Podcasts about teater tribunalen

Direkt från Teater Tribunalen pratar Edgar och Sam om det brittiska mandatet i Palestina under mellankrigsåren. Vad var det för system, och hur bidrog det till Israels bildande och Nakba?Samtalet är inspelat inför en uppsättning av pjäsen Mandatet som behandlar samma tidsperiod, som sålt ut Teater Tribunalen i Stockholm i flera veckor.

Den första föreläsningen i en serie samtal om vårt behov av utopier och bristen på utopiskt tänkande och fantasi i dagens samhälle. Medverkar gör skribenterna och debattörerna: Roland Paulsen - författare och sociolog Nina Björk - författare och litteraturvetare Mathias Wåg - journalist, medlem av Brands redaktion och driver podden Apans anatomi Modererar gör Ann Ighe - ekonomisk historiker och genusforskare Vad drömmer vi om? Vilken värld önskar vi? Har vänstern ett behov av utopiska visioner? Socialister anklagas ömsom för att vara naiva idealister med orealistiska drömmar om ett mer rättvist samhälle, ömsom för att vara eviga gnällspikar som är bättre på att klaga över sakers förfall än på att formulera alternativa samhällsvisioner - detta i en tid av pågående klimatkris och galopperande ojämlikhet där torftig realpolitik frodas. Kanske är det just när det politiska mörkret ligger som tätast som behovet av utopier är som störst? Det är dags att vakna från den kapitalistiska realismen och väcka den politiska fantasin till liv! Samtalet genomfördes inför publik på ett fullsatt Teater Tribunalen i Stockholm den 9 april 2024 och arrangerades av Centrum för marxistiska samhällsstudier tillsammans med nätverket transform! europe.

Nytt avsnitt! Denna gång gästar mångsysslaren Yolanda Aurora Bohm Ramirez podden, och hon berättar om rollspelet Continuum! Har du någonsin velat resa i tiden? Eller funderat på hur tidsresenärer skulle utveckla en egen subkultur och slang? Vad sker om du skapar paradoxer och börjar fragmenteras ut i intet? Hur fungerar tidsresor som rollspel? Kom och lyssna! Och just det - missa inte när Yolanda och evenemanget Douchebag Dragons & Dirty Dungeons intar Teater Tribunalen 28/5!

Den här veckan rapporterar Pontus från Musikaliska Kvarteret, där han under lördagen ledde Scendödsfestivalen på Stora Scenen i rollen som conferensier. Musikaliska kämpar för sin överlevnad efter en plötsligt annonserad hyreshöjning på 53% från ägaren SFV, Statens Fastighetsverk. Vi diskuterar kulturscenernas vara eller icke vara, politiken som ligger bakom prioriteringen av vissa konstformer före den andra och vikten av att kliva över kulturens gränser för att inte genrer ska stangera. Dessutom har Ida varit på den fria operagruppen Kamraterna på deras uppsättning 'Vestalen' på Teater Tribunalen. Välkomna! www.instagram.com/kulturbarnen Dessutom: MelodifestivalenMusikaliska Kvarteret Scendödsfestivalen Marie Curie Anne-Sofie von Otter Bo-Kaspers Orkester Teodor Wolgers Loney Dear / Emil Svanängen Gränslösa kulturformer Nathan Heller, The New Yorker Kamraterna, indieopera Teater Tribunalen 'Vestalen' En varg söker sin podd Podcasten 'Din Röst' Torbjörn Averås Skorup

Ett nytt avsnitt späckat med content! Det är högsäsong på teatrarna och massor finns att prata om, men det är fortfarande en bris av kris i luften. Både för teatern och för kritiken. Loretto har varit ute och rest igen och vi har just sett Lumors nya pjäs Content (av David Wiberg och Oskar Thunberg, med Eric Stern, Eva Rexed och Sofia Rönnegård) på Teater Tribunalen. Dessutom pratar vi om Ett Dockhem, Ibsens alltså i regi av Anna Pettersson, samt Lilla Dödsdansen av Kristian Hallberg efter Strindberg. Båda på Dramaten. Veckans innehåll rymmer även något om Alexander Ekmans "Hammer" i Göteborg och Eirik Stubøs Norma på Folkoperan, förhandsskvaller om Bombina Bombasts nya VR-produktion Slumberland, med mera. Mycket content alltså. Medverkande som vanligt: Loretto Villalobos och Cecilia Djurberg (prod. & redigering)

I Kayo Mpoyis specialskrivna radionovell skildras en slags rit genom barnets ögon. Det är en berättelse om föräldrarskap, avsked och om att gå vidare. En tidig morgon vandrar mor och dotter ut i Tyrestaskogen bland elljusspår och joggare, för att genomföra en dödsvandring. Mamman som en gång tränat boxning i Kinshasa och nu städar på dagarna, och dottern som bär på en rik inre värld som  ingen annan än pappa Samwell känner till. Med sig har dom askan från någons sommargrill på gården, och så Harvey- som dottern funnit i skogen och som mamman nu tycker ska begravas tillsammans med sorgen över pappa Samwell som varit försvunnen i över ett år. Kayo Mpoyi är författare och medieproducent. Hon romandebuterade i början av 2019 med den hyllade uppväxtskildringen Mai betyder vatten som utgår från myter som berättats i hennes familj. Astrid Kakuli är skådespelare, tidigare verksam vid bland annat Uppsala Stadsteater, Riksteatern, Teater Tribunalen och Malmö Stadsteater. Hon är för närvarande aktuell i pjäsen Moppupproret på Stockholms stadsteater Skärholmen. Producent Camilla Blomqvist, Sveriges Radio Luleå

Moa Gammel, född 1980 i Stockholm, debuterade på scenen på Dramaten när hon var 12 år i Pippi Långstrump och rollen som Annika. Hon var som ung med i flera uppsättningar i radion. Hon har också gjort lite olika saker i livet: varit fotomodell och studerat på Handelshögskolan, t ex. Ett sorts genombrott som skådespelare fick hon i filmen Underbara älskade år 2006 (som Johan Brisinger regisserade). Sammantaget har hon hittills varit med i 40-talet filmer och tv-produktioner: Livet i Fagervik, Vita lögner, Irene Huss, för att nämna några, och framförallt nu senast Jordskott. På scenen har hon bland annat medverkat i Pier Paolo Pasolinis Orgie på Teater Tribunalen och i en experimentell uppsättning av August Strindbergs Paria med Malou von Sievers på Liljevalchs Konsthall. Hon gjorde podden Genier, där hon intervjuade kvinnliga kulturpersoner och den blev sedan också en bok med samma titel. Hon har gjort Ufopodden här på Sveriges Radio, vilken hon står för både manus och regi till.  Och inte minst är Moa Gammel aktuell som både manusförfattare och regissör till en nytolkning av Gertrud, Hjalmar Söderbergs berömda pjäs från 1906. Hon har placerat Gertrud i nutid i Hollywood och den hade premiär i P1 den 1:a april.

Panelsamtal mellan Rasmus Fleischer, Olof Bortz och Jackie Haikui Mhitaryan på Teater Tribunalen, inspelat den 26 januari 2018. Nya attacker mot synagogor i Sverige har återaktualiserat diskussionen om antisemitismen. Men frågan har ofta förvandlats till ett slagträ mellan vänstern och högern, i en nyanslös diskussion. På Salong Marx vill vi gå mer på djupet i ett panelsamtal om marxismen och antisemitismen. Antisemitism skiljer sig från andra former av rasismer. Den innefattar hatet mot judar som etnisk, historisk och religiös grupp, men även en tro på maktkonspirationer som beskrivs som redskap för judisk makt. Det gör att antisemitism inte enbart har judar som måltavla. Antisemitiska konspirationsteorier finns i olika tappningar. De som riktas högerut personifierar och etnifierar kapitalismen, finansväsendet och andra övernationella institutioner till att verka i judiska intressen. De som riktas mot vänsterut målar upp en judisk-marxistisk konspiration som förstör västerlandet inifrån. Den tyske socialdemokraten och marxisten August Bebel beskrev antisemitismen som en ”socialism för dårar”, ett förvridet substitut för antikapitalism. Vad finns det för marxistiska analyser för att förstå antisemitismen? Finns det antisemitiska tendenser inom vänstern? Hur riktas antisemitism mot vänstern? Och var går gränsen mellan legitim Israelkritik och antisemtism? Dessa frågeställningar kommer vi ägna kvällen åt. Arr: Centrum för marxistiska samhällsstudier

Mellika Melouani Melani är skådespelare, regissör och konstnärlig ledare för Folkoperan i Stockholm. Hon intervjuas av Anneli Dufva. Mellika Melouani Melani föddes 1973 i Stockholm och är utbildad på Teaterhögskolan i Göteborg, där hon gick ut 1998. Hon har arbetat på Göteborgs Stadsteater, Stockholms stadsteater, Dramaten och Riksteatern. Som regissör var det första hon gjorde Vem ska trösta Mona eller Sveriges förlorade heder på Teater Tribunalen i Stockholm och flera av de uppsättningar hon fått mycket uppmärksamhet för har varit just på Tribunalen. Hon har också regisserat på Göteborgs Stadsteater där hon gjorde Jonas Hassen Khemiris Vi som är hundra och på Backa teater där hon satte upp Carmen. För Radioteatern gjorde hon Büchners Woyzeck bland annat. 2011 blev hon konstnärlig ledare på Folkoperan och där har hon även regisserat Verdis Maskeradbalen och Carl Orffs Carmina Burana, samt den uppsättning som hon nu är aktuell med Puccinis Turandot.

Möt Frida Röhl, skådespelare, regissör och konstnärlig ledare på Folkteatern i Göteborg. Lördagen den 16 september är det premiär för hennes uppsättning av Brechts Den goda människan i Sezuan. Frida Röhl är skådespelare och regissör, född 1971 i Klintehamn, på Gotland, utbildad på Teaterhögskolan i Malmö, där hon tog examen 1997. Hon har frilansat och arbetat på många teatrar i landet: Malmö och Göteborgs Stadsteatrar, Backa, Unga Klara med mera. Hon har gjort radioteater och film. Hon blev konstnärlig ledare på Teater Tribunalen i Stockholm år 2004 och hon var kvar där i tio år, tills hon blev konstnärlig ledare på Folkteatern i Göteborg år 2014. Där har hon också hunnit regissera - t ex Not based on a true story, Revisorn och Folkbokförarna. Våren 2013 regisserade Frida Röhl dessutom Välja säte ... och tolv andra sätt att förändra världen på Regionteater Väst och Maria Stuart på Kulturhuset Spira i Jönköping. Och nu i slutet av september på Folkteatern i Göteborg är det premiär för hennes uppsättning av Brechts Den goda människan i Sezuan.

Just nu pågår den svenska scenkonstbiennalen i Norrköping med utvalda uppsättningar från de svenska teaterscenerna, och bland de utvalda finns People respect me now, av Paula Stenström-Öhman. People respect me now med scenkonstkompaniet Lumor, är skriven och regisserad av Paula Stenström-Öhman, som kallats en av de starkaste rösterna i den svenska teatern just nu. I Teaterprogrammet berättar hon bland annat om en av anledningarna till att det dröjde ganska många år innan hon vågade satsa på att skriva och att hålla på med teater, fast hon egentligen alltid velat det. Paula Stenström-Öhman är dramatiker och regissör, född i Stockholm 1972. Hon har en fil kand i statsvetenskap, socialantropologi och idéhistoria (vid Stockholms och Göteborgs Universitet, 1991-1996). Hon har dessutom läst franska vid Sorbonne i Paris och tyska i Berlin, samt kriminologi, bland annat. I början av 90-talet arbetade hon på P3-teatern, Sveriges Radio, men hon jobbade också som analytiker inom försvarsforskningen 1997-2000 och hon har bl.a. skrivit fyra rapporter om psykologisk krigföring i informationssamhället.  Paula Stenström-Öhman är initiativtagare till scenkonstkompaniet Lumor, som varit verksamt i Stockholm sedan 2004. Sedan 2012 driver hon Lumor tillsammans med skådespelaren och regissören Oskar Thunberg. Lumor har ingen fast scen utan samarbetar alltid med andra teatrar; (Teater Tribunalen, moment:teater, Turteatern, Unga Klara, Stockholms Stadsteater/Fri Scen, Dramaten, Folkteatern Göteborg, Riksteatern m.fl.) Paula Stenström-Öhman har skrivit pjäser som People respect me now, Jag tror på dig, Anita, som spelats på Stockholms Stadsteater under året och Allt gott i världen, som skulle haft premiär på Göteborgs Stadsteater nu i maj (men som kommer få premiär senare). Hennes Materia - Jag är inte Linda Lovelace var också den utvald till biennalen, i Malmö 2015.  Paula Stenström Öhman har bland annat belönats med Henning Mankells dramatikerstipendium 2015 och Svenska Ibsenpriset 2016. Stenström Öhman jobbar ofta med dokumentär grund och använder sociologiska metoder som dramatiker. Paula Stenström Öhman valde en bit ur Liftarens guide till galaxen, som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte serien att lyssna på i sin helhet.

Erik Holmström är regissör, dramatiker och skådespelare och driver nu Malmö Dockteater, där han satt upp Funktionell dumhet, baserad på Roland Paulsens bok Vi bara lyder och just nu spelas Skvalpet. Erik Holmström är född 1981 i Stockholm. Han är utbildad på Teaterhögskolan i Malmö åren 20042008 och han var konstnärlig ledare vid Turteatern i Stockholm mellan 2009-2013. Där regisserade han bland annat Gombrowicz Ferdydurke och "SCUM-manifestet" med Andrea Edwards. Han har också satt upp Alfred Jarrys Kung Ubu i Örebro och Mamman på Teater Tribunalen i Stockholm Sedan 2015 driver Erik Holmström Malmö Dockteater, där han hittills satt upp Funktionell dumhet, baserad på Roland Paulsens bok Vi bara lyder och Skvalpet, som är en sorts fortsättning på den. I mars blir det också premiär på Malmö Stadsteater för Vad gör vi här? som handlar om skolan. Även den med dockor. Funktionell dumhet kommer dessutom att sändas i en filmad version på SVTt en film som nu är under produktion. I april blir det också premiär för Erik Holmströms Automata på Orionteatern i Stockholm, i ett samarbete med Malmö Dockteater. En föreställning helt utan skådespelare.

Premiär! En ny podd av kritiker om scenkonst. Med Cecilia Djurberg och Loretto Villalobos. Ljudtekniker: Emil Lörelius, Ljudteknikerpoolen I första avsnittet nämner vi följande verk och uppsättningar: Den kaukasiska kritcirkeln av Bertolt Brecht Min mamma är en drake av Thomas Lindahl och Irena Kraus efter en bok av Pija Lindenbaum på Kungliga Operan Loranga, Masarin och Dartanjang av Barbro Lindgren i regi av Sally Palmquist Procopé, Orionteatern Suzanne Osten: Medeas barn av Per Lysander och Flickan mamman och soporna dramatiserad av Erik Uddenberg på Unga Klara, filmen Flickan mamman och demonerna Medea av Euripides, bearbetning & regi: Viktor Tjerneld, Uppsala stadsteater Medea av Daniel Börtz Regi Stefan Larsson, Kungliga operan Medea – it’s a classic av Nadja Hjorton på Mdt Sthlm, musik av Britta Persson Borders av Tilde Björfors, Cirkus Cirkör/Malmö Stadsteater Mamman av Åsa Lindholm efter Maxim Gorkij, regi och dockor: Erik Holmström, Teater Tribunalen, musik av Dror Feiler Dinosauria av Nils Poletti på Turteatern Inneboende av Anders Carlsson, Institutet Äldreomsorgen i Övre Kågedalen av Nikanor Teratologen, bearbetning och regi Nils Poletti, Turteatern Conte d’Amour av Anders Carlsson, regi Markus Öhrn, Institutet/Nya Rampen Winterreise av Elfriede Jelinek, regi Christina Ouzounidis på Teater Galeasen och i regi av Melanie Mederlind på Helsingborgs stadsteater Kejsaren av Portugallien av Selma Lagerlöf, regi och dramatisering, Josefin Ankarberg Moment Teater

Mats Nileskär, årets Kerstin M Lundberg-pristagare ges en fyllig intervju. Nobelpristagaren Herta Müller på seminariet Rörlighet, en del i "Judisk vår - minoriteter i dialog". Teater Tribunalen fortsätter sin uttalat politiska linje och har just haft premiär på Experimentet, en pjäs om nedmonterad välfärd av Lucia Cajchanova. Fotografen An-My Lê flögs ut i en amerikansk helikopter under Vietnamkrigets sista dagar 1975. Nu tar hon bilder av USA som världsomspännande stormakt. Idag tilldelas P3:s soulexpert Mats Nileskär kulturredaktionens Kerstin M Lundberg-pris, och i Kritiken gör vi en fyllig intervju med honom. Priset instiftades för fem år sedan för att hedra radiojournalisten Kerstin M Lundbergs mångåriga arbete. Prissumman är på 50 000 kronor och ska gå till en kulturjournalist som ”med kulturjournalistikens utrycksmedel och stilistisk skärpa breddar kunskapen om kulturliv utanför Sverige”. I helgen var Nobelpristagaren Herta Müller en av talarna på seminariet Rörlighet, en del i evenemanget Judisk vår – minoriteter i dialog som hålls fyra helger under våren i Stockholm och Malmö, och Kritiken var förstås där. Den experimentella Teater Tribunalen fortsätter sin uttalat politiska linje och har just haft premiär på Experimentet av Lucia Cajchanova, en pjäs om nedmonterad välfärd som baseras på intervjuer med sjukskrivna, anhöriga, forskare och vårdpersonal. Jenny Aschenbrenner samtalar med Anneli Dufva. Fotografen An-My Lê är född i Vietnam och därifrån flögs hon ut i en amerikansk helikopter under Vietnamkrigets sista dagar 1975. Sedan hon blev fotograf har hon intresserat sig för USA som världsomspännande stormakt, och Mia Gerdin hav träffat henne i utställningen på Hasselblads i Göteborg. Medverkande: Mats Nileskär, årets Kerstin M Lundberg-pristagare Jenny Aschenbrenner, kritiker på Sveriges Radios kulturredaktion Programledare Anneli Dufva Bisittare Gunnar Bolin Producent Karsten Thurfjell

När klimatet blir vår fiende har vi inget att sätta emot - det är ett lockande tema för litteraturen. Så säger Håkan Bravinger, en av de förläggare Nya Vågen talat med om den nya litterära genren klimatfiktion. Klimathotet är som alla moraliska dilemman och stora frågor som klyver människor tacksamt stoff för romaner säger förläggaren Pelle Andersson. Hör Journalisten och författaren Jesper Weithz som vill väcka människor ur klimat-passivitet med sin roman Det som inte växer är döende och dramatikern Hanna Borglund som ställer frågor om vårt sätt att hantera klimathotet i föreställningen Rörelsen på Teater Tribunalen i Stockholm. Debatten om rasistiska klichéer har varit livlig det senaste året - inte minst här i Nya Vågen. I Los Angeles försöker lobbygrupper och medieforskare få Hollywodd att förändra den stereotypa bilden av muslimer och araber i film och teve-serier. I Terje Carlssons reportage berättas om de goda och de dåliga exemplen. Och så ser konstvetaren Hans Sundvall och kulturjournalisten Marianne Söderberg Karin Mamma Anderssons utställning Tick Tock som just nu visas i Luleå. Den är ett personligt urval målningar och grafiska arbeten, några av dem aldrig tidigare visade offentligt i Sverige. Programledare är Kerstin Wixe i Luleå. Producent Ragnhild Herminge Här kan du se en intervju med författaren Ian McEwan om hans roman Solar (på svenska Hetta) apropå temat klimatfiktion: http://www.guardian.co.uk/science/video/2012/jul/27/scienceofclimatechange-ianmcewan?INTCMP=ILCNETTXT3487

I dagens program pratar vi om: Pjäserna: Agamemnons förbannelse. Av och i regi av Jens Ohlin. Teater Galeasen Ett hav av Kaspar Hausrar. Av Felicia Zeller i regi av Johanna Holmström. Teater Tribunalen. Den nya gudomliga komedin. Av och i regi av Erik Holmström. Turteatern. "In memoriam of identity." Av Jörgen Dahlqvist i regi av Linda Ritzén. Teatr Weimar Människor vi pratar med: Den italienske arkitekten Renzo Piano om nya Astrup Fearnleymuseet i Oslo Programledare: Jenny Teleman Fler röster: Maria Edström, Karsten Thurfjell

Var den protestantiska kyrkans fader Martin Luther en aggressiv antisemit eller bara manodepressiv och missförstådd? I gårdagens program ryckte författaren och skådespelaren Per Ragnar ut till Luthers försvar. Idag tar vi debatten vidare med hjälp av bl.a. Linköpings biskop Martin Lind. Vi bjuder också på barock livemusik med sopranen Mette af Klint ur barnoperan Henry och den magiska Passakaljan, som bygger på musik ur underbarnet Henry Purcells 1600-talsoperor. Och så kommer Teater Tribunalen hit och berättar om sin valårssatsning: Fredrik- en helkväll i arbetslinjens tjänst där de bjuder in gäster från politik och näringsliv till samtal med publiken. Bisittare är Barbro Hedvall.

Coca Colas ordförande Neville Isdell efterlyser en ny, medkännande kapitalism. Nordegren i P1 bidrar förstås med input från svenska visionärer i form av Moderaternas och Socialdemokraternas ungdomsförbund. Vi får också besök av Teater Tribunalen och Teater Galeasen som i nära kontakt med manusförfattaren och nobelpristagaren Elfriede Jelinek rört ihop Ulrike Meinhof och Maria Stuart och gud vet vad till en enda föreställning. Skådespelaren Alfons Röblom och tonsättaren Dror Feiler som gjort musiken kommer till studion.Bisittare är Maja Aase.