Podcasts about arpeggiata

#26 "GlassDuo" Gościem audycji był Arkadiusz Szafraniec, połowy zespołu Glass Duo, który przedstawił swój osobisty wybór oraz swojej żony - Ani Szafraniec. 1. J.S.Bach - Aria z Wariacji Golbergowskich, 2. John Dowland - Can She Excuse My Wrongs, Sting, Edin Karamazow. 3. All Of Me - James Morrison, Joe Chindamo. 4. Claudio Monteverdi - Si dolce e'l tormento, Philippe Jaroussky, L'Arpeggiata, Christina Pluhar. 5. Freddie Freeloader - Jon Hendricks, Bobby McFerrin. 6. Edward Grieg - Aria z suity Holberga. 7. A Mis Abuelos - Arturo Sandoval. 8. Leonard Cohen - You Want It Darker. 9. I Love Paris - Zaz, Nikki Yanofsky. 10. Bluesette - Toots Thielemans. 11. Autumn Leaves - Eva Cassidy.

Joris en Guido proberen de vinger te krijgen achter een opwindend maar vaag genre: barokfolk. Niemand weet wat het precies inhoudt, dus iedereen gaat ermee aan de haal. Waarover de mannen zoal kletsen: Duitse pagan folk, Amerikaanse jaren-zestigfolk, Angelsaksische folk met een barok sausje. Er duiken nieuwe helden op, zoals de Franse fluitspeler François Lazarevitch en de Noorse barokviolist Bjarte Eike. Blijkt barokfolk uiteindelijk te draaien om vrolijk gezwier en peilloze melancholie, als het even kan in de pub met een pint erbij.  Pusht Guido meteen de mooiste track van 2022: Music For a While van Henry Purcell. Inclusief jazzy plukbas en de gezalfde stem van Berit Norbakken. Speellijst: • Anoniem, Turlurù, Marco Beasley, L' Arpeggiata o.l.v. Christina Pluhar • Faun, Federkleid • Phil Ochs, Cross my Heart • Gene Clark, The Gosdin Brothers, Echoes • John Peacock, Cuckold Come Out the Armery, Les Musiciens de Saint-Julien, o.l.v. François Lazarevitch • Georg Philipp Telemann - anoniem, Vitement – Braul Oltenesc, Les Musiciens de Saint-Julien o.l.v. François Lazarevitch • Niel Gow's Lament for the Death of His Second Wife, Barokksolistene o.l.v. Bjarte Eike • Henry Purcell, Music For a While, Berit Norbakken, Barokksolistene o.l.v. Bjarte Eike

Musik für den frz. Hochadel, die gibt es frisch eingespielt auf dem neuen Album von Chr. Pluhar und ihrem Ensemble Larpeggiata und dem Coutnertenor Phil. Jaroussky. Er übernimmt dabei die Partien, die einst von Kastraten gesungen wurden. Am 2. und am 4. April stellen sie ihr Album in zwei Konzerten vor, einmal in Neumarkt in der Oberpfalz und in München. Vorher ist Christina Pluhar, Gründerin von L'Arpeggiata, zu Gast bei BR-KLASSIK.

Christina Pluhars Ensemble "L'Arpeggiata" und Star-Countertenor Philippe Jaroussky widmen sich in einer neuen Aufnahme den Facetten der Liebe - und bauen Brücken von der Barockzeit ins Jetzt.

Unter dem Titel "Alla Napoletana" ist ein Doppelalbum des Ensembles "L'Arpeggiata" und Christina Pluhar erschienen. Die darauf enthaltenen Barockkantaten, Follie, Canzoni und Tarantelle sind so gehaltvoll und unwiderstehlich wie eine "pastiera napoletana", findet BR-KLASSIK-Redakteurin Alexandra Maria Dielitz.

Eine CD von L'Arpeggiata und Christina Pluhar - vorgestellt auf NDR Kultur.

Nahuel Pennisi es cantante, compositor y guitarrista. Te invitamos a escuchar la entrevista de Carlos Bustingorria en "Historias en sintonia" programa que todos los jueves a las 19:00 horas podes escuchar por Radio EME Su historia de vida es digna de contarse: los sonidos musicales lo rodearon en su hogar. Siempre le gustó cantar. Experimentó de manera autodidacta desde los cuatro años con un teclado, luego pasó a tocar un bajo eléctrico (apoyado de manera horizontal, por su tamaño y peso), hasta llegar a la guitarra, que se convirtió extensión de sus manos. Mientras cursaba el liceo, a los 16 años se lanzó como músico callejero en Buenos Aires y no paró nunca más de tocar hasta convertirse en un virtuoso músico profesional, emocionando con su arte. Hoy, con 30 años, ha editado tres álbumes de estudio, recibió varios premios y es reconocido por grandes artistas de distintos géneros y nacionalidades. Ha compartido escenarios con la orquesta europea Arpeggiata, Abel Pintos, Teresa Parodi, Lali Espósito, Luis Salinas, Carajo, Chango Spasiuk, Diego Torres, Axel, Soledad Pastorutti, Gerónimo Rauch y artistas internacionales como Sin Bandera, Niña Pastori, Fonseca, Ricardo Arjona, Franco De Vita y Gustavo Santaolalla. A principios de 2020 Nahuel confirmó su proyección internacional en el Festival de Viña del Mar, en Chile, al consagrarse en la categoría folclore donde se llevó dos galardones: Gaviotas de Plata como Mejor Intérprete y Mejor Canción con su tema “Avanzar». A mediados del año 2020 editó su disco Renacer. Hay una característica de Nahuel que hace más meritorio su aprendizaje y superación en la música y es que es ciego de nacimiento. Pero el artista ha declarado varias veces que siempre quiso ser reconocido por lo que hace y no por lo que es.

Hoy, Flowering Jasmine de Gidon Kremer ilumina nuestro espacio. Además, escucharemos algunas revisiones de Christina Pluhar y L'Arpeggiata y piezas de álbumes como Komitas / Gurdjieff / Mompou: Moderato Cantabile, Music for a While: Improvisations on Purcell o Le voyage d'Albéniz. Lista de canciones e intérpretes en https://blog.rtve.es/laralopez  Escuchar audio

Christian Ferdinand Abel was een van die uitmuntende musici waarmee Bach kon werken aan het hof van Köthen. In 1723 werd Abel’s zoon Karl Friedrich geboren, die een leerling werd van… Bach. Jaren later ontmoette Karl Friedrich Abel in Londen de jongste zoon van Bach: Johann Christian. Genoeg te vertellen over de ‘Abels’, maar luister vooral naar Arpeggiata van Karl Friedrich! Johann Sebastian Bach, Sonate voor gamba en klavecimbel, BWV.1027; III. Andante, Guido Balestracci (gamba), Blandine Rannou (klavecimbel) Carl Friedrich Abel, Viola da Gamba Suite in D; I. Arpeggiata, Paolo Pandolfo (gamba)

"Kompetenz, Krisensicherheit, starke Nerven, langer Atem, keine Machtspiele - und vor allem: Ideenreichtum!" Mit diesen Vorgaben leitet die österreichische Gitarristin und Lautenistin Christina Pluhar seit 2000 ihr eigenes Ensemble "L'Arpeggiata" mit Musik der Renaissance – und Barockzeit, und setzt dabei auf Feuer, Drive, Improvisationslust, Spielfreude und Mut zum Unkonventionellen.

Sara Mohr-Pietsch presents musical highlights from In Tune, featuring early music group L'Arpeggiata with a jazzy rendition of a Thomas Morely tune, conductor Douglas Boyd talks about his latest project at Garsington Opera, and cellist Raphael Wallfisch celebrates one of Elgar's most famous works written for the cello. Plus, the London Klezmer Quartet take us through the musical traditions of Eastern Europe.

Este es un ensamble fundamentalmente dedicado a la música antigua, del barroco y renacimiento, incluyendo el uso de instrumentos antiguos. En esta oportunidad han logrado una feliz conjunción de lo antiguo con lo actual, siendo esto último, la incorporación de música popular americana, de países tales como Argentina, Paraguay y Venezuela. La combinación de lo antiguo con lo popular es formidable, logrando transportar nuestro sentidos en ambas direcciones, lo cual resulta en una muy bien lograda mezcla de géneros y emociones! Tema de Muestra: Fandango - Christina Pluhar & l’Arpeggiata

Musik als Himmel auf Erden: Früher sahen die Künstler in den wohlgeordneten Tönen einer Komposition tatsächlich das irdische Abbild des Kosmos. Dies galt insbesondere für die Kirchenmusik. Christina Pluhar hat sich auf die Spuren solcher himmlischen Klänge gemacht. Was sie fand, sind Kleinodien aus längst vergangener Zeit.

Werke von Georg Friedrich Händel in Bearbeitungen und Improvisationen | Nurial Rial (Sopran) | Valer Sabadus (Countertenor) | Gianluigi Trovesi (Klarinette) < Francecso Turrisi (Klavier) | L'Arpeggiata | Leitung: Christina Pluhar

Improvisationen über Purcell | L'Arpeggiata (und Gäste) | Leitung: Christina Pluhar

1 - "Triveni", com Rodrigo y Gabriela 2 - Vinheta (Capoeira São Bento Pequeno) 3 - "Concerto para violino e orquestra - 1o movimento", de Philip Glass. Com Gidon Kremer, Filarmônica de Viena e regente Christoph von Dohnanyi. 4 - "Ohimé ch'io cado", de Monteverdi. Com Philippe Jaroussky, contratenor, e conjunto L´Arpeggiata. 5 - "Anoiteceu", de Francis Hime e Vinícius de Moraes. Com Measha Brueggergosman, soprano, e Justus Zeyen, piano. ============================== 1 - "Triveni" (Rodrigo y Gabriela). 2 - Brazilian sound clip: Capoeira São Bento Pequeno 3 - "Violin concerto- 1st movement" (Philip Glass). Gidon Kremer, Wiener Philharmoniker. Christoph von Dohnanyi, conductor. 4 - "Ohimé ch'io cado" (Monteverdi). Philippe Jaroussky, countertenor. Ensemble L´Arpeggiata. 5 - "Anoiteceu" (Francis Hime & Vinícius de Moraes). Measha Brueggergosman, soprano. Justus Zeyen, piano.