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DOMRADIO.DE übertrug am dritten Fastensonntag das Pontifikalamt aus dem Kölner Dom mit Weihbischof Dominikus Schwaderlapp. Der Kölner Domchor sang unter der Leitung von Alexander Niehues, die Domorgel spielt Winfried Bönig. Im Gottesdienst erklangen unter anderem Werke von Christian Heiß, Johann Crüger und Giovanni Pierluigi da Palestrina.

Wer sagt denn, dass es bei Off Topic nur um die großen Themen gehen muss? Heute starten wir mit Haushalts-News aus San Francisco und Höhr-Grenzhausen. So saugt Jürgen seine Böden jetzt nass, während Roland noch immer auf seine Weihnachtspost wartet. Dazu passend studiert Jürgen unter anderem „Die Verkrempelung der Welt“ von Gabriel Yoran. Bei Roland heißt es passenderweise „Out of Alcatraz“. Dazu kommt Neues in Schrift und bewegten Bildern von den Drei Fragezeichen nebst Biographien von Mechner und Meier – sowie „The Human Target“ aus dem DC-Universum, das Superhelden und 007-Agentenstories mixt, Farbschnitt inklusive. Solche Mixturen müssen nicht immer gelingen, wie entsprechende Werke über die Beatles und die Welt der Videospiele zeigen. Fast schon einer dieser legendären Deep Dives! Videospiele? Na klar: „Astro Bot“, „The Witcher 3“, „Jagd auf Roter Oktober“ sind es bei Jürgen und seiner Tochter, Roland hat Edward Kenways Kostüme in „The Division 2“ nebst Season-Reise im Sack. Themenverwandt fragen wir: Wo bleibt das nächste „Splinter Cell“? Was kann „Kena: Scars of Kosmora“? Und was gibt es Neues von „007 First Light“? An „Star Trek: Starfleet Academy“ haben sich noch nicht alle Hosts gewagt, dafür kaufte Jürgen eine Couch und hörte bei dem Besuch von Karnevalsumzügen deutsche Negermusik. Unglaublich, aber wahr: Selbst der Enkel von Ernst Neger ist heute mit den Humbas in Sachen Frohsinn unterwegs. Sportlich interessierte Zuhörer mögen sich noch fragen: Was machen die Winterspiele in Italien mit uns? Wir haben die Antwort – auch darauf, ob „Stirb Langsam“ wirklich ein Weihnachtsfilm ist. (Aufgenommen am 14. Februar 2025)

Ruhm, Ehre, Monster, Drachen und der Glaube. Das war die Lyrik der Angelsachsen. Und wurde oftmals für die Kriegergesellschaft umgeschrieben. Was nun aber ein nicht ganz jugendfreier Schlüssel, Moses und J.R.R. Tolkien miteinander zu tun haben, werden wir heute erfahren. Und außerdem warum Beowulf bis heute als eines der wichtigsten Werke der frühen englischen Literatur gilt.p>Mein Buch "Historische Darstellung der Wikinger: Living History und Reenactment für Einsteiger"Link zum Buch auf AmazonOder ihr bestellt das Buch direkt bei mir per E-Mail oder Instagram NachrichtUnterstützt den Podcast auf KoFiFolgt Reise durchs Mittelalter auf InstagramAnfragen an: reisedurchsmittelalter@gmail.comCover Foto mit freundlicher Genehmigung von @thesonysaxon und @wulfheodenasIntroShe Moved Through the Fair by Sláinte | https://freemusicarchive.org/music/SlinteMusic promoted by https://www.chosic.com/free-music/all/Creative Commons CC BY-SA 3.0https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/Enthaltene MusikVetur Frosti by Alexander Nakarada (CreatorChords) | https://creatorchords.comMusic promoted by https://www.free-stock-music.comCreative Commons / Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/Wayfarer by Alexander Nakarada (CreatorChords) | https://creatorchords.comMusic promoted by https://www.free-stock-music.comCreative Commons / Attribution 4.0 International (CC BY 4.0)https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/Beautiful Wonder by Alex-Productions | https://onsound.eu/Music promoted by https://www.free-stock-music.comCreative Commons / Attribution 3.0 Unported License (CC BY 3.0)https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.en_USMantra by Alex-Productions | https://onsound.eu/Music promoted by https://www.free-stock-music.comCreative Commons / Attribution 3.0 Unported License (CC BY 3.0)https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.en_US#Europa #Westeuropa #Mittelalter #Frühmittelalter #England #Angelsachsen #Großbritannien #Beowulf

Der Titel der heutigen Episode ist: »Künstliche Vernunft?«, und ich freue mich besonders, dass sich Jan Juhani Steinmann wieder zu einem Gespräch bereit erklärt hat. Wir spannen in dieser Episode einen weiten Bogen von der Frage, was Intelligenz, Bewusstsein und Selbstbewusstsein sind, welche Rolle Biologie, Leib und Körper sowie Theologie spielen können, um dann auf die Frage der künstlichen Intelligenz und Vernunft zu kommen. Was hat es mit der sogenannten Singularität und dem Transhumanismus auf sich, und warum könnte die Bevölkerungsentwicklung des Menschen eine wesentliche Rolle spielen? Am Ende legt Jan seine Vorstellung eines positiven Bildes des Zusammenspiels von Mensch und Technik dar. Dr. Juhani Steinmann ist in Bern geboren, mütterlicherseits Finne, ist Philosoph, Dichter und Theologe. Er hat Philosophie, Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaften, Politikwissenschaften sowie Theologie in Zürich, Berlin, St. Andrews, Heidelberg, Rom und Cambridge studiert. Forschungsaufenthalte wurden in Kopenhagen, Helsinki und Oxford durchgeführt. Unter der Betreuung von Prof. Konrad Paul Liessmann hat er 2021 an der Universität Wien in Philosophie promoviert. Zurzeit forscht er am Institut Catholique de Paris, an der Università di Roma LUMSA sowie an der Faculty of Divinity der University of Cambridge zur poetischen Phänomenologie im Kontext des Denkens von Kierkegaard, Nietzsche und Heidegger. Er ist ferner Begründer des Kollektivs Omnibus Omnia. Nebst wissenschaftlichen Publikationen in Philosophie und Theologie publiziert er auch Dichtung. Besonders möchte ich auch seine Bücher erwähnen, vorzugsweise: »Kritik der künstlichen Vernunft. Vorspiel eines Anathemas« und »Das Vorfaltenlicht. Die Alpen und das Valley«. Diese beiden Werke gehören zusammen, sind wie Geschwister zu betrachten. Das erste ist eine Techniktheologie/-philosophie, das zweite eine Technik- und Naturpoesie, da die Gedichte dazu im Silicon Valley und in den Alpen geschrieben wurden. Vorzugsweise deshalb, weil sie zum Thema des heutigen Gesprächs passen. Wir beginnen das Gespräch mit der Frage nach dem Begriff der Intelligenz. Wie kann man sich diesem Begriff nähern, der ja schon beim Menschen mit vielfältiger Bedeutung überladen ist — und dann wird er auch noch für künstliche Intelligenz verwendet? »Intelligenz ist eine Form der Vermittlung innerhalb von Relationen — also, es werden Dinge in ein Verhältnis zueinander gestellt.« Wie leitet sich daraus (beim Menschen) Selbstbewusstsein und Bewusstsein allgemein ab? »Der Mensch ist ja sicherlich das erste Wesen, das überhaupt eine Definition dieser Eigenschaften, die es an sich selbst bemerkt, geleistet hat. […] Intelligenz erkennt sich selbst durch den Menschen als jenem Wesen, das intelligent ist, oder zu sein scheint.« Was folgt daraus in theologisch/philosophischer Reflexion? Was bedeutet der Begriff Logos und wie steht er in Zusammenhang mit Intelligenz und Bewusstsein? Gibt es einen metaphysisch ur-ontologischen Garanten von Bedeutung? Ist Gott der Garant für die Vernünftigkeit der Vernunft? Oder sind diese Eigenschaften des Menschen schlicht emergente Phänomene, die aus der biologischen Komplexität seiner selbst entspringen? Ist die »künstliche Intelligenz« äquivalent zur menschlichen/biologischen Vernunft? Oder ist dies grundsätzlich zu anthropomorph gedacht? Wie ist der Zusammenhang zwischen diesen philosophisch/theologischen und operationalen Ansätzen der Intelligenz — etwa ausgedrückt durch Intelligenztests und dergleichen? Was bedeutet der Begriff des Geistes? Was sind die verschiedenen Modi der Rationalität, in denen Menschen operieren? Was ist dianoetisches und noetisches Denken? Gibt es eine göttliche — hypernoetische Dimension? Welche Rolle spielen Instinkt und Intuition? Wie nehmen wir Stimmungen wahr? Was hat es mit der Leiblichkeit auf sich? Zu welcher Leistung sind nun Algorithmen und Maschinen fähig? »Maschinen imitieren im Grunde Dianoia — zugleich aber simulieren sie noetische Vernunft« Was ist Behaviorismus, und wie hilft er, die aktuellen Entwicklungen zu verstehen? Ist der Mensch frei? Was bedeutet der Begriff der Freiheit überhaupt, besonders wenn man sich auf die sogenannte Willensfreiheit bezieht? Ziehen wir die Grenze zwischen Maschine und Mensch vielleicht nur darum, weil wir gekränkt sind, weil Maschinen nun etwas können, was wir für rein menschlich gehalten haben? Ist das vielleicht nur eine weitere Ergänzung zu den drei Kränkungen des Menschen nach Sigmund Freud? »Warum sollten wir uns selbst abschaffen, hinfällig machen?« Aber haben wir ab einem bestimmten Zeitpunkt überhaupt noch die Wahl? Was ist die Rolle des Leibes für Vernunft und Intelligenz und vor allem für die noetische Dimension? Was ist Informationismus? Sind Maschinen gar die nächste evolutionäre Stufe auf unserem Planeten? Kehren wir zur Frage der Freiheit und Willensfreiheit zurück. Ist das vielleicht eine Frage, die viel weniger philosophische Tiefe hat, als häufig dargestellt wird? Um Wittgenstein zu bemühen: »Die meisten Sätze und Fragen, welche über philosophische Dinge geschrieben worden sind, sind nicht falsch, sondern unsinnig.« Wie zeigt sich das, was wir Autonomie nennen, wie kann es sein, dass wir uns selbst als frei empfinden? »Das ist ja ein schönes Paradox der Freiheit, dass man sich freiwilliger Notwendigkeit hingibt. […] Freiheit ist eine Stimmung — man fühlt sich frei. […] Du willst ja nur, was du willst.« Was folgt daraus? »Wir sind schon immer gefangen in den Bedingungen unseres Hier-Seins. Und von innen — aus diesem System heraus — kann die Freiheit nicht bewiesen werden. So zumindest erscheint es uns.« Schopenhauer sagt: »Ich kann zwar tun, was ich will, aber nicht wollen, was ich will.« Ist dies eine Widerlegung der Freiheit — wie Schopenhauer es annimmt — oder kann man andere Schlüsse ziehen? Gibt es einen Grund anzunehmen, dass es Intelligenz nur beim Menschen, respektive in biologischen Systemen, gibt? Beziehungsweise, dass es überhaupt andere intelligente Wesen außerhalb von mir selbst gibt (die solipsistische Idee)? Was passiert aber mit verkörperter künstlicher Intelligenz, etwa in der Robotik? Sind Roboter nur Körper und kein Leib? Ist es ein Kategorienfehler, die biologische mit der kulturellen und technischen Evolution zu vergleichen? »Die Kultur hat den Menschen schon von der Evolution entfremdet.« Kommt die biologische Evolution zu einem Ende, und wird sie von neuen Gesetzmäßigkeiten abgelöst? Was ist das Zusammenspiel von Technik, Maschinen und Macht? Ist Technik co-evolutionär mit dem Menschen? Gibt es einen Sprung von der Humanität zur Transhumanität? Was versteht man unter (technologischem) Transhumanismus, und was sind die Ursprünge? Allgemeiner gefragt: Ist der Mensch eine Aporie, die man überwinden muss? Wie sieht es mit biologisch/technischen Mischformen, kybernetischen Organismen aus? Steuern wir auf eine Singularität zu, die in etwa so gelesen werden könnte: »Es gibt keinen Gott — programmieren wir doch die Superintelligenz als neuen Gott« So beantwortet Ray Kurzweil die Frage: Is there a god: »Not yet«. »Wir haben keinen Begriff, was auf uns zukommt. Das könnte die Abschaffung des Menschen bedeuten — oder vielleicht eine relativ gemäßigte Koexistenz. Aber wir dürfen es nicht unterschätzen.« Wie groß ist diese Gefahr? Ist es überhaupt eine Gefahr? Können wir diese Technologien kontrollieren und regulieren? »Ich sehe keinen Grund anzunehmen, warum wir obsolet sein möchten.« Wie wahrscheinlich ist das Entstehen einer Superintelligenz, die möglicherweise sogar global wirksam wird? Was wäre die Voraussetzung dafür? Aber selbst, wenn es zu keiner Singularität oder Superintelligenz kommt, ist die Menschlichkeit nicht schon durch die Integration in permanent verfügbare dianoetische Systeme gefährdet? Werden wir unsere Urteilskraft an die Maschine delegieren? Mit welchen Folgen? Außerdem dürfen fundamentale Prinzipien komplexer Systeme nicht vergessen werden: Führen mehr Daten etwa zu mehr Sicherheit oder zu mehr Unsicherheit? Und wie können wir das entscheiden? Woher kommt das Neue in die Welt? »Die Welt ist nicht nur ihre Messbarkeit. Sie ist nicht die Summe ihrer Daten. […] Die Welt ist immer mehr und anders, als sich in einem Ordnungssystem sagen lässt.« Zum Ende des Gesprächs folgt eine vielleicht unerwartete Abzweigung: Bevölkerungen kollabieren weltweit. Im Gegensatz zu den langjährigen Warnungen tritt also das Gegenteil einer Bevölkerungsexplosion mittel- und langfristig ein. Dies gilt praktisch weltweit und besonders in den Industrienationen. Eine dramatisch alternde und gleichzeitig schrumpfende Bevölkerung wird aber erhebliche Probleme haben, ihre ökonomische und militärische und damit geopolitische Position aufrechtzuerhalten. Wird daraus ein enormer Druck entstehen, Robotik und künstliche Intelligenz als Ersatz für fehlende Arbeitskraft zu entwickeln und einzusetzen? Übernehmen — mit Marx gesprochen — die Maschinen also irgendwann die proletarische Arbeit? Gibt es doch noch ein alternatives und hoffnungsfroheres Paradigma? Also zu den Paradigmen der: Humanität Transhumanität Theo-Humanität Was ist darunter zu verstehen? »Lasst uns doch gemeinsam uns vergöttlichen — ob es Gott gibt, oder nicht. Das macht uns zu würdevollen und schönen Wesen.« Wollen wir Technologien, die den Menschen als Idioten betrachten, oder die uns als Menschen erhöhen? Referenzen Andere Episoden Episode 147: Digitale Kolonie oder Souveränität? Ein Gespräch mit Wilfried Jäger und Kevin Mallinger Episode 143: Auf Sand gebaut? Episode 139: Komfortable Disruption Episode 137: Alles Leben ist Problemlösen Episode 134: Das Werdende, das ewig wirkt und lebt? Transzendent oder Transient Episode 132: Fragen an die künstliche Intelligenz — eine konstruktive Irritation Episode 129: Rules, A Conversation with Prof. Lorraine Daston Episode 125: Ist Fortschritt möglich? Ideen als Widergänger über Generationen Episode 123: Die Natur kennt feine Grade, Ein Gespräch mit Prof. Frank Zachos Episode 121: Künstliche Unintelligenz Episode 119: Spy vs Spy: Über künstlicher Intelligenz und anderen Agenten Episode 104: Aus Quantität wird Qualität Episode 98: Ist Gott tot? Ein philosophisches Gespräch mit Jan Juhani Steinmann Episode 85: Naturalismus — was weiß Wissenschaft? Episode 68: Modelle und Realität, ein Gespräch mit Dr. Andreas Windisch Fachliche Referenzen  Webseite und Lebenslauf von Jan Juhani Steinmann YouTube Kanal von Jan Juhani Steinmann Jan Juhani Steinmann, Kritik der künstlichen Vernunft, Lepanto (2025) Jan Juhani Steinmann, Das Vorfaltenlicht. Die Alpen und das Valley, Wieser Verlag (2025) Immanuel Kant, Kritik der reinen Vernunft (1781) Peter Sloterdijk, Kritik der zynischen Vernunft, Suhrkamp (1983) Ludwig Wittgenstein, Tractatus logico-philosophicus (1922) Kränkungen der Menschheit, Sigmund Freud und folgende Andy Clark, Being There, MIT Press (1998) Steve Taylor, How a Flawed Experiment “Proved” That Free Will Doesn't Exist, Scientific American (2019)

F'murrr, der mit bürgerlichem Namen Richard Peyzaret hieß, hat ein breitgefächertes Werk geschaffen: von gesellschaftspolitischen Karikaturen für große Zeitungen über humorvolle Neufassungen von Märchen bis hin zu subversiven Comic-Figuren. In Deutschland sind vor allem seine Herden philosophierender Schafe bekannt. Das Museum Tomi Ungerer in Straßburg zeigt jetzt eine große Werkschau des Künstlers und hat flankierend die junge Zeichnerin Camille Potte eingeladen, grafische Kommentare dazu abzugeben.

F'murrr, der mit bürgerlichem Namen Richard Peyzaret hieß, hat ein breitgefächertes Werk geschaffen: von gesellschaftspolitischen Karikaturen für große Zeitungen über humorvolle Neufassungen von Märchen bis hin zu subversiven Comic-Figuren. In Deutschland sind vor allem seine Herden philosophierender Schafe bekannt. Das Museum Tomi Ungerer in Straßburg zeigt jetzt eine große Werkschau des Künstlers und hat flankierend die junge Zeichnerin Camille Potte eingeladen, grafische Kommentare dazu abzugeben.

/Esso bekommt Erlaubnis für Suche nach Erdwärme in Heideregion/Waschbären werden im Landkreis Harburg und Heidekreis zum Problem

Beim Mainzer Tanzfestival „Update“ zeigen aufstrebende Künstler*innen Europas ihre Werke. Ein Highlight: „Come neve“ – eine packende Choreografie aus Italien.

Diners, Harley Davidsons und Vorstadt-Idylle: Die Ausstellung „Wettstreit mit der Wirklichkeit“ zeigt Werke aus 60 Jahren Fotorealismus – und wie er das Bild der USA prägte.

Gestern hat die zweite Woche der Fastenzeit begonnen. Wie war es so bisher mit Ihren Vorsätzen? Ideen gibt es jedes Jahr viele, aber ich merke das auch an mir: Im Trubel des Alltags gehen da schon manch gute Ideen mal verloren. Zur Fastenzeit gehören ja schon immer die guten Werke, um dem Nächsten in Notsituationen bei zu stehen und in der Not ganz konkret zu helfen, soweit es die eigenen Möglichkeiten zulassen.Ein Exerzitienmeister hat mir mal sehr die Augen geöffnet, als er in seinen Vorträgen klargemacht hat, dass Barmherzigkeit DAS Wort in der Bibel ist. Unsere christliche Tradition kennt je sieben leibliche und geistige Werke der Barmherzigkeit, die von ihren Ursprüngen an als Hilfe gegen existentielle und situationsbedingte Nöte zu verstehen sind. Die Aufzählung von Werken der Barmherzigkeit jedoch ist sehr viel älter als das Christentum: Schon die alten Ägypter kannten sie und im Alten Testament finden sich an vielen Stellen Beispiele für barmherzige Werke. Ich habe Lust mit Ihnen in den nächsten Wochen immer mal wieder auf diese Werke der Barmherzigkeit zu schauen und konkret zu überlegen, was sie für mich und für Sie vielleicht heute bedeuten können. Der Kirchenvater Augustinus, hat schon im 5. Jahrhundert gelehrt, dass alle Werke die wir tun wollen, der jeweiligen aktuellen Not angepasst werden müssen.Barmherzig kann die oder der sein, der es schon selbst erlebt hat. Dass da jemand mir Gutes getan, gesagt, gemailt, gemacht hat. "Barmherzigkeit will ich, nicht Opfer" könnte vielleicht über unserem Montag stehen. Statt eines klug ausgedachten Fastenopfers heute mal barmherzig sein zu einer Mitschwester, die mich nervt, zu einem Arbeitskollegen, der wieder zu spät kommt, zum Teenager, der wieder den gesamten WLAN-Account für sich braucht, mit der Oma, die jeden Tag anruft und ein langes Gespräch will.Barmherzigkeit will ich, nicht Opfer.

Neue Podcast Episode: Arco, Die Unfassbaren 3 und die 2. Staffel von Paradise im Überblick In der aktuellen Ausgabe unseres Podcasts widmen wir uns drei herausragenden Produktionen, die derzeit für viel Aufmerksamkeit sorgen. Mit einer Mischung aus Animationskunst, Magie-Thriller und Science-Fiction-Drama bietet diese Episode eine besonders abwechslungsreiche Auswahl. Der Oscar-nominierte Animationsfilm Arco, der neue Kinohit Die Unfassbaren 3 – Now You See Me sowie die frisch erschienene zweite Staffel der Disney+ Serie Paradise bilden den thematischen Schwerpunkt. Alle drei Werke liefern spannende Inhalte, visuelle Highlights und starke erzählerische Konzepte, die wir im Detail besprechen. Der Animationsfilm Arco zählt zu den Favoriten der aktuellen Oscar-Saison. Mit einer einzigartigen visuellen Handschrift und einer emotional aufgeladenen Geschichte zeigt der Film eindrucksvoll, wie Animationskunst komplexe Themen transportieren kann. In der Podcast Episode gehen wir darauf ein, wie der Film seine Figuren entwickelt, welche Bedeutung die Symbolik hat und warum Arco international so viel Anerkennung erhält. Die Verbindung aus künstlerischer Innovation und starkem Storytelling macht Arco zu einem der wichtigsten Animationsfilme des Jahres. Mit Die Unfassbaren 3 – Now You See Me kehrt zudem eine beliebte Filmreihe zurück, die seit Jahren eine treue Fangemeinde hat. Der neue Film setzt auf spektakuläre Illusionen, rasante Wendungen und charismatische Hauptfiguren. Wir sprechen darüber, wie der dritte Teil die bekannten Elemente der Reihe weiterentwickelt, welche Tricks und Überraschungen diesmal im Fokus stehen und wie sich das Zusammenspiel der Darsteller präsentiert. Gerade Zuschauer, die intelligente Unterhaltung mit Magie und Thriller-Elementen lieben, kommen hier voll auf ihre Kosten. Ein weiterer Schwerpunkt der Episode ist die zweite Staffel der Disney+ Serie Paradise. Die Serie, die bereits mit ihrer ersten Staffel für Aufsehen sorgte, setzt ihre dystopische Zukunftsvision konsequent fort. Thematisch dreht sich vieles um Identität, Macht, technologischen Fortschritt und moralische Ambivalenzen. Wir analysieren, wie sich die Charaktere weiterentwickeln, welche neuen Konflikte entstehen und inwiefern die zweite Staffel die Welt von Paradise vertieft. Gerade für Serienfans, die vielschichtige Erzählungen und intensive Atmosphäre schätzen, ist Paradise ein echtes Highlight. Insgesamt bietet die neue Podcast Folge einen umfassenden Überblick über drei völlig unterschiedliche, aber gleichermaßen faszinierende Produktionen. Durch die Kombination aus Filmkritik, Hintergrundinformationen und persönlicher Einschätzung entsteht ein spannender Mix, der Film- und Serienfans gleichermaßen abholt. Wer sich für aktuelle Highlights interessiert oder Inspiration für den nächsten Streaming-Abend sucht, findet in dieser Episode garantiert wertvolle Empfehlungen. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:01:32 ARCO 00:19:44 Wir tippen den nächsten Sneakfilm 00:23:38 Kinocharts und Neustarts der Woche 00:28:40 Die Unfassbaren 3 00:36:27 Paradise S02 (Spoiler) 00:44:22 aktuelle Tops im Streaming 00:45:55 Tickets für die Sneak #

Ein vielleicht gar nicht mal so überraschendes Ergebnis lieferte die Bestenliste-Runde im Freiburger Literaturhaus. Werke, die auf die Vergangenheit zurückblicken, führten nicht selten zu hitzigen Diskussionen über die Gegenwart. Meike Feßmann, Eberhard Falcke und Jörg Magenau diskutierten über vier auf der SWR Bestenliste im März verzeichneten Werke. Auf Platz 4 steht ein Buch aus der Friedenauer Presse, nämlich Banines „Liebe ist Dir verboten. Ernst Jünger und ich. Aufzeichnungen 1942-1991“. Die von Alexander Pschera übersetzten, eingeleiteten und herausgegebenen Reflexionen der in Baku geborenen Schriftstellerin führten zur kontrovers beantworteten Frage, wie neben der geistigen Anziehung das erotische Verhältnis, insbesondere ein sexueller Übergriff Jüngers zu bewerten sei. Safae el Khannoussis Roman „Oroppa“ in der deutschen Fassung von Stefanie Ochel wird durchweg gelobt. Das Buch der marokkanisch-niederländischen Autorin, das im Hanser Verlag erschienen ist, steht auf Platz 3 der März-Bestenliste und zeichnet sich vor allem durch eine vielschichtige und zunächst nicht leicht zu lesende Mehrstimmigkeit aus. Trotzdem oder auch gerade deshalb wird es als „Meisterwerk“ gefeiert. Kurios, komisch und surreal ist Dorota Masłowskas Episodenroman „Im Paradies“, den Olaf Kühl für den Rowohlt Berlin Verlag aus dem Polnischen ins Deutsche übertragen hat. Die ästhetischen Mittel der Autorin und das Roman-Etikett werden innerhalb der Jury unterschiedlich bewertet, genau wie die Frage, ob „Im Paradies“ (Platz 2) auch als Gesellschaftsportrait Polens zu lesen sei. Äußerst kritische Anmerkungen gab es zu Judith Hermanns Erinnerungsbuch „Ich möchte zurückgehen in der Zeit (S. Fischer Verlag). Hermann begibt sich auf Spurensuche in Polen. Dort möchte sie mehr über ihren Großvater erfahren, der Mitglied der SS und mutmaßlich an Verbrechen der Besatzer beteiligt war. Doch die Recherche verläuft im Dunklen. Worum geht es in dem Text? Handelt es sich um eine literarische Familienaufstellung? Wie fügt sich der Besuch der Erzählerin bei der Schwester in Neapel in die Gesamtkonstruktion ein? Welche Rolle spielt der Stil der Autorin bei Einordnung des Buchs? Es wurden viele Fragen gestellt, die zu heftiger Kritik der Jury führten. Ein Buch, das auf Platz 1 der SWR Bestenliste steht, das Publikum nachdenklich stimmt und Debatten über die Gegenwart der Vergangenheit auslöst. Aus den vier Büchern lasen Antje Keil und Sebastian Mirow. Durch den Abend führte Carsten Otte.

§LIT - Bewusst Publizieren 14ABMAHNUNGENUwe Kullnick spricht mit der Anwältin Nadja Kobler (Hördauer 78 Minuten)Als Autor, Selfpublisher, Blogger, Influencer oder Verleger ist es wichtig, sich mit rechtlichen Aspekten auseinanderzusetzen, um mögliche Probleme zu vermeiden. Mit etwas Wissen und Vorsicht kann man diesen Herausforderungen erfolgreich begegnen.In diesem Blog werde ich mit Dr. Nadja Kobler einer selbständigen Anwältin, Autorin sowie Lektorin, über die rechtlichen Probleme sprechen, denen man begegnen kann, und wie man ihnen vorbeugen oder mit ihnen umgehen kann, falls sie bereits aufgetreten sind. In diesem Sinn werden wir regelmäßig Probleme diskutieren und nach Lösungen suchen.Ihr könnt uns auch Themen vorschlagen, die euch interessieren und über die ich mit Nadja sprechen kann. Wir sind auch daran interessiert, von euren Erfahrungen zu hören und sie in unseren Sendungen zu diskutieren.Hier sind einige der Themen, über die wir demnächst sprechen möchten:Ist es ok, ein Buch mit Hilfe von Künstlicher Intelligenz zu schreiben?Kann ich jeden Verlagsvertrag bedenkenlos unterschreiben?Was ist, wenn das Lektorat mein Werk total „zerstört“? Das Cover „nix is“ und der Satz auch zu wünschen übrig lässt?Rechtliche Aspekte von Self-Publishing , Verlags-Publishing und MischformenEin Buch ist ein Spiegelbild der Realität. Darf es das sein? Was gilt es zu beachten?Wie mache ich eigentlich rechtlich gute Werbung für meine Veröffentlichung?Wie sieht es mit Lesungshonoraren aus und welche Rechnungsmerkmale muss man beachten?Schreibwettbewerbe – sind die nur ein Traum oder kann man wirklich erfolgreich sein?Wie gestaltet man seinen eigenen Web-Auftritt, vor allem: was muss ins Impressum und in die Datenschutzerklärung?Was tun bei negativen Rezensionen oder gar Abmahnungen?Coaching und Weiterbildung – worauf sollte ich achten?Manchmal endet jedoch alles im Streit und man möchte den Rückzug aus einem Vertrag antreten. Da ist es wichtig zu wissen, wie man am besten vorgeht.An wen wendet man sich bei einer Abmahnung und wie reagiert man darauf?ACHTUNG: Diese Sendung ersetzt keine persönliche Rechtsberatung!VertragsbeendigungAbmahnungenDu würdest gern die bisherigen Folgen hören, dann schau doch mal hierhin.______________________________________________________________________________Dr. Nadja Kobler-Ringler lebt mit Ehemann, Sohn, Büchern, Texten und tausenden noch ungeschriebenen Wörtern im Bonner Umland. 2024 feiert sie das zwanzigjährige Bestehen ihrer Rechtsanwaltskanzlei, zu der seit rund fünfzehn Jahren auch ein breitgefächertes Lektoratsangebot gehört. Die gelernte Bankkauffrau und wissenschaftliche Mitarbeiterin in der qualitativen Sozialforschung publiziert auch selber gerne: seit 2006 Schul- und Fachbücher, dazu Online-Kurse und inzwischen auch belletristische Werke. Die laienzugewandte Wissensvermittlung, am besten mit einer Prise Humor versehen, ist ihr ein wichtiges Anliegen, für das sie schon Mal "Torten und Schnittchen" oder auch "den gefährlichsten Kaffee des Rechtswesens" bemüht.Dr. rer. nat. Uwe Kullnick, ist Neurophysiologe und seit 2012 als freier Schriftsteller und Journalist tätig. Zwischen 2014 und 2019 war er Vorsitzender beim Freien Deutschen Autorenverband Bayern (FDA). Außerdem war er von 2015 bis 2017 Präsident des FDA-Bundesverbandes. Er ist Autor und Herausgeber zahlreicher Bücher. Seit 2015 leitet er das Literatur (Podcast) Radio Hörbahn (früher Literatur Radio Bayern). Er lebt seit 2000 in München. Wenn dir die Sendung  gefallen hat, hör doch mal hier hinein.Komm  doch mal zu unseren Live-Sendungen in Schwabing oder im Gasteig.

Zum 90-jährigen Jubiläum des Auslandsdienstes des Polnischen Rundfunks melden wir uns heute mit der Hörerpostsendung zurück. Hörerinnen und Hörer berichten, seit wann sie uns hören, warum sie uns treu bleiben - und was ihnen an unseren Sendungen besonders wichtig ist. Außerdem bringen wir ein Archivgespräch mit Karl Dedecius. Der Übersetzer und große Polenfreund verstarb vor zehn Jahren. Hatte Dedecius unter den polnischen Dichtern eigentlich einen Favoriten? Und welche Werke der polnischen Lyrik haben aus seiner Sicht weltliterarische Bedeutung? Dies und mehr erfahren Sie im Infomagazin.

Die Komödie «Svadba» füllt die Kinosäle wie kein anderer Film, auch in der Zentralschweiz. Im Film löst eine anstehende Heirat Turbulenzen aus, mit Folgen weit über die kroatische und serbische Herkunftsfamilien des jungen Liebespaares hinaus. Ein Luzerner erzählt, wieso der Film so gut ankommt. Weiter in der Sendung: · Eine Studie zeigt, dass die sinkenden Steuern in der Stadt Luzern die Mietpreise bis jetzt nicht zusätzlich in die Höhe getrieben haben. · Das Nidwaldner Museum Winkelriedhaus lässt in der Ausstellung «Hinter Glas» historische Werke mit Arbeiten zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstlern kombinieren.

•Der Kartellboss "El Mencho" stirbt bei Festnahme •FIFA: Mexiko bleibt Austragungsort der Fußball-WM •Die Morena geht allein in die Abstimmung der Reform des Wahlrechts •TV Azteca beantragt freiwillig Insolvenz •Medien berichten von Hackerangriff auf Behördenserver in großem Stil •Auslandsinvestitionen legten zu •Alibaba setzt auf Mexiko •Shakira am Sonntag live und gratis auf dem Hauptstadt-Zócalo •Werke der Gelman-Sammlung im Museum für Moderne Kunst.

Er ist ein präziser Beobachter der menschlichen Abgründe mit einer leisen, aber eindringlichen Stimme: Ferdinand von Schirach. Der deutsche Strafverteidiger und Schriftsteller wird 1964 in München geboren und wächst in einer traditionsreichen, politisch und kulturell geprägten Familie auf. Nach dem Studium der Rechtswissenschaften in Bonn gründet er eine eigene Kanzlei und arbeitet viele Jahre als Strafverteidiger – Erfahrungen, die seine ausdrucksstarken Werke maßgeblich prägen. Sein literarischer Durchbruch gelingt ihm 2009 mit dem Erzählband "Verbrechen", in dem er reale Fälle in eine nüchterne, fast kühle Sprache übersetzt und dabei große Fragen nach Schuld, Verantwortung und Moral stellt. Es folgen erfolgreiche Bücher wie "Schuld", "Der Fall Collini" oder "Kaffee und Zigaretten", die international gelesen und vielfach verfilmt oder für die Bühne adaptiert werden. Ferdinand von Schirach stellt das deutsche Rechtssystem und unser Empfinden für Recht und Unrecht, Schuld und Unschuld immer wieder auf den Prüfstand des Gewissens. Bei 3nach9 spricht Ferdinand von Schirach über prägende Erlebnisse aus seiner Kindheit und welche Stunden des Tages zu seinen schönsten zählen.

Letzte Woche habe ich in der Kategorie "über den Tellerrand" mit Lars dem Nicht-Autor gesprochen, heute ist es Bernd der stille Künstler. Ihr findet seine Werke auf Instagram unter spielzeugfotos , wie der Name schon sagt, sind es eben diese Bilder, über die wir in erster Linie ins Gespräch gekommen sind. Und unter lemydanger, wo ihr sehen könnt, was Bernd sonst noch so auf dem Kasten hat. Beziehungsweise im Kasten. Für alle, die keinen Instagram Account haben, gibt es bei uns in der Gallerie ein paar Beispiele. Und vielleicht gibt es ja sogar irgendwann noch viel mehr...

Die Stadt Schaffhausen will bis 2040 schrittweise aus der Gasversorgung aussteigen. Noch ist nichts definitiv beschlossen, das Parlament muss entscheiden. Doch bereits die Ankündigung des Stadtrats bringt mehrere umliegende Gemeinden unter Zugzwang. Sie beziehen ihr Gas über die städtischen Werke. Weitere Themen: · Schaffhauser Maschinenbaufirma Georg Fischer macht weniger Umsatz und weniger Gewinn: Grund dafür seien die US-Zoll-Politik und Währungseffekte. (07:30-Uhr-Sendung) · Bülach: Stadtrat präsentiert neue Polizeistratgie bis 2030: Allem voran setzt die Stadt auf die Quartierpolizei und auch auf mehr Präsenz rund um die Schulen. (8.30-Uhr-Sendung) · Stadt Zürich: Friedliche Solidaritätskundgebung zum vierten Jahrestag des russischen Angriffs auf die Ukraine. · Zürcher Eishockey jubelt: ZSC Lions gewinnen zuhause gegen HC Ajoie mit 2:1 und ECH Kloten besiegt auswärts den SC Bern nach Verlängerung mit 1:2.

JOST Werke SE delivered a resilient performance in FY 2025 despite a mixed macroeconomic backdrop across global commercial vehicle markets. While freight volumes and trailer registrations normalized in parts of Europe and North America, structural demand drivers such as fleet renewal, efficiency requirements, and regulatory standards remained intact.Revenue remained stable, supported by geographic diversification and a broad product portfolio spanning truck and trailer systems, axle solutions, and agricultural components. The company maintained a solid adjusted EBITDA margin, demonstrating strong pricing discipline and cost control. Operating and free cash flow generation remained robust, underlining JOST's structural cash-generative profile.Margin stability in a moderating demand cycle reflects operational improvements implemented in recent years, including supply chain optimization, procurement efficiencies, and production flexibility. Agricultural and aftermarket activities provided additional resilience, while strong OEM relationships across Europe, North America, and Asia supported global positioning.The balance sheet remains solid, with controlled leverage, a healthy equity ratio, and continued deleveraging. Capital allocation stays disciplined, prioritizing organic growth, selective M&A, and sustainable shareholder returns.Strategically, JOST focuses on efficiency programs, digitalization, lightweight components, and sustainability-driven innovation. Electrification and evolving safety standards in commercial transport represent long-term growth opportunities.Overall, FY 2025 confirms JOST's ability to navigate cyclical fluctuations while protecting margins and cash flow — reinforcing its positioning as a structurally improved, financially disciplined industrial supplier within global transport supply chains.▶️ Other videos: Elevator Pitch: https://seat11a.com/investor-relations-elevator-pitch/ Company Presentation: https://seat11a.com/investor-relations-company-presentation/ Deep Dive Presentation: https://seat11a.com/investor-relations-deep-dive/Financial Results Presentation: https://seat11a.com/investor-relations-financial-results/ ESG Presentation: https://seat11a.com/investor-relations-esg/ T&C This publication is intended solely for informational purposes and does not constitute investment advice. By using this website, you agree to our terms and conditions as outlined on www.seat11a.com/legal and www.seat11a.com/imprint.

Für ihre Doku "No Mercy" hat die deutsche Regisseurin Isa Willinger verschiedene Filmemacherinnen getroffen, deren Werke feministische Perspektiven aufweisen. In Begegnungen mit Catherine Breillat, Virginie Despentes, Ana Lily Amirpour, Alice Diop, Valie Export, Nina Menkes und anderen geht es um Kunst und Patriarchat, gesellschaftliche Erfahrungen von Frauen und die Suche nach einem Female Gaze. Inspiriert von einer Beobachtung der Regisseurin Kira Muratova, dass Frauen in Wahrheit die härteren Filme machen, nähert sich Willinger auf ihrer Spurensuche auch intimen Themen wie Lust, Gewalt, Rache, Trauma. Pia Reiser und Christian Fuchs sprechen mit der Münchnerin über "No Mercy", eine alternative weibliche Filmgeschichte, wollen aber auch die spannende Titelfrage unbedingt klären. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 23.02.2026, 0 Uhr

Ein Kommentar von Paul Clemente.Die Berlinale teilt das Schicksal aller Kulturfestivals im 21. Jahrhundert: Die Präsentation der Werke ist zweitrangig. Das eigentliche Interesse, die großen Schlagzeilen gehören dem politischen Skandal. Kein Leinwand-Spektakel wird sehnsuchtsvoll erwartet, sondern der Tritt in den Fettnapf. Man wartet darauf: Irgendeinem armen Wicht, ob Regisseur, Darsteller oder Jury-Mitglied, rutscht der „falsche“ Satz raus. Und los geht's: Die Aussage wird skandalisiert und der Journalist zum Raubtieren, das seine Beute genüsslich zerfetzt.Dieses Jahr bot sich Wim Wenders als Opfer an. Gleich zu Beginn des Festivals. Dabei ist der achtzigjährige Regisseur null auf Krawall gebürstet. Aber auf der Pressekonferenz der Jury fragte ein Aktivist: ob der Anwesende den Kurs der Bundesrepublik zum Gaza-Krieg unterstütze. Wenders ungeschickte Antwort: „Wir müssen uns aus der Politik raushalten. ... Wir sind das Gegengewicht zur Politik, wir sind das Gegenteil der Politik.“ Damit war der Skandal perfekt. Die publizistische Schlacht konnte beginnen.So erklärte die indische Autorin Arundhati Roy Wenders Replik für „unfassbar“. Konsequenz: Sie sagte ihre Teilnahme an der Berlinale ab. Es folgte ein offener Brief, von 80 Künstlern unterschrieben: Darunter Regisseur Mike Leigh, Fotografin Nan Goldin und Schauspielerin Tilda Swinton. Die empörten sich über das „institutionelle Schweigen“ des Festivals. Mehr noch, sie beschuldigten die Jury der „Beteiligung an der Zensur von Künstlern, die Israels andauernden Völkermord an den Palästinensern im Gazastreifen ablehnen“. Hier ist eine Zwischenfrage fällig: Weshalb die sofortige Eskalation? Wieso ist Frau Roy nicht zur Berlinale geflogen, um ihren Standpunkt vor Ort zu diskutieren? Wozu ein sofortiger Boykott? Das Erzwingen einer bestimmten Positionierung wird die Debattenkultur kaum verbessern.Während des Wenders-Bashings trat Kulturstaatsminister Wolfram Weimer auf den Plan: Der Regisseur werde „von Pali-Aktivisten", also anti-israelischen, pro-palästinensischen Aktivisten bedrängt. O-Ton: „Ich würde ihn da gerne in Schutz nehmen, weil ich finde, er hat genau die richtigen Worte gefunden." Die Berlinale sei immer eine politische Veranstaltung gewesen: „Es werden die heiklen Themen alle angesprochen." Tatsächlich haben die Autoren des Offenen Briefes das Berlinale-Programm nicht gelesen. Darin hätten sie die Ankündigung des Films „Chronicles From the Siege“ gefunden. Das Kinodebut des syrisch-palästinensischen Regisseurs Abdallah Alkhatib zeigt den Alltag, die Überlebensstrategien der Menschen in Gaza. Eine Szene spielt in einer Videothek, wo Filmfans überlegen, ob sie ihre Kultfilme als Brennmaterial verwenden sollen, um nicht zu erfrieren. Alkhatib erhielt den GWFF-Preis für das Beste Spielfilmdebüt. Bei seiner Dankesrede brachte er eine Palästinenser-Flagge auf die Bühne und beschuldigte die Bundesregierung, „Partner des Völkermords in Gaza zu sein". Umweltminister Carsten Schneider verließ daraufhin den Saal. Berlins regierender Bürgermeister Wegner kommentierte: Den Pro-Palästina-Aktivisten gehe es nicht um Menschenrechte, sondern um Hasserzeugung gegen Israel. Politische Inhalte dürften auch die Wahl des Gewinners, die Verleihung des Goldenen Bären mitbestimmt haben. Den erhielt der deutsche Film „Gelbe Briefe“ von İlker Çatak. Das letzte Mal, dass ein Film aus hiesigem Lande diese Auszeichnung erhielt, war 2004: „Gegen die Wand“ von Fatih Akin. Mancher wird sich fragen: Ist es Zufall, dass beide Bären-Filme von türkischstämmigen Regisseuren gedreht wurden? Wohl kaum. Denn beide, Akin und Çatak, haben Mut zum Ungeschönten, zum Aufzeigen von Missständen. Ohne Rücksicht auf modische Diskurse. Ein Mut, der vielen ihrer deutschen Kollegen fehlt. Nehmen wir „Gelbe Briefe“: Präsentiert wird ein Ankara, wo Opposition zum sozialen Tod – zu Jobverlust und Isolierung führt....https://apolut.net/die-berlinale-skandale-gewinner-und-vampire-von-paul-clemente/ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Er war einer der prägendsten Schweizer Komponisten. Am 25. Februar jährt sich sein Todestag zum 25. Mal. «Mich beeindruckt der Tiefgang in Paul Hubers Musik. Das ist keine Alltagskost», sagt Thomas Trachsel im Gespräch mit der SRF Musikwelle. Der Komponist und Präsident der Musikkommission des Schweizer Blasmusikverbands bezeichnet sich selbst als «glühenden Verehrer» des St. Galler Komponisten. Paul Huber (1918–2001) hat ein vielfältiges Werk hinterlassen. Neben Blasmusik schrieb er unter anderem auch Chor-, Orgel- oder Kammermusik. Rund ein Viertel seiner Kompositionen sind geistliche und liturgische Werke. Ihn einfach als «Blasmusikkomponisten» zu bezeichnen, greift daher zu kurz, sagt Trachsel. Er erinnert sich an eine Begegnung mit Paul Huber: «Das war ein prägendes Erlebnis für mich.» Der damalige Student schrieb seine Abschlussarbeit über den St. Galler Komponisten und erinnert sich: «Paul Huber hat sich viel Zeit für mich genommen, er war ein sehr warmherziger Mensch.» Zum 25. Todestag von Paul Huber findet am 25. Februar 2026 um 19:00 Uhr eine öffentliche Gedenkfeier in der Kathedrale St. Gallen statt.

André analysiert den neuesten Survival-Thriller "Send Help" von Sam Raimi - zudem diskutieren wir anhand des neuen "Silent Hill" Films darüber, mit welchen Schwierigkeiten diese Werke zu kämpfen haben. Außerdem: Wie Frank mit "The Monster Squad" (bzw. "Monster Busters") einer der besten Streifen der 1980'er Jahre durch die Lappen gehen konnte, Ausblick auf die Oscars & die Rückkehr der Killertomaten!

Was haben die Lyrikerin aus der Großstadt und die Malerin vom Land gemeinsam? Eine ganze Menge, sagt die Kunsthistorikerin Christiane Meixner und stellt in ihrem Buch Gedichte von Else Lasker-Schüler Bildern von Paula Modersohn-Becker gegenüber. Dadurch kommt besonders zur Geltung, wieviel sich beide Frauen zu sagen haben und wie sich ihre Werke gegenseitig noch mehr Tiefe verleihen.

Nachrichten, Tagesthema, Magazin - Kunst in Kriegszeiten: Ausstellung zeigt junge Werke aus der Ukraine. Heilen durch Skulpturen: Nachruf auf Juraj Gavula.

Der niederländische Maler Jan Vermeer lebte vor gut 400 Jahren und wurde nur 43 Jahre alt: Doch in diesen hat er Werke geschaffen, die die Zeit überdauern. Lediglich 37 seiner Bilder sind erhalten, eines davon ist das berühmte "Mädchen mit dem Perlenohrring". Niklas Bohlen ist unterwegs auf Spurensuche, in Vermeers Heimatstadt Delft, in Amsterdam und Den Haag.

Die Ekonomiese Vereniging van Namibië het onlangs 'n begrotinggesprek in die hoofstad aangebied, waar onder andere werkloosheid bespreek is. Gebaseer op die Namibiese Statistieke-agentskap se 2023 Arbeidsmagverslag, staan Namibië se amptelike werkloosheidsyfer op 36,9 persent. Die breër, meer realistiese maatstaf van werkloosheid, wat diegene wat ophou werk soek het insluit, is aansienlik hoër op 54,8 persent. Jesaya Hano-Oshike, die vereniging se voorsitter het 'n oplossing.

György Kurtág ist ein Meister der Miniatur. Viele seiner Werke dauern nur wenige Minuten, einzelne Sätze zum Teil nur Sekunden. „Splitter“, „Zeichen“, „Fragmente“ – so bezeichnet der Komponist oft selbst seine Werke. Und gleichzeitig steckt für Kurtág im Kleinsten ein ganzer Kosmos. Seine Miniaturen sind Szenen, die viel mit uns und unserem Leben zu tun haben: Kleine Bühne, die die Welt bedeuten. Anlässlich des 100. Geburtstag des Komponisten beleuchtet SWR-Musikredakteur Rafael Rennicke in seiner dreiteiligen Reihe „Kurtág-Fragmente“ einige Werke Kurtágs nun selbst in fragmentarischer Form: ausschnitthaft, aber doch als Versuch, gerade im Bruchstück die Botschaft von Kurtágs Musik zu erkennen.

Verne, Patricia www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Predigt von Pastor Gideon Illner am Sonntag, 15.02.2026.Großer Glaube und Wunder werden oft besonderen Menschen zugeschrieben: Pastoren, Predigern oder Influencern. Schnell entsteht das Gefühl: Gott hat andere mehr beschenkt als mich. Doch Jesus ruft jeden zum Glauben. Er sagt: Wer ihm vertraut, wird die gleichen Werke tun, ja, sogar größere. Bist du bereit, Seinem Wort mehr zu glauben als deinen Grenzen?

Namibië kan meer as 900 miljoen Amerikaanse dollar, meer as N$14 miljard, in nuwe ekonomiese aktiwiteit ontsluit en ongeveer 26 000 werksgeleenthede skep deur strategies uit te brei na die uitvoer van rou minerale, volgens 'n nuwe verslag deur die VN se Handels- en Ontwikkelingsorganisasie. Kosmos 94.1 Nuus het met die organisasie se inligtingspesialis, Ivana Padierna, gesels wat sê Namibië het konkrete geleenthede om oor te skakel na hoërwaarde-aktiwiteite wat verband hou met verwerking, vervaardiging en verwante nywerhede.

Tangram trifft Sprachlabor: Anna Barham zeigt im Badischen Kunstverein, wie Worte wandern, kippen und sich neu erfinden – spielerisch, klug und überraschend sinnlich.

Verne, Patricia www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

Send us a textNeue Als, teilweise mit vernünftigen Preisen? Kann das sein? Hat sich AP wieder auf traditionelle Uhrmacherkunst fokussiert und geht weg von "Comic-Collabs"?Neue Vacheron Constantin Overseas in Titan (!!!) aber leider 170k Euro teuer....Und mehr... Danke für Deine Zeit und für's Zuhören. Sendet mir eine Voicemail und wir hören uns im Podcast:https://www.speakpipe.com/opportunistischesdurcheinanderBitte folgt mir/uns auf instagram IG: @leuchtmasse_podcast oder schreibt mir: opportunistischesdurcheinander@gmail.com

Mit seinem neuen Film „No Other Choice“ begeistert der koreanische Regisseur Park Chan-wook ("Oldboy") die weltweite Kritik. Die Geschichte eines Familienvaters, der Mitbewerber bei der Jobsuche brutal ausschaltet, attackiert den Kapitalismus in der Verpackung eines sarkastischen Thrillers. Entschieden sentimentaler und warmherziger geht es in „Song Sung Blue“ zu, der bereits im Dezember gestartet ist. Nach einer wahren Geschichte folgt der Film einem US-Ehepaar, das mit Coverversionen von Songwriter Neil Diamond den Haushalt finanziert. Hugh Jackman und Kate Hudson brillieren in der grellen 90ies-White-Trash-Lovestory. Pia Reiser und Christian Fuchs erlauben sich anlässlich dieser beiden Werke auch Exkursionen in den Bereich der Kindermode, erklären psychologische Klopftechniken, progressive Schlager und die Obsession mit dem Americana-Style. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 09.02.2026, 0 Uhr

Es sind die Werke eines jungen Mannes am Anfang einer großen Karriere, und sie weisen uns eindrucksvoll darauf hin, was später kommen wird. BR-KLASSIK hat mit Thomas Hampson über Gustav Mahlers "Gesellen"-Lieder gesprochen:

Oelze, Sabine www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Der Zürcher Zoodirektor Severin Dressen war diesmal zu Gast im Literaturclub. Ausserdem begrüsste Moderatorin Jennifer Khakshouri in ihrer Runde: die Autorin Nina Kunz sowie den Politiker und Germanisten Gerhard Pfister. Diskutiert wurde über «Der Fluss der Zeit» von Pascal Mercier, «Gym» von Verena Kessler, «Das Geschenk» von Gaea Schoeters, «Abschied(e)» von Julian Barnes und «Grelles Licht für darke Leute» von Mariana Enriquez. Viele dürften den Schriftsteller und Philosophen Pascal Mercier durch seinen Bestseller «Nachtzug nach Lissabon» kennen. Mercier gehört zu den international erfolgreichsten Schweizer Autoren überhaupt. 2023 verstorben, erscheint nun posthum ein Band mit fünf Kurzgeschichten von ihm. «Der Fluss der Zeit» ringt mit elementaren Themen wie Freiheit, Identität und Vergänglichkeit. Es gibt nicht viele Romane, die in einem Fitness-Studio spielen. «Gym» von der deutschen Autorin Verena Kessler tut das. Es geht um eine Frau, die in einer «Muckibude» jobbt. Als sie selbst zu trainieren beginnt, verliert sie jedes Mass. Der Sport wird zur Obsession. Rasant erzählt, lässt sich diese Geschichte auch als Kritik an unserer Leistungsgesellschaft lesen. Passend zu seiner Leidenschaft für Tiere stellt der Gast der Sendung, der Zürcher Zoodirektor Severin Dressen, einen tierischen Roman zur Diskussion: «Das Geschenk» von der flämischen Autorin Gaea Schoeters. Die Handlung: 20'000 Elefanten stehen plötzlich mitten in Berlin. Ein normaler Alltag ist fortan unmöglich. Und was tut die Regierung? Getrieben von Macht- und Konkurrenzdenken sucht diese nur nach Scheinlösungen. Eine skurrile Polit-Satire. Der britische Star-Autor Julian Barnes wird dieser Tage 80 Jahre alt. Zeit für ihn, sich vom Schreiben zu verabschieden. Meint zumindest er. Er tut das mit dem Werk «Abschied(e)», einer Mischung aus Essay, Memoir und Roman. Barnes blickt darin auf sein Leben zurück. Ein trauriges Buch, das aber von einem beeindruckend leichten Ton getragen ist. Einen Blick nach Südamerika wirft die «Literaturclub»-Runde mit dem Erzählband «Grelles Licht für darke Leute» der Argentinierin Mariana Enriquez. Ihr Genre: literarischer Horror. Und so handeln ihre Stories von Gesichtern, die bei lebendigem Leibe verwesen, von Toten, die ihre Nachbarn verfolgen, oder von Frauen, die zu Vögeln werden.

Die Südkoreanerin Koo Jeong A spielt mit der Wahrnehmung: phosphoreszierende Skulpturen, die im Dunkeln leuchten, magnetische Objekte oder Düfte, die den Ausstellungraum durchziehen, ohne dass die Quelle ersichtlich ist. Im Kunsthaus Bregenz sind bis Mai die neuesten Arbeiten der 58-Jährigen Künstlerin zu sehen.

Traumlogik und Erinnerungsarbeit: Martina Läubli, Judith von Sternburg und Christoph Schröder diskutierten in der Bühler Mediathek vier Werke, die auf der SWR Bestenliste im Februar verzeichnet sind. Auf dem Programm standen mit „Vaim“ der neue Roman von Literaturnobelpreisträger Jon Fosse (Platz 5), mit „Ein Jahr in der Natur“ von Josephine Johnson eine Erstübersetzung aus dem Jahre 1969 (Platz 3), mit „Trag das Feuer weiter“ der Abschluss einer Familientrilogie von Leïla Slimani (Platz 2) und mit „Abschied(e)“ von Julian Barnes ein Buch über Erinnerungsarbeit angesichts des nahenden Todes. Begeistert zeigte sich die Jury von Jon Fosses „Vaim“ in der deutschen Fassung von Hinrich Schmidt Henkel aus dem Rowohlt Verlag. Drei Männer erzählen, eine Frau entscheidet. Fosses Prosa in kapitellangen Sätzen, die von Einsamkeit in der norwegischen Provinz erzählen, von Freundschaften und fatalen Beziehungen, überzeugte selbst einen ehemaligen Kritiker des Autors. Ein Text, getragen von einer melancholischen „Traumlogik“, erklärte Jury-Mitglied Christoph Schröder. Fosse-Kennerin Martina Läubli ordnete die Geschichte, in der am Ende fast alle Figuren gestorben sind, in das Gesamtwerk des Nobelpreisträgers ein. Die bislang jüngste Pulitzer-Preisträgerin wird in Deutschland wiederentdeckt, dank einer hochwertigen Edition in der Anderen Bibliothek. Josephine Johnsons „Ein Jahr in der Natur“ in der Übersetzung von Bettina Abarbanell und mit Illustrationen von Andrea Wan wird von der Bestenliste-Jury aber durchaus kontrovers diskutiert. Die Genauigkeit der Naturbeschreibungen, die niemals zu sprachlichen Überhöhungen der Flora und Fauna führen, wird gelobt. Doch die jahreszeitlichen Naturbetrachtungen seien zuweilen etwas erwartbar, sagt Judith von Sternburg. Auch die Schärfe und Aktualität der politischen Analyse ist Gegenstand des Gesprächs, webt die Autorin in ihre Chronik doch immer wieder Kommentare zum damaligen Vietnam-Krieg ein. Je länger der Abend, desto schärfer die Diskussion der Jury. Leïla Slimanis „Trag das Feuer weiter“ in der Übersetzung von Amelie Thoma aus dem Luchterhand Verlag wurde von Judith von Sternburg vorgestellt. Nach der Lesung aus dem Roman, in der es um die Zerrissenheit der Hauptfigur zwischen Marokko und Frankreich ging, kam Christoph Schröder auf die sprachlichen Schwächen zu sprechen. Während Läubli und von Sternburg ein Buch mit ambivalent gezeichneten Figuren gelesen haben wollen, kritisierte Schröder die seiner Meinung nach offensichtliche Schwarz-Weiß-Malerei, den willkürlichen Perspektivwechsel und die auf „Thrill“ angelegte Ästhetik selbst in einer Missbrauchsszene: „An diesem Buch stört mich so gut wie alles.“ Der Spitzenreiter der SWR Bestenliste im Februar ist Julian Barnes vermutlich letztes Buch „Abschied(e)“, das Gertraude Krueger für Kiepenheuer und Witsch ins Deutsche übertragen hat.

WERBUNG | Sitzen, Bruder. Einfach sitzen. Mit den ergonomischen Stühlen von HBADA fühlt sich das aber auch einfach traumhaft gut an! Gönn Deinem Körper ein Upgrade und profitiere von unseren Rabatt Codes unter [Link weiter unten] mit "KINO" oder unter [Link weiter unten] mit "KE3KINOPLUS". Gemacht für lange Sessions – egal ob Homeoffice oder LAN-Party. Dank ergonomischer Lendenstütze, einer voll anpassbaren 4D-Kopfstütze und 6D-Armlehnen passt sich der Stuhl Dir und Deinen Bedürfnissen an. Nicht andersrum! Durch den atmungsaktiven Stoff bleibt Sitzen auch noch nach Stunden entspannt. #HBADA #HBADAE3 #officechair #bestchair #ergonomicchair /WERBUNG Er stellte uns EINE FRAGE DER EHRE, ließ uns eine Menge MISERY fühlen oder entführte DIE BRAUT DES PRINZEN. Doch nicht nur deswegen reden Schlogger, Wolf und Schröck heute über ROB REINER, der leider vor Kurzem von uns gehen musste. Denn auf sein Konto gehen dann nämlich auch noch ein Meilenstein des Mockumentary-Genres namens THIS IS SPINAL TAP (inklusive der gelungenen Fortsetzung SPINAL TAP II: THE END CONTINUES), der vermutlich berühmteste Orgasmus der Filmgeschichte namens HARRY UND SALLY und mit STAND BY ME – DAS GEHEIMNIS EINES SOMMERS die vermutlich beste Stephen King-Verfilmung aller Zeiten. Genug Stoff also, über den es sich zu schwärmen lohnt, während die Drei dann aber auch noch auf ein paar unbekanntere oder weniger gelungene Werke des Mannes eingehen. Zum Beispiel auf DER VOLLTREFFER, die etwas jüngere Romanze VERLIEBT & AUSGEFLIPPT, den politischen SHOCK AND AWE – KRIEG DER LÜGEN oder der legendär verrissenen NORTH. Und wo wir schon bei Kinderfilmen sind, berichten Wolf und Schlogger dann auch gleich noch davon wie sie zum ersten Mal E.T. – DER AUSSERIRDISCHE mit den Kindern gesehen haben. Kurz gesagt: es wird kuschelig und gefühlvoll. Und auch ein wenig albern. Dafür verlosen wir dann aber auch noch ein paar Freikarten für die HORROR NACHT. Falls das nach einem fairen Deal klingt, wünschen wir Euch nun viel Spaß und bleibt bitte so gesund wie gut drauf. In diesem Sinne: I won't cry, I won't cry. No, I won't shed a tear. Just as long as you stand. Stand by me Kino Plus wird unterstützt von HBADA. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Die Autoindustrie hat mit allerlei Herausforderungen zu kämpfen: Politische Wankelmütigkeit, Zölle, versiegende Märkte und dann sind da noch die Kosten der Elektrifizierung und Digitalisierung. Hinzu kommen Überkapazitäten, die die Produktivität der Werke schmälern. Mehr Auslastung und sichere Umsätze versprechen da Rüstungsdeals. Aber hat die Autoindustrie dazu überhaupt das Zeug? das klären wir mir Jan Becker von Apex AI, der sein Unternehmen längst zum Defense-Tech-Anbieter umgebaut hat.

Yukio Mishima gehört zu den schillerndsten und zugleich widersprüchlichsten Figuren der japanischen Nachkriegszeit. Als literarisches Ausnahmetalent schuf er Werke von großer sprachlicher Schönheit, während er sich zugleich als radikaler Nationalist öffentlich inszenierte – bis hin zu einem Tod, der sein Bild bis heute prägt. Sein Leben war geprägt von einer permanenten Spannung zwischen Kunst und Tat, zwischen ästhetischer Vorstellungskraft und politischem Handeln. Von frühen Erfolgen als Schriftsteller über eine nahezu obsessive Beschäftigung mit Körperdisziplin bis hin zu seinem ritualisierten Selbstmord nach einem gescheiterten Putschversuch folgte Mishima unbeirrbar seiner Idee einer Einheit von Geist, Körper und Nation. Diese Folge zeichnet das Porträt eines Künstlers nach, der Literatur und Leben bewusst miteinander verschmolz – und in seinem Tod den letzten, radikalen Ausdruck seiner Ästhetik sah.

Es waren vor allem die vielstimmigen Werke von Johann Sebastian Bach, die den Wallauer Pfarrerssohn Jonathan Hofmann schon früh für Musik begeisterten. Diese Begeisterung überträgt er heute als Dirigent von gleich mehreren Chören und deren Publikum. (Wdh. vom 11.11.2025)

Zwei rechts, zwei links. Hach, wie erholsam, wenn man dabei keine politischen Assoziationen haben muss! Einfach weiterstricken, bis das gute Stück fertig ist. Schals, Mützen, Socken oder Pullis, Jacken, Kleider. Kleine oder große Strickarbeiten, egal was: Hauptsache, keine Masche fallen lassen! Stricken ist im Trend, Handarbeit wird wieder geschätzt als angenehme und produktive Ablenkung, und dabei kommt das Gegenteil von Fast Fashion raus. Woher kommt der Trend? Wird heute anders mit den Nadeln geklappert als bei früheren Generationen? Vielleicht finden wir ja ein kleines bisschen heile Welt im Strickzeug. Darüber spricht Karen Fuhrmann mit der Strickinfluencerin Miriam Seibert alias Mia, der Autorin Ebba D. Drolshagen, Verena Schmitt vom Umweltinstitut München und der Psychiaterin und Psychotherapeutin Barbara Jost. Podcast-Tipp: SWR Kultur aktuell Mit Wolle und Nadel - Häkelkunst von Katharina Krenkel Katharina Krenkel versteht sich als Bildhauerin. Ihre Häkelwerke bezeichnet sie als Skulpturen in weich. Während in den letzten Jahren viele Kunstschaffende angefangen haben mit Wolle und Stoff zu arbeiten und textile Werke eine große Rolle in der zeitgenössischen Kunst spielen, hat Katharina Krenkel bereits vor über 30 Jahren damit begonnen. Sie merkte schnell, sie kann mit dem Häkeln künstlerisch alles erzählen, was sie möchte. https://www.ardaudiothek.de/episode/urn:ard:section:1be556d2369a2b5e/

Die Mezzosopranistin präsentiert auf ihrem Album sakrale Werke von Antonio Vivaldi, Nicola Porpora und Giovanni Porta.

Woop! Woop! In der heutigen Folge nehme ich euch mit auf eine literarische Reise durch drei völlig unterschiedliche Werke.

Unsere heutigen Gäste sind Unternehmer mit jahrzehntelanger operativer Führungserfahrung – geprägt durch Werkhallen, Bilanzverantwortung und industrielle Strukturen. Beide bringen über 35 Jahre Industrieerfahrung mit. In über 50 Projekten haben sie gemeinsam rund 1,9 Milliarden Euro unternehmerischen Wert verantwortet. Der eine ist promovierter Ökonom, Unternehmer, strategischer Architekt von Plattformmodellen. Er hat Industrieunternehmen durch Eigentümerwechsel, Transformationen und Skalierung geführt. Der andere war CEO global aufgestellter Hidden Champions. Er verantwortete Werke, Wertschöpfungsketten und Wachstum in Europa, Asien und Nordamerika. Heute führen sie gemeinsam die Industrieholding ARQET Industriebeteiligungen, ein Modell für langfristigen industriellen Aufbau. Ziel ist es, innerhalb von 36 Monaten kapitalmarktfähig zu werden, mit Perspektive auf 1 Mrd. € Umsatz und einem Unternehmenswert zwischen 3 und 5 Mrd. €. Was ARQET auszeichnet: disziplinierter Aufbau, strategische Entwicklung und ein Netzwerk, das Industrie versteht. Seit über acht Jahren beschäftigen wir uns in diesem Podcast mit der Frage, wie Arbeit den Menschen stärkt. In über 500 Episoden mit fast 700 Persönlichkeiten haben wir gefragt: Was bedeutet für euch Arbeit, die Menschen stärkt? Wie übernimmst ihr Verantwortung, in euren Rollen, für andere, im System? Welche Zukunft hat ein Wirtschaftsmodell, das eure Werte, Arbeitsplätze und Substanz trägt? Fest steht: Für die Lösung unserer aktuellen Herausforderungen brauchen wir neue Impulse. Daher suchen wir weiter nach Methoden, Vorbildern, Erfahrungen, Tools und Ideen, die uns dem Kern von New Work näherbringen. Darüber hinaus beschäftigt uns von Anfang an die Frage, ob wirklich alle Menschen das finden und leben können, was sie im Innersten wirklich, wirklich wollen. Ihr seid bei On the Way to New Work – heute mit Dr. Peter Artenberg und Peter Muhr. [Hier](https://linktr.ee/onthewaytonewwork) findet ihr alle Links zum Podcast und unseren aktuellen Werbepartnern

Dürfen Schriftstellerinnen und Schriftsteller alles schreiben? Nicht, wo Zensur herrscht. Denn Bücher stellen auch politische Systeme und Machthaber immer wieder in Frage. Trotzdem publizierten Autor:innen auch unter Zensur-Bedingungen kritische Werke.