Podcasts about les musiciens

Dans ce podcast, le comédien Frédéric Pierrot pose un regard sensible et réfléchi sur son métier et son parcours. Retour sur ses premiers pas en passant par Jean-Luc Godart, Bertrand Tavernier, Ken Loach jusqu'au tournage du film "Les Musiciens" de Grégory Magne sans oublier la série "En Thérapie" pour Arte. Il explique comment il envisage, les rôles, les personnages, comment il nourrit son imaginaire et relativise le rôle d'artiste pour préférer celui d'artisan. Une rencontre au cours de laquelle, la notion de partage est au coeur de la conversation. Frédéric Pierrot est à voir au cinéma pour l'instant dans le film "Les Musiciens" Merci pour votre écoute Les petits Papiers c'est également en direct tous les dimanches de 17h à 18h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes des petits Papiers sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/2332 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:06:38 - "Les Musiciens" de Grégory Magne

durée : 00:48:03 - Le Masque et la Plume - par : Rebecca Manzoni - Thrillers, farce politiques, film autour de la musique, adaptation d'un roman irlandais... Dans cette nouvelle édition du Masque et la plume, on parle des films : "Les Linceuls", "Rumours, nuit blanche au sommet", "Les Musiciens", "Tu ne mentiras point", "Ce Nouvel An qui n'est jamais arrivé"... - invités : Pierre Murat, Florence COLOMBANI, Christophe Bourseiller, Murielle Joudet - Pierre Murat : Journaliste et auteur, Florence Colombani : Journaliste et critique cinéma (Le Point), Christophe Bourseiller : Historien, animateur et critique de cinéma, Murielle Joudet : Critique de cinéma au Monde - réalisé par : Guillaume Girault

Dans cette comédie intitulée Les Musiciens de Grégory Magne, tout se joue au cœur d'un quatuor réuni pour un concert unique, attendu par les mélomanes du monde entier. Un évènement qui va s'avérer difficile à monter, avec quatre virtuoses aux egos surdimensionnés. Stradivarius est le nom qui fait rêver tous les musiciens. Ceux qui, en tout cas, pratiquent un instrument à cordes. Des violons, des altos ou des violoncelles, fabriqués par Antonio Stradivari dans son atelier de Crémone au XVIIIe siècle. Est-ce le bois dont ils sont faits, ou le souci de la perfection du luthier ? Ce sont en tout cas des instruments exceptionnels et évidemment devenus très rares.Dans le film dont on parle aujourd'hui, Astrid Thompson, la fille d'un multimillionnaire, a réussi à en réunir quatre. Deux violons, un alto et un violoncelle pour les faire jouer ensemble pour un concert unique. C'était le rêve de son père disparu. Et elle veut le réaliser. Mais c'est sans compter sur le caractère des quatre virtuoses choisis pour ce moment exceptionnel, à l'ego bien développé et incapables de travailler ensemble.Le film s'intitule Les Musiciens et il sort aujourd'hui dans les salles en France. C'est une comédie, mais aussi une réflexion sensible sur le pouvoir de la musique et le pouvoir des mots.Grégory Magne, le réalisateur, et Frédéric Pierrot, l'acteur principal, sont les invités de Sur le pont des arts. Au programme de l'émission :► Chronique Hit de la semaineSadio Doucouré nous partage son dernier coup de cœur musical avec un artiste mauritanien, BMRX, qui a déjà conquis le public de Nouadhibou et de Nouakchott.► Playlist du jourGyslain.N – Tout à l'amour

Dans cette comédie intitulée Les Musiciens de Grégory Magne, tout se joue au cœur d'un quatuor réuni pour un concert unique attendu par les mélomanes du monde entier. Un évènement qui va s'avérer difficile à monter, avec quatre virtuoses aux egos sur-dimensionnés. Stradivarius est le nom qui fait rêver tous les musiciens. Ceux qui en tout cas pratiquent un instrument à cordes. Des violons, des altos ou des violoncelles, fabriqués par Antonio Stradivari dans son atelier de Crémone au XVIIIe siècle. Est-ce le bois dont ils sont faits, ou le souci de la perfection du luthier? Ce sont en tout cas des instruments exceptionnels et évidemment devenus très rares.Dans le film dont on parle aujourd'hui, Astrid Thompson, la fille d'un multimillionnaire, a réussi à en réunir quatre. Deux violons, un alto et un violoncelle pour les faire jouer ensemble pour un concert unique. C'était le rêve de son père disparu. Et elle veut le réaliser. Mais c'est sans compter sur le caractère des quatre virtuoses choisis pour ce moment exceptionnel à l'ego bien développé et incapables de travailler ensemble.Le film s'intitule Les Musiciens et il sort aujourd'hui dans les salles en France. C'est une comédie mais aussi une réflexion sensible sur le pouvoir de la Musique et le pouvoir des mots.Grégory Magne, le réalisateur et Frédéric Pierrot, l'acteur principal, sont les invités de Sur le pont des arts.  Au programme de l'émission :► Chronique Hit de la semaineSadio Doucouré nous partage son dernier coup de cœur musical, avec un artiste mauritanien, BMRX, qui a déjà conquis le public de Nouadhibou et de Nouakchott. ► Playlist du jour-Gyslain.N - Tout à l'amour

durée : 00:28:28 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Frédéric Pierrot n'a jamais vraiment lâché la clarinette qu'il a commencé à apprendre, seul, à l'adolescence ; avec "Les Musiciens" de Grégory Magne, l'acteur remet un pied dans les croches et les notes avec son rôle de compositeur. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Frédéric Pierrot Comédien

durée : 01:00:13 - Grégory Magne, réalisateur - par : Priscille Lafitte - Pour son troisième long-métrage, "Les Musiciens", Grégory Magne s'est épris de l'univers du quatuor à cordes, imaginant les bourrasques de quatre fortes personnalités qui doivent s'accorder pour créer une partition composée pour le film par Grégoire Hetzel - lui-même joué par Frédéric Pierrot... - réalisé par : Claire Lagarde

Le réalisateur français Grégory Magne et l'acteur français Frédéric Pierrot sont nos invités pour le film "Les Musiciens". Astrid Thompson parvient enfin à réaliser le rêve de son père : réunir quatre Stradivarius pour un concert unique attendu par les mélomanes du monde entier. Mais Lise, George, Peter et Apolline, les quatre virtuoses recrutés pour l'occasion, sont incapables de jouer ensemble. Les crises d'égo se succèdent au rythme des répétitions. Sans solution, Astrid se résout à aller chercher le seul qui, à ses yeux, peut encore sauver l'événement : Charlie Beaumont, le compositeur de la partition. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 16h à 17h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez l'ensemble des épisodes et les émission en version intégrale (avec la musique donc) de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Abonnez-vous également à la partie "Bagarre dans la discothèque" en suivant ce lien: https://audmns.com/HSfAmLDEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Vous pourriez également apprécier ces autres podcasts issus de notre large catalogue: Le voyage du Stradivarius Feuermann : https://audmns.com/rxPHqEENoir Jaune Rouge - Belgian Crime Story : https://feeds.audiomeans.fr/feed/6e3f3e0e-6d9e-4da7-99d5-f8c0833912c5.xmlLes Petits Papiers : https://audmns.com/tHQpfAm Des rencontres inspirantes avec des artistes de tous horizons. Galaxie BD: https://audmns.com/nyJXESu Notre podcast hebdomadaire autour du 9ème art.Nom: Van Hamme, Profession: Scénariste : https://audmns.com/ZAoAJZF Notre série à propos du créateur de XII et Thorgal. Franquin par Franquin : https://audmns.com/NjMxxMg Ecoutez la voix du créateur de Gaston (et de tant d'autres...) Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans un beau et passionnant livre intitulé, « Les musiciens et le pouvoir en France », (Gallimard), Maryvonne de Saint-Pulgent nous raconte ces liens, de Lully à Boulez. « Le rapport de Lully et Boulez au pouvoir et ses conséquences sur notre paysage musical ne sont pas des singularités, mais le fruit d'une exception française, due à la préférence nationale pour le mécénat d'État et les régimes politiques à exécutif fort », écrit l'auteure. Elle en parle avec passion dans IDÉES ce dimanche. Ancienne directrice de patrimoine au ministère de la Culture entre 1993 et 1997, professeure associée de musicologie à Paris IV, Maryvonne de Saint-Pulgent commence son histoire au temps de Louis XIV, par la place occupée par Lully « à qui la surintendance de la musique du roi avait permis d'exercer une forme de « dictature musicale » déplorée par Colbert ».L'auteure parcourt les siècles et note, avec de nombreux exemples, que ce soutien du pouvoir dépassait le mécénat classique qui se pratiquait « habituellement dans les cours européennes prédémocratiques ». Avec elle, nous avançons dans le temps ; la Révolution qui avait aussi ses musiciens et les régimes suivants, y compris la République qui « instrumentalisent l'art au service de leur propagande et favorisent une esthétique officielle ».Puis l'influence étatique passe du pouvoir aux Académies et naît la politique culturelle. Premiers jalons, ceux posés par Léon Blum, lors du Front populaire, « qui nourrit celle que mène ensuite un compagnon de route, l'écrivain André Malraux, lorsqu'il crée en 1959 le ministère des Affaires culturelles voulu par le général de Gaulle », écrit Maryvonne de Saint-Pulgent.Dernière étape, la seconde partie du XXè siècle et l'omnipotence de Pierre Boulez (dont on célèbre le centenaire en 2025) à qui plusieurs présidents de la République n'ont rien refusé.« Les musiciens et le pouvoir en France, de Lully à Boulez », Bibliothèque illustrée des histoires, Gallimard. Programmation musicale : Jean-Baptiste Lully (1632-1687) – « Atys – Ouverture », interprétée par l'ensemble musical Les Arts Florissants (direction : William Christie) « Ah ! Ça ira », interprété par Matthieu Lussier/ Les Jacobins Marie-Joseph Chénier (paroles) / Étienne-Nicolas Méhul (musique) – « Le chant du départ », interprété par l'orchestre de la Garde républicaine et le chœur de l'Armée française Hector Berlioz (1803-1869) – « La symphonie fantastique – Un bal », interprété par l'orchestre national de Lille (direction : Jean-Claude Casadesus) Gabriel Fauré (1845-1924) – « Requiem – Libera me », interprété par Simon Estes, l'orchestre de la Staatskapelle de Dresde et le Rundfunkchor de Leipzig (direction : Colin Davis) Pierre Boulez (1925-2016) – « Le marteau sans maître – Bel édifice et les pressentiments », interprété par l'ensemble InterContemporain (direction : Pierre Boulez) Maurice Ravel (1875-1937) – « Valses nobles et sentimentales – Assez animé », interprété par Ivo Pogorelich (piano).

Dans un beau et passionnant livre intitulé, « Les musiciens et le pouvoir en France », (Gallimard), Maryvonne de Saint-Pulgent nous raconte ces liens, de Lully à Boulez. « Le rapport de Lully et Boulez au pouvoir et ses conséquences sur notre paysage musical ne sont pas des singularités, mais le fruit d'une exception française, due à la préférence nationale pour le mécénat d'État et les régimes politiques à exécutif fort », écrit l'auteure. Elle en parle avec passion dans IDÉES ce dimanche. Ancienne directrice de patrimoine au ministère de la Culture entre 1993 et 1997, professeure associée de musicologie à Paris IV, Maryvonne de Saint-Pulgent commence son histoire au temps de Louis XIV, par la place occupée par Lully « à qui la surintendance de la musique du roi avait permis d'exercer une forme de « dictature musicale » déplorée par Colbert ».L'auteure parcourt les siècles et note, avec de nombreux exemples, que ce soutien du pouvoir dépassait le mécénat classique qui se pratiquait « habituellement dans les cours européennes prédémocratiques ». Avec elle, nous avançons dans le temps ; la Révolution qui avait aussi ses musiciens et les régimes suivants, y compris la République qui « instrumentalisent l'art au service de leur propagande et favorisent une esthétique officielle ».Puis l'influence étatique passe du pouvoir aux Académies et naît la politique culturelle. Premiers jalons, ceux posés par Léon Blum, lors du Front populaire, « qui nourrit celle que mène ensuite un compagnon de route, l'écrivain André Malraux, lorsqu'il crée en 1959 le ministère des Affaires culturelles voulu par le général de Gaulle », écrit Maryvonne de Saint-Pulgent.Dernière étape, la seconde partie du XXè siècle et l'omnipotence de Pierre Boulez (dont on célèbre le centenaire en 2025) à qui plusieurs présidents de la République n'ont rien refusé.« Les musiciens et le pouvoir en France, de Lully à Boulez », Bibliothèque illustrée des histoires, Gallimard. Programmation musicale : Jean-Baptiste Lully (1632-1687) – « Atys – Ouverture », interprétée par l'ensemble musical Les Arts Florissants (direction : William Christie) « Ah ! Ça ira », interprété par Matthieu Lussier/ Les Jacobins Marie-Joseph Chénier (paroles) / Étienne-Nicolas Méhul (musique) – « Le chant du départ », interprété par l'orchestre de la Garde républicaine et le chœur de l'Armée française Hector Berlioz (1803-1869) – « La symphonie fantastique – Un bal », interprété par l'orchestre national de Lille (direction : Jean-Claude Casadesus) Gabriel Fauré (1845-1924) – « Requiem – Libera me », interprété par Simon Estes, l'orchestre de la Staatskapelle de Dresde et le Rundfunkchor de Leipzig (direction : Colin Davis) Pierre Boulez (1925-2016) – « Le marteau sans maître – Bel édifice et les pressentiments », interprété par l'ensemble InterContemporain (direction : Pierre Boulez) Maurice Ravel (1875-1937) – « Valses nobles et sentimentales – Assez animé », interprété par Ivo Pogorelich (piano).

durée : 00:43:25 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - De Brian Eno à Flavien Berger en passant par PR2B, toutes et tous ont choisi la musique presque par hasard en se consacrant d'abord à une autre discipline artistique dans une école consacrée (cinéma, graphisme, beaux-arts...) - réalisation : Colin Gruel

durée : 00:43:25 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - De Brian Eno à Flavien Berger en passant par PR2B, toutes et tous ont choisi la musique presque par hasard en se consacrant d'abord à une autre discipline artistique dans une école consacrée (cinéma, graphisme, beaux-arts...) - réalisation : Colin Gruel

La présentation en présence de Grégory Magne, réalisateur et Frédéric Pierrot, acteur.

La rencontre en présence de Grégory Magne, réalisateur et Frédéric Pierrot, acteur.

In this episode, we discuss recordings of “Voix humaines. Marais: Pièces inédites pour flûte” (Alpha) by Les Musiciens de Saint-Julien & François Lazarevitch, “Dvořák & Price: Piano Quintets” (Hyperion) by Takacs Quartet & Marc-Andre Hamelin, “Marsalis: Blues Symphony” (Pentatone) by The Detroit Symphony Orchestra / Jader Bignamini, “Changes in Life” (Self Release) by Robert Cozma, “Rivers” (BYNK Records) by Reggie Watkins, and “Unleashed” (Posi-Tone Records) by Altin Sencalar.   The Adult Music Podcast is featured in: Feedspot's 100 Best Jazz Podcasts   Episode 207 Deezer Playlist   Fair use disclaimer: Music sample clips are for commentary and educational purposes. We recommend that listeners listen to the complete recordings, all of which are available on streaming services in the links provided. We also suggest that if you enjoy the music, you consider purchasing the CDs or high-quality downloads to support the artists.   “Voix humaines. Marais: Pièces inédites pour flûte” (Alpha) Les Musiciens de Saint-Julien, François Lazarevitch https://open.spotify.com/album/3NTz8U3lkStlp37z2Alkop https://music.apple.com/us/album/voix-humaines-marais-pièces-inédites-pour-flûte/1794243774 https://music.amazon.com/albums/B0DV9MCX1M   “Dvořák & Price: Piano Quintets” (Hyperion) Takacs Quartet, Marc-Andre Hamelin https://open.spotify.com/album/1i8Dx19cZUT4y5TcD9bomJ https://music.apple.com/us/album/dvořák-price-piano-quintets/1791744025 https://music.amazon.com/albums/B0DTKP5X5F   “Marsalis: Blues Symphony” (Pentatone) Detroit Symphony Orchestra / Jader Bignamini https://open.spotify.com/album/0fTJMgJD49Spi9tdn7z2Qe https://music.apple.com/us/album/marsalis-blues-symphony/1776950590 https://music.amazon.com/albums/B0DLCLFV9J   “Changes in Life” (Self Release) Robert Cozma https://open.spotify.com/album/41qnTMc8sglH0SkkftPiQ8 https://music.apple.com/us/album/changes-in-life/1798194618 https://music.amazon.com/albums/B0DY7YLJZX   “Rivers” (BYNK Records) Reggie Watkins https://open.spotify.com/album/6DV1QqDHDaxEh2S7OCmNo2 https://music.apple.com/us/album/rivers/1800825903 https://music.amazon.com/albums/B0DZR3JB4V   “Unleashed” (Posi-Tone Records) Altin Sencalar https://open.spotify.com/album/7aL6W8bJ9nHuC2Rxe0nBTc https://music.apple.com/us/album/unleashed/1792511834 https://music.amazon.com/albums/B0DVBB2FDC

durée : 01:58:32 - Les musiciens d'orchestres baroques IX : hautbois et bassons - par : Christian Merlin - Suite de notre exploration des musiciens qui ont fait des instruments d'époque une évidence. En janvier, un premier épisode consacré aux hautbois avait fait la part belle aux sphères germanique et britannique, il est temps de se tourner vers les latins et les Français. Sans oublier les bassons ! - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:14 - Dylan Corlay, chef d'orchestre - Maestro touche-à-tout, le chef breton Dylan Corlay dirige jusqu'au 17 avril les "Contes de Perrault" à l'Athénée. Une féerie lyrique pour laquelle il retrouve la compagnie des Frivolités Parisiennes, avec qui il sort un disque dans quelques jours. Rencontre avec un pirate intrépide de la musique.

durée : 00:28:16 - Les musiciens d'orchestres baroques IX : hautbois et bassons (4/4) : Bassonistes 2 - par : Christian Merlin - Suite de notre exploration des musiciens qui ont fait des instruments d'époque une évidence. En janvier, un premier épisode consacré aux hautbois avait fait la part belle aux sphères germanique et britannique, il est temps de se tourner vers les latins et les Français. Sans oublier les bassons ! - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:42 - Les musiciens d'orchestres baroques IX : hautbois et bassons (3/4) : Bassonistes 1 - par : Christian Merlin - Suite de notre exploration des musiciens qui ont fait des instruments d'époque une évidence. En janvier, un premier épisode consacré aux hautbois avait fait la part belle aux sphères germanique et britannique, il est temps de se tourner vers les latins et les Français. Sans oublier les bassons ! - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:27:53 - Les musiciens d'orchestres baroques IX : hautbois et bassons (1/4) : Hautboïstes italiens - par : Christian Merlin - Suite de notre exploration des musiciens qui ont fait des instruments d'époque une évidence. En janvier, un premier épisode consacré aux hautbois avait fait la part belle aux sphères germanique et britannique, il est temps de se tourner vers les latins et les Français. Sans oublier les bassons ! - réalisé par : Marie Grout

Voir le théâtre sous un nouvel angle. En direct du théâtre Amandiers-Nanterre, dans ce lieu sublime, avec des tableaux sur les murs oui, des livres à acheter, un bar et cette tapisserie fleurie. Nous sommes dans ce lieu éphémère qu'est le théâtre des Amandiers, en plein travaux. Théâtre du monde, des joies et des réflexions, c'est un théâtre qui est ce soir et ce week-end, le théâtre des séries, puisque ce week-end, le théâtre des Amandiers accueille le festival Théâtre en séries. Mais aussi un focus sur la pièce "Anatomie d'un suicide" d'Alice Birch qui se joue jusqu'au 19 avril. Angèle Chatelier accueille au micro : Christophe Rauck, metteur en scène et directeur du théâtre des Amandiers, Marianne Ségol, comédienne, ici à la dramaturgie et à la collaboration artistique et Raphael, Sébastien, Clément et Antoine, presque tous les Feu! Chatterton.

Voir le théâtre sous un nouvel angle. En direct du théâtre Amandiers-Nanterre, dans ce lieu sublime, avec des tableaux sur les murs oui, des livres à acheter, un bar et cette tapisserie fleurie. Nous sommes dans ce lieu éphémère qu'est le Théâtre des Amandiers, en plein travaux. Théâtre du monde, des joies et des réflexions, c'est un théâtre qui est ce soir et ce week-end, le théâtre des séries, puisque ce week-end, le théâtre des Amandiers accueille le festival Théâtre en Série(s) et donne la pièce "Anatomie d'un suicide" d'Alice Birch qui se joue jusqu'au 19 avril.Angèle Chatelier accueille au micro : Christophe Rauck, metteur en scène et directeur du Théâtre des Amandiers, Marianne Ségol, comédienne, ici à la dramaturgie et à la collaboration artistique et Raphaël, Sébastien, Clément et Antoine, presque tous les Feu! Chatterton. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Maryvonne de Saint-Pulgent présente "Les Musiciens et le Pouvoir en France, de Lully à Boulez", explorant les relations entre compositeurs français et régimes politiques, de Louis XIV à la Ve République. Elle montre comment certains, comme Lully, ont su tirer profit du pouvoir, tandis que d'autres, comme Berlioz, ont peiné à obtenir du soutien.Christophe Onot-Dit-Biot, écrivain et journaliste, partage sa fascination pour la mer dans "Mer intérieure". Plongeur passionné, il évoque l'imaginaire riche suscité par la mer, de son enfance au Havre à ses explorations sous-marines. Avec poésie, il décrit les trésors cachés des océans et la beauté des créatures marines menacées, comme le requin.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un livre, Un lecteur, émission présentée par Florence Berthout. Elle reçoit Maryvonne de Saint Pulgent, qui présentera son livre "Les musiciens et le pouvoir en France - De Lully à Boulez"  aux éditions Gallimard. À propos du livre : « Les musiciens et le pouvoir en France - De Lully à Boulez » paru aux éditions Gallimard Partant de l'extraordinaire carrière offificielle de Pierre Boulez et de ses relations privilégiées avec les chefs d'État français, l'auteur s'interroge sur l'exceptionnalité de ce cas dans l'histoire musicale occidentale, hormis le précédent de Jean-Baptiste Lully, surintendant de la musique de Louis XIV et créateur de l'opéra français. Il montre que le rapport de Lully et Boulez au pouvoir et ses conséquences sur notre paysage musical ne sont pas des singularités, mais le fruit d'une exception française, due à la préférence nationale pour le mécénat d'État et les régimes politiques à exécutif fort, ainsi qu'à l'importance de la musique dans notre société, dont témoignent tant notre littérature qu'une très riche iconographie dessinée, gravée, peinte ou sculptée. Née sous la monarchie absolue, cette exception qui concerne aussi Rameau, Berlioz, Fauré et le groupe des Six perdure sous la Révolution, sous les monarchies du XIXᵉ siècle et au XXᵉ siècle, avec des éclipses pendant les régimes parlementaires, le relais étant alors pris par d'autres lieux de pouvoir, académies et salons parisiens notamment. Cette parenthèse de quatre siècles paraît refermée aujourd'hui, la musique savante ayant cessé d'intéresser les dirigeants politiques alors que disparaissait Pierre Boulez, dont on célèbre le centenaire en 2025. Le livre raconte, en dix moments de notre histoire et vingt et un compositeurs, les péripéties de cette relation particulière entre un art très politique et un pouvoir se voulant apollonien. Maryvonne de Saint Pulgent a été directeur du patrimoine au ministère de la Culture entre 1993 et 1997 et professeur associé de musicologie à Paris-IV. Elle a notamment publié aux Editions Gallimard Le gouvernement de la culture (1999), L'opéra-comique : Le gavroche de la musique (2010) et La Gloire de Notre-Dame : La foi et le pouvoir (2023).

durée : 00:29:38 - Avec Maryvonne de Saint Pulgent - par : Philippe Venturini - "Cette année Boulez rappelle la place qu'a pu occuper le musicien au XXe siècle. Une place importante, injustifiée pour certains, salutaire pour d'autres. On s'aperçoit que la relation entre Pierre Boulez et le pouvoir s'inscrit dans un courant qui prend sa source au XVIIe siècle" Philippe Venturini - réalisé par : Doria Zénine

durée : 00:09:02 - France Musique est à vous - par : Nicolas Lafitte - Dans ce nouvel épisode du labo musical de Nico, nous nous intéressons à l'intelligence artificielle dans le domaine de la musique avec une question : les logiciels, les applications et les robots peuvent-ils ou pourront-ils bientôt remplacer les musiciens et compositeurs ? - réalisé par : Sophie Pichon

durée : 00:58:24 - Cultures Monde - par : Julie Gacon, Mélanie Chalandon - La scène musicale ukrainienne a profondément été marquée par la guerre qui touche le pays. Quand les artistes ne se battent pas sur le front, la grande majorité d'entre eux se mobilisent pour soutenir leur nation et leur armée par des concerts caritatifs ou des représentations auprès des soldats. - réalisation : Vivian Lecuivre - invités : Oleg Skrypka Musicien, membre du groupe Vopli Vidopliassova; Louisa Martin-Chevalier Maîtresse de conférences en musicologie à l'université Sorbonne université; Arnaud Contreras Documentariste à France Culture

J'ai le plaisir de recevoir aujourd'hui la pianiste et coach Sarah Maier. Sarah écrit régulièrement dans la lettre du musicien, intervient dans des établissements comme le CNSM de Paris pour parler du bien-être du musicien et donner des clés pour apprivoiser le trac ou booster sa confiance en soi. Les pièces que vous avez entendues durant cet épisodes sont toutes deux interprétées par Sarah. Il s'agissait tout d'abord d' » el albaicin » d'Albeniz extrait de la suite Iberia puis du premier mouvement de la sonate opus 110 de Beethoven. Pour en savoir plus sur Sarah Maier et la contacter:https://cliniquedumusicien.com/portfolio-item/sarah-maier-2/

durée : 01:58:05 - Les musiciens d'orchestres baroque VIII : les hautboïstes - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont contribué à écrire la grande épopée des orchestres baroques, des pionniers à nos jours. Cette saison, honneur aux instruments à vent : après les flûtes, le hautbois baroque et ses grands titulaires, des pionniers à nos jours. - réalisé par : Delphine Keravec

durée : 00:28:09 - Les musiciens d'orchestres baroque VIII - les hautboïstes (4/4) : Côté allemand - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont contribué à écrire la grande épopée des orchestres baroques, des pionniers à nos jours. Cette saison, honneur aux instruments à vent : après les flûtes, le hautbois baroque et ses grands titulaires, des pionniers à nos jours. - réalisé par : Delphine Keravec

durée : 00:28:20 - Les musiciens d'orchestres baroque VIII - les hautboïstes (3/4) : Paysage britannique - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont contribué à écrire la grande épopée des orchestres baroques, des pionniers à nos jours. Cette saison, honneur aux instruments à vent : après les flûtes, le hautbois baroque et ses grands titulaires, des pionniers à nos jours. - réalisé par : Delphine Keravec

durée : 00:28:26 - Les musiciens d'orchestres baroque VIII - les hautboïstes (2/4) : En terre flamande - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont contribué à écrire la grande épopée des orchestres baroques, des pionniers à nos jours. Cette saison, honneur aux instruments à vent : après les flûtes, le hautbois baroque et ses grands titulaires, des pionniers à nos jours. - réalisé par : Delphine Keravec

durée : 00:28:13 - Les musiciens d'orchestres baroque VIII - les hautboïstes (1/4) : Entre Bâle et Vienne - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont contribué à écrire la grande épopée des orchestres baroques, des pionniers à nos jours. Cette saison, honneur aux instruments à vent : après les flûtes, le hautbois baroque et ses grands titulaires, des pionniers à nos jours. - réalisé par : Delphine Keravec

durée : 00:25:07 - Nana Mouskouri, chanteuse (2/5) - par : Laurent Valero - L'iconique chanteuse grecque, Nana Mouskouri, vient de souffler ses 90 bougies. Nous avons eu la chance de la rencontrer pour un Grand Entretien au cours duquel elle s'est confiée sur son incroyable parcours et son impressionnante carrière de plus de 60 ans ! - réalisé par : Béatrice Trichet

durée : 00:05:55 - La BO du monde - Fruit de plusieurs années de recherche et née d'une collaboration à distance entre Kiev et les Etats-Unis, une passionnante compilation explore la scène musicale ukrainienne des années 70 à 90, avant et après la fin de l'URSS.

durée : 01:58:00 - Les musiciens d'orchestres baroque VII - les flûtistes - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont fait le choix d'accompagner la grande aventure des orchestres baroques plutôt que de se fixer dans une formation symphonique. Cette saison, honneur aux instruments à vent, avec cette semaine une seconde série consacrée aux flûtistes. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:05:53 - Les musiciens d'orchestres baroque VII - les flûtistes (4/4) : Paysage français - 2 - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont fait le choix d'accompagner la grande aventure des orchestres baroques plutôt que de se fixer dans une formation symphonique. Cette saison, honneur aux instruments à vent, avec cette semaine une seconde série consacrée aux flûtistes. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:08 - Les musiciens d'orchestres baroque VII - les flûtistes (3/4) : Paysage français - 1 - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont fait le choix d'accompagner la grande aventure des orchestres baroques plutôt que de se fixer dans une formation symphonique. Cette saison, honneur aux instruments à vent, avec cette semaine une seconde série consacrée aux flûtistes. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:22 - Les musiciens d'orchestres baroque VII - les flûtistes (2/4) : flamands, britanniques et français - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont fait le choix d'accompagner la grande aventure des orchestres baroques plutôt que de se fixer dans une formation symphonique. Cette saison, honneur aux instruments à vent, avec cette semaine une seconde série consacrée aux flûtistes. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:19 - Les musiciens d'orchestres baroque VII - les flûtistes (1/4) : en Allemagne - par : Christian Merlin - Suite de notre panorama des instrumentistes qui ont fait le choix d'accompagner la grande aventure des orchestres baroques plutôt que de se fixer dans une formation symphonique. Cette saison, honneur aux instruments à vent, avec cette semaine une seconde série consacrée aux flûtistes. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 01:58:14 - Les musiciens d'orchestres baroque VI - à bec ou traversière ? - par : Christian Merlin - Commencée la saison dernière avec un panorama des instrumentistes à cordes, notre série sur les musiciens qui ont fait l'histoire des orchestres baroques depuis les années 1950 se poursuit, avec cette année un focus sur les vents. En commençant par les flûtistes. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:14 - Les musiciens d'orchestres baroque VI - à bec ou traversière ? (4/4) : Flamands et Anglais - par : Christian Merlin - Commencée la saison dernière avec un panorama des instrumentistes à cordes, notre série sur les musiciens qui ont fait l'histoire des orchestres baroques depuis les années 1950 se poursuit, avec cette année un focus sur les vents. En commençant par les flûtistes. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:15 - Les musiciens d'orchestres baroque VI - à bec ou traversière ? (3/4) : La flûte à bec s'émancipe - par : Christian Merlin - Commencée la saison dernière avec un panorama des instrumentistes à cordes, notre série sur les musiciens qui ont fait l'histoire des orchestres baroques depuis les années 1950 se poursuit, avec cette année un focus sur les vents. En commençant par les flûtistes. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:39 - Les musiciens d'orchestres baroque VI - à bec ou traversière ? (2/4) : Les pionniers - par : Christian Merlin - Commencée la saison dernière avec un panorama des instrumentistes à cordes, notre série sur les musiciens qui ont fait l'histoire des orchestres baroques depuis les années 1950 se poursuit, avec cette année un focus sur les vents. En commençant par les flûtistes. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:15 - Les musiciens d'orchestres baroque VI - à bec ou traversière ? (1/4) - par : Christian Merlin - Commencée la saison dernière avec un panorama des instrumentistes à cordes, notre série sur les musiciens qui ont fait l'histoire des orchestres baroques depuis les années 1950 se poursuit, avec cette année un focus sur les vents. En commençant par les flûtistes. - réalisé par : Marie Grout

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durée : 01:29:05 - Relax ! du mardi 03 septembre 2024 - par : Lionel Esparza - Aujourd'hui, un programme dédié à une grande figure pianistique française, et du baroque ! Nous parlerons de la pianiste Catherine Collard, de l'Akademie für Alte Musik de Berlin et ses Concertos Brandebourgeois, et enfin de l'ensemble Les Musiciens de Saint-Julien.

En chemin, les quatre amis s'arrêtent près d'une maison occupée par des bandits. Grâce à leur ruse, ils parviennent à leur faire peur ! Texte : Elodie Fondacci Compositeur : Musique Yiddish Interprètes : Sirba Octet Âge : dès 4 ans Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un âne, trop vieux pour travailler, décide d'aller à Brême pour devenir musicien. Il rencontre un chien, puis un chat et un coq. Texte : Elodie Fondacci Compositeur : Musique Yiddish Interprètes : Sirba Octet Âge : dès 4 ans Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:58:59 - Entendez-vous l'éco ? - par : Tiphaine de Rocquigny, Aliette Hovine - En quoi le jazz est-il le reflet des inégalités sociales et économiques dans l'Amérique du XXème siècle ? - invités : Laurent Cugny Pianiste, chef d'orchestre, compositeur jazz (1955, La Garenne-Colombes); Pauline Peretz Maîtresse de conférences en histoire contemporaine à l'Université Paris 8 Vincennes-Saint Denis, spécialiste des États-Unis et des relations internationales