Podcast appearances and mentions of jasper blom

The curtain has been up on 2025's jazz scene, and the first act has been quite compelling. We've been spotlighting the tracks that have stolen the show, and we're not quite done yet. Here's part 5 for you. The playlist features Tobias Meinhart; Jasper Blom, Metropole Orkest; Nicolò Ricci; Nels Cline; Unleashed Cooperation; Kjetil Mulelid. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/20909612/Mondo-Jazz [from "Where Did You Sleep Last Night?" to "Age of Enlightenment / Parasite"] Happy listening! Photo credit: Fabio Gamba.

Enjoy a playlist featuring large ensembles of various shapes and sounds, the music and spirit of Misha Mengelberg and the versatility of Silke Eberhard. The playlist features Jasper Blom; Artchipel Orchestra; ICP Orchestra; Potsa Lotsa XL; Silke Eberhard Trio; Hans Lüdemann's TransEuropeExpress Ensemble, Rita Marcotulli. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/20685056/Mondo-Jazz [from "White Stripes" onwards] Happy listening! Photo credit: Rüdiger Kusserow

This is the very final batch of our favorite songs of 2024... Fully charged with all this beauty we are ready to dive into 2025, knowing that no matter how crazy this year will be, it will also bring more great music! The playlist features Joe Tatton; Orrin Evans [pictured], The Captain Black Big Band; Antonio Faraò, John Patitucci, Jeff Ballard; Walter Smith III; Nacka Forum; Haoung Lyou; Immanuel Wilkins; Jenny Scheinman; Jasper Blom, Pablo Held. Detailed playlist at  Happy listening!

The stunning new project by Lucy Woodward sets the tone for the return of Mondo Jazz after a brief summer hiatus. The playlist features Lucy Woodward; Jasper Blom; Pericopes, Anais Drago; Tom Harrell; Tarbaby; Giovanni Guidi, James Brandon Lewis, Thomas Morgan, Joao Lobo; Candice Hoyes. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/19563642/Mondo-Jazz (up to "In the Upper Room"). Happy listening! Photo credit: Nick Suttle

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In deze aflevering praat Co de Kloet met saxofonist Jasper Blom over de tour die hij gaat maken in het kader van de Buma Boy Edgar Prijs. En hij spreekt violist Oene van Geel over zijn nieuwe album. Daarnaast muziek van Miles Davis, Thelonious Monk, ICP Orchestra en meer.

In deze aflevering praat Co de Kloet met saxofonist Jasper Blom over de tour die hij gaat maken in het kader van de Buma Boy Edgar Prijs. En hij spreekt violist Oene van Geel over zijn nieuwe album. Daarnaast muziek van Miles Davis, Thelonious Monk, ICP Orchestra en meer.

Linkse samenwerking. Het is een soort periodieke rituele dans. Dit keer is de dans flink aangezwengeld door een opinieonderzoek van Peter Kanne van I&O Research. In alle kranten werd er op zijn stuk gereageerd. Wij spreken met hem over waarom GroenLinks en de PvdA volgens hem eindelijk eens moeten fuseren. ***SHOWNOTES*** Peter Kanne, Volkskrant, ‘Linkse partijen, neem een voorbeeld aan de Sardientjes en ga eindelijk fuseren’ https://www.volkskrant.nl/columns-opinie/linkse-partijen-neem-een-voorbeeld-aan-de-sardientjes-en-ga-eindelijk-fuseren~bf4e544c/ Peter Kanne, WBS, ‘FUSIE! ALS PVDA EN GROENLINKS HUN IDEALEN SERIEUS NEMEN’ https://www.wbs.nl/publicaties/fusie-als-pvda-en-groenlinks-hun-idealen-serieus-nemen Dick Pels en Niesco Dubbelboer, NRC, ‘GroenLinks en PvdA: fuseer, of laat de macht aan rechts’ https://www.nrc.nl/nieuws/2020/02/28/fuseer-of-laat-de-macht-aan-rechts-a3992139 Bert Wagendorp, Volkskrant, ‘PvdA en GroenLinks moeten rap fuseren, de macht ligt voor het grijpen’ https://www.volkskrant.nl/columns-opinie/pvda-en-groenlinks-moeten-rap-fuseren-de-macht-ligt-voor-het-grijpen~b74cc646/ Jaap Jansen, BNR, ‘Partijen, Fuseer!’ https://www.bnr.nl/podcast/jaapjansen/10403715/partijen-fuseer Peil.nl, Maurice de Hond, ‘Al dan niet één lijst voor PvdA en GroenLinks’ https://www.maurice.nl/peilingen/2020/02/15/al-dan-niet-een-lijst-voor-pvda-en-groenlinks/ Jasper Blom, NRC, ‘Fusie PvdA-GroenLinks is zinloos – trek het debat naar links’ https://www.nrc.nl/nieuws/2020/03/04/fusie-pvda-groenlinks-is-zinloos-trek-het-debat-naar-links-a3992642 Tom van der Meer, Stuk Rood Vlees, ‘De electorale risico’s van een linkse fusie’ http://stukroodvlees.nl/de-electorale-risicos-van-een-linkse-fusie/

Twee keer per maand ontvangt Co prominente gasten uit de muziek- en cultuursector. Aan de hand van hun favoriete muziek van dit moment gaan ze twee uur lang in gesprek over leven, werk en nog veel meer. Dit keer is programmeur, concertpromotor en recensent Cyriel Pluimakers te gast. Naast muziek van Art Pepper, Chet Baker en Jasper Blom is er natuurlijk ook meer dan genoeg gespreksstof: Pluimakers heeft een uitgesproken mening over de (Nederlandse) jazz anno 2019. Meer info: nposoulenjazz.nl.

Twee keer per maand ontvangt Co prominente gasten uit de muziek- en cultuursector. Aan de hand van hun favoriete muziek van dit moment gaan ze twee uur lang in gesprek over leven, werk en nog veel meer. Dit keer is programmeur, concertpromotor en recensent Cyriel Pluimakers te gast. Naast muziek van Art Pepper, Chet Baker en Jasper Blom is er natuurlijk ook meer dan genoeg gespreksstof: Pluimakers heeft een uitgesproken mening over de (Nederlandse) jazz anno 2019. Meer info: nposoulenjazz.nl.

Jasper Blom experimenteert, improviseert en componeert. Langzaam maar zeker ontstaat er een speelpraktijk waarbij Blom de ene avond het podium deelt met Benjamin Herman in een hardbop-programma, zich de volgende avond overgeeft aan vrije improvisaties, verderop in de week in funksessies experimenteert met gitaareffecten op zijn sax en tussendoor zich verdiept in Middeleeuwse vocale muziek of in de pianowerken van Claude Débussy. Het toekennen van de Buma Boy Edgar Prijs aan Blom kwam dan ook niet als een verrassing. In deze speciale Spotlight-uitzending neemt hij zijn favoriete muziek mee en gaat hij twee uur lang met Co de Kloet in gesprek. Meer info: nposoulenjazz.nl.

Jasper Blom experimenteert, improviseert en componeert. Langzaam maar zeker ontstaat er een speelpraktijk waarbij Blom de ene avond het podium deelt met Benjamin Herman in een hardbop-programma, zich de volgende avond overgeeft aan vrije improvisaties, verderop in de week in funksessies experimenteert met gitaareffecten op zijn sax en tussendoor zich verdiept in Middeleeuwse vocale muziek of in de pianowerken van Claude Débussy. Het toekennen van de Buma Boy Edgar Prijs aan Blom kwam dan ook niet als een verrassing. In deze speciale Spotlight-uitzending neemt hij zijn favoriete muziek mee en gaat hij twee uur lang met Co de Kloet in gesprek. Meer info: nposoulenjazz.nl.

Saxofonist en componist Jasper Blom krijgt de Buma Boy Edgarprijs 2019, de belangrijkste Nederlandse Jazzprijs. De jury prees hem voor zijn avontuurlijkheid, zijn humor en zijn omvangrijke diepgaande oeuvre. Met zijn Jasper Blom Quartet bracht hij recentelijk een live-dubbel album uit met een breed stijlscala van pop, funk, en freejazz tot soundscapes en middeleeuwse polyfonie. Presentatie: Antoinnette Scheulderman

Co de Kloet is dit jaar natuurlijk ook weer op InJazz te vinden. Amper bijgekomen van het festival hoor je dit weekend twee uitzendingen vol nieuwe muzikale ontdekkingen! Vanavond hoor je o.a. opnames van Jeroen van Vliet, Guy Salamon & Son Swagga en interviews met festivaldirecteur Ikaros van Duppen en kersverse Buma Boy Edgar Prijs-winnaar Jasper Blom. Playlist: Mo van der Does Quartet - August Crisis (InJazz 2019) Guy Salamon Group - Live @ InJazz 2019 Teus Nobel Liberty Group - Actual Proof Marutyri - EC Sun Odelion Orchestra - Won’t Be Coming Home (InJazz 2019) Agnes Gosling 4Tet - Lilia (InJazz 2019) Jasper Blom - Homecoming Son Swagga - Dark Magic (InJazz 2019) Son Swagga - Calling All Tribes (InJazz 2019) Maite Hontele - Cuba Linda Jeroen van Vliet Moon Trio - ¾ Groove (InJazz 2019) Kijk voor meer informatie op https://www.nporadio2.nl/soulenjazz/.

Co de Kloet is dit jaar natuurlijk ook weer op InJazz te vinden. Amper bijgekomen van het festival hoor je dit weekend twee uitzendingen vol nieuwe muzikale ontdekkingen! Vanavond hoor je o.a. opnames van Jeroen van Vliet, Guy Salamon & Son Swagga en interviews met festivaldirecteur Ikaros van Duppen en kersverse Buma Boy Edgar Prijs-winnaar Jasper Blom. Playlist: Mo van der Does Quartet - August Crisis (InJazz 2019) Guy Salamon Group - Live @ InJazz 2019 Teus Nobel Liberty Group - Actual Proof Marutyri - EC Sun Odelion Orchestra - Won't Be Coming Home (InJazz 2019) Agnes Gosling 4Tet - Lilia (InJazz 2019) Jasper Blom - Homecoming Son Swagga - Dark Magic (InJazz 2019) Son Swagga - Calling All Tribes (InJazz 2019) Maite Hontele - Cuba Linda Jeroen van Vliet Moon Trio - ¾ Groove (InJazz 2019) Kijk voor meer informatie op https://www.nporadio2.nl/soulenjazz/.

It’s a great time to be a jazz lover, with so many fantastic new releases that it’s almost overwhelming. To quote Shakespeare, it’s an embarrassment of riches! This week we have handpicked some of the most exciting new music, from giants like Bill Frisell and Chris Potter to indie upstarts and international artists like Theon Cross and Hard Mango Swing. The playlist features Theon Cross, Jasper Blom, Hearing Things, Kassa Overall, Lucian Ban & Alex Simu, Alex Sipiagin, Nubyian Twist, Julian Lage, Hard Mango Swing, Bill Frisell & Thomas Morgan, Joris Teepe, Joshua Redman. Detailed playlist available at https://spinitron.com/RFB/pl/5549158/Mondo-Jazz

Saxophonist Jasper Blom is on the show to tell Pat about his new record Polyphony. They talk about what it's like to lead a band for almost 15 years, how medieval music has influenced Jasper's composing and his decision to feature various guest soloists. Detailed show notes and links are available at soundofthemoment.com. Please support the show at patreon.com/SoundoftheMoment

In this episode, German drummer Felix Schlarmann is on the show not only to discuss his music, but also the yearly festival that he founded and organizes: Jazzfest Amsterdam. We talk about this year's edition and some of his approaches to booking the festival, his latest collaboration with Jasper Blom and Sean Fasciani around the music of Stevie Wonder and a new quartet project in the making. Detailed show notes are available at soundofthemoment.com

PROG.Nº 379.-Esta semana como es habitual comenzamos el programa con el estándar de la semana con Squeeze Me (Exprimame),temas versionados esta vez por DIANA KRALL, y LOUIS ARMSTRONG. En este nuevo programa de Jazz en el Recuerdo seguimos el camino que comenzamos hace mas de un año con “LOS GRANDES CREADORES DEL JAZZ”(G.Arnaud-J Chesnel), edición de J.C.Cifuentes, y su EL JAZZ A LA CONQUISTA DE EUROPA, “LLEGO LA HORA DEL EUROJAZZ (1950…)”PAISES BAJOS: FANTASIA Y TEATRALIDAD con : DUTCH SWING COLLEGE BAND-PETER SCHILPEROORT-MAT MATHEWS-PIM JACOBS-MISHA MENGELBERG-HAN BENNINK-JASPER VAN´T HOF-WILLEM BREUKER-PIERRE COURBOIS-LEO CUYPERS-FERDINAND POVEL. Sir Pierre Courbois (nacido el 23 de abril de 1940, en Nimega , el Países Bajos ) es un holandés de jazz-baterista, director y compositor. Después de estudiar percusión en la Hogeschool der Kunsten en Arnhem , Courbois fue a París , el centro de Jazz en Europa a principios del 1960. Allí trabajó con una serie de gigantes del jazz como el pianista Kenny Drew , violinista Jean-Luc Ponty , saxofonistas Eric Dolphy , Ben Webster , Stan Getz y Johnny Griffin y el guitarrista René Thomas . Courbois fue uno de los primeros músicos en Europa para experimentar con el free jazz: En 1961 se convirtió en el baterista y líder de la (Original holandesa) Free Jazz Quartet. En 1965 se inició otro grupo, el Quinteto de Música Libre,compuesto por músicos internacionales. Su álbum en la etiqueta ESP ha sido llamado el mejor ejemplo de Jazz Europeo.También tocó y grabó con Gunter Hampel Heartplants Grupo 's con Manfred Schoof y Alexander von Schlippenbach. En 1969 fundó Courbois 'Rock-Jazz "grupo en el primer europeo, PC Asociación. Este famoso conjunto, ganador del Down Beat Poll, existió hasta 1975 con Toto Blanke, Sigi Busch, diferentes-pensionistas clave, incluyendo Jasper van't Hof ,Joachim Kühn y Sigi Kessler . En 1982 fundó Nueva Asociación con Heribert Wagner, Ben Gerritsen y Ferdi Rikkers.También ha jugado con los pianistas Mal Waldron , y Rein de Graaff, trompetistas Willem Breuker , Hans Dulfer y Theo Loevendie, y European Jazz Quintet de Ali Haurand con Gerd Dudeck, Leszek ??d?o y Alan Skidmore. En 1992 Pierre comenzó un quinteto con su propio nombre y por primera vez en su carrera realizó piezas, todas compuestas por él mismo. Este conjunto gratamente sorprendido tanto por la crítica y el público con una vuelta a la Charlie Mingus tradición - temática, conjunto de jazz melódico y una experimentación con la improvisación lineal. En 1999 fundó la llamada "doble Quintet" y en 2003 su famoso "Cinco Cuatro Sextet", con, por nombrar algunos, Eric Vloeimans, Ilja Reijngoud , Jasper Blom, Paul van Kemenade y Niko Langenhuijsen. Él todavía está jugando con Jasper van't Hof en un trío llamado "Cour-Hof" con Barend Courbois en bassguitar. También con Polo de Haas en el "Gong-Duo" a veces con Kittie Courbois como invitado. Durante el 1994 North Sea Jazz Festival el Bird Award , el premio más importante en el mundo del jazz holandés, fue otorgado a Pierre. Desde el año 2000 es Caballero de la Orden de Orange-Nassau y en 2008 recibió el / Premio Edgar Boy VPRO . Leo Cuypers ( Maastricht , 1 de diciembre de 1947 ) es un holandéscompositor y pianista . Él pertenece a la escuela de holandés jazz y la música improvisada. Cuypers jugado como un niño tambores , luego en el piano para proceder.Estudió durante varios años en el Conservatorio de Maastricht , pero estaba dentro del jazz en gran parte autodidacta . En 1973, sólo 26 años de edad, recibió el prestigioso Wessel Ilcken Precio [1] . En los años 70 Cuypers fue el pianista del Willem Breuker colectiva, donde principios de los 80 (después de una pelea con Breuker) bajaron. Permaneció luego con Willem Breuker , con quien fundó el sello BV Haast juntos. Ha tocado con incluir Misha Mengelberg y Loevendie . Durante varios proyectos, también sugirió grupos propios juntos. En 1974 para el álbum "Live in Shaffy" con Piet Noordijk , Hans Dulfer y Breuker, "Johnny Rep Suite" del mismo año (el nombre del famoso Ajax) o del álbum "pesados días están aquí de nuevo" de 1981 con Han Bennink Arjen Gorter y Willem Breuker . La asignación composición "El Zeeland Suite" para septeto fue puesta en escena en 1976 en el Festival de Música Nueva Zelanda Middelburg (con Breuker, Bob Driessen, Gorter, Willem van Manen , Martin van Duynhoven , Harry Miller). Esta suite consistía en nueve partes, que en varios lugares en Zeeland había que hacer. En 1984 el álbum "Leo Cuypers Brull Band" con Van Duynhoven, Van Manen y el guitarrista Jan Kuiper, que también proporciona una composición binarios. En 1987 Leo Cuypers fue invitado por la galería Bellmans 10 años luego de la suite Zelanda junto con el compositor Zeeland Dies Le Duc para dar un concierto. El Vpro siguió disparando y Bellmans produjo el CD, que fue el primer CD de Zelanda. Después de muchos años de silencio apareció en 1995 álbum en solitario "Cancionero", lleno de interpretaciones de composiciones propias Cuypers ". Escribió un montón de música para teatro (" El San Esteban "," Johnny Rep Suite "," chusma y tamaño " ). Ferdinand Povel nació el 13 de febrero de 1947 en la ciudad holandesa de Haarlem. Él viene de una familia de artistas. Su padre era un cineasta y su madre pianista. A temprana edad, Fernando desarrolló un gusto por el jazz, el cual fue introducido por primera vez cuando, como un regalo en su duodécimo cumpleaños, recibió un boleto para un concierto nocturno por la orquesta de Duke Ellington en el Concertgebouw de Amsterdam. En 1961 comenzó a estudiar clarinete con Theo Loevendie y enseñando a sí mismo saxofón porque el jazz aún no se enseñaba formalmente en los Países Bajos. En efecto, él aprendió jugando con músicos experimentados, como los pianistas Rob Madna y Frans Elsen, y recogió su conocimiento de la armonía y el acuerdo como un joven miembro de las orquestas de Kurt Edelhagen y Peter Herbolzheimer, y de los Skymasters. En 1964 ganó el Povel Loosdrecht Jazz Concours con el Martin Haak Cuarteto. Los críticos llaman el 17-años de edad, la sorpresa del festival. Este fue el comienzo de su carrera como músico profesional. En 1966 Povel juega con The New Sound Incorporated, fundada por Bertil Peereboom Voller y Henk Elkerbout.Este septeto dio conciertos escolares y realizó programas de radio y televisión para TROS y empresas de radiodifusión AVRO. Povel fue finalista en el Festival internacional de 1966 Modern Jazz en Viena, donde los jueces incluyen Cannonball Adderley y Mel Lewis. En el mismo año, Cees Smal, Herman Schoonderwalt, y Frans Elsen establecieron la Orquesta Hobby, más tarde llamaron a la Orquesta de Jazz de Holanda. Povel fue invitado a unirse a la orquesta como saxofonista y flautista.La orquesta ensayaba sobre todo por la noche y sólo jugó sus propias composiciones y arreglos. En 1969 Povel fue a Munich con Rob Franken, donde se reunió con el trompetista Dusko Goykovich, quien lo invitó a unirse a su Cumbre Quintet, protagonizada por el baterista Philly Joe Jones. El quinteto hizo varias giras europeas. En 1971 Povel hizo las veces estadounidense Johnny Griffin con la gran banda Kenny Clarke / Francy Boland legendaria. En 1972 Povel jugó con la famosa orquesta Kurt Edelhagen. La Bohemia Jazzclub en Amsterdam organizó el Premio Músicos. Povel fue la primera finalista. Un año más tarde ganó el premio. En 1973 realiza una gira por los Estados Unidos de América con la big band de fama mundial de trompetista Maynard Ferguson, con quien también grabó varios discos. En 1974 la Municipalidad de La Haya honrado Povel con el primer premio de La Haya Jazz. De 1971 a 1985 Povel fue miembro del Ritmo combinación y latón de Pedro Herbolzheimer, a menudo como solista. La banda estuvo de gira con frecuencia e hizo muchos espectáculos de radio y televisión y grabaciones de álbumes. Durante el mismo período que jugó en la banda de George Grunz y en el Jiggs Whigham Sextet. En los Países Bajos que jugó, entre otros, en las bandas de Rob Madna, Frans Elsen, y Cees Slinger. También jugó en varias orquestas ocasionales para radio y televisión. Desde 1970 NOS Radio ha entrado Povel frecuencia en el en los Festivales de la UER y Nordring. En 1981 recibió el Premio Solista Radio Nordring de la Unión Europea de Radio. En los últimos cuarenta años, también se ha realizado con frecuencia para la radio y jugó en varios festivales de jazz europeos y holandeses. Desde 1978 hasta su disolución a finales de la década de 1980, Povel fue miembro de, y solista frecuente en la orquesta de la radio AVRO Los Skymasters que también contó con muchos solistas extranjeros superiores. Cuando en 1978 varias academias de música holandeses introdujeron programas de música ligera y jazz, Povel fue invitado a enseñar la improvisación del jazz en el Conservatorio de Rotterdam. Más tarde, también enseñó en conservatorios en Zwolle, La Haya, y Hilversum. Desde 1990 ha impartido exclusivamente en la Academia de Música de Hilversum, que se fusionó con el Conservatorio Sweelinck, ahora llamado el Conservatorio de Amsterdam, en el marco de Amsterdam School of the Arts. Él está muy solicitada como profesora por estudiantes holandeses y por los músicos jóvenes extranjeros, que vienen a los Países Bajos en especial para estudiar con él. Así que muchos de sus alumnos han ido a hacer nombres para sí mismos en el mundo del jazz que Povel se ha llamado "una de las fuentes importantes de las dos últimas generaciones de excelentes músicos de jazz." También da con frecuencia talleres y clases magistrales en el extranjero. Povel ha sabido mantener un equilibrio entre la enseñanza y la realización. Él es un solista invitado de la Orquesta Metropole, la Orquesta de Jazz del Concertgebouw, la Orquesta de Jazz holandés, y varias orquestas extranjeras, incluyendo la BBC Big Band, Orquesta UMO Helsinki, y BRT Orquesta. Ha jugado en la línea del frente con los iconos del jazz como Art Farmer, Bennie Bailey, Woody Shaw, y Jimmy Knepper. Desde 2000 ha sido miembro del trompetista estadounidense quinteto de John Marshall, que realiza, con diferentes secciones de ritmo, en los Países Bajos, Alemania, Bélgica, Austria y Suiza. En el mismo año él ayudó a fundar un quinteto que incluye el bajista Ruud Jacobs y pianista Peter Beets, que todavía juega con regularidad y acompaña Rita Reys en los Países Bajos y Bélgica. En el verano de 2004 Fernando celebró su 40 aniversario como músico de jazz. Recibió un Real Honor como miembro de la Orden de Orange-Nassau. Él formó un quinteto aniversario con, entre otros, el saxofonista tenor estadounidense Pete Christlieb, que ofreció un concierto en el Festival de Jazz del Mar del Norte. En 2005 recibió el Premio Meer Jazz de la Municipalidad de Haarlemmermeer por su importante contribución al jazz holandés.En los años siguientes excursiones con el cancionero americano y una gira Jazz Impulse. Él también se realizó con el Concierto Holanda Jazz Band, hoy la Orquesta de Jazz del Concertgebouw. La discografía de Ferdinand Povel incluye más de cien álbumes de discos y CD a la que ha contribuido como solista. En 2011 recibió Povel El VPRO / Boy Premio Edgar, la más prestigiosa de jazz-premio de Holanda. Además en Jazz en la Actualidad traemos a RECORDANDO A ELLA FITZGERALD & JOE PASS Ángela Cervantes & Chema Saiz Ref.: 009 Primer– y asombroso – trabajo discográfico en conjunto de la joven vocalista ibicenca Ángela Cervantes con el fantástico guitarrista madrileñoChema Saiz. Una emocionante y arriesgadísima aproximación al legado de dos leyendas inmortales que dejará sin aliento a quienes ya conocen y aprecian los trabajos en solitario de la cantante y el guitarrista (el brillante tributo jazzístico de Ángela al músico uruguayo Jorge Drexler “En Esta Orilla De Drexler” y la extensa obra discográfica del guitarrista) o incluso hayan tenido la ocasión de disfrutar de sus respectivos directos en cualquiera de sus diferentes versiones. Como dúo, destaca, sobre todo, su extraordinaria facilidad y frescura para abordar los repertorios más reconocibles (y por tanto, comprometidos) del Jazz, aportando, además, matices, colores y nuevas soluciones a un material “sacrosanto”. Y hacerlo con alma, sentido y personalidad. Dos músicos en un raro estado de gracia que han logrado trasladar felizmente a unas interpretaciones pluscuamperfectas de un repertorio tan fascinante como exigente. Seguros de su capacidad de seducción, desplegando seguridad y descaro para proponer lo inverosímil. Poniendo su virtuosismo al servicio de unas melodías gloriosamente eternas, y, sobre todo, del agradecido oyente. El principal acierto de ésta primera entrega de la serie [?RECORDANDO] que pretende extenderse a las siguientes, es la intención. Sin imitaciones, ni réplicas: Tan solo la voluntad de acercarse al legendario cancionero que Ella & Joe inmortalizaron en sus grabaciones para el sello Pablo (“Oh, Lady Be Good”,“How High The Moon”, “Georgia On My Mind”, “Lush Life”…) y abordarlo, con infinito cariño y respeto. Y sin perder un ápice de la propia identidad. Obra especial, única y personalísima; declaración de principios y emociones musicales. Todo un acontecimiento. PROG.Nº 379.-Esta semana como es habitual comenzamos el programa con el estándar de la semana con Squeeze Me (Exprimame),temas versionados esta vez por DIANA KRALL, y LOUIS ARMSTRONG. En este nuevo programa de Jazz en el Recuerdo seguimos el camino que comenzamos hace mas de un año con “LOS GRANDES CREADORES DEL JAZZ”(G.Arnaud-J Chesnel), edición de J.C.Cifuentes, y su EL JAZZ A LA CONQUISTA DE EUROPA, “LLEGO LA HORA DEL EUROJAZZ (1950…)”PAISES BAJOS: FANTASIA Y TEATRALIDAD con : DUTCH SWING COLLEGE BAND-PETER SCHILPEROORT-MAT MATHEWS-PIM JACOBS-MISHA MENGELBERG-HAN BENNINK-JASPER VAN´T HOF-WILLEM BREUKER-PIERRE COURBOIS-LEO CUYPERS-FERDINAND POVEL. Sir Pierre Courbois (nacido el 23 de abril de 1940, en Nimega , el Países Bajos ) es un holandés de jazz-baterista, director y compositor. Después de estudiar percusión en la Hogeschool der Kunsten en Arnhem , Courbois fue a París , el centro de Jazz en Europa a principios del 1960. Allí trabajó con una serie de gigantes del jazz como el pianista Kenny Drew , violinista Jean-Luc Ponty , saxofonistas Eric Dolphy , Ben Webster , Stan Getz y Johnny Griffin y el guitarrista René Thomas . Courbois fue uno de los primeros músicos en Europa para experimentar con el free jazz: En 1961 se convirtió en el baterista y líder de la (Original holandesa) Free Jazz Quartet. En 1965 se inició otro grupo, el Quinteto de Música Libre,compuesto por músicos internacionales. Su álbum en la etiqueta ESP ha sido llamado el mejor ejemplo de Jazz Europeo.También tocó y grabó con Gunter Hampel Heartplants Grupo 's con Manfred Schoof y Alexander von Schlippenbach. En 1969 fundó Courbois 'Rock-Jazz "grupo en el primer europeo, PC Asociación. Este famoso conjunto, ganador del Down Beat Poll, existió hasta 1975 con Toto Blanke, Sigi Busch, diferentes-pensionistas clave, incluyendo Jasper van't Hof ,Joachim Kühn y Sigi Kessler . En 1982 fundó Nueva Asociación con Heribert Wagner, Ben Gerritsen y Ferdi Rikkers.También ha jugado con los pianistas Mal Waldron , y Rein de Graaff, trompetistas Willem Breuker , Hans Dulfer y Theo Loevendie, y European Jazz Quintet de Ali Haurand con Gerd Dudeck, Leszek ??d?o y Alan Skidmore. En 1992 Pierre comenzó un quinteto con su propio nombre y por primera vez en su carrera realizó piezas, todas compuestas por él mismo. Este conjunto gratamente sorprendido tanto por la crítica y el público con una vuelta a la Charlie Mingus tradición - temática, conjunto de jazz melódico y una experimentación con la improvisación lineal. En 1999 fundó la llamada "doble Quintet" y en 2003 su famoso "Cinco Cuatro Sextet", con, por nombrar algunos, Eric Vloeimans, Ilja Reijngoud , Jasper Blom, Paul van Kemenade y Niko Langenhuijsen. Él todavía está jugando con Jasper van't Hof en un trío llamado "Cour-Hof" con Barend Courbois en bassguitar. También con Polo de Haas en el "Gong-Duo" a veces con Kittie Courbois como invitado. Durante el 1994 North Sea Jazz Festival el Bird Award , el premio más importante en el mundo del jazz holandés, fue otorgado a Pierre. Desde el año 2000 es Caballero de la Orden de Orange-Nassau y en 2008 recibió el / Premio Edgar Boy VPRO . Leo Cuypers ( Maastricht , 1 de diciembre de 1947 ) es un holandéscompositor y pianista . Él pertenece a la escuela de holandés jazz y la música improvisada. Cuypers jugado como un niño tambores , luego en el piano para proceder.Estudió durante varios años en el Conservatorio de Maastricht , pero estaba dentro del jazz en gran parte autodidacta . En 1973, sólo 26 años de edad, recibió el prestigioso Wessel Ilcken Precio [1] . En los años 70 Cuypers fue el pianista del Willem Breuker colectiva, donde principios de los 80 (después de una pelea con Breuker) bajaron. Permaneció luego con Willem Breuker , con quien fundó el sello BV Haast juntos. Ha tocado con incluir Misha Mengelberg y Loevendie . Durante varios proyectos, también sugirió grupos propios juntos. En 1974 para el álbum "Live in Shaffy" con Piet Noordijk , Hans Dulfer y Breuker, "Johnny Rep Suite" del mismo año (el nombre del famoso Ajax) o del álbum "pesados días están aquí de nuevo" de 1981 con Han Bennink Arjen Gorter y Willem Breuker . La asignación composición "El Zeeland Suite" para septeto fue puesta en escena en 1976 en el Festival de Música Nueva Zelanda Middelburg (con Breuker, Bob Driessen, Gorter, Willem van Manen , Martin van Duynhoven , Harry Miller). Esta suite consistía en nueve partes, que en varios lugares en Zeeland había que hacer. En 1984 el álbum "Leo Cuypers Brull Band" con Van Duynhoven, Van Manen y el guitarrista Jan Kuiper, que también proporciona una composición binarios. En 1987 Leo Cuypers fue invitado por la galería Bellmans 10 años luego de la suite Zelanda junto con el compositor Zeeland Dies Le Duc para dar un concierto. El Vpro siguió disparando y Bellmans produjo el CD, que fue el primer CD de Zelanda. Después de muchos años de silencio apareció en 1995 álbum en solitario "Cancionero", lleno de interpretaciones de composiciones propias Cuypers ". Escribió un montón de música para teatro (" El San Esteban "," Johnny Rep Suite "," chusma y tamaño " ). Ferdinand Povel nació el 13 de febrero de 1947 en la ciudad holandesa de Haarlem. Él viene de una familia de artistas. Su padre era un cineasta y su madre pianista. A temprana edad, Fernando desarrolló un gusto por el jazz, el cual fue introducido por primera vez cuando, como un regalo en su duodécimo cumpleaños, recibió un boleto para un concierto nocturno por la orquesta de Duke Ellington en el Concertgebouw de Amsterdam. En 1961 comenzó a estudiar clarinete con Theo Loevendie y enseñando a sí mismo saxofón porque el jazz aún no se enseñaba formalmente en los Países Bajos. En efecto, él aprendió jugando con músicos experimentados, como los pianistas Rob Madna y Frans Elsen, y recogió su conocimiento de la armonía y el acuerdo como un joven miembro de las orquestas de Kurt Edelhagen y Peter Herbolzheimer, y de los Skymasters. En 1964 ganó el Povel Loosdrecht Jazz Concours con el Martin Haak Cuarteto. Los críticos llaman el 17-años de edad, la sorpresa del festival. Este fue el comienzo de su carrera como músico profesional. En 1966 Povel juega con The New Sound Incorporated, fundada por Bertil Peereboom Voller y Henk Elkerbout.Este septeto dio conciertos escolares y realizó programas de radio y televisión para TROS y empresas de radiodifusión AVRO. Povel fue finalista en el Festival internacional de 1966 Modern Jazz en Viena, donde los jueces incluyen Cannonball Adderley y Mel Lewis. En el mismo año, Cees Smal, Herman Schoonderwalt, y Frans Elsen establecieron la Orquesta Hobby, más tarde llamaron a la Orquesta de Jazz de Holanda. Povel fue invitado a unirse a la orquesta como saxofonista y flautista.La orquesta ensayaba sobre todo por la noche y sólo jugó sus propias composiciones y arreglos. En 1969 Povel fue a Munich con Rob Franken, donde se reunió con el trompetista Dusko Goykovich, quien lo invitó a unirse a su Cumbre Quintet, protagonizada por el baterista Philly Joe Jones. El quinteto hizo varias giras europeas. En 1971 Povel hizo las veces estadounidense Johnny Griffin con la gran banda Kenny Clarke / Francy Boland legendaria. En 1972 Povel jugó con la famosa orquesta Kurt Edelhagen. La Bohemia Jazzclub en Amsterdam organizó el Premio Músicos. Povel fue la primera finalista. Un año más tarde ganó el premio. En 1973 realiza una gira por los Estados Unidos de América con la big band de fama mundial de trompetista Maynard Ferguson, con quien también grabó varios discos. En 1974 la Municipalidad de La Haya honrado Povel con el primer premio de La Haya Jazz. De 1971 a 1985 Povel fue miembro del Ritmo combinación y latón de Pedro Herbolzheimer, a menudo como solista. La banda estuvo de gira con frecuencia e hizo muchos espectáculos de radio y televisión y grabaciones de álbumes. Durante el mismo período que jugó en la banda de George Grunz y en el Jiggs Whigham Sextet. En los Países Bajos que jugó, entre otros, en las bandas de Rob Madna, Frans Elsen, y Cees Slinger. También jugó en varias orquestas ocasionales para radio y televisión. Desde 1970 NOS Radio ha entrado Povel frecuencia en el en los Festivales de la UER y Nordring. En 1981 recibió el Premio Solista Radio Nordring de la Unión Europea de Radio. En los últimos cuarenta años, también se ha realizado con frecuencia para la radio y jugó en varios festivales de jazz europeos y holandeses. Desde 1978 hasta su disolución a finales de la década de 1980, Povel fue miembro de, y solista frecuente en la orquesta de la radio AVRO Los Skymasters que también contó con muchos solistas extranjeros superiores. Cuando en 1978 varias academias de música holandeses introdujeron programas de música ligera y jazz, Povel fue invitado a enseñar la improvisación del jazz en el Conservatorio de Rotterdam. Más tarde, también enseñó en conservatorios en Zwolle, La Haya, y Hilversum. Desde 1990 ha impartido exclusivamente en la Academia de Música de Hilversum, que se fusionó con el Conservatorio Sweelinck, ahora llamado el Conservatorio de Amsterdam, en el marco de Amsterdam School of the Arts. Él está muy solicitada como profesora por estudiantes holandeses y por los músicos jóvenes extranjeros, que vienen a los Países Bajos en especial para estudiar con él. Así que muchos de sus alumnos han ido a hacer nombres para sí mismos en el mundo del jazz que Povel se ha llamado "una de las fuentes importantes de las dos últimas generaciones de excelentes músicos de jazz." También da con frecuencia talleres y clases magistrales en el extranjero. Povel ha sabido mantener un equilibrio entre la enseñanza y la realización. Él es un solista invitado de la Orquesta Metropole, la Orquesta de Jazz del Concertgebouw, la Orquesta de Jazz holandés, y varias orquestas extranjeras, incluyendo la BBC Big Band, Orquesta UMO Helsinki, y BRT Orquesta. Ha jugado en la línea del frente con los iconos del jazz como Art Farmer, Bennie Bailey, Woody Shaw, y Jimmy Knepper. Desde 2000 ha sido miembro del trompetista estadounidense quinteto de John Marshall, que realiza, con diferentes secciones de ritmo, en los Países Bajos, Alemania, Bélgica, Austria y Suiza. En el mismo año él ayudó a fundar un quinteto que incluye el bajista Ruud Jacobs y pianista Peter Beets, que todavía juega con regularidad y acompaña Rita Reys en los Países Bajos y Bélgica. En el verano de 2004 Fernando celebró su 40 aniversario como músico de jazz. Recibió un Real Honor como miembro de la Orden de Orange-Nassau. Él formó un quinteto aniversario con, entre otros, el saxofonista tenor estadounidense Pete Christlieb, que ofreció un concierto en el Festival de Jazz del Mar del Norte. En 2005 recibió el Premio Meer Jazz de la Municipalidad de Haarlemmermeer por su importante contribución al jazz holandés.En los años siguientes excursiones con el cancionero americano y una gira Jazz Impulse. Él también se realizó con el Concierto Holanda Jazz Band, hoy la Orquesta de Jazz del Concertgebouw. La discografía de Ferdinand Povel incluye más de cien álbumes de discos y CD a la que ha contribuido como solista. En 2011 recibió Povel El VPRO / Boy Premio Edgar, la más prestigiosa de jazz-premio de Holanda. Además en Jazz en la Actualidad traemos a RECORDANDO A ELLA FITZGERALD & JOE PASS Ángela Cervantes & Chema Saiz Ref.: 009 Primer– y asombroso – trabajo discográfico en conjunto de la joven vocalista ibicenca Ángela Cervantes con el fantástico guitarrista madrileñoChema Saiz. Una emocionante y arriesgadísima aproximación al legado de dos leyendas inmortales que dejará sin aliento a quienes ya conocen y aprecian los trabajos en solitario de la cantante y el guitarrista (el brillante tributo jazzístico de Ángela al músico uruguayo Jorge Drexler “En Esta Orilla De Drexler” y la extensa obra discográfica del guitarrista) o incluso hayan tenido la ocasión de disfrutar de sus respectivos directos en cualquiera de sus diferentes versiones. Como dúo, destaca, sobre todo, su extraordinaria facilidad y frescura para abordar los repertorios más reconocibles (y por tanto, comprometidos) del Jazz, aportando, además, matices, colores y nuevas soluciones a un material “sacrosanto”. Y hacerlo con alma, sentido y personalidad. Dos músicos en un raro estado de gracia que han logrado trasladar felizmente a unas interpretaciones pluscuamperfectas de un repertorio tan fascinante como exigente. Seguros de su capacidad de seducción, desplegando seguridad y descaro para proponer lo inverosímil. Poniendo su virtuosismo al servicio de unas melodías gloriosamente eternas, y, sobre todo, del agradecido oyente. El principal acierto de ésta primera entrega de la serie [?RECORDANDO] que pretende extenderse a las siguientes, es la intención. Sin imitaciones, ni réplicas: Tan solo la voluntad de acercarse al legendario cancionero que Ella & Joe inmortalizaron en sus grabaciones para el sello Pablo (“Oh, Lady Be Good”,“How High The Moon”, “Georgia On My Mind”, “Lush Life”…) y abordarlo, con infinito cariño y respeto. Y sin perder un ápice de la propia identidad. Obra especial, única y personalísima; declaración de principios y emociones musicales. Todo un acontecimiento. PROG.Nº 379.-Esta semana como es habitual comenzamos el programa con el estándar de la semana con Squeeze Me (Exprimame),temas versionados esta vez por DIANA KRALL, y LOUIS ARMSTRONG. En este nuevo programa de Jazz en el Recuerdo seguimos el camino que comenzamos hace mas de un año con “LOS GRANDES CREADORES DEL JAZZ”(G.Arnaud-J Chesnel), edición de J.C.Cifuentes, y su EL JAZZ A LA CONQUISTA DE EUROPA, “LLEGO LA HORA DEL EUROJAZZ (1950…)”PAISES BAJOS: FANTASIA Y TEATRALIDAD con : DUTCH SWING COLLEGE BAND-PETER SCHILPEROORT-MAT MATHEWS-PIM JACOBS-MISHA MENGELBERG-HAN BENNINK-JASPER VAN´T HOF-WILLEM BREUKER-PIERRE COURBOIS-LEO CUYPERS-FERDINAND POVEL. Sir Pierre Courbois (nacido el 23 de abril de 1940, en Nimega , el Países Bajos ) es un holandés de jazz-baterista, director y compositor. Después de estudiar percusión en la Hogeschool der Kunsten en Arnhem , Courbois fue a París , el centro de Jazz en Europa a principios del 1960. Allí trabajó con una serie de gigantes del jazz como el pianista Kenny Drew , violinista Jean-Luc Ponty , saxofonistas Eric Dolphy , Ben Webster , Stan Getz y Johnny Griffin y el guitarrista René Thomas . Courbois fue uno de los primeros músicos en Europa para experimentar con el free jazz: En 1961 se convirtió en el baterista y líder de la (Original holandesa) Free Jazz Quartet. En 1965 se inició otro grupo, el Quinteto de Música Libre,compuesto por músicos internacionales. Su álbum en la etiqueta ESP ha sido llamado el mejor ejemplo de Jazz Europeo.También tocó y grabó con Gunter Hampel Heartplants Grupo 's con Manfred Schoof y Alexander von Schlippenbach. En 1969 fundó Courbois 'Rock-Jazz "grupo en el primer europeo, PC Asociación. Este famoso conjunto, ganador del Down Beat Poll, existió hasta 1975 con Toto Blanke, Sigi Busch, diferentes-pensionistas clave, incluyendo Jasper van't Hof ,Joachim Kühn y Sigi Kessler . En 1982 fundó Nueva Asociación con Heribert Wagner, Ben Gerritsen y Ferdi Rikkers.También ha jugado con los pianistas Mal Waldron , y Rein de Graaff, trompetistas Willem Breuker , Hans Dulfer y Theo Loevendie, y European Jazz Quintet de Ali Haurand con Gerd Dudeck, Leszek ??d?o y Alan Skidmore. En 1992 Pierre comenzó un quinteto con su propio nombre y por primera vez en su carrera realizó piezas, todas compuestas por él mismo. Este conjunto gratamente sorprendido tanto por la crítica y el público con una vuelta a la Charlie Mingus tradición - temática, conjunto de jazz melódico y una experimentación con la improvisación lineal. En 1999 fundó la llamada "doble Quintet" y en 2003 su famoso "Cinco Cuatro Sextet", con, por nombrar algunos, Eric Vloeimans, Ilja Reijngoud , Jasper Blom, Paul van Kemenade y Niko Langenhuijsen. Él todavía está jugando con Jasper van't Hof en un trío llamado "Cour-Hof" con Barend Courbois en bassguitar. También con Polo de Haas en el "Gong-Duo" a veces con Kittie Courbois como invitado. Durante el 1994 North Sea Jazz Festival el Bird Award , el premio más importante en el mundo del jazz holandés, fue otorgado a Pierre. Desde el año 2000 es Caballero de la Orden de Orange-Nassau y en 2008 recibió el / Premio Edgar Boy VPRO . Leo Cuypers ( Maastricht , 1 de diciembre de 1947 ) es un holandéscompositor y pianista . Él pertenece a la escuela de holandés jazz y la música improvisada. Cuypers jugado como un niño tambores , luego en el piano para proceder.Estudió durante varios años en el Conservatorio de Maastricht , pero estaba dentro del jazz en gran parte autodidacta . En 1973, sólo 26 años de edad, recibió el prestigioso Wessel Ilcken Precio [1] . En los años 70 Cuypers fue el pianista del Willem Breuker colectiva, donde principios de los 80 (después de una pelea con Breuker) bajaron. Permaneció luego con Willem Breuker , con quien fundó el sello BV Haast juntos. Ha tocado con incluir Misha Mengelberg y Loevendie . Durante varios proyectos, también sugirió grupos propios juntos. En 1974 para el álbum "Live in Shaffy" con Piet Noordijk , Hans Dulfer y Breuker, "Johnny Rep Suite" del mismo año (el nombre del famoso Ajax) o del álbum "pesados días están aquí de nuevo" de 1981 con Han Bennink Arjen Gorter y Willem Breuker . La asignación composición "El Zeeland Suite" para septeto fue puesta en escena en 1976 en el Festival de Música Nueva Zelanda Middelburg (con Breuker, Bob Driessen, Gorter, Willem van Manen , Martin van Duynhoven , Harry Miller). Esta suite consistía en nueve partes, que en varios lugares en Zeeland había que hacer. En 1984 el álbum "Leo Cuypers Brull Band" con Van Duynhoven, Van Manen y el guitarrista Jan Kuiper, que también proporciona una composición binarios. En 1987 Leo Cuypers fue invitado por la galería Bellmans 10 años luego de la suite Zelanda junto con el compositor Zeeland Dies Le Duc para dar un concierto. El Vpro siguió disparando y Bellmans produjo el CD, que fue el primer CD de Zelanda. Después de muchos años de silencio apareció en 1995 álbum en solitario "Cancionero", lleno de interpretaciones de composiciones propias Cuypers ". Escribió un montón de música para teatro (" El San Esteban "," Johnny Rep Suite "," chusma y tamaño " ). Ferdinand Povel nació el 13 de febrero de 1947 en la ciudad holandesa de Haarlem. Él viene de una familia de artistas. Su padre era un cineasta y su madre pianista. A temprana edad, Fernando desarrolló un gusto por el jazz, el cual fue introducido por primera vez cuando, como un regalo en su duodécimo cumpleaños, recibió un boleto para un concierto nocturno por la orquesta de Duke Ellington en el Concertgebouw de Amsterdam. En 1961 comenzó a estudiar clarinete con Theo Loevendie y enseñando a sí mismo saxofón porque el jazz aún no se enseñaba formalmente en los Países Bajos. En efecto, él aprendió jugando con músicos experimentados, como los pianistas Rob Madna y Frans Elsen, y recogió su conocimiento de la armonía y el acuerdo como un joven miembro de las orquestas de Kurt Edelhagen y Peter Herbolzheimer, y de los Skymasters. En 1964 ganó el Povel Loosdrecht Jazz Concours con el Martin Haak Cuarteto. Los críticos llaman el 17-años de edad, la sorpresa del festival. Este fue el comienzo de su carrera como músico profesional. En 1966 Povel juega con The New Sound Incorporated, fundada por Bertil Peereboom Voller y Henk Elkerbout.Este septeto dio conciertos escolares y realizó programas de radio y televisión para TROS y empresas de radiodifusión AVRO. Povel fue finalista en el Festival internacional de 1966 Modern Jazz en Viena, donde los jueces incluyen Cannonball Adderley y Mel Lewis. En el mismo año, Cees Smal, Herman Schoonderwalt, y Frans Elsen establecieron la Orquesta Hobby, más tarde llamaron a la Orquesta de Jazz de Holanda. Povel fue invitado a unirse a la orquesta como saxofonista y flautista.La orquesta ensayaba sobre todo por la noche y sólo jugó sus propias composiciones y arreglos. En 1969 Povel fue a Munich con Rob Franken, donde se reunió con el trompetista Dusko Goykovich, quien lo invitó a unirse a su Cumbre Quintet, protagonizada por el baterista Philly Joe Jones. El quinteto hizo varias giras europeas. En 1971 Povel hizo las veces estadounidense Johnny Griffin con la gran banda Kenny Clarke / Francy Boland legendaria. En 1972 Povel jugó con la famosa orquesta Kurt Edelhagen. La Bohemia Jazzclub en Amsterdam organizó el Premio Músicos. Povel fue la primera finalista. Un año más tarde ganó el premio. En 1973 realiza una gira por los Estados Unidos de América con la big band de fama mundial de trompetista Maynard Ferguson, con quien también grabó varios discos. En 1974 la Municipalidad de La Haya honrado Povel con el primer premio de La Haya Jazz. De 1971 a 1985 Povel fue miembro del Ritmo combinación y latón de Pedro Herbolzheimer, a menudo como solista. La banda estuvo de gira con frecuencia e hizo muchos espectáculos de radio y televisión y grabaciones de álbumes. Durante el mismo período que jugó en la banda de George Grunz y en el Jiggs Whigham Sextet. En los Países Bajos que jugó, entre otros, en las bandas de Rob Madna, Frans Elsen, y Cees Slinger. También jugó en varias orquestas ocasionales para radio y televisión. Desde 1970 NOS Radio ha entrado Povel frecuencia en el en los Festivales de la UER y Nordring. En 1981 recibió el Premio Solista Radio Nordring de la Unión Europea de Radio. En los últimos cuarenta años, también se ha realizado con frecuencia para la radio y jugó en varios festivales de jazz europeos y holandeses. Desde 1978 hasta su disolución a finales de la década de 1980, Povel fue miembro de, y solista frecuente en la orquesta de la radio AVRO Los Skymasters que también contó con muchos solistas extranjeros superiores. Cuando en 1978 varias academias de música holandeses introdujeron programas de música ligera y jazz, Povel fue invitado a enseñar la improvisación del jazz en el Conservatorio de Rotterdam. Más tarde, también enseñó en conservatorios en Zwolle, La Haya, y Hilversum. Desde 1990 ha impartido exclusivamente en la Academia de Música de Hilversum, que se fusionó con el Conservatorio Sweelinck, ahora llamado el Conservatorio de Amsterdam, en el marco de Amsterdam School of the Arts. Él está muy solicitada como profesora por estudiantes holandeses y por los músicos jóvenes extranjeros, que vienen a los Países Bajos en especial para estudiar con él. Así que muchos de sus alumnos han ido a hacer nombres para sí mismos en el mundo del jazz que Povel se ha llamado "una de las fuentes importantes de las dos últimas generaciones de excelentes músicos de jazz." También da con frecuencia talleres y clases magistrales en el extranjero. Povel ha sabido mantener un equilibrio entre la enseñanza y la realización. Él es un solista invitado de la Orquesta Metropole, la Orquesta de Jazz del Concertgebouw, la Orquesta de Jazz holandés, y varias orquestas extranjeras, incluyendo la BBC Big Band, Orquesta UMO Helsinki, y BRT Orquesta. Ha jugado en la línea del frente con los iconos del jazz como Art Farmer, Bennie Bailey, Woody Shaw, y Jimmy Knepper. Desde 2000 ha sido miembro del trompetista estadounidense quinteto de John Marshall, que realiza, con diferentes secciones de ritmo, en los Países Bajos, Alemania, Bélgica, Austria y Suiza. En el mismo año él ayudó a fundar un quinteto que incluye el bajista Ruud Jacobs y pianista Peter Beets, que todavía juega con regularidad y acompaña Rita Reys en los Países Bajos y Bélgica. En el verano de 2004 Fernando celebró su 40 aniversario como músico de jazz. Recibió un Real Honor como miembro de la Orden de Orange-Nassau. Él formó un quinteto aniversario con, entre otros, el saxofonista tenor estadounidense Pete Christlieb, que ofreció un concierto en el Festival de Jazz del Mar del Norte. En 2005 recibió el Premio Meer Jazz de la Municipalidad de Haarlemmermeer por su importante contribución al jazz holandés.En los años siguientes excursiones con el cancionero americano y una gira Jazz Impulse. Él también se realizó con el Concierto Holanda Jazz Band, hoy la Orquesta de Jazz del Concertgebouw. La discografía de Ferdinand Povel incluye más de cien álbumes de discos y CD a la que ha contribuido como solista. En 2011 recibió Povel El VPRO / Boy Premio Edgar, la más prestigiosa de jazz-premio de Holanda. Además en Jazz en la Actualidad traemos a RECORDANDO A ELLA FITZGERALD & JOE PASS Ángela Cervantes & Chema Saiz Ref.: 009 Primer– y asombroso – trabajo discográfico en conjunto de la joven vocalista ibicenca Ángela Cervantes con el fantástico guitarrista madrileñoChema Saiz. Una emocionante y arriesgadísima aproximación al legado de dos leyendas inmortales que dejará sin aliento a quienes ya conocen y aprecian los trabajos en solitario de la cantante y el guitarrista (el brillante tributo jazzístico de Ángela al músico uruguayo Jorge Drexler “En Esta Orilla De Drexler” y la extensa obra discográfica del guitarrista) o incluso hayan tenido la ocasión de disfrutar de sus respectivos directos en cualquiera de sus diferentes versiones. Como dúo, destaca, sobre todo, su extraordinaria facilidad y frescura para abordar los repertorios más reconocibles (y por tanto, comprometidos) del Jazz, aportando, además, matices, colores y nuevas soluciones a un material “sacrosanto”. Y hacerlo con alma, sentido y personalidad. Dos músicos en un raro estado de gracia que han logrado trasladar felizmente a unas interpretaciones pluscuamperfectas de un repertorio tan fascinante como exigente. Seguros de su capacidad de seducción, desplegando seguridad y descaro para proponer lo inverosímil. Poniendo su virtuosismo al servicio de unas melodías gloriosamente eternas, y, sobre todo, del agradecido oyente. El principal acierto de ésta primera entrega de la serie [?RECORDANDO] que pretende extenderse a las siguientes, es la intención. Sin imitaciones, ni réplicas: Tan solo la voluntad de acercarse al legendario cancionero que Ella & Joe inmortalizaron en sus grabaciones para el sello Pablo (“Oh, Lady Be Good”,“How High The Moon”, “Georgia On My Mind”, “Lush Life”…) y abordarlo, con infinito cariño y respeto. Y sin perder un ápice de la propia identidad. Obra especial, única y personalísima; declaración de principios y emociones musicales. Todo un acontecimiento.