Frascati

Zou het niet goed zijn om alleen zijn zo nu en dan te oefenen? Danaë, Lucy, Joost, Ouassim en Ilias helpen je graag. Zoek een rustige plek uit om te zitten. Zorg dat je iets zachts bij de hand hebt, bijvoorbeeld een kussen of een heel zachte trui. En zorg voor iets lekkers, bijvoorbeeld een klein chocolaatje. Leg het zachte ding en het lekkers voor je neer, zodat je er vanaf de plek waar je zit, zo bij kan. Luister ‘de oefening in alleen zijn' het liefste via een koptelefoon. Ben je er klaar voor? Druk dan op play.

In de negende aflevering van Radio van Deyssel zoomden Luca en Hanna in op het individu. In een tijd waarin je op jezelf bent teruggeworpen, heeft iedereen een eigen verhaal. Volgens Ilhame kijken we allemaal een andere kant op. Er is niet één zelfde richting. We staan niet alleen letterlijk met afstand van elkaar, maar ook figuurlijk. Omdat Ilhame denkt dat het ook anders kan, zet ze zich in voor meer verbinding tussen haar en anderen en tussen anderen onderling. We spraken haar over haar sociale winkel in de Lodewijk van Deysselstraat waar niet alleen gewinkeld wordt, maar ook gepraat. En over het belang van zo'n laagdrempelige ontmoetingsplek.  Samen met andere vrouwen vormt Ilhame de Buurtmoeders. In gele hesjes gestoken gaan ze de straat op om op informele wijze toezicht te houden op de wijk. Luister hier hoe Ilhame vertelt over die eerste keer dat ze de straat op gingen en over de avondklokrellen en hoe de Buurtmoeders probeerden jongeren naar huis te laten gaan.

De dagen worden langer maar de lockdown houdt ons nog aan huis gekluisterd. Hoe houden we dat vol? Frascati haalt Radio Futura van stal om de laatste weken avondklok door te komen. Elke uitzending wordt een andere toneeltekst aan tafel voorgelezen. De muzikale vormgeving is van Dennie Lukkezen en Leon Brill. 9 april 2021 | 22.00 uur #3 Een vrouw met een hoofddoek - Hassnae Bouazza  Ik ben die vrouw uit de televisiereportages. Vaak onheilspellend van achteren gefilmd, de rug iets gekromd, boodschappentassen in de handen. Nu sta ik hier voor u. Klaar voor wat wederkerigheid. Voor de andere kant van het verhaal, zeg maar. Voor mijn verhaal. Altijd maar toeschouwer zijn wanneer je het onderwerp bent, gaat vervelen. Dus ik waarschuw nu maar vast even: ik praat terug. Nu ben ik aan de beurt. Deze ‘onderdrukte vrouw’, dit integratieprobleem, Marokkanenprobleem, terroristenvraagstuk, deze ‘kopvod’ praat terug. In het kader van de programmalijn De (on)vertelde stad gingen Fatima Elatik en Hassnae Bouazza op zoek naar de verhalen van de eerste generatie Marokkaanse Nederlandse vrouwen die vanaf begin jaren ‘70 naar Nederland zijn gekomen om hier een leven op te bouwen. Uit dit materiaal stelde Hassnae Bouazza twee monologen samen. Hiermee breekt ze een lans voor het idee deze verhalen toe te voegen aan de traditie van oral history. Want hoe kun je daadwerkelijk wortelen in een samenleving als het begin ervan onzichtbaar blijft? Khadija el Kharraz Alami leest vanavond de tweede monoloog voor.  tekst Hassnae Bouazza research Hassnae Bouazza en Fatima Elatik  voorgelezen door Khadija el Kharraz Alami https://www.frascatitheater.nl/voorstelling-radiofuturaleestvoor

De laatste uitzending van Radio Futura 2020 is een caleidoscopisch programma van theatrale, muzikale en tekstuele bijdragen. In drie maanden en 37 gesprekken onderzochten radio-hosts Dionne Verwey en Gian van Grunsven samen met diverse gasten de wereld in verandering, de rol van kunst hierin en de stand van zaken in podiumkunstenland. Vandaag blikken ze terug, delen ze hun observaties en bevragen ze elkaar. Wat viel hen op, werd veelvuldig besproken of is juist onbesproken gebleven? Speciaal voor Radio Futura schrijft cultuurjournalist Evelyne Coussens een vlammend betoog, tevens ode aan het niet weten, en draagt deze live voor in de uitzending. Ze analyseert – op basis van de 400+ voorstellingen die ze pre-corona op jaarbasis zag – welke ontwikkeling(en) zij signaleert in de podiumkunsten. Hoe ze de wereld verbeeld ziet op het podium, de strategieën die kunstenaars daarvoor kiezen en hoe deze veranderd zijn. Het statement van kunstenaar Lucien Rentmeester vanavond bepleit de ruimte voor het conflictloze gesprek, stelt ontmoeting voorop en wenst een sector met minder moraliteit en meer dubbelzinnigheid en abstractie. Leon Brill heeft speciaal voor deze avond een verhaal geschreven. Hij neemt ons mee naar 2023 en toont ons de toekomst van Frascati. Samen met Dennie Lukkezen ontwierp Leon Brill de muzikale vormgeving van Radio Futura: de jingles, fillers en muzieklijst. Voor vanavond kruipt hij in zijn andere rollen als theatermaker en schrijver. Timo Tembuyser en Hélène Vrijdag verzorgen de theatrale en muzikale interventies vanavond. Samen met hen sluiten we af met een ritualistische performance, een ‘healing of frequency’ en een gezongen dialoog. Met en door Evelyne Coussens, Leon Brill, Lucien Rentmeester, Timo Tembuyser, Hélène Vrijdag, Dionne Verwey en Gian van Grunsven Evelyne Coussens schrijft als freelance cultuurjournalist voor De Morgen en voor verschillende cultuurmedia (Ons Erfdeel, rekto:verso, Etcetera, Theatermaker, Theaterkrant). Ze studeerde klassieke filologie aan de Universiteit Gent en theaterwetenschappen aan de Universiteit Antwerpen. Ze is geregeld gastdocent rond cultuurtheorie en kunstkritiek aan verschillende hogescholen en universiteiten.

Dionne Verwey en Tobias Kokkelmans spreken met Jolanda Spoel, Alida Dors, Marjo van Schaik en Thibaud Delpeut over de veelgehoorde oproep om 'plaats te maken', 'ruimte te maken'. Het is een onderwerp dat al jaren speelt maar nu extra urgent is vanuit het diversiteit- en inclusievraagstuk in het podiumkunstenveld. Bovendien wint deze oproep verder aan kracht door de onzekerheid in coronatijden, een groeiend besef van systemisch racisme, ongelijke sociale verhoudingen, precaire arbeidsomstandigheden en verwoede pogingen van beleid en instituties om mee te bewegen met de noden van deze tijd. Niemand is tegen een pluriforme, dynamische en adaptieve cultuursector, maar hoe doorbreken we de hardnekkige privilegestrijd die gaande is? Het openbaar debat over dit onderwerp blijft regelmatig aan de oppervlakte hangen, veelal vanuit angst. Maar commitment kan in vele vormen bestaan. Opstaan en plaatsmaken betekent juist niet: weglopen. Soms betekent het letterlijk blijven zitten en volhouden. We voeren graag een open gesprek over onze machtsposities. Want waarom wordt dit onderwerp vrijwel altijd aangekaart door de mensen die aan de poorten komen rammelen? Juist de poortwachters zelf hebben uiteraard ook gedachten over doorstroming en plaats maken. Vanuit de overtuiging dat het hier gaat om een gezamenlijke zoektocht van een kunstenveld dat uit gepassioneerde en bevlogen mensen bestaat, is de eerste stap een open uitwisseling over onze wensen, frustraties, angsten en ideeën. Met Dionne Verwey en Tobias Kokkelmans, Jolanda Spoel, Alida Dors, Marjo van Schaik en Thibaud Delpeut

Theatermaker Priscilla Vaudelle gaat in gesprek met drie Amsterdamse jongeren: Lot van Oekel, Keisha Boye en Mohamed Abd El Hafeez. Over dromen en hoop voor de stad, de kunst en elkaar. Hoe zien zij de stad van de toekomst? Hoe kan je daarin op de beste manier met elkaar samenleven? Wat is de rol van kunst? En waar en wat zijn zij zelf over 15 jaar? Host: Dionne Verwey

Het zal je niet zijn ontgaan: sinds de verkiezingen van afgelopen augustus gaan in Wit-Rusland grote groepen mensen de straat op om te protesteren tegen het bewind van Aleksandr Loekasjenko. De demonstraties worden gewelddadig de kop ingedrukt, maar de geest van de vreedzame revolutie lijkt niet te stoppen. Te midden van de demonstraties, afgelopen september, schreef de Wit-Russische toneelschrijver Andrei Kureichik een vlammende toneeltekst, Insulted. Belarus(sia), waarin hij documentaire teksten en ooggetuigenverslagen vermengd tot een theatraal verslag ‘from the battle grounds’. Zeven personages, van Loekasjenko en diens zoon tot aan oppositieleider Svetlana Tichanovskaja, een opstandeling en een waarnemer bij het kiesbureau, vertellen hun verhaal over de verkiezingen en de nasleep. De tekst is rauw en ongepolijst, maar niet zonder hoop en optimisme. Vrijwel direct na zijn voltooiing is de tekst vanuit het Russisch vertaald naar het Nederlands door Maaike van Rijn (met financiele steun van Stichting Melanie). De Engelse tekst gaat online de wereld over. Ook in Nederland wordt de tekst nu gelezen, om te beginnen bij Het Nationale Theater op 22 november. Op initiatief van Niek van der Horst neemt Radio Futura het estafettestokje over. Steun de opstand in Wit-Rusland, kom online luisteren. Geschoffeerd. Belarus van Andrei Kureichik. Vertaling van Maaike van Rijn. Gelezen door Viktor Griffioen, Niek van der Horst, Anneke Sluiters, Tibor Lukacs, Jesse Mensah, Marijn Prakke, Eva Zwart. Met dank aan Stichting Melanie en De Leesclub.

Voor het eerst sinds de sluiting van het Theater Instituut Nederland in 2013 maakt de overheid vanaf 2021 weer structureel geld vrij voor het erfgoed van de podiumkunsten. Maar hoe moet dat georganiseerd worden? De overheid wil per se geen nieuw instituut, maar een 'netwerk- of platformfunctie', waarbij gezelschappen en theater zélf verantwoordelijk zijn voor het bewaren van hun (digitale) materialen. Maar is dat wel verstandig in een sector waarin instellingen relatief kort bestaan en het artistieke werk vooral wordt gedaan door freelancers? En hoe zit het met kennis over het theater die vooral in de hoofden en lichamen van de makers zit? Hoe zorgen we dat jonge makers zich kunnen laten inspireren door hun voorgangers en dat geschiedenissen niet vergeten raken? Hoe moet je de podiumkunstengeschiedenis levendig houden, toegankelijk, divers en inclusiever maken? Het is hoog tijd voor een nieuw gesprek over het erfgoed van het theater. Met: Simon van den Berg (hoofdredacteur Theatermaker en toneelrecensent); Naomi van der Linden (theatermaker en actrice; medeoprichter en bestuurslid van Need for Legacy) en Czeslaw de Wijs (medeoprichter en collectieflid ’t Barre Land; dramaturg, speler en lichtontwerper)

Naar aanleiding van het artikel op One World van Hasna al Maroudi en Joyce Brekelmans pakt Dionne Verwey het onderwerp femicide bij de kop. Hoe hangt de vlag er bij als het gaat over gelijkheid tussen man en vrouw? En hoe presenteren wij deze man-vrouwverhoudingen in het openbaar en vooral: welke man-vrouwbeelden presenteren wij op onze podia? En hoe kan dat anders? Dionne Verwey gaat in gesprek met Kaouthar Darmoni (directeur Atria, Kennisinstituut voor emancipatie en vrouwengeschiedenis) en Joyce Brekelmans (Chef Magazine One World). Ook theatermakers Ira Kip en Stephen Liebman schuiven aan. Zij zetten regelmatig de verhouding tussen de seksen in hun werk op scherp.

Vanavond in Radio Futura gaat host Gian van Grunsven in gesprek met cultuursocioloog Ruben Jabobs en kunstenaar Nicole Beutler over de kracht van verbeelding in een veranderende wereld. Een nieuw ecologisch tijdperk dient zich aan waarin de mens niet langer de maat der dingen is. Maar hoe moet de mens een nieuwe relatie aangaan met de omgeving, de aarde, de natuur en wat houdt dit in? Hoe ziet een post-humanistische samenleving eruit? En hoe verhoudt kunst zich tot deze nieuwe ecologische realiteit? Radio Futura duikt het Antropoceen in, onderzoekt de rol van kunst in een post-humane wereld en doet een denkoefening in het verbeelden van een toekomstige wereld. Een uitzending over post-humanisme, het Antropoceen, Artonauten en de verbeeldingskracht van kunst. Met: schrijver, docent en cultuursocioloog Ruben Jacobs (publiceerde o.a. Artonauten, op expeditie in het Antropoceen, 2018) en choreograaf en theatermaker Nicole Beutler (artistiek leider Nicole Beutler Projects)

De wereld is gepolariseerd. We zien het iedere dag. In de Verenigde Staten is het Trumpisme nog lang niet verdwenen en ook in Nederland liggen ideologische verschillen vaak ver uit elkaar. Coronamaatregelen, Zwarte Piet en vuurwerk leveren verhitte discussies op, politici en leerkrachten ondervinden steeds vaker hoe verschillend er wordt gedacht over de betekenis van vrijheid van meningsuiting. Wellicht is er een rol voor kunst weggelegd om juist de strijd tussen verschillende waarden bloot aan te gaan. Hoe kunnen kunst en activisme de handen ineenslaan en ervoor zorgen dat we een maatschappelijke verschuiving van het ‘radicale centrum’ naar 'progressieve politiek' mogelijk kunnen maken? Hoe kunnen artistieke verbeelding en politieke actie elkaar versterken en ondersteunen? Curator en maker Lara Staal nodigt vier gasten uit en zal samen met Dionne Verwey onderzoeken of het mogelijk is tot een gezamenlijk Amsterdams pact te komen. Zij gaan in gesprek met kunstenaar en BIJ1-politicus Quinsy Gario, activiste en performancekunstenaar Naomie Pieter, klimaatactivist en programmamaker Toon Maassen en directrice van de Tolhuistuin Matthea de Jong.

Precies een week na de afkondiging van deze nieuwe, gedeeltelijke lockdown onderzoekt Radio Futura in een stil theater in een leeg centrum van de stad, het concept ‘stilte’. Wat betekent stilte en hoe wordt het ervaren? Kan de stad Amsterdam ooit echt stil zijn of sijpelt er altijd en overal geluid door de wanden, je oren en je beleveniswereld in? Wat is het effect van lawaai op de mens, op een overspannen en op een kalm innerlijk? We weten inmiddels dat geluidsvervuiling een negatief effect heeft op onze gezondheid, immers is het officieel erkend als milieuvervuiling. Maar wordt hier in de toekomst rekening mee gehouden nu de stad Amsterdam alleen nog maar verder uitdijt? Radio Futura en Sanne Vanderbruggen (maker/schrijver/speler bij BOG) blikken vooruit naar een idealistische toekomst. Hoe richten we straks onze steden in, bouwen we onze huizen? Kan een bouwfout zoals bij de iconische Pontsteiger voorkomen worden wanneer er bij het ontwerpen ervan vertrokken wordt vanuit de akoestiek in plaats van akoestiek zien als restproduct? En hoe werkt ons bewustzijn over ons eigen geluid en het omgaan met elkaars geluiden? Sanne Vanderbruggen verricht momenteel haar vooronderzoek naar de geluidsbeleving van stilte in de stad voor een project dat in 2022 bij BOG. gemaakt wordt. Vanavond deelt ze in Radio Futura haar bevindingen, fascinaties en vragen. Ze onderzoekt met haar gastsprekers Peter De Graef (theatermaker, schrijver en acteur) en Ricky van Broekhoven (ontwerper van geluid en ruimte) hoe een ideale stad eruit zou zien als je vertrekt vanuit stilte. Hoe stedenbouwkundige, architecten, sonografen en kunstenaars samen kunnen werken in het vormgeven van de stad van de toekomst.

De zesde – en laatste – uitzending van een reeks over co-creëren en theater neemt de sociaal-artistieke werkpraktijk onder de loep en onderzoekt de relatie tussen theater, stad en gemeenschap. Onder de noemer ‘De (on)vertelde stad’ produceert Frascati diverse voorstellingen tot stand gekomen in nauwe samenwerking met de stad, een buurt en een gemeenschap. Deze kunstpraktijk is een weerbarstige, veranderlijke en relatief jonge werkpraktijk vol in de groei. Een kunstpraktijk waarbinnen aannames over artistieke kwaliteit, vorm en betekenis op de schop gaan. Een praktijk waarin de kunstenaar balanceert tussen sociaal en artistiek. Deze manier van werken vraagt een andere benadering en begrip van kunst, werkwijze, publiek en participanten. En wellicht een andere taal en nieuw kader om deze praktijk te kunnen duiden. Want wat is nou het onderscheid tussen community art en participatieve kunst? En is er een verschil met sociaal-artistiek werk? In gesprek met theatermaker Hanna Timmers (Radio van Deyssel), dramaturg Erica Smits (PS Theater) en cultuursocioloog Sandra Trienekens (onderzoeksbureau Urban Paradoxes) onderzoekt Radio Futura de sociaal-artistieke werkpraktijk. Wat houdt deze kunstvorm en het balanceren in? Hebben we nieuwe taal, handvaten en methodieken nodig om tot een beter begrip van deze werkpraktijk te komen? Hoe verbindt je je als kunstenaar aan de stad en aan de gemeenschap waarmee je werkt? Wat is je positie als kunstenaar in een buurt die vaak volop in verandering is? Hoe vindt je de ongehoorde verhalen en aan wie is het om ze te vertellen? Een gesprek over werken in en met een wijk, stem geven aan die wijk en het balanceren tussen kunst en het sociale domein.

Programmamaker en activist Mara van Nes gaat opnieuw in gesprek met Thomas Lamers, filosoof en dramaturg van Collectief Walden over kunst en klimaat. Deze keer schuiven Teresa Borasino (mede-oprichter van het activistisch kunstcollectief Fossil Free Culture) en theatermaker Emke Idema aan om het te hebben over hoe en waarom zij zich in hun werk verhouden tot de klimaatcrisis. Radiohost: Dionne Verwey.

Radio Futura praat het eerste uur van de uitzending met de makers van de theatervoorstelling De zaak Shell Anoek Nuyens en Rebekka de Wit en cabaretier, schrijver en presentator Dolf Jansen. Kan kunst de wereld redden? Of op z'n minst serieuze zaken in de samenleving aankaarten? Of moeten we ons daar niet zo veel van voorstellen en gaat het in het theater toch vooral om een fijn avondje uit? Het laatste halfuur vertellen Anoek en Rebekka meer over hun voorstelling De zaak Shell. Radiohost: Gian van Grunsven.

Radio Futura geeft de microfoon uit handen aan Jongeren Milieu Actief (JMA), de jongerenorganisatie van Milieudefensie waar jongeren tussen de 16 en 28 jaar zich vol energie, passie en humor inzetten voor een schone en eerlijke wereld. In hun podcast Brutale Klimaatvragen spreken zij met verschillende mensen die actief zijn binnen de klimaatwereld en stellen ze vragen die iedereen heeft, maar die de meeste mensen nét iets te brutaal vinden.Te gast zijn Prof. Dr. Ir. Andy van den Dobbelsteen (Hoogleraar Climate Design & Sustainability Afd Architectural Engineering + Technology aan de TU Delft), die ons een goed inzicht kan geven in de huidige staat van het klimaat én de oplossingen die we daarvoor hebben. We gaan verder in gesprek met oud-medewerker Shell Eelco von Meyenfeldt en woordvoerder van MilieuDefensie Peer de Rijk. Met hen gaan de jongeren in gesprek over het verloop van de rechtszaak en zoeken we de spanning op tussen twee verschillende ervaringen en perspectieven. De onderwerpen van de avond tonen ons dat verandering nodig is, onder het motto #hetistijd bespreken we het Klimaatmanifest dat JMA recent heeft gelanceerd. Met maar liefst 11.000 handtekeningen in minder dan week is de toon voor jongeren in Nederland gezet; Tijd voor jongeren. Tijd voor klimaat. Nu! Radiohost: Gian van Grunsven

Afgelopen lente schreven een aantal afstudeerders een manifest, waarop een aantal andere afstudeerders een reactie schreven. Het was een reactie op het manifest, maar ook op alle ingezonden (brand)brieven die in die periode verschenen. Beide manifesten pleiten voor actie, nemen stelling in en rammelen aan de poorten om duidelijk te maken dat het tijd is voor verandering. Aan het woord zijn vanavond de strijders en activisten, de briefschrijvers en mede-bedenkers, de studenten van lichting 2020. Ze bespreken de stand van zaken, een half jaar na de ingezonden stukken, en het activisme in hun lichting. Waar strijdt deze generatie voor en hoe vinden ze elkaar in hun idealen? Wat is er nodig voor verandering, voor hun strijd? En hoe breng je dat nou in de praktijk? Een gesprek over idealen, verwachtingen, veranderingen en hard gestelde actiepunten.

Vanavond in Radio Futura x ITS Festival wordt de mythe rondom het werkveld ontmanteld. Want hoe zit dat veld eigenlijk in elkaar? Wat wordt überhaupt bedoeld met de term ‘werkveld’ en wie zit hier dan in? Aan tafel met mensen uit dat beoogde werkveld, stellen de afstudeerders alle vragen die ze ooit wilden stellen. Ze bevragen ‘het werkveld’ over productieplekken, ontwikkeling en zichtbaarheid. Want in welk veld studeert de nieuwe generatie makers nu af, wat wordt de praktijk na school en wat is de toekomst van talentonwikkeling?

Wie zijn de makers, productieleiders, dramaturgen en dansers van de toekomst? Wie zijn de mensen áchter de opleidingen met wie generatie 2020 samen afstudeert? Wie moet je bellen als je een toneelschrijver, theaterdocent, scenograaf of educatiemaker zoekt voor je project en je niet eens je eigen lichting kent? Aan de hand van de verschenen manifesten van afgelopen zomer, voerden Bregt van Deursen en Ilse Geilen diverse gesprekken en realiseerden zich hoe zeer zij een onderling netwerk misten. Vanavond in Radio Futura x ITS Festivals nodigen zij vier docenten, hoofden van diverse theater- en dansopleidingen uit, om hen aan de tand te voelen. In de wetenschap dat ook zij niet volledig zijn in hun benadering, pogen ze desalniettemin een lichtingsgesprek horizontaal te voeren. Ze lanceren hun idee voor de toekomst: lichting-denken in plaats van opleiding-denken. Vanavond toetsen ze samen met hun gasten hoe dit nieuwe denken te bereiken is en hoe wenselijk en houdbaar het idee is.

Buiten is het stil en nat, de cafés zijn gesloten. Tijd om ouderwets te worden voorgelezen. Soumaya Ahouaoui (Het Nationale Theater) leest de tweede monoloog voor die Hassnae Bouazza schreef op basis van de gesprekken die zij samen met Fatima Elatik voerde met verschillende vrouwen uit de eerste generatie Marokkaans-Nederlandse vrouwen die vanaf begin jaren ‘70 naar Nederland zijn gekomen om een leven op te bouwen. Na de lezing, die voor een belangrijk deel over het huwelijksleven en seksualiteit gaat, praten Soumaya Ahouaoui, Hassnae Bouazza en Sabri Saad el Hamus over de noodzaak van het opbouwen van een corpus verhalen over een generatie Nederlanders die onderbelicht is. Waarom moeten de verhalen van deze vrouwen, echtgenotes en moeders worden toegevoegd aan onze oral history? En kun je door middel van het vertellen van verhalen tegenkleur bieden aan de vooroordelen die er nog altijd heersen ten aanzien van deze vrouwen?

Naomi Velissariou: 'De groeiende emancipatiegolf die bewegingen als BLM en MeToo teweeg brengen, vinden hun weerslag in een groot deel van onze samenleving. De publieke opinie kan door de opmars van social media meer druk uitoefenen op beleid dan ooit. Dit heeft verstrekkende gevolgen voor het politieke bestel, waaronder ook dat van de kunstensector. Met het op de schop gaan van onterende mensbeelden, steekt een nieuwe vorm van betutteling de kop op, een nieuwe vorm van systematisering, die het onrechtstreekse gevolg is van de collectieve cumulatie van schuld. Als kunstenaar ervaar ik de grote wens van subsidiënten, instellingen en het publiek om zich middels het ondersteunen, produceren, tonen of consumeren van kunstwerken aan “de goede kant van de geschiedenis” te scharen, wat dat ook moge betekenen. Wat daar in mijn ogen problematisch aan is, is dat het voorbij gaat aan de kritisch cognitieve waarde van kunst zelf. Het leidt tot kunst in opdracht van beleid, dat op zijn beurt bepaald wordt door de publieke opinie, die dan weer onder rechtstreekse invloed staat van social media. Indirect kan ik soms het gevoel krijgen dat politici mij vragen om de mening van influencers vorm te geven in mijn werk, omdat dat hun meest rechtstreekse link is naar de kiezers. Hetgeen dan weer bijdraagt aan de vermarkting van de waarden van kunst en van de democratie als het politieke systeem waar die kunst deel van uitmaakt. In rap tempo is de angst voor politieke incorrectheid in het kunstenbeleid de boventoon gaan voeren. Niemand lijkt in het openbaar vragen te durven stellen bij deze ontwikkeling terwijl het the talk of the town is in de wandelgangen van de sector. Het niet openlijk voeren van dit kritische gesprek, leidt in mijn ogen tot een nieuwe vorm van versplintering. Deze avond is dan ook een voorzichtige poging om geen stelling in te nemen, om geen huisjes als heilig te beschouwen maar om luidop vragen te stellen omtrent de angst voor politieke correctheid, in plaats van in de wandelgangen van de instellingen waar we deel van uitmaken. Ik wil uitdrukkelijk geen polemiek aanzwengelen. Omdat polemiek om de polemiek, het denken in voor- en tegenstand ten aanzien van deze of gene ontwikkeling, de situatie simplificeert en het (kritische) gesprek op slot zet. Mijn wens is om het open te breken. Ik wil met kunstenaars in gesprek die in hun artistieke praktijk direct of indirect te maken hebben met de angst voor politieke incorrectheid en die openlijk vragen durven stellen bij deze ontwikkeling.' Hosts: Naomi Velissariou en Lucien Rentmeester

Ooit was de centrale rol van kunst opruiing, verwarring zaaien en bewustwording creëren. Grofweg sinds ‘9-11’ draait de wereld harder om haar as en lijkt elke discussie gepolitiseerd, gepolariseerd. Wat is er aan de hand, waar bevinden we ons? Welke vergezichten kunnen de gemoederen misschien wat bedaren? Of is dat helemaal niet nodig? Kan kunst nog luis in de pels zijn, of moet het eerder verbinding en begrip proberen te bewerkstellingen? Zoals de schilderkunst definitief veranderde door de opkomst van de fotografie aan het begin van de negentiende eeuw, zo zijn we wellicht nu getuige van een definitieve ommezwaai in de rol die theater speelt in onze samenleving. Marijn Lems (theatercriticus) en Dionne Verwey (theatermaker en anchor van Radio Futura) spreken met Khadija al Mourabit (filosoof en als beleidsmedewerker van het Amsterdams fractiebureau GroenLinks), politiek theatermaker Marjolijn van Heemstra en beeldend kunstenaar/activist Pieter Paul Pothoven.

In de vijfde uitzending van een reeks over co-creëren en theater neemt Radio Futura de meerjarige projecten Stemmen uit beton, Rabot 4-358 en Rabot 2 als casus en onderzoekt de samenwerking tussen theater, stad en gemeenschap. In een poging stad en theater radicaal met elkaar te verbinden en podium te geven aan ongehoorde stemmen uit de samenleving, zette Frascati ‘de (on)vertelde stad’ op. Theater dat tot stand komt in nauwe samenwerking met bewoners en instellingen. Welke waarden, kenmerken en voorwaarden kent een dergelijk co-creatie? Hoe waarborg je veiligheid, duurzaamheid en gelijkwaardigheid? Wat houdt een daadwerkelijke dialoog en een gedeelde verantwoordelijkheid voor het maakproces in? Hoe is het voor een bewoner van een flat om plots uitgenodigd te worden om met theatermakers samen te werken? En wat voor kunstpraktijk komt hieruit voort? Een gesprek met kunstenaars en meewerkende bewoners over stadsprojecten, hoogbouw als micro-samenleving en kunst. Met: Simon Allemeersch, Naomi Steijger, Timo Tembuyser, Urias Boerleider, Ibrahim Mousa en Graziella Hunsel Rivero.

In een meerdelige BLM-serie onderzoekt Radio Futura-host Dionne Verwey met wisselende gasten het moeilijke, maar noodzakelijke gesprek over racisme, white privilage, Black Lives Matter, uitsluiting, representatie en verantwoordelijkheid. Wat is er nodig het gesprek daadwerkelijk te openen en te voeren? En hoe creëer je veilige kaders en een safe space voor niet-witte kunstenaars? Wat is je verantwoordelijkheid als witte kunstinstelling binnen dit debat en hoe ga je hiermee om? Wat houdt uitspreken en positioneren in en wie pakt dit op? In een poging de studio van Radio Futura tot een safe space te dopen, bevraagt Dionne Verwey haar gasten en zoekt in gezamenlijkheid naar mogelijke oplossingen. Te gast in deel 2 vanavond zijn: Sue Ann Bell (collectief Het Paradijs, maker, speler); Perry Gits (danser en performer); Naomi van der Linden (theatermaker, actrice en zangeres); Rachel Rumai (spoken word-kunstenaar en dichter)

Tonight’s program will be investigating the future of internationalism in the arts. Both ecological challenges and Covid-19 might have changed the way we think about working, presenting and programming internationally. Will the future be more locally orientated and what are the consequences of that? Does the current time - and future - call for a different approach towards cultural artistic internationalisation (within performing arts)? Should we re-think and re-shape the future of it? Should we re-establish the legitimation of working abroad or programming/presenting international work here? And should we reformulate ambitions regarding the moral and artistic challenges of internationalisation (and in slipstream globalisation)? Together with moderator Lara Staal (DAS/NTGENT) and guests Silvia Bottiroli (DAS), Rainer Hofmann (SPRING) and Jetse Batelaan (ARTEMIS), Radio Futura will be reflecting on the current international performing arts field, the changes and challenges they’ve been encountering lately. They’ll be sharing insights of their working practices to characterize and reflect on internationalism in the arts, the philosophy behind it and to share their dreams for the future.

In de vierde uitzending van een reeks over co-creatie en GGZ-instelling geeft Radio Futura de microfoon uit handen aan Stoorzender. Claire de Groot en Jeroen Sturing maken samen onder de naam Stoorzender podcasts over mentale gezondheid. Claire worstelt met een depressie, een dwangstoornis en een persoonlijkheidsstoornis. Samen met haar vriend Jeroen, die freelance journalist is, vecht ze voor meer openheid over deze onderwerpen. Ze spreken ze in hun podcast met gasten die eenzelfde strijd voeren. Ditmaal maken ze live anderhalf uur radio (dat later als podcast in de serie van Stoorzender zal worden bijgezet). Gasten zijn Koos Neuvel (freelance-journalist en auteur van diverse nonfictie-boeken) en Peer van der Helm (Lector Residentiele Jeugdzorg van Hogeschool Leiden). Samen spreken zij over de vraag hoe de behandelmethode voor mensen met een eetstoornis verbeterd kan worden. Onder de noemer ‘De (on)vertelde Stad' werkt Frascati sinds 2017 samen met GGZ-instellingen Arq Nationaal Psychotrauma Centrum en Levvel (voorheen: Bascule, centrum voor kinder- en jeugdpsychiatrie) in Amsterdam. Claire was actrice in twee van de theatervoorstellingen die Alexandra Broeder maakte bij Frascati Producties i.s.m. Levvel. Ook Koos Neuvel is ervaringsdeskundige: over het leven van zijn dochter Nora schreef hij het boek 'Nora & Co: zeven meisjes in een eetstoornistragedie'. Peer van der Helm richt zich bij de Hogeschool Leiden met zijn team op het onderzoek t.a.v. het leef- en leerklimaat van jongeren die het in onze samenleving minder goed getroffen hebben.

De herfst is ingetreden, tijd om ouderwets te worden voorgelezen. Esma Abouzahra leest de nieuwe monoloog voor die Hassnae Bouazza schreef op basis van de gesprekken die zij samen met Fatima Elatik voerde met verschillende vrouwen uit de eerste generatie Marokkaans-Nederlandse vrouwen die vanaf begin jaren ‘70 naar Nederland zijn gekomen om een leven op te bouwen. Na de lezing van deze pittige monoloog praten Esma Abouzahra, Hassnae Bouazza en Elatik na. Samen met Frascati Producties plaatsen zij zich in de traditie van oral history, nu met verhalen die anders niet naar buiten treden.

Curator en beeldend kunstenaar Richard Kofi in gesprek met Sarah Huygens-Jawla, Sue Ann Bell en Cherish Menzo (via zoom) over het zwarte lichaam als bron en archief. Radiohost: Dionne Verwey

Programmamaker Mara van Nes in gesprek met Joeri Heegstra en Thomas Lamers (Collectief Walden) over klimaatactivisme en kunst: Hoe verhoud je je als theatermaker tot de klimaatcrisis? Wat is klimaatkunst en hoe voorkom je pamfletisme? Radiohost: Gian van Grunsven

Programmamaker Mara van Nes in gesprek met Guillermo Otion Blinker en Marijn Graven over theater als ritueel, ceremonie of collectief gedragen live ervaring. Radiohost: Dionne Verwey

In de derde uitzending van een reeks over co-creatie en GGZ-instelling gaat Radio Futura in gesprek met Theatergroep DEGASTEN (Elike Roovers en Rutger Esajas) en Arq Nationaal Psychotrauma Centrum (Jetske van Heemstra en Pim Scholte). Inmiddels hebben Frascati Producties, Arq en DEGASTEN samen meerdere theatervoorstellingen gemaakt, steeds met slachtoffers van mensenhandel en getraumatiseerde vluchtelingen die onder behandeling zijn bij Arq. Hoe is het om met zeer kwetsbare mensen theater te maken? Hoe waarborg je veiligheid, duurzaamheid en gelijkwaardigheid? En hoe is het voor een GGZ-instelling om samen te werken met theatermakers? Een gesprek over de manier waarop theater en therapie elkaar kunnen aanvullen.

In verschillende kunstuitingen onderzoekt Studio Danish Blue (Jordy Vogelzang en Babette Engels) komende jaren de onomkeerbare rampen die boven onze hoofden hangen. In de eerste voorstelling Voor de Ramp (van 13 t/m 17 oktober 2x per avond te zien in Frascati) schuilen drie wereldleiders in een bunker. Boven hun hoofd speelt zich een crisis af van extreme hitte, kernwapens en ziektes. Ze zitten vast. Kunnen zij het tij keren? Voor de Ramp is een horrorklucht over drie politieke figuren die het fundamenteel met elkaar oneens zijn. Hoe kan het dat de mens zijn eigen ondergang creëert? Wat als de bom alsnog valt, de sprinkhanen ook hier neerdalen en het virus nooit meer weggaat? Genieten we stiekem van het worst-case scenario omdat het gewoon lekker is te weten dat het altijd erger kan? Of moeten we rampdenken juist serieuzer nemen? En waarom is de mensheid al eeuwen bezig rampen te visualiseren middels kunst? Een gesprek met theatermakers Jordy Vogelzang en Babette Engels (Studio Danish Blue), Khadija al Mourabit (filosoof en als beleidsmedewerker van het Amsterdamse fractiebureau GroenLinks verantwoordelijk voor o.m. primair onderwijs en diversiteit en Niek Lopes Cardozo (hoogleraar Science and Technology of Nuclear Fusion bij de afdeling Technische Natuurkunde van de TU Eindhoven).

In de tweedelige serie corona diaries spreekt Radio Futura met kunstenaars wat theater kan zijn en betekenen in tijden van corona. In diepte-interviews gaan de dagboeken van makers open over hun artistieke én persoonlijke reactie op Covid-19. Hoe ga je om met nabijheid en contact, hoe werk je met de beperkingen en hoe ontmoet je op welke wijze je publiek In de studio vandaag het exclusieve interview met vormgever Julian Maiwald. Hij ontwierp het volledig coronaproof decor van onze anderhalve meter studio. Niet alleen licht hij zijn inhoudelijke keuzes toe van dit ontwerp, ook schuift hij aan tafel vanwege zijn decorontwerp voor Nineties Producties. Samen met onze tweede gast vanavond Anne Maike Mertens bespreken we hun onderzoek naar het digitale theater van de toekomst. Zij maakten met Memento Mori een live geconstrueerde theatrale en virtuele ontmoetingsplek: deels live bij te wonen, deels live te bezoeken. Volledig virtueel gingen Club Guy & Roni en Noord Nederlands Toneel met NITE Hotel. Dramaturg Robbert van Heuven schuift aan en vertelt over het virtuele hotel als nieuwe vorm en de simulatie van een theaterervaring.

In de tweede uitzending van een reeks over co-creatie met GGZ-instellingen gaat Gian van Grunsven in gesprek met Alexandra Broeder, Jim van Os en Welmoed Vlieger. Alle drie hebben zij een bijzondere kijk op geestelijke gezondheidszorg: hoe ziet 'de Nieuwe GGZ’ er uit? Is het mogelijk de bestaande labels en stereotypering achter ons te laten en over te stappen op een breder ziektebegrip dat meer ruimte laat voor een persoonlijke diagnose? Hoe kunnen we zingeving een prominentere plaats geven in therapie in het bijzonder en maatschappij als geheel? En welke rol speelt kunst, als ultieme vorm van zingeving, hier mogelijk bij? Frascati werkt sinds 2017 samen met GGZ-instellingen Arq Nationaal Psychotrauma Centrum en Levvel (voorheen: Bascule, centrum voor kinder- en jeugdpsychiatrie in Amsterdam). Alexandra Broeder is een van de kunstenaars die zich samen met Frascati en deze instellingen richtte op co-creatie. Haar aanvraag voor werk met de psychiatrie voort te zetten werd recent door FPK gehonoreerd. Jim van Os is o.m. Hoogleraar Psychiatrische Epidemiologie en Publieke GGZ van Universitair Medisch Centrum Utrecht en Welmoed Vlieger is o.m. filosoof en godsdienstwetenschapper.

De dag na Prinsjesdag gaat Radio Futura in gesprek met Simon van den Berg, Janine Dijkmeijer en Wijbrand Schaap in een poging te duiden waar we ons als theatersector bevinden. Waar staan we met de sector na een roerig half jaar met uiteenlopende adviezen, grote tekorten, geschuif met potten geld en schrikbarende uitkomsten. En wellicht belangrijker nog: hoe zijn we hier terechtgekomen? In vogelvlucht neemt Simon van den Berg ons mee door de geschiedenis van het Nederlands cultuurbeleid, de totstandkoming van de BIS en bijbehorende tweedeling in beleid. Wat waren eigenlijk de grondbeginselen van de BIS? In het tweede deel van de avond spreekt Radio Futura verder met Simon van den Berg, Wijbrand Schaap en Janine Dijkmeijer over de ontwikkelingen, de vraag waar de BIS nog voor staat en het mogelijke failliet van het systeem.

In de tweedelige serie corona diaries spreekt Radio Futura met kunstenaars wat theater kan zijn en betekenen in tijden van corona. In twee diepte-interviews gaan de dagboeken van makers open over hun artistieke én persoonlijke reactie op Covid-19. Hoe ga je om met nabijheid en contact, werk je met de beperkingen en hoe ontmoet je op welke wijze je publiek? Wat deed en doet deze tijd met de manier waarop we ons tot elkaar en het werk en de wereld om ons heen verhouden? Radio Futura ging op onderzoek en bespreekt vanavond twee coronapraktijken waarin een alternatieve manier van maken, kijken, nabijkomen en ervaren gezocht is. Zo herwerkte Lotte van den Berg bestaand werk tot coronaproof werk waarin het menselijke contact en aanraking centraal staat. Met het Peepshow Palace reageerde De Warme Winkel op Covid-19 en de noodzaak om werk anders te presenteren op een artistiek-ruimtelijke wijze en ontwikkelden een veilige publiekssetting en podium. We blikken met Vincent Rietveld terug en vooruit. Op woe 23 september vindt Radio Futura: corona diaries #2 plaats. Met gasten Robbert van Heuven (dramaturg NNT), Anne-Maike Mertens (Nineties Productions) en vormgever Julian Maiwald duiken we de virtuele wereld in.

Vanavond in Radio Futura bespreekt Dionne Verwey met haar gasten waarom en hoe het noodzakelijke gesprek met kunstinstellingen gevoerd moet worden over racisme, white privilage, Black Lives Matter, uitsluiting, representatie en verantwoordelijkheid. Wat is er nodig het gesprek daadwerkelijk te openen en te voeren? En hoe creëer je veilige kaders en ruimtes voor niet-witte kunstenaars in deze gevoelige tijd zodat gepraat kan worden? Multidisciplinair kunstenaar Isabel Janssen trapt af met een spoedcursus Black Lives Matter voor witte mensen met nog één keer de uitleg waarom BLM én het gesprek erover zo relevant is. En waarom positioneren en uitspreken van belang is.Te gast zijn verder schrijver en spoken word artist Rachel Rumai, danser en performer Perry Gits en artistiek coördinator Het Huis Milone Reigman.

Met het verdwijnen van de subsidie voor Maatschappij Discordia, Dood Paard, ’t Barre Land en de Theatertroep lijkt een heel genre te verdwijnen. Een type toneelkunst dat vertrekt vanuit een volledig collectieve benadering van de toneel- en leefpraktijk. Wat is deze manier van werken en leven en zien we deze herkenbare methodiek nog terug bij de huidige generatie makers? Wordt nu een manier van werken en leven - waar transparantie en generositeit naar materiaal, elkaar en publiek uit spreekt – volledig uitgevlakt? Wat is dat non-hiërarchische collectieve denken waar vanuit deze collectieven werken? Wat zegt het over huidige tijd dat deze manier, deze collectieve vorm en dit collectieve denken geen grond meer vindt in huidige samenleving? Een blik op het daadwerkelijk collectief werken naar analogie van de theatercollectieven Discordia, ‘t Barre Land en De Theatertroep. Met vanavond als gasten Jaïr Stranders (filosoof, docent, adviseur in de podiumkunsten) & Ludwig Bindervoet (theatermaker en acteur, vormt samen met Jimi Zoet, Thomas Dudkiewicz en Marijn Alexander de Jong performancecollectief URLAND). Ook te gast: Vincent van den Berg van 't Barre Land en dramaturg, spreker en schrijver over theater Floortje Bakkeren.

Hoe werkt macht in de podiumkunsten? Wie heeft het en wie niet? Een poging de eigen blinde vlekken in kaart te krijgen. In het septembernummer van TM verschijnt de briefwisseling ‘pamflet van de macht’ tussen Tobias Kokkelmans (dramaturg, auteur), Mounir Samuel (auteur, correspondent, theatermaker) en Lara Staal (onderzoeker, schrijver en curator o.a. NTGent). Bij Radio Futura gaan zij voor het eerst live met elkaar in gesprek en gaan dieper in op hun eigen argumenten en die van de ander.

In de eerste uitzending van een reeks over co-creëren en theater legt Radio Futura de projecten The Well & The Tree op de snijtafel en ontleedt de samenwerking tussen de GGZ en theater. Frascati werkt sinds 2017 samen met de Bascule, centrum voor kinder- en jeugdpsychiatrie in Amsterdam. Alexandra Broeder maakte in co-creatie met deze instelling twee voorstellingen met een groep meisjes tussen de 15 en 21 jaar: The Well en The Tree. Waarom werken cliënt en GGZ-instelling mee aan een dergelijk co-creatieproject? En is dit creatieve therapie of kunst? Een gesprek met Alexandra Broeder (haar aanvraag het werk met de psychiatrie voort te zetten werd recent door FPK gehonoreerd), Esmee Menkhorst en Charlotte Andriesse (acteurs uit The Well en The Tree), Arne Popma (hoogleraar Kinder- en Jeugdpsychiatrie aan UMC, hoogleraar Forensische Psychiatrie aan de Universiteit Leiden en verbonden aan de Bascule) en Chaim Huyser (Geneesheer-directeur van de Bascule).

De aftrap van Radio Futura valt onvermijdelijk samen met een analyse van de huidige stand van zaken in podiumkunstenland. Over welke future hebben we het eigenlijk? Het beleid en de keuzes van de Raad voor Cultuur en het Fonds Podiumkunsten worden doorgelicht door Gable Roelofsen (acteur, zanger, theatermaker, schrijver, co-artistiek directeur Het Geluid en medeoprichter van Need for Legacy. Tussen 2013 en 2019 was hij adviseur (theater) van de Raad voor Cultuur en in 2017 voorzitter van de commissie die een toekomstadvies schreef over opera en muziektheater voor de Minister van Cultuur) en door Janine Dijkmeijer (sinds deze zomer Executive Creative Director bij The New Zealand Dance Company, voorheen o.a. algemeen directeur van Nederlands Dans Theater, oprichter en directeur Cinedans. Ze is adviseur en tevens voorzitter van beoordelingscommissie festivals van de Raad voor Cultuur).

Vanuit Pop-up Theater van Deyssel in de Lodewijk van Deysselstraat zoeken theatermaker Hanna Timmers en social designer Luca van Slagmaat naar de (on)vertelde verhalen van de buurt. Na zeven afleveringen, met daarin zeer uiteenlopende gasten en vertellingen, is het nu tijd de community die rondom Radio van Deyssel is ontstaan in het licht te zetten. Radio van Deyssel #8: De thuisluisterversie Op 5, 6 en 7 juni 2020 nam Hanna Timmers met haar team de bezoekers van Radio van Deyssel mee op luisterwandeling door de Van Deyssel. Speciaal voor iedereen die geen ticket kon bemachtigen (ze waren al in 15 minuten uitverkocht) maakte ze samen met de acteurs een speciale thuisluisterversie. Voor iedereen die Radio van Deyssel en haar community wel óf juist niet kent. Credits Je luisterde naar de achtste aflevering van Radio van Deyssel, een productie van Hanna Timmers en Frascati Producties, gemaakt in samenwerking met Woningcorporatie Rochdale. Radio van Deyssel maakt Hanna Timmers samen met Luca van Slagmaat, Kyra Bououargane, Remco Melles en de bewoners van de Van Deysselbuurt. De montage en mixage werden gedaan door Tom Brinkkemper en Rogier Hemmes. Tot ziens bij de volgende aflevering!

Schrijver, scenarist en theatermaker Randa Peters deelt opnieuw haar nachtelijke post-coronavisioen. Luister nu deel 5 van De Coronamonologen; Dit keer opnieuw ingesproken door Tarik Moree.

Schrijver, scenarist en theatermaker Randa Peters deelt haar nachtelijke post-coronavisioen. Luister nu deel 4 van de Coronamonologen - de nederige egoïst, geschreven door Randa Peters en gelezen door Coen Bril.

Als je de afgelopen weken bang bent geweest dan ben je niet alleen. Wat is die angst? In de podcast ’Stil komen te staan’ zoekt Jochum Veenstra de angst op. Drie korte verhalen over het gevoel van vast komen te zitten, bang zijn voor pijn en bang zijn voor de buitenwereld. Het eerste deel is een stukje tekst uit Norwegian Wood van Haruki Murakami. Het tweede deel een eigen geschreven verhaal ‘vast in een ziekenhuisbed’, en het derde korte deel is een gesprek met psycholoog Coos Coblens over wat angst is en wat het kan veroorzaken. Tijdens het gesprek met psycholoog Coos Coblens wordt er een schema getekend, dit schema is te zien via: radioderichel.nl/angstcircel.jpg Credits: gemaakt door Jochum Veenstra, met een omslagtekening van Roos Visser. Gitaarmuziek was van Pieter Visser. Van deze muziek was de melodie bij de eerste akte en bij de eindmuziek gebaseerd op Norwegian Wood van de Beatles. De klassieke muziek die aan het begin te horen was uit: Unterm Balcon Serenade van Richard Wüerst, uitgevoerd door Steve's Bedroom Band en gepubliceerd op musopen.org in het publieke domein. De link naar de volledige audio en licentie is: https://musopen.org/music/42547-unterm-balcon-serenade-op-78/. Acte 1 zijn twee bladzijdes uit het eerste hoofdstuk van Norwegian Wood geschreven door Haruki Murakami en vertaald door Elbrich Fennema, uitgeven door Uitgeverij Atlas 2007. Acte 2 was een tekst geschreven door Jochum Veenstra. Acte 3 is een gesprek met Coos Coblens zie: http://www.cooscobelens.nl.

Schrijver, scenarist en theatermaker Randa Peters deelt haar nachtelijke post-coronavisioen. Luister nu deel 3 van de Coronamonologen waarin Femke een voicemail inspreekt en haar gedachtespinsels ventileert.

C-unst / Kunst in tijden van Corona Op onregelmatige basis en via verschillende kanalen delen wij de verbeelding van theatermakers. Van de gezelschappen die we een warm hart toedragen, van de collectieven die we bewonderen én van de makers van Frascati Producties. Schrijver Randa Peters deelt haar nachtelijke post-coronavisioen. Monoloog 2 is ingesproken door Laura de Geest.

C-unst / Kunst in tijden van Corona Het openbare leven ligt voor een groot deel stil, de theaters zijn dicht. De nieuwste datum die omcirkeld in de agenda's staat is 1 juni. Graag bieden we ons publiek toch kunst. Verbeeldingskracht maakt het blikveld groter, juist ook wanneer we binnen zitten. Wij vermoeden dat we dat nu allemaal wel even kunnen gebruiken. Op onregelmatige basis en via verschillende kanalen delen wij de verbeelding van theatermakers. Van de gezelschappen die we een warm hart toedragen, van de collectieven die we bewonderen én van de makers van Frascati Producties. Schrijver Randa Peters deelt haar nachtelijke post-coronavisioen. Ingesproken door Tarik Moree. Coronamonologen deel 1.

In deze korte podcast maak je kennis met Henk en Annie, die al meer dan 50 jaar in het Jan Gouverneurhof wonen. Zij herinneren zich nog hoe de buurt was toen het spiksplinternieuw was.

In deze korte podcast hoor je wat mensen uit Slotermeer het allerliefste vieren en hoe ze dat doen.

In deze korte podcast hoor je hoe Justice met zijn vier broers bij zijn moeder opgroeide in de Lodewijk van Deyssel en hoe hij het allerliefst een feestje viert.