Podcasts about Kunst

From Copenhagen for a short stopover during awards season, Herning-born, Copenhagen-based Danish documentary film producer HELLE FABER talks about her film Mr Nobody Against Putin, currently nominated for an Academy Award for Best Documentary Feature. Helle discusses how she got involved in the secret film, how the subject and filmmakers had to trust each other, and how the team got the subject out of Russia for his safety that would then secure the film's chances to be shown.Helle selects a work by Ragna Braase from the SMK collection.https://open.smk.dk/en/artwork/image/kms8905(Photographer: Martin Bubrandt)This conversation with Asger Hussain occurred on February 20, 2026.----------We invite you to subscribe to Danish Originals for weekly episodes. You can also find us at:website: https://danishoriginals.com/email: info@danishoriginals.com----------And we invite you to donate to the American Friends of Statens Museum for Kunst and become a patron: https://donorbox.org/american-friends-of-statens-museum-for-kunst

Weltweit verschlechtert sich die Lage der Frau dramatisch: Abtreibungsverbote, Bildungsverbote, brutales Vorgehen gegen Demonstrantinnen. Ausgerechnet in dem Moment, in dem Frauen besser ausgebildet sind und mehr Rechte einfordern, droht der antifeministische und autoritäre Backlash. Ob auf den Barrikaden, in geheimen Netzwerken oder mit leiser Beharrlichkeit – Frauen prägen weltweit Revolutionen. Und aktuell kämpfen sie vielerorts im Umfeld autoritärer, antifeministischer Gesellschaften: gegen Abtreibungsverbote in Teilen der USA und in Polen, gegen Bildungsverbote und massive Einschränkungen für Frauen in Afghanistan oder brutales Vorgehen gegen Demonstrierende im Iran. Zum Internationalen Frauentag rückt ihr oft übersehener Einfluss ins Zentrum. Die Frauen sind laut, vernetzt und unaufhaltsam. Die Autorin und Journalistin Shila Behjat («Frauen und Revolution») vermutet trotzdem einen Übergang in ein neues, ein weibliches Zeitalter. Überall dort, wo heute um Demokratie gerungen wird, sind Frauen an der Front. Und Autokraten scheinen die Freiheit der Frauen ebenso zu fürchten wie die Freiheit selbst. Die Historikerin, Journalistin und Autorin Leonie Schöler («Beklaute Frauen – Denkerinnen, Forscherinnen, Pionierinnen: Die unsichtbaren Heldinnen der Geschichte») zeigt zugleich, wie systematisch weibliche Geschichte verdrängt wurde. Wäre überliefert, was Frauen in Revolutionen, Wissenschaft, Kunst und Alltag tatsächlich geleistet haben, wäre das alte Bild vom überlegenen Mann und natürlichem Hausherrn so mächtig geblieben? Anlässlich des Internationalen Frauentages am 8. März spricht Olivia Röllin mit den beiden darüber, was dieses weibliche Zeitalter sein soll, wie die Welt aussehen kann, wenn diese Freiheitsbewegungen erfolgreich wären, wo die solidarischen Männer sind und wie sich die Zukunft verändern würde, wenn Frauen sichtbarer wären.

From her home in Burbank, Aarhus-born, Peabody Award-winning Danish podcast host, director and producer LEA THAU retraces her journey from New York to Los Angeles, first leading The Moth, the live platform for storytellers, to creating the podcast Strangers. Lea describes the gradual insertion of own self at the center of her storytelling, exemplified by the "Love Hurts" and "Lea in Trumpland" miniseries. And after a 7-year hiatus, she hints at upcoming shows of yet another kind of storytelling.Lea selects a work by Erik Henningsen from the SMK collection.https://open.smk.dk/en/artwork/image/KMS1454(Photographer: Kevin Zacker)This conversation with Christian D. Bruun occurred on December 10, 2025.----------We invite you to subscribe to Danish Originals for weekly episodes. You can also find us at:website: https://danishoriginals.com/email: info@danishoriginals.com----------And we invite you to donate to the American Friends of Statens Museum for Kunst and become a patron: https://donorbox.org/american-friends-of-statens-museum-for-kunst

Begleite die Unternehmerin, Sängerin und Autorin Annette Meisl in die poetische und geheimnisvolle Welt von „Hijo De La Luna“ von Mecano. Was verbindet sie so tief mit diesem spanischen Klassiker aus dem Jahr 1986? Welche Rolle spielt ihre besondere Beziehung zu Madrid, der Stadt, in der sie sich selbst immer wieder neu entdeckt hat? In dieser Episode von „Mein Lieblingssong“ nimmt dich Annette mit auf eine ebenso leidenschaftliche wie lebensnahe Reise: von Straßenmusik und künstlerischer Freiheit über prägende Begegnungen bis zu Lebensweisheiten, die sie auf ihrem Weg gesammelt hat. Erfahre, warum genau dieser Song für sie weit mehr ist als ein melancholisches Stück spanischer Popgeschichte. Und warum am Ende der Folge klar wird: „Hijo De La Luna“ ist der Soundtrack ihres Lebens. Hör rein und lass dich von Annettes Erzählungen und der Magie dieses unvergesslichen Songs berühren.Höre deinen Lieblings-Podcast und deine Lieblingsmusik doch einfach auf einem sonoro Musiksystem.Das sonoro MEISTERSTÜCK und viele andere Produkte aus der sonoro Klangschmiede findet ihr hier: sonoro.comKonzerte, Lesungen, Theater, Comedy, Kunst und vieles mehr gibt es im beliebten Hinterhofsalon im Herzen Kölns. Alle aktuellen Termine im Hinterhofsalon: TerminkalenderHinterlasse gerne eine Bewertung und abonniere unseren Podcast bei deinem Streamingportal der Wahl und verpasse keine Folge. Und wenn du alle Neuigkeiten zum Podcast „Mein Lieblingssong“ mitbekommen möchtest, dann melde dich hier für unseren wöchentlichen Newsletter an: Kostenloser NewsletterHier findest du uns auf Facebook, Instagram oder YouTube.Du möchtest selbst mal Gast in unserem Podcast sein und von deinem Lieblingssong erzählen? Dann schreibe uns einfach eine E-Mail an: post/at/meinlieblingssong.com und wir melden uns bei dir. Geschichten aus den 70ern: Mein Lieblingssong - Album 1 als Hörbuchversion.Gibt es überall, wo es gute Hörbücher gibt.Geschichten aus den 80ern: Mein Lieblingssong - Album 2 als Hörbuchversion.Gibt es überall, wo es gute Hörbücher gibt.Habt ihr Lust auf eine „Mein Lieblingssong“-Tasse oder T-Shirt? Dann schaut mal in unserem Shop vorbei: Hier klicken!Folge unserem kostenlosen Podcast dort, wo Du uns hörst - abonniere uns! Teile auch gerne deine Lieblingsfolge in den sozialen Medien. Du hast eine Frage? Schreibe an post@meinlieblingssong.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In der 23. Folge spricht Thomas Köhler mit der Kunsthistorikerin Mona Horncastle. Zusammen tauchen sie in Raoul Hausmanns bewegte Biografie ein: Es geht um ein Leben gegen alle Konventionen – in der Mode, der Liebe und nicht zuletzt der Kunst. https://berlinischegalerie.de/

Sie sammelt Kunst mit Nachbild: Gerade zeigt Julia Stoschek einige ihrer Schätze in Los Angeles. Dafür hat sie ein altes Theater wiederbelebt. Kunst und Leben – der Monopol Podcast ist der Kunst-Podcast von detektor.fm und dem Monopol Magazin. Den kostenlosen Monopol-Newsletter gibt’s auf https://www.monopol-magazin.de/ Hier entlang geht’s zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/kunst-und-leben Hier gibt’s alle Infos zur Julia Stoschek Foundation: https://jsfoundation.art/ ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/monopol-podcast-what-a-wonderful-world

Ein intensives, berührendes Gespräch über mentale Gesundheit, Hoffnung, Sichtbarkeit in Social Media und den Mut, die eigene Stimme in einer lauten Welt nicht zu verlieren. Heute zu Gast im Mindset Podcast Clara Lösel. In diesem tiefgehenden Gespräch öffnet Dir Poetry-Artist Clara Lösel ihre persönlichen Gedanken– und zeigt, wie aus 100 Tagen Mut eine halbe Million Follower, ein Nummer-1-Spiegel-Bestseller und unzählige berührte Herzen werden. Gemeinsam sprechen wir darüber, wie Du mit Deinen Zweifeln umgehen kannst, warum Grenzen Selbstfürsorge sind und wie Du trotz Hasskommentaren, Überforderung und Weltschmerz hoffnungsvoll bleibst. Clara erzählt, wie sie vom schreibenden Mädchen zur Stimme einer ganzen Generation wurde, warum ihr Opa der heimliche Ursprung ihrer Kunst ist und wie ihr Gedicht „Der Elefant" so vielen Menschen mit inneren Lasten Worte schenkt. Du erlebst live, wie sie diesen Text vorträgt – und warum jeder von uns seinen eigenen „Elefanten" im Leben hat. In dieser Folge sprechen wir darüber, wie Du:

Isserlis, Maria www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Theater, Museen, Verlage, religiöse Gebäude oder historische Zentren wie in Lwiw oder Charkiw. Zehntausende Kulturgebäude, Artefakte oder kulturell bedeutende Orte sind in der Ukraine seit dem Beginn der russischen Invasion am 24.2.2022 in Schutt und Asche gelegt oder beschädigt worden. Oft wurden Menschen dabei getötet oder verletzt. Auch in den russisch besetzten Gebieten der Ukraine sind Geschichte und kulturelle Identität Ziel der Invasoren. Es werden prorussische Denkmäler errichtet oder Ausstellungen mit russischen Narrativen konzipiert die ukrainische Geschichte umdeuten. Gleichzeitig sind zahlreiche Bücher, Dokumentarfilme oder auch Comedyprogramme entstanden, Wie prägt der Krieg das kulturelle Leben? Wie ist das Verhältnis zur russischen Sprache oder Literatur? Andrea Beer diskutiert mit Olga Grjasnowa – Schriftstellerin, Professorin am Institut für Sprachkunst der Universität für angewandte Kunst, Wien; Yuriy Gurzhy – Musiker und Schriftsteller, Berlin / Charkiw; Evgenija Lopata – Kulturmanagerin, Leiterin des Lyrik-Festivals "Meridian Czernowitz Lesungen", Czernowitz

Sie sammelt Kunst mit Nachbild: Gerade zeigt Julia Stoschek einige ihrer Schätze in Los Angeles. Dafür hat sie ein altes Theater wiederbelebt. Kunst und Leben – der Monopol Podcast ist der Kunst-Podcast von detektor.fm und dem Monopol Magazin. Den kostenlosen Monopol-Newsletter gibt’s auf https://www.monopol-magazin.de/ Hier entlang geht’s zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/kunst-und-leben Hier gibt’s alle Infos zur Julia Stoschek Foundation: https://jsfoundation.art/ ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/monopol-podcast-what-a-wonderful-world

Sie sammelt Kunst mit Nachbild: Gerade zeigt Julia Stoschek einige ihrer Schätze in Los Angeles. Dafür hat sie ein altes Theater wiederbelebt. Kunst und Leben – der Monopol Podcast ist der Kunst-Podcast von detektor.fm und dem Monopol Magazin. Den kostenlosen Monopol-Newsletter gibt’s auf https://www.monopol-magazin.de/ Hier entlang geht’s zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/kunst-und-leben Hier gibt’s alle Infos zur Julia Stoschek Foundation: https://jsfoundation.art/ ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/monopol-podcast-what-a-wonderful-world

Für das Werk dieser Folge wählte der Künstler Erich Heckel eine Farbe, die man eher mit Gift oder Außerirdischen verbindet als mit einem Selbstporträt: grelles Grün. Sein „Männerbildnis“ von 1919 zeigt den vom Leben gezeichneten Künstler. Warum dieses expressionistische Blatt sogar David Bowie und Iggy Pop inspirierte und wie ein Holzschnitt funktioniert, erzählt Kunstcomedian Jakob Schwerdtfeger in dieser Folge von Kunstsnack.

Had antiquair Paul De Grande echt een eigen privévliegtuig? En waarom herinnert hij zich niet meer alles van zijn bezoek aan het Kremlin? Liep Bie Baert werkelijk monokini rond op de chique catamaran van een rijke klant in Saint-Tropez? En waarom moet Sofie Van de Velde eigenlijk een examen afleggen als ze naar een kunstbeurs wil? In deze aflevering van ‘Achter De Schermen’ verklappen drie gewiekste dealers zo mogelijk elk geheim over het Play-programma ‘Stukken Van Mensen’. Zo ontdek je of het klopt dat verkopers soms valse werken komen aanbieden, waarom je Paul De Grande altijd aan dezelfde kant ziet staan en met welke Hollywood-ster Bie Baert al eens zaken deed.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Duri Bonin legt Nina Langner ein Buch auf den Tisch: Letters to a Young Lawyer. 37 kurze Kapitel, jedes eine Frage. Keine Theorie, kein Lehrbuch, sondern eine Sammlung unbequemer Berufsfragen: Wen bewunderst du? Wen verteidigst du? Und was macht der Beruf mit dir, wenn Öffentlichkeit, Geld, Angst und Eitelkeit an dir zerren? Nina blättert. Die Kapitelüberschriften wirken wie Provokationen: „Pick Your Heroes Carefully.“ „Have a Good Enemies' List.“ „Should Good Lawyers Defend Bad People?“ Fast so, als wäre das Buch fürs Streiten geschrieben. Dazu kommt der zusätzliche Haken: Der Autor ist Alan Dershowitz. Duri erzählt Nina, wer das ist und warum genau das die Lektüre heikel – und vielleicht gerade deshalb interessant – macht: Harvard-Professor mit 28. „Devil's advocate“ als Selbstbild. Konfrontativ, medienfest, arena-tauglich. Einer, der Hassbriefe sammelt und an die Bürotür hängt, als Beweis, dass Strafverteidigung nicht nach Sympathie funktioniert, sondern nach Prinzipien und nach Konflikt. Damit Nina versteht, wie Dershowitz tickt, sprechen sie über die Fälle, die ihn berühmt (und berüchtigt) gemacht haben: - O. J. Simpson: Ein Prozess, der als Mordfall beginnt, endet als Vertrauenskrise. Die Verteidigung findet den Punkt, an dem Ermittler und Beweisführung unglaubwürdig werden. Dershowitz' Appellationsarbeit ist die Kunst, das Spiel im Spiel zu lesen. - Mike Tyson: In der Berufung wird nicht nur um Beweise gestritten, sondern um Deutungshoheit. Und genau dort wird es heikel: Wo endet legitimes Angreifen von Beweisen, und wo beginnt das Opfer-Bashing? - Harvey Weinstein: Der Fall ist so berühmt, dass viele Leute schon eine Meinung haben, bevor ein Gericht entscheidet. Wenn Dershowitz als Berater auftaucht, sehen viele das nicht als „normale Verteidigung“, sondern als Zeichen: Ein Star-Anwalt hilft einem mächtigen Mann. Dadurch werden selbst technische Fragen zu Beweisen sofort moralisch bewertet. - Donald Trump: Impeachment als Bühne für Grenzargumente. Dershowitz' Linie ist provokativ schlicht: Ein Präsident darf Handlungen setzen, die ihm politisch nützen, solange er sie als „Staatsinteresse“ rahmen kann. Das ist juristisch clever und politisch toxisch zugleich, weil es die Grenze weit verschiebt: Wenn der Massstab „er behauptet Staatsinteresse“ genügt, wird Kontrolle fast unmöglich. Der Preis dieser Argumentation ist, dass sie nicht nur den konkreten Fall betrifft, sondern das gesamte System der Checks and Balances und damit genau jene Institutionen, die Macht begrenzen sollen. - Epstein: Statt einer grossen Bundesanklage kommt 2007 eine Non-Prosecution Agreement zustande: Epstein bekennt sich auf Staatsebene schuldig, erhält eine vergleichsweise milde Haftlösung – teils sogar mit Schutzwirkung für mögliche Mitbeteiligte. Brisant ist nicht nur das Ergebnis, sondern das Verfahren. Der Fall erscheint damit als Musterbeispiel, wie ein mächtiger Beschuldigter mit einem starken Team einen Rahmen aushandeln kann, der juristisch funktioniert, gesellschaftlich aber wie eine Umgehung von Verantwortung wirkt. Am Ende steht nicht „Dershowitz ist gut“ oder „Dershowitz ist schlecht“. Sondern die Frage, ob dieses Buch als Spiegel taugt – für Handwerk, Haltung und die eigenen Reflexe. Duri und Nina machen es pragmatisch: Nina liest nächste Woche die Einleitung. Dann entscheiden sie, ob sie weiterlesen. Die Podcasts "Auf dem Weg als Anwält:in" sind unter https://www.duribonin.ch/podcast/ oder auf allen üblichen Plattformen zu hören

Schön, dass einer der Initiatoren der „friedensnoten“ sie heute wieder aufleben lässt. Jens Fischer Rodrian verliert nicht seinen Elan und Mut, unter anderem auch mit dem neuen Buch „Deutschland neutral! Mit Sicherheit für Frieden“, dazu unten mehr. Jetzt in unserer 69sten Folge der Friedensnoten erinnert er sich, wie es damals war, 1969, als dieses riesige Statement Woodstock gegen den Vietnamkrieg und das Establishment seine Wirkung entfaltete. Hören Sie seinen Beitrag mit dem Song „The Star Spangled Banner“ von Jimmy Hendrix. Jens Fischer Rodrian bringt jetzt mit Uli Gellermann und Arnulf Rating am 23. März ein Buch heraus mit dem Titel „Deutschland neutral! Mit Sicherheit für Frieden“ denn es ist ja ein wesentliches Thema, aber kaum diskutiert, was die Neutralität eines Landes bedeuten könnte. Es könnt der Weg zum Frieden sein. „Nicht wie die Schweiz, sagt Rodrian, sondern besser. Denn auch wenn die Schweiz selbst keine Soldaten nach Afghanistan oder in andere Kriegsgebiete schicke, so verdiene sie doch gut an internationalen Konflikten. Um diese notwendige Debatte anzustoßen haben sie 35 Autorinnen und Autoren gebeten, sich zu diesem Thema Gedanken zu machen. Das Ergebnis erscheint im Westend Verlag mit Beiträgen von Mathias Bröckers, Dietrich Brüggemann, Diether Dehm, Roberto De Lapuente, Wolfgang Effenberger, Lisa Fitz, Jürgen Fliege, Uli Gellermann, Ulrike Guérot, Gabriele Gysi, Oskar Lafontaine, Albrecht Müller, Hermann Ploppa, Dirk Pohlmann, Werner Rügemer, Kayvan Soufi- Siavash, Markus Stockhausen, Gwendolin Walter-Kirchhoff, Nicolas Riedl, Hauke Ritz, Alexa Rodrian, Walter van Rossum und einige mehr. Es hat 224 Seiten und kostet € 24 und kann beispielsweise über die Buchkomplizen bestellt werden. https://www.buchkomplizen.de/deutschland-neutral.html?noloc=1 www.radiomuenchen.net/​ @radiomuenchen www.facebook.com/radiomuenchen www.instagram.com/radio_muenchen/ twitter.com/RadioMuenchen https://odysee.com/@RadioMuenchen.net:9 https://rumble.com/user/RadioMunchen Radio München ist eine gemeinnützige Unternehmung. Wir freuen uns, wenn Sie unsere Arbeit unterstützen. GLS-Bank IBAN: DE65 4306 0967 8217 9867 00 BIC: GENODEM1GLS Bitcoin (BTC): bc1qqkrzed5vuvl82dggsyjgcjteylq5l58sz4s927 Spenden mit Lightning: rm@pareto.town

Über Angst, Selbstzweifel und Mut auf dem Weg zum grossen Künstler 14 Ölgemälde von Manuel Dürr werden während der Fastenzeit vor Ostern im Petersdom in Rom ausgestellt – neben Werken von Michelangelo und Bellini. Der Auftrag zählt zu den bedeutendsten, die ein zeitgenössischer Künstler erleben kann. In diesem persönlichen Gespräch spricht Manuel Dürr offen über Angst, Selbstzweifel und Mut, über prägende Erfahrungen seines Lebens und über die Hoffnung, die ihn auf seinem künstlerischen Weg getragen hat, lange bevor der grosse Erfolg sichtbar wurde. Kunst, Philosophie und existenzielle Fragen verbinden sich zu einem eindrücklichen Porträt eines Künstlers, dessen Kreuzweg auch ein Spiegel seines eigenen Lebenswegs ist. 

In deze aflevering gaan we in gesprek met Catalijn van Broekhoven. Na twintig jaar ervaring als kunstdocent besloot zij haar passie te volgen en Pauzepunt op te richten.Pauzepunt is een creatief jongerenatelier. Het vormt een veilige haven voor onder andere neurodivergente jongeren, 'thuiszitters' en jongeren uit de LHBTIQ+-gemeenschap. Kunst vormt het middel om in gesprek te gaan over hun welzijn. Catalijn biedt hen begeleiding zonder dat zij de druk voelen van doelen of rapportages.We bespreken haar overstap van het onderwijs naar het ondernemerschap en het naderende vijfjarige jubileum van haar bijzondere initiatief. Een inspirerend gesprek over hoe kunst en oprechte aandacht een wezenlijk verschil maken in het welzijn van jongeren.

Rauchhaus, Vinz www.deutschlandfunk.de, Corso

Kaindlstorfer, Günter www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Für ihre Doku "No Mercy" hat die deutsche Regisseurin Isa Willinger verschiedene Filmemacherinnen getroffen, deren Werke feministische Perspektiven aufweisen. In Begegnungen mit Catherine Breillat, Virginie Despentes, Ana Lily Amirpour, Alice Diop, Valie Export, Nina Menkes und anderen geht es um Kunst und Patriarchat, gesellschaftliche Erfahrungen von Frauen und die Suche nach einem Female Gaze. Inspiriert von einer Beobachtung der Regisseurin Kira Muratova, dass Frauen in Wahrheit die härteren Filme machen, nähert sich Willinger auf ihrer Spurensuche auch intimen Themen wie Lust, Gewalt, Rache, Trauma. Pia Reiser und Christian Fuchs sprechen mit der Münchnerin über "No Mercy", eine alternative weibliche Filmgeschichte, wollen aber auch die spannende Titelfrage unbedingt klären. Sendungshinweis: FM4 Film Podcast, 23.02.2026, 0 Uhr

Eine Gesellschaft, in der freie Kunst und Individualität ausgerottet werden sollen: Das schildert die britische Journalistin und Autorin Kay Dick (1915 - 2001) in ihrem Roman „SIE – Szenen des Unbehagens“ von 1977. Der Roman wurde vor einigen Jahren als „dystopisches Meisterwerk“ wiederentdeckt. Das Theater Koblenz hat diesen düsteren Stoff nun als Puppentheater auf die Bühne gebracht. Eine Uraufführung, die die unheimliche Atmosphäre des Buches fantasievoll aufgreift.

En ja, dus ook naar een banaan of een compleet wit doek aan de muur

Ein Gemälde kann Millionen kosten. Eine Uhr auch. Aber nur eines davon ist Luxus. Warum? Zu Gast bei „How I met my money“ sind Dr. Till F. Richter, Kunsthistoriker, Sammler und Direktor des „Till Richter Museum“ im Schloss Buggenhagen und Künstler Minor Alexander. Mit Lena Kronenbürger sprechen sie über eine provokante These: Kunst ist kein Luxus. Uhren sind es. In dieser Folge geht es darum, – was Kunst psychologisch mit uns macht und warum sie Transzendenz sein kann. – warum eine Armbanduhr heute eigentlich überflüssig ist und genau deshalb Luxus bedeutet. – was etwas wirklich zu Luxus macht. Um die Erkenntnis: Nicht alles, was teuer ist, ist Luxus.

Was braucht es, um ein Orchester zu führen – und was können moderne Führungskräfte davon lernen? In dieser inspirierenden Episode spreche ich mit Sophie Heinrich, erste Konzertmeisterin der Wiener Symphoniker, über die Kunst des Führens zwischen Dirigent und Orchester.Sie gibt Einblicke in ihre besondere Rolle als musikalische Brückenbauerin: Als Konzertmeisterin vereint sie künstlerische Exzellenz mit Leadership-Kompetenz, übersetzt Visionen in klare Impulse und sorgt mit Präsenz, Körpersprache und innerer Klarheit für Zusammenhalt im Ensemble. Dabei zeigt sie, warum Führung nicht Dominanz bedeutet, sondern Verbindung – und wie gemeinsames „Atmen“ im übertragenen Sinn Teams in Einklang bringt.Wir sprechen über Kommunikation ohne viele Worte, den Umgang mit Spannungen im System, die Kraft von Haltung und die Verantwortung, Orientierung zu geben, wenn andere zögern.Eine Episode über visionäre Führung, die inspiriert, bewegt – und zeigt, dass wahre Leadership dort entsteht, wo Klarheit auf Empathie trifft.

Das Smithsonian National Museum of African Art zeigt die bislang umfassendste Präsentation zu dem Thema. In aktuellen Zeiten ein wichtiges Zeichen für Sichtbarkeit in den USA. Autor: Kosmas Hotomanidis Von Daily Good News.

Ferdinand von Schirach ist Strafverteidiger und Bestsellerautor – und jemand, der sich seit Jahrzehnten mit Schuld, Gerechtigkeit und der Würde des Menschen beschäftigt. Das letzte Mal war er 2021 im Hotel zu Gast. Ich wollte von ihm wissen, was ein gerechtes Gesetz ist – und ob es so etwas überhaupt geben kann. Wir sprechen über die Würde des Menschen, über das moralphilosophische Gedankenexperiment des Weichenstellers, über Demokratie, Kunst, eine Nahtoderfahrung und warum unser Steuersystem vielleicht nicht reformiert, sondern komplett neu gedacht werden müsste. Es geht um Macht, Verantwortung, Gerechtigkeit und um sein neues Kinderbuch, in dem er versucht, all das einem Zehnjährigen zu erklären. WERBEPARTNER & RABATTE: https://linktr.ee/hotelmatze MEIN GAST: https://schirach.de/ DINGE: sein neues Buch “Alexander”: https://penguin.de/buecher/ferdinand-von-schirach-alexander/buch/9783328304814 Thomas Bernhard - Monologe auf Mallorca: https://youtube.com/watch?v=sEV-QX5obTM Die 7 Weisen von Griechenland: https://de.wikipedia.org/wiki/Sieben_Weise_von_Griechenland Eine Theorie der Gerechtigkeit: https://suhrkamp.de/buch/john-rawls-eine-theorie-der-gerechtigkeit-t-9783518278710 Rechtswissenschaftler Hans Kelsen: https://de.wikipedia.org/wiki/Hans_Kelsen Alexander Stößlein - Produktion Lena Rocholl - Redaktion Mit Vergnügen - Vermarktung und Distribution MEIN ZEUG: Mein Fragenset FAMILIE: https://beherzt.net/products/familie Mein Fragenset LIEBE: https://beherzt.net/liebe Mein erstes Fragenset: https://beherzt.net/matze Meine Spendenaktion: https://machmit.wellfair.ngo/hotel-matze-spendenaktion-2025 Mein Newsletter: https://matzehielscher.substack.com/ YouTube: https://bit.ly/2MXRILN TikTok: https://tiktok.com/@matzehielscher Instagram: https://instagram.com/matzehielscherHotel LinkedIn: https://linkedin.com/in/matzehielscher/ Mein Buch: https://bit.ly/39FtHQy

I tillegg til: Randonee - McGrath - Ekspert? - Maccern og Maaemo Episoden kan inneholde målrettet reklame, basert på din IP-adresse, enhet og posisjon. Se smartpod.no/personvern for informasjon og dine valg om deling av data.

Eine Stadttaube als Opernbesucherin? 'Rätselhafte Aida'... Nicht minder seltsam ist Gurrlettas Begegnung mit einem Jungtäuberich, der sich in Szene setzt als Vertreter der Sparte 'Kunst am Bau'. Eine Tauben-Story zum Schmunzeln.

Wir beginnen unsere Diskussion über aktuelle Ereignisse mit der Münchner Sicherheitskonferenz, die am vergangenen Wochenende stattfand. Danach sprechen wir über die Vorwürfe gegen den Kreml, den prominenten russischen Oppositionsführer Alexej Nawalny vor zwei Jahren vergiftet zu haben. In unserem Wissenschaftsteil befassen wir uns heute mit einer Studie, die zu dem Ergebnis kommt, dass Elektrostimulation des Gehirns Menschen weniger egoistisch machen kann. Und wir beenden den ersten Teil mit einer Diskussion über ein neues Programm in Irland, das 2.000 Künstlern drei Jahre lang ein Grundeinkommen gibt, um die Kunst zu fördern. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Das Thema der heutigen Grammatiklektion ist Der Infinitivsatz: Sein with „zu". In jedem Land gibt es Dinge, die man tun und Dinge, die man lieber lassen sollte. Für Reisende ist ein Restaurantbesuch oft eine Situation, in der man direkt mit den Gepflogenheiten eines Landes in Berührung kommt. Auch in Deutschland gibt es hier bestimmte Regeln. Unsere Redewendung diese Woche ist Alles im Lot. Wir sprechen über schöne Aktivitäten in Deutschland abseits aller Reiseführer. Denn Deutschland hat für jeden Geschmack eine Menge zu bieten. Auf geht die Reise! Transatlantische Beziehungen: Widersprüchliche Signale aus den USA an Europa Britisches Außenministerium beschuldigt den Kreml, Alexej Nawalny vergiftet zu haben Elektrische Stimulation des Gehirns kann Menschen großzügiger machen Irland führt dreijähriges Grundeinkommen für mittellose Künstler ein In einem deutschen Restaurant Deutschlands übersehene Attraktionen

From his home in Healdsburg in Northern California, Taulov-born Danish winemaker LEO STEEN HANSEN recalls his journey in 1999 from sommelier at famed Copenhagen restaurant Kong Hans to natural winemaking in Sonoma County. Leo shares insights on his approach to his food-friendly wines at Leo Steen Wines, especially his signature Chenin Blanc, and his relationships with vineyard partners along the California coast. And he talks about his newest venture in Denmark, Scout by Leo.Leo selects a work by P.S. Krøyer from the SMK collection.https://open.smk.dk/en/artwork/image/KMS1658(Photographer: Stephanie Hopkins)This conversation with Christian D. Bruun occurred on November 4, 2025.----------We invite you to subscribe to Danish Originals for weekly episodes. You can also find us at:website: https://danishoriginals.com/email: info@danishoriginals.com----------And we invite you to donate to the American Friends of Statens Museum for Kunst and become a patron: https://donorbox.org/american-friends-of-statens-museum-for-kunst

Wir beginnen unsere Diskussion über aktuelle Ereignisse mit der Münchner Sicherheitskonferenz, die am vergangenen Wochenende stattfand. Danach sprechen wir über die Vorwürfe gegen den Kreml, den prominenten russischen Oppositionsführer Alexej Nawalny vor zwei Jahren vergiftet zu haben. In unserem Wissenschaftsteil befassen wir uns heute mit einer Studie, die zu dem Ergebnis kommt, dass Elektrostimulation des Gehirns Menschen weniger egoistisch machen kann. Und wir beenden den ersten Teil mit einer Diskussion über ein neues Programm in Irland, das 2.000 Künstlern drei Jahre lang ein Grundeinkommen gibt, um die Kunst zu fördern. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Das Thema der heutigen Grammatiklektion ist Der Infinitivsatz: Sein with „zu". In jedem Land gibt es Dinge, die man tun und Dinge, die man lieber lassen sollte. Für Reisende ist ein Restaurantbesuch oft eine Situation, in der man direkt mit den Gepflogenheiten eines Landes in Berührung kommt. Auch in Deutschland gibt es hier bestimmte Regeln. Unsere Redewendung diese Woche ist Alles im Lot. Wir sprechen über schöne Aktivitäten in Deutschland abseits aller Reiseführer. Denn Deutschland hat für jeden Geschmack eine Menge zu bieten. Auf geht die Reise! Transatlantische Beziehungen: Widersprüchliche Signale aus den USA an Europa Britisches Außenministerium beschuldigt den Kreml, Alexej Nawalny vergiftet zu haben Elektrische Stimulation des Gehirns kann Menschen großzügiger machen Irland führt dreijähriges Grundeinkommen für mittellose Künstler ein In einem deutschen Restaurant Deutschlands übersehene Attraktionen

Was braucht es, um Wachstum nicht nur zu planen, sondern wirklich zu liefern? In dieser Folge des LEITWOLF® Podcasts spricht Stefan mit Martin Hettich – ehemaliger Top-Manager bei Procter & Gamble, heute Berater und Partner der Boston Consulting Group. Martin blickt auf über 30 Jahre internationale Führungserfahrung zurück und teilt die Prinzipien, die für ihn nachhaltiges Wachstum möglich machen. Im Gespräch geht es um unternehmerische Neugier, kritisches Denken und die Fähigkeit, sich selbst immer wieder neu zu erfinden. Martin erzählt, wie frühe Erfahrungen im Sport seine Resilienz geprägt haben, warum ehrliches Feedback ein Geschenk ist – gerade in der Führung – und weshalb Integrität für ihn die wichtigste Eigenschaft einer Führungskraft ist. Gemeinsam diskutieren Stefan und Martin, was Konzerne von Beratungen lernen können – und umgekehrt, warum viele Unternehmen Innovation erst dann ernst nehmen, wenn sie müssen, und wie konsequenter Fokus auf Kundennähe und Hebelwirkung bessere Entscheidungen ermöglicht. Ein zentrales Thema: die Kunst, Nein zu sagen und Zeit dort zu investieren, wo sie echte Wirkung entfaltet. Ein Gespräch über Wachstum mit Substanz, über Führung mit Haltung und über den Mut, sich selbst kontinuierlich weiterzuentwickeln – damit aus Strategie echte Ergebnisse werden. ––– Mehr von Martin Hettich: // LINKEDIN: https://www.linkedin.com/in/martin-hettich-35778125/?locale=de_DE // WEBSITE: https://hettichconsulting.com ––– Nimm gerne an dieser anonymen Umfrage teil, damit wir diesen Podcast für Dich optimieren können: https://forms.gle/WTqCeutVXV2PsjBH9 Gefällt Dir dieser LEITWOLF® Leadership Podcast? Dann abonniere den Podcast und beurteile ihn bitte mit einer Sternebewertung und Rezension bei iTunes und/oder Spotify. Das hilft uns, diesen LEITWOLF® Podcast weiter zu verbessern und sichtbarer zu machen. ––– Buche Dir JETZT Deinen Zugang zur LEITWOLF® Academy: https://stefan-homeister-leadership.com/link/leitwolf-academy Möchtest Du konkrete Tipps oder Unterstützung, wie gutes Führen in Deinem Unternehmen definiert und umgesetzt werden kann, dann schreibe Stefan eine Mail an: homeister@stefan-homeister-leadership.com ODER Vereinbare hier direkt ein kostenloses Beratungsgespräch mit Stefan: https://stefan-homeister-leadership.com/link/calendly // LINKEDIN: https://stefan-homeister-leadership.com/link/linkedin // WEBSITE: https://stefan-homeister-leadership.com ® 2017 STEFAN HOMEISTER LEITWOLF® ALL RIGHTS RESERVED ____ LEITWOLF Podcast, Leadership, Führung, Management, Stefan Homeister, Podcast, Business Leadership, Erfolgreich führen, Unternehmensführung, Führungskompetenz, Leadership Development, Teammanagement, Leadership Skills, Selbstführung, Leadership Coaching, Leadership Training, Karriereentwicklung, Führungspersönlichkeit, Erfolgsstrategien, Unternehmenskultur, Motivation und Leadership, Leadership-Tipps, Leadership Insights, Change Management, Visionäre Führung, Leadership Interviews, Erfolgreiche Manager, Unternehmer-Tipps, Leadership-Best Practices, Leadership-Perspektiven, Business-Coaching

Mit „What a Wonderful“ World hat der renommierte Kurator Udo Kittelmann in Los Angeles eine Präsentation der Videokunstsammlung von Julia Stoschek kuratiert, die Filmgeschichte und Gegenwart in einem Parcours im historischen Variety Arts Theatre in Downtown LA zusammenführt. In dieser Folge des WELTKUNST-Podcasts „Was macht die Kunst?“ spricht er mit Lisa Zeitz über bewegte Bilder als emotionalen und politischen Resonanzraum. Das von ihm als „audiovisual poem“ bezeichnete Projekt bringt frühe Filmklassiker und zeitgenössische Videoarbeiten in einen vielschichtigen Dialog und entfaltet sich über mehrere Stockwerke des historischen Theatergebäudes. Im Gespräch geht es um Film und Videokunst als Spiegel unserer Gegenwart, um die emotionalen und politischen Resonanzen bewegter Bilder – und um die Frage, wie Kunst es vermag, Zweifel, Hoffnung und die Widersprüche unserer Zeit erfahrbar zu machen. Der WELTKUNST-Podcast „Was macht die Kunst?“ wird in Partnerschaft mit Volkswagen Group Culture produziert.

Welchen Weg hat die Ästhetik der Videokunst seit ihrem Entstehen in den 1960er Jahren bis heute genommen? Das zeigt ein historischer Abriss im Aargauer Kunsthaus zur Videokunst in der Schweiz. Die technischen Bedingungen der jeweiligen Zeit beeinflussen die Kunstform enorm. Zum Entstehen der frühen Arbeiten brauchte es noch eine Wand mit einer Steckdose. Heute stehen der Videokunst sämtliche digitalen Errungenschaften zur Verfügung.

In dieser Folge hat Lola Tex zu Gast und gemeinsam tauchen sie in die Themen Kunst und Kreation ein. Tex nimmt uns mit in die Welt von Büchern, Theater und Kreation. TEXhttps://www.instagram.com/bartifer/?hl=enTEX BUECHERhttps://www.thalia.de/shop/home/artikeldetails/A1074911600https://www.amazon.de/Don-Sullivan-Kathrin-Schobel/dp/3947550049CAPTAIN LC LOLA https://www.instagram.com/lolacwolff/?hl=en

Probst, Carsten www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

In der neuen Folge Love'N'Hate verarbeitet die Crew eine News, die vielen wehtut: 2026 wird es keine Tapefabrik geben. Niko, Emma und Base sprechen über die Gründe, Haltung und Ehrenamt, über Kulturarbeit hinter den Kulissen - und warum eine Pause manchmal genau das ist, was ein Herzensprojekt braucht, um 2027 umso stärker zurückzukommen. Außerdem: KI-Musik & Suno, was das mit Kunst, Business und „Seele“ macht. Zum Schluss gibt's noch Event-Tipps für Hip-Hop-Heads und einen kurzen Nostalgie-Trip zur Boombox-Renaissance. Viel Spaß mit der Folge!

Micha und Dave sprechen über Return to Silent Hill - und damit auch über eine Freundschaft, die seit über 26 Jahren durch Horrorspiele geprägt ist. Aus gemeinsamen Survival-Horror-Nächten auf der PlayStation, David-Lynch-Filmabenden in der WG und einer „Horrorfreundschaft“, die mit dem ersten Silent Hill begann, entsteht eine sehr persönliche Perspektive auf die neue Filmadaption. Die beiden ordnen den Film nicht nur im Franchise und im Kontext der teils fanatischen Community ein, sondern verknüpfen ihn mit ihrer eigenen Geschichte als langjährige Silent-Hill-Spieler.Der Podcast beschäftigt sich ausführlich mit der Frage, was eine gelungene Videospielverfilmung ausmacht und warum Return to Silent Hill so heftig polarisiert. Dave und Micha sprechen über die schwierige Produktionsgeschichte, das vergleichsweise geringe Budget, Christoph Gans' Rückkehr, die Nähe zur Ästhetik von Silent Hill 2 (inklusive Remake) und die Rolle von Akira Yamaokas Musik und Sounddesign. Sie analysieren visuelle Entscheidungen, Monsterdesigns, Raumgefühl und Pacing und vergleichen diese mit anderen Adaptionen (von Resident Evil bis zu Uwe-Boll-Filmen) ohne in reines Bashing zu verfallen.Statt sich dem Online-Negativ-Hype um „den schlechtesten Film des Jahres“ anzuschließen, arbeitet die Folge heraus, warum der Film trotz klarer Schwächen sehenswert bleibt und wie er als eigenständige Interpretation von Silent Hill funktioniert. Dabei geht es um Mediumwechsel, Ambiguität, Fan-Erwartungen und darum, wie viel künstlerische Freiheit sich eine Adaption leisten darf. Das Ergebnis ist eine ausführliche, wohlwollend-kritische Analyse für Menschen, die Silent Hill lieben und neugierig sind, ob Return to Silent Hill wirklich nur Verriss verdient oder vielleicht doch „etwas Liebe für eine polarisierende Filmadaption“.Wie Dave im Podcast so schön sagt: „Diskussionen um Kunst und Medien sollten Menschen näher bringen - und nicht auseinander treiben.“ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In dieser Folge sprechen wir über das Buch „Über die Kunst, Geld bewusst einzusetzen“ von Morgan Housel. Warum lässt sich mit genügend Informationen jedes Verhalten erklären? Geht es uns beim Konsum wirklich um Nutzen – oder doch eher um Prestige? Und ist es arrogant Bitcoin als wertlos zu bezeichnen? Außerdem sprechen wir über Risiko, Reue und die Frage, warum Reichtum ohne Unabhängigkeit eine besondere Form der Armut darstellt. Ebenso müssen wir uns einer unbequemen Frage stellen: Hat Bitcoin vielleicht sogar unsere Identität gekapert?

Taszman, Jörg www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

In dieser Episode von selbst&frei teilt Markus Ihlenfeld, Mitgründer von woom, die ungeschminkte Wahrheit über den Aufbau des Weltmarktführers für Kinderfahrräder – von der Garage bis zu 150 Millionen Euro Umsatz. Markus erklärt, wie er gemeinsam mit Industriedesigner Christian Bezdeka aus einer simplen Beobachtung heraus eine Marke erschaffen hat, die heute jedes vierte Kinderfahrrad in Deutschland und jedes zweite in Österreich verkauft. Ohne Investoren, ohne Pitch-Deck, nur mit 500 Fahrrädern in der Garage – und dem unbedingten Willen, Kindern das beste Produkt zu geben. Besonders wertvoll: Seine ehrliche Reflexion über die ersten acht Jahre komplett ohne externe Investoren – finanziert durch Privatkredite, Crowdfunding und maximale Verschuldung. Markus spricht offen über die Realität hinter den Kulissen: Drei bis vier Jahre ohne Gehalt, Fahrräder in zusammengeschnittenen KTM-Kartons verschickt, nachts in der Garage schrauben nach 12-Stunden-Tagen bei Opel. Er erklärt, warum Top-Line-Growth wichtiger war als Profitabilität, wie sie durch jeden einzelnen Kunden persönlich betreut haben – teilweise Fahrräder in der Mittagspause nach Hause gefahren – und warum der Wiederverkaufswert ihrer Räder so hoch ist, dass Eltern sie sofort wieder loswerden. Die wichtigste Strategie: Aus der Sicht des Kindes denken – kleinere Griffe, leichtere Rahmen, bessere Ergonomie – und den Eltern ein Sorglos-Package bieten, das sie nie wieder über Kinderfahrräder nachdenken lässt. Besonders eindrucksvoll: Seine persönliche Journey vom Marketingdirektor bei Opel – der mit einem Flugzeug das GTI-Treffen am Wörthersee crashte – zum Vollzeit-Gründer, der seinen sicheren Job aufgab, während seine Frau die Familie versorgte. Markus spricht offen über die größte Herausforderung: Finanzierung – wie sie mit Privatkrediten in Millionenhöhe gewachsen sind, weil Banken und Investoren nicht an sie glaubten. Er erklärt, warum er nie wieder studieren würde – weder Bachelor noch MBA – und stattdessen direkt in Sales oder in ein Startup einsteigen würde. Die wichtigste Erkenntnis: "Ego ablegen, einfach machen und jeden einzelnen Kunden glücklich machen." Heute gründen Markus und Christian mit Pop-Top – höhenverstellbare Schreibtische für Kinder – das erste von zehn geplanten Startups in den nächsten Jahren. Ein radikales Plädoyer für Naivität, Mut und die Kunst, eine Marke zu bauen, die nicht von Marketing lebt, sondern von echter Mission und kompromissloser Qualität. Kapitel: 00:00:00 Intro: Vom Marketing Director zum Fahrrad-Weltmarktführer 00:01:57 Die Gründungsidee: Warum bessere Kinderfahrräder? 00:05:30 Von der Garage zum ersten Verkauf: Die ersten 500 Fahrräder 00:07:28 Produktentwicklung aus Kindersicht: Ergonomie statt Miniatur-Erwachsenenrad 00:10:55 Die ersten Kunden gewinnen: Jeder einzelne zählt 00:20:16 Der große Schritt: Vom Opel-Job in die Selbstständigkeit 00:29:24 Finanzierung ohne Investoren: Privatkredite und Bootstrapping 00:38:15 Wachstumsschmerzen: Mitarbeiter, Lager und Cash-Flow 00:40:48 KI und die Zukunft des Unternehmertums 00:50:11 Ratschlag an junge Gründer: Startup statt Studium 01:00:50 Die nächsten 10 Startups: Von WOOM zu PopTop selbst&frei wird im Auftrag von Vivid Money produziert – dem Geschäftskonto für Unternehmer.

Leweke, Anke www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

From his studio in Vesterbro, Sønderborg-born Danish photographer SØREN SOLKÆR is home in Copenhagen after an exhibition opening in London. Søren talks about the evolving role of his camera over his three-decade long oeuvre of long-term global projects such as Surface, Photographs Posed, Passage, Souls, Black Sun, and One, focused on people, nature, and spirituality, and his relationship to patience. And he shares his plans for the Adventurer's Club where he is a lifetime member.Søren selects a work by Christian Lemmerz from the SMK collection.https://open.smk.dk/en/artwork/image/KMS8399(Photographer: Søren Solkær)This conversation with Gregers Heering occurred on November 3, 2025.----------We invite you to subscribe to Danish Originals for weekly episodes. You can also find us at:website: https://danishoriginals.com/email: info@danishoriginals.com----------And we invite you to donate to the American Friends of Statens Museum for Kunst and become a patron: https://donorbox.org/american-friends-of-statens-museum-for-kunst

In der vergangenen Woche hat das erste Mal die Art Basel in Katar stattgefunden, nach Ablegern in Miami Beach, Hongkong, Paris und dem Original in Basel. Welche Strategie verfolgt die Kunstmesse und was hat Katar davon? Kunst und Leben – der Monopol Podcast ist der Kunst-Podcast von detektor.fm und dem Monopol Magazin. Den kostenlosen Monopol-Newsletter gibt’s auf https://www.monopol-magazin.de/ Hier entlang geht’s zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/kunst-und-leben ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/kultur/monopol-podcast-art-basel-katar

// Rob und Tim hatten es satt, immerzu nur die von großen Unternehmen am Reißbrett geplanten Highlight-Reisen zu begleiten. Also entschlossen sie die beiden Guides, auf eigene Faust Wandertrips zu konzipieren, die echten Mehrwert bieten, weil sie den Raum für intensive Naturmomente und Begegnungen öffnen – vornehmlich in Schottland. In dieser Folge spreche ich mit Rob und Tim über die Magie dieses Landes, über das Geschichtenerzählen und die Kunst, wirklich besondere Momente in der Natur zu kreieren. Aber dies ist keine Schottland-Folge, denn es geht auch um die Frage, wie Orte generell aussehen sollten, um Tiefe und innere Ruhe zu ermöglichen. Tim erzählt von Energiefeldern und Schamanentum, und Rob verrät, warum er damit zuerst überhaupt nichts anfangen konnte, mittlerweile aber längst große gemeinsame Nenner erkennt ... // Alle Werbepartner des FREI RAUS Podcast und aktuelle Rabatte für Hörer:innen findest du unter https://www.christofoerster.com/freiraus-partner // Hier kannst du den wöchentlichen Newsletter zum Podcast abonnieren: https://www.christofoerster.com/freiraus // Ich freue mich, wenn du den Podcast mit einem keinen Beitrag unterstützt! Alle Infos dazu ebenfalls auf https://www.christofoerster.com/freiraus // Outro-Song: Dull Hues by Lull (audiio.com)

Sibylle Berg, vielfach ausgezeichnete Autorin und Kolumnistin, agiert wie eine literarische Alarmanlage: schrill, nervig – und doch notwendig. Denn ihre Frage ist keine kleine: Ist die Welt noch zu retten und welche Kraft haben Utopien? Ihre Bücher sind in über 30 Sprachen übersetzt, ihre Stücke werden weltweit gespielt. Für ihr Werk wurde Sibylle Berg – oft als weibliche Antwort auf Michel Houellebecq bezeichnet – vielfach ausgezeichnet: unter anderem mit dem Schweizer Buchpreis, dem Bertolt-Brecht-Preis und dem Grand Prix Literatur. Als Mitglied des EU-Parlaments für «Die Partei» mischt sie neuerdings auch den politischen Betrieb auf – und zögert nicht mit Kritik: zu viel Bürokratie, zu wenig Gestaltungsraum, zu viel Besitzstandswahrung, zu wenig Aufbruch und Mut. «Frau Berg», wie sich die Künstlerin nennt, will den Kapitalismus abschaffen und der Überwachung den Kampf ansagen. Dabei agiert sie nicht nett, nicht mild, nicht versöhnlich – sondern klug, wütend und unterhaltsam. Barbara Bleisch fragt nach, wie ernst es der Künstlerin ist mit ihren Vorstössen, Ratschlägen und Interventionen und ob uns eher die Kunst oder die Politik zu retten vermögen.

From his home in Portugal, suburban Copenhagen-born Danish serial entrepreneur HENRIK ZILLMER talks about AirHelp, one of many disruptive tech companies he founded that brought him to Silicon Valley and New York. He describes the concept of Justice-as-a-Service, his background in comedy and the military, and the cultural nuances in entrepreneurship in Europe, the US, and Asia. And he shares his newest ventures that take him away from technology into nature and the physical world.Henrik selects a work by Wilhelm Marstrand from the SMK collection.https://open.smk.dk/en/artwork/image/KMS8833(Photographer: York Hovest)This conversation occurred on October 22, 2025.----------We invite you to subscribe to Danish Originals for weekly episodes. You can also find us at:website: https://danishoriginals.com/email: info@danishoriginals.com----------And we invite you to donate to the American Friends of Statens Museum for Kunst and become a patron: https://donorbox.org/american-friends-of-statens-museum-for-kunst

Wir schauen zurück auf unsere Schulzeit: In "Top oder Flop" bewerten wir Schulfächer wie Mathematik, Chemie, Physik, Deutsch, Englisch, Musik und Kunst. Dabei schwelgen wir in Erinnerung an unsere liebsten Fächer und Lehrer*innen — und verraten, in welchen Fächern wir überhaupt nicht gut waren. Außerdem überlegen wir, was man in der Schule neben den Fächern eigentlich lernen sollte…   Transkript und Vokabelhilfe Werde ein Easy German Mitglied und du bekommst unsere Vokabelhilfe, ein interaktives Transkript und Bonusmaterial zu jeder Episode: easygerman.org/membership   Sponsor Seedlang : Start learning German now with Seedlang! Use the spaced repetition method to practice and repeat words and phrases. You can download the app for free for iOS and Android or visit seedlang.com.   Intro Reinhard Mey - Über den Wolken (YouTube)   Top oder Flop: Schulfächer Episoden mit Klaus Episoden mit Ursula   Support Easy German and get interactive transcripts, live vocabulary and bonus content: easygerman.org/membership