Podcasts about mulot

Les Rats, Souris, Mulots et Campagnols sont rassemblés dans la famille des Muridés, qui rassemble à elle seule la moitié de l'ordre des rongeurs : 1200 espèces sur plus de 2000 (1 espèce mammifère sur 3 est un rongeur). Certains "commensaux" se sont invités à la table humaine depuis l'aube de l'humanité, d'autres sont sauvages. Qui sont Mickey, Minnie, Jerry, Speedy Gonzales, Bernard, Bianca, Algernon, Célestine,  Ratatouille, Stuart Little, sans oublier celle qui récupère les dents sous les oreillers et cette autre souris, verte, qui court dans l'herbe… au naturel ?_______Qui sont les micromammifères ? En majorité des rongeurs tels que les Rats, Souris, Mulots et Campagnols. Mais cette appellation - qui n'est qu'une convention de naturaliste - concerne aussi ceux qu'on appelait autrefois les insectivores (Hérissons, Taupes, Musaraignes), ainsi que l'Écureuil et les gliridés (Loir, Lérot, Muscardin).En gros, ce sont toutes les petites bêtes à faible espérance de vie, autour de 2 ans en général, et au taux de reproduction élevé. Ils sont la proie de prédilection de nombreux prédateurs, la ressource la plus abondante et la plus courante.On dit souvent qu'un Renard consomme de 2 à 6000 micromammifères par an, surtout des campagnols. Ils sont donc vitaux pour l'équilibre écologique des milieux. Les booms et les crashes des populations de campagnols (tous les x années) sont bien connus des écologues et des naturalistes. Toute la chaîne alimentaire est affectée, puisque les populations de prédateurs dépendent directement de la ressource en proies._______Hélène Dupuy est spécialiste des micromammifères, et membre de la SFEPM, la Société Française pour l'Étude et la Protection des Mammifères.Pour retrouver et écouter facilement  les 16 épisodes de la série "Micromammifères", tapez simplement "Baleine + Dupuy" ou "Baleine + micromammifères" dans vos applis d'écoute._______On aime ce qui nous a émerveillé … et on protège ce qu'on aime.Sous notre Gravillon vous trouverez... 4 podcasts, 1 site, 1 compte Instagram, 1 page + 1 groupe Facebook et 1 asso. Il nous serait très précieux et utile que vous partagiez ce lien :https://baleinesousgravillon.com/liens-2Tous nos podcasts sont faits bénévolement. Ils sont gratuits, sans pub et accessibles à tous. Vous pouvez faire un don sur Helloasso (ou sur Tipeee), adhérer à l'asso BSG, ou installer gratuitement le moteur de recherche Lilo et nous reverser vos gouttes :https://bit.ly/helloasso_donsUR_BSGhttps://bit.ly/lien_magq_lilo_BSGhttp://bit.ly/Tipeee_BSGBaleine sous Gravillon,  Combats, Nomen et Petit Poisson deviendra Podcast (PPDP), sont "les 4 MousqueTERREs du Vivant". Pour nous aider, vous pouvez vous abonner et partager leurs liens, et nous laisser des étoiles et surtout un avis sur Apple Podcast et Spotify. Ainsi, nous serons ainsi plus visibles et mieux recommandés. Merci :)Vous voulez créer un podcast ? Nous vous formons et/ou accompagnons !Nous proposons des conférences et animons des congrès, tables rondes, quiz, ateliers et séminaires sur le biodiversité et le Vivant.Nous cherchons des sponsors et des partenaires : contact@baleinesousgravillon.comHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour endiguer la délinquance juvénile en Guadeloupe, le gouvernement a décrété le 22 avril et pour un mois renouvelable la mise en place d'un couvre-feu pour les mineurs dans les villes de Pointe-à-Pitre et des Abymes. Pour Stéphanie Mulot, professeure de sociologie à l'Université Toulouse-Jean Jaurès et spécialiste des Antilles, cette mesure d'exception est avant tout une manière pour le gouvernement de drainer les voix de l'extrême droite en prouvant que l'État est capable de rétablir l'ordre sur l'ensemble du territoire, y compris dans les Outre-mer. 

Passionnée et formée professionnellement en tant que danseuse, puis en tant qu'art thérapeute puis en tant que thérapeute aquatique, Linda Kris Mulot a passé 25 ans de sa vie en studio et dans les océans ; ce qui l'a conduite à développer des projets mêlant les arts visuels, le mouvement, l'eau et l'humain.   En 2023, Linda a participé à un atelier «Capsules» proposé par le centre ARCAD d'Anglet où elle a conçu exposition dans le cadre de son projet «Blue Fire» où elle questionne les différents états du corps ainsi que la transformation intérieure du corpas humain plongeant dans l'eau…     Dans cette dernière partie (3/3), Linda nous dévoile le processus du projet «Blue Fire» …   Jatorria : Radiokultura

Passionnée et formée professionnellement en tant que danseuse, puis en tant qu'art thérapeute puis en tant que thérapeute aquatique, Linda Kris Mulot a passé 25 ans de sa vie en studio et dans les océans ; ce qui l'a conduite à développer des projets mêlant les arts visuels, le mouvement, l'eau et l'humain.   En 2023, Linda a intégré un atelier «Capsules» proposé par le centre ARCAD d'Anglet où elle a conçu une exposition dans le cadre de son projet «Blue Fire» où elle questionne les différents états du corps ainsi que la transformation intérieure du corps humain plongeant dans l'eau…     Dans cette deuxième partie (2/3), Linda nous raconte sa rencontre avec l'eau …   Jatorria : Radiokultura

Passionnée et formée professionnellement en tant que danseuse, puis en tant qu'art thérapeute puis en tant que thérapeute aquatique, Linda Kris Mulot a passé 25 ans de sa vie en studio et dans les océans ; ce qui l'a conduite à développer des projets mêlant les arts visuels, le mouvement, l'eau et l'humain.   En 2023, Linda a intégré un atelier «Capsules» proposé par le centre ARCAD d'Anglet où elle a conçu une exposition dans le cadre de son projet «Blue Fire» où elle questionne les différents états du corps ainsi que la transformation intérieure du corps humain plongeant dans l'eau…   Nous sommes allés à sa rencontre afin qu'elle partage avec nous son cheminement riche d'expériences diverses et variées.   Dans cette première partie (1/3), Linda nous raconte son parcours de danseuse professionnelle et son évolution en tant qu'art thérapeute …   Jatorria : Radiokultura

TW : Viol, agression sexuelleNadia Chonville invite AlfounismeQuand un homme viole une femme, c'est un crime. Ce crime n'est pas le résultat d'une pulsion, mais surtout d'un problème culturel. Les femmes aussi peuvent avoir des pulsions sexuelles, des désirs, parfois brutaux, de toucher, envahir, consommer le corps d'une autre personne et pourtant, ces femmes assouvissent rarement ce désir. Rien ne les autorise à commettre un viol. Par contre, les hommes qui ont ce genre de pulsion se sentent bien souvent légitimes à sortir du fantasme pour passer à l'acte.  Quand un homme viole une femme, c'est un crime sexiste. Pourquoi ?Parce que depuis leur plus tendre enfance, ces hommes ont appris que le corps des femmes est un objet qu'ils peuvent toucher, consommer légitimement et sans conséquence. Aux Antilles, où la violence sexuelle a été pendant des siècles une arme esclavagiste et coloniale, il est encore plus difficile de dénoncer cette culture du viol.Selon la culture patriarcale, les femmes choisissent leur fringues pour séduire les hommes. Dans ce cas, ont-elles provoqué leur violeur ?Selon la culture patriarcale, les femmes ne savent pas faire la différence entre oui et non. D'ailleurs, est-on bien certain qu'elles soient douées de raison ?Selon la culture patriarcale, les femmes mentent. Qui les croira si elles dénoncent une agression sexuelle ? Quand un homme viole une femme, c'est un crime, ce n'est pas un fait divers.Est-ce toujours aux Antilles, un phénomène structurel ? Comment en finir avec la culture du viol ? Invité : AlfounismeLieu : Garage Popular à Fort de FranceProduction / Réalisation : Agence Compositewww.agencecomposite.com/cracstudio©Pssit episode 1,Crac Studio by Agence Composite, 2024 En Martinique comme en Guadeloupe, on estime que 4000 femmes de 20 à 65 ans sont victimes d'agressions sexuelles dans des espaces publics chaque année. 650 d'entre elles ont été victimes de viols ou de tentatives de viol (cf. INED)L'agresseur est le plus souvent un proche de sa victime: près de 2000 femmes par an sont sujettes à la violence sexuelle de leur partenaire en Guadeloupe.Et tout ça, c'est sans compter les mineures, les violences au travail … Pourtant, moins de 400 plaintes pour violences sexuelles ont été déposées en 2022 en Martinique. La plupart sont classées sans suite. En France, seuls 1% des viols finissent par être condamnés par la justice.Les chiffres : https://viragedom.site.ined.fr/fichier/s_rubrique/28947/virage_dom_martinique.fr.pdfhttps://viragedom.site.ined.fr/fichier/s_rubrique/28947/virage_dom_guadeloupe.fr.pdfhttps://ovifem.alefpa.fr/documentation-femme-violence-martinique/Discuter, approfondir : https://www.binge.audio/podcast/les-couilles-sur-la-table/qui-sont-les-violeurs A. Gauthier. Genre et esclavage aux Antilles françaises. 2009, PUR. https://books.openedition.org/pur/97667?lang=fr#ftn10S. Mulot, « Le mythe du viol fondateur aux Antilles françaises », Ethnologie française, 2007.https://www.cairn.info/revue-ethnologie-francaise-2007-3-page-517.htm?contenu=resumeC. Palmiste et N. Lefaucheur, « Les violences envers les femmes dans la Caraïbe », Pouvoirs dans la Caraïbe, 2012.https://journals.openedition.org/plc/858#quotationN.F. Yale, «La violence dans l'esclavage des colonies françaises au XVIIIe siècle ». Histoire. 2009, p. 47-52https://dumas.ccsd.cnrs.fr/file/index/docid/408168/filename/La_violence_dans_l_esclavage_des_colonies_francaises_au_18e_siecle.pdf

Bonjour, ici Lisa et Audrey, et bienvenue sur Radio Carquois !Aujourd'hui, on revient sur la carrière de l'archer de Draveil Sénart Florent MULOT

In which the Mister and Monsters join me in reviewing WINGWOMEN (2023), which you can find for streaming on Netflix.  Directed by Mélanie Laurent, from a script by Mélanie Laurent, Christophe Deslandes and Cédric Anger; the film is based off the comic, "La Grande Odalisque," from comic creators Jérôme Mulot, Florent Ruppert and Bastien Vivès.  Much like the comic, the film focuses on Carole (played by Laurent) and Alex (Adèle Exarchopoulos), 2 thieves with a long history who've grown tired of the game and want to get out.  They go to speak with their boss, the Godmother (Isabelle Adjani) who is not pleased to lose her best team and in particular, Carole.  Carole wants out for reasons made clear early in the story but they agree to one last job and recruit Sam (Manon Bresch) to help them on their last score.  This film clocks in at 1 h and 56 m and is rated TV-MA.  Please note there are SPOILERS in this review. Opening intro music: GOAT by Wayne Jones, courtesy of YouTube Audio Library --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/jokagoge/support

Les Voleuses est un film français co-écrit et réalisé par Mélanie Laurent, sorti en 2023 sur Netflix. Il s'agit de l'adaptation de la bande dessinée La Grande Odalisque de Jérôme Mulot, Florent RUPPERT et Bastien Vivès.

Fecha de Grabación: Martes 21 de noviembre de 2023. Algunas noticias y temas comentados: Se siguen sumando actores al elenco de Superman: Legacy A First Time for Everything, de Dan Santat, gana el National Book Award Comentamos el estado de los salarios en la industria del cómic americano Polémica en medios alrededor de Nia DaCosta y The Marvels Recordamos algunas de nuestras historias favoritas de Dr. Doom Además: Las Crónicas de Narnia y tendencias en la literatura de fantasía juvenil, ¡...y mucho más! Comentario de cómics: Batman/Superman: World's Finest: Elementary, tercer arco argumental del cómic escrito por Mark Waid con arte de Dan Mora, color de Tamra Bonvillain y rótulos de Steve Wands. (DC Comics) Comentario de series y películas: Voleuses (Ladronas), comedia de crimen dirigida por Mélanie Laurent, con ella misma, Adèle Exarchopoulos, Manon Bresch e Isabelle Adjani. Basada en el bande dessinée La Grande Odalisque, de Jérôme Mulot, Florent Ruppert y Bastien Vivès. (Gaumont/Netflix) In From the Cold (El Regreso de la Espía), serie de espionaje creada por Adam Glass, con las actuaciones de Margarita Levieva, Cillian O'Sullivan, Lydia Fleming y Stasya Miloslavskaya. (Netflix) Pueden escuchar el podcast en este reproductor: Descarga Directa MP3 (Botón derecho del mouse y "guardar enlace como"). Peso: 92 MB; Calidad: 128 Kbps. El episodio tiene una duración de 1:40:00, y la canción de cierre es "(What's So Funny 'Bout) Peace, Love And Understanding" de Elvis Costello. Además de nuestras redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram), ahora tenemos una nueva forma de interactuar con nosotros: un servidor en Discord. Es un espacio para compartir recomendaciones, dudas, memes y más, y la conversación gira alrededor de muchos temas además de cómics, y es una forma más inmediata de mantenerse en contacto con Esteban y Alberto, así como con otros escuchas. ¡Únete a nuestro servidor en Discord! También tenemos un Patreon. Cada episodio del podcast se publica allí al menos 24 horas antes que en los canales habituales, y realizamos un especial mensual exclusivo para nuestros suscriptores en esa plataforma. Tú también puedes convertirte en uno de nuestros patreoncinadores™ con aportaciones desde 1 dólar, que puede ser cada mes, o por el tiempo que tú lo decidas, incluyendo aportaciones de una sola vez. También puedes encontrar nuestro podcast en los siguientes agregadores y servicios especializados: Comicverso en Spotify Comicverso en iVoox Comicverso en Apple Podcasts Comicverso en Google Podcasts Comicverso en Amazon Music Comicverso en Archive.org Comicverso en I Heart Radio Comicverso en Overcast.fm Comicverso en Pocket Casts Comicverso en RadioPublic Comicverso en CastBox.fm ¿Usas alguna app o servicio que no tiene disponible el podcast de Comicverso? En la parte alta de la barra lateral está el feed del podcast, el cual puedes agregar al servicio de tu preferencia. Nos interesa conocer opiniones y críticas para seguir mejorando. Si te gusta nuestro trabajo, por favor ayúdanos compartiendo el enlace a esta entrada, cuéntale a tus amigos sobre nuestro podcast, y recomiéndalo a quien creas que pueda interesarle. Deja tus comentarios o escríbenos directamente a comicverso@gmail.com

Yé Moun La ! Nous allons discuter du film "Tourments d'Amour" de Caroline Jules (2016). Pour vous abonner à ma newsletter, c'est ici.Visitez karukerament.com. Notes pour l'épisodeEntretien de Stéphanie Mulot sur l'évolution de la famille en Guadeloupe depuis les années 90 5 bonnes raisons de voir "Zépon" Youtube : chaîne de Karukerament PodcastTwitter : @KarukeramentInstagram : @Karukerament Générique : Escape Music (Feel it) de Mano D'iShango (feat. Yalisaï)Interlude : Rien n'arrive sans rien - Gage

Dans cet épisode, je raconte comment j'ai vécu l'absence de mon père, je vous décris la façon dont la relation a évolué au fil du temps et ce qu'il en est aujourd'hui. Je vous cite également un article très pertinent de Stéphanie Mulot intitulé « La matrifocalité caribéenne n'est pas un mirage créole » pour notamment aborder le stéréotype de l'homme antillais volatile et absent du foyer. N'hésitez pas à partager votre ressenti sur mon site et n'oubliez pas de vous abonner à la newsletter ! Musiques libres de droit.

Jonathan Mulot est atteint de mucoviscidose, il est transplanté pulmonaire et se bat aujourd'hui contre un cancer du poumon, notamment à travers le sport et la pratique du fitness.https://instagram.com/mr.fitlungsÉpisodes recommandés :#72 Stéphane Matala - Bodybuilder professionnel : l'homme qui se cache derrière les muscles#82 Paul-Matthieu « Le Doc » - Les secrets d'un cardiologue pour échapper à la crise cardiaque#100 Enzo Foukra - De la DGSI au bodybuilding : modèle d'une détermination à toute épreuve#125 Bionic Body - De muscles, d'humilité et de titaneRecevoir La Lettre Biomécanique :https://biomecaniquepodcast.com/Lettre Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le Téléthon approche à grands pas. Pour cette année 2022 qui se déroulera à Dijon, le Mouvement des Entreprises de France Côte d'Or et l'UIMM Côte-d'Or se sont engagés ce jeudi 1er décembre à midi, lors d'un rendez-vous business dans l'entreprise Mulot et Petit Jean. Les fonds seront entièrement reversés au profit du Téléthon. On écoute David Butet, président du Medef Côte-d'Or. 

Que signifie développer l'esprit critique des élèves ? Comment s'y prendre ? Invitée : Hélène Mulot, professeure documentaliste, formatrice & autrice L'objectif de cet épisode est d'apporter un éclairage et des pistes pour réfléchir à notre posture, nos gestes professionnels

Parfois très près de nous, caché dans un recoin d'une pièce peu fréquentée où il dort et engrange ses réserves de fruit secs pour l'hiver, ce petit rongeur commun brun à longue queue est surtout présent dans les bois, parcs et jardins parisiens. Bien que de petite taille,  le mulot sylvestre (apodemus sylvaticus) est un maillon essentiel de la régénération des espaces boisés parisiens.   2800 espèces sauvages, animales et végétales se cachent dans Paris. Tous les 15 jours, le podcast Brèves de nature sauvage vous raconte les secrets de cette biodiversité. Oiseaux, insectes, poissons, amphibiens ou mammifères, chaque épisode vous révèle, en 5 minutes, la vie d'un animal sauvage de la capitale.    Retrouvez les saisons précédentes sur paris.fr, Youtube, et sur toutes les plateformesde podcast!      Autrices : France Fredon et Sophie Tabillon, photo : Xavier Japiot, créa : Marine Crispin, réalisation : Sandra Berkoukeche / Ville de Paris  Sons : Chiff-Chaff / Fernand Deroussen et Joseph Sardin et  BBC Sound Effects 

Médiathèque, espace flexible d'apprentissage, lieu de convivialité, refuge... Le CDI d'aujourd'hui cherche à répondre à de nouvelles questions : comment toucher tous les élèves ? Comment les adolescents y travaillent, s'y détendent ? Qui en sont ses premiers usagers : les élèves, les enseignants ou le professeur-documentaliste ? Hélène Mulot et Véronique Gardair nous racontent comment elles ont repensé les espaces et les fonctions de leur CDI pour en faire un environnement capacitant, centré sur le pouvoir d'agir et d'apprendre des élèves. Références des invitées : Gardair Véronique (coord.), Le design thinking au CDI. Des expériences pour repenser les espaces scolaires, Réseau Canopé, 2020. Carbillet Marion et Mulot Hélène, À l'école du partage. Les communs dans l'enseignement, C & F éditions, 2019 ; ecole-partage.fr, site compagnon de l'ouvrage. Mulot Hélène, « QUID #5 : le CDI, des espaces collaboratifs connectés », Archiclasse, 2021. En ligne sur archiclasse.education.fr. Fiche Quid [PDF, 4,22 Mo, 2 p.] Inspirations des invitées : La fresque du climat, site qui vise à diffuser l'outil, former des animateurs et les faire monter en compétence. La fresque du numérique, un atelier pour comprendre en équipe et de manière ludique les enjeux environnementaux du numérique. Becchetti-Bizot Catherine, Houzel Guillaume et Taddei François, « Vers une société apprenante : rapport sur la recherche et développement de l'éducation tout au long de la vie », rapport, ministère de l' Éducation nationale, 2017. En ligne sur education.gouv.fr. Archiclasse, site du ministère de l'Éducation nationale et de la Jeunesse qui vous accompagne pour intégrer l'usage du numérique dans vos projets de rénovation ou de construction d'établissement. Construire et animer une séance de créativité, atelier du Préac Design, sa synthèse et les outils pour mettre en œuvre une séance de créativité, 2020. En ligne sur preac-ara.fr. La transcription de cet épisode est disponible après les crédits. Chaque dernier mercredi du mois, découvrez un nouvel épisode de « Parlons pratiques ! » sur votre plateforme de podcasts préférée. Suivez-nous, écoutez et partagez… Retrouvez-nous sur : Extraclasse.reseau-canope.fr Apple Podcasts Spotify Deezer Google Podcasts Podcast Addict Extra classe, des podcasts produits par Réseau Canopé. Émission préparée et animée par : Hélène Audard et Régis Forgione Réalisée grâce à l'appui technique de l'Atelier Canopé 11 (Alain Michel) et de l'Atelier Canopé 81 (Laëtitia Barrau) Directrice de publication : Marie-Caroline Missir Coordination et production : Hervé Turri, Luc Taramini, Magali Devance Mixage : Simon Gattegno Secrétariat de rédaction : Nathalie Bidart Extraits : Documentaire 1 : CAD, c'est-à-dire le Centre d'Auto Documentation du CES de Marly-le-Roi, Jean-Jacques Jaussely (réal.), Annie Bireaud, Marie-Pierre Dupuy (auteurs), Ofrateme, 1975 (27 min). Documentaire 2 : Du CDI au centre de connaissances et de culture, Carole Ghilini (réal.), Scérén-CNDP (Réseau Canopé), 2012 (4 min 50 s). Documentaire 3 : Hackaton : quel CDI pour quels usages ?, Steven Pravong (réal.), Réseau Canopé, 2021 (5 min 40 s). Contactez-nous sur : contact@reseau-canope.fr © Réseau Canopé, 2022 Transcription : HÉLÈNE AUDARD : Il est au centre de l'établissement et pourtant, il fait des pas de côté. C'est un lieu d'apprentissage mais aussi de convivialité. Il existe depuis plus de quarante ans et il reste toujours innovant. Régis, est-ce que ça pourrait être une bonne définition de notre sujet d'aujourd'hui ? RÉGIS FORGIONE : Mais totalement, Hélène. Bien vu ! Effectivement, à travers tes mots, les auditeurs auront compris que cet épisode est consacré au CDI, le centre de documentation et d'information, et à ses métamorphoses. Pour certains, il pourrait paraître galvaudé de parler d'un véritable laboratoire de l'innovation et pourtant, il s'y passe des choses passionnantes. HA : Et nous allons notamment nous intéresser à la manière dont les professeurs-documentalistes peuvent repenser les espaces et, à travers eux, les usages et leur mission. RF : Avec nous, deux invitées, deux « profs-doc » comme on dit – vous nous excuserez, j'espère, cette familiarité – qui vont nous parler de leur CDI et de leurs démarches pour en faire un environnement où les élèves expriment au mieux tout leur potentiel. HA : Et nous aurons aussi quelques archives sonores qui nous rappelleront qu'en éducation, tout est un éternel recommencement. Véronique Gardair, bonjour. VÉRONIQUE GARDAIR : Bonjour. HA : Vous êtes professeure-documentaliste au lycée Jacques-Ruffié à Limoux, dans l'Aude. Vous êtes également coordinatrice de l'ouvrage Le Design thinking au CDI. Des expériences pour repenser les espaces scolaires [Réseau Canopé, 2020], dans lequel vous relatez l'expérimentation menée dans votre établissement. VG : Dans plusieurs établissements parce qu'en fait, on était plusieurs à écrire et à tester cette méthode. RF : Hélène Mulot, bonjour. HÉLÈNE MULOT : Bonjour. RF : Alors vous êtes professeure-documentaliste au collège Saint-Jean, dans le Tarn, et vous êtes formatrice dans l'académie de Toulouse. Vous êtes également la coautrice de l'ouvrage À l'école du partage [C&F Éditions, 2019] qui traite des communs dans l'enseignement, c'est bien cela ? HM : C'est ça, avec Marion Carbillet. HA : Pour commencer, nous vous proposons un retour aux sources. Nous sommes en 1975, au collège de Marly-le-Roi. C'est un extrait d'un reportage dans le premier CDI de France. Il est appelé alors le CAD, le « centre d'auto-documentation », donc on voit bien que dans son appellation-même, c'est un projet qui met l'accent sur l'autonomie des élèves. Petite visite guidée des lieux. [Extrait du documentaire 1, 1975] « LE DOCUMENTALISTE : Le CAD, c'est un hexagone de 20 mètres de côté. Nous sommes actuellement ici, dans ce hall central, qui est desservi par les différentes entrées. Ce qui fait que, quel que soit l'accès choisi par l'élève, il passe devant le fichier. Ce fichier va le renvoyer à des documents. Des documents, s'ils sont imprimés, qui sont stockés ici, dans la grande salle de lecture. Tout ce qui est document papier est ici. Si le fichier renvoie l'élève à un document non imprimé, enfin à d'autres médias, il trouvera ces documents ici, dans le stockage audiovisuel. L'élève se sert – puisque les documents sont en libre-service – en multimédia, en imprimés, et va aller travailler dans une des pièces qui sont offertes dans le CAD. ÉLÈVE 1 : Ma sœur, elle dit que le CAD, c'est bien… ÉLÈVE 2 : C'est l'autodiscipline. LA JOURNALISTE : C'est l'autodiscipline ? ÉLÈVE 2 : Oui, c'est l'autodiscipline. Et ce qui est bien, c'est que les professeurs voient ce qu'ont fait vraiment, individuellement. » [Fin de l'extrait] HA : Voilà, donc on entend l'autodiscipline, l'autonomie, ce sont des choses que l'on pourrait peut-être reprendre à notre compte aujourd'hui ? Véronique, le CDI aujourd'hui, qu'est-ce que ce serait, après toutes ces évolutions successives, depuis plus de 40 ans ? Comment vous le définiriez aujourd'hui ? VG : Comme un lieu indéfinissable… [rires] Déjà, le mot « centre » est un peu remis en cause, puisqu'on a du mal à centraliser. Le mot « documentation » lui-même n'est peut-être pas le bon mot et le mot « information » ne me satisfait pas complètement. Donc, le mot CDI lui-même me semble dépassé, peut-être. Par contre, on peut s'amuser à demander aux élèves si le C, ce ne serait pas « curiosité, capacité, collaboration, créativité » ; si le D ne serait pas… plein d'autres choses… mais peut-être plus « centre de documentation et d'information ». C'est un lieu où l'on va quand on n'a pas cours, mais où l'on va aussi quand on a cours ; c'est un lieu où l'on ne trouve pas forcément de prof, mais qui est animé par un prof ; c'est un lieu où l'on travaille avec les autres, mais où l'on peut travailler seul ; c'est un lieu où l'on n'a pas de programme, mais où l'on peut créer le sien ; c'est un lieu où l'on peut faire ses devoirs ou, au contraire, jouer du piano. C'est très difficile de le définir. Ça s'apparente peut-être au tiers-lieu, ce troisième lieu qui n'est ni chez soi, ni le lieu professionnel. Voilà, c'est peut-être la définition la plus proche aujourd'hui. RF : Dans les mots clés, dans les valeurs que vous donnez, Véronique, on reconnaît ces fameuses compétences du XXIᵉ siècle. Et vous parlez également de tiers-lieu. J'ai l'impression que tout cet écosystème se tient… Pour toutes les deux, Véronique, et peut-être Hélène, comment est venue cette décision de transformer, de changer l'architecture de vos CDI ? Quelles questions vous êtes-vous initialement posées pour entrer dans ces problématiques ? HM : En tout cas, moi je ne l'ai pas décrété a priori. Je ne me suis pas dit du jour au lendemain : « Tiens, il faut que je change. » C'est plutôt l'arrivée du numérique qui est venue bouleverser mes pratiques, nos pratiques, les pratiques de la profession. Et de se retrouver à parler de coopération, à travers Wikipédia par exemple, en parlant du numérique et en se disant : « Mais en fait, je n'en ai jamais parlé avant aux élèves de manière aussi poussée et de manière aussi vivante, hors du numérique. » Et du coup, de se dire : « Comment je peux aussi leur faire toucher du doigt cette idée de coopération, et la vivre au quotidien, à travers le corps – le corps, la tête –, dans l'espace du CDI ? » Et du coup, c'est plutôt parti de ça, en fait. RF : Véronique, il y avait aussi des interrogations par rapport à la façon dont le CDI fonctionnait : qui le fréquentait, qui ne le fréquentait pas ? VG : Alors moi, je suis moins partie de réflexions professionnelles et des nouveaux outils dans ma profession, mais plutôt des nouvelles manières de travailler des élèves. Ça rejoint ce que dit Hélène, parce que l'arrivée du numérique, bien sûr, y est pour beaucoup. Mais c'est plutôt l'évolution de leurs pratiques qui m'a interrogée sur la création du CDI qui avait été fait par des adultes, pour des élèves. Et il me semblait peut-être important, maintenant, de commencer à travailler pour… enfin, que les élèves fassent eux-mêmes le lieu dans lequel ils allaient travailler, car ils avaient changé leurs façons de travailler. D'où le design thinking ! HM : Du coup, ça se rejoint. En fait, je pense qu'il n'y a pas eu qu'une question. Il y a eu aussi ce que vient d'évoquer Véronique. Une autre observation qui m'a guidée, c'est de me dire : « Comment se fait-il que tous les élèves ne viennent pas au CDI ? » On attire toujours un petit peu le même type de public, des élèves qui viennent travailler, qui viennent lire, puisque c'était à peu près les deux seules propositions du CDI. Et du coup, de se dire : « Ben oui, par définition, puisque je propose de travailler et de lire, je vais attirer les travailleurs et les lecteurs. Et les autres, ils ne vont pas franchir la porte du CDI. » À tel point qu'un jour, un élève, en tout début d'année, est rentré et je le voyais très craintif. Et en fait, il a verbalisé qu'il avait peur des livres et là, ça a été pour moi un déclic, en fait, [pour réaliser] : « Ben oui, en fait, les élèves qui n'ont jamais franchi les murs ni la porte d'une médiathèque, d'un musée, ils découvrent un univers en arrivant au collège. » Et donc, qu'est-ce qu'on peut proposer pour ces élèves-là, qui ne sont pas acquis à une culture scolaire, à une culture du livre tout court, pour qu'ils puissent venir ? RF : Dans ce que vous dites toutes les deux, Véronique et Hélène, on sent une espèce de continuum entre ces espaces classiques, qui ne répondraient plus forcément aux besoins – et aux besoins des élèves notamment, évidemment –, et des espaces plus conviviaux, voire ludiques. On peut se demander : est-ce que c'est le rôle du CDI d'aller jusque-là, d'après vous deux, dans ce que vous avez pu voir et pratiquer ? Peut-être Véronique, pour commencer ? VG : En tout cas, s'interroger sur ce que les élèves font quand ils n'ont pas cours et sur ce dont ils ont besoin, ça, très clairement. Si nous pensons que l'espace scolaire doit aller au-delà de la salle de classe – et c'est ce que nous croyons –, si nous pensons que l'enseignement passe au-delà de l'enseignement dicté par des programmes, on doit s'interroger sur leurs pratiques et leurs apprentissages au-delà de la salle de classe. Et là, le CDI, le foyer, l'étude, la cour de récréation, l'arrêt de bus, le parvis devant le lycée, le parking, le parc où ils vont nous intéressent parce qu'on va les découvrir, [en train d']apprendre, à la sortie du cours ou entre deux cours. Et nous pouvons observer, pour voir comment ils apprennent, et créer nos lieux à partir de ça. Au lieu, comme le disait très bien Hélène, de faire une proposition, de faire une offre. Moi, je me suis plus intéressée à la demande – sans entrer dans une logique de marché du tout. Mais ça a changé beaucoup ma façon de faire. J'étais enseignante de discipline avant et donc, j'étais beaucoup plus portée sur l'apprentissage que je devais mener, les savoirs qu'il était important que je transmette. Mais je me suis retrouvée dans une position tout autre en gérant ce lieu : si ce lieu est vide, je n'existe plus. Donc, pour exister, je suis dans l'obligation de me tourner vers eux. Ma salle de classe, de français ou d'histoire, quoi qu'il arrive, elle sera pleine. J'aurai forcément mon public captif. Ce n'est pas le cas dans le CDI. RF : Vous avez toutes les deux ressentis le besoin de voir ce CDI autrement, notamment – et fondamentalement – la composante spatiale. Hélène, avec ce que vous appelez le « CDI capacitant », Véronique, avec la démarche de design thinking. On vous propose d'entrer un peu plus dans chacune de vos démarches, de voir comment elles peuvent inspirer les profs-doc qui nous écouteraient, mais aussi plus largement les autres et tous les usagers de l'établissement, puisque ça concerne vraiment tout le monde. Et pour le coup, un petit insert audio : trente ans après le premier CDI de Marly-le-Roi, on parle de learning center ou de « 3C », pour « centre de connaissances et de culture », et on retrouve l'idée que la conception du lieu, son aménagement dans ses différentes composantes spatiales, peut induire des usages et des pratiques pédagogiques renouvelés. [Extrait du documentaire 2, 2012] « LE PROFESSEUR-DOCUMENTALISTE : Les atouts du learning center portent d'abord sur la modularité des espaces et donc, une vision nouvelle, une pratique nouvelle de la pédagogie par le croisement de flux d'usagers différents – enseignants, élèves, personnels de vie scolaire. Un des atouts, et pas des moindres, du learning center, c'est d'abord chercher à associer la détente et le travail dans un même lieu. ÉLÈVE 1 : Ce que j'attends du learning center, c'est que les élèves et les adultes peuvent se rencontrer. Ils peuvent discuter ensemble, boire un café ensemble, passer du temps ensemble. Ils peuvent travailler même ensemble, sur différents projets. ÉLÈVE 2 : Ce que j'attends du learning center, c'est un cadre de vie meilleur au sein du lycée, notamment en essayant d'instaurer un climat calme, paisible mais également convivial entre… pas forcément qu'entre élèves, mais également entre élèves et professeurs. » [Fin de l'extrait] RF : Alors on est là trente ans après le fameux CDI de Marly-le-Roi. Hélène Mulot, on voit qu'on attribue aux espaces une capacité à susciter, ou pas, certaines pratiques chez les usagers. Ça rejoint la notion d'environnement capacitant sur laquelle vous vous appuyez ? Est-ce que vous pouvez nous expliciter cette notion ? HM : Oui, l'idée d'« environnement capacitant » n'est pas du tout née dans le contexte scolaire. Elle a été développée par Pierre Falzon notamment, qui a défini trois entrées dans les environnements capacitants. Et c'est sa troisième entrée qui nous a intéressés pour les CDI. C'est-à-dire qu'il définit un environnement capacitant comme un lieu, un endroit où on peut développer des nouvelles connaissances, des nouvelles compétences, des nouveaux savoirs, dans lequel on peut élargir cette possibilité d'action – donc élargir et avoir tout un panel d'activités –, et qui ouvre à la fois les possibilités de contrôle sur ces actions, et qui développe l'autonomie des élèves – enfin, qu'on a traduit par « autonomie des élèves ». Et du coup, ce qui nous a semblé intéressant dans cette approche, c'est justement de ne pas être focalisés sur l'aménagement et, ce qu'on a pu entendre dans l'extrait, la modularité. Donc, aménager est une partie de l'environnement capacitant, mais ce n'est pas suffisant. J'imagine qu'on va revenir dessus. HA : Oui, alors, dites-nous... Quand on a préparé cette émission, vous nous avez dit : « Moi, le CDI capacitant, je ne sais plus faire autrement. » Alors dites-nous un peu ce que ça recouvre. HM : Le CDI capacitant, effectivement, ça recouvre un petit peu ce qu'a dit Véronique au tout début. C'est-à-dire qu'on a du mal à le définir tellement tout y est possible, en fait. Tout y est tellement possible qu'il n'y a plus de règlement affiché au mur, parce que le règlement s'adapte à ce qui s'y fait. Donc le CDI, par exemple, n'est plus un lieu calme et de silence. En tout cas, pas tout le temps. À certains moments, oui. Si les élèves décident qu'ils viennent lire et qu'ils ont besoin de calme, oui, ça va être un lieu calme. Mais si l'heure d'après, ce sont des élèves qui ont envie d'utiliser des jeux de la ludothèque ou de faire du travail coopératif, on ne va plus pouvoir imposer le silence, en fait. Donc, ça passe par ça. En fait, l'approche, ça a été de définir « l'apprenance » – qui va de pair avec l'environnement capacitant. C'est-à-dire définir des temps où les élèves viennent apprendre au CDI. Et en fait, pour moi, ils viennent tout le temps apprendre et ça a permis de revisiter complètement la posture. C'est-à-dire que les élèves viennent apprendre dans un cadre de séance dirigée, ce qu'on sait faire en tant qu'enseignants dans le cadre notamment de l'EMI, pour nous, les profs-doc, et quelle que soit la pédagogie qui est développée d'ailleurs – ça peut être une pédagogie coopérative, une pédagogie par projet, la classe dehors… Il n'empêche que c'est l'enseignant qui est à l'origine de cet enseignement-là. Et les élèves sont là pour apprendre des choses que l'enseignant a décrétées parce qu'il y a des programmes et parce que, voilà, il y a un projet qui a été défini par les enseignants. Le deuxième type d'approche, c'est d'avoir des pédagogies de projet, des projets en tout cas, où des élèves volontaires viennent s'inscrire. Alors là, on pense tout de suite aux clubs qu'on peut avoir dans les CDI, notamment. Et les clubs peuvent être très variés. Ça peut aller de clubs un petit peu classiques qu'on peut avoir au CDI – un club journal, un club autour des médias –, mais ça peut être des clubs… Dernièrement, on a vu fleurir un club « biodiversité » qui investit régulièrement le CDI par exemple, un club autour d'une grainothèque… Et le dernier élément, c'est de se dire qu'on a des temps où les élèves sont en auto-apprentissage, où l'enseignant, le prof-doc n'a pas décrété ce que les élèves allaient faire et où il n'interdit a priori pas grand-chose, du moment que l'élève est en situation d'apprentissage. Et en réalité, tout peut être situation d'apprentissage. Donc, à partir de là, effectivement, les interdits sont moins nombreux. RF : Véronique, est-ce que ça résonne avec ce que vous avez pu pratiquer ? Hélène parle d'environnement capacitant, d'apprenance… Et puis leur concrétisation dans les pratiques, avec des clubs, avec de l'auto-apprentissage, par exemple ? VG : Alors moi, je suis en lycée, donc j'ai le sentiment que c'est plus facile, peut-être, pour moi. Parce qu'on a même pu aller jusqu'à expérimenter que ces trois types d'activités que proposent les trois types d'apprentissages – qui sont identifiés très clairement par Hélène – ont même tout intérêt à coexister… Eh bon, il faut un CDI relativement grand, mais j'ai l'impression que c'est encore plus facile à faire avec les lycéens parce que de ce fait, ils s'inspirent les uns les autres. C'est-à-dire que ceux qui sont en train de travailler tranquillement, de manière très concentrée, vont presque donner envie à ceux qui sont en train de faire des jeux d'échecs, et ceux qui sont en train de jouer aux échecs vont presque donner envie à ceux qui sont en cours sur la validation des sources, qui se disent : « Tiens, mais je vais revenir, moi, jouer aux échecs la prochaine fois. » Donc, c'est non seulement multiplier ces moments – c'est là où on rejoint peut-être la modularité de l'espace –, c'est rendre possibles ces moments en même temps. (C'est très à la mode, je crois, le « en même temps »…) Et ça permet donc de montrer à chacun qu'il est capable de faire ça, alors qu'il n'y aurait pas pensé. On rejoint le capable, le fameux « to be able ». En fait, il découvre sa capacité dans l'autre. Lui, il n'est pas venu du tout pour ça et il se rend compte que ce lieu propose ça. Il peut le faire. Des élèves de terminale le font, ils sont en seconde, ça leur donne même envie parce que ce sont des grands… Et je pense qu'on est dans du capacitant au pluriel… je ne sais pas trop comment dire. HA : Hélène ? HM : Et on voit bien le rôle du prof-doc, qui est tout à fait passionnant, là. C'est d'être en capacité d'observer toutes ces activités qui peuvent avoir lieu en simultané et d'aller étayer ces apprentissages qui peuvent effectivement se faire, en se disant : « Tiens, lui, il regarde telle activité… » Donc, motiver à revenir, motiver à apprendre, susciter aussi les interactions entre élèves, dire : « Moi je ne sais pas te répondre, mais si on regarde là, tu as des élèves plus grands qui savent très bien faire… » Et du coup, se mettre aussi en retrait pour pouvoir aller interpeller sans arrêt les élèves et les motiver à « s'apprendre entre eux ». Ça rejoint l'idée de classe mutuelle, en fait. RF : Vous voulez rebondir, Véronique ? VG : En fait, tout ce que vient de dire Hélène met en évidence deux choses pour moi, qui ont été nouvelles avec cette approche : c'est la nécessaire créativité du prof-doc – c'est-à-dire qu'il nous faut aller chercher, aussi, d'autres propositions. Nos élèves ne vont pas pouvoir tout inventer. Il faut qu'on mette une machine à coudre, on ne sait jamais. Et puis peut-être que ça ne marche pas. Il faut qu'on mette un piano, on ne sait jamais. Et puis peut-être que ça ne marche pas. Il faut les écouter, parce que le piano, ils vont peut-être en avoir l'idée. Mais il faut qu'on aille chercher ailleurs, et même peut-être qu'on les encourage à aller faire leurs courses ailleurs, dans d'autres espaces. Nous, il faut qu'on soit tout le temps en veille, mais pas la veille documentaire au sens propre du terme, la veille sur : comment les jeunes apprennent quand ils sont dans un café ? comment les étudiants apprennent quand ils discutent entre eux ?… Voilà. Pour qu'on leur apporte ces moyens-là, qu'ils puissent quitter le lycée en sachant faire tout ça, ou en tout cas en sachant le proposer. Et la deuxième chose, c'est ce fameux tutorat qui se fait sans nous. Les élèves vont finir par s'approprier le lieu, c'est-à-dire qu'on leur donne les clés, vraiment, du CDI. Ils vont se rendre compte que tout est possible. À nous ensuite de mettre le cadre, car tout n'est pas vraiment possible. C'est à nous de définir jusqu'où on va. Mais ils vont arriver en nous disant : « Ça manque de plantes vertes. » OK, alors : « Qui s'en occupe ? Où on les met ? Comment on les cultive ? Comment tu mets de l'engrais ? » Et puis finalement : « Ben non, parce qu'en juillet et août, tout crève. Donc, non. » Voilà. Mais c'est complètement différent. On rejoint aussi l'idée de règlement du CDI. Le seul règlement, c'est la loi française et, éventuellement, le règlement de l'établissement. HA : Hélène, vous souhaitiez réagir aussi ? HM : Je souhaitais surtout compléter pour dire qu'effectivement, le rôle du prof-doc est là pour mettre à disposition tout un tas de dispositifs favorables à l'acte d'apprendre. Et comme tout, a priori, peut être support d'apprentissage, autant ne rien s'interdire. Et c'est vrai que les tiers-lieux de type « makerspace » et les tiers-lieux de type « médiathèque » sont très inspirants, en termes de possibles. En tout cas, nous, c'est ce qui nous a énormément inspirés en termes de ressources et aussi de dispositifs. Et là, pour moi, le professeur-documentaliste a tout intérêt à réfléchir à comment il accompagne les dispositifs. Parce qu'il ne suffit pas de mettre à disposition une imprimante 3D, un robot ou un jeu pour que ces supports, ces ressources, soient utilisés. Donc il est vrai qu'accompagner les dispositifs, ça passe à la fois par un travail sur la coopération – ça veut dire quoi coopérer ? Ça passe par un travail sur l'attention – ne pas déranger les autres aussi, et le respect. Et ça passe par le développement des compétences psychosociales. HA : Je vous propose de rentrer un peu dans la démarche centrée sur l'usager qui a été développée notamment dans le CDI de Véronique. Mais avant, un petit extrait audio. C'est plus proche de nous dans le temps, c'est tout récent. C'est au lycée Bergson, à Angers. Les deux professeurs-documentalistes ont organisé un hackaton pour repenser leur CDI. Ils ne le trouvaient pas très satisfaisant… Ils avaient deux lieux distincts avec les élèves du lycée d'un côté et les élèves des classes préparatoires de l'autre. Et ils cherchaient ce qu'ils pourraient faire et donc, ils nous parlent de leur démarche. [Extrait du documentaire 3, 2021] « LE PROFESSEUR-DOCUMENTALISTE : Le principe du hackathon, c'est de réunir un certain nombre de personnes qui doivent réfléchir ensemble pour aboutir à un projet à la fin de la journée. Alors, pour les élèves qui ont participé directement au hackathon, leurs retours ont été très positifs. Ils ont beaucoup aimé participer à cette journée avec nous. Donc, ce qu'ils ont trouvé intéressant, je pense, c'était d'être justement au centre d'un événement dans lequel ils se retrouvaient un petit peu à égalité avec des professeurs ou des adultes du lycée, qu'ils ne connaissaient pas forcément, ou même des professionnels extérieurs. Et ça leur a permis également de voir les rôles de chacun dans un établissement scolaire, d'avoir un petit peu le point de vue d'un professeur quand il vient au CDI – ce n'est pas du tout celui d'un élève, évidemment, qui peut venir juste en libre-service, en consultation de documents ou alors en classe –, et également, ils ont vu aussi, peut-être, le point de vue des professeurs-documentalistes qui, eux, sont chargés de gérer le lieu. Le fait d'être confrontés aux regards d'usagers et également de non-usagers, qui nous ont expliqué pourquoi ils ne venaient pas au CDI, ça nous a permis un petit peu de remettre en question notre mode d'organisation, notre accueil. » [Fin de l'extrait] HA : Alors, le hackathon, c'est une des différentes techniques, méthodologies, qui mettent cette expérience de l'usager, en l'occurrence des élèves, au centre de la réflexion. Véronique Gardair, vous, vous avez mis en œuvre cette « démarche design thinking » et donc, est-ce que vous pouvez nous dire quelles sont les étapes, les prérequis ? Alors, rapidement, parce que je sais qu'il y a eu énormément d'éléments, ça a été un long processus, mais nous dire en quelques mots comment ça s'est passé ? VG : Alors, comme le hackathon et, je crois également, comme l'espace capacitant, on s'est inspiré d'autres domaines que l'Éducation nationale et on a été volé le design thinking au domaine des designers, comme son nom l'indique, qui posent un usager du tabouret sur le tabouret quand ils le fabriquent. Et donc, c'est celui qui est assis sur le tabouret à toutes les étapes de la fabrication qui guide le créateur, en disant : « Là, c'est impossible, je ne suis pas du tout confortablement installé, c'est trop bas, c'est trop haut, etc. » Donc, l'idée fondatrice du design thinking, c'est : « On ne fait que pour l'usager, l'usager guide. » Comme on le dit dans le hackathon, l'usager ou le non-usager, celui qui ne s'assiérait jamais sur ce tabouret, on le force à s'y asseoir pour qu'il nous dise pourquoi il ne s'y assoit jamais. Et là, on passe par trois étapes – nous, on les a réduites à trois, la méthode peut aller jusqu'à cinq. La première, c'est l'« inspiration ». On ouvre toutes les portes, on est vraiment dans la divergence. Tout est possible. Tout est possible et en même temps, on se met « à la place de », ce sont les deux mots d'ordre. Il faut donc aller s'inspirer ailleurs, faire sortir nos usagers de l'école pour qu'ils aillent voir ailleurs, d'autres espaces où ils se sentiraient bien pour apprendre. Et en même temps, il faut se mettre à leur place et donc, il faut enquêter observer, questionner celui qui est en train d'apprendre : pourquoi il y est bien ou pourquoi il n'y est pas bien. Notre deuxième étape, c'est l'« idéation ». Ces mots sont tirés de l'anglais, donc ne sont pas très agréables, peut-être, en français… C'est la partie créativité à partir de cette inspiration, qui était déjà très divergente, on continue à aller très loin, à diverger. Et on essaie d'inventer, d'inventer avec un espace qui est donné, mais tout est possible aussi : « Si vous voulez pendre des hamacs au plafond, allons-y ! » On étudie chaque proposition et on en discute avec plein de méthodes qui sont mises à disposition. D'ailleurs, je me suis inspirée pour beaucoup sur un bouquin, Animer des séances de créativité, je crois, qui donnait plein de pistes. Et la troisième étape, c'est l'« implémentation ». C'est un mot anglais très moche – mais j'ai bien aimé garder les trois « i » – qui est, en fait : « Ça y est, on converge, on va faire ce qui est possible. » Et donc, on doit mettre autour de la table toutes les contraintes : les contraintes de sécurité, les contraintes financières, juridiques, pédagogiques, les contraintes des missions du documentaliste, de l'espace, etc. Et on va donc passer par une phase très difficile, qui est de réduire les possibles, mais de rendre « lucides » les inventions. Le but, c'est d'arriver à faire. Donc, ce n'est pas de dire : « Maintenant que vous avez rêvé, rien n'est possible. » L'animateur a ce rôle difficile, d'arriver à ce que le hamac soit possible, d'une manière ou d'une autre. Ou en tout cas que l'élève, avant qu'il ne quitte le lycée, ait vu dans le CDI une de ses idées vivre. Cette technique fonctionne, elle est difficile et elle nous oblige à arrêter de penser avec cette phrase horrible : « Je crois que c'est bien pour lui. » RF : Alors justement, Véronique, ça nous permet de rebondir sur une question qui n'est pas si anodine que ça : ces techniques mettent donc l'usager au centre de la conception de l'espace. C'est-à-dire que l'usager, ce sont les élèves seulement ? Ce sont les autres profs, les professeurs-documentalistes ? Qui est l'usager, au final ? VG : Normalement, si j'étais une bonne documentaliste, je devrais vous dire : tout le monde, toute la communauté scolaire. Dans la réalité des faits, mon objectif, c'était que le CDI du lycée Ruffié ne soit plus le lieu idéal pour que les profs y travaillent – ce qu'il était devenu. Mon objectif, c'était que les élèves y reviennent, que les élèves s'y sentent bien et pas uniquement ceux qui étaient des futurs profs ou des fils de profs. Donc, il fallait un petit peu remettre le CDI dans les mains des élèves. Moi, j'ai donc choisi ces usagers-là, en particulier. Par leur travail, on s'est rendu compte finalement qu'on avait besoin des profs autour de la table, qu'on avait besoin des agents autour de la table, qu'on avait besoin des parents autour de la table, non pas en tant qu'usagers, mais en tant qu'accompagnateurs dans la créativité, et également à la toute fin, dans l'implémentation. Mais ça a été un parti pris lié au diagnostic de notre établissement. Et donc moi, je me suis tournée vers l'usager-élève. Mais l'étape suivante, là, ce serait de chercher maintenant à ce que cet espace puisse accueillir les profs, les parents, les agents, etc. Qu'eux aussi s'y sentent bien. Alors que là, pour qu'ils s'y sentent bien, il faut qu'ils se mettent à la place de l'élève ou qu'ils y accompagnent des élèves. HA : Hélène ? HM : On voit bien, à travers ce que vient de dire Véronique, que ce type de projet collectif aide à la prise de conscience d'un pouvoir d'agir sur un environnement – on revient encore à cette idée d'environnement – et que ça passe par un pouvoir d'agir individuel. Il faut que chaque élève soit en capacité d'être force de proposition. Mais ça passe aussi par avoir envie d'insuffler et de transformer ces espaces. Et pour avoir envie de les transformer, ça passe par plein de choses, et notamment de la motivation, de la curiosité, par un sentiment d'appartenance à une communauté aussi. Et par, certes, répondre à des besoins. Et là j'insisterais, si vous me le permettez Véronique, sur la phase [de recueillement] des besoins qui est très importante parce qu'effectivement – j'ai eu le cas –, si on veut un cheval au milieu du CDI, on ne va pas pouvoir y répondre immédiatement. Donc, beaucoup de frustrations à la fin. Mais en réalité, ça permet aussi de détricoter : quel est le besoin qui se cache derrière cette envie d'avoir un cheval au milieu du CDI ? Et en réalité, c'était le besoin de détente, le besoin de bouger. Et on peut tout à fait y répondre de manière très concrète, sans avoir besoin de mettre un cheval au milieu du CDI. VG : En fait, cette méthode permet de faire les choses à l'envers, enfin, d'une autre manière. Traditionnellement, on identifie les besoins par un diagnostic et on cherche à y répondre. Cette méthode permet, à l'issue, de voir clairement les besoins et de voir clairement les missions du lieu. Ça a obligé les élèves à définir ce qu'était le CDI par rapport à l'étude et par rapport au foyer. Si j'avais commencé par leur dire : « Qu'est-ce que le CDI ? », j'aurais eu les réponses qu'ils savaient que j'attendais. Là, ils ont redéfini ensemble, en disant : « Ça, ça sort du CDI, ça ne peut pas marcher au CDI, il faut le mettre au foyer. » Ils ont d'eux-mêmes sorti des choses – je pensais qu'ils allaient insister pour les mettre au CDI : les jeux, ils les ont sortis du CDI. D'eux-mêmes. Voilà. Pour eux, certains jeux, oui, certains jeux, non. C'est dans leurs besoins. Ils ont finalement approché leurs besoins après avoir fait le travail de créativité. C'est très surprenant. Ce n'est pas forcément par la raison, par l'identification raisonnée de nos missions et des besoins qu'ils sont arrivés à l'aménagement de l'espace. On a commencé par l'inverse. Ils ont commencé par dire : « Un cheval » et ensuite, ils ont dit : « Ça n'a rien à faire là », ou : « On va faire un cheval, mais ce sera un sofa en forme de cheval, pour lire. » Alors que si je leur avais dit : « Quels sont les besoins ? », je serais revenue à une méthode très traditionnelle, très connue, très scolaire, où je ne sais plus s'ils parlent d'eux-mêmes ou s'ils me disent ce que j'ai envie d'entendre. RF : Je vous propose qu'on descende de cheval et puisqu'on arrive tout doucement à la fin de la troisième partie de l'émission, de vous demander à toutes les deux, chacune à votre tour, d'évoquer un ou deux des effets, des résultats principaux que vous avez pu voir, ressentir, autour de vos projets. En commençant peut-être par Hélène Mulot ? HM : Il faut en choisir qu'un, alors qu'évidemment, ils sont multiples… Mais pour en citer un et insister là-dessus, c'est la remise en question de ma propre posture. C'est-à-dire que je me demande sans arrêt comment enrichir l'environnement pour qu'il soit toujours plus capacitant et qu'il soit toujours plus inclusif. Au-delà de « capacitant », vous avez bien compris que l'enjeu, c'était un fort enjeu d'inclusion et de participation culturelle derrière. C'est réfléchir sans arrêt à : « Qu'est-ce que je propose pour que les élèves entrent en relation et développent toutes les compétences qui sont inhérentes à ça ? Comment est-ce qu'ils sont bien dans la réciprocité ? », c'est-à-dire que ce ne sont pas toujours les mêmes qui sont forces de proposition et d'autres qui sont plus spectateurs… C'est un énorme point d'attention à la manière dont sont accueillis les élèves. Et puis, c'est un point d'attention sur la qualité de la relation qu'on peut avoir avec eux et, de manière très symbolique, interroger la place du bureau au sein du CDI, et la manière dont on est assis autour de ce bureau. HA : Véronique, sur les effets ? VG : En fait, je répondrais exactement la même chose qu'Hélène. C'est très fatigant, ces méthodes [rires]. Parce que c'est très inconfortable, parce qu'à peine on les met en place que déjà [les élèves] ont d'autres idées. Rien n'est stable, rien n'est fini, et c'est pour ça que « attraper par l'espace », c'est super mais c'est très inconfortable parce que notre bureau et notre chaise sont censés changer tout le temps. Ils arrivent toujours avec des nouvelles idées, une fois qu'ils ont compris comment ça fonctionnait. Non seulement on doit leur proposer beaucoup, mais ils nous proposent beaucoup. Et si on garde cette espèce d'ouverture à toutes leurs propositions, nous n'avons plus de bureau… HM : Je voulais compléter sur la fatigue, en fait. A priori, c'est fatigant les premiers temps, mais ensuite, en réalité, c'est beaucoup plus reposant parce que les élèves deviennent très vite autonomes. Quand ils entrent dans le CDI, ils savent très bien ce qu'ils ont envie de venir faire, puisqu'ils viennent faire quelque chose et pas juste échapper à une heure d'étude et arriver pour errer dans le CDI. Ou même s'ils le font, nous, on sait les accueillir. Et du coup, je trouve que c'est beaucoup moins fatigant pour moi, parce que je suis moins en posture de faire la police au sein du CDI. HA : Merci Hélène. Alors je pense qu'on a entendu beaucoup de choses autour de l'inspiration et je vais vous demander une dernière inspiration, chacune, très rapidement, quelque chose que vous avez envie de partager avec nous. Et on commence par Véronique. VG : J'ai essayé de me limiter à un livre, enfin une étude qui m'a beaucoup inspirée. Ce sont tous les travaux de François Taddéi sur la société apprenante. Voilà, c'est encore ma bible. HA : Très bien. Merci. Hélène ? HM : Eh bien pareil, j'ai réfléchi à ce qui m'avait beaucoup inspirée ces dernières semaines et je dirais que c'est la fresque du climat et la fresque du numérique. Parce que je pense qu'il y a des énormes enjeux derrière, en termes « citoyens » et de développement durable, évidemment, mais aussi en termes de manière d'apprendre. C'est-à-dire que le fond est important mais la forme aussi, la manière dont se passent ces ateliers, ça a été très inspirant. Donc n'hésitez pas à aller voir le site. HA : Alors, les deux inspirations que vous avez [partagées] rejoignent notre précédente émission sur l'Anthropocène. J'en profite pour faire un petit aparté et je me permets aussi d'ajouter tous les outils que l'on trouve sur le site Archiclasse et qui sont intéressants aussi, pour lancer des démarches de ce type-là. RF : Complètement, des indispensables, tu as raison Hélène. Pour conclure et rester dans l'inspiration, on va s'inspirer tout simplement de vous deux. J'ai noté des citations pendant que vous parliez, Mesdames. Donc, du côté de Véronique Gardair, qui nous dit : « Il y a une nécessaire créativité du prof-doc. » Voilà, je trouve que beaucoup de choses sont dites dans cette phrase. Et du côté d'Hélène Mulot : « Puisque tout est possiblement support d'apprentissage, autant ne rien s'interdire. » On a parlé de machine à coudre, de piano, et même d'un cheval dans un CDI. Donc, je pense que c'est une émission qui va faire bouger les réflexions des profs-doc. En tout cas, un grand merci à toutes les deux pour ce temps partagé, le partage de vos pratiques et de vos inspirations.

Yé Moun La ! Nous allons discuter du film Dèyè Mas La de Dimitry Zandronis (2018). Pour vous abonner à ma newsletter, c'est ici.Visitez karukerament.com. Notes pour l'épisodeTi Fanm An Mas La Stéphanie Mulot, La Trace des Masques Youtube : chaîne de Karukerament PodcastTwitter : @KarukeramentInstagram : @Karukerament Générique : Escape Music (Feel it) de Mano D'iShango (feat. Yalisaï)

Découvrez "Lison et le petit mulot", la première aventure de notre série "Les quatre histoires de l'arbre". Dans cette série, toutes les histoires sont indépendantes les unes des autres mais se passent au même endroit : au pied d'un grand hêtre... Celui-ci voit défiler, au fil des saisons, différentes tranches de vies... Nous voilà en hiver. Lison se balade en forêt avec son papa. Ils sont venus passés les vacances près de ces bois, dans une vieille maison. Apparemment, ce lieu fût important pour son père... Une histoire écrite par Lucile Petit, co-réalisée par Suzanne Jolys et Héloïse Pierre. Illustration de Marie Brd. Rendez-nous sur instagram @envoleescontees. On vous fait également découvrir WILD, le podcast animalier ! En compagnie de reporters animaliers, les enfants découvriront les vies incroyables des animaux de cette planète ! Rendez-vous sur @wildpodcastanimalier pour en savoir plus !

Scout-O-Rama: Kingjira: Hungry Like a Monster and Gods of Brutality, Magnetic-O-Rama: Carbon & Silicon by Mathieu Bablet and Pistouvi by Merwan and Bertrand Gatignol, World's Finest #1, Orochi by Kazuo Umezu from Viz, Matt Emmonds' Gardener, Black Widow, We Live by the Miranda Brothers from Aftershock, Lady Baltimore: The Witch Queens from Dark Horse, King of Spies, Fantagraphics-O-Rama: Lure by Lane Milburn, NOW: The New Comics Anthology #11, and Olympia by Bastien Vives, Jérôme Mulot, and Florent Ruppert, Alley Oop - Book One: Dinny by V. T. Hamlin from Manuscript Press, A Thing Called Truth from Image,  plus a whole mess more!

Depuis plusieurs mois, des conflits sociaux éclatent en Guadeloupe et en Martinique. Entre un système hospitalier qui craque et des scandales sanitaires qui se répètent, la pandémie de Covid-19 a mis en lumière les fragilités économiques des départements et régions d'Outre-mer. Le malaise vient de plus loin, du passé colonial, et de leur statut géographique d'îles. Mais le sujet n'est absolument pas une priorité dans les discussions autour de l'élection présidentielle. Comment expliquer le sentiment de défiance des populations vis-à-vis des institutions ? Comment refonder un contrat social ? Quel partage de souveraineté peut-on envisager ? Pour cet épisode, Fanny Marlier a échangé avec Stéphanie Mulot, professeure de sociologie à l'Université de Toulouse-Jean Jaurès, et chercheuse associée au laboratoire caribéen de sciences sociales, ainsi que Fred Reno, professeur de science politique à l'Université des Antilles. Splash est une émission de Nouvelles Écoutes. Elle est présentée et écrite par Fanny Marlier, produite et réalisée par Marine Raut-Guillerme, coordonnée par Mathilde Jonin, mixée par Adrien Beccaria à l'Arrière-Boutique StudioSee Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Joëlle married to Eric is a beautiful executive at an advertising company. She no longer feels any pleasure when she makes love with her husband. One night after making love with Eric, without having fun, she realizes with horror that her vagina starts to talk. --- Support this podcast: https://anchor.fm/censoredmenotpodcast/support

durée : 02:00:40 - Les Matins - par : Guillaume Erner - .

durée : 01:00:17 - Mauvais genres - par : François Angelier - "Les Mains d'Orsay" ou la fascinante invasion du monde contemporain par des créatures mystérieuses ; 1er tome d'une fable signée Ruppert et Mulot parue chez Dargaud ces jours-ci. - réalisation : Laurent Paulré - invités : Florent Ruppert Auteur de bande dessinée; Jérôme Mulot Scénariste et dessinateur de bande dessinée

Adrien Albert écrit sur les relations humaines, l'amour et les retrouvailles et il aime le dessin dans toute sa pureté. Son dernier livre, Notre Boucle d'Or, arrive encore à nous surprendre, bien que l'on connaisse par coeur l'histoire.  Bref, il faut lire Adrien Albert car il vous mettra de la joie et du bonheur dans les yeux, et il faut l'écouter car sa sensibilité vous troublera. [1ère diffusion le 18 mars 2019]  Nous parlons de L'artiste Anselm Kiefer Le musée d'anatomie comparée de Paris Le magazine Terra Eco Le salon du livre et de la presse jeunesse La maison d'édition L'École des Loisirs L'éditrice (et autrice) Anaïs Vaugelade La revue Le Tigre L'éditeur Arthur Hubschmid Les auteurs Ruppert et Mulot en bande dessinée La collection Mouche L'association Livre Passerelle à Tours dans laquelle Adrien a fait sa résidence, relayée par la librairie Libr'Enfant Les peintres Le Duccio, Fra Angelico, et Giotto Le jeu vidéo Mario Bros. Les auteurs Chris Ware, Riad Sattouf, Hokusai, Floch' Le livre Les contes du chat perché de Marcel Aymé Le livre Martine à la ferme L'artiste Joan Miro Les livres d'Adrien Retrouvez tous ses livres sur le site de l'École des Loisirs A propos de l'animateur Je suis Alexandre Soubrier, réalisateur de films graphiques. Vous pouvez me trouver sur twitter, facebook, instagram, vimeo. J'ai même un site sur lequel je poste quelques réalisations et sur lequel vous pouvez me contacter. Le court extrait de musique vient du magnifique album de Wax Taylor "Tales of Forgotten Melodies".

Donate to SVG Relief Fund coordinated by SV2G x Mas Tropicale x Hairouna Donate to UK-SVG COMBINED RESPONSE TO LA SOUFRIERE ERUPTION coordinated by UK-SVG FRIENDSHIP TRUST Yé Moun La! Today we're talking about "After Mas" (2013) directed by Karen Martinez. It's a film from Trinidad and Tobago. Newsletter Website: karukerament.com // After Mas written review My free e-book: "Love Mwen" *** Stéphanie Mulot, La trace des masques, 2011 Watch Marvin George presentation Making Mas with Blackness, Making Blackness with Mask, February 2021 Watch the Soca Lion Entertainment Carnival Nostalgia event 2021 Watch Le Pwen's Mas Maten in 2019 *** Special Edition 1 - Guidebook on the representation of slavery in cinema and television Special Edition 2 - Representation of Black moms in Black US sitcoms in the 90's Special Edition 3 - 2020 in review Caribbean Podcast Directory Interview Episode 145 du Carry On Friends Episode 87 du Caribbean Millenials

Donate to SVG Relief Fund coordinated by SV2G x Mas Tropicale x Hairouna Donate to UK-SVG COMBINED RESPONSE TO LA SOUFRIERE ERUPTION coordinated by UK-SVG FRIENDSHIP TRUST Yé Moun La! Today we're talking about "After Mas" (2013) directed by Karen Martinez. It's a film from Trinidad and Tobago. Newsletter Website: karukerament.com // After Mas written review My free e-book: "Love Mwen" *** Stéphanie Mulot, La trace des masques, 2011 Watch Marvin George presentation Making Mas with Blackness, Making Blackness with Mask, February 2021 Watch the Soca Lion Entertainment Carnival Nostalgia event 2021 Watch Le Pwen's Mas Maten in 2019 *** Special Edition 1 - Guidebook on the representation of slavery in cinema and television Special Edition 2 - Representation of Black moms in Black US sitcoms in the 90's Special Edition 3 - 2020 in review Caribbean Podcast Directory Interview Episode 145 du Carry On Friends Episode 87 du Caribbean Millenials

Jeudi 28 janvier 2021, SMART IMPACT reçoit Catherine Petitjean (PDG, Mulot et Petijean) , Marina Jacob (fondatrice, Mariage Ethique) , Coralie Despinoy (organisatrice d'événements, My Green Event) et Benjamin Lanot (cofondateur, EATIC)

Territoires d'Excellence - Mulot Petitjean – Pain d’épice (Dijon – Côte d’Or)

durée : 00:38:57 - Le Temps du débat - par : Emmanuel Laurentin, Chloë Cambreling - L'annonce par le président Macron d'un couvre-feu de 21h à 6h dans neuf zones du territoire met à l'arrêt la vie sociale et culturelle de 20 millions de français. Dans un monde où l'on ne sort que pour travailler, que reste-t-il du plaisir d'être ensemble, du divertissement et de la fête ? - réalisation : Alexandre Manzanares - invités : Sandra Laugier philosophe, professeure à l’Université Paris I Panthéon Sorbonne, spécialiste de philosophie du langage et de philosophie morale, chroniqueuse à Libération; Benoît Serre Vice-président de l'Association nationale des directeurs des ressources humaines; Emmanuelle Lallement Anthropologue, professeur des universités à Paris 8,; Stéphanie Mulot professeure des universités en sociologie et docteure en anthropologie sociale et ethnologie de l’EHESS, membre du CERTOP

durée : 00:38:57 - Le Temps du débat - par : Emmanuel Laurentin, Chloë Cambreling - L'annonce par le président Macron d'un couvre-feu de 21h à 6h dans neuf zones du territoire met à l'arrêt la vie sociale et culturelle de 20 millions de français. Dans un monde où l'on ne sort que pour travailler, que reste-t-il du plaisir d'être ensemble, du divertissement et de la fête ? - réalisation : Alexandre Manzanares - invités : Sandra Laugier philosophe, professeure à l’Université Paris I Panthéon Sorbonne, spécialiste de philosophie du langage et de philosophie morale, chroniqueuse à Libération; Benoît Serre Vice-président de l'Association nationale des directeurs des ressources humaines; Emmanuelle Lallement Anthropologue, professeur des universités à Paris 8,; Stéphanie Mulot professeure des universités en sociologie et docteure en anthropologie sociale et ethnologie de l’EHESS, membre du CERTOP

Territoires d'Excellence - Mulot Petitjean – Pain d’épice (Dijon – Côte d’Or)

Yé Moun La! Voici l'épisode 9 de Karukerament. Je vous parle de After Mas (2013) de Karen Martinez. Ma review écrite de After Mas sur karukerament.com. Stéphanie Mulot, La trace des Masques, identité guadeloupéenne entre pratiques et discours, 2003 Mas Maten 2019 filmé par karata.fr Opening and ending credits: Mano D'iShango feat. Yalisaï - Escape Music (Feel it) Interlude Yé Krik Yé Krak: Meemee Nelzy - Mèm biten menm bagay with Chyco Simeon Interlude Connexions Caribéennes : Gage - Rien n'arrive sans rien Pour plus d'informations, visitez karukerament.com Twitter : @karukerament Instagram : @karukerament

Dans ce deuxième épisode bonus, nous adordons la question de la race. En compagnie de la sociologue et docteure en anthropologie sociale Stéphanie Mulot nous nous interrogeons la signification de la race aux Antilles.  Après tout qu'est-ce que la race ? Et pourquoi est-il important d'en parler ?  Nous avons enregistré durant trois heures, via Skype, les pistes de réflexions ont été riches, la conversation positive et les questions plus vives encore.  Crédits :  Créatrice : Melissa Marival (@mel.marival) Co-créatrice : Solène Vangout (@solene.jpeg) Invitée : Stephanie Mulot (https://certop.cnrs.fr/mulot-stephanie/) Générique : Gabin Ginier (Instagram : gg3___ ; Soundcloud : GG3beatmaker)  Bibliothèque: Frédéric Régent : La France et ses esclaves: de la colonisation aux abolitions, 1620-1848 Père Labat : Voyage aux Isles: chronique aventureuse des Caraïbes, 1693-1705 ; Voyage aux îles françaises de l'Amérique: Chronique des îles Caraïbes Stephanie Mulot : Quand la race croise le genre : Le fondement des sociétés antillaises 

A travers ce podcast, Régis Mulot, EVP, Chief Human Resources Officer d'Ipsen, apporte son témoignage sur l'impact de la pandémie pour les salariés du groupe biopharmaceutique, dont le siège US se trouve dans le Massachussetts, à Cambridge. Comment une organisation déjà mature s'adapte, gère le risque en multi-sites, se réinvente pour assurer la sécurité de ses équipes, mais aussi permettre la continuité business, de la production à la recherche clinique et à la distribution de ses médicaments jusqu'aux patients.French Tech Boston vous propose cette série de podcasts pour donner la parole aux entrepreneurs et acteurs français et francophiles de notre écosystème de Boston, ville emblème de la technologie et de l'innovation "US made" : Comment vit-on ces moments extraordinairement particuliers, quelles solutions pour rebondir, quelles nouvelles tendances business se dessinent à l'horizon ? Que ferons nous de cette crise ?Pour en savoir plus, direction www.frenchtechboston.com ou encore LinkedIn ou Twitter pour discuter de ce premier épisode avec nous.Si vous souhaitez soutenir le projet, direction Apple Podcast : donnez 5 étoiles à l'épisode et laissez un commentaire. Retrouvez un nouveau portrait tous les lundis sur toutes les plateformes de podcast !

Yé Moun La! Voici l'épisode 9 de Karukerament. Je vous parle de After Mas (2013) de Karen Martinez. Ma review écrite d'After Mas disponible sur karukerament.com. Stéphanie Mulot, La trace des Masques, identité guadeloupéenne entre pratiques et discours, 2003Mas Maten 2019filmé par Karata.fr Visitez karukerament.com Générique : Escape Music (Feel it) de Mano D'iShango (feat. Yalisaï)Interlude Yé Krik Yé Krak : "Mèm Biten Menm Bagay" de Meemee Nelzy avec Chyco SimeonInterlude Connexions Caribéennes : "Rien n'arrive sans rien" de Gage Twitter : @KarukeramentInstagram : @Karukerament

Yé Moun La! Voici l'épisode 9 de Karukerament. Je vous parle de After Mas (2013) de Karen Martinez. Ma review écrite d'After Mas disponible sur karukerament.com. Stéphanie Mulot, La trace des Masques, identité guadeloupéenne entre pratiques et discours, 2003Mas Maten 2019filmé par Karata.fr Visitez karukerament.com Générique : Escape Music (Feel it) de Mano D'iShango (feat. Yalisaï)Interlude Yé Krik Yé Krak : "Mèm Biten Menm Bagay" de Meemee Nelzy avec Chyco SimeonInterlude Connexions Caribéennes : "Rien n'arrive sans rien" de Gage Twitter : @KarukeramentInstagram : @Karukerament

Yé Moun La! Voici l'épisode 9 de Karukerament. Je vous parle de After Mas (2013) de Karen Martinez. Ma review écrite de After Mas sur karukerament.com. Stéphanie Mulot, La trace des Masques, identité guadeloupéenne entre pratiques et discours, 2003 Mas Maten 2019 filmé par karata.fr Opening and ending credits: Mano D'iShango feat. Yalisaï - Escape Music (Feel it) Interlude Yé Krik Yé Krak: Meemee Nelzy - Mèm biten menm bagay with Chyco Simeon Interlude Connexions Caribéennes : Gage - Rien n'arrive sans rien Pour plus d'informations, visitez karukerament.com Twitter : @karukerament Instagram : @karukerament

Série spéciale quotidienne avec Jean-Jacques Mulot, président de la Fédération française d'aviron (FFA). Il explique comment il reste en contact avec les responsables fédéraux et les athlètes et détaille l'opération "Rame chez toi" mis en place pour faire la promotion de l'aviron indoor sur des ergomètres connectés permettant de comparer les performances sportives (Enregistrement : vendredi 17 avril. Publication : lundi 20 avril 2020). Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Yé Moun La! Voici l'épisode 9 de Karukerament. Je vous parle de After Mas (2013) de Karen Martinez. Ma review écrite d'After Mas disponible sur myinsaeng.com.Stéphanie Mulot, La trace des Masques, identité guadeloupéenne entre pratiques et discours, 2003Mas Maten 2019filmé par Karata.fr Visitez karukerament.com Générique : Escape Music (Feel it) de Mano D'iShango (feat. Yalisaï)Interlude Yé Krik Yé Krak : "Mèm Biten Menm Bagay" de Meemee Nelzy avec Chyco SimeonInterlude Connexions Caribéennes : "Rien n'arrive sans rien" de Gage Twitter : @KarukeramentInstagram : @Karukerament

Yé Moun La! Voici l'épisode 9 de Karukerament. Je vous parle de After Mas (2013) de Karen Martinez. Ma review écrite de After Mas sur myinsaeng.com. Stéphanie Mulot, La trace des Masques, identité guadeloupéenne entre pratiques et discours, 2003 Mas Maten 2019 filmé par karata.fr Opening and ending credits: Mano D'iShango feat. Yalisaï - Escape Music (Feel it) Interlude Yé Krik Yé Krak: Meemee Nelzy - Mèm biten menm bagay with Chyco Simeon Interlude Connexions Caribéennes : Gage - Rien n'arrive sans rien Pour plus d'informations, visitez karukerament.com Twitter : @karukerament Instagram : @karukerament

O mundo é muito grande e o que não falta são lugares para se visitar, festas para ir, bebidas para provar, comidas para saborear e… obras de arte para roubar! E nessa continuação de A Grande Odalisca é exatamente isso (e muito mais) que aguarda o leitor que se apaixonou por Alex, Carole e Sam, o trio de ladras mais formidável do século XXI. Especializadas no furto de obras de arte, essas três garotas sabem como combinar tecnologia, conhecimento e ousadia para reinventar uma profissão que perdeu seu viés fantasioso e sua dose de cinismo com o desaparecimento de Arsène Lupin, o famoso personagem do escritor Maurice Leblanc. Link para o post completo: http://fanzine.com.br/a-grande-odalisca-2-olympia-vives-ruppert-e-mulot/ E este foi mais um episódio orgulhosamente patrocinado pela Old Pony! Se você leitor de Senhor dos Anéis ou fã de Thor e Vikings, já ouviu falar de hidromel, saiba que no Brasil existem produtores muito bem conceituados e a Old Pony é um dos principais! Acesse http://oldpony.com.br para conhecer um pouco mais e aproveitar a loja on-line, lógico, se você tiver mais que 18 anos… Lembre-se, se beber, não dirija!

Alex e Carole são duas assaltantes sedutoras e desencanadas que voam alto em seus golpes, capazes de furtar qualquer coisa em qualquer museu. Mas, diante da dificuldade de sua próxima missão, que as levará até o Louvre para surrupiar A Grande Odalisca, a obra-prima de Jean-Auguste Dominique Ingres, elas saem em busca de um terceiro colega. Será que Sam, com sua perícia em pilotar motocicletas, está à altura do cargo? O trio que acabou de nascer entra em ação para virar lenda... ou serem presas tentando! Link para o post completo: http://fanzine.com.br/a-grande-odalisca-vives-ruppert-e-mulot/ E este foi mais um episódio orgulhosamente patrocinado pela Old Pony! Se você leitor de Senhor dos Anéis ou fã de Thor e Vikings, já ouviu falar de hidromel, saiba que no Brasil existem produtores muito bem conceituados e a Old Pony é um dos principais! Acesse http://oldpony.com.br para conhecer um pouco mais e aproveitar a loja on-line, lógico, se você tiver mais que 18 anos… Lembre-se, se beber, não dirija!

L’épisode 6 du podcast Fanm ka chayé kò interroge dans cette troisième partie, la structure familiale à l’origine de la femme potomitan : La matrifocalité ! Qu’est-ce que la matrifocalité ? Pourquoi est-il nécessaire d’en parler ? D'où vient-elle ? Quels en sont les effets sur notre société ?  Pour suivre la situation en Martinique: IG @RAKlemedia Crédit :  Créatrice : Melissa Marival Co-créatrice : Solène Vangout  Générique : Gabin Ginier (Instagram : gg3___ ; Soundcloud : GG3beatmaker)  Bibliothèque :  Stéphanie Mulot :  - "Je suis la mère, je suis le père!” : l’énigme matrifocale.Relations familiales et rapports de sexe en Guadeloupe. - La matrifocalité caribéenne n’est pas un mirage créole - Redevenir un homme en contexte antillais postesclavagiste et matrifocal Corinne Mencé-Caster :  - Origines de la « fanm poto-mitan ». Évolutions et limites.

Joseph Safieddine est le premier scénariste de bande dessinée que l'on reçoit dans On laisse pas BD dans un coin. Il nous confie ses petits secrets de lecteur et nous livre une belle histoire de voisinage. Les bandes dessinées citées : La rubrique-à-brac - L’’intégrale De Marcel Gotlib https://www.dargaud.com/bd/Rubrique-a-brac/Rubrique-a-Brac-Integrale Gaston Lagaffe - Tome 4 De Franquin http://www.gastonlagaffe.com/albums.html Lupus - L’intégrale De Frédérik Peeters https://www.bdfugue.com/lupus-l-integrale Pinocchio De Winshluss https://www.bedetheque.com/BD-Pinocchio-Winshluss-Pinocchio-81179.html Panier de singes De Ruppert et Mulot https://www.bedetheque.com/serie-14233-BD-Panier-de-singe.html Canopée De Karine Bernardou https://www.bedetheque.com/serie-28298-BD-Canopee.html De rien De Geoffroy Monde https://www.editions-delcourt.fr/auteur/monde-geoffroy.html Zaï zaï zaï zaï De Fabcaro http://6pieds-sous-terre.com/zai-zai-zai-zai-un-road-movie/-u946 Suivez Joseph sur : www.instagram.com/c.est.quoi.ce.bordel www.instagram.com/joseph.safieddine ___ Suivez-nous sur : twitter : twitter.com/salutlacomp facebook : www.facebook.com/salutlacomp/ soundcloud : @salutlacompagnie ___ Animé par Coralie et Sandrine Produit, monté et réalisé par Salut la compagnie Image d'illustration par Woozit

Avec Pauline Verduzier.Cette semaine, on vous fait une petite visite guidée. Malmenée, dénigrée, bien trop méconnue bien que puissante, vous ne l’aurez peut-être pas deviné mais cet épisode de Quoi de Meuf sera bien consacré au… périnée !Et pour cause, cet ensemble de muscles qui s’étire du pubis au coccyx et soutient nos organes en bas de l'abdomen mériterait bien un peu plus de notre attention pour tous les bons et loyaux services qu’il nous rend.Références entendues dans l’épisode : La Ligue du LOL constitue une trentaine de membres d’un groupe Facebook – la Ligue du LOL – sont accusés de s’être livrés à du cyberharcèlement depuis 2009, en particulier sur Twitter.Le reportage de Clémentine dans le magazine Causette sur l’accès à l’IVG aux USLe gynécologue américain Arnold Kegel connu, entre autre, pour avoir inventé un périnéomètre et l’exercice de Kegel Le physiothérapeute français Alain Bourcier formé à la méthode KegelL’article de Slate sur la rééducation périnéaleLe Collège des gynécologues obstétriciens français L’étude relayée par le Collège National des Sages-Femmes sur la rééducation périnéaleL’article d’une américaine qui raconte dans Slate avoir suivi des séances de rééducation du périnée Le livre de la sage-femme Anna Roy intitulé “On en parle de mon périnée?” aux éditions LEDUC.SLe compte Twitter “@RespectePerinée” et l’association Perinelle pour sensibiliser les sportivesL’article d’RTL Girls sur le vaginisme L’article d’RTL Girls sur le concept de “vaginalité” La journaliste Renée Greusard, autrice du livre “Enceinte, tout est possible” aux éditions J.C LattèsL’article du Temps sur le tabou du périnée dans l’intimité La doctoresse norvégienne Katarina LaineL’oeuf de Yoni, aussi appelé œuf énergétique, est un objet ovoïde en pierre précieuse ou semi-précieuse qui se place à l'intérieur du vagin qui permet de développer un périnée toniqueLe livre “Les dialogues du périnée” d’Alain Boursier et Dr Jean Juras aux éditions Odile JacobLe livre de la kinésithérapeute Clémentine Siméon intitulé “Périnée: tout ce que vous avez toujours voulu savoir… sans jamais oser le demander !” aux éditions de l’OpportunLe compte Instagram Princesse PérinéeLa californienne Kim Anami qui a développé l’haltérophilie du périnée : le kung-fu vaginal La sexologue suisse Patrizia AnexLa kinésithérapeute Annabelle Salvi-Chaïdakis qui travaille avec des boules de geisha. France Culture, et l’émission les Pieds sur Terre ont traité le sujetL’article de Santé Magazine pour apprendre aux hommes à muscler leur périnéeLa BD de Rupert et Mulot intitulée “La technique du périnée”, aux éditions DupuisLe film de Rémi Bezançon, Un heureux évènement, avec Louise Bourgoin et Pio MarmaiLa série The Bold Type créée par Sarah WatsonLa série Clit Révolution réalisée par Elvire Duvelle-Charles et Sarah ConstantinLe film Gloria Bell réalisé par Sebastian LelioLe clip d’Emilie Jouvet “Entre filles, on ne risque rien” La brochure d’SOS Homophobie sur les IST entre femmesQuoi de Meuf est une émission de Nouvelles Écoutes, animée par Clémentine Gallot et Paulien Verduzier. Réalisée par Aurore Meyer Mahieu, montée et mixée par Laurie Galligani, coordonnée par Laura Cuissard.

Dessin, rencontres, femmes, travail J'ai découvert le travail de mon invité au détour d'une librairie, par hasard, en feuilletant un petit livre d'anticipation pour enfants, ou plus exactement une histoire familiale invraisemblable dont un des protagonistes habitait sur la lune. Mais cette histoire parlait avant tout de relations humaines, d'amour, de retrouvailles. Et en creusant un peu plus, toutes les histoires de mon invité traitent de ces sujets et c'est pour ça qu'il faut absolument le lire ! Tous ses livres sont disponibles dans la très réputée maison d'édition l'École des Loisirs. Adrien Albert, donc, a un talent particulier pour vous emporter dans des histoires abracadabrantes mais qui ont toutes forcément un lien avec la nôtre. Un très bel entretien ponctué de rencontres fondatrices et souvent féminines... Nouveau : Suivez le podcast sur Instagram Suivre le fil 00:00:51 Son parcours 00:22:53 L'école des loisirs 00:40:27 Ses inspirations et projets 01:01:47 Ses aspirations Nous parlons de L'artiste Anselm Kiefer Le musée d'anatomie comparée de Paris Le magazine Terra Eco Le salon du livre et de la presse jeunesse La maison d'édition L'École des Loisirs L'éditrice (et autrice) Anaïs Vaugelade La revue Le Tigre L'éditeur Arthur Hubschmid Les auteurs Ruppert et Mulot en bande dessinée La collection Mouche L'association Livre Passerelle à Tours dans laquelle Adrien a fait sa résidence, relayée par la librairie Libr'Enfant Les peintres Le Duccio, Fra Angelico, et Giotto Le jeu vidéo Mario Bros. Les auteurs Chris Ware, Riad Sattouf, Hokusai, Floch' Le livre Les contes du chat perché de Marcel Aymé Le livre Martine à la ferme L'artiste Joan Miro Les livres d'Adrien Retrouvez tous ses livres sur le site de l'École des Loisirs A propos de l'animateur Je suis Alexandre Soubrier, réalisateur de films graphiques. Vous pouvez me trouver sur twitter, facebook, instagram, vimeo. J'ai même un site sur lequel je poste quelques réalisations et sur lequel vous pouvez me contacter. Le court extrait de musique vient du magnifique album de Wax Taylor "Tales of Forgotten Melodies".

Au sommaire de ce 14e numéro des pieds dans le patch, Los Teignos va faire son édito, on va parler cuisine avec notre invité Pascal Mulot, nous allons revenir sur les news coup de coeur du mois passé avec comme d’hab un petit j’achète/je jette, il y aura l’incontournable blindtest et karapella sur les thèmes de la basse et des animaux, on va se prendre pour les grosses têtes avec la rubrique des citations, on va débattre sur l’endorsement, Salman et sa rubrique de la compo du mois va parler du 4e homme, Esther va poser ses pieds dans le studio Plus 30 et enfin nous allons vous donner nos recommandations extramusicales pour ne pas mourir audio.

My guest for this week’s Future of Work podcast is Régis Mulot.  Régis is the Executive Vice President of Human Resources at Staples.  We speak on why every company should be a platform company.  A platform company partners and incorporates technology from multiple corporations, partners, nonprofits, and educational institutions, to name a few.  While this concept is not new, it is growing and evolving.  Instead of only concentrating on what is going on inside a company, the focus is shifted to building networks outside of the organization. These networks assist in building a stronger, more profitable platform company. Staples is a very large organization, and the 4th largest online retailer in the United States. With over 74,000 employees, Staples has many different lines of business that each continue to grow in the ever changing market.  Régis has over 25 years of HR experience, working all over the world.  He has spent a lot of his time working to support integration of the corporations Staples has acquired, in the US and Europe.  Régis shows how the idea of being a platform company can lead to success.   Knowledge sharing, data, and technology, are all collaboration tools that will be very prominent for the success of platform companies and the future of work. What you will learn in this episode What is a Platform Company? What is an Employee? How the Role of Employment Changing Trends in Data and Analytics Outdated HR Practices Talent and Performance Management Freelancer Economy Non-Competition People as an Intangible Asset Links from the episode Staples.com Regis Mulot on LinkedIn (Music by Ronald Jenkees)

Réflexion sur la façon de faire en sorte que le podcast, et en particulier L'Avis des Moutons ou Bricolo et Mulot qui sont mes 2 podcasts actuellement, puissent servir à récolter de l'argent pour des organismes humanitaires par exemple. Par Picaboubx Pour participer : https://lavis-des-moutons.fr/

Épisode 256 : Welcome (Trouillard) + Ant Colony (DeForge) + Un cadeau (Ruppert & Mulot)

Épisode 256 : Welcome (Trouillard) + Ant Colony (DeForge) + Un cadeau (Ruppert & Mulot)

French cartooning duo, Ruppert and Mulot, joined me to talk about their new English collection, Barrel of Monkeys. I am really big fan of the work that they do. Together, they have created a really advanced body of work, pushing … Continue reading →

Épisode 201 : La grande odalisque (Vivès + Ruppert & Mulot), Heraklès (Cour +) et des comix de L'Employé du Moi.

Épisode 201 : La grande odalisque (Vivès + Ruppert & Mulot), Heraklès (Cour +) et des comix de L'Employé du Moi.

[...] Tétanisée par la crise grecque, la Salle 101 sauve la France par la littérature (enfin, Jules, surtout), avec la série des Princes Marchands de Charles Stross, deux romans jeunesse de Clavel et Cluzeau, et une grosse bande-dessinée bizarrobarrée (Le Royaume, par Ruppert et Mulot). Et ça dure depuis bientôt dix ans. « Si tu bois du [...]

[…] Tétanisée par la crise grecque, la Salle 101 sauve la France par la littérature (enfin, Jules, surtout), avec la série des Princes Marchands de Charles Stross, deux romans jeunesse de Clavel et Cluzeau, et une grosse bande-dessinée bizarrobarrée (Le Royaume, par Ruppert et Mulot). Et ça dure depuis bientôt dix ans. « Si tu bois […]

Épisode 137 : Je n'ai pas tué De Gaule (Bruno Heitz), Libérale attitude (Plutark), Le Royaume (Ruppert et Mulot) + un zine de Gabrielle Bell.

Épisode 137 : Je n'ai pas tué De Gaule (Bruno Heitz), Libérale attitude (Plutark), Le Royaume (Ruppert et Mulot) + un zine de Gabrielle Bell.