Brindarle una experiencia auditiva a los visitantes de los Museos del Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Te damos la bienvenida a la exposición "Poética del Paisaje" Imagina por un momento que no estás en una sala de museo, sino al borde de un sendero en el Valle de México o frente a la inmensidad de un mar tropical. Carlos Pellicer Cámara, el gran poeta tabasqueño, decía que "el mundo es un paisaje que se bebe" Hoy, ese paisaje se despliega ante ti no solo en versos, sino en pinceladas. Esta exposición es un encuentro afortunado, por un lado; verás piezas que el MUNAL ha resguardado por décadas; por otro, descubrirás la colección personal del poeta, recientemente donada por su sobrino Carlos Pellicer López. Quien nos invita a preguntarnos ¿Qué busca un poeta en la pintura? Además de la luz, el aire y la forma de la tierra. Carlos Pellicer era un senderista incansable; caminaba la naturaleza para luego escribirla. En estas salas, pintores como José María Velasco o el Dr. Atl se convierten en tus compañeros de ruta. Mientras recorres las salas, te invitamos a que dejes que las imágenes te hablen al oído como si fueran poemas visuales. Observa el horizonte en los cuadros: ahí comienza nuestro viaje.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

Sonidos ambientales de la lista de audios de la exposición "Mil pájaros mil. Tesis Autodoctoral" de Amaranta Caballero Prado.

Sonidos ambientales de la lista de audios de la exposición "Mil pájaros mil. Tesis Autodoctoral" de Amaranta Caballero Prado.

Música y Voz: Sol Waldo Jiménez. Textos: Amaranta Caballero Prado.

Amaranta Caballero Prado (Guanajuato, México, 1973). Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Guanajuato y la maestría en Estudios Socioculturales en El Colegio de la Frontera Norte/Universidad Autónoma de Baja California en Tijuana. Ha publicado trece libros de poesía. Los más recientes: Los pájaros y su representación gráfica en la obra científica del doctor Alfredo Dugès (Editorial La Rana, 2023), Cólera Morbus (Editorial La Rana, 2019), Newspaperbirds of March 2011 (Editorial Cinosargo, 2019), Ojo avizor. Recuento. (Universidad de Guanajuato, 2018); Newspaperbirds of March 2011, (pieza digital Centro de Cultura Digital, 2016), Libro del Aire (segunda edición Impronta, 2014), Vanitas (Ediciones La Rana, 2013), Escombros (Proyecto Líquido Miedo, Ed. Turner, 2013), Libro del Aire (Ediciones de La Esquina, 2011), Okupas (Letras de Pasto Verde, 2009), Gatitos de Migajón. Cuento ilustrado. (IMO, Oaxaca, 2009), Todas estas puertas (Tierra Adentro, Conaculta 2008), Entre las líneas de las manos (en el libro Tres tristes tigras, Conaculta, 2005) y Bravísimas Bravérrimas. Aforismos (Ediciones de La Esquina, 2005). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Actualmente realiza el proyecto interdisciplinario “Mil pájaros mil. Tesis autodoctoral”, donde convive entre la música, la gráfica y la literatura.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

Escudriñando todos los horizontes. Fundando un arte de Oaxaca. La Secretaría de Cultura del estado de Guanajuato y la Secretaría de las Culturas y las Artes de Oaxaca, presentan en el Marco del 52º Festival Internacional Cervantino esta muestra colectiva en el Museo Casa Diego Rivera.

"In your face: Arte Chicano después de CARA" El título de la exposición In Your Face (En Tu Cara) fue tomado de una exposición de 1990 que comenzó en Los Ángeles y viajó a diez museos en los Estados Unidos, México (Museo de Arte Moderno, Ciudad de México) y España (Museo de América, Madrid) durante tres años. Treinta años después de CARA, In Your Face se esfuerza por presentar el arte Chicano-Mexicano a nuevas audiencias en Europa y en Méxicoa través de importantes asociaciones con las Embajadas de México en Italia, Alemania y España, y ahora con la Embajada de los Estados Unidos en México y el Smithsonian Museo Nacional del Latino Americano. Esta exposición demuestra cómo estos artistas han continuado creando obras de arte que son igual de vibrantes y poderosas, abordando audazmente los mismos temas de CARA que siguen siendo una parte integral de susvidas personales y artísticas. Presente en el Festival Internacional Cervantino Museo Conde Rul Del 13 de octubre al 4 de febrero de 2024 #RedMuseosIEC #FIC51 #Guanajuato

"In your face: Arte Chicano después de CARA" El título de la exposición In Your Face (En Tu Cara) fue tomado de una exposición de 1990 que comenzó en Los Ángeles y viajó a diez museos en los Estados Unidos, México (Museo de Arte Moderno, Ciudad de México) y España (Museo de América, Madrid) durante tres años. Treinta años después de CARA, In Your Face se esfuerza por presentar el arte Chicano-Mexicano a nuevas audiencias en Europa y en Méxicoa través de importantes asociaciones con las Embajadas de México en Italia, Alemania y España, y ahora con la Embajada de los Estados Unidos en México y el Smithsonian Museo Nacional del Latino Americano. Esta exposición demuestra cómo estos artistas han continuado creando obras de arte que son igual de vibrantes y poderosas, abordando audazmente los mismos temas de CARA que siguen siendo una parte integral de susvidas personales y artísticas. Presente en el Festival Internacional Cervantino Museo Conde Rul Del 13 de octubre al 4 de febrero de 2024 #RedMuseosIEC #FIC51 #Guanajuato

"In your face: Arte Chicano después de CARA" El título de la exposición In Your Face (En Tu Cara) fue tomado de una exposición de 1990 que comenzó en Los Ángeles y viajó a diez museos en los Estados Unidos, México (Museo de Arte Moderno, Ciudad de México) y España (Museo de América, Madrid) durante tres años. Treinta años después de CARA, In Your Face se esfuerza por presentar el arte Chicano-Mexicano a nuevas audiencias en Europa y en Méxicoa través de importantes asociaciones con las Embajadas de México en Italia, Alemania y España, y ahora con la Embajada de los Estados Unidos en México y el Smithsonian Museo Nacional del Latino Americano. Esta exposición demuestra cómo estos artistas han continuado creando obras de arte que son igual de vibrantes y poderosas, abordando audazmente los mismos temas de CARA que siguen siendo una parte integral de susvidas personales y artísticas. Presente en el Festival Internacional Cervantino Museo Conde Rul Del 13 de octubre al 4 de febrero de 2024 #RedMuseosIEC #FIC51 #Guanajuato

"In your face: Arte Chicano después de CARA" El título de la exposición In Your Face (En Tu Cara) fue tomado de una exposición de 1990 que comenzó en Los Ángeles y viajó a diez museos en los Estados Unidos, México (Museo de Arte Moderno, Ciudad de México) y España (Museo de América, Madrid) durante tres años. Treinta años después de CARA, In Your Face se esfuerza por presentar el arte Chicano-Mexicano a nuevas audiencias en Europa y en Méxicoa través de importantes asociaciones con las Embajadas de México en Italia, Alemania y España, y ahora con la Embajada de los Estados Unidos en México y el Smithsonian Museo Nacional del Latino Americano. Esta exposición demuestra cómo estos artistas han continuado creando obras de arte que son igual de vibrantes y poderosas, abordando audazmente los mismos temas de CARA que siguen siendo una parte integral de susvidas personales y artísticas. Presente en el Festival Internacional Cervantino Museo Conde Rul Del 13 de octubre al 4 de febrero de 2024 #RedMuseosIEC #FIC51 #Guanajuato

En el marco de la reapertura del Gran Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato, este audio te acompaña mientras visitas el recinto.

En el marco de la reapertura del Gran Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato, este audio te acompaña mientras visitas el recinto.

En el marco de la reapertura del Gran Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato, este audio te acompaña mientras visitas el recinto.

En el marco de la reapertura del Gran Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato, este audio te acompaña mientras visitas el recinto.

En el marco de la reapertura del Gran Teatro Juárez de la ciudad de Guanajuato, este audio te acompaña mientras visitas el recinto.

El Instituto Estatal de la Cultura en colaboración con el Archivo Histórico y la Biblioteca Armando Olivares de la Universidad de Guanajuato presenta una exposición fotográfica en el marco de la restauración y reapertura del inmueble iniciada en 2022.