Podcasts about Poeta

Un poema de mi libro no publicado del mismo nombre. Este poema cuenta la historia de cómo, después de ir a la guerra, buscamos un cese a ella.

Os convidados do programa Pânico dessa quarta-feira (25) são Prof. Noslen Borges e ⁠Fernando De Borthole.Professor Noslen BorgesNoslen Borges é um dos maiores comunicadores da área educacional no Brasil. Criador do maior canal de ensino de língua portuguesa do mundo e do maior canal de educação do país, acumula mais de 5 milhões de inscritos e 400 milhões de visualizações no YouTube. Formado em Letras, com mais de 20 anos de atuação em sala de aula, Noslen se reinventou nas redes sociais, onde passou a ensinar de forma moderna, criativa e acessível. Hoje, leva essa mesma energia para os palcos: suas palestras e aulões combinam conteúdo, humor e inspiração, sempre com uma linguagem atual e próxima dos estudantes.Fenômeno no YouTube, o Prof. Noslen Borges lança o primeiro livro Português para não pagar mico pelo Grupo Editorial Citadel. Na obra, o autor transmite a didática leve e bem-humorada dos vídeos para as páginas, com o dinamismo da comunicação descontraída dos jovens e das redes sociais.Com QR Codes que direcionam os leitores para videoaulas exclusivas, Português para não pagar mico é destinado especialmente a estudantes, concurseiros e profissionais que desejam se comunicar com mais precisão. A comunicação objetiva, os exemplos corriqueiros e o estilo descontraído característico do Prof. Noslen Borges tornam o aprendizado mais eficaz, mesmo para quem carrega bloqueios antigos com a gramática tradicional. Mais do que ensinar regras, ele mostra a importância de enxergar a língua portuguesa como uma aliada na busca de oportunidades.Redes Sociais:Instagram: https://www.instagram.com/professornoslen/YouTube: https://www.youtube.com/@ProfessorNoslenFernando De BortholeCom uma carreira que decola há mais de duas décadas, o aviador, empreendedor e produtor audiovisual Fernando De Borthole consolidou-se como uma das principais vozes da aviação no Brasil e no mundo. Reconhecido por sua capacidade única de unir expertise técnica com uma comunicação acessível e envolvente, Fernando transformou a complexidade do setor aeronáutico em conteúdo fascinante para milhões de espectadores e seguidores.Desde a criação do aclamado programa "Aero – Por Trás da Aviação", que se tornou um fenômeno digital e multiplataformas, Borthole tem levado o público a uma jornada inédita pelos bastidores da aviação. Com mais de 20 anos de experiência como piloto, sua formação em Aviação Civil pela Universidade Anhembi Morumbi (2004) e especialização em produção audiovisual na Vancouver Film School, no Canadá, fundamentaram a base de seu trabalho inovador.Além do sucesso estrondoso de "Aero – Por Trás da Aviação", que lhe rendeu o Prêmio ABEAR de Jornalismo em 2015 e o Prêmio iBest 2024 na categoria "Influenciador Automotivo e de Transportes", Fernando De Borthole é sócio da Escola Superior do Ar (EAR), a única faculdade 100% focada em educação aeronáutica no país. Ele também é parceiro do Projeto Transplantar, iniciativa que viabiliza o uso de aeronaves privadas para o transporte urgente de órgãos para transplante, demonstrando seu compromisso com causas sociais de grande impacto. Em 2024, foi agraciado com a Medalha Santos Dumont, em reconhecimento à sua notável contribuição para a divulgação da cultura aeronáutica.Sua presença constante na mídia, incluindo participações em programas de TV como Jornal Nacional, Encontro com Patrícia Poeta, CNN Brasil, e em podcasts populares como Flow Podcast e Ticaracaticast, solidifica sua posição como um comunicador respeitado e uma autoridade incontestável no setor.Fernando De Borthole continua a expandir fronteiras, com projetos que transcendem o ambiente digital e contribuem significativamente para a educação e a conscientização sobre a aviação, sempre com o objetivo de inspirar novas gerações e fortalecer a imagem de um dos setores mais vitais da economia global.Redes Sociais:Instagram: https://www.instagram.com/programaaero/Youtube: https://www.youtube.com/@aeroportrasdaaviacao

Lo scudetto della Virtus, il futuro dei Brescia, il nuovo ruolo di Poeta a Milano e i saluti di fine stagione. Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/backdoor-podcast--4175169/support.

Federico Garcia Lorca. Poeta universal de la generación del 27. Tuvo una vida apasionante y corta. Desgraciadamente nos lo arrebataron muy pronto pero aún así, nos ha dejado joyas y muchas sorpresas...

Abbiamo dato i numeri a sto giro.SCALETTA

Parnia era un talento emergente en la literatura iraní contemporánea. Fue asesinada antes de tener la oportunidad de alcanzar una mayor fama nacional o internacional.

Un poema acerca de vivir ahogado en melancolía. 

17-06-25 - Morde e Assopra - Convidados Daniel Perroni Ratto (Poeta) & Vitor Kappel (Escritor)

Poeta, ensayista, gestora y periodista cultural mexicana, Claudia Posadas llega a nuestro proyecto con una formación el literatura clásica, iberoamericana contemporánea, mística cristiana, simbolismo y gnosticismo. Su poesía es totalmente exquisita, profunda que refleja influencias de autores como Santa Teresa de Ávila, Santo Tomás, Elsa Cross, Angelina Muñiz-Huberman y María Auxiliadora Ochoa. Ha sido Directora Ejecutiva de la Asociación de Librerías de México (2016-2017). Algunos de sus libros son: Liber Scivias (Consejo Estatal para las Culturas y las Artes de Chiapas, 2010), Antología de poesía latinoamericana (Mago Editores, 2023) y Angelina Muñiz-Huberman, Escritura en tierra Firme (UAM, 2024).

Hay eventos temporales que nos dejan huellas para siempre.

O pdcast apresenta uma biografia detalhada de Luís Vaz de Camões, destacando a sua vida de aventuras e sofrimentos, desde a sua provável educação em Coimbra até ao serviço militar em Ceuta, onde perdeu um olho, e o seu longo degredo na Índia, durante o qual salvou o manuscrito de "Os Lusíadas" de um naufrágio. A obra-prima, "Os Lusíadas", é descrita como a epopeia nacional portuguesa que narra a viagem de Vasco da Gama, inserindo-se na história e mitologia de Portugal. Além da épica, o texto explora a rica poesia lírica de Camões, que equilibra a tradição e a inovação, abordando temas como o amor e a instabilidade do mundo. Por fim, o documento contextualiza a vida e obra do poeta no século XVI português, a Era dos Descobrimentos e o Renascimento, e celebra o seu legado mundial, equiparando-o a grandes nomes da literatura universal e destacando as comemorações dos 500 anos do seu nascimento.

Ciro Hamen e Matheus Laneri comentam Alexandre Frota imitando Chorão no Domingão.

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La actividad busca ayudar a familias en situación de exclusión social a través de la recogida de productos básicos

Iniziamo la puntata con la Nazionale. Dopo il pesante 3-0 di venerdì rifilatoci dalla Norvegia, il presidente Gravina ha deciso di esonerare il commissario tecnico Spalletti. È stato lo stesso allenatore ad annunciarlo in una conferenza stampa nel primo pomeriggio. Ne discutiamo con Marco Nosotti di Sky.Analizziamo poi il momento in casa Inter. A una settimana dalla disastrosa finale di Champions League contro il PSG, i Nerazzurri hanno scelto Christian Chivu come nuovo mister.Con Guido Bagatta parliamo invece di basket: Bologna elimina Milano e vola in finale Scudetto. Ad attenderla ci sarà la rivelazione Brescia di coach Poeta.Torniamo sul tema Nazionale con Xavier Jacobelli. Poi facciamo il punto sulle ultime settimane del Milan insieme a Carlo Pellegatti.Intanto a Parigi è ancora in corso la finale del Roland Garos tra Sinner e Alcaraz. Vediamo cosa ci dice Diego Nargiso.Infine spazio alla MotoGP: Marquez trionfa anche nel GP di Aragon ed è sempre più in vetta alla classifica del mondiale. Sentiamo l'analisi di Carlo Pernat.

Cap

A veces hay guerras que a uno no le gustaría que existieran.

PLÉYADES | LECTURA 2025DAVID MONGE / Poeta Alajuelense desde @casa_parker_project_ Camisa Negra — Detalle, Carácter y Legado.

Luis Alberto de Cuenca Prado (Madrid, 29 de diciembre de 1950) Poeta, filólogo, helenista, traductor, ensayista, columnista, crítico, editor literario y expolítico español. Ha sido galardonado, entre otros, con el Premio Nacional de Poesía (2015) y con el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2025). Nos deja una poesía irónica y elegante, a veces escéptica, en ocasiones desenfadada, en la que lo trascendental convive con lo cotidiano y lo libresco se engarza con lo popular. Usa la métrica libre y la tradicional. Además de su obra como poeta, ensayista y filólogo, hay que destacar su faceta de letrista musical; suyas son algunas de las letras más conocidas del grupo de rock la Orquesta Mondragón. Gabriel Sopeña ha puesto música a una selección de más de treinta de sus poemas, cuya primera entrega interpretó Loquillo en su disco ‘Su nombre era el de todas las mujeres’, editado en octubre de 2011. CRÉDITOS (Poema / voz): 1. Amor indestructible – Mingo España 2. Collige, virgo, rosas – Elena Parra 3. El desayuno – María José Sampietro 4. El fin es el principio – José Luis Hernández 5. El rescate – Lola Orti 6. El velo protector – María José Sampietro 7. Elogio de la pena – Manuel Alcaine 8. Elogio de la poesía – María José Sampietro 9. In illo Tempore – Mingo España 10. La llamada – Manuel Alcaine 11. La muerta enamorada – Manuel Alcaine 12. Leer en voz alta – Lola Orti 13. Lo sagrado – Elena Parra 14. Los amantes – José Luis Hernández 15. Incorrección política – Mingo España 16. Por el camino verde – José Luis Hernández 17. Qué queda de la noche – María José Sampietro 18. S’Agaró – Elena Parra 19. Suspiro – Manuel Alcaine Montaje y ambientación musical: Manuel Alcaine

“Um poeta lírico” (1880) é conto de Eça de Queirós (1845-1900) para conhecermos a história de Korriscosso, um jovem grego poeta apaixonado que, por uma série de fatores, acaba tendo que trabalhar servindo no restaurante de um hotel, em Londres. É ali que o nosso narrador viajante vai conhecer o rapaz, que "era um carão longo e triste, muito moreno, de nariz judaico e uma barba curta e frisada, uma barba de Cristo em estampa romântica”. Aqui se tem uma das tiradas descritivas de Eça, mas o texto é repleto delas, pois é muito bem ambientado em cenários e personagens. Faz envolventes descrições da guarda-livros do hotel, do amigo Bracolletti, de Fanny, por quem Korriscosso está apaixonado. Mas a frase mais pungente do texto é: "o serviço impede-lhe o trabalho.” Ao narrar a desventura do poeta frustrado, leva o leitor a refletir sobre todos os serviços que impedem uma pessoa de fazer o que realmente gosta. O narrador viajante de Eça irmana-se muito com o próprio autor, pois Eça foi um escritor muito viajado e as suas obras são repletas de descrições de viagens. O conto tem a potência de inserir o leitor em um domingo ou em uma estadia, em Londres. Boa leitura! Conheça o #Desenrole seu Storytelling, curso de Daiana Pasquim:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://bit.ly/desenrolecomleitura⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Para adquirir o Trincas e/ou o Verde Amadurecido, escreva para leituradeouvido@gmail.com

Un silencio incómodo puede transformarse en una herida muy grande y muy difícil de sanar.

Na czym polega praca stroiciela fortepianów? Gdzie stroiciele zdobywają szlify? Jak pracuje się pod presją, w trakcie ważnych wydarzeń jak na przykład Konkurs Chopinowski? Na te i inne pytania odpowie Jarosław Bednarski, stroiciel fortepianów w piątym pokoleniu współpracujący z warszawskim Uniwersytetem Muzycznym Fryderyka Chopina i Filharmonią Narodową. 

Con Hauser, Procol Harum, Erika Stuky, Georges Moustaki, Ray Peterson, The Rolling Stones, Angelique Kidjo feat. Joss Stone, Joan Manuel Serrat, Alberto Cortez, Patxi Andion y Paco Ibáñez

Ep. 320: Guy Lodge on Romeria, The History of Sound, Un Poeta, La Ola (The Wave) Welcome to The Last Thing I Saw, with your host, Nicolas Rapold. I'm back at the Cannes Film Festival to talk about the highlights with another all-star cast of guests. This episode we sat down again with Guy Lodge of Variety, discussing a number of films including: Romería (directed by Carla Simón), The History of Sound (Oliver Hermanus, starring Paul Mescal and Josh O'Connor), Un Poeta (Simon Mesa Soto), and La Ola (The Wave) (Sebastián Lelio). Please support the production of this podcast by signing up at: rapold.substack.com Photo by Steve Snodgrass

Sì allora praticamentw non ho usato il microfono giustoe quindi il mio audio è un po' diverso :DDDD (ops)- Lorro+++ Supporta il Podcast!! +++

Camisa Negra — Detalle, Carácter y Legado.

¿Cuánto puedes contener la oscuridad entre tú y otra persona?

Nesta aula, vamos aprender vocabulário e expressões em francês relacionados ao mundo da arte, da cultura e do entretenimento. Esses temas são comuns em conversas sobre lazer, preferências pessoais, viagens e até vida acadêmica. Vamos enriquecer seu francês com palavras que ajudam você a falar sobre cinema, música, literatura e muito mais.1. Vocabulário sobre CinemaUn film – Um filme Aller au cinéma – Ir ao cinema Une comédie / un drame / un film d'action / un documentaire – Uma comédia / um drama / um filme de ação / um documentário L'acteur / l'actrice – Ator / atriz Le réalisateur – O diretor La bande-annonce – O trailer Un chef-d'œuvre – Uma obra-primaExemplo: J'ai regardé un film français hier soir. C'était un vrai chef-d'œuvre !2. Vocabulário sobre MúsicaUne chanson – Uma música Un chanteur / une chanteuse – Um cantor / uma cantora Un groupe de musique – Uma banda Un concert – Um show / concerto Les paroles – A letra da música Un style musical – Um estilo musical (ex: le jazz, le rock, le classique)Exemplo: J'adore les paroles de cette chanson, elles sont très touchantes.3. Literatura e Leitura Un livre / un roman / une nouvelle – Um livro / um romance / um conto Une bibliothèque – Biblioteca Lire – Ler Un auteur / une auteure – Autor / autora Un poète / une poétesse – Poeta / poetisa Un personnage – Um personagem L'histoire / l'intrigue – A história / a tramaExemplo: Ce roman raconte l'histoire d'un homme qui découvre un secret de famille.4. Teatro e Artes VisuaisUne pièce de théâtre – Uma peça de teatro Un acteur / une actrice de théâtre – Ator / atriz de teatro Une galerie d'art – Galeria de arte Un tableau / une peinture – Um quadro / uma pintura Une sculpture – Uma escultura Un artiste / une artiste – Um(a) artistaExemplo: J'ai visité une galerie d'art moderne à Paris. C'était magnifique !5. Expressões úteis para falar sobre arte e culturaJ'aime beaucoup… – Eu gosto muito de… Je suis passionné(e) par… – Sou apaixonado(a) por… Ce que je préfère, c'est… – O que eu mais gosto é… C'est profond / inspirant / émouvant / drôle. – É profundo / inspirador / comovente / engraçado.Exemplo: Je suis passionné par le théâtre classique, surtout Molière.6. Perguntas para conversar sobre o temaQuel genre de film tu aimes ? (Que tipo de filme você gosta?)Tu écoutes quoi comme musique ? (Que tipo de música você ouve?)Tu as déjà lu un livre en français ? (Você já leu um livro em francês?)Tu vas parfois au musée ou au théâtre ? (Você vai ao museu ou ao teatro de vez em quando?)*******************************

En Ivoox puedes encontrar sólo algunos de los audios de Mindalia. Para escuchar las 4 grabaciones diarias que publicamos entra en https://www.mindaliatelevision.com. Si deseas ver el vídeo perteneciente a este audio, pincha aquí: https://www.youtube.com/watch?v=8XDBwbRfb0U En este live, nos acercamos a las sabidurías ocultas de la magia como la brujería, las artes esotéricas y energéticas o los hechizos. Aprende junto a Gabriela H, las diferencias entre brujería y hechicería o magia blanca y magia negra. ¡Descubre todo el poder que guarda una bruja! Gabriela H Administradora pública y ciencista política. Poeta, bruja, terapeuta holística y médium. Tiene estudios en Psicología y Neurociencia. #Brujeria #Hechizos #ArtesEsotéricas Más información en: https://www.mindalia.com/television/ PARTICIPA CON TUS COMENTARIOS EN ESTE VÍDEO. -----------INFORMACIÓN SOBRE MINDALIA--------- Mindalia.com es una ONG internacional, sin ánimo de lucro, que difunde universalmente contenidos sobre espiritualidad y bienestar para la mejora de la consciencia del mundo. Apóyanos con tu donación en: https://www.mindalia.com/donar/ Suscríbete, comenta positivamente y comparte nuestros vídeos para difundir este conocimiento a miles de personas. Nuestro sitio web: https://www.mindalia.com SÍGUENOS TAMBIÉN EN NUESTRAS PLATAFORMAS Facebook: / mindalia.ayuda Instagram: / mindalia_com Twitch: / mindaliacom Odysee: https://odysee.com/@Mindalia.com *Mindalia.com no se hace responsable de las opiniones vertidas en este vídeo, ni necesariamente participa de ellas.

Gabriele D'Annunzio non fu solo uno dei più grandi scrittori italiani del XX secolo, ma anche un personaggio eccentrico e poliedrico che ha lasciato un'impronta indelebile nella cultura italiana. Poeta, romanziere, drammaturgo, militare e persino "principe" di una città-stato, D'Annunzio visse una vita al limite dell'incredibile. Scopriamo insieme dieci curiosità sorprendenti che rivelano aspetti inediti e affascinanti della sua straordinaria esistenza. Oltre il Mito: Il D'Annunzio che Non Ti Aspetti 1. IL RE DEL MARKETING PERSONALE D'Annunzio fu un maestro dell'autopromozione, un precursore delle moderne tecniche pubblicitarie. Arrivò a diffondere false notizie sulla propria morte per aumentare le vendite dei suoi libri e l'interesse del pubblico verso la sua persona. Nel 1922 inscenò persino una caduta dalla finestra del Vittoriale, che descrisse poi come un "volo dell'arcangelo", trasformando un banale incidente domestico in un evento mistico-letterario. La sua abilità nel creare eventi mediatici era leggendaria: quando pubblicava un nuovo libro, organizzava vere e proprie campagne promozionali con manifesti, interviste e apparizioni pubbliche studiate nei minimi dettagli. Per il lancio del romanzo "Il Fuoco", fece spargere la voce che fosse basato sulla sua relazione con la famosa attrice Eleonora Duse, causando uno scandalo che si tradusse in vendite straordinarie. 2. IL COLLEZIONISTA DI DENTI E ALTRI CIMELI MACABRI Tra le sue stranezze più bizzarre, conservava i denti che gli cadevano o che gli venivano estratti, sistemandoli in piccole scatole di velluto con tanto di data dell'estrazione e talvolta brevi poesie dedicate all'evento. Ma la sua passione per i cimeli macabri non si fermava qui: collezionava ciocche di capelli delle sue amanti, guanti femminili, fazzoletti con tracce di profumo e persino lenzuola "testimoni" di notti d'amore particolarmente memorabili. Al Vittoriale degli Italiani, sua residenza sul Lago di Garda, aveva creato una vera e propria "stanza dei ricordi" dove conservava questi oggetti insieme a reliquie di guerra e cimeli storici. Tra gli oggetti più strani c'era una mano mummificata che sosteneva appartenesse a un eroe risorgimentale e che usava come fermacarte sulla scrivania. 3. L'INVENTORE DI PAROLE CHE USIAMO OGNI GIORNO Il suo contributo alla lingua italiana è stato enorme e spesso sottovalutato. Molte parole che usiamo quotidianamente sono state inventate da lui: "velivolo" per indicare gli aeroplani, "tramezzino" per il sandwich, "fusoliera" per la parte centrale degli aerei e persino "scudetto" nel gergo calcistico sono creazioni dannunziane. Scopri tutte le parole che gli scrittori italiani hanno inventato (D'Annunzio e non solo)! Anche espressioni come "la bella morte", "il vivere inimitabile" e "il vivere pericolosamente" sono entrate nel linguaggio comune grazie a lui. D'Annunzio creava neologismi con una facilità sorprendente, mescolando termini arcaici, dialettali e inventando nuove combinazioni. Durante il periodo di Fiume, quando governò la città come un principato personale, arrivò persino a creare un vocabolario ufficiale per la sua "città ideale", con termini che mescolavano italiano, dialetti locali e parole inventate di sana pianta. 4. IL DONGIOVANNI INSTANCABILE E LE SUE TECNICHE DI SEDUZIONE Nonostante fosse di bassa statura (appena 1,64 m), calvo precocemente e non particolarmente avvenente, ebbe una vita amorosa leggendaria con centinaia di amanti documentate e probabilmente molte altre rimaste segrete. Il suo segreto? Una straordinaria eloquenza e la capacità di scrivere lettere d'amore indimenticabili. Aveva sviluppato tecniche di seduzione uniche: profumava la sua carta da lettere con essenze create appositamente per ogni donna, studiava attentamente i gusti letterari delle sue "prede" per citare nei suoi approcci i loro autori preferiti,

Nuestro bibliotecario Antonio Martínez Asensio nos habla de libros con los tonos, sabores y olores del vino en una cata literaria única en Calahorra (La Rioja). Hay novelas, como los vinos, gran reserva, reserva, crianza o joven. También retronasales,  con bouquet especiado, aromas florales o con cuerpo.  Ha sido una cata de 12 libros que paso a enumerar:GRANDES RESERVAS. 1.- 'La verdad sobre el caso savolta" de Eduardo Mendoza (Seix Barral) .Este libro tiene un color turbio, se aprecian partículas en suspensión, que se van a ir posando según avance la novela. Olfativamente, el aroma es amplio, complejo, con muchos matices.El Bouquet, que son los aromas complejos y desarrollados con la edad, es especiado. Y el gusto es muy intenso en nariz y en paladar, alegre, fresco, y a veces agresivo. 2.-'Cuentos y prosas breves' de Katerine Mansfield (Páginas de Espuma) Este libro en cambio tiene un color brillante, luminoso. Olfativamente, el aroma es floral, con matices del sur, muy del sur, porque la autora era Neozelandesa. Y el Bouquet también es especiado, pero con especias raras, como la pimienta de Tasmania o la baya de Kakadu.Y el gusto es aterciopelado, que es lo contrario, en vino, de suave y agradable. Austero a veces, pero en general con cuerpo.3.-'Justine' de Lawrence Durrell (Edhasa)“Justine”, a la vista es un libro color teja, como son los vinos tintos maduros. Es un libro carnoso, o sea con cuerpo y de sabores ricos. Bueno de hecho tiene muchos cuerpos y en muchas escenas están desnudos. Tiene un sabor mineral porque tiene notas de piedra, tiza, salinidad. Sobre todo sabe a polvo, al polvo de Alejandría que lo empapa todo y todo lo tiñe.Cuando lo pruebas es afrutado pero intenso, divertido, profundo, alegre y sin embargo a ratos es astringente, como es el vino cuando los taninos hacen que sientas sequedad tras el sorbo.Es un libro bellísimo hasta el dolor. Un libro con el que te puedes emborrachar.RESERVAS.4.-'Olvidado rey Gudú' de Ana María matute (Destino) Olfativamente, es expresivo, o sea que muestra claramente sus características. Es un vino carnoso y avanzado, o sea que es más maduro de lo que se esperaba. Porque este libro se ha leído como literatura fantástica y hasta juvenil y tiene mucho más. Y el gusto es aterciopelado, que es lo contrario, en vino, de suave y agradable. Austero, que en vino quiere decir que está lleno de sabores pero es amargo y ácido a la vez.5.-Tres novelas analógicas' de Sergi Pámies (Anagrama) Estas tres novelas son, a la vista, de color púrpura, que en vino quiere decir que tiene tonos azulados, que el caso de Sergi Pàmies vira a azulgrana, claro (el Barça le otorgó el premio Vázquez Montalbán de Periodismo Deportivo).   Olfativamente, es volátil, que quiere decir que tiene una ácidez que se percibe en nariz, pero es que claro, el humor de Pàmies es así, muy ácido.  Y el gusto es vivaz, o sea, ligeramente ácido pero agradable, tierno, inteligente, y fresco, o sea positivo en jóvenes.6.-'De cuerpo presente' de Bob Pop (La Uña Rota). Este poemario es, a la vista, delicado, múltiple, esencial. Si lo hueles tiene matices de acerbo, o sea áspero, pero no, lo que pasa es que es cerrado, que quiere decir que no expresa los aromas a la primera, que hay que dejarlo respirar. Su sabor es nervioso y noble, pero enseguida estalla en sabor a miel, madera y a veces algo salado, será por las lágrimas, de un lado u otro del papel. Termina siendo sedoso y hasta terroso.CRIANZAS7.-'Poeta chileno' de Alejandro Zambra (Anagrama)  “Poeta chileno” engaña a la vista. Parece claro, pero termina siendo opaco. Parece pajizo, esos vinos de colores muy claros, pero según avanza la novela va pasando a ser más turbio, hasta que terminamos viendo todas las partículas en suspensión.  Si lo hueles tiene notas frutales, sobre todo de Chile, cerezas, arándanos, uvas y kiwis. También huele de forma penetrante, intenso, y es que es entero, que en una cata quiere decir que

Daniel Saldaña París (Ciudad de México, 1984), es escritor. Autor del libro de poesía “La máquina autobiográfica” (2012), ha publicado también las novelas “En medio de extrañas víctimas” (Sexto Piso, 2013), “El nervio principal” (Sexto Piso, 2018) y “El baile y el incendio” (Finalista Premio Herralde; Anagrama, 2021), así como el libro de ensayos narrativos “Aviones sobrevolando un monstruo” (Anagrama, 2021). En 2020 ganó el Eccles Centre & Hay Festival Writers Award, concedido por la Biblioteca Británica y el Hay Festival en el Reino Unido, y en 2022 fue becario del Cullman Center for Writers and Scholars de la Biblioteca Pública de Nueva York. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte mexicano y becario del Borchard Foundation Center for Literary Arts.Síguenos en redes:http://instagram.com/cableatierrapodhttp://facebook.com/cableatierrapodcasthttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Nicola Bultrini"Vita e morte di un poeta"Fazi Editorewww.fazieditore.itGli anni Ottanta, a Roma, tra gioie, poesia, arte e dolori.Irrequieto, insicuro, ma anche pieno di certezze acute e granitiche, accigliato e giocoso, vitale e funereo, intenso e spiazzante, Beppe Salvia era quello sempre sul punto di andar via ma la cui presenza lasciava ogni volta un segno potente. Questo è il ritratto di uno dei poeti più autentici e geniali della sua generazione, costruito traendo ispirazione dai racconti di coloro che all'epoca lo hanno incontrato e frequentato e che hanno condiviso con lui una stagione straordinaria e irripetibile.Siamo nella prima metà degli anni Ottanta, a Roma, una città che sta cambiando pelle, come tutta la società italiana. La storia di Salvia e dei suoi amici si intreccia con la cronaca più drammatica, ma anche con la vivace temperie artistica di quegli anni. Le riviste culturali, i festival di poesia, le gallerie: l'arte tutta è vissuta come occasione di aggregazione e di condivisione per un apprendistato attorno alla bellezza e all'amore. Così, raccontando Salvia, è raccontato il momento magico di quella generazione di poeti, scrittori e artisti di talento che animarono con entusiasmo la scena culturale di quegli anni.Beppe Salvia era dedito unicamente alla poesia e ci ha lasciato un'opera di altissimo livello. Questo libro è la sua storia, nella sua fulminea parabola, ma anche la testimonianza di un'epoca irripetibile i cui protagonisti sono oggi i nostri Maestri.«È così che abbiamo conosciuto Beppe. Era impossibile non rimanerne incuriositi. Per come si vestiva, per come si muoveva, con la grazia di uno che è intonato alla vita».Nicola BultriniÈ nato a Civitanova Marche ma vive e lavora a Roma. Ha pubblicato varie raccolte di versi, tra cui La coda dell'occhio (Marietti, 2011), La specie dominante (Aragno, 2014) e Vetro (Interno Poesia, 2022). È presente in diverse antologie di poesia e scrive per «L'Osservatore Romano» e altre testate. È autore di saggi di critica letteraria e da anni è ideatore e promotore di eventi artistico-letterari.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

As melhores dicas de livros, séries, podcasts programas de TV e filmes.Dica de hoje: Livro - Vamos Comprar um Poeta (Afonso Cruz)Série - The Pitt (HBOmax)

Giuseppe Patota"A tu per tu con la Commedia"Editori Laterzawww.laterza.itChi ha detto che leggere la Divina Commedia sia un'impresa per pochi? Èvero che leggerla è arduo per la lingua in cui è scritta e l'enorme varietà di temi trattati, ma è un'avventura straordinaria. Giuseppe Patota, che ha dedicato parte dei suoi studi alla lingua di Dante, ha trovato il modo di rendere accessibile quest'opera magnifica e complessa perché possa essere capita e apprezzata anche da chi non la conosce, da chi la conosce poco e da chi l'ha conosciuta, ma non se la ricorda.«Capire la Divina Commediaè difficile. Della lingua in cui la scrisse, diventata la nostra soprattutto grazie a lui, Dante sperimentò tutte le possibilità espressive, comprese quelle che sembrano andare al di là dell'umano, sia verso il basso sia verso l'alto, e non è facile seguirlo in questo vertiginoso saliscendi.Poi ci sono i contenuti. Teologia e interpretazione dei testi sacri, filosofia, logica, morale, politica, diritto, letteratura e storia antica, scienza dei numeri e delle misure, musica, ottica, medicina, arte della guerra e della navigazione: non c'è aspetto della cultura antica e medievale di cui Dante non abbia appropriatamente detto qualcosa, nel suo enciclopedico poema.Infine, ci sono i personaggi che popolano l'oltremondo che il Poeta ha costruito. Tralasciando quelli appartenenti al mito o alla storia, e limitandoci a quelli che hanno popolato la cronaca dei tempi di Dante e di quelli di poco precedenti, l'unico motivo per cui continuiamo ad avere memoria dei nomi di Ciacco, Francesca da Rimini, Farinata degli Uberti o Ugolino della Gherardesca è dato dal fatto che i versi scritti da Dante li hanno resi figure immortali: se quei versi non fossero stati scritti, i loro nomi sonnecchierebbero in qualche documento d'archivio o in qualche cronaca medievale.Sì: capire la Commedia è veramente difficile. Per questo ho scelto i versi più significativi, curiosi o sorprendenti dei cento canti di cui si compone e li ho distribuiti in 114 presentazioni (per qualche canto ho avuto bisogno di qualche presentazione in più). Ho cercato di spiegare quei versi parola per parola, senza dare niente per scontato, collegando i fatti con gli antefatti.In questo modo, leggendoli canto dopo canto, farete lo stesso viaggio che ha fatto Dante: questo, almeno, è quello che spero.»Giuseppe Patota, professore ordinario di Linguistica italiana nell'Università di Siena, è socio corrispondente dell'Accademia Nazionale dei Lincei, Accademico della Crusca e dell'Arcadia, membro del direttivo della Fondazione “I Lincei per la scuola” e del comitato scientifico della Fondazione Natalino Sapegno. Ha al suo attivo circa centottanta pubblicazioni scientifiche, didattiche o divulgative dedicate alla lingua italiana, alla sua storia e al suo insegnamento. Alcuni suoi lavori sono stati tradotti e pubblicati in Francia e in Giappone. È condirettore, con Valeria Della Valle, delDizionario dell'italiano Treccanie direttore del Thesaurus Treccani, usciti in prima edizione nel 2018 e in seconda edizione nel 2022. Da oltre quindici anni è consulente di Rai Scuola per la realizzazione di programmi destinati all'insegnamento dell'italiano a stranieri. Per Laterza ha pubblicato Prontuario di grammatica. L'italiano dalla A alla Z (2013), La grande bellezza dell'italiano. Dante, Petrarca, Boccaccio (2015) e La grande bellezza dell'italiano. Il Rinascimento (2019).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Roberto Casiraghi"The Phair"thephair.com/VI edizione della fiera dedicata alla fotografiada venerdì 9 a domenica 11 maggio 202550 gallerie e il nuovo Talks Program – The Phair OGR Torino(Corso Castelfidardo, 22 - Torino) Torna The Phair | Photo Art Fair, la prestigiosa fiera internazionale dedicata alla fotografia, a Torino per la VI edizione da venerdì 9 a domenica 11 maggio 2025. L'evento si svolgerà nuovamente alle OGR Torino, centro di cultura e innovazione unico in Europa, e riunirà gallerie d'arte e fotografia internazionali, offrendo ai visitatori un'esperienza immersiva tra esposizioni di artisti affermati e talenti emergenti. Ad arricchire il programma di questa edizione arriva il nuovo Talks Program – The Phair, un ciclo di incontri focalizzati sul tema del collezionismo, per cercare un confronto diretto con gli esperti del settore. Per promuovere il patrimonio fotografico nazionale e rafforzare i rapporti con le realtà museali torinesi, The Phair ha avviato una collaborazione con la GAM – Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea scegliendo di utilizzare come immagine guida di questa edizione Torino, giostra Zeppelin in movimento (1934) di Mario Gabinio, custodita dall'Archivio Fotografico dei Musei Civici. Talks Program – The PhairPer la sua VI edizione, The Phair arricchisce il programma con un ciclo di incontri e approfondimenti dedicati al collezionismo, offrendo al pubblico un'occasione unica di confronto con collezionisti, art advisor, direttori di musei e fondazioni. Da venerdì 9 a domenica 11 maggio, infatti, prenderà vita il Talks Program – The Phair, un percorso che approfondisce il collezionismo privato, corporate e istituzionale. Venerdì 9 maggio Durante il primo giorno di The Phair, alle ore 12:30 si terrà l'incontro Truth in Photography con uno dei più rispettati ed eclettici studiosi di fotografia al mondo Joan Fontcuberta e Denis Curti, direttore artistico di Le Stanze della Fotografia e fondatore della galleria STIL. Alle ore 15:30 si terrà l'incontro The role of Italian photography in the wider, global context. Protagonisti saranno Lucia Bonanni, fondatrice del progetto BDC – Bonanni Del Rio Catalog, l'artista Silvio Wolf, e Carrie Scott, curatrice d'arte e consulente. A moderare sarà Francesca Filippino Pinto, curatrice d'arte e consulente.Alle ore 17:00 si terrà A conversation between an artist and a collector che vedrà protagonisti il fotografo Olivo Barbieri e Antonio Carloni, vicedirettore delle Gallerie d'Italia e curatore del Cortona Photography Festival, e a moderare Denis Curti. Chiuderà la giornata Building a Legacy Collection alle ore 18:30, con Marie-Laure de Clermont-Tonnerre, fondatrice di Spirit Now London, e Sebastian Lux, CEO e curatore della Collezione / Fondazione FC Gundlach, che parleranno insieme con Christian House, giornalista del Financial Times. Sabato 10 maggio Sabato 10 maggio alle ore 12:30 si terrà Building and Supporting a Museum Collection, con Massimo Prelz Oltramonti, collezionista d'arte e mecenate, Marta Weiss, curatrice di fotografia al Victoria and Albert Museum, Luigi Cerutti, Segretario Generale della Fondazione per l'Arte Moderna e Contemporanea CRT, e a moderare Christian House. Alle ore 16:00 si proseguirà con Corporate Photography Collections, che vedrà intervenire Katarzyna Piskorz della Collezione ING in Polonia e l'architetto e collezionista Mario Cucinella. A moderare sarà Simen Yöruk, fondatore di Elipsis Projects e Exhibition Director del Qatar Museum. La giornata si concluderà alle ore 18:00 con il talk Art Photography and the Commercial Market, con il fotografo Bastiaan Woudt, Matthias Harder, direttore e curatore della Helmut Newton Foundation, Tommy Rönngren, Executive Director Hoyningen Huene Estate Archive, e a moderare la consulente d'arte Caterina Mestrovich. Domenica 11 maggio L'ultimo giorno di The Phair vedrà alle ore 12:30, l'incontro Curating a Photography Collection and Prize con la partecipazione di Isabelle von Ribbentrop, direttore esecutivo del Prix Pictet, Ettore Molinario, economista e storico dell'arte, e a moderare Simen Yöruk. Il programma si chiuderà alle ore 16:00 con Private Collections, un confronto tra i collezionisti Robert Popper, Emilio Bordoli, Giorgio Fasol e Clemente Zorzetto, moderati da Brandei Estes, specialista in fotografie, curatrice e consulente. Le gallerie presenti a The Phair 2025Durante i tre giorni di fiera, saranno 50 le gallerie di arte contemporanea e di fotografia presenti, selezionate per garantire un elevato livello qualitativo e una proposta organica, provenienti dall'Italia ma anche da Belgio, Germania, Gran Bretagna e Svizzera. Ogni galleria presenterà progetti artistici incentrati sull'idea di immagine, per rendere Torino un polo di riferimento e di confronto sul tema. Tra le tante, Alberto Damian Gallery parteciperà proponendo un dialogo tra le fotografe Lori Sammartino e Marialba Russo che, pur avendo operato in periodi diversi, condividono affinità stilistiche. A The Phair la selezione delle opere di Lori Sammartino sarà curata personalmente da Marialba Russo che cercherà così un confronto artistico con la Sammartino. A.MORE Gallery parteciperà con un percorso espositivo in cui si intrecciano le visioni di Aldo Salucci e Gianni Melotti, dando vita a un dialogo tra memoria, immaginazione e natura.La galleria Erica Ravenna porterà un percorso espositivo di quattro artisti di diverse generazioni, uniti dall'uso innovativo della fotografia per indagare la natura e i suoi significati profondi: Vincenzo Agnetti, Tomaso Binga, Dominique Lacloche, Begoña Zubero.Alla scoperta di un altro mondo sarà dedicato il progetto espositivo della Galerie P, Un'altra realtà / Another Reality, incentrato sulla fotografia scenografica, tramite le visioni di tre artisti internazionali: Julia Fullerton-Batten, Frédéric Fontenoy e Bart Ramakers. Presente anche la galleria Jaeger Art con le opere di tre artisti di rilievo internazionale, ognuno con un approccio unico alla fotografia: Gregor Törzs,  Bastiaan Woudt, George Hoyningen-Huene. Sarà presente anche la galleria Kuckei + Kuckei con opere di Barbara Probst, Miguel Rothschild e Lilly Lulay, tre artisti che esplorano il linguaggio fotografico con approcci inediti. Fake Reality è il titolo del progetto di MC2 Gallery, che metterà in dialogo le pratiche post-fotografiche di Dune Varela e Pietro Catarinella, due artisti uniti dalla volontà di oltrepassare i confini dell'immagine. Persons Projects dedicherà il proprio spazio alla fotografia concettuale della Helsinki School, il movimento nato a fine anni ‘90 presso l'Università di Aalto, esponendo le opere di tre protagonisti: Santeri Tuori, Mikko Rikala e Milja Laurila. La galleria Tallulah Studio Art presenterà un progetto espositivo che mette in dialogo quattro artisti internazionali – Glen Wexler, Phillip Toledano, Keila Guilarte e Donatella Izzo – ognuno dei quali esplora, attraverso la fotografia, le molteplici sfumature della realtà e della percezioneLa galleria Tucci Russo - Studio per l'Arte Contemporanea porterà una selezione di opere di Jan Vercruysse appartenenti al ciclo Camera Oscura (2001-2002). Poeta fino agli anni '70, Vercruysse ha poi dedicato la sua ricerca all'arte visiva, esplorando il ruolo dell'artista e il significato stesso della rappresentazione. Focus Giovani Artisti The Phair, insieme con l'artista torinese Eva Frapiccini, inaugura un progetto speciale dedicato agli artisti under 40, sia italiani che internazionali. L'iniziativa si propone di individuare e valorizzare 10 voci emergenti più rilevanti della scena contemporanea, esplorando linguaggi innovativi e traiettorie artistiche in evoluzione.I premi di The Phair 2025The Phair incrementa la presenza di premi per artisti e gallerie grazie alla collaborazione con aziende e partner: Premio Fondazione per l'Arte Moderna e Contemporanea CRT, Premio in collaborazione con Just The Woman I Am, Residenza d'Artista Mario Cucinella Architects e Residenza Artistica “Scisti e Vinisti”. IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

En la víspera del Día del Libro abrimos en La Torre de Babel un espacio para hablar de algunas novedades para los más pequeños. Libros ilustrados, novelas juveniles, cuentos, cómic para los que ya eligen sin dudar.. El mercado infantil es tan complicado como agradecido y en Aragón, autores y editoriales apuestan por seducir a los pequeños lectores. Hoy, hablamos de ellos en La Torre de Babel y lo hacemos con María Frisa, que tras varias novelas negras para adultos vuelve a conectar con los chavales con una propuesta divertidísima y llena de imaginación, “Animales de poder” y con el dibujante X-Car Malavida y Pilimar Aguilar que presentan un nuevo título de su ardilla Poeta. Además, repasamos otras novedades que llegan de editoriales como Apila, Hola Monstruo o Sin Cabeza.

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En este episodio de Grandes Maricas de la Historia, nos sumergimos en la figura de Torquato Tasso, autor de La Gerusalemme Liberata y uno de los nombres más ilustres de la literatura italiana. Pero más allá del esplendor de su obra, descubrimos a un hombre herido por la censura, la sospecha y el deseo. ¿Fue la locura una etiqueta para silenciar lo que no se podía nombrar? ¿Qué secretos se ocultan entre los versos que cantan batallas, pero susurran pasiones? Desde su juventud brillante en las cortes italianas hasta su reclusión en el manicomio de Sant'Anna, Tasso encarnó el conflicto entre arte, religión y sexualidad. A través de sus cartas íntimas, analizamos sus relaciones con hombres como Orazio Ariosto y Luca Scalabrino, en un Renacimiento donde el amor entre varones era tan temido como común. Y las musiquitas, aquí: https://open.spotify.com/playlist/22yGd4RmZg6hFyVRlZ5tbM?si=a6aebc5b87ec43fe

Alessandro Orlandi"Poesie per Maia"Raniero GnoliLa Lepre Edizioniwww.lalepreedizioni.itOgni vero poeta, questo l'assunto da cui muove Raniero Gnoli, è ispirato dal Genius dei Latini e dal Daimon dei Greci. Le sue liriche, quindi, non dovrebbero essere ascritte a un individuo particolare, perché provengono da un luogo della coscienza situato al di là del tempo e dello spazio, dove abita un solo, unico Poeta. Anche la Musa a cui le poesie si rivolgono non è una donna particolare, ma lo stesso Eterno Femminino, una Dama “sempre giovane e bellissima” attraverso i secoli, da cui ogni amore e ogni poesia traggono ispirazione. Così la prosa disincantata e venata di sottile ironia di Gnoli ci guida in un viaggio attraverso la poesia nei secoli, in cui si alternano le opere di molti autori – da Petrarca ad Ariosto, da Metastasio a Carducci, da D'Annunzio all'Abate Parini, da Leopardi a Capuana, da Dante a Trilussa, da Gozzano a Guerrini, allo stesso Raniero Gnoli – tutte da attribuire idealmente a uno stesso Poeta. La Dama oggetto delle liriche ha ora sembianze nobili, ora vili, è ora evocata dall'entusiasmo, ora dalla disillusione, ora da uno slancio vitale, ora dal “dolce di morir desio”, è sfuggente come il riflesso della luna sulla superficie di un lago e cambia forma come le figure di un caleidoscopio. E attraverso ogni sua metamorfosi assolve sempre al suo compito fondamentale: ispirare il Poeta.Raniero Gnoli (Roma, 1930) antichista, orientalista, indologo, è uno dei massimi studiosi delle correnti filosofico-religiose indiane. Allievo di Giuseppe Tucci e Mario Praz, docente di indologia presso La Sapienza dal 1964 al 2000, è stato il primo a tradurre in una lingua occidentale alcuni fondamentali testi in sanscrito, tra i quali il Tantrasāra e il Tantrāloka di Abhinavagupta, e il commento alla Bhagavadgītā di Abhinavagupta. Ha anche tradotto le Madhyamaka Kārikā di Nāgārjuna, le Spandakārikāā di Vasugupta con il commento di Kallaṭa, la Jātakamālā di Ārya Śūra (1964), il Paramārthasaṇgraha di Nāropā. A Gnoli si deve anche il volume Marmora romana (La Nave di Teseo, 2019), importantissimo studio sui marmi e sulle pietre nel mondo antico, e sul loro reimpiego in età successive. Per la Lepre Edizioni ha curato Considerazioni sull'assoluto di Abhinavagupta (2016).Alessandro Orlani, è nato a Roma nel 1953. Laureato in matematica, ha un master in museologia scientifica, ha lavorato per il C.N.R. e ha insegnato matematica e fisica nelle scuole superiori. È stato per vent'anni curatore dell'ex Museo Kircheriano a Roma. Nel 2007 ha fondato la casa editrice La Lepre Edizioni. Da sempre interessato alla storia delle religioni, al simbolismo e alla Tradizione ermetica, ha pubblicato La Fonte e il Cuore – Cristianesimo e Iniziazione con Alberto Camici, (Appunti di Viaggio 1998); Le Sette teste del Drago, favola alchemica ispirata ai Misteri di Mitra (Irradiazioni, 2007 La Lepre 2015); L'Oro di Saturno (Mimesis, 2010); Dioniso nei frammenti dello specchio (Irradiazioni, 2003, La Lepre 2015) è stato pubblicato anche in Francia (Dionysos dans les éclats du miroir, Mimesis France 2013).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Nesta segunda parte, a cantora, poeta, performer e ativista trans Lila Tiago fala da beleza como resistência queer, deixa uma crítica à falta de diversidade em muitos palcos musicais no país, recorda a invasão de palco da performer trans Keyla Brasil a meio da peça “Tudo Sobre a Minha Mãe”, que esteve em cena no Teatro Municipal São Luiz, em Lisboa, considerado por si um momento histórico de discussão cultural no país. Mais à frente fala da zanga e grande preocupação pela repetição de certos ciclos políticos no mundo. Depois, comenta o conflito de estar presente em redes sociais controladas por quem está a destruir as democracias e a restringir liberdades e direitos. No final, ainda partilha algumas das músicas que a acompanham, várias sugestões culturais e lê um texto especial de João Caçador. Boas escutas!See omnystudio.com/listener for privacy information.

William González Guevara, poeta nicaragüense, utiliza la poesía para expresar su experiencia migratoria y la realidad social, inspirándose en su país y en sus profesores. Su obra denuncia la desigualdad y la lucha de los migrantes en España

La casa donde Federico García Lorca escribió sus primeros poemas, que está en pleno centro de Granada, era un espacio olvidado durante más de un siglo que ahora va a volver a la vida gracias al cantaor Miguel Poveda, que va a crear un centro cultural dedicado al poeta.

Pocos personajes son tan talentosos como Nezahualcoyotl, en la historia de México. En este episodio aprenderemos Español e historia juntos.INFO del VIAJE DE INMERSIÓN TALK TO ANA IA in Langua: https://languatalk.com/try-langua?via=how-to-spanish 20% OFF annual plans with the CODE: HTS20Journal: https://www.howtospanishpodcast.com/journalNEW COURSE - MASTER THE PAST TENSE IN SPANISH-- http://howtospanishacademy.thinkific.com/