Podcasts about arquitectura

¿Hacia dónde va el tren del mame? Marco Treviño vuelve a Designaholic para un episodio experimental: un “oráculo” hecho con prompts que propone temas —no respuestas— y que sirve como excusa para pensar en voz alta. Entre pedagogías del arte, narrativas del yo, el cansancio de la novedad y la pausa como fracaso, la conversación se mueve entre lo cultural y lo cotidiano: cómo se produce en un ecosistema acelerado, cómo se administra la energía (y el tiempo) para madurar prácticas, y cómo el miedo —más que la rabia— se vuelve una condición invisible que informa decisiones, discursos y estéticas. También se toca el papel de las instituciones frente a la precariedad, la agenda política y la mediación, y se deja abierta la invitación: que la audiencia sume sus propias predicciones.Escucha este episodio si estás…• intentando leer el 2026 sin caer en “tendencias” fáciles• cansadx de la obsesión por la novedad y la urgencia de producir• pensando en pausas, ciclos largos y prácticas que necesitan madurar• cuestionando el rol de museos e instituciones: fondos, agendas y mediación• intrigadx por cómo el miedo se manifiesta (o no) como estética y conversación públicaShow Notes y Links relacionados a este episodioMarco Treviño → (https://marcotrevino.com/)• Otros episodios de Designaholic con Marco:Entre el arte, la gestión y la duda → (https://youtu.be/eo3gix5WgEE?si=CWw4hjhlPdGnRVqt)Hacer Exposiciones Como Forma de Vida → (https://youtu.be/xu_2YPic9Mg?si=jKs_KsqFe734oSoj)• Inteligencia artificial / ChatGPT → (https://chatgpt.com/)• Museo como escuela - Luis Camnitzer → (https://www.niartenieducacion.com/project/el-museo-es-una-escuela/#:~:text=El%20Museo%20es%20una%20Escuela%3A%20el%20artista%20aprende%20a%20comunicarse,relaci%C3%B3n%20colaborativa%20de%20producci%C3%B3n%20cultural).• Julio Galán → (https://www.kurimanzutto.com/es/archivo/desde-el-archivo-julio-galan)• Kurimanzutto → (https://www.kurimanzutto.com/es)• Museo Tamayo → (https://www.museotamayo.org/)• Museo MARCO → (https://www.marco.org.mx/)• Pérez Art Museum Miami (PAMM) → (http://pamm.org/es/)• Premios Gorrita Azul → (https://www.premiosgorritaazul.com/)• “La película de Rubén” (mencionada sin apellido; se alude a trabajo/archivo) →• Estación Material → (https://material-fair.com/es/platform/estacion-material-vol-3/)• Cuadrante → (https://www.cuadrantemty.com/)• Las Artes Monterrey → (https://lasartesmonterrey.com/)• “Choose Your Bullets” → (https://jde.design/proyecto/choose-your-bullets/)• DECODE → (https://www.designdecode.mx/)• Óscar Estrada y libro “Logos Monterrey Siglo XX” → (https://atlasdesign.shop/products/logos-monterrey-siglo-xx)• Exposición en Museo Metropolitano → (https://www.instagram.com/p/DT0oe8fESrY/?img_index=1)• Atlas Design Shop → (https://atlasdesign.shop/)• Invitación: finales de febrero 2026, Centro Cultural Plaza Fátima (expo de Marco)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Sección semanal sobre arquitectura y urbanismo, con AJO Taller de Arquitectura

¿Sientes que hay una pared invisible que te rebota al inicio cada vez que intentas cambiar? No estás fallando por falta de motivación, ni siquiera por falta de voluntad. El problema es que estás operando tu vida con un fallo de capacidad. ⚡️ Imagina conectar un equipo de alto voltaje en una instalación eléctrica antigua: los fusibles se van a quemar. Tu realidad no te da lo que "quieres"; la realidad te entrega lo que eres capaz de soportar. En este análisis, desmantelamos la "máquina de tu realidad" utilizando la tríada de ingeniería más potente que existe: El Software: La Psico-Cibernética de Maxwell Maltz. El Motor: La Disciplina de Hierro de Brian Tracy. La Transmisión: Los Sistemas de James Clear. Es momento de dejar de improvisar y empezar a operar tu propio Servo-Mecanismo para que el éxito sea una consecuencia lógica, no un accidente. ACCEDE AL SISTEMA (RETO VECTOR Z): Si estás listo para dejar de teorizar y quieres el acceso directo a la última versión del Reto de 7 Días Vector Z, escribe la palabra SISTEMA en los comentarios y te haré llegar el enlace con toda la informa ción META PARA LA PARTE 2: Si quieres que hagamos el análisis avanzado sobre cómo eliminar los "virus" y las cicatrices emocionales del subconsciente, comenta la frase: "INSTALO MI NUEVO SOFTWARE". Al llegar a la meta de interacciones, liberaremos la siguiente fase. RECURSO ADICIONAL GRATUITO: Los 3 Saboteadores Silenciosos: Descubre por qué tu inteligencia y tu esfuerzo no bastan y el protocolo científico para corregirlo. https://recursos.conocimientoexperto.com/las3fracturasdelsaboteo LO QUE APRENDERÁS EN ESTE ANÁLISIS: - Cómo hackear tu Servo-Mecanismo y ajustar tu termostato interno (Maltz). - La Disciplina de la Claridad: por qué si no está en papel, es solo una alucinación (Tracy). - Arquitectura de Sistemas: cómo diseñar un entorno donde el éxito sea el camino de menor resistencia (Clear). - La Regla de los 2 Minutos para vencer la fricción estática. - El Teatro de la Mente: la técnica de visualización nocturna para recalibrar tu identidad mientras duermes. Se Firme Salvador Mingo Creador de Conocimiento Experto | Estratega en desarrollo personal y enfoque interno CONECTA CONMIGO: Contacto: salvador@conocimientoexperto.com Enlaces oficiales: Web: https://conocimientoexperto.com YouTube: https://www.youtube.com/@conocimientoexperto Podcast (Spotify): https://open.spotify.com/show/65z95r0rD1n0b3G0C83nF4 Instagram: https://www.instagram.com/salvadormingo/ LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/salvadormingoce/ Guías prácticas: https://conocimientoexperto.com/accede-a-las-guias #ProtocoloFenix #BrianTracy #VadimZeland #Transurfing #DesarrolloPersonal #Mentalidad #LeyDeAsuncion #SaltoCuantico #SalvadorMingo #ConocimientoExperto #NuevaRealidad #EspiritualidadPractica #AñoUno #JamesClear #MaxwellMaltz #PsicoCibernetica

¿Sientes que hay una pared invisible que te rebota al inicio cada vez que intentas cambiar? No estás fallando por falta de motivación, ni siquiera por falta de voluntad. El problema es que estás operando tu vida con un fallo de capacidad. ⚡️ Imagina conectar un equipo de alto voltaje en una instalación eléctrica antigua: los fusibles se van a quemar. Tu realidad no te da lo que "quieres"; la realidad te entrega lo que eres capaz de soportar. En este análisis, desmantelamos la "máquina de tu realidad" utilizando la tríada de ingeniería más potente que existe: El Software: La Psico-Cibernética de Maxwell Maltz. El Motor: La Disciplina de Hierro de Brian Tracy. La Transmisión: Los Sistemas de James Clear. Es momento de dejar de improvisar y empezar a operar tu propio Servo-Mecanismo para que el éxito sea una consecuencia lógica, no un accidente. ACCEDE AL SISTEMA (RETO VECTOR Z): Si estás listo para dejar de teorizar y quieres el acceso directo a la última versión del Reto de 7 Días Vector Z, escribe la palabra SISTEMA en los comentarios y te haré llegar el enlace con toda la informa ción META PARA LA PARTE 2: Si quieres que hagamos el análisis avanzado sobre cómo eliminar los "virus" y las cicatrices emocionales del subconsciente, comenta la frase: "INSTALO MI NUEVO SOFTWARE". Al llegar a la meta de interacciones, liberaremos la siguiente fase. RECURSO ADICIONAL GRATUITO: Los 3 Saboteadores Silenciosos: Descubre por qué tu inteligencia y tu esfuerzo no bastan y el protocolo científico para corregirlo. https://recursos.conocimientoexperto.com/las3fracturasdelsaboteo LO QUE APRENDERÁS EN ESTE ANÁLISIS: - Cómo hackear tu Servo-Mecanismo y ajustar tu termostato interno (Maltz). - La Disciplina de la Claridad: por qué si no está en papel, es solo una alucinación (Tracy). - Arquitectura de Sistemas: cómo diseñar un entorno donde el éxito sea el camino de menor resistencia (Clear). - La Regla de los 2 Minutos para vencer la fricción estática. - El Teatro de la Mente: la técnica de visualización nocturna para recalibrar tu identidad mientras duermes. Se Firme Salvador Mingo Creador de Conocimiento Experto | Estratega en desarrollo personal y enfoque interno CONECTA CONMIGO: Contacto: salvador@conocimientoexperto.com Enlaces oficiales: Web: https://conocimientoexperto.com YouTube: https://www.youtube.com/@conocimientoexperto Podcast (Spotify): https://open.spotify.com/show/65z95r0rD1n0b3G0C83nF4 Instagram: https://www.instagram.com/salvadormingo/ LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/salvadormingoce/ Guías prácticas: https://conocimientoexperto.com/accede-a-las-guias #ProtocoloFenix #BrianTracy #VadimZeland #Transurfing #DesarrolloPersonal #Mentalidad #LeyDeAsuncion #SaltoCuantico #SalvadorMingo #ConocimientoExperto #NuevaRealidad #EspiritualidadPractica #AñoUno #JamesClear #MaxwellMaltz #PsicoCiberneticaConviértete en un supporter de este podcast: https://www.spreaker.com/podcast/conocimiento-experto--2975003/support.

Las redirecciones bien usadas aumentan tráfico y autoridad. Mal usadas destruyen posicionamiento.301 – Redirección permanenteQué es:
Redirección definitiva de una URL a otra.Cuándo usarla:* Cambias dominio (ej: tudominio.com → nuevodominio.com).* Cambias una URL antigua por otra optimizada.* Unificas versiones (http → https).* Eliminaste una página pero existe otra equivalente.Claves estratégicas:* Transfiere autoridad SEO (link juice).* Google la interpreta como cambio permanente.* Mantenerla activa mínimo 12 meses.Ejemplo en .htaccessPlugin RedirectionConclusión: si la URL no volverá, usa 301. Es la opción estándar para SEO.

En este episodio de Perspectiva, conversamos con Alfonso Garduño, fundador de G3 Arquitectos y una de las figuras clave en la construcción del pensamiento arquitectónico contemporáneo en México.Con más de 25 años de trayectoria, hablamos sobre la evolución de la práctica profesional, el papel del arquitecto frente al crecimiento urbano y la importancia de generar plataformas que conecten academia, ciudad y comunidad.Una conversación sobre liderazgo, permanencia, responsabilidad social y cómo la arquitectura puede trascender el objeto construido para convertirse en una herramienta cultural y colectiva capaz de transformar la manera en que habitamos nuestras ciudades.

Ángeles Caso conversa en El ojo crítico con el presidente del Círculo de Bellas Artes, Juan Miguel Hernández León, que lidera la institución desde hace 30 años. El edificio que acoge este proyecto, situado entre las calles Gran Vía y Alcalá, cumple 100 años este 2026. Después, recorremos la Galería de las Colecciones Reales y nos paseamos por Barcelona, que celebra su Capitalidad Mundial de la Arquitectura con más de 1.500 actividades. Para terminar, María Zaragoza nos acerca en su Tela de Aracne a la directora Lotte Reiniger. Escuchar audio

[20260222] Crónicas de San Borondón Esta semana Crónicas de San Borondon profundiza en el mundo de la muerte, de su cultura en Canarias, y en la manera en la que ha generado una arquitectura propia, espacios para gestionarla, así como rituales religiosos, prácticas sociales y un rico mundo de creencias. En ese viaje nos acompañará la escritora y doctora en Historia Carmen Rosa Pérez, autora del libro Arquitectura de la Muerte (Le Canarien) Junto a ella visitará CSB la historiadora del arte y experta en arte religioso canario Salomé Izquierdo, con quién hablaremos en compañía de Fernando Hernández de la relación entre devociones religiosas y volcanes en Canarias, será una oportunidad para repasar cómo determinadas imágenes han sido vistas a lo largo de la historia de Canarias como protectoras frente a erupciones. El programa de esta semana se completa con una nueva entrega de la sección Crónicas de Prometeo, que conduce Miguel Ángel Cabral, dedicada esta semana a reflexionar sobre los riesgos potenciales que puede acarrear la física cuántica. Ese campo de conocimiento emergente propicia desarrollos tecnológicos cuyo uso y cuyas consecuencias preocupa a una parte de la comunidad de pensadores de la ciencia. También habrá cabida para viajar al pasado radiofónico y rescatar algunos testimonios y elementos sonoros de la historia del misterio en Canarias, en la sección El Archivo CSB. En palabras de su director y presentador José Gregorio González, el programa de esta semana «nos brinda una oportunidad excelente para conocer y conectar con las creencias de las generaciones pasadas. así como con aquellas prácticas y costumbres que intentaban dar respuesta a lo que sucedía tras la muerte, o al menos ayudar. a la gente a convivir y aceptar un fenómeno inevitable»

La ciudad de Murcia se prepara para la segunda edición del festival internacional de arquitectura Open House Murcia, que tendrá lugar los días 13, 14 y 15 de marzo. Esta iniciativa tiene como objetivo principal que la ciudadanía conozca y valore tanto el patrimonio histórico como la arquitectura contemporánea local. A través de visitas a espacios habitualmente restringidos, el festival busca fortalecer el vínculo entre la cultura y los habitantes de la Región.Entre los hitos más destacados de esta edición se encuentra el acceso a edificios emblemáticos como el Palacio de San Esteban o las terrazas del edificio Moneo. Como novedad logística para mejorar la experiencia del usuario y evitar las aglomeraciones registradas en el año anterior, la organización ha implementado un sistema de prerreserva de entradas en su página web, disponible desde el 6 de marzo. No obstante, se mantendrá la gratuidad y el acceso sin reserva previa para fomentar la participación espontánea.Una de las grandes incorporaciones de este año son las rutas por espacios públicos y plazas, tales como la plaza de Santa Catalina o la de las Flores. Estas visitas están guiadas por profesionales encargados de explicar la evolución urbana y el diseño de la ciudad. Hablamos con parte del equipo organizador: Laura Ortín, Gema González y Chari Contreras.El evento cuenta con la colaboración de arquitectos y voluntarios, quienes ayudan a visibilizar tesoros ocultos como restos de la muralla árabe integrados en edificios modernos o piezas escultóricas únicas. El festival se consolida así como una herramienta de divulgación que fomenta el respeto y el afecto de los ciudadanos por su entorno construido.Web de Open House Murcia

En esta edición de La Hora Arquine, conversamos con Javier Dueñas sobre su investigación “Un baño para la ciudad”, un proyecto que pone sobre la mesa una pregunta urgente y profundamente urbana: ¿qué dice la infraestructura sanitaria sobre nuestras ciudades y sobre quiénes pueden habitarlas dignamente?Más allá de lo funcional, los baños públicos revelan tensiones sociales, desigualdades y oportunidades de diseño. En este diálogo exploramos cómo una tipología aparentemente menor puede convertirse en un detonador de reflexión sobre espacio público, justicia urbana y arquitectura al servicio de lo colectivo.Una conversación que invita a repensar la ciudad desde sus necesidades más básicas —y más humanas.#LaHoraArquine

La arquitectura y el arte de Simorre. De como un templo fortificado guardaba en su interior una gran belleza arquitectónica y abundantes y singulares obras de arte.

En el episodio anterior dimos por amortizado el LOD. Lo analizamos, lo pusimos en contexto y casi lo mandamos al cajón de las cosas que “ya hemos superado”. Error. Porque el LOD sigue ahí. En los pliegos. En los BEPs. En las reuniones donde alguien dice “esto está en 300” esperando que todo el mundo asienta con la cabeza. Y no siempre sabemos exactamente qué estamos afirmando cuando lo decimos. El podcast sobre BIM que Chuck Norris todavía no escucha. Tres arquitectos BIMtrastornados que, cuando las siglas empiezan a volar como confeti, deciden bajar al barro y ordenar el caos. Esta vez, el barro tiene forma de número. Bienvenido al episodio 199 de BIMrras. Contenido del episodio: 00:00:00 Introducción y presentación del episodio 00:03:20 Contexto del debate sobre LOD 00:07:45 Publicación 2024 del LOD y traducción al español 00:12:30 Presentación de invitados desde Ecuador 00:18:40 Origen y evolución del BIM en Ecuador 00:26:15 Tropicalización y adaptación de estándares 00:34:50 Problemas de interpretación del LOD 00:42:10 LOD como herramienta contractual o práctica 00:49:30 LOD en fase de construcción 00:57:20 Debate sobre LOD 400 y 500 01:04:10 Modelo como fuente de datos 01:12:00 Burocratización del BIM y exceso documental 01:18:30 Reflexión final sobre estandarización y futuro del LOD Y recuerda que puedes estar en contacto con toda la comunidad de BIMrras entrando en BIMrras INSIDERS (https://BIMrras.com/insiders)

En este episodio de MACA al Aire, nos adentramos en la arquitectura y la gestión creativa del MACA de la mano de su Director Artístico, el arquitecto Leonardo Noguez. Lejos de ser solo un contenedor de obras, el museo se revela aquí como un organismo vivo donde el espacio físico y la curaduría dialogan constantemente.El recorrido inicia en la Capilla de la Piedad, una pieza que desafía las etiquetas al situarse en el límite exacto entre la arquitectura y la escultura. Noguez detalla la génesis de este proyecto en 2017 y cómo la estructura logra dictar un estado de introspección casi espiritual, funcionando hoy tanto para el rito como para las artes escénicas.La charla expande la mirada hacia el Parque de Esculturas, analizando la logística y el criterio artístico detrás de un patrimonio que ya supera las 70 obras. Desde la luz que transforma el paisaje en momentos clave del día, hasta la complejidad de coordinar muestras de escala internacional como las de Lucio Fontana o la actual exhibición de Julian Lennon, Eva Claessens y Pablo Atchugarry.

Comenzaremos la primera parte del programa discutiendo la actualidad. El martes se publicó el Índice de Percepción de la Corrupción 2025. Discutiremos algunas de las tendencias que incluye el informe. A continuación, hablaremos del último tratado de control de armas nucleares que quedaba entre Rusia y Estados Unidos, que expiró el pasado jueves. Por primera vez en más de 50 años, el mundo no tiene ningún tratado de control de armas nucleares. El segmento de ciencia lo dedicaremos a un estudio que argumenta que los alimentos ultraprocesados deberían regularse de forma muy similar al tabaco. Y, para acabar, hablaremos de la Super Bowl, que tuvo lugar el pasado domingo. Es un gran acontecimiento deportivo y cultural que se celebra en EE. UU. El resto del episodio de hoy lo dedicaremos a la lengua y la cultura españolas. La primera conversación incluirá ejemplos del tema de gramática de la semana, Adverbs: Overview. En esta conversación hablaremos de Barcelona, ciudad mediterránea poseedora de una arquitectura modernista maravillosa. 2026 va a ser un año muy especial para esta ciudad: la UNESCO-UIA la ha nombrado Capital Mundial de la Arquitectura 2026. Además, se celebra el centenario de la muerte del famoso arquitecto Antonio Gaudí. Y, en nuestra última conversación, aprenderemos a usar una nueva expresión española, Malas lenguas. La usaremos para hablar del bisabuelo del rey Felipe VI, actual rey de España. Es decir, Alfonso XIII, llamado el Africano. Se casó joven con Victoria Eugenia de Battenberg, nieta de la reina Victoria de Inglaterra. Pero lo que parecía un cuento de hadas, terminó siendo un teatro. El matrimonio tuvo una relación distante, y la madre del rey y su nuera nunca congeniaron. Los países occidentales caen a nuevos mínimos en un índice global de corrupción Por primera vez en más de 50 años, el mundo no tiene ningún tratado de control de armas nucleares Un estudio compara los riesgos de salud asociados a los alimentos ultraprocesados con los de los cigarrillos Un espectáculo histórico del descanso de la Super Bowl eclipsa al propio partido Barcelona 2026, Capital Mundial de la Arquitectura Alfonso XIII, el Africano

El especialista Julio Ormaechea detalló en Radio Diputados cómo el ingenio de Bernardo Rígoli transformó el recinto de Diputados en una joya acústica y visual, donde el diseño arquitectónico se convierte en un lenguaje de autoridad y tradición republicana.

La vivienda Casa Melón, ubicada en el emblemático barrio de Vistabella en Murcia, ha sido galardonada con un premio regional de arquitectura tras una ambiciosa rehabilitación integral. El proyecto, diseñado por Dictinio del Castillo, arquitecto, y María Estrada, arquitecta, funciona como residencia propia y laboratorio de soluciones espaciales. Esta intervención ha sido destacada por su capacidad para romper con la distribución convencional y apostar por la recuperación del patrimonio edificado. La propuesta técnica de los arquitectos se centró en la puesta en valor de los elementos estructurales originales del edificio, construido en la década de 1940. Tras la demolición de los falsos techos, se dejó a la vista una singular cubierta compuesta por vigas de ladrillo y madera, integrándola en un diseño contemporáneo. Web de los Premios de Arquitectura

Exploramos cómo las herramientas de IA están transformando los procesos creativos, el diseño, la planificación urbana y la visualización arquitectónica, así como los retos éticos y las oportunidades que esta tecnología ofrece para el futuro de la profesión. Invitados: Nesti Delgado y Elí Mariano Martínez Programa original transmitido en Radio Universidad el 5.febrero.2026. Este programa es auspiciado por el Colegio de Arquitectos y Arquitectos Paisajistas de Puerto Rico.  

En este episodio corto de Designaholic, Jorge Diego conversa con Mario Julián Gutiérrez, fundador de Dum Dum Studio, sobre una disciplina del diseño gráfico que suele pasar desapercibida: el diseño de títulos de apertura en el cine. A partir de referentes como Vértigo de Alfred Hitchcock, Seven de David Fincher, Melancholia de Lars von Trier y Poor Things de Yorgos Lanthimos, la conversación explora cómo tipografía, animación y narrativa visual construyen una antesala emocional que anticipa el tono, la atmósfera y la intención de una película. Un episodio que conecta cine, diseño y cultura visual, invitando a mirar con más atención esos primeros minutos que muchas veces decidimos saltarnos.Escucha este episodio si estás…• interesado en la relación entre cine y diseño gráfico• buscando referentes sobre tipografía en movimiento• curioso por entender cómo los opening credits construyen narrativa• explorando cruces entre diseño, animación y cultura visual• cansado de poner skip intro sin pensar qué hay detrásShow Notes y Links relacionados a este episodioMario Julián Gutierrez → (https://www.instagram.com/mariojuliang/)Dum Dum Studio → (https://dumdum.studio/)• Entrevista anterior de Mario en Designaholic → (https://www.youtube.com/watch?v=0oR-ZKsDeQo)• Saul Bass → (https://www.artofthetitle.com/designer/saul-bass/)• Vértigo → (https://www.imdb.com/es/title/tt0052357/)• Anatomy of a Murder → (https://www.imdb.com/es/title/tt0052561/?ref_=ext_shr_lnk)• Psycho → (https://www.imdb.com/es/title/tt0054215/?ref_=ext_shr_lnk)• Seven → (https://www.imdb.com/es/title/tt0114369/?ref_=ext_shr_lnk)• Kyle Cooper → (https://www.artofthetitle.com/designer/kyle-cooper/)• Melancholia → (https://www.imdb.com/es/title/tt1527186/?ref_=ext_shr_lnk)• Poor Things → (https://www.imdb.com/es/title/tt14230458/?ref_=ext_shr_lnk)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Antonio Martínez Aragón Nació en Granada en 1974, residió en Cádiz y se estableció en Málaga desde 1982. Estudió Ingeniería Industrial en Málaga y se licenció en Arquitectura por la Universidad de Granada entre 1996 y 2001. En 2014 defendió su tesis doctoral titulada “El espacio del realismo sucio”. Desde 2001 dirige su propio estudio en Málaga, donde combina arquitectura, escritura y dibujo. Se manifiesta como un profesional con sensibilidad artística: rechaza la perspectiva utilitaria de producir arquitectura de manera masiva durante la crisis, y opta por proyectos con profundidad narrativa y estética. Destaca que “cada edificio debe aportar” su voz al entorno urbano, conectando forma, contexto e historia. En sus propias palabras, aboga por una arquitectura con poesía, vinculada a la literatura, la lectura, la cultura y al realismo sucio – movimientos literarios que definen su tesis y estilo narrativo arquitectónico. Publicó en 2014 su primer libro de relatos y poemas, Diamantes del lodo, que aborda temas como la alienación, la crisis de identidad y la búsqueda de reconciliación con la vida y la gente. En algunos textos también incluye sus propias ilustraciones Junta de Andalucía. Ha declarado que sus influencias literarias van desde Bukowski, Carver y Raymond, al realismo sucio contemporáneo, valorando en particular Los placeres del condenado de Bukowski. También ha publicado Florilegio de un diletante (2023), una recopilación de aforismos, máximas y reflexiones nacidas de su vasta lectura—reflexiones que rayan entre el pensamiento personal, la arquitectura y el arte. Estilo: Arquitectura narrativa con sensibilidad literaria y realismo sucio.

En la patagonia Chilena, el parque nacional Torres del Paine atrae cada año a miles de turistas, en gran parte extranjeros. Pero últimamente se han incrementado las expulsiones de personas que no respetan las normativas que protegen este tesoro de la naturaleza. Entre las infracciones, hacer fogatas o utilizar cocinillas en áreas prohibidas. Por Ivonne Sánchez El Parque Nacional Torres del Paine es una de las áreas silvestres protegidas más importantes de Chile, con sus glaciares, bosques, lagos, además de su espectacular cordillera Paine. Ubicado entre la Cordillera de los Andes y la estepa Patagónica, a dos mil 700 kilómetros al sur de Santiago, este extenso territorio, de 227 mil hectáreas, atrae cada año 280 mil visantes, la gran mayoría extranjeros. Pero en los últimos años, se ha dada una alza de expulsiones de turistas, ya que no respetan las normativas que rigen esta área protegida, como por ejemplo, no hacer fogatas, o no utilizar cocinillas en zonas no habilitadas para ello. Jorge Morales es ingeniero forestal y docente en la Universidad de Santiago de Chile (USACH), él explicó a RFI la problemática actual: Entrevistado: Jorge Morales, exdirector regional de Conaf y académico de la Facultad de Arquitectura y Ambiente Construido de la Universidad de Santiago de Chile (USACH). 

El proyecto residencial Flag Flat ha sido galardonado con un premio regional de arquitectura interior tras transformar una vivienda antigua en Murcia en una experimentación creativa. La propuesta nace de la necesidad de armonizar los estilos opuestos de sus creadores: el minimalismo funcional de Alejandro y el maximalismo de Rosana. Esta dualidad se resolvió mediante la fragmentación del espacio en cuatro franjas conceptuales, similares a una bandera, donde cada sección aplica criterios de diseño independientes pero conectados visualmente.En El Mirador de Onda Regional, los responsables del proyecto explicaron cómo esta distribución permite la convivencia de estéticas tan diversas como la nórdica, la tecnotropical, la industrial y el estilo Memphis. La estructura de espacios abiertos garantiza que los habitantes perciban todas las facetas del hogar de manera simultánea, eliminando la compartimentación tradicional en favor de una comunicación fluida y un contacto visual constante mediante el uso de ventanas interiores.Además del valor estético, la intervención destaca por su compromiso con la rehabilitación urbana y la sostenibilidad técnica. A pesar de tratarse de un edificio antiguo, se han implementado soluciones avanzadas de eficiencia energética para mitigar el clima local. Entre estas medidas sobresalen el refuerzo del aislamiento térmico y la instalación de protecciones solares exteriores, logrando un alto rendimiento energético sin renunciar al diseño de vanguardia.Web de los Premios Regionales de Arquitectura

Gabriel Córdova es un diseñador peruano que nos va a contar sobre su proyecto de expediciones urbanas en Lima visitando huacas y otro proyecto en un museo. También nos habló de otra experiencia inmersiva, que es organizar un evento TED, y sobre la comunidad alrededor del evento. El es el lider de experiencia del equipo de TED Tukuy. Y hablamos del podcast, de este podcast, porque Gabriel hace mucho nos escucha. Esta entrevista es parte de las listas: Ciudad y diseño, Diseño UX, Arquitectura para el cambio, Perú y diseño, Diseño de servicios, Espacios habitables, Educación en diseño, Comunicar diseño y Diseño gráfico. Gabriel nos recomienda: Farenheit 451 de Ray Bradbury

La joya del patrimonio francés, el Monte Saint-Michel, que ha fascinado al mundo durante siglos, enfrenta hoy un desafío de restauración urgente. Las filtraciones de agua han causado grietas, el musgo verde cubre los muros y sus estatuas requieren recuperar su esplendor original. Millones de visitantes acuden a este monumento que ha resistido tormentas, incendios y guerras y ahora sus cuidadores luchan por preservar su legado. 

En este episodio de Designaholic, la conversación se traslada al showroom de Firenze, donde se grabó un panel en el marco de Cuadrante, una agenda cultural que articula la efervescencia de las industrias creativas en Monterrey. Jorge Diego conversa con Verónica Vélez —jurado del Premio Firenze Entre Muros 2023— y con David Martínez —ganador del premio en 2022 y fundador de Práctica Arquitectura— para explorar qué representa este reconocimiento para la arquitectura y el interiorismo en México. A lo largo del episodio se habla de criterios de evaluación, deliberación y subjetividad en concursos, la importancia de la historia y el nombre de un proyecto, el rol de la documentación y la curaduría de materiales al postular, y el impacto real que puede tener un premio serio en la credibilidad de un despacho. Entre anécdotas, aprendizajes y recomendaciones, el episodio deja una idea clara: estos espacios también construyen comunidad, conectan generaciones y abren puertas a través de la conversación crítica.Escucha este episodio si estás…• pensando en postular un proyecto a un concurso y no sabes por dónde empezar• interesado en cómo se evalúan proyectos de arquitectura e interiorismo “del otro lado” (jurado)• buscando entender qué hace serio a un premio y por qué eso importa• trabajando tu portafolio y quieres mejorar narrativa, texto y documentación• interesado en la escena de arquitectura en México y su ecosistema de reconocimientosShow Notes y Links relacionados a este episodioFirenze → (https://www.firenzeworld.com/)Práctica Arquitectura → (https://www.practicaarquitectura.com/)Verónica Velez Interiorismo → (https://www.vvinteriorismo.com/html5/inicio.html)Consejo: No se trata de esperar el proyecto perfecto, sino de animarse a participar. Presentarse, estar ahí y entrar a la conversación es parte del proceso de crecer como arquitecto o diseñador.• Entrevista anterior de David Martínez en Designaholic → (https://youtu.be/lFcOR6ZdeVY?si=OAWeKOz5DX5-ejS9)• Panel previo sobre la Bienal de Arquitectura de Nuevo León, con participación de David Martínez → (https://youtu.be/0cz8InCIJwE?si=Y8gNJ28Hn9waiS6s)• Premio Firenze Entre Muros → (https://www.premiofirenzeentremuros.com/)• Grupo Reforma → (https://www.reforma.com/)• Proyecto ganador HEMAA MX: “Ferrocarril de Cuernavaca” → (https://www.instagram.com/p/DRuYc_4EZt0/?hl=es&img_index=1)• Javier Sánchez → (https://www.jsa.com.mx/)• Proyecto ganador 2022 Práctica Arquitectura: “La Hacienda Jardín” → (https://www.practicaarquitectura.com/la-hacienda)• Bienal de Arquitectura de Nuevo León → (https://www.banlxxiii.com/)• Proyecto mencionado Hector Delmar Arquitectura: “Casa Parapente” → (https://hda.mx/proyectos/casa-parapente/)• Proyecto mencionado Práctica Arquitectura: “Ederlezi” → (https://www.practicaarquitectura.com/ederlezi)Este episodio es patrocinado por FirenzeNo te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

¿Cómo afecta a nuestra salud el entorno en el que vivimos? Humanizar las ciudades es diseñarlas para que sean más saludables, accesibles y amables para todos, lo que incluye responder a las necesidades de mayores y de pequeños, de los peatones y de los medios de transporte, y por supuesto, de las mujeres y de los hombres. Reflexionan sobre ello Susana García Bujalance, urbanista y profesora de Arquitectura de la Universidad de Málaga; y Ana Mª López Narbona, profesora de Sociología en la misma Universidad y especialista en fenómenos sociales complejos, desigualdad urbana y bienestar.

Comenzamos a familiarizarnos con el concepto de "gentrificación" hace una década, un fenómeno que ya no es suficiente para explicar la actual crisis de la vivienda y de los barrios. A raíz del cierre de la librería madrileña Tipos Infames, nos preguntamos por cómo afectan hoy en día la gentrificación y cómo se intensifica a consecuencia de la turistificación. Hablamos con Alfonso Tordesillas, socio fundador de Tipos Infames, Ariane Hoyos, fundadora de la librería Lasai, Álvaro Ardura, profesor de Urbanismo de la Escuela de Arquitectura de Madrid y Enric Aragonés, del Sindicat de Llogateres de Catalunya. Escuchar audio

En este episodio de BIMrras vamos a meterle el bisturí a uno de esos temas que suelen dar más sueño que ganas: el LOIN, o para los amigos, el “Level of Information Need”. Pero antes de que busques una excusa para no escuchar, déjame decirte algo: si alguna vez has abierto un modelo BIM y has sentido que pesaba más que el archivo de impuestos de Hacienda, o si te has preguntado por qué tu validación ha fallado sin que nadie te sepa explicar por qué, entonces esto te interesa. Aquí no vamos a hablar de teoría abstracta, sino de cómo gestionar la información en tus proyectos para que no acabes con un modelo tan lleno de datos inútiles que ni el propio Revit sepa qué hacer con él. Porque esto va de poner orden, de evitar el “por si acaso” y de decidir con cabeza qué datos metes, para qué y para quién. Bienvenido al episodio 198 de BIMrras! Contenido del episodio: 00:00 - Introducción y presentación del episodio 02:10 - ¿Para qué lo quieres? La pregunta que lo cambia todo 07:45 - LOD vs LOIN: geometría vs necesidad 13:20 - Obesidad modelada: el síndrome del modelo hinchado 18:30 - IDS: cómo comprobar si tu modelo está bien informado 26:40 - Requisitos y jerarquía de la información (OIR, AIR, EIR) 34:15 - El caos en la entrega de información y el handover 41:05 - El gran olvidado: Facility Management 48:20 - ¿Quién es responsable de definir el LOIN? 54:00 - Lo que deberías preguntarte antes de meter información 58:10 - Cierre y conclusiones del episodio

Antonio Martínez Aragón Nació en Granada en 1974, residió en Cádiz y se estableció en Málaga desde 1982. Estudió Ingeniería Industrial en Málaga y se licenció en Arquitectura por la Universidad de Granada entre 1996 y 2001. En 2014 defendió su tesis doctoral titulada “El espacio del realismo sucio”. Desde 2001 dirige su propio estudio en Málaga, donde combina arquitectura, escritura y dibujo. Se manifiesta como un profesional con sensibilidad artística: rechaza la perspectiva utilitaria de producir arquitectura de manera masiva durante la crisis, y opta por proyectos con profundidad narrativa y estética. Destaca que “cada edificio debe aportar” su voz al entorno urbano, conectando forma, contexto e historia. En sus propias palabras, aboga por una arquitectura con poesía, vinculada a la literatura, la lectura, la cultura y al realismo sucio – movimientos literarios que definen su tesis y estilo narrativo arquitectónico. Publicó en 2014 su primer libro de relatos y poemas, Diamantes del lodo, que aborda temas como la alienación, la crisis de identidad y la búsqueda de reconciliación con la vida y la gente. En algunos textos también incluye sus propias ilustraciones Junta de Andalucía. Ha declarado que sus influencias literarias van desde Bukowski, Carver y Raymond, al realismo sucio contemporáneo, valorando en particular Los placeres del condenado de Bukowski. También ha publicado Florilegio de un diletante (2023), una recopilación de aforismos, máximas y reflexiones nacidas de su vasta lectura—reflexiones que rayan entre el pensamiento personal, la arquitectura y el arte. Estilo: Arquitectura narrativa con sensibilidad literaria y realismo sucio.

La inteligencia artificial ya no es solo una herramienta para hacer renders más rápido o “sacar ideas” con un prompt. Hoy también empieza a meterse en la forma en que se diseñan espacios, se planifican barrios y se toman decisiones sobre cómo debe funcionar una ciudad. En teoría, la promesa es poderosa, diseñar con retroalimentación temprana, anticipar impactos ambientales, optimizar energía, y conectar creatividad con análisis técnico desde el inicio. Pero cuando el diseño se apoya en modelos entrenados con datos, también aparece la pregunta incómoda: ¿qué pasa cuando esos datos no representan a todos?En este episodio de IA, luego existo, la cuarta temporada de Clase a la Casa, nos preguntamos qué ocurre con la creatividad, la participación y la justicia espacial cuando el diseño empieza a delegarse en sistemas automatizados. ¿Puede la IA abrir el proceso creativo a más voces, o termina reforzando estéticas dominantes y formas de exclusión ya conocidas? ¿Qué tipo de ciudad se produce cuando “lo legible” para el algoritmo se vuelve la medida de lo posible?Hablamos de diseño participativo, de justicia de datos, de exclusión algorítmica y de cómo las tecnologías pueden traducir las necesidades de quienes habitan los espacios. Nuestras invitadas son Zayra Valentina Baquero, arquitecta e investigadora que trabajó una metodología de co-diseño apoyada en IA generativa, y Ana María Bustamante, profesora de Arquitectura en la Universidad de los Andes, experta en justicia de datos y planificación urbana, que ha investigado cómo los territorios pueden ser gestionados con tecnología sin perder ética, inclusión y mirada crítica.Una producción de 070 Podcasts y la Dirección de Comunicaciones de la Universidad de los Andes

En esta edición especial por el 15 aniversario de La Hora Arquine, recibimos como invitado especial a Cotaparedes para conversar sobre un tema esencial en la práctica contemporánea: la comunicación en la arquitectura.Hablaremos sobre cómo se construyen los discursos detrás de un proyecto, la importancia de comunicar ideas con claridad (más allá de los renders), y cómo la narrativa, el lenguaje y los medios influyen en la manera en que la arquitectura se entiende, se comparte y genera impacto.Una charla imperdible para arquitectxs, estudiantes, diseñadores y todxs quienes buscan comunicar mejor lo que hacen y por qué importa.

La Región de Murcia celebra la 23ª edición de sus premios regionales de arquitectura, una iniciativa consolidada desde 1985 que busca poner en valor la disciplina más allá de la simple edificación, integrándola como un elemento clave en el desarrollo de la vida diaria. En esta ocasión, el Premio Regional de Arquitectura ha recaído en un proyecto de recuperación de espacios públicos: los Huertos del Vicario en Caravaca de la Cruz, una intervención que transforma el interior de una manzana en un espacio para la vida en comunidad y que refleja la sensibilidad de las administraciones públicas hacia el paisajismo.El consejero de Fomento e Infraestructuras, Jorge García Montoro y el tesorero del Colegio Oficial de Arquitectura, Juan Rodríguez han explicado en El Mirador, como va a ser la gala de entrega de los premios de Arquitectura en la Filmoteca Regional, que cuenta con la presencia del presidente Fernando López Miras, también se reconoce la trayectoria del insigne arquitecto Torres Nadal y se premian categorías esenciales como la sostenibilidad —otorgado a un centro cívico en Roldán— y la rehabilitación, subrayando la importancia de la eficiencia energética y la calidad arquitectónica para trascender en el tejido social

Este artista mexicano estudió la Licenciatura de Arquitectura en la Universidad Iberoamericana, para luego trabajar en el Museo de San Carlos como jefe de museografía, donde diseñó más de 15 exposiciones temporales de artistas tan importantes como Francisco De Goya y Aristide Maillol, entre otros. Ha estudiado arte en Francia, y escultura y cultura en Italia. Trabajó varios años en una firma de arquitectura, hasta que en 2011 establece su estudio de escultura, trabajando constantemente en comisiones para colecciones particulares y presentado su trabajo en exposiciones individuales en varias galerías y museos de México y el extranjero. Fue el encargado de diseñar el galardón de Iconos del Diseño 2024 de la revista Architectural Digest México & Latinoamérica. Hoy su obra se pueden encontrar en distintos espacios urbanos como en West Palm Beach, Florida, en el hotel Live Aqua de San Miguel de Allende o la instalación titulada Peces en el Palacio de Minería de la Ciudad de México. Puedes ver su trabajo en su Instagram: @rodrigo_garagarza

En este episodio especial de La Hora Arquine celebramos 15 años al aire conversando sobre un tema clave: la comunicación en la arquitectura y cómo ha evolucionado con el tiempo. Desde los primeros años en radio hasta el presente en formato podcast, reflexionamos sobre las maneras de contar la ciudad, compartir ideas y acercar la arquitectura a nuevas audiencias. Como invitado especial nos acompaña Jaume Prat, para pensar juntos qué significa comunicar hoy y por qué sigue siendo urgente hacerlo.

Hubo un tiempo en el que hablar de BIM parecía relativamente sencillo. Modelos 3D, información asociada, coordinación entre disciplinas. No era fácil, pero al menos el terreno estaba más o menos acotado. Luego llegó el tiempo. Después el coste. Y, en algún punto indeterminado, alguien decidió que numerar conceptos era una buena idea y empezó a preguntarse por las dimensiones del BIM. Desde entonces, BIM empezó a crecer en dimensiones como si fuera un Pokémon mal alimentado. En este episodio de BIMrras nos paramos —por fin— a mirar con calma qué hay realmente detrás de las famosas “D del BIM”. No desde el marketing, ni desde el dispositivo bonito, sino desde la experiencia real de proyecto, obra y operación. Porque una cosa es usar una analogía para explicar algo complejo y otra muy distinta es convertir esa analogía en doctrina. La pregunta no es cuántas dimensiones tiene BIM. La pregunta es si nos están ayudando a entenderlo… o a venderlo. Contenido del episodio: 00:00 Introducción y presentación del podcast 02:15 Qué son las dimensiones en BIM y por qué generan confusión 05:10 Origen didáctico y uso comercial de las dimensiones BIM 08:40 Del 3D al 4D: geometría y tiempo en BIM 13:30 El 5D y la asociación con mediciones y presupuestos 18:10 Críticas al 6D, 7D y dimensiones posteriores 24:20 Falta de estandarización y problemas normativos 30:40 Dimensiones BIM frente a usos reales del modelo 38:15 El modelo BIM como herramienta de información, no de marketing 46:30 Facility Management y los límites del llamado 7D 54:10 Cómo explicar BIM y sus usos a un cliente 01:01:30 Conclusiones finales sobre las dimensiones BIM

¡Nueva entrega de tu mini podcast favorito! En este episodio repasamos las novedades más interesantes de Apple y de la tecnología en 2026.#apple #podcast #tech #iPhoneEsperamos que te gusten estas noticias y que compartas el episodio con tus amigos y en nuestro grupo de Telegram y RRSS:Bluesky @menfrentadas.bsky.socialX @MEnfrentadasMastodon @ManzanasEnfrentadas@mas.toThreads @manzanasenfrentadasTikTok @manzanasenfrentadasTelegram @manzanasenfrentadas

En esta edición de Chequia en 30': Descubrimos otra faceta de Praga con los Prague Feminist Tours | Conocemos los modelos 3D que acercan la arquitectura a no videntes | Desenmascaramos al Zorro de Moravia.

El Carlton de Cannes es un símbolo de la riqueza del patrimonio de París. Los invitamos a conocer por dentro este antiguo palacio, monumento nacional francés y hoy uno de los hoteles más suntuosos del mundo. Los llevamos a descubrir su versión moderna y poética de la Bûche de Navidad, reina de la cena francesa en fiestas decembrinas. Y nos colamos en la comedia musical Chicago, que viaja directamente desde Broadway hasta el Casino de París. 

Llevamos años oyendo hablar de gemelos digitales: sensores, renders espectaculares y dashboards con lucecitas. Mucho ruido… y poca realidad. En este episodio de BIMrras nos metemos en un charco serio: un gemelo digital BIM a escala nacional. Sí, Canadá entero. Y no, no va de inflar un Revit y meterlo en un visor bonito. Hablamos con Nicolás Arellano, arquitecto e investigador, sobre datos abiertos, estándares abiertos, BIM, GIS y open source. Pero, sobre todo, de derribar muros en lugar de seguir levantándolos. Porque igual el problema no es que falten datos. Igual lo que sobran son barreras. Contenido del episodio: 00:00 Introducción al episodio y presentación del tema 01:45 Qué es (y qué no es) un gemelo digital 05:10 El abuso del término digital twin en el sector 09:20 Problemas reales de BIM, GIS y silos de datos 13:40 Presentación del invitado Nicolás Arellano 17:30 Trayectoria profesional y llegada al BIM 23:10 Primeros proyectos complejos y choque con la realidad BIM 27:50 Paso a la investigación y enfoque en gemelos digitales 31:40 Gemelo digital a escala de campus universitario 35:40 Del campus a la escala nacional en Canadá 39:30 Limitaciones del software propietario 43:40 Giro hacia open source y estándares abiertos 48:30 BIM y GIS como ecosistema, no como modelos aislados 53:20 Infraestructura abierta, soberanía digital y datos públicos 58:30 Visualización ligera, IFC en navegador y toma de decisiones 1:03:40 Impacto social, transparencia y futuro de los gemelos digitales 1:08:40 Cierre del episodio y reflexión final

Especial navideño de BIMrras con muy poca paz y mucha coordenada mal puesta. Tres arquitectos sobreviven a una Nochebuena marcada por DWG eternos, carpetas “final_definitiva”, XREFs desaparecidas y la certeza de que alguien ha prometido entregar antes de medianoche. La aparición del Fantasma del IFC Futuro los arrastra por el pasado analógico, el presente caóticamente funcional y un futuro donde los planos acaban en un museo. Un episodio irreverente, ácido y demasiado reconocible sobre el sector AECO, donde el BIM no fracasa por falta de herramientas, sino por miedo a parar, a explicar y a hacer las cosas bien. Una historia sobre llegar siempre a tiempo… aunque sea mal, tarde y por el camino equivocado.

Entrevista Imanol de los Reyes - Estudiante de Arquitectura e impulsor de "Montevideo más linda" by En Perspectiva

Este episodio te comparto los dos ingredientes indispensables para cumplir tus metas. Es para ti si llevas tiempo escribiendo el mismo sueño, pero no has logrado alcanzarlo, te explico por qué y cómo resolverlo y así te prepares para el éxito.Instagram: @ntaliacpriceProceso 1-1 de Reprogamación: Aquí trabajas conmigo.

En este episodio de Arquitectura de los Negocios, Susana Sáenz habla de dónde está hoy Alsea en términos financieros y el cambio clave en su estrategia: pasar del crecimiento acelerado a un enfoque en rentabilidad y generación de flujo de efectivo. También explica cómo hace dinero. sus principales ventajas competitivas, así como su valuación castigada en bolsa. El episodio cierra con lo que viene para la compañía: nuevas marcas como Chipotle y Raising Cane's y una etapa donde el reto ya no es abrir más tiendas, sino hacer que cada una sea más rentable.Prueba Whitepaper 30 días gratisCompra tu gorra o ilustraciones de Whitepaper aquí

En esta conversación abrimos un tema que casi nunca se habla con honestidad: la realidad emocional, económica y humana de quienes crean empresas y de quienes trabajan en ellas.Hablamos de lo que pasa “allá arriba” en los consejos, en los foros de empresarios, en esas conversaciones donde la estadística y la presión se mezclan con algo más profundo: tristeza, frustración y agotamiento. Pero también hablamos de lo que pasa “acá abajo”: colaboradores que tratan de sobrevivir con lo que ganan, presión por cumplir expectativas y poca claridad del sistema en el que están metidos.Una plática honesta, profunda y llena de sentido común para cualquiera que esté cansado, frustrado o cuestionándolo todo dentro del mundo laboral.

En este episodio de Arquitectura de los Negocios, Susana Sáenz platica de la etapa más ambiciosa y retadora en la historia de Alsea, marcada por su expansión en Europa y sus adquisiciones más complejas como Grupo Zena en España y más tarde las operaciones de Starbucks en Francia y el Benelux. En paralelo, habla de la compra de Vips a Walmart en México, una apuesta multimillonaria que transformó el portafolio de Alsea y también momentos clave como la tormentosa adquisición de Italianni's, el desarrollo de marcas como PF Chang's, Chili's y Cheesecake Factory, así como intentos fallidos en conceptos como Popeyes, CPK o su inversión en Grupo Axo. Prueba Whitepaper 30 días gratisCompra tu gorra o ilustraciones de Whitepaper aquí

Aunque los manuales suelen situar el inicio del Renacimiento artístico en el siglo XV, en realidad no fue hasta después de 1527, con el saqueo de Roma, cuando este movimiento adquirió la fuerza simbólica que lo vinculó estrechamente al catolicismo y consolidó su influencia en la pintura, la escultura y la arquitectura de toda Europa. A lo largo de este encuentro con Alberto Garín repasaremos las ideas principales de su nuevo libro, Renacimiento: El arte que conquistó el mundo, donde examina las obras de figuras inmortales como Leonardo da Vinci, Miguel Ángel o Botticelli, y desentraña los juegos de poder, las transformaciones sociales y las aspiraciones de grandeza que dieron origen a una auténtica revolución cultural. Tras la presentación Alberto Garín firmará ejemplares de la obra, que se podrán adquirir in situ. Alberto Garín es licenciado en Historia del Arte y Arqueología y doctor en Arquitectura. Desde 1998 es profesor de la Universidad Francisco Marroquín de Guatemala, una labor que compagina con su interés por la divulgación histórica, sobre todo a través de su canal de YouTube. Es autor de varios libros, entre los que destacan Historia irreverente del arte (2023),  Lutero, Calvino y Trento. La reforma que no fue (2022) y Contra la revolución francesa (2024), ambos escritos con Fernando Díaz Villanueva y publicados con gran éxito por HarperCollins.

Nuestro invitado en el episodio #332 de Máximo Desempeño es Jose Gaviria, productor musical, compositor y ganador del Latin Grammy. Uno de los hombres más importantes en la historia de la industria musical colombiana. Jose creció entre Nueva York, Suiza y varios países, encontrando su pasión en el piano a los once años. Estudió arquitectura y música pero solo se graduó de arquitecto. La música nunca la dejó. Tuvo gran éxito como cantante con los álbumes Camaleón y Mundo Nuevo, pero sintió que su propósito había cambiado. Descubrió que estar en un cuarto en medio de máquinas e instrumentos le era más satisfactorio que estar arriba de un escenario. Su verdadero talento ha sido entender el talento de los demás. Ha trabajado con artistas como Andrés Cepeda, Fanny Lu, Silvestre Dangond, Luis Fonsi y Olga Tañón, ayudándolos a crear su propio estilo. Su intuición para descubrir y desarrollar nuevos talentos lo llevó a ser jurado de Factor X, donde le enseñó a millones las claves que hay detrás de un artista. Vive bajo un lema que define su proceso creativo: "Evitar a toda costa la duda en el proceso creativo. Dudar del proceso, no de uno mismo". Además, Pablo profundiza en "La Arquitectura Invisible del Alto Rendimiento", una reflexión transformadora sobre por qué tus objetivos probablemente te están saboteando. Descubre por qué no te elevas al nivel de tus metas sino que caes al nivel de tus sistemas, cómo la esperanza sin sistema es simplemente una fantasía cara, y por qué cuando llegue la presión vas a caer exactamente al nivel de lo que has construido día tras día cuando nadie estaba mirando. Aprende la diferencia crucial entre objetivos y sistemas: el objetivo grita "baja 20 kilos" y te deja sintiéndote mal, el sistema susurra "entrena cuatro veces esta semana, come proteína, duerme ocho horas" y de repente tienes un mapa y control. Descubre por qué los sistemas son la herramienta más poderosa para construir una nueva identidad, cómo cada vez que cumples con tu ritual estás votando por el tipo de persona que quieres ser, y por qué cuando dominas tu sistema el éxito deja de ser "si" y pasa a ser "cuándo". Un episodio que te desafiará a preguntarte: ¿Estás enamorado del destino pero ignorando el vehículo que te llevará hasta allá? ¿Tienes metas escritas en tu diario pero te quedas en blanco cuando te preguntan por tus sistemas diarios? ¿Qué estás viendo tú que nadie más ha notado, y qué te falta para confiar en esa visión y actuar? Los objetivos pueden inspirarte. Los sistemas te transforman.

En este episodio de Arquitectura de los Negocios, Susana Sáenz platica cómo Alsea pasó de dominar la pizza a domicilio en México a enfrentar su primer gran tropiezo al intentar internacionalizarse en Brasil, donde chocó con una cultura gastronómica distinta, regulaciones complejas y una competencia feroz que frustró su modelo operativo. Ese fracaso, sin embargo, se volvió el punto de inflexión que preparó a la compañía para su mayor acierto: la llegada de Starbucks a México. El episodio cuenta cómo Alsea conquistó la confianza de Starbucks, abrió su primera tienda en 2002 y convirtió la marca en un fenómeno cultural, construyendo una relación tan sólida que más tarde impulsó su expansión por Sudamérica y Europa. Prueba Whitepaper 30 días gratisCompra tu gorra o ilustraciones de Whitepaper aquí

Ivana Primitz es arquitecta y Natalia Zlachevsky es antropóloga y trabajan para Ingeniería sin fronteras Argentina. En esta entrevista nos van a contar sobre su trabajo en la cárcel con mujeres y otros proyectos con mujeres indígenas y comunidades rurales. Hablamos de co-diseño, co-construcción y de la distribución de poder que permiten estos procesos colaborativos. Ellas enseñan en el Seminario:Codiseño centrado en la comunidad Esta entrevista es parte de las listas: Argentina y diseño, Antropología y diseño, Arquitectura para el cambio, Diseño inclusivo y Territorios y diseño. Nos recomiendanRevista Standford Social innovation en castellanoPercolabGoing horizontal de Samantha SladeListen for…Juego de cartas para practicar la escuchaAutonomía y diseño de Arturo Escobar