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Infonavit inicia construcción de 5 mil viviendas en Oaxaca Museo del Edomex impulsa talleres culturalesPapa León XIV anuncia viajes a África y EuropaMás información en nuestro podcast
Registro de bebés ahora en hospitales de NaucalpanNoche de Museos reúne a 90 recintos en CDMXTiroteo en Cuba deja cuatro muertosMás información en nuestro Podcast
En este episodio de Vida Digital converso con Mónica Martín Villaescusa, especialista en tours virtuales, gestión de patrimonio y uso de software para museos, sobre cómo la tecnología está transformando la manera en que preservamos y difundimos nuestra cultura. Hablamos del contexto del Congreso de Museos Panameños, de la realidad de los museos en Panamá y la región, y de por qué seguir usando solo herramientas tradicionales de difusión ya no es suficiente si queremos realmente llegar a nuevas audiencias.Mónica explica cómo los tours virtuales han dejado de ser solo “recorridos bonitos en 360°” para convertirse en plataformas interactivas que permiten integrar información, cuestionarios, dinámicas tipo videojuego, avatares, enlaces a redes sociales, recursos descargables y hasta experiencias con visores de realidad virtual. Comentamos el enorme potencial que tienen estas herramientas para hacer los museos más accesibles para personas que no pueden desplazarse físicamente, para escuelas en zonas remotas y para públicos jóvenes que se mueven naturalmente en entornos digitales.También entramos en el papel de la inteligencia artificial como aliada, no solo en la parte técnica, sino como apoyo estratégico: desde investigar mejor los desafíos de cada institución hasta diseñar tours a la medida de sus necesidades, públicos y sueños. Mónica comparte ejemplos concretos, como proyectos en el sector salud donde se integran avatares de médicos reales dentro del tour, o cómo la IA ayuda a identificar oportunidades de difusión que a veces ni el propio cliente había considerado.Otro tema clave de la conversación es la sostenibilidad económica de estas iniciativas. Mónica cuenta el modelo de su emprendimiento familiar, donde combinan una estructura muy ligera, cámaras 360 económicas pero efectivas, licencias de software de pago único y esquemas flexibles de entrega y alojamiento de los tours, para reducir costos sin sacrificar calidad. Hablamos de licencias de por vida, actualizaciones incluidas, mantenimiento sencillo y opciones de hosting que permiten que incluso museos con presupuestos ajustados puedan apostar por esta transformación digital.No dejamos por fuera la parte de formación y gestión interna. Mónica explica cómo los tours virtuales, una vez publicados, requieren relativamente poco mantenimiento técnico, pero que el gran reto futuro está en la adopción de software de gestión de colecciones y patrimonio, que unifica información dispersa (papel, discos duros, archivos sueltos) en una sola plataforma con lenguaje museográfico estándar. Esto implica acompañar al personal de los museos con capacitación, niveles de acceso y procesos claros para que la tecnología realmente se traduzca en mejor conservación.Finalmente, conversamos sobre qué indicadores deberían seguir los museos para medir el impacto real de estas herramientas: estadísticas de visitas web, analíticas internas de los tours (qué salas se visitan más, dónde la gente pasa más tiempo, con qué contenidos interactúa), alcance en redes y casos de éxito como el del Museo Ricardo J. Alfaro o la exposición “Fotografía y política”, cuyos tours virtuales se han mantenido en operación durante años con muy buenos resultados. Cerramos con una reflexión sobre el rol inevitable de la inteligencia artificial y el software de gestión en el futuro de los museos, y la responsabilidad de las instituciones de usarlos para acercarse a las nuevas generaciones sin perder de vista el valor del factor humano.
El alcalde de Molina de Segura, ha adelantado en el programa 'Tarde Abierta' que "la histórica pieza, la más grande caída en la península ibérica, regresará a tierras murcianas durante el último trimestre de 2028", así el meteorito se expondrá en el museo MUDEN para recibir el protagonismo que actualmente no tiene en Madrid, al encontrarse la pieza según nos cuenta José Ángel Alfonso "un tanto arrinconada entre la infinidad de piezas del Museo de las Ciencias".El Ayuntamiento planea acompañar este hito con talleres científicos, actividades en colegios y la creación de una escultura conmemorativa, además, nos ha contado que el acuerdo permitirá que el municipio se integre en la Red Nacional de Museos para acoger futuras exposiciones exclusivas. Con esta iniciativa, se busca estimular el espíritu científico de los vecinos y reforzar la identidad cultural local de Molina de Segura.
canal.march.esEl fotógrafo Cristóbal Hara conversa con el especialista en fotografía y comisario independiente Horacio Fernández y con Manuel Fontán del Junco, director de Museos y Exposiciones de la Fundación Juan March en el acto inaugural de la exposición Principiante. Más información de este acto canal.march.es
EME Medios
La cultura es la máxima expresión de la humanidad pero, ¿qué pasa cuando las expresiones culturales ya no son generadas por humanos sino por la IA? La IA va a revolucionar muchos sectores laborales, las automatizaciones pueden ser ventajosas pero, ¿qué pasa con el arte y la creatividad? Analizamos el impacto de esta nueva tecnología en sectores como la música, las editoriales o el arte. El grupo 'The Velvet Sundown' registró un éxito fulgurante en Spotify el pasado mes de junio. Su canción más viral superó los tres millones de reproducciones. Y unas semanas después se descubrió que fue creado por IA. La música creada por inteligencia artificial suena tan convincente que la mayoría de las personas no logra distinguirla de la humana, señala un estudio de Deezer. Un 97% en concreto, es decir, muy pocos. En esta entrega hablamos de productos musicales, pictóricos, generados por IA. Pero si la cultura tiene como característica fundamental la firma del ser humano, ¿qué supone que esto no exista? Nos acompañan en esta edición: -Mathilde Saliou, periodista en Next especializada en nuevas tecnologías autora de 'L'envers de la tech' en la editorial Les Pélégrines -Kantuta Quirós, curadora de arte e historiadora -Melissa Serrato, periodista independiente especializada en cultura Coordinación editorial: Florencia Valdés Realización: Yann Bourdelas, Souheil Khedir Son: Alexandre Cayuela Presenta: Carlos Herranz
En un pueblo de Alsacia, en Wingen sur Moder, existe un museo consagrado a René Lalique, el orfebre que supo manipular el vidrio al punto de convertirlo en un objeto de arte pero también con técnicas que patentó a lo largo de su carrera. El museo se encuentra cerca de la fábrica de cristal que sigue produciendo objetos con diseños de Lalique. Reportaje de RFI. Por Ivonne Sánchez Nacido en 1860 en la región de Champaña, René Lalique, fue en un principio joyero y diseñador de joyas. Pero muy pronto descubrió el potencial que ofrecía el vidrio y va a dedicarse completamente a este material, para llevarlo a su máxima expresión. Reportaje de RFI Para conocer mejor el universo de este célebre artesano hemos viajado a los Vosgos del Norte, una región boscosa de Alsacia, al este de Francia, a un pequeño pueblo, Wingen sur Moder. Es aquí, en la antigua vidriería que Lalique adquirió en 1921, que se encuentra este museo, abierto en el 2011 y adecuado por el despacho de arquitectos Wilmotte. Cada año el museo Lalique atrae a 50 mil visitantes. Muy cerca, se encuentra también la cristalería Lalique que sigue fabricando objetos tan emblemáticos como el célebre jarrón Bacchantes, diseñado en 1927 por el propio Lalique. Mélanie Da Silva es nuestra guía. Aquí puede escuchar el reportaje en su versión completa: De joyero a "designer" de frascos de perfume De profesión joyero, muy pronto René Lalique va a diseñar sus propios modelos y a va a experimentar introducir el vidrio y combinarlo con esmaltes y piedras preciosas. Las joyas vanguardistas de René Lalique tienen gran éxito, pero su colaboración en 1908 con el empresario François Coty va a dar un nuevo giro a su carrera. El perfumista francés le pide que le diseñe frascos de perfume en vidrio que puedan ser producidos en serie. Una colección de 200 frascos puede admirarse en este museo. Lalique inventó y patentó varias técnicas para su fabricación. Artes de la Mesa En los años vente, Lalique comienza a diseñar objetos para la mesa, vajillas, copas, candelabros "Les Arts de la Table". La demanda es tan grande que Lalique entonces adquiere en 1921 una segunda vidriería (la primera estaba en París), en Alsacia, región de tradición vidriera. Esta segunda vidriería está en Wingen sur Moder, en el recinto donde ahora se encuentra el museo Lalique. Contraste Ya en estos objetos se puede apreciar algo muy característico de Lalique, el contraste entre lo brillante y lo opaco. Y del Art Nouveau que se veía en sus joyas, ahora es más bien el Art Deco, más depurado y geométrico que predomina. Las fuentes de inspiración de René Lalique se pueden resumir en las tres "F": las mujeres (Femme), la Flora y la Fauna. Su participación en 1925 en la Exposición Internacional des Arts Décoratifs en París lo consagra a nivel mundial. Cristal Lo que muchos no saben es que René Lalique se consagró sobre todo al vidrio. En 1945 muere René Lalique y su hijo Marc toma el relevo e introduce el uso del cristal, que contiene plomo. A la fecha, la fábrica Lalique (que ya no pertenece a la familia Lalique) sigue produciendo objetos de cristal, y también se encuentra en Wingen sur Moder, no muy lejos de este museo. En ella trabajan 300 personas. Uno de los objetos emblemáticos o "best seller" es el jarrón Bacchantes, en el museo se muestran las diferentes etapas para su fabricación. Se necesitan más de 30 horas para fabricar un sólo jarrón de estos y la participación de 25 personas en todo el proceso.
La cultura es la máxima expresión de la humanidad pero, ¿qué pasa cuando las expresiones culturales ya no son generadas por humanos sino por la IA? La IA va a revolucionar muchos sectores laborales, las automatizaciones pueden ser ventajosas pero, ¿qué pasa con el arte y la creatividad? Analizamos el impacto de esta nueva tecnología en sectores como la música, las editoriales o el arte. El grupo 'The Velvet Sundown' registró un éxito fulgurante en Spotify el pasado mes de junio. Su canción más viral superó los tres millones de reproducciones. Y unas semanas después se descubrió que fue creado por IA. La música creada por inteligencia artificial suena tan convincente que la mayoría de las personas no logra distinguirla de la humana, señala un estudio de Deezer. Un 97% en concreto, es decir, muy pocos. En esta entrega hablamos de productos musicales, pictóricos, generados por IA. Pero si la cultura tiene como característica fundamental la firma del ser humano, ¿qué supone que esto no exista? Nos acompañan en esta edición: -Mathilde Saliou, periodista en Next especializada en nuevas tecnologías autora de 'L'envers de la tech' en la editorial Les Pélégrines -Kantuta Quirós, curadora de arte e historiadora -Melissa Serrato, periodista independiente especializada en cultura Coordinación editorial: Florencia Valdés Realización: Yann Bourdelas, Souheil Khedir Son: Alexandre Cayuela Presenta: Carlos Herranz
Alemania viene cargada de cultura en 2026. Música en vivo, festivales, exposiciones y celebraciones clave para quienes vivimos aquí. Toma nota y acompáñanos en este recorrido imprescindible por la agenda cultural del año, con foco en la comunidad hispanohablante. Von Ruben Gomez del Barrio.
Nuestros dibujantes José María Pérez (Peridis), Julio Rey, Mauro Entrialgo y Carla Berrocal hacen la primera tertulia del año repasando la actualidad. Además, hablamos sobre la justicia internacional en el mundo del arte con Catherine Titi y Katia Fach Gómez, expertas en derecho internacional y derecho patrimonial, que han escrito 'Arte secuestrado: Los mármoles del Partenón, el penacho de Moctezuma y otras historias ocultas de nuestros museos'.
Mánchester es una de esas ciudades europeas que sorprenden al viajero por la cantidad de hitos históricos, sociales y culturales que concentra. Lejos de Londres, esta ciudad del Reino Unido fue escenario de numerosos "primeros" que marcaron el rumbo de la historia moderna y hoy se presenta como un destino urbano ideal para una escapada cultural.
Hoy ponemos el foco en el aumento de las tarifas para turistas en los museos del mundo. ¿Hay mucha diferencia por países?
Continuamos nuestro road trip cerebral con el doctor Porta. El gran neurólogo nos conduce hasta la sustancia negra del cerebro. Además, visitamos con él un museo y nos acordamos del Louvre y La Gioconda gracias a Alfonso Levy. Historias de nuestros oyentes, caminantes tras la tormenta. Gracias por habitar este refugio sonoro de bienestar integral (RNE).Escuchar audio
La Mesa - Viernes 12.12.2025 - “Museos en la noche”: ¿Cuál es para cada uno de los tertulianos el mejor museo de Uruguay? by En Perspectiva
Esta Tertulia de Colección fue emitida originalmente el 12 de diciembre de 2014 con Juan Grompone, Mauricio Rosencof y Ana Ribeiro.El primer tema fue "Conversaciones con Daniel Vidart" y el segundo tema fue "Una nueva Noche de los Museos".
¡Cuidado! Se esperan lluvias en Puebla, Veracruz y OaxacaNo te pierdas la última edición del año de la Noche de Museos
En México no triunfa quien convoca a la violencia: Sheinbaum¡Arte y activismo! Última Noche de Museos del año Interceptan narcoavioneta en VenezuelaMás información en nuestro Podcast
Nieves Concostrina nos trae la historia de distintos robos en museos y catedrales.
Nieves Concostrina nos trae la historia de distintos robos en museos y catedrales.
Nieves Concostrina nos trae la historia de distintos robos en museos y catedrales.
En la emisión anterior comenzamos el tema sobre las enfermedades hereditarias, vimos el caso de la lepra generacional provocada por el pecado de Guejazí, y también que la causa más probable del “Síndrome de Lubag”, es la brujería practicada por sus ancestros. Ahora hablaremos brevemente sobre la evidencia de que la iniquidad ancestral, puede resultar en el desarrollo de la enfermedad de Huntington para sus descendientes. También hablaremos sobre las serias implicaciones espirituales al realizar actividades aparentemente inofensivas, como el asistir a shows de magia y hasta visitar algunos museos. En este estudio queremos advertirle de estos peligros para que no caiga en maldiciones, y para ello, todo creyente necesita estar informado sobre los engaños del enemigo.Puede encontrar el artículo de esta emisión en el siguiente link:https://lasagradapalabra.org/maldiciones-biblicas-peligros-de-la-magia-4Que Dios los bendiga
¿Existen reliquias bíblicas con poder divino? Museos e iglesias podrían albergar pruebas físicas de milagros que aún fascinan al mundo.
Nos visita Guillermo Solana, director artístico del Museo Thyssen-Bornemisza, para hablarnos de su trayectoria al frente de la pinacoteca y su apuesta por dar cabida a relatos hasta ahora ocultos sobre las obras expuestas. Además, nuestra compañera Sonia Castelani nos acerca la vida y legado de Tamara de Lempicka a través del documental proyectado en el Thyssen dentro del Festival Cine por Mujeres de Madrid. Iñigo Picabea nos habla de la obra "Sáhara, la barca del desierto", que conmemora los 50 años de la Marcha Verde. Terminamos con María Zaragoza y su "Tela de Aracne", donde nos cuenta la vida y poesía de Nadja Anjuman, la escritora afgana que desafió la prohibición de leer y escribir bajo el régimen de los talibanes.Escuchar audio
¿Quién decide qué merece ser recordado? Los museos han sido templos del poder durante siglos, pero también espacios de resistencia y memoria colectiva.Este episodio cuestiona cómo se construye la memoria oficial y cómo podemos abrir las vitrinas para que entren otras voces, otras historias, otras verdades.Acompáñame por un recorrido histórico fascinante que revela el poder político y social detrás de las instituciones culturales. Este episodio llega a ti gracias a Actinver, que te acompaña a construir las grandes historias de tu vida. ¡Hola, soy Elisa Queijeiro!Nací para contar historias. Soy humanista, escritora y académica, pero sobre todo, soy una mujer hambrienta de aprender. Descubrí que las verdades del pasado pueden inspirarnos hoy si las sabemos escuchar.
Una investigación publicada por el Instituto de Psiquiatría, Psicología y Neurociencia del King's College de Londres ha descubierto que ver obras de arte en galerías y museos genera un efecto beneficioso inmediato en el cuerpo y baja el estrés. Escucha esta y otras noticias positivas.
Querida comunidad hoy vengo con un podcast muy especial hablándole sobre mi querida Londres y propuestas de viaje sin tener que visitar museos ni monumentos históricos. Además estoy especialmente contento porque hoy comenzamos la quinta temporada juntos. Esto es una maravillosa locura que no sería posible sin ti. Así es que gracias de corazón por estar al otro lado.
Conversamos con Valentina García Burgos, directora del Museo Mural Diego Rivera y de la Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, sobre el oficio de resguardar memoria: cómo los museos tejen el relato de un país y cómo una mujer construye una carrera desde el silencio, la constancia y el amor por el arte. Este episodio invita a profesionalizar tus pasiones y preguntarte: ¿qué memorias estoy preservando?, ¿cuál será mi legado? Este episodio llega a ti gracias a Actinver, que te acompaña a construir las grandes historias de tu vida.Las opiniones pertenecen a la persona invitada y no a la producción; aquí promovemos respeto y diversidad y rechazamos cualquier forma de odio. Consulta la política de comunidad en el sitio elisa.mx.¡Hola, soy Elisa Queijeiro!Nací para contar historias. Soy humanista, escritora y académica, pero sobre todo, soy una mujer hambrienta de aprender. Descubrí que las verdades del pasado pueden inspirarnos hoy si las sabemos escuchar.
Pemex recupera más de 2 millones de litros de combustible tras fuga en Veracruz ¡Noche de Museos! Más de 90 recintos abrirán el Día de MuertosEU aplaza la imposición de nuevos aranceles a MéxicoMás información en nuestro podcast
Enfrentamiento en Nuevo León deja dos abatidos y siete detenidos Bahamas ordena evacuación por huracán Melissa categoría 5 Más información en nuestro Podcast
En esta ocasión hablamos del robo al Louvre y de cómo algo así puede suceder hoy en día. Además, conversamos sobre el mundo de las apuestas deportivas y la teoría conspirativa de por qué Michael Jordan jugó béisbol. Si quieres ver más contenido de Escuela de Nada, suscríbete a Patreon donde por $6 al mes tendrás acceso a un episodio exclusivo cada viernes. También podrás elegir el tópico principal de un episodio al mes en nuestro Tema de Oro y además tendrás acceso a los primeros 200 episodios del podcast. https://www.patreon.com/escueladenada Y por último, síguenos en nuestras redes sociales: ESCUELA DE NADA Instagram: https://www.instagram.com/escueladenada/ Twitter: https://twitter.com/escueladenada Tik Tok: https://www.tiktok.com/@escueladenada Facebook: https://www.facebook.com/escueladenada Discord: https://discord.com/invite/S8bYM6A 0:00 Intro 1:57 Leo en la Latin Music Week de Billboard 10:45 No nos gustan los regalitos de hotel 12:45 La casa de Alofoke 14:50 Se robaron unas joyas del Louvre 20:05 El mercado negro del arte es una locura 22:28 Picasso se hizo famoso cuando robaron la Mona Lisa 25:45 ¿Cómo es posible que roben un museo tan descaradamente? 28:30 Queremos conocer a alguien de la realeza 30:00 No vamos a heredar nunca nada 34:00 El heredero de Simón Bolívar 39:00 La costumbre de dejar juguetes en la lápida de niños 41:24 El mundo maldito de las apuestas deportivas 47:50 La teoría conspirativa de por qué Jordan jugó béisbol Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Los niños y Jimeno y los museos: "El arte moderno, con tantas líneas a mí no me gusta..."
Los niños y Jimeno y los museos: "El arte moderno, con tantas líneas a mí no me gusta..."
Un domingo cualquiera a primera hora de la mañana en París. Cuatro personas subidas a una moto aparcan frente al Sena, junto a la fachada sur del Louvre. En menos de siete minutos entran y salen del museo y roban hasta cuatro joyas históricas. Salen por la ventana, bajan por el montacargas y salen disparados en sus motos. Nos hacemos algunas preguntas: ¿Cómo ha podido pasar? Pero también… ¿para qué? ¿para quién se arriesga una banda a robar unas joyas de Napoleón? ¿Para qué robar joyas en pleno siglo XXI? Para responder a estas preguntas hablamos con el periodista y guionista Javier Gómez Santander. También con dos voces expertas en este ámbito: José Luis Guijarro, que es el director del Máster en Mercado del Arte de la Universidad Nebrija y también hablamos con Joaquín Gallego, especialista en mercado del arte y en mercado negro. *** Envíanos una nota de voz por Whatsapp contándonos alguna historia que conozcas o algún sonido que tengas cerca y que te llame la atención. Lo importante es que sea algo que tenga que ver contigo. Guárdanos en la agenda como “Un tema Al día”. El número es el 699 518 743See omnystudio.com/listener for privacy information.
Los museos son lugares que nos pueden conectar al pasado, estar rodeados de antigüedades e historia puede ser una experiencia gratificante y ayudarnos a entender nuestro pasado. Pero también son lugares donde las energías y vibraciones pueden llegar a potenciarse a tal grado de ser testigos de eventos sobrenaturales que no tienen una explicación. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Los museos acumulan tanto poder como arte, y su historia está directamente ligada a las dinámicas geopolíticas de los últimos tres siglos. ¿Cómo se convirtieron en instrumentos de dominación imperial y herramientas diplomáticas? Analizamos el expolio napoleónico y colonial que dio forma a instituciones como el Louvre y el Museo Británico, el debate sobre la restitución del arte africano que cobra fuerza en Europa, y cómo la CIA financió en secreto el expresionismo abstracto para combatir al realismo socialista durante la Guerra Fría. También exploramos la estrategia china de construir más de 7.000 museos en cuatro décadas, el auge de los museos franquicia en el golfo Pérsico, y los desafíos que plantean la globalización del arte y el resurgimiento de los nacionalismos culturales en un mundo fragmentado. Hoy en "No es el fin del mundo" hablamos de la geopolítica de los museos desde Mondiacult, la mayor conferencia sobre política cultural del mundo.
Adán Augusto López confirma audiencia pública por reforma a la Ley de AmparoNo te pierdas la novena edición de la Noche de Museos en la CDMX Papa León XlV llama a fieles a rezar por la paz en el mundo
Querida comunidad en este episodio vamos a recorrer el mundo visitando museos raros, curiosos y, en muchos casos, absolutamente únicos. Lugares que no solo sorprenden, sino que también nos hacen reflexionar sobre la creatividad humana y las mil formas de entender la cultura.Gracias por estar aquí —¡ya superamos los 1,200 episodios y el millón de escuchas! Es pura magia gracias a ti, y me encanta compartirla.✈️ Recuerda, en mi web www.cesarsar.com propongo algunos viajes conmigo a diferentes lugares del mundo. Vámonos!
INBAL reabre museos, pero Vasconcelos sigue cerrada Azcapotzalco invita a celebrar el Grito Tragedia en Congo: 86 muertos en naufragio Más información en nuestro podcast
Empresa Silza activa seguros y colabora con autoridades tras siniestro Sheinbaum llama al diálogo con países asiáticos ante alza de arancelesMuseos y recintos del INBAL reabren hoy tras paro laboral en la CDMXMás información en nuestro podcast
Monreal propone garantizar acceso libre a playas y áreas naturales protegidasMúsica, ciencia y arte te esperan en la Noche de Museos de este miércoles Trump pide procesar a George Soros por presunto apoyo a protestas violentasMás información en nuestro Podcast
¡Última llamada! Este sábado es la Noche de Museos en el Museo de Historia Natural El clima retrasa el esperado lanzamiento de Starship de SpaceXMás información en nuestro Podcast
Ana Mateu habla con Carmelo Jordá sobre los mejores museos del mundo.
Fuerzas federales aseguran casi 5 toneladas de metanfetamina en Sinaloa Más de 80 recintos participarán en la Noche de Museos este 30 de julio Trump demanda a Nueva York por “obstruir” políticas migratorias federalesMás información en nuestro Podcast
Jordi Teixidor de Otto (Valencia, 1941) es pintor y Premio Nacional de Artes Plásticas. Aparte de un gran artista, es un excelente conversador. Viene al Hotel para hablar sobre posicionarse ante el arte, apreciar lo que un cuadro esconde, detenerse ante la no-pintura de Velázquez y Matisse, sus paseos por el Prado, la presencia de lo que no es, la nada que nos envuelve y la importancia de intentar ver siempre más allá del marco.
Entérate de lo que está cambiando el podcasting y el marketing digital:- La revolución publicitaria ya es generativa. - Museos uruguayos usan los pódcasts para compartir cultura y llegar al mundo.- Analizan el regreso del contenido extenso.- Google potencia su herramienta con IA al integrar Gemini 2.5 Pro y funciones como “Búsqueda Profunda”.- Futuri lanza TopicPulse Instant Video, una herramienta que agiliza la creación de videos en las salas de redacción. - Sonix está transformando la forma en que los creadores gestionan su contenido vocal.Pódcast recomendadoHabía una vez by Naran Xadul. Cuentos de distintos países con enseñanzas para pequeños aventureros.
Luis Herrero entrevista a Ángel Núñez, portavoz de Cultura de CSIF.
Luis Herrero habla cine con Inocencio Arias, José Luis Garci y Luis Alberto de Cuenca. El programa comienza con una referencia musical y la intervención de varios tertulianos que debaten sobre viajes espaciales y temporales, comparando la ciencia ficción con la realidad tecnológica actual. Se menciona la influencia de la serie Star Trek y cómo conceptos como la teletransportación podrían ser la solución a los problemas de distancia y tiempo. La conversación deriva hacia el cine y la cultura, recordando películas y series relevantes, y se hace una pausa para escuchar música. Posteriormente, se aborda el tema de los museos y la experiencia de visitar uno en Viena. Se destaca la música de Schubert y la conexión con la historia y el arte. El debate continúa con reflexiones sobre la película Tiburón, su impacto cultural y cómo ha influenciado la percepción pública sobre los escualos. Se comparan las sensaciones que provoca la película con el miedo real y se discute sobre el peligro que representan los tiburones. Finalmente, se retoman las cuestiones tecnológicas y de cine, comentando la posibilidad de taxis voladores y la evolución del transporte. Se cierra el programa con una reflexión sobre la música y cómo esta puede evocar recuerdos y emociones, vinculándola con las experiencias personales de los participantes.
* INE no cumple su propio plazo para contar votos* Otro golpe al acero mexicano con aumento de aranceles* Museos cierran por falta de seguridad
Diego Prieto Hernández, director general del Instituto Nacional de Antropología e Historia