La Monnaie Podcasts

Cofondatrice du mouvement « Youth for Climate », Adélaïde Charlier est une activiste qui milite pour la justice sociale et climatique. ---- Raise your voice est une mini-série de podcasts proposée en résonance à la création de l'opéra Cassandra. À l'opéra la voix est reine, elle s'y fait l'écho de la société et en traduit les passions, les peurs, les enjeux. De la scène à la vie réelle, la voix peut aussi être un outil puissant, qui parfois dénonce, interpelle, défend. Au micro de ces podcasts, les voix de Cassandres d'aujourd'hui. Des femmes qui portent leur voix tant au sens propre, dans leurs métiers, qu'au sens figuré, à travers leurs engagements. Chanteuse, humoriste, journaliste, activiste, professeure ou encore slameuse, elles racontent, chacune en quelques mots, comment le grain particulier et la tension de leur voix accompagne leur histoire et leur(s) combat(s). Production : La Monnaie Réalisation et montage : Spraakmat    

Kirsten Houthooft est professeure en arts visuels à la Cardijnschool d'Anderlecht. Son engagement social lui a valu d'être nommée « Enseignante de l'année ». ---- Raise your voice est une mini-série de podcasts proposée en résonance à la création de l'opéra Cassandra. À l'opéra la voix est reine, elle s'y fait l'écho de la société et en traduit les passions, les peurs, les enjeux. De la scène à la vie réelle, la voix peut aussi être un outil puissant, qui parfois dénonce, interpelle, défend. Au micro de ces podcasts, les voix de Cassandres d'aujourd'hui. Des femmes qui portent leur voix tant au sens propre, dans leurs métiers, qu'au sens figuré, à travers leurs engagements. Chanteuse, humoriste, journaliste, activiste, professeure ou encore slameuse, elles racontent, chacune en quelques mots, comment le grain particulier et la tension de leur voix accompagne leur histoire et leur(s) combat(s). Production : La Monnaie Réalisation et montage : Spraakmat  

Joy est une slameuse engagée, et lauréate de nombreux prix. Elle est également auteure d'un recueil de poèmes et porte plusieurs projets où mots et musique s'entremêlent. ---- Raise your voice est une mini-série de podcasts proposée en résonance à la création de l'opéra Cassandra. À l'opéra la voix est reine, elle s'y fait l'écho de la société et en traduit les passions, les peurs, les enjeux. De la scène à la vie réelle, la voix peut aussi être un outil puissant, qui parfois dénonce, interpelle, défend. Au micro de ces podcasts, les voix de Cassandres d'aujourd'hui. Des femmes qui portent leur voix tant au sens propre, dans leurs métiers, qu'au sens figuré, à travers leurs engagements. Chanteuse, humoriste, journaliste, activiste, professeure ou encore slameuse, elles racontent, chacune en quelques mots, comment le grain particulier et la tension de leur voix accompagne leur histoire et leur(s) combat(s). Production : La Monnaie Réalisation et montage : Spraakmat  

Dena Vahdani est une comédienne bruxelloise d'origine iranienne. Cette jeune femme navigue avec humour, autodérision, tendresse et intelligence entre différentes cultures. ---- Raise your voice est une mini-série de podcasts proposée en résonance à la création de l'opéra Cassandra. À l'opéra la voix est reine, elle s'y fait l'écho de la société et en traduit les passions, les peurs, les enjeux. De la scène à la vie réelle, la voix peut aussi être un outil puissant, qui parfois dénonce, interpelle, défend. Au micro de ces podcasts, les voix de Cassandres d'aujourd'hui. Des femmes qui portent leur voix tant au sens propre, dans leurs métiers, qu'au sens figuré, à travers leurs engagements. Chanteuse, humoriste, journaliste, activiste, professeure ou encore slameuse, elles racontent, chacune en quelques mots, comment le grain particulier et la tension de leur voix accompagne leur histoire et leur(s) combat(s). Production : La Monnaie Réalisation et montage : Spraakmat

Margaux de Valensart est une chanteuse lyrique. Candidate du Concours musical Reine Elisabeth en 2023, elle est aussi membre des MM Laureates de la Monnaie. ---- Raise your voice est une mini-série de podcasts proposée en résonance à la création de l'opéra Cassandra. À l'opéra la voix est reine, elle s'y fait l'écho de la société et en traduit les passions, les peurs, les enjeux. De la scène à la vie réelle, la voix peut aussi être un outil puissant, qui parfois dénonce, interpelle, défend. Au micro de ces podcasts, les voix de Cassandres d'aujourd'hui. Des femmes qui portent leur voix tant au sens propre, dans leurs métiers, qu'au sens figuré, à travers leurs engagements. Chanteuse, humoriste, journaliste, activiste, professeure ou encore slameuse, elles racontent, chacune en quelques mots, comment le grain particulier et la tension de leur voix accompagne leur histoire et leur(s) combat(s). Production : La Monnaie Réalisation et montage : Spraakmat

Criminologue de formation, Fatma Taspinar est un visage bien connu de la VRT où elle travaille comme présentatrice du journal télévisé et réalise des reportages sur la justice. ---- Raise your voice est une mini-série de podcasts proposée en résonance à la création de l'opéra Cassandra. À l'opéra la voix est reine, elle s'y fait l'écho de la société et en traduit les passions, les peurs, les enjeux. De la scène à la vie réelle, la voix peut aussi être un outil puissant, qui parfois dénonce, interpelle, défend. Au micro de ces podcasts, les voix de Cassandres d'aujourd'hui. Des femmes qui portent leur voix tant au sens propre, dans leurs métiers, qu'au sens figuré, à travers leurs engagements. Chanteuse, humoriste, journaliste, activiste, professeure ou encore slameuse, elles racontent, chacune en quelques mots, comment le grain particulier et la tension de leur voix accompagne leur histoire et leur(s) combat(s). Production : La Monnaie Réalisation et montage : Spraakmat

Pour ce troisième et dernier épisode de Résonances de la saison, consacré à l'opéra Henry VIII de Camille Saint-Saëns, nous avons rencontré Jehanne Sosson, avocate belge spécialisée dans le droit de la famille et Professeure de droit à l'UCLouvain et aux Facultés Saint-Louis à Bruxelles, pour évoquer l'histoire du divorce et sa réalité actuelle. Créé à une période où la République française cherchait à s'affirmer grâce à sa politique laïque, l'opéra Henry VIII reflète les débats de son époque sur le divorce. En effet, l'œuvre raconte la séparation de Henry VIII et de Catherine d'Aragon, à l'origine du schisme entre l'Église d'Angleterre et Rome. L'avocate belge Jehanne Sosson nous parle de cette thématique en se penchant non seulement sur l'évolution des lois au cours de l'Histoire, et plus spécifiquement sur les contextes déterminants pour notre production (l'Angleterre du XVIe siècle et la France de la fin du XIXe siècle), mais aussi sur les réalités que recouvrent concrètement le droit au divorce aujourd'hui en Belgique. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un·e invité·e qui pourra enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation, ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. Écoutez également la version néerlandophone de cet épisode en compagnie de l'avocate Claudia Van de Velde. Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie sur Spotify sur Apple podcasts sur Stitcher sur Google Podcasts Crédits Jehanne Sosson, invitée Isabelle Dumont, voix Sébastien Herbecq, dramaturge à la Monnaie Rédaction et production Marie-Caroline Lefin, La Monnaie En collaboration avec AV Inspire

Pour clore cette série, place aux histoires les plus émouvantes mais aussi les plus drôles ! Des traditions des premières aux blagues des dernières, en compagnie d'un serpent, d'un bourdon et de quelques crocodiles… ce podcast se conclut en éclat par une sélection de quelques meilleurs souvenirs musicaux. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux – Pinocchio, P. Boesmans – L'Arlésienne, suite n°2, G. Bizet, – Symphonisch gedicht voor fluit en orkest, op. 43a, P. Benoît, – Symphonie n°5, G. Mahler – Julie, P. Boesmans – Der fliegende Holländer, R. Wagner – Don Giovanni, W. A. Mozart – Don Pasquale, G. Donizetti – Les Contes du Tsar Saltan, N. Rimski-Korsakov – Parsifal, R. Wagner – Ein Heldenleben, Tondichtung für grosses Orchester, op.40, R. Strauss – Tosca, G. Puccini – L'Arlésienne, suite n°2, G. Bizet Script, réalisation et édition : La Monnaie / De Munt Voix : Xavier Falques Enregistrement, montage et mixage : La Monnaie / De Munt Co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 Producteur exécutif : Musiq3 Merci à Carlos Bruneel, Céline di Fabio, Delphine Lacombe, Felipe Devincenzi, Luk Artois, Paolo Poma , Rudy Moercant et Stephan Vanaenrode, à Alain Altinoglu et à Serge Ouvrard pour le partage généreux de leurs histoires d'orchestre. Merci à tous ceux qui ont de près ou de loin collaboré à la réalisation de ce podcast, particulièrement à Philippe Paque pour le montage et à Xavier Falques pour la voix.

Sir John Pritchard, Sir Antonio Pappano, Kazushi Ono et bien sûr, Alain Altinoglu… voilà quelques-uns des grands noms qui ont marqué l'histoire de l'Orchestre symphonique de la Monnaie. Dans cet épisode, les musiciens et musiciennes évoquent leurs meilleurs souvenirs avec ces grands chefs. Qu'ils soient directeurs musicaux ou chefs invités, avoir joué sous la baguette de toutes ces personnalités emblématiques leur permet de définir ce que sont les qualités indispensables d'un bon chef d'orchestre. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux – Pinocchio, P. Boesmans – Don Carlo, G. Verdi – Ein Heldenleben, Tondichtung für grosses Orchester op.40, R. Strauss – Pikovaya Dama, P.I. Tchaïkovski – Cendrillon, J. Massenet Script, réalisation et édition : La Monnaie / De Munt Voix : Xavier Falques Enregistrement, montage et mixage : La Monnaie / De Munt Co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 Producteur exécutif : Musiq3 Merci à Carlos Bruneel, Céline di Fabio, Delphine Lacombe, Felipe Devincenzi, Luk Artois, Paolo Poma , Rudy Moercant et Stephan Vanaenrode, à Alain Altinoglu et à Serge Ouvrard pour le partage généreux de leurs histoires d'orchestre. Merci à tous ceux qui ont de près ou de loin collaboré à la réalisation de ce podcast, particulièrement à Philippe Paque pour le montage et à Xavier Falques pour la voix.

Cet épisode part à l'écoute des solos, traits d'orchestre et « tubes » préférés des musiciens et musiciennes de la Monnaie, en explorant aussi bien leurs souvenirs de productions passées que leurs rêves de pouvoir interpréter certaines œuvres un jour. Quels sont les ingrédients indispensables d'un grand solo ? Un message fort ? Une écriture harmonieuse et qui « glisse bien dans les doigts » ? Une mélodie que l'on peut chanter sous la douche ? Éléments de réponse dans ce troisième épisode. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux – Pinocchio, P. Boesmans – Vier Letzte Lieder, R. Strauss – L'Uomo dal fiore in bocca, L. Brewaeys – Tosca, G. Puccini – Matthäus Passion BWV 244, J.S. Bach Script, réalisation et édition : La Monnaie / De Munt Voix : Xavier Falques Enregistrement, montage et mixage : La Monnaie / De Munt Co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 Producteur exécutif : Musiq3 Merci à Carlos Bruneel, Céline di Fabio, Delphine Lacombe, Felipe Devincenzi, Luk Artois, Paolo Poma , Rudy Moercant et Stephan Vanaenrode, à Alain Altinoglu et à Serge Ouvrard pour le partage généreux de leurs histoires d'orchestre. Merci à tous ceux qui ont de près ou de loin collaboré à la réalisation de ce podcast, particulièrement à Philippe Paque pour le montage et à Xavier Falques pour la voix.

Dans ce deuxième épisode, plongée au cœur de la fosse de la Monnaie, ce microcosme chargé d'histoires. Celle avec un grand H, celles des musiciens mais aussi celles de la régie d'orchestre. Car le son d'un orchestre, c'est l'œuvre du chef d'orchestre et de ses musiciens, mais également le fruit de tout un travail de préparation en amont. Du plan déterminant le placement des effectifs au réglage de la hauteur de la fosse, à la régie de moduler tous ces paramètres afin d'obtenir un son homogène et cohérent.   Alain Altinoglu nous dévoile quelques secrets de fosse tandis que les musiciens explorent les spécificités du jeu à l'opéra. Mais de la scène à la fosse, il n'y a qu'un pas pour l'orchestre de la Monnaie puisqu'il se prête avec aisance aux deux exercices… Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux – Pinocchio, P. Boesmans – Der Rosenkavalier, R. Strauss – Pikovaya Dama, P.I. Tchaïkovski – Ein Heldenleben, Tondichtung für grosses Orchester, op.40, R. Strauss – Parsifal, R. Wagner Script, réalisation et édition : La Monnaie / De Munt Voix : Xavier Falques Enregistrement, montage et mixage : La Monnaie / De Munt Co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 Producteur exécutif : Musiq3 Merci à Carlos Bruneel, Céline di Fabio, Delphine Lacombe, Felipe Devincenzi, Luk Artois, Paolo Poma , Rudy Moercant et Stephan Vanaenrode, à Alain Altinoglu et à Serge Ouvrard pour le partage généreux de leurs histoires d'orchestre. Merci à tous ceux qui ont de près ou de loin collaboré à la réalisation de ce podcast, particulièrement à Philippe Paque pour le montage et à Xavier Falques pour la voix.

Cet épisode nous emmène à la découverte des sons de la flûte, du violon, du violoncelle, de la contrebasse, des timbales, de la clarinette, de la trompette et du tuba, mais aussi de l'histoire de nos musiciens avec leurs propres instruments : des histoires de familles, des coups de foudre ou des hasards heureux. Une vaste palette de couleurs sonores y est explorée : celles qui les ont séduits dès la première utilisation de leur instrument, celles qu'ils cherchent encore et toujours à obtenir à chaque nouvelle représentation, et des couleurs plus originales – en clin d'œil aux compositeurs qui aiment pousser les sonorités des instruments vers des territoires nouveaux. Sans oublier le son de l'Orchestre de la Monnaie, un son singulier et « très belge » qu'Alain Altinoglu et ses musiciens évoquent avec tendresse. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux – Pinocchio, P. Boesmans – Pikovaya Dama, P.I. Tchaïkovski – Symphonisch gedicht voor fluit en orkest, op. 43a, P. Benoît – Waltz for Debby, Bill Evans / Scott Lafaro – Souvenir de Florence, sextuor à cordes en ré m op. 70, P.I. Tchaïkovski – Beyond, H. Noben – Symphonie de la Rédemption, première version de 1872 dit « Ancien morceau symphonique », C. Franck Script, réalisation et édition : La Monnaie / De Munt Voix : Xavier Falques Enregistrement, montage et mixage : La Monnaie / De Munt Co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 Producteur exécutif : Musiq3 Merci à Carlos Bruneel, Céline di Fabio, Delphine Lacombe, Felipe Devincenzi, Luk Artois, Paolo Poma , Rudy Moercant et Stephan Vanaenrode, à Alain Altinoglu et à Serge Ouvrard pour le partage généreux de leurs histoires d'orchestre. Merci à tous ceux qui ont de près ou de loin collaboré à la réalisation de ce podcast, particulièrement à Philippe Paque pour le montage et à Xavier Falques pour la voix.

Cette saison, dans le deuxième épisode de Résonances, dédié au dernier opéra de Philippe Boesmans, On purge bébé !, le psychopédagogue et auteur belge Bruno Humbeeck nous parle du concept d'hyper-parentalité. Au centre de cet épisode , comme au centre de l'opéra : le bébé, l'enfant, sa place au sein du couple et de la famille…. et en particulier la famille bourgeoise. De cette thématique découlent bien d'autres sujets qui font le quotidien de tout parent  aujourd'hui : le couple et son fonctionnement , la place de l'enfant dans ce microcosme et l'importance de la sérénité, de l'humour et de la bienveillance au sein du cercle familial,  malgré une pression (sociale et personnelle) parfois difficile à vivre. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un·e invité·e qui pourra enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation, ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. Écoutez également la version néerlandophone de cet épisode en compagnie de Peter Adriaenssens, psychiatre pour enfants et adolescents. Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie sur Spotify sur Apple podcasts sur Stitcher sur Google Podcasts Crédits Bruno Humbeeck, invité Isabelle Dumont, voix  Sébastien Herbecq, voix  Extraits musicaux de On purge bébé !, enregistrement de répétitions des réductions piano (Bruxelles, 2022) Rédaction et productionMarie-Caroline Lefin, la Monnaie Merci au centre ONE de Louvain-la-Neuve et en particulier à Sophie De Muelenaere pour son très chaleureux accueil.

Nous inaugurons la troisième saison de la série de podcasts Résonances avec un épisode consacré à La Dame de pique. C'est à l'asbl Le Pélican (un service actif en matière de toxicomanies) que nous avons rencontré le sociologue Aymeric Brody qui, dans son travail, aborde notamment, à partir d'enquêtes de terrain, la question de l'addiction aux jeux d'argent.  Cet entretien se focalise sur le profil du « joueur compulsif type » et le contexte dans lequel évolue sa dépendance, mais aussi sur les ressemblances ou dissemblances avec les protagonistes de l'opéra de Tchaïkovski, en particulier Hermann. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un·e invité·e qui pourra enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation narrée et ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie - sur Spotify - sur Apple podcasts - sur Stitcher - sur Google Podcasts Crédits Résonances - Autour de Pikovaya Dama Aymeric Brody, sociologue, docteur en sciences de l'éducation et enseignant-chercheur au laboratoire Méthodes Numériques pour les Sciences de l'Humain et de la Société (MNSHS) d'EPITECH Isabelle Dumont, actrice, créatrice de spectacles et de conférences scéniques Sébastien Herbecq, dramaturge à la Monnaie Rédaction et Production La Monnaie / De Munt Merci à l'asbl Le Pélican et en particulier à François Mertens pour son très chaleureux accueil

Dernier épisode de ce premier acte historique. De 1963 à aujourd'hui, plusieurs directeurs se succèdent et marquent la Monnaie de leur empreinte. Maurice Huisman, Gerard Mortier, Bernard Foccroulle puis Peter de Caluwe nomment, au cours de leurs mandats, des directeurs musicaux qui tantôt inspirent, tantôt stimulent l'orchestre, lui insufflant toujours de nouvelles sonorités. Parmi ces chefs marquants, retenons André Vandernoot, Sylvain Cambreling, Sir Antonio Pappano, Kazushi Ono, et bien sûr, Alain Altinoglu ! Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux Sacre du Printemps, I. Stravinsky La Finta Giardiniera, W.A. Mozart La Clemenza di Tito, W.A. Mozart Wintermärchen, P. Boesmans Gurrelieder, A. Schoenberg Sinfonia in D-dur op.5/1, P. van Maeldere The Time of Our Singing, K. Defoort script original et recherches : Thierry Loreau édition : La Monnaie / De Munt voix : Olivia Wahnon de Oliveira et Xavier Falques enregistrements : La Monnaie / De Munt réalisation : La Monnaie / De Munt montage et mixage : Leslie Guttierez co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 producteur exécutif : Musiq3 Merci à Zoé, Jan et Sybille des Archives de la Monnaie pour leur aide et leurs conseils précieux. Merci à Geert, Philippe et Lucie pour leur soutien technique et créatif indéfectible. Merci à Leslie pour le montage et merci à Thierry pour ses recherches, ses souvenirs musicaux. Merci à Olivia et Xavier d'avoir prêté leurs voix à ces histoires.

Les deux guerres mondiales impactent profondément la Monnaie. Un homme tient la barre pendant ces années de défis : Corneil de Thoran. Surnommé « le gentilhomme au pupitre », il dirige d'abord l'Orchestre et puis deviendra directeur de la Monnaie pendant plusieurs années. Côté répertoire, les œuvres de Wagner, trop associées à l'envahisseur, sont écartées. C'est désormais la musique de Puccini, Stravinsky, Berg ou encore Milhaud qui résonne dans la fosse d'orchestre. Les difficultés financières et les luttes sociales qui marquent les périodes de l'entre-deux guerres et de l'après-guerre n'empêchent pas la Monnaie et ses musiciens de proposer au public de surprenantes et ambitieuses créations comme, par exemple, l'Antigone de Honegger en 1927. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux Gianni Schicchi, G. Puccini Sacre du Printemps, I. Stravinsky L'ange de feu, S. Prokofiev  Wozzeck, A. Berg Die Fledermaus, J. Strauss Die Zauberflöte, W.A. Mozart Boléro, M. Ravel script original et recherches : Thierry Loreau édition : La Monnaie / De Munt voix : Olivia Wahnon de Oliveira et Xavier Falques enregistrements : La Monnaie / De Munt réalisation : La Monnaie / De Munt montage et mixage : Leslie Guttierez co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 producteur exécutif : Musiq3 Merci à Zoé, Jan et Sybille des Archives de la Monnaie pour leur aide et leurs conseils précieux. Merci à Geert, Philippe et Lucie pour leur soutien technique et créatif indéfectible. Merci à Leslie pour le montage et merci à Thierry pour ses recherches, ses souvenirs musicaux. Merci à Olivia et Xavier d'avoir prêté leurs voix à ces histoires.

Dès la création bruxelloise de Lohengrin, en 1870, la musique de Wagner attise toutes les passions. Il y a les pro- et les antiwagnériens. À la Monnaie, on est décidemment « pour ». Dans la seule saison 1897, quarante-deux représentations d'opéras wagnériens sont proposées, soit une sur cinq ! Avec Wagner et ses disciples, l'Orchestre de la Monnaie s'agrandit encore. L'heure est au gigantisme. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux Der fliegende Holländer, R. Wagner  Lohengrin, R. Wagner  Tristan und Isolde, R. Wagner  Le roi Arthus, E. Chausson Die Walküre, R. Wagner  Pelléas et Mélisande, C. Debussy Salomé, R. Strauss Parsifal, R. Wagner  script original et recherches : Thierry Loreau édition : La Monnaie / De Munt voix : Olivia Wahnon de Oliveira et Xavier Falques enregistrements : La Monnaie / De Munt réalisation : La Monnaie / De Munt montage et mixage : Leslie Guttierez co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 producteur exécutif : Musiq3 Merci à Zoé, Jan et Sybille des Archives de la Monnaie pour leur aide et leurs conseils précieux. Merci à Geert, Philippe et Lucie pour leur soutien technique et créatif indéfectible. Merci à Leslie pour le montage et merci à Thierry pour ses recherches, ses souvenirs musicaux. Merci à Olivia et Xavier d'avoir prêté leurs voix à ces histoires.

Le 25 août 1830, la représentation de la Muette de Portici d'Auber, dont le thème touche au patriotisme et à la liberté, provoque les insurrections contre les troupes hollandaises qui mèneront à la Révolution quelques semaines plus tard. L'événement place ainsi la Monnaie au cœur de la nouvelle identité belge. Le grand opéra à la française fait son apparition sur la scène, avec pour conséquence la nécessité d'avoir un orchestre de plus en plus grand dans la fosse : en 40 ans, il passe de 56 à 80 musiciens ! Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux La Muette de Portici, D-F-E. Auber Robert le Diable, G. Meyerbeer La fiancée vendue, B. Smetana Guillaume Tell, G. Rossini Les Huguenots, G. Meyerbeer  La Damnation de Faust, H. Berlioz Norma, V. Bellini Lohengrin, R. Wagner  script original et recherches : Thierry Loreau édition : La Monnaie / De Munt voix : Olivia Wahnon de Oliveira et Xavier Falques enregistrements : La Monnaie / De Munt réalisation : La Monnaie / De Munt montage et mixage : Leslie Guttierez co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 producteur exécutif : Musiq3 Merci à Zoé, Jan et Sybille des Archives de la Monnaie pour leur aide et leurs conseils précieux. Merci à Geert, Philippe et Lucie pour leur soutien technique et créatif indéfectible. Merci à Leslie pour le montage et merci à Thierry pour ses recherches, ses souvenirs musicaux. Merci à Olivia et Xavier d'avoir prêté leurs voix à ces histoires.

Dès 1772, grâce à Ignace Vitzthumb, chef d'orchestre et directeur de la Monnaie, le tout nouvel orchestre symphonique se forge une excellente réputation. En cette fin de siècle, il y a un spectacle presque tous les soirs à la Monnaie. Les musiciens doivent être polyvalents : ils enchaînent les bals de cour, mascarades, ballets, concerts, et bien évidemment les opéras ! Sur les pupitres, les partitions de Gluck et de Grétry sont parmi les incontournables. Consultez également la page dédiée à notre programmation anniversaire. Extraits musicaux La Caravane du Caire, A-E-M. Grétry Orphée et Eurydice, C.W. Gluck (version Berlioz) Iphigénie en Aulide, C.W. Gluck  La Fausse magie, A-E-M. Grétry La Vestale, G. Spontini Il barbiere di Siviglia, G. Rossini script original et recherches : Thierry Loreau édition : La Monnaie / De Munt voix : Olivia Wahnon de Oliveira et Xavier Falques enregistrements : La Monnaie / De Munt réalisation : La Monnaie / De Munt montage et mixage : Leslie Guttierez co-production : La Monnaie / De Munt & Musiq3 producteur exécutif : Musiq3 Merci à Zoé, Jan et Sybille des Archives de la Monnaie pour leur aide et leurs conseils précieux. Merci à Geert, Philippe et Lucie pour leur soutien technique et créatif indéfectible. Merci à Leslie pour le montage et merci à Thierry pour ses recherches, ses souvenirs musicaux. Merci à Olivia et Xavier d'avoir prêté leurs voix à ces histoires.

Ouverture des portes : accueillir et aller à la rencontre.  Emprunter un pont : d'un côté, il ouvre les portes de l'opéra, de l'autre, il part à la rencontre de celles et ceux pour qui cet art total devient source d'épanouissement. Quelle que soit la direction, les voix s'élèvent et forment des c(h)œurs. CREDITS avec : Linda Lovrovic, Bérangère Martin et Mirjam Zomersztajn réalisation & montage : Anne Lepère prise de son : Dimitri Merchie et Anne Lepère mixage : Jeanne Debarsy production : La Monnaie, Sophie Briard – Lies Doms – Marie-caroline Lefin production exécutive : Babelfish, Camille Valençon – Christophe Rault Merci aux participant.es des chorales, aux chef.fes des choeurs Stéphane Larçon et Caio Gaiarsa, à Anna Cheveleva, pianiste, et à Florie Emond. La Monnaie/Babelfish/2022 Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie - sur Spotify - sur Apple podcasts - sur Stitcher - sur Google Podcasts

 Que cache l'envers du décor ?  Les protagonistes des coulisses dévoilent leur ouvrage, et surtout comment leurs métiers évoluent au fil du temps. Couleurs, odeurs, matières, bourdonnements… racontent d'autres facettes d'une maison d'opéra qui se réinvente perpétuellement. CREDITS avec : Etienne Andreys, Olivier Ballez, Cécile Bourguet, Dirk Heeren, Alexandra Houbrechts,  Peter Tuyaerts, Sophie Briard, Damien Verraver (Retrival) réalisation & montage : Dimitri Merchie prise de son : Dimitri Merchie et Anne Lepère mixage : Christophe Rault production : La Monnaie, Lies Doms – Sophie Briard – Marie-Caroline Lefin production exécutive : Babelfish, Camille Valençon – Christophe Rault Merci aux équipes des Ateliers et aux équipes techniques. La Monnaie/Babelfish/2022 Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie - sur Spotify - sur Apple podcasts - sur Stitcher - sur Google Podcasts

Un voyage au cœur des différentes entités qui font résonner la Monnaie. Chaque alcôve ouvre sur un territoire différent, les pavillons des oreilles sont en alerte, le micro déambule à la découverte des bureaux, des lieux de répétitions, des ateliers... pour finalement aboutir – comme c'est le cas pour le travail de chacun – dans la Grande Salle, écrin velouté et reine des lieux. CREDITS avec : Ludivine Hubin, Cédric Steenwerckx, Sophie Briard,  Ingeborg Mertens, Peter de Caluwe, l'équipe des machinistes, Marie-Caroline Lefin  piano : Eric Bribosia réalisation & montage : Dimitri Merchie prise de son : Dimitri Merchie et Anne Lepère mixage : Christophe Rault production : La Monnaie,  Sophie Briard – Lies Doms – Marie-Caroline Lefin production exécutive : Babelfish, Camille Valençon – Christophe Rault Merci à Alain Altinoglu et à l'Orchestre symphonique de la Monnaie La Monnaie/Babelfish/2022 Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie - sur Spotify - sur Apple podcasts - sur Stitcher - sur Google Podcasts

Un voyage rétrospectif et prospectif, une réflexion sur l'identité astrologique de la Monnaie. Peter de Caluwe, directeur de la Monnaie, fait une plongée dans les étoiles à la découverte du thème astral de l'institution, commentée par Sophie Briard, responsable du Département des publics. Une mise en perspective de plus de trois siècles passés sous la voûte céleste, puisque la Monnaie serait née le 20 janvier 1695, lorsque son premier directeur musical, Pietro Antonio Fiocco, propose Amadis de Jean-Baptiste Lully, sur un livret de Philippe Quinault. CREDITS avec : Sophie Briard et Peter de Caluwe réalisation & montage : Anne Lepère prise de son : Dimitri Merchie et Anne Lepère mixage : Jeanne Debarsy production : La Monnaie,  Sophie Briard – Lies Doms – Marie-Caroline Lefin production exécutive : Babelfish, Camille Valençon – Christophe Rault La Monnaie/Babelfish/2022 Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie - sur Spotify - sur Apple podcasts - sur Stitcher - sur Google Podcasts

Dans ce dernier épisode de Résonances de la saison, nous profitons de la rencontre entre la partition d'Il trittico de Puccini et le concept de Tobias Kratzer à l'occasion de sa nouvelle production pour rencontrer le célèbre dessinateur de presse, homme de radio et de télévision Pierre Kroll. Afin de faire écho au réalisme qui caractérise l'œuvre de Puccini et à la mise en scène qui fait appel à des univers issus d'arts plus « populaires », notre invité nous parlera du métier de caricaturiste, et de comment rendre compte d'une réalité sociale ou politique, de manière humoristique, mais pas toujours…   Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un.e invité.e qui puisse enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation narrée et ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. Abonnez-vous aux podcasts de la Monnaie - sur Spotify - sur Apple podcasts - sur Stitcher - sur Google Podcasts Crédits Résonances autour de Il trittico Pierre Kroll, invité Isabelle Dumont, voix Sébastien Herbecq, voix Rédaction et Production La Monnaie / De Munt Merci au Centre Belge de la Bande Dessinée pour son chaleureux accueil

Pour ce sixième épisode de notre série Résonances consacré à Carmen, et le premier podcast de l'année, nous avons choisi de vous parler d'amour. Dans la mise en scène révolutionnaire de Dmitri Tcherniakov, ce classique du répertoire est transformé en jeu thérapeutique extrême où la notion même de l'amour est remise en question. Nous avons rencontré Armand Lequeux, docteur en médecine et gynécologie, professeur émérite à l'UCL mais aussi et surtout sexologue et thérapeute de couple pour discuter avec lui du « faire couple » dans la société d'aujourd'hui, malgré la peur de l'engagement et au-delà des stéréotypes. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un.e invité.e qui puisse enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation narrée et ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. Crédits Résonances autour de Carmen Dr Armand Lequeux, invité Isabelle Dumont, voix Sébastien Herbecq, voix Musique Extraits musicaux issus de Carmen (captation de la Monnaie en 1993) Extraits des dialogues issus de Carmen, enregistrement live lors du Festival d'Aix-en-Provence , juillet 2017, s.l.d. de Pablo Heràs-Casàdo dans la mise en scène de Dmitri Tcherniakov Citation de Carmen (Habanera), enregistrement live, Eliott Van Bellegem (chant, Choeurs d'enfants de La Monnaie), Bruxelles, novembre 2021 Rédaction et Production La Monnaie / De Munt En collaboration avec House of Media

Le nouvel épisode dans notre série de podcasts Résonances consacré à Norma, nous emmène jusqu'aux Musées Royaux des Beaux Arts à Bruxelles, au sein même d'une exposition (« Remedies ») dédiée à Rachel Labastie. Pour évoquer l'héroïne de l'opéra éponyme de Bellini, prise au piège entre les règles de sa communauté et sa vie privée, nous avons invité la journaliste, autrice et réalisatrice de documentaires spécialisée dans les questions de genre Safia Kessas. Avec elle, nous discutons des enjeux et des risques d'être une femme engagée, hier et aujourd'hui. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un.e invité.e qui puisse enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation narrée et ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. CréditsSafia Kessas, invitée Isabelle Dumont, voix Sébastien Herbecq, voix MusiqueExtraits de Norma, enregistrement live d'une production version concertante sous la direction de Julian Reynolds, La Monnaie, Bruxelles 2010 Extrait de Norma, enregistrement live, Carlos Bruneel (solo flûte), Bruxelles 2021 Avec nos sincères remerciements aux Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique pour leur accueil chaleureux. Rédaction et Production La Monnaie / De Munt

Qui dit nouvelle année culturelle, dit nouvelle saison de notre série de podcasts Résonances. Pour ce premier épisode consacré The Time of Our Singing, nous avons rencontré la poétesse et artiste Lisette Lombé et discuté avec elle de son parcours, du pouvoir des mots, de ses luttes, de la question de l'identité et de la transmission au cœur de sa pratique sur base de cinq citations tirées du roman de Richard Powers et du livret de Peter van Kraaij. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Micros en poche, nous rendons visite à un.e invité.e qui puisse enrichir de ses connaissances ou de son expérience les grandes thématiques abordées dans nos productions. Chaque épisode consiste en une longue conversation narrée et ponctuée de quelques amuse-bouches musicaux. Crédits Lisette Lombé, invitée Isabelle Dumont, voix Sébastien Herbecq, voix Musique Extraits des répétitions de The Time of Our Singing (enregistrement live), Bruxelles 2021 : Kris Defoort, Peter van Kraaij, Kwamé Ryan Autres extraits Marian Anderson's Easter Sunday Lincoln Memorial concert on April 9, 1939, UCLA Film & Television Archive, "Hearst Metrotone News Collection." Extrait lu de Brûler, brûler, brûler (Ed. L'Iconoclaste) Extrait de Transe Poétique avec Lisette Lombé Merci à Lisette Lombé Merci à la Loque Urbaine et à Eléonore Coyette Rédaction et Production La Monnaie / De Munt

La saison culturelle touche à sa fin, et avec elle la première saison de notre série de podcasts Résonances. Pour cet ultime épisode, nous plongeons pour la première fois dans le répertoire italien avec Tosca de Puccini. Une production mêlant passion, pouvoir, piété et religion. L'occasion de parler de la foi avec Jean-Pierre Delville, évêque de Liège. Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les échos de nos opéras dans le monde actuel. Chaque épisode consiste en une longue interview enregistrée dans un lieu inédit de Bruxelles, ponctuée de musique. Crédits Mgr. Jean-Pierre Delville, invité Isabelle Dumont, host Sébastien Herbecq, co-host Rédaction et Production De Munt/ La Monnaie En collaboration avec Uitgesproken Merci à l'Église Royale Sainte-Marie pour leur accueil. Extraits musicaux captés en live lors de la répétition pré-générale de Tosca au Théâtre royal de la Monnaie le 8 juin 202, sous la direction d'Alain Altinoglu. 

Après un premier épisode consacré à Der Schauspieldirektor, la suite de notre série de podcasts Résonances nous emmène dans les locaux de la rédaction du journal De Standaard pour y retrouver les échos de The Turn of the Screw, un opéra où les apparences sont trompeuses, où le public est constamment mis sur la mauvaise voie, où de nombreuses questions s'accumulent : que se passe-t-il vraiment ? Qui ment et qui dit la vérité ? L'occasion d'une discussion en profondeur sur le thème de la vérité, du doute, de l'importance de garder une pensée en mouvement et de comment en parler aux plus jeunes avec le philosophe Stéphan Galetic et Béatrice Delvaux, éditorialiste en chef au journal Le Soir. Avec la série de podcasts Résonances, La Monnaie quitte les murs de son Théâtre pour retrouver les échos de ses opéras dans le monde actuel. Chaque épisode consiste en une longue interview enregistrée dans un lieu inédit de Bruxelles, ponctuée de musique.

Avec la série Résonances, nous quittons les murs de notre Théâtre pour retrouver les racines de nos opéras dans le monde actuel. Épisode un : Der Schauspieldirektor de Mozart, qui propose une conversation entre deux directeurs de théâtre, Peter de Caluwe et Fabrice Murgia, enregistrée dans un KVS anormalement vide.

La « Septième symphonie » de Beethoven, que d'aucuns décrivent comme « l'apothéose de la danse », fut une source d'inspiration évidente pour le concerto pour violoncelle « Climbing - Dancing » que Bernard Foccroulle, ancien directeur de la Monnaie, a écrit en hommage à la chorégraphe Trisha Brown. Dans ce podcast, nous abordons avec le compositeur, le violoncelliste Sébastien Walnier et notre directeur musical Alain Altinoglu leur contribution à cette création. Présentation : Reinder Pols Production : Jo Nicolaï & Geert De Deken

Pour concevoir son concertino pour harpe «...after a soft Silence, an enormous Thunder... », le compositeur belge Wim Henderickx s'est inspiré de deux des symphonies les plus emblématiques de Beethoven, la « Cinquième » et la « Sixième ». Dans ce podcast, le compositeur, le chef d'orchestre Alain Altinoglu et la harpiste Agnès Clément évoquent leur collaboration lors de la création de cette nouvelle œuvre. Présentation : Reinder Pols Production : Jo Nicolaï & Geert De Deken

La « Quatrième symphonie » n'est certes pas la plus connue de Beethoven, mais c'est de loin la préférée de Mauricio Sotelo. Ce compositeur espagnol s'en est inspiré pour son concerto pour clarinette « L'angelo necessario ». Dans ce podcast, nous nous attardons sur la création de cette œuvre pour orchestre avec son compositeur, le chef d'orchestre Alain Altinoglu et notre clarinettiste Antonio Capolupo. Présentation : Reinder Pols Production : Jo Nicolaï & Geert De Deken

En réponse à la « Troisième symphonie » de Beethoven, le compositeur franco-suisse Richard Dubugnon a composé « Tombeau de Napoléon », une œuvre pour orchestre dont le titre fait référence à l'homme d'état français à qui Beethoven avait initialement dédié sa « Sinfonia Eroica ». Dans ce podcast, nous nous entretenons avec le compositeur, le chef d'orchestre Alain Altinoglu et le tromboniste Jan Smets. Présentation : Reinder PolsProduction : Jo Nicolaï & Geert De Deken