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Nous sommes au tout début des années 1570, à Venise. Deux ans après qu'un incendie, dans leur réfectoire, a détruit une peinture du Titien représentant la Cène, c'est-à-dire le dernier repas que le Christ partage avec ses apôtres, les moines dominicains de l'église Santi Giovanni e Paolo passent une commande à celui que l'on appelle Véronèse. Celui-ci ne va pas lésiner sur les moyens et finit par livrer une immense toile de treize mètres de long. On peut y voir Jésus entouré de personnages pour le moins étonnants : hallebardiers, maître d'hôtel, cuisiniers vêtus à la mode du XVIe siècle. Un personnel non mentionné dans les Évangiles. De plus, nous ne sommes pas dans une auberge de Palestine mais dans un riche palais d'inspiration néo-antique. Shocking ! Le peintre sera sommé de s'expliquer devant le tribunal du Saint-Office le 18 juillet 1573. Quelle sera sa défense ? Nous l'apprendrons en suivant le deuxième épisode de notre diptyque « Venise, art et Renaissance »… Avec nous, Anne Hustache , historienne de l'art. Sujets traités : Venise, Art, Renaissance, Titien, Cène, Véronèse, Jésus, néo-antique. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous sommes en 1548. Dans son ouvrage « Dialogo della Pintura », le peintre et écrivain Paolo Pino défend la supériorité de la peinture vénitienne sur la peinture florentine. Il en veut pour preuve, notamment le travail d'un artiste qu'il nomme Giorgione, surnom qui signifie « Grand Georges ». On ignore le véritable patronyme du peintre mais ses contemporains l'appelaient Zorzi. Dans son célèbre recueil biographique « Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes », qui paraît au milieu du XVIe siècle, Giorgio Vasari nous en dit un peu plus. Il écrit : « Pendant que Florence acquérait tant de gloire par les travaux de Vinci, Venise de son côté s'illustrait par le talent de l'un de ses citoyens, qui laissait bien loin de lui les Bellini, si estimés de leurs compatriotes, et tous les artistes qui l'avaient précédé dans cette ville. Cet homme fut Giorgio, né à Castelfranco, dans l'état de Trévise, l'an 1478, sous le dogat de Giovan Mozzenico, frère du doge Piero. Giorgio fut plus tard surnommé Giorgione, à cause tout à la fois de sa haute stature et de son grand mérite. Élevé à Venise, il montra toujours, malgré son humble extraction, les manières les plus élégantes et les plus distinguées. Adonné aux aventures amoureuses, passionné pour la musique, ses chants et son luth le faisaient rechercher pour les concerts et les parties de plaisir de la noblesse vénitienne. » Mais, Giorgione, aussi célèbre soit-il dans cette Venise de la Renaissance, n'est pas le seul représentant de cette riche et féconde page de l'histoire de l'art. En quoi la République de Venise est-elle inoubliable en la matière ? Cela valait bien une émission en deux parties avec Anne Hustache, historienne de l'art Sujets traités : Venise , art, renaissance, peinture, vénitienne, florentine, Paolo Pino, Giorgio Vasari, Giovan Mozzenico Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Il y a 500 ans disparaissait Josquin des Prés. Cette figure dominante de la troisième génération de ce qu'on a appelé l'Ecole franco-flamande aura dominé la musique du XVIe siècle. La diversité de son œuvre, des techniques d'écriture, de sa palette poétique, le situe pleinement dans le rayonnement humaniste.Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous sommes en 1590, en Castille, au palais-monastère de Saint-Laurent de l'Escurial, résidence du roi Philippe II, à quelques kilomètres de Madrid. C'est cette année-là que commence la réalisation d'une fresque représentant la première batailles de Gravelines. Celle qui eut lieu en 1558, dans l'imposante ville du nord de la France, et qui vit la victoire de l'armée espagnole, commandée par le comte d'Egmont, sur l'armée française du maréchal de Thermes. Une fois la fresque achevée, un an plus tard, on voit nettement se détacher, au premier plan, à l'écart du champ de bataille principal, un homme dont le costume tranche avec les armures des chevaliers. Il marche seul, une épée au côté gauche et un chapeau à plume blanche vissé sur la tête. Il tient, dans la main droite, une dépêche. Ce personnage est, en réalité, un courrier, fonction essentielle à la circulation de l'information militaire et politique. Il est l'un des maillon essentiel de l'administration sous l'ancien régime. Cette administration qui est aussi l'expression et le lieu de transmission du pouvoir royal. Transmission qui passe par la figure du ministre. Alors en quoi, ce ministre est-il ce que l'on peut appeler le « troisième corps du roi « ? Quels sont les deux autres corps ? Quelles est la puissance de l'écrit et de l'image dans la communication politique et diplomatique aux XVIe et XVIIe siècles ? Jérémie Ferrer-Bartomeu, chargé de recherche du FRS-FRNS à l'Université de Liège et à l'Université catholique de Louvain. Article « La figure du ministre ou le troisième corps du roi » in « La part de l'œil », numéro 39, 2025. + « L'Etat à la lettre – Ecrit politique et société administrative en France au temps des guerres de religion » ; éd. Champ Vallon. Sujets traités : Philippe II, Gravelines, Richelieu, Ministre, Roi, politique, transmission Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le café "mocha" – ou "moka" en français – n'est pas seulement une boisson aromatisée au chocolat. C'est avant tout un nom chargé d'histoire, qui puise ses origines dans le commerce maritime et les débuts de la mondialisation du café. Ce nom fait directement référence à la ville portuaire de Mokha, située sur les côtes du Yémen, au bord de la mer Rouge.Entre le XVIe et le XVIIIe siècle, Mokha fut le principal port d'exportation du café au monde. C'est depuis ce comptoir que les Européens ont découvert le café, et ce bien avant que les premières plantations ne soient créées ailleurs. À cette époque, les grains étaient cultivés exclusivement sur les plateaux du Yémen, notamment autour de la ville de Sana'a. Les grains récoltés étaient ensuite transportés à dos de mulets ou de chameaux jusqu'au port de Mokha, d'où ils prenaient la mer pour rejoindre les grandes villes d'Europe et d'Asie.Le café exporté par Mokha avait une saveur particulièrement réputée : corsée, intense, légèrement cacaotée. Ce profil aromatique unique, dû à l'altitude et au climat des hauts plateaux yéménites, allait marquer les palais européens. Très vite, le nom "mocha" devint synonyme de café de qualité, et par extension, de café tout court dans certaines régions.Au fil des siècles, la ville de Mokha perdit de son importance. À partir du XIXe siècle, de nouvelles plantations virent le jour ailleurs, notamment à Ceylan (l'actuel Sri Lanka), en Indonésie, puis en Amérique latine. Les Hollandais, puis les Britanniques, développèrent ces cultures coloniales qui finirent par supplanter le quasi-monopole yéménite. Le port de Mokha déclina peu à peu, concurrencé par Aden et d'autres hubs maritimes plus modernes.Malgré cela, le nom "mocha" resta dans les mémoires et s'ancrera durablement dans le langage du café. Lorsque, plus tard, les Italiens ou les Américains commenceront à mélanger du café espresso avec du chocolat fondu et du lait, cette boisson prendra naturellement le nom de "mocha" — en hommage à l'arôme chocolaté du café original venu du Yémen.Aujourd'hui, dans les coffee shops, le terme "mocha" désigne surtout une recette gourmande, à base de café, de chocolat et de lait. Mais son nom raconte une histoire bien plus ancienne, celle des premiers grains exportés sur les voiliers arabes, du goût inimitable du café yéménite… et d'un petit port oublié qui a donné son nom à une boisson mondialement célèbre. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans le Lot-et-Garonne, perché sur un éperon rocheux, le château de Bonaguil semble tout droit sorti du Moyen Âge. Avec ses tours massives, ses douves, ses ponts-levis et ses meurtrières, il incarne l'image même du château fort médiéval. Et pourtant… Bonaguil est un anachronisme architectural. Car il a été bâti à une époque où les canons régnaient déjà sur les champs de bataille. C'est ce qui en fait un monument à part : le dernier grand château fort construit en France.L'histoire commence au XIIIe siècle, mais c'est au tournant des XVe et XVIe siècles que Bonaguil prend son allure actuelle. Un homme va lui donner sa forme définitive : Bérenger de Roquefeuil, un riche baron visionnaire — ou entêté, selon les points de vue. Entre 1480 et 1510, il entreprend de transformer la vieille forteresse médiévale en une place forte ultra-moderne, capable de résister aux armes à feu.À cette époque, le paysage militaire a changé. L'invention de l'artillerie à poudre a rendu obsolètes les châteaux classiques. Les canons peuvent pulvériser des murailles en pierre. Les seigneurs abandonnent les forteresses verticales pour des bastions bas, aux murs épais et inclinés, comme dans les citadelles de Vauban un siècle plus tard. Et pourtant, Bérenger, lui, persiste à construire une forteresse féodale, avec créneaux, tours et échauguettes — mais en y intégrant des innovations militaires de son temps.Bonaguil est ainsi un château fort "hybride". Il possède :– des douves profondes et des murs inclinés pour amortir les tirs de canon ;– une barbette, plate-forme de tir pour l'artillerie défensive ;– des casemates voûtées pour stocker des munitions ;– des cheminées renforcées contre les incendies ;– et surtout, une complexité défensive hors norme : sept ponts-levis, des galeries souterraines, des herses, des pièges.Mais ce chef-d'œuvre d'architecture militaire ne servira jamais à la guerre. Bonaguil n'a jamais été attaqué. Trop isolé, trop coûteux, il devient rapidement obsolète. Pire : à peine terminé, il est déjà dépassé par les progrès de l'artillerie.C'est précisément cela qui en fait un monument unique : le dernier château fort construit selon les principes médiévaux, au seuil de la Renaissance. Un pont suspendu entre deux mondes, figé dans la pierre.Aujourd'hui, Bonaguil attire les visiteurs non pour ses batailles, mais pour le témoignage historique qu'il incarne : la fin d'une époque, celle des seigneurs bâtisseurs de forteresses. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Virginie Girod vous emmène à l'aube du XVIe siècle, à la rencontre de La Malinche, figure mexicaine controversée. En 1519, le conquistador Hernán Cortés débarque sur les côtes du Mexique afin de conquérir ce territoire au nom de Charles Quint. Pour former des alliances avec certains peuples locaux, il s'entoure d'interprètes. Une jeune Nahua bientôt surnommée La Malinche entre alors en scène…Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est l'histoire d'une maladie affreuse, doublée d'expérience sur les afro-américains et d'une dose de racisme. En gros, on fait croire à toute une catégorie de population qu'on va les traiter, mais, en fait, on veut juste les voir mourir et constater les effets de la maladie.  À noter , un film a été fait sur le sujet, Miss Ever's boys sorti en 1997. Script: Françoise Dulong et Laurent Turcot Adhérez à cette chaîne pour obtenir des avantages : https://www.youtube.com/channel/UCN4TCCaX-gqBNkrUqXdgGRA/join Pour soutenir la chaîne, au choix: 1. Cliquez sur le bouton « Adhérer » sous la vidéo. 2. Patreon: https://www.patreon.com/hndl Musique issue du site : epidemicsound.com Images provenant de https://www.storyblocks.com Abonnez-vous à la chaine: https://www.youtube.com/c/LHistoirenousledira Les vidéos sont utilisées à des fins éducatives selon l'article 107 du Copyright Act de 1976 sur le Fair-Use. Sources et pour aller plus loin: Bad Blood, The Tuskegee syphilis experiment, James H. Jones, The Free Press, 1981 Code de Nuremberg https://fr.wikipedia.org/wiki/Code_de_Nuremberg#cite_note-vialla-25 Syphilis : Symptômes et traitement, Gouvernement du Canada https://www.canada.ca/fr/sante-publique/services/maladies/syphilis.html HISTOIRE – Syphilis : le scandale des afro-américains privés de traitements, www.egora.fr Auteur : A.B. https://lesgeneralistes-csmf.fr/2014/11/14/histoire-syphilis-le-scandale-des-afro-americains-prives-de-traitements/ L'enquête Tuskegee sur la syphilis - 02/12/10. Doi : 10.1016/j.lpm.2010.03.030 , Patrick Berche, Jean-Jacques Lefrère https://www.em-consulte.com/article/274589/lenquete-tuskegee-sur-la-syphilis XVIe siècle, La syphilis, cadeau empoisonné du Nouveau Monde, Alban Dignat, 2019-12-29 https://www.herodote.net/La_syphilis_cadeau_empoisonne_du_Nouveau_Monde-synthese-310.php#:~:text=La%20terrible%20maladie%20importée%20du,vérole%2C%20surnom%20de%20la%20variole. Le diagnostic et la prise en charge de la syphilis congénitale : ne laisser passer aucune occasion, Mars 2024, Sergio Fanella MD, Ari Bitnun MD, Michelle Barton MD, Laura Sauvé MD, Société canadienne de pédiatrie https://cps.ca/fr/documents/position/syphilis-congenitale#:~:text=La%20transmission%20des%20sous%2Despèces,la%20peau%20de%20la%20mère. L'enquête Tuskegee sur la syphilis - Patrick Berche, Jean-Jacques Lefrère Vol 39 - N° 12 P. 1324-1329 - décembre 2010 La régulation éthique de la recherche aux États-Unis : histoire, état des lieux et enjeux, Par François Bonnet et Bénédicte Robert, P.87 à 108 https://shs.cairn.info/revue-geneses-2009-2-page-87?lang=fr Deux cents Noirs américains atteints de la syphilis ont été volontairement privés de tout traitement, Le Monde, Publié le 27 juillet 1972 https://www.lemonde.fr/archives/article/1972/07/27/deux-cents-noirs-americains-atteints-de-la-syphilis-ont-ete-volontairement-prives-de-tout-traitement_2375586_1819218.html 40 Years of Human Experimentation in America: The Tuskegee Study, Ada McVean, 25 Jan 2019, History https://www.mcgill.ca/oss/article/history/40-years-human-experimentation-america-tuskegee-study Éthique et syphilis : l'affaire de Tuskegee. Margaux Illy, Presses universitaires de Provence, p. 407-416 Tuskegee –un nom et toute une histoire. Ariel Fenster Vendredi 18 février 2011, Cet article provient du blogue Ariel Fenster Brandt, Allen M. No Magic Bullet: A Social History of Venereal Disease in the United States Since 1880. New York: Oxford University Press, 1987. Parascandola, John. Sex, Sin, and Science: A History of Syphilis in America. Westport, CT: Praeger Publishers, 2008. Roberts, Samuel. Infectious Fear: Politics, Disease, and the Health Effects of Segregation. Chapel Hill: University of North Carolina Press, 2009. Autres références disponibles sur demande. #histoire #documentaire #tuskegee #syphilistreatment #blacklifematters

durée : 00:02:17 - Le billet sciences - Il s'agit de l'épave la plus profonde jamais retrouvée dans des eaux françaises. Cette découverte exceptionnelle en Méditerranée, a été annoncée mercredi.

durée : 00:21:25 - C'est bon ça, c'est fait en Isère ? - Anthony Pouchoix, artisan au Touvet, sublime une recette du XVIe siècle avec ses macarons sans gluten ni conservateur. Gourmands, naturels, ils se gardent un mois sans frigo… et se marient à merveille avec le Saint-Marcellin ou le foie gras.

Les Apéros de KarthalaAujourd'hui, nous parlons d'un ouvrage collectif Réformer ou abolir la papauté, un enjeu d'avenir pour l'Eglise catholique de Robert Ageneau, José Arregi, Gilles Castelnau, Paul Fleuret et Jacques Musset.Depuis la mort du pape François et l'élection du pape Léon XIV, nombreux sont les chrétiens à s'interroger sur la papauté. Dans cette nouvelle édition des Apéros de Karthala, nous présenterons l'ouvrage "Réformer ou abolir la papauté ? Un enjeu d'avenir pour l'Eglise catholique". Ce livre revient sur le rôle du pape dans les réformes nécessaires au sein de l'église catholique.----------Présentation du livre :La pratique dominicale sombre dans les pays de l'Europe (en France, elle avoisine aujourd'hui les 2 %). Les vocations diocésaines sont en chute libre et les ordinations à la prêtrise se tarissent. Les évêques tâchent de colmater les manques par des prêtres issus d'instituts traditionnels de droit pontifical ou par la venue de prêtres de l'Afrique au sud du Sahara et d'autres pays, n'ayant disposé souvent que d'une formation plutôt conservatrice.Bref ! L'Église catholique est entrée dans une crise profonde. Sa rigidité en tous domaines l'a rendue incapable de comprendre la modernité et de répandre intelligiblement le message de l'Évangile. Sa doctrine traditionnelle n'est plus crédible, ni pour le monde, ni pour les chrétiens éclairés par la philosophie des sciences. De plus, son organisation uniforme ne laisse aux Églises locales aucune liberté de s'administrer et beaucoup d'entre elles piaffent devant cette contrainte humiliante.Dans ce processus de blocage, le rôle de la papauté romaine n'est pas neutre. Faut-il attendre indéfiniment ou désespérément l'élection d'un pape vraiment réformateur, alors que tout montre que le système catholique est irréformable ? Ou bien faut-il poser plus clairement l'hypothèse d'une modification substantielle du statut du pape, pour redonner à l'ensemble catholique des capacités d'innovation et de pluralisme, avec plus de liberté ? C'est cette seconde hypothèse qui est ici suggérée et développée.C'est en effet sur le constat de ces questions que le projet d'un ouvrage cherchant à faire le point sur la papauté est né dans notre esprit. Cet essai le fait, en recourant à l'étude des sources du Nouveau Testament et en revisitant l'histoire de l'Église catholique, avec notamment les ruptures du XVIe siècle. Il s'arrête en particulier sur les difficultés de l'Église catholique, dans la période dite moderne, à comprendre la naissance et le développement de l'athéisme, ainsi qu'à assumer les exigences de la démocratie comme les émancipations des sociétés civiles. Voir moinsHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

L'invité : Fabien Levy, médiéviste, prof en classes préparatoires Le livre : Histoire de Gênes. Le souffle du capitalisme mondial, XIVe-XVIe siècle La discussion :· Gênes, cité négligée ?· De la gloire du XIIIe siècle à la crise· Une cité qui « rate » le tournant du XVe siècle vers un État militaro-fiscal (16:10)· Une faiblesse politique qui devient un atout économique (26:00)· Le rebond génois, grâce à de nouveaux navires et de nouveaux instruments financiers (29:30)· Les Génois parmi les pionniers de l'esclavagisme moderne (36:40)· Gênes, appui de la puissance Habsbourg au XVIe siècle (41:00) Les références évoquées dans l'émission :· Fernand Braudel· La genèse de l'État moderne· Boucheron et la peste noire· Aurélia Michel sur l'esclavage Le conseil de lecture : Claire North, La maison des jeuxUn podcast créé, animé et produit par André Loez et distribué par Binge Audio. Contact pub : project@binge.audioDistribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Si vous aimez les jeux vidéos, vous avez peut-être entendu parler de la querelle autour de Yasuke, le samouraï noir… La semaine prochaine, dans Au cœur de l'Histoire, Virginie Girod vous emmène au Japon, le pays du Soleil-Levant, à la rencontre d'un esclave, débarqué du Mozambique au XVIe siècle. Cet homme promis à un destin terrible est finalement devenu samouraï.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:28:11 - Relax ! du jeudi 05 juin 2025 - par : Lionel Esparza - La pavane est une danse binaire (à deux temps) née dans les cours italiennes du XVIe siècle, et remise au goût du jour au XIXe. Cette danse lente connut bien des métamorphoses...

durée : 01:28:11 - Relax ! du jeudi 05 juin 2025 - par : Lionel Esparza - La pavane est une danse binaire (à deux temps) née dans les cours italiennes du XVIe siècle, et remise au goût du jour au XIXe. Cette danse lente connut bien des métamorphoses...

Le personnage de Monsieur Gouevo, homme sans visage ni mémoire, voit sa vie bouleversée lorsqu'un pirate juif du XVIe siècle, Sinan Le Juif, le renvoie à ses origines et à sa mission : guérir de la Shoah. Mais comment guérir d'un traumatisme collectif et silencieux, surtout quand on croit y avoir échappé ?

L'autrice et scénariste française de BD Catherine Mory est notre invité pour la nouvelle édition augmentée de la BD "L'incroyable Histoire de la Littérature française" (Les Arènes BD). Annie Ernaux, Romain Gary et Nathalie Sarraute entrent ENFIN dans L'Incroyable Histoire de la littérature française ! Savez-vous que : Hugo faisait tourner les tables ? Balzac a pensé devenir cultivateur d'ananas ? Voltaire appelait ses contes des couillonnades ? Pascal a inventé la première calculette ? Baudelaire se teignait les cheveux en vert ? Duras a caché un résistant nommé François Mitterrand ? Au diable statues vermoulues, perruques poussiéreuses et pourpoints défraîchis : L'Incroyable Histoire de la littérature française raconte, à travers des anecdotes truculentes, la vie et les œuvres des plus grands auteurs français du XVIe au XXe siècle. Cet album passionnant s'adresse aussi bien aux novices qu'aux férus de littérature. Il transformera à jamais votre vision des écrivains qui, bien que géniaux, restent avant tout… des êtres humains. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 16h à 17h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez l'ensemble des épisodes et les émission en version intégrale (avec la musique donc) de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Abonnez-vous également à la partie "Bagarre dans la discothèque" en suivant ce lien: https://audmns.com/HSfAmLDEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Vous pourriez également apprécier ces autres podcasts issus de notre large catalogue: Le voyage du Stradivarius Feuermann : https://audmns.com/rxPHqEENoir Jaune Rouge - Belgian Crime Story : https://feeds.audiomeans.fr/feed/6e3f3e0e-6d9e-4da7-99d5-f8c0833912c5.xmlLes Petits Papiers : https://audmns.com/tHQpfAm Des rencontres inspirantes avec des artistes de tous horizons. Galaxie BD: https://audmns.com/nyJXESu Notre podcast hebdomadaire autour du 9ème art.Nom: Van Hamme, Profession: Scénariste : https://audmns.com/ZAoAJZF Notre série à propos du créateur de XII et Thorgal. Franquin par Franquin : https://audmns.com/NjMxxMg Ecoutez la voix du créateur de Gaston (et de tant d'autres...) Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

L'Eldorado… Un mot qui évoque un lieu fabuleux, une terre de richesses infinies, un paradis perdu. Aujourd'hui encore, on l'utilise pour désigner un endroit rêvé, plein de promesses, souvent lié à la richesse, au bonheur ou à l'espoir d'une vie meilleure. Mais d'où vient ce mythe ? Pourquoi ce mot est-il si chargé d'or et de mystère ?Aux origines : un roi couvert d'orLe mythe de l'Eldorado prend racine au XVIe siècle, lors des grandes explorations espagnoles en Amérique du Sud. Les conquistadors, avides de conquêtes et de richesses, entendent parler d'un roi fabuleux qui, selon les récits indigènes, se couvrait de poussière d'or avant de se baigner dans un lac sacré. Ce roi était surnommé "El Dorado", littéralement "l'homme doré" en espagnol.Ce rituel aurait eu lieu en Colombie, près du lac Guatavita, et appartenait à une tradition des Muiscas, un peuple indigène local. À chaque cérémonie, le roi doré offrait de l'or et des pierres précieuses aux dieux en les jetant dans le lac. De quoi enflammer l'imaginaire des Européens.De l'homme doré à la cité d'orTrès vite, le personnage devient un lieu : Eldorado ne désigne plus un homme, mais une cité fabuleuse, puis un royaume entier où l'or serait aussi abondant que la poussière.Les Espagnols, puis les Anglais, les Allemands et les Portugais, envoient expéditions sur expéditions à la recherche de cet Eldorado, quelque part entre l'Amazonie, les Andes, le Venezuela ou même le Brésil. Des centaines d'hommes périssent dans la jungle, dévorés par la fièvre, les serpents, ou simplement l'épuisement… sans jamais trouver cette fameuse terre d'or.Parmi les plus célèbres chercheurs d'Eldorado, on compte Francisco de Orellana, le premier Européen à descendre le fleuve Amazone, ou Sir Walter Raleigh, qui échouera à deux reprises dans sa quête, mais publiera malgré tout un récit enflammé sur la richesse du royaume de Guyane.Un mythe qui dépasse l'orAu fil du temps, Eldorado devient un symbole : celui d'un espoir démesuré, d'une quête sans fin, parfois tragique. On le retrouve dans la littérature (Voltaire en parle dans Candide), dans les récits d'explorateurs, et aujourd'hui dans les discours politiques ou économiques — on parle par exemple d'Eldorado pétrolier, Eldorado numérique, ou Eldorado écologique.En résumé, Eldorado est moins un lieu réel qu'un mirage. Il raconte notre désir d'ailleurs, de richesse, de bonheur facile… et aussi notre tendance à projeter nos rêves sur des terres inconnues. Un mythe doré, au sens propre comme au figuré. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

François DérocheHistoire du Coran. Texte et transmissionCollège de FranceAnnée 2024-2025Colloque - Le livre dans le monde musulman. Histoire et techniques : Revising the Iskendernāme: Akkoyunlu and Safavid Turkmen manuscripts of Ottoman legendary historySerpil BağcıUniversité de Hacettepe, AnkaraRésuméParmi les nombreuses œuvres littéraires et scientifiques du poète ottoman Ahmedi (mort en 1413), l'Iskendernāme (Livre d'Alexandre) est la plus célèbre. Plus d'une centaine de manuscrits ont survécu, copiés entre le XVe et le XIXe siècle dans une vaste zone géographique, d'Edirne à Herat. L'Iskendernāme d'Ahmedi ne raconte pas seulement la légende islamique d'Alexandre, mais comprend également des passages sur la géographie, la médecine et plus particulièrement sur l'histoire, ainsi que des discussions sur des questions religieuses et morales.Outre plus de quatre-vingts exemplaires non illustrés, dont certains sont richement enluminés, les vingt et un volumes illustrés et plusieurs folios illustrés détachés de manuscrits de l'Iskendernāme témoignent de la popularité du texte d'Ahmedi auprès des lecteurs turcophones et des bibliophiles. Bien qu'il existe cinq copies ottomanes et une copie mamelouke, la majorité – quinze beaux manuscrits illustrés et plusieurs folios dispersés – ont été produits à Chiraz, et deux volumes l'ont été à Herat et à Tabriz pour des mécènes turkmènes/safavides.Cette présentation se concentrera sur les révisions textuelles observées dans ces copies turkmènes des XVe et XVIe siècles. Une analyse comparative du texte montre que ces manuscrits assez nombreux comportent d'importantes altérations reflétant les contextes culturels, politiques et religieux de leurs mécènes. La révision délibérée du texte original d'Ahmedi, tant en termes d'orthographe que de contenu, visait à rendre le texte plus acceptable pour un public et des mécènes chiites.

François DérocheHistoire du Coran. Texte et transmissionCollège de FranceAnnée 2024-2025Colloque - Le livre dans le monde musulman. Histoire et techniques : La reliure marocaine médiévale à la lumière de la collection de l'EscorialFrançois DérocheProfesseur du Collège de FranceRésuméL'étude de la reliure médiévale dans le monde musulman se heurte à des problèmes méthodologiques importants, mais aussi (et peut-être en raison de ces problèmes) à un certain scepticisme de la part de spécialistes de l'étude des manuscrits. La collection de l'Escorial, qui est en grande partie formée par les manuscrits de la bibliothèque du sultan saadien Mulay Zaydan (r. 1603-1627) qui furent saisis par les Espagnols en 1612, offre une exceptionnelle possibilité de cerner avec précision les caractéristiques de la reliure marocaine aux XVe et XVIe siècles – et peut-être un peu avant.Dans cette présentation, il sera question de divers styles décoratifs caractéristiques : un premier, qui a déjà fait l'objet d'une présentation, se distingue par le type d'ornement central en forme de losange plus ou moins développé. Un deuxième est en revanche caractérisé par des décors circulaires. Un troisième style, celui d'un décor couvrant, fait en revanche figure d'exception au sein de la collection.Les reliures donnent ainsi de précieuses indications sur leur origine et contribuent à notre connaissance de l'histoire des manuscrits. Elles peuvent également permettre quelques remarques, prudentes, sur la sociologie de leur diffusion. Enfin, elles posent quelques questions sur le commerce des livres au sein du monde musulman à l'époque médiévale.

François DérocheHistoire du Coran. Texte et transmissionCollège de FranceAnnée 2024-2025Colloque - Le livre dans le monde musulman. Histoire et techniques : La donation d'un Shāhnāme safavide à la Biblioteca Medicea Laurenziana en 1093/1682-3 par le Ḳapūdan-i deryā Mușṭafā Muṣāḥib, d'après des documents de l'Archive d'état de FlorenceMichele BernardiniUniversité L'Orientale, NaplesRésuméLe manuscrit Or. 5 de la Biblioteca Medicea Laurenziana de Florence contient un Shāhnāme safavide daté Shavvāl 990/ septembre-octobre 1582. Décrit dans le catalogue d'Angelo Michele Piemontese des manuscrits persans des bibliothèques italiennes (publié en 1989), le manuscrit, d'excellente facture, représente un cas très intéressant de don ottoman à la cour des Médicis. Le protagoniste de ce don est un amiral ottoman, Muṣṭafā Paşa Muṣāḥib (1640-1686), qui, selon un acte conservé dans les Archives d'État de Florence et daté de 1093/1682-83, l'aurait donné en cadeau au Grand-duc Cosimo III de' Medici (r. 1670-1723) avec deux autres manuscrits, une Khamsa de Neẓāmī, elle aussi de la fin du XVIe siècle, et un Eskandarnāme, qui pourrait correspondre à l'ouvrage en turc d'Aḥmedi préservé de nos jours à la Bibliothèque Marciana de Venise (Ms. Or. XC 57). Ce don représente un acte politique important : Muṣṭafā Paşa Muṣāḥib était au service du sultan Mehmed IV (r. 1648-1687) et fut un érudit, savant et collectionneur de manuscrits de très haute qualité. Ce don précède de quelques mois la bataille de Vienne. L'Archive d'État de Florence préserve de nombreux autres documents qui concernent Muṣṭafā Paşa Muṣāḥib et montrent les stratégies politiques des Ottomans face à la politique incertaine du Grand-duc de Toscane qui conduira à sa participation à la Sainte Ligue dans les années qui suivirent le don du manuscrit.La présentation traitera aussi du manuscrit qui représente un exemple très intéressant de la production safavide de la fin du XVIe siècle, ainsi que d'une partie d'une collection ottomane de grande valeur. La recherche qui débouche sur cette communication a compté sur la participation de Mme Veronica Prestini, qui a réalisé une étude historique sur Cosimo III de' Medici et les Ottomans, étude qui sera présentée de manière synthétique dans le cadre de cette communication.

Jeudi 27 février 2025Le dehors dedans - Averroès en peintureRencontre avec Jean-Baptiste Brenet autour de son livre Le dehors dedans - Averroès en peinture - éditions MaculaEn présence de l'éditrice Véronique YersinPendant deux cent cinquante ans, entre le XIVe et le XVIe siècle, on a peint en Italie des Triomphe de Thomas d'Aquin qui représentent le théologien chrétien en chaire, majestueux, dominant le même adversaire assis ou étendu à ses pieds. Enturbanné, barbu, cet homme vaincu est Averroès, le grand commentateur arabe d'Aristote. Que fait-il là ? Quel est le sens de cette figuration, a priori négative, qui se répète à travers les âges ? C'est à quoi ce livre veut répondre, en proposant de « lire » ces peintures d'un autre œil : non pas en spécialiste de l'art, mais en historien de la philosophie, soucieux du dossier théorique ayant opposé les deux personnages et leurs épigones (les annexes contiennent la traduction inédite de textes majeurs de la querelle).Deux choses ressortent, dans un renversement : que ces œuvres de propagande travestissent la réalité du rapport complexe d'héritage et de relance que la scolastique puis la pensée « européenne » auront entretenu avec la pensée arabe ; qu'elles se trahissent, pourtant, laissant voir ce qu'elles entendaient recouvrir. Dedans, et non pas dehors, Averroès, songeur, est un motif inattendu : le véritable « sujet » de tous ces Triomphe.Jean-Baptiste Brenet est médiéviste, professeur de philosophie arabe à l'Université Paris 1- Panthéon Sorbonne. Il est spécialiste de l'œuvre d'Averroès (Ibn Rushd) et de son legs au monde latin. Traducteur de l'arabe et du latin, il a publié une vingtaine d'ouvrages, parmi lesquels : Averroès l'inquiétant, Paris, Les Belles Lettres, 2015 ; Je fantasme, Lagrasse, Verdier, 2017 ; Que veut dire penser ? Arabes et Latins, Paris, Payot et Rivages, 2022.

REDIFF - Dans cet épisode, Lorànt Deutsch raconte l'histoire d'une femme qui, grâce à sa beauté et son ambition, est devenue l'une des femmes les plus puissantes, les plus riches et les plus influentes du XVIe siècle. Dans l'histoire galante de la monarchie, aucune des favorites royales ne lui arrive à la cheville. Car notre héroïne a réussi l'exploit, unique, d'être aimée pendant vingt ans par un roi de 20 ans plus jeune qu'elle : Henri II ! Mais, Catherine de Médicis, la femme légitime du roi, lui fera payer très cher d'avoir pris son mari et occupé sa place de reine. Chaque samedi en exclusivité, retrouvez en podcast un épisode des saisons précédentes de « Entrez dans l'Histoire ».Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le 3 janvier 1521, le pape Léon X signe une bulle d'excommunication contre un moine allemand nommé Martin Luther. Ce geste n'est pas anodin : il marque la rupture officielle entre l'Église catholique romaine et celui qui va devenir le père fondateur du protestantisme. Mais qu'a donc fait Luther pour mériter une telle sanction ? Voici les faits, replacés dans leur contexte.Une Église en criseAu début du XVIe siècle, l'Église catholique est à son apogée… mais aussi minée par la corruption. De nombreux évêques cumulent des fonctions politiques, le népotisme règne à Rome, et le peuple chrétien assiste impuissant à la vente des indulgences – ces documents censés réduire le temps passé au purgatoire, moyennant finances. Pour certains religieux, ce commerce n'a rien d'évangélique : c'est une forme de simonie, la vente de biens spirituels.Les 95 thèses : le point de départLe 31 octobre 1517, Martin Luther, moine augustin et professeur de théologie à Wittenberg, affiche sur la porte de l'église du château 95 thèses critiquant la pratique des indulgences et appelant à un retour aux fondements bibliques. Il ne cherche pas à créer un schisme, mais à réformer l'Église de l'intérieur.Ses idées rencontrent un immense écho dans toute l'Europe, notamment grâce à l'imprimerie. Luther affirme que le salut ne s'obtient pas par les œuvres ou les indulgences, mais uniquement par la foi et la grâce divine. Il remet aussi en cause l'autorité absolue du pape, ce qui, pour Rome, est intolérable.Une condamnation progressiveEn 1520, le pape Léon X publie une première bulle, Exsurge Domine, condamnant 41 propositions extraites des écrits de Luther. Il lui donne 60 jours pour se rétracter. La réponse de Luther est cinglante : il brûle publiquement la bulle pontificale devant les étudiants de Wittenberg.Le pape n'a alors plus d'autre choix : le 3 janvier 1521, il signe la bulle Decet Romanum Pontificem qui excommunie Martin Luther, le déclarant hérétique. Cette excommunication signifie son exclusion de l'Église et la perte de toute protection spirituelle.Une rupture irréversibleQuelques mois plus tard, lors de la diète de Worms, Luther refuse encore de renier ses propos. Sa célèbre phrase – "Je ne puis faire autrement. Que Dieu me vienne en aide." – marque le début d'un nouveau chapitre dans l'histoire du christianisme : celui de la Réforme.En somme, Luther a été excommunié non pour une simple critique, mais pour avoir remis en cause le fondement même de l'autorité ecclésiale. Une décision qui, au lieu de l'éteindre, a fait de lui le catalyseur d'un bouleversement religieux et culturel majeur. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le chardon est l'un des symboles les plus anciens et emblématiques de l'Écosse. On le retrouve sur les pièces de monnaie, les insignes militaires, les passeports britanniques (pour la partie écossaise), et même dans les armoiries royales. Mais pourquoi une plante épineuse, sauvage et modeste est-elle devenue le symbole d'un peuple aussi fier que les Écossais ? Pour le comprendre, il faut plonger dans l'histoire, la légende et la symbolique.Une légende tenaceL'origine la plus fréquemment évoquée est une légende médiévale qui aurait eu lieu au XIIIe siècle, lors des invasions vikings. Selon cette histoire, un groupe de soldats nordiques tenta une attaque nocturne sur un camp écossais, afin de profiter de l'effet de surprise. Pour se faire discrets, les envahisseurs ôtèrent leurs chaussures. Malheureusement pour eux, l'un des hommes marcha sur un chardon et poussa un cri de douleur, alertant les Écossais endormis. Grâce à cela, les défenseurs purent repousser l'attaque. En signe de gratitude, le chardon fut adopté comme emblème national.Bien qu'aucune preuve historique ne confirme cette version, elle illustre parfaitement les qualités que les Écossais aiment s'attribuer : vigilance, courage, et capacité à se défendre farouchement, même avec des moyens simples.Un symbole de résistanceAu-delà de la légende, le choix du chardon comme symbole est profondément symbolique. Cette plante, courante dans les landes écossaises, pousse dans des conditions difficiles, sur des sols pauvres et exposés. Elle incarne la résilience et la fierté d'un peuple qui a su résister à de nombreuses tentatives de domination : par les Anglais, les Vikings, ou encore les Romains.Ses épines sont également une métaphore de l'hostilité envers l'envahisseur : beau de loin, mais dangereux de près. Le message est clair : « Ne me touche pas sans en payer le prix ».Une reconnaissance officielleLe chardon apparaît pour la première fois comme symbole royal écossais sous le règne du roi Jacques III, au XVe siècle. Il orne alors certaines pièces de monnaie. Mais c'est au XVIe siècle que le symbole gagne en prestige, avec la création, en 1540, de l'Ordre du Chardon (Order of the Thistle), une distinction honorifique écossaise toujours active aujourd'hui. Cet ordre, l'un des plus anciens et prestigieux du Royaume-Uni, souligne l'importance du chardon dans l'identité nationale écossaise.En résuméLe chardon est bien plus qu'une plante : il est le symbole vivant de l'âme écossaise, à la fois robuste, fier et indomptable. Son adoption comme emblème repose à la fois sur une légende populaire, une forte symbolique de défense et une reconnaissance royale ancienne. Une plante modeste, certes, mais au cœur de l'identité d'un peuple. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

À Binche, au XVIe siècle, sous le règne de Marie de Hongrie, une légende raconte l'histoire d'un homme du château tombé amoureux d'une jeune meunière. Mais le travail de la jeune femme est menacé par un projet porté par la régente. Cette histoire, bien que légendaire, s'inscrit dans un contexte historique réel : Marie de Hongrie a bien fait bâtir un palais à Binche, avec de vastes jardins. Une légende où politique et sentiments s'entrelacent au fil de l'eau, nous est racontée par de Sylvie Urbain, guide et musicienne au Musée international du Carnaval et du Masque, et Fanny Cuisset. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Si tu observes attentivement la Joconde, le célèbre tableau de Léonard de Vinci exposé au Louvre, un détail intrigue immédiatement : elle n'a ni sourcils ni cils. Un visage d'une précision incroyable, un regard presque vivant… mais un front totalement nu. Comment expliquer cette absence ?Une mode de la Renaissance ?Pendant longtemps, on a pensé que l'absence de sourcils était simplement liée à la mode de l'époque. Au début du XVIe siècle, en Italie, certaines femmes aristocrates s'épilaient les sourcils (et parfois la racine des cheveux) pour dégager le front, considéré alors comme un signe de beauté et de noblesse. Selon cette hypothèse, Mona Lisa (ou Lisa Gherardini, si l'on en croit la thèse majoritaire) aurait pu suivre cette tendance esthétique.Mais cette explication ne tient pas totalement : d'autres portraits de femmes de la même époque montrent clairement des sourcils, même fins ou discrets. Et Léonard de Vinci, connu pour son obsession du réalisme, aurait-il vraiment volontairement omis un tel détail ?Une disparition progressiveL'explication la plus crédible aujourd'hui repose sur l'histoire matérielle du tableau. La Joconde a plus de 500 ans, et au fil des siècles, elle a été soumise à des restaurations, nettoyages et vernissages qui ont pu altérer les détails les plus fins.Une étude scientifique menée par le spécialiste Pascal Cotte, en 2004, à l'aide d'une technologie de réflectographie multispectrale, a révélé qu'à l'origine, Léonard avait bien peint des sourcils et des cils, très fins et délicats. Mais ces détails auraient disparu avec le temps, en raison de l'usure naturelle de la couche picturale ou de restaurations trop agressives. En somme, les sourcils étaient là, mais ils se sont effacés au fil des siècles.Un effet renforçant le mystèreL'absence de sourcils contribue aussi, paradoxalement, au mystère et à l'ambiguïté du visage de la Joconde. Son expression indéfinissable, ce mélange de sourire et de neutralité, est renforcé par ce manque de lignes faciales qui encadreraient normalement le regard. Ce flou contribue au caractère intemporel et énigmatique du tableau, qui fascine depuis des siècles.En résumé : la Joconde avait probablement des sourcils, peints avec la finesse propre à Léonard de Vinci. Mais le temps, les restaurations et les vernis les ont effacés. Ce détail oublié est devenu un élément clé de son mystère. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

L'invité: Etienne Anheim, directeur d'études à l'EHESS La discussion :· Le conclave, objet historique en apparence réifié par la tradition de l'Église (1 :00)· Désigner les papes dans l'Église du haut Moyen âge (4:00)· Les tournants du XIe siècle et de la réforme grégorienne, avec l'élection par les cardinaux (9:00)· Qu'est-ce qu'un cardinal ? (18:00)· La naissance du conclave : Grégoire X, Ubi periculum, 1274 (28:35)· Vers la fixation spatiale des papes, et la papauté d'Avignon (36:00)· Les surprises des conclaves, avec Jean XXII et le Grand Schisme (44:00)· Un Moyen âge où foisonnent les élections (51:35) Les références citées dans l'émission :· Olivier Christin, Vox populi. Une histoire du vote avant le suffrage universel, Paris, Seuil, 2014.· Olivier Christin, « le lent triomphe du nombre »· Renaud Villard, « Le conclave des parieurs Paris, opinion publique et continuité du pouvoir pontifical à Rome au XVIe siècle », Annales. Histoire, Sciences Sociales, 64/2, p. 375-403.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd'hui dans "On marche sur la tête", Cyril Hanouna et ses invités reçoivent le maire LR du XVIe arrondissement de Paris Jérémy Redler, à l'occasion de sa victoire dans son bras de fer avec Anne Hidlago, concernant la place du Trocadéro.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans le supplément de ce dimanche, en première partie, road trip à travers l'Amérique où nous découvrirons comment la diversité est mise à mal par les partisans du président Donald Trump. En deuxième partie, direction le Pérou, à la rencontre de la communauté afro-péruvienne qui se bat pour la reconnaissance de leurs droits.  Les trumpistes à l'assaut de la diversité historique de l'AmériqueIl y a 100 jours, Donald Trump redevenait président des États-Unis. Ce grand reportage, consacré à ce bouleversement à l'échelle de la planète, est un road trip. À travers quatre États : Alabama, Indiana, Géorgie, Kentucky, nous allons découvrir la marche arrière radicale en termes de diversité qui a été enclenchée. La nouvelle administration Trump, à coups de décrets expéditifs, de déclarations blessantes, renvoie à leurs difficultés d'intégration, personnes de couleur, femmes, handicapés, LGBT. Les républicains au pouvoir, dont les élus les plus ultras avaient déjà amorcé le mouvement, bannissent la fameuse politique du DEI, le DEI pour diversité, équité, inclusion. Visées : la fonction publique, les universités, les entreprises. Là où, pour Donald Trump, le rêve américain bâti sur le mérite est mis à mal.Un Grand reportage d'Edward Maille qui s'entretient avec Jacques Allix.La nouvelle génération d'Afro-Péruviens donne de la voixAu Pérou, au moins 3,5 % de la population, soit plus de 825 000 Péruviens, déclarent avoir des ascendances africaines. Conséquence d'un passé esclavagiste, imposé par les colons espagnols dès le XVIe siècle. Si les Afro-Péruviens ont laissé une forte empreinte dans la culture du pays, par leurs danses, leurs musiques, leur gastronomie... la communauté reste toujours plus défavorisée que la moyenne. Elle se bat donc pour la reconnaissance de ses droits, un combat qui ne cesse de se renforcer.Un Grand reportage de Juliette Chaignon qui s'entretient avec Jacques Allix.

Au Pérou, au moins 3,5% de la population, soit plus de 825 000 Péruviens, déclarent avoir des ascendances africaines. Conséquence d'un passé esclavagiste, imposé par les colons espagnols dès le XVIe siècle. Si les Afro-Péruviens ont laissé une forte empreinte dans la culture du pays, par leurs danses, leurs musiques, leur gastronomie... la communauté reste toujours plus défavorisée que la moyenne. Elle se bat donc pour la reconnaissance de ses droits, un combat qui ne cesse de se renforcer. « La  nouvelle génération d'Afro-Péruviens donne de la voix », un Grand reportage de Juliette Chaignon.

Aujourd'hui, la Suisse est mondialement associée au chocolat de qualité. Pourtant, ce petit pays alpin ne cultive pas de cacao et n'a découvert le chocolat qu'assez tardivement dans son histoire. Alors comment expliquer qu'il soit devenu, au fil des siècles, l'un des berceaux du chocolat moderne ? La réponse se trouve dans un savant mélange d'innovation, d'industrie, de marketing… et de culture du goût.1. Une entrée tardive, mais décisiveLe chocolat arrive en Europe au XVIe siècle via l'Espagne, ramené par les conquistadors. Pendant longtemps, il est consommé sous forme de boisson amère, souvent épicée. Il faut attendre le XVIIIe siècle pour que le chocolat commence à se démocratiser et que les premiers artisans suisses s'y intéressent. La Suisse ne fait donc pas partie des pionniers du chocolat… mais elle va bientôt révolutionner sa fabrication.2. Des inventions suisses qui changent toutLe véritable tournant s'opère au XIXe siècle, lorsque les Suisses ne se contentent plus de transformer le cacao, mais inventent de nouvelles techniques qui vont redéfinir le chocolat.Tout commence en 1875, avec Daniel Peter, un chocolatier de Vevey, qui cherche à rendre le chocolat plus doux et plus accessible. À cette époque, le chocolat est encore amer et assez dur. Peter a l'idée d'y intégrer du lait condensé, un produit mis au point par son voisin et beau-frère, Henri Nestlé, pionnier de l'alimentation infantile. Cette alliance va donner naissance au premier chocolat au lait solide, plus onctueux, plus sucré, et immédiatement populaire. Ce type de chocolat devient rapidement la norme en Europe et conquiert le monde.Mais la texture du chocolat restait encore granuleuse. C'est là qu'intervient Rodolphe Lindt, chocolatier à Berne. En 1879, il invente la technique du conchage, un procédé qui consiste à malaxer lentement le chocolat pendant des heures dans une cuve chauffée. Ce processus, alors révolutionnaire, permet d'éliminer l'acidité résiduelle, de réduire la granulométrie des particules et d'ajouter du beurre de cacao pour obtenir une texture extrêmement lisse et fondante, jusqu'alors inconnue.Grâce à ces deux innovations – le chocolat au lait et le chocolat conché – la Suisse transforme un produit amer et rustique en une douceur raffinée et addictive. Elle impose une nouvelle norme de qualité, qui deviendra le modèle pour l'industrie chocolatière mondiale.3. Une industrie structurée et tournée vers l'exportTrès tôt, les chocolatiers suisses comprennent l'intérêt de l'industrialisation et de l'exportation. Des marques comme Cailler, Suchard, Toblerone, Nestlé ou Lindt se développent rapidement et partent à la conquête des marchés étrangers. Grâce à la qualité constante de leur production, à un emballage soigné et à une forte identité visuelle, ces marques s'imposent comme des références internationales.4. Un savoir-faire et une image soignéeEnfin, la Suisse a su cultiver une image d'excellence : propreté, précision, neutralité… Des valeurs que les marques suisses ont transposées au chocolat. Associée à des paysages alpins et à un art de vivre raffiné, la tablette suisse devient un symbole de qualité, de tradition et de fiabilité, renforcé par une réglementation stricte sur la pureté des produits.En résumé, la Suisse est devenue le pays du chocolat non pas grâce à ses plantations de cacao, mais grâce à des inventions décisives, une maîtrise industrielle hors pair, et une identité forte qui font encore aujourd'hui rayonner son chocolat dans le monde entier. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Quelle est la différence entre le ninja et le samouraï ? En fait, y'en a beaucoup, j'ai même envie de vous dire que c'est pas pantoute la même affaire, mais ça vaut la peine de s'arrêter un peu, parce qu'ils sont l'un et l'autre le produit d'une époque trouble qui explique leur émergence respective. Pour voir ces deux figures historiques en action, je vous recommande vivement de découvrir le nouveau jeu Assassin's Creed: Shadows d'Ubisoft. Se déroulant dans le Japon du XVIe siècle, le jeu suit Naoe, une ninja (shinobi) déterminée, et Yasuke, un puissant samouraï inspiré d'un personnage historique réel. Vous plongerez dans leurs histoires personnelles, rencontrerez des figures historiques importantes et influencerez leur destin commun alors que le Japon traverse une période de guerre et de bouleversements. Pour en savoir plus sur le jeu, découvrez la bande-annonce ici: https://youtu.be/SHaN4MIGqpo?si=3USeSwKjIehDWIjO Script: @lehérautdelHistoire et Laurent Turcot Merci à UBISOFT pour les images D'ASSASIN'S CREED SHADOWS Note: il faut dire wakizashi et non wakizabushi, merci aux fidèles abonnés de l'avoir mentionné, @SidVonGunderik et @lucakacoucou Adhérez à cette chaîne pour obtenir des avantages : https://www.youtube.com/channel/UCN4TCCaX-gqBNkrUqXdgGRA/join Pour soutenir la chaîne, au choix: 1. Cliquez sur le bouton « Adhérer » sous la vidéo. 2. Patreon: https://www.patreon.com/hndl Musique issue du site : epidemicsound.com Images provenant de https://www.storyblocks.com Abonnez-vous à la chaine: https://www.youtube.com/c/LHistoirenousledira Les vidéos sont utilisées à des fins éducatives selon l'article 107 du Copyright Act de 1976 sur le Fair-Use. Sources et pour aller plus loin: Ninja, Marc Cartwright, Wold History Encyclopedia, juin 2019 https://www.worldhistory.org/trans/fr/1-18300/ninja/ Beasley, W.G. The Japanese Experience A Short History of Japan. University of California, 1999. Deal, W.E. Handbook to Life in Medieval and Early Modern Japan. Oxford University Press, 2007. Henshall, K. Historical Dictionary of Japan to 1945. Scarecrow Press, 2013. Mason, R.H.P. A History of Japan. Tuttle Publishing, 1997. Turnbull, S. Ninja AD 1460-1650. Osprey Publishing, 2003.Hiraku KANEKO, L'histoire d'Oda Nobunaga (au-delà du Shinchō kōki), éditions Benseï, 2009 Julien PELTIER, Une autre histoire des samouraïs - Le guerrier japonais entre ombre et lumière, Perrin, 2023 Les ninjas, des guerres médiévales japonaises à la culture populaire, Samedi 12 octobre 2024 https://ici.radio-canada.ca/ohdio/premiere/emissions/aujourd-hui-l-histoire/segments/rattrapage/1873655/aujourd-hui-histoire-ninjas-avec-valerie-harvey Les samouraïs, ces légendaires guerriers japonais, Samedi 25 janvier 202 https://ici.radio-canada.ca/ohdio/premiere/emissions/aujourd-hui-l- histoire/segments/rattrapage/1971361/aujourd-hui-histoire-samourais-guerriers-japonais-legendaires#:~:text=À%20son%20apparition%2C%20au%2010,servait%20les%20seigneurs%2C%20les%20daïmios. Images ASSASSIN'S CREED SHADOW, UBISOFT, sortie le 20 mars 2025 https://www.google.ca/aclk?sa=L&ai=DChcSEwiulN7y1ZOMAxW9Sf8BHWv4FwIYABABGgJtZA&co=1&gclid=Cj0KCQjws-S-BhD2ARIsALssG0agOCYOugF5XYmy09qxrM3pXPj7fav9Y_-spCyddYwSZvDQr547xucaAiuAEALw_wcB&cce=1&sig=AOD64_2wRjuarp4QMxyv1QIa7Ak-qWNENg&q&adurl&ved=2ahUKEwj2jNny1ZOMAxU9C3kGHUPtDkAQ0Qx6BAgQEAE Autres références disponibles sur demande. #histoire #documentaire #ninja #samurai #samourai #assasinscreed #shadow #ubisoft #samouraï

À Binche, les ruines du château de Marie de Hongrie rappellent encore le projet architectural qu'elle fit ériger au milieu du XVIe siècle. Construite à partir de 1546, cette résidence princière devait rivaliser avec les plus grandes cours d'Europe. Mais à peine achevé, le château est détruit en 1554 par les troupes françaises. Depuis, le site garde une part de mystère, entretenue par une légende locale. On raconte qu'une jeune femme y aurait attendu son amoureux, parti à la guerre, sans jamais le revoir. Découvrons cette légende en compagnie de Sylvie Urbain et Fanny Cuisset Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Lorsque nous imaginons une carte du monde, nous avons en tête une représentation bien précise : l'Amérique du Nord et l'Europe en haut, l'Amérique du Sud et l'Océanie en bas. Pourtant, cette orientation n'est pas une évidence universelle, mais le résultat de choix historiques, culturels et technologiques.Une question de convention historiqueAvant l'ère moderne, les cartes n'avaient pas d'orientation fixe. Dans l'Antiquité, les Égyptiens plaçaient souvent le sud en haut, car le Nil coulait du sud vers le nord. Les Chinois, eux, privilégiaient le sud en haut, car c'était symboliquement associé au pouvoir et à la divinité. Au Moyen Âge, les cartes européennes chrétiennes, appelées mappemondes T-O, plaçaient Jérusalem au centre et l'orient (l'est) en haut, d'où l'expression "s'orienter".Ce n'est qu'au XVIe siècle que le nord s'est imposé comme direction standard sur les cartes occidentales. Cette évolution est en grande partie due aux progrès de la cartographie et de la navigation. L'invention du compas magnétique, qui pointe naturellement vers le nord, a influencé la manière dont les marins représentaient le monde. De plus, les explorateurs européens de la Renaissance utilisaient des cartes basées sur la projection de Mercator (1569), qui positionnait le nord en haut pour faciliter la navigation maritime.Un choix influencé par l'eurocentrismeL'adoption définitive du nord en haut est aussi liée à l'hégémonie des puissances européennes. À mesure que les cartes devenaient des outils de domination et d'exploration, elles reflétaient la vision du monde des nations qui les produisaient. L'Europe, située dans l'hémisphère nord, occupait alors une place privilégiée en haut des cartes, renforçant une perception du monde où le nord semblait "supérieur" et le sud "inférieur".Une orientation arbitraireEn réalité, il n'y a aucune raison scientifique pour que le nord soit en haut. D'autres représentations existent : certaines cartes modernes placent le sud en haut pour remettre en question notre vision du monde. En Australie, il est même courant de voir des cartes où leur continent est en haut !Finalement, l'orientation des cartes est un choix culturel et historique. Elle pourrait être différente, mais nous sommes simplement habitués à voir le nord en haut… parce que ce sont les Européens qui ont imposé cette convention au fil des siècles. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C'est aujourd'hui le 1er avril et traditionnellement c'est le jour des canulars et des fameux poissons d'avril. Florian Gazan vous explique pourquoi le poisson est indissociable de cette date. En fait cette tradition tenace remonte au XVIe siècle et illustre le fait que bien souvent, et c'est encore le cas aujourd'hui, nous les Français, sommes un poil réfractaire aux changements... Dans "Ah Ouais ?", Florian Gazan répond en une minute chrono à toutes les questions essentielles, existentielles, parfois complètement absurdes, qui vous traversent la tête.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Roi souvent méconnu, Louis XII a marqué le début du XVIe siècle par son volontarisme. Comme ses prédécesseurs et successeurs, il s'est aussi laissé éblouir par le rivage italien… Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Entre le début du XVIIe siècle et le milieu du XIXe siècle, le Japon a connu une période d'isolement volontaire connue sous le nom de sakoku – littéralement « pays verrouillé ». Cette politique, instaurée par le shogunat Tokugawa en 1639, a duré plus de deux siècles, jusqu'à l'ouverture forcée du pays en 1853. Pendant cette période, le Japon a strictement limité ses contacts avec l'étranger, tant sur le plan commercial que culturel et religieux.L'origine de cet isolement remonte à la crainte d'une déstabilisation du pouvoir politique et social. Dès le milieu du XVIe siècle, les Européens – Portugais, Espagnols, Hollandais et Anglais – arrivent au Japon, apportant avec eux des technologies nouvelles, comme les armes à feu, mais aussi des idées, notamment le christianisme.Les missionnaires jésuites, en particulier François Xavier, obtiennent des succès impressionnants : on estime à plus de 300 000 le nombre de Japonais convertis au christianisme vers 1600. Cette expansion rapide alarme les autorités. Le christianisme est perçu comme une menace directe à l'unité du pays, car il crée une allégeance spirituelle étrangère – au pape – qui échappe au contrôle du shogun.En 1614, le christianisme est interdit. Les missionnaires sont persécutés, les convertis traqués. Le point culminant de cette répression est la révolte de Shimabara (1637-1638), menée en partie par des paysans chrétiens. Elle est violemment réprimée et confirme, aux yeux du shogunat, le danger des influences étrangères.C'est dans ce contexte que le Japon adopte le sakoku :Interdiction d'entrée sur le territoire pour les étrangers, sauf les marchands hollandais, confinés sur l'îlot artificiel de Dejima, dans le port de Nagasaki. Interdiction de sortie pour les Japonais, même pour des raisons commerciales ou religieuses, sous peine de mort. Contrôle strict du commerce extérieur, limité à la Chine, la Corée et les Pays-Bas. L'objectif du sakoku était double : maintenir la paix intérieure dans un pays que les Tokugawa venaient à peine de pacifier après une longue période de guerres civiles, et éviter toute forme de colonisation ou d'ingérence étrangère, comme on en voyait déjà en Chine ou aux Philippines.Ce n'est qu'en 1853, avec l'arrivée des navires noirs du commodore Matthew Perry, que l'isolement prend fin. Menacé par la supériorité technologique des États-Unis, le Japon signe le traité de Kanagawa en 1854, ouvrant ses ports au commerce international. Ce moment marquera le début de la modernisation rapide du Japon sous l'ère Meiji.Ainsi, loin d'un repli par ignorance, le sakoku fut une stratégie politique consciente, destinée à préserver l'indépendance et l'identité du Japon face à un monde perçu comme instable, missionnaire… et dangereux. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

L'idée que les gens étaient sales au Moyen Âge est un cliché largement répandu, mais il mérite d'être nuancé. Cette perception vient en grande partie de jugements formulés à des époques ultérieures et d'une méconnaissance des pratiques d'hygiène médiévales.1. Une hygiène quotidienne sous-estiméeContrairement aux idées reçues, les médiévaux ne vivaient pas dans la crasse. Beaucoup d'entre eux avaient des habitudes d'hygiène régulières, adaptées aux moyens de l'époque. Ils se lavaient le visage et les mains tous les jours avec de l'eau, souvent mélangée à des herbes parfumées. Le bain complet était plus rare, mais il existait, notamment dans les bains publics appelés étuves, qui étaient courants dans les villes jusqu'au XVIe siècle.2. Un déclin avec le tempsSi l'on considère que le Moyen Âge s'étend du Ve au XVe siècle, l'hygiène a évolué au fil du temps. Durant le Haut Moyen Âge, l'influence de l'Empire romain, où les thermes étaient monnaie courante, se faisait encore sentir. Mais après le XIVe siècle, notamment avec la Peste Noire (1347-1352), une crainte de l'eau s'installa. Certains médecins pensaient que l'eau ouvrait les pores et favorisait la transmission des maladies. C'est alors que les bains publics commencèrent à être fermés et que l'usage du linge propre devint une alternative à l'eau pour l'hygiène corporelle.3. Une propreté sociale différenteL'hygiène médiévale ne correspond pas aux standards modernes. Se parfumer, changer régulièrement de linge, se frotter avec des étoffes et utiliser des plantes odorantes étaient des pratiques jugées suffisantes pour être considéré comme propre. De plus, le statut social influençait la perception de la propreté : les nobles, ayant accès à des tissus fins et lavés, étaient jugés plus propres que les paysans qui portaient des vêtements en laine rugueuse.4. Le mythe renforcé par les siècles suivantsLa vision d'un Moyen Âge sale a été construite plus tard, notamment à l'époque des Lumières et du XIXe siècle, qui cherchaient à opposer la « barbarie médiévale » au progrès. Pourtant, ironiquement, c'est à la Renaissance et sous l'Ancien Régime que l'usage du bain déclina réellement. Louis XIV, par exemple, se lavait très peu et masquait les odeurs avec du parfum.En réalité, le Moyen Âge n'était pas une époque de crasse généralisée, mais un temps où l'hygiène avait ses propres normes, différentes des nôtres. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce mercredi 20 mars marque un événement pour les fans de jeux vidéo : c'est la sortie du nouvel opus du jeu "Assassins Creed" : "Shadow", qui se déroule au Japon féodal du XVIe siècle. Dans "Ah Ouais ?", Florian Gazan répond en une minute chrono à toutes les questions essentielles, existentielles, parfois complètement absurdes, qui vous traversent la tête.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est l'événement le plus fastueux du XVIe siècle. Quelque part dans le nord de la France, deux rois, deux géants de leur temps, se rencontrent au Camp du drap d'or. François Ier et Henri VIII d'Angleterre rivalisent de faste pour s'impressionner mutuellement. Entrez dans le décor éblouissant du Camp du drap d'or où règnent luxe, or et illusions. Crédits : Lorànt Deutsch, Bruno Calvès Du lundi au vendredi de 15h à 15h30, Lorànt Deutsch vous révèle les secrets des personnages historiques les plus captivants !Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Il y a 500 ans, en 1525, François Ier est fait prisonnier à l'issue de la bataille de Pavie, qui oppose ses troupes à celles de Charles Quint lors de la sixième guerre d'Italie. Une captivité d'un an commence pour le roi de France, qui sera libéré après la signature du calamiteux traité de Madrid. Pour évoquer les enjeux de sa détention et ses conséquences sur le fonctionnement du royaume, Virginie Girod reçoit l'historien Didier Le Fur, grand spécialiste du XVIe siècle et des guerres d'Italie et auteur, notamment, de l'ouvrage "Les guerres d'Italie, un conflit européen" (Passés Composés).

L'économiste Arnaud Orin discute du concept de "capitalisme de la finitude" avec Frédéric Taddeï. Orin explique que ce modèle, différent du néolibéralisme, voit le monde comme un ensemble de ressources limitées, conduisant à des politiques protectionnistes et de relocalisation industrielle, comme celles de Donald Trump.Le débat porte sur la réponse de l'UE face à cette situation : faut-il renforcer l'intégration politique et militaire ou privilégier une stratégie de sobriété et de transition énergétique ? Orin examine ces options, soulignant les défis et opportunités pour l'Europe.L'épisode aborde également les précédents historiques du capitalisme de la finitude, entre le XVIe et le XVIIIe siècle, puis de 1880 à 1945, mettant en lumière des similitudes avec la situation actuelle.Avec une analyse approfondie, cet épisode invite à repenser les fondements de notre système économique et à envisager les voies possibles pour l'avenir. Une discussion intéressante pour comprendre les enjeux du capitalisme contemporain.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.

L'histoire de la barbe de François Ier est aussi étonnante qu'inattendue. Si le roi de France est souvent représenté avec une barbe soigneusement taillée, c'est en réalité pour dissimuler une cicatrice au menton, vestige d'un incident marquant de sa vie.En 1521, François Ier est engagé dans un duel amical avec le duc de Bourbon. Lors d'un échange un peu trop vigoureux, l'épée de son adversaire lui entaille profondément le menton. La blessure, bien que non mortelle, laisse une cicatrice visible. Or, à l'époque, l'apparence physique des souverains est d'une grande importance : leur visage reflète leur puissance et leur prestige. François Ier, soucieux de son image, décide alors de porter une barbe pour masquer cette marque indésirable.Ce choix stylistique, dicté par la nécessité, va rapidement devenir une véritable mode. Avant cela, les rois de France étaient plutôt imberbes, suivant l'exemple de Louis XI ou de Charles VIII. Mais en laissant pousser sa barbe, François Ier impose une nouvelle tendance à la cour. Très vite, ses nobles et courtisans adoptent également cette mode, par mimétisme et pour montrer leur fidélité au souverain.Loin d'être un simple effet de mode, la barbe devient un symbole de virilité et d'autorité. Elle confère à François Ier une allure plus imposante, renforçant son image de monarque puissant et charismatique. De plus, elle le distingue nettement de son grand rival, Charles Quint, qui, lui, reste fidèle au visage glabre des Habsbourg.Cette nouvelle mode dépasse même les frontières de la France et influence d'autres monarques européens. Henri VIII d'Angleterre, par exemple, adopte lui aussi la barbe, contribuant ainsi à la diffusion de cette tendance à travers l'Europe du XVIe siècle.Ainsi, ce qui n'était au départ qu'une solution pour cacher une cicatrice est devenu un phénomène esthétique et politique marquant. Loin d'être un simple détail, la barbe de François Ier témoigne de la manière dont un simple événement personnel peut façonner durablement l'histoire de la mode et de la représentation du pouvoir. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Mes chers camarades, bien le bonjour ! En 1542 a été créée la vice-royauté espagnole du Pérou, suite à la chute de l'Empire inca. D'accord, mais dans les faits, comment cela s'est-il passé ? Comment a été mise en place cette administration coloniale, comment fonctionnait-elle, et quelle était la place des populations autochtones dans tout ça ? Et qu'en est-il des côtés religieux et judiciaire ? C'est ce que je vous propose de découvrir dans un nouvel entretien historique en compagnie d'Oriane Déchand, une historienne spécialiste du Pérou aux XVIe et XVIIe siècles ! Alors trêve de bavardage, partons à la découverte de la chute de l'Empire inca et ce qui est arrivé après ! Je vous souhaite une bonne écoute sur Nota Bene ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Aux 16e et 17e siècles, les Pays-Bas méridionaux font partie d'un ensemble politique planétaire, celui de la couronne d'Espagne et de l'Empire habsbourgeois, de Bruxelles à Lima en passant par Madrid. Une puissante zone tampon entre les royaumes de France et d'Angleterre et, à partir de 1581, les Provinces Unies. Quels sont les mécanismes de définition des individus dans cet espace frontalier original et mouvant au gré des conflits, relevant de l'empire mondial et composite des Habsbourg, à la croisée des tensions confessionnelles et internationales des XVIe et XVIIe siècles ? Réponse avec Marie Kervyn, professeur d'Histoire Moderne à l'ULB Sujets traités : Alexandre Le Grand, Perse, Babylone, cité Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Aux Pays-Bas, l'absence de rideaux ou leur ouverture constante dans de nombreuses habitations est une particularité culturelle qui intrigue les visiteurs. Cette pratique repose sur des raisons historiques, culturelles et sociales profondément enracinées dans la société néerlandaise. Un héritage historique et religieux L'origine de cette habitude remonte à l'époque de la Réforme protestante au XVIe siècle. Aux Pays-Bas, le protestantisme, en particulier le calvinisme, a joué un rôle central dans la culture. Cette doctrine valorisait la transparence, la simplicité et la moralité. Les maisons aux fenêtres ouvertes reflétaient ces valeurs : laisser les rideaux tirés permettait de montrer aux voisins que les occupants n'avaient rien à cacher et menaient une vie honnête et vertueuse. Ce souci de transparence visait également à décourager les comportements jugés immoraux ou répréhensibles. Une maison aux fenêtres ouvertes indiquait que les propriétaires n'avaient pas peur du regard des autres, car leur vie privée était irréprochable. Une société ouverte et égalitaire Aujourd'hui, bien que les motivations religieuses aient perdu de leur importance, cette habitude persiste en grande partie en raison des caractéristiques de la société néerlandaise, qui valorise l'ouverture, l'égalité et la communauté. Les Néerlandais cultivent un sentiment de proximité avec leurs voisins et considèrent que des fenêtres non obstruées favorisent une interaction visuelle et une certaine convivialité. De plus, l'idée d'un espace intérieur visible reflète une mentalité égalitaire. Montrer son intérieur, même modeste, témoigne d'une absence de prétention et d'un rejet des barrières sociales. Les Néerlandais ne cherchent pas à impressionner ou à cacher leur vie quotidienne. Une pratique liée à l'architecture L'architecture néerlandaise contribue également à cette particularité. Les maisons, souvent construites en rangées le long des canaux ou des rues étroites, sont dotées de grandes fenêtres qui laissent entrer la lumière naturelle, un atout précieux dans un pays où les journées grises sont fréquentes. Un choix personnel Cependant, tous les Néerlandais ne suivent pas cette tradition. Dans les grandes villes comme Amsterdam ou Rotterdam, influencées par la diversité culturelle, l'utilisation de rideaux ou de stores est devenue plus courante, reflétant des pratiques modernes. En résumé L'absence de rideaux aux Pays-Bas est un mélange d'héritage calviniste, de valeurs égalitaires et d'une architecture favorisant la lumière naturelle. Cette pratique, bien que moins universelle aujourd'hui, reste un symbole de transparence et de simplicité dans la culture néerlandaise. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le Pont-Neuf, littéralement "pont neuf", est aujourd'hui le plus ancien pont encore debout à Paris. Pourtant, son nom pourrait prêter à confusion. Pourquoi ce pont, inauguré en 1607, porte-t-il un nom qui évoque la nouveauté, alors même qu'il traverse les siècles depuis plus de 400 ans ? La réponse réside dans l'histoire et l'urbanisme de Paris. À la fin du XVIe siècle, Paris comptait déjà plusieurs ponts traversant la Seine, mais ces ouvrages étaient bien différents de ce que nous connaissons aujourd'hui. La plupart des ponts étaient étroits et bordés de maisons, parfois si encombrés que la circulation en devenait difficile. Ces habitations fragiles, souvent en bois, présentaient un risque élevé d'incendie et rendaient l'entretien des ponts compliqué. Henri III, puis Henri IV, décidèrent de construire un nouveau pont pour moderniser la ville et faciliter les déplacements. Contrairement à ses prédécesseurs, ce pont devait être large, solide et dégagé de toute habitation. Cette idée novatrice pour l'époque donna son nom au Pont-Neuf : il incarnait une rupture avec les anciens ponts parisiens. Le Pont-Neuf est aussi le premier pont de Paris à offrir des trottoirs pour piétons, une innovation importante qui annonçait un urbanisme plus pensé pour les habitants. Ce pont devint rapidement un lieu de promenade, d'échange et de vie sociale. Les sculptures de mascarons qui ornent le pont, représentant des visages grotesques, participaient également à sa singularité et renforçaient son caractère unique dans la capitale. Lors de son inauguration en 1607 par Henri IV, le Pont-Neuf symbolisait la modernité et la puissance du royaume. Il reliait les deux rives de la Seine tout en passant par la pointe de l'Île de la Cité, un emplacement stratégique au cœur de Paris. Ce lien entre tradition et innovation marqua profondément l'imaginaire collectif et assura au Pont-Neuf une place spéciale dans l'histoire. Aujourd'hui encore, le nom de "Pont-Neuf" rappelle ce moment où Paris se réinventa, modernisant ses infrastructures tout en s'affirmant comme une capitale à la pointe de l'urbanisme. Une nouveauté devenue intemporelle, à l'image de cette ville riche de son passé et tournée vers l'avenir. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:59:00 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou - Cinq siècles après sa naissance, Louise Labé ne cesse de fasciner. Qui était cette poétesse humaniste du milieu du XVIe siècle et que véhicule le mythe de la "Belle Cordière de Lyon" ? En quoi Louise Labé a-t-elle marqué son temps ? - réalisation : Thomas Beau - invités : Élise Rajchenbach Maîtresse de conférences en littérature française de la Renaissance à l'Université Jean Monnet Saint-Étienne, membre junior de l'Institut universitaire de France ; Blandine Perona Maîtresse de conférences en langue et littérature françaises à l'Université Polytechnique des Hauts-de-France, membre junior de l'Institut universitaire de France