Podcasts about bizet

durée : 01:28:52 - Lorin Maazel, chef à l'oreille infaillible et à la maîtrise légendaire - par : Aurélie Moreau - Chef d'orchestre et violoniste, Lorin Maazel n'a que 11 ans quand Toscanini l'invite à diriger l'orchestre de la NBC. Sa brillante carrière l'a mené à la tête des plus prestigieux orchestres. Aujourd'hui : Dvořák, Wagner, Schubert, Bizet, Verdi…

durée : 01:28:49 - Relax ! du jeudi 15 mai 2025 - par : Lionel Esparza - Vacances Romaines ! Avec Scarlatti, Respighi, Bizet, Palestrina... tous ces compositeurs qui ont été inspirés par la ville éternelle, l'ont mise en musique, ou y sont simplement passés en touristes...

durée : 01:28:49 - Relax ! du jeudi 15 mai 2025 - par : Lionel Esparza - Vacances Romaines ! Avec Scarlatti, Respighi, Bizet, Palestrina... tous ces compositeurs qui ont été inspirés par la ville éternelle, l'ont mise en musique, ou y sont simplement passés en touristes...

durée : 00:29:14 - Eva Zaïcik, mezzo-soprano - Si elle brille dans le registre baroque, la mezzo-soprano Eva Zaïcik s'empare dans un disque sorti le mois dernier, du répertoire lyrique du XIXe siècle. À l'occasion des cent-cinquante ans de la mort de Bizet, elle rend hommage à la créatrice du rôle de Carmen : la chanteuse Célestine Galli-Marié.

durée : 02:04:14 - Musique matin du jeudi 15 mai 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - Si elle brille dans le registre baroque, la mezzo-soprano Eva Zaïcik s'empare, dans un disque sorti le mois dernier, du répertoire lyrique du XIXe siècle. À l'occasion des cent-cinquante ans de la mort de Bizet, elle rend hommage à la créatrice du rôle de Carmen : la chanteuse Célestine Galli-Marié. - réalisé par : Yassine Bouzar

durée : 01:29:18 - En pistes ! du mercredi 14 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Une symphonie de Brahms, le concerto pour clarinette de Mozart, Carmen de Bizet... De nouvelles versions sont à découvrir dans En Pistes aujourd'hui. Plus confidentielle, la musique du compositeur franco-flamand Alexander Agricola est aussi au programme !

durée : 01:29:18 - En pistes ! du mercredi 14 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Une symphonie de Brahms, le concerto pour clarinette de Mozart, Carmen de Bizet... De nouvelles versions sont à découvrir dans En Pistes aujourd'hui. Plus confidentielle, la musique du compositeur franco-flamand Alexander Agricola est aussi au programme !

durée : 01:28:21 - En pistes ! du mardi 13 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Toute cette semaine, En Pistes vous fait entendre des œuvres rares, des découvertes mais aussi des chef-d 'œuvres incontournables du créateur de Carmen ! Puis on quittera la France pour un détour par le Luxembourg, avant de rejoindre l'Angleterre avec le Trio Humana et Paul-Antoine Bénos-Djian.

durée : 01:28:21 - En pistes ! du mardi 13 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Toute cette semaine, En Pistes vous fait entendre des œuvres rares, des découvertes mais aussi des chef-d 'œuvres incontournables du créateur de Carmen ! Puis on quittera la France pour un détour par le Luxembourg, avant de rejoindre l'Angleterre avec le Trio Humana et Paul-Antoine Bénos-Djian.

durée : 00:58:52 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - Georges Bizet habite toujours nos oreilles 150 ans après sa mort grâce au succès de sa dernière oeuvre, "Carmen", restée l'opéra le plus célèbre, le plus joué, le plus repris et le plus transposé au monde. - réalisation : Thomas Jost

durée : 00:58:52 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - Georges Bizet habite toujours nos oreilles 150 ans après sa mort grâce au succès de sa dernière oeuvre, "Carmen", restée l'opéra le plus célèbre, le plus joué, le plus repris et le plus transposé au monde. - réalisation : Thomas Jost

On today's episode of "Conversations On Dance" we are joined by Eduardo Vilaro, Artistic Director & CEO of Ballet Hispánico. In our first conversation with Eduardo in five years, we catch up him about how the company weathered the COVID years, how the dance landscape has changed since then, and the company's upcoming 55th anniversary gala and City Center engagement, featuring performances of their stylish re-imagination of the Bizet classic "Carmen" titled "Carmen.maquia", choreographed by Gustavo Ramierz Sansano. To purchase tickets to Ballet Hispánico's City Center performances running May 29th through June 1st, visit nycitycenter.org.LINKS:Website: conversationsondancepod.comInstagram: @conversationsondanceMerch: https://bit.ly/cod-merchYouTube: https://bit.ly/youtube-CODJoin our email list: https://bit.ly/COD-email Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Comienza la semana con el turista musical en el campamento Crystal Lake, donde inicia su ruta por las películas de terror. Allí ha conocido a Jason Voorhees, el protagonista de 'Viernes 13', y ha escuchado 'En el lago' de Triana, que en 2025 cumplen 50 años como grupo. Después, el productor Javier 'detunedfreq' Vivo hace un recorrido por el UK Garage a través de la figura de artistas como Skrillex, Y U QT, Conducta o Soul Mass Transit System. A las ocho conocemos la actualidad de las elecciones rumanas de la mano de Alejandro López y descubrimos el significado de una nueva palabra desde Tenerife: 'canchanchán'. Por último, charlamos con el pianista y director de orquesta Félix Ardanaz que, hace una semana dirigió 'Carmen' de Bizet en la Ópera Nacional de Ucrania, en Kiev, una ciudad en guerra.Escuchar audio

durée : 00:28:04 - Facettes françaises I (1/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:04:55 - Edvard Grieg, de la Mort d'Ase au jazz ! - par : Max Dozolme - Après avoir dressé le portrait de Mendelssohn, Bizet ou encore Federico Mompou, le critique musical Jérôme Bastianelli fait publier chez Actes Sud une indispensable biographie d'Edvard Grieg, le plus grand classique des Norvégiens dont la musique a été reprise maintes fois notamment dans le jazz !

durée : 01:28:47 - La cloche a sonné ! - par : Lionel Esparza - Puisqu'on n'a pas pu se faire sonner les cloches hier à l'antenne, en ce lundi de Pâques, Relax se rattrape : la cloche a sonné ? Ca signifie qu'on va entendre des pièces où résonneront carillons et tintinabullements divers, explicites ou imités : Bizet, Rachmaninov, Pärt et quelques autres...

durée : 01:28:47 - La cloche a sonné ! - par : Lionel Esparza - Puisqu'on n'a pas pu se faire sonner les cloches hier à l'antenne, en ce lundi de Pâques, Relax se rattrape : la cloche a sonné ? Ca signifie qu'on va entendre des pièces où résonneront carillons et tintinabullements divers, explicites ou imités : Bizet, Rachmaninov, Pärt et quelques autres...

durée : 01:27:48 - En pistes ! du jeudi 17 avril 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Le pianiste norvégien signe un disque spirituel avec deux œuvres religieuses de Liszt. Mais aussi : une intégrale des mélodies de Bizet pour célébrer les 150 ans de la mort du compositeur de Carmen, le quatuor de saxophones Kebyart réinvente la musique de Ravel et ses héritiers...

durée : 01:27:48 - En pistes ! du jeudi 17 avril 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Le pianiste norvégien signe un disque spirituel avec deux œuvres religieuses de Liszt. Mais aussi : une intégrale des mélodies de Bizet pour célébrer les 150 ans de la mort du compositeur de Carmen, le quatuor de saxophones Kebyart réinvente la musique de Ravel et ses héritiers...

Where did Lord Byron and Percy Shelley come to sip coffee while they jotted down their verses? Where did Bizet and Berlioz go to discuss their work? Where could Casanova be found trying to pick up girls? Caffè Greco, where else? Having opened in 1760, Antico Caffè Greco is the oldest café in Rome and the second-oldest in all of Italy! And you can still go there and sit where Hawthorne, Ibsen, Gogol, Goethe, Canova, and many many other literary, art, and musical greats rubbed elbows and drank coffee. On this episode, we visit the famous café, grab some espresso ourselves, and discuss what it feels like to drink coffee in the same place so many brilliant thinkers over the generations did the same.   Hear this episode transformed into a bedtime story by Sleep With Me podcast's Drew Ackerman (aka Dear Scooter).   If you'd like to learn more about Literary Rome, download Tiffany's VoiceMap audio tour Rome for Readers, a self-guided walking tour that takes you past the residences of the most famous foreign writers who visited and lived in Rome.   ***Katy's sister Dana has recently been diagnosed with stage 4 agressive brain cancer. To help with the staggering medical costs—her specialist is outside her insurance network—as well of the costs of temporarily relocating to San Francsico for her treatments, please consider donating to her GoFundMe. Anything you can contribute will be extremely helpful. Thank you.   ***The Bittersweet Life podcast has been on the air for an impressive 10+ years! In order to help newer listeners discover some of our earlier episodes, every Friday we are now airing an episode from our vast archives! Enjoy!*** ------------------------------------- COME TO ROME WITH US: For the third year in a row, we are hosting an intimate group of listeners for a magical and unforgettable week in Rome, this October 2025! Discover the city with us as your guides, seeing a side to Rome tourists almost never see. Find out more here. ADVERTISE WITH US: Reach expats, future expats, and travelers all over the world. Send us an email to get the conversation started. BECOME A PATRON: Pledge your monthly support of The Bittersweet Life and receive awesome prizes in return for your generosity! Visit our Patreon site to find out more. TIP YOUR PODCASTER: Say thanks with a one-time donation to the podcast hosts you know and love. Click here to send financial support via PayPal. (You can also find a Donate button on the desktop version of our website.) The show needs your support to continue. START PODCASTING: If you are planning to start your own podcast, consider Libsyn for your hosting service! Use this affliliate link to get two months free, or use our promo code SWEET when you sign up. SUBSCRIBE: Subscribe to the podcast to make sure you never miss an episode. Click here to find us on a variety of podcast apps. WRITE A REVIEW: Leave us a rating and a written review on iTunes so more listeners can find us. JOIN THE CONVERSATION: If you have a question or a topic you want us to address, send us an email here. You can also connect to us through Twitter, Facebook, and Instagram. Tag #thebittersweetlife with your expat story for a chance to be featured! NEW TO THE SHOW? Don't be afraid to start with Episode 1: OUTSET BOOK: Want to read Tiffany's book, Midnight in the Piazza? Learn more here or order on Amazon. TOUR ROME: If you're traveling to Rome, don't miss the chance to tour the city with Tiffany as your guide!  

The Royal Ballet and Opera House in London continue their access programme with three up-coming opera productions this spring and summer with audio described performances, touch tours and introductory notes for blind and partially sighted people. RNIB Connect Radio's Toby Davey was joined from the Royal Opera House by Jack Blue, Executive Assistant to the Directors of Opera and Senior Project Co-Ordinator Elliott Henry to find out more about three great audio described opera productions. Highlighted opera productions included: Bizet's ever-popular opera Carman will be audio described on Monday 21 April at 2pm with a touch tour at 1pm on the main stage of the Royal Opera House. Telemann's rarely performed comic opera Pimpinone will be audio described on Sunday 11 May at 2pm with a touch tour at 12.45pm and on Thursday 15 May at 7.15pm with a touch tour at 6pm at the Royal Opera House's Linbury Theatre. And returning to the Royal Opera House's main stage Verdi's Il Trovatore will be audio described on Thursday 17 July at 7.30pm with a touch tor at 6.30pm on the main stage of the Royal Opera House. For more details about these and other audio described performances at The Royal Ballet and Opera House do contact the RBO Box Office on 020 7304 4000, email boxoffice@roh.org.uk or for general access information do visit the access pages of the RBO website - https://www.rbo.org.uk/visit/access-at-rbo (Image shows RNIB logo. 'RNIB' written in black capital letters over a white background and underlined with a bold pink line, with the words 'See differently' underneath)

Bizet a la pista de fusta? Sorpreses com aquesta i ball en p

Georges Bizet (1838-1875) - Sinfonia in do maggiore1.       Allegro vivo                         [7:54]2.       Adagio                                [9:01]3.       Allegro vivace and Trio     [4:49] 4.       Allegro vivace                    [6:52] Royal Philharmonic OrchestraSir Thomas Beecham, conductor 

A tradicional Ópera de Paris também entra em ritmo brasileiro neste ano em que se celebra o bicentenário das relações diplomáticas entre a França e o Brasil. A instituição programou vários concertos que integram a temporada cruzada entre os dois países. O primeiro recital, “Melodias Francesas e Brasileiras”, acontece nesta quarta-feira (9), trazendo pela primeira vez à cena da Ópera da Bastilha várias obras de compositores brasileiros. Os ingressos estão esgotados. O concerto “Melodias Francesas e Brasileiras” é uma iniciativa da Academia da Ópera de Paris, braço educativo da instituição de aperfeiçoamento de novas gerações de artistas líricos. A ideia de mostrar músicas do repertório brasileiro pouco tocadas na França, e do repertório francês no Brasil, foi da diretora da Academia, Myriam Mazouzi.Ele pensou em integrar a temporada cultural França-Brasil durante uma primeira viagem ao Brasil no ano passado. “A primeira ideia que tive foi um concerto colocando lado a lado melodias francesas de Poulenc, por exemplo, e melodias brasileiras para apresentar ao público francês e ao brasileiro as melodias de cada um de nossos países”, conta.Myriam Mazouzi reconhece que esse repertório brasileiro “não é uma música que conhecemos muito bem”. Foi necessário fazer uma pesquisa aprofundada para definir o programa do concerto, que conta com cerca de 20 músicas de compositores dos dois países.A França será representada por obras de Francis Poulenc, Erik Satie, Léo Delibes e Pauline Viardot. Do Brasil, serão interpretadas composições de Villa-Lobos, Carlos Gomes, Marlos Nobre, Alberto Nepomuceno, Jayme Ovalle, Hekel Tavares e Carlos Alberto Pinto Fonseca. Destes, o único que teve obras tocadas na Ópera da Bastilha foi Villa-Lobos, o compositor brasileiro mais conhecido na França.“Foi muito interessante ver (essa) riqueza da música brasileira”, avalia Mazouzi.Artistas-residentes brasileiros na Academia da Ópera de ParisPara fazer a escolha, o diretor artístico da Academia, Christian Schirm, contou com a ajuda de dois artistas brasileiros que passaram ou ainda estão se aperfeiçoando na instituição. O pianista e maestro carioca Ramon Theobald foi o primeiro brasileiro a integrar a Academia da Ópera de Paris, de 2021 a 2023. Ele estará no palco no dia 9 de abril e acredita que o repertório escolhido dá um panorama da produção brasileira.“Das melodias brasileiras escolhidas, muitas têm a ver com as nossas origens. Há melodias que falam de Yemanjá, de Xangô, há melodias do Villa-Lobos, que tem o estilo modinha, que é a música popular brasileira que começou com a influência portuguesa. É realmente uma foto geral do Brasil”, afirma Ramon.O baixo-barítono Luis Felipe Sousa, atualmente cantor-residente na Academia da Ópera de Paris, também ajudou a montar o programa e será um dos solistas do concerto “Melodias Francesas e Brasileiras”.Para ele, essa “é uma oportunidade muito especial de poder interpretar a música brasileira nos palcos estrangeiros, especialmente num palco tão importante quanto o da Ópera de Paris”. Luis Felipe ressalta que será "realmente muito emocionante" poder interpretar um repertório "que tem uma certa herança artística” e interpretar "canções que foram escritas por professores dos meus professores”.Além de Ramon Theobald e Luis Felipe, duas cantoras líricas brasileiras, Juliana Kreling e Lorena Pires, também estarão em cena. O concerto Melodias Francesas e Brasileiras contará ainda com a participação de todos os artistas residentes da instituição, que recebe anualmente 30 alunos de vários países do mundo.Primeira soprano brasileiraA soprano capixaba Lorena Pires, aliás, acaba de ser selecionada e será a terceira brasileira a integrar a Academia da Ópera de Paris a partir de setembro. Ramon Theobald lembra que a seleção é dificílima, mas garante que a rica experiência compensa.“Depois que a gente entra, a estrutura é incrível. A Ópera de Paris faz mais de 20 óperas por ano. Para assistir 20 óperas no Brasil, eu teria que ter vivido uns 3 ou 4 anos. Desde que estou aqui, já assisti produções, ensaios, de mais de 60 produções. É um ambiente riquíssimo. Todo o esforço para passar na audição valeu a pena”, relata o pianista que resolveu ficar na Europa. Ele mantém a conexão com a Academia e inicia uma carreira como maestro.A experiência desse aperfeiçoamento parisiense também é considerada fantástica pelo baixo-barítono Luis Felipe que, paralelamente às atividades da Academia, que produz em média um concerto por mês, tem a chance de participar de grandes produções da Ópera de Paris.“Isso não acontece com todos os cantores da Academia”, revela. O baixo-barítono brasileiro teve a oportunidade de cantar no início dessa temporada na ópera “Le Brigands”, de Offenbach, e atualmente está ensaiando “Il Trittico”, de Puccini, que estreia em 29 de abril. “Realmente é muito enriquecedor porque você canta em vários ambientes, com vários repertórios muito diferenciados”, resume.Olhar renovadoA vinda dos artistas-residentes brasileiros à Academia da Ópera, que recebem uma bolsa de estudo, é financiada com o apoio de um grupo de mecenas brasileiras, radicadas na França. E esses artistas trazem um olhar renovado à tradicional Ópera de Paris, diz Myriam Mazouzi.“O que está acontecendo hoje na Europa, na América do Norte, nos faz pensar nas nossas profissões, nossas missões, nossos desafios, nossas ambições, de forma diferente. A contribuição dos artistas brasileiros é trazer um olhar diferente sobre o que estamos vivenciando e sobre o nosso patrimônio. A música clássica, a Ópera de Paris, são instituições que datam de vários séculos atrás e, por isso, ter um olhar renovado, enriquecido, nos traz muito”, salienta a diretora e fundadora da Academia.“Eu diria que essa contribuição brasileira é justamente o que rompe com esse tradicionalismo. A gente traz a diferença, a gente traz a cor, a gente traz o axé. E a gente faz muito bem, jogar com a tradição de uma forma extremamente única, extremamente nossa”, completa Luis Felipe.Os ingressos para a apresentação de “Melodias Francesas e Brasileiras” no anfiteatro da Ópera Bastilha em 9 de abril já estão esgotados. Em setembro, o concerto será apresentado no Rio e em São Paulo. Os artistas-residentes da Academia também participam, em outubro, de três concertos no Teatro Muncipal do Rio, no Teatro Guaíra e no Municipal de São Paulo, em homenagem a Bizet.Ainda como parte da temporada cruzada França-Brasil, haverá em Paris, em julho, e, em São Paulo, em setembro, um concerto conjunto com músicos das orquestras de jovens ADO, da Academia da Ópera, e da paulista Guri. Nesse estreitamento de laços com o Brasil, a tradicional instituição francesa sonha em abrir uma filial da Escola de Dança da Ópera em Curitiba. As discussões começaram no ano passado.

Muer den Owend de 5. Abrëll gëtt am CAPE zu Ettelbréck verféiert. Erausgesicht goufen dofir Operenarië vun deene bekanntste Komponisten (Puccini, Mozart, Bizet, Donizetti, Verdi a Gounod). Den Orchestre de Chambre du Luxembourg huet dräi international Solisten invitéiert. D'Dirigentin fir dëse Projet ass d'Camilla Rossetti, déi 2024 zwou Opere mam OCL opgeféiert huet. Si gëtt vun der Associatioun Sequenda Opera Studio gefërdert an de Christophe Mirkes huet bei der jonker Dirigentin nogefrot, wat si zum Opereprojet vu muer den Owend verféiert huet.

Nous sommes le 3 mars 1875, à Paris. C'est ce jour-là qu'est créée, sur la scène de l'Opéra-Comique, « Carmen », l'œuvre, en quatre actes, de Georges Bizet, l'un des compositeurs les plus reconnus de la période romantique, sur un livret d'Henri Meilhac et Ludovic Halévy, adapté d'une nouvelle de Prosper Mérimée. L'action se passe à Séville et dans ses environs, au début du XIXe siècle. Carmen, qui exerce l'activité de cigarière (elle fabrique des cigarettes à la main), est une jeune bohémienne a l'âme fougueuse. Elle séduit les hommes et provoque des bagarres. Emprisonnée, elle promet son amour au brigadier Don José afin s'évader. Mais une fois libre, elle oublie le soldat et tombe sous le charme du torero Escamillo. « Carmen » est bien une histoire d'amour et de sang. Aujourd'hui, l'opéra de Bizet est l'un des plus joués au monde. A l'époque de sa création, la réception fut mitigée : une partie de la critique et du public relevèrent son côté scabreux. On commente abondamment les femmes fumant la cigarette sur les planches, la représentation d'un monde de la corrida aussi festif que mortifère, un homme tuant son ancienne maîtresse sous les yeux des spectatrices et des spectateurs, la profusion et la richesse des décors et des costumes qui offrent une vision, à la fois, fantasmée et réaliste de l'Espagne. Et puis, on prend parti : pour ou contre Célestine Galli-Marié, interprète hors normes de la scandaleuse gitane, se déhanchant et amadouant les mâles, en jouant de son regard et de sa voix. Ainsi « Carmen » s'inscrit-elle dans l'histoire des arts et de leurs scandales retentissants, elle est imprégnée de la culture visuelle et littéraire de son temps où l'on croisent Manet, Courbet, Zola et Dumas. Quelles ont été les conditions de la naissance de l'opéra de Bizet ? Peut-on reconstituer les images vues par le public des années 1870 ? En quoi l'œuvre est-elle une rupture dans la manière de raconter les histoires sur scène ? Revenons, aujourd'hui, à Carmen … Avec les Lumières de : Hervé Lacombe, professeur de musicologie à l'Université Rennes 2. « Carmen à sa création – Une andalouse âpre et fauve » ; Actes Sud. Sujets traités : Carmen, Georges Bizet, opéra, Henri Meilhac, Ludovic Halévy, Prosper Mérimée, Séville , bohémienne, Célestine Galli-Marié, Manet, Courbet, Zola Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Douleurs abdominales vives et persistantes, fièvre... Ces symptômes assez vagues peuvent recouvrir une multitude de pathologies, parmi lesquelles la crise d'appendicite. La péritonite aiguë est une inflammation locale ou diffuse de la membrane péritonéale. L'appendicite aiguë et la péritonite sont deux urgences médicales, qui requièrent une intervention chirurgicale. Souvent confondues, ces deux affections qui concernent l'abdomen sont bien différentes, quoiqu'elles puissent être liées. Comment expliquer qu'aujourd'hui la chirurgie soit moins fréquente en cas d'appendicite ? Comment diagnostiquer une péritonite ? La péritonite requiert-elle une chirurgie ?   Pr Richard DOUARD, chirurgien viscéral à la clinique Bizet, Paris  Retrouvez l'émission dans son intégralité iciAppendicite et péritonite

durée : 00:12:46 - Le Disque classique du jour du lundi 24 mars 2025 - C'est la musique française qui est au programme de ce disque du violoniste James Ehnes, avec la Symphonie espagnole d'Edouard Lalo, le Concerto n°3 de Camille Saint-Saëns, et la Fantaisie sur Carmen de Pablo de Sarasate, qui reprend plusieurs extraits du célèbre opéra de Bizet.

durée : 00:12:46 - Le Disque classique du jour du lundi 24 mars 2025 - C'est la musique française qui est au programme de ce disque du violoniste James Ehnes, avec la Symphonie espagnole d'Edouard Lalo, le Concerto n°3 de Camille Saint-Saëns, et la Fantaisie sur Carmen de Pablo de Sarasate, qui reprend plusieurs extraits du célèbre opéra de Bizet.

As a follow-up to my Mezzos on the Verge series, which seemed to resonate with so many of you, today I present the first in a new ongoing series, Over-the-Top Sopranos. As I first began exploring this repertoire, my first thoughts were focused on Italian repertoire. But then I gave myself the challenge of focusing on the French style instead, thinking that I would not have as easy a time of it. Was I ever wrong! There is such a profusion French (and non-French) singers going to the brink with life or death performances of French music that thrills one to the core. Naturally I focus on familiar composers of both French grand opera (Meyerbeer, Halévy, Gounod) and opéra-comique (Massenet, Bizet) but, as always with Countermelody, there are repertoire surprises along the way, including operas by Ernest Reyer and Sylvio Lazzari. And the wealth of sopranos heard here boggles the mind: again ranging from favorites such as Ninon Vallin, Rosa Ponselle, Mariella Devia, Germaine Lubin, Elisabeth Rethberg, and Carol Neblett, to such lesser-known lights as Andrée Esposito, Françoise Pollet, Madeleine Sibille, Mattiwilda Dobbs, Charlotte Tirard, and Margarete Teschemacher, alongside many others. This is the kind of episode I absolutely love to produce, one rich in both discoveries and old favorites, performed by old and new favorites. Goûtez-vous-en! Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

durée : 01:58:11 - Symphonistes français II - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:20 - Symphonistes français II (4/4) : Messiaen et Dutilleux - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:27:56 - Symphonistes français II (3/4) : Honegger - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:12 - Symphonistes français II (2/4) : Roussel - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:30 - Symphonistes français II (1/4) - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 01:27:20 - En pistes ! du lundi 03 mars 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - En Pistes ! célèbre les 150 ans de la création de Carmen de Bizet en vous faisant découvrir quelques raretés du compositeur fraichement enregistrées. Au programme aussi : le piano de Slava Guerchovitch ou d'Olga Pashchenko et un jardin de roses signé Alessandro Scarlatti

durée : 01:27:20 - En pistes ! du lundi 03 mars 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - En Pistes ! célèbre les 150 ans de la création de Carmen de Bizet en vous faisant découvrir quelques raretés du compositeur fraichement enregistrées. Au programme aussi : le piano de Slava Guerchovitch ou d'Olga Pashchenko et un jardin de roses signé Alessandro Scarlatti

Este 3 de marzo se cumplen 150 años de la ópera Carmen de Bizet, un mito que ha sido superado por visiones más realistas de las cigarreras que exigían su derechos y su libertad, como la mujer que nos pinta Salvador Távora en su Carmen Ópera Flamenca

durée : 00:23:00 - Disques de légende du lundi 03 mars 2025 : Carmen, avec Tatiana Troyanos, dir. Georg Solti (Decca) - A l'occasion du 150e anniversaire de la création de Carmen, le 3 mars 1875, écoutons l'œuvre enregistrée 100 ans après sa création par Georg Solti.

Dass Friedrich Nietzsche Georges Bizets Oper Carmen einmal als beste Oper aller Zeiten pries, hatte vor allem einen sehr persönlichen Grund: Er wollte seinem einstigen Hausgott und nunmehrigen Lieblingsfeind Richard Wagner einen mitgeben. Das breite Publikum indes kam in den vergangenen 150 Jahren per Abstimmung mit den Füßen zu einem durchaus ähnlichen Ergebnis und katapultierte Carmen bis heute weit an die Spitze der meistgespielten Werke des Opernrepertoires. Kein Wunder, dass gleich mehrere Hamburger Zeitungen auch schon vor einhundert Jahren zum 50. Jahrestag der Pariser Uraufführung vom 3. März 1875 an diese erinnerten. Die Harburger Anzeigen und Nachrichten hatten dafür einen besonders prominenten Zeitzeugen befragt, den ersten Interpreten der männlichen Hauptrolle des Don José. In heutigen Augen problematische misogyne Züge und antiziganistische Klischees im Libretto, wie sie jüngst etwa das Berliner Maxim-Gorki-Theater in seiner Neuinszenierung in den Mittelpunkt rückte, spielen in dessen Rückblick auf die Probenzeit erwartungsgemäß keine Rolle; vielmehr geht es um die moralische Brisanz, die Carmen für die Zeitgenossen besaß. Mehr dazu von Rosa Leu.

eremy Sams chooses his favourite version of Bizet's L'Arlesienne Suites.

Dans cet épisode, le chef David Bizet revient sur son parcours et partage avec nous les moments clés qui ont marqué sa carrière. À 46 ans, à la tête des cuisines de L'Oiseau Blanc au sommet de l'hôtel Peninsula Paris, il conserve intacte sa passion pour l'excellence et son envie d'aller toujours plus loin.Aujourd'hui il coordonne l'offre globale de cette prestigieuse adresse, sur plusieurs cuisines et tout au long de la journée. Chef dans un palace c'est souvent une activité décuplée, avec ses bons et ses moins bons côtés...Si les étoiles, il connaît – il en tient deux fermement –, ce qui l'anime depuis toujours, c'est l'amour du travail bien fait. Il nous parle de ses valeurs, du rôle qu'il joue auprès de ses équipes et de son regard sur la jeune génération. Sans détour et sans langue de bois, il partage son expérience et sa vision du métier.Bonne écoute !

durée : 01:58:20 - Symphonistes français I - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:09 - Symphonistes français I (4/4) : d'Indy, Chausson - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:09 - Symphonistes français I (4/4) : d'Indy, Chausson - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:15 - Symphonistes français I (3/4) : Lalo, Franck - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:37 - Symphonistes français I (2/4) : Saint-Saëns - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:06 - Symphonistes français I (1/4) - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

Miranda Hart burst into our living rooms in 2009 with her semi-autobiographical, multi-award winning TV sit-com Miranda. Her irrepressible physical comedy and willingness to make fun of herself quickly endeared her to audiences, as she battled through socially awkward situations - particularly dating. She also had to deal with her overbearing mother, while popularising phrases like “Such Fun”, “Keep calm and Gallop on” and “Bear with”. She then took a leading role in the BBC drama series Call the Midwife as Chummy - Camilla Fortescue-Cholmondeley-Browne – and appeared in films including Emma, playing Jane Austen's chatterbox Miss Bates. Her recent memoir I Haven't been Entirely Honest With You describes how she lived for years with undiagnosed Lyme disease and the lessons she has learnt – she calls them “treasures” on her journey from illness to recovery. Miranda's musical choices include Grieg, Bach, Bizet and Mozart.

Javier Gastón nos propone escuchar y profundizar en clásicos que hoy son todo un éxito pero que, en su estreno, resultaron un fracaso. Suenan Puccini, Bizet, Verdi, Handel, Stravinsky o Chopin.