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Notre première Soirée immersive Oser la Reconversion le 27 novembre à Paris, découvrir le Programme et s'inscrire : https://oserlareconversion.com/soiree/S'inscrire à la Newsletter et recevoir le guide gratuit 30 jours pour se reconvertir : https://oserlareconversion.com/newsletter/Episode en intégralité dès demain.Cet épisode est une rediffusion. Le podcast est en vacances de la Toussaint et revient début novembre. Episode diffusé initialement le 9 mars 2025.

Il n'avait pas sorti d'album depuis dix ans et nous est revenu cette année avec un petit bijou funky de musiques à danser. Un album-racine riche de tout ce que le Brésil recèle de musiques afros, de Rio à Salvador de Bahia. Rencontre avec un artiste qui porte haut les couleurs d'un pays complexe et incarne, avec une élégance intemporelle, une certaine idée de la résilience. Seu Jorge, «Monsieur» Jorge, est né en 1970 dans la banlieue industrielle de Rio, bien loin des clichés de plages dorées. Il a appris la vie dans la rue, la guitare lui a donné une voix. C'est avec Farofa Carioca, un groupe de samba-funk déjanté, qu'il a fait ses premières armes dans les années 90. Puis, dès le début des années 2000, sa carrière solo va être marquée par des albums qui claquent comme des classiques : Carolina, Cru ou encore Música para Churrasco. Chacun de ces disques est une déclaration d'amour à la culture brésilienne, un mélange de samba, de bossa-nova et de pop qui fait vibrer les hanches et les tripes. Mais c'est au cinéma que le grand public l'a découvert. En 2002 d'abord, dans La Cité de Dieu de Fernando Meirelles, où il incarne un voyou tragique avec une intensité rare. Puis, deux ans plus tard, dans le film de Wes Anderson, La Vie aquatique, où ses reprises acoustiques de David Bowie en portugais sont devenues cultes. Aujourd'hui, le roi de la samba pop met sa voix, tantôt suave, tantôt rugueuse, ses textes – des chroniques du quotidien – et son incroyable présence scénique, au service du seul pouvoir qui soit : celui de la musique sur les corps et les esprits ! Rencontre dans le sud-est de la France, au festival Les Suds, à Arles, avec un artiste qui porte haut les couleurs d'un pays complexe et incarne, avec une élégance intemporelle, une certaine idée de la résilience. Pour suivre Seu Jorge YouTube / Instagram / Facebook Titres diffusés Extrait de l'album Baile à la Baiana (Cafumé/ Black Service – 2025) : "Sabada a Noite"  Extraits de l'album Musica par Churrasco vol.1 (Cafumé / Sony ATV – 2011) : "Amiga da Minha Mulher" ; "Quem Nao Quer Sou Eu"   Extrait de l'album America Brasil (Cafumé / Sony ATV – 2007) : "America do Norte"  Extraits de l'album Cru (Wrasse Records – 2004) : "Tive Razao" ; "Chatterton" ; "Fiore de la Citta" ; "Sao Gonca" ; "Don't "; Extraits de l'album Carolina (Mr Bongo Worlwide – 2001) : "Carolina" ; "Tu Queria" ; "Mangueira" ; "De Alegria Rajou o Dia"    Et aussi  Avec le groupe FAROFA CARIOCA :  "Dudivara" ; "Moro No Brasil" ; "Menino da Central" Avec PLANET HEMP : "Hip Hop Do Rio" (Bruno e remix) Extraits de la bande originale du film The Life Aquatic with Steve Zissou (Hollywood Records - 2004) : "Shark attack theme"; "Life on mars?" ; "Rock n' roll suicide"  Extrait de l'album Direct-to-disc Sessions (Night Dreamer – 2020) avec Rogê : "Pra voce amigo" Journaliste : Hortense Volle Traduction française : Margaux Borel Réalisation : Benjamin Sarralié Mixage 3D en Dolby ATMOS pour une écoute immersive au casque : Jérémie Besset Responsable d'unité de production FMM – RFI Labo : Xavier Gibert  

Dans cet épisode, Virginia Mangia co-fondatrice de Faubourg 54, « la marque française la plus italienne » de toutes, continue à nous distiller ses inspirations culturelles venues tout droit du Bel Paese :Sa « madeleine de Proust » : Il sugo di carne, le plat familial du dimanche !La pizzica salentina, la danse typique des Pouilles, dont les tenues inspirent les silhouettes de Faubourg 54 !Le film « La Ragazza con la Pistola » (1968) de Mario Monicelli, avec la savoureuse Monica Vitti.Les 3 incontournables de sa playlist italienne : « Meraviglioso » (Domenico Modugno), « Domani e un altro giorno » (Ornella Vanoni), « La canzone del sole » (Lucio Battisti).L'artiste italien qui l'interpelle : le peintre, sculpteur et plasticien Alighiero Boetti, ainsi que le GAMeC, le Musée d'art moderne de Bergame, où elle a justement découvert son œuvre !Le futur invité à envisager dans le podcast : l'auteur de bande dessinée Zerocalcare et en particulier sa BD « Macerie Prime ».Conçu, réalisé et présenté par Claire PlantinetMontage Générique : François PraudMusique : Happy Clapping Cinematic Score / PaBlikMM / Envato ElementsCréation visuelle : Thomas JouffritPortrait © Le photographe du dimanche - Livre « Ciao Italia » Hachette CuisinePodcast hébergé par Ausha.· L'univers de Virginia Mangia :Virginia Mangia et son équipe vous donnent rendez-vous dans leur boutique parisienne au 33 avenue Trudaine, dans le 9ème arr. ainsi que sur leur site internet : www.faubourg54.comProfitez-en pour vous abonner aux comptes Instragram @faubourg54 & @faubourg54_homme !En librairies retrouvez le témoignage de Virginia Mangia dans « Ciao Italia - À table avec les Italiens de France » (Hachette Cuisine) écrit et orchestré par Anaïs Bourny.· Remerciements :à l'Hôtel Maison Mère pour son accueil le temps de l'enregistrement de l'épisode.Adresse : 7 rue Mayran, 75009 Paris / Téléphone : 01 42 80 00 00@maisonmere.lovers / www.maisonmere.co/fr/· Archives épisode : © Extraits du concert de la Notte della Taranta 2020, du film « La Ragazza con la Pistola », des chansons « Meraviglioso » (Domenico Modugno), « Domani e un altro giorno » (Ornella Vanoni), « La canzone del sole » (Lucio Battisti).Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:42:39 - Fictions / Théâtre et Cie - Memento mori est une sorte de conférence autofictionnelle, où à partir de sa propre expérience de la mort – expérience parfois véridique, parfois fictive –Sergio Blanco va à la découverte de lui-même, avec l'unique finalité de pouvoir formuler quelques idées sur la mort.

durée : 00:42:39 - Fictions / Théâtre et Cie - Memento mori est une sorte de conférence autofictionnelle, où à partir de sa propre expérience de la mort – expérience parfois véridique, parfois fictive –Sergio Blanco va à la découverte de lui-même, avec l'unique finalité de pouvoir formuler quelques idées sur la mort.

Notre première Soirée immersive Oser la Reconversion le 27 novembre à Paris, découvrir le Programme et s'inscrire : https://oserlareconversion.com/soiree/S'inscrire à la Newsletter et recevoir le guide gratuit 30 jours pour se reconvertir : https://oserlareconversion.com/newsletter/Episode en intégralité dès demain.Cet épisode est une rediffusion. Le podcast est en vacances de la Toussaint et revient début novembre. Episode diffusé initialement le 2 mars 2025.

Pour la 20è édition du festival Arabesques à Montpellier, hommage du Couscous Clan à Rachid Taha et retour de l'ONB ! Créé en 2006 par UNi'SONS, le Festival Arabesques brille comme une perle culturelle majeure qui illumine Montpellier. Cet événement annuel, qui prend place au cœur de la ville en septembre, se dresse comme un véritable phare de la diversité artistique et du vivre ensemble. Nos invités : Taoufik Mimouni (ONB), Habib Derchaoui (fondateur Arabesques). 7 ans sans Rachid Taha... Le festival Arabesques lui a rendu hommage en septembre avec l'armée mexicaine du Couscous Clan. L'émission démarre avec un autre groupe emblématique du Alger-Paris-Barbès : l'ONB. L'Orchestre national de Barbès prépare un nouvel album pour fêter 30 ans d'insolitude.  Après plus de mille concerts donnés aux quatre coins du monde de Londres à Montevideo, en passant par Alger, Casablanca, Bamako ou encore Montréal, l'Orchestre National de Barbès n'a rien perdu de sa flamme ni de sa fougue légendaire. Trente ans après ses débuts, l'ONB reste fidèle à son esprit frondeur : toujours là, toujours libre, fidèle à cette promesse que le métissage est une célébration, et que la musique demeure un territoire de liberté, sans passeport ni barrière. Sur scène, le groupe déchaîne un cocktail incandescent de chaâbi, gnawa et raï, électrisé par des influences rock, reggae et un ska cuivré explosif dont ils détiennent la recette unique. Une French Touch transmaghrébine, urbaine et populaire, à la croisée des diasporas et des héritages mêlés, qui fait vibrer les corps autant qu'elle éveille les consciences. À l'occasion de cet anniversaire haut en couleurs, le collectif mythique parisien remonte sur scène pour rallumer les braises, électriser les foules et faire danser les mémoires. Entre énergie brute, générosité festive et insoumission joyeuse, l'ONB rappelle s'il en était encore besoin, qu'il est plus que jamais un porte-voix vivant, poétique et politique des cultures croisées. Distribution : Youssef Boukella : basse ; Fatah Ghoggal : guitare, chant ; Taoufik Mimouni : clavier, chant ; Ahmed Bensidhoum : derbouka, chant ; Mehdi Askeur : accordéon, chant ; Khliff Miziallaoua : guitare, chant ; Kamel Tenfiche : percus, chant ; Mamoun Dehane : batterie, chant ; Basile Theoleyre : trompette, chant ; Dominique Sablier : clavier. + Extraits du concert  Facebook.   Puis Habib Derchaoui, le boss d'Arabesques, nous parle de son festival, l'association Uni'Sons et de son ami Rachid Taha, à qui le festival a rendu hommage en septembre 2025.   Un grand concert-création en hommage à Rachid Taha, l'inclassable, l'insoumis, le rockeur made in Casbah. Celui qui a fait exploser les carcans, mêlé les riffs électriques au chaâbi et au raï, et signé la fusion magistrale entre les sons brûlants du rock et la modernité des musiques arabes. Rachid Taha, le pionnier, le transgressif, l'agitateur visionnaire, a ouvert des brèches profondes dans le paysage musical. Il a renversé les frontières, électrisé les scènes du monde entier, faisant résonner souvent dans un même cri la colère, l'exil, la fête, l'amour et la liberté. Pour célébrer cet héritage incandescent, le Festival Arabesques réunit un cercle de musiciens complices, artistes fidèles ou héritiers de son feu sacré. Parmi eux, Rodolphe Burger, compagnon de route et frère d'âme ; Justin Adams, alchimiste des cordes et des fusions transcontinentales ; Sofiane Saidi, voix du raï 2.0 à l'énergie brute ; Yousra Mansour, charismatique chanteuse-guitariste du groupe Bab L'Bluz, qui incarne une nouvelle génération de révolte poétique. À leurs côtés, le Couscous Clan, formation emblématique née autour de Rachid Taha, rallume les braises de son énergie folle, entre riffs acérés, rythmes incendiaires et poésie électrique. Ensemble, ils feront résonner l'écho de sa voix, toujours vivante, toujours en lutte, toujours en fête. Un hommage vibrant à une légende libre, éternel passeur, éternel révolté. Distribution : Rodolphe Burger : guitare ; Justin Adams : guitare ; Sofiane Saidi: chant ; Yousra Mansour de Bab'l Bluz : chant ; Idris Badarou: basse ; Kenzi Bourras : claviers ; Hakim Hamadouche: mandole et Franck Mantegari : batterie. + Extraits du concert : Voilà Voilà, Rock El Casbah et Ya Rayah. L'intégralité du concert hommage à Rachid Taha est disponible sur le site rfi.fr.   Facebook Rachid Taha  Site Uni'Sons  Site festival Arabesques.

Pour la 20è édition du festival Arabesques à Montpellier, hommage du Couscous Clan à Rachid Taha et retour de l'ONB ! Créé en 2006 par UNi'SONS, le Festival Arabesques brille comme une perle culturelle majeure qui illumine Montpellier. Cet événement annuel, qui prend place au cœur de la ville en septembre, se dresse comme un véritable phare de la diversité artistique et du vivre ensemble. Nos invités : Taoufik Mimouni (ONB), Habib Derchaoui (fondateur Arabesques). 7 ans sans Rachid Taha... Le festival Arabesques lui a rendu hommage en septembre avec l'armée mexicaine du Couscous Clan. L'émission démarre avec un autre groupe emblématique du Alger-Paris-Barbès : l'ONB. L'Orchestre national de Barbès prépare un nouvel album pour fêter 30 ans d'insolitude.  Après plus de mille concerts donnés aux quatre coins du monde de Londres à Montevideo, en passant par Alger, Casablanca, Bamako ou encore Montréal, l'Orchestre National de Barbès n'a rien perdu de sa flamme ni de sa fougue légendaire. Trente ans après ses débuts, l'ONB reste fidèle à son esprit frondeur : toujours là, toujours libre, fidèle à cette promesse que le métissage est une célébration, et que la musique demeure un territoire de liberté, sans passeport ni barrière. Sur scène, le groupe déchaîne un cocktail incandescent de chaâbi, gnawa et raï, électrisé par des influences rock, reggae et un ska cuivré explosif dont ils détiennent la recette unique. Une French Touch transmaghrébine, urbaine et populaire, à la croisée des diasporas et des héritages mêlés, qui fait vibrer les corps autant qu'elle éveille les consciences. À l'occasion de cet anniversaire haut en couleurs, le collectif mythique parisien remonte sur scène pour rallumer les braises, électriser les foules et faire danser les mémoires. Entre énergie brute, générosité festive et insoumission joyeuse, l'ONB rappelle s'il en était encore besoin, qu'il est plus que jamais un porte-voix vivant, poétique et politique des cultures croisées. Distribution : Youssef Boukella : basse ; Fatah Ghoggal : guitare, chant ; Taoufik Mimouni : clavier, chant ; Ahmed Bensidhoum : derbouka, chant ; Mehdi Askeur : accordéon, chant ; Khliff Miziallaoua : guitare, chant ; Kamel Tenfiche : percus, chant ; Mamoun Dehane : batterie, chant ; Basile Theoleyre : trompette, chant ; Dominique Sablier : clavier. + Extraits du concert  Facebook.   Puis Habib Derchaoui, le boss d'Arabesques, nous parle de son festival, l'association Uni'Sons et de son ami Rachid Taha, à qui le festival a rendu hommage en septembre 2025.   Un grand concert-création en hommage à Rachid Taha, l'inclassable, l'insoumis, le rockeur made in Casbah. Celui qui a fait exploser les carcans, mêlé les riffs électriques au chaâbi et au raï, et signé la fusion magistrale entre les sons brûlants du rock et la modernité des musiques arabes. Rachid Taha, le pionnier, le transgressif, l'agitateur visionnaire, a ouvert des brèches profondes dans le paysage musical. Il a renversé les frontières, électrisé les scènes du monde entier, faisant résonner souvent dans un même cri la colère, l'exil, la fête, l'amour et la liberté. Pour célébrer cet héritage incandescent, le Festival Arabesques réunit un cercle de musiciens complices, artistes fidèles ou héritiers de son feu sacré. Parmi eux, Rodolphe Burger, compagnon de route et frère d'âme ; Justin Adams, alchimiste des cordes et des fusions transcontinentales ; Sofiane Saidi, voix du raï 2.0 à l'énergie brute ; Yousra Mansour, charismatique chanteuse-guitariste du groupe Bab L'Bluz, qui incarne une nouvelle génération de révolte poétique. À leurs côtés, le Couscous Clan, formation emblématique née autour de Rachid Taha, rallume les braises de son énergie folle, entre riffs acérés, rythmes incendiaires et poésie électrique. Ensemble, ils feront résonner l'écho de sa voix, toujours vivante, toujours en lutte, toujours en fête. Un hommage vibrant à une légende libre, éternel passeur, éternel révolté. Distribution : Rodolphe Burger : guitare ; Justin Adams : guitare ; Sofiane Saidi: chant ; Yousra Mansour de Bab'l Bluz : chant ; Idris Badarou: basse ; Kenzi Bourras : claviers ; Hakim Hamadouche: mandole et Franck Mantegari : batterie. + Extraits du concert : Voilà Voilà, Rock El Casbah et Ya Rayah. L'intégralité du concert hommage à Rachid Taha est disponible sur le site rfi.fr.   Facebook Rachid Taha  Site Uni'Sons  Site festival Arabesques.

Mariane est de retour pour cette deuxième saison de la série les Mots et poursuit son exploration du curieux vocabulaire de la diplomatie.  Climat, biodiversité, ressources naturelles… Comment transformer les crises en actions concrètes sur la scène internationale ? Mariane s'intéresse aux « enjeux globaux », ces défis qui dépassent les frontières et appellent à une coopération internationale. Elle part à la rencontre de Charlotte Lerat, spécialiste des négociations climatiques au CAPS, le Centre d'analyse, de prévision et de stratégie du ministère, qui dévoile comment les diplomates travaillent avec scientifiques, ingénieurs et acteurs du terrain pour orienter les décisions politiques. Dans cette série, Mariane, apprentie en communication au ministère, s'interroge sur le lexique propre à la diplomatie. Elle nous invite à explorer ce vocabulaire si particulier qui nous révèle les pratiques et les métiers des affaires étrangères. Chaque épisode est l'occasion pour Mariane de partir à la rencontre d'une agente ou d'un agent qui décrypte ce jargon et nous permet d'entrer un peu plus dans les coulisses de la fabrique de la diplomatie. Sources diplomatiques est le podcast réalisé par les équipes du ministère de l'Europe et des Affaires étrangères : une plongée au cœur de la diplomatie française, une invitation à découvrir les rapports d'influence, les négociations, les questions stratégiques et la mécanique des grands enjeux politiques internationaux.  Retrouvez aussi les séries documentaires consacrées à la gouvernance de l'océan, à l'Académie diplomatique d'été, à la guerre en Ukraine, à la COP28 et également des table-rondes sur la photo en diplomatie ou la diplomatie sportive, ainsi que des témoignages sur l'histoire des relations internationales... Sources diplomatiques est disponible sur toutes les plateformes d'écoute. -- Crédits  Conception pôle création, édition, événement, podcast - Direction de la communication et de la presse / Ministère de de l'Europe et des Affaires étrangères Voix, écriture, production, réalisation et édition : Mariane Schlegel Illustration : Julie Feydel Communication : Kaled Maddi Direction de production : Julie Godefroy Musique : All in your stride, ABE ; El Diablo, Louis Adrien ; Medusa the Mournful, Louis Adrien ; Discipline, Adrián Berenguer. ARCHIVES & EXTRAITS : extraits de JT France 2 sur le Covid-19 (2020) ; extrait de l'allocution d'Emmanuel Macron annonçant le confinement en mars 2020 ; extraits médias (Fox news, RMC, Africanews) sur le retrait des Etats-Unis de l'OMS et de l'Accord de Paris sur le climat en 2025 ; extrait du discours d'inauguration du second mandat de Donald Trump le janvier 2025.

Juin 1791 : L'évasion la plus célèbre et la plus spectaculaire de l'histoire de France. Prisonnier aux Tuileries depuis octobre 1789, Louis XVI et Marie-Antoinette, se sentent humiliés et en danger. Ils envisagent de fuir Paris et organisent tout dans ce but. Mais comment ce plan audacieux a-t-il pu échouer de manière aussi piteuse, transformant une tentative de sauvetage en un fiasco national retentissant ?Cet épisode explore le moment où la Révolution Française est forcée de se poser la question taboue : Faut-il encore un roi ? Découvrez le récit haletant de cette folle cavale de juin 1791. #4ème #1ère***T'as qui en Histoire ? * : le podcast qui te fait aimer l'Histoire ?Pour rafraîchir ses connaissances, réviser le brevet, le bac, ses leçons, apprendre et découvrir des sujets d'Histoire (collège, lycée, université)***✉️ Contact: tasquienhistoire@gmail.com*** Sur les réseaux sociaux ***Facebook : https://www.facebook.com/TasQuiEnHistoireTwitter : @AsHistoire Instagram : @tasquienhistoireTiktok : @tasquienhistoire *** Crédits sonores ***@MusopenJean-Sébastien Bach : Sonata I in B Minor for Violin and Harpsichord - IV. AllegroPaul PitmanLa Révolution 22 - La fuite de Varennes (20 juin 1791)(Extraits de « La révolution française - les années Lumière, film de Robert Enrico)@Histoire Géo TVhttps://www.youtube.com/watch?v=I42ZYuuNsu8 military march intro.wav by zagi2 -- https://freesound.org/s/182311/ -- License: Attribution NonCommercial 4.010 déc. - 26 déc. 1792, Procès de Louis XVI(Extraits de « La révolution française - les années Lumière, film de Robert Enrico)@Frédéric Antoinehttps://www.youtube.com/watch?v=iIm8DRKLlKg Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour écouter l'épisode en entier, tapez #177 Marine disponible le 13 octobre. Notre première Soirée immersive Oser la Reconversion le 27 novembre à Paris, découvrir le Programme et s'inscrire : https://oserlareconversion.com/soiree/S'inscrire à la Newsletter et recevoir le guide gratuit 30 jours pour se reconvertir : https://oserlareconversion.com/newsletter/

Le Son de la Crypte, Saison 6 Épisode 2Dans ce nouvel épisode, (re)découvrons le pilote d'une série culte ou non. Aujourd'hui, plongeons dans la série que personne n'attendait, en tout cas pas moi : Pour être libre, la série des 2Be3.Article complet, autrement dit version écrite du podcast.Les liens pour suivre la Crypte aux séries :InstagramFacebookTikTokMusique de générique et de fin : Erokia | Jordan Powell from Freesound.orgEffets sonores : Sound Effect from PixabayTV sound effets :COMTv_Turning on,off,or Switching TV channels.Close 1 x3_EM by newlocknew -- https://freesound.org/s/784061/ -- License: Attribution NonCommercial 4.0TV Static Sound by KLEBER KGF by Kleber_KGF -- https://freesound.org/s/354019/ -- License: Creative Commons 0Broken TV Noise by qubodup -- https://freesound.org/s/188798/ -- License: Creative Commons 0Musique en fond sonore : Erokia/Jordan Powell from Freesound.orgGénériques : Pour être libre (Tout droits réservés : EMI, AB Productions).Musique : Ultra Vomit (Pauv'connard), Cannibal Corpse (Hammer Smashed Face), Kenny Loggins (Footloose), Cuir cuir cuir moustache. Écouter leur musique, c'est cool !Extraits, répliques films et séries (Cendrillon, La classe américaine, Pirate des Caraibes 2 et 3, Retour vers le futur 3, OSS 117, Kaamelott, Forrest Gump, Le père Noël est une ordure, The Rock, Le flambeau, Les Simpson, Game of Thrones, La cité de la peur, Orange mécanique, Blanche Neige et les 7 nains, Peur sur la ville, Sex Crimes, Le roi lion, Judge Dredd, L'arnacoeur, Star Wars, Damien Baïzé, etc.).

Dans ce nouvel épisode d'Allora, on file à la rencontre de Virginia Mangia, une Pugliese qui a fait souffler l'esprit de la dolce vita sur la mode parisienne en co-fondant « Faubourg 54 », la marque française la plus italienne !Depuis Lecce, dans les Pouilles, jusqu'aux vitrines parisiennes, son parcours est une histoire de style autant que de passion. Après des expériences dans le marketing de grandes plateformes de mode digitales à Milan, c'est à Paris qu'elle fonde, en 2015, un projet un peu fou avec les deux hommes de sa vie : Romain, son compagnon, et Andrea, son ami d'enfance. Ensemble, ils donnent naissance à Faubourg 54 : une marque française, mais avec une âme résolument italienne. Plus qu'une ligne de vêtements, c'est un art de vivre, une déclaration d'amour au bel paese.À travers des punchlines pleines de soleil et de malice : « Fanculo la dieta », « Mangia bene, Ridi spesso, Ama molto »... la marque célèbre l'Italie et offre à tous les amoureux de la dolce vita un moyen de l'afficher fièrement, sans même prononcer un mot.Et parce que la cuisine italienne n'est jamais loin, Virginia Mangia prête aussi son histoire et son témoignage au livre « Ciao Italia - À table avec les Italiens de France » (Hachette Cuisine), à paraître le 15 octobre prochain, écrit et orchestré par Anaïs Bourny.Une rencontre inspirante, solaire et gourmande. Buon ascolto !· L'univers de Virginia Mangia : Virginia Mangia et son équipe vous donnent rendez-vous dans leur boutique parisienne au 33 avenue Trudaine, dans le 9ème arr. ainsi que sur leur site internet : www.faubourg54.comProfitez-en pour vous abonner aux comptes Instragram @faubourg54 & @faubourg54_homme !· Les inspirations italiennes de Virginia Mangia :Ses lieux à découvrir dans les Pouilles : Veglie et Torre Lapillo, l'abbazia di Santa Maria di Cerrate !Le jeu « Gira la moda » et les vitrines de Lecce pour « trouver sa manière de s'exprimer à travers les vêtements » !Le roman « Uno, nessuno e centomila » de Luigi Pirandello.L'esprit visionnaire de Federico Marchetti, le fondateur de Yoox.com, la plateforme de vente en ligne qui réunit les invendus des collections haute-couture.Conçu, réalisé et présenté par Claire PlantinetMontage Générique : François PraudMusique : Happy Clapping Cinematic Score / PaBlikMM / Envato ElementsCréation visuelle : Thomas JouffritPortrait © Le photographe du dimanche - Livre « Ciao Italia » Hachette Cuisine· Remerciements :à l'Hôtel Maison Mère pour son accueil le temps de l'enregistrement de l'épisode.Adresse : 7 rue Mayran, 75009 Paris / Téléphone : 01 42 80 00 00@maisonmere.lovers / www.maisonmere.co/fr/ · Archives épisodes : © Extraits publicité « Gira la moda », « L'Abbazia di Cerrate » Rai, podcast « Made in Italy » La Moda Italiana, « Impara l'italiano con la letteratura », « Dentro Yoox » La Repubblica, « Il faut savoir » Charles Azanavour, Insetti nel Make Up  « La Storia del Rossetto », L'Edicola « La Puglia come "Land of Fashion" ».Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour écouter l'épisode en entier, tapez #176 Chloé disponible le 6 octobre. Notre première Soirée immersive Oser la Reconversion le 27 novembre à Paris, découvrir le Programme et s'inscrire : https://oserlareconversion.com/soiree/S'inscrire à la Newsletter et recevoir le guide gratuit 30 jours pour se reconvertir : https://oserlareconversion.com/newsletter/

Episode 181 Artificial Intelligence and Electronic Music Playlist Time Track Time Start Introduction 05:42 00.00 1.     Cornelius Cardew, “Treatise: String Orchestra (2025). The first of three AI interpretations of a piece by Cardew composed between 1963 and 1967. The work was written as a graphic score. Produced by the team of Professor Shlomo Dubnov of the University of California at San Diego, they used as the basis for an improvisation Cardew's graphical musical score comprising 193 pages of lines, symbols, and various geometric or abstract shapes that largely stray from conventional musical notation (pages 1 to 33 were used). The recordings from Dubnov's team interpreted this graphic score with the help of Open AI's ChatGPT 40 and a program they developed themselves called Music Latent Diffusion Model (MusicLDM), an AI-like algorithm. The recordings show how AI can transform visual stimuli into sound and expand on their interpretation in an experimental music composition. This version is arranged for digital string orchestra. 11:23 05:54 2.     Cornelius Cardew, “Treatise” Sinewave” (2025). This version from Dubrov's lab was arranged for sinewave generator. 11:15 17:10 3.     Cornelius Cardew, “Treatise: Experimental” (2025). This version from Dubrov's lab was arranged for a mix of instruments defined as “experimental” by the team. 11:32 28:24 4.     Valérie Philippin, “Extraits de recherche” (2024). Vocal interaction experiment conducted with vocalist Valérie Philippin while she was in artistic residence at European Research Council REACH project (ERC) at IRCAM. AI interaction in real-time using the Somax2 program. Voice: Valérie Philippin, Somax2 & electronics: Mikhail Malt. 03:52 39:48 5.     Horse Lords and The Who/Men, “Zero Degree Machine” (2023). Horse Lords Concert at ERC REACH. Music using Somax2 to interact with the performers and add new parts and instruments in real time. If you hear something other than a guitar, drums, bass, and sax, then it was created by Somax2. You might detect loops of instruments (e.g., saxophone) as well because Somax2 adds to the mix. Horse Lords (Max Eilbacher bass/electronics, Sam Haberman percussion, Owen Gardner guitar, Andrew Bernstein percussion/saxophone). The Who/Men: Gérard Assayag, Mikhail Malt, Reach interactive AI: Somax2; Marco Fiorini, Reach interactive AI: Somax2 and electric guitar; Manuel Poletti, computer music production at IRCAM). The Who/Men are providing guidance for Somax2 in real-time, operating different instances of the program on their laptops. 18:45 43:42 6.     PintoCreation “AI-generated Sci-Fi Sci-Fi and Visual Storytelling” (2025). This is just an example of how task-specific AI is being used to generate videos with electronic music soundtracks. This is an excerpt from one of the soundtracks for the many videos they have generated for their YouTube channel. 07:54 01:02:26 7.     Artificial Intelligence Music, “Melodic Techno” (2025). Excerpt of AI-generated techno music found on this YouTube site. They explain that the music found here “was composed by an AI, meticulously trained on the nuances of this captivating genre.' I have no idea what AI engine was used, but this is just one example of how many music producers are getting onto the AI train. 06:51 01:10:17 8.     Atmoscapia, “Calm Ambient” (2025). This is a purpose-built generative ambient music creator for “Films, Games, YouTube, and Creative Projects.” Billed as an “Instant Ambient Music Generator For Content Creators,” you use it by selecting styles and lengths up to an hour long. In this case, I chose the style “Calm, Meditative, Dreamy.” Two other categories are also provided for “Cinematic, Dramatic, Emotional” and “Dark, Horror, Suspense.” Those are the extent of the current choices in the free version. It delivers a soundtrack that you can download. 10:00 01:17:08 9.     Thom Holmes, “Thom DeepAI Noise Music” (2025). In an attempt to generate something more experimental using an AI system, I turned to DeepAI and gave it the following instructions: “Experimental, noise sounds. No melody, no harmony, no rhythm. Randomized intervals of silence. Randomized mood swings.” It was short as I was not using the premium version, but it came closer than some other AI programs to creating a work that was more closely aligned with experimental.   1:45 01:41:49                                                                                                                                                                                                             Opening background music: Ambient music generated by the Atmoscapia AI system using the “Dark, Horror, Suspense” setting (excerpt). Introduction to the podcast voiced by Anne Benkovitz. Additional opening, closing, and other incidental music by Thom Holmes. My Books/eBooks: Electronic and Experimental Music, sixth edition, Routledge 2020. Also, Sound Art: Concepts and Practices, first edition, Routledge 2022. See my companion blog that I write for the Bob Moog Foundation. For a transcript, please see my blog, Noise and Notations. Original music by Thom Holmes can be found on iTunes and Bandcamp.  

Interview réalisée au Pari par Eliane Pérus.Dominique PRUNIER, comédienne, nous présente cette création franco-américaine " 404 -Inside" qui sera jouée au Pari  à partir du 3 octobre. Elle en explicite le titre.Création portée par la Cie Equipe de Réalisation (FR) et la Smashworks Dance (NY USA) et coproduite par ces compagnies et le Parvis Scène Nationale Tarbes-Pyrénées. Elle nous parle de l'historique du projet qui a démarré en 2023 et aboutit à la résidence de création au Pari en 2025.Spectacle mêlant danse, musique et voix, lumières, avec des extraits de Lydie SALVAYRE (Contre et Dis pas ça) et de Francis FERRIE qui s'intéresse aux questionnements de tout un chacun et à la santé mentale.. Sur le plateau : deux danseuses Ashley Mc QUEEN et Manon HALLAY, un musicien en live Pascal ESCLARMONDE et une comédienne Dominique PRUNIER..Représentations au Pari :- les 3 (AP) et 4 octobre à 20h30 et le 5 octobre à 16h.Extraits musicaux du spectacle composés par Pascal ESCLARMONDE que vous entendrez durant le podcast :1/ Attaque massive2/ Cri silencieux3/ Dedans-dehorsConsultez la page des PODCASTS de l'UTL-TB : https://www.utl-tb.info/page/2238064-rubriques-radioHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

S'inscrire à la Newsletter et recevoir le guide gratuit 30 jours pour se reconvertir : https://oserlareconversion.com/newsletter/ Pour écouter l'épisode en entier, tapez #175 Sophie disponible le 29 septembre. 

Dans ce nouvel épisode du Volume sur 11, je reçois Matéo et Natty de Bilbao Kung-Fu, groupe rock bordelais qui bouscule la scène française avec son premier album « Où est passée l'innocence ? ». Entre influences 60's/70's, énergie punk et mélodies pop assumées, ils reviennent sur la genèse de ce disque né d'une période charnière, leur processus créatif, leur choix du français et leur envie d'un rock sans étiquette. Ils dévoilent leurs coups de cœur musicaux, des Doors aux Stones en passant par The Who. Un échange sincère, drôle et généreux, et iconoclaste, qui donne envie d'aller les voir sur scène.Extraits  de l'album "Où est passée l'innocence": Boule de Neige et J'ai brûlé la voiture de mes parents. Le Cèpe Records - Kaa Production Crédit photo : Jean-Baptiste Laporte-Fray=====Dans Le Volume sur 11, je vais à la rencontre de nouveaux sons, de nouveaux noms. Dans chaque épisode, une nouvelle rencontre. Une interview. Un artiste qui parle de son parcours et présente sa musique. Avec de la pop, du rock, de l'electro, du metal, du punk, du rap… Ouvrez vos chakras!

J'ai reçu Laurent Marcangeli, Ministre de l'Action Publique, de la Fonction publique et de la Simplification, pour parler de son parcours, de ses missions et de sa vision de la fonction publique aujourd'hui. Il partage aussi ses conseils pour les candidats et les fonctionnaires.

Interview réalisée au studio de la Radio de l'UTL par Eliane Pérus.Entretien passionnant avec Pierre-Henri DUTRON, compositeur, orchestrateur, musicologue et Arnaud PENET qui dirige l'Ensemble Ephiméros que je vous laisse découvrir.L'Association Le Toit du Chœur  a commandé au compositeur Pierre-Henri DUTRON en2024 "La Messe en la" créée  à St Savin et à l'Abbaye de l'Escaladieu et en 2025 une nouvelle complétion-création du Requiem de Mozart  interprétée à l'Escaladieu et à Lourdes.Vous irez dans ce podcast à la découverte de cette œuvre inachevée, du travail accompli par le compositeur et de la direction d'Ensemble d'Arnaud PENET qui a participé à la création de ces 3 œuvres.Extraits musicaux que vous entendrez durant ce podcast avec l'exceptionnelle autorisation de Pierre-Henri DUTRON :1/ extrait Messe en La - Gloria2/ Requiem de Mozart – Sanctus3/Requiem de Mozart OsannaConsultez la page des PODCASTS de l'UTL-TB : https://www.utl-tb.info/page/2238064-rubriques-radioHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour écouter l'épisode en entier, tapez #174 Ines disponible le 22 septembre. 

Interview réalisée au studio de la radio de l'UTL par Eliane Pérus.Magali CHARRON, Présidente de l'Association Autour du Livre, est également déléguée communautaire et membre de la commission culture de la communauté de communes Adour-Madiran.Elle nous présente les manifestations organisées par son association : cafés littéraires et le Salon du Livre .7° édition de cet évènement phare "Le salon Autour du Livre " qui se déroulera le samedi 27 septembre 2025 de 10h à 18h à l'Espace Claude Miqueu (Octav) à Vic en Bigorre. Entrée libre.Le parrain de ce salon sera Magyd CHERFI.Echanges et rencontres avec de nombreux auteurs et éditeurs. Remise du prix Francis Jammes 2025 et remise des prix du concours jeunesse.Soirée de clôture avec "GENERATIONN'ELLES" par la Compagnie Septenscène.Le dimanche 28 septembre à 15h au Cinéma - Tiers Lieu L'Atelier, rencontre avec Brian BOUILLON BAKER .Projection du film "Joséphine BAKER, première icône noire". Dédicaces. Extraits musicaux que vous entendrez durant le podcast :1/ “Tomber la chemise” ZEBDA2/ " J'ai deux amours" Joséphine BAKER3/ “Super nana” Michel JONASZConsultez la page des PODCASTS de l'UTL-TB : https://www.utl-tb.info/page/2238064-rubriques-radioHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Après une série consacrée au(x) mythe(s) de la Licorne, Baleine sous Gravillon a invité Léah Thomas-Bion pour une nouvelle aventure au sein du bestiaire fantastique. Léah est sémiologue (spécialiste des signes et des symboles), et elle nous a cette fois décrypté les légendes qui entourent l'une des créatures les plus flamboyantes de l'Imaginaire : le Dragon.Cet épisode explore en profondeur l'ambivalence du dragon. En effet, si celui-ci est bienveillant et même protecteur en Asie de l'Est depuis des millénaires, celui-ci est souvent perçu en Europe comme un monstre qui saccage et massacre tout sur son passage, que ce soit dans les récits médiévaux ou bien les romans de J.R.R. Tolkien, célèbre auteur du Hobbit (1937) et du Seigneur des Anneaux (1954-1955). Dans l'œuvre de l'Étatsunien G.R.R. Martin, les dragons ont une place prépondérante et difficilement qualifiable en des termes binaires. Élevés et protégés par la maison royale Targaryen, qui les considère presque comme étant de la même espèce qu'eux (Daenerys Targaryen n'est-elle pas nommée la "Mère des Dragons" ?), ils sont à la fois une arme de destruction massive (la devise de la famille n'est autre que "Feu et sang"...) et de fidèles voire affectueux compagnons. Pour en savoir plus sur les gros monstres marins, voilà le 1er épisode de la série Tout un Art ! _______

WELCOME TO THE JUNGLE OF SYLAK

Interview réalisée au studio de la radio de l'UTL par Eliane Pérus.Anne-Marie BELTRAN, Présidente de l'Asso Culture Pyrénées, nous présente les activités de cette association  dont la finalité est la promotion de la lecture auprès des jeunes.Association qui organise pour la 5ème année les  Rencontres du Livre Jeunesse de Tarbes qui se dérouleront les 20 et 21 septembre à la Halle Marcadieu.Au cours de ces journées: des rencontres avec des auteurs, des éditeurs, des associations, des libraires, des illustrateurs seront proposées ainsi que de nombreux ateliers. Présence également de la médiathèque départementale,Extraits musicaux que vous entendrez durant le podcast :/ “Des livres et nous” Les Enfantastiques2/ "J'aime les mots' Les Enfantastiques3/ "Prendre un enfant" Yves DUTEILla page des PODCASTS de l'UTL-TB : https://www.utl-tb.info/page/2238064-rubriques-radioHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient le 22 septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 7 juin 2021 (épisode #31)

Le Son de la Crypte, Saison 6 Épisode 1Dans ce nouvel épisode, découvrons 5 séries que je ne te conseille surtout pas en cette rentrée 2025.Article complet : Rentrée des séries 2025 : le guide des futures merdes téléviséesLes liens pour suivre la Crypte aux séries :- Instagram- Facebook- TikTokMusique de générique et de fin : Erokia | Jordan Powell from Freesound.orgMusique libre de droit : The Road To Mordor - Ezra LippEffets sonores : Sound Effect from PixabayTV sound effets :COMTv_Turning on,off,or Switching TV channels.Close 1 x3_EM by newlocknew -- https://freesound.org/s/784061/ -- License: Attribution NonCommercial 4.0TV Static Sound by KLEBER KGF by Kleber_KGF -- https://freesound.org/s/354019/ -- License: Creative Commons 0Broken TV Noise by qubodup -- https://freesound.org/s/188798/ -- License: Creative Commons 0Musique en fond sonore : Erokia/Jordan Powell from Freesound.orgMusique : Bring me the horizon ("Sempiternal"), Les Musclés ("Merguez-Party"), Pantera ("Walk"), Tina Arena ("Allez plus haut"), René la taupe ("C'est la rentrée").Extraits, répliques films et séries (Papy fait de la résistance, Kaamelott, franck Dubosc, Star Wars, Retour vers le futur 2, L'histoire sans fin, C'est arrivé près de chez vous, Pocahontas, Le père Noël est une ordure, Dirty Dancing, Les sous-doués, La nuit américaine, Nos jours heureux, etc.).

Pour sa rentrée, Cinéphiles de notre temps vous apporte sur un plateau un entretien avec l'ours d'argent 2025 Lucile Hadzihalilovic !A l'occasion de sa rétrospective à la Cinémathèque Française mais aussi de la sortie de son nouveau film La tour de glace, nous avons eu la chance de nous entretenir avec cette cinéaste rare à l'univers vénéneux.Inspirée par la noirceur et la tendresse des contes, notre invitée nous a emmené dans sa cinéphilie, de L'esprit de la ruche à la nuit du Chasseur. Adepte des énigmes et autres labyrinthes elle nous emmène également à Marienbad ou dans la jungle de Tropical Malady.Dans cet entretien, il est aussi question de sons, de possessions et d'eaux d'artifice mais pour ça, il faut s'y abandonner. Nous remercions notre invitée Lucile Hadzihalilovic ainsi que Juliette Armentier, Melanie Haoun et Xavier Jamet de la Cinémathèque mais aussi Elodie Imbeau et Pierre Senechal sans qui cet entretien n'aurait pu se faire. Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : Pour nous soutenir, rendez-vous [sur notre Patreon](https://www.patreon.com/cinephilesdnt] Bonne écoute et bonne rentrée ! I. Si j'étais - 5'02 Un enfant : Ana dans L'esprit de la ruche (V. Erice, 1973) - 5'02 Une réplique : la dernière phrase de HAL dans 2001 L'Odyssée de l'espace (S. Kubrick, 1968) - 8'17 Un son du corps humain : ceux de la fille possédée dans L'Exorciste (W. Friedkin, 1973) - 12'18 II. Le cinéma dans tous ses états - 16'19 Un film dans lequel Lucile se sent immergée : Eaux d'artifice (K. Anger, 1953) - 16'19 Des films dont Lucile ne se souvient que par fragments - 22'02 Un film de transe : Valérie ou la semaine des merveillex (J. Jires, 1970) - 28'07 CARTE BLANCHE - 32'07Tropical Malady (A. Weerasethakul, 2004) III. Cinéma & Transmission - 38'20 Un film à montrer aux adolescents : The Walkabout (N. Roeg, 1971) Un conte de cinéma ayant construit le regard de Lucile : La nuit du chasseur (C. Laughton, 1955) REFUGESLes chaussons rouges (M. Powell E. Pressburger, 1948) EXTRAITS 2001 L'odyssée de l'espace © 1968 Warner Bros picture France Tropical Malady © 2004 Ad Vitam La nuit du chasseur, Carlotta Films Archive radiophonique : Extrait de l'émission “Ciné Club”, sur France Culture, en décembre 1998 avec Dario Argento CRÉDITSMusique : Gabriel RénierGraphisme : Lucie AlvadoCréation & Animation, Réalisation : Phane Montet & Clément CoucoureuxMerci à Julien Crauet pour son aide au mix

Après avoir longtemps prêté sa voix singulière, tour à tour puissante et fragile, à d'autres projets, la chanteuse française d'ascendance camerounaise s'impose avec Méduse, son premier projet personnel (mais pas solitaire), comme une créatrice souveraine. Depuis une quinzaine d'années à Lyon, où elle a grandi, et ailleurs sur scène, comme sur disque, le public a pris coutume d'être subjugué par cette chanteuse-musicienne qui sublime projets et collaborations avec la même radieuse et imperturbable intensité. Après avoir notamment été la voix de The Amazing Keystone Big Band et s'être promenée comme en son jardin dans le répertoire Ella Fitzgerald ou de Nina Simone, celle qui fait partie des chanteuses de jazz incontournables de la scène française actuelle nous revient en créatrice souveraine avec son premier projet. Méduse est le fruit d'un long processus de recherche et de rencontres, avec soi-même, et avec d'autres artistes à la composition (Yael Naïm, Sarah Mikovski), à la réalisation (LaBlue, Janoya) et à l'interprétation : Giani Caserotto (guitare), Juliette Serrad (violoncelle), Robinson Khoury (trombone). La voix profonde et texturée de Célia Kameni, investit un monde sonore dont elle a défini les contours mobiles en défiant toute classification. Le résultat : quatre chansons aux fortes personnalités, qui oscillent entre le folk, la soul contemporaine, la chanson et le jazz, où la vulnérabilité et l'authenticité règne en maîtres. Alors qu'elle vient d'être couronnée par les Victoire du Jazz 2025, dans la catégorie « artiste vocale », Celia Kameni nous a donné rdv au Chalet, le bar-restaurant de l'association IDL, qui défend notamment le droit de l'alimentation. Titres diffusés Extraits de l'EP Méduse (Muse Indigo / Naïve – 2025) : "Wrong Again" ; "Used" ; "I do" ; "De doute et de joie" Pour suivre Célia Kameni YouTube / Instagram / Facebook En concert 25.09 Les Etoiles, Paris 02.10 Festival Un Doua de Jazz, Villeurbanne 17.10 Tour des Arts, Les Herbiers 19.10 Atlantique Jazz Festival, Brest 29.10 Festival Jazz Onze+, Lausanne 05-06.11 Les Gémeaux, Sceaux 07.11 Festival Jazz à l'Ouest, Chartres-de-Bretagne 08.11 Espace Culturel Musique et Danse, Le Blanc Mesnil Journaliste : Hortense Volle Réalisation : Benjamin Sarralié Mixage 3D en Dolby ATMOS pour une écoute immersive au casque : Jérémie Besset Responsable d'unité de production FMM – RFI Labo : Xavier Gibert

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 3 novembre 2024 (épisode #145)

Interview réalisée au studio de la radio par Eliane Pérus.Pierre DOMENGES, Directeur Artistique de la SMAC La Gespe évoque toutes les actions menées par sa structure sur le territoire, projets de résidence, projets en milieu scolaire et le bilan du 1° semestre 2025.Dans la nouvelle programmation, des spectatcles  à l'Espace Robert Hossein à Lourdes, au Prieuré de Madiran, au Pari pour  les itinéraires chanson puis à la Gespe.Vous pourrez découvrir toute la programmation avec ce lien :Agenda et Programmation la GespeDe grands moments qu'il nous présente - avec toute sa passion - ainsi que le concert hommage "Les enfants de la Gespe" avec tous les groupes ou artistes qui ont été accompagnés artistiquement , le concert solidaire de fin d'année "Le Père Noël est un rocker".Après le groupe japonais - impressionnant- accueilli pour le "Dark side of the  rock II), le premier "girl band" japonais 5.6.7.8'S fondé en 1986, mis en lumière par Quentin TARANTINO dans le film "Kill bill" avec leur chanson culte "Woo Hoo" sera sur la scène de La Gespe.Extraits musicaux que vous entendrez durant le podcast :1/Johnny MONTREUIL « Chiner la ferraille »2/LES CROQUANTS « Les loups sont entrés dans Paris »3/PICON MON AMOUR « Vivre avec un Dunkerquois »4/ GUIZ « Mon petit monde »Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 14 octobre 2024 (épisode #142)

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 6 mars 2023 (épisode #83)

Voyage (dés)organisé entre Musiques Métisses à Angoulême, le Festival Gnaoua à Essaouira et la #SessionLive au grand studio de RFI à Issy-les-Moulineaux. L'ensemble Marani est un chœur d'hommes, basé en Île-de-France, qui propose un répertoire de chants traditionnels de toute la Géorgie. Dans ce pays, le chant polyphonique accompagne la communauté dans tous les moments de la vie, comme les cérémonies de mariage, de funérailles ou les rites de guérison. Le chant est pratiqué aussi bien par les hommes que par les femmes, mais le répertoire masculin est plus vaste. La transmission est orale, dans le milieu communautaire ou familial. Aujourd'hui, de nombreux chanteurs essayent de se rapprocher le plus possible de ce mode de transmission auprès des maîtres, les Lotbari. En Île-de-France, l'ensemble Marani a réalisé plusieurs voyages d'études en Géorgie pour rencontrer et inviter ces maîtres... Titres interprétés au grand studio - Destané (chant d'amour, de région Laze) Live RFI - Odoia (chant de travail à deux chœurs, la région Mingrélie), extrait de l'album - Indi mindi (chant humoristique à deux chœurs, de la région Gourie) Live RFI.  Line Up : Bertrand Lambolez (1ère voix ou voix aiguë, yodel), Luigi Tomasi (2ème voix ou voix moyenne), David Kveselava (basse). Chanteurs dans le tutti : Bernard Odot (1ère voix), Sandro Shérozia (basse), Irakli Sulukhia (basse) et Hugues Roose (basse). Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. ► Album Sharatin (Buda Musique 2025) Facebook.   Puis Driss El Maloumi nous reçoit dans sa loge du festival Musiques Métisses à Angoulême (juin 2025). Au sujet du nouvel album : «Details résulte d'une quête fondamentale de «l'extase musicale», le «tarab», ce sentiment d'étonnement, cette émotion esthétique entre béatitude, délice et extase que l'on ressent pendant l'écoute de la musique, nourri par la tradition orale» pour l'enregistrement de son dernier album, Driss El Maloumi, virtuose du oud, a choisi de réunir 5 musiciens capables de fusionner 2 univers aussi différents que ceux de la musique classique occidentale et de la musique arabe. Le Watar Quintet a permis cette rencontre délicate entre oud, percussions et instruments à cordes dont Driss rêvait depuis de nombreuses années. Details, son nouvel album, en est la concrétisation. «Après plus de 2 ans de travail continu, de réflexion, d'écriture, de réécriture, et de recherche permanente des différentes formules esthétiques, le projet Details est né. tandis que j'écrivais ces œuvres (période covid), j'ai tenté d'observer mon quotidien et d'en retranscrire les détails les plus(in)signifiants : l'aube, les gens du matin, les sons et les odeurs de la vie de tous les jours, les mamans qui préparent leurs enfants pour partir à l'école, la pluie qui se raréfie. Retrouver et incarner avant tout le silence, la simplicité, la fragilité, la force, la tendresse, la méditation, la beauté... Tout ce qui me semblait important pour comprendre le processus de notre appartenance à cette nouvelle vie...» Extraits concerts : Safar, Coin D à Musiques Métisses (Hadrien Touraud) + Extrait 3MA «Moustique» (avec Ballaké Sissoko et Rajery). ► Album Details (Contre-Jour 2025). Site - Bandcamp - YouTube.     Puis Rokia Koné nous invite à sa table dans un riad d'Essaouira pendant le Festival Gnaoua et Musiques du Monde (juin 2025) Rokia Koné est une chanteuse et griotte malienne connue pour sa voix envoûtante, qui fait vibrer l'âme et est ancrée dans la tradition. Née à Ségou, elle a grandi immergée dans les récits oraux du peuple Bamana. Sa voix s'assemble sans effort à la guitare Mande et aux percussions, évoquant tout autant l'émotion brute et le pouvoir spirituel. Après avoir perfectionné son art dans les légendaires clubs de musique de Bamako, elle a rejoint le super groupe exclusivement féminin Les Amazones d'Afrique en 2017, utilisant la musique au service de l'égalité des genres. Son premier album Bamanan, produit par Jacknife Lee, a été acclamé au niveau international et a obtenu deux nominations à l'AFRIMA. Aujourd'hui, Rokia lie passé et présent, concentrant la force de ses ancêtres dans une sonorité audacieuse et contemporaine. Au Festival Gnaoua et Musiques du Monde 2025, elle a fait une titre sur scène avec Asma El Hamzaoui. Son : Extrait de la fusion Asma Al Hamzaoui et Rokia Koné à Essaouira 2025 (Steven Helsly) + extrait album Bamanan. ► Album Bamanan (Realworld 2024). YouTube Rokia Koné Essaouira 2025 - Site.

Voyage (dés)organisé entre Musiques Métisses à Angoulême, le Festival Gnaoua à Essaouira et la #SessionLive au grand studio de RFI à Issy-les-Moulineaux. L'ensemble Marani est un chœur d'hommes, basé en Île-de-France, qui propose un répertoire de chants traditionnels de toute la Géorgie. Dans ce pays, le chant polyphonique accompagne la communauté dans tous les moments de la vie, comme les cérémonies de mariage, de funérailles ou les rites de guérison. Le chant est pratiqué aussi bien par les hommes que par les femmes, mais le répertoire masculin est plus vaste. La transmission est orale, dans le milieu communautaire ou familial. Aujourd'hui, de nombreux chanteurs essayent de se rapprocher le plus possible de ce mode de transmission auprès des maîtres, les Lotbari. En Île-de-France, l'ensemble Marani a réalisé plusieurs voyages d'études en Géorgie pour rencontrer et inviter ces maîtres... Titres interprétés au grand studio - Destané (chant d'amour, de région Laze) Live RFI - Odoia (chant de travail à deux chœurs, la région Mingrélie), extrait de l'album - Indi mindi (chant humoristique à deux chœurs, de la région Gourie) Live RFI.  Line Up : Bertrand Lambolez (1ère voix ou voix aiguë, yodel), Luigi Tomasi (2ème voix ou voix moyenne), David Kveselava (basse). Chanteurs dans le tutti : Bernard Odot (1ère voix), Sandro Shérozia (basse), Irakli Sulukhia (basse) et Hugues Roose (basse). Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. ► Album Sharatin (Buda Musique 2025) Facebook.   Puis Driss El Maloumi nous reçoit dans sa loge du festival Musiques Métisses à Angoulême (juin 2025). Au sujet du nouvel album : «Details résulte d'une quête fondamentale de «l'extase musicale», le «tarab», ce sentiment d'étonnement, cette émotion esthétique entre béatitude, délice et extase que l'on ressent pendant l'écoute de la musique, nourri par la tradition orale» pour l'enregistrement de son dernier album, Driss El Maloumi, virtuose du oud, a choisi de réunir 5 musiciens capables de fusionner 2 univers aussi différents que ceux de la musique classique occidentale et de la musique arabe. Le Watar Quintet a permis cette rencontre délicate entre oud, percussions et instruments à cordes dont Driss rêvait depuis de nombreuses années. Details, son nouvel album, en est la concrétisation. «Après plus de 2 ans de travail continu, de réflexion, d'écriture, de réécriture, et de recherche permanente des différentes formules esthétiques, le projet Details est né. tandis que j'écrivais ces œuvres (période covid), j'ai tenté d'observer mon quotidien et d'en retranscrire les détails les plus(in)signifiants : l'aube, les gens du matin, les sons et les odeurs de la vie de tous les jours, les mamans qui préparent leurs enfants pour partir à l'école, la pluie qui se raréfie. Retrouver et incarner avant tout le silence, la simplicité, la fragilité, la force, la tendresse, la méditation, la beauté... Tout ce qui me semblait important pour comprendre le processus de notre appartenance à cette nouvelle vie...» Extraits concerts : Safar, Coin D à Musiques Métisses (Hadrien Touraud) + Extrait 3MA «Moustique» (avec Ballaké Sissoko et Rajery). ► Album Details (Contre-Jour 2025). Site - Bandcamp - YouTube.     Puis Rokia Koné nous invite à sa table dans un riad d'Essaouira pendant le Festival Gnaoua et Musiques du Monde (juin 2025) Rokia Koné est une chanteuse et griotte malienne connue pour sa voix envoûtante, qui fait vibrer l'âme et est ancrée dans la tradition. Née à Ségou, elle a grandi immergée dans les récits oraux du peuple Bamana. Sa voix s'assemble sans effort à la guitare Mande et aux percussions, évoquant tout autant l'émotion brute et le pouvoir spirituel. Après avoir perfectionné son art dans les légendaires clubs de musique de Bamako, elle a rejoint le super groupe exclusivement féminin Les Amazones d'Afrique en 2017, utilisant la musique au service de l'égalité des genres. Son premier album Bamanan, produit par Jacknife Lee, a été acclamé au niveau international et a obtenu deux nominations à l'AFRIMA. Aujourd'hui, Rokia lie passé et présent, concentrant la force de ses ancêtres dans une sonorité audacieuse et contemporaine. Au Festival Gnaoua et Musiques du Monde 2025, elle a fait une titre sur scène avec Asma El Hamzaoui. Son : Extrait de la fusion Asma Al Hamzaoui et Rokia Koné à Essaouira 2025 (Steven Helsly) + extrait album Bamanan. ► Album Bamanan (Realworld 2024). YouTube Rokia Koné Essaouira 2025 - Site.

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 7 décembre 2020 (épisode #12)

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 11 décembre 2021 (épisode #42)

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 12 novembre 2022 (épisode #71)

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 23 septembre 2023 (épisode #101)

Alain, 16 ans, fils d'agriculteur, vit dans un petit village de Bourgogne. On est en 1964, et Alain s'ennuie profondément dans sa campagne. Il a soif de films, mais il est probable que ses parents, comme 84% des agriculteurs à l'époque, n'ont pas encore la télévision. *** Crédits archive *** Extraits de l'émission radiophonique " Jeunes témoins de notre temps" de Jean Thévenot - Inter jeunesse - 15/03/1964 *** Crédits podcast *** Documentalistes : Hervé Evanno, Mathilde Hurault, Hélène Deudon - Textes : Elsa Coupard, Florence Dartois, Xavier Eutrope - Restauration et mixage : Ian Debeerst, Quentin Geffroy - Enregistrement : Vincent Dupuis - Voix off : Clara De Antoni - Musique(s) avec l'aimable autorisation d'Universal Production Music France - Chargée de production : Delphine Lambard - Cheffe de projet : Lætitia Fourmond - Assistant Chef de projet : Tom Chen - Responsable éditoriale : Zoé Macheret - Un podcast INA Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 9 octobre 2023 (épisode #103)

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 6 février 2023 (épisode #81)

L'invitée : Ariane Mak, MCF à l'université Paris cité Le livre : En guerre et en grèves, enquêtes dans les cités minières britanniques (1939-1945), Paris, éditions de l'EHESS, 2025. La discussion :· Présentation du livre, des grèves de 1942-1944, et de leur historiographie (1:00)· Le mythe de la « People's war » et d'une Grande-Bretagne unie durant la guerre (6:50)· Des grèves interdites en temps de guerre… en théorie (9:00)· Les enquêtes du « Mass observation », matériau d'une extrême richesse pour l'enquête (14:10)· Extraits 1 et 2 : Tom Harrison, cofondateur du « Mass observation » au micro de la BBC en 1939· Le recours à l'enquête orale auprès d'anciens mineurs (25:30)· Extrait 3 : Les malentendus linguistiques rencontrés par Geoff Rose, apprenti mineur· L'enjeu salarial et l'économie morale des grèves (32:00)· Extrait 4 : George Brinley Evans traité de « bloody bolshie » par son patron en 1942 (2015)· Légitimer les grèves (40:50)· Les « Bevin boys », jeunes hommes découvrant le métier de mineur à la fin de la guerre (44:00)· Extrait 5 : Denys Owen, un « Bevin boy », affecté à la mine en 1944 ; extrait 6 : Harry Parkes présentant l'attitude des mineurs envers eux et la difficulté d'acquérir le "pit sense".· La guerre, occasion de saisir le quotidien des classes populaires, et la place de l'humour en particulier (51:15)· Les rapports de genre, enjeu omniprésent dans le monde de la mine (55:00) Le conseil de lecture : Melanie Tebbutt, Women's Talk?: A Social History of 'Gossip' in Working-Class Neighbourhoods, 1880-1960 (1995) Un podcast créé, animé et produit par André Loez et distribué par Binge Audio. Contact pub : project@binge.audioDistribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 17 avril 2023 (épisode #89)

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 5 octobre 2020  (épisode #5) -

Rubrique:nouvelles Auteur: maxime-du-camp Lecture: Daniel LuttringerDurée: 03min Fichier: 2 Mo Résumé du livre audio: Où l'on rencontre Flaubert dans le désert... Extraits des Souvenirs littéraires (1881). Cet enregistrement est mis à disposition sous un contrat Creative Commons.

REDIFFUSION - Oser la Reconversion est en vacances et revient début septembre avec de nouveaux invités.- Episode diffusé initialement le 3 mai 2021  (épisode #26) -

Épisode 3. Cette année où tout peut basculer. L'année 2025 s'annonce cruciale pour l'océan. Elle a, d'abord, démarré avec une session mouvementée à l'Autorité internationale des fonds marins (AIFM) qui travaille depuis plusieurs années à l'élaboration d'un code minier en vue d'une potentielle future exploitation minière des grands fonds marins. Depuis 2021, les pressions montent de toute part, avec d'un côté, les pays comme la France qui sont en faveur d'une interdiction ou a minima d'une pause de précaution pour éviter que l'exploitation ne démarre aux dépens des écosystèmes, ni des générations futures, et de l'autre, des pays ou des entreprises qui y voient une opportunité économique inespérée.  En parallèle de ce projet de code minier de l'AIFM, se prépare l'un des plus grands sommets jamais organisé sur l'océan : la troisième conférence des Nations Unies sur l'océan co-organisée par la France et le Costa Rica prévu à Nice au moins de juin. Ce rendez-vous géant qui va réunir scientifiques, associations et leader a pour thème principal : « accélérer l'action et mobiliser tous les acteurs pour conserver et utiliser durablement l'océan ». Avec : Olivier Guyonvarch, ambassadeur de France en Jamaïque et représentant permanent de la France à l'Autorité internationale des fonds marins (AIFM) ; Gabrielle Larricq, rédactrice océan au ministère de l'Europe et des Affaires étrangères ;  Nabil Medaghri-Alaoui, rédacteur océan au ministère de l'Europe et des Affaires étrangères ;  Romane Prigent, rédactrice climat et environnement au sein de la Direction des Nations unies et des organisations internationales du ministère ; Lilou Sciortino-Monaco, coordinatrice générale de la 3e conférence des Nations unies sur les océans.   ------ POUR ALLER PLUS LOIN : Une vidéo ludique et pédagogique : « À qui appartient la mer ? »,  à retrouver en ligne sur le compte Youtube d'Arte ;  Une exposition fascinante à retrouver en physique ou en ligne : « Digital Abysses » où l'artiste Miguel Chevalier nous invite à plonger dans un univers numérique immersif qui révèle la beauté mystérieuse et fragile des profondeurs marines ;  Un acteur incontournable de la diplomatie océanique : la Plateforme océan & climat, fondée en 2021, qui regroupe plus de 100 associations, fondations, et collectivités et qui s'est donné pour mission de favoriser la réflexion et les échanges entre la communauté scientifique, la société civile et les décideurs politiques ;    ------ ARCHIVES & EXTRAITS : extrait du discours d'Emmanuel Macron à la COP27 en Égypte en novembre 2022 ; extraits médias (AFP, France Inter) à propos des négociations de l'AIFM publiés en 2024 et 2025 ; extraits médias (NPR, RTS, France 24) à propos du décret signé par Trump autorisant l'exploitation minière des fonds marins ; lecture d'un communiqué de TMC USA publié le 29 avril 2025 ; lecture d'un communiqué de l'AIFM publié le 30 avril 2025  ------ CRÉDITS : Voix, écriture, production et réalisation : Diane Jean Illustrations et identité visuelle : Julie Feydel Lecture et édition : Mariane Schlegel Communication : Kaled Maddi et Matthias Lugoy Direction de production : Julie Godefroy Musique : Out of Reach, Ziv Moran ; Underwater fantaisies, Omri Smadar ; Overcome, Tiko Tiko ; 1983, Angel Salazar (Artlist) ------ À PROPOS : « Qui gouverne l'océan ? » est une série du podcast Sources diplomatiques. Réalisé par le ministère de l'Europe et des Affaires étrangères, ce podcast vous propose des documentaires, décryptages, récits intimes et conversations pour plonger dans les coulisses de la diplomatie française et comprendre les grands enjeux internationaux. Sources diplomatiques est à retrouver sur toutes les applications d'écoutes et de streaming audio.

Épisode 2. Cet accord qui peut tout changer. En 2004, la quasi-totalité des pays du monde entier se sont engagés dans une aventure diplomatique hors norme : construire, ensemble, un accord pour protéger l'océan et sa biodiversité. Un projet aussi ambitieux ne se concrétise pas du jour au lendemain, d'autant que les divergences entre États ont posé un défi majeur : comment concilier les intérêts de chacun tout en garantissant la préservation de l'océan et de ses richesses ? Cette aventure diplomatique a duré vingt ans. Vingt années pendant lesquelles des diplomates, des scientifiques, des ONG des quatre coins du monde ont œuvré sans relâche pour créer cet accord dit "l'accord BBNJ", ou Traité international pour la protection de la haute mer et de la biodiversité marine au delà des zones de juridiction nationale. Dans cet épisode, quatre personnes qui ont participé à ces négociations nous racontent les coulisses de cette aventure rocambolesque. Avec : Lisa Speer, directrice de l'ONG américaine Natural Resources Defense Council (NRDC), chargée des océans ;  Serge Ségura, ambassadeur à la retraite, chef de la délégation française pour l'accord BBNJ pendant 14 ans ;  Sandrine Barbier, directrice adjointe à la Direction des affaires juridiques, cheffe de la délégation française pour l'accord BBNJ ; Krystel Wanneau, docteure en sciences politiques et enseignante-chercheuse à Sciences-Po Grenoble, qui a travaillé sur les politiques environnementales internationales ------ POUR ALLER PLUS LOIN : L'accord BBNJ : parcourez la version intégrale de ce traité historique adopté en 2023 ;  Le fascinant et merveilleux "Atlas des abysses" (éd. Arthaud, 2024), de Stéphanie Brabant (journaliste), Jozée Sarrazin (océanaute), et illustré par Julie Terrazzoni, cet ouvrage poético-scientifique transporte ses lecteurs dans l'univers fascinant des fonds marin ;   L'indispensable guide "L'océan en 30 questions" signé Marina Lévy et Laurent Bopp (éd. La Documentation française, 2025) ;  ------ ARCHIVES & EXTRAITS : extraits de discours au One Ocean Summit à Brest en 2022 ; extrait de l'adoption de la résolution A/72/L7 lors de l'Assemblée générale de l'ONU en 2018 ; extraits des sessions de négociations du BBNJ enregistrées à l'ONU entre 2019 et 2023 ; extraits de journaux télévisés français, brésilien, américain et italien sur la pandémie de Covid en 2020 ; lecture d'une lettre de Rena Lee, présidente des négociations BBNJ, du 9 mars 2020 ------ CRÉDITS : Voix, écriture, production et réalisation : Diane Jean Illustrations et identité visuelle : Julie Feydel Doublage voix et édition : Mariane Schlegel Communication : Kaled Maddi et Matthias Lugoy Direction de production : Julie Godefroy Musique : Falling Angels, Ketil Lien ; Staring into the Abyss, 2050 ; DKNW, sunwo0o ; Ruin My Life, Jane the Boy ; Corals under the sun, Omri Smadar ; Cookie Jar, Hans Johnson ; Atlantique, AMF Beef ; Medusa the Mournful, Louis Adrien ;  Breath In Out, Nsee ; Cryostatis, Jamie Bathgate ; 1983, Angel Salazar (Artlist) ------ À PROPOS : « Qui gouverne l'océan ? » est une série du podcast Sources diplomatiques. Réalisé par le ministère de l'Europe et des Affaires étrangères, ce podcast vous propose des documentaires, décryptages, récits intimes et conversations pour plonger dans les coulisses de la diplomatie française et comprendre les grands enjeux internationaux. Sources diplomatiques est à retrouver sur toutes les applications d'écoutes et de streaming audio.

Épisode 1. Ces trésors de la mer qu'on voit danser. Notre voyage commence au cœur des abysses, là où les scientifiques étudient et cartographient les trésors marins à des milliers de kilomètres des tables de négociation. Car toute politique de préservation commence par une question simple : que cherche-t-on concrètement à protéger ?  En 2025, l'océan reste largement inconnu : moins d'un quart de ses profondeurs sont cartographiées, et à peine 5 % véritablement explorées. Les premières découvertes éveillent déjà les convoitises, mais sans cadre clair, leur exploitation pourrait menacer des écosystèmes encore méconnus et fragiles. Plongez dans le récit de ceux qui ont arpenté les grands fonds, où chaque découverte réinvente ce que l'on croyait savoir sur le vivant.  Avec : Pierre-Antoine Dessandier, océanographe à l'Institut français de recherche pour l'exploitation de la mer (Ifremer), chef de la mission Eden ; Sébastien Ybert, coordinateur « France 2030 Grands fonds marins » à l'Ifremer ; Françoise Gaill, océanographe, conseillère scientifique au CNRS et vice-présidente de la Plateforme Océan & Climat ; Marina Lévy, océanographe, directrice de recherche au CNRS, conseillère Océan auprès de l'IRD (Institut de recherche pour le développement).   PRÉCISION: du discours d'Arvid Pardo, il n'existe qu'une archive écrite, aussi dans cet épisode, la lecture du texte a été réalisée à l'aide du logiciel d'intelligence artificielle, Eleven Labs   ARCHIVES & EXTRAITS : bandes-annonces des films « 20 000 lieux sous les mers » (1955) et « The Abyss » (1989) ; lecture du discours d'Arvid Pardo ; enregistrements réalisés par l'Ifremer sur l'Atalante lors de la mission Eden de novembre 2024 à janvier 2025 ;    POUR ALLER PLUS LOIN : Mission Eden : explorez les grands fonds à travers un retour en images de la mission Eden commenté par Pierre-Antoine Dessandier Discours d'Arvid Pardo aux Nations Unies : découvrez l'intégralité de son appel visionnaire, lancé en 1967, pour faire de l'océan un bien commun de l'humanité (en anglais uniquement). La Convention de Montego Bay : feuilletez cet accord historique, adopté en 1982, qui a posé les bases de la gouvernance internationale des océans    CRÉDITS : Voix, écriture, production et réalisation : Diane Jean Illustrations et identité visuelle : Julie Feydel Édition et aide à la production : Mariane Schlegel Communication : Kaled Maddi et Matthias Lugoy  Direction de production : Julie Godefroy Musique : Tripman, 2050 ; Levitator, Tamuz Dekel ; DKNW, sunwo0o ; March the Machine, Flint ; Deep Water, Adi Goldstein ; Everlasting flower, DaniHaDani ; 1983, Angel Salazar (Artlist) ------ À PROPOS : « Qui gouverne l'océan ? » est une série du podcast Sources diplomatiques. Réalisé par le ministère de l'Europe et des Affaires étrangères, ce podcast vous propose des documentaires, décryptages, récits intimes et conversations pour plonger dans les coulisses de la diplomatie française et comprendre les grands enjeux internationaux. Sources diplomatiques est à retrouver sur toutes les applications d'écoutes et de streaming audio.