Inspirado en el libro del británico Robert Dimery, este programa revisa semanalmente los mejores álbumes de la historia de la música en los géneros rock, jazz, blues, world music
Rose Pink Cadillac, con la firma de Angus Stone, del duo Angus & Julia Stone , que bajo el nombre de Dope Lemon, nos entrega un tercer disco que abre con solvencia el
Cable A Tierra, un disco atípico de la banda madrileña Vetusta Morla, publicado a finales del año pasado, es el sexto álbum de la banda, contiene 10 nuevos temas que rompen con el sonido al que nos habían acostumbrado.
De 1999, la primera parte de The Fragile, el álbum doble de Nine Inch Nails, que explora la soledad y la depresión en una onda prog-rock, una verdadera obra maestra con electrónica, ambience, rabia, melancolía, y heavy metal.
An Evening With Silk Sonic, el álbum debut de Silk Sonic, con Bruno Mars, y Anderson Paak, en el que ambos se permiten visitar sus influencias provenientes del soul y el funk de los 70’s.
De 1996, Older, el tercer álbum de estudio de George Michael, disco que debutó en el número 1, convirtiéndose en uno de los lanzamientos más grandes en la historia británica. Es también el álbum más vendido de todos los tiempos de la disquera Virgin, un multiplatino con seis sencillos de éxito.
El nuevo disco de uno de los artistas de mayor renombre en el mundo del pop rock de las últimas cuatro décadas, Sting. Retorna el ex The Police, con su 14 disco de estudio The Bridge, un álbum sobrio y exacto en intenciones, con 10 temas nuevos y su talento de siempre.
De 1994, The Holy Bible, de Manic Street Preachers, el álbum que introdujo un cambio importante en el estilo de la banda, pasando del Glam Punk genérico a un estilo más crudo, oscuro y alternativo, propio del post punk. Manic Street Preachers ganaron en madurez y adquirieron un estilo más genuino, interesante y apropiado.
El nuevo disco de una de las leyenda del rock clásico y del folk, …el veterano canadiense, Neil Young, quien en este año reagrupa a Crazy Horse para presentar Barn, una colección de canciones con una mensaje de protesta, que constituye una aventura sonora.
Screamadelica, el tercer álbum de estudio del grupo de rock alternativo escocés Primal Scream, y su primer éxito comercial. Lanzado en 1991, fue número 8 en la lista de álbumes británicos y alcanzó renombre internacional, reconocido como uno de los mejores álbumes de la década de los 90.
The Jam, uno de los mejores grupos británicos de sus tiempos, con su quinto disco, “Sound Affects”, lanzado en 1980, un LP que mostró a Paul Weller explorando nuevos horizontes sonoros y dotando a la música del trío de interesantes matices , que transitan entre el soul y el pop psicodélico.
Catorce años después del magnífico Raising Sand, que les valió un Grammy, Robert Plant y Alison Krauss han vuelto ha juntarse para regalarnos Raise the roof, una nueva entrega que contiene 12 temas procedentes de ese gran cajón de la música americana de montaña.
Mother, el segundo trabajo de la londinense Cleo Sol artista oriunda de Londres, una suave y nostálgica propuesta con influencias del R&B clásico, y el sonido Motown.
Bon Iver’, el debut de Bon Iver del 2011, con la propuesta de una banda sólida que, que genera una peculiar sofisticación con una paleta de variados sonidos que le aproxima a aquel de artistas y grandes bandas de los años 70.
Nathaniel Rateliff & The Night Sweats,con su nuevo disco The Future, un compendio de folk rock & roll de raíces y rhythm & blues con 11 temas elogiados por la crítica.
De 1970, Moondance, el tercer álbum de Van Morrison, su reinvención artística, concretada en diez canciones, con mucho del R&B de su primera banda, algo de Rock and Roll, y un toque de Jazz, sin dejar de lado el Folk que dominaba.
De la banda sueca ABBA, Voyage, el nuevo disco que asombró al mundo, lanzado tras una pausa de 40 años, una joya absoluta no solo por su significado, sino que devuelve a la banda a la actualidad musical
La obra maestra de John Coltrane, “A Love Supreme” una suite de cuatro partes, concebida en aislamiento durante dos semanas, jazz clásico preferido por la juventud de los años 60, que se mantiene en el top de las audiencias generalistas de Spotify
I Don`t Live Here Anymore, el nuevo disco Indie Rock de la banda de Philadelphia, The War On Drugs, que lo presentan luego de 4 años de ausencia, ratificándose como uno de los grupos más finos de la última década.
De 1994, Music from the Motion Picture Pulp Fiction, álbum basado en la banda sonora de la película de Quentin Tarantino. Cuenta con una particularidad que lo hace único, y obra de colección para todo ecuatoriano, la genial portada del álbum es obra del diseñador quiteño James Verdesoto.
Música reconfortante de la Orquesta Akokán, la big band cubana que regresa a escena con 16 Rayos, su más reciente publicación con el sello Daptone Records , continuación de su triunfal debut nominado al Grammy del 2018
De 1979, Armed Forces, el tercer disco de Elvis Costello, el segundo con los Attractions, una de las producciones más ambiciosas de su carrera.
El nuevo álbum de la icónica banda mexicana de los años 90, La Barranca, que acaba de publicar su disco número 12, “Entre la Niebla”, con 10 nuevas canciones que evidencian una evolución de su sonido.
El memorable álbum recopilatorio de Marilyn Manson, Lest We Forget: The Best Of…, del año 2004, disco que refleja el escabroso y exitoso pasado musical de Manson, con 17 canciones que le encumbraron a la fama.
El disco en solitario del guitarrista de Jazz Matthew Stevens, de Toronto, conocido por los fanáticos del jazz como estilista y solista de primera nivel. Album grabado durante su encierro en Pittsburg, con 11 temas acústicos.
Baduizm, el álbum lanzado en 1997 de Erykah Badu, considerado como una ancla existencial del movimiento neo-soul, con texturas jazzísticas y del Soul, y un tratamiento electrónico y minimalista.
I'll Be Your Mirror el álbum tributo a The Velvet Underground And Nico, disco icónico en la historia de la música y un homenaje a sus vanguardistas creadores. Flamante propuesta en la que participan artistas de renombre como Michael Stipe de R.E.M, Matt Berninger de The National, Sharon Van Etten, Iggy Pop, entre otros
De 1969, Bob la histórica sesión de grabación de Bob Dylan y Johnny Cash que se convirtió en Nashville Skyline, el noveno disco de Dylan, un álbum cien por ciento country, hoy en día considerado como una rareza que ha envejecido mucho mejor que cientos de discos considerados vanguardia musical a fines de los 60.
Local Valley, el nuevo disco de uno de los cantautores del indie folk más relevante de las últimas décadas, José Gonzalez, artista sueco de origen argentino, con un álbum muy valioso, que inspira momentos diferentes
Dulce Pontes, la gran artista portuguesa estrella del World Music, intérprete del Nuevo Fado, con su popular álbum Best of Dulce Pontes (2003-2019).
El nuevo disco del ex miembro de Fleetwood Mac, Lindsey Buckingham, que regresa en este año con su nuevo disco homónimo Lindsey Buckingham, grabado y producido por él mismo con 10 temas en los que el músico incluye sonidos electrónicos de vanguardia sobre finas bases musicales de los 70’s.
De 1999… Holding Back The Years, del extraordinario cantante norteamericano Jimmy Scott. Holding Back The Years con canciones de la era del rock y el R&B de finales del siglo XX; con una voz dolorosamente frágil, Scott interpreta algunas de las canciones más melancólicas de John Lennon, Prince, Elvis Costello, Simply Red y otros grandes artistas.
Antidotes, de la artista londinense Lucinda Chua, una sorprendente reintroducción a una estrella musical que con ritmos complejos de su violoncelo ha transitado del delicado pop ambiental de cámara a un sensual e introspectivo R&B.
La llorona, de 1997, la gran obra Neo Folk, de Lhasa de Sela, cantante y compositora Canadiense, hija de un escritor mexicano y una fotógrafa estadounidense, embajadora internacional del nuevo folk latinoamericano.
El nuevo disco de uno de los grandes maestros de la guitarra del jazz fusión, John McLaughlin, con su más reciente producción, Liberation Time, su contribución para superar los traumas de la pandemia.
Sin sucumbir a los placeres del punk y el new wave pero con un sonido renovado que se nutrió del momento musical que se vivía sin Jon Anderson y Rick Wakeman, Yes mantuvo en el año 1979 su compleja y fantástica identidad musical, y produjo Drama, un disco que vale la pena escucharlo.
El nuevo disco de la leyenda del rock y el folk estadounidense, David Crosby, quien a sus ya 80 años acaba de estrenar un nuevo disco titulado For Free, cuidadosamente producido y con su sonido característico.
De 1971 el ultimo gran disco de la genial banda inglesa Traffic. "Low Spark of High Heeled Boys", fue la confirmacion del suceso artístico y comercial de la segunda formacion de Traffic, con una variedad de temas folk, rock y jazz, jazz-rock y prog-rock
Welcome 2 America, álbum postmortem de uno de los genios indiscutibles de la música, Prince, disco rescatado de los archivos sonoros de la estrella de Minneapolis, desaparecido prematura en el 2016.
Desde Seattle, tierra del Grunge de Nirvana, presentaremos a Candlebox con su álbum debut homónimo Candlebox, de 1993, disco que fue el comienzo de su exitosa historia.
El nuevo disco de uno de los nombres representativos del trip hop, el género de los 90 originario de Bristol. Morcheeba, con la cantante Skye Edwards y Ross Godfrey, nos presentan Blackest Blue, con 10 temas, y la elegancia que siempre les caracterizó.
One More from the Road, la segunda parte del álbum de Lynyrd Skynyrd que recogió para la posteridad un conciertazo de auténtico southern rock, compuesto en realidad de extractos de tres grandes conciertos que dieron en Atlanta hace 45 años.
Delta Kream, el nuevo disco de The Black Keys, el dúo formado por Dan Auerbach y Patrick Carney, que se han forjado un nombre dentro del mundo del rock contemporáneo.
One More from the Road, el álbum de Lynyrd Skynyrd que recogió para la posteridad un conciertazo de auténtico southern rock, compuesto en realidad de extractos de tres grandes conciertos que dieron en Atlanta hace 45 años.
Jazz del mejor nivel en el nuevo disco del aclamado bajista Dave Holland, ex integrante del conjunto de Miles Davis. Dave Holland, talentoso improvisador y compositor del post-bop acústico, el jazz de vanguardia y la fusión con su nuevo disco Another Land
De 1973, Red Rose Speedway, sobresaliente ejemplo del inmenso talento creativo de Paul McCartney, considerado el segundo mejor disco de los Wings, en unade sus mejores entregas tras la ruptura de los Beatles
Peace or Love, el nuevo disco de uno de los dúos más famosos de nuestros días, Kings Of Convenience, los Noruegos que nos recuerdan a precursores como Simon And Garfunkel.
De 1984, “Born in the USA”, uno de los discos más vendidos de la historia del rock que le convirtió en superestrella mundial a Bruce Springsteen, el boss. ‘Born in the U.S.A.’, álbum ranqueado en el casillero 59 en la lista Songs of the Century de la RIAA.
Grabado a finales del 2019 y estrenado en el 2020, es la propuesta musical de GoGo Penguin, álbum con el mismo nombre que combina a la perfección el rock, el post-bop del jazz y las influencias clásicas minimalistas, con habilidades de producción de artistas electrónicos como Aphex Twin y Four Tet, álbum endosado por el afamado sello de jazz, BlueNote.
Uno de los discos más importantes y exitosos del rock argentino y latinoamericano: ‘Canción Animal’, de Soda Stereo. De 1990, un álbum rockero, poderoso, popular, exitoso y provocativo que significó su madurez musical.
El nuevo álbum de una de las leyendas del Rock Clásico de todos los tiempos, STYX, la gran banda norteamericana que reaparece con Crash Of The Crown, su vigésimo quinto album.
Uno de los más grandes homenajes al genio brasileño Antonio Carlos Jobim, Ella Abraça Jobim, con la grandiosa estrella del jazz Ella Fitzgeral, acompañada de los más grandes artistas del jazz tradicional y figuras emergentes del Jazz Fusión.
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