Podcast appearances and mentions of anders ols

Född i en så kallad sockenlappssläkt skulle han ägna sitt liv åt att slakta och flå hästar och hundar. Men det var som fiolspelman som Nils Jonsson blev legendarisk, under artistnamnet Lapp-Nils. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. ”Intet namn intager en så dominerande plats i spelmanskretsar i Jämtland som Lapp-Nils, och ingen har i så hög grad som han satt sin prägel på jämtländsk folkmusik.” Så skrev folkmusikupptecknaren Olof Andersson 1927. Och så är det fortfarande. Låtarna efter Lapp-Nils spelas, myterna lever och nya låtar i ”Lapp-Nils-stil” komponeras.En av hans låtar har också nått långt utanför folkmusikkretsarna: Den trallade Lapp-Nils-polska som Jan Johansson och hans medmusikanter improviserade till och som därefter fått den ena efterföljaren efter den andra.I den här dokumentären följer vi Lapp-Nils liv, möter musiker som håller minnet efter honom levande och lyfter tankar om kopplingen mellan svensk och samisk musik.Medverkande:Kjell-Erik Eriksson, fiolspelmanEwa Ljungdahl, sockenlappskunnig arkeologLeif Stinnerbom, fiolspelman och teaterchefLeif Ottosson, dragspelmanAnna-Karin Eng, fiolspelmanAlexa Gödde och Tua Wennerbrandt på Birka folkhögskolas folkmusiklinjeMalin Hülphers, chef för Estrad NorrUppläsare: Marcus Frånberg och Hans NybergEn dokumentär från 2023 av Ingela Hofsten. Ljuddesign och slutmix: Anders Olsén.

Vad är en operabög? Det frågar sig Ola Anderstedt i den här dokumentären. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I ett par årtionden har det varit känt att homosexuella män kanske i högre grad än heterosexuella män söker sig till operamusik. Begreppet "opera Queen" har det skrivits mycket om, till och med avhandlats akademiskt i framför allt engelskspråkiga länder av bland andra den amerikanske kulturkritikern Wayne Koestenbaum och dramatikern Tony Kushner. I Sverige har operadramaturgen och docenten i teatervetenskap Göran Gademan skrivit boken "Operabögar" från 2003. Vid sidan av honom möter vi en av grundarna av föreningen "Operabögarna" Roger Wallén och genusforskaren och professorn Tiina Rosenberg. Det blir förstås också mycket musik, med Maria Callas, Birgit Nilsson och andra. Programmet är en repris från den 11 augusti 2018. En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Vad är en operabög? Det frågar sig Ola Anderstedt i den här dokumentären. I ett par årtionden har det varit känt att homosexuella män kanske i högre grad än heterosexuella män söker sig till operamusik. Begreppet "opera Queen" har det skrivits mycket om, till och med avhandlats akademiskt i framför allt engelskspråkiga länder av bland andra den amerikanske kulturkritikern Wayne Koestenbaum och dramatikern Tony Kushner. I Sverige har operadramaturgen och docenten i teatervetenskap Göran Gademan skrivit boken "Operabögar" från 2003. Vid sidan av honom möter vi en av grundarna av föreningen "Operabögarna" Roger Wallén och genusforskaren och professorn Tiina Rosenberg. Det blir förstås också mycket musik, med Maria Callas, Birgit Nilsson och andra. Programmet är en repris från den 11 augusti 2018. En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Vad är en operabög? Det frågar sig Ola Anderstedt i den här dokumentären. I ett par årtionden har det varit känt att homosexuella män kanske i högre grad än heterosexuella män söker sig till operamusik. Begreppet "opera Queen" har det skrivits mycket om, till och med avhandlats akademiskt i framför allt engelskspråkiga länder av bland andra den amerikanske kulturkritikern Wayne Koestenbaum och dramatikern Tony Kushner. I Sverige har operadramaturgen och docenten i teatervetenskap Göran Gademan skrivit boken "Operabögar" från 2003 och får besvara frågan vad en operabög är. Vid sidan av honom möter vi Roger Wallén som bor i en liten etta fullproppad med operaskivor och som reser runt över hela Europa och går på opera. Wallén har också varit med och grundat den förening som nog är helt exklusiv för Sverige och som heter just "Operabögarna". I programmet medverkar också genusforskaren och professorn Tiina Rosenberg och så blir det förstås mycket med musik - med Maria Callas och Birgit Nilsson med flera. En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

I den här tredje och sista delen av vår serie om förbjuden musik handlar det bland annat om läget i Nazityskland på 30-talet och Sovjetunionen på 40- och 50-talen. Hör hur de båda uppfinningsrika musik-entusiasterna Ruslan Bugaslovskij och Boris Tajgin upptäckte hur de kunde piratkopiera amerikansk musik på röntgenbilder av vinyl och hur musik av Vladimir Vysotskij med flera spreds. I det här programmet intervjuas Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay och den norska sångaren och musikern Pål "Moddi" Knutsen om sitt projekt "Unsongs". Där översätter till engelska och framför Moddi misshangliga sånger från hela världen. Vi lyssnar också bland annat på musik som nazisterna ansåg som "degenererad" men också hur judiska tonsättare som Berthold Goldschmidt och Erich Wolfgang Korngold som flydde till USA i början av 30-talet skapade ett Hollywood-sound som kan höras än idag. Programmet är en repris från den 22 oktober 2017. En P2-dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Vår serie om förbjuden musik fortsätter. I den andra delen handlar det om vad organisationen Freemuse faktiskt vet om hur den musikaliska yttrandefriheten kringskärs i världen. I det här programmet handlar det närmare bestämt om läget för musiker, sångare och andra i exempelvis Ryssland, Iran och Tibet, hur det var i diktaturer som de i Grekland, Spanien och Chile på 60-70-talen då frihetskämpar som Victor Jara mördades och i Brasilien då música popular brasileira-stilen växte fram. Det handlar också om hur den musikaliska yttrandefriheten kan kringskäras i demokratiska länder som England och USA. Under Gulfkriget 1990 satte brittiska public service-bolaget BBC upp 68 låtar som ansågs mindre lämpliga att spela, däribland Kate Bush "Army dreamers", och inför Irakkriget 2003 slutade en rad amerikanska radiostationer att spela countrymusikgruppen Dixie Chicks låtar. I det här programmet intervjuas Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay, en av grundarna av och frontfigurerna för Freemuse, Ole Reitov och den palestinske rapparen och tidigare fristadsmusikern i Göteborg Khaled Harara. Ur en tidigare intervju hör vi också Sveriges Radio-medarbetaren Bengan Wittström intervjua den tjeckiske folksångaren Jaroslav Hutka som tvingades i landsflykt och dennes fru Daniela Hutka. En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén. Programmet är en repris från den 21 oktober 2017.

Lars Mossberg, Ingvar Öhman och Anders Olsén försöker definiera ljudkvalitetsproblem i dagens ljudvärld.

I den här tredje och sista delen av vår serie om förbjuden musik handlar det bland annat om läget i Nazityskland på 30-talet och Sovjetunionen på 40- och 50-talen. Hör hur de båda uppfinningsrika musik-entusiasterna Ruslan Bugaslovskij och Boris Tajgin upptäckte hur de kunde piratkopiera amerikansk musik på röntgenbilder av vinyl och hur musik av Vladimir Vysotskij med flera spreds. I det här programmet intervjuas Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay och den norska sångaren och musikern Pål "Moddi" Knutsen om sitt projekt "Unsongs". Där översätter till engelska och framför Moddi misshangliga sånger från hela världen. Ur tidigare intervjuer hörs bland andra den tysk-amerikanske författaren Thomas Manns son Klaus Mann berätta om hur han pratade om sin far med den tyske kompositören Richard Strauss som med tiden blev en medlöpare till nazisterna. Dessutom lyssnar vi till exempel på musik som nazisterna ansåg som "degenererad" men också hur judiska tonsättare som Berthold Goldschmidt och Erich Wolfgang Korngold som flydde till USA i början av 30-talet skapade ett Hollywood-sound som kan höras än idag. En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

I den här tredje och sista delen av vår serie om förbjuden musik handlar det bland annat om läget i Nazityskland på 30-talet och Sovjetunionen på 40- och 50-talen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Hör hur de båda uppfinningsrika musik-entusiasterna Ruslan Bugaslovskij och Boris Tajgin upptäckte hur de kunde piratkopiera amerikansk musik på röntgenbilder av vinyl och hur musik av Vladimir Vysotskij med flera spreds. I det här programmet intervjuas Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay och den norska sångaren och musikern Pål "Moddi" Knutsen om sitt projekt "Unsongs". Där översätter till engelska och framför Moddi misshangliga sånger från hela världen. Ur tidigare intervjuer hörs bland andra den tysk-amerikanske författaren Thomas Manns son Klaus Mann berätta om hur han pratade om sin far med den tyske kompositören Richard Strauss som med tiden blev en medlöpare till nazisterna. Dessutom lyssnar vi till exempel på musik som nazisterna ansåg som "degenererad" men också hur judiska tonsättare som Berthold Goldschmidt och Erich Wolfgang Korngold som flydde till USA i början av 30-talet skapade ett Hollywood-sound som kan höras än idag. En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Vår serie om förbjuden musik fortsätter. I den här andra delen handlar det om vad organisationen Freemuse faktiskt vet om hur den musikaliska yttrandefriheten kringskärs i världen. I det här programmet handlar det närmare bestämt om läget för musiker, sångare och andra i exempelvis Ryssland, Iran och Tibet, hur det var i diktaturer som de i Grekland, Spanien och Chile på 60-70-talen - då frihetskämpar som Victor Jara mördades - och i Brasilien då música popular brasileira-stilen växte fram.  Det handlar också om hur den musikaliska yttrandefriheten kan kringskäras i demokratiska länder som England och USA. Under Gulfkriget 1990 satte brittiska public service-bolaget BBC upp 68 låtar som ansågs mindre lämpliga att spela, däribland Kate Bush' "Army dreamers", och inför Irakkriget 2003 slutade en rad amerikanska radiostationer att spela countrymusikgruppen Dixie Chicks låtar. I det här programmet intervjuas Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay, en av grundarna av och frontfigurerna för Freemuse Ole Reitov och den palestinske rapparen och tidigare fristadsmusikern i Göteborg Khaled Harara. Ur en tidigare intervju hör vi också Sveriges Radio-medarbetaren Bengan Wittström intervjua den tjeckiske folksångaren Jaroslav Hutka som tvingades i landsflykt och dennes fru Daniela Hutka. En P2-dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Vår serie om förbjuden musik fortsätter. I den här andra delen handlar det om vad organisationen Freemuse faktiskt vet om hur den musikaliska yttrandefriheten kringskärs i världen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I det här programmet handlar det närmare bestämt om läget för musiker, sångare och andra i exempelvis Ryssland, Iran och Tibet, hur det var i diktaturer som de i Grekland, Spanien och Chile på 60-70-talen - då frihetskämpar som Victor Jara mördades - och i Brasilien då música popular brasileira-stilen växte fram.  Det handlar också om hur den musikaliska yttrandefriheten kan kringskäras i demokratiska länder som England och USA. Under Gulfkriget 1990 satte brittiska public service-bolaget BBC upp 68 låtar som ansågs mindre lämpliga att spela, däribland Kate Bush' "Army dreamers", och inför Irakkriget 2003 slutade en rad amerikanska radiostationer att spela countrymusikgruppen Dixie Chicks låtar. I det här programmet intervjuas Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay, en av grundarna av och frontfigurerna för Freemuse Ole Reitov och den palestinske rapparen och tidigare fristadsmusikern i Göteborg Khaled Harara. Ur en tidigare intervju hör vi också Sveriges Radio-medarbetaren Bengan Wittström intervjua den tjeckiske folksångaren Jaroslav Hutka som tvingades i landsflykt och dennes fru Daniela Hutka. En P2-dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Yttrandefriheten för musiker har blivit en allt viktigare fråga. Den här första delen är en uppräkning av fall där musik har förbjudits i vår tid. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Många musiker världen över får uppleva att de inte kan framföra sin musik hur som helst. På vissa håll riskerar de dessutom fängelsestraff. Ett av de mest uppmärksammade fallen på senare år är fängelsestraffen för medlemmarna i den kvinnliga punkgruppen Pussy Riot i Ryssland.  Musik kan utmana makten på ett sätt som det skrivna ordet inte kan.  Musik kan bära budskap också till människor som inte kan läsa eller skriva, och en organisation som samlar in, dokumenterar och driver fall där den musikaliska - ja, över huvud taget den konstnärliga - yttrandefriheten har blivit kringskuren är Freemuse. Den bildades 1998, och 2007 utropade Freemuse en särskild dag för musikalisk yttrandefrihet - "Music freedom day" den 3 mars.  I den här delen medverkar Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay, den egyptiske sångaren och låtskrivaren Ramy Essam som skrev sången "Irhal" som blev den kanske viktigaste kampsången i Kairo under den arabiska våren 2011, en av grundarna av och frontfigurerna för Freemuse Ole Reitov, Kinaexperten Håkan Friberg, den kinesiske musikern Ciu Jian, dansaren Cecilia Wrangel och sångerskan Chi Je och sångerskan och låtskrivaren Mari Boine om hur det var att växa upp i ett hem där den samiska musiken förnekades.  Ur en tidigare intervju hör vi också Kurash Sultan som gick bort 2006 om uighurernas frihetskamp och Marie Korpe från Freemuse. En P2-dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

Yttrandefriheten för musiker har blivit en allt viktigare fråga. Den här första delen är en uppräkning av fall där musik har förbjudits i vår tid. Många musiker världen över får uppleva att de inte kan framföra sin musik hur som helst. På vissa håll riskerar de dessutom fängelsestraff. Ett av de mest uppmärksammade fallen på senare år är fängelsestraffen för medlemmarna i den kvinnliga punkgruppen Pussy Riot i Ryssland.  Musik kan utmana makten på ett sätt som det skrivna ordet inte kan.  Musik kan bära budskap också till människor som inte kan läsa eller skriva, och en organisation som samlar in, dokumenterar och driver fall där den musikaliska - ja, över huvud taget den konstnärliga - yttrandefriheten har blivit kringskuren är Freemuse. Den bildades 1998, och 2007 utropade Freemuse en särskild dag för musikalisk yttrandefrihet - "Music freedom day" den 3 mars.  I den här delen medverkar Mauricio Vigil som satt fängslad för sin politiska kamp i Uruguay, den egyptiske sångaren och låtskrivaren Ramy Essam som skrev sången "Irhal" som blev den kanske viktigaste kampsången i Kairo under den arabiska våren 2011, en av grundarna av och frontfigurerna för Freemuse Ole Reitov, Kinaexperten Håkan Friberg, den kinesiske musikern Ciu Jian, dansaren Cecilia Wrangel och sångerskan Chi Je och sångerskan och låtskrivaren Mari Boine om hur det var att växa upp i ett hem där den samiska musiken förnekades.  Ur en tidigare intervju hör vi också Kurash Sultan som gick bort 2006 om uighurernas frihetskamp och Marie Korpe från Freemuse. En P2-dokumentär av Ola Anderstedt. Mixning och teknik Anders Olsén.

I programmet diskuteras Sjostakovitjs pianokonserter, Hvorostovsky sjunger ryskt, Bach på olika flöjter samt Pettersons 13e symfoni med Norrköpings symfoniorkester. Ehrnrooth i möte med Herreweghe. I panelen Magnus Lindman, Måns Tengnér och Tebogo Monnakgotla som tillsammans med programledaren Johan Korssell betygsätter följande skivor: DMITRI SJOSTAKOVITJ Pianokonserter nr 1 och 2, stråkkvartett nr 8 i trskr för piano Boris Giltburg, piano Kungliga filharmonikerna, Liverpool Vasily Petrenko, dirigent Naxos 8.573666 J S BACH Flöjtsonater Kristine West, blockflöjter, Stina Petersson, barock-cello, Marcus Mohlin,cembalo Daphne DAPHNE 1058 ALLAN PETTERSSON Symfoni nr 13 (1976) Norrköpings symfoniorkester Christian Lindberg, dirigent Bis BIS 2190 WAR PEACE LOVE AND SORROW Arior ur bl.a. Krig och fred, Mazeppa och Demonen Dmitrij Hvorostovsky, baryton Jevgenij Svetlanov-orkestern, Moskva Constantine Orbelian, dirigent Delos DE 3517 Referensen Johan jämför med och refererar till en inspelning med Sjostakovitjs första pianokonsert, där tonsättaren själv sitter vid flygeln och Ludovic Vaillant spelar trumpet. Franska radions nationalorkester bistår på ett ypperligt sätt och allt hålls samman av André Cluytens. Inspelningen gjordes i Paris 1958 på skivmärket EMI.  Kulturjournalisten Albert Ehrnrooth möter Philippe Herreweghe Albert Ehrnrooth har träffat och samtalat med den belgiske dirigenten och barockspecialisten som nyligen fyllt 70 år och som firas med konserter i Amsterdam och Antwerpen. Herreweghe har två egna ensembler; Collegium Vocale och Champs Elysées-orkestern, men dirigerar och gästar även andra orkestrar såsom Concertgebouw-orkestern i Amsterdam, Rotterdams filharmoniker och Wiens filharmoniker. Herreweghe har i dagsläget spelat in långt över 100 skivor. Andra i programmet nämnda eller rekommenderade inspelningar: Sjostakovitjs första pianokonsert med pianisten Yefim Bronfman och trumpetaren Thomas Stevens tillsammans med Los Angeles filharmoniska orkester allt under ledning av Esa-Pekka Salonen på skivmärket Sony Classical samt med Sjostakovitj själv vid flygeln i en inspelning från 1955 tillsammans med Ivan Volovnik och Moskvafilharmonins symfoniorkester ledda av Samuil Samosud på Eurodisc. Allan Petterssons trettonde symfoni med BBCs skotska symfoniorkester ledd av Alun Francis på CPO. Inspelningen av Allan Petterssons fjortonde symfoni i en P2-dokumentär av Anders Olsén.  Svepet Johan sveper över ett album, The Film Music of William Alwyn, volym 4, med BBCs filharmoniker under Rumon Gambas ledarskap. Inspelad på Chandos.

Hur går det egentligen till att spela in en symfoni? Och vilka känslor väcks i musikerna? Anders Olsén var med när Symfoniorkestern Norrköping och Christian Lindberg tog sig an den 14:e symfonin. Vår största symfoniker Trots att många, inte minst utomlands, räknar Allan Pettersson till Sveriges absolut största symfoniker så framförs hans verk väldigt sällan, eller inte alls på de svenska konserthusen. Spretiga försök till inspelningar här och var i världen gör att det till och med är svårt att hitta musiken i inspelad form.Det svenska skivbolaget BIS har i mer än 20 år haft ambitionen att ändra på den saken. Symfonierna började spelas in under Leif Segerstams ledning - men det krävdes ytterligare en eldsjäl för att slutföra projekt Pettersson. Christian Lindberg som i år 2016 tilldelats det prestigefyllda priset International Classical Music Award har äntrat pulten och nu börjar den slutgiltiga boxen med Petterssons hela produktion närma sig färdigställande. Listan omfattar 16 symfonier (+ en ofullbordad) och inom en snar framtid kommer katalogen att bli komplett.  Men hur mycket jobb är det att spela in en hel symfoni? Och hur går det till? Hur arbetar dirigenten med materialet? Inspelningsteknikern? Musikerna?Anders Olsén besökte Symfoniorkestern Norrköping som under en intensiv inspelningsvecka tog sig an Petterssons 14:e symfoni. Medverkande: Symfoniorkestern Norrköping: Symfoniorkester Christian Lindberg: Dirigent Jens U. Braun: Tonmeister / producent, Take 5 music production Robert von Bahr: Skivbolagsdirektör En P2 Dokumentär av Anders Olsén, Ogjort.

Andra delen i vår miniserie om förlorad ljudkvalitet handlar om ett mycket större problem än det första. Ett problem där musikbranschen är enig om att ljudstyrkekriget har gått för långt. I 30 års tid har medelnivån på inspelad musik ständigt blivit starkare och starkare, detta för att vinna konkurrensfördelar - framför allt i radio. Men musikens naturlagar gör att vi samtidigt drabbas av massor med distorsion, förändring av det musikaliska uttrycket, saboterad tajming, läspande reklamröster, låsning vid våra fjärrkontroller och märkligast av allt: Musik som blir ytterst olämplig att verkligen spela starkt - om vi vill. Programmet försöker reda ut orsakerna, följderna och vad vi faktiskt kan göra åt det. Och självaste Barack Obama har nyligen agerat i frågan. Länkar för den intresserade finns längre ner på sidan, samt ett utförligare svar från ansvariga på Sveriges Radio. På hemsidan finns möjlighet att ladda hem programmet i form av de förlustfria, högklassiga formaten FLAC & ALAC (Apple). Om en version inte fungerar kan det bero på din webbläsare, testa då den andra versionen. Hör gärna av er med synpunkter! Medverkande: Ingvar Öhman: Forskare psykoakustik, akustiker, högtalar- och elektronikkonstruktör Lars Rosin: Ljudtekniker/Masteringstekniker Torbjörn Wallentinus: Ljudtekniker och elektronikkonstruktör Thomas Lund: Teknisk direktör, TC-Electronics Danmark, Ordf CENELEC Lars Mossberg: Teknisk utvecklingsingenjör vid Sveriges Radio Barack Obama: President USA Tack också till: Claes Wettebrant: Ordf i Ljudtekniska sällskapet Nikki Pryke: Ljudtekniker, producent och DJ Linda Aktén: P4 Stockholm - "ställföreträdande reklamröst" Loudness War - Vad är det som låter? del 2  - en P2 Dokumentär av Anders Olsén / Ogjort

Nästan all musik vi idag lyssnar till i våra mobiltelefoner och via nätet är snålkodad, det vill säga degraderad jämfört med cd-ljud. Vad gör detta med musiken? OBS - Vissa ljudexempel i programmet kan bli felaktiga och förvillande om man lyssnar i någon form av snålkodning. Därför finns det möjlighet att ladda hem avsnittet i (poddversionen, med musiken förkortad) i form av förlustfri FLAC & ALAC (Apple) samt som PCM wave (linjär). Om en version inte fungerar kan det bero på din webbläsare, testa då med nästa version. Av dagens snålkodade, degraderade ljudformat är nog mp3 det mest bekanta. Vad är det egentligen och hur mycket begränsar det vår möjlighet att uppleva musik? Anders Olséns dokumentär är ett konsumentupplysningsprogram om vilka krav vi kan och bör ställa på de streamingtjänster som finns idag. I en djuplodande artikel konstaterade den ansedda tidningen The Guardian ungefär: Snålkodning spelar ingen som helst roll för ljudkvaliteten, om man inte lyssnar förstås - för då spelar det en väldig roll. I princip sker all musiklyssning för den unga generationen i mobiltelefonen via delade eller strömmande musikfiler på nätet. I 99 fall av 100 handlar detta om snålkodade filer, vilket innebär att man förlorar mycket i ljudkvalitet. Ändå är kunskapen om vad detta innebär för vår möjlighet att uppleva musik i stort sett obefintlig. För Anders Olsén blev problematiken uppenbar då han under några år dagligen jobbade med snålkodning av alla möjliga och omöjliga ljud. Programmets huvudsyfte är inte att detaljbeskriva kodningens effekter eller att kliva ner på djupet i funktion eller skillnader mellan format som HE-AAC, Ogg Vorbis, AAC eller mp3, utan att informera om att snålkodning faktiskt existerar och vad vi bör tänka på när vi ska välja hur, och på vad vi lyssnar, säger Anders Olsén. (Repris från april-15) Medverkar gör bl a: Ingvar Öhman akustiker, högtalarkonstruktör & elektronikexpert  Lars Liljeryd ljudkodar-konstruktör, trummis, innovatör, uppfinnare & entreprenör.  Nikki Pryke ljudtekniker, DJ & musikproducent. Eleverna Klara, Ima, Vilma, Gustaf & Gustav vid musikerlinjen på Södra Latins Gymnasium, Stockholm. Fredrik Ebbersten - försäljare Hifi-klubben, Stockholm Morten Remmer - managing Director för Wimp Sverige och Danmark Lars Mossberg - utvecklingsingenjör Sveriges Radio Fred Lane medverkar som The Guardian-läsare och Steve Kratz som "mobiltelefonförespråkare". Och det bjuds på en hel del musik med utmärkande ljudkvalitet ur en eller annan aspekt. En P2 Dokumentärserie i 2 delar av Anders Olsén, Ogjort Söndag 4 oktober kl 14 följer del 2: "Loudness War" I bildspelet ovan syns skillnaden mellan en linjär (odegraderad) 3Hz fyrkantsvåg och motsvarande fyrkantsvåg som snålkodad. Ljudfilerna med fyrkantsvågor nedan visar tydligt kvalitetsskillnaden mellan ljudformaten.

Richard Wagner var inte en i samtiden vanlig "husbehovsantisemit". Läser man hans skrift Judendomen i musiken framträder snarare bilden av ett frenetiskt hat och en personlig avsky för allt judiskt. Enda lösningen på det judiska problemet är enligt Wagner dess undergång. Hitler mötte Wagners verk redan som tolvåring och ingen annan konstupplevelse gjorde tillnärmelsevis lika starkt intryck. Wagners ideal kom att prägla hela Hitlers liv och verk. Det finns de som menar att utan Wagner - ingen nationalsocialism. Adolf Hitler erkände ingen annan lärare än Wagner Går vi sedan över till den nazistiska mytologin, religionen - om ariers gudastatus, frälsning via den heliga graal, symboler, Thule, Atlantis, tempel, övermänniskor, utvaldhet... Så är Himmlers diktat som kopierade ur Richard Wagners mytologiska värld och dramer. Men finns verkligen antisemitisk propaganda närvarande i Wagners musikdramatik? Är kvinnobilden reducerad till enbart horan och madonnan? Kan en konstnär hållas ansvarig för hur dennes verk används av eftervärlden? Är konstnären lika med konsten? Bör Wagners verk överhuvudtaget framföras? En mindre debatt om detta har passerat även i Sverige under Wagneråret 2013. Här fortsätter Anders Olsén debatten med redan inblandade - men även med nya röster. (Repris från feb-14) Medverkande: Hans Ruin, professor i filosofi vid Södertörns Högskola Birgitta Svendén, chef för Kungliga Operan i Stockholm Helene Lööw, forskare med specialitet högerextremism och nazism Ebba Witt Brattström, professor i nordisk litteratur, feminist och operafantast. Stefan Johansson, dramaturg vid Kungliga Operan Dror Feiler, svensk judisk tonsättare, konstnär, debattör och politiker Gunilla Brodrej, musikkritiker Expressen Torbjörn Tännsjö, professor i filosofi vid Stockholms universitet Per Ragnar, skådespelare och författare som under ett halvt liv grävt i Hitlers levnadsöde Som Wagner själv, medverkar omväxlande Peter Gategren och Martin Holm En P2 Dokumentär av Anders Olsén Producerat av Anders Olsén/Ogjort för P2 Dokumentär

En dokumentär om Makode, Sharon, Kalle, Blossom, Rennie, Barbara, Colin, Ronnie och de andra musiker och artister som kom hit från Nordamerika, Västindien och Afrika och bosatte sig här. I vår tid av romregister, skolor som exkluderar hiphopare, bernsstatister i blackface och främlingsfientliga partier är det kanske på sin plats att berätta historien om de nordamerikanska, afrikanska och västindiska artister och musiker som kommit hit och bosatt sig i Sverige. Och att höra dem själva berätta vad dom tycker och anser om att verka och leva här. Kanske handlar det om oförstånd. Som i affären med Berns 150-årsjubileum nu i somras och de undvikande svaren att man inte kunde få tag i en så kallad afro-svensk artist så att man var tvungna att ta en svensk statist istället och måla henne i brun färg. Måla henne i blackface. När Louis Armstrong kom på besök med sin musik i början på trettiotalet var etablissemanget rädd för den nya ungdomsmusiken och det etablerade musiklivet försökte med näbbar och klor att förminska jazzen. En skribent beskrev jazzen på följande sätt: ”Den har skapats av negrer. Den har skapats av berusade negrer. Den har skapats av berusade negrer i bordellmiljö". Louis Armstrong jämfördes med ett farligt djur som hade rymt från den afrikanska djungeln. Den ende recensent som var någorlunda välvillig och fascinerad av musiken var den svenske tonsättaren Sten Broman. Ola Anderstedt berättar historien om familjen Cherry, familjen Price, familjen Tainton, familjen Jah. Barnen och barnbarnen till Eric Bibb, barnen till Rebecca Ring och alla de andra. En ny generation som knappast ser sig som invandrare längre trots att alla inte tycks vilja förstå det. Och detta med hudfärg. Varför är det fortfarande överhuvudtaget ett problem?   En P2 Dokumentär av Ola Anderstedt från produktionsbolag Ogjort, ljudmix Anders Olsén.

Polarpristagaren Kaija Saariaho är sprungen ur samma tonsättargeneration som Magnus Lindberg och Esa-Pekka Salonen, och minst lika framgångsrik. Beställningarna är betydligt fler än hon hinner skriva och hennes musik framförs också ovanligt flitigt runt planeten för att komma från en nutida tonsättare. Från sin bas i Paris komponerar Kaija Saariaho operor, orkestermusik, kammarmusik och soloverk. Inte sällan med integrerade elektroniska ljudspår, men alltid sprungen ur en konstmusikalisk tradition. Klanglig mästare och fenomenal på intensitet och uttryck med små medel. Johan Tollgerdt hälsade på hemma i Paris och Anders Olsén mötte henne under prisfestligheterna i Stockholm. Tillsammans med kompositionsprofessor Karin Rehnqvist och författaren Stéphane Roth, som sammanställt boken "Le passage des frontières" om Saariahos musik, ger vi en bild av Kaija Saariaho. Tonsättaren som menar att det minst intressanta i sammanhanget, är att hon är kvinna. (Repris från okt-13) En P2 Dokumentär av Anders Olsén och Johan Tollgerdt.   

 - Vi har ett rikare liv än vi egentligen är medvetna om. Det gäller att locka fram de sidorna. Så säger den flerfaldigt prisbelönade tonsättaren Jörgen Dafgård. Jörgen Dafgårds verk "Slöjor/Veils" tog 1:a pris i Berwaldhallens kompositionstävling år -00. Tre år senare fick samma verk en miljonpublik via brittiska Classic FM och NPR i USA, då det fick en topplacering i den världsledande tävlingen Masterprize. 2013 är han Vårens Tonsättare på Berwaldhallen. Det går alltså bra för Jörgen Dafgård. Om det underliga livet som kompositör, om hur det är att betraktas som "ung" när man snart är 50 och om hur Mahler, Ravel och Gentle Giant kan ha något gemensamt avslöjas för Anders Olsén. En P2 Dokumentär av Anders Olsén

Conlon Nancarrow är en av 1900-talets mest egensinniga kompositörer. En man med stor inre övertygelse som helt och konsekvent gick sina egna vägar. Kommunist som stred i frivilligbrigaderna i Spanien mot Franco, vägrade göra ”vänsteravbön” i hemlandet USA. Lämnade istället landet och bosatte sig i Mexico. Där ägnade han sig åt en enda sak; Att utforska rytm! FULL RULLE! Conlon Nancarrows extremt komplicerade kompositioner visade sig tidigt helt omöjliga för mänsklig hand att utföra – så hela hans värld rörde sig kring en specialbeställd stansmaskin som gjorde det möjligt att komponera direkt för självspelande piano. Alldeles för fort. Alldeles för mycket. Och oändligt fascinerande. Outtömligt för den rytmiskt intresserade. Och ibland vansinnigt roligt! Anders Olsén samtalar med kompositörerna Karin Rehnqvist och Christofer Elgh om denne ”pigge” musikprogrammeringspionjär. Karin Rehnqvist är kompositionsprofessor vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm, där också Cristofer Elgh undervisar i bland annat kontrapunkt. En P2 Dokumentär av Anders Olsén.

John Cage 100 år! Det firar P2 Dokumentär med ett entimmes ljudcollage i Cages anda - ljud, musik och röster från Sveriges Radios arkiv men också med färska intervjuer. Anders Olsén intervjuar med bl a tonsättarna Henrik Strindberg och Malin Bång, musikern Kristine Scholz, författaren Torsten Ekbom (som skrivit första Cage-biografin på svenska) samt den amerikanske kompositören David Lang (som f. ö. vunnit Pulitzerpriset). En P2 Dokumentär av Anders Olsén

När vi läser om, lyssnar på och hör berättas om Allan Pettersson, är det som om han alltid längtar någon annanstans. Bort från barndomens misär, bort från finsalongerna, bort från verkligheten.  Försöken under 60- och 70-talen att lansera Pettersson som "proletärtonsättare" vänder han sig starkt emot. "Arbetare? Jag är ingen arbetare. Jag har en utbildning som motsvarar 10 professurer". Någon knegare har aldrig Allan Pettersson varit. Men hans ursprung är underklassen, vilket gör att han aldrig känner sig accepterad i det musikaliska etablissemanget. Och berättelserna från utbildningsåren om att "han inte har där att göra" är många. Han försöker förhålla sig och agera som han tror man bör, men misslyckas alltid. Han förpassas om och om igen till källarvåningen på Skånegatan. En värld han också tydligt lämnat. Vilsen. Det verkar som om det endast är i själva musiken, som han känner sig hemma. Det andra programmet om Allan Pettersson är ett musikaliskt kollage med avstamp i Barfotasångerna där Petterson skrivit både text och musik. Och måhända är det där som själva kärnan till Petterssons utanförskap och längtan beskrivs som tydligast. Med på färden följer Gunnar Källström. Fotograf och filmare som genom sitt arbete med flera dokumentärer om Allan Petterson kom att bli en välkommen vän i familjen. Och Christian Lindberg, musiker, dirigent och tonsättare som inlett en djupdykning in i Petterssons musik och som menar att det med tiden kan visa sig att vi i Allan Petterson har den store symfoniker, likt Finlands Sibelius, som vi i Sverige ofta säger oss sakna. En P2 Dokumentär av Anders Olsén.