Ήρωες, υπερήρωες και αντιήρωες στο μπλέντερ της καθημερινότητας. Συζητήσεις για την ποπ κουλτούρα, συνεντεύξεις, υπαρξιακές και μεταφυσικές αναζητήσεις για να κυλάει η ζωή λίγο πιο ωραία.
To 28 Years Later είναι η επιστροφή στον ζόμπι κόσμο της κλασικής ταινίας τρόμου 28 Days Later, δια χειρός και πάλι του σκηνοθέτη Danny Boyle και του σεναριογράφου Alex Garland. Το POP για τις Δύσκολες Ώρες κάνει βαθιά βουτιά στην πολυαναμενόμενη ταινία. Λίγα χρόνια μετά το Trainspotting, κι ενώ η καριέρα του έμοιαζε σε αβέβαιο στάδιο, ο Danny Boyle σκηνοθέτησε μια από τις πιο αποπνικτικές και επιδραστικές ταινίες τρόμου του 21ου αιώνα. Το 28 Days Later έδωσε νέα πνοή την καριέρα του. Αλλά πώς είναι το να επιστρέφουν σε αυτό τον κόσμο, δεκαετίες αργότερα; Γιατί είναι χρωματιστός ο Ralph Fiennes; Λειτουργεί η ταινία ως αυτοτελής ιστορία; Ποια είναι η ομορφότερη από τις σκηνές αγωνίας και καταδίωξης όλου του φιλμ και γιατί η δράση συμβαίνει σε ρηχά νερά; Τι κοινό έχει η καριέρα του Danny Boyle στο τότε και στο σήμερα; Αλλά τι διαφορετικό επιχειρεί αυτή η ταινία σε σχέση με την προκάτοχό της; Είναι ακόμα αναγνωρίσιμο το στυλ του βραβευμένου με Όσκαρ Danny Boyle; Είναι καλά γενικά ο Alex Garland; Τι μας άρεσε στον χαρακτήρα του Aaron Taylor-Johnson και τι θαυμάσαμε πιο πολύ στην ερμηνεία της Jodie Comer; Τι μας εξέπληξε περισσότερο στην ταινία, τι μας συγκίνησε, τι μας έκανε να γελάσουμε; Γιατί μας καθήλωσε η ανάγνωση ενός παλιού ποιήματος; Τι σχόλια και ενστάσεις έχουμε για το φινάλε της ταινίας; (Μην ανησυχείτε – προς το τέλος του επεισοδίου δίνουμε ξεκάθαρο spoiler warning!) Πώς μας φάνηκε Αυτή Η Εξέλιξη της πλοκής στο δεύτερο μισό του φιλμ; Πού είναι και τι κάνει ο Cillian Murphy; Και, τελικά, τι σχέση έχουν όλα αυτά με τον Pedro Almodovar και τους Power Rangers; Αυτά και πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας, αφιερωμένο στο πολυαναμενόμενο 28 Years Later και τον αγαπημένο, βραβευμένο με Όσκαρ σκηνοθέτη του.
Ο Tom Cruise και το Mission: Impossible είναι συνώνυμα, για καλό λόγο. Ο Αμερικανός ηθοποιός δεν είναι απλώς ο πρωταγωνιστής των οκτώ ταινιών που ξεκίνησαν το 1996, αλλά έχει και τον δημιουργικό-οικονομικό έλεγχό τους. Τώρα που αποφασίζει να κάνει ένα (μεγάλο;) διάλειμμα από τον Ethan Hunt, εμείς βουτάμε σε τρεις δεκαετίες Mission: Impossible, πολλαπλούς σκηνοθέτες, εξωφρενικά stunts και ταινίες-σταθμούς στο σινεμά περιπέτειας. Τι υποδοχή είχε η νέα απόπειρα του Mission: Impossible το 1996 και τι ξεχωρίζει εκείνη την πρώτη ταινία σε σχέση με όλες τις υπόλοιπες; Τι αποτελέσματα έφερε η αλληλουχία Brian De Palma-John Woo-JJ Abrams και ποιος είναι ο μοναδικός σκηνοθέτης που έπεισε τον Tom Cruise να μην κάνει ένα συγκεκριμένο stunt; Επίσης, μιλώντας για stunts, ποιο είναι το αγαπημένο μας στο Mission: Impossible;
Με την καινούρια ταινία του Wes Anderson, Το Φοινικικό Σχέδιο, στις αίθουσες, το POP για τις Δύσκολες Ώρες αρπάζει την ευκαιρία για μια αναδρομή στην καριέρα του αγαπημένου σκηνοθέτη. Από τις πρώτες indie μέρες του Bottle Rocket και του Rushmore μέχρι την εμβληματική Οικογένεια Τένενμπαουμ, το Ξενοδοχείο Grand Budapest και τελικά το Asteroid City και το Φοινικικό Σχέδιο, δεν αφήνουμε τίποτα ασχολίαστο. Ποια είναι η αγαπημένη Wes ταινία της Ιωσηφίνας, και ποια του Θοδωρή; Είναι αλήθεια ότι ο Wes Anderson κάνει συνέχεια την ίδια ταινία; Τι σκιώδη συμφέροντα εξυπηρετούν όσοι το υποστηρίζουν αυτό;;; Ποια σκηνή μας έκανε να κλάψουμε; Και ποια άλλη; Και ποια άλλη; Και ποια άλλη; Και ποια ακόμα;; Ποιο needledrop είναι το κορυφαίο της φιλμογραφίας του; Και ποια ερμηνεία είναι η #1 ανάμεσα σε όλες τις φανταστικές ερμηνείες που έχει σκηνοθετήσει; Τι μας διασκέδασε περισσότερο στο Φοινικικό Σχέδιο; Ποια από τις ιστορίες του French Dispatch εκτιμήσαμε πιο πολύ; Γιατί το Asteroid City είναι το αριστούργημα του Covid-era κινηματογράφου; Τι εντυπωσίασε πιο πολύ τον Θοδωρή στην έκθεση Wes Anderson στην γαλλική ταινιοθήκη; Για ποιο λόγο το Grand Budapest ήταν εκείνη η ταινία του Wes με την μεγαλύτερη οσκαρική αναγνώριση — και τι έχουμε να πούμε για εκείνη τη φορά που ο σκηνοθέτης κέρδισε όντως, επιτέλους, το Όσκαρ; Αυτά και πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας, αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στους μαγικούς κόσμους του Wes Anderson. Ο νέος εξ αυτών των κόσμων, είναι τώρα εδώ: Το Φοινικικό Σχέδιο (The Phoenician Scheme) κυκλοφορεί στις αίθουσες από την Tanweer.
Μπαίνουμε αισίως στην καλοκαιρινή περίοδο και μαζί με το θερμόμετρο ανεβαίνει και η όρεξή μας για όσες ταινίες και σειρές έχει ξεχωρίσει το POP για τις Δύσκολες Ώρες.
Το Havoc με τον Tom Hardy σκίζει και δίνει αφορμή στο POP για τις Δύσκολες Ώρες να κουβεντιάσει για έναν από τους πιο χαρακτηριστικούς ηθοποιούς της γενιάς του. Η Ιωσηφίνα κι ο Θοδωρής ανατρέχουν σε όλη τη φιλμογραφία του, από κρυμμένα τηλεοπτικά διαμάντια μέχρι τα μεγάλα μπλοκμπάστερ με τον Nolan και ό,τι υπάρχει στο ενδιάμεσο. Ποιο από τα τρία Venom μπαίνει στη λίστα μας; Και ποιες από τις συνεργασίες του με τον Nolan; Ποιος μπλοκμπάστερ ρόλος του Tom Hardy δεν έχει εκτιμηθεί ακόμα από το κοινό, σύμφωνα με τον σκηνοθέτη; Και ποιος ακατηγοριοποίητος ρόλος του σε μια Ταινία Που Δεν Υπάρχει δεν έχει εκτιμηθεί από το κοινό, σύμφωνα με τον Θοδωρή; Τι τηλεοπτικό διαμάντι με τον Tom Hardy ξετρύπωσε η Ιωσηφίνα; Τι είναι αυτό που ξεχωρίζουμε στον ρόλο του ως Mad Max; Σε ποια ταινία η αφοσίωσή του έχει ως αποτέλεσμα κάτι πλήρως, συναρπαστικά ακατανόητο; (Και όχι μόνο ηχητικά.) Ποιος είναι ο μόνος ηθοποιός στο Χόλιγουντ που γρυλίζει καλύτερα από τον Tom Hardy – και ποια είναι η ταινία στην οποία (φυσικά) και συνεργάστηκαν; Τι ακριβώς συμβαίνει στο Taboo; Γιατί κλαίμε ακόμα με το Warrior; Και τελοσπάντων που κολλάει σε όλα αυτά η οσκαρική του υποψηφιότητα για το Revenant; Αυτά και πολλά ακόμη για τους καλύτερους ρόλους του Tom Hardy, στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες είδε και σχολιάζει το Thunderbolts*, την τελευταία ταινία της Phase 5 από το Marvel Cinematic Universe. Το πρώτο μέρος του επεισοδίου είναι μία σύνοψη και γρήγορη αποτίμηση του Phase 5, ακολουθεί η περιγραφή του Phase 6 όπως τη γνωρίζουμε ως σήμερα, και κατόπιν πιάνουμε το Thunderbolts*, αρχικά χωρίς spoilers και αργότερα με όλες τις ζουμερές εξελίξεις που διαμορφώνουν την ταινία. Ποιος είναι ο πυρήνας του Thunderbolts* και πώς εξυπηρετείται μέχρι και το τέλος της ταινίας; Τι προβλήματα λύνει η παρουσία μίας αφοσιωμένης Florence Pugh και πώς διαφέρει η ταινία σε σχέση με όλες τις υπόλοιπες στο MCU; Τι σημαίνει ο αστερίσκος στον τίτλο της ταινίας και πώς έχει επηρεαστεί ο σκηνοθέτης Jack Schreier από τη συνεργασία του στο Kidding με τον Michel Gondry (Eternal Sunshine of a Spotless Mind); Τι πετυχαίνει η τρίτη πράξη του Thunderbolts* που σπανίως βλέπουμε σε ταινία της Marvel και πώς ανανεώνει το ενδιαφέρον μας για τα επόμενα βήματα του MCU; Αυτά και πολλά (πολλά!) περισσότερα στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Μια από τις καλύτερες σειρές των ‘20s επιστρέφει για 2η και τελευταία σεζόν και το POP για τις Δύσκολες Ώρες έχει πολλή όρεξη για κουβέντα. Δίνουμε λοιπόν τα σέβη μας και τους αγωνιστικούς χαιρετισμούς μας στον Cassian Andor και το υπόλοιπο αντιστασιακό πλήρωμα της σπουδαιότερης των Star Wars σειρών, και βουτάμε ξανά στον κόσμο της. ΠΡΟΣΟΧΗ! Στο επεισόδιο συζητάμε ανοιχτά για ολόκληρη την 1η σεζόν της σειράς, καθώς και στοιχεία πλοκής των 3 επεισοδίων της 2ης σεζόν, που ήδη έχουν κυκλοφορήσει. Ποια από τις περιπέτειες της 1ης σεζόν είναι η αγαπημένη μας; Τι διαφορετικό φέρνει η 2η σεζόν και γιατί αποφασίστηκε η σύμπτυξη 4 χρόνων ιστορίας σε 12 επεισόδια; Από όλες τις Φοβερές Φάτσες που έχει ως κακούς η σειρά, ποια δεν χορταίνουμε περισσότερο και γιατί είναι αυτή της επίτιμης κυψελιώτισσας Denise Gough; Πώς είναι να ξαναβλέπεις το Rogue One μετά το Andor και πώς η σειρά αποφεύγει τις παγίδες του prequel; Ποια είναι η αγαπημένη μας στιγμή του Stellan Skarsgard στη σειρά και γιατί αυτός ο χαρακτήρας διαφέρει από σωρεία άλλων «ονομάτων» που χάνονται στα σύμπαντα της Marvel και του Star Wars; Τι μας εντυπωσιάζει και τι μας δυσκολεύει στο storyline της Bix; Τι κοινό έχει η σειρά με την προσέγγιση του George Lucas στην prequel τριλογία του; Και τελικά τι είναι αυτό που κάνει το Andor να διαφέρει από όλες τις άλλες σειρές αυτού του κόσμου – και πώς μπορεί να ανοίξει ένα νέο δρόμο για αντίστοιχες σειρές στο μέλλον; Αυτά και πολλά ακόμη για το Andor, στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Τώρα που ο καιρός αρχίζει να μοιάζει όντως με άνοιξη, το POP για τις Δύσκολες Ώρες κάνει ένα preview για τις ταινίες και τις σειρές που αναμένονται μέχρι το τέλος Μαΐου. Μπλοκμπάστερ, streaming, Κάννες και φυσικά Eurovision - στο POP για τις Δύσκολες Ώρες χωράνε όλα! Τι ακριβώς μπορεί να σημαίνει το Final Reckoning για το Μόνο Καλό Franchise, aka το Mission: Impossible και πώς θα βρούμε προσεχώς τον Tom Cruise; Για ποια ταινία πηγαίνουμε πάνω από όλες φέτος στο Φεστιβάλ των Καννών; Ποιο είναι το καλύτερο procedural των τελευταίων ετών και γιατί είναι το Poker Face; Ποιας ταινίας το sequel είναι έγκλημα που καταλήγει τώρα στο Prime Video αντί στη μεγάλη οθόνη και γιατί δυσκολεύονται τα Star Wars να κάνουν κι άλλες σειρές όπως το Andor; Γιατί αναμένουμε το Sinners και ποια offbeat σειρά του HBO επιστρέφει για να τη δούμε τελικά μόνο εμείς; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το υποσχεθήκαμε, και τώρα το κάνουμε! Το POP για τις Δύσκολες Ώρες επιστρέφει στα κάτεργα της Lumon για να αναλύσει όλο τον 2ο κύκλο του Severance. Πού ήταν κρυμμένη όλη η αυτή η ορχήστρα και τι έκαναν όσο καιρό περίμεναν το μεγάλο περφόρμανς; Πώς μας φάνηκε το αναπάντεχο φινάλε της 2ης σεζόν της σειράς και πού μας αφήνει σε σχέση με το μέλλον; Τι μας άρεσε περισσότερο και τι μας έλειψε; Τι έκανε η 2η σεζόν διαφορετικά από την 1η; Μας άρεσε το δίλημμα του Mark; Πόσο αληθινός μας φάνηκε ο διάλογός του με τον innie του; Ποιο επεισόδιο ήταν το καλύτερο, και γιατί ήταν εκείνο με την Gemma; Ποιο ήταν το χειρότερο – και γιατί ακόμα κι αυτό μας άρεσε; Από πού ήρθε αυτή η έκρηξη βίας; Ποιες θεωρίες επιτέλους αποσύρονται, και πόσο μας ικανοποιούν οι απαντήσεις που λάβαμε; Τι περιμένουμε τώρα για το μέλλον; Και τι σημαίνουν όλα αυτά για τα μικρά κατσικάκια της Gwendoline Christie; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας.
They were on a break! Ήταν όντως όμως; Ξέρετε τι, αυτό το προαιώνιο πρόβλημα του Friends δεν θα λυθεί από το POP για τις Δύσκολες Ώρες. Αυτό που μπορούμε να κάνουμε όμως είναι να κάνουμε τη δική μας κατάταξη των αγαπημένων μας σχέσεων στο Friends, στο πλαίσιο του αφιερώματός μας στο 1994. Ο Θοδωρής και η Ιωσηφίνα βάζουν τα Top 10 των αγαπημένων τους σχέσεων από τη σειρά Friends σε κατάταξη και ναι, κάποιες δεν είναι καθόλου αναμενόμενες! Σε ποιες θέσεις συμφώνησαν απολύτως και σε ποιες είχαν τεράστια απόκλιση; Ποιες περιφερειακές σχέσεις κατάφεραν να μπουν στα Top 10's; Και πώς ρανκάρουμε τις βασικές ναυαρχίδες της σειράς; Επίσης, ποιες σχέσεις των Friends οδήγησαν σε αμοιβαία εξέλιξη, ποιες αξίζουν επανεκτίμηση και σε ποιες θα μπορούσαμε να δούμε endgame εάν η σειρά δεν είχε ακολουθήσει διαφορετικό (καλύτερο!) δρόμο; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες τσεκάρει την πρώτη αληθινά πολυσυζητημένη σειρά του ‘25, το καθηλωτικό Adolescence και κουβεντιάζει για όλες του τις πτυχές. Πώς γεννήθηκε το πρότζεκτ και πώς άλλαξε από την αρχική ιδέα μέχρι την εκτέλεση; Τι είδους περιστατικό έδωσε στον πρωταγωνιστή Stephen Graham τη θέληση να πει αυτή την ιστορία; Ποια είναι η απίστευτα δύσκολη άσκηση ισορροπίας που τολμά η σειρά; Πόσες συζητήσεις γεννά το εντυπωσιακό και συνταρακτικό 3ο επεισόδιο; Γιατί είναι αδικημένο το φινάλε; Αν η σειρά τάραξε τόσο εμάς, τότε τι αποτέλεσμα θα είχε σε γονείς εφήβων; Πόσα «…τζήζους» ψιθυρίζουμε ανά λεπτό βλέποντάς την; Τι ρόλο παίζουν τα μονοπλάνα στην αφήγηση; Είναι κάποια καλύτερα από άλλα; Πώς η σειρά αποτελεί επέκταση της συνεργασίας του Stephen Graham με τον σκηνοθέτη του Σημείου Βρασμού; Και ποιος είναι ο Jack Thorne, σεναριογράφος της σειράς, με προϋπηρεσία σε ένα από τα πιο επιδραστικά σόου του 21ου αιώνα; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας.
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες κλείνει τον κύκλο των φετινών Oscars με μία τελευταία ανάλυση, από τη φλυαρία του Adrien Brody ως την Παλαιστίνη, και από το εναρκτήριο λάκτισμα του Wicked μέχρι την έκπληξη της Mikey Madison. Πώς νιώσαμε κατά τη διάρκεια της ακατάπαυστης ομιλίας του Adrien Brody; Πώς έφτασε το Anora να σαρώνει τα Oscars και τι μπορούμε να περιμένουμε τώρα από τον Sean Baker; Πώς μας φάνηκαν τα μουσικά νούμερα της βραδιάς και πώς ο Conan O'Brien ως οικοδεσπότης των Oscars για πρώτη φορά; Πώς βρήκαμε τη νίκη του No Other Land και πώς την αντιμετωπίζει η ελληνική κοινότητα της Παλαιστίνης; Πόσο κοντά έφτασαν ο Timothée Chalamet και η Demi Moore στην πηγή; Και τελικά, έχουμε ήδη δει το τέλος του Movie Star ή εκκολάπτονται τώρα οι επόμενοι;
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες κάνει το ετήσιο οσκαρικό του διάλειμμα και, με αφορμή την επερχόμενη τελετή, δίνει τα δικά του βραβεία. Όπως κάθε χρόνο, η Ιωσηφίνα Γριβέα κι ο Θοδωρής Δημητρόπουλος βγάζουν τις δικές τους 5άδες και ανακοινώνουν τους δικούς τους νικητές από την κινηματογραφική χρονια. Γιατί, τα Όσκαρ καλύτερα είναι δηλαδή; 7 κατηγορίες, 12 πεντάδες και 2 δεκάδες. Ποια είναι η μόνη κατηγορία στην οποία δίνουν το ίδιο βραβείο ο Θοδωρής κι η Ιωσηφίνα; Πού συμφωνούμε με τα Όσκαρ και πού χαράζουμε εντελώς δικές μας πορείες; Ποιες οσκαρικές ταινίες βρίσκονται στις δικές μας κατηγορίες και γιατί είναι το Brutalist; Ποιες ταινίες είναι πολυνίκες στα φετινά μας βραβεία – και γιατί μια από αυτές έχει διχάσει τόσο πολύ το κοινό; Είναι Α' ή Β' ρόλος η Ariana Grande στο Wicked; Και τι ισχύει για τα αγόρια του Challengers; Τελικά έχει τόση σημασία; Πού θυμήθηκε ο Θοδωρής τον Robert Zemeckis; Και ποιο είναι το μόνο ντοκιμαντέρ που βρέθηκε φέτος στα βραβεία μας; Ποιο από τα αδέρφια Roy του Succession θα κερδίσει φέτος βραβείο στο POP για τις Δύσκολες Ώρες; Ποιες ταινίες κέρδισαν πολλαπλά βραβεία από εμάς και γιατί τα μισά από αυτά είναι επηρεασμένα από τον David Lynch; Ποιο λυρικό ποίημα σαρώνει στις μεγάλες κατηγορίες – και ποια ταινία μας έκανε να θέλουμε να περάσουμε μέσα από τοίχο από τον ενθουσιασμό και την ενέργεια; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας, με τα δικά μας φετινά Όσκαρ!
Άλλο ένα break από το 1994, με ένα μετα-βερολινέζικο και γεμάτο #γνωμούλες επεισόδιο του POP για τις Δύσκολες Ώρες. Από τις καλύτερες ταινίες που είδαμε στο Φεστιβάλ Βερολίνου και το καλύτερο επεισόδιο του Severance ως τώρα, μέχρι όσα μπορείς να περιμένεις από τη νέα σεζόν του White Lotus και όχι μόνο. Ποιες ταινίες ξεχώρισε ο Θοδωρής στο Φεστιβάλ Βερολίνου και γιατί αγαπάμε τον Richard Linklater απ' όπου προέρχεται; Πώς νιώθουμε για το 4ο επεισόδιο του Severance και πόσο βαθιά έχουμε μπει στη λαγουδότρυπά του; Πόσο απολαμβάνουμε τη φετινή μας διαμονή στο White Lotus, ποια είναι τα αγαπημένα μας storylines και σε τι διαφοροποιείται η 3η σεζόν από τις προηγούμενες; Πόσο πολύ μας είχε λείψει ο Steven Soderbergh από τη μεγάλη οθόνη, γιατί αγαπήσαμε τόσο πολύ το Presence και πώς αποκτά βάθος η κάμερα ως χαρακτήρας στο θρίλερ; Και στο μεταξύ, ποιο είναι το χειρότερο φινάλε που έκανε ποτέ η Marvel και γιατί είναι αυτό του Captain America: Brave New World; Μιλώντας για Marvel, έχουμε δει τα δύο πρώτα επεισόδια του Daredevil: Born Again, αλλά αν πούμε το παραμικρό η Marvel στέλνει snipers! Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες συνεχίζει το ταξίδι του στις πιο διάσημες ταινίες του 1994. Μια χρονιά με τεράστιες ταινίες που αγαπήθηκαν από το κοινό, από τους κριτικούς και από τα βραβεία, με διαχρονικές επιτυχίες από το Forrest Gump και το Pulp Fiction, μέχρι το Chungking Express και την Κόκκινη Ταινία. Σήμερα, μιλάμε όχι για μία, όχι για δύο, αλλά για τρεις ταινίες: Για την απίθανη τριπλέτα εμπορικών θριάμβων που είχε ο Jim Carrey το 1994: Dumb and Dumber, Ace Ventura και The Mask. Μαζί μας καλεσμένος, ο κωμικός Κώστας Κρύος! Απίστευτο κι όμως αληθινό, ο Jim Carrey ήρθε φαινομενικά από το πουθενά και μέσα σε ένα ημερολογιακό έτος γύρισε τρεις iconic κωμωδίες καριέρας, που τον έστειλαν κι οι τρεις στο #1 του box office και τον έκαναν επί τόπου ένα από τα μεγαλύτερα χολιγουντιανά ονόματα των τελευταίων 30 χρόνων. Συνεννοημένοι ήταν όλοι τους; Υπήρχε κάτι στον αέρα; Ποιος ήταν καν ο Jim Carrey πριν από αυτούς τους ρόλους, και πώς ξαφνικά έγινε το πιο καυτό –και ακριβοπληρωμένο– όνομα στο Χόλιγουντ; Μαζί με τον κωμικό Κώστα Κρύο, αναλύουμε τι είναι αυτό που κάνει την κωμωδία του Carrey μοναδική, από τον ένα ρόλο του στον άλλον. Θα μπορούσε ποτέ το The Mask να έχει υπάρξει με άλλον ηθοποιό; Τι είναι αυτό που κάνει ο Carrey κι ακόμα και κάτι σαν το Ace Ventura το κάνει αστείο; Τι ιστορικό πέτυχε ο αγαπημένος κωμικός το 1994; Πώς επιχείρησε να κάνει στροφή στην συνέχεια της καριέρας του, και γιατί πέτυχε; Πόσο πρέπει να μετανιώνει η Ακαδημία που δεν τον πρότεινε ποτέ για Όσκαρ; Με ποια σκηνή του γελάμε περισσότερο; Με ποια από τις τρεις ταινίες του το 1994; Και, τελικά, ποιος ήταν ο Ηλίθιος, και ποιος ο Πανηλίθιος; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας, με καλεσμένο τον Κώστα Κρύο!
Άλλο ένα break από το αφιέρωμά μας στο θρυλικό κινηματογραφικό 2025, γιατί τα φετινά Oscars διαμορφώνονται ως τα πιο σκανδαλώδη εδώ και χρόνια. Ο Θοδωρής Δημητρόπουλος και η Ιωσηφίνα Γριβέα σχολιάζουν βήμα-βήμα τις εξελίξεις των Oscars και της κούρσας σημαντικών παικτών της φετινής διαδικασίας, από την Karla Sofía Gascón του Emilia Pérez ως τη χρήση AI από το The Brutalist. Η ίδια η Emilia Pérez και πρώτη ανοιχτά τρανς υποψήφια ερμηνευτικού Όσκαρ θα απουσιάζει ως φαίνεται από τους εορτασμούς του επιτεύγματός της, εκτός εάν αποφασίσει να πληρώσει για όλα από την τσέπη της. Αλλά πώς φτάσαμε ως εδώ; Τι εμπεριείχαν τα διαβόητα tweets της, πώς έκανε πίσω από την αρχική της απολογία, ποιες είναι οι κυρώσεις που υφίσταται από το Netflix και τι σημαίνει όλο αυτό για τις πιθανότητες του Emilia Perez στην τελετή των Oscars; Επίσης τι συμβαίνει με τις περιπτώσεις blackface της Zoe Saldana και της Fernanda Torres αντίστοιχα, πώς νιώθουμε για την απουσία intimacy coordinator από το σετ του Anora, και τι σημαίνει στ' αλήθεια η χρήση AI για το The Brutalist; Και τελικά, πώς θα επηρεάσουν όλα αυτά τη βραδιά των Oscars και την επιλογή Καλύτερης Ταινίας; Αυτά και πολλά (πολλά!) περισσότερα ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Summary: Άλλο ένα μικρό break από το αφιέρωμά μας για τις ταινίες του θρυλικού 1994, αυτή τη φορά για χάρη του Severance! Το Severance επέστρεψε τρία, σχεδόν, χρόνια μετά την πρεμιέρα του. Ή καλύτερα, τρία χρόνια μετά το καρδιακό επεισόδιο που είχε για φινάλε. Στο επεισόδιο που θα βρεις παρακάτω ωστόσο, δεν θα προδώσουμε ούτε αυτό, ούτε τίποτα από τη 2η σεζόν που έχουμε ήδη ολοκληρώσει. Η ιδέα, οι συντελεστές, το καστ, τα highlights, το mystery box. Θα τα ακούσεις όλα, αμέσως τώρα. Ποιος πρέπει να την πληρώσει για το γεγονός της τόσο μεγάλης αναμονής μας από το φινάλε του Severance; Θα έχει 3η σεζόν η σειρά ή όχι; Τι έχει να πει το Severance για το καπιταλιστικό σύστημα και σε ποιο επίπεδο μπορούμε να ταυτιστούμε όλοι με τα άτομα που ζητούν τη διαδικασία της Αποκοπής; Και γιατί θεωρούμε τη σειρά τον μοναδικό πραγματικό απόγονο του Lost; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες συνεχίζει το ταξίδι του στις πιο διάσημες ταινίες του 1994. Μια χρονιά με τεράστιες ταινίες που αγαπήθηκαν από το κοινό, από τους κριτικούς και από τα βραβεία, με διαχρονικές επιτυχίες από το Forrest Gump και το Pulp Fiction, μέχρι το Chungking Express και την Κόκκινη Ταινία. Σήμερα, μετά από ένα διάλειμμα επιστρέφουμε στη σειρά και θυμόμαστε την τεράστια εμπορική επιτυχία του Τέσσερις Γάμοι και Μια Κηδεία, μια από τις διασημότερες ρομαντικές κομεντί των ‘90s – και όχι μόνο. Πώς έχει καταφέρει το Τέσσερις Γάμοι και Μια Κηδεία να διατηρήσει τη φήμη του ακόμα και 30 χρόνια μετά, όταν τα πάντα αναμφίβολα αμφισβητούνται, αναλύονται και γερνάνε; Γιατί η δομή του, με τους γάμους –και την κηδεία– του τίτλου, το μετατρέπει σε κάτι άφθαρτο στο χρόνο; Και πώς αυτή η δομή αναδεικνύει στο μέγιστο τα ταλέντα του σπουδαίου σεναριογράφου Richard Curtis (του Notting Hill και του Love Actually); Τι είναι πιο αληθινό σε αυτές τις συναντήσεις των κεντρικών ηρώων, και τι είναι πιο «εξωγήινα» κινηματογραφικό; Πώς δημιουργήθηκε μια ταινία που αψήφησε κάθε προσδοκία, φτάνοντας μέχρι τα Όσκαρ και καταφέρνοντας να γίνει μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες των ‘90s; Γιατί αυτή η ρομαντική κομεντί του 1994 είναι πιο όμορφη από τις περισσότερες σύγχρονες; Πώς η ταινία έστειλε το αστέρι του Hugh Grant στα ύψη, και γιατί μετά ο ηθοποιός δυσκολεύτηκε να αφήσει αυτή την επιτυχία πίσω του; Ποιος από όλο το φανταστικό ρόστερ β' ρόλων είναι ο αγαπημένος μας χαρακτήρας και γιατί; Πώς η ταινία προδίδει εν τέλει μόνο έναν ρόλο – αυτόν την Andie MacDowell; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Υπάρχουν κλασικές χριστουγεννιάτικες ταινίες όπως το It's a Wonderful Life. Υπάρχουν ένοχες απολαύσεις που αναβιώνουν κάθε χρόνο όπως το Love Actually. Υπάρχει και το Home Alone: Απλώς η καλύτερη ταινία για την εορταστική περίοδο που έχει φτιαχτεί ως τώρα. Το Home Alone κυκλοφόρησε το 1990, κατέρριψε ένα ρεκόρ που κρατούσε μέχρι πολύ πρόσφατα, και έκανε τον Kevin McCallister τη μασκότ του Δεκέμβρη. Ποια είναι το παρασκήνιο της δημιουργίας του, γιατί είναι τόσο διαχρονικό και πόσο καλά το θυμάσαι; Η Ιωσηφίνα Γριβέα και ο Θοδωρής Δημητρόπουλος κάνουν ένα flashback στο Home Alone για το τελευταίο επεισόδιο του 2024 και ξετρυπώνουν άγνωστες ιστορίες, ενδιαφέροντα making of trivia, και θεωρίες που θα αλλάξουν για πάντα το πώς βλέπεις την ταινία. Πόσο επικίνδυνα ήταν πραγματικά τα stunts στο Home Alone και ποιο είναι το αγαπημένο μας; Τι τραυματισμούς θα είχε προκαλέσει ο Kevin εάν είχε βασανίσει τους ληστές στην αληθινή ζωή; Πόσο μεγάλο τοτέμ είναι ο Joe Pesci και πού βρίσκεται το υπόλοιπο καστ σήμερα; Ποια είναι η θεωρία που εξηγεί τη συμπεριφορά των McCallisters στο σπλάχνο τους και, τέλος, γιατί δεν το βουλώνει επιτέλους ο Θείος Frank;
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες συνεχίζει το ταξίδι του στις πιο διάσημες ταινίες του 1994. Μια χρονιά με τεράστιες ταινίες που αγαπήθηκαν από το κοινό, από τους κριτικούς και από τα βραβεία, με διαχρονικές επιτυχίες από το Forrest Gump και το Pulp Fiction, μέχρι το Chungking Express και την Κόκκινη Ταινία. Σήμερα, μετά από ένα διάλειμμα επιστρέφουμε στη σειρά και θυμόμαστε την τεράστια βαμπιρική επιτυχία που ένωσε στην οθόνη Tom Cruise και Brad Pitt. Πώς κατάφερε μια ταινία –και μάλιστα φαντασίας– να ενώσει στην μεγάλη οθόνη δύο από τους μεγαλύτερους σταρς των τελευταίων 40 χρόνων, και μάλιστα σε ένα ταυτόχρονο peak τους; Τι είναι αυτό που κάνει τον Tom Cruise τόσο καλό σε αυτό το ρόλο, παρά το γεγονός πως δεν είναι καν εκεί σε όλη την ταινία; Γιατί δεν τον ήθελε καθόλου η Anne Rice, συγγραφέας του βιβλίου – και πώς έδειξε τελικά το ότι άλλαξε γνώμη όταν είδε την ταινία; Τι μας θυμίζει ο Brad Pitt σε αυτή την ταινία; Πόσο φανταστική είναι η Kirsten Dunst; Ποιοι άλλοι παραλίγο να γίνουν Lestat – και ποιος ήταν αυτός που έγινε, λίγα χρόνια αργότερα; Ποια άλλη βαμπιροταινία του ίδιου σκηνοθέτη αξίζει να δείτε παρά το γεγονός πως ψιλο-δεν υπάρχει; Ποια ήταν η κατάσταση με τα βαμπίρ στα ‘90s και σε ποιο σημείο ήταν η καριέρα του Tom Cruise; Τι σχέση έχει αυτή η ταινία με την σημερινή σειρά με το ίδιο όνομα; Και, τελικά, τι σχέση έχει αυτή η ταινία με το Υπάρχω και τον Στέλιο Καζαντζίδη; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες κάνει ένα διάλειμμα από το κινηματογραφικό 1994, για να εξετάσει το κινηματογραφικό 2024 και το πώς αυτό διαμορφώνεται σε σχέση με τα βραβεία. Με τις Χρυσές Σφαίρες να έχουν μόλις ανακοινώσει τις υποψηφιότητές τους, η Ιωσηφίνα και ο Θοδωρής αναλύουν το κατά πόσο μπορούν να επηρεάσουν τα επερχόμενα Όσκαρ. Εκπλήξεις, αποκλεισμοί, αγαπημένες υποψηφιότητες: Άκου το επεισόδιο για τις Χρυσές Σφαίρες αμέσως τώρα. Σε μία οσκαρική περίοδο τόσο ρευστή όσο η φετινή, πώς μπορούν να επηρεάσουν οι Χρυσές Σφαίρες τα βραβεία της Ακαδημίας Κινηματογράφου; Τι μπορεί να κάνει στα Όσκαρ το Emilia Perez και ποιες είναι οι ποιότητες που το ξεχωρίζουν σε σχέση με άλλες ταινίες που είχαν κατά καιρούς πολλές υποψηφιότητες; Ποια κατηγορία πιστεύουμε ότι θα πάει όπως ακριβώς είναι στις Χρυσές Σφαίρες μέχρι τα Όσκαρ; Ποιο σκηνοθετικό ντεμπούτο που τιμάται από τις Χρυσές Σφαίρες μπορεί να κάνει την έκπληξη και με την Ακαδημία; Πώς προέκυψαν τα Nickel Boys και September 5, και τι συμβαίνει στην κατηγορία Β΄Ανδρικού; Ποια είναι ίσως η πιο ανταγωνιστική κατηγορία για φέτος στα βραβεία και ποιες ταινίες/ερμηνείες έμειναν εκτός Σφαιρών αλλά αναμένονται στα Όσκαρ; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Μετά την δημοφιλή σειρά για τις ταινίες του 1999, το POP για τις Δύσκολες Ώρες ταξιδεύει και πάλι στα ‘90s για να επισκεφθεί αυτή τη φορά το 1994. Μια χρονιά με τεράστιες ταινίες που αγαπήθηκαν από το κοινό, από τους κριτικούς και από τα βραβεία, με διαχρονικές επιτυχίες από το Forrest Gump και το Pulp Fiction, μέχρι το Chungking Express και την Κόκκινη Ταινία. Σήμερα, και καθώς το πρίκουελ Mufasa (σε σκηνοθεσία Barry Jenkins!) έρχεται σε λίγες μέρες στους κινηματογράφους, επισκεπτόμαστε το Pride Rock για να μιλήσουμε για το Lion King. Τι είναι αυτό που κάνει το Lion King να παραμένει μια αγέραστη μέχρι και σήμερα ταινία κινουμένων σχεδίων; Είναι η αυθεντικότητα του ζωγραφισμένου τοπίου; Είναι οι σαιξπηρικές αναφορές; Είναι τα τραγούδια του Elton John; Είναι το Hakuna Matata; Είναι η φωνή του Jeremy Irons; Είναι η φωνή του James Earl Jones; Είναι φυσικά όλα αυτά, αλλά πώς έφτιαξαν ένα αρμονικό αποτέλεσμα; Στο επεισόδιο, ανατρέχουμε στην απρόσμενα περίπλοκη διαδικασία δημιουργίας της ταινίας, που περιλάμβανε αλλαγές (και προσθήκες) σκηνοθετών και μια ριζική αλλαγή κατεύθυνσης για το πρότζεκτ. Ακούμε τον ηχητικό σχολιασμό των σκηνοθετών που αναλύουν πολλά από τα κρυμμένα μυστικά της καλλιτεχνικής επιτυχίας. Πόσο κοντά στο φιάσκο βρέθηκε η ταινία; Γιατί η «καλή» ομάδα των animators δούλευε στο Pocahontas αντί για αυτό; Πώς συνδέεται η επιτυχία του Lion King με εκείνη του Lilo & Stitch αλλά και με του Αυτοκράτορα που Έχει Κέφια; Ποιο τραγούδι θα έβγαινε παραλίγο εντελώς διαφορετικό; Γιατί παλεύουν έτσι ο Simba με τον Scar στο τέλος; Γιατί κοιτάζονται έτσι η Nala με τον Simba στη μέση; Και πώς αποφασίστηκε να ξεκινάει έτσι η ταινία στην αρχή; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Μετά τη δημοφιλή σειρά για τις ταινίες του 1999, το POP για τις Δύσκολες Ώρες ταξιδεύει και πάλι στα ‘90s για να επισκεφθεί αυτή τη φορά το 1994. Επόμενη στάση μας: Speed! Κάνοντας αναδρομή σε μία χρονιά με τεράστιες ταινίες που αγαπήθηκαν από το κοινό, από τους κριτικούς και από τα βραβεία, με διαχρονικές επιτυχίες από το Lion King και το Pulp Fiction, μέχρι το Chungking Express και την Κόκκινη Ταινία, φτάνουμε στο Speed - μία από τις καλύτερες, ή για πολλούς η καλύτερη, περιπέτεια των 1990s. Για πόσο καιρό διέσχιζε και γιγαντωνόταν στο box office το Speed και πώς κατέληξε ο Jan de Bont στη σκηνοθεσία της ταινίας; Ποια ήταν η πορεία του ήδη αναγνωρισμένου διευθυντή φωτογραφίας ως τότε και τι ακολούθησε στην καριέρα του; Γιατί διάλεξε τον Keanu Reeves για τον κεντρικό χαρακτήρα, έναν κάπως αναπάντεχο ως τότε action star, και σε τι φάση βρισκόταν η Sandra Bullock πριν το μεγάλο χιτ; Ποια ήταν η σκηνοθετική οδηγία για την προοπτική της κάμερας στο Speed που είχε ξεκινήσει από το Die Hard και ποιες σημαντικές παρεμβάσεις είχε κάνει ο Joss Whedon στο σενάριο; Επίσης, ποιος χαρακτήρας θα ήταν αρχικά ο κακός της υπόθεσης και πώς είχε αντιδράσει το κοινό στις δοκιμαστικές προβολές; Και τέλος πάντων, γιατί ο Keanu και η Sandra δεν έγιναν ζευγάρι στην αληθινή ζωή ενώ το ήθελαν και οι δύο; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες είδε το Μονομάχος ΙΙ και ήρθε η ώρα να βγάλει απόφαση. Thumbs up ή thumbs down; Αποκεφαλισμοί, θηρία ζωικά και ανθρώπινα, ένας Denzel Washington να μασάει τα πάντα γύρω του, ένας Paul Mescal για πρώτη φορά σε μπλοκμπαστερικό περιβάλλον, και ένα Κολοσσαίο με καρχαρίες και εφημερίδες (μην το ψάχνεις το τελευταίο, είναι ταινία Ridley Scott). Πώς μας φάνηκε ο Mescal στην πρώτη του απόπειρα στο αμερικανικό ποπ κορν σινεμά; Πόσο φανταστικά΄μπορεί να περνάει ο Denzel Washington στον ρόλο του Μακρίνου και τι έχουμε να σχολιάσουμε για τη μασέλα και τη μπέρτα του; Τι κάνουν οι καρχαρίες στο Κολοσσαίο και οι εφημερίδες στα χέρια της Συγκλήτου; Πότε ζωντανεύει πραγματικά η ταινία και γιατί νιώθουμε ότι θα μπορούσε να είχε κυκλοφορήσει σχεδόν ολόιδια λίγα χρόνια μετά την πρώτη; Ποια είναι τα πιο οικεία στοιχεία του Μονομάχος ΙΙ και ποια είναι τα συστατικά της ορίτζιναλ ταινίας που, για καλό ή για κακό, λείπουν από εδώ; Γιατί θα εκτιμάμε πάντα την ειλικρίνεια του σινεμά του Ridley Scott και πόσο θέλουμε να μας βρίσει ο σκηνοθέτης όπως συνηθίζει και μας αξίζει; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας παρέα με το Vodafone TV!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες βλέπει και συζητά αναλυτικά δύο από τις ταινίες του φθινοπώρου: Το τρίτο –και τελευταίο;– Venom με τον Tom Hardy, και το βραβευμένο με Χρυσό Φοίνικα, Anora. Το POP για τις Δύσκολες Ώρες βλέπει και συζητά αναλυτικά δύο από τις ταινίες του φθινοπώρου: Το τρίτο –και τελευταίο;– Venom με τον Tom Hardy, και το βραβευμένο με Χρυσό Φοίνικα, Anora. Οι δύο ταινίες κυκλοφορούν στα σινεμά κι έχουμε πολλά (και κυρίως καλά!) να πούμε και για τις δύο. Το επεισόδιο ξεκινά με μια συζήτηση πάνω στο Anora του Sean Baker που έφυγε με το Χρυσό από τις Κάννες, και συνεχίζεται με μια περιήγηση στο κυνηγητό του Venom καθώς ο Eddie Brock προσπαθεί να ξεφύγει από ανθρώπους αλλά και εξωγήινους που βρίσκονται στο κατόπι του. Ποιος είναι ο Sean Baker και γιατί χαιρόμαστε τόσο που κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα; Τι ομοιότητες έχει το Anora με το Pretty Woman; Από που θυμόμαστε το πρόσωπο της Mikey Madison και πόσο καρφί πάει για το Όσκαρ; Τι το συγκινητικό είχε η βράβευση από την Greta Gerwig; Και τι θα αλλάζαμε στην ταινία, αν έπρεπε; Τι συμβαίνει και το έχει βάλει στα πόδια ο Venom; Πόσο μερακλής και αφοσιωμένος είναι (και) αυτή τη φορά ο Tom Hardy; Πόσο γελάσαμε με την ταινία – και γιατί μέχρι που συγκινηθήκαμε κιόλας σε καναδυό σημεία; Τι μας χάλασε; Τι μας παραξένεψε; Ποιο είναι το πιο κουλ από όλα τα πλάσμα που κατέλαβε ο Venom; Και τι είναι αυτά τα ακαταλαβίστικα που λέει ο Θοδωρής για τον Knull και το Marvel Snap; Μα, πάνω από όλα: Τι κοινό έχει τελικά το Anora με το Venom: The Last Dance; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Δεν υπάρχει αμφιβολία, ο Ryan Murphy έχει υπάρξει ένας από τους καθοριστικούς τηλεοπτικούς δημιουργούς του 21ου αιώνα. Από το Nip/Tuck και το Glee, έως τις ανθολογίες του και το Pose, οι δημιουργίες του στην πλειοψηφία τους δεν είναι τίποτα αν όχι πολυσυζητημένες. Με αφορμή το Monsters του Netflix και των πέντε ακόμα σειρών του που τρέχουν ταυτόχρονα αυτή τη στιγμή, κάνουμε μία αναδρομή στην καριέρα του super producer Ryan Murphy, με κριτική ματιά για όσα τον ξεχωρίζουν από τους άλλους δημιουργούς, για καλό ή για κακό. Γιατί αξίζει να δεις ακόμα το Popular, την πρώτη σειρά του Ryan Murphy στην τηλεόραση; Ποια σειρά του απέτυχε γιατί ήταν λίγο πιο μπροστά από την εποχή της; Τι αναμνήσεις έχουμε από το Nip/Tuck και ποιες ποιότητες του Murphy εκτιμάμε ακόμα σε αυτό; Πόσο έχουμε δει από το American Horror Story και πώς το American Crime Story κατέληξε να γίνει μία τόσο καλή σειρά σε σχέση με αυτές που προηγήθηκαν και τις περισσότερες από αυτές που ακολούθησαν; Το Pose είναι η καλύτερη σειρά του Ryan Murphy και ποια είναι τελικά η κληρονομιά του Glee; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες βλέπει και συζητά αναλυτικά το πολυαναμενόμενο σίκουελ του μπλοκμπάστερ Joker, με τον Joaquin Phoenix να επιστρέφει στο ρόλο και τη Lady Gaga να έρχεται για δεύτερη φωνή. Το Joker: Folie à Deux είχε δεδομένα δύσκολο έργο μπροστά του όντας σίκουελ σε μια από τις πιο πετυχημένες (όπως κι αν το μετρήσεις) ταινίες της προηγούμενης δεκαετίας. Και αντί να επαναλάβει την όποια φόρμουλα, αποφάσισε να δοκιμάσει κάτι τελείως διαφορετικό. Αλλά βγήκε κάτι από αυτή την απόπειρα; Τι κάνει διαφορετικά αυτή η ταινία και γιατί είναι τόσο περίπλοκη η σχέση της με την πρώτη; Πόσο μιούζικαλ είναι και γιατί οι δημιουργοί φοβούνται να το περιγράψουν ως τέτοιο; Γιατί κάνει όλο το κουβάλημα η Lady Gaga; Ποιο είναι το βασικότερο πρόβλημα που έχει η ταινία και το οποίο δεν ξεπερνιέται με τίποτα; Ποιο τραγούδι και ποια σκηνή μας άρεσε περισσότερο; Πώς αντιδράσαμε στο παιχνιδιάρικο άνοιγμα του φιλμ και πώς μας βρήκε το φινάλε; Θα φτάσει στα Όσκαρ η Lady Gaga (ή οποιοδήποτε κομμάτι του φιλμ); Θα αρέσει στο κοινό; Πώς ήταν το κλίμα στη Βενετία αυτή τη φορά, μετά το Χρυσό Λιοντάρι του πρώτου φιλμ; Και πώς είναι να απαντάς στην ερώτηση «είναι καλό σαν το πρώτο;;» όταν δεν σου είχε αρέσει ούτε το πρώτο; ΠΡΟΣΟΧΗ: Στο δεύτερο μέρος του επεισοδίου συζητιούνται αναλυτικά SPOILERS για όλη την ταινία. Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Όλα τα βραβεία για τον Colin Farrell ως The Penguin. Αφού το βγάλαμε αυτό από τη μέση, το POP για τις Δύσκολες Ώρες βουτάει στα βαθιά του πρώτου επεισοδίου της σειράς, χωρίς spoilers. Τα highlights, οι χαρακτήρες, το set up, η διαφοροποίηση της spin-off σειράς του The Batman μεταξύ άλλων, στο επεισόδιο που θα ακούσεις παρακάτω. Ποια είναι η ανάμειξη του Matt Reeves, δημιουργού του The Batman, στο The Penguin και τι περγαμηνές έχει η showrunner Lauren Lefranc; Τι πλευρά της Cristin Milioti βλέπουμε εδώ και ποιες ήταν επιρροές της για το crime drama; Τι προσδίδει στην ιστορία η γειωμένη αντιμετώπιση της Gotham και πώς διαφοροποιείται από αντίστοιχες του παρελθόντος όπως για παράδειγμα του Christopher Nolan; Πώς αντιμετώπισε ο Colin Farrell το σκοτάδι του Penguin και γιατί πιστεύουμε ότι δεν θα ξεχαστεί σύντομα η δουλειά του ως ο συγκεκριμένος χαρακτήρας; Αυτά και πολλά (πολλά!) ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες με μεγάλη χαρά φιλοξενεί έναν από τους πιο σημαντικούς σύγχρονους Έλληνες σκηνοθέτες, καθώς επιστρέφει για πρώτη φορά στην Ελλάδα για ταινία μετά από 20 χρόνια! Μαζί μας στο στούντιο ο Ντένης Ηλιάδης του Hardcore και του ριμέικ του Last House on the Left, με αφορμή την κυκλοφορία της πρώτης του ελληνικής ταινίας μετά το Hardcore, το ψυχολογικό θρίλερ Buzzheart με την Εβελίνα Παπούλια. Ο Ντένης Ηλιάδης μας μιλά για τις συνεργασίες του στο Χόλιγουντ, για τα πρότζεκτ που πέτυχαν και για εκείνα που δεν πήραν μπροστά. Συζητάμε για το σινεμά είδους, για την πρόκληση του να γυριστεί μια ελληνική ταινία σε ένα είδος όπου δεν υπάρχει μεγάλη παράδοση και για το πώς μια ιδέα που είχε στο μυαλό του για τόσα χρόνια έφτασε τελικά στη μεγάλη οθόνη. Πώς το Buzzheart προσπαθεί να ανατρέψει τις προσδοκίες του θεατή; Πώς χτίστηκε μια ταινία ψυχολογικού τρόμου πάνω σε ένα καστ τεσσάρων ηθοποιών; Γιατί έγινε τώρα η επιστροφή και ποια τα σχέδια του Ηλιάδη για το μέλλον; Τι κρατά και τι έχει μάθει από τις ως τώρα χολιγουντιανές του περιπέτειες; Πώς γνωρίστηκε με τον Wes Craven και ποιο άλλο μεγάλο ριμέικ έφτασε κοντά στο να γίνει πραγματικότητα; Τι θυμάμαι από την εποχή του Hardcore και πώς ταξίδεψε στο εξωτερικό μια ταινία πριν την έκρηξη του Greek weird; Ποια πρόσφατη ταινία τρόμου του άρεσε; Και γιατί τον ενθουσίασε το σίκουελ Σκαθαροζούμης Σκαθαροζούμης; Αυτά και άλλα πολλά ακόμη στην κουβέντα μας με την Ντένη Ηλιάδη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Λίγες μέρες μετά τη λήξη του Φεστιβάλ Βενετίας, το POP για τις Δύσκολες Ώρες σχολιάζει τα βραβεία της διοργάνωσης, τις ταινίες εντός και εκτός βραβείων που έχουν ελληνική διανομή και περιμένουμε να δούμε, και φυσικά, τι άλλο, το Joker: Folie à Deux που όχι, δεν πήρε Χρυσό Λέοντα όπως το πρώτο αλλά αναμένεται να σπάσει και αυτό τα ταμεία. Ακολουθεί ο μόνος οδηγός για όσα περιμένουμε από το Φεστιβάλ Βενετίας που θα χρειαστείς. Τι κάνει ο Pedro Almodóvar στο βραβευμένο με Χρυσό Λέοντα The Room Next Door που δεν έχει ξανακάνει ακριβώς έτσι; Πώς νιώθουμε για το βραβευμένο για Σκηνοθεσία The Brutalist που περιμέναμε δύο τουλάχιστον χρόνια να κυκλοφορήσει; Τι διαφορετικό κάνει το Babygirl με τη Nicole Kidman που σήκωσε το βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού για την ερμηνεία της και ποιο είναι πάντα το ρίσκο με τα ιταλικά φιλμ στο Φεστιβάλ Βενετίας; Και φυσικά, ποιο είναι το spoiler-free συμπέρασμα για το Joker: Folie à Deux; Ο Θοδωρής έγραφε κάποτε πως θα είναι είτε η καλύτερη, είτε η χειρότερη ταινία όλων των εποχών - τι ίσχυσε τελικά; Πώς κατάφερνει η ταινία να έχει τη Lady Gaga ως highlight αλλά ταυτόχρονα να την υποχρησιμοποιεί; Και τελικά, είναι μιούζικαλ ή όχι όπως υποστηρίζουν πεισματικά οι συντελεστές της; Αυτά και πολλά περισσότερα στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
Είκοσι και κάτι παραπάνω χρόνια πριν, μετά το δυνατό εισπρακτικό σερί των Έκτη Αίσθηση, Άφθαρτος και Οιωνοί, το περιοδικό Newsweek είχε ανακοινώσει από το εξώφυλλό του αυτό που ήταν ήδη κάποια χρόνια υπό συζήτηση, με ένα ερωτηματικό στο πλάι. Το Newsweek θα ξεφορτωνόταν το τελευταίο: Ο M. Night Shyamalan ήταν «ο επόμενος Steven Spielberg». Με αφορμή τη νέα του ταινία Trap, το POP για τις Δύσκολες Ώρες πιάνει από την αρχή την καριέρα του M. Night Shyamalan.Τα highlights, τα στραβοματήματα, τα twists (έπρεπε!) μίας αν μη τι άλλο ενδιαφέρουσας καριέρας πολλαπλών φάσεων. Ποιες είναι οι πρώτες δύο ταινίες του Shyamalan; Ποια στοιχεία από την ιδιοσυγκρασία του δημιουργού εντοπίζουμε στην πρώτη και γιατί ήταν τρία χρόνια στο ράφι η δεύτερη παρά το αναγνωρισμένο της καστ; Γιατί νιώθουμε πως εξαργυρώνει ακόμα την Έκτη Αίσθηση; Γιατί ο Άφθαρτος ξεχωρίζει ως μία από τις καλύτερες υπερηρωικές ταινίες που είχαμε ποτέ και πώς συνδέεται με τη σύνδεση του Shyamalan με τον Spielberg; Πώς η αναμονή του Twist άρχισε να χαντακώνει τον Shyamalan από τους Οιωνούς, πόσο μπροστά από την εποχή του ήταν το The Village και γιατί κατανοούμε το hate για το Lady in the Water; Πώς ερμηνεύεται το φιάσκο που διήρκησε από το The Happening έως το After Earth και πώς η Blumhouse πούλησε έξυπνα το The Visit; Φτάνοντας στο σήμερα, από το Split μέχρι το Knock at the Cabin, πώς έχει δομήσει ο Shyamalan την παραγωγή των πρότζεκτ του, πώς έχει αποσυμπιεστεί η ανάγκη του για δικαίωση και γιατί ανακουφιζόμαστε που το Trap δεν θα μοιάζει με το Cabin; Αυτά και πολλά ακόμη (πολλά!) για τον Shyamalan στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το όγδοο επεισόδιο του House of the Dragon, το The Queen Who Ever Was. Highlights, cliffhangers και η Rhaena που τρέχει και τρέχει. Κι έτσι λοιπόν φτάνουμε στο φινάλε της 2ης σεζόν House of the Dragon και –αν πάρουμε ως δεδομένη την πρόθεση των δημιουργών να ολοκληρώσουν τη σειρά στις 4 σεζόν– την άφιξή μας ακριβώς στα μισά της διαδρομής. Πού μας αφήνει λοιπόν η 2η αυτή σεζόν; Ποιος θα εξηγήσει καλούς τρόπους στον Ulf; Πόσο θα αντέξει ο Jace να μουρμουράει βρισίδια από μέσα του μέχρι να εκραγεί; Γιατί το συζητάμε καν αν η Rhaenyra με τους νέους της αναβάτες δράκων θα επιτεθεί στο King's Landing σήμερα ή χτες; Τι θέλει να πει η Alicent για όλα αυτά; Όχι, πραγματικά, τι θέλει να πει η Alicent! Κυρία Alicent, δείξτε μας κάτι! Σε τι κατάσταση είναι ο Daemon μετά από μια σεζόν παραισθήσεων σε ένα κάστρο υπό κατάρρευση; Είναι να τον εμπιστεύεσαι; Ποιο είναι το πλάνο για να επιβιώσει ο Aegon και με πόσους πιθανούς τρόπους μπορεί αυτό να δημιουργήσει νέους πονοκέφαλους στην Alicent; Ο Aemond έχει άλλο mode αντίδρασης εκτός από το HULK SMASH; Ο Corlys ο Velarion πώς την χειρίζεται την καταστασούλα με τα δυο του παιδιά τώρα; Τι σημαίνουν τα νέα οράματα του Daemon και πώς θα τον αλλάξουν σαν χαρακτήρα; Και τελικά, είναι να τις εμπιστεύεσαι καθόλου όλες αυτές τις προφητείες; Μόνο μπελάδες φέρνουν! Κάποια στιγμή φαντάζεται κανείς πως όλοι οι χαρακτήρες θα το είχαν πια προσέξει. Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για το φινάλε της σειράς στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το έβδομο και προτελευταίο για φέτος επεισόδιο του House of the Dragon, το The Red Sowing. Highlights, αποκεφαλισμοί και το light brunch του Vermithor. Είναι ο Addam of Hull ο μοναδικός κάτοικος του Westeros με chill; Πόσο Master of Whisperers είναι ο Larys Strong όταν τα ξεφουρνίζει όλα μέρα μεσημέρι; Είναι ο Oscar Tully η νέα Lyanna Mormont και πώς έγινε η σεκάνς του το highlight του τελευταίου House of the Dragon; Σε τι φάση είναι ο Aegon και γιατί η Alicent αποφάσισε να πάει τώρα για κάμπινγκ; Γιατί τραβάει ζόρι ο Jace με τις εξελίξεις των μπάσταρδων Targaryen, ποια ήταν η μητέρα του Hugh Hammer, και γιατί ο Vermithor και η Silverwing διάλεξαν αυτούς τους αναβάτες; Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες σταθερό στο ραντεβού του σχολιάζει τα πάντα στο 6ο επεισόδιο της 2ης σεζόν House of the Dragon. Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το έκτο επεισόδιο του House of the Dragon, το Smallfolk. Highlights, ένας δράκος που αναζητά αναβάτη και ένα απρόσμενο φιλί. Η Rhaenyra κάνει κινήσεις – άλλες με επιτυχίες κι άλλες όχι – πριν πάρει την κατάσταση στα χέρια της. Κι αυτό, την ώρα που στο King's Landing ο λαός είναι στα όριά του. Από τον ουρανό περιμέναμε τις εκρηκτικές εξελίξεις, αλλά μήπως έρθουν τελικά από το έδαφος; Γιατί ακονίζουν τις γκιλοτίνες στο King's Landing και γιατί η Rhaenyra με τη Mysaria μπορούν να καταλάβουν αυτό που ο Aemond αγνοεί; Τι θα γίνει με τον Daemon και τα οράματά του στο γκρεμισμένο κάστρο; Πόσο μας είχε λείψει ο βασιλιάς Viserys; Πόσο στα όριά του θα φτάσει ο Daemon και πόσο οι θεατές; Ποιας πλευράς οι δράκοι κερδίζουν τώρα; Και γιατί ο Aemond τα παίρνει στο κρανίο όταν του μεταφέρεται ένα ακόμα request για παρουσία του δράκου του; Θα τα βγάλει πέρα ο Aegon υπό την απειλή του οριακά ανεξέλεγκτου πια Aemond; Πόσες ακόμα «I've made a huuuuge mistake» στιγμές θα έχει η Alicent πριν κάνει κάτι δραστικό για να διορθώσει την κατάσταση; Πόσο απολαυστικά έπαιξε το Emma D'Arcy σε αυτό το επεισόδιο και πώς ερμηνεύουμε τη στάση της Rhaenyra σε κάθε στιγμή; Πόσο δύσκολο είναι τελικά να βρεις αναβάτη για ένα δράκο; Και πόσο δύσκολο να βρεις συναισθηματική στήριξη σε δύσκολους καιρούς; Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για την πρεμιέρα της σειράς στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το πέμπτο επεισόδιο του House of the Dragon, το Regent. Highlights, εναλλαγές εξουσίας και αιμομικτικά όνειρα. Γιατί ήταν τεράστιο στρατηγικό λάθος για τους Greens και για τους Targaryens συνολικά η περιφορά της Meleys στους δρόμους του King's Landing; Τι αναμένεται για το dick in a box… ερμ… τον ασθενή Aegon; Πώς έγινε η ιστορία της Alicent μία προειδοποίηση για τα pick me girls; Πόσες ακόμα κακές ιδέες θα έχει ο Daemon και τι άλλο θα υπομείνουμε χάρη στα οράματα της Alys Rivers; Πώς έγιναν ο Jace και η Baela τα ανέλπιστα highlights του House of the Dragon ως τώρα και γιατί θέλουμε ακόμα περισσότερη Mysaria; Πότε επιτέλους θα αποκτήσει chill ο οποιοσδήποτε από τους Greens και γιατί ο Simon Strong γίνεται αργά αλλά σταθερά ο αγαπημένος μας newbie; Επίσης στα νεότερα των lore segments του House of the Dragon: Γιατί πιστεύουμε ότι η Visenya δεν είναι κάποιο παράδειγμα προς μίμηση, ποιο είναι το παρελθόν των δράκων Vermithor και Silverwing, και γιατί ο Jaehaerys και η Alysanne ήταν μάλλον το καλύτερο ζευγάρι στο Westeros; Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για την πρεμιέρα της σειράς στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται!Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το τέταρτο επεισόδιο του House of the Dragon, το The Red Dragon and the Gold. Highlights, ύπουλα σχέδια και παλιές αντιπαλότητες.Μετά από συμβούλια επί συμβουλίων, τα αντίπαλα στρατόπεδα του House of the Dragon ρίχνουν επιτέλους τους πρώτους δράκους στη μάχη. Με τι κόστος;;Γιατί ήταν αυτό ένα από τα πιο δυνατά και συναισθηματικά επεισόδια της σειράς; Γιατί θέλουμε ο Daemon να χαθεί μέσα στη φυλακή του μυαλό του; Και γιατί τελοσπάντων θέλει τόσο πολύ αυτό το γκρεμίδι κάστρο; Γιατί δεν παίρνει από στρατηγική ο Aegon και γιατί τον ξεφτιλίζει στα παλαιοβαλυρέζικα ο Aemond; Θα καταφέρει να διασχίσει το δάσος ο Criston Cole; Πώς θα κυνηγήσουν τους Greens οι Blacks τώρα που ξέρουν ότι είναι εκτεθειμένοι σε επιθέσεις δράκων;Πώς το πήρε η Alicent τώρα που μάλλον ψιλο-υποπτεύεται την αλήθεια για το τι πραγματικά ήθελε ο Viserys; Θα παίξει ρόλο; Μπορεί καν να παίξει ρόλο, εδώ που έχουμε φτάσει; Ποιοι δράκοι θα σηκώσουν στις ράχες τους την ευθύνη της πρώτης μεγάλης μάχη; Ποιοι θα εμπλακούν; Από ποιο άτομο θα έρθει η πιο σοκαριστική πρώτη κίνηση;Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για την πρεμιέρα της σειράς στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το POP για τις Δύσκολες Ώρες σταθερό στο ραντεβού του σχολιάζει τα πάντα στο 3ο επεισόδιο της 2ης σεζόν House of the Dragon. Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το δεύτερο επεισόδιο του House of the Dragon, το The Burning Mill. Highlights, ύπουλα σχέδια και παλιές αντιπαλότητες. Με την ατμόσφαιρα να μυρίζει μπαρούτι σε όλο το Westeros, το House of the Dragon αναρωτιέται αν είναι δυνατόν πλέον να φρεναριστεί αυτός ο μεγάλος πόλεμος. Ποιοι είναι οι Bracken και ποιοι είναι οι Blackwood; Γιατί μαλώνουν εδώ και αιώνες; Και γιατί αρπάζονται κατευθείαν για λόγους που απολύτως κανείς δεν θυμάται; Πώς συνδέεται ένα επαρχιακό μακελειό με τα γεγονότα στο King's Landing; Γιατί είναι η Rhaenys ο μόνος λογικός άνθρωπος σε όλη την επικράτεια; Πόσο φανταστικά περνάμε όποτε μιλάμε για αυτήν και τον Corlys τον Velarion; Και πόσο δυσάρεστο είναι οτιδήποτε έχει να κάνει με κάποιον ονόματι Daemon, Aemond, Aegon και όλες τις ανάλογες παρηχήσεις; Πώς πάνε τα συμβούλια στο παλάτι μετά την απόλυση του Otto του Hightower; Γιατί ήρθε η ώρα και για τις δύο πλευρές να αποκτήσουν masters of whispers; Πώς και έκανε και κάτι χρήσιμο ο Criston Cole; Γιατί δεν τρώει τα μπιζέλια του ο Daemon; Ποιο είναι το μόνο μέρος που πάει μόνη της μια βασίλισσα; Και τέλος… Alicent… μήπως τώρα κατάλαβες;; Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για την πρεμιέρα της σειράς στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, συνεχίζεται! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το δεύτερο επεισόδιο του House of the Dragon, το Rhaenyra the Cruel. Highlights, αποτυχίες και ατυχή bromances. Ξεκινώντας ακριβώς μετά το τραγικό γεγονός του πρώτου επεισοδίου, το House of the Dragon κοιτάζει τις συνέπειες και στις δύο πλευρές του εμφυλίου πολέμου των Targaryen. Ποιο είναι το τρανό σχέδιο του Criston Cole για να πάρει εκδίκηση από την Rhaenyra; Πιστεύει το συμβούλιο στα αλήθεια πως η Rhaenyra διέταξε το θάνατο ενός μικρού παιδιού όταν ο Daemon είναι ΕΚΕΙ; Γιατί είναι έξαλλος με τον Aegeon και τον Criston ο Otto ο Hightower και πόσο τέρμα άβολο είναι όταν βλέπεις καθαρά την οπτική του Otto και μονολογείς, «να, επιτέλους μιλάει κι ένας σοβαρός και μετρημένος άνθρωπος»; Ποιες μικρές σκηνές μεταξύ λιγότερο προβεβλημένων χαρακτήρων απολαύσαμε αυτή την εβδομάδα; Και γιατί ο Corlys o Velarion είναι ο πιο κουλ όλων; Πόσο για την πάρτη του ενεργεί ο Daemon και τι σκοπεύει να κάνει η Rhaenyra για αυτό; Πόσο θα κρατήσει αυτό η «σχέση» της Alicent με τον Criston; Πόσο πολύ δεν θέλει να είναι εκεί η Helaena; Με ποια σκηνή του επεισοδίου γελάσαμε πιο πολύ; Και, τελοσπάντων, ποιος είναι ο Arryk και ποιος είναι ο Erryk; Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για το δεύτερο επεισόδιο της σεζόν στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Το εβδομαδιαίο αφιέρωμα του POP για τις Δύσκολες Ώρες στο House of the Dragon, το spin-off/prequel του Game of Thrones που δικαίωσε το HBO, μόλις επέστρεψε! Σε αυτό το επεισόδιο σχολιάζουμε τα πάντα (τα πάντα!) για το πρώτο επεισόδιο του House of the Dragon, το A Son for a Son. Highlights, αποτυχίες και εντυπωσιακές πτήσεις. Ξεκινώντας ακριβώς μετά τα τραγικά γεγονότα της πρώτης σεζόν, το House of the Dragon πατάει γκάζι και δεν πρόκειται να σταματήσει. Από πού έχουν εμπνευστεί οι νέοι τίτλοι αρχής της σειράς; Πόση σημασία θα έχει ο Cregan Stark στην ιστορία και ποιοι είναι οι greybeards που θα στείλει στον πόλεμο για τη Rhaenyra; Πόσο chill συνεχίζει να απουσιάζει στον Daemon και πόσο μισητός μπορεί να γίνει ακόμα ο Criston Cole; Πώς νιώθουμε που το House of the Dragon κάνει χιούμορ και σε ποια σεκάνς ήταν σα να βλέπουμε Monty Python; Ποια είναι η διαφορά του Aegon με τον Joffrey και πότε θα αρχίσει να παίρνει κάποιος στα σοβαρά τη Heleana; Γιατί μας έχει ήδη κερδίσει η Mysaria παρά το περιορισμένο της screentime; Στις πόσες κακές ιδέες καίγεται ο Daemon και ποιο ήταν, κατά τη γνώμη μας, το πρώτο μεγάλο λάθος του House of the Dragon φέτος σε σχέση με τον πρωταγωνιστή; Αυτά και άλλα πολλά (πολλά!) ακόμη για την πρεμιέρα του House of the Dragon στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Μια κλασική σειρά κινουμένων σχεδίων από τα ‘90s επέστρεψε φέτος όχι ακολουθώντας τη μόδα των reboots ή των legacy sequels αλλά απλώς… συνεχίζοντας τις ιστορίες από εκεί που τις είχε αφήσει, πίσω στο 1997. Η Ιωσηφίνα Γριβέα κι ο Θοδωρής Δημητρόπουλος, υποδέχονται στο στούντιο του Γιάννη Τσιούλη a.k.a. Cartoon Dandy (και το Magneto κράνος του) για να αναλύσουν μαζί το X-Men ‘97, το πώς συνέχισε μια σειρά που πολλοί θυμούνται από τα παιδικά τους χρόνια, αλλά φέρνοντας μια νέα ορμητικότητα και αίσθηση δραματουργίας. Πώς τους ήρθε να να συνεχίσουν μια σειρά, 27 χρόνια μετά το φινάλε της; Τι ιστορίες εμπνέουν το νέο show και πώς αυτές ενώνουν την κληρονομιά των κλασικών κόμικς με πιο πρόσφατες περιπέτειες; Γιατί συμβαίνει μια επίθεση στον Scott Summers (και στον Γιώργο Λάνθιμο); Γιατί οι X-Men ήταν πάντα πιο ταιριαστοί χαρακτήρες με τη μικρή οθόνη από ό,τι τη μεγάλη; Πώς κέρδισε τη θέση που της αξίζει η Rogue στη νέα σειρά; Ποιος είναι διασημότερος, ο Wolverine ή ο Spider-Man; Ποιο διάσημο storyline υποπτευόμαστε πως θα ακολουθήσει στη 2η σεζόν της σειράς; Γιατί αρχίζουμε να φωνάζουμε και να βουρκώνουμε και μόνο που αναφέρθηκε «το επεισόδιο με τον Gambit»; Για ποιο λόγο έφερε ο Γιάννης το κράνος του Magneto στο στούντιο; Και, τελικά… Magneto was right;;
Μετά από ένα απαραίτητο break για το Πάσχα και το Φεστιβάλ Καννών, το POP για τις Δύσκολες Ώρες επιστρέφει με ένα χορταστικό επεισόδιο για δύο αναμενόμενες ταινίες, το Furiosa και τις Ιστορίες Καλοσύνης του Γιώργου Λάνθιμου, που αμφότερες έφυγαν από τις Κάννες με μία περιρρέουσα διάθεση για ανάλυση που μάλλον θα τις πλαισιώνει για καιρό. Πώς νιώθουμε για το Furiosa συνολικά, για την πρωταγωνίστριά του που είχε μεγάλα παπούτσια να γεμίσει, για την απόδοση του Chris Hemsworth και για το φρένο που τραβάει εδώ ο George Miller; Γιατί ήταν αυτή η πιο μοναχική εμπειρία της Anya Taylor-Joy στην καριέρα της και πώς έφτασε μέχρι το Furiosa; Ποιες είναι οι βασικές διαφορές του Furiosa με το Fury Road και γιατί δεν θέλαμε εξαρχής να είναι ίδια; Τι είναι αυτό που κάνει τον George Miller έναν εκ των καλύτερων δημιουργών που έχουμε; Γιατί θα διχάσουν οι Ιστορίες Καλοσύνης και πώς νιώθουμε για αυτό το σημείο στην καριέρα του Γιώργου Λάνθιμου; Πότε γράφτηκε η ταινία, τι σχέση έχει με το Poor Things και σε τι συμπέρασμα οδηγούμαστε για το πώς χρησιμοποιεί τη δημιουργική του ελευθερία; Γιατί μουδιάσαμε μπροστά στην ταινία, αλλά και τι εκτιμήσαμε στις Ιστορίες Καλοσύνης; Και τελικά, γιατί βιάστηκαν όσοι είχαν νιώσει ότι ο Λάνθιμος έχασε την αιχμή του με το Poor Things; Αυτά και πολλά ακόμη στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
Είναι πάλι αυτή η εποχή του χρόνου που το POP για τις Δύσκολες Ώρες αφιερώνεται στο μεγαλύτερο ευρωπαϊκό τηλεοπτικό γεγονός. Αν μάντεψες τη Eurovision, douze points! Φέτος, με αφορμή τις αλλαγές που έφερε στον διαγωνισμό η συμμετοχή του Ισραήλ, μιλάμε για εκείνες τις φορές που η Eurovision έγινε πολιτική με πρακτικές συνέπειες. Ποιος δικτάτορας φαίνεται ότι είχε αγοράσει τη νίκη της χώρας του το 1969; Ποια συμμετοχή της Eurovision στα ‘70s έπαιξε κομβικό ρόλο στην αποτίναξη της παλαιότερης φασιστικής κυβέρνησης στην Ευρώπη; Ποια άλλη χρονιά ήταν το Ισραήλ η πιο αμφιλεγόμενη συμμετοχή στον διαγωνισμό και πόσα πολιτικά σκάνδαλα έχει μαζέψει η Ρωσία; Επίσης, ποια χώρα με μηδενικό chill ανέκρινε πολίτες της επειδή είχαν ψηφίσει την Αρμενία; Αυτά και πολλά περισσότερα στο POP για τις Δύσκολες Ώρες αυτής της εβδομάδας!
Τι συμβαίνει όταν δημοφιλείς YouTube creators δημιουργούν ένα θρίλερ για τη μεγάλη οθόνη; Γεννιέται το Μην Ανοίγεις την Πόρτα και μαζί η μεγάλη προσμονή για την πρεμιέρα της ταινίας. Η Ιωσηφίνα Γριβέα κι ο Θοδωρής Δημητρόπουλος αναλύουν το πολυαναμενόμενο θρίλερ των Unboxholics, Μην Ανοίγεις την Πόρτα, το οποίο κυκλοφορεί αυτή την εβδομάδα στις αίθουσες. Τι κάνουν οι Unboxholics μες στη μέση του δάσους; Γιατί δεν έπρεπε ο Σάκης Καρπάς να ανοίξει την πόρτα; Τι ξεχωρίζει πραγματικά στην παραγωγή και πού πετυχαίνει πιο πολύ; Σε ποια σκηνή τρομάξαμε και πότε αναφωνήσαμε «μην ανοίγεις την πόρτα!»; Ποια άλλα θρίλερ μας θυμίζει η ταινία; Τι συμβαίνει με τους YouTubers που το γυρνάνε στον τρόμο; Γιατί δεν γυρίζονται πολλές ταινίες τρόμου στην Ελλάδα; Και τι κρατάμε τελικά από αυτή την πρώτη απόπειρα των Unboxholics σε μεγάλου μήκους ταινία;
Δεν είναι συχνά πια τα οργανικά χιτ του Netflix, όμως το Baby Reindeer που οδεύει προς την κορυφή της πλατφόρμας εδώ και κάποιες μέρες παγκοσμίως, μπορεί να είναι ακριβώς αυτό. Το POP για τις Δύσκολες Ώρες καταπιάνεται με το Baby Reindeer στο επεισόδιο αυτής της Παρασκευής, ένα μικρό true crime show που δεν μοιάζει σε τίποτα με τα υπόλοιπα. Ποια ήταν η διαδρομή του Richard Gadd, του δημιουργού και πρωταγωνιστή της σειράς, μέχρι το Baby Reindeer; Πώς κατέληξε να χρησιμοποιήσει την επίπονη προσωπική του εμπειρία με μία σεσημασμένη stalker για να κάνει τέχνη; Πώς μπορεί μία ιστορία για το stalking να αποφύγει το σέξι mystique που συχνά αποδίδεται σε τέτοιες αφηγήσεις και γιατί ο Gadd τρέφει ακόμα συμπόνια για τη stalker του; Επίσης, πώς το Baby Reindeer καταφέρνει να διαπραγματευτεί πολύπλοκες θεματικές - από τη σεξουαλική κακοποίηση και την ανικανότητα της αστυνομίας να αντιμετωπίσει το stalking, μέχρι το μίσος για τον εαυτό μας και το πώς η παρουσία του τραύματος μπορεί να είναι τόσο ταυτοτική που αποφεύγουμε να την ξεφορτωθούμε γιατί δεν ξέρουμε ποιοι είμαστε χωρίς εκείνη - και πώς η άρνηση του Gadd να αποδώσει την «αφήγηση θύματος» στον χαρακτήρα του, διαμορφώνει ένα παραπάνω από θαρραλέο αποτέλεσμα. Αυτά και πολλά περισσότερα ακόμη στο επεισόδιό μας για το Baby Reindeer (αρχικά με spoiler-free section!).
Κάπου ανάμεσα στην οσκαρική περίοδο και στην θερινή περίοδο των μπλοκμπάστερ και των επανεκδόσεων, αυτό το ανοιξιάτικο διάστημα βλέπει δεκάδες ταινίες στις αίθουσες και μια ανάγκη να διαλέξουμε αυτές που περιμένουμε περισσότερο.Η Ιωσηφίνα Γριβέα κι ο Θοδωρής Δημητρόπουλος συζητούν για όσες ταινίες ανυπομονούν να δουν τον Απρίλιο και τον Μάιο, από franchise ταινίες σαν τον νέο Πλανήτη των Πιθήκων μέχρι ερωτικές δραμεντί σαν το Challengers κι από το Furiosa μέχρι το Civil War. Τι μας εξιτάρει και τι μας προβληματίζει στην ταινία τρόμου Late Night with the Devil; Γιατί μας ενθουσιάζει η προοπτική να δούμε τον Chris Hemsworth στη Furiosa του George Miller; Πόσο «από τη ζωή βγαλμένο» θα είναι το ερωτικό τρίγωνο του Challengers (γνωστό και ως Το Τριολέ); Πόσο μεγάλος σταρ είναι ο Ryan Gosling και γιατί πιστεύουμε πως θα γίνει ακόμα μεγαλύτερος; Πόσες ακόμα αναίτια καλές ταινίες μπορεί να δώσει το franchise του Πλανήτη των Πιθήκων; Ποιο είναι το μυστικό της Abigail; Ποια ταινία της άνοιξης θα μας κάνει να φωνάξουμε «δικαιοσύνη (και Όσκαρ!) στους κασκαντέρ»; Και, τελικά, τι κάνει η Anne Hathaway τα βράδια του Σαββάτου;
Οι οσκαρικοί ρυθμοί του Μαρτίου είχαν βάλει την τηλεόραση σε δεύτερη μοίρα, όμως το POP για τις Δύσκολες Ώρες αρχίζει να βλέπει ξανά σειρές. Στο επεισόδιο της εβδομάδας, διαλέγουμε τις 8 σειρές που θα τσεκάρουμε ως το τέλος του Μαΐου, πριν ξεκινήσουν τα τηλεοπτικά μπλοκμπάστερ του καλοκαιριού! Γιατί πιστεύουμε πως το The Sympathizer με τον Robert Downey Jr. θα είναι πιθανώς η καλύτερη σειρά της χρονιάς και γιατί θα τρέξουμε να κάνουμε catch-up με το Star Trek: Discovery πριν τελειώσει; Τι περιμένουμε περισσότερο στο Netflix και ποια πολυαναμενόμενη σειρά του ετοιμάζεται να κάνει hatewatch μία έξαλλη Ιωσηφίνα; Ποιο true crime ξεχωρίζουμε από τα άπειρα αυτής της σεζόν και τι περιμένουμε να δούμε από τη Lily Gladstone σε αυτό; Ποιος ελπίζουμε να μη λείψει για πολύ από το Interview With a Vampire και τι πετυχαίνει το Evil που δεν πέτυχαν προηγούμενες παρόμοιες σειρές; Και τελοσπάντων πόσο περισσότερο θα μπορούσαμε να περιμένουμε τον νέο Doctor Who; Αυτά και πολλά περισσότερα στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
Σε ένα από τα παλιότερα επεισόδια του podcast, γυρίσαμε πίσω στο κλασικό Being John Malkovich, και το ξεκίνημα της σπουδαίας καριέρας του σεναριογράφου Charlie Kaufman. Σήμερα, επιστρέφουμε λίγα χρόνια μετά, για να μιλήσουμε για το αποκορύφωμα του έργου του, εκείνο για το οποίο πήρε το Όσκαρ Σεναρίου, κι εκείνο που ακόμα και μέχρι σήμερα θεωρείται ένα από τα κορυφαία αμερικάνικα φιλμ του 21ου αιώνα. Ποιος επρόκειτο να έχει το ρόλο του Joel και πώς τελικά τον πήρε ο Jim Carrey; Πώς έφτασε στα χέρια του Kaufman αυτή η ιδέα και τι είναι αυτό που της έδωσε, που κανείς άλλος δε θα μπορούσε; Γιατί είναι αυτή η ταινία μια από τις κορυφαίες στιγμές της καριέρας κάθε εμπλεκόμενου; Και τι άλλο θα έπρεπε πια να κάνει ο Jim Carrey για να προταθεί για Όσκαρ; Τι θυμόμαστε από το ηρωικό σινεμά του 2004 και γιατί αδικήθηκε η ταινία στην οσκαρική τελετή εκείνης της χρονιάς; Τι είναι αυτό που κάνει τόσο συναισθηματικό το lo fi σινεμά του Gondry και γιατί ο Kaufman δεν πιστεύει ότι είναι sci-fi το έργο του; Τι μας λέει αυτό το φιλμ για τη ζωή, τις αναμνήσεις και τον έρωτα; Γιατί αναστενάζουμε κάθε φορά που το βλέπουμε και κάθε φορά που μιλάμε για αυτό; Πώς αλλάζει η αντιμετώπισή μας όσο τα χρόνια περνάνε; Και πόσο βαθιά μας κάνει αυτή η ταινία να θέλουμε να το ρίξουμε στη φιλοσοφία;
Άλλη μία χρονιά που το POP για τις Δύσκολες Ώρες έμεινε ξάγρυπνο για την τελετή των Όσκαρ, και ηχογράφησε σχεδόν αμέσως μετά το τέλος της. Από την απροσδόκητα μεγάλη μπάζα του Poor Things, μέχρι τον πύρινο λόγο του Jonathan Glazer και τις μικροαλλαγές στα Όσκαρ που μόνο μικρές δεν είναι, αυτή είναι η τελευταία μας ανάλυση για τη φετινή τελετή. Τι απόδοση περιμέναμε από το Oppenheimer, και τι εκπροσωπεί για το αμερικανικό σινεμά και άρα τα Όσκαρ η επέλασή του; Πώς έφτασε η Emma Stone να πάρει ξανά το Όσκαρ Α΄Γυναικείου και τι σημαίνουν οι υπόλοιπες νίκες του Poor Things για την καριέρα του Γιώργου Λάνθιμου; Τι υποδοχή είχε ο Glazer από το ακροατήριό του και πόσο πολιτικά ήταν στ' αλήθεια φέτος τα Όσκαρ; Πιο σημαντικά, ποιες τάσεις μοιάζουν να εδραιώνονται εντός της Ακαδημίας; Και τελικά, τι ώρα κατάφερε να πάει η Ιωσηφίνα στην τουαλέτα κατά τη διάρκεια της αναμετάδοσης; Αυτά και ακόμη περισσότερα στο POP για τις Δύσκολες Ώρες της εβδομάδας!
© 2020-2025 Ivy Podcast Discovery LLC
