Podcast appearances and mentions of caspar stalenhoef

We should worry! All of us! A dress is not a yes! A no is a no! Proud slut! – Dit zijn leuzen uit protestmarsen, georganiseerd door kunstenaar Lara Schnitger, in vele internationale steden. Nu komt ze naar Museum Kranenburgh. Caspar Stalenhoef spreekt Schnitger in een tijdelijk atelier in Haarlem, want ze woont al jarenlang in Los Angeles. Ook gastcurator Nina Folkersma vertelt wat er tot 9 juni 2025 in Bergen te zien is.Presentatie en productie: Caspar Stalenhoef. Muziek: ‘Rose Ornamental', ‘Tiny Putty', ‘Topslides' en ‘Archers Point' van Blue Dot Sessions.

Dit is de laatste aflevering van het eerste seizoen! Deze aflevering gaat over het Waterlooplein, het kleurrijke hart van Amsterdam. Deze markt is er niet zonder slag of stoot gekomen; daarover spreekt Julia van der Krieke met historicus Rob de Spa. Op het plein zelf spreekt Julia met marktkooplieden en bezoekers: hoe ervaren zij de wisselwerking tussen beleidsmakers en de venters? Wat maakt het Waterlooplein zo mooi en hoe Joods is de markt vandaag de dag nog? We kunnen alleen nog maar zeggen: Oh, Waterlooplein! En tot de volgende keer! Voor updates over De Joodse stad: www.dejoodsestad.nl Of volg Julia van der Krieke op instagram: www.instagram.com/juliavanderkriekeDe Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov.

Deze aflevering gaat over de sociaal-economische verschillen tussen de bewoners van Uilenburg en (voormalig) Vlooienburg. Welk effect heeft het op een buurt als de bevolkingssamenstelling ervan drastisch verandert? Julia van der Krieke vraagt aan stadsdeelbestuurder Lotte Terwel wat de gemeente kan doen om de balans te behouden. Daarna vertelt historicus Rob de Spa hoe arm en rijk de buurt hier vroeger was. Ten slotte vraagt Julia ook aan Emile Schrijver, directeur van het Joods Cultureel Kwartier, waar het hardnekkige idee vandaan komt dat alle Joden rijk zijn, en waarom hij zelf Hebreeuws is gaan studeren als zoon van een bonthandelaar.De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov. www.dejoodsestad.nl

Niet iedere Jood is gelovig, en hoe gelovig je bent, is eveneens per Jood verschillend. In deze aflevering spreekt Julia van der Krieke twee Joden die hun jodendom op een heel andere manier invullen. David Cohen Paraira is een nazaat van Portugese Joden en verbonden aan de orthodoxe Portugese Synagoge, uitkijkend over het vroegere Vlooienburg. Jelle Zijlstra is een liberale Jood, met een Joodse vader, die jaren geleden besloot om ‘uit te komen'. Via de progressief-Joodse vereniging Oy Vey zet hij zich in voor de Joodse cultuur in brede zin.De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov. www.dejoodsestad.nl

Op Beth Haim, de Portugees-Joodse begraafplaats, is een aantal jaar geleden het graf ontdekt van de ‘Bom servo Elieser'. Voor onderzoeker Mark Ponte was dat het startpunt van zijn onderzoek naar de Afro-Amsterdamse gemeenschap in de zeventiende eeuw, waar Elieser mogelijk ook toe behoorde. Julia van der Krieke spreekt Mark Ponte op zijn werkplek in het Stadsarchief. De tweede gast van deze aflevering is kunstenaar Roosje Verschoor. Haar familie heeft een Surinaams-Joodse achtergrond, iets wat ook vaak in haar kunstprojecten terugkomt. Links: meer informatie over ‘Bom Servo Elieser'; het ondertrouwregister waarin Mark een aantal zeventiende-eeuwse Afro-Amsterdammers vond; en de website van kunstenaar Roosje Verschoor.De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov. www.dejoodsestad.nl

Vanaf het begin waren dit multireligieuze buurten: Joden en niet-Joden deelden tegen alle verboden in de lakens met elkaar, scholden elkaar de huid vol én deden plezierig inkopen bij elkaar. Wat kocht je bijvoorbeeld in een Joodse kruidenierszaak op Vlooienburg in 1600? En is je kaas nog koosjer als je ernaast hebt liggen vrijen met de christelijke melkmeid?In deze aflevering gaat Julia van der Krieke in gesprek met historicus Maarten Hell, wiens nieuwe boek gaat over de zeer diverse inwoners van deze buurten tussen 1600 en 1815. Maar Julia gaat ook op bezoek bij Duifje van de Woestijne, student Joodse studies en Hebreeuws, want haar Joodse familiegeschiedenis en de geschiedenis van haar straat kwam op een heel onverwachte manier bij elkaar.Links: het nieuwe boek van Maarten Hell; het Joods Monument van Hartog Zegerius (de betovergrootvader van Duifje)De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov. www.dejoodsestad.nl

In deze aflevering bespreken we ‘Joodse kunst', maar wat maakt kunst Joods? Hoe bepaal je dat? Julia van der Krieke gaat daarover in gesprek met Judith Hoekstra, conservator bij het Joods Museum in Amsterdam.Daarna praat Julia met het kunstenaarsduo Hertog Nadler. In september 2023 hebben zij voor De Joodse stad drie moderne loofhutten ontworpen, die te zien waren op het Waterlooplein. Is hun werk typisch Joods, of moeten we niet denken in zulke termen?De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov. www.dejoodsestad.nl

Een groep kersverse studenten Jiddisch kregen de opdracht om ‘Roithitele' op te voeren: Roodkapje in het Jiddisch. En dat werd een groot succes! Julia van der Krieke praat daarover met Daniella Zaidman-Mauer, docent Jiddisch aan de Universiteit van Amsterdam. Tijdens haar jeugd in Antwerpen werd thuis nog Jiddisch gesproken. Daarna gaan we naar Emile Schrijver, hoogleraar van het Joodse boek en directeur van het Joods Cultureel Kwartier in Amsterdam. Wat is ‘het Joodse boek' en hoe kijkt Emile daarnaar als schrijver van twee ‘Joodse' romans?De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov.www.dejoodsestad.nl

In deze eerste aflevering van De Joodse stad maken we kennis met Uilenburg en Vlooienburg toen het nog echt nieuwbouwwijken waren, aan de rand van de stad. Julia van der Krieke spreekt daarover met Bart Wallet, hoogleraar Joodse Studies aan de UvA, en met Mattijs van de Woerd, musicus bij Splendor. Tussendoor deelt Julia zelf ook enkele zeventiende-eeuwse verhalen, onder andere in de Bibliotheca Rosenthaliana in het Allard Pierson. De Joodse stad is een project van het Joods Cultureel Kwartier, de Faculteit der Geesteswetenschappen van de Universiteit van Amsterdam en de gemeente Amsterdam. Productie: Julia van der Krieke en Caspar Stalenhoef. Muziek: Akim Moiseenkov.www.dejoodsestad.nl

Na een periode waarin voor kunstenaars de stad meer lonkte dan het landschap, richten kunstenaars de laatste jaren hun blik weer op de natuur. In deze aflevering praat Caspar Stalenhoef met gastcurator Eliane Odding over kunstenaars die werken met natuurlijke materialen, uit interesse voor het ambacht en/of uit zorgen om de toekomst.Daarna vertelt kunstenaar Folkert de Jong dat er grotendeels onzichtbaar lijnen lopen van de Bergermeerpolder naar Abu Dhabi en Rusland.Muziek: ‘Jadie Grange' en ‘McKrary' van Blue Dot Sessions

Al meer dan honderd jaar komen kunstenaars naar Bergen en omgeving. Bossen, polders, duinen, strand en zee vormen inspiratie voor hun kunstwerken, van weidse landschappen tot kleine waarnemingen. In deze aflevering praat Caspar Stalenhoef met gastcurator Eliane Odding over ‘In de rug van de zee', een tentoonstelling over honderd jaar verbeelding van het landschap in en rond Bergen.Daarna demonstreert schrijver Maria Barnas hoe zij de aard van de natuur heeft onderzocht door in een cirkel door Bergen te lopen.Muziek: ‘Jadie Grange' en ‘McKrary' van Blue Dot Sessions

De Bergense School was een groep kunstenaars die in en om Bergen woonde en werkte, en tot bloei kwam in de periode 1915 tot 1925. In deze aflevering praat Caspar Stalenhoef met gastcurator Eliane Odding over de kenmerken van deze school, vergeleken met de kunstenaars van daarvoor en daarna.Daarna vertelt kunstenaar Charlotte Caspers tijdens een wandeling over het strand en de duinen hoe het landschap haar werk beïnvloedt.Muziek: ‘Jadie Grange' en ‘McKrary' van Blue Dot Sessions

‘Farming Textiles' in Museum Kranenburgh is Diana Scherers grootste botanische installatie tot nu toe. In deze aflevering praat Caspar Stalenhoef met kunstenaar Diana Scherer over het maakproces en met museumdirecteur Colin Huizing over waarom deze kunstwerken interessant maar ook uitdagend zijn.Meer informatie over de tentoonstelling op de website van Museum Kranenburgh.Muziek: ‘Vulcan Street' en ‘Noe Noe' van Blue Dot Sessions

‘Farming Textiles' in Museum Kranenburgh is Diana Scherers grootste botanische installatie tot nu toe. In deze aflevering praat Caspar Stalenhoef met Norbert Peeters, botanisch filosoof aan de Universiteit Leiden. Hij heeft veel geschreven over Charles Darwin en andere natuurvorsers, die net als Diana Scherer naar wortels kijken: hoe levendig, wonderlijk én belangrijk dat is.Meer informatie over de tentoonstelling op de website van Museum Kranenburgh.Tip: Norbert Peeters is ook presentator van Radio Horzelnest, een podcast over wetenschap.Muziek: ‘Vulcan Street' en ‘Noe Noe' van Blue Dot Sessions

‘Farming Textiles' in Museum Kranenburgh is Diana Scherers grootste botanische installatie tot nu toe. In deze aflevering praat Caspar Stalenhoef met Liesje Mommer, hoogleraar ondergrondse ecologie aan Wageningen University & Reseach. De wereld van wortels blijkt niet alleen wonderlijk en fascinerend, maar ook onontkoombaar voor het behoud van biodiversiteit, iets wat nu, door menselijk handelen, ernstig in gevaar wordt gebracht.Meer informatie over de tentoonstelling op de website van Museum Kranenburgh.Muziek: ‘Vulcan Street' en ‘Noe Noe' van Blue Dot Sessions

Lucretia Johanna van Winter (1785-1845) is een relatief onbekend gebleven verzamelaar, maar haar collectie bestond onder andere uit twee Vermeers, andere bekende zeventiende-eeuwers én speciale aandacht voor de schilders uit Van Winters eigen tijd, de contemporaine meesters van de vroege negentiende eeuw. Hoe deze verzameling tot stand kwam en uiteindelijk verkocht en verspreid raakte, losgekoppeld van de naam Van Winter, daarover spreekt Caspar Stalenhoef in deze aflevering met Shannon van Essen. Deze podcastaflevering is mede mogelijk gemaakt door de Wilhelmina Drucker Fundatie. Muziek: 'Throughput' en 'The Bus at Dawn' van Blue Dot Sessions.

Betsy Westendorp-Osieck (1880-1968) was al 76 toen in Nederland de handelingsonbekwaamheid van getrouwde vrouwen werd afgeschaft. Al die jaren daarvoor stond de verzameling Europese en Aziatische kunst die zij samen met haar echtgenoot had aangelegd op zíjn naam, Westendorp, maar wat was de rol van Osieck in het bijeenbrengen van deze collectie?In deze aflevering, de tweede die aansluit bij het project 'De andere helft', spreekt Caspar Stalenhoef met Martine Bontjes. Zij schreef voor de masteropleiding Kunst, Markt en Connaisseurschap een scriptie over Betsy Westendorp-Osieck.Deze podcastaflevering is mede mogelijk gemaakt door de Wilhelmina Drucker Fundatie. Muziek: 'Throughput' en 'The Bus at Dawn' van Blue Dot Sessions.

Margaretha Cornelia Boellaard (1795-1872) was een Utrechtse jonkvrouw, die als zelfverklaard ‘liefhebster' tekende en schilderde, maar ook een kunstverzameling aanlegde die ‘aanzienlijk' en ‘een fraai geheel' werd genoemd. Tot op hoge leeftijd (ze werd 77) trok zij met haar kunst door het land om ‘kunstbeschouwingen' te geven. En zelfs na haar dood zorgt haar erfenis nog altijd voor de ondersteuning van kunstenaars.In deze aflevering, de eerste die aansluit bij het project De Andere Helft, spreekt Caspar Stalenhoef met Anne Linde Ruiter. Zij schreef voor de masteropleiding Kunst, Markt en Connaisseurschap een scriptie over Margaretha Cornelia Boellaard.Deze podcastaflevering is mede mogelijk gemaakt door de Wilhelmina Drucker Fundatie. Muziek: ‘Throughput' en ‘The Bus at Dawn' van Blue Dot Sessions. 

Het werk van de Spaanse kunstenaar Cristina Lucas (1973) vervaagt de strikte scheiding tussen mens en natuur, tussen wat leeft en wat we beschouwen als levenloos. Gastcurator Anna-Rosja Haveman heeft Cristina Lucas in Madrid bezocht en deze tentoonstelling samengesteld. Anna-Rosja zelf is aan het promoveren aan de Universiteit Groningen met onderzoek naar kunstenaars en ecologie. Caspar Stalenhoef spreekt in deze podcast met Anna-Rosja Haveman en daarna met Colin Huizing, de artistiek directeur van Kranenburgh.Podcastproductie: Caspar Stalenhoef Muziek: ‘Lick Stick', ‘Maisie Lee', ‘Ash and Mirage' en ‘Lights Out' van Blue Dot Sessions

Jeroen Henneman (1942) heeft een eigen kijk op de wereld. Doodgewone dingen om hem heen gaan in zijn hoofd een eigen leven leiden. ‘En dan ga ik kijken of ik die gedachten kan concretiseren in de werkelijkheid.' Via kunstwerken waarvan sommige ouder zijn dan 50 jaar, tot aan werk dat hij onlangs nog heeft gemaakt, kijken we tot 10 april 2023 in het hoofd van Jeroen Henneman. Voor deze podcast bezoekt Caspar Stalenhoef hem in zijn atelier.Podcastprodcutie: casparstalenhoef.nlMuziek: ‘The Crisper', ‘Coulis Coulis', ‘Bundt' en ‘Crumpet' van Blue Dot Sessionshttps://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/114/jeroen-henneman-het-leven-der-dingen

In de koude winter van 1914 gaat kunstenaar Leo Gestel naar Mallorca. Als daar eind januari de zon doorbreekt, begint voor Gestel een periode van ongeveer drie maanden waarin hij enorm op dreef raakt, met vaak wel twee schilderijen per dag. Achteraf gezien is dat Mallorca-werk een van de hoogtepunten van zijn carrière én van de moderne kunst in Nederland. Caspar Stalenhoef spreekt daarover met Caroline Roodenburg-Schadd.Muziek: ‘Triana', ‘Matamoscas', ‘Mute Steps' en ‘Flatlands 1st' van Blue Dot Sessions

In de lente en zomer van 2022 toont Museum Kranenburgh de fotografie van Bastiaan Woudt. Hij wordt dit jaar 35 en het is heel snel gegaan met zijn carrière. Zo'n tien jaar geleden begon hij als autodidact en inmiddels wordt zijn werk internationaal tentoongesteld en verkocht, en daarnaast fotografeert hij regelmatig voor de grote tijdschriften. Caspar Stalenhoef zoekt Bastiaan op in zijn studio in Alkmaar.Muziek: ‘Clatl' van Blue Dot Sessions

Honderd jaar geleden, na de Eerste Wereldoorlog en de Spaanse Griep, kwamen de Roaring Twenties. Nu ook wij weer in de jaren twintig zijn beland, wordt er in Museum Kranenburgh terug- en vooruitgekeken. In deze aflevering spreekt Caspar Stalenhoef met Renee van der Hoek, die het onderzoek heeft gedaan voor de modeafdeling van deze tentoonstelling.https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/101/the-roaring-twenties

Honderd jaar geleden, na de Eerste Wereldoorlog en de Spaanse Griep, kwamen de Roaring Twenties. Nu ook wij weer in de jaren twintig zijn beland, wordt er in Museum Kranenburgh terug- en vooruitgekeken. In deze aflevering spreekt Caspar Stalenhoef met Wieki Somers (van Studio Wieki Somers, gastcurator van de tentoonstelling) en Maartje Dros (van ontwerpersduo Klarenbeek & Dros).https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/101/the-roaring-twenties

This podcast is part of the exhibition Sigalit Landau – Between Worlds, but can also be listened to at home. In this episode, Sigalit Landau talks to Caspar Stalenhoef about the power of transformation: the saline water and dry desert still produce sweet and juicy watermelons, and shoes covered in salt crystals turn into memorials for people who are no longer there.

This podcast is part of the exhibition Sigalit Landau – Between Worlds, but can also be listened to at home. In this episode, Sigalit Landau talks to Caspar Stalenhoef about making her series of Salt Works, by submerging objects in the Dead Sea for weeks to sometimes even months.

This podcast is part of the exhibition Sigalit Landau – Between Worlds, but can also be listened to at home. In this episode, Sigalit Landau talks to Caspar Stalenhoef about the geology of the Dead Sea and the impact it makes on herself and her art.

This podcast is part of the exhibition Sigalit Landau – Between Worlds, but can also be listened to at home. In this episode, Sigalit Landau talks to Caspar Stalenhoef about ecological damage: the Dead Sea is quickly shrinking, calling for the countries surrounding the Dead Sea to work together.

Heb je er weleens over nagedacht waarom 'grape' (druif) in het woord 'grapefruit' zit? Als je een appel helemaal opeet kom je binnenin het 'klokhuis' tegen. Waar komt dat precies vandaan? Is de 'kiwi' nu een vogel of een vrucht, en zijn 'zeevruchten' ook fruit? Je hoort het in deze laatste aflevering van seizoen twee!Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT), gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je ook de stem van INT-directeur Frieda Steurs. Thomas Haga schreef mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, en op de achtergrond klinken ‘St. Augustine Red' en ‘Scallat' van Blue Dot Sessions. Het geluid van de kiwi is opgenomen door Russell Nature Walks in Nieuw-Zeeland.'Waar komt  pindakaas vandaan?' is geïnspireerd op de drie boeken die het INT heeft gemaakt in samenwerking met Onze Taal. Samen maken we ook nog een andere podcast: Over taal gesproken.  Te vinden in je favoriete podcastapp!

Je staat vast niet altijd stil bij de woorden voor de kledingstukken die je dagelijks aantrekt, maar ook daar zit vaak een heel verhaal achter. Waarom sportschoenen ook wel 'sneakers' heten of wat een 'smoking' te maken heeft met roken, bijvoorbeeld. Je hoort het in deze 6e aflevering van 'Waar komt pindakaas vandaan?'.Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT), gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je nog de stem van INT-directeur Frieda Steurs, en Thomas Haga schreef mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, en op de achtergrond klinken ‘Lowball', ‘Single Still' en ‘Chaunce Libertine' van Blue Dot Sessions.'Waar komt  pindakaas vandaan?' is geïnspireerd op de drie boeken die het INT schreef in samenwerking met Onze Taal. En samen maken we ook nog een andere podcast over het Nederlands: Over taal gesproken.  Te vinden in je favoriete podcastapp!

Heeft er ooit een 'gekke henkie' of een 'nieuwsgierig aagje' geleefd? Wie is de Hans in 'hansworst' en 'hansop' eigenlijk? En wie ben je precies als je 'de sjaak' bent? Je hoort het in deze vijfde aflevering van seizoen twee.Dit is een wekelijkse podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT), gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je ook de stem van INT-directeur Frieda Steurs. Thomas Haga schreef mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, en op de achtergrond klinken ‘St. Augustine Red' en ‘Jenner' van Blue Dot Sessions.'Waar komt  pindakaas vandaan?' is geïnspireerd op de drie boeken die het INT heeft gemaakt in samenwerking met Onze Taal. Samen maken we ook nog een andere podcast over het Nederlands: Over taal gesproken.  Te vinden in je favoriete podcastapp!

Honderd jaar geleden, na de Eerste Wereldoorlog en de Spaanse Griep, kwamen de Roaring Twenties. Nu ook wij weer in de jaren twintig zijn beland, wordt er in Museum Kranenburgh terug- en vooruitgekeken. In deze aflevering spreekt Caspar Stalenhoef met Anneleen Arnout (universitair docent cultuurgeschiedenis aan de Radboud Universiteit) en Colin Huizing (curator van de tentoonstelling, afdeling Kunst).https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/101/the-roaring-twenties

Het woord 'boterham' bestaat uit 'boter' en 'ham'. Komt de naam daar dan ook vandaan? Wat is eigenlijk een 'sandwich',  en is 'tussen de middag' niet vreemd? Hoe kan er iets tussen één middag zitten? Dat hoor je in deze vierde aflevering van seizoen 2 van ‘Waar komt pindakaas vandaan?', een wekelijkse podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT).Deze podcast is gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je ook de stem van INT-directeur Frieda Steurs, en Thomas Haga werkte mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, de achtergrondmuziek is ‘Scallat' van Blue Dot Sessions. Studio Mals maakte de afbeelding.De podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. En samen maken we ook nog een andere podcast over het Nederlands: Over taal gesproken. 

In onze taal zijn er talloze manieren om aan te dood te refereren. Vaak gebeurt dit indirect of met een eufemisme; denk maar aan uitdrukkingen als ‘de pijp uitgaan', ‘om zeep helpen' en ‘naar de filistijnen gaan'. In deze derde aflevering bespreken we er een aantal.Dit is een wekelijkse podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT), gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je ook de stem van INT-directeur Frieda Steurs, en Thomas Haga schreef mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, en op de achtergrond hoor je ‘Titter Snowbird' en ‘Arctic Draba' van Blue Dot Sessions; en natuurlijk ‘Sterrenstof' van De Jeugd van Tegenwoordig.'Waar komt  pindakaas vandaan?' is geïnspireerd op de drie boeken die het INT heeft gemaakt in samenwerking met Onze Taal. Samen maken we ook nog een andere podcast over het Nederlands: Over taal gesproken.  Te vinden in je favoriete podcastapp!

Zeg je nu 'patat' of 'friet', is er een verschil tussen 'frikandellen', 'frikadellen' en 'curryworsten' en hoe komen de 'kapsalon' en de 'mitraillette' aan hun naam?  Dat hoor je in deze tweede aflevering van seizoen 2 van ‘Waar komt pindakaas vandaan?', een wekelijkse podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT).Deze podcast is gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je ook de stem van INT-directeur Frieda Steurs, en Thomas Haga werkte mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, de achtergrondmuziek is ‘St. Augstine Red' en ‘Scallat' van Blue Dot Sessions. Studio Mals maakte de afbeelding.De podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. En samen maken we ook nog een andere podcast over het Nederlands: Over taal gesproken.

Waarom heet het een bruin café? Heeft bockbier echt met een mannetjesgeit te maken? En wat zakt er af bij een afzakkertje? Dat hoor je in deze eerste aflevering van seizoen 2 van ‘Waar komt pindakaas vandaan?', een wekelijkse podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal (INT).Deze podcast is gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef. Daarnaast hoor je ook de stem van INT-directeur Frieda Steurs, en Thomas Haga werkte mee aan de teksten. De titelmuziek is van Michel van der Zanden, de achtergrondmuziek is ‘Eggs and Power', ‘Scallat' en ‘Greyleaf Willow' van Blue Dot Sessions. Studio Mals maakte de afbeelding.Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal.

Deze aflevering gaat over de invloed die je naam op je leven kan hebben. We doen dat in het kader van de tentoonstelling Zijn joden wit?, die tot 1 augustus 2021 te zien is. Caspar Stalenhoef spreekt met algemeen directeur Emile Schrijver: is het toevallig dat hij ook schrijver is geworden, is Schrijver een joodse naam en heeft hij daar ooit last van ondervonden? En daarna Anousha Nzume: haar naam weerspiegelt haar leven, waarin Russische, joodse, Kameroense en Nederlandse invloeden samenkomen. Als bonus, aan het einde van de aflevering, kun je luisteren naar een fragment uit Anousha's eigen podcast, Dipsaus.

Afl. 4/6 – De kunstenaars van Die Brücke lieten academische conventies graag achter zich, maar in ieder geval één ervan bleven ze volgen: de naakten waren toch meestal vrouwelijke naakten. Vooral Otto Mueller kwam telkens weer terug op het motief van twee jonge naakte vrouwen in de natuur. Caspar Stalenhoef gaat hierover in gesprek met Angelika Bisseling van Museum Kranenburgh. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/94/kunstenaars-van-die-brucke Muziek: ‘Calisson’ van Blue Dot Sessions

Afl. 3/6 – In een stilleven van Ernst Ludwig Kirchner uit 1910 is de stijl herkenbaar waarin alle kunstenaars van Die Brücke gingen werken. Ze kregen ook navolging buiten de landsgrenzen: in de jaren twintig leidde het tot de opkomst van de Bergense School. Caspar Stalenhoef gaat hierover in gesprek met Gregor Langfeld, professor kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam en de Open Universiteit. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/94/kunstenaars-van-die-brucke Muziek: ‘Calisson’ van Blue Dot Sessions

Afl. 2/6 – Die Brücke streefde niet alleen naar een nieuw soort kunst, maar ook een nieuw soort mens en maatschappij. In een schilderij van Max Pechstein uit 1910 komt dat allemaal samen: naakt in de natuur deden zij afstand van de conservatieve cultuur van het Duitse Keizerrijk. Caspar Stalenhoef gaat hierover in gesprek met Gregor Langfeld, professor kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam en de Open Universiteit. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/94/kunstenaars-van-die-brucke Muziek: ‘Calisson’ van Blue Dot Sessions

Afl. 1/6 – In 1911 schilderde Karl Schmidt-Rottluff bijna abstracte landschappen met paarse luchten, rode velden en oranje weggetjes. Dat werd niet meteen gewaardeerd door de pers, de galeries en musea, en daarom ging Die Brücke zelf op zoek naar een community van medestanders. Caspar Stalenhoef gaat hierover in gesprek met Angelika Bisseling van Museum Kranenburgh. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/94/kunstenaars-van-die-brucke Muziek: ‘Calisson’ van Blue Dot Sessions

Afl. 6/6 – In de twintigste eeuw zijn de kunstenaars van Die Brücke zowel gevierd als verafschuwd. Het belangrijkste keerpunt was het kunst- en cultuurbeleid van nazi-Duitsland: Emil Nolde was een aanhanger, maar ook zijn werk werd in beslag genomen, net als van de andere Brücke-kunstenaars. Caspar Stalenhoef gaat hierover in gesprek met Gregor Langfeld, professor kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam en de Open Universiteit. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/94/kunstenaars-van-die-brucke Muziek: ‘Calisson’ van Blue Dot Sessions

Afl. 5/6 – Erich Heckel blonk uit in houtgravuren. Het bewerken van hout kan niet eindeloos blijven doorgaan: wat eraf is, is eraf; een lijn die eenmaal is gezet, moet blijven staan. Het dwong de kunstenaars om vlug en spontaan te werken. Caspar Stalenhoef gaat hierover in gesprek met Gregor Langfeld, professor kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam en de Open Universiteit. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/94/kunstenaars-van-die-brucke Muziek: ‘Calisson’ van Blue Dot Sessions

In deze aflevering: wat is de herkomst van het woord podcast? Dat vertelt Caspar Stalenhoef in de laatste aflevering van deze serie. Maar blijf geabonneerd, want een vervolg is in de maak!Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.Heb je een vraag, opmerking of suggestie voor de podcast? Mail naar laura.vaneerten@ivdnt.org.

In deze aflevering: waarom heten verdiepingen in een gebouw geen verhogingen? Laura van Eerten vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.Heb je een vraag, opmerking of suggestie voor de podcast? Mail naar laura.vaneerten@ivdnt.org.

In deze aflevering: wat is de herkomst van het woord hoax? Frieda Steurs vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: waar komt het woord stapelgek vandaan? Laura van Eerten vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.Heb je een vraag, opmerking of suggestie voor de podcast? Mail naar laura.vaneerten@ivdnt.org.

In deze aflevering: is een gijzelaar degene die gijzelt of degene die gegijzeld wordt? Caspar Stalenhoef vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal. Heb je een vraag, opmerking of suggestie voor de podcast? Mail naar laura.vaneerten@ivdnt.org.

De verdwenen geschiedenis van het Waterlooplein wordt voor een belangrijk deel teruggevonden door te zoeken in afval. Onder de grond van het plein zijn beerputten aangetroffen, waar de bewoners tussen 1600 en 1800 niet alleen hun behoefte in deden, maar ook allerlei andere spullen hebben weggegooid. Wat afval kan zeggen over mensen, dat vraagt Caspar Stalenhoef in deze podcast aan fotograaf Joram Blomkwist, filosoof Lisa Doeland en historicus Maarten Hell. Kijk-, lees- en luistertips: - Tentoonstelling tot eind februari 2021: ‘Waterlooplein. De buurt binnenstebuiten’ - Garbology: ‘My Life in Garbology’ van A. J. Weberman (boek) - De foto’s van Joram Blomkwist - Het boek van Lisa Doeland - De foto’s van albatroskuikens - Het NWO-onderzoek naar Vlooienburg - Microgeschiedenis: ‘Graft’ van Adrie van Deursen (boek), ‘Montaillou’ van Emmanuel Le Roy Ladurie (boek) - Een van de boeken van Maarten Hell: ‘De Amsterdamse herberg 1450-1800’

In deze aflevering: als iets afgezaagd is, is er dan gebruikgemaakt van een zaag? Frieda Steurs vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: waarom heet een moedervlek niet vadervlek? Laura van Eerten vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: waarom noemen we gewelddadige voetbalsupporters hooligans? Caspar Stalenhoef vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: wat is de overeenkomst tussen een haan en een sprinkhaan? Frieda Steurs vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: wat heeft een computerbug met insecten te maken? Laura van Eerten vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

Moet je als kunstenaar altijd maar vernieuwen, experimenteren en meegaan met de laatste stroming? Of kun je kiezen voor een andere weg, en trouw blijven aan traditie en ambacht? De Haarlemse schilders in deze tentoonstelling, van grofweg 1880 tot 1980, kozen bewust voor het laatste, hoewel ze niet allemaal de verleidingen van het modernisme konden weerstaan. Caspar Stalenhoef spreekt daarover met Antoon Erftemeijer, conservator van het Frans Hals Museum en samensteller van de tentoonstelling ‘Mag het ook mooi zijn?’, te zien tot 10 januari 2021 in locatie Hal van het Frans Hals Museum.

In deze aflevering: waar komt de hamburger vandaan? Caspar Stalenhoef vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: waarom is deadline zo’n heftig woord? Frieda Steurs vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: wat voor een appel is een sinaasappel? Laura van Eerten vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

In deze aflevering: waar komt pindakaas vandaan? Caspar Stalenhoef vertelt. Dit is een podcast van het Instituut voor de Nederlandse Taal, gemaakt door Laura van Eerten en Caspar Stalenhoef, met muziek van Michel van der Zanden. De afbeelding is van Studio Mals. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

Vanaf 5 oktober 2020 presenteert het Instituut voor de Nederlandse Taal de korte podcast ‘Waar komt pindakaas vandaan?’ Twee keer per week een verrassend verhaal over de herkomst van een woord, verteld door Laura van Eerten, Caspar Stalenhoef en Frieda Steurs. Deze podcastserie is geïnspireerd op de drie boeken die het Instituut voor de Nederlandse Taal heeft gemaakt in samenwerking met het Genootschap Onze Taal. Wil je meer antwoorden op vragen over woorden? Bestel dan het boek ‘Waar komt suikerspin vandaan?’ Meer over woorden vind je natuurlijk ook op de website van het Instituut voor de Nederlandse Taal.

Lucht is van levensbelang, maar ook onzichtbaar, en daarom moeten we soms geholpen worden om erover na te denken. Dat kan deze zomer en herfst in Museum Kranenburgh, waar zestien kunstenaars, op allerlei manieren, de aandacht vragen voor lucht. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef met Mariette Dölle en Colin Huizing over o.a. Yoko Ono, Marinus Boezem, Marina Abramović & Ulay, Roger Hiorns en Ai Weiwei. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/80/lucht

Lucht is van levensbelang, maar ook onzichtbaar, en daarom moeten we soms geholpen worden om erover na te denken. Dat kan deze zomer en herfst in Museum Kranenburgh, waar zestien kunstenaars, op allerlei manieren, de aandacht vragen voor lucht. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef met Mariette Dölle en Colin Huizing over o.a. Yoko Ono, Marinus Boezem, Marina Abramović & Ulay, Roger Hiorns en Ai Weiwei. https://www.kranenburgh.nl/tentoonstelling/80/lucht

Afbeeldingen worden op internet en sociale media zo snel en massaal verspreid, dat kunstenaars en musea bij zichzelf te rade gaan: welke rol spelen zij in deze ontwikkeling? In deze podcast wordt de ‘beeldmacht’ van de kunstwereld kritisch tegen het licht gehouden. Caspar Stalenhoef spreekt met Ann Demeester en Melanie Bühler over de tentoonstelling ‘Beeldmacht’, die tot 20 september 2020 te zien is in locatie Hal van het Frans Hals Museum.Genoemde kunstenaars: Andrea Fraser, Louise Ashcroft, Gina Beavers, Betty Tompkins, Nora Turato, Cole Speck en A Maior.Wil je meer horen over institutionele kritiek? Zoek dan in je podcast-app naar onze vorige aflevering, met de titel ‘Ruis! Terugblik en toekomstplannen’.https://www.franshalsmuseum.nl/nl/event/tentoonstelling-beeldmacht/

Afbeeldingen worden op internet en sociale media zo snel en massaal verspreid, dat kunstenaars en musea bij zichzelf te rade gaan: welke rol spelen zij in deze ontwikkeling? In deze podcast wordt de ‘beeldmacht’ van de kunstwereld kritisch tegen het licht gehouden. Caspar Stalenhoef spreekt met Ann Demeester en Melanie Bühler over de tentoonstelling ‘Beeldmacht’, die tot 20 september 2020 te zien is in locatie Hal van het Frans Hals Museum.Genoemde kunstenaars: Andrea Fraser, Louise Ashcroft, Gina Beavers, Betty Tompkins, Nora Turato, Cole Speck en A Maior.Wil je meer horen over institutionele kritiek? Zoek dan in je podcast-app naar onze vorige aflevering, met de titel ‘Ruis! Terugblik en toekomstplannen’.https://www.franshalsmuseum.nl/nl/event/tentoonstelling-beeldmacht/

In het najaar van 2018 kwam Aat Veldhoen bij Kranenburgh op bezoek om te praten over een solotentoonstelling. Niet lang daarna overleed hij, op 84-jarige leeftijd. Het is daardoor een andere tentoonstelling geworden, samengesteld door fotograaf Koos Breukel en een van Veldhoens acht kinderen, Venus Veldhoen, ook fotograaf. Caspar Stalenhoef gaat in deze podcast met beiden in gesprek over het leven en werk van Aat Veldhoen.

Iris Kensmil toont met ‘Blues Before Sunrise’ een persoonlijke belevingswereld. Het zijn portretten van mensen die in haar eigen leven een rol spelen, maar ook in de ontwikkeling van de Zwarte moderniteit, zoals Astrid Roemer, Maryse Condé, Betty Shabazz en John Lee Hooker. In deze podcast gaat Iris Kensmil daarover in gesprek met Caspar Stalenhoef.

In het najaar van 2018 kwam Aat Veldhoen bij Kranenburgh op bezoek om te praten over een solotentoonstelling. Niet lang daarna overleed hij, op 84-jarige leeftijd. Het is daardoor een andere tentoonstelling geworden, samengesteld door fotograaf Koos Breukel en een van Veldhoens acht kinderen, Venus Veldhoen, ook fotograaf. Caspar Stalenhoef gaat in deze podcast met beiden in gesprek over het leven en werk van Aat Veldhoen.

Iris Kensmil toont met ‘Blues Before Sunrise’ een persoonlijke belevingswereld. Het zijn portretten van mensen die in haar eigen leven een rol spelen, maar ook in de ontwikkeling van de Zwarte moderniteit, zoals Astrid Roemer, Maryse Condé, Betty Shabazz en John Lee Hooker. In deze podcast gaat Iris Kensmil daarover in gesprek met Caspar Stalenhoef.

Afl. 4/4: Het lukte filmmakers als Cor Aafjes, Joris Ivens en Max de Haas om hun experimentele beeldtaal mee te nemen naar hun werk in opdracht, voor bedrijven of belangenorganisaties. Caspar Stalenhoef spreekt met Anneke van Veen (conservator Stadsarchief) en Rommy Albers (senior curator Eye Filmmuseum) over de opkomst van de Amsterdamse filmcultuur tussen 1920 en 1940.

Afl. 2/4: Er zaten in deze periode opvallend veel migranten tussen de Amsterdamse kunstenaars. Deze aflevering gaat over waar zij vandaan kwamen en waarom ze voor Amsterdam kozen. Caspar Stalenhoef spreekt met Anneke van Veen (conservator Stadsarchief) en Bernadette van Woerkom (conservator Joods Cultureel Kwartier). Aflevering 3 verschijnt 31 oktober.

Afl. 1/4: Tussen 1920 en 1940 ontdekten avant-gardistische fotografen en filmmakers een nieuwe manier om naar de werkelijkheid te kijken. Tegelijk was er ruimte voor melancholie en zelfs een tegenreactie op het internationale modernisme, met meer nadruk op de eigen identiteit. Caspar Stalenhoef spreekt in deze aflevering met Anneke van Veen (conservator Stadsarchief) en Chris Teerink (filmmaker). Aflevering 2 verschijnt 24 oktober.

Tot 16 februari 2020 in Stadsarchief Amsterdam: Modern Perspectives, over fotografie en film in Amsterdam tussen 1920 en 1940. Een tentoonstelling maar ook een podcast. Caspar Stalenhoef spreekt met Anneke van Veen van het Stadsarchief, en met gastsprekers Chris Teerink (filmmaker), Bernadette van Woerkom (Joods Historisch Museum), Anne Ruygt (freelance curator) en Rommy Albers (Eye Filmmuseum).

In deze tweede aflevering maak je kennis met Coby Rijkers. Zij woont in Waalre, vlakbij Eindhoven, is docent biologie op een middelbare school, maar ze is ook heks. In deze podcast vertelt ze over de geschiedenis en praktijken van de traditionele hekserij, zoals die gebruikelijk waren lang voor de heksenvervolgingen begonnen in de late middeleeuwen. Wouter Welling, samensteller van de tentoonstelling, vertelt over een kunstwerk van Mathilde ter Heijne. De podcast Helende Kracht is een coproductie van Museum Volkenkunde en Caspar Stalenhoef.

Je kunt het werk van Esther Tielemans niet op een afstandje bekijken; je staat er meteen middenin. Haar objecten hangen aan de muur en staan in de ruimte, en ze reageren op elkaar. Kleuren en vormen herhalen zich, geschilderd of gespiegeld, maar je krijgt weinig greep op wat die kleuren en vormen moeten voorstellen. Om de ‘true story’ te achterhalen waar dit werk op gebaseerd is, ging Caspar Stalenhoef in gesprek met Esther Tielemans.

Je kunt het werk van Esther Tielemans niet op een afstandje bekijken; je staat er meteen middenin. Haar objecten hangen aan de muur en staan in de ruimte, en ze reageren op elkaar. Kleuren en vormen herhalen zich, geschilderd of gespiegeld, maar je krijgt weinig greep op wat die kleuren en vormen moeten voorstellen. Om de ‘true story’ te achterhalen waar dit werk op gebaseerd is, ging Caspar Stalenhoef in gesprek met Esther Tielemans.

In de schilderijen die Edgar Fernhout (1912-1974) in de laatste jaren van zijn leven maakt is steeds minder te zien. Zijn stillevens, portretten en landschappen van vroeger maken plaats voor zeegezichten zonder personages, die daarna steeds abstracter worden tot er alleen nog maar vlakverdelingen overblijven. Caspar Stalenhoef spreekt met Rudi Fuchs en Jan Dibbets, die Fernhout rond 1970 leerden kennen toen hij de drijvende kracht was achter kunstenaarsopleiding Ateliers 63 (nu De Ateliers).

In de schilderijen die Edgar Fernhout (1912-1974) in de laatste jaren van zijn leven maakt is steeds minder te zien. Zijn stillevens, portretten en landschappen van vroeger maken plaats voor zeegezichten zonder personages, die daarna steeds abstracter worden tot er alleen nog maar vlakverdelingen overblijven. Caspar Stalenhoef spreekt met Rudi Fuchs en Jan Dibbets, die Fernhout rond 1970 leerden kennen toen hij de drijvende kracht was achter kunstenaarsopleiding Ateliers 63 (nu De Ateliers).

Bij de opening van ‘Ruis! Frans Hals, anders’ waren de muren wit, maar een paar maanden later, toen de tentoonstelling vanwege succes werd verlengd, besloot het museum de muren geelgroen te verven. Wat zit daarachter? Waarom zijn de muren in een museum meestal wit? Het Frans Hals Museum is van plan meer aandacht te besteden aan ‘institutionele kritiek’. Presentatie, script en productie: Caspar Stalenhoef. Gasten: Ulric Roldanus, Melanie Bühler en Ann Demeester. Muziek: Kalle Mattsson/Stiu Nu Stiu.

This is the first in a series of twelve episodes to accompany the exhibition ‘The Persecution of the Jews in Photographs: The Netherlands, 1940-1945’, which runs in the National Holocaust Museum in Amsterdam until October 6th, and will then travel on to the Topography of Terror in Berlin. This podcast series focuses on the Ten Stages of Genocide as drawn up by American law professor Gregory Stanton. You’ll hear experts from the Jewish Cultural Quarter and NIOD, followed by people who have survived the persecution, in excerpts from the interview project ‘Two Thousand Witnesses Tell Their Stories’. This podcast series is produced by Caspar Stalenhoef, written by Caspar Stalenhoef and Inger Schaap, narrated by Mikey Casalaina.

In haar atelier in Amsterdam-West vertelt Awoiska van der Molen hoeveel tijd ze voor haar fotografie neemt, maar ook dat er belangrijke aspecten van haar werkwijze in de duisternis blijven. Voor deze podcast ging Caspar Stalenhoef met haar in gesprek.

In haar atelier in Amsterdam-West vertelt Awoiska van der Molen hoeveel tijd ze voor haar fotografie neemt, maar ook dat er belangrijke aspecten van haar werkwijze in de duisternis blijven. Voor deze podcast ging Caspar Stalenhoef met haar in gesprek.

Thomas Widdershoven voelde wel een spanning, ‘dat een man nu zo’n soort onderwerp op dit moment aansnijdt’, maar hij is geholpen door kunsthistorica Marie Stel. In deze aflevering spreekt Caspar Stalenhoef met Marie over het werk van Deborah De Robertis, Alicia Framis en Michèle Degen, maar ook over de taboedoorbrekende campagnes van nieuwe merken tampons en maandverband.

Met de tentoonstelling ‘Bloot. Het kwetsbare lichaam’ geeft Kranenburgh vervolg aan een serie essayistische tentoonstellingen die maatschappelijke thema’s tegen het licht houden. Gastcurator Thomas Widdershoven (van ontwerpbureau Thonik) laat zien dat er een verschil is tussen bloot en naakt, via het werk van meer dan 50 kunstenaars en ontwerpers. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef met directeur Mariette Dölle en Thomas Widdershoven, o.a. over ‘Ways of Seeing’ van John Berger, de blote Phil Bloom bij ‘Hoepla’, de reclamecampagne ‘Altijd jezelf’ van Hema en de glazen piemels van Maria Roosen.

Thomas Widdershoven voelde wel een spanning, ‘dat een man nu zo’n soort onderwerp op dit moment aansnijdt’, maar hij is geholpen door kunsthistorica Marie Stel. In deze aflevering spreekt Caspar Stalenhoef met Marie over het werk van Deborah De Robertis, Alicia Framis en Michèle Degen, maar ook over de taboedoorbrekende campagnes van nieuwe merken tampons en maandverband.

Met de tentoonstelling ‘Bloot. Het kwetsbare lichaam’ geeft Kranenburgh vervolg aan een serie essayistische tentoonstellingen die maatschappelijke thema’s tegen het licht houden. Gastcurator Thomas Widdershoven (van ontwerpbureau Thonik) laat zien dat er een verschil is tussen bloot en naakt, via het werk van meer dan 50 kunstenaars en ontwerpers. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef met directeur Mariette Dölle en Thomas Widdershoven, o.a. over ‘Ways of Seeing’ van John Berger, de blote Phil Bloom bij ‘Hoepla’, de reclamecampagne ‘Altijd jezelf’ van Hema en de glazen piemels van Maria Roosen.

Toen Kranenburgh 25 jaar geleden openging als museum, moest Ans Wortel (1929-1996) verhuizen. Sinds 1969 had zij in deze villa letterlijk en figuurlijk de ruimte gekregen voor haar kunst; hier maakte ze schilderijen en gouaches, schreef ze gedichten en romans. Deze zomer is Ans Wortel weer terug in haar eigen huis. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef drie mensen die nog in dat huis geweest zijn: Patricia Bracke (samensteller van de tentoonstelling), Wil Wortel (een van Ans’ twee jongere zussen) en Boudewijn Hiltermann (de belangrijkste verzamelaar van Ans’ werk).

Toen Kranenburgh 25 jaar geleden openging als museum, moest Ans Wortel (1929-1996) verhuizen. Sinds 1969 had zij in deze villa letterlijk en figuurlijk de ruimte gekregen voor haar kunst; hier maakte ze schilderijen en gouaches, schreef ze gedichten en romans. Deze zomer is Ans Wortel weer terug in haar eigen huis. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef drie mensen die nog in dat huis geweest zijn: Patricia Bracke (samensteller van de tentoonstelling), Wil Wortel (een van Ans’ twee jongere zussen) en Boudewijn Hiltermann (de belangrijkste verzamelaar van Ans’ werk).

Voor de 25e verjaardag van Museum Kranenburgh kreeg het een cadeau van de NN Group: een schilderij van Leo Gestel uit 1913. Omdat er niet veel over het werk bekend was, heeft Kranenburgh aangeklopt bij een expert, Caroline Roodenburg-Schadd. De uitkomst van haar onderzoek was zo mooi dat deze tentoonstelling erbij georganiseerd is. Caspar Stalenhoef spreekt in deze podcast met haar, maar ook met directeur Mariette Dölle en conservator Marianne van Gils.

Voor de 25e verjaardag van Museum Kranenburgh kreeg het een cadeau van de NN Group: een schilderij van Leo Gestel uit 1913. Omdat er niet veel over het werk bekend was, heeft Kranenburgh aangeklopt bij een expert, Caroline Roodenburg-Schadd. De uitkomst van haar onderzoek was zo mooi dat deze tentoonstelling erbij georganiseerd is. Caspar Stalenhoef spreekt in deze podcast met haar, maar ook met directeur Mariette Dölle en conservator Marianne van Gils.

Jaap Mooy (1915-1987) was een 'outsider artist' die zijn leven lang in Bergen woonde en in de jaren vijftig bedankte voor de eer om lid te worden van de Cobragroep. Zijn werk zit vol tegenstrijdigheden: hij werkte figuratief maar ook een tijd lang abstract en geometrisch; hij was gevoelig voor zowel de rotzooi als de schoonheid van de wereld om hem heen; hij was enorm sociaal betrokken en geëngageerd, maar keerde zich ook van de wereld af, zeker van de kunstwereld. Caspar Stalenhoef spreekt met Mariette Dölle, Cees de Boer, Jan van Toorn en Jacques Defauwes over deze tentoonstelling die t/m 21 mei 2018 te zien is.

Jaap Mooy (1915-1987) was een 'outsider artist' die zijn leven lang in Bergen woonde en in de jaren vijftig bedankte voor de eer om lid te worden van de Cobragroep. Zijn werk zit vol tegenstrijdigheden: hij werkte figuratief maar ook een tijd lang abstract en geometrisch; hij was gevoelig voor zowel de rotzooi als de schoonheid van de wereld om hem heen; hij was enorm sociaal betrokken en geëngageerd, maar keerde zich ook van de wereld af, zeker van de kunstwereld. Caspar Stalenhoef spreekt met Mariette Dölle, Cees de Boer, Jan van Toorn en Jacques Defauwes over deze tentoonstelling die t/m 21 mei 2018 te zien is.

Dit jaar vieren Museum Kranenburgh en Droog Design samen hun 25-jarig bestaan met een feestelijke totaalinstallatie, vormgegeven door Koehorst in 't Veld. Het is een terugblik, maar voor Kranenburgh ook de verkenning van nieuw terrein: voor het eerst zijn de zalen gevuld met industriële vormgeving. Caspar Stalenhoef spreekt met Mariette Dölle (directeur Kranenburgh) en Renny Ramakers (medeoprichter Droog Design).

Dit jaar vieren Museum Kranenburgh en Droog Design samen hun 25-jarig bestaan met een feestelijke totaalinstallatie, vormgegeven door Koehorst in 't Veld. Het is een terugblik, maar voor Kranenburgh ook de verkenning van nieuw terrein: voor het eerst zijn de zalen gevuld met industriële vormgeving. Caspar Stalenhoef spreekt met Mariette Dölle (directeur Kranenburgh) en Renny Ramakers (medeoprichter Droog Design).

De grootste zaal van Museum Kranenburgh ligt tot 4 februari 2018 helemaal vol met het beeldend werk van Han Bennink, Nederlands bekendste jazzdrummer. De tentoonstelling is samengesteld door Nederlands bekendste boekenontwerper, Irma Boom, samen met collega-ontwerper Tariq Heijboer. “Het lijken random spullen, maar dat is helemaal niet zo; het zijn allemaal spullen met een betekenis,” zegt Irma. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef met Han, Irma en Tariq, maar ook met fotograaf Pieter Boersma, die Han Bennink al sinds de jaren zestig met de camera volgt, en met Marianne van Gils en Mariette Dölle, respectievelijk conservator en directeur van Kranenburgh.Muziek: "Supertyphoon" van het Han Bennink Trio en "No Idea" van ICP Orchestra.

De grootste zaal van Museum Kranenburgh ligt tot 4 februari 2018 helemaal vol met het beeldend werk van Han Bennink, Nederlands bekendste jazzdrummer. De tentoonstelling is samengesteld door Nederlands bekendste boekenontwerper, Irma Boom, samen met collega-ontwerper Tariq Heijboer. “Het lijken random spullen, maar dat is helemaal niet zo; het zijn allemaal spullen met een betekenis,” zegt Irma. In deze podcast spreekt Caspar Stalenhoef met Han, Irma en Tariq, maar ook met fotograaf Pieter Boersma, die Han Bennink al sinds de jaren zestig met de camera volgt, en met Marianne van Gils en Mariette Dölle, respectievelijk conservator en directeur van Kranenburgh.Muziek: "Supertyphoon" van het Han Bennink Trio en "No Idea" van ICP Orchestra.

Met de tentoonstelling "De Bergense School. Terug naar de bron" worden tot 4 februari 2018 de kunstenaars geëerd waarmee het in Museum Kranenburgh allemaal is begonnen. Caspar Stalenhoef spreekt met Mariette Dölle, Marianne van Gils, Frank Welkenhuysen en een van de privéverzamelaars die Bergen rijk is.

Dit is de podcast bij de zomertentoonstelling van 2017, "Het zalig nietsdoen", die volledig in het teken staat van onthaasting. Caspar Stalenhoef spreekt met Geert-Jan Davelaar, Mariette Dölle, Eelco van der Lingen, Tanja Ritterbex, Rutger Bregman, Feiko Beckers en Inge Meijer.