Podcast appearances and mentions of yoko onos

Lars Schwander langvarige venskab med Yoko Ono er fortsat omdrejningspunkt i denne anden episode med forfatteren, fotografen, komponisten og den livslange beatles-fan. Vi vender dog også Paul McCartney, forvaltningen af Beatlernes "legacy" - og så giver  Lars en essentiel guide til Yoko Onos musik-produktion. Og det er ikke kedeligt! Læs meget mere om Lars Schwander her: https://www.larsschwander.com

Baz is back! Easter is back! VIP Airforce Jet travel is back! Even those Chinese Golden Waving Cats are back! And who knows why. Probably just because …

Beatles Again redaktør, Arno Guzek stlller i denne episode op til en god gang “Spørg Arno”, eller 20 spørgsmål til Beatles-professoren som det endte med at blive. Rigtig mange spørgsmål nåede indbakken, og vi skal vidt omkring. Pudsigt nok cirkler mange indspil omkring “Now And Then” og forholdet mellem John og Paul i 70´erne.  Men vi skal bl.a. også omkring specifikke sange, trommeslagere der påstår at de har spillet for The Beatles i studiet, Brian Epsteins manglende gøremål efter 1966 og Yoko Onos deltagelse på plader med The Beatles! Arno kan sit kram og har en gigantisk vidensbank at trække på - men det allerbedste er når han får associationer og tager os ned af sjove sidevej og laver kærlige krumspring. Derudover rummer jule-epsioden også ønsker for 2024 fra fem af de faste bidragsydere til “Elsker The Beatles”; Christian Stage, Søren Mathiesen, Claus Nielsen, Nikolaj Muldkjær og Andreas Smedegaard. Det er halvanden time der er perfekt til gøremål i juledagene, men hvis du først støder på episoden efter jule-tiden, eller bare ikke orker mere jul, kan den sagtens nydes for de mange anderledes og særdeles kompetente svar fra “Beatles Again” redaktøren. God fornøjelse og glædelig Jul!

Helt nya avsnitt!Bagism är en term som skapades av John Lennon och Yoko Ono som en del av deras omfattande fredskampanji slutet av 1960-talet.Men vad innebar den egentligen? Wikipedia säger sitt om Bagism. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In unserem fünften SPINOFF schnacken Heiko und Marco über die neuesten Highlights und Veröffentlichungen ihrer Lieblings-Labels und starten dann mit Cisco Pike (1972) auf einen Counter-Culture-Trip durch L.A., um 100 Kilo von Gene Hackmans Gras zu verticken. Danach hängen sie dann mit Cronenbergs Dead Ringers (1986) ab, um einen subtilen, gynäkologischen Kommentar zu Yoko Onos zersetzendem Einfluss auf die Beatles aufzudecken. Let it be! Marco bei Letterboxd Unsere Filmliste bei Letterboxd Mitmachen: Habt ihr Filmtipps, Kommentare oder Kritiken? Dann schick uns doch einen Audioclip, den wir in der nächsten Folge spielen können. Das geht ganz einfach auf http://www.anchor.fm/filmkammer Emails könnt ihr uns an filmkammer@megaliferadio.net senden Hört die Filmkammer auf Apple Podcasts, auf Spotify und anchor.fm Megalife Radio findet ihr auf Facebook und Twitter und natürlich auf unserer offiziellen Website Music from https://filmmusic.io "Inner Sanctum" by Kevin MacLeod (https://incompetech.com) License: CC BY (http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/) --- Send in a voice message: https://anchor.fm/filmkammer/message

Dokumentasjon over en 100 meter lang støvstripe. Yoko Onos rumpe som tapet. Eller en fransk horisont som lyser mot deg i sterke signalfarger. Det er noe du kan oppleve i denne 3-årige utstillingen

Vi betar av Kate Bush, Yoko Onos live-katarsis, dagishumor och skräck med Scott Walker, Yanne Sundin, Arthurarna Lee OCH Brown, Ween, Dead Kennedys samt lite extra RÅ girl group-musik. Love påbörjar en Robyn Hitchcock-följetong, trä blir till en flöjt om det blir älskat, ett slag kan vara en kyss och Robert återupprättar Spike Jones heder. Plus en dödsruna över Matthew Seligman, Soft Boys-basist och coronaoffer. RÄTTELSER: Vasas flora och faunas nya album heter "Möte med skogsgardisterna" och inget annat. Blur bildades först 1988 och den förste att använda termen "punk rock" var tydligen den käre Ed Sanders från The Fugs.

Vi betar av Kate Bush, Yoko Onos live-katarsis, dagishumor och skräck med Scott Walker, Yanne Sundin, Arthurarna Lee OCH Brown, Ween, Dead Kennedys samt lite extra RÅ girl group-musik. Love påbörjar en Robyn Hitchcock-följetong, trä blir till en flöjt om det blir älskat, ett slag kan vara en kyss och Robert återupprättar Spike Jones heder. Plus en dödsruna över Matthew Seligman, Soft Boys-basist och coronaoffer. RÄTTELSER: Vasas flora och faunas nya album heter "Möte med skogsgardisterna" och inget annat. Blur bildades först 1988 och den förste att använda termen "punk rock" var tydligen den käre Ed Sanders från The Fugs.

Undertakers Circus var et av de første norske rockebandene som skrev tekster og sang på morsmålet. Debutplata "Ragnarock" fra 1973 har blitt en progklassiker, og med full blåserekke samt inspirasjon fra soul og RnB, skiller Undertakers Circus seg merkbart ut i den norske musikkfloaren. Jernverket traff vokalist Thor Sigbjørn Greni over en kopp kaffe tidligere i år. Hvorfor valgte han rockebandet fremfor guttemusikken? Hvordan ble tekster med politisk brodd, bitende ironi og religionskritikk mottatt på 1970-tallet, og hva forteller disse låtene oss i dag? Hva skjedde da Jimmy Page og Robert Plant inntok dansegulvet på en Undertakers-konsert i Danmark? Hvordan påvirker familielivet musikerkarrieren? Var det egentlig Yoko Onos feil at The Beatles ble oppløst? Hvilken betydning har allsangen i samfunnet? Hva har tidligere VG-redaktør Oskar Hasselknippe og Russlands president Vladimir Putin til felles? Og hadde egentlig Vidar Lønn-Arnesen hørt om Hank Williams? Lytt til historien om Undertakers Circus og rask med deg et vell av musikalsk inspirasjon og samfunnskritiske linjer i samme slengen. Den 13. desember 2019 spiller Undertakers Circus på Herr Nilsen i Oslo. De kommer også til Røverstaden den 27. mars 2020. Abonner på Jernverket podkast via iTunes, Spotify, annen foretrukken podkasttjeneste eller hør den på jernverket.com. Nytt hardrockintervju hver fredag. Du kan høre Undertakers Circus' spilleliste ved å følge Jernverket på Spotify. Spilleliste (tekst) Kurt Foss og Reidar Bøe - Jim og Bill fra Sørumsand Frank Ifield - She Thaught Me how to Yodle Jussi Björling & Robert Merrill - Pearl Fishers Duet Little Richard - The Girl Can't Help It James Brown - Out of Sight The Pretty Things - Buzz the Jerk Curtis Mayfield - Keep on Pushin' Sam Cooke - A Change is Gonna Come Undertakers Circus - Brød og sirkus Støtt Jernverket økonomisk via Patreon eller Vipps-nummer 567438 med minimum 5 dollar (ca. 45 kroner) innen 1. desember og få eksklusiv tilgang til en bonusepisode med Fenriz fra Darkthrone! Det er også hyggelig om du legger igjen en anmeldelse på iTunes.

Undertakers Circus var et av de første norske rockebandene som skrev tekster og sang på morsmålet. Debutplata "Ragnarock" fra 1973 har blitt en progklassiker, og med full blåserekke samt inspirasjon fra soul og RnB, skiller Undertakers Circus seg merkbart ut i den norske musikkfloaren. Jernverket traff vokalist Thor Sigbjørn Greni over en kopp kaffe tidligere i år. Hvorfor valgte han rockebandet fremfor guttemusikken? Hvordan ble tekster med politisk brodd, bitende ironi og religionskritikk mottatt på 1970-tallet, og hva forteller disse låtene oss i dag? Hva skjedde da Jimmy Page og Robert Plant inntok dansegulvet på en Undertakers-konsert i Danmark? Hvordan påvirker familielivet musikerkarrieren? Var det egentlig Yoko Onos feil at The Beatles ble oppløst? Hvilken betydning har allsangen i samfunnet? Hva har tidligere VG-redaktør Oskar Hasselknippe og Russlands president Vladimir Putin til felles? Og hadde egentlig Vidar Lønn-Arnesen hørt om Hank Williams? Lytt til historien om Undertakers Circus og rask med deg et vell av musikalsk inspirasjon og samfunnskritiske linjer i samme slengen. Den 13. desember 2019 spiller Undertakers Circus på Herr Nilsen i Oslo. De kommer også til Røverstaden den 27. mars 2020. Abonner på Jernverket podkast via iTunes, Spotify, annen foretrukken podkasttjeneste eller hør den på https://jernverket.com. Nytt hardrockintervju hver fredag. Du kan høre Undertakers Circus’ spilleliste ved å følge Jernverket på Spotify. Spilleliste: Kurt Foss og Reidar Bøe – Jim og Bill fra Sørumsand Frank Ifield – She Thaught Me how to Yodle Jussi Björling & Robert Merrill – Pearl Fishers Duet Little Richard – The Girl Can’t Help It James Brown – Out of Sight The Pretty Things – Buzz the Jerk Curtis Mayfield – Keep on Pushin’ Sam Cooke – A Change is Gonna Come Undertakers Circus – Brød og sirkus Støtt Jernverket økonomisk via https://patreon.com/jernverket eller Vipps-nummer 567438 med minimum 5 dollar innen 1. desember og få eksklusiv tilgang til en bonusepisode med Fenriz fra Darkthrone! Det er også hyggelig om du legger igjen en anmeldelse der du lytter.

”So bad its good” kulturen, algoritm-virvelvinden som drar igång efter en viss Wahlströms googlesökningar, den udda faktarutan i Björn Ranelids DN-intervju, Attenboroughs tårar när han inser alla Bettson kampanjer han teoretiskt sett hade kunnat göra och så Yoko Onos frånvarande hyllningar.

Två outsiders inom den experimenterande och elektroniska musiken - de amerikanska pionjärerna och homosexuella kompositörerna Harry Partch och Richard Maxfield. Som flera av pionjärerna inom den nya amerikanska musiken var även Harry Partch och Rickard Maxfield homosexuella. Under 50-talet upplevde de alla McCarthy-erans jakt på outsiders av olika slag. Både Maxfield och Partch hade ett starkt musikaliskt förhållande till den homosexuella tonsättaren och innovatören John Cages musik. Maxfield blev Cages elev för att senare ta avstamp och skapa sin egen musik. Partch ogillade Cages slumpmusik och sa att Att förlita sig på slumpen och sluta ta beslut är detsamma som att sluta skapa musik.   Harry Partch förklarar i en film att Livet är alltför dyrbart för att tillbringas med betydelsefulla människor. Det var därför han begav sig ut på järnvägarna under den stora depressionen i 30-talets USA och levde som hobo och uteliggare. Han levde ut sin homosexualitet, han svalt och fick syfilis. Detta gjorde han under flera år efter en trygg uppväxt och en lång resa i Europa. Partch fick en gedigen musikalisk utbildning och spelade klarinett, orgel, altfiol och gitarr. Han komponerade tidigt musik med hjälp av det vältempererade västerländska kromatiska tonspråket. Men med tiden blev Partch mer och mer frustrerad över, som han upplevde, den alltför grovhuggna och osofistikerade stämningen av de olika instrumenten. Redan 1923 började han fundera kring detta och 1949 gavs hans märkvärdiga bok Genesis of a Music ut. Ungefär En musiks ursprung. Harry Partch byggde då egna instrument där han bl a använde en 43-tonsskala för varje okatv! Hans första instrument var en på 1930-talet ombyggd altfiol. Han byggde också flera Kitharor, alltså grekiska lyror. Sådana som poeten Sappho spelade på. En av hans kitharor har 72 strängar! Andra instrument från Parch's hand är Diamantmarimba, Boo I och Boo 2, Chromelodeon, Cloud Chamber Bowls och Gourd Tree som finns med här på fotot av Harry Partch.  Harry Partch dog 1974. Ett geni och samtidigt en outsider. Han skapade en egen musikteori och sina egna instrument. Partch's musik influerades tidigt av musik från både Asien och Afrika.   Richard Maxfield är en av elektronmusikens bortglömda pionjärer. Maxfield var den förste amerikanske kompositör som byggde sin egen elektroniska utrustning för att kunna generera rent elektronisk bandmusik utan inblandning av mikrofoner och s k konkret musik. 1959 skapade han sin första elektroniska stycke, Sine Music (A Swarm of Butterflies Encountered Over the Ocean). Han utnämnde den senare legendaren LaMonte Young till sin assistent. Young är allmänt erkänd som en av de första minimalistiska kompositörerna. Maxfield komponerade även en Pastoral Symfoni för elektroniska ljud. Som i en regnskog. Maxfield var en av de ansvariga bakom de så kallade Downtown Concerts i Yoko Onos vindsvåning under 60-talet i New York. Maxfield föddes i Seattle 1927 och studerade piano och klarinett som barn. Redan i high school skrev han sin första symfoni! Maxfield sa själv att han kunde läsa noter innan han kunde läsa bokstäver. Han valde en gedigen musikalisk utbildning, bl a vid University of California i Berkeley. Där erhöll han Hertz-priset vilket 1952 möjliggjorde en resa till Europa där han bl a träffade tonsättarna Pierre Boulez, Karl-Heinz Stockhausen och Luigi Nono. Det är förmodligen där Richard Maxfield första gången hör elektronmusik. Tillbaka i USA studerade Maxfield för tonsättarna Aaron Copland och Milton Babbit innan han återvände till Europa för studier för Luigi Dallapiccola and Bruno Maderna i Italien 42 år gammal, hög som ett hus, hoppar Richard Maxfield ut genom ett fönster och avlider av sina skador. Drygt ett år innan Jimi Hendrix och Janis Joplin dör. Två år innan Jim Morrison dör i Paris. Alla till följd av drogmissbruk   Vi möter även den då 75-åriga amerikanska, öppet lesbiska accordionisten, tonsättaren och pionjären Pauline Oliveros, som, när det begav sig, spelade med Partch och Maxfield i musikmiljöerna i San Francisco och i New York. Medverkar i programmet gör även svenske kompositören, musikern och improvisatören Sten Sandell.

MAIN EPISODEOn this episode of Those Conspiracy Guys we talk about the great imposter, Willie Campbell aka Paul McCartney aka Faul McCartney aka Billy Shears! Thats right, some people say that Paul McCartney died in a car crash in 1966 and he was replaced by a look a like found on an American Bandstand competition. This fake Paul or 'Faul' was put into the Beatles to replace Paul McCartney and continue the goliath musical power quartet that was The Beatles. Throughout their catalog of work, The Beatles have tried to communicate this fact to us. They have tried to tell us through backwards masking hidden lyrics into songs like Let It Be saying 'He is Dead' when played backwards on a record player, to blatantly waving clues in our faces on album covers like Sgt Peppers and Abbey Road. Are these coincidences or did the remaining Beatles try to tell us what they were forced to do by British intelligence to keep The Beatles a money making machine or was it their idea and they were just hedging their bets in case they got caught. We talk about the night Paul 'died' and the provisions that were put in place to make his replacement as realistic as possible. We also talk about the other Beatles and their guilt ridden messages and he subsequent demise of The Beatles as we knew them. From falling out in India to recording studio fights, was it Yoko Onos influence or the fake Pauls audacity to behave like the real Paul McCartney that broke up The Beatles? Could Pauls children be the DNA key to finding the true identity of the man we now call Paul? Could his ex-wife hold some clue as to who this Paul actually is and was she a CIA handler for a fake Paul? Or was this all a big media hype about one of the oct famous men in the world to explain the Beatles tragic breakup? Presented by Gordo, Paul and Ed Sammon @edwinsammon on Twitter ---LIVE SHOW ANNOUNCEMENTIm doing a LIVE SHOW as part of the Cork Podcast Festival this weekend on Saturday 12th October in Kino theatre in Cork City. The show starts at 6pm and you'll be well on your way home by 8pm; so click here http://bit.ly/Cork-Oct19-Gig-Tickets to get your tickets. ---**CONTACT AND WEBSITE**Email - mailto:info@thoseconspiracyguys.comWebsite - http://www.thoseconspiracyguys.com**SUPPORT THE SHOW**This podcast is supported by the generous donations of the wonderful folks over at Patreon. You can get exclusive content, ad-free episodes, access to live chats and private social media like Instagram and Discord and a whole load of other stuff. Click the link here and choose your support level, and thanks :) Appreciate ya!Patreon - http://bit.ly/TCG-Patreon**SOCIAL MEDIA**Probably the most useful and well maintained social space for TCG fans is the Discord server so click the link below and join in the conversation with fellow fans. Send me a DM or post to episode specific channels yourself, share links, or join in discussions.Discord - http://bit.ly/TCG-DiscordGordo is the one replying to all of the social media below so click the links here to be brought to the apps OR just search for 'thoseconspiracyguys' in any of these websites :D Some sites in this list are obviously more active than others but I read all messages sent to me, even though I may not reply straight away. Twitter - http://bit.ly/TCG-twitter or find @tconspiracyguysFacebook - http://bit.ly/TCG-facebook Instagram - http://bit.ly/TCG-Instagram or find @thoseconspiracyguysMinds - http://bit.ly/TCG-MindsPinterest - http://bit.ly/TCG-PinterestReddit - http://bit.ly/TCG-RedditAnchor - http://bit.ly/TCG-AnchorVero - http://get.vero.co/vero and find @thoseconspiracyguysSnapchat - http://bit.ly/TCG-SnapchatVoat - http://bit.ly/TCG-VoatGab - http://bit.ly/TCG-GabTumblr - http://bit.ly/TCG-TumblrMix - http://bit.ly/TCG-MixMySpace - http://bit.ly/TCG-MySpaceMeetup - http://bit.ly/TCG-Meetup**MERCH**Get conspiracy themed merch designed and curated by Gordo on our TeePublic store!Top sellers include: Sasquatch - Forest Police Unit, Time to Pay the Bill, and That Sh*t is Bananas Click this link below to be brought straight to the storeTeepublic - http://bit.ly/TCG-teepublic**VIDEO** For TCG video content subscribe to any of these services where you will find: LiveChats; Episode and Recording Day Vlogs; LiveStreams of Podcast Episodes; and loads more. You will also get notifications of upcoming Live events and can join in the conversation!YouTube - http://bit.ly/TCG-YouTubeBitchute - http://bit.ly/TCG-BitchuteTwitch - http://bit.ly/TCG-TwitchVimeo - http://bit.ly/TCG-VimeoDLive - http://bit.ly/TCG-DLiveGetVokl - http://bit.ly/TCG-GetVokl

Diktens smärtpunkt Prenumerera på iTunes  / På Acast / På Soundcloud  Diktens smärtpunkt är temat för det här avsnittet. Jag läser min dikt Stenen, använder den som exempel på var smärtpunkten finns och berättar hur dikten kom till. Första lyssnarfrågan handlar om det är OK att poeten själv inte förstår sin dikt. Jag svarar så gott jag kan. Lyssnardikten står poeten Magnus R Lindgren och fotografen Robert Westin för. Inspirerade av Double Fantasy, som blev John Lennons och Yoko Onos sista gemensamma album, läser de dikten My Double Fantasy. Den andra lyssnarfrågan tar upp varför det recenseras så få diktsamlingar. Det är en fråga som engagerar mig, jag är inte bara poet utan också recensent, så det blir ett långt svar. Avsnittet avslutas med att jag läser min haiku Livscykel och berättar var smärtpunkten finns i den finns. Länkar till innehåll i det här avsnittet Stenen: https://poeten.se/dikter/stenen.htm Från mina sinnen: http://skrivarsidan.nu/bokshop/produkt/fran-mina-sinnen/ Livscykel: https://poeten.se/dikter/livscykel.htm Projektet My Double Fantasy: http://www.mydoublefantasy.com/ Magnus R Lindgrens Facebooksida: https://www.facebook.com/search/results.php?q=Magnus+R+Lindgren&init=public Stöd Poetpodden Swisha valfritt belopp till 123 540 62 85. PayPal skicka valfritt belopp till irene@poeten.se. Bankgironr 743-0804 om du hellre själv vill sätta in ett valfritt belopp. ******************************** Skicka in frågor och dina egna inspelade dikter Facebooksida: https://www.facebook.com/poetpodden Kontakt via e-post: podden@poeten.se Twitter: https://twitter.com/poetenirene Mer om Poetpodden Mina skrivarkurser

For information regarding your data privacy, visit acast.com/privacy

”Bra bussunderhållning” – Christer Pettersson Femte avsnittet i ordningen! Julen till ära pratade vi om allt från det ena till det andra. Ämnen så som Yoko Onos ”sång”, Orups badboy-stämpel, gamla människor och Avatar dök givetvis upp. Väl mött! Elias … Fortsätt läsa →

I veckans P4 Kultur besöker vi norra Skåne och Wanås, där konstnären och musikern Yoko Ono just nu ställer ut flera verk. Hon bjuder in besökarna att medverka i hennes konstverk; att klättra upp i en skog av stegar eller fästa lappar med önskningar i äppelträd. Vår reporter Karin Arbsjö har åkt till Östra Göinge och Wanås för att träffa den nu 78-åriga Yoko Ono som i decennier har varit så hatad och så älskad av så många. För hela världen blev Yoko Ono, först känd som John Lennons stora kärlek, fru och senare hans änka. Men innan hon blev "frun" och för somliga kvinnan som splittrade Beatles, var hon inte världskänd, men en klassiskt skolad musiker och etablerad avantgarde-artist. Yoko Ono säger själv att det var när hon träffade John Lennon som hon lärde sig att samarbeta med någon annan, efter att ha varit något av en ensamvarg. Yoko Ono har fortsatt med att bryta mark, envist sprida budskapet om fred och bjuder andra att ta del av och medverka i hennes konceptkonst. Produktiv som få och rak i samtalet med betraktare och medskapare. På Venedigbiennalen 2009 tilldelades hon Guldlejonet - "Life Achievement Award". Det sköljer en perfomance-våg över Sverige idag, och inte bara här - på Venedigbiennalen i sommar kryllar det av performanceverk. 2001 blev Moderna Museet först i Sverige med att köpa in ett performanceverk. Konstnären bakom det verket heter Elin Wikström, och är professor vid Konsthögskolan i Umeå. I helgen den 27 - 28 maj äger för sjätte året i rad den internationella performance-festivalen Live action rum i Göteborg. Där kan bland annat publiken fästa ballonger på den kinesiska konstnären He Chengyaos kropp; en konstnär som, liksom Elin Wikström, verkar i Yoko Onos anda.