Festival Transistor

 L'ART DE RACONTER AUTREMENT : LE DOCUMENTAIRE SONORE HORS DES CIRCUITS JOURNALISTIQUESPlongez dans l'univers captivant du documentaire sonore en explorant sa dimension artistique et narrative au-delà des sentiers traditionnels du journalisme. Cette table ronde réunit des créateur.tric.es passionné.e.s pour discuter de l'évolution du documentaire sonore en tant que forme d'expression indépendante. Explorez les différentes approches créatives qui émergent lorsque le documentaire sonore se libère des contraintes journalistiques. Les participant.e.s partagent leurs réflexions sur l'impact émotionnel du son, les techniques de narration uniques et la manière dont le médium sonore peut transcender les frontières pour offrir des perspectives inédites sur le monde qui nous entoure. Avec Jenny Cartwright, Simon Jodoin, Gabrielle Brassard-Lecours. Animation : Élodie Gagnon (RECréation).

BONNES PRATIQUES ET DÉFIS DU LIVRE-AUDIODes expert.e.s de l'industrie du livre-audio partagent leurs perspectives sur la production, la narration, et l'expérience auditive optimale pour les auditeur.trice.s. Découvrez les stratégies innovantes utilisées pour captiver l'audience à travers le son. En parallèle, explorez les défis spécifiques auxquels les créateurs de livres-audio sont confrontés, qu'il s'agisse de sélectionner les narrateurs parfaits, de maintenir l'authenticité du texte original ou de naviguer un écosystème encore embryonnaire. Avec Joanie Tremblay (Narra & Studio Bulldog), Antoine Tanguay (Éditions Alto), Annie Reeves (Radio-Canada OHdio), Isabelle Maute (Audible France). Animation : Anne-Marie Trudel.

COMMENT ORCHESTRER UNE COPRODUCTION AUTOCHTONE-ALLOCTHONE DANS LE RESPECT ET L'ÉCOUTE?Participez à une discussion constructive et inclusive sur les meilleures pratiques pour la coproduction entre les communautés autochtones et allochtones, placée sous le signe du respect et de l'écoute. Des intervenant.e.s partageront leurs expériences, mettant en lumière les étapes cruciales pour établir des partenariats respectueux, équitables et bénéfiques pour toutes les parties prenantes. Explorez les nuances culturelles et les approches collaboratives permettant de créer un espace où la diversité des voix est véritablement entendue. Cette discussion offrira des perspectives essentielles pour créer des collaborations authentiques et sensibles. Avec Émilie Monnet et Samian. Animation : Sonia Bonspille-Boileau.

ENJEUX ET PERSPECTIVES DE LA PRODUCTION BALADO INDÉPENDANTE AU QUÉBEC - RÉSULTATS PRÉLIMINAIRES DE RECHERCHE Dans cette présentation professionnelle, Prune Lieutier (Chercheure HEC Montréal, Directrice La puce à l'oreille) présente les premiers résultats de sa recherche s'intéressant aux enjeux en création, production et diffusion rencontrés par les producteurs.trices indépendant.es en baladodiffusion au Québec. Elle dresse aussi le portrait des perspectives et potentiels pour le secteur ici mais aussi dans l'écosystème francophone. 

Sous la forme d'une quête pour retrouver les traces d'une personne disparue, Vanessa Landry lance des perches depuis 3 ans afin de trouver des indices qui permettrait de dresser un portrait de la poète matapédienne, Gemma Tremblay, décédée en 1974, léguant son œuvre à l'oubli. Pourquoi n'avait-elle jamais entendu parler de cette femme avant malgré les neuf recueil de poésie et les prix qui lui ont été décernés dans les années 60 et 70? Malgré le fait qu'elles sont toutes les deux natives de la même région? Quels sont les éléments en cause dans la conservation de la mémoire d'une personne et de sa reconnaissance? Vanessa a découvert l'existence de Gemma par le plus grand des hasards, en fouinant dans une bouquinerie de livres usagés du plateau Mont-Royal. Depuis, cette femme ne l'a pas quittée. Lui donnant parfois l'impression de l'avoir investie d'une Mission. Celle de reconnecter son œuvre au monde actuel. Qui est responsable de conserver la mémoire des artistes passés? Combien de femmes comme Gemma sont au bord de l'extinction? Réalisation et scénarisation : Vanessa LandryMusique originale, montage et mixage : Rosie VallandAccompagnement à la création : Transistor MédiaCrédits additionnels : Jean-Marie Peletier - Hymne de La Matapédia  

Il y a quelques années, la grand-mère de Laurence Lambert-Chan lui a remis un duo-tang jauni, rempli de feuilles frisées par le temps. Ces feuilles, ce sont les lettres de son père, de novembre 1973 à novembre 1974, qui relatent toute sa première année au Canada. Lire ses lettres, c'est comme vivre en temps réel son choc culturel et son adaptation à la vie québécoise. Une fenêtre sur la vie de son père. Un cadeau inestimable. Des réponses. Des questions. Beaucoup de questions. Son père n'a jamais relu ses lettres. Ses souvenirs et ses lettres, c'est tout ce qu'il reste sur cette histoire qu'il porte. Que Laurence porte. Elle voit le temps filer, la mémoire de son père s'estomper, et ses gènes chinois se diluer. Cette histoire est un devoir de mémoire, pour ses sœurs et elle, et pour son fils, un petit Chan aux yeux bleus. Réalisation et scénarisation : Laurence Lambert-ChanMusique originale, montage et mixage : Julien MorissetteAccompagnement à la création : Transistor Média

Afin de créer des ponts créatifs de coproduction en baladodiffusion entre la France et le Canada, l'Ambassade de France au Canada et Transistor Média ont conjointement lancé un appel de candidatures à l'automne dernier pour recevoir une autrice en résidence de création. Claire-Selma Aitout, artiste en résidence durant tout le mois d'avril 2024 à Gatineau, a présenté les fruits de son travail de recherche et de scénarisation à l'occasion de la 8e édition du Festival Transistor. Son projet s'intéresse au parcours singulier du mathématicien hongrois Paul Erdos.Réalisation et scénarisation : Claire-Selma AïtoutMusique originale, montage et mixage : Simon Coovi-SiroisAccompagnement à la création : Marc Guidoni, Joanna Szybist, Jenny Cartwright et l'équipe de Transistor MédiaPartenaires : Ambassade de France au Canada, le Conseil des arts et des lettres du Québec et le Centre d'exposition L'Imagier

LES FUTURS DU BALADOLa Société des demains présente les moteurs de changements et les axes d'incertitudes qui définissent le secteur du balado et surtout qui pourraient influencer ses futurs. Une présentation de prospective par Catherine Mathys.

Dans le cadre de la 7e édition du FRN, le scénariste Stéphane Berthomet anime un panel de discussion portant sur la monétisation du podcast québécois en compagnie de PH Cantin (Coanimateur de Sans filtre), Zoé Gagnon-Paquin (Productrice et réalisatrice indépendante de balado), Émile Gauthier (Producteur et animateur de Distorsion Podcast) et Michel Grenier (Gérant d'artistes à Bang management).Animation : Stéphane BerthometInvités-es : PH Cantin, Zoé Gagnon-Paquin, Émile Gauthier et Michel GrenierPrise de son et montage : Simon Coovi-SiroisVisuel : Valéry Lemay

Dans le cadre de la 7e édition du FRN, Nicolas Lachapelle anime un panel de discussion portant sur la fiction audio dans la francophonie en compagnie de Nina Cohen (Directrice du Paris Podcast Festival), Silvain Gire (Cofondateur et responsable éditorial d'ARTE Radio), Julien Morissette (Directeur artistique de Transistor Média) et Catherine Vidal (Directrice de productions indépendantes et des relations externes, Radio-Canada).Animation : Nicolas LachapelleInvités-es : Nina Cohen, Silvain Gire, Julien Morissette, Catherine VidalPrise de son et montage : Simon Coovi-SiroisVisuel : Valéry Lemay

Dans le cadre de la 7e édition du FRN, Dominic Faucher anime un panel de discussion portant sur la découvrabilité de contenus audionumériques en compagnie de Jeanne Dompierre (Directrice chez La Fabrique culturelle de Télé-Québec), Loïc Leroux-Gaullier (Stratège numérique et consultant en découvrabilité & mise en marché de podcasts), Lindsay Michael (Gestionnaire principale des podcasts chez Amazon Music), Julien Mosse (CEO chez edisound) et Etienne Roy (Directeur plateformes et contenus numériques chez QUB radio).Animation : Dominic FaucherInvités-es : Jeanne Dompierre, Loïc Leroux-Gaullier, Lindsay Michael, Julien Mosse et Etienne RoyPrise de son et montage : Simon Coovi-SiroisVisuel : Valéry Lemay 

Dans le cadre de la 7e édition du FRN, le producteur jeunesse Daniel Coutu anime un panel de discussion portant sur le podcast jeunesse en compagnie de Julie Derome (Chef de contenus chez Télé-Québec), Élodie Gagnon (Productrice exécutive chez Recréation) et Prune Lieutier (Productrice numérique jeunesse chez La puce à l'oreille).Animation : Daniel CoutuInvités-es : Julie Derome, Élodie Gagnon, Prune LieutierPrise de son et montage : Simon Coovi-SiroisVisuel : Valéry Lemay

Si on s'imagine «deux personnes qui font l'amour», quelle est l'image qui nous vient en tête ? Fortes sont les chances que les personnes qui accepteront de verbaliser leur pensée répondent qu'elles voient une scène où un homme et une femme pratiquent une activité sexuelle précise : la pénétration.Pour la journaliste et animatrice Gabrielle Thouin, cette image parle d'elle-même. Elle est le reflet de la grande importance que l'on accorde à la pénétration vaginale dans les relations sexuelles. Mais pourquoi? Et à quel prix? À travers récits intimes et parcelles d'entrevues, cette Carte Blanche est le balbutiement de grands questionnements sur le rapport que notre société entretient avec la pénétration. Réalisation, scénarisation, animation et montage : Gabrielle Thouin Conseiller à la scénarisation et technique : Julien Morissette Conception musicale et sonore : Simon Coovi-Sirois Visuel : Valéry Lemay Production : Transistor Media Avec la participation de Raphaëlle Querry et de Myriam Daguzan-Bernier, sexologue.

Dans le cadre de la 6e édition du FRN, la productrice et réalisatrice Élodie Gagnon anime une Table ronde portant sur le true crime et son immense popularité, en compagnie des créatrices Annie Laurin et Michèle Ouellette du balado Captives, de l'animateur et producteur de balados Stéphane Berthomet, de la journaliste Marie-Christine Noël et de la réalisatrice de Synthèses 3 Maude Petel-Légaré.Animation : Élodie GagnonInvités-es : Stéphane Berthomet, Annie Laurin, Marie-Christine Noël, Michèle Ouellette et Maude Petel-LégaréPrise de son : Éric TessierMontage : François LarivièreNarration : Julien MorissetteProduction : Claire TheveninPartenaires : QUB radio, Ville de Gatineau, Radio-Canada OHdio, La Fabrique culturelle de Télé-Québec, 5e Baron, Maryse Gaudreault (députée de Hull, vice-présidente de l'Assemblée nationale) et André Fortin (Député de Pontiac à l'Assemblée nationale du Québec).Enregistré le 29 avril 2022 au Cabaret La Basoche [Aylmer]

Dès le 12 novembre 2021, la série Signal nocturne sera de retour pour une nouvelle saison. Chaque vendredi sur le coup de 22 h 00, l'animateur et réalisateur Julien Morissette reçoit des artistes de partout au Québec, issus de la littérature, du théâtre, du cinéma et de la création sonore et musicale. Découvrez des entrevues passionnantes, des textes inédits, des performances intimes et des conceptions sonores envoûtantes. Une production de La Fabrique culturelle de Télé-Québec, en collaboration avec Transistor Média.

Buenos Aires, 1941: c'est l'époque du tango, de la milonga et du couteau. Un poète est enlevé et découvre alors que son ravisseur est le personnage d'un tango séditieux dont il l'est l'auteur. Peu à peu, réalité et fiction se confondent, conduisant le poète aux bords des ténèbres.Texte et musique : Denis PlanteDirection artistique : Brigitte Haentjens et Sébastien RicardAvec : Sébastien Ricard (voix), Denis Plante (bandonéon), Matthieu Léveillé (guitare) et Francis Palma (contrebasse).Conception sonore : Frédéric AugerMontage : François Larivière et Julien MorissetteMixage : François LarivièreProduction : Laëtitia Fabaron et Xavier InchauspéUne coproduction de Sibyllines et Transistor Média d'après une création de Denis Plante pour Tango Boréal

Animation : Julien Morissette et Steven Boivin Invités : Jacob Barrette et Christophe PaquetteEnregistrement, montage et mixage : François Larivière Visitez www.5ebaron.com pour découvrir les bières de la microbrasserie 5e baron. 

Le FRN offre ses ondes à l’autrice et comédienne Camille Paré-Poirier, qui présente une première étape de travail pour sa création Pauline. Cet ambitieux projet audio s'appuie sur quatre ans de conversations intergénérationnelles, en se penchant sur le sens de la grand-maternité au Québec.Idée originale, texte et interprétation : Camille Paré-PoirierRéalisation : Pierre Antoine Lafon Simard et Julien MorissetteConception sonore, montage et mixage : François LarivièreMusique originale : Pierre Antoine Lafon Simard, François Larivière et Julien MorissetteProduction exécutive : Stéphanie Laurin

En mars 2021, Dave Jenniss a retrouvé les fondateur.trices d’Ondinnok dans leur atelier de création à Baie Saint-Paul. Sous les grands vents de Charlevoix et le son du feu qui crépite ils ont replongé ensemble dans l’histoire d’Ondinnok. Entre approche mythologique et théâtre de guérison, nous vous invitons à suivre le parcours riche et intriguant de la toute première compagnie de théâtre autochtone francophone du Canada.CréditsArtistes : Yves Sioui Durand, Dave Jenniss et Catherine JoncasRéalisation : Maude Petel-LégaréProduction : Stéphanie Laurin / Transistor MédiaMontage et technique : Steven BoivinCoordination : Carole Bérubé-TherrienDes segments de pièce Opitowap réalisée à Manawan en 1995,Auteurs : CollectifMetteurs en scène et formateurs : Yves Sioui Durand et Catherine JoncasInterprètes : Thèrese Dubé, David Flamand, Richard Moar, Jean-Marc Niquay, Marie-Louise Niquay, Mikon Ottawa, et Thèrese Ottawa

Un homme quitte son village, un autre y reste. Une femme innue adopte un bébé clandestinement qu’elle élèvera dans sa communauté, un homme revient après un long exil. Par-delà la 138 entremêle le récit de quatre vies enracinées à un territoire, son mode de vie et ses traditions. À l'hiver 2018, les deux réalisateurs ont parcouru la Basse-Côte-Nord en ski de fond pour documenter la vie de ses habitants avant qu’elle ne change à tout jamais.Réalisation : Éloïse Demers-Pinard et Nicolas LachapelleConception musicale : Mathieu BérubéMixage : Daniel CapeilleMontage : Éloïse Demers-Pinard, Nicolas Lachapelle et Daniel Capeille

La maison est en feu. Annie et Audrey prennent le temps de s'asseoir, de s'ouvrir une bière, de s'allumer une cigarette à même le brasier. Elles se déposent, mais le sol craque : le sein d'Audrey la grignote lentement. Tout s'accélère et se suspend à la fois. Il n'y plus de temps pour la mascarade. Au fil des conversations, des échanges, des lectures partagées, elles nomment, au présent, leur colère, leur essence, leurs regrets, leurs espoirs. Condensé d'existence est le début d'une conversation entre deux femmes bien différentes qui sont unies par le feu qui les dévore.

Le silence ici, c’est une carte blanche théâtro-littéraire, une carte blanche scientifico-intime, une carte blanche artistico-spatiale, autant fictionnelle et réelle. Le silence ici, c’est un ramassis de choses inclassables, créé en juillet et août 2020. Le silence ici parle de communication et de tout ce qui en découle : des non-dits et des non-sus, des choses qu’on ne comprend pas, qu’on n’ose pas dire, des mots et de leur absence, des silences et des hurlements, de ce langage qu’on utilise pour dire, pour raconter, pour aller à la rencontre du monde, pour se reconnaître en tant qu’humains parmi les ombres, pour se retrouver dans la foule, pour se sentir vivant dans la solitude.

Revenir à #Gatineaupourlavie? Pour quoi faire? C’est pourtant ce qui attend l’autrice Clara Lagacé dans un futur proche : un retour sur les lieux de l’enfance. Avec l’aide de son ami, le musicien Simon Coovi-Sirois, elle s’embarque dans l’exorcisme de son malaise et décide de faire une vraie fausse enquête introspective. Ensemble, ils·elles écoutent des oiseaux, jouent de la flûte à bec (en définitive, la meilleure sonorité de toute jeunesse) et cueillent les débris de présages, de prophéties et de conversations entre ami·e·s pour espérer percer l’abcès. Le saviez-vous, vous, qu’il y a une rue de la Littérature à Gatineau? Pas eux·elles, pas avant d’entamer ce projet. Vous irez googler sa taille!

Les figurantes se veut une déclinaison des figures féminines reléguées à l’arrière-plan, au backdrop des hasards. Poésie de l’énumération, ce portrait est une mise en scène psychologisante de l’univers mental imagé du discours interne des femmes autres, celle qu’on pourrait appeler the other woman. Les figurantes découpent les situations de mises à l’écart que ce soit l’échec amoureux ou surtout ici l’expérience de la folie. Entrecoupé de prescriptions issues du manuel psychologique d’exercices d’efficacité interpersonnelle, ce texte s’inspire des tu dois de l’univers psychiatrique où la figurante est appelée à se remettre en question ou entièrement changer ses comportements que ce soit s’affirmer, éviter l’abandon ou se guérir de son état mental. Les figurantes se veut une exploration de l’impératif sociétal du travail sur soi que doivent se soumettre celles en proie à la détresse et de l’univers du selfcare.

Connaissez-vous vraiment votre région? Pas juste son histoire ou les personnages historiques, mais aussi les imperfections qui rendent l’Outaouais si inusité? En grandissant à Hull, votre guide Odrée a appris beaucoup sur sa région administrative, mais ce qui l’a toujours fascinée, ce sont les informations cocasses que l’on ne trouve pas dans les livres d’histoires! Ça tombe bien, elle collectionne les faits intéressants sur la région, qu’ils concernent les allumettières, les célèbres jingles de nos entreprises locales ou les meilleurs phénomènes du web issus des environs! Avec des acolytes, des rubriques historiques et un quiz tout en humour, vous en apprendrez des vertes, et surtout des pas mûres sur l’Outaouais, que vous le vouliez ou non! Avec Charles Beauchesne et Gabrielle Caron

C’est à s’parler qu’on s’comprend Eugénie Lépine-Blondeau décortique des sujets chauds en terme de féminisme et d’enjeux queer pour diminuer notre anxiété généralisée par rapport ces thèmes. Pour les aborder, elle renoue avec sa complice Coppélia Laroche-Francoeur, et reçoit dans cette émission la chanteuse Laurence Nerbonne, la conseillère gatinoise Maude Marquis-Bissonnette et la directrice du Festival Transistor Marie-Hélène Frenette-Assad, pour une discussion sur l’éternelle question de la parité en politique et culture. Pour faire avancer il faut savoir ouvrir le dialogue, bousculer les idées reçues et prendre conscience de ses angles morts. Un balado qui a moins un «ton Claire Lamarche» qu’il n’y paraît…. Mots-clés: anxiété, féminisme, feu, testicules (oui oui). Émission enregistrée le 19 avril 2019 au Festival Transistor de Gatineau.

Les citations inspirantes ont la cote, tant dans les statuts Facebook de cœurs brisés que sur les murs de condos neufs. Mais que signifient-elles vraiment? C’est ce que tentent de découvrir Rose-Aimée Automne T. Morin, Judith Lussier, Julien Corriveau et Jean-François Provençal dans une improbable série de reportages, bancs d’essais et chansons. La citation de cet épisode : « Il faut toujours connaître la vérité, et parfois la dire. » Émission enregistrée le 19 avril 2019 au Festival Transistor de Gatineau.

Œuvre audio écrite et portée à la voix par Karina Pawlikowski. Création sonore et montage : Julien Morissette Révision : Sophie Bélair Clément, Marie-Hélène Leblanc Œuvre théâtrale citée : M.I.L.F. de Marjolaine Beauchamp