Pensar la imagen

En conversación con la curadora mexicana Isis Yépez abordamos sus intereses e investigaciones al momento de desarrollar proyectos curatoriales y el acompañamiento de artistas, ¿A qué le presta atención? Sus temas de interés, así como las relaciones entre arte y pedagogía. ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/asesoria-para-artistas-visuales Únete a la COMUNIDAD de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

¿Que retos tiene el lenguaje para nuestros procesos y creaciones artísticas?Retomamos la vieja discusión de la forma y el fondo, esta vez desde la perspectiva del ensayo De la obra al texto de Roland Barthes. ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/asesoria-para-artistas-visuales Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

En este capítulo nos traemos del mundo corporativo el concepto de la DOBLE MATERIALIDAD, para abordar el estudio y cómo pensamos los materiales que utilizamos en nuestras prácticas artísticas ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/asesoria-para-artistas-visuales Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

Arrancamos una nueva temporada y quisimos empezar con herramientas y estrategias para crecer, potenciar y desbloquear procesos creativos para artistas. Prueba estas herramientas que van más allá de las escuelas y los tutoriales, para generar y desarrollar ideas. ¿Qué estrategias usas tú? ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/asesoria-para-artistas-visuales Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en 📸 Instagram.com/podcastpensarlaimagen 🐦 twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

En este capítulo abordamos el papel de los museos en la contemporaneidad. Frente a un mundo dominado por el entretenimiento y el espectáculo ¿Cómo pueden los Museos e instituciones culturales ser espacios de reflexión, conocimiento y conversación sociocultural? Aquí nuestra propuesta! ¿Ustedes que propondrían a los Museos? Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/como-te-puedo-ayudar Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

Retomamos algunos aspectos importantes de la práctica documental y sus consecuencias sociales. De como el acercamiento y documentación del otro desde el arte y la fotografía puede generar fenomenos sociales problemáticos e irritantes, incluso, la desaparición del otro.

A partir del pensamiento de la escritura belga Marguerite Yourcenar, proponemos cuestionamientos sobre las contradicciones de la práctica artística. ¿Cuándo aparece y desaparece el artista?. También revisamos la obra de Úrsula Biemann y Tania Ximana ¿Cómo te sientes como artista? Únete al PATRONATO de Pensar la imagen https://www.patreon.com/pensarlaimagen/membership ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/como-te-puedo-ayudar Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

Más allá del yo pienso, yo creo, yo siento...¿Es el arte un generador de vínculos? En este capítulo exploramos la creación artística como un espacio de encuentro donde se crean vínculos sociales, afectivos, políticos y ficticios. ¿Qué piensas? Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://chat.whatsapp.com/KCnUfotBJiX7zSSNku184o ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/como-te-puedo-ayudar Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

Hay un dilema sobre si el arte es un trabajo, una profesión o un oficio. En este capítulo nos enfocamos en la necesidad de contar con herramientas profesionales para el desarrollo de nuestra trayectoria artística. ¿Qué piensas? Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://chat.whatsapp.com/KCnUfotBJiX7zSSNku184o ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://www.pensarlaimagen.com/como-te-puedo-ayudar Curso de PROFESIONALIZACIÓN PARA ARTISTAS PRO https://www.pensarlaimagen.com/curso-de-artista-profesional-integral También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

A partir del cuestionamiento sobre ¿A quién le importa lo que sentimos y decimos en el arte? resaltamos la importancia del Contexto en nuestras ideas, procesos y obras, como concepto, valor y herramienta fundamental en el arte contemporáneo. ¡Vamos! 🔥 Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://chat.whatsapp.com/KCnUfotBJiX7zSSNku184o ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://shorturl.at/frtEN También estamos en 📸 Instagram.com/podcastpensarlaimagen 🐦 twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

Esta vez visitamos la idea de lo contemporáneo y la visibilidad en el arte a partir del pensamiento de Giorgio Agamben y José Lusi Brea, para ubicarlo como valores importantes en el proceso creativo y en nuestra formas de enfrentarnos a la creación artística. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.at/ejxO9 ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://shorturl.at/frtEN También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

A partir de las reflexiones sobre la fragilidad del ser humano del filósofo español Joan-Carles Mélich nos apropiamos de estas ideas para ubicarlas en el arte, en el proceso creativo y en nuestra formas de enfrentarnos a la creación artística. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.at/ejxO9 ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://shorturl.at/frtEN También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

“Formas de interrupción frágil”. Es un ensayo de la filósofa Andrea Soto Calderón. A partir de algunas de sus ideas proponemos una serie de prácticas y posibilidades en el proceso creativo y las prácticas artísticas contemporáneas, para interrumpir lo que parece se nos impone: una única forma de crear y mirar al mundo. ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.at/ejxO9 ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://shorturl.at/frtEN También estamos en Instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter.com/pensarlaimagen Tiktok.com/podcastpensarlaimagen #artecontemporáneo #arte #autor #Contemporaryart #podcastpensarlaimagen #artistas

¿Alguna vez te has sentido frustrado porque no te llegan las ideas? ¿Crees que el bloqueo creativo es un mito o una realidad? En este capítulo del podcast problematizamos el proceso creativo y sugerimos la herramienta del sentido crítico como detonador de la creatividad y de ideas en el arte, a partir de una reflexión del pensador José Luis Brea ¡Vamos! Únete a nuestra comunidad Amigos de Pensar la imagen https://shorturl.at/ejxO9 ¿Quieres una asesoría para tu proyecto? https://shorturl.at/frtEN También estamos en Instagram: https://www.instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter: https://twitter.com/pensarlaimagen Tiktok https://www.tiktok.com/@podcastpensarlaimagen

¿Qué significa experimentar en el arte contemporáneo? ¿dónde sucede?¿En la forma? ¿En el soporte? ¿en la tecnología? o ¿en las ideas? En este capítulo problematizamos la experimentación como una característica intrínseca del arte y sus multiples manifestaciones. ¿Únete a nosotros? ¡No te pierdas este capítulo! Pueden escucharlo en todas las plataformas VISITA NUESTRA TIENDA en www.pensarlaimagen.com Conversemos, los invito a hacer de este espacio un intercambio de ideas, reflexiones y críticas!

El arte contemporáneo es un campo lleno de interrogantes, desafíos y controversias. ¿Qué significa ser un autor en el arte contemporáneo? ¿Cómo artistas en el cine, el arte y la literatura que convierte a un creador en autor? ¿Quieres saber más? ¡No te pierdas este capítulo! Pueden escucharlo en todas las plataformas VISITA NUESTRA TIENDA en www.pensarlaimagen.com Conversemos, los invito a hacer de este espacio un intercambio de ideas, reflexiones y críticas! También estamos en Instagram: https://www.instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter: https://twitter.com/pensarlaimagen Tiktok https://www.tiktok.com/@podcastpensarlaimagen Nuestra página web es: http://www.marceldelcastillo.com/podcastpensarlaimagen

¿Qué es el arte y para qué sirve? ¿Es solo una forma de expresión o tiene un papel más profundo en la sociedad? En este video, te comento 9 puntos o ejemplos de cómo el arte es tan importante como la ciencia para el desarrollo de la civilización. También te contaré cómo el arte puede ayudarnos a resolver los problemas actuales y futuros del mundo. ¿Quieres saber más? ¡No te pierdas este capítulo!

En este capítulo te voy a revelar el secreto mejor guardado de los artistas: la inspiración no existe. Lo que realmente mueve el arte es la pulsión y la ignorancia. Te voy a mostrar cómo estos dos elementos son los que generan mayor sensibilidad y potencian el encuentro con el arte y con lo que somos ¿Quieres saber más? ¡No te pierdas este capítulo!

El arte siempre ha sido una forma de expresión contrainductiva, de cuestionar el mundo. Pero ¿qué pasa cuando el arte se vuelve complaciente, dócil, domesticado? En este video analizo cómo el arte actual ha perdido su esencia crítica y se ha convertido en una mascota de los poderes establecidos. ¿Estás de acuerdo conmigo? ¡Déjame tu opinión en los comentarios y suscríbete al Podcast!

¿Estás preparado para disfrutar tu pobreza? Esta pregunta la realizó el artista de Países Bajos, Renzo Martens a las comunidades del Congo en África, en uno de los trabajos artísticos más controversiales de este siglo: Enjoy the Poverty. En este capítulo analizamos y hacemos un trazado desde el arte sobre este potente proyecto. Pueden escucharlo en todas las plataformas Conversemos, los invito a hacer de este espacio un intercambio de ideas, reflexiones y críticas! También estamos en Instagram: https://www.instagram.com/marceldelcastillo Instagram: https://www.instagram.com/podcastpensarlaimagen twitter: https://twitter.com/pensarlaimagen Tiktok https://www.tiktok.com/@marceldelcastillo Nuestra página web es: http://www.marceldelcastillo.com #artecontemporáneo #arte #renzomartens #Enjoythepoverty #Pobreza #Contemporaryart #Pensarlaimagen #arteactual

“El arte ha podido y todavía puede hundirse”. Son palabras del filósofo francés Jean-Luc Nancy, en el libro Señales sensibles. En este capítulo hacemos una revisión crítica del panorama del arte actual junto al autor, donde plantea, entre otras cosas, que el exceso de técnica es nocivo para la producción artística y para la producción sensible.

¿Cuántas veces hemos escuchado o leído que decretan la muerte de la fotografía? Cada nuevo avance o desarrollo tecnológico, se extiende el pánico y la preocupación entre los fotógrafos sobre como afectará a la fotografía. Ahora, con la creación de imágenes con Inteligencia artificial se abre el debate nuevamente. ¿Tú que piensas? ¿será el fin de la fotorgafía como la conocemos?

Trailer del #Podcastpensarlaimagen. Te invitamos a #Pensarlaimagen e intercambiar conocimientos, sobre Arte contemporáneo, Fotografía, cine, exposiciones, educación y el estudio de la imagen. Únete al grupo de Telegram https://t.me/pensarlaimagen También estoy en Instagram: https://www.instagram.com/marceldelca... twitter: https://twitter.com/mardelcastillo Tiktok https://www.tiktok.com/@marceldelcast... Nuestra página web es: http://www.marceldelcastillo.com #artecontemporáneo #artesvisuales #fotografía #talento #indisciplinado #transdisciplinar Pueden escucharlo en todas las plataformas Conversemos, los invito hacer de este espacio un intercambio de ideas, reflexiones y críticas!

¿Cómo se estructura un proyecto artístico? ¿Cómo comenzar a desarrollar un proyecto? ¿Cuáles son las bases que sostienen un proyecto? En este capítulo decontruimos las piezas que conforman un proyecto artístico. Trazando posibles rutas de creación y pensamiento para detonar ideas y sensibilidades que se traduzcan en obras y proyecto contemporáneos.

En la actualidad las exposiciones de arte y fotografía son muchas y se presentan de variadas maneras. ¿Cómo interpretar las exposiciones contemporáneas? ¿Cómo entender el arte o la fotografía actual? Como espectador ¿Qué debo tomar en cuenta de una exposición?¿Debo entender una exposición a partir de los objetos? Como artista ¿Qué debo tomar en cuenta para hacer mi exposición? ¿Para qué sirve una exposición?

Desde muy pequeños la idea del talento que podamos tener, estimulado por nuestros padres y maestros, determina nuestra disposición a aprender y a conocer. ¿Qué sucede cuando estas tensiones sobre nuestro talento se piensan en la producción artística?¿Cómo se manifiesta? ¿Quién determina nuestro talento? ¿Para qué sirve tener talento?

Con este sugestivo título, Marcel del Castillo nos habla en este episodio sobre la urgencia de lo Transdisciplinar en el campo de las artes. Desde lo académico, la producción artística y las instituciones culturales. El tema sirve para una revisión crítica de asuntos que tienen que ver con la utilidad de los espacios y las exposiciones de arte, tomando como ejemplo la Fototeca y la Casa de la Cultura de Nuevo León.

En este capítulo Marcel del Castillo teje una serie de criticas y opiniones en torno las ferias de arte, la historiadora y crítica de arte Avelina Lesper y la práctica fotográfica que se decanta por lo meramente estético. Todo para llegar a la idea de los discursos narcisistas de los artistas.

Recientemente se inauguró en la ciudad de #Monterrey la exposición #ElTriunfodelapintura. Así que en este nuevo capítulo aprovechamos para hacer una revisión crítica de la pintura y la curaduría de arte, a partir de esta exposición.

Revisamos tres aspectos de la fotografía actual: El artista como creador dentro del caos, el arte como riesgo y la intervención en la fotografía por los artistas.

En estos días de revuelo por el lenguaje inclusivo y los reclamos sociales desde el feminismo y de las comunidades históricamente marginadas, nos preguntamos sobre si la fotografía es inclusiva o no. Para ello nos vamos hasta su origen y genealogía para buscar respuestas sobres posibilidades y limitantes de representación.

En este capítulo analizamos el papel de la imagen y la fotografía en el conflicto que, nuevamente, agita la geopolítica mundial: el regreso de los Talibanes al poder en Afganistán. Relacionamos la Toma de Kabul y la imagen que representa el momento de la toma del palacio presidencial que se viralizó por las redes, con la idea de la imagen pobre planteada por Hito Steyerl

T2/ Capítulo 10: Detonantes de proyectos artísticos Tantas y diversas rutas para detonar y activar nuestros procesos creativos y proyectos artísticos, que nos generan dudas y bloqueos. En este episodio hablamos sobre tres valores claves para activar nuestra producción artística y comenzar a trabajar. Sea de artes visuales, fotografía, cine o arte contemporáneo, estas tres herramientas detonan nuestras posibilidades creativas

¿Cómo se manifiestan los referentes en nuestros proyectos artísticos?. En este capítulo los abordamos de manera crítica, desde su pedagogía, su aporte o limitaciones del conocimiento y, por supuesto, propuestas para el trabajo con los referentes y qué otras fuentes de conocimiento poder incorporar a nuestros procesos artísticos.

A partir del pensamiento de Walter Benjamin, una reflexión sobre la importancia del conocimiento en la producción y lectura de imágenes.

En este capítulo continuamos la idea de la educación y producción de imágenes en la fotografía. Conversamos con Andrea Josch, investigadora, curadora y docente, cuya intensa actividad reciente en diversas instituciones de Latinoamérica, aborda la relevancia de la investigación en el proceso creativo así como la idea de la producción de conocimiento desde la práctica fotográfica.

En este capítulo retomamos la idea de la educación y producción de imágenes en la fotografía. Conversamos con Wilson Prada, investigador y docente, quien aborda en sus libros y conferencias el tema de la lectura de la fotografía

En este episodio se aborda 3 claves para la realización del Portafolio de artista (Visual, fotógrafo, plástica, etc) profesional y sus posibilidades de difusión.

En este episodio entrevistamos a dos realizadoras emergentes de México: Isabel López y Paulina De la Cruz. Con ellas abordamos el tema de la educación en la producción y lectura de imágenes, especialmente desde la fotografía.

Este capítulo versa sobre el pensamiento artístico en el desarrollo creativo de proyectos visuales y fotográficos. ¿Qué es el pensamiento artístico? ¿Cuándo se activa?

En este episodio abordamos una de las posibles rutas para activar o detonar un proceso creativo en la creación fotográfica.

Este es nuestro primer episodio del Podcast PENSAR la imagen. Abordaremos la idea del espacio incómodo en la producción de proyectos fotográficos relacionados con la Pandemia 2020.