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¿Estás cansado/a de sentir que tu talento no se traduce en ingresos significativos? Te comparto una frase directa para que tengas la visión del porque puede estarte pasando esto: “si no tratas tu arte como un negocio, no te va a pagar como uno”.Hoy vamos a hablar de un tema que se habla poco entre creativos y que necesitamos resolver con urgencia. Tu arte no debería ser un hobby pago, sino una herramienta de transformación que merece ser rentable.En unos pocos dias comenzamos con la ultima camada del año de mi programa de Mentoria “De Invisible a Referente” donde te acompaño personalmente a salir del modo hobby para construir bases solidas en tu negocio creativo.Para más información y sumarte, escribime por IG: https://www.instagram.com/gastonenria/
Oggi torna a farci visita Mario Condu per farci un po' di aggiornamenti sui nuovi metodi di riordino casalingo... siete pronti a vivere nell'armonia? E le sorprese non sono finite, perché Gaetano Interrotto si è reinventato come cuoco! E come sarà andata? Scopriamolo insieme, che dite?
La era del contenido también agota.En este episodio, Diego Rangel habla sobre cómo equilibrar la creatividad con la salud mental. Desde la edición y los newsletters hasta el burnout y las redes sociales, un podcast sobre el contenido, la autenticidad y el propósito.Instagram: https://www.instagram.com/diegorangelr00:00 – Producción y edición de contenido02:28 – Publicar vs. perfeccionar06:07 – Escribir para organizar ideas09:59 – Ventajas del newsletter16:58 – Estrategias de contenido y burnout24:52 – Evolución del podcast y frustraciones33:59 – Cotizaciones y autenticidad en colaboraciones40:24 – Influencers y autenticidad47:26 – Running, disciplina y creatividad54:35 – Lesiones y cultura del mame runner58:16 – Motivaciones reales para crear contenido01:02:56 – Prohibición de la música regional y cultura01:05:57 – Espacios públicos y promoción cultural01:09:43 – Cierre del episodio
1244. Los premios fueron el punto de inflexión. No tengo ninguna duda. Recibir aquel reconocimiento en las JPod 2015 de Zaragoza marcó un antes y un después en mi trayectoria como podcaster. Hasta entonces, el podcast era un hobby, una afición que compartía con mis compañeros de "Por qué Podcast" y con quienes organizamos las JPod13 en Madrid. Pero esa gala en el centro cultural Las Armas, rodeado de amigos y compañeros de viaje, hizo que me lo tomara mucho más en serio.Recuerdo con muchísimo cariño aquel momento, igual que recuerdo con mucha ilusión las JPod15 al completo. Fue una experiencia intensa, con grabaciones en directo (incluso doble sesión de Carmen con dos podcasts distintos), reencuentros, talleres, charlas, y mucha comunidad. Pero ese instante, subido al escenario junto a mis compañeros, sabiendo que compartía categoría con proyectos como Carne Cruda o Luces en el Horizonte, y escuchando nuestro nombre como ganadores... eso fue especial.Y lo sigue siendo. Diez años después, sigo sintiendo que ese pequeño trofeo me acompaña cada día._____________Efemérides Podcast, el podcast de David Tella que repasa acontecimientos reseñables de cada día del año semana a semana, patrocina este episodio. Descubre este proyecto y disfruta de cada uno de sus episodios a través de tu plataforma favorita entrando en: http://efemeridespodcast.es/_____________De hecho, lo tengo aquí detrás, en el estudio desde el que grabo cada episodio de "Al otro lado del micrófono". Me recuerda de dónde vengo, me empuja a seguir creando y, sobre todo, me conecta con aquel Jorge que comenzó grabando un podcast mensual sin muchas pretensiones.Este episodio es un homenaje a ese punto de partida. A las JPod como evento transformador. A las amistades que se forjan en torno a un micro. A los reconocimientos que, aunque simbólicos, pueden cambiar la percepción que uno tiene sobre su trabajo. Y sí, también es una invitación a que, si estás dudando en acudir a las JPod 2025 en Terrassa, no lo pienses más. Quién sabe, igual dentro de diez años estás grabando tu propio episodio hablando de ese fin de semana que lo cambió todo.Tienes toda la información sobre JPod 2025 de Terrassa en este enlace: https://jpod.es/Puedes ver la entrega del Premios al Mejor Podcast Multitemática de la Asociación Podcast entregado en las JPod15 de Zaragoza a través de Youtube: https://youtu.be/pnn48jbs1eo?si=oVz-ttkFKEx6vbSv_____________Consigue tu entrada para el directo de 'Estamos al mando' el 14 de noviembre en las Podnights Madrid a través de Eventbritehttps://www.eventbrite.es/e/entradas-estamos-al-mando-en-podnights-madrid-1547995098009?aff=oddtdtcreator_____________ ¡Gracias por pasarte 'Al otro lado del micrófono' un día más para seguir aprendiendo sobre podcasting! Si quieres descubrir cómo puedes unirte a la comunidad o a los diferentes canales donde está presente este podcast, te invito a visitar https://alotroladodelmicrofono.com/unete Además, puedes apoyar el proyecto mediante un pequeño impulso mensual, desde un granito de café mensual hasta un brunch digital. Descubre las diferentes opciones entrando en: https://alotroladodelmicrofono.com/cafe. También puedes apoyar el proyecto a través de tus compras en Amazon mediante mi enlace de afiliados https://alotroladodelmicrofono.com/amazon La voz que puedes escuchar en la intro del podcast es de Juan Navarro Torelló (PoniendoVoces) y el diseño visual es de Antonio Poveda. La dirección, grabación y locución corre a cargo de Jorge Marín. La sintonía que puedes escuchar en cada capítulo ha sido creada por Jason Show y se titula: 2 Above Zero. 'Al otro lado del micrófono' es una creación de EOVE Productora.
Un proyecto de la fundación Bidean, que supone un paso decisivo en la evolución de este Centro Especial de Empleo sin ánimo de lucro que facilita la inserción laboral de personas con discapacidad intelectual o enfermedad mental
Una novela muy loca que te va a encantar, ya verás. Déjate llevar.
En Ritoque FM TV recibimos a parte de la plana mayor de VALPARAÍSO CREATIVO, quienes nos contaron sobre este programa estratégico regional apoyado por la CORFO y que cuenta con una dirección público privada y nacida con la finalidad de gestionar recursos desde el estado para los emprendimientos creativos, pero además reunir a emprendedores que puedan tener en común ciertas capacidades que les puedan reunír y potenciar , apostando por el crecimiento colectivo y la pervivencia de las industrias creativas en el tiempo, esperando logren la auto sustentabilidad. Revive esta interesante conversación y compártela con quienes conozcas se encuentren desarrollándose en estos ámbitos.
Un libro de ciencia ficción de humor absurdo cuya historia llevó a la pequeña pantalla hace la pila de años la BBC. Y yo lo descubrí ayer. Te lo juro.
Bienvenidos a FailAgain, una newsletter / podcast sobre crear contenido y estrategia.Imagina sentarte a crear y entrar en un trance que te permite producir contenidos de mayor calidad y en menos tiempo. Pues bien, esto existe y se llama entrar en Estado de Flow creativo.Te recomiendo que escuches la versión extendida en formato pódcast de este contenido.¿Alguna vez has grabado dos horas seguidas y te han parecido 15 minutos?Las ideas fluían, grabaste sin trabarte, escribiste sin pensar. Todo natural.Y cuando terminas: “¿Ya han pasado dos horas?”Eso es el estado de Flow.Y no, no es tener un buen día.Es activar condiciones específicas que puedes replicar cada vez que te sientas a crear.Hoy te enseño cómo.EXTREMOS y CreadoresLa mayoría de creadores oscilamos entre dos perfiles de eficiencia creativa:El creador dispersoAbres el ordenador → Miras redes → Emails → Revisas competidores→ Ideas viejas → Intentas escribir → Notificación → Se te van 15 minutos.Después de 2 horas: un título y cuatro líneas.Podrías haberlo hecho en 20 minutos.El creador quemadoSe fuerza a trabajar 8 horas seguidas produciendo contenido que al final ni le gusta.“Hay que sacarlo.”Termina odiando lo que publica. Cada día más cerca del burnout.El problema en ambos casos: No entendemos cómo funciona nuestro cerebro cuando crea.Por qué el Flow lo cambia todoCuando dominas el Flow, cambian las reglas.Ya no es trabajar más horas. Es que cada hora cuente el doble o el triple.Y no solo produces más. Produces mejor. Porque estás 100% conectado y la audiencia lo nota. Cuando una pieza nace en Flow, tiene otra energía.Los 5 Activadores del FlowBuenas noticias por aquí: El Flow es entrenable, como un músculo y puedes hacer que tus sesiones de trabajo sean entrando en este estado de concentración profundo cuando lo necesites.Estas son las 5 condiciones que necesitas activar:Activador 1: Objetivos clarosTienes que saber exactamente qué vas a crear y su extensión.* ❌ “Voy a trabajar en la newsletter”* ✅ “Voy a escribir 500-600 palabras del segundo bloque sobre Flow para la newsletter”¿Ves la diferencia?Escríbelo antes de empezar. En la misma hoja/doc donde vas a crear.Activador 2: Dificultad equilibradaLa tarea tiene que ser un 7/10 de dificultad.* Muy fácil → Te aburres → Te dispersas* Muy difícil → Procrastinas → Nunca empiezasPara tareas complejas: Divídelas.Ejemplo: Para crear un vídeo YouTube (algo que es una tarea 10/10 para mi):* Sesión 1: Miniatura + titular + escaleta* Sesión 2: Desarrollo + grabaciónHe roto el proceso. Ahora puedo fluir en cada parte.Activador 3: Entorno controladoEl Flow es tan frágil como tu atención.Una notificación = Pierdes 10-15 minutos.Mi setup:✅ Móvil fuera (que te cueste ir a buscarlo)✅ Puerta cerrada✅ Auriculares con música sin letra (lofi, ruido blanco/marrón)✅ Música que no conozcas (que no puedas tararear)✅ Comunica la sesión: “Estaré hasta las 18:30, no me molestéis”Esto último funciona doble: proteges tu espacio y te comprometes con alguien a cumplirlo.Activador 4: Ritual de inicioNecesitas un disparador que le diga a tu cerebro “ahora empieza el modo creación”.Ejemplos:* Café específico (que solo te haces para crear)* Playlist concreta* Escribir la fecha y frase en tu libreta* Respiraciones o estiramientos* Ver un vídeo que te activeEncuentra el tuyo y lo más importante es que sea consistente.No es magia. Es condicionamiento.Tu cerebro aprende: “Cuando pasa esto, arranco a crear”.Con el tiempo, solo con hacer el ritual, entras en modo focus.Activador 5: PropósitoAntes de cada sesión pregúntate: “¿Por qué esta pieza es importante?”Si solo creas porque “toca publicar”, el Flow será mucho más difícil.Busca el significado:* ¿Ayuda a alguien con un problema?* ¿Es un experimento del que quiero aprender?* ¿Construye parte de algo mayor?Ejemplo: Esta pieza que estás leyendo ayuda a alguien que no encuentra rutinas para crear. Con estos 5 puntos puede encontrar un mecanismo.Eso me mantiene conectado.Checklist pre-sesión* ✅ Objetivo específico - ¿Cuántas palabras? ¿Sobre qué?* ✅ Dificultad - ¿Es un 7/10? Si no, divide* ✅ Distracciones eliminadas - Móvil fuera, puerta cerrada* ✅ Ritual de inicio - ¿Qué le dice a tu cerebro “empieza”?* ✅ Propósito - ¿Por qué importa esta pieza?Bajada de expectativasEl Flow no aparece al instante.Aparece a los 10-15 minutos, cuando tu cerebro ya está en modo trabajo.A la hora de crear este contenido que estás leyendo, tuve varias fases. Primero dudé si el tema era interesante, luego critiqué los puntos que me había puesto para trabajar… pero al final entré en el proceso y todo se puso a rodar y conectado.Así que calma.Los primeros 10-15 minutos tendrás roces. Avanza.De repente miras el reloj: han pasado 30-40 minutos. Una hora.Esa es la señal. Estás en Flow.¿Y si hago 5 horas seguidas?No.El Flow consume mucha energía. Es muy demandante.Después de una sesión intensa vas a estar cansado. De verdad.(Al principio hay un poco de euforia: “terminé la pieza, genial”. Pero enseguida bajas revoluciones)Para sostener las rutinas de creación necesitas recuperar:✅ Duerme 7-8 horas: El cerebro resetea y construye conexiones✅ Muévete: Camina, entrena, estira. El cuerpo ayuda al cerebro✅ Aburrimiento de calidad: Pasea sin música. Estate sin pantallas. Lee. Conversa. Es descanso activo cerebral.Plan de 30 díasEl Flow no es un truco para un día. Es un sistema que construyes poco a poco. Si te interesa aplicarlo en tu proceso creativo, te pongo unos deberes para los próximos 30 días:Semana 1: Encuentra tu ritual* Sesiones: 2-3 por semana* Duración: 30-40 minutos* Objetivo: Probar rituales. Ver cuál conecta.Tómatelo como exploración. No seas exigente.Semana 2: Afina el entorno* Sesiones: 3-4 por semana* Duración: 60 minutos* Objetivo: Perfeccionar tu espacio. Eliminar distracciones.Subes carga. Estiras tiempo. Habrá dudas (”¿dónde está el móvil?”).Semana 3: Incrementa intensidad* Sesiones: 2-3 normales + 1-2 dobles* Dobles: Dos bloques de 45-60min (con descanso)* Objetivo: Ver límites.Aquí descubres: ¿te cunde más una sesión larga o dos cortas?Semana 4: Diseña tu sistemaPregúntate:* ¿Qué días te sientes más inspirado?* ¿Te funcionan mejor sesiones dobles o una de 90-120min?* ¿Cuál es tu ritual definitivo?* ¿Cuál es tu momento del día de máximo rendimiento?Diseña tu sistema 100% adaptado a ti.Qué trackear (opcional):
1233. Revisar contenido antiguo es uno de los hábitos más útiles que he incorporado en mi rutina como podcaster. Puede parecer algo obvio o que no tiene mucha ciencia, pero créeme que a lo largo de los más de 1.200 episodios de este podcast diario, volver a mirar hacia atrás ha sido una fuente inagotable de inspiración, recursos y, sobre todo, excusas perfectamente válidas para crear nuevos capítulos que sigan aportando valor. En el episodio de hoy comparto varias formas en las que rescato antiguos contenidos para generar nuevas entregas. A veces ocurre porque encuentro una herramienta, un evento o una noticia que me hace recordar algo que ya había mencionado en otro capítulo, y simplemente conecto los puntos. Pero muchas otras veces, el detonante es interno: reviso mi archivo, mi histórico de publicaciones, y al releer un tema, me doy cuenta de que puedo hablar de su evolución, de las diferencias que han surgido con el tiempo o, incluso, de mi propio cambio de opinión al respecto. Una herramienta que recomendé hace años puede haber mejorado, encarecido, desaparecido o simplemente haber sido superada por otra. ¿Y sabéis qué? Todo eso son oportunidades para sacar un episodio nuevo. Lo mismo pasa con los eventos. Si un evento regresa cada año, no tiene sentido quedarse con lo que ya conté hace tres temporadas. Su programa, su sede, sus precios o su público han cambiado. Y ahí tienes otro episodio listo para grabar._____________Este episodio llega a tus oídos gracias al apoyo de PodWoman, el encuentro de referencia del podcasting femenino en español, que celebrará su tercera edición presencial el próximo 18 de octubre en Zenit The Studio (Madrid).La jornada incluirá mesas redondas, masterclass, networking y actividades rodeados de las referentes del podcasting en español para seguir inspirad@s, además de la entrega del Premio PodWoman 2025 y el directo de ‘Odio a la gente'.Si eres una de las 100 primeras en comprar tu entrada, conseguirás tu acceso, con todas las comidas incluidas, por tan sólo 25€.Consigue tu acceso en este enlace: https://entradium.com/events/podwoman-2025El estudio 'Radiografía de la representación femenina en los podcasts más exitosos' está disponible en la siguiente dirección:https://podwoman.com/estudio _____________ También comento cómo traer de vuelta a antiguos invitados, no para repetir lo mismo, sino para actualizar la conversación. Si alguien pasó por tu podcast hace dos o tres años, seguro que su vida, su proyecto o su visión han cambiado. Y si la experiencia fue buena, casi seguro que estará encantado de repetir. Y por último, está una de las fuentes más personales de reciclaje de contenido: mi propia opinión. Lo que pensaba en 2019 probablemente no sea lo mismo que pienso en 2025. No porque me contradiga, sino porque he crecido, he aprendido y me han pasado muchas cosas en este camino. Y eso también merece un nuevo episodio. Cambiar de opinión no es malo. Al contrario. Es una oportunidad perfecta para conectar más con quien te escucha, siempre que se lo expliques con contexto y con sinceridad._____________ ¡Gracias por pasarte 'Al otro lado del micrófono' un día más para seguir aprendiendo sobre podcasting! Si quieres descubrir cómo puedes unirte a la comunidad o a los diferentes canales donde está presente este podcast, te invito a visitar https://alotroladodelmicrofono.com/unete Además, puedes apoyar el proyecto mediante un pequeño impulso mensual, desde un granito de café mensual hasta un brunch digital. Descubre las diferentes opciones entrando en: https://alotroladodelmicrofono.com/cafe. También puedes apoyar el proyecto a través de tus compras en Amazon mediante mi enlace de afiliados https://alotroladodelmicrofono.com/amazon La voz que puedes escuchar en la intro del podcast es de Juan Navarro Torelló (PoniendoVoces) y el diseño visual es de Antonio Poveda. La dirección, grabación y locución corre a cargo de Jorge Marín. La sintonía que puedes escuchar en cada capítulo ha sido creada por Jason Show y se titula: 2 Above Zero. 'Al otro lado del micrófono' es una creación de EOVE Productora.
Esta novela es del subgénero de ciencia ficción dura; presenta de forma convincente los efectos de la dilatación temporal einsteniana en una misión interestelar.
Me putoflipa esta historia. Te quiero muchísimo, N. K,
Sabías que la gran mayoría de respuestas a tu versión adulta… ya las sabe tu niña interior?Pablo Picasso tiene una frase que dice: “La inspiración existe pero tiene que encontrarte trabajando”. Y hoy vengo a desmentirla. La inspiración es uno de los puntos de bloqueo que más dificulta la comunicación y las estrategias de una marca. Y sabes por qué? Porque intentamos encontrarla trabajando. Y no, no se encuentra aquí. La inspiración aparece cuando tu mente está trabajando en segundo plano, divirtiéndose, charlando distendidamente… Y para eso claro, necesitas tener espacios en tu día que sean de placer y no de trabajo. Por eso en Las Referentes unimos la estrategia de negocio con la comunicación y la diversión. A caso no te lo mereces?En este episodio te cuento cómo nació el concepto creativo detrás de Las Referentes, por qué la creatividad no se entrena en una oficina, y cómo convertir una vivencia personal en una narrativa de marca inolvidable.✨ Si te has sentido alguna vez "demasiado creativa para encajar", este episodio es para ti.
Una crítica al imperialismo, ¿pero leo por ahí que podría ser una defensa del colonialismo? Habrá que releerlo con mirada crítica.
Hai mai pensato che un orto possa essere elegante?Non solo utile e produttivo, ma anche bello da vedere, quasi come un giardino francese del Settecento.In questo episodio ti porto a conoscere Rosemary Verey, una donna che ha trasformato il giardinaggio in un'arte fatta di rigore e poesia, ortaggi e fiori, geometrie e colori.Ti racconto la sua storia, le sue idee più brillanti e i segreti che hanno reso i suoi giardini un punto di riferimento in tutto il mondo.Scoprirai perché un orto può essere anche un'opera d'arte, come la bellezza possa diventare un atto di resistenza e come tu stesso puoi portare eleganza e armonia anche in un piccolo spazio verde.Ascolta questo episodio e lasciati ispirare: vedrai che anche tu puoi fare la tua rivoluzione verde, partendo dal tuo terrazzo, dal tuo orto o dal tuo giardino.
Hoy Raúl Cohe conversa con el diseñador gráfico Cristian Belloro, quien desarrolla proyectos de Graficación Aplicada a la arquitectura para varias de las mayores empresas del mundo. Y lo hace desde su ciudad natal, La Plata, en la Argentina.Con Cristian hablamos de su camino personal abriendo esas puertas a gran distancia, y del poder transformador de su especialidad: el diseño gráfico aplicado a la arquitectura. También de la importancia de vivir donde uno sea feliz para poder dar lo mejor en el trabajo creativo, y de cómo su especialidad abre oportunidades inéditas para los profesionales de nuestra región en un mundo cada vez más conectado, (y todo eso, sin emigrar)…
Les recuerdo que siempre pueden revisar en dónde y cuándo son mis shows en las diferentes ciudades y países en https://soynanutria.comY este episodio es patrocinado por: Vlue english: https://instagram.com/Vlue_EnglishAlimentos Mérida: https://instagram.com/merida.ar
Blanca Mery es neurocoach, conferencista internacional y autora de cinco libros profundamente transformadores. En este episodio nos embarcamos en un viaje a través de su obra más reciente, Desbloquea tu modo creativo, y también revisitamos algunos de sus libros anteriores, como Créelo, créalo y De ansiosos y agotados a tranquilos y enfocados —escrito en uno de los momentos más difíciles de su vida, y que ella considera uno de sus favoritos.Fue una conversación cercana, inspiradora y muy reveladora sobre creatividad, bienestar mental, reinvención personal y el poder de nuestra mente… incluso en medio del caos en el que vivimos.No te pierdas este episodio con una mujer brillante, amiga y coautora con quien comparto muchas pasiones y propósitos.
Veis como sí debemos releer los libros que nos gustaron en su momento. Esta segunda lectura es incluso mejor que la primera.
En este episodio platico con Gerardo Franco el es un talentoso fotografo con base en Maravatio MIchoacan.El nos cuenta que siempre fue una persona creattiva y siempre le gusto dibujar y pintar, despues de terminar su secundaria y preparatoria tubo que decidir que estudiar y entro a la carrera de artes visuales en la universidad MIchoacana, al terminar le salio una oportunidad para viajar a un destino turistico como fotografo de eventos y despues de eso decidio que se dedicaria a la fotografia de tiempo completo, una vez regresando a su tierra natal y usando sus ahorros puso su propio estudio en el que sigue trabajando hasta hoy.El es un claro ejemplo que cuando de que talvez no sabemos que vamos a hacer de adultos pero si te gusta hacer algo creativo las oportunidades son infinitas, no te rindas. No se les olvide darse una vuelta por el perfil de Gerardo y checar su trabajo.A el lo encuentras en Instagram:Retratos: @fgfrancogerardo
En este episodio nos encontramos con Ricardo del Búfalo, un colega muy cercano desde nuestros inicios en la comedia. Desde el primer minuto compartimos la reflexión sobre el miedo escénico: ese cosquilleo que nunca se va y que, según descubrimos juntos, se vuelve incluso necesario para mantener la adrenalina viva antes de subirnos al escenario. Nos reconocemos en esa sensación, porque no importa cuántos años pasen, el temor de olvidar un chiste o de no provocar risa siempre está ahí.A lo largo de la charla repasamos la trayectoria de Ricardo, desde sus inicios en Barquisimeto hasta su llegada a Madrid. Recordamos cómo, antes de ser comediante, se proyectaba como músico y soñaba con estudiar en Berklee. Sin embargo, se dio cuenta de que lo que realmente lo movía no era pasar ocho horas tocando la guitarra, sino comunicar ideas, analizar la realidad venezolana y transformarla en humor. Boston le dejó, además, una pasión inesperada: la fotografía de calle, ese gusto por observar la ciudad y atrapar momentos.En la conversación aparecen las influencias fundamentales: Andrés López y Laureano Márquez. Con Laureano se produjo un encuentro clave, porque fue él quien le confesó que incluso después de décadas sigue sintiendo miedo al subir al escenario. Esa honestidad se convirtió en un abrazo simbólico que lo acompañó en sus primeros pasos. Después vino el debut en Caracas, un show de quince minutos que salió fatal, pero que él celebró como una victoria porque logró recordar todo lo que había escrito. Entre risas entendimos que muchas veces el primer triunfo está en simplemente atreverse.Uno de los momentos más intensos fue recordar la anécdota del “sopapo” en Miss Universo. Ricardo confesó cómo un chiste mal planteado se convirtió en ola de odio y cómo de esa experiencia aprendió que no se puede hacer humor con el cuerpo de otra persona. La respuesta fue convertir la crisis en una canción humorística, un “homenaje” que transformó el hate en creatividad. Entre todos coincidimos en que esa resiliencia, esa capacidad de dar vuelta a lo negativo, es lo que sostiene a los artistas.Finalmente hablamos de migración. Ricardo lleva pocos meses en Madrid y todavía vive el duelo de dejar Venezuela. Lo más duro, nos dice, es la nostalgia; lo más liberador, caminar de noche sin miedo. Descubrimos con él que migrar sin voluntad es una especie de destierro emocional, pero también que en esa experiencia se abren nuevas búsquedas y nuevos públicos. El humor, concluimos, es nuestra manera de mirar y pensar la vida, y gracias a él seguimos construyendo puentes, dentro y fuera de nuestros países.
Send us a textEN ESTE EPISODIO: ¿Y si el descanso del séptimo día no fuera un mandato externo ni una fecha en el calendario, sino un estado profundo de conciencia? En este episodio exploramos el cuarto mandamiento desde su raíz hebrea y su significado metafísico. Descubrirás que cada palabra ,“tú, tu hijo, tu hija, tu siervo, tu bestia, el extranjero dentro de tus puertas”, no habla de personas ajenas, sino de las distintas dimensiones de tu propio serEPISODIO DE LA CREACIÓN DESDE LA PERSPECTIVA METAFÍSICA: https://youtu.be/EGng4WdCZ_YEPISODIO DEL YO SOY: https://youtu.be/W8LwTT-Nx5sADQUIERE TU BOLETA PARA EL EVENTO A CORAZON ABIERTO: https://www.desdeelcorazonpodcast.com/event-details/a-corazon-abierto-mexico/ticket-formESCUELA DE METAFÍSICASi te gusta la metafísica y te gustaría aprenderla y aplicarla para mejorar tu vida, tenemos una escuela. Échale un vistazo a toda la información, tal vez resuenas con eso: https://www.desdeelcorazonpodcast.com/escuela-de-metafísicaCOACHING¿Necesitas claridad y no sabes por dónde empezar para afrontar los retos de la vida? En Desde el Corazón tenemos coaches y terapeutas que pueden ayudarte. Agenda una cita sin costo previo: https://www.desdeelcorazonpodcast.com/terapiasCÓMO MANEJAR LAS EMOCIONES¿Preguntas existenciales? Quizás el catalogo de nuestro podcast pueda traerte luz. Échale un vistazo: https://www.desdeelcorazonpodcast.com/catalogoDESDE EL CORAZÓN RADIO Seguro sabes lo importante que es mantener tu sistema nervioso en calma para realmente manipular tu energía. Bueno, aquí te ayudamos con eso. Estamos las 24 horas en vivo con música instrumental y reflexiones metafísicas que te ayudan a mantenerte en calma: https://www.desdeelcorazonpodcast.com/radioCOMUNIDAD EN TELEGRAM Nuestro comunidad de Telegram se reúne un día a la semana para responder preguntas y abordar temas de metafísica y espiritualidad. Si quieres participar únete a nuestro grupo: https://t.me/desdeelcorazontelegramMÚSICA DE NATHALYPor cierto, una de las expresiones de mi ego en esta vida es la música. He creado música con principio metafísicos. Aquí te dejo una lista de ellas por si las quieres escuchar en Spotify: https://open.spotify.com/intl-es/artist/4z2DfvXr85rmCziSpKPFIINOTA PARA TI “Gracias por estar aquí, no olvides que eres una individualidad de Dios y que ese Dios que te creó te ha otorgado el derecho a la felicidad. Pero el único camino a esa felicidad eres tú mismo. ¿Cómo? a través de tu mente y corazón y al manejo de eso que no se puede ver, le llamamos METAFÍSICA". NathalyEn este episodio encontrarás información sobre #metafisica #espiritualidad #manifestaciónSUSCRIBETE AL CANAL DE YOUTUBE:https://www.youtube.com/@DesdeElCorazon
Pensare “fuori dagli schemi” non è facile, specie sotto pressione. ChatGPT può aiutarti a generare alternative, vedere da altri punti di vista, rompere i soliti binari mentali. Ne parliamo in questo episodio.
Barbi creó un podcast por un impulso creativo y su vida cambió para siempre. Es por eso que es fiel creyente que el único consejo que puede dar es el de hacer las cosas, aunque parezca lo más redundante. Quizás este sea su episodio más insoportable, fueron advertidos. Textos mencionados: Literally Just Do Things: https://open.substack.com/pub/erifili/p/literally-just-do-things?r=29oalq&utm_medium=iosHow To Achieve a Flow State: https://www.verywellmind.com/what-is-flow-2794768?utm_source=chatgpt.com
Tres integrantes de la banda basada en Melbourne, The New Monos, visitaron nuestros estudios en Melbourne y hablaron de su tercer álbum, con el que celebran los 10 años de creación de esta agrupación musical.
En éste nuevo episodio de El Poder de la Música - Santiago Cruz, cantautor colombiano que ha hecho de la honestidad su sello. Nacido en Ibagué, Tolima, Santiago lleva más de 20 años emocionando con sus letras, múltiple Nominado al Latin Grammy, y que éste 2025 cumpliendo 15 años del álbum que cambió su vida, Cruce de Caminos, no solo publica un álbum para celebrarlo, también lo hace con una nueva gira comenzando por Estados Unidos.Creativo, humano, sensible y auténtico, éste es Santiago Cruz.http://instagram.com/santiagocruzhttp://instagram.com/humbertoelgato
¿Cómo se construye una carrera creativa en una de las capitales más competitivas del mundo?En este episodio de #TheWayPodcast, conversamos con Johann Gámez, productor y director venezolano que ha dejado huella en la industria publicitaria de Nueva York y que hoy lidera Alerta! Creative Agency, una agencia con operaciones en USA, Bogotá, Caracas, Londres y Miami.Hablamos sobre su paso por grandes corporaciones, la adaptación y resiliencia necesarias para triunfar en mercados internacionales, y la visión estratégica que lo llevó a expandir una agencia multicultural con un sello propio.Una conversación directa y entre amigos sobre creatividad, negocios y cómo transformar la experiencia migrante en una plataforma para el éxito global.
En este episodio de De Creativo a Creativo, conversamos con Eric Bustamante, pastor de jóvenes, compositor y cantante argentino, sobre el corazón detrás de su ministerio.Hablamos sobre cómo el discipulado moldea nuestra creatividad, el liderazgo desde la iglesia local, el proceso de escribir canciones que conecten al pueblo con Cristo, y su más reciente lanzamiento musical. Un episodio lleno de visión, fe y herramientas prácticas para quienes sirven a la iglesia con sus dones creativos.
Gina Jaramillo
PRODU MKTG presenta ReloAd, un espacio para discutir la coyuntura publicitaria junto a sus protagonistas, un espacio para recargarnos una y otra vez de nuevos conceptos. El fútbol solía ser un terreno exclusivo de pasión y tradición. Pero hoy, se juega también en las plataformas, en los contenidos y en las estrategias que construyen nuevas audiencias alrededor del espectáculo deportivo. En el episodio número 44 de ReloAd, Cristian Vergara, editor para Latinoamérica en PRODU | MKTG, conversó con Santiago Lucero, Chief Creative Officer de Samy, una interesante agencia nativa digital. Analizamos las oportunidades creativas que eventos como el más reciente Mundial de Clubes de la FIFA representan para las marcas, el impacto del entretenimiento como herramienta de conexión, y cómo la llamada “americanización” del fútbol está transformando la manera en que se comunica este deporte en mercados tan distintos como Latinoamérica, Europa y Estados Unidos. Radio PRODU se encuentra en RadioPRODU.com
Con una apariencia de ser algo bueno, vivir enfocados total y plenamente al trabajo, aparece el dios trabajo, provocando frustración en el corazón de tantas personas, en este episodio, abordo este mal para la plenitud de nuestra vida.
Cafeterías con arte: un respiro creativo entre sorbos
Los actores de doblaje y otros trabajadores de empresas artísticas y de entretenimiento en México salieron a las calles el 13 de julio para protestar contra la falta de regulación a las inteligencias artificiales y exigir una mejor protección de los derechos laborales y creativos. “Gracias por salir a votar, porque tu presencia, tu voto, tu decisión, cuentan”: la voz del fallecido actor de doblaje Pepe Lavat (2018), recreada por la inteligencia artificial en un spot del Instituto Nacional Electoral (INE), en el cual se agradecía a la ciudadanía por participar en las elecciones del Poder Judicial, fue la gota que rebosó el vaso. “La IA no reemplaza” Desde hace dos años, la Asociación Mexicana de Locutores Comerciales (AMELOC) ya venía denunciando la apropiación de voces, coincidiendo con el descenso de demanda en este gremio artístico. El pasado fin de semana, intérpretes, técnicos, músicos, locutores, productores, presentadores se congregaron en el Monumento a la Revolución de Ciudad de México, bajo el lema “La IA no reemplaza”, para defender el derecho a que sus imágenes, voces y obras no sean replicadas sin autorización. Leer tambiénVIDA EN EL PLANETA: El español y su infinidad de acentos “No, no estamos en contra de la inteligencia artificial. Es una herramienta maravillosa y nos ayuda en algunos procesos. Lo que no estamos de acuerdo es que sea un reemplazo del humano. Queremos que sea un acompañante, pero no que nos quite trabajos, no que desaparezca a las personas que se han dedicado a esta industria durante toda su vida, que además de robarnos la voz, la pongan en donde ellos quieren y suplanten nuestra identidad para quedarse con todo el crédito”, explica a RFI Lili Barba, la presidenta de AMELOC. “Debemos estar súper unidos, necesitamos que las leyes ahora sí nos protejan desde derechos de autor, desde protección de datos personales, la ley de cinematografía, la ley de radio y televisión. Justo hablan de proteger a este gremio y ojalá, de verdad, ojalá que pase esta ley”, subraya. “Profesión muy importante” Tras las protestas, el caso escaló hasta la presidenta Claudia Sheinbaum, quien también condenó el uso de la IA para replicar la voz del actor sin consentimiento, abriendo un fuerte debate sobre los derechos de autor, propiedad intelectual y ética en el uso de inteligencia artificial en instituciones públicas. “Es que es una profesión muy importante, muy reconocida en México desde hace muchísimos años y hay que proteger su trabajo, pero también su voz”, expresó la presidenta mexicana. De momento, parece ser que la lucha de las voces profesionales mexicanas no fue en vano y como en la mayoría de los dibujos animados, podría contar con un final feliz.
Para la mayoría de los evangélicos las artes -con excepción de la música- parecen pertenecer al ámbito secular. Sin embargo, desde los primeros siglos del cristianismo, la creatividad ha sido una expresión vital de la fe. En la Edad Media, los monasterios eran centros de producción artística produciendo manuscritos iluminados, arquitectura gótica y música sacra. El Renacimiento, profundamente influenciado por la cosmovisión cristiana, celebró la creatividad como un reflejo de la imagen de Dios en el ser humano. Sin embargo, con el paso del tiempo, especialmente tras la Reforma y el auge del racionalismo, muchas tradiciones cristianas comenzaron a ver el arte como algo secundario o incluso sospechoso, enfocándose más en la doctrina, la moral y la misión. Sin embargo, la vida cristiana es creativa; no como opción si no como llamado. Hoy consideramos como la creatividad es expresión de la vida y misión del Espíritu.Dona a Radio Moody: https://give.moodyradio.org/radio-moody/See omnystudio.com/listener for privacy information.
De repente ¿Te sientes muuuuy cansado con tu trabajo creativo? ¿Nada de ganas de hacer nada? ¿Solo el pensar en dibujar ya te canso? igual y estas pasando por un Burnout, tu tranki aquí te ayudamos, en este episodio hablamos sobre la fatiga crónica que nos puede llevar el trabajo excesivo y no tomar descanso, vemos algunos tips de expertos para poder evitar o salir de un Burnout creativo. También hablamos sobre nuestros nuevos lentes collab con Ben & Frank, los lentes tranki :) que puedes adquirir aquí mero: https://www.benandfrank.com/grupo-de-autoayuda-de-dibujo?srsltid=AfmBOopdCf6MWRoQTSTPVfRjfERp8ANlNIbtV4Vn0XYkrDy5oY2w1Zuz Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Desbloquea tu modo creativo, es el nuevo libro de Blanca Mery Sánchez quien es magister en neurociencia aplicada. En este libro, aprenderemos a través de un método comprobado, cómo desarrollar la creatividad con la ayuda de la neurociencia ¿De qué manera conectar con la energía masculina y femenina que todos los seres humanos llevamos dentro de manera equilibrada? Guillermo Cáez Gómez, life hacker, nos cuenta su historia de cómo sanó su lado masculino y femenino para alcanzar una vida en armonía. Con este ejemplo, él nos comparte cuáles fueron sus herramientas para lograrlo.
En el Territorio Comanche de hoy, Núria Torreblanca ha querido despedirse del líder de Beach Boys, Brian Wilson. Miqui Otero se ha fijado en una nueva batalla del presidente de Estads Unidos: Trump contra Barrio Sésamo. El mandatario le ha cortado el grifo al programa infantil porque cree que induce a ideas woke. Lorenzo Caprile nos ha recomendado un libro que analiza los mejores vestidos de la historia del cine. Y Santi Segurola nos ha hablado de una canción de Neil Young que puede ambientar perfectamente los disturbios y protestas en Los Ángeles.
¡Bienvenidos a Multianime Podcast Ep 3x22! En este episodio, Alex y Andy continúan la conversación sobre uno de los temas más candentes: la Inteligencia Artificial en la Industria del Anime (Parte 2).Exploramos las controversias que la IA ha generado, desde acusaciones falsas a artistas hasta el preocupante uso de voces clonadas de actores de doblaje sin permiso. Analizamos las posturas de estudios como Crunchyroll y Cover Corp (Hololive), que apuestan por el talento humano, frente a otros que experimentan con la IA para eficiencia.También abordamos las recientes y duras acciones legales contra la piratería, incluyendo sitios de spoilers y plataformas de distribución ilegal, y el debate ético sobre el consumo de contenido pirata.Uno de los puntos más críticos es el impacto de la IA en el empleo creativo, especialmente para los nuevos talentos que podrían perder los puestos de entrada a la industria si las tareas básicas se automatizan. ¿Cómo afectará esto la formación de futuros animadores y artistas?Discutimos la urgencia de la regulación en Japón y comparamos su enfoque con la inversión de Corea del Sur y los modelos de generación de anime con IA de China (como Anisora de Bilibili). ¿Estamos ante un futuro de anime artesanal o uno masificado por algoritmos?Revivimos la polémica del falso comunicado de Studio Ghibli y el debate sobre la replicación de estilos artísticos con IA.Además, recapitulamos brevemente la cobertura de la CCXP y compartimos recomendaciones de streaming: Mikey 17 (HBO Max), Your Friends & Neighbors (Apple TV) y El Eternauta (Netflix).¿Cuál es tu postura sobre la IA en el anime? ¿Qué tipo de anime quieres apoyar y preservar? ¡Déjanos tus comentarios! Y participa en nuestra encuesta de Spotify sobre la piratería.Sigue a Multianime en todas nuestras redes sociales como @multianimeMX y visita nuestro sitio web multianime.com.mx para más noticias y contenido. ¡Apoya siempre el trabajo y la pasión de los artistas que hacen posible el anime que amamos!#Anime #InteligenciaArtificial #IA #Pirateria #Doblaje #VoiceActing #IndustriaAnime #Japon #CoreaDelSur #China #Crunchyroll #Ghibli #Webtoon #Podcast #MultianimePodcast #ElFuturoDelAnime #ArteDigital #Animación
Alejandro Corretja pasó por 'El Larguero' para analizar, junto a Yago de Vega, Pedro Fullana y Miguel Ángel Zubiarrain, la final del próximo domingo que enfrentará a Carlos Alcaraz y Jannik Sinner en Roland Garros así como los que han sido las semifinales del torneo francés.
Alejandro Corretja pasó por 'El Larguero' para analizar, junto a Yago de Vega, Pedro Fullana y Miguel Ángel Zubiarrain, la final del próximo domingo que enfrentará a Carlos Alcaraz y Jannik Sinner en Roland Garros así como los que han sido las semifinales del torneo francés.
En este episodio poético y profundo, te comparto una visión sagrada del acto de crear: como un reflejo del origen mismo del universo. Hablamos del momento en que todo surgió del Silencio, del vacío fértil, y cómo ese Big Bang espiritual también ocurre dentro de ti cada vez que te permites crear desde la Esencia.
Send us a textPlaticando con Roberto Martínez en su podcast, reflexionamos sobre la realidad del emprendimiento en México.Con los años he conocido a cientos de emprendedores, y hay un patrón curioso que mucha gente pasa por alto... o incluso desprecia. Sabemos que México es un verdadero epicentro de emprendedores: un país donde las circunstancias, el contexto y la actitud empujan a miles a buscar el éxito fuera del camino tradicional.En este episodio te comparto por qué creo que en México existen dos tipos de emprendedores: los que emprenden por oportunidad y los que lo hacen por necesidad. Hablamos de lo que los mueve, de sus diferencias profundas y de por qué entender esto puede cambiar tu manera de ver —y vivir— el camino del emprendimiento.
✨BONUS TRACK✨ Serie de transición con interación creativa. Entra a canal Laboratorio Creativo aquí: https://www.instagram.com/direct/inbox/?thread_key=23987755480848557
Hi Creative. As you may have seen, last week was a very scary week for me. My Dad, who I am extremely close to, was in the ICU for a subdural hematoma. At some point, I will tell the full story, but for today, I am sharing just a little behind the scenes of what has been going on, as well as resharing one of my favorite episodes in honor of my Dad. Please keep him in your prayers and good thoughts for a full recovery. I appreciate you. Original Description: Ciao, Creativo
Hey everyone, In this episode, I'm sharing a podcast I recently did with Roberto Mtz on his podcast CREATIVO! We explore why accountability is the foundation of happiness, how improvisation shapes creativity, and why embracing both math and art can unlock groundbreaking ideas. We also discuss the fascinating future of AI, the human spirit's resilience, and what it means to truly lead with intent and build culture. We also talk about breaking into the U.S. media markets. If you've ever wondered how to balance ambition, personal growth, and the fast-changing world of social media, this episode is packed with actionable takeaways and moments of inspiration. Let's dive in!
