Podcasts about inura

In this episode, BevNET reporter Brad Avery joined Taste Radio's regular hosts and discussed his recent article about an innovative “scent-flavored hydration system” that is making inroads in the U.S.  They also spoke about 7-Eleven's embrace of upstart brands and shared personal takes on several new products, including grain-free donuts and spicy (if not NOSH-y) potato chips. Also in this podcast: a brief recap of annual cocktail convention Tales of The Cocktail and the latest edition of The Maxi Minutes. Show notes: 0:48: We're All About The Hot, Hot, Hot. Tasty Treats Also Please Us. Brad Has Accepted The Challenge. – The hosts chatted about New Orleans, the site of the 2022 Tales of The Cocktail event, beignet-flavored beverages and PepsiCo's recent investment in a brand of refillable water bottles and scented “flavor” pods. They also discussed the ascendance of grain-free snack and bakery brand Soozy's, the market launch of a traditional salsa and new beverage brand with a proprietary sweetener blend. Oh, and Brad committed to setting his mouth on fire. 26:45: An On The Ground Report From Tales – Ray discussed takeaways from Tales of The Cocktail, which was held from July 24-29 in New Orleans. Notably, the convention highlighted the restaurant and spirit industry's continued focus on premium brands and ingredients, low and no ABV cocktails and ethnic spirits easing their way onto bar backs and liquor store shelves. 30:40: The Maxi Minutes, Part 5 – LDR Ventures co-founder Maxine Kozler Koven discussed effective ways for brands to achieve a high rate of sell through, tips on aligning with merchandising and demo agencies, and the value of having experienced industry professionals on your team (especially when courting investors). Brands in this episode: PulpoLoco Sangria, Ohza, Agua Bonita, Freestyle Snacks, Honey Bunchies, Chunk Nibbles, Tosi, Soozy's, Tia Lupita, Oathaus, Pringles, The Good Crisp, Paqui, Simple Mills, Inura, Faubourg Brewing Company, Italicus, iichiko, Campari, Wild Turkey, Crafthouse Cocktails, Batch & Bottle, Hendrick's Gin, Glenfiddich, Perrier, Nelson's Greenbrier Distillery, Johnnie Walker

The 30th annual INURA Conference entitled "Small State Big Transitions” was held in Luxembourg from June 25 to 28. Over 60 participants gathered at the conference to learn about the Grand Duchy of Luxembourg and to celebrate the 30 years INURA. This year's conference was organised by the Urban Studies Group at the Department of Geography and Spatial Planning at the University of Luxembourg. With a population of just over 600,000, Luxembourg is a small, multilingual, sovereign state. But these diminutive attributes belie a cosmopolitan space where daily life frequently involves using three languages, and encountering perhaps four, five or six. Exhilarating and bewildering, it speaks to the 'small-but-global' urbanisation the country has experienced in recent decades. The conference opened with city tours that explored the range of challenges and contradictions that constitute this complex urban space which elides various categories: a small state, city-state, multilingual sovereign nation, European capital, financial capital, international business hub, and cross-border (sub)urban region. In addition to being the 30th year anniversary celebration of INURA, the Luxembourg conference was the first in-person meeting of the network since the start of the COVID-19 pandemic. Spread over three days of lively discussion, the conference played host to a variety of topics from climate crisis and social justice, to movements and Marxism, and the role of financial markets in housing and urban development. The conference also played host to the screening of the films ‘How Poles Became White' by Tino Bucholz and ‘The Truth lies in Rostock' by Mark Saunders. The podcast features fragments of interviews and reflections from INURA Luxembourg attendees. The podcast begins with the recital of Adrian Mitchell's poem Ancestors and ends with Leon Rosselson's song, The World Turned Upside Down, both recited by Chris Tranchell, and featuring a violin improvisation by Philipp Klaus. The INURA 2023 conference will take place in Zurich.

Charla 21 - 14/09/2021 Programa 00:00 Presentación Almacenamiento y control de la brotación de la patata 1:47 David Álvarez Méndez, Agrofield Refrigeración mecánica para el almacenamiento de patatas 15:42 Arjan Brouwer, Tolsma-Grisnich María de Guía Córdoba, UEX 23:59 INURA, Instituto Universitario de Investigación de Recursos Agrarios 31:05 En breve 36:40 Coloquio #Frutas​​​​​​ #Hortalizas​​​​​​ #Agricultura​​​​​​ #Poscosecha​​​​​​ #Postcosecha​​​​​​ #Postharvest​​​​​​ #AlimentaciónSaludable​​​​​​ #Horticultura

The call to make academic research more socially relevant has become a commonplace. But what does it mean to for academic research to benefit urban activism? What is to be done when the logics of academia obstruct deeper activist engagements? This roundtable engages these challenges with four seasoned activist-scholars. Kate and Uli work in academia using different strategies to relate their job with activist engagements. Tomislav and Richard both have a background in urban research and have entered local politics. Tomislav recently entered Zagreb city council as a member of the opposition and Richard became part of the Zurich city government. Discussion ensues among the participants about the prospects of straddling the requirements of research and action. A controversial and collegial late-night open-air wine-panel in the context of the INURA (International Network for Urban Research and Action) conference in Zagreb in July 2019. Participants: Richard Wolff is an urban researcher and activist from Switzerland Co-founder of the International Network for Urban Research and Action INURA in 1991. PhD at ETH Zurich in Participatory urban planning, the example of the King's Cross Railway Lands Development in London, 1994 - 1999. Lecturing positions in the US and Switzerland. Since 2013, elected member of the City Government of Zurich, Head of the Department of Civil Engineering and Waste Management Kate Shaw is a critical urban geographer at the University of Melbourne, interested mainly in the cultures of cities and the political-economic and social processes that shape them. She is currently working on a book titled "The squander and salvage of urban waterfronts," which looks at the redevelopment of the deindustrialised docks and harbours in rich countries, and the wasted opportunities. With Libby Porter she co-edited "Whose Urban Renaissance? An international comparison of urban regeneration strategies." Dr. Ulrike Hamann is a postdoctoral researcher at the Berlin Institute for empirical integration and migration research (BIM) at Humboldt University in Berlin. She works at the department of Diversity and Social Conflict. She is also an urban activist and co-founder of the neighbourhood initiative Kotti & Co, has been active in several Berlin urban initiatives and networks such as the Rent Referendum (Mietenvolksentscheid), The Urbanize Festival, the Dossier Group and others. Her main interests are at the intersection of housing and migration, racism, solidarity and neighbourhood. She has published on the welcome movement for refugees in Germany, on the housing situation of refugees and is currently leading two research projects on urban settings and the arrival of refugees. Tomislav Tomašević holds a BA and MA in political science from the University of Zagreb and MPhil in environment, society and development from the University of Cambridge. Tomislav’s research interests are in issues of sustainability and urban commons. He currently works as a Program Director at the Institute for Political Ecology, a newly established think-tank in Croatia, and is now a member of city council of Zagreb under the platform "Zagreb je NAŠ!"

Tania León blev musikaliska ledare, dirigent och pianist vid Dance Theatre of Harlem, det första afro-amerikanska balettkompaniet någonsin i USA och hon beslutar sig för att studera till tonsättare. 1967, efter en gedigen klassisk utbildning till konsertpianist vid Havannas Musikkonservatorium, lämnade Tania León Kuba för den kreativa friheten i New York. Dansaren och koreografen Arthur Mitchell övertalar henne att bli musikaliska ledare, dirigent och pianist vid Dance Theatre of Harlem, det första afro-amerikanska balettkompaniet någonsin i USA. Han uppmuntrar henne att skriva egen musik och Tania León beslutar sig för att studera musikalisk komposition vid New York University.1980 kunde Tania León resa tillbaka till Kuba, då förbudet att återvända upphävdes. Det var då hennes far fick henne att förstå att hon skulle använda sina musikaliska rötter i sin musik. - Han lyssnade på de inspelningar jag hade med mig och sa rakt på sak:- Visst är det intressant det här, men var finns du i alltihopa. Det förvånade mig eftersom min far inte var musiker, säger Tania León i programmet. Tania León har återvänt till Kuba flera gånger sedan dess men hann aldrig återse sin far. Några månader efter hennes första besök avled han plötsligt. - Den mardrömslika situationen, när jag inte hann fram till min fars begravning på grund av de kubanska myndigheternas långsamma visumhantering, gjorde att hans sista ord till mig envist återvände: Var finns du i musiken? Ett tag tänkte jag ständigt på det här. Vad menade han egentligen? Kunde det vara den polyrytmiska komplexiteten, de musikaliska rörelserna, klangfärgernas paletter? För första gången börjar jag använda mig av detta i min musik, förklarar Tania León. Tania León skapade dansverk Inura för danskompaniet Dance Brazil. Inför detta verk tillbringade hon lång tid i Bahia i Brasilien för att arbeta med slagverkare på inhemska, folkliga instrument som surdo, cabasa, tamburin och små tomtoms, agogô, congas, tumba och berimbau. Fyra brasilianska slagverkare tillsammans med en stråkkvartett och en slagverkare från New York-filharmonikerna gör verket Inura till ett mäktigt stycke musik där kören sjunger på nigerianskt Yoruba-språk. Den nigerianska Yoruba-religionen kom till Kuba på femtonhundratalet med slavar från Nigeria.     Poeter vars texter Tania León har tonsatt är bl a: Rita Dove, Wole Soyinka, Jamaica Kincaid, Derek Walcott och Margaret Atwood. Tania León är Distinguished Professor vid City University of New York och musikalisk rådgivare till två välrenommerade symfoniorkestrar: American Composers Orchestra och New York-filharmonikerna.Den 13 november 2016 kunde Tania Léon för första gången dirigera Orquesta Sinfonica Nacional de Cuba (Kubas nationella symfoniorkester) i Teatro Nacional. En starkt känslomässig upplevelse för henne.  Läs om Tania Leóns på nätet: http://www.tanialeon.com/ http://chevalierdesaintgeorges.homestead.com/leon.html  Musiklista:Inura: VIII ManifestTania LeónSON SONORA DANCE BRAZIL PERCUSSIONCD: Tania León: In Motion           El maniseroArr: Tania LeónChanticleer (san francisco)CD: Wondrous Love - A Folk Song Collection Satiné, Quattro ManiTania LeónSusan Grace, piano. Alice Rybak, pianoCD: Singin' SepiaBridge 9231 Adios a CubaIgnacio CervantesJuana Zayas, pianoCD: A TREASURY OF CUBAN PIANO CLASSICS alma, soul or spiritTania LéonMarya Martin, flöjt. Colette Valentine, pianoCD: Eight Visions (American Classics)NAXOS 8.559629 Satiné Quattro ManiTania LeónSusan Grace, piano. Alice Rybak, pianoCD: Singin' SepiaBridge 9231 HorizonsTania León  Norddeutsche Rundfunk SO. Peter Ruzicka, dir           CD: Singin' SepiaBRIDGE 9231 AxonTania LeónMari Kimura, violinCD: Singin' SepiaBRIDGE 9231  Percussion ConcertoJennifer HigdonColin Currie (percussion) & London Philharmonic Orchestra. Marin Alsop, dir.CD: Marin Alsop Conducts MacMillan, Ades, HigdonLPO 0035 Singin' Sepia II: Persephone AbductedTania LeónRita Dove, text Tony Arnold, soprano. ContinuumCD: Singin' SepiaBRIDGE 9231 BailarínTania LeónDavid Starobin, gitarrCD: Singin' SepiaBRIDGE 9231 Inura: IV UnderstandingSON SONORA DANCE BRAZIL PERCUSSIONCD: Tania León: In Motion Inura: VIII ManifestTania LeónSON SONORA DANCE BRAZIL PERCUSSIONCD: Tania León: In Motion Scourge of hyacinthsTania LeónDawn UpshawTHE WORLD SO WIDE**/AMERIKANSK OPERAMUSIK   LIBRETTO EFTER EN RADIOPJÄS AV WOLE SOYINKA   Arenas D'un TiempoTania LeónSpeculum MusicaeCD: Singin' SepiaBRIDGE 9231

Metropolitika: 2 Temmuz 2014 Bu programda INURA'nın (The International Network for Urban Research and Action) Belgrad toplantısını ele aldık.

Metropolitika: 27 Mart 2013: Uluslararası bir kuruluş olan ve şehircilik araştırmaları ve hareketleri konusunda çalışan INURA'nın Floransa'da düzenlediği toplantıdan dönen Aysim Türkmen izlenimlerini paylaştı.

Först ut i programserien är tonsättaren, konsertpianisten och dirigenten Tania León. 1967, efter en gedigen klassisk utbildning till konsertpianist vid Havannas Musikkonservatorium, lämnade Tania León Kuba för den kreativa friheten i New York. Dansaren och koreografen Arthur Mitchell övertalar henne att bli musikaliska ledare, dirigent och pianist vid Dance Theatre of Harlem, det första afro-amerikanska balettkompaniet någonsin i USA. Han uppmuntrar henne att skriva egen musik och Tania León beslutar sig för att studera musikalisk komposition vid New York University. 1980 kunde hon resa tillbaka till hemlandet, då förbudet att återvända upphävdes. Det var då hennes far fick henne att förstå att hon skulle använda sina musikaliska rötter i sin musik. - Han lyssnade på de inspelningar jag hade med mig och sa rakt på sak: ”Visst är det intressant det här, men var finns du i alltihopa.” Det förvånade mig eftersom min far inte var musiker, säger Tania León i programmet. León har återvänt till Kuba flera gånger sedan dess men hann aldrig återse sin far. Några månader efter hennes första besök avled han plötsligt. - Den mardrömslika situationen, när jag inte hann fram till min fars begravning på grund av de kubanska myndigheternas långsamma visumhantering, gjorde att hans sista ord till mig envist återvände: ”Var finns du i musiken”? Ett tag tänkte jag ständigt på det här. Vad menade han egentligen? Kunde det vara den polyrytmiska komplexiteten, de musikaliska rörelserna, klangfärgernas paletter? För första gången börjar jag använda mig av detta i min musik, förklarar Tania León. Tania León skapade dansverk Inura för danskompaniet Dance Brazil. Inför detta verk tillbringade hon lång tid i Bahia i Brasilien för att arbeta med slagverkare på inhemska, folkliga instrument som surdo, cabasa, tamburin och små tomtoms, agogô, congas, tumba och berimbau. Fyra brasilianska slagverkare tillsammans med en stråkkvartett och en slagverkare från New York-filharmonikerna gör verket Inura till ett mäktigt stycke musik där kören sjunger på nigerianskt Yoruba-språk. Den nigerianska Yoruba-religionen kom till Cuba på femtonhundratalet med slavar från Nigeria.     Poeter vars texter Tania León har tonsatt är bl a: Rita Dove, Wole Soyinka, Jamaica Kincaid, Derek Walcott och Margaret Atwood. Tania León är Distinguished Professor vid City University of New York och musikalisk rådgivare till två välrenommerade symfoniorkestrar: American Composers Orchestra och New York-filharmonikerna. Läs om Tania Leóns på nätet: http://www.tanialeon.com/ http://chevalierdesaintgeorges.homestead.com/leon.html