Het Ketelhuis

Op zijn goed gedocumenteerde Filmzolder buigt Hans Beerekamp zich, in samenspraak met Miranda van Gelder, over de jeugdfilm in het algemeen en de Nederlandse jeugdfilm in het bijzonder. Van Burny Bos via Kiddo tot zelfs Disney.

Kun je onder slechte omstandigheden een goed mens blijven? Dat is wat de Vlaamse regisseur Tim Mielants onderzoekt in Wil. Daarin zijn in het Antwerpen van 1943 twee jonge agenten per ongeluk verantwoordelijk voor de dood van een Duitse soldaat. En vanaf dat moment escaleert alles, en blijken er geen goede keuzes meer te bestaan. Mielants regisseerde series als Peaky Blinders, Legion en The Responder. Zijn debuutfilm was De Patrick, in 2019, een tragikomedie tegen het decor van een naturistencamping. Floortje Smit wandelt met hem door Antwerpen, juist niet langs de locaties uit de film.

Het Ketelhuis is verkast naar het Nederlands Film Festival in Utrecht om daar dagelijks verslag te doen vanaf het filmfront. In deze vierde en laatste aflevering bedenken NFF-directeur Silvia van der Heiden en producent Floor Onrust dé definitieve methode om talent te ontwikkelen in de hoop dat het Nederlandse publiek ook weer naar arthousefilms van eigen bodem gaat. Regisseur Bobby Boermans wil meer liefde (= Gouden Kalveren) voor televisieseries en ook dat lijkt geregeld. En DDG's Maarten Treurniet heeft een nieuwe baan en hij gaat ervoor zorgen dat de filmvakmensen eindelijk eens normaal betaald worden. Alle problemen opgelost, tot volgend jaar!

Het Ketelhuis is verkast naar het Nederlands Film Festival in Utrecht om daar dagelijks verslag te doen vanaf het filmfront. Met in deze derde aflevering: waar was regisseur Nafiss Nia toen ze in Utrecht de VEVAM Fonds Prijs van het Forum van de Regisseurs 2023 in ontvangst had moeten nemen? Distributeur Pim Hermeling legt op niet saaie wijze uit wat er mis is met het speelfilmconventant met de publieke omroep. En Zara Dwinger (Kiddo) en Lilian Sijbesma (Onder de blote hemel) vergelijken ervaringen als debuterend regisseurs.

Het Ketelhuis is verkast naar het Nederlands Film Festival in Utrecht om daar dagelijks verslag te doen vanaf het filmfront. Met in deze tweede aflevering een gesprek met regisseur Ena Sendijarević en Renée Soutendijk over Sweet Dreams, openingsfilm en tevens grootste kanshebber bij de Gouden Kalveren. De lijst met nominaties werd zondag bekend gemaakt en die bespreken we met film- en televisierecensent in ruste Hans Beerekamp. Wie gaat er winnen? Wie moet er winnen? En wie zijn er schandalig over het hoofd gezien door hun eigen vakgenootjes?

Het Ketelhuis is verkast naar het Nederlands Film Festival in Utrecht om daar dagelijks verslag te doen vanaf het filmfront. Met in deze eerste aflevering: wie bepaalt nu precies wie er een Gouden Kalf krijgt, en hoeveel mensen hebben DAFF-directeur Jenny Booms al woedend opgebeld omdat ze door de selectie geen kans meer maken? En een gesprek over het rapport over de beroerde internationale positie van de Nederlandse film dat zaterdag werd gepresenteerd. Dat moet beter natuurlijk, maar voor regisseur en producent Johan Nijenhuis hoeft het allemaal niet zo, internationale ambitie; producent Leontine Petit zat met haar oren te klapperen. En garde! Het Ketelhuis neemt de podcast op in café Mevrouw Dudok, in de Stadschouwburg van Utrecht, op zondag van 15:00 - 15:45 en maandag en dinsdag van 17:00 tot 17:45. Kom luisteren, de toegang is gratis.

De DAFF, de Dutch Academy for Film, organiseert – in samenwerking met de NAPA – zogeheten Animatie Conversaties. Uiteenlopende professionals komen daarin aan het woord over, jawel: de animatiefilm in ons land.  In deze aflevering gaan animator Junaid Chundrigar en allround-kuntenaar Onias Landveld met elkaar in gesprek.  Zegt Chundrigar: "Ik doe wat ik leuk vind en hopelijk vinden andere mensen het ook leuk en betalen ze me er voor."

De DAFF, de Dutch Academy for Film, organiseert – in samenwerking met de NAPA – zogeheten Animatie Conversaties. Uiteenlopende professionals komen daarin aan het woord over, jawel: de animatiefilm in ons land. In deze aflevering gaan Anna Eijsbouts en Patrick Chin met elkaar in gesprek. Anna, die zichzelf omschrijft als ‘'queer en heel erg wit'', houdt van de intimiteit van kleine teams. Patrick – medeoprichter van zowel het collectief Animatie in Kleur als de animatorenvakbond DAMD– is meer van de grootschaliger projecten. Zegt Anna tegen Patrick: ‘'Jij moet ook van die kleine kutfilmpjes gaan maken jòh.''

Die middag heet het speelfilmdebuut van de Iraanse-Nederlandse dichter, filmmaker en cultureel ondernemer Nafiss Nia – een film over twee ontheemde mensen die in Nederland een nieuw leven proberen op te bouwen. De uitgeprocedeerde Roya hoopt een tijdje te kunnen verblijven bij ene ‘Nassim', een Iraans meisje dat afgewezen vluchtelingen bijstaat. Ze treft echter een jonge man die de deur dicht houdt, maar Roya laat zich niet zomaar wegsturen. Regisseur Nafiss Nia ontvluchtte zelf ook ooit Iran. Floortje Smit ging met haar uit wandelen in het Amsterdamse Nieuw-West. ‘In plaats van het hokje aan te passen,' zegt Nia, ‘moeten mensen zich steeds aanpassen aan het hokje.'

Op 10 mei vond Het Voorjaarsoverleg 2023 plaats, de traditionele debatavond in Het Ketelhuis over prangende kwesties in de vaderlandse filmwereld. Presentator Floortje Smit ging aan tafel in gesprek met SP-Kamerlid Peter Kwint en consulent Doreen Boonekamp over de Investeringsverplichting, met documentairemaker Monique Nolte, regisseur Tim Oliehoek en producent Rachel van Bommel over de bedroevende honorering van filmmakers en tenslotte met interim-directeur Sandra den Hamer over het Filmfonds. In de zaal gaf Alex de Ronde het woord aan DDG-voorzitter Maarten Treurniet, NPO-bestuurder Paul Doop, scenarioschrijver Tijs van Marle en Filmfonds' zakelijk directeur George van Bremen.

Op de filmzolder buigen Hans Beerekamp en Miranda van Gelder zich over het oeuvre van Sacha Polak, de regisseur van Hemel (2012), Nieuwe tieten (2013), Zurich (2015), Dirty God (2019) en Silver Haze (2022). Polak windt er in haar films geen doekjes om. Fotograaf: Geert Snoeijer

Paul uit Goodbye Stranger is een typische Amsterdamse millennial. Hij heeft zichzelf ontworsteld aan de pronvincie, mooie vriendin, goede baan in de culturele sector, fijn appartement. Tot hij plots binnen 24 uur vraagtekens begint te zetten bij zijn levenskeuzes. Regisseur is Aaron Rookus - tot voor kort óók zo'n type, zegt hij zelf, alleen dan wel zonder aanstellerig snorretje. Floortje Smit ontmoet hem bij het Muiderpoortstation - met zijn zwijgzame zoon Boaz in een buggy. Ze hadden het onder andere over prestatiedruk, Tinder for humanitarians, en hoe je voorkomt dat een film over tobbende twintigers uitloopt op ‘Havermelkelite - de film'.

Kun je het Vaticaan misschien omschrijven als 's werelds eerste factcheckende organisatie? Die vraag dringt zich op tijdens het kijken naar De man uit Rome. Daarin moet een Italiaanse priester onderzoeken of een huilend Mariabeeld in een Limburgs dorpje erkend kan worden als een echt wonder. Ondertussen lijkt de lokale bevolking niet in de uitkomst van dat onderzoek geïnteresseerd - iets wat de rotsvaste overtuigingen van de priester aan het wankelen brengt. De man uit Rome is een klein drama over grote hedendaagse thema's. Wat is waarheid? En wat als mensen onmiskenbare feiten simpelweg ontkennen? Het is de vierde speelfilm van regisseur Jaap van Heusden. Eerder maakte hij de films win/win, In Blue en De nieuwe wereld. Sociaal-geëngageerde films waarin de hoofdpersoon steevast in een existentiële crisis belandt en die altijd actueler zijn dan ze op het eerste gezicht lijken. Floortje Smit haalde hem op bij zijn kantoor in Utrecht voor een wandeling en een gesprek over wonderen, waarheid en waarom je als filmmaker op een autohandelaar lijkt.

Wat als je dochter eigenlijk een zoon is? Één van de films die tijdens de Roze Filmdagen in première gaat, is Met Zonder Ballen, een bewerking van de gelijknamige theatervoorstelling. Samen met zijn moeder onderzoekt regisseur en acteur Flip Zonne Zuijderland hoe zijn transitie voor allebei vragen opriep over identiteit en gender. Want zijn moeder mag dan een ruimdenkende theatermaker zijn, dit proces bleek haar tot in de kern te verwarren. De documentaire is genadeloos eerlijk, maar er valt ook te lachen om de universele Babylonische spraakverwarring tussen ouders en puberkinderen. Als acteur was Flip te zien in de serie Anne+; als maker ontwikkelde hij voor het online-platform 3LAB een pilot voor een televisieserie, Selfmade Man, over een jonge twintiger die in transitie is van vrouw naar man. Floortje Smit ontmoet Flip op de stoep van Frascati, waar hij druk aan het repeteren is.

Ze heet Nena van Driel en haar naam duikt liefst drie keer op in de Generation-sectie, zeg maar de jeugdafdeling van het Filmfestival van Berlijn. Ze schreef de scenario's voor de korte films Magma van Luca Meisters en Ma mère et moi van Emma Branderhorst en dan ook nog eens het scenario voor Kiddo, het speelfilmdebuut van Zara Dwinger. In Berlijn kwamen we Nena van Driel zomaar tegen.

Van klompen tot molens, van klederdracht tot glasblazers: de film Dearest Fiona bracht bij de wereldpremiere zondag een stukje ouderwets Nederland naar Berlijn. Kunstenaar Fiona Tan werd door het Eye Filmmuseum uitgenodigd om in het archief te neuzen. Ze combineerde stil documentaire-materiaal van rond de jaren twintig van de vorige eeuw vervolgens met brieven die haar vader schreef aan het einde van de jaren tachtig. Dearest Fiona draait in het experimentele forum-programma en we zochten de regisseur in Berlijn op voor een kort interview.

Berichtje uit Berlijn (1): Marleen Slot Op zondag 19 februari ging de Nederlands-Britse coproductie Silver Haze in première in de prestigieuze Panorama-sectie van het Filmfestival van Berlijn. Het is de vierde speelfilm van Sacha Polak en haar derde die werd geproduceerd door Marleen Slot. We spraken de producent kort voor de première en luisterden nog even naar haar dankwoord.

DAFF'S Documentaire Dilemma's 3: Niki Padidar & Shamira Raphaëla In de derde en voorlopig laatste aflevering van de gesprekkenreeks Documentaire Dilemma's, georganiseerd door de DAFF en samengesteld door Ingrid van Tol, gaan Niki Padidar & Shamira Raphaëla met elkaar in gesprek. Terugkerende hamvraag: Hoe ga je om met je hoofdpersonen?

Ketelhuis Podcast #80: DAFF's Documentaire dilemma's 2: Marina Meijer en Marjoleine Boonstra In het tweede openbare gesprek over Documentaire Dilemma's, georganiseerd door de DAFFen samengesteld door Ingrid van Tol, gaan Marina Meijer en Marjoleine Boonstra met elkaar in gesprek. Boonstra kennen we o.a. van Spiegeldromen en Het wonder van Le petit prince. Marina Meijer maakte o.a. O amor é único en Carrousel. Ze hadden besloten zich over drie thema's te buigen: Interviewen of observeren?, Personage en omgeving en Zelf camera doen of niet? Maar Boonstra heeft het bijvoorbeeld ook over de onmogelijke eisen die gesteld worden aan een subsidieaanvraag voor een documentaire. De vraag naar de dramatische ontwikkeling mogen ze wat haar betreft meteen afschieten.

De DAFF, de Dutch Academy for Film, organiseerde een drietal openbare gesprekken onder het motto Documentaire Dilemma's, samengesteld door Ingrid van Tol. Daarbij wisselen steeds twee filmmakers van gedachten over hun vak. In het eerste gesprek zijn dat Vincent Boy Kars en Ester Gould. Vincent Boy Kars kennen we o.a. van Dramagirl, Ester Gould o.a. van Klassen. Wat zijn hun ervaringen met de vermenging van documentaire en fictie?

Hans Beerekamp in gesprek met Basje Boer over het beeld van vrouwen in film. Pose heet het boek dat Basje Boer schreef over het beeld van vrouwen in film en andere cultuurvormen. Niet op zijn Filmzolder, maar gewoon in de huiskamer ging Hans Beerekamp in gesprek met de auteur. [foto: Vertigo van Alfred Hitchcock uit 1958]

Wat waren de belangrijkste nieuwsfeiten van het filmjaar 2022? Is Pietje Bell inderdaad niet langer geschikt voor kinderen onder de 12? Klopt het dat Jeanne Dielman is uitgeroepen tot beste film aller tijden? Zijn de filmende Belgen beter dan wij? Is de top-10 van best bezochte Nederlandse films bedroevender dan ooit, vanuit artistiek perspectief? Deze en ander vragen komen aan bod in de Eindejaarspodcast van Het Ketelhuis. Met aan de keukentafel Floortje Smit, Hans Beerekamp, Nico van den Berg en Alex de Ronde.

Toen de Vlaamse regisseur Felix van Groeningen (The Broken Circle Breakdown, De Helaasheid der dingen Beautiful Boy) aan zijn achtste film begon, de verfilming van de bestseller De acht bergen van Paolo Cognetti, haakte zijn partner en actrice Charlotte Vandermeersch aan. Samen creërden ze het meditatieve film De acht bergen, die in Cannes werd beloond met de speciale juryprijs. Over twee tegenpolen gaat het, die elkaar ontmoeten in een hardvochtig maar beeldschoon Italiaans berggebied en een levenslange vriendschap sluiten. In hun zoektocht naar geluk zwerft Pietro de wereld over terwijl Bruno trouw blijft aan zijn berg. En daar liggen parallellen met hun eigen relatie, vertelden ze, tijdesn een wandelingetje door het Westerpark.

Vijftig jaar geleden studeerde Digna Sinke af aan de filmacademie. Sindsdien bouwt ze aan een divers oeuvre waar het verglijden van tijd, bewaren en loslaten als rode draden doorheen lopen. Regelmatig filmt ze in Zeeland, waar ze is geboren, en legde vast hoe gebieden als Tiengemeenten en de Hedwigepolder transformeerden. Budget? Dat is er vaak amper. Ter ere van haar jubileum vertoont Het Ketelhuis de fictiefilms After The Tone en Belle van Zuylen, en de documentaires Bewaren en Weemoed en Wildernis. Op zondagmiddag 11 december is er een uitgebreid interview met de regisseur, aan de hand van een aantal korte films. Floortje Smit nam vast een voorschotje, tijdens een wandeling in het Westerpark, op een steenworp afstand van Sinkes werkplek.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Deze keer: Mirka Duijn en Nina Spiering over Shangri-La, Paradise Under Construction. Bestaat Shangri-La echt? De plek, ergens in Tibetaans China, is in ieder geval bedacht door de Britse schrijver James Hilton, die erover schreef in zijn Roman Lost Horizon in 1933. Daarin stranden vier personages na een vliegtuigongeluk in het Kunlun-gebergte, waar ze een prachtig klooster vinden. Duijn en Spiering gaan naar het aardse paradijs op zoek, in een reisdocumentaire/filmisch essay waarin verhalen en werkelijkheid steeds minder makkelijk van elkaar te onderscheiden zijn.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Deze keer: Jos de Putter en Clara van Gool over A Way to B. Huilen bij een optreden van het Catalaanse danscollectief Liant la Troca mag, zolang het maar niet uit medelijden is. De dansers - soms blind, of spastisch, of in een rolstoel - tonen in A Way to B vooral al wat wel kan met hun lichaam. Via dansscenes en portretjes zetten Jos de Putter en Clara van Gool een aantal intrigerende persoonlijkheden in de schijnwerpers.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Deze keer: Petra en Peter Lataster over Journey through our World. Wat doet isolatie met een mens? Tijdens de corona-lockdowns richtte het regisserende echtpaar Lataster de camera op zichzelf, de buren en de tuin. Een gekrompen wereld waarin het kleine grote betekenis krijgt en het leven gevierd wordt in de details.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Een langere editie dit keer: Floortje Smit ging uit wandelen met Coco Schrijber. De regisseur van documentaires als First Kill (over het doden van mensen), Bloody Mondays & Strawberry Pies (over verveling) en How To Meet a Mermaid (over de zee) is deze editie van het IDFA vertegenwoordigd met Look What You Made Me Do. Coco Schrijber praat in deze film met vrouwen die hun man ombrachten, om een einde te maken aan jaren van mishandeling. Maar ze maakt het verhaal van huiselijk geweld en femicide groter: ze plaatst het in onze cultuur waarin we vrouwen het liefst passief zien en waarin we leren dat jongens meisjes slaan ‘omdat ze ze leuk vinden.'

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Met vandaag: Saskia Boddeke over Inside My Heart. Weggeblazen was regisseur Saskia Boddeke toen ze Furia zag, een barokke voorstelling van Kamak, een professionele theatergroep voor acteurs met een verstandelijke beperking. Ze maakte er een documentaire over, waarin theater en 'achter de schermen' door elkaar lopen, met hoofdrolspelers die soms het onderscheid ook niet lijken maken.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Met vandaag: Biserka Šuran over Scenes with my Father. Toen Biserka Šuran een peuter was, vertrok ze met haar vader, moeder en twee oudere zussen van Kroatië naar Nederland. Dat het gezin zich daar definitief zou vestigen, wisten de dochters niet. Over die vlucht en vooral de emotionele consequenties daarvan werd thuis nooit gesproken - nu reconstrueert Šuran via interviews met haar vader in geënsceneerde tableaus de pijnpunten uit haar familiegeschiedenis.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Met vandaag: Sarah Vos over White Balls on Walls.

Elke IDFA-ochtend online: een kort gesprek met een Nederlandse maker wiens documentaire tijdens IDFA in première gaat. Met vandaag: Niki Padidar over de openingsfilm All You See. Je kunt twintig jaar in Nederland wonen, en nog steeds complimenten krijgen over je Nederlands, of de vraag of je bruin wordt in de zon. Ze kunnen er samen hard om lachen, Padidar en Khadija. Maar treurig is het wel, natuurlijk. De Somalische is een van de drie meisjes/vrouwen die Padidar sprak in haar film, een humorvol en schrijnend onderzoek naar altijd anders zijn en het vervreemdende effect dat dat heeft.

Wie het einde van Close haalt zonder rode ogen, moet wel een hart van steen hebben. De film van de 31-jarige regisseur Lukas Dhont gaat over Remi en Leo, twee jongens van 13 jaar die met elkaar opgroeiden op het Belgische platteland. Maar zodra ze naar de middelbare school gaan, wordt er opeens met argwaan gekeken naar hun vriendschap. Aanrakingen die onder vriendinnetjes heel normaal zijn, vinden buitenstaanders voor jongens maar vreemd, en dat drijft de jeugdvrienden langzaam maar zeker uit elkaar. Close is de tweede film van talent Dhont. Zijn eerste film Girl, over een jonge transgenderballerina, ging in première in Cannes  en maakte een zegetocht langs de festivals. Close is zo mogelijk een nog groter succes: die draaide in de hoofdcompetitie van Cannes, won de Grand Prix en zorgt er momenteel voor dat Dhont de hele wereld over reist en er al gespeculeerd wordt over Oscar-kansen. Tijdens een kort verblijf in Amsterdam maakte Dhont tijd voor een wandeling en een gesprek over mannelijkheid, zijn ‘dolfijne' basisschool, het regisseren van subtiele handbewegingen en het meesterwerk Titanic.

Vrijdag 30 september worden de Gouden Kalveren 2022 uitgereikt. Floortje Smit, Hans Beerekamp en Alex de Ronde buigen zich over de genomineerden van dit jaar. En KNF-jurylid Nico van den Berg leest een chagrijnige column voor.

De theaterwereld en de wereld van de drugsrunners ontmoeten elkaar in Dealer, een film van Jeroen Perceval. Als zoon van een bekend toneelregisseur en zelf ex-gebruiker kent hij beide werelden van binnenuit en zijn rauw-realistische schets van Antwerpen was een enorme hit in de Belgische bioscopen. Dealer is Percevals regiedebuut - als acteur is hij in Nederland vooral bekend door intense misdaadfilms als Rundskop en D'Ardennen, waarvoor hij ook aan het scenario werkte. Hij was tevens te zien in Borgman, van Alex van Warmerdam, en in Jim Taihuttu's De Oost. Floortje Smit wandelt met hem door Amsterdam.

Hoe springen Nederlandse films om met de Tweede Wereldoorlog? Vanaf zijn Filmzolder buigt Hans Beerekamp zich – in samenspraak met Miranda van Gelder – over drie recente documentaires: Three Minutes – A Lengthening van Bianca Stigter, Turn Your Body to the Sun van Aliona van der Horst en Housewitz van Oeke Hoogendijk. Shownotes: Three Minutes – A Lengthening: https://picl.nl/films/three-minutes-a-lengthening/?theater-selectie=ketelhuis Turn Your Body to the Sun: https://picl.nl/films/turn-your-body-to-the-sun/?theater-selectie=ketelhuis Housewitz: https://picl.nl/films/housewitz/?theater-selectie=ketelhuis

De DAFF, de Dutch Academy for Film, organiseerde eerder dit jaar - in samenwerking met de NAPA, het Nederlands Film Festival en het Kaboom Animation Festival - enkele zogeheten Animatie Conversaties. Uiteenlopende professionals kwamen daarin aan het woord over, jawel, de animatiefilm. Voor de Ketelhuispodcast selecteerden we enkele fragmenten uit die gesprekken. In dit tweede deel hoort u Bruno Felix en Mascha Halberstad. Felix was namens zijn firma Submarine coproducent van onder andere Waar is Anne Frank en de Netflixfilm Apollo 10 ½. En Halberstad is de onvolprezen regisseur van Knor.

De DAFF, de Dutch Academy for Film, organiseerde eerder dit jaar - in samenwerking met de NAPA, het Nederlands Film Festival en het Kaboom Animation Festival - enkele zogeheten Animatie Conversaties. Uiteenlopende professionals kwamen daarin aan het woord over, jawel, de animatiefilm. Voor de Ketelhuispodcast selecteerden we enkele fragmenten uit die gesprekken. In dit eerste deel hoort u een zevental makers over het gehele animatieproces: van idee tot en met sounddesign. Aan het woord komen scenarioschrijver Britt Snel, storyboarder Dirk van Dulmen, character designer Wouter Tulp, regisseur Daan Velsink, de producenten Chris Mouw en Chris Stenger en sounddesigner Maria Kramer.

Krap een jaar geleden kwam filmproducent Matthijs van Heijningen uitgebreid aan het woord in maar liefst twee afleveringen van onze podcast. Toch ging Michiel Berkel nog één keer bij hem op visite, om de puntjes op de laatste i's te zetten. Over Nouchka van Brakel, Marleen Gorris en Dick Maas bijvoorbeeld, maar ook over waarom Rutger Hauer een bloedhekel aan hem kreeg en omgekeerd: waarom Van Heijningen op zijn beurt weer een bloedhekel kreeg aan Ate de Jong. Beeld: Van de koele meren des doods (Nouchka van Brakel, 1982)

Op woensdag 8 juni vond in Het Ketelhuis eindelijk weer eens het Voorjaarsoverleg plaats, de periodieke debatavond over prangende kwesties in de vaderlandse filmwereld. In deze podcast hoor je een belangrijk deel van dat Voorjaarsoverleg. Hoofdgast aan tafel was Gunay Uslu, de D66-staatssecretaris voor Cultuur en Media. Ze werd aan de tand gevoeld door Floortje Smit. In de zaal liet Alex de Ronde enkele andere gasten aan het woord. In volgorde van opkomst: - Ron Sterk, directeur van bioscoopconcern Vue; - Anna Pedroli, directeur van de producentenvereniging NAPA; - Doreen Boonekamp, voorzitter van een sectorbrede werkgroep die binnenkort een zogeheten Sectorplan presenteert; - Kristel Baele, voorzitter van de Raad voor Cultuur; - Stella van Voorst van Beest, filmmaker en lid van de Dutch Directors Guild (DDG). Tot de gespreksonderwerpen behoorden de Investeringsverplichting, het Abraham Tuschinski Fonds, het reeds genoemde Sectorplan, de mogelijke verlenging van de huidige Kunstenplanperiode en de dreigende opheffing van het NPO-fonds.

Hoe maak je een internationaal publiek warm voor de Nederlandse film? Dat is de belangrijkste vraag waar Ido Abram zich mee bezig houdt. De directeur van SEE NL probeert momenteel de Nederlandse film aan de man te brengen tijdens het belangrijkste filmfestival van de wereld, Cannes. Dat doet hij vanuit het Nederland paviljoen, vlak aan het strand. Daar pikte Floortje Smit hem op om te flaneren over de boulevard, voor een gesprek over zijn dagelijkse bezigheden tijdens het festival: borrelen, eindeloos praten en Indiërs verjagen.

Waarom weten, sinds jaar en dag, Nederlandse films zo weinig door te dringen tot het filmfestival van Cannes? Over deze en andere vragen filosofeert Hans Beerekamp, in samenspraak met Miranda van Gelder, in deze Cannes-editie van de Filmzolder van Beerekamp. Met speciale aandacht voor de Kwik, Kwek & Kwak van de vaderlandse cinema.

Het Amsterdam Koerdisch Film Festival (AKFF), van 13 t/m 15 mei, wil vooral een stem geven aan de jongste generatie Koerdische filmmakers. Artistiek directeur van het festival is documentairemaker Reber Dosky. Hij vluchtte in 1997 naar Nederland, waar hij in 2013 afstudeerde aan de Nederlandse Filmacademie. Dosky won twee keer de prijs voor beste Nederlandse documentaire op het IDFA: eerst, in 2016, voor Radio Kobani, een film over een vrouw die een radiostation runt als in die Syrische stad de wederopbouw begint, na de verwoestingen van IS. En hij won opnieuw in 2019 met Sidik en de panter – over een man die al 25 jaar door de bergen zwerft op zoek naar een mythische Perzische panter. Floortje Smit wilde met Dosky gaan wandelen - maar ze strandden in het café van Het Ketelhuis. Shownotes: Over AKFF: https://akff.nl/ Foto: Stephan Polman

Een keukentafelgesprek waarin René Mioch vertelt over grensoverschrijdend gedrag, waarom hij zich geen ‘'filmjournalist'' noemt, zijn theatertournee, hoe lastig het is om een filmprogramma voor televisie te maken, waarom de Nederlandse filmindustrie een ‘'nieuwe infrastructuur'' nodig heeft en het belang van de zus van Tom Cruise.

Waarom zijn gesubsidieerde filmtheaters ook alweer op aarde? Bioscoopondernemer Jos Stelling te Utrecht beweert hetzelfde te doen als de gesubsidieerde filmtheaters, maar dan zonder subsidie. Hij opende in april 2022 zijn derde filmtheater: het Slachtstraat Filmtheater. Precies op de plek waar eind 2018 het oudste filmtheater van ons land, het gesubsidieerde 't Hoogt, zijn deuren moest sluiten. Hoe erg is dat eigenlijk? En hoe dienen we om te gaan met Jos Stellings voortdurende strijd tegen de gesubsidieerde filmvertoningssector? Uw verslaggevers Nico van den Berg en Alex de Ronde gingen daarover in gesprek met twee gesubsidieerde filmtheaterdirecteuren: Géke Roelink van Filmhuis Den Haag en Raymond Walravens van de twee Rialto's in Amsterdam: Rialto De Pijp en Rialto VU. Ze reageren op uitspraken van Stelling in een gesprek dat het duo eerder opnam.

Precies veertig jaar geleden verfilmde regisseur Nouchka van Brakel – ze is nu bijna 82 - 'Van de koele meren des doods'. De roman van Frederik van Eeden uit 1900 over een seksueel gefrustreerde vrouw die door de maatschappij klein wordt gehouden paste naadloos in haar oeuvre tot dan toe. Eerder – in Ketelhuis Podcast #23 - sprak Floortje Smit al met Van Brakel over haar tijd op de filmacademie en haar films van eind jaren zeventig: 'Het Debuut' en 'Een vrouw als Eva'. Dit keer toog Floortje Smit met Nouchka van Brakel naar Kasteel De Haar, waar 'Van de koele meren des doods' voor een deel werd opgenomen, om te praten over die film, Renée Soutendijk, de klassieke befscène, producent Matthijs van Heijningen en waarom vrouwen, als ze eenmaal hun toevlucht hebben gezocht in gekte, Jezus eten gaan geven. Bekijk de film via de Eye Film Player: https://player.eyefilm.nl/nl/films/van-de-koele-meren-des-doods

Ruim een jaar na Ketelhuis Podcast #18 geeft Nico van den Berg een update over de streamingdiensten in ons land. Wat betekent de komst van HBOmax en viaplay voor het vaderlandse streaminglandschap? Hoe ongenaakbaar is Netflix? En waarom is Pathé Thuis weer gewoon in handen van Pathé zelf?

Van 10 tot en met 20 maart kun je in Het Ketelhuis én online terecht bij 25ste editie (!) van de Roze Filmdagen. In de woorden van festivaldirecteur Werner Borkes een "noodzakelijk cultureel evenement dat de zichtbaarheid van de LGBTQ+ community viert door talloze cinematografische verhalen te tonen die anders niet te zien zijn." Floortje Smit ging uit wandelen met de festivaldirecteur. Meer info: https://rozefilmdagen.nl/ Foto: Thiemi Higashi

Op de Filmzolder van Beerekamp bespreken Hans Beerekamp en Miranda van Gelder, programmeur van Utrechtse filmtheater 't Hoogt, dit keer het International Film Festival Rotterdam (IFFR) in het algemeen en de daar door de jaren heen vertoonde Nederlandse films in het bijzonder. Aan de orde komen o.a. de nieuwe films van Urszula Antoniak en Sam de Jong. En hoe raadselachtig was destijds de toekenning van de Publieksprijs aan Diederik Ebbinge's Matterhorn? Plus: is een online-festival wel een echt festival?

Hoe lees ik een film? Onder dat motto onderwerpt Lidewijde Paris regelmatig een film aan een analyse ‘'vanuit haar boekenhoofd'', in samenspraak met het publiek. In deze corona-podcast-versie bestaat dat publiek geheel en al uit onze medewerker Liselotte Roodbol. Onderwerp van gesprek: 'Un monde', het indringende speelfilmdebuut van de Belgische regisseur Laura Wandel. 'Un monde' is dagelijks te zien in Het Ketelhuis en eventueel op Picl en Vitamine Cineville. Shownotes: Hoe lees ik een film: https://www.ketelhuis.nl/specials/hoe-lees-ik-een-film/

Wanneer zijn mensen zo getergd dat ze hun toevlucht nemen tot geweld? Deze vraag vormt misschien wel de belangrijkste rode draad in het oeuvre van regisseur en producent Pieter Kuijpers. Kuijpers, hij is van 1968 en werd geboren in Tegelen, debuteerde in 2003 als regisseur met de speelfilm 'Van God Los', over de Bende van Venlo die begin jaren negentig rovend zijn Limburgse geboortestreek onveilig maakte. Verder maakte hij onder meer 'TBS' (over een TBS'er die een meisje ontvoert), 'Off Screen' (over een man die uit woede de Rembrandt-toren gijzelt) en 'Riphagen' (een oorlogsdrama over een meedogenloze jodenjager in Amsterdam). Kuijpers heeft een voorliefde voor waargebeurde verhalen die zich niet zelden afspelen in Limburg. Momenteel is, bij de NPO, 'The Spectacular' te zien, een serie die hij bedacht en produceerde. Een vierdelige thriller over een politie-inspecteur, gespeeld door Hadewych Minis, die haar tanden zet in de mensen achter de aanslagen van de IRA in Limburg. Floortje Smit ging met hem wandelen, in de bossen nabij zijn vakantiehuis aan de rand van Wageningen. Shownotes: 'The Spectacular' op NPO: https://www.npostart.nl/the-spectacular/VPWON_1298560