Podcasts about eirik stub

Det sägs att det finns ett speciellt värde när något - eller någon - är äkta eller autentisk. Men vad innebär det egentligen? Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Vi går till en genuin kvarterskrog, läser autofiktion, ser dokumentärer, vill uppleva den lokala kulturen när vi reser. Varumärken, influencers och artister vill gärna framstå som äkta, antingen för att stå för vissa värderingar eller för att stå för vem man faktiskt är. För med idén om autenticitet följer också idén om det autentiska jaget, ett unikt jag, en sanning om sig själv. Begreppet autenticitet känns i allra högsta grad modernt, men redan på 1700-talet - med filosofer som Rousseau - och i 1800-talets romantik fanns tankar om autenticitet som ett ideal att sträva efter. Tankar som även kändes igen hos de existentialister som kom senare, då med idéer om att leva ett autentiskt liv, ett liv där man skapar sig själv genom sina medvetna och fria handlingar. Men finns det verkligen något som kan kallas för ett autentiskt jag? Filosofiska rummet om vår besatthet med det autentiska.Medverkande: Isabelle Ståhl, doktor i idéhistoria och författare, samt Fredrik Svenaeus, professor i filosofi vid Södertörns högskolaProgramledare: Cecilia Strömberg WallinProducent: Michael BorgertResearch: Therése LagerVeckans tips:Böcker: Barndom i Berlin kring 1900 – Walter Benjamin, Elias Canettis självbiografi (Den räddade tungan är den första av tre böcker i hans självbiografiska serie) Teater: Tre systrar – Anton Tjechov, sätts upp av Eirik Stubø på Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm

Ryggradslösa velare som står still när tiden manar till handling. Anton Tjechovs Tre systrar från 1901 berättar om människor vars obeslutsamhet för dem i fördärvet. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. En komedi, påstod han själv, men Jenny Aschenbrenner ser tragiska band mellan hans människor och vår tids. Så höga anspråk på livet, så litet som blir av.En pjäs som mer än något annat verk i världshistorien sätter fingret på några av människans grundpredikament: hennes orimliga anspråk på mening och hennes fatala oförmåga att bestämma sig för vad som är viktigt i livet. Det är den tredje av den ryska dramatikern och läkaren Anton Tjechovs fyra ”stora pjäser”, den föregicks av Måsen och Onkel Vanja, tre år senare hade Körsbärsträdgården premiär. Medverkar gör också Eirik Stubø, som vintern 2024 regisserar Tre systrar på Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm.

Fyra dagar in i december har vi tillsammans sett fyra premiärer: AI-operan "The Tale of the Great Computing Machine" av Carl och Åsa Unander-Scharin efter en bok av Nobelpristagaren Hannes Alfvén i KTH:s reaktorhall. Cecilia har sett Jakten på Kulturhuset Stadsteatern som är en scenversion av Thomas Vinterbergs film i regi av Eirik Stubø och på samma teater "Köket är hemmets hjärta" som är Agnes Lidbecks dramatikerdebut och regisseras av Nora Nilsson. Loretto har sett Spegelmannen av Viktor Tjerneld på Uppsala Stadsteater, som är inspirerad av den fejkande Der Spiegel-journalisten Claas Relotius. Om allt detta pratar vi, och även om "Kung Mor" av Christina Ouzounidis & Jenny Tunedal på Teater Galeasen, som Loretto nu också äntligen haft tid att se. Dessutom bjuder Cecilia på ett recept på flytande äppelpaj och berättar hur man smörtvättar brandy. Det är ju ändå snart jul. Medverkande: Loretto Villalobos & Cecilia Djurberg (klipp & redigering)

Ett nytt avsnitt späckat med content! Det är högsäsong på teatrarna och massor finns att prata om, men det är fortfarande en bris av kris i luften. Både för teatern och för kritiken. Loretto har varit ute och rest igen och vi har just sett Lumors nya pjäs Content (av David Wiberg och Oskar Thunberg, med Eric Stern, Eva Rexed och Sofia Rönnegård) på Teater Tribunalen. Dessutom pratar vi om Ett Dockhem, Ibsens alltså i regi av Anna Pettersson, samt Lilla Dödsdansen av Kristian Hallberg efter Strindberg. Båda på Dramaten. Veckans innehåll rymmer även något om Alexander Ekmans "Hammer" i Göteborg och Eirik Stubøs Norma på Folkoperan, förhandsskvaller om Bombina Bombasts nya VR-produktion Slumberland, med mera. Mycket content alltså. Medverkande som vanligt: Loretto Villalobos och Cecilia Djurberg (prod. & redigering)

Hvem var Lars Norén? Hva har han betydd for teatret? Og hvorfor fikk han aldri Nobels litteraturpris?I denne salongsamtalen møtes to regissører som begge har skapt prisbelønte oppsetninger av Lars Noréns dramatikk – med vidt forskjellige kunstneriske uttrykk. Samtalen ledes av Hilde Sandvik, som også leder programmet «Norsken, svensken og dansken» på NRK, Sveriges radio og Danmarks radio.Du møter:• Eirik Stubø, regissør• Kjersti Horn, regissør• Hilde Sandvik, journalist og forfatterIdé: Gunhild Aarebrot KildeProdusent: Åsta Hoem HagenMusikk: Gaute Tønder og Olav Waastad See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

KORT VERSION - Skådespelerskan Julia Dufvenius gästade det svåra trehundrasextiofemte avsnittet av Värvet. Vi pratade om Dramaten, #tystnadtagning, reaktiva roller, teater, Eirik Stubø, jämställdsarbetet på teatern, papporna, Heder, sälvförtroenderockringarna och givetvis en hel del om poddfesten som kanske eller kanske inte blir av. Samtalsledare: Kristoffer TriumfProducent: Clara Åström O’MånssonDistribution: AcastKontakt: varvet@triumf.se See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Skådespelerskan Julia Dufvenius gästade det svåra trehundrasextiofemte avsnittet av Värvet. Vi pratade om Dramaten, #tystnadtagning, reaktiva roller, teater, Eirik Stubø, jämställdsarbetet på teatern, papporna, Heder, ljudböckerna, det tidiga moderskapet och givetvis en hel del om poddfesten som kanske eller kanske inte blir av. Samtalsledare: Kristoffer TriumfProducent: Clara Åström O’MånssonDistribution: AcastKontakt: varvet@triumf.se See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Våren har varit turbulent på Dramaten - men det är inte första gången som arbetsmiljön på nationalscenen ifrågasatts. Frågan är: var började det egentligen? Och Hilma af Klint-opera på Guggenheim - P1 Kultur var där. Dramaten i kris. Efter SVT-dokumentären om artisten Josefin Nilsson, som berättar om hur hon misshandlades av sin partner, tillika medarbetare på Dramaten, har föreställningar ställts in, vittnesmål om stora brister i arbetsmiljön framkommit, och vd Eirik Stubö avgått. Hur hamnade Dramaten här? Reportage med Sven Hugo Persson, tidigare dramaturg på Dramaten och Anna Lund, sociolog som undersökt jämställdhet inom scenkonsten.  Berättelsen om Hilma af Klint fortsätter att fascinera. Efter en succéartad utställning på Guggenheim i New york hade i veckan Benjamin Staern och Mira Bartovs opera om hennes liv och konst amerikansk premiär. P1 Kultur var där.  Dessutom: Recension av Sjuhäradsbygdens americana-stjärna Daniel Norgren; essä om jagets upplösning av Michael Azar och Gunnar Bolin väljer veckans ord: ägg. Programledare: Saman Bakhtiari Producent: Eskil Krogh Larsson

Regissören Suzanne Osten och teaterchef Eirik Stubø i ett samtal om vad de tycker om varandra, övernaturliga sammanträffanden, teaterns betydelse och den besvärlige 100-årsjubilaren Ingmar Bergman. Hösten 2018 sätter de upp varsin pjäs som berör stora frågor om vad konst är och egentligen betyder för människan: Erland Josephsons En natt i den svenska sommaren och Ann-Sofie Báránys nyskrivna Fenix. Båda med premiär under Bergmanfestivalen. Samtalsledare: Mimmi Fristorp, PR-chef på Dramaten

Kritcirkeln är tillbaka! Vi blickar tillbaka på scenkonståret 2017, då trenden med teaterbearbetningar av böcker var stabil, och så pratar vi om årets första premiärer, som båda råkar bli på Dramaten: Häxorna och Tartuffe. Och så ser vi Eirik Stubos Oidipus/Antigone, när vi ändå är på Dramaten. Med Loretto Villalobos och Cecilia Djurberg Kreddlista på sånt vi pratar om i avsnittet: Houellebecq! Institutet, Siriusteatern och Teaterhögskolan i Helsingfors, på STOFF-festivalen http://institutet.eu/productions/houellebecq/ Främlingsleguanen av Martina Montelius på Teater Brunnsgatan fyra Hamlet av Jens Ohlin och Hannes Meidal Teater Galeasen Häxorna av Roald Dahl, manus David Wood, regi Alexander Mørk-Eidem,, Dramaten Swede Hollow av Ola Larsmo, regi Alexander Mørk-Eidem, Dramaten Århundradets kärlekskrig av Ebba Witt-Brattström på Kulturhuset Stadsteatern och Vattnäs konsertlada Half life av Sharon Eyal och De l’origine av Olivier Dubois, Kungliga Baletten Max+ : Untitled Black av Sharon Eyal/Gai Behar och Max av Ohad Naharin, Göteborgsoperans danskompani NINA - Materialize Sacrifice av Jo Kamamori, Noism1 (Japan) på City Contemporary Dance Festival, Hongkong Cullbergbalettens 50-årsjubileum på Dansens hus, Eurydike är död av Birgit Cullberg Mental states of Sweden in Dance av Mattias Andersson och Cullbergbaletten Nicht Schlafen av Alain Platel, Les Ballets C de la B på Dansens Hus Dancing on the front porch of heaven - Odes to love and loss av Ulysses Dove med Stockholm 59 North på Orionteatern The Wonderful and the Ordinary av Gunilla Heilborn, I samarbete med Theater Im Bahnhof, på Dansens hus Orionteatern: Arise Amazons av Karin Victorin och Rebecka Tiger, Hålet av Mattias Fransson, Automata av Erik Holmström/Malmö Dockteater Dracula av Victoria Borisova-Ollas på Kungliga Operan och SVT Play Tartuffe av Molière, regi Staffan Valdemar Holm, Dramaten Elektra av Richard Strauss med libretto av Hugo von Hofmannsthal efter Sofokles, regi Staffan Valdemar Holm, Kungliga Operan Oidipus/Antigone av Sofokles i regi av Eirik Stubø på Dramaten Gunilla Brodrejs lista på "10 sceniska grepp som teatrarna måste sluta med 2018", Expressen Kultur 17 januari: https://www.expressen.se/kultur/10-sceniska-grepp-teatrarna-maste-sluta-med-2018/

I förra veckan blev han nominerad till en Guldbagge för årets manliga huvudroll för sin prestation i filmen "Korparna". Men han kan också just nu ses i titelrollen i "Oidipus" på Dramaten. Veckan gäst i Teaterprogrammet är skådepelaren Reine Brynolfsson, känd genom sina många stora roller på teatern inte minst i Lars Noréns pjäser - och genom sina roller på tv och film, som t ex i Colin Nutleys filmer Black Jack och Änglagård. Reine Brynolfsson är skådespelare, född 1953 i Göteborg. Han är också serietecknare. Han läste först juridik på universitetet i Göteborg och studerade en tid på konstindustriskolan i Göteborg innan han bytte bana och utbildade sig till skådespelare på Teaterhögskolan i Malmö mellan 1976 och 1979. Han arbetade sedan på Göteborgs Stadsteater och gjorde där bland annat det var hans genombrott rollen som den yngre brodern i Lars Noréns Natten är dagens mor och Kaos är granne med gud, 1982-83 var det Björn Melander regisserade dem. Han gjorde också rollen som Konstantin i Tjechovs Måsen för TV-teatern 1988. Sedan har han arbetat på Dramaten han började där 1991 och han har gjort en rad stora roller. Han arbetade också på Riksteatern under Lars Noréns tid där och medverkade bland annat i den omtalade 7:3. Parallellt med teatern har han synts i många filmer flera av dem i regi av Colin Nutley t ex Black Jack och Änglagård, men han har också spelat Harry Martinson i filmen Moa, han var med i Bo Widerbergs Ormens väg på Hälleberget och Jan Troells Så vit som en snö. Och just nu kan man se Reine Brynolfsson i Oidipus på Dramaten i regi av Eirik Stubø, där han spelar titelrollen och i Korparna på bio, som Jens Assur regisserat. För den rollen har han hyllats och nominerats till en Guldbagge och han hålls av många som favorit till priset (vilket delas ut den 22:a januari).

Dramaten hyllar traditionsenligt årets nobelpristagare i litteratur med en läsning på Stora scenen. Årets pristagare Kazuo Ishiguro, medverkar själv och samtalar med Malin Ullgren, Dagens Nyheters litteraturredaktör. Vi lyssnar till valda delar av Kazuo Ishiguros verk, framförda av skådespelare från Dramatens ensemble. Inledning av teaterchef Eirik Stubø och tal av författaren Sara Stridsberg, Svenska Akademien.

Liv Strömquist & Caroline Ringskog Ferrada-Noli. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Redan de gamla grekerna... På Dramatens stora scen i Stockholm spelar man nu Sofokles dramer Oidipus och Antigone efter varandra i en dubbelföreställning. Mikael Timms recension i Kulturnytt hittar du under artikeln Oidipus hade sin urpremiär år 429 före Kristus, sägs det, och Antigone skrevs före år 441 enligt samma tideräkning. De är inte bara Sofokles mest berömda dramer utan också två av de riktig stora antika klassikerna. Men trots att Oidipus är en av världslitteraurens mest kända gestalter så spelas Sofokles pjäs alltmer sällan på våra teaterar. På Dramaten i Stockholm har nu teaterchefen Eirik Stubö skapat en helaftonsföreställning där de två dramerna Oidipus och Antigone spelas som separata föreställningar efter varandra. Kritiksamtal med kulturredaktionens Anneli Dufva, Mikael Timm och Jenny Teleman. Programledare: Måns Hirschfeldt Producent: Gunnar Bolin

Lena Endre har varit verksam som skådespelare i över 30 år vid det här laget. Hon är anställd på Dramaten, där hon gjort ett stort antal stora roller och numera även regisserar. Lena Endre har också gjort mycket både tv och film, samt bland annat belönats med två guldbaggar för sitt arbete. Lena Endre föddes 1955 i Härnösand och växte upp i Stockholm. Hon var med i Teater Sputnik, innan hon studerade på Inge Waerns teaterstudio och kom in på scenskolan i Stockholm 1982. Lena Endre kom till Dramaten 1987 där hon gjort så mycket senast Werner Schwabs Presidenterna, i regi av Staffan Valdemar Holm och innan dess Noréns Och ge oss skuggorna i regi av Eirik Stubö. Men hon har också gjort tv: hon blev känd för många genom tv-serien Varuhuset, hon var med i Lorry och gjorde Hedda Gabler på tv-teatern. Hon har gjort 70-talet film- och tv-roller och guldbaggarna fick hon för bästa biroll i Jerusalem som Bille August regisserade och för bästa huvudroll i Liv Ullmanns Trolösa. Hon har tilldelats Thaliapriset, Amandapriset i Norge för bästa skådespelerska och både tv-priset Kristallen och Expressens En bit av Georgs hatt. Och nu är Lena Endre aktuell som regissör på Dramaten, där hon har satt upp The Nether av den amerikanska dramatikern Jennifer Haley. En pjäs som hade urpremiär i USA 2013 och som sen dess bland annat har spelats i London.   Lena Endre valde en bit ur Den falska människan av Marie-Louise Ekman, som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på.

Ellen Ruge är ljusdesigner, född i Oslo 1960, verksam både i Sverige och utomlands. Hon är från början utbildad fotograf och hon har gjort ett hundratal uppsättningar inom opera, teater och dans. Ellen Ruge har ofta samarbetat med regissörerna Eirik Stubö, Ole Anders Tandberg, Tobias Theorell och Alexander Mörk-Eidem och hon har gjort uppsättningar på Det norske opera, på Norrlandsoperan, på Göteborgsoperan, på Stockholms Stadsteater och Dramaten, men även på la Scala i Milano, i München, Hamburg, London, Paris, Peking Hon har också vid ett par tillfällen ljussatt nobelfesten. Ellen Ruge har mottagit det norska teaterpriset HEDDA för bästa ljusdesign och hon är just nu minst tredubbelt aktuell i Stockholm genom både den hyllade musikalen Billy Elliot på Stockholms stadsteater och den minst lika hyllade Glada änkan på stockholmsoperan, samt Den goda viljan på Dramaten.

Hon ses just nu i "Den goda viljan" på Dramaten, där hon har gjort många stora klassiska roller. Även känd som Martin Becks dotter i Beck-filmerna. Slog igenom 18 år gammal 1994 i Malmö som "Lulu". Rebecka Hemse är född 1975 i Överjärna, Södertälje. Hon hoppade av teaterlinjen på Södra Latin i Stockholm när hon fick en roll på Teater Galeasen i Roberto Zucco av Bernard-Marie Koltès i regi av Rickard Günther. Efter det fick hon titelrollen som Lulu av Frank Wedekind på Malmö Dramatiska Teater, i regi av Staffan Valdemar Holm. Hon var bara 18 år, och rollen innebar ett stort genombrott för henne.  Sedan dess har hon arbetat som skådespelare och gjort massor på tv och film. Hon är känd för många som Martin Becks dotter i Beck-filmerna och som Sara i 30 grader i februari.  Rebecka Hemse blev anställd på Dramaten 2004 och hon har gjort många stora roller där. Hon har spelat Strindberg, Shakespeare och Tjechov med regissörer som Staffan Valdemar Holm, Mats Ek, Stefan Larsson och Karl Dunér. Just nu kan man se henne i Eirik Stubös uppsättning Den Goda Viljan av Ingmar Bergman där hon spelar Anna Åkerblom. Rebecka Hemse valde Förvandlingen av Franz Kafka med Allan Edwall ur Drama-arkivet. Föreställningen finns tyvärr inte tillgänglig av upphovsrättsliga skäl.

Internationell utblick, Bergmanfestivalen och de stora texterna. Eirik Stubø är född 1965 i Narvik i Norge, han är regissör och numera också chef för Dramaten i Stockholm. Han läste bland annat filosofi på universitetet innan han utbildade sig till teaterregissör. Tidigare har han varit chef även för Rogaland Teater och för Nationaltheatret i Oslo, samt en kort period för Stockholms Stadsteater, innan han 2014 kom till Dramaten. Som regissör har han gjort mycket han har satt upp Ibsen, flera pjäser av Norén, Tjechov, men även pjäser av Bernard-Marie Koltès, Hugo Claus och Thomas Bernhard. Nu  är han dubbelt aktuell, då höstsäsongen invigs med Bergmanfestivalen på Dramaten. Där kan man se två uppsättningar som han regisserat. Dels ett gästspel från det Norske Teatret  Klaga månde Elektra av Eugene O'Neill och dels en Dramatenpremiär - en helt ny uppsättning av Den goda viljan av Ingmar Bergman. Eirik Stubø valde ett klipp ur En själslig angelägenhet som tyvärr inte finns tillgänglig för lyssning av upphovsrättsliga skäl.

Han är arbetarpojken som blev hyllad vd för Kulturhuset Stadsteatern och centrum i konflikter. Nu pratar Benny Fredriksson för första gången om turbulensen kring Makode Linde, och Eirik Stubø. Benny Fredriksson får konstateras som en av kultursveriges mäktigaste. Vd för Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm och gift med operastjärnan och diplomatdottern Anne Sofie von Otter. Ett stort kliv från uppväxten i kulturell och ekonomisk fattigdom i söderorten Midsommarkransen. Som teaterchef ökade Benny Fredriksson både intäkterna och genomslaget för Stadsteatern, men anklagades också för toppstyrning. Och på senare tid har det stormat rejält kring Makode Lindes utställning på Kulturhuset Stadsteatern. Benny Fredriksson bröt emotionellt med sin mamma som 10-åring och bryter nu tystnaden kring kontroversen med Dramatens Eirik Stubø. En Söndagsintervju i P1 om att leva med en alkoholiserad mamma, finna kraften i en bok och om att hantera makt när man växte upp i en familj utan.KontaktMail: sondagsintervjun@sverigesradio.se Facebook: Söndagsintervjun i P1 Twitter: @sondagsintervju Instagram: @sondagsintervjun_p1

Jon Fosse är den mest spelade norska dramatikern bredvid Ibsen, översatt till ett fyrtiotal språk och med över niohundra uppsättningar världen över. I hemlandet var han en ledande poet och prosaist långt före dramatikerdebuten, och lyriken är en grund för hans dramatik. Dramatens teaterchef Eirik Stubø har regisserat ett flertal Fossepjäser, och vi möter honom i ett samtal med Dramatens chefdramaturg Magnus Florin. Inspelat inför publik på Dramaten den 25 oktober 2015 samband med en föreställning av Barnet.

Samtal med skådespelarna Lena Endre och Örjan Ramberg, regissören Eirik Stubø och kulturjournalisten Anneli Dufva efter en föreställning av Och ge oss skuggorna 23 augusti.

** Skuespillere på Dramaten gjør opprør mot sjefsbytte i svensk teaterliv, og kaller den nye sjefen, Eirik Stubø umoralsk. Stubø svarer i Kulturnytt. ** Jon Fosse har sagt at han har skrevet sitt siste teaterstykke; I går var det urpremiere på hans dermed stykke "Hav" på festspillene i Bergen - vi anmelder. ** Norske butikker og utsteder betaler mer enn noensinne for musikken de spiller for kundene. Fredagspanelet samles i Kulturnytt for å diskutere gamle hus, gode rykter og kulturens priser.