Podcasts about edit piaf

 If I hear Edit Piaf, the blind Andrea Bocelli, or the concerts of the deaf Ludwig van Beethoven I wonder why these guys became so great? Why don't we embrace our handicaps? Our obstacles and handicaps make us great… Only through them, we can get to a higher level!How can I develop faith in God if I don't go with my faith through the worst times of my life? How can I love truly if there are no obstacles … Or the greatest Sufi Attar said: The love likes it difficult. Who don't know separation don't know the love.  Our mind looks for perfection and doesn't like to get anything in the way …How can I master anything without learning the most difficult skills in this area? And then I hear: Don't be a drama magnet? Dramas make us humble and to be thankful for what we have.Do you think that the painter Van Gogh could become so excellent without dramas?Our worst times can give us the best insights and can motivate us to change our life for the best.When I was studying electro-technique, I got so many problems through the unfair Professors…In the end, I was fighting against them and nearly died through that stress … I left my body through a wrong treatment of an emergency doctor … When I came back in my body I knew that I was wrong… I knew that my life was the hell.  And that I got a second chance. My goal is that my life should be the sum of my happiness.And then I have faced many times the death, one time again I was clinical dead.Four Years ago, my body was complete paralyzed, no chance anymore…. Only through the faith in God, I could recover. At least, I have learned to have compassion and faith in God.Greatness or excellence are acquired through our tough times. Yes, embrace your hard fate and be thankful for that.If the smith is hitting the red-hot steal he doesn't care for the pain the steal encounters … The smith intention is to get the steal in a certain form…. And the steal doesn't know the intention of the smith.  And so God does it with us.  My Video: Our dramas drive us to greatness https://youtu.be/VAZdQxXFSL8My Audio: https://divinesuccess.net/wp-content/uploads/2021/Podcast.B/Our-dramas-drive-us-to-greatness.mp3

Danes goduje dekle, ki je priljubljena med kristjani po vsem svetu, častijo jo celo pravoslavni verniki. Gre za Terezijo iz francoskega mesta Lisieuxa. Že kot štiriletna deklica je izgubila svojo mater, toda materinska nežnost in veselje sta se ji vtisnila v spomin za vse življenje, zato se tudi njo poznali po njeni milini in otroški domiselnosti. Prav tako je imela srečo z očetom iz družine Martin, ki je bil sicer dobro stoječ urar in draguljar, a njegov največje bogastvo je bilo vseh pet preživelih hčera, ki jih je vzgajal z izredno rahločutnostjo in toplino. Njihov čas je bil konec 19. stoletja, ko še niso znali zdraviti otroških bolezni, saj še ni bilo penicilina, zato so cerkveni predstojniki modro omahovali, da bi mala Terezija že zgodaj vstopila v samostan. Končno je z dekliško vztrajnostjo dosegla, da je že pri petnajstih postala karmeličanka. Toda kako je lahko papež leta 1997 dekle, ki je umrla že pri 24-tih, razglasil za učiteljico Cerkve? Terezija je imela izredno bogato duhovno življenje. K sreči ga je zaupala svojemu dnevniku. V njem je razkrila ne samo svojo otroško zvedavost in dekliško radost, ampak tudi to, kar mistiki imenujejo »noč vere«. To pomeni, da se je morala spopasti z globokim občutkom osamljenosti in zapuščenosti, s skušnjavami obupa in zagrenjenosti. Izhod iz teh duhovnih kriz je iskala na obzorju Ljubezni. Razumela je, da v krščanstvu ni več daritve, ki bi bile starozavezne krvave žrtve, prava daritev je le daritev ljubezni. K tej ljubezni pa ne spadata samo vsakodnevna molitev in meditacija, ampak tudi vsakodnevna opravila v pralnici, čiščenje hiše ali pa tudi prenašanje nemogočih oseb, vsekakor pa strežba bolnih in starih. Tako je razvila nauk o daritvi življenja kot izpolnjevanju vsakodnevnih dolžnosti na obzorju Ljubezni. Zato je lahko duhovito zapisala: Zdaj jaz izpolnim Bogu vsako njegovo željo, potem ko bom pri njem, pa mi bo on moral izpolniti vsako mojo. Ko bo pri Nebeškem očetu, bo metala na svet vrtnice in ne bo brez dela vse tja do sodnega dne. Verjela je, da Ljubezen ne pozna meja. Trpela je, ker ni mogla postati duhovnik, a moč njene ljubezni je bila tolikšna, da je verjela, kako pomagati misijonarjem, ki ljudstvom prinašajo novo upanje. Zato se ne čudimo, da so misijonarji prav njo izbrali za svojo zaščitnico. K njej so se začeli zatekali vsi ljudje. Spomnimo se, kako so tudi dekleta s skrajnega roba družbe, ki so se prodajala, pripeljala bodočo pevko Edit Piaf na Terezijin grob in jo spodbujala, naj moli k njej, da ne bo oslepela.

Muziek van Cornel Wilczek bij de Australische horrorfilm Talk To Me (2022) van tweelingbroers Danny en Michael Philippou. Wanneer je de gebalsemde hand van vermoord medium vastpakt en zegt: ‘Praat met me', krijg je toegang tot de wereld van de geesten. Waar het louter treurnis en ellende is. Op het eerste gezicht zoveelste horrorfilm waarin dwaze tieners de deur naar de onderwereld openzetten, met alle bloederige gevolgen van dien. Maar... deze variant slaagt er desondanks in de kijker bij de keel te grijpen en achter te laten met een prettig-ongemakkelijk gevoel. Muziek van Cornel Wilczek, een Australische filmcomponist en producer. Experimenteren en nieuwe geluiden verzinnen - dat zijn z'n drijfveren, door zelf ontwikkelde elektronica te combineren met akoestische instrumenten. Overigens treedt hij ook op als artiest onder de naam ‘Qua'. In zijn eigen studio in Melbourne werkt een collectief van componisten en geluidstechnici aan muziek voor tv en film. De muziek van Wilczek wordt in de film afgewisseld met onder andere populaire hiphopnummers en zelfs een bekend nummer van Edit Piaf: la Foule - waarvan een opmerkelijke remix te horen is, gemaakt door Richard Carter.

Camille O'Sullivan celebrates the extraordinary life of iconic French chanteuse Edit Piaf in her show 'Piaf' Full details on the Gate Theatre website at: https://www.gatetheatre.ie/production/piaf/

Camille O'Sullivan celebrates the extraordinary life of iconic French chanteuse Edit Piaf in her show 'Piaf' Full details on the Gate Theatre website at: https://www.gatetheatre.ie/production/piaf/

Receptų knygų ir mokymų autorė Liucina Rimgailė atranda gastronomines keliones ir sako, kad tai nuostabus būdas pažinti pasaulį. Tai puikiai iliustruoja istorija apie tai, kaip Monmartro paslaptis Liucinai atskleidžia buvusi kabareto šokėja ir belieka tik įsivaizduoti ten dainuojančią Editą Piaf.Ved. Vytaras Radzevičius

A diferencia de Edit Piaf, que decía en su famosa canción que ella no se arrepentía de nada, mucha gente parece terminar su vida con un gran arrepentimiento. Eso es lo que afirma Bronnie Ware, experta en cuidados paliativos y enfermos terminales, quien compiló en un libro la lista de los cinco principales arrepentimientos que tiene la gente antes de morir. La enfermera australiana reunió en su libro las "confesiones honestas y francas de personas en sus lechos de muerte", lo que hubieran querido hacer o no hacer. Porque según Bronnie Ware, es realmente triste llegar a la tumba pensando "ojalá lo hubiera hecho...". En este episodio te hablo de los cinco arrepentimientos que desarrolla esta autora. Puedes ingresar a cafedelexito.online y conocer más de Momentum, como parte de la estrategia de formación de los equipos de trabajo. --- Support this podcast: https://anchor.fm/cafedelexito/support

Un concierto de las mejores canciones de la francesa EDIT PIAF en una Francia después de la Segunda Guerra Mundial

Det handler om åtte legendariske artister fra forrige århundre når Hilde Louise Asbjørnsen er gjest i denne episoden av Fotnote. Asbjørnsen er musiker, komiker og skuespiller. Hun debuterer som forfatter med boka «Stardust» på Pitch forlag. Boka handler om livet og karrieren til kvinnelige artister som Bokken Lasson, Josephine Baker, Edit Piaf, Marlene Dietrich, Bessie Smith, Mae West, Billie Holiday og Marilyn Monroe. «Stardust» blir også soloforestilling på Edderkoppen Scene i Oslo med premiere 3. februar 2021. I denne episoden av Fotnote snakker Asbjørnsen blant anna om bakgrunnen for å skrive om disse ikoniske artistene, hva som kjennetegnet dem og tida de var aktive i, og hvordan de har inspirert hennes egen karriere. Musikknyheter.no presenterer podkasten «Fotnote - om musikkbøker og musikk i bøker» av og med Ole Ivar Burås Storø.

EFEMERIDES CON YOLANDA COUCEIRO | Edit Piaf, Pau Donés, Jeanette, etc --- Send in a voice message: https://anchor.fm/radiocadena/message

EFEMERIDES CON YOLANDA COUCEIRO | Edit Piaf, Pau Donés, Jeanette, etc

EFEMERIDES CON YOLANDA COUCEIRO | Edit Piaf, Pau Donés, Jeanette, etc

Maria Semprún @mariacasemprun es una actriz, cantante venezolana que ha interpretado distintos personajes en cine, teatro, televisión. Le apasionan los musicales y ha estado en muchos de ellos en Venezuela e internacionalmente. Ha interpretado a Edit Piaf, La lupe con gran reconocimiento por su caracterización y talento vocal en distintos idiomas. En este 2020 ha sacado su disco "Soy Puro Teatro" en Homenaje a La Lupe. Espero disfruten sus saltos artísticos y apasionado tanto como yo y porque "Si eres un artista, no hay escapatoria, tienes que hacer lo que tienes que hacer". * Puedes saber más de SALTA por : INSTAGRAM: @magadilo #igtv https://www.instagram.com/magadilo/?h... SUSCRÍBETE A MI CANAL EN YOUTUBE : https://www.youtube.com/channel/UCc4Z.. Producción: Lorena Vivas @lorevivaspics Video y Edición: Alejandra Mejías @alejaediting https://vimeo.com/alejaediting . TWITTER: https://twitter.com/Magadilo WEB: http://www.magadiaz.com/

Aired 10/31/18 Emily and Jake host a spook-tacular Halloween episode, plus discuss all things France, in the Thunder 91.1 studio. Special, Spooky, SUU Guests: Thomas, Marine, and Berenice. Go France! Listen Live!! Every Wednesday at noon on FM 91.1 or on-line at www.suu.edu/ksuu Spotify playlist for the episode: https://open.spotify.com/user/b1cv0hw70nv1z476f5l8iugmx/playlist/0csjo62VpvQe95CQ5O6lqr?si=KEjF8pY6SamFgI_enj8Fdw Featured Songs: "France National Anthem" by Anthems Symphony Orchestra "Mademoiselle Noir" by Peppina "L'hymne do nos Campaigns" by Tyro "Tout va Bien" by Orelsan "La vie en rose" by Edit Piaf "Tous les Memes" by Stromae "Dommage" by Bigflo & Oli

Geri Allen fick 1996, som första kvinna, det stora, internationella jazzpriset Jazzpar. Hon avled i juni 2017. Konsertpianisten och tonsättaren Thomas Koppel bildade Savage Rose. Han avled 2006. En podd med två nu bortgångna musiker, afroamerikanska jazzpianisten Geri Allen som jag mötte i Köpenhamn 1996. Och danske konsertpianisten och tonsättaren Thomas Koppel som jag intervjuade året efter här i Köpenhamn. Jazzpianisten Geri Allen från 1996. Det året fick hon, som första kvinna någonsin, det stora, internationella jazzpriset Jazzpar i Köpenhamn. Geri Allen hade just fyllt 60 när hon avled i slutet av juni 2017. Bakom sig hade hon en mer än 35-årig karriär där hon samarbetat med en rad andra namnkunniga artister. Charlie Haden, Paul Motian och Ornette Coleman är några av dem.      På senare år hade hon ett nära samarbete med slagverkaren TerryLynne Carrington och med basisten och sångerskan Esperanza Spalding.   Redan som 17-åring fik Thomas Koppel uppfört sin opera Historien om en Moder på Det Kongelige i Köpenhamn. Som 23-åring tog han solistexamen på det danska musikkonservatoriet. 1967 startade han rockgruppen Savage Rose med sin bror Anders Koppel och sin hustru Annisette, som fortfarande, som 69-årig turnerar med Savage Rose. För Thomas Koppel var det ett mirakel att få möjlighet att arbeta med en rösts som Anisettes och för honom är det självklart att räkna in Annisette i raden av stora sångerskor; som Billi Holiday, Edit Piaf, Aretha Franklin och Maria Callas. Röstkonstnärer som inte bara sjunger rätt och välfraserat, utan även med själen förmedlar den verklighet de sjunger om. Thomas Koppels Symfoni nr 2, som blev nominerad till Nordiska Rådets musikpris 1996, har förstås Annisette som sångsolist. I symfonin har Thomas Koppel velat återknyta till det han kallar traditionen, det som skrevs innan 60-talets förintelse av melodik, harmonik och rytmik, som han uttrycker det. Thomas Koppel kom från en mycket musikalisk familj. Thomas Koppels farföräldrar var fattiga, judiska flyktingar från Polen, som faktiskt var analfabeter. Han var son till konsertpianisten och tonsättaren Herman D. Koppel och bror till operasångerskan Lone Koppel och tonsättaren och pianisten Anders Koppel. Själv föddes Thomas Koppel i Sverige, 1944. Han fanns i mammas mage då familjen flydde över Öresund i en liten träbåt för att komma undan nazisterna. De bodde under några år i Örebro. Senare blev hans pappa, Herman D Koppel, tonsättare, konsertpianist och musikprofessor på Det Kgl Musikkonservatorium. I det Koppelska hemmet fanns sex flyglar till de fyra barnen som alla musicerade. Men det här var ingen instängd borgerlig salong, utan här möttes samtidens danska konstnärliga avantgardister, socialister och kommunister. Och Stravinskijs och Bela Bartoks folkmusikaliska influenser satte djupa spår i Thomas Koppel. Thomas Koppel avled avled 2006 i Puerto Rico, 61 år gammal.   Musiklista: Skin Geri Allen Geri Allen, piano Palle Danielsson, bas Lenny White, trummor Twylight   Law Years Ornette Coleman Geri Allen, piano Charlie Haden, bas Paul Motian, trummor Segments   A Celebration to All Life Geri Allen Geri Allen, piano The Printmakers   Feed the Fire Geri Allen Geri Allen Trio Ron Carter, bas Twenty One   Place of Power Geri Allen Geri Allen Trio Ron Carter, bas Twenty One   Woody'n You Wallace Roney Wallace Roney, trumpet Geri Allen, piano Crunchin   Stop the Wood Geri Allen Geri Allen, piano Geri Allen Trio Twylight   No More mr Niceguy Geri Allen Geri Allen, piano Tani Tabbal, trummor Dwayne Dolphin, bas Maroons   And They Parted  Geri Allen Geri Allen, piano Maroons   M's heart Geri Allen Geri Allen, piano The Printmakers   Nele's Danser Thomas Koppel Mikala Petri, blockflöjt, Lars Hannibal, luta Souvenir RCA09026 62530 2   Ouverture Before Dawn Thomas Koppel Michala Petri, blockflöjt och Klaus Schönning, accordeon Danska Radions Symfoniorkester Börge Wagner, dirigent   Dödens Triumf Thomas Koppel Savage Rose Annisette, sång Polydor 837 817-2   Dödens Triumf Thomas Koppel Savage Rose Annisette, sång Polydor 837 817-2   Wild Child Thomas Koppel Savage Rose Annisette, sång Polydor 843 190-2   Moonchild's Dream Thomas Koppel Michala Petri, blockflöjt English Chamber Orchestra Okko Kamu, dirigent   Symfoni nr 2 Thomas Koppel Tivolis symfoniorkester och kör Annisette, sångsolist   Symfoni nr 2 Thomas Koppel Tivolis symfoniorkester och kör Annisette, sångsolist

Att få en roll i Hollywood är inte lätt. Man kan ha fel näsa, vara för mager eller för gammal. I drömfabriken har rollbesättarna mycket bestämda idéer. Ewan Chung, amerikan med kinesiskt ursprung får ofta spela 20-åriga läkare eller it-tekniker trots att han fyllt 40 och har ett brett register. I filmbranschen tänker man fortfarande ganska stereotypt.I det tredje avsnittet av Kerstin Berggrens reportageserie Vykort från drömfabriken får vi möta några personer som lever och arbetar i Los Angeles nöjesindustri. USA:s Edit Piaf, fotografen som kalls The One Shot Woman och mannen som sprängde dödsstjärnan i den första Star Wars-filmen.Lyssna även till de tidigare programmen i serien:Vykort från drömfabriken del 1Vykort från drömfabriken del 2

EHemos vuelto. Tras más de dos meses sin estar en el aire, por fin hemos podido reunirnos para grabar. Sabemos que algunos tenéis mono, nos lo habéis comentado por twitter, y os ofrecemos nuestras disculpas más sinceras por tardar tanto. Pero es que, a veces, la realidad se impone. Y juntar a tanta gente, con distintos horarios y responsabilidades, se convierte casi en misión imposible. Hemos conseguido grabar después de quedar ¡cinco veces! En este episodio respondemos a nuestros incondicionales Natalia y Jorge (de En la cama Podcast y del Podcast Auténticos Creyentes respectivamente), a nuestra oyente Lidia de Barcelona, al correo de @alvaroprb (twittero de pro) y a una pregunta que nos hizo vía twitter nuestro oyente Ernesto (@iErst en twitter). También planteamos nuestras propias preguntas, y como de costumbre, desvariamos un poco. Para terminar, Carmen pone algo de luz sobre los claroscuros de la vida de Edit Piaf, de la que todos conocemos su faceta artística como estrella que fue y sigue siendo, pero cuya experiencia vital es muy dura y no tan conocida. Como siempre, podéis escucharlo directamente desde el reproductor que insertamos en la entrada, o podéis suscribiros por iTunes.