Podcasts about konzertprogramme

1978 wurde das Landesblasorchester Baden-Württemberg gegründet. Es genießt seitdem großes Ansehen und gilt als eines der erfolgreichsten deutschen Blasorchester. An vier Wochenenden pro Jahr werden in intensiven Proben die Konzertprogramme erarbeitet und unter dem Titel „hautnah“ bietet sich für Musikerinnen und Musiker aus ganz Baden-Württemberg zweimal im Jahr die Möglichkeit an Proben teilzunehmen. 12 waren jetzt dabei und Helga Spannhake hat für uns zugehört.

Liebeslieder - wer kann nicht aus dem Stegreif eines nennen oder gar singen? Das ganze Leben dreht sich doch um die Liebe. So liegt es nahe, Sie für ein Konzert zum Thema zu machen. Komponisten aller Epochen wie auch aktuelle Songwriter haben unzählige Werke und Balladen über die Liebe geschrieben. Das Trio Urban Frey und Freunde – mit Urban Frey (Panflöte), Tabea Frei (Violine) und Paolo D'Angelo (Akkordeon) – ist auf thematische Konzertprogramme spezialisiert, die tief gehen und den Horizont erweitern. Die Liebe zeigt sich vielfältig. Entsprechend erklingen die Arrangements der drei Solisten. Das Ensemble besteht aus Virtuosen, die seit 2011 miteinander spielen und sich perfekt ergänzen. Entstanden ist dabei ein vielschichtiges und abwechslungsreiches Programm, querbeet durch die Jahrhunderte bis hin zu berühmten Popsongs.Aufzeichnung in der evangelischen Kirche Steckborn durch LeuTV. Mehr über die Künstler: www.urbanfrey.ch

Der Pianist Alexander Lonquich schätzt ungewöhnliche Konzertprogramme. Das verbindet ihn mit dem Münchner Kammerorchester, mit dem er jetzt zusammen im Prinzregententheater auftritt. Besonders das Schumann-Allegro hat es ihm angetan.

Es gibt nichts Langweiligeres als Routine. Wenn wir zum Beispiel einen Krimi schauen und von Anfang an den Mörder kennen – kann das öde werden. Andere Krimis oder Filme fesseln uns aber, wir sind gespannt, folgen aufmerksam. Warum? Die Dramaturgie stimmt einfach. Es gibt Höhepunkte, Wendepunkte, spannende Irrwege, Überraschungen. All das macht nicht nur Filme gut, sondern auch Konzertprogramme. Hier kann man sich dieselben Fragen stellen: Mit welchem Stück anfangen? Was passiert zwischen den Stücken? Muss der Höhepunkt ein schnelles und lautes Stück sein? Worauf es bei der Dramaturgie eines Konzertes ankommt, an welchen ungewöhnlichen Orten Konzertideen verwirklicht werden können – darüber sprechen wir mit den Chorleitern Nikolai Ott, Kerstin Behnke und Dominik Axtmann. Redaktion & Moderation: Nick-Martin Sternitzke Co-Autorin: Monika Müller Alle Infos zum Podcast unter: www.vocals-on-air.de

„Freude daran, etwas Neues zusammen zu erleben, das war so mein Traum der Zukunft“, sagt Patricia Kopatchinskaja, die in der aktuellen Spielzeit Artist in Residence beim SWR Symphonieorchester ist. Mit Blick auf die ARD-Themenwoche „Wie wollen wir leben?“ appelliert die Geigerin an den Mut der Musiker*innen und Veranstalter, unkonventionelle Konzertprogramme auf den Weg zu bringen – also „nicht einfach nur die alte Platte abspielen“, sondern den Geist wach halten und dabei die Neugierde niemals verlieren. Für Patricia Kopatchinskaja wird dabei die Bühne zu einer Spielwiese, wie sie im Gespräch erzählt.

Bilder bestimmen heute die Welt – auch die Welt der Musik. Doch wie kommt eine klingende Form in eine visuelle? Wie kann ein Musiker, eine Musikerin, inszeniert werden, damit im Bild etwas von ihrer musikalischen Individualität ablesbar ist? Jede Musikerin, jeder Musiker, jedes Ensemble, jedes Orchester muss heute gute und aussagekräftige Fotos von sich und seiner Kunst bereit haben – aktuell, individuell, und dennoch dem üblichen Format entsprechend. Fürs Publikum, für Konzertprogramme, für Künstleragenten. Doch wie gelingt das? Was ist ein gutes Bild? Wir begleiten das Oliver Schnyder Trio bei einem Fotoshooting mit dem berühmten Musiker-Fotografen Marco Borggreve und sprechen mit der Kunsthistorikerin Martina Papiro darüber, wo die Lust am Bild über die Klangkunst überhaupt herkommt.

"Ich glaube, es hat einen praktischen Grund, warum man sich im Sommer mit Weihnachtsliedern beschäftigt: zu Weihnachten hat man einfach so viel zu tun mit den ganzen anderen Sachen, mit dem Vorbereiten der Konzerte und so", sagt Komponist, Chorleiter und Arrangeur Carsten Gerlitz. In diesen Funktionen beginnt für ihn Weihnachten auch gerne schon mal im Sommer. Bei Vocals on Air spricht er über Konzertprogramme und das Singen von Weihnachtsliedern im Chor. Interview: Nena Wagner, Redaktion: Holger Frank Heimsch, Moderation: Katrin Heimsch.

Den Meisten dürfte der erfolgreiche Musicaldarsteller in seiner Paraderolle als Graf von Krolock in TANZ DER VAMPIRE bekannt sein. Doch Thomas Borchert ist noch so viel mehr als ein „Vogel der Nacht“. Wir haben uns erneut mit ihm für ein Interview verabredet, den vielseitigen Darsteller jenseits der blutrünstigen Szene entdeckt und mit ihm über seine aktuellen Konzertprogramme gesprochen. Der Eintrag Thomas Borchert Interview – Musical1 Podcast 281 wurde zuerst auf Musical1 veröffentlich.

„Ich suchte einen Chor, der den Übermut meiner jungen Jahre widerspiegelt.“ so die Sängerin Waltraud Koneczny, Gründungsmitglied von „Off Track“. Inspiriert vom Kinofilm „Young@Heart“ gründete sie einen ehrgeizigen, lebensfrohen und motivierenden Seniorenchor, der die Musik der 60er bis 80er Jahre auf den Bühnen von Tübingen und ganz Deutschland performt. Im Gespräch mit Holger Frank Heimsch berichten die Sängerin und ihre Chorleiterin über die stimmliche Arbeit bei älteren Menschen, die Konzertprogramme und warum man „Off Track“ nicht nur gehört, sondern gesehen haben muss.