Podcasts about musiker

Wir beginnen den ersten Teil des Programms mit Kanadas Ablehnung der amerikanischen Bedingungen für das Handelsabkommens mit den USA. Premierminister Carney hat damit nicht nur ein Handelsabkommen abgelehnt. Kanada sieht in der aggressiven Haltung der USA auch eine Bedrohung seiner Souveränität und kulturellen Identität. Unser nächstes Thema knüpft an unsere erste Story an: Kann die EU dem Beispiel Kanadas folgen und Trump die Stirn bieten? In unserem Wissenschaftsthema sprechen wir über eine Studie zu Verkehrstoten in den USA. Sie zeigt, dass deren Zahl an Tagen, an denen neue Alben bekannter Musiker veröffentlicht werden, um 15 % steigt. Und wir beenden den ersten Teil des Programms mit einer sensationellen Nachricht aus Großbritannien: Nigel Farage hat seinen größten Rivalen, Count Binface, bei den Parlamentswahlen souverän besiegt! Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Die heutige Grammatiklektion konzentriert sich auf False Cognates — Part 2. Wir sprechen über Labskaus, eine gestampfte Masse aus Fleisch und Gemüse. Bei diesem norddeutschen Gericht scheiden sich die Geister. Einige lieben es, andere würden es niemals essen. Seinen Ursprung hat Labskaus in der Seefahrt im 18. Jahrhundert. Vor 65 Jahren begann die DDR mit dem historischen Bau der Berliner Mauer, die West-Berlin hermetisch vom DDR-Umland abriegelte. Mit dem Bau des sogenannten „antifaschistischen Schutzwalls" wollte die DDR die Abwanderung von Millionen von Flüchtlingen nach West-Berlin stoppen. Das DDR-Regime haute buchstäblich auf den Putz und genau das ist auch die Redewendung diese Woche – Auf den Putz hauen. Kanadas Widerstand gegen den Druck der USA hat tiefe historische Wurzeln Kanada bietet Trump die Stirn: Kann die EU diesem Beispiel folgen? 15 % mehr Verkehrstote in den USA nach Release von Alben populärer Musiker Nigel Farage gewinnt gegen Count Binface Labskaus Berliner Mauerbau vor 65 Jahren

Die Sommerpause erreicht langsam aber sicher ihr Ende, die Füße wippen und die Augen leuchten. Bald geht es endlich wieder auf die Bühne, und die Ideen sprudeln nur so vor sich hin. Trotz eines kleinen Urlaubs-Desasters bringt Fluppe ordentlich Oranje mit in die Rockhütte und wir feiern gemeinsam das Comeback der Besucherritze. Auf vielfachen Wunsch gibt es nun wieder mehr Gäste und es wird ordentlich eng! Zu uns gesellt sich die junge, frische und viral auftrebende Band "Wir sind Baend" (www.wirsindbaend.com) aus Korschenbroich. Nicht nur um sich vorzustellen, sondern auch um die riesigen Unterschiede zwischen verschiedenen Dekaden des Bandlebens mit uns gemeinsam zu beleuchten. Heutzutage ist man ja Content-Creator bevor man überhaupt Musik machen darf...tiefe Einblicke in Freud und Leid einer Band erwarten uns!

Den braven Beatles-Titel hat Cocker zu einem Jahrhundert-Hit gemacht. Der Auftritt an Tag zwei des dreitägigen Woodstock-Festivals wurde für den Musiker aus Sheffield zum Karriere-Turbo.

In dieser Folge von „3 Fragen an …“ spricht Waldemar Vogel mit Produzent Thomas Foster darüber, wie KI schon heute zum Werkzeug im Studio wird. Es geht um die Verbindung von klassischen DAWs und KI, neue Möglichkeiten für Komposition, Instrumente und Sounds sowie die Frage, warum der richtige Prompt einen enormen Unterschied machen kann.Thomas erklärt außerdem, warum er KI nicht als Ersatz für Produzent und Musiker sieht, sondern als eine weitere Technologie, mit der sich schneller, kreativer und effektiver produzieren lässt.

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++ Nach der Deutschlandreise im März haben sich Jan und Thees nun in dieser Reflektor-Spezial-Doppelfolge auf Europareise begeben.37 Songs über 30 europäische Städte haben sie dabei besprochen.Die Gemeinsamkeit aller Titel: Sie haben einen Stadtnamen im Songtitel. Und natürlich erfährt man in jedem dieser Songs etwas über die besungenen Städte.Jenseits der Songs erschaffen Thees und Jan mit dieser Folge eine Miniatur-Europa-Topographie. Die Folge endet mit einem optimistischen Ausblick. Auch die verschiedenen Verkehrsmittel wurden bei der Reiseplanung berücksichtigt.Vielen Dank an Simon Frontzek für die Sounds!! Und: Jan hatte zwar recht: Ace of Base sind aus Schweden, nicht aus Dänemark. Allerdings erhielt die Gruppe ihren ersten Plattenvertrag beim dänischen Label Mega in Kopenhagen und begründete so ihren weltweiten Erfolg.Und: Natürlich gibt es neben Volbeat noch viele weitere dänische Bands: Aqua, Alphabeat, Mercyful Fate, The Raveonettes, Communions und die Lost Kids. Habt ihr weitere Tipps für Jan bzgl. dänischer Pop- und Rockmusik? Dann schreibt uns! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor Streaming-Playlist. Und hier geht es zu denjenigen angesprochenen Titeln, die ihr nicht bei den Streamingportalen finden könnt: -Stockholms Mangel Compilation-Halt stand rotes Madrid – Ernst Busch-Ich fand ein Herz in Portofino – Angèle Durand-Der letzte Dreck von Wien – Dirtshit-Prague – Mega City Four Wir wünschen euch viel Spaß beim Hören! Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr Jan bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com Viel Spaß beim Hören und danke für eure Unterstützung! ++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Berlin wird am 13. August 1961 über Nacht zur geteilten Stadt. Die neue Grenze verläuft nicht nur durch Straßen und Familien, sondern auch mitten durch das Musikleben. Für viele Musikerinnen und Musiker endet an diesem Tag eine jahrzehntelange Selbstverständlichkeit.

Eckart Altenmüller, Neurologe und Musiker, erklärt, wie Musik unsere Gefühle, Gemeinschaft und Gesundheit stärkt, bis hin zur Demenztherapie: "Also entscheidend ist eigentlich, dass ich die Musik mag."

Podcast-Folge 143: Musik, Barfuß & Sexualität – was hat das miteinander zu tun?Ein Titel, der neugierig macht. Und genau das soll er auch. In dieser besonderen Podcast-Folge spricht Roman mit seinem langjährigen Wegbegleiter, Freund und Ausbildungskollegen Matt Stämpfli.Matt ist Musiker, Trompeter und Bandleader mehrerer Big Bands. Über Musik, Atmung und den Umgang mit Stress fand er seinen Weg zu den Barfußschuhen – und schließlich zur Barfuss Schule. Heute ist er Ausbilder der Barfuss Schule Schweiz und begleitet gemeinsam mit Roman unsere Ausbildungen sowie besondere Workshops.Doch damit nicht genug: Matt ist auch ausgebildeter Sexualberater. Was zunächst ungewöhnlich klingt, hat mehr Gemeinsamkeiten mit Barfußlaufen und Musik, als man vermuten würde.Denn alle drei Themen verbinden:· Körperwahrnehmung· Atmung· Rhythmus· Spannung & Entspannung· Präsenz und AchtsamkeitGenau darüber sprechen wir offen, ehrlich und mit viel Humor. Außerdem erfährst du, wie sich Roman und Matt kennengelernt haben, warum ihre Zusammenarbeit so gut funktioniert und weshalb ihre gemeinsamen Seminare Menschen oft nachhaltig bewegen.29.–30. August: Laut & Leise (Schweiz)Ein besonderes Wochenende mit energiegeladenem Loslassen, Klang, Natur, Achtsamkeit, Bewegung, An- und Entspannung uvm. Im Oktober starten außerdem wieder unsere Stufe 1-Ausbildungen in Deutschland und der Schweiz.Alle Infos zu den Seminaren und Ausbildungen findest du auf www.barfuss.schuleHör jetzt die neue Podcast-Folge 143 auf Spotify, Apple Podcasts und YouTube.Frage an dich: Welche Rolle spielen Musik, Bewegung oder Atmung in deinem Leben, wenn es darum geht, Stress loszulassen? Schreib es uns in die Kommentare! #barfussschule #podcast #achtsamkeit #atmung #persönlichkeitsentwicklung

Seit gut 20 Jahren produzieren klassische Musikerinnen und Musiker nach popmusikalischem Vorbild aufwendige Musikvideos, die über reine Konzertmitschnitt-Zusammenschnitte hinausgehen. Diese Videos nehmen mittlerweile aber mitunter bizarre Formen an, findet Hannah Schmidt – und hat sich ein aktuelles Beispiel angeschaut.

Für viele Musiker*innen bieten die MFW jedes Jahr Platz für erste Erfahrungen. Das Booking-Team der Musikfestwochen wagt dieses Jahr auch etwas neues: ein Praktikum in diesem Bereich. Beide Booker*innen - Matthias Schlemmermeyer und Carolina Segui erzählten uns über diese neue Aufteilung, welche Arbeiten während dem Festival sie am meisten beschäftigen und wir konnten es natürlich auch nicht lassen, sie nach ihren Highlights zu fragen.

Was erzählt ein Land über die Menschen, die es geprägt haben? In dieser Folge spricht Lars Reichow mit Prof. Dr. Andreas Schmauder, Leiter des Landesmuseums Koblenz, über die neue Dauerausstellung „Schaffensland“ auf der Festung Ehrenbreitstein. Es geht um Lebensgeschichten, Arbeitswelten, Erfindungen und besondere Exponate, die rund 200 Jahre Rheinland-Pfalz lebendig werden lassen – überraschend nahbar, vielfältig und mitten aus dem Leben. Shownotes: Moderator: Lars Reichow ist Musiker, Kabarettist, Entertainer und Moderator. Der gebürtige Mainzer ist seit vielen Jahren auf Bühnen in Rheinland-Pfalz und darüber hinaus zu Hause und führt als Moderator der Kulturreihe „Reichow hört hin“ durch die Podcastfolgen. Gast: Prof. Dr. Andreas Schmauder, Leiter des Landesmuseums Koblenz, welches Teil der Generaldirektion Kulturelles Erbe Rheinland-Pfalz ist. Die Dauerausstellung „Schaffensland“ eröffnet am 14. August 2026 auf der Festung Ehrenbreitstein in Koblenz. Links zur Ausstellung „Schaffensland“, zur Festung Ehrenbreitstein und weiteren Sehenswürdigkeiten in Koblenz: Landesmuseum Koblenz: Landesmuseum Koblenz | POIs Festung Ehrenbreitstein: Kulturzentrum Festung Ehrenbreitstein | POIs Seilbahn Koblenz: Seilbahn Koblenz | POIs Deutsches Eck: Deutsches Eck mit Kaiserdenkmal | POIs Koblenz erleben: Viel Wasser. Viel Kultur. Viel Wein. Viel Spaß! | Urlaub am Romantischen Rhein Schloss Stolzenfels: Schloss Stolzenfels | POIs

Min. 4:30 Protest mit Klassischer Musik verbinden - Dem Orchester 'Lebenslaute' wurde das Konzert „Viva la Musica – enteignet Vonovia“ in Bochum verwehrt. Radio Corax stellt das Musiker*innen-Netzwerk vor und Min 16:00 Redaktion Die Redaktion 'Dünnes Eis' spricht am Telefon mit einer Flötistin des Orchesters über ihre Aktion, die Wohnungskrise und die Auswirkungen auf den Klimaschutz Min 41:30 Kurzberichte: Turboklimakampfgruppe (TKKG), Aktionsbericht: Blockade bei Thyssen Krupp Marine Systems in Kiel am 03. August, Wilder Wald in Wilhelmsburg lädt ein zum Protestcamp 25.9. - 4.10.2026 auf der Lichtung (https://wiwableibt.noblogs.org/post/2026/08/07/wiwa-bleibt-protestcamp-25-9-4-10/), FFF rufen zur Demo gegen Klimakrise in Düsseldorf am 14. August auf Min 56:00 Sigmund Sorens Das Kraftfeld - Gewalt,, Macht, Kontrolle als dynamisches System. Die Panopticum-Persönlichkeit: "Es gibt Vögel, die im Käfig sitzen und vom fliegen singen. Und es gibt Vögel, die fliegen und von der Weite des Himmels singen." 01:17 h Dünnes Eis und Hannah Lübbert im Gespräch mit dem Autor Sigmund Sorens über den "Post-Kraftfeldmodus". 01:35 h Angst als öffentliches Geheimnis? Neue Buchvorstellung und Studiogespräch der Redaktion Dünnes Eis und Siggi mit der Autorin Hannah Lübbert über ihr Buch mit dem Titel 'Sorry, heute hab ich Angst' https://www.rowohlt.de/buch/hannah-luebbert-sorry-ich-hab-heut-angst-9783499019524

Beaches on the doorstep, coffee on every corner and a music scene where everyone knows everyone: The four musicians from New Zealand band Borderline showed our colleague Barbara Barkhausen their hometown of Auckland and tell her, where they draw inspiration for their songs. - Strände vor der Haustür, Kaffee an jeder Ecke und eine Musikszene, in der fast jeder jeden kennt: Die vier Musiker der neuseeländischen Band Borderline haben unserer Kollegin Barbara Barkhausen ihre Heimatstadt Auckland gezeigt und dabei erzählt, warum deren Einfluss auf ihre Songs anders ist, als man vermuten würde.

Hier die hört Ihr die neuesten Songs von überwiegend jungen Musiker:innen. Viel Spaß! Playliste: 01 - Noa Dear - GIRL CRUSH 02 - Ronja Lou - Bring it on 03 - Missstand-Tunnel 04 - The_Planetoids - blue jeans 05 - Meerle & Sine - Ein Teil von dir 06 - Makthaverskan - Pity_Party 07 - Kim Dracula - Molecular Conversion 08 - Dragonflies - Slower 09 - The Tube - Stoop To Me 10 - THE GREAT LESLIE - SINDRE 11 - Savi Kaboo - Soulmate 12 - Lone Aires - Alone 13 - WELTEN - Things will be okay

Es ist maßgeblich dem Schlagzeuger Udo Dahmen zu verdanken, dass Popmusik in Deutsch-land Hochschulreife besitzt. Und das nun schon seit Jahrzehnten. 1983 wurde Udo Dahmen an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg Dozent des damals neu gegründeten Studiengangs „Popularmusik“. Was anfangs noch ein Modellversuch war, wurde – auch dank Udo Dahmen – im Laufe der Jahre so erfolgreich, dass Dahmen 2003 ins Gründungsteam der „Popakademie“ in Mannheim berufen wurde – inzwischen die erfolgreichste Talentschmiede für Popmusik in Deutschland. Zwei Jahrzehnte lang war Udo Dahmen dort künstlerischer Direktor, Geschäfts-führer und Professor – parallel dazu auch Vizepräsident des Deutschen Musikrats.Im Gespräch mit Markus Brock erinnert sich der mittlerweile 75-Jährige an seine Zeit als Schlagzeuger der Jazz-Rockband Kran und seine spätere Zusammenarbeit u.a. mit Achim Reichel, Sting, Lake, Nina Hagen, Inga Rumpf und vielen anderen. Dahmen erklärt, warum sich Arbeit für die Popmusik nicht aufs rein Musikalische beschränkt und Innovation das A und O der Popmusik ist.

Was aus einer Not entstand, hat sich mittlerweile etabliert. AIDAradio Moderatorin Theresa von Tiedemann trifft in dieser Folge einen Musiker, der während Corona mit einer ganz besonderen Konzertreihe begonnen hat, vom Fenster aus. Wie sich das mittlerweile entwickelt hat, hört ihr in dieser Folge.

Martin Zingsheim ist ein Kabarettist und Musiker, der mit Leidenschaft ernsthaften Themen nachspürt. Das geht bei ihm aber nie ohne Humor – und der ist zuweilen bitterböse. Und gespickt mit treffsicheren Pointen. Und frecher Musik, die er selbst am Klavier beisteuert. Seit vielen Jahren begeistert er die Kleinkunstbühnen im deutschsprachigen Raum und für seine anspruchsvolle Unterhaltungskunst und seinen Wortwitz wurde er mehrfach ausgezeichnet – unter anderem mit dem Deutschen Kleinkunstpreis und mit dem Salzburger Stier.

In der Reihe „Jazz At Berlin Philharmonic“ versetzen fünf Musiker barocke Kompositionen in die lebendige Sprache des zeitgenössischen Jazz. Ein hochkarätig besetztes Jazz-Quintett um den Cembalisten und Pianisten Bernd Lhotzky hat diese seit den 1960er Jahren existierende Tradition wiederbelebt und erneuert. In der Begegnung der beiden Epochen treffen Rhythmus und Improvisation des Jazz auf die faszinierenden Klangstrukturen des Barocks. Eine überzeugende Neuinterpretation - umgesetzt von Bernd Lhotzky (Cembalo), Emile Parisien (Sopransaxofon), Frédéric Couderc (Quer- und Blockflöte), Henning Sieverts (Kontrabass) und Eric Schaefer (Schlagzeug). Mitunter gelingt den Musikern ein freudiges Stimmgewirr, eine Körperlichkeit, die die Performances bei aller konzeptueller Aufladung erfrischend unmittelbar und zugänglich machen - meint unser Jazzkritiker Niklas Wandt.

Eine Woche Südtirol im August klingt nach Wandern, Weinverkostung und gutem Essen. Doch die rund hundert jungen BLJO-Musikerinnen und -Musiker verbringen, die ihre erste Sommerferienwoche in Eppan verbringen, verfolgen da ganz andere Ziele.

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++ Dies ist der zweite Teil des Gesprächs. Wenn ihr den ersten Teil noch nicht gehört habt, fangt am besten dort an! Diesmal zu Gast Markus Acher von der Band The Notwist. Die Band The Notwist gründete sich im Jahr 1989. Zentrum der Band sind die Brüder Markus und Micha Acher, die sich neben The Notwist in vielen weiteren Bands und Projekten engagieren. In den 1990er Jahren wurden The Notwist zum Kern des sogenannten Weilheim-Sounds, der durch eine organische Verschmelzung von analogem Indie-Rock, Elektronik, Krautrock und Jazz auf sich aufmerksam machte. The Notwist bewahrten sich die in diesem Entwurf angelegte Offenheit bis zum heutigen Tag. Im März dieses Jahres haben The Notwist ein exzellentes Album mit dem Titel „News from Planet Zombie“ veröffentlicht. Die Songs auf dem Album sind brillant und dennoch einfach, sie sind kräftig und fragil zugleich. Die Songtexte sparen politische Reflektionen nicht aus, vergessen dabei aber nicht all das Positive, das sich neben den täglichen Schreckensmeldungen auch ereignet. Im Reflektor-Gespräch spricht Jan mit Markus über die Geschichte und Entwicklung von The Notwist. Es geht um Inspirationen, den Antrieb, immer weiter Musik zu machen und auch um die politischen Aspekte des künstlerischen Schaffensprozesses.In dieser Reflektor-Folge könnt ihr einen Menschen erleben, der tief mit der Musik verbunden ist und für den Starallüren keine Rolle spielen. Wir wünschen euch viel Spaß bei dem Gespräch! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor-Streaming-Playlist. Hier findet ihr die Tourdaten von The Notwist. Hier geht es zum Alien Disko Festival. Es findet im Dezember in München statt. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr mich bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Viel Spaß beim Hören! (Fotocredit Cover: Gerald v. Foris)++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

hr-Bigband, cond. by Hendrika Entzian, hr-Sendesaal des Hessischen Rundfunks, Frankfurt, Juni 2026 | Spotlight Jazz ist ein besonderes Konzertformat, das in gut einer Stunde zu einem besonderen Thema in die Welt des Jazz entführt. Diesmal widmen wir uns John Coltrane und seinem gewaltigen musikalischen Erbe. Im Rahmen des Projekts "Spielzeitschule" wurden Schüler*innen intensiv in die Gestaltung des Konzertabends mit eingebunden. Sie befassten sich im Vorfeld mit dem musikalischen Gehalt und dem historischen Hintergrund des Programms und traten in den Austausch mit den Musiker*innen der hr-Bigband. Am Konzertabend übernahmen die Schüler*innen gut vorbereitet die Moderation. (Sendung vom 9.8.)

Wochenlang haben wir in den letzten Monaten recherchiert. Immer wieder gab es dieses Achselzucken, wenn wir davon erzählten. Seegras? Kenn' ich nicht, wozu brauchen wir das? Kann Kultur an diesem Achselzucken etwas ändern und auf den Wert der grünen Wiesen im Meer aufmerksam machen? Musiker:innen wie die Spanierin Coco Francavilla versuchen es mit Musik aus Wiesensounds. Dafür nimmt sie den Klang im Gras mit Unterwassermikrofonen auf und komponiert damit Soundlandschaften, auch anderen Künstler:innen sind bereits an Bord. Die Lübeckerin Felicia Simon dagegen setzt bei ihren Bildern auf die verborgene Schönheit der getrockneten Halme. Mal schimmern sie golden, mal grün, mal grau wie Stahl. Immer sind die Blätter geometrisch, gerade, grafisch, wie sonst nur wenig in der Natur. Das Künstler:innen-Duo Laura Laipple und Louis Bindernagel wiederum, dreht aus Seegras Zöpfe, umschlingt Bänke, Stühle und Hocker damit. Wir haben den ganzen Good Talk über darauf gesessen – eine Wonne. Und Kulturwissenschaftler Jonas Stuck erzählt, warum die Andrea von Braun Stiftung bei ihren Förderungen oft auf Kultur setzt, um etwas für die Natur zu erreichen. Viel Spaß bei Teil drei unseres Podcasts vom Good Talk XXL am 9. Juli im Publix in Berlin. In diesem Podcast erfahrt ihr Wie aus Gras Bilder werden Wieviel Spaß Seegras flechten machen kann und was sich damit bewirken lässt Wie sich die Förderlandschaft mehr auf Klimakurs begeben könnte „Good Impact“ ist ein Podcast von Good Impact. Aufnahme und Redaktion: Bianca Kriel, Anja Dilk. Werde Good Member! Für 5 Euro im Monat bekommst du die geballte Ladung gute Nachrichten und konstruktive Geschichten. https://steadyhq.com/de/good-membership/about?utm_medium=podcast&utm_source=link&utm_campaign=shownotes&utm_content=good-impact Mehr Good Impact bekommst du hier: goodimpact.eu Kontakt: redaktion@goodimpact.eu

Mohcine Ramdan ist Musiker und Sprachwissenschaftler. Er bringt jungen Migranten die deutsche Sprache bei und gründete mit geflüchteten Musikern das Ensemble "Jisr" – auf Deutsch: "Brücke". Genau solche will er zwischen den Kulturen bauen. Schreyl, Marco www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

Wenn jeder per Mausklick zum Musiker wird: Branchenvertreter warnen davor, dass menschliche Künstler im KI-Dauerrauschen untergehen. Sie fordern mehr als nur eine Kennzeichnung von KI-generierter Musik.

7 von 10 Musikern sagen: Ich fühle mich durch künstliche Intelligenz in meiner Existenz bedroht. Das könnte sich ändern. Denn das Landgericht München hat mit einem Urteil die Rechte der Musiker gestärkt.

Diese Aufnahme von Bruckerns "Romantischer" Symphonie ist ein Gewinn. Man fühlt sich - auf positive Weise - an die Hand genommen: Die Musikerinnen und Musiker zeigen, was es im Bruckner-Universum alles zu entdecken gibt.

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++Diesmal zu Gast Markus Acher von der Band The Notwist. Die Band The Notwist gründete sich im Jahr 1989. Zentrum der Band sind die Brüder Markus und Micha Acher, die sich neben The Notwist in vielen weiteren Bands und Projekten engagieren. In den 1990er Jahren wurden The Notwist zum Kern des sogenannten Weilheim-Sounds, der durch eine organische Verschmelzung von analogem Indie-Rock, Elektronik, Krautrock und Jazz auf sich aufmerksam machte. The Notwist bewahrten sich die in diesem Entwurf angelegte Offenheit bis zum heutigen Tag. Im März dieses Jahres haben The Notwist ein exzellentes Album mit dem Titel „News from Planet Zombie“ veröffentlicht. Die Songs auf dem Album sind brillant und dennoch einfach, sie sind kräftig und fragil zugleich. Die Songtexte sparen politische Reflektionen nicht aus, vergessen dabei aber nicht all das Positive, das sich neben den täglichen Schreckensmeldungen auch ereignet. Im Reflektor-Gespräch spricht Jan mit Markus über die Geschichte und Entwicklung von The Notwist. Es geht um Inspirationen, den Antrieb, immer weiter Musik zu machen und auch um die politischen Aspekte des künstlerischen Schaffensprozesses.In dieser Reflektor-Folge könnt ihr einen Menschen erleben, der tief mit der Musik verbunden ist und für den Starallüren keine Rolle spielen. Wir wünschen euch viel Spaß bei dem Gespräch! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor-Streaming-Playlist. Hier findet ihr die Tourdaten von The Notwist. Hier geht es zum Alien Disko Festival. Es findet im Dezember in München statt. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr mich bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Viel Spaß beim Hören! (Fotocredit Cover: Bernd Hofmann)++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Eine Beziehung am Ende ihrer Laufzeit und eine gemeinsame Reise nach Heidelberg. Auf den ersten Blick: keine gute Kombination. Der Schriftsteller, Musiker, Moderator und Songwriter Heinz Strunk porträtiert in seinem neuen Roman Memories of Heidelberg ein Paar mittleren Alters mit großem Sinn für die Komik und Tragik des Lebens. Wieso gehen Bertram und Isolde jeden Abend in dasselbe Restaurantschiff auf dem Neckar? Warum werden sie dort so mies behandelt? Schweißt sie der Schrecken, den sie dort erleben, wieder zusammen? In jedem Fall: ein herrlicher, burlesker Sommerroman. Michael Köhlmeier erzählt zum ersten Mal ausführlich über seine Kindheit und Jugend. Sein großer Roman Mein privates Glück, der im August erscheinen wird, handelt vom Aufwachsen in Coburg. Der kleine Junge lebt hier mit seiner Schwester bei der Großmutter, da seine Mutter schwer erkrankt war. Köhlmeier gelingt es meisterhaft, seine individuelle Geschichte mit der trauma- und schuldbehafteten Nachkriegszeit zu verbinden. In unserem Klassiker beschäftigen wir uns mit der kleinen, aber sehr spannungsreichen Erzählung Das dicke Kind von Marie Luise Kaschnitz. Auch hier wird persönliche Erfahrung in Literatur verwandelt. Bei Was liest du gerade? diskutieren Iris Radisch und Adam Soboczynski zwei neue Romane, die nicht in den großen Metropolen Deutschlands spielen – sondern in Heidelberg und Coburg.  Das Team von Was liest du gerade? erreichen Sie unter buecher@zeit.de. Literaturangaben: - Heinz Strunk: Memories of Heidelberg. Roman. Rowohlt Verlag, Hamburg 2026. 176 Seiten, 23,00 EUR - Michael Köhlmeier: Mein privates Glück. Roman. Hanser Verlag, München 2026. 320 Seiten, 26,80 EUR. Erscheint am 18.08.2026 - Marie Luise Kaschnitz: Das dicke Kind und andere Erzählungen. Suhrkamp Verlag, Berlin 2002. 250 Seiten, 11,40 EUR. [ANZEIGE] Mehr über die Angebote unserer Werbepartnerinnen und -partner finden Sie HIER. [ANZEIGE] Mehr hören? Dann testen Sie unser Podcast-Abo mit Zugriff auf alle Dokupodcasts und unser Podcast-Archiv. Jetzt 4 Wochen kostenlos testen. Und falls Sie uns nicht nur hören, sondern auch lesen möchten, testen Sie jetzt 4 Wochen kostenlos DIE ZEIT. Hier geht's zum Angebot. 

Ein Studio. Eine Kamera. Fünf Musikformationen: In den «Typisch Volksmusik Sessions» spielen und singen bekannte Gesichter aus zwei Lieder, die ihnen viel bedeuten. Aufgeführt werden jeweils ein traditionelles und ein modernes Stück. In der dritten Staffel der «Typisch Volksmusik Sessions» trifft sich eine einzigartige Auswahl von Musikerinnen und Musikern der Schweizer Volksmusikszene zu zehn intimen Kurzkonzerten in einem besonderen und überraschenden Setting. Gefilmt werden sie von einer Kamera auf einer Schiene, die diesen intimen Moment in einem Take festhält - ohne jegliche Schnitte. Gläuffig mischt neue Volksmusik mit klarer Handschrift: Mathias Landtwing (Klarinette), Fränggi Gehrig (Akkordeon), Pirmin Huber (Kontrabass) und Lukas V. Gernet (Klavier). Transparent, groovig, modern – ohne die Wurzeln zu verlieren. Streichmusik Vielsaitig ist eine Original Appenzeller Streichmusik in starker Besetzung: Andrea Müller (Violine), Alissa Neff (Violine), Rebecca Graf (Hackbrett), Samira Neff (Cello) und Antonia Haas (Kontrabass). Zusammen: Über 150 Saiten, viel Tradition – und doch in zeitgemässer Frische.. Simone Felbers iheimisch fragt: Wie klingt Heimat heute? Simone Felber (Stimme/Gesang) mit Adrian Würsch (Schwyzerörgeli) und Rafael Jerjen (Kontrabass) mit Polina Niederhauser (Cello). Das Julian von Flüe Trio spielt grenzenlosen «Alpine Folk» aus Zug: Julian von Flüe (Akkordeon), Marc Scheidegger (Gitarre) und Matthias Abächerli (Bass). Seine Eigenkompositionen haben einen starken Groove, beinhalten Einflüsse von Ländler bis Country/Folk und sind live besonders packend. Das Trio Näpflin Imlig Kuhn sind drei junge Musiker mit frischen Ideen für die Schwyzerörgeli-Tradition: Loris Imlig (Schwyzerörgeli), Marvin Näpflin (Schwyzerörgeli) und Jérôme Kuhn (Kontrabass). Sie spielen virtuos, wendig und mit viel Spielfreude im Trio-Sound.

Ein echt komplizierter Fall für Bertra Knurr, die doch eigentlich gerade in Ruhestand gegangen ist. Ein verschwundener Musiker, ein Drache und verschlüsselte Handynachrichten spielen dabei eine wichtige Rolle. Und ihr rätselt mit!

Dies ist der zweite Teil des Gesprächs. Wenn ihr den ersten Teil noch nicht gehört habt, fangt am besten dort an!++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++ Musik in Filmen kann eine ganz besondere, mitreißende Kraft entfalten.In dieser Folge tauchen Jan Müller und Aida Baghernejad tief in die Welt der Filmsoundtracks ein.Für ihr zweiteiliges Gespräch haben sie 15 völlig unterschiedliche Filme ausgewählt, in denen die Musik eine zentrale Rolle spielt. Der älteste ist ein Trickfilm aus dem Jahr 1928 – kurz nach der Erfindung des Tonfilms – der jüngste ein Musical aus 2026.Diese Spanne von 99 Jahren führt durch die unterschiedlichsten Genres und macht das Gespräch zu einer spannenden Reise durch die Filmgeschichte. Der rote Faden: Aidas und Jans Leidenschaft für Musik, sowie ihre fundierten Analysen. Wir wünschen euch viel Spaß beim Zuhören! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor-Streaming-Playlist. Hier gibt es ein paar Infos zu dem Buch „Ein unfreiwillige Seereise“ von Werner Herzogs Rattentrainer Maarten 't Hart. In dieser früheren Reflektor-Folge aus dem März 2025 geht es ab 50:30 um Béla Tarr. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr Jan bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Viel Spaß beim Hören!++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Er dansk under angreb eller har sproget altid været i bevægelse? Engelske ord sniger sig ind overalt, og det har fået både politikere, sprogforskere og debattører op i det røde felt. Folketinget har vedtaget en ny sprogpakke, og diskussionen om, hvor meget engelsk det danske sprog kan tåle, raser. K-Live ser på, hvorfor sproget vækker så stærke følelser, og spørger, om vi er ved at miste noget eller bare taler, som vi altid har gjort. Medvirkende: Kim Valentin ; kulturordfører fra Venstre Johan Klint Sandberg ; dramatiker Henrik Gottlieb ; seniorforsker og dr. phil. på Institut for Engelsk, Germansk og Romansk på Københavns Universitet Sune Gylling Æbelø ; forfatter og taleskriver Thomas Hestbæk Andersen ; direktør i Dansk Sprognævn Simon Bonde ; Filminstruktør Peder Pedersen ; Musiker og skuespiller Eva Skafte Jensen ; Sprogforsker Vært: Klara Witt Producer: Anders Skytte Agergaard Redaktør: Lasse Lauridsen

In dieser Folge von Bühne meets Business sprechen Irene Kurka und Saskia Worf über ein Thema, das viele Musiker:innen beschäftigt – aber viel zu selten offen diskutiert wird: Geld. Wie finde ich meinen Preis? Woran orientiere ich mich bei Honoraren und Gagen? Und wie gehe ich souverän in Verhandlungen, ohne mich unter Wert zu verkaufen? Wir beleuchten die Unterschiede zwischen Anstellung und freier Szene, sprechen über die Realität der Selbstständigkeit im Musikbereich und geben konkrete Impulse zur Preisfindung. Außerdem geht es um Honorarempfehlungen, typische Denkfehler beim Thema Geld und darum, wie du deine eigene Arbeit realistisch einschätzt und selbstbewusst vertrittst. Diese Folge ist für dich, wenn du: deine Gagen reflektieren und erhöhen möchtest sicherer in Preisverhandlungen werden willst mehr Klarheit über deinen finanziellen Wert als Musiker:in suchst Eine ehrliche, praxisnahe Folge über Geld, Sichtbarkeit und unternehmerisches Denken im Musikberuf. Link zu der Honorarempfehlung des DTKV: https://www.dtkv-bawue.de/honorarstandards

Weniger Schulden, ein tieferer Steuerfuss und kein einziges Sparpaket - so bilanziert der Zürcher Finanzdirektor seine Amtszeit auf einem Sommerspaziergang. Besonders erwähnenswert sei, dass die ganze Wirtschaft im Kanton in dieser Zeit mehr gewachsen ist, als die Ausgaben des Kantons. Weitere Themen: · In immer mehr Gemeinden darf nicht mehr grilliert oder Feuerwerk abgebrannt werden. Nun auch in Winterthur und Uster. · Bob Dylan kommt nach Zürich. Der 85-jährige weltberühmte Musiker tritt am 1. November im Hallenstadion auf. · In der Sommerserie aller Regionaljournale zu Netzwerken geht es heute um Fussball. Vor über 30 Jahren haben Migranten aus dem Kosovo in Zürich den FC Kosova gegründet. Heute gibt es den Club immer noch und die erste Mannschaft spielt in der ersten Liga. Der FC Kosova ist ein wichtiges Netzwerk und neben dem Fussball ein Ort der Begegnung.

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++ Musik in Filmen kann eine ganz besondere, mitreißende Kraft entfalten.In dieser Folge tauchen Jan Müller und Aida Baghernejad tief in die Welt der Filmsoundtracks ein.Für ihr zweiteiliges Gespräch haben sie 15 völlig unterschiedliche Filme ausgewählt, in denen die Musik eine zentrale Rolle spielt. Der älteste ist ein Trickfilm aus dem Jahr 1928 – kurz nach der Erfindung des Tonfilms – der jüngste ein Musical aus 2026.Diese Spanne von 99 Jahren führt durch die unterschiedlichsten Genres und macht das Gespräch zu einer spannenden Reise durch die Filmgeschichte. Der rote Faden: Aidas und Jans Leidenschaft für Musik, sowie ihre fundierten Analysen. Wir wünschen euch viel Spaß beim Zuhören! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor-Streaming-Playlist. Hier gibt es ein paar Infos zu dem Buch „Ein unfreiwillige Seereise“ von Werner Herzogs Rattentrainer Maarten 't Hart. In dieser früheren Reflektor-Folge aus dem März 2025 geht es ab 50:30 um Béla Tarr. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr Jan bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Viel Spaß beim Hören! ++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Immer wieder hört man, dass Songs schreiben für Musiker wie Therapie ist. „Leave A Light On“ entstand, weil es in Tom Walkers Familie einen Schicksalsschlag gab und ein Freund mit Drogenproblemen zu kämpfen hatte. Für den schottischen Sänger und Songwriter war es der Durchbruch.

Spotify empfiehlt uns Musik und Podcasts, Instagram zeigt Videos und Fotos, die uns gefallen sollen und Netflix die potenzielle neue Lieblingsserie. Und das alles gesteuert von KI-Algorithmen. Sie geben vor, unseren Geschmack zu kennen. Tatsächlich aber bilden sie ihn nicht nur ab: Sie prägen unser Stilempfinden und unsere Vorlieben aktiv mit. Wie kann sich Geschmack entwickeln, wenn Algorithmen immer wieder Ähnliches zeigen? Verlernt der Mensch im Zeitalter der künstlichen Intelligenz, Schönheit selbst zu erkennen und zu empfinden? Und warum sagen ausgerechnet Techgiganten aus dem Silicon Valley, dass Geschmack zu einer immer wichtigeren Kompetenz des Menschen wird? Lisa Füllemann, Redaktorin im Ressort Leben des «Tages-Anzeiger», hat sich mit diesen Fragen beschäftigt. In einer neuen Folge des täglichen Podcasts «Apropos» erklärt sie, warum unser Geschmack vielleicht weniger selbstbestimmt ist, als wir meinen. Host: Philipp Loser Produktion: Sara Spreiter Mehr Artikel zur Thematik KI und Algorithmen:  Ist das wirklich Ihr Geschmack – oder hat das ein Algorithmus entschieden? Stylish, hypermaskulin und mit aufgepumpten Bizeps: Der grosse Stilwandel der Tech-Giganten Ist das Internet bald tot? KI erobert die Plattformen Schutz vor Fake-Liedern: Spotify lässt Musiker gegen KI-Songs vorgehen   Unser Tagi-Spezialangebot für Podcast-Hörer:innen: tagiabo.chHabt ihr Feedback, Ideen oder Kritik zu «Apropos»? Schreibt uns an podcasts@tamedia.ch Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.

Wer es ins Landesjugendjazzorchester, kurz LaJazzO, schafft, der muss schon richtig gut sein. Die jungen Musikerinnen und Musiker spielen auf sehr hohem Niveau - und sie entwickeln das gemeinsame Spiel in einer so großen Band weiter, genauso wie das Improvisieren. Seit 45 Jahren ist das Landesjugendjazzorchester eine Startrampe für junge Talente. Viele Landesjazzpreisträger sammelten dort ihre Erfahrungen. In diesem Jahr spielt das LaJazzO erstmals bei den Jazzopen in Stuttgart.

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++ In dieser Reflektor-Episode ist die Schauspielerin und Podcasterin Franziska Singer aus Wien zu Gast. Franziskas True-Crime-Podcast „Darf's ein bisserl Mord sein“ gibt es (so wie Reflektor) bereits seit dem Jahr 2019. Für Jan eine gute Gelegenheit, euch gemeinsam mit Franziska einen Blick hinter die Kulissen von Podcast-Produktionen zu gewähren. Außerdem ging es in dem Gespräch darum, warum True Crime sich solch großer Beliebtheit erfreut, sowie um Franziskas Beruf als Schauspielerin und Intimitätskoordinatorin. Zu guter Letzt sprachen die beiden über Franziskas zweiten Podcast „LiebesGeschichte“, der die Geschichte der Sexualität thematisiert. Übrigens: Hier könnt ihr die Folge von „Darf's ein bisserl Mord sein“, in der Jan bei Franziska zu Gast war, hören (Das Thema war der Mord an dem Black-Metal-Musiker Euronymous). Außerdem erwarten euch in dieser Folge des Reflektor-Magazins Konzert-Tipps für den Sommer und ein Ausschnitt aus Jans Klub-Reflektor-Gesprächs mit der Schweizer Rockband Annie Taylor. Hier findet ihr die Tourtermine von Annie Taylor und hier könnt ihr das neue Album bestellen. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr Jan bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Foto-Credit Episodencover: Nina Nagy++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Rea Garvey kennen die meisten als Musiker, Songwriter und Frontmann mit unverwechselbarer Stimme – aber wer ist er, bevor die Welt ihn kannte? In dieser Folge spricht Rea offen über sein Buch "Before I Met Supergirl", seine Kindheit in Irland als einziger Junge unter sieben Schwestern, die Zweifel seiner Teenagerjahre und darüber, warum er 2025 an seine Grenzen kam.Wir sprechen über:Herkunft und Ankommen – wie Rea Ende der 90er-Jahre ohne festen Plan nach Deutschland kamErfolg, ohne sich selbst zu verlieren, und warum Orientierung wichtiger ist als permanente OptimierungDas Schreiben seines Buches und die Erinnerungen, die dabei zurückkamenSeine Ehe und Zusammenarbeit mit Ehefrau Josephine, die seit über 25 Jahren sein Management leitetVaterschaft, Verantwortung und die Balance zwischen Tourleben und FamilieSeine Stiftung Saving an Angel und den Hilfseinsatz für Kinder in der UkraineEin Gespräch über Herkunft, Familie, Verantwortung und die Frage, was Erfolg am Ende wirklich bedeutet.

Der preußische König Friedrich der Große war ein Kenner der Musik. Schon als Kronprinz sorgte er dafür, dass die besten Musiker in seine Dienste traten. Darunter waren die Brüder Graun, und der junge Geiger Franz Benda ...

Wir warten auf das perfekte Wetter, die richtige Begleitung, eine gute Idee und manchmal auch auf die Ausrüstung, die uns vermeintlich noch fehlt. Und während wir warten, vergeht der Sommer ... Das kann schnell passieren und genau deshalb gibt's heute diese Folge. Es geht darin um eine ganz besondere Kunst, die Abenteuer unterwegs wertvoller macht, sie aber auch ermöglichen kann: die Improvisation. Was können wir von improvisierenden Musiker:innen lernen, die jahrelang üben, um im entscheidenden Moment frei aufspielen zu können? Was hat das „wilde Denken“ des Anthropologen Claude Lévi-Strauss mit dem Draußensein zu tun? Und warum sind Abenteurer vielleicht auch „Bricoleure” – Bastler, die nicht zuerst danach fragen, was fehlt, sondern was sich aus dem Vorhandenen machen lässt? Wir sprechen darüber, warum gute Vorbereitung und Improvisation keine Gegensätze sind, welche Fähigkeiten in unser persönliches Multitool gehören und warum wir unsere Ausrüstung richtig kennen sollten. Es geht um Jazz und McGyver, um Umwege und Frustrationstoleranz, Aufmerksamkeit und die Fähigkeit, im richtigen Moment den ursprünglichen Plan loszulassen. Wenn du diesen Sommer zu einem außergewöhnlichen werden lassen willst, dann solltest du unbedingt reinhören. // Alle Werbepartner des FREI RAUS Podcast und aktuelle Rabatte für Hörer:innen findest du unter https://www.christofoerster.com/freiraus-partner // Hier kannst du den wöchentlichen Newsletter zum Podcast abonnieren: https://www.christofoerster.com/freiraus // Ich freue mich, wenn du den Podcast mit einem kleinen Beitrag unterstützt! Alle Infos dazu ebenfalls auf https://www.christofoerster.com/freiraus // Outro-Song: Dull Hues by Lull (audiio.com)

Jonas kommt in Siegen zur Welt. Durch den Jobwechsel des Vaters zur Industrie & Handelslkammer zieht die Familie nach Gießen, als er 5 ist, wo er zusammen mit zwei älteren Schwestern aufwächst. Zu Modern Talking hüpft er als dreijähriger bereits nackt durchs Haus und die ersten richtigen Dance Mooves tanzt Jonas zu Songs von Michael Jackson. Als Schlagzeuger jammt er in der Schülerband in der Mittagspause im Probenraum zu Radioheads Karma Police und probiert erste Gesangsversuche zu "When I Come Aroud" von Green Day. Nach dem Studium von Politik, Soziologie & Medien geht Jonas auf die Journalistenschule und wird Redakteur beim Fernsehen. Irgendwann kam die Frage: Fester Job oder Musik? Mit Ende 20 dann die Entscheidung: Musik machen. Professionell. 2006 folgt der erste Auftritt als Rapper und zusammen mit Keyboarder Moritz Rech und Beatbastler Raffael Kühle gründen die drei "Jona:S" und veröffentlichen die ersten Songs. Trotz einigen Achtungserfolgen – unter anderem dem Sieg beim New Music Award – legen sie den Bandnamen wieder ab. 2012 das Comeback als OK KID. Nicht nur am Namen erkennt man die Vorliebe der Drei für Bands wie Radiohead. Das Leben als Musiker ist verheißungsvoll: Die Hoffnung damit gutes Geld zu verdienen, an spannende Orte zu reisen und auf der Bühne von Tausenden bejubelt zu werden ist groß. Doch es gibt auch eine Schattenseite. Bühnenangst, Druck, Textaussetzer, das Ende von Jona:S und ein einstiges Stotterproblem. Dank Bandkollegen Raffi und Moritz bekommt Jonas es in den Griff und macht einen psychologischen Wunsch Test, wo herauskommt: der 5. Wunsch sei der Wichtigste. Auf seinem Zettel stand: 5. Insprierende Menschen treffen und gute Gespräche an den schönsten Orten der Welt führen. Dein Wunsch sei uns Befehl: Herzlich Willkommen: Jonas Schubert in der Hörbar Rust auf radioeins. Playlist: Marlene Dietrich - Ich weiß nicht zu wem ich gehöre France Gall - Ella, elle l’a Freundeskreis - Eimsbush bis 0711 Tua - MDMA The Streets - Blinded by the Lights OK KID - Hör nie auf M.I.A. - Paper Planes Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Wir springen in dieser Folge in die Mitte des 18. Jahrhunderts. Ein Augenarzt bereist in dieser Zeit nicht nur sein Heimatland England, sondern das gesamte vereinigte Königreich, schließlich auch den Kontintent und landet dann in Leipzig. Dort hat der berühmteste Musiker der Stadt, Johann Sebastian Bach, schon länger mit einem Augenleiden zu kämpfen, und der berühmte Augenarzt aus England wird ihn operieren. Nur, geht das auch gut aus? Wir sprechen in dieser Folge über Chevalier John Taylor, der in der Medizingeschichte manchmal als Pionier und oft als Quacksalber bezeichnet wurde, der aber tatsächlich eine Art Zwischenwelt in der Medizingeschichte bewohnte, in der die beiden Eigenschaften oft nicht so einfach voneinander zu trennen waren. // Erwähnte Folgen - GAG443: J.S. Bach oder Wie sich ein Komponist den Lebensunterhalt verdient – https://gadg.fm/443 - GAG546: Sarah Biffin, Miniaturmalerin – https://gadg.fm/546 // Literatur - Albert, Daniel M. / Paul Henkind, Men of Vision: Lives of Notable Figures in Ophthalmology, Philadelphia: W. B. Saunders, 1993. - Jackson, David M., „Bach, Handel, and the Chevalier Taylor“, in: Medical History 12/4 (1968), S. 385–393. - Lenth, Bert, „Bach and the English Oculist“, in: Music & Letters 19/2 (1938), S. 182–198. - Mounsey, Chris, Sight Correction: Vision and Blindness in Eighteenth-Century Britain, Charlottesville: University of Virginia Press, 2019. - Scholtz, Sibylle / Myriam Becker / Lee MacMorris / Achim Langenbucher, „Taylor. A Gold-Plated Charlatan“, in: Curiosities in Medicine: Alphabetically, Cham: Springer Nature Switzerland, 2025, S. 335–337. - Schwartz, Stephen G. / Christopher T. Leffler / Andrzej Grzybowski / Hans-Reinhard Koch / Dennis Bermudez, „The Taylor Dynasty: Three Generations of 18th–19th Century Oculists“, in: Historia Ophthalmologica Internationalis 1/1 (2015), S. 67–81. - Jones, Henry [zugeschrieben], The Life and Extraordinary History of the Chevalier John Taylor. Written from Authentic Materials, and Published by His Son, John Taylor, Oculist, Dublin: D. Chamberlain, 1761. - Zegers, Richard H. C., „The Eyes of Johann Sebastian Bach“, in: Archives of Ophthalmology 123/10 (2005), S. 1427–1430. Das Episodenbild zeigt John Taylor in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Unser neues Buch „Mehr Geschichten aus der Geschichte“ erscheint am 4. September. Es kann hier signiert vorbestellt werden: https://shop.autorenwelt.de/products/mehr-geschichten-aus-der-geschichte-von-richard-hemmer-und-daniel-messner //Aus unserer Werbung Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/GeschichtenausderGeschichte //Geschichten aus der Geschichte jetzt auch als Brettspiel! Werkelt mit uns am Flickerlteppich! Gibt es dort, wo es auch Becher, T-Shirts oder Hoodies zu kaufen gibt: https://geschichte.shop // Wir sind jetzt auch bei CampfireFM! Wer direkt in Folgen kommentieren will, Zusatzmaterial und Blicke hinter die Kulissen sehen will: einfach die App installieren und unserer Community beitreten: https://www.joincampfire.fm/podcasts/22 Wer unsere Folgen lieber ohne Werbung anhören will, kann das über eine kleine Unterstützung auf Steady oder ein Abo des GeschichteFM-Plus Kanals auf Apple Podcasts tun. Wir freuen uns, wenn ihr den Podcast bei Apple Podcasts oder wo auch immer dies möglich ist rezensiert oder bewertet. Wir freuen uns auch immer, wenn ihr euren Freundinnen und Freunden, Kolleginnen und Kollegen oder sogar Nachbarinnen und Nachbarn von uns erzählt! Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Unsere heutigen Gäste stehen für eine besondere Form von Zusammenarbeit. Es geht um Familie. Es geht um Kreativität. Und es geht um die Frage, wie Räume entstehen, in denen Ideen wirklich wachsen können. Unser erster Gast ist Designer, Künstler, Musiker und Unternehmer. Er hat an der Fachhochschule Hamburg in der Armgartstraße Gestaltung studiert, einem Ort, der viele prägt. Über viele Jahre hat er als Illustrator gearbeitet, bevor er 1996 zum SPIEGEL wechselte. Dort hat er fast zwei Jahrzehnte die visuelle Sprache eines der prägendsten Magazine Deutschlands mitgestaltet. Ab 2000 als Titelchef. Woche für Woche ging es um die gleiche Frage: Was ist die eine Idee, die wirklich trägt. 2014 hat er in der Hamburger HafenCity einen neuen Raum geschaffen. Die HONGKONG STUDIOS. Ein 400 Quadratmeter großes Loft. Galerie, Designstudio, Musikraum, Yogastudio. Ein Ort, an dem kreative Arbeit nicht nur stattfindet, sondern zusammenkommt. Unsere zweite Gästin ist Art Direktorin, Designerin und Yogalehrerin. Sie hat an der Muthesius Kunsthochschule Kiel Kommunikationsdesign studiert, viele Jahre freiberuflich gearbeitet und 2016 das HONGKONG STUDIOS YOGA gegründet. Ein sehr persönlicher Raum für Bewegung, Ruhe und Fokus, eingebettet in genau dieses kreative Umfeld. Seit 2023 führen Vater und Tochter das Unternehmen gemeinsam. Sie verbindet Gestaltung mit Körperarbeit. Kreativität mit Konzentration. Ideen mit Umsetzung im Alltag. Gemeinsam haben sie einen Ort geschaffen, der von vielen Unternehmen genutzt wird, um Abstand vom eigenen System zu gewinnen und neue Perspektiven zu entwickeln. Ein Raum, der bewusst anders ist. Seit über acht Jahren beschäftigen wir uns in diesem Podcast mit der Frage, wie Arbeit den Menschen stärkt, statt ihn zu schwächen. Wir haben in mehr als 500 Episoden mit fast 700 Persönlichkeiten darüber gesprochen, was sich für sie verändert hat und was sich noch verändern muss. Was braucht es wirklich, damit kreative Ideen entstehen können? Welche Rolle spielen Räume für Zusammenarbeit, Fokus und Inspiration? Und was können Organisationen und deren Menschen an und von einem Ort lernen, der Design, Kunst, Musik, Yoga und Meditation bewusst zusammenbringt? Fest steht: Für die Lösung unserer aktuellen Herausforderungen brauchen wir neue Impulse. Daher suchen wir weiter nach Methoden, Vorbildern, Erfahrungen, Tools und Ideen, die uns dem Kern von New Work näherbringen. Darüber hinaus beschäftigt uns von Anfang an die Frage, ob wirklich alle Menschen das finden und leben können, was sie im Innersten wirklich, wirklich wollen. Ihr seid bei On the Way to New Work – heute mit Stefan Kiefer und Amelie Agius. [Hier](https://linktr.ee/onthewaytonewwork) findet ihr alle Links zum Podcast und unseren aktuellen Werbepartnern www.newworkmasterskills.com hello@newworkmasterskills.com

Nathan wächst als Mennonit in den USA auf. Vom praktizierten Glauben hat sich der heute in Köln lebende Musiker gelöst. Doch was ihn damals bewegt hat, ist nicht verschwunden. Ein Feature über Transformation – von Menschen und religiösen Gefühlen. Von Janko Hanushevsky und Nathan Bontrager www.deutschlandfunkkultur.de, Feature

Vad är Enhanced games för Musiker? Autotune?Kompressor? ÄR det fusk eller nödvändigt?Hur bra kan egentligen Michael Jackson filmen vara?Skall du ha Medveten Inkompetens, eller Omedveten Kompetens på ett gig, eller på en oljerigg?Visste du också att Musik gör oss sårbara och vi pratarom begreppet FLOW!Förbannat festligt att just du lyssnar!Vill du ha din låt uppspelad direktmed tillhörande analys.Maila oss låtlänk + info om projektet till: Musiksnacket@iwm.seLänk till Spellista:https://open.spotify.com/playlist/25dSufz7mpKXI0vbMclpgz?si=77c7b74518db43fdYoutubekanal:https://www.youtube.com/channel/UCRWilvJuy0i6VnwoPj2mjjAoch Patreon:www.patreon.com/musiksnacket#recension #analyser #musik #analys #spotify #Podcast #podd #musiksnacket #Artist #Musiker #scen #studio #AI

Wie immer starten wir mit einem Rückblick auf einige aktuelle Ereignisse. Wir beginnen mit einem neuen Bericht des französischen Innenministeriums, der eine deutliche Zunahme religiös motivierter Übergriffe beschreibt. Das Ministerium sagt, dass solche Übergriffe den nationalen Zusammenhalt und das Recht auf Religionsfreiheit gefährden. Anschließend sprechen wir über die bevorstehenden Feierlichkeiten zum 250. Jahrestag der Vereinigten Staaten am 4. Juli. Mehrere Musiker haben ihre Teilnahme an der dafür geplanten Konzertreihe abgesagt. Präsident Trump fordert nun die komplette Absage der Konzerte und hat vorgeschlagen, stattdessen eine „Make America Great Again"-Kundgebung abzuhalten. In unserem Wissenschafts- und Technologiethema sprechen wir über eine neue Studie, die zeigt, dass ständige räumliche Nähe eine große Belastung für Teams darstellt, die in extremer Isolation leben. Und zum Abschluss des ersten Teils des Programms sprechen wir über einen neuen Kandidaten für das Amt des US-Präsidenten – den Simpsons-Autor, der Trumps Präsidentschaft „vorhergesagt" hat. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Die heutige Grammatiklektion konzentriert sich auf The Passive Voice – Part 2. Heute geht es um die Wurst – genauer gesagt die bayerische Weißwurst. Zum bayerischen Lebensgefühl gehört ein zünftiges Weißwurst-Frühstück, serviert mit süßem Senf, Brezeln und natürlich Bier. Traditionell sollte Weißwurst möglichst vor zwölf Uhr mittags verzehrt werden. Außerdem erzählen wir die Geschichte des Buckelwals Timmy, der mehr als einen Monat lang vor Deutschlands Ostseeküste gestrandet war. Eine historisch lange Zeit. Wir nehmen hier kein Blatt vor den Mund, wenn wir über das Spektakel um Timmy diskutieren. Kein Blatt vor den Mund nehmen ist auch die Redewendung dieser Woche. Starker Anstieg religiös motivierter Vorfälle in Frankreich Konzerte ohne Musiker? Trump will Konzertreihe zum 250-jährigen Bestehen der USA absagen Neue Studie untersucht die Komplexität sozialer Interaktionen in isolierten und beengten Umgebungen Simpsons-Autor, der Trumps Präsidentschaft „vorhergesagt" hat, kandidiert für das Amt des Präsidenten Die Weißwurst Das Spektakel um Timmy, den Buckelwal