O “Percast” visa falar sobre a Percussão sob um viés específico do contexto orquestral. Conta um pouco sobre a História da Percussão, como começou, como ela evoluiu no mundo e no Brasil. Depois, peças musicais que emanciparam a Percussão da orquestra e trouxeram um papel de protagonismo. E finalmente, detalhes do ambiente orquestral, preparação para testes, instrumentos mais utilizados e estudados no meio orquestral além de, dicas, convidados experts no assunto e o dia a dia de um percussionista/músico orquestral.
Identidade como forma de expressão, controle, musicalidade, trabalho, futuro, sonhos e o inesperado…a vida pode ser um quebra-cabeça sem continuidade, mas no fim das contas, tudo se une pra fazer sentido dentro de nós. Mesmo que a princípio as circunstâncias não estejam se encaixando. Neste episódio, Rogério Boccato conta a sua trajetória com muita espontaneidade, humildade e grandes nomes da música. Confira!
Davi Martinelli conta detalhes da rotina de uma escola de Percussão Orquestral tradicional americana. Como é o processo seletivo para entrar? O que é exigido no durante o curso? Como ser um bom candidato/candidata a uma vaga de Percussão nos EUA? Isso e muito mais você vai ouvir neste episódio. Confira!
O que pode facilitar ou dificultar quando o assunto é: estudar na Europa? Quais os choques culturais? Qual é a rotina de uma orquestra? Como ser convidado/convidada para uma prova? Quais as possibilidades e oportunidades que um estudante pode ter fazendo um mestrado? Essas são questões muito importantes, que precisamos considerar ao tentar uma temporada fora, principalmente na Alemanha. É por isso que o percussionista Danilo Koch conta sobre as outras camadas de ser um estrangeiro em território alemão. Confira!
Humildade, paixão, gratidão, esforço, sonho, determinação…esses adjetivos e muitos outros fazem parte da vida de Piero Guimarães. É possível viver o “sonho musical americano”? Piero nos conta como foi sua jornada até chegar lá. Confira!
Ari começou sua carreira cantando, dançando e atuando, mas com um objetivo claro: tocar Percussão Popular. Essa certeza guiou todo o restante da sua história. Neste episódio você vai perceber que, tudo o que foi vivido por alguém se torna complementar e esse complemento não é uma escola para o esperado, mas para o inesperado. Confira!
Tudo o que Fernanda viveu, desde o início da sua carreira, contribuiu de forma direta para a profissional que ela é hoje. Mas em cada fase, uma habilidade nova foi desenvolvida. Como aproveitar as novas chances que a vida nos dá? Confira!
Zito é percussionista, educador, performer, pesquisador e um completo apaixonado pelo repertório da Música Contemporânea Brasileira. Foi assim que ele escolheu viver: defendendo a música e os compositores brasileiros através da sua fala, seus estudos e sua atividade profissional. O que um músico bem sucedido faz fora do seu país? Confira!
Carlos dos Santos foi musicalizado desde muito cedo e, já na infância percebeu as facilidades que a música lhe dera, assim como, as necessidades de uma pessoa madura. Como balancear tudo isso? Como ser um bom artista e uma pessoa feliz? Carlos responde perguntas como essas e muitas outras. Confira!
Nesta segunda parte da entrevista, Danilo relata sobre momentos imprescindíveis para o seu triunfante ingresso na Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal de São Paulo. Muito autoconhecimento, foco, pessoas, estudo e preparo! Confira!
Como um timpanista começa a sua carreira? Tocando Tímpanos? Em uma renomada orquestra? Essas são perguntas a serem respondidas durante este e o próximo episódio. Danilo conta sua história com detalhe, simplicidade, emoção e enfatiza a importância das pessoas para que algo de valor aconteça em nossas vidas. Confira!
Ricardo foi se interessando por música em pequenas doses, ao longo da sua adolescência. Felizmente ele teve um encontro inesperado que decidiu sua carreira de uma vez por todas. Desde então, enxerga a música não só como uma paixão, ou, não só como uma profissão, mas como a junção inseparável do senso de entusiamo e compromisso. Ele fala sobre: gestão de pessoas, estudo, preparo e sobre fidelidade à profissão que escolhemos. Confira!
Daniel é um jovem sonhador que é faminto por aprender e ensinar. Ele se dedica à Percussão Popular estudando não só a técnica, mas também, a forma que vai repassar o seu conhecimento, seja por aulas particulares ou por conteúdos que cria através das redes sociais. Qual a diferença entre independência rítmica e coordenação motora? Como a internet pode ser um ambiente fértil para um músico? Ele responde isso e muito mais! Confira!
“A Música existe, mas a gente não a vê e nem a pega. Já o medo não existe, e por que nós insistimos em pegá-lo?” Essa foi uma das várias reflexões que Leonardo Gorosito se fez durante sua carreira. Atuante de vários âmbitos musicais, Léo tenta ser fiel a si mesmo buscando transmitir sua arte de todas as maneiras que enxerga. Ele é criativo, musical, detalhista, líder e cria seus espaços em todos os ambientes que trabalha. Seja tocando sozinho, em duo, em grupo, na orquestra, quando compõe, quando lidera ou quando é liderado. Confira!
Neste episódio, convidei o grande baterista Ramon Montagner para falar sobre: Rotina de estudos, consistência, determinação e as imprevisibilidades de ser músico/musicista. Ele conta sobre suas experiências, convicções e dá dicas a respeito do mundo digital, para quem é músico e quer expandir suas habilidades além do mundo presencial. Confira!
Neste episódio, Paulo Zorzetto conta como foi sua trajetória com a Percussão. Entre erros, acertos, tombos e aprendizados, ele sempre buscou o lugar que a Música poderia habitar dentro de si mesmo. Paulo relata sobre sua audição para a vaga de timpanista da Orquestra Sinfônica da Bahia e enfatiza a importância de humanizar o nosso processo em provas orquestrais. Confira!
Léo Rodrigues deixou a sua formação em Publicidade faltando um mês para terminar o curso pois, por algum motivo, sentia que não precisaria do diploma. Ele também conta sobre sua trajetória musical, suas preferências de instrumentos dentro Percussão, fala sobre a importância de se aprofundar em uma linguagem musical e dá dicas essenciais para quem sonha em viver de música. Confira!
Luana Oliveira é percussionista, diretoria musical, produtora...artista. Neste episódio ela fala sobre a importância de ser um(a) artista completo(a), resiliência na profissão, as adaptações tecnológicas que o músico/professor tem enfrentado durante a pandemia e seus diversos trabalhos que se conversam trazendo o fruto de sua identidade. Confira!
Rodolfo começou a estudar Bateria com 8 anos de idade e trilhou um caminho de vivências contínuas. Estudou na Escola Municipal de Música em São Paulo, cursou o seu bacharelado na UNESP e tocou em todas as orquestras de São Paulo! O que será que ele aprendeu com essa bagagem de experiências? Confira!
Nath Calan teve uma carreira incomum. Ela começou a estudar música após uma faculdade inteira de Nutrição e um emprego bem remunerado em uma Multinacional! Atualmente, Nath é referência no que escolheu se especializar: Música Cênica. Além de ser múltipla no mercado de trabalho musical. Até onde vale a pena ouvir o coração? Qual a receita para ser bem sucedido? Confira!
Alfredo Lima é percussionista da OSESP, atualmente. Ele é muito conhecido por ser especialista em “Pratos” porém, tem uma história de vida que vai muito além disso. Criado e educado musicalmente na igreja, seguiu estudando e conseguiu enxergar as oportunidades que lhe foram dadas. Neste episódio ele conta sobre o seu percurso de carreira, experiências marcantes, escolhas e legado. Confira!
Vinicius Barros é reconhecido hoje como uma referência da Percussão Popular no Brasil mas, ele não começou assim. Passou por Bandas e Orquestras Sinfônicas, repertório contemporâneo e chegou a tocar peças virtuoses para teclados de Percussão. Será que a dúvida no meio do caminho é uma bênção para uma grande escolha? Existe uma regra para saber o que é certo? Vini conta sobre suas perspectivas práticas de se tocar em um ambiente erudito/popular, as personalidades por quem tem admiração e gratidão e dá dicas para quem deseja ser um(a) percussionista brasileiro(a) com mais oportunidades profissionais. Confira!
Aquim nasceu e cresceu com Música, Percussão e manifestações de arte como algo intrínseco a ele. Essa espontaneidade não o deixou vítima de um talento. Ele estudou e também se dedicou para se tornar quem é. Valoriza a sua rotina com as pessoas, está aberto à experiências e produz bastante com aquilo que lhe é oferecido. Professor de Percussão de uma universidade federal brasileira aos 26 anos, explica o porquê da arte ser tão importante para o seu país, as dificuldades que encontrou em fazer um concurso e sugere maneiras de otimizar a rotina de estudos de um percussionista com consciência, trabalho e saúde mental.
O que é estudo de mesa? Dá para fazer tudo muito bem a todo momento? A música é poderosa a que ponto? Essas e outras questões são discutidas na conversa com Ricardo Bologna, que é músico, maestro, professor, solista, acadêmico, percussionista, timpanista e diretor musical. Ele expressa a sua paixão pelas diversas carreiras, que no fim das contas são atividades acopladas umas às outras. Ele explica porque a atividade orquestral está totalmente ligada a música de câmara, como o exercício de ensinar está ligado à carreira musical e como um timpanista está relacionado ao maestro. Conta sobre suas preparações cotidianas, destrincha os componentes de um bom percussionista e dá uma aula sobre a importância da personalidade musical. Confira!
Qual é a diferença entre um Timpanista e alguém que toca Tímpanos? Na continuação dessa entrevista, Rodrigo Foti sugere características pontuais para percussionistas, sendo elas: espectro de dinâmica, identidade artística e a importância de sua colaboração com a música, a orquestra e o maestro. Foti traz uma Enciclopédia dos Tímpanos, a diferença entre os períodos Barroco, Clássico e Moderno, todos do ponto de vista musical “timpanístico”. Ele articula e equilibra a escolha de baquetas com a entonação e o sentido musical para, então resultar em um colorido orquestral. Confira!
Qual é o melhor momento para decidir em qual carreira você vai se especializar? Você mudaria os caminhos que percorreu há 10 anos atrás, se pudesse? Quais são eles? Nessa entrevista, Rodrigo cita suas influências contornadas por grandes amigos e mestres. Suas paixões foram se mesclando durante a sua jornada como por exemplo: música contemporânea, percussão múltipla, Tímpanos e o repertório orquestral. Contudo, ele fala sobre ter um bom alicerce, sensibilidade do som, versatilidade de criar e se adaptar a técnicas novas para, em um ponto mais maduro da carreira , saber focar na sua paixão, ou no seu grande talento, assim, fazendo um trabalho efetivo. Rodrigo demonstra seu entusiasmo pela música, pelos Tímpanos e pelo seu trabalho na orquestra através da sua humildade e enorme vontade de sempre melhorar. Coloca em detalhes a sua rotina de preparo para tocar uma obra e materiais essenciais para um timpanista trabalhar com fluência e profissionalismo. Confira!
Carlão se considera uma pessoa que lidou com muitos acasos porém, a maioria deles resultaram em uma ilustre carreira acadêmica, um grande performer, um pesquisador “reco-requista” que visitou mais de 30 países, um professor fora do comum e um compositor que transforma o limitado em ilimitado através de metáforas e timbres mas, não só isso. Quem poderia prever isso? Será que as suas horas a fio estudando e criando métodos próprios de evoluir? Nessa interessante entrevista, Carlão fala sobre o caminho bem sucedido do percussionista, sobre a nova geração de estudantes, racismo, seu Duo com o percussionista Guello, momentos marcantes e dicas para percussionistas aspirantes ao PIAP. Confira!
Qual é seu chamado? O que te faz feliz? Edu deixa claro que é uma pessoa, depois músico e por último percussionista. Por isso, nunca se limita a um assunto ou uma opinião. Tudo pode ter outro viés, os contextos mudam e com eles, nós. Nessa entrevista ele nos conta o percurso da sua história, rica em currículo e detalhes curiosos, traz reflexões para todas as idades e níveis, fala sobre o desafio do tempo e dá valiosas dicas para quem almeja entrar e permanecer em uma orquestra com êxito. Para isso é preciso ter conhecimento e auto conhecimento. Confira!
Leonardo Caire deixa de lado os títulos para falar de experiências que viveu e coisas que aprendeu. Ele usa Led Zeppelin para ilustrar uma Sinfonia de Shostakovich, coloca a música como arte acima da técnica e aprecia as atividades artísticas no presente sem conseguir escolher uma que gosta mais. Léo usa a sua paixão pela arte para se expressar e para dizer quem é no mundo porém, deixa claro que o ócio também faz parte do processo. Mas, afinal de contas, como ganhar tanta intimidade com os Tímpanos e ter um som bonito? Confira!
O que pode ser um empecilho para quem quer fazer? A distância? Uma língua estrangeira? Dinheiro? Alguém falando o que você pode ou não fazer? Nada disso fez com que Marcia Fernandes deixasse de seguir o seu sonho em um caminho que mistura oportunidades espontâneas com oportunidades que ela mesma criou. Cara de pau ou persistência? Determinação ou teimosia? O que quer que essas dualidades pareçam Marcia seguiu sua trajetória de Escola de Música, Faculdade, Academia da OSESP, Mestrado na França, Musicais e sua cadeira de Timpanista na Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal de São Paulo. Uma carreira às custas do trabalho duro, sonhos e arriscar alto. Confira!
O que vem primeiro? A Música ou a Percussão? Ser músico é só estudar música? Qual a diferença entre estudar para um concerto e estudar para uma prova? Como construir a sua auto confiança? Estudar fora é essencial? Questionar é uma parte fundamental no aprendizado. Rafael Alberto conta sobre o que pensa através de tudo o que viveu, questionou e aprendeu. Faz conexões incríveis, mapeia e se permite construir para consistir.
Após ser considerado um revolucionador da Percussão Orquestral no Brasil, Rubén pede passagem para buscar um caminho: fazer arte através de um álbum solo “Construção”. Além disso, fala sobre viver no Brasil, características de um bom percussionista, preciosidades das escolhas musicais, organização e o duelo: esforço vs talento. Será que existe um momento que deixamos de ser estudantes para sermos profissionais? Confira!
Todo mundo tem um começo. Thiago começou em Poá, em uma fanfarra. De repente, estava em São Paulo cursando uma faculdade com grandes professores e tocando em grandes orquestras mas, precisou fazer uma renúncia para realizar o seu sonho. Será que valeu a pena? Confira!
De Cubatão para São Paulo. De São Paulo para o mundo. Experiências, amadurecimento, estudo constante, comparação, preparação para testes... esses e outros assuntos foram abordados na entrevista de Sérgio Coutinho. Ele fala que a paciência e prática andam juntas, sobre o contentamento do dia a dia e a graça de encontrar o próprio caminho de uma forma simples e genuína.
Mercado de trabalho, uso de drogas, motivação, formação musical, literatura, aprendizagem, inteligência, coordenação para novas conexões, improvisação livre...são alguns dos assuntos abordados na entrevista do Rubens Lopes. Ele que se dedica a ser Caixista, percussionista, pesquisador e professor. E explica o seu modo de ver o mundo de uma maneira única, inteligente e interessante.
Inteligência nos estudos, preparação para ser músico e não só percussionista, a técnica de um instrumento que se transfere para outro e confiança no próprio trabalho ... esses foram alguns assuntos abordados na entrevista do Rubens Lopes. Ele que se dedica a ser caixista, percussionista, pesquisador e professor. E explica seu modo de ver o mundo de uma maneira única, inteligente e interessante.
Ex professor-titular do Instituto de Artes da UNESP que criou e desenvolveu o Curso de Bacharelado em Percussão e o Grupo PIAP. Foi vencedor de prêmios com Percussão solo, Timpanista da OSESP e Theatro Municipal de São Paulo, diretor do grupo PIAP durante 35 anos entre muitas outras viagens pela vida... Confira!
Tímpanos não são instrumentos disponíveis para nós a todo momento. Para que não fiquemos reféns disso, é importante desenvolver nossas habilidades de superação. No episódio n. 10 falo um pouco sobre recursos que desenvolvi para estudar sem Tímpanos presenciais.
Todo mundo que começa a estudar comete erros porque, é impossível acertar 100% sem correr riscos. Mas permanecer no erro pode atrasar nossos resultados. No episódio n. 9 do PERCCAST falo sobre 5 erros comuns que todos nós já cometemos conscientes ou não.
Montar um estudo diário nem sempre é fácil! Há muitos afazeres e distrações. Na Percussão, nem se fala! Como se organizar para a divisão de estudos com tantos instrumentos? Uma coisa é fato: a técnica de duas baquetas é fundamental. Comecemos por ela!
Quando começamos a estudar, sempre fica a dúvida de quais baquetas e instrumentos comprar, onde e como. No episódio n. 7 dou algumas sugestões pessoais de sites e marcas que me ajudaram.
Ninguém quer chegar em um ensaio de orquestra com a sensação de estar despreparado. Mas existem maneiras de melhorar isso. No episódio n. 6, dou algumas dicas da minha experiência sobre como se preparar para um ensaio.
Cito as 5 restantes peças e compositores que fazem parte da gama de obras importantes para a Percussão.
Neste episódio, falaremos um pouco sobre cinco de dez peças que fizeram história no mundo da Percussão e também, seus compositores: Ionisation- Edgar Varèse, Rítmicas n. 5 e n. 6- Amadeo Roldán , Canticle n.1- Lou Harrison, Pulse- Henry Cowell e First Construction- John Cage. Falaremos sobre as outras cinco peças no próximo episódio.
No episódio n. 03, conto um pouco sobre como a Percussão se espalhou pelo país e quem foram suas influências pioneiras.
Neste episódio, faremos uma breve pincelada sobre a história geral da Percussão. De onde ela veio? Como ela evoluiu e se transformou? Como ela se difundiu e onde chegou?
No episódio n.1, conto minha história desde quando comecei a estudar música e o que me levou a fazer o PERCCAST.