Elisztalks too much

2024 a encore été une année riche en émotions et particulièrement en imprévus, mais la photo est restée plus que jamais présente dans tous ces moments de joies et de peines. J'ai réussi, malgré tout, à accomplir de nombreux projets : plusieurs petits voyages, dont deux dédiés à la photo, la sortie d'un nouveau zine accompagné de son exposition de tirages, des portraits, de nombreux autoportraits et des rencontres enrichissantes… Comme pour les trois années précédentes, je vous propose une « petite » rétrospective de mon année, retraçant mes réalisations, mes objectifs atteints ou non, ainsi que mes plans pour 2025. Cette démarche me permet de clore un chapitre et d'en ouvrir un nouveau. C'est avec un enthousiasme photographique renouvelé que j'aborde cette nouvelle année qui, bien qu'incertaine, promet de belles surprises. 00:00 • Introduction, meilleurs vœux et comment ça va vraiment ? 05:00 • Que s'est-il passé en 2024 ? 31:00 • Est-ce que j'ai réalisé les objectifs que j'avais prévus en 2024 ? 32:00 • Le point statistique : podcast, réseaux sociaux, pellicules… 38:00 • Les projets pour 2025 ? 41:00 • FAQ Les personnes et refs citées : Thomas Keller, photographe : https://www.instagram.com/thomaskellnersiegen/ Zatax : https://www.instagram.com/zataxx/ Christophe Bolusset : https://www.instagram.com/christophe_bolusset/ Benjamin : https://www.instagram.com/benji07/ Biche et sa friperie Chez Biche :https://www.instagram.com/ladybiche/, https://www.instagram.com/chezbiche/ La vidéo de Thomas App sur l'Aerochrome : https://www.youtube.com/watch?v=4pgWvAa_hCE Clément de GrainyRoll : https://www.instagram.com/bugatswood/ Gautier et la Kave Maltée : https://www.instagram.com/gautier_escales/, https://www.instagram.com/lakavemaltee/ Je remercie, une nouvelle fois, toutes les personnes qui écoutent ce podcast et qui prennent le temps de me faire des messages pour en discuter. Ça me touche toujours autant. Christophe et Benjamin, pour l'aide au quotidien et les aventures photos. Biche pour les collaborations, la confiance et nos longues conversations dans ta belle boutique. Gautier et les copains de la Kave Maltée pour l'accueil et la confiance pour mon exposition. Tous mes invités de podcast qui acceptent de jouer le jeu et de venir parler avec moi : Cook, Louis, Biche et Christophe. Mes amis et collègues qui sont là toutes l'année et pendant toutes mes phases : Clara, Marie, Eric, Jessica, Anna, Matthieu, Timothé, Marie-Line, Xavier, Guillaume, tout particulièrement Loïc mais aussi tous mes nouveaux collègues. Les copains des Ateliers de Marinette, le QG lyonnais pour les argenteux, Rémi, Darius, Gabrielle, Thibault et Guillaume. Je vous souhaite encore mes meilleurs vœux pour 2025, que tout ce que vous souhaitez se réalise, la santé et la joie. Pochette de l'épisode par ⁠Léo Rivoiron⁠. À très bientôt pour un nouvel épisode ! Prenez soin de vous ❤️ Lots of love, Elise ✨

Pour ce nouvel épisode, et le dernier de cette saison, j'invite enfin mon super pote Christophe, aka christophe_bolusset sur IG, pour vous (re)parler de l'autoportrait et surtout de l'expérience de l'autoportrait nu. Photographe argentique passionné depuis 15 ans, Christophe se confie sur sa photo et sa pratique de l'autoportrait tout en donnant ses conseils et son ressenti. On aborde pleins de questions autour de discipline : pourquoi s'y mettre, comment on en est arrivé là, mais aussi pourquoi le nu et ce que cela nous apporte ainsi que nos petites histoires très personnelles sur le sujet. Mais aussi le rapport au corps de manière générale et comment on partage ou non ce type de photos. On dérive bien évidemment sur d'autres points, mais toujours sur de la photo ! Je vous invite aussi à aller voir le travail de Christophe sur IG et aussi d'aller écouter l'épisode 13 avec Fanny, si jamais ce n'est pas déjà fait, pour avoir un premier avis sur l'autoportrait, mais aussi pour entendre mon évolution dans cette pratique. Les personnes et références citées dans l'épisode : Vidéo de Paul Napo : https://www.youtube.com/watch?v=pys3IfPpSZ4 Shannon Tomasik : https://www.instagram.com/shannontomasik/ Angelique Boissière : https://www.instagram.com/angeliqueboissiere/ Francesca Woodman Yushi Li et sa série "My Tinder Boys" : https://www.konbini.com/arts/une-photographe-a-immortalise-ses-matches-tinder-dans-leur-intimite/ François aka Vinaigre Blanc : https://www.instagram.com/vinaigre.blanc/ 00:00 • Introduction et présentation de Christophe. 02:45 • Comment ça va vraiment ? 03:30 • Le point challenge et celui de fin de décembre 2024 #creativephotochallenge 08:30 • Pourquoi l'argentique ? Notre pratique photo. 15:00 • Qu'est-ce que l'autoportrait ? 18:00 • Comment on en est arrivé à faire de l'autoportrait ? Pourquoi ? 25:00 • Qu'est-ce que ça nous apporte ? 30:00 • Les techniques de l'autoportrait, l'autoportrait “assisté” avec l'exemple de notre résidence artistique et les autres façons de faire + pas mal de dérives sur le sujet 50:00 • D'où viennent nos inspirations ? 56:00 • Quelle est l'étape d'après pour évoluer dans notre pratique de l'autoportrait ? La transition vers la photo nu. 58:00 • Pourquoi l'autoportrait nu ? Comment on en est arrivé là et pourquoi les partager ? La sexualisation des corps. 01:10:00 • Des conseils pour des personnes qui auraient peur de se lancer dans cette pratique ? Comment trouver ses premières idées ? 01:24:00 • Les mots de la fin Merci à toutes et à tous pour vos écoutes et votre soutien pour cette troisième petite saison de podcast et merci encore à Christophe de s'être ouvert sur sa pratique. Design de la pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. À très bientôt pour l'épisode récap de l'année 2024 en solo et bonnes fêtes de fin d'année. Merci ❤️ Lots of love, Elise ✨

Salut à toutes à tous, j'espère que vous allez bien ? Et oui, je suis enfin de retour pour un nouvel épisode après plusieurs mois de pause ! Un épisode qui me tenait à cœur car je voulais vous expliquer tout le process derrière ce deuxième zine, de vous expliquer de vive voix l'histoire du projet mais aussi les galères que j'ai eues et ce que j'ai appris de cette nouvelle expérience. Je vous invite à écouter l'épisode sur le premier zine où je détaille beaucoup plus la technique de réalisation “comment j'ai sorti mon premier zine et sold out les 100 exemplaires #14”. Si vous souhaitez en savoir plus sur le zine et en avoir un petit aperçu, rdv sur Instagram : https://www.instagram.com/p/C9fU-Q1IlqI/?img_index=1 Les commandes se font en DM

Pour ce nouvel épisode, j'ai l'honneur de vous présenter Biche aka Lady Biche, une magnifique personne et artiste qui m'aide beaucoup dans ma photographie. Chineuse professionnelle pour sa friperie Chez Biche, créatrice de bijoux et de vêtements upcyclés, peintre et photographe, Biche vous parle de ses aventures du quotidien, ses différentes pratiques artistiques et de son univers. On aborde ensuite la notion de collaboration, entre nous, photographe et friperie mais aussi entre photographe et toute l'équipe autour, qu'est-ce qu'on a pu faire comme projets ensemble et que cela nous apporte. Un vrai moment entre copines qui nous a toutes les deux reboostées pour plein de projets ! J'espère que vous allez apprécier ce moment autant que nous. 00:00 • Intro et présentation 01:30 • Comment ça va vraiment ? 01:50 • Ton univers artistique, ta friperie, comment tu en es arrivée là ? 03:50 • La balance entre passion et travail ? Etre à son compte, comment ça se passe ? 05:00 • Quelle est la place de l'art dans ta vie ? Comment gérer les pannes de création ? 09:00 • Quelles sont tes sources d'inspirations ? 10:00 • Quel est ton rapport aux réseaux sociaux ? 17:00 • La collaboration entre artistes : nos définitions et comment ça se passe entre nous ? 20:00 • Comment on a été amené à collaborer ? Quelques anecdotes de shooting. 25:00 • Est-ce que ça nous apporte quelque chose dans nos pratiques ? 30:00 • Est-ce que ça dessert le milieu ? 36:00 • Comment trouver des gens avec qui collaborer ? 40:00 • Le mot pour la fin ? Un conseil ? Le compte IG de Biche : https://www.instagram.com/ladybiche/ Le compte de la boutique et des créations Chez Biche : https://www.instagram.com/chezbiche/ Un exemple d'une collaboration entre Biche et moi : https://www.behance.net/gallery/182258243/goddesses-analog-editorial Design de la pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. À très bientôt pour un nouvel épisode (en solo ?) ! N'hésitez pas à me dire qui vous voudriez entendre et sur quel sujet. Merci beaucoup d'écouter ce podcast ❤️ Lots of love, Elise ✨

J'ai le plaisir d'accueillir pour cet épisode mon ami Louis, aka Loui.Zip sur les réseaux sociaux, photographe argentique et assistant de conservation du patrimoine, depuis maintenant 2 ans, au Musée Nicéphore Niépce de Chalon-sur-Saône. J'en ai profité pour l'interroger sur son travail incroyable au Musée de la photographie tout en le questionnant aussi sur sa façon de voir sa photographie quand on baigne dans le milieu tous les jours. Louis nous présente le musée, et les expositions récentes, différents procédés photographiques ainsi que des rencontres avec certains artistes. Il nous parle aussi de son ressenti et de ses expériences en tant que photographe. Une conversation super intéressante qui nous a emmené à nous questionner sur notre pratique mais aussi sur le milieu artistique actuel. Nous avons aussi abordé un sujet qui me tient particulièrement à cœur, la santé mentale. Souffrant tous les deux d'anxiété, nous avions envie de partager nos expériences et surtout de comment elle impacte notre photo. 00:00 • Intro et présentation 02:00 • Comment ça va vraiment ? 05:00 • La pratique photo dans notre quotidien ; avoir un fil rouge dans son travail 15:00 • Travailler dans au musée : description du musée et des expositions en cours 20:00 • En quoi consiste ton travail ? 27:00 • Comment tu en es arrivé à bosser dans ce musée ? 30:00 • Qu'est-ce que ce que ça t'apporte dans ta pratique et ton quotidien ? 36:00 • La comparaison entre photographes : quelle est la limite entre l'inspiration et la copie ? 47:00 • Est-ce que les réseaux sociaux ne mettent pas un peu trop la pression ? 50:00 • Est-ce qu'on doit être connu sur les réseaux sociaux pour être connu dans le milieu de la photo ? 01:04:00 • Le point matériel photo 01:10:00 • Comment l'anxiété impacte notre photo ? 01:20:00 • Est-ce qu'on peut transformer “nos problèmes” et émotions en art ? 01:26:00 • Comment fait-on pour aller mieux ? 01:31:00 • Le mot pour la fin ? Un conseil ? Les différents photographes cités par Louis pendant l'épisode : Fresson (Plossu, Couval, Keats…) : https://www.atelier-fresson.com Sacha : https://m.museeniepce.com/index.php?/exposition/actuelles Baptiste Rabichon : https://www.rabichon.com Denis Roche : https://www.denisroche-photographe.com/photographie/ Robert Frank : https://www.icp.org/browse/archive/constituents/robert-frank?all/all/all/all/0 La vidéo que j'ai faite avec Street Photo France : https://www.youtube.com/watch?v=oM7wE6EFxXg&t=73s Merci encore à Louis d'être venu sur le podcast, de nous avoir raconté son parcours, son travail et aussi de s'être confié sur un sujet pas simple ! Je vous invite fortement à aller voir ses photos sur IG : https://www.instagram.com/loui.zip/ Design de la pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. À très bientôt pour un nouvel épisode ! N'hésitez pas à me dire qui vous voudriez entendre et sur quel sujet. Merci beaucoup d'écouter ce podcast ❤️ Lots of love, Elise ✨

2 ans après, mon ami Cook me fait l'honneur de revenir sur le podcast pour faire le point. Un échange plus intime, retraçant son parcours pro, perso et photographique. On continue de discuter de notre pratique de la photographie mais aussi de nos idées, qui ont bien évoluées depuis deux ans. Je vous invite à aller écouter le premier épisode que nous avons fait ensemble (si cela n'est pas déjà fait) : “le moment où on réalise qu'on veut faire de la photo plus sérieusement #4” 00:00 • Introduction et présentation 03:00 • Comment ça va vraiment ? 07:00 • Le parcours pro de Cook : qu'est-ce que ça fait à ta pratique de bosser dans un laboratoire photo ? 21:00 • Est-ce que vivre de ta photo est un projet ? 25:00 • Est-ce que la photographie t'apporte des choses concrètes ? 28:00 • Quel type de photo pratiques-tu ? Comment on évolue dans sa pratique ? 38:00 • Comment provoquer les opportunités et débloquer des appréhensions ? Anecdotes de shooting de Cook. 50:00 • La question de la légitimité : qu'est-ce qu'être photographe ? 58:00 • Les parutions papier : la non sortie d'un zine, se retrouver dans un zine collaboratif, les projets des autres 01:12:00 • La retouche photo argentique, changement d'avis 01:16:00 • Nos rapports avec les réseaux aujourd'hui 01:23:00 • La mode de l'argentique, on en est où ? 01:30:00 • Qu'est-ce que tu appris en 2 ans et où est-ce que tu vois dans 2 ans ? 01:36:00 • Instant promotion + le mot de la fin Les photos de Cook dans la fête foraine avec Dana : https://www.instagram.com/p/CzS9LaAo0aG/?utm_source=ig_web_copy_link&igsh=MjM0N2Q2NDBjYg== Les personnes citées : Dana : https://www.instagram.com/dana.alimi/ Zatax : https://www.instagram.com/zataxx/ Meghan Chalancon : https://www.instagram.com/meghanchalancon/ Vinaigre Blanc : https://www.instagram.com/whitevinaigre/ Axel aka 21 Juin : https://www.instagram.com/21juin__/ Marion Gandois : https://www.instagram.com/mariongandois/ Ben : https://www.instagram.com/benindaplace/ Le podcast de Cook, Poses Longues : https://open.spotify.com/show/3029poSc7ASLxbckpxlA1T?si=TMz2cvlNQ96XzN7zsHFvKg&nd=1&dlsi=52d60e565f574285 Merci encore Cook d'être revenu sur le podcast et de s'être confié autant ! Pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. À très bientôt pour un nouvel épisode ! Merci beaucoup et toujours d'écouter ce podcast, vous me donnez la force de ne rien lâcher ❤️ Lots of love, Elise ✨

2023 a été riche en émotions, de hauts et de bas, mais j'ai pu réaliser pleins de nouvelles choses folles : une première expo, des sessions portraits originales avec mes idées, des voyages en solo, mon premier zine mais aussi l'achat du boitier de mes rêves et des rencontres passionnantes et un #31ThemesAnalogChallenge volume 2 qui a explosé tout internet (oui j'abuse). Comme les deux années précédentes, je vous fais une “petite” rétrospective de mon année, surtout liée à la photo. Cela me permet de clôturer un chapitre et d'en lancer un nouveau. Je suis pleine d'inspirations et de motivation pour 2024, je laisse de côté mes appréhensions pour me donner à fond dans mes projets photos. 00:00 • Intro & comment ça va vraiment ? 02:30 • Que s'est-il passé en 2023 ? 30:00 • Est-ce que j'ai réalisé ce que j'avais prévu pour 2023 ? 35:00 • Le point statistique : podcast, IG, nombre de pellicules 38:00 • Les projets pour 2024 ? 42:00 • FAQ 52:00 • Remerciements La chaîne YouTube de la photographe Sam, qui parle des “vœux” plutôt que d'objectifs : https://www.youtube.com/@itscapturedbysam Pour voir les photos des projets, dont je parle pendant l'épisode : • Goddesses • Mélusine Je remercie, une nouvelle fois, toutes les personnes qui écoutent ce podcast et qui prennent le temps de me faire des messages pour en discuter. J'ai oublié de mentionner que j'ai fait un épisode sur le podcast de Gozer, No Filter, où je parle un peu plus de moi, de mon parcours, des réseaux sociaux et du #31ThemesAnalogChallenge : https://podcast.ausha.co/nofilter/31-elisztomania Mes super invités de cette année, de s'être prêtés au jeu et d'avoir répondu à mes questions : Hugo, Fanny, Tristan et Pauline. Lucca, Adre et Zatax pour leur taff sur mes scans. Tous les copains et les rencontres de cette année, toutes les personnes qui me soutiennent dans mes projets et qui croient plus en moi que moi-même. Toutes les personnes qui ont acheté mon zine. Biche pour les collabs et de me pousser dans mes projets. Les personnes qui ont posé pour moi : Thaïs, Hugo, Apo, Nua, Emeraude, Clara, Alexis, Fouapa. Et merci beaucoup Jenn qui m'a aidée sur deux sessions photos. Les copains des Ateliers de Marinette, Lucca, Thibaut, Remi, Darius, Romane, Apo. Mes collègues de boulot, qui me supportent, mais surtout qui sont d'un gros soutient émotionnel, Séverine, Eric, Clara, Jessica, Anna, Xavier et Loïc. Pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. À très bientôt pour un nouvel épisode ! Prenez soin de vous et je vous souhaite pleins de photos pour cette année ❤️ Lots of love, Elise ✨

Pour ce nouvel épisode, j'ai le plaisir d'accueillir ma copine Pauline, aka amore.pauline sur les réseaux sociaux, artiste aux multiples facettes et photographe. Véritable portraitiste, son univers est riche en couleurs et en scénographies travaillées. J'avais très envie qu'elle nous présente son travail et qu'elle nous partage sa vision de la photographie portrait. On discute de son univers mais aussi de comment trouver des modèles, trouver des inspirations puis comment les concrétiser. On partage aussi des expériences et anecdotes de certaines de nos sessions photos et vous donne aussi des conseils. J'espère que vous allez apprécier autant que moi son univers et que cela va vous donner envie d'essayer la photo portrait. Je vous invite fortement à aller voir ces photos sur Instagram : https://www.instagram.com/amore.pauline/ 00:00 • Intro, présentation et comment ça va vraiment ? 02:30 • La photo portait et l'univers de Pauline. 04:00 • Comment as-tu commencé la photo ? 06:00 • Pourquoi l'argentique dans ta pratique ? 08:40 • La technique dans la photo, les différents formats argentique. 11:45 • La préférence du rendu argentique. 14:00 • Qu'est-ce que la photo portrait et qu'est-ce qu'un bon portrait ? 19:00 • Comment trouver des modèles, trouver les bonnes personnes pour tes projets ? 25:00 • Anecdotes lapin, comment faire pour gérer quand notre modèle ne vient pas ? 31:00 • Comment trouver des inspirations, de l'idée au concret, l'exemple d'un projet. 45:00 • Comment trouver des poses ? 49:00 • Comment ne pas copier ? S'inspirer sans plagier. 55:00 • Comment commencer la photo portrait ? Les tips. 01:00:00 • Être “photogénique” qu'est-ce que ça veut dire ? 01:09:00 • Un projet à nous partager ? 01:12:00 • Un conseil à donner / le mot de la fin ? Pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. Merci à toutes et à tous pour vos écoutes et vos retours. On se retrouve très bientôt avec le dernier épisode de la saison, Prenez soin de vous. Lots of love, Elise ❤️

Pour ce nouvel épisode, j'ai le plaisir d'accueillir Tristan Rousseau, aka Tritsy1 sur les réseaux sociaux, photographe de rue et co-fondateur de Street Photo France. 1 an après l'épisode avec Jim, j'avais envie de reparler de photo rue pour partager mon évolution mais aussi découvrir d'autres visions et pratiques secrètes. J'ai profité du passage de Tristan sur Lyon, venu pour des tournages avec Street Photo France, pour apprendre à le connaitre, en lui posant des questions sur sa pratique et sa façon de voir et faire de la street photo. On a ensuite répondu à vos questions sur la photo de rue, en partageant nos avis et nos diverses expériences. On a aussi parlé de l'aspect communautaire de la photo et tout particulièrement de son envie de fédérer et promouvoir la photo rue et les photographes français avec le collectif Street Photo France. Collectif qui se présente aujourd'hui par une chaîne YouTube, un Discord et une page Instagram. Un épisode bien fourni mais promis on ne s'ennuie pas une seconde ! Le Discord : https://discord.com/invite/cXnzBrqTDy La chaîne YouTube : https://www.youtube.com/@streetphotofra Le crew de Street Photo France : Thierry Maignan, Alex Dinaut, Delphine, Tristan Rousseau Les photographes cités : Martin Parr, La Melancolia, Joel Meyerowitz, Saul Leiter, Joe Greer, Paulie B, Sarah Van Rij, Garry Winogrand, Andre D. Wagner, Reuben Radding, Alex Webb, Genaro Bardy, Hugo Loupy, Paul Harrison 00:00 • Intro et présentation de Tristan 02:00 • Comment ça va vraiment ? 04:00 • Qu'est-ce que la street photo pour toi ? Comment la pratiques-tu ? 06:00 • Est-ce qu'une photo prise dans la rue est nécessairement une photo de rue ? 07:45 • Comment es-tu arrivé à faire de la street photo ? 09:00 • La ville a-t-elle un impact sur la pratique ? 12:00 • Comment rester créatif dans une ville qu'on connait par cœur ? 15:00 • Qu'est-ce que tu aimerais améliorer dans ta pratique ? Comment évolue-t-on ? 20:00 • Qu'est-ce que tu utilises comme matériel, comment ça a évolué avec le temps, qu'est-ce que ça apporte à ta photo ? 31:00 • Depuis combien de temps cette pratique existe ? Des références qui nous inspirent ? 37:00 • Plutôt couleur ou noir et blanc ? 41:00 • Qu'est-ce qu'une “bonne” photo de rue ? Le sujet, le cadrage, l'intention ? 51:00 • Est-ce qu'il faut informer les gens qu'on prend en photo ? 54:00 • Est-ce ok de suivre des gens ? 58:00 • Les différentes “techniques” en street-photo, comment être discret ? 01:04:00 • Comment passer le cap ? Comment passer au dessus du stress de prendre des gens en photo ? Comment oser ? 01:07:00 • Comment gérer le droit à l'image ? Quelles sont les règles ? 01:11:00 • Avons-nous déjà eu de mauvaises expériences ? 01:17:00 • Qu'est-ce qui attire votre regard dans la rue ? Est-ce qu'il évolue avec la pratique ? 01:19:00 • En quête de l'extraordinaire au milieu du banal ou rendre remarquable l'ordinaire ? 01:25:00 • Une photo que nous aimons particulièrement et pourquoi ? 01:30:00 • Le projet Street Photo France, comment s'est-il construit, quel est le but, qu'est-ce que cela comprend aujourd'hui ? 01:36:00 • Comment le projet va évoluer ? Des idées déjà ? Des choses à nous partager ? 01:40:00 • Un conseil à donner / un mot de la fin ? Merci Tristan pour cet échange précieux et passionnant ! Ma pratique a déjà changé rien qu'avec notre échange et j'ai hâte de mettre en pratique tout ça ! Pochette de l'épisode par Léo Rivoiron. Merci à toutes et à tous pour vos écoutes et vos retours. À très vite avec un nouvel épisode, Prenez soin de vous. Lots of love, Elise ❤️

Pour ce nouvel épisode, je vous parle de la “folle” aventure de mon tout premier zine photo ! Je vous raconte comment je l'ai vécu et je vous partage toutes les étapes de création de celui-ci : du process créatif, à la mise en page, à la vente puis la livraison ! Un travail de plusieurs mois dont je suis très fière de vous expliquer en détails. J'espère avoir répondu à vos questions et que je vous ai donné envie de tenter l'aventure du zine. Encore merci à toutes les personnes qui l'ont acheté ! Hâte de vous partager encore plus de mes aventures photographiques

Pour ce nouvel épisode, j'ai le plaisir d'accueillir Fanny Couesnon, photographe argentique, Youtubeuse et ex-laborantine. J'ai invité Fanny pour parler d'un type de photo qu'elle pratique très souvent et dont elle maitrise très bien l'art : l'autoportrait ! On échange sur qu'est-ce que c'est ? Pourquoi on le pratique ? Comment cela nous impact ? Comment on le réalise techniquement ? Pourquoi à l'argentique ? On se pose et répond à pleins de questions autour de cette pratique artistique très complète et complexe finalement. Par son expérience de laborantine, Fanny nous raconte aussi comment cela se passe dans l'arrière-boutique d'un laboratoire photo. Quels sont les avantages et inconvénients du métier ? Comment cela l'a impacté dans sa créativité et son rapport à la photo ? On dérive plusieurs fois sur d'autres sujets, toujours en lien avec la photo no worries, qui complètent bien notre discussion. Cet échange m'a bien fait énormément de bien, j'espère qu'il vous plaira aussi ! 00:00 : welcome, présentation et comment ça va vraiment ? 04:00 : qu'est-ce que l'autoportrait ? la différence avec le selfie 08:40 : l'autoportrait et ce qu'il raconte, les différentes formes, pourquoi faire de l'autoportrait ? 15:00 : est-ce une pratique narcissique ? 20:00 : comment tu es arrivée à faire de l'autoportrait ? qu'est-ce que tu souhaites raconter ? 29:00 : la découverte et la pression du résultat ; la beauté d'une photo 37:00 : comment on fait techniquement à l'argentique ? 45:00 : qu'est-ce que cela nous apporte dans notre pratique ? 48:00 : une anecdote à raconter sur ta pratique ? 52:00 : le métier de laborantin, qu'est-ce que c'est ? 59:00 : comment cela impact ta photographie ? quels sont les avantages et les inconvénients du métier ? 01:10:00 : développer et numériser soit même 01:15:00 : le mot de fin, un conseil à donner ? *Correction : je parle d'un objectif grand angle sur mon moyen format pour l'autoportrait, il me permet de rapprocher l'appareil de moi (non pas de l'éloigner plus) pour plus facilement utiliser le déclencheur souple et avoir un cadre plus large pour ma composition. Je vous invite à suivre Fanny sur ces réseaux pour découvrir son travail : IG : https://www.instagram.com/fanny__csn/ Sa chaîne YT : https://www.youtube.com/@LeLabodeFanny Le film dont parle Fanny : Photo Obsession https://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=28728.html Crédit pour la pochette de l'épisode : Léo Rivoiron Merci à toutes et à tous pour vos écoutes et vos retours. À très vite avec un nouvel épisode, Prenez soin de vous. Lots of love, Elise ❤️

Zé party, premier épisode de l'année avec un invité Hugo Bernatas ! J'ai l'honneur et le plaisir de vous présenter mon ami Hugo réalisateur, monteur, photographe et skateur ! J'avais envie qu'on discute d'une discipline photographique bien particulière : la photographie de skate. Quelles sont les règles et les codes de composition pour faire de bonnes photos ? Hugo nous explique tout ça tout en racontant son parcours, ses expériences et nous parle ensuite de son job dans la vidéo. Comment se passe la vie de freelance, la vidéo en argentique, les différents voyages… On finit par parler d'un de ses projets photos Bunker Architecture : un compte IG uniquement d'architecture de bunkers, comme son nom l'indique. Hugo part à la chasse de monuments militaires pour trouver ceux les plus originaux et les photographier ! • 00:00 : welcome, présentation et comment ça va vraiment ? • 02:00 : qu'est-ce que la photo de skate et quelles sont les “règles” ? • 06:00 : comment tu es arrivé dans le milieu du skate et à y faire des photos / vidéos ? • 09:00 : quelles sont les codes pour faire de la “bonne photo” de skate ? l'esthétisme et le matos tradi • 19:00 : la transition du skate au job dans la vidéo, quel est son parcours ? • 22:00 : les études dans le domaine, retour d'expérience des études dans la vidéo • 26:00 : le job de vidéaste, l'utilisation du numérique et de l'argentique ; la demande des clients d'avoir de l'argentique • 31:00 : est-ce qu'être un bon vidéaste fais de toi un bon photographe ? • 34:00 : reproduire l'effet argentique en vidéo, pourquoi pas shooter direct à l'argentique ? • 41:00 : le secteur pro en photo et vidéo sur Lyon, pourquoi le freelance et quelques conseils • 45:00 : le projet photo argentique d'Hugo : Bunker Architecture • 50:00 : comment rester créatif avec des jobs commerciaux ? • 54:00 : le mot de la fin, un conseil ? Merci à toutes et à tous d'avoir écouté ce nouvel épisode plutôt tranquille entre pote. N'hésitez pas à aller donner de la force à Hugo sur ses réseaux : IG : https://www.instagram.com/hugobernatas/ Bunker Architecture : https://www.instagram.com/bunker_architecture/ L'IG de Jason Guilbeau, le photographe qui a aidé Hugo à trouver les bunkers en Suisse : https://www.instagram.com/guilbeau_jason/ Crédit pour la pochette de l'épisode : Léo Rivoiron On se retrouve très bientôt. Prenez soin de vous, Lots of love, Elise ❤️

2021 c'était 33 pellicules et le lancement de ce podcast. 2022 c'était 88 pellicules dont 21 en 120, 8 épisodes de podcast avec 5 invités, encore plus de projets fou et surtout des rencontres en pagaille

Welcome back pour un nouvel épisode avec Marie, une photographe qui fait de la photographie de plateau pour le cinéma, le théâtre et la danse. Elle partage avec nous son expérience, son parcours et répond à vos questions sur le sujet. Entre passion, conseils et anecdotes, passez un moment convivial avec nous pour ce dernier épisode de l'année. Merci beaucoup encore une fois à Marie d'être venue et de s'être confiée. J'espère que vous avez apprécié autant que moi et que vous avez appris pleins de choses. *Marie parle, dans l'épisode, d'une série qui s'appelle Tales from Gotham et non Gotham. Je vous invite à aller découvrir son travail : Son compte Instagram : https://www.instagram.com/mlle_husherhouse/ Son site internet : https://www.marieinabnit.com/ 00:00 : welcome et présentation de Marie 01:00 : comment ça va vraiment ? 03:00 : qu'est-ce que la photographie de plateau ? 10:00 : quel est son parcours et comment elle a fait pour en arriver là ? 19:00: que photographie Marie sur un tournage et ce qu'elle préfère 22:00: comment sont utilisées les photos ? N'est-ce pas trop frustrant de ne pas pouvoir partager ses photos ? 25:00 : faut-il faire des compromis entre sa vision artistique et la direction artistique du tournage ? 33:00 : quel matériel utiliser ? La question du bruit de l'appareil. 38:00 : des scènes sont-elles refaites uniquement pour qu'elles soient photographiées ? 40:00 : est-ce que cette discipline se rapproche plus de la photo documentaire que de la création artistique ? 42:00 : moment anecdotes de tournage 56:00 : son processus de travail et la post-production 58:00 : les projets photos personnel de Marie 1:00:00 : un petit conseil pour la fin ? Merci toujours pour vos écoutes et vos retours ! Je vous souhaite une très belle fin d'année et de bonnes fêtes. On se retrouve très très vite pour une nouvelle saison. Prenez soin de vous, Love, Elise

Welcome back pour un nouvel épisode avec un photographe que j'admire beaucoup @Jim_lasouille ! Je voulais aborder un style de photo que j'apprécie beaucoup mais qui parle moins à certaines personnes. C'est pour cela que Jim était l'invité parfait, entre techniques secrètes de ninja et anecdotes photos. Encore un long épisode dans lequel on échange et se confie sur le milieu professionnel, la street photographie, les conseils et techniques, les aprioris, les réseaux sociaux, les relations entre photographes mais aussi sur le projet collaboratif de Jim, Rue d'Algérie, l'historie du projet et son lien avec la photo de rue. Merci beaucoup à Jim d'être venu et d'avoir partagé avec nous ta vision et son process de travail! Je vous invite à aller le follow sur Instagram : Son compte perso : https://www.instagram.com/jim_lasouille/ Le compte de Rue d'Algérie : https://www.instagram.com/ruedalgerie/ Son compte argentique : https://www.instagram.com/wesh_peloche/ 00:00 : welcome et présentation de Jim 01:40 : comment ça va vraiment ? 03:00 : le parcours de Jim, vivre de sa photo, les tendances dans la photo 11:00 : la street photographie / la photo de rue, petites définitions 15:00 : le process de la street photo de Jim, qu'est-ce que nous attire dans la photo de rue ? les anecdotes, les frustrations 35:00 : comment oser prendre des gens en photo dans la rue ? les techniques 40:00 : le petit point droit à l'image de la photo de rue 45:00 : se détacher des réseaux sociaux avec le retour au physique 49:00 : la communauté sur les réseaux, l'entraide et le soutien, être à l'aise entre photographes, le réseautage 1:00:00 : le projet Rue d'Algérie, l'histoire et l'évolution du projet, les messages 1:15:00 : comment lier son style à son travail, être appelé pour son univers, la spécialisation dans la photo, le milieu pro 1:30:00 : l'argentique VS le numérique, les guerres inutiles, le futur de l'argentique 1:36:00 : le mot de la fin de Jim J'espère que cet épisode vous plaira. Merci toujours pour vos écoutes et vos retours ! ❤️ Prenez soin de vous, Love, Elise

Welcome back ! Encore un épisode solo pour faire le point sur mes aventures photographiques de ces derniers mois, mes vacances et mes projets pour la suite

De retour avec un nouvel invité de qualité Eliot aka @eliotlucas_ J'avais envie d'aborder le sujet de « l'art » car quelques personnes m'ont déjà défini comme tel alors que selon mon prisme je suis encore très loin d'être une artiste, voir même d'être une photographe. C'est pour cela que j'ai invité Eliot, photo-graphiste, touche à tout et passionné par l'art et la culture. Il nous explique son univers et nous donne de son point de vue sur « qu'est-ce qu'être un artiste ». Un gros épisode dans lequel on échange sur : l'étiquette des appellations, la créativité, la photographie, les inspirations, l'entrepreneuriat, la facturation de son travail, les réseaux sociaux et bien d'autres. Merci beaucoup à Eliot d'être venu (je ne le remercie même pas à la fin de l'épisode, je suis une quiche) ! Super contente de cet échange, j'ai appris plein de choses et j'espère vous avoir ouvert des portes de réflexion ❤️ 00:00 : welcome et présentation de Eliot 03:00 : comment ça va vraiment ? 04:30 : qu'est-ce qu'un photo-graphiste ? 06:50 : qu'est-ce qu'un artiste ? peut-on le définir ? 9:30 : apprendre à aimer son travail, peut-on s'auto-proclamer artiste ? 14:00 : qu'est-ce qu'être photographe ? 16:00 : qu'est-ce qu'un créatif ? 19:00 : tentative de « définition » d'un artiste 20:00 : la pression de l'art comme travail, vivre de ses créations 25:00 : accepter sa créativité, savoir se nourrir, faut-il baigner dans la culture pour s'inspirer ? 29:00 : faire de ses création un business, avoir une stabilité financière avec ce que l'on créer, apprendre à gérer ses idées 33:00 : la place de l'école dans l'apprentissage de l'art 36:00 : définir le prix de ce que l'on produit, arriver à fixer ses tarifs, l'expérience en freelance 45:00 : développer sa créativité avec un job alimentaire, être heureux la clé dans son art ? 50:00 : le classique point réseaux sociaux, galerie virtuelle VS outil de communication 1:07:00 : le mot de la fin, le conseil d'Eliot P.S: Je m'emporte solo à la fin mais c'est parce que je suis trop passionnée lol please don't judge me

Nouvel épisode en solo ! J'avais envie de vous faire un point sur mes différents projets et où j'en suis dans ma vie (perso et pro) puis d'aborder un sujet qui me tient à cœur et qui m'impact au quotidien : le syndrome de l'imposteur. Je n'ai pas de recette miracle, ni de super conseils pour y faire face mais j'ai envie de dire “fake it, until you make it” ! Je réponds aussi à quelques-unes de vos questions : le genre de photo que je rêverai de faire, la course aux abonnés, les réseaux sociaux et l'uniformité. Merci encore pour votre soutien et vos écoutes. Je ne vais rien lâcher et continuer de charbonner pour vos proposer du contenu au top

Nouvel épisode accompagnée de Chloé, aka @chloe_triaire, photographe lyonnaise ! Trop contente d'avoir échangé avec elle sur son univers créatif ! Je vous invite à découvrir sa façon de travailler, de l'organisation de ses shootings et à la concrétisation de ses idées, comparée à la mienne plutôt chaotique. Encore un bon 50 minutes d'épisode, où l'on vous parle : processus créatif, inspirations, créativité, style de photos, préparation de shootings, frustrations et motivations ! 00:00 : welcome et présentation de Chloé 00:50 : comment ça va vraiment ? 02:00 : pourquoi l'argentique ? 04:00 : le processus créatif, la photo reportage de Chloé 08:30 : comment préparer un shoot ? projet photos et reportages 14:00 : a-t-on besoin d'un workflow de création ? nos sources d'inspirations 16:00 : l'inspiration sur Pinterest, comment canaliser ses idées ? 21:00 : son style photo, la création, construire et mettre des mots sur son univers 25:30 : la photo portrait, la direction artistique avec des modèles 27:50 : comment trouver son style ? 33:50 : comment se démarquer ? 38:00 : nos frustrations 46:00 : un petit conseil ? 48:00 : nos recommandations de comptes à suivre : @marionberrin @emmacortijo Merci Chloé d'être venue et de m'avoir fait confiance ! N'hésitez pas à aller la follow sur IG et à nous envoyer des DMs si vous avez des questions.

Pour cet épisode j'ai invité mon pote Cook aka @cookshootfilm ! Tous les deux photographes amateurs argentique, on vous explique comment on voit notre travail photographique vis à vis des autres, des réseaux sociaux, du quotidien. L'importance de faire les choses pour soit et de se faire kiffer avant tout. On parle de pleins (trop) de choses autour du sujet : pourquoi l'argentique, notre schift, la photo de skate, la retouche, syndrome de l'imposteur, la comparaison aux autres, l'importance de la communauté et de s'entourer, les projets... C'est un peu le fouilli j'avoue, j'espère que vous allez apprécier quand même! 00:00 : welcome et présentation de Cook 00:50 : comment ça va vraiment ? 01:15 : pourquoi l'argentique ? le parcours de Cook 07:40 : la comparaison sur les réseaux sociaux, la différence de perception 11:50 : la photo de skate en argentique par Cook 13:00 : se détacher des réseaux, en tirer du positif 14:00 : interlude numérisation, labo et retouche photo 19:20 : le schift, le déclic mental de s'y mettre plus sérieusement, nos témoignages 28:00 : l'impact du regard des autres et l'importance de s'entourer de gens 32:00 : le Discord photo d'Adrelanine, la communauté photo, l'entraide 40:00 : pourquoi les gens préfèrent toujours les photos qu'on aime le moins ? 45:00 : nos conseils pour les photographes comme nous Merci à Cook d'être mon premier invité irl chez moi + d'avoir testé mon nouveau matos ✨ N'hésitez pas à aller le follow et de nous DM si vous avez des questions.

2021 c'était 1176 photos argentique, soit 33 pellicules; des projets trop cools; des tonnes de rencontres et surtout une année de challenge personnel! Donc voilà petit (lol) épisode d'introspection de cette année spéciale mais photographiquement plutôt bien ✨ Je vous parle : 00:00 : récap de 2021 et les projets sur lesquels j'ai bossés 09:00 : ce que j'ai appris 16:00 : les plans pour 2022 20:50 : je répond à vos questions 32:30 : remerciements Merci à toutes et à tous encore une fois, de me suivre et d'écouter ce podcast

C'est partiiiiii, deuxième épisode en compagnie de Anthony Alacs ! On échange sur son parcours photo, pourquoi l'argentique puis on débat sur l'impact des réseaux sociaux sur notre travail photographique. En espérant que ça vous plaise! ❤️ Let's go le follow sur IG ➡️ @anthonyalacs Bon cette fois-ci on a eu des problèmes techniques vu qu'on était à distance mais grâce à Stan le résultat est pas trop trop mal

Premier épisode de mon nouveau podcast orienté photographie et moments de vie ✨ Je vous explique le pourquoi du comment et je répond à vos questions! Désolée pour les bruits de fond, be nice for the first ❤️ Prenez soin de vous. Love, Elise