Podcasts about statens kunstfond

In Residence With is a podcast series that delves into the creative processes of sound artists during their residencies at Sound Art Lab in Struer, Denmark. Each episode offers an intimate glimpse into the artists' explorations, experiments, and reflections as they develop new work. During his stay at Sound Art Lab, composer and sound artist Mads Kjeldgaard created Empty Cloud — a 12-hour generative piece designed to gently dissolve into the background. In this episode, Mads reflects on how a life-altering concussion left him alone in the dark, with tea as his only sensory anchor — and how that slow, quiet world transformed his relationship to time, music, and attention. Drawing from Zen practice and the poetic ephemerality of tea, Empty Cloud emerged not from ambition, but from surrender to stillness, to slowness, and to the space between notes. Photo credits: Sofie Amalie Kloudgart Produced by Timmy Olivia Thyge Johansen and Louise Tandrup Esbensen / The Lake Radio Produced for Sound Art Lab Supported by Statens Kunstfond and Nordisk Kulturfond

In Residence With is a podcast series that delves into the creative processes of sound artists during their residencies at Sound Art Lab in Struer, Denmark. Each episode offers an intimate glimpse into the artists' explorations, experiments, and reflections as they develop new work. In this episode, we meet low-frequency sound artist Stephanie Egedy, who composes music for subwoofers—treating them as sculptural instruments capable of delivering what she calls an “invisible sonic massage.” At Sound Art Lab, she pauses composition to develop a text reflecting on the tactile, emotional, and healing potential of bass. Drawing from club culture and experimental sound, Stephanie's practice explores how low frequencies can bypass language and reach the body directly—offering a form of sonic care. Produced by Timmy Olivia Thyge Johansen and Louise Tandrup Esbensen / The Lake Radio Produced for Sound Art Lab Supported by Statens Kunstfond and Nordisk Kulturfond

Thorbjørn besøger Kunsthal 44 Møn og taler med Bjørn Nørgaard om udflytningen til Møn, kunst, aktivisme, lokalsamfund, filosofi og selvfølgelig hvordan Kunsthal 44 er blevet til og hvilke kunstneriske aktiviteter, der foregår på stedet. Mellemrum er en podcast om den uafhængige scene for udstillingssteder og projektrum i landet. Thorbjørn besøger nogle af udstillingsstederne og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Medvirkende: Bjørn Nørgaard Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi fra På Den Anden Side, Møn, med banner af Mo Moesgaard. Jingle af Timmy Olivia Johansen Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Sonning Fonden.

De to små digtsamlinger af Mikael Josephsen, en hvid og en blå, hedder 'Mit Sted 1' og 'Mit Sted 2'. Stedet er nogle gange en campingvogn, andre gange hans søsters kolonihaveforening, eller hans lejlighed i Svendborg. Men ’Mit sted’ har også at gøre med alder, erfaringer og udfordringer. Det sted digter Josephsen skriver fra, er det sted, man kan ankomme til efter en opvækst med en voldelig far, og en mor, der var alkoholiker og foregreb sig på ham. »Fra de dårlige forældre/kommer kunstnerne frem og/fortæller om de levende fugle/ de så gennem trods«, hedder det i et digt. Han kender selv til misbrug af alkohol og stoffer og fortæller i ugens 'Bogfolk' om den måde, hans barndom har præget ham. Mikael Josephsen, er 63 år, far til to, opvokset i Nordsjælland og ophavsmand til en række digtsamlinger og et par romaner. Debuten kom med samlingen ’Havet under huden’ i 1998. Han har modtaget legater fra både Statens Kunstfond, Statens Litteraturfond og Litteraturrådet.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Thorbjørn besøger Spanien 19 C i Aarhus og hører om udstillingsstedets fremtid og muligheder, dets righoldige historie samt diskuterer gentrificeringen af Århus' kreative bydele. Mellemrum er en podcast om den uafhængige scene for udstillingssteder og projektrum i landet. Thorbjørn besøger nogle af udstillingsstederne og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Medvirkende: Kim Grønborg Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi fra På Den Anden Side, Møn, med banner af Mo Moesgaard. Jingle af Timmy Olivia Johansen Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Sonning Fonden.

Design Kan & Cultivate Today  Kunstens og kulturens kraft i klimakrisen   Hvordan kan kunst, design og kultur påvirke vores beslutninger og handlinger i forhold til klimaet? Vi undersøger, hvordan kulturen kan være en drivkraft for forandring og ændre adfærd gennem konkrete eksempler. Kristina May og Mads Kjøller Damkjær (stifter af kulturinstitutionen Cultivate Today) er aftenens værter i denne anden af to episoder omhandlende kunst og klima. Vores gæster i panelet er Isabella Hindkjær, chef for P3 på Danmarks Radio, der deler sine erfaringer med at formidle komplekse emner som klima til et bredt publikum. Isabella fremhæver blandt andet mediernes afgørende rolle i at forme offentlig mening og adfærd, med eksempler som DR's dækning af klimaspørgsmål. Med i panelet har vi også Katja Iversen, CEO for UN Life, der er stærkt engageret i at bruge kulturens kraft til at fremme social forandring. Katja fremhæver, hvordan populærkulturen former vores holdninger, normer og adfærd, og hvordan UN Live samarbejder med internationale kunstnere om at give naturen en stemme – bogstaveligt talt. Naturen selv er nemlig blevet registreret som kunstner, så når musik indeholder naturlyde, tilfalder en del af royalties direkte bevaringsprojekter. Dette innovative greb illustrerer, hvordan kreativitet kan omsættes til konkret handling i klimakampen. Denne podcasten er optaget med et “live” publikum i Charlie Tangos skønne lokaler på Østerbro og støtte af Statens Kunstfond.   #KunstOgKlima #Bæredygtighed #Kreativitet #DesignForChange #CultivateToday #isabellahindkjær #katjaiversen #designkan #designpodcast #amcopenhagen “designkanpodcast #kunstenskraft

Thorbjørn besøger KH7 Artspace i Aarhus og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Mellemrum er en podcast om den uafhængige scene for udstillingssteder og projektrum i landet. Thorbjørn besøger nogle af udstillingsstederne og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Medvirkende: Stine Kloster Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi fra På Den Anden Side, Møn, med banner af Mo Moesgaard. Jingle af Timmy Olivia Johansen Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Sonning Fonden.

Design Kan & Cultivate Today  “Klimakrisen og den indre skaberkraft” Kristina May og Mads Kjøller Damkjær (stifter af kulturinstitutionen Cultivate Today) er aftenens værter i denne første af to episoder omhandlende kunst og klima. Sammen med vores gæster Anders Morgenthaler og Amanda Betz udforskes, om klimakrisen gør noget ved den indre skaberkraft. Podcasten er optaget med et “live” publikum i Charlie Tangos skønne lokaler på Østerbro og støtte af Statens Kunstfond. Hvordan påvirker klimaforandringer kunstneres og designeres kreative processer, materialevalg, og bæredygtige beslutninger? Er der en konflikt mellem kreativitet og bæredygtighed? Anders Morgenthaler udforsker de miljømæssige udfordringer ved produktion af merchandise og jagten på bæredygtige løsninger, mens Amanda Betz fokuserer på materialernes miljøpåvirkning og bæredygtighed i papirindustrien. Sammen diskuterer de, hvordan designere og kunstnere kan skabe meningsfulde og bæredygtige løsninger.

Thorbjørn besøger På Den Anden Side, på Møn og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Mellemrum er en podcast om den uafhængige scene for udstillingssteder og projektrum i landet. Thorbjørn besøger nogle af udstillingsstederne og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Medvirkende: Morten Bencke, Balz Isler, Elisabeth Kiss Fotos: På Den Anden Side. Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi fra På Den Anden Side, Møn, med banner af Mo Moesgaard. Jingle af Timmy Olivia Johansen Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Sonning Fonden.

Thorbjørn besøger Institut Funder Bakke nær Silkeborg og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Mellemrum er en podcast om den uafhængige scene for udstillingssteder og projektrum i landet. Thorbjørn besøger nogle af udstillingsstederne og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Medvirkende: Andreas Führer Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi fra På Den Anden Side, Møn, med banner af Mo Moesgaard. Jingle af Timmy Olivia Johansen Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Sonning Fonden.

Thorbjørn besøger Fraktal Ventesal i Skørping og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Fraktal Ventesal er senere hen omdannet til en kunstplatform og dermed hører vi om de sidste to udstillinger i ventesalen. Medvirkende: Ida Zidore og Mette Lucca Jensen Mellemrum er en podcast om den uafhængige scene for udstillingssteder og projektrum i landet. Thorbjørn besøger nogle af udstillingsstederne og hører om deres helt specielle sted - deres vilkår, passion, ambitioner, deres udfordringer og de mange muligheder indenfor denne boblende del af kunstscenen. Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi fra På Den Anden Side, Møn, med banner af Mo Moesgaard. Jingle af Timmy Olivia Johansen Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Sonning Fonden.

New York Times har på baggrund af hundredvis af eksperter lavet en liste over de 100 bedste bøger fra det 21. århundrede, og sideløbende har de spurgt læserne til deres favoritter. Hvad er læserne og kritikerne enige om? Og hvad skal vi overhovedet med listerne? Vi spørger en dansk boginstagrammer og en litteraturkritiker fra Information. Det ikoniske jazzhus i Indre By i København, Jazzhus Montmartre står overfor at dreje nøglen om, da Statens Kunstfond ikke vil give spillestedet støtte de næste fire år. Og det, selvom Københavns Kommune vi gerne ville øge sin støtte til stedet. Men det er ikke første gang Montmartre er i vanskeligheder, så er det egentlig jazzhusets egen skyld? Og hvad betyder lukningen for dansk jazz fremtid? Vært: Linnea Albinus Lande.

Scandinavian Design er et velkjent begrep for mange. Historisk sett tidfestet til 1950- og 60-tallet. Men hvilken betydning har begrepet i dag? I del 2 av Kunstpoddens hommage til programmet Norsken, svensken og dansken #design snakker designhistorikerne Mats Linder, Ragnhild Brochmann og Steen Ory Bendtzen om klasse, interiørmagasiner, styling av leiligheter – og såkalt “personlig stil” i hjemmet. Episoden er laget med støtte fra Statens Kunstfond.

Hvorfor ser vi for oss danske designklassikere når vi tenker på Scandinavian Design? Og kan vi påstå at nordmenn har fått et slags designkompleks i rollen som lillesøstera til dansk og svensk design? I Kunstpoddens pastisj på Norsken, svensken og dansken hører du Mats Linder, Ragnhild Brochmann og Steen Ohry Bendtzen i samtale med programleder Cecilie Tyri Holt om viktigheten av en gul hjulvisp og en mugge formet som en alke, det norske designkomplekset og veien videre for skandinavisk design. Episoden er laget med støtte fra Statens Kunstfond.

'Hvorfor har vi ikke et basisensemble indenfor folkemusikken?', spurgte violinist, komponist, underviser og fagreferent på folkemusikuddannelsen på Syddansk Musikkonservatorium i Esbjerg, Annelene Toft Christensen, sig selv, og så gik hun ellers i gang med at finde allierede, og nu har hun fået økonomisk støtte til at starte et ensemble op, som skal arbejde med dansk folkemusik bredt set, i de næste to år mindst.Vi har talt med Annelene Toft Christensen, som mange i øvrigt vil kende som violinist i bands som Viik og Som Os. Hør hende fortælle om arbejdet med at finde de rigtige samarbejdspartnere, både organisatorisk og musikalsk til Danmarks første basisensemble for folkemusik, senere i podcasten her.Godtfolk Festival løber af stablen på Fanø midt i juni. I den forbindelse har vi talt med Trine Buhl, som booker til festivalen. Hun fortæller bl.a. om festivalens program, og om den udfordring det kan være når man får økonomisk støtte til at skabe en festival på betingelse af at man højst har 60% af det samme køn repræsenteret blandt festivalens optrædende. Det er ikke nødvendigvis så let at efterleve selv om man gerne vil, kan vi hilse og sige. Hør Trine Buhl forklare hvorfor, lidt senere her i podcasten.Vi har også talt med folk fra to på hver sin måde spændende og pladeaktuelle bands, nemlig den helt unge dansk-estisk-belgiske trio Alterne, som netop har udgivet deres debutalbum, og det dansk-islandske vikinge-world-folk-rock-band, Krauka, som lige har sendt deres ottende fuldlængde album på gaden.Og så har vi selvfølgelig som altid masser af fantastisk musik, og godt nyt fra den danske folkemusikscene.Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér.

I denne april-udgave af podcasten Katten i Sækken sætter vi fokus på nogle af de nye og meget forskellige folkemusikudgivelser som pibler frem i disse dage.Vi har talt med bandleder Elisabeth Vik fra det dansk-norske folk-rock band Viik, som er pladeaktuelle og på turné rundt i landet lige nu, og så har vi mødt to medlemmer af trioen Twang som spiller deres helt egen musik, dybt inspireret af forskellige former for amerikansk musik. De er også på vej med et spritnyt album.Endelig har vi en snak med folktronika-duoen VAEV, som er et sjældent samarbejde mellem traditionsbærer og rigsspillemand, Poul Lendal, og tangentspiller og elektronisk lyd-designer, David Mondrup (Det var ham du hørte fortælle lidt om duoens ny album, Sløjfen, her i starten af podcasten).Og så har vi selvfølgelig masser af fantastisk folkemusik, og nyt fra den danske folkemusikscene.Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér.

Velkommen til endnu et afsnit af folkemusikpodcasten Katten i Sækken. Vi fortsætter i forårets tegn for nu er det lyst når vi vågner om morgenen, og i skov og hegn, såvel som blandt landets spillefolk, gør man klar til at springe ud.Her i denne 125. udgave af Katten i Sækken kan vi således præsenterer flere eksempler på meget forskellige folkemusikudgivelser som enten netop er udkommet, eller som er lige på trapperne.For eksempel skal vi møde noget så eksotisk som en bornholmsk sækkepibespiller som netop har udgivet et meget flot album med ny-komponeret sækkepibemusik. Niels Erik Rasmussen, bedre kendt under kaldenavnet 'Niller' har komponeret en masse spændende musik for den lille nordiske sækkepibe, og så har han allieret sig med violinist Clara Tesch og multiinstrumentalist Mads Kjøller Henningsen, og udgivet albummet Rundt Segen. Hør hvad Niller kan fortælle om at spille og komponere ny bornholmsk musik for sækkepibe lidt senere her i podcasten.Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér.

"Jeg forsøger at vække fascinationen ved ting, som vi i voksenlivets lag på lag af vaner og hverdagens rutiner ikke længere ser."I denne episode skal vi tale om, hvorvidt det er muligt at genfortrylle verden ved at kigge ned under hverdagens selvindlysende forhold og vanens tunge lænker. Den tyske filosof Martin Heidegger mente, at vi først lærer en genstands funktion at kende, når tingen går i stykker, fx en hammer, der knækker. Men dagens gæst mener, at vi gennem beskrivelse af tingene og små detaljer kan genopdage verden og fortrylle den med et enkelt blik, samtidig med at vi erfarer, at vi er ét med tingene, og tingene er ét med os. Verden behøver ikke at gå i stykker, før vi kan se den. Vi skal blot lære at se det store i det små. Her ligger undringskraften, taknemmeligheden og kærligheden til verden. Det handler om dyb forandring og transformation, der sker gennem små tekster. I denne episode taler jeg med Jeppe Krogsgaard Christensen. Jeppe har udgivet en række roste romaner og kortprosasamlinger. Han har også ved flere lejligheder modtaget legater fra Statens Kunstfond og blev i 2023 tildelt det prestigiøse Albert Dams mindelegat. I motiveringen lød det: ‘Krogsgaard Christensen har skrevet en række underfundigt tænksomme bøger, som hver især insisterer på at gå sine egne veje, aldeles upåvirkede af trends og tidsånd. Udover egenartetheden har bøgerne et meget højt litterært niveau tilfælles.'Velkommen til 'Få det til at ske - en podcast om adfærdsledelse med resultater.' Jeg er jeres vært, Henrik Dresbøll.

I den her tidlige forårsudgave af podcasten Katten i Sækken skal vi et smut til koncert med de studerende fra folkemusiklinjen på musikkonservatoriet i Esbjerg. Folkekons som de også kalder sig selv, var på turné rundt i landet i januar, og vi var med til koncerten da de kom til Kongens København.Og så har vi talt med klarinettist Martin Strange fra Mads Hansens Kapel som lige nu er aktuelle med EPen Fanø i Flammer. Martin fortæller om albummet, om kærligheden til fanø-musikken og om hvordan bandet arbejder. Og det går vist ikke altid helt stille for sig.Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér.

Det er ganske vist ikke kyndelmisse endnu, men koldt det er det, og vi savner den danske sommer.Heldigvis er det ved at være festivaltid, og vi kan komme ud og høre musik på bl.a. Strib Vinterfestival som løber af stablen på Strib Skole i dagene 8. – 11- februar, og på Folk & Fæstival som afholdes på spillesteder i Esbjerg fra torsdag d. 1. februar til og med lørdag d. 3. februar. Jeg har haft en snak med festivalleder Casper Mikkelsen som fortæller om Folk & Fæstival's helt særlige udfordringer i år, om løsningen som på en måde lå lige for, og om nogle af de koncerter som han glæder sig særligt meget til.Jeg har også talt med Laura Holm Skyum som er studerende på Syddansk Musikkonservatoriums folkemusiklinje, også kendt som Folkekons. Hun fortæller om den danmarksturné som Folkekons begiver sig ud på i dagene 15. til 21. januar, om hvordan hun og hendes medstuderende har sammensat deres koncertprogram, og om hvordan spillestederne tog imod hende da hun begyndte at kontakte dem for at få dem til at hyre Folkekonsbandet.Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér. Og så skal jeg lige huske at sige at vi selvfølgelig præsenterer masser af nyheder og fantastisk musik fra den danske folkemusikscene som den udfolder sig i vores vinterkolde land, her i løbet af den næste gode times tid.

Så står vi ved afslutningen af et heftigt år som bød på økonomiske udfordringer, krig og sygdom, men også på nye fællesskaber, opfindelser, kunst og kultur.Folkemusikken er i stigende grad en vigtig del af rigtig mange menneskers liv her i Danmark, og der skabes masser af ny musik. Så her på overgangen til et nyt og forhåbentlig fredeligere år, skal det være os en kæmpe fornøjelse at give vore lyttere RadioFolk.dk og Katten i Sækkens bud på Årets 10 bedste danske folkemusik udgivelser i 2023 - fysiske såvel som digitale.Vi skal lige huske at sige at hvis du synes at vi har glemt nogen, eller at vi har valgt de forkerte i den her special-udgave af podcasten Katten i Sækken, så vil vi meget gerne se DIT bud i kommentarfeltet på RadioFolk.dk's facebookside. Det er jo til syvende og sidst et spørgsmål om smag og behag, så bare giv den gas!Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér.Nå, men her kommer - i tilfældig rækkefølge – vores fuldstændige subjektive bud på de 10 bedste danske folkemusik albums i 2023, inklusiv et lille interview med ophavsmanden bag et af dem, og et forskræp på en af de udgivelser som kommer i begyndelsen af det nye år.

"Tell, No Show" is an ongoing series of works for radio in which we ask an artist to present a piece of art that has, in one way or another, had an impact on their practice. In this third episode, you will have the pleasure of listening to the artist Nancy Lupo. Nancy will take us to Florence and into the Pitti Palace, the former home of the notorious Medici family. In the Pitti Palace, Nancy seeks out a set of ivory objects turned on a lathe into the shape of cups, vases, or trophies. These ivory objects are dated to the 16th century and were commissioned by the Medici family, which leads Nancy to contemplate the notion of soft power in the Renaissance versus today. Nancy Lupo is an artist who primarily works as a sculptor. She is currently residing in Los Angeles, where she teaches at UCLA. As it was put somewhere about Nancy's work, "More than panic, spiraling is something deeper.” "Tell, No Show" is produced and edited by Jan Høgh Stricker from the Lake Radio and Andreas Führer from Institut Funder Bakke, with the kind support of Statens Kunstfond and Bikuben Fonden.

"Tell, No Show" is an ongoing series of works for radio in which we ask an artist to present a piece of art that has, in one way or another, had an impact on their practice. In this second episode, you will have the pleasure of listening to artist Jeuno Kim, who will introduce us to a performance only experienced once, quite some time ago, by the American artist, filmmaker, and choreographer Yvonne Rainer, under the title "Again? What Now?” performed by the Swedish dance company Weld at Malmø Kunsthal. This episode is therefore an exercise in both memory and an attempt to transform a durational physical experience into a coherent piece of language. Through shifts in texts, mediums, career paths, and ways of loving, Jeuno takes us through the importance of good teachers, privilege, ice skating, coming out later in life, as well as the unfortunate piece of music, “Bolero." Jeuno Kim is an artist, filmmaker, and feminist theologist. She is also the head of the MBA program at the Academy of Fine Arts in Copenhagen. "Tell, No Show" is produced and edited by Jan Høgh Stricker from the Lake Radio and Andreas Führer from Institut Funder Bakke, with the kind support of Statens Kunstfond and Bikuben Fonden.

Så blev det vinter i Danmark! Det er hundekoldt, og vi længes efter de lange lyse sommernætter. MEN fortvivl ikke for i den næste gode times tid har vi massere af nyheder, reportage og ikke mindst fremragende musik på programmet, og hvis det ikke kan skrue op for lyset, varmen og det gode humør, så ved jeg næsten ikke hvad der kan.Vi har bl.a. talt med en veteran på den danske folkemusikscene, violinist Harald Haugaard, som sammen med hustruen Helene Blum og gode venner og kollegaer har udgivet albummet Den store sommer. Men hvad ønsker man sig for sådan et helt nyt album – det er jo en slags lille barn man har sat i verden dér: Hør Harald Haugaard fortælle om hans særlige håb og ønsker for det ny album lidt senere her i podcasten.Den 20. november afholdtes en aftenkoncert på Musikhuset Metronomen på Frederiksberg under overskriften En helt særlig koncert med dansk folkemusik. Her skabte 20 markante omend meget forskellige folkemusikere en fantastisk aften til fordel for medieplatformen RadioFolk.dk. Vi var selvfølgelig med til koncerten og bringer nogle af højdepunkterne fra en fuldstændig udsolgt aften.For nogle dage siden mødtes jeg med den danske sanger og sangskriver Ida Wenøe, som er aktuel med albummet Undersea. Albummet er skrevet og indspillet i et stormomsust og ensomt beliggende sommerhus på den jyske vestkyst for nøjagtigt et år siden, og er i den grad lavet i samklang med den natur som i forvejen betyder meget i Wenøes arbejde som sangskriver. Vi mødtes midt i København og søgte ly for regn og blæst i Torvehallerne, hvor vi fik en snak om det ny album, og om sangen Mourning Time. Få historien lige om lidt her i podcasten!Og så har vi ydermere et interview med den fynske vokalist og sangskriver Lene Høst som midt i november modtog en DMA Roots statuette i kategorien Årets Danske Roots Komponist. Det var hende du hørte lige i starten af podcasten her.Vi fik en snak med Lene og hendes kollegaer i vokalkvartetten HØST på Tønder Festival i august – altså adskillige måneder før hun modtog sin DMA Award. Få historien om bandet og hør dem synge traditionel dansk dansemusik sidst i udsendelsen.Podcasten Katten i Sækken udgives af RadioFolk.dk som bl.a. støttes af Spot Festival, genreorganisationen Tempi, og ikke mindst af Statens Kunstfond. Tak for det! Tusind tak også til de dedikerede lyttere som benytter lejligheden til at gå ind på vores hjemmeside www.radiofolk.dk og støtte os dér.

In this first episode of the third season, you will have the pleasure of listening to American artist Chadwick Rantanen discuss his experience with the work of the American artist Mike Kelley, specifically focusing on Kelley's work "Craft Morphology Flow Chart" from 1991. This episode takes its cue from the cuddly toys often encountered in Kelley's work and, through them, brings us from the flea markets of the Midwest to the counterculture haven of California in the '70s, '80s, and '90s, seeking out the rare and noble entanglement of the specific and the convenient. Chadwick Rantanen is an artist living in Los Angeles. He primarily works in sculpture, and his work often involves a subtle appropriation of materials typically associated with the medical industry or domestic spaces, along with the subversion of icons and designs. “Tell, No Show" is produced and edited by Jan Høgh Stricker from the Lake Radio and Andreas Führer from Institut Funder Bakke with the kind support of Statens Kunstfond and Bikuben Fonden.

"Sarahs Iran" mindes det Iran, som Sarah husker. Afsnittet mindes de fysiske steder, der gennem musikken bliver levende igen. Afsnittet er et udtryk for, hvor mange tanker, oplevelser og følelser vi associerer med en enkelt sang. Lyt med for at mindes, savne, kigge ud af vinduet, blive inspireret og for at blive mindet om, hvor modige iranerne er under denne revolution. Produceret af Silja Hartvig Andersen på The Lakes podcastworkshop "musikalske rum", støttet af Statens Kunstfond og Augustinus Fonden. TRACKLISTE: Googoosh - Gharibe Ashena Anoushirvan Rohani - Gole Sang Googoosh - Makhlough Mohammed Nouri - Jaane Maryam Kourosh Yagmaei - Havar Havar Sara Naeini - Del Yar Afshin - Zemestoon Shervin Hajipour - Baraye

Stemmen kan i både konkret og billedlig forstand forstås som rumlig. Gennem kunst- og musikhistorien er der mange kunstnere der har anvendt stemmen på vidt forskellige måder. Sangen står ofte i forgrunden som en musikalsk grundstruktur, der gentager lighed, og derved kommer til at antage større betydning. Der er dog også mange eksperimenterende måder stemmen anvendes, der ligger fjernt fra de gældende konventioner for sange. I dette musikalske rum 'Stemmen', lytter vi os igennem en stak vinyler med kunstnere, der bruger stemmen i deres praksis. Produceret af Kristoffer Raasted på The Lakes podcastworkshop "musikalske rum", støttet af Statens Kunstfond og Augustinus Fonden. TRACKLISTE: Meredith Monk - Gotham Blues Marc Matter & Stefan Römer (komposition / produktion) - A playground of possibility (Ed Ruscha) Joan La Barbara - Cathing Laurie Anderson – Big Science Studs Terkel interview med Sibyl Moholy-Nagy Toshi Ichyanagi – Extended voices (for Voices With Moog Synthesizer and Buchla Associates Electronic Modular System) Steve Reich - Come Out Geraldine de María - Radiocast

Maskinrum udforsker forskellige aalborgensiske musikere og produceres maskinrum. Maskinrummet er ikke kun det fysiske rum, det er en rejse ind i en kreativ persons praksis, hvor man får lov til at nørde gear og produktionsteknikker med de forskellige gæster. Produceret af lyddesigner og lydkunstner Frederik Melving Vigil Hansen på The Lakes podcastworkshop "musikalske rum", støttet af Statens Kunstfond og Augustinus Fonden. TRACKLISTE: Lillestrid - Sød (rå idé) Lillestrid - Stopklodser (rå idé) Three In One - Du kan sige ja-ja Arinn - Caught (demo) Astrality - Regret (Piano snippet) Astrality, Arinn, B-Goss - Regret

Hvad får man, hvis man krydser nostalgisk rockmusik, to søstre og en black box-lignende sal i Herning? Det får du svaret på i dette afsnit, hvor du får du lov at komme med backstage, når PRISMA indtager spillestedet Fermaten. Produceret af Katrine Haugaard på The Lakes podcastworkshop "musikalske rum", støttet af Statens Kunstfond og Augustinus Fonden. TRACKLISTE: PRISMA – Drive PRISMA – Lost (uudgivet, Live på Fermaten) PRISMA – Ukendt sang (uudgivet, Live på Fermaten) PRISMA – Seven Greedy Girls (Live på Fermaten) PRISMA – Bangs (Live på Fermaten) PRISMA – Villains Of The Night (Live på Fermaten) Gnags – Mr. Swing King

"Hvordan lyder lys?" Nina ligger en aften på sin seng og lytter til musik, hun dagdrømmer. Langsomt svæver hun væk fra sit værelse og ind i lyden af sit eget indre univers. Nina udforsker det indre rum, hun selv kan skabe med musik, når øjnene er lukkede og hjertet åbent. Et musikalsk rum. Flyd med på en indre rejse, der udfolder sig, jo længere hun graver ned i tonerne, og jo længere hun kommer ind i rytmerne. Slip dine ører løs og mærk bassen i et trægulv, rytmerne i et blomsterloft og tonerne fra en politisk plakat. Produceret af Nina Sofie Aarup på The Lakes podcastworkshop "musikalske rum", støttet af Statens Kunstfond og Augustinus Fonden. TRACKLISTE: Pipilotti Rist, Anders Guggisberg - I Am a Victim of This Song Douaa - Haditouni Eefje de Visser - Bitterzoet Cumulus - Vänd dig om Ariel Pink - Lipstick Cocteau Twins - Lazy Calm Lowly - Mouth Jonas Struck - Coming to America Bonnie Banane - Flash Eefje de Visser - Scheef Daniel Ögren - Picasso Air - Alone in Kyoto Liraz - Bia Bia Barbro - Outro Herb Alpert & The Tijuana Brass - Ladyfingers Kit Sebastian - With A Sense of Grace Sven Wunder - Mosaic Quilapayún - El pueblo unido jamás será vencido UNA-LUGA - Ojn Klaus Schønning - Light Beams David Darling & The Wulu Bunun - Ku-Isa Tama Laug AySay - Yoldaş / Ven Fairuz - Aloula Hamid El Shaeri - Ayonha Aysay - Aşîtî naran ratan - Forevertime Journeys Klaus Schønning - Sunset Arrangement - Coconut Mango

Lagerforvalteren fra Kolding, Peter Rindal, blev 'bærer af en isme', fordi han i løbet af én uge i februar 1965 blev katapulteret ind i den offentlige bevidsthed med en hidtil ukendt kritik af velfærdsstaten. Rindal formåede at bryde igennem mediernes lydmur med en protest imod det dengang nyoprettede Statens Kunstfond. Rindal anså det for at være frås at tildele de fælles skattekroner til det han betragtede som klatsmørere og fidusmagere. Ifølge en ny biografi om Rindal var han ansigtet på en folkelig modvilje imod elitær smag og statsligt overformynderi. Hvad udsprang hans kamp af? Hvilke resultater kunne han opvise? Og hvor er Rindalismen i dag? Det er nogle spørgsmålene i denne uges Kampen om historien, hvor Adam Holm taler med Alex Ahrendtsen, der er medlem af Folketinget for Dansk Folkeparti og forfatter til bogen 'Rindal. Kampen mod kultureliten og velfærdsstaten'. Musik: Adi Zukanovic.

Statens Kunstfond er igen havnet i kritik, fordi kunstfondens medlemmer tilgodeser egne projekter, når der skal uddeles støtte. Statens Kunstfond uddeler hvert år over 500 millioner kroner til tusindvis af projekter, og nogle af disse har medlemmerne altså selv været med til at skabe. Er det misbrug af fordelingsmagten eller uundgåeligt i en lille kunstverden? Vi zoomer ind på problemet. Værter: Tore Leifer og Karen Secher.

Endnu en tidsrejse gennem den klassiske musiks historie i serien Afgørende Øjeblikke. I dette afsnit skal vi tilbage til 1700-tallet, hvor W. A. Mozart er ved at lægge sidste hånd på det, der skulle blive hans sidste værk: Reqiuem.Afgørende Øjeblikke er lavet af Tim Hinman i samarbejde med Copenhagen Phil. Læs mere om projektet og find billetter til vores koncert med Copenhagen Phil 29. sep - 1. okt.Afgørende øjeblikke er støttet af Augustinus Fonden, William Demant Fonden, Det Obelske Familiefond, Spar Nord Fonden, Den Danske Forskningsfond, Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond og Statens Kunstfond. Our GDPR privacy policy was updated on August 8, 2022. Visit acast.com/privacy for more information.

Afsnit 406. Mazen Ismail. Mazen's visitkort siger "en mand på en mission". Oven i det siger han selv at hans opgave er at skabe mere empati og forståelse i verden igennem satire og forfatterskab. Dette noble projekt har han bl.a. arbejdet på igennem sit one-man show "Sådan overtager vi Danmark", en to-do liste for brune danskere til at overtage Danmark - Et show han modtog en hæderspris fra Statens Kunstfond for. Dagens afsnit centrerer sig om Mazens liv; fra ungdomsfængsel til scenekanten. Kort sagt er Mazen fyldt med tanker og idéer og jeg tvivler på at de alle kunne klemmes ned i en times podcastafsnit - Men en håndfuld af dem kommer i hvert fald her! Gå fornøjelse, Christian.

Thorbjørn besøger Tørreloft - AGA Works på Amager. Her møder han Sarah McNulty og Steffen Levring til en samtale om deres udstillingssted. Hvordan gennemfører de deres program og hvorfor? Hvad forventer de? Hvorfor vælger kunstnere og kuratorer den udfordring at drive uafhængige, selv-sponsorerede og ikke-kommercielle projektrum? Er der en mangel på udstillingsmuligheder, eller repræsenterer stederne 'D-I-Y' idealister og utopister? Medvirkende: Sarah McNulty og Steffen Levring Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi af værket 'Pockets & Lies' af Sonia Almeida på Aga Works, 2020 Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Nørrebro PULS

Thorbjørn besøger OK Corral på Frederiksberg og taler med Louise Steiwer om deres udstillingssted. Hvordan gennemfører de deres program og hvorfor? Hvad forventer de? Hvorfor vælger kunstnere og kuratorer den udfordring at drive uafhængige, selv-sponsorerede og ikke-kommercielle projektrum? Er der en mangel på udstillingsmuligheder, eller repræsenterer stederne 'D-I-Y' idealister og utopister? Medvirkende: Louise Steiwer Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi af værket 'Pockets & Lies' af Sonia Almeida på Aga Works, 2020 Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Nørrebro PULS

Thorbjørn taler med Louis og Mai om at drive et uafhængigt udstillingssted. Hvordan gennemfører de deres program og hvorfor? Hvad forventer de? Hvorfor vælger kunstnere og kuratorer den udfordring at drive uafhængige, selv-sponsorerede og ikke-kommercielle projektrum? Er der en mangel på udstillingsmuligheder, eller repræsenterer stederne 'D-I-Y' idealister og utopister? Medvirkende: Louis Scherfig og Mai Dengsøe fra Bizarro Logistics Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi af værket 'Pockets & Lies' af Sonia Almeida på Aga Works, 2020 Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Nørrebro PULS

Thorbjørn besøger Simian i Ørestad og taler med om deres udstillingssted. Hvordan gennemfører de deres program og hvorfor? Hvad forventer de? Hvorfor vælger kunstnere og kuratorer den udfordring at drive uafhængige, selv-sponsorerede og ikke-kommercielle projektrum? Er der en mangel på udstillingsmuligheder, eller repræsenterer stederne 'D-I-Y' idealister og utopister? Medvirkende: Markus von Platen, Toke Flyvholm, Christian Vindelev Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi af værket 'Pockets & Lies' af Sonia Almeida på Aga Works, 2020 Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Nørrebro PULS

En ny sonisk rejse gennem den klassiske musikhistorie i serien om Afgørende Øjeblikke. Denne gang om komponisten Mahler og hans værk Jordens Sang. Lavet af Tim Hinman i samarbejde med Copenhagen Phil. Læs mere om projektet og find billetter til Copenhagen Phils teaterkoncert 29. og 30. april 2022. Afgørende øjeblikke støttes af Augustinus Fonden, William Demant Fonden, Spar Nord Fonden, Dansk Komponistforening og Statens Kunstfond.

Thorbjørn besøger ARIEL – Feminisms in The Aesthetics i Kvindernes Bygning i City og taler med Karen og Helen om deres udstillingssted. Hvordan gennemfører de deres program og hvorfor? Hvad forventer de? Hvorfor vælger kunstnere og kuratorer den udfordring at drive uafhængige, selv-sponsorerede og ikke-kommercielle projektrum? Medvirkende: Karen Vestergaard Andersen og Helen Nishijo Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi af 'Pockets & Lies' af Sonia Almeida på Aga Works, 2020 Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Nørrebro PULS

Thorbjørn taler med Kevin Malcolm om at drive et uafhængigt udstillingssted. Hvordan gennemfører de deres program og hvorfor? Hvad forventer de? Hvorfor vælger kunstnere og kuratorer den udfordring at drive uafhængige, ofte selv-sponsorerede og ikke-kommercielle projektrum i deres lokalmiljøer? Er der en mangel på udstillingsmuligheder, eller repræsenterer stederne 'D-I-Y' idealister og utopister? Medvirkende: Kevin Malcolm fra Vermillion Sands Produktion og tilrettelæggelse: Thorbjørn Saugmann Andersen Fotografi af Sonia Almeidas værk 'Pockets & Lies' på Aga Works, 2020 Programmet er blevet til med støtte fra Statens Kunstfond og Nørrebro PULS

Tell, No Show sæson 2 er en programserie i fire afsnit om kunst, hvor en række af samtidens billedkunstnere udfolder et værk efter eget valg. I dette tredje afsnit skal du møde maleren og kunstneren (Bogstav) Poul Pedersen, som vil fortælle om værket ”Det Lodrette Alfabet” af den danske kunstner Anders Bonnesen. Værket giver anledning til at tale om konceptkunst og om hvorfor det er vigtigt at kunne holde sin kunst ren, hvilket Poul Pedersen indrømmer, at han slet ikke kan. Programmet er optaget på Hotel Bethel i Nyhavn i København og er klippet og tilrettelagt af Jan Høgh Stricker fra The Lake Radio og Andreas Führer fra Institut Funder Bakke. En stor, varm tak til Poul Pedersen og til Statens Kunstfond samt Aage & Johanne Louise-Hansens Fond for økonomisk støtte.

Tell, No Show sæson 2 er en programserie i fire afsnit om kunst, hvor en række af samtidens billedkunstnere udfolder et værk efter eget valg. I dette seriens andet afsnit skal du møde billedkunstneren Mette Rasmussen, som i 2020 tog afgang fra Det Fynske Kunstakademi. Mette fortæller egentlig om Johan Thomas Lundbyes maleri 'Kolås Skov på Vejrhøj' fra 1846, men kommer hurtigt til at tale om Lundbyes mindre kendte udgivelse 'Trolddom og Huletanker' hvorigennem Johan Thomas og Mettes fælles interesse for nisser åbenbarer sig. Herfra går den vilde jagt via Kristian Zarhtmanns passion for Christian 4.'s uægte datter Leonora Christina til P. C. Skovgaards upassende interesse for Lundbyes kæreste Georgia Skov og tilbage til Kolås skovs efterårsmood. Programmet er optaget i Nexø på Bornholm og er klippet og tilrettelagt af Jan Høgh Stricker fra The Lake Radio og Andreas Führer fra Institut Funder Bakke. En stor, varm tak til Mette Rasmussen og til Statens Kunstfond samt Aage & Johanne Louise-Hansens Fond for økonomisk støtte.

Tell, No Show sæson 2 er en programserie i fire afsnit om kunst, hvor en række af samtidens billedkunstnere udfolder et værk efter eget valg. I dette første afsnit skal du møde personen Kristine Kemp. Kristine er billedkunstner, tidligere professor ved Det Fynske Kunstakademi og tæppehandler, og hun vil i dette afsnit udfolde et værk af den tyske billedkunstner og idefontæne Martin Kippenberger. Hvilket værk der er tale om er ikke så ligetil, da Kristine er usikker på, om værket overhovedet eksisterer, eller om det er hende selv, der har dannet et drømmebillede. Faktisk skal vi med Kristine på en rejse 30-40 år tilbage i hendes erindring for at finde detaljer om værket. Programmet er optaget i Nexø på Bornholm, og er klippet og tilrettelagt af Jan Høgh Stricker fra The Lake Radio og Andreas Führer fra Institut Funder Bakke. En stor, varm tak til Kristine Kemp og til Statens Kunstfond samt Aage & Johanne Louise-Hansens Fond for økonomisk støtte.

Babak går alene gennem en tom lufthavnsterminal i Iran. Alt ser mærkeligt ud. Iran er hans hjemland, som han aldrig har besøgt. Før nu. I dette sidste afsnit af GENERATIONEN rejser Babak til Iran og sporer sin mors - og sin egen - historie. På vejen opdager han, hvad det vil sige at være iraner...og dansker. Idé, manus og tilrettelæggelse: Babak Vakili Lyddesign og original musik: Frankie Motion Idé og redaktør: Sandra Mia Susgaard Redaktionsleder: Karen Albertsen Programansvarlig: Søren Bygbjerg. Tak til Statens Kunstfond.

Babak står foran sit spejl og rapper med på 2pac sange. Han kan alle Pacs tekster udenad, selvom han ikke altid forstår, hvad det er, han siger. 2pac er hans gud. I dette afsnit af GENERATIONEN går Babak igennem dansk ghettohiphops historie, og spørger hvilken rolle ghettohiphop har spillet i den måde han og hans generation har forstået sig selv på. Idé, manus og tilrettelæggelse: Babak Vakili Lyddesign og original musik: Frankie Motion Idé og redaktør: Sandra Mia Susgaard Redaktionsleder: Karen Albertsen Programansvarlig: Søren Bygbjerg Tak til Statens Kunstfond.

Babak og hans barndomsven P spiller Supernintendo på hans værelse. De laver alt sammen. Men da Babak flytter til en skole væk fra Nørrebro, mister de to venner kontakten, og deres liv tager to vidt forskellige veje. I dette afsnit af GENERATIONEN udforsker Babak sin opvækst som brun dreng i et samfund, hvor alle stillede ham det samme spørgsmål: "Er du dansker?" Idé, manus og tilrettelæggelse: Babak Vakili. Lyddesign og original musik: Frankie Motion. Idé og redaktør: Sandra Mia Susgaard. Redaktionsleder: Karen Albertsen. Programansvarlig: Søren Bygbjerg. Tak til Statens Kunstfond.

Babak og hans venner står i en lang kø til en klub. Halvvejs igennem køen kommer dørmanden over til dem. "Desværre drenge, kameraet har allerede sagt nej." I dette afsnit af GENERATIONEN sætter Babak lys på spørgsmålet om racisme i Danmark. Hvor viser den sig? Og mere interessant: Hvor skjuler den sig? Idé, manus og tilrettelæggelse: Babak Vakili. Lyddesign og original musik: Frankie Motion. Idé og redaktør: Sandra Mia Susgaard. Redaktionsleder: Karen Albertsen. Programansvarlig: Søren Bygbjerg. Tak til Statens Kunstfond.

Til en rapworkshop i Ishøj rapper en ung dreng seks ord, som får Babak til at stoppe op og overveje sin egen opvækst og sin generations selvforståelse. GENERATIONEN udkommer d. 22. juni 2021. Idé, manus og tilrettelæggelse: Babak Vakili Lyddesign og original musik: Frankie Motion Idé og redaktør: Sandra Mia Susgaard Redaktionsleder: Karen Albertsen Programansvarlig: Søren Bygbjerg. Tak til Statens Kunstfond.

12 tidligere sangere i DR Pigekoret kritiserer et “megaseksualiseret og grænseoverskridende miljø" under Michael Bojesens tid som chefdirigent. Det er kendt som “pigekor-hemmeligheden”: At mindreårige sangere oplevede grænseoverskridende adfærd og uønsket seksuel opmærksomhed fra voksne omkring ledelsen i koret. Og når de forsøgte at sige fra og råbe op om forholdene, ja, så fik det bare negative konsekvenser for dem selv.Anklagerne retter sig i høj grad mod den tidligere chefdiregent i Pigekoret, Michael Bojesen. Han er hurtigt i pressen med et krisesvar, hvor han erkender ledelsessvigt, siger undskyld, og så trækker han sig som formand for Statens Kunstfond. Det lyder umiddelbart som en rigtig god og rettighed krisehåndtering. Men kigger man godt efter og læser det med småt, så er det måske slet ikke en rigtig undskyldning...?Men DR Pigekoret blev reddet af gonggongen: Kort efter historien kom frem, stillede syv kvinder sig frem i Berlingske og fortalte om sexisme i Socialdemokratiet, som da snart ikke kan diske op med flere krænkere...? Vi taler om, hvorfor Socialdemokraternes krisehåndtering bliver ved med at være halvdårlig, når nu de er så dygtige til (krise) kommunikationen omkring mange andre sager.