Narrativa

No quinto episódio da quarta temporada do podcast NARRATIVA, conversamos com Yael Martínez sobre Luciérnagas, um projecto que nasce da experiência pessoal da perda para construir uma reflexão visual sobre violência, memória e ausência.Fotógrafo mexicano e membro da Magnum Photos, Yael Martínez tem desenvolvido um trabalho centrado nas comunidades afectadas pela violência, pelo desaparecimento forçado e pelas fracturas sociais que marcam o seu país. Distinguido com prémios como o World Press Photo, o W. Eugene Smith Grant e o Wayfinder Award da National Geographic Society, o autor constrói uma linguagem que cruza fotografia documental e intervenção visual, aproximando realidade, simbolismo e experiência vivida.Neste episódio, conversamos sobre a representação da ausência, os limites da fotografia documental, a construção de uma linguagem visual própria e a forma como a imagem pode tornar-se um gesto de resistência perante a violência.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

No quarto episódio da quarta temporada do podcast NARRATIVA, continuamos a conversa com os autores da Masterclass NARRATIVA 2025/2026. Neste segundo momento, reunimos Denis Graeff, Cátia Valente e Catarina Cesário Jesus, completando o conjunto de seis autores que apresentam os seus trabalhos na exposição colectiva desta edição.A partir de abordagens distintas, os projectos cruzam temas sociais, urbanos e íntimos, explorando diferentes formas de construir narrativas visuais. Em Fissura, Denis Graeff observa Lisboa como um território em tensão, revelando fragmentos de um presente instável. Cátia Valente, em Por Cuidar, aborda a realidade dos cuidadores informais através do retrato, trazendo à superfície questões de intimidade, devoção e desgaste. Já Catarina Cesário Jesus, em Cabra Cega, propõe um percurso visual marcado pela dúvida, pela deriva e por uma sensação de desorientação.Conduzida pelo fotógrafo Mário Cruz, a Masterclass NARRATIVA afirma-se como um espaço de criação, reflexão e desenvolvimento de projectos fotográficos sustentados na narrativa visual, reunindo autores com diferentes percursos num processo contínuo de acompanhamento ao longo de cinco meses.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

No terceiro episódio da quarta temporada do podcast NARRATIVA, damos início a uma série de conversas com os autores da Masterclass NARRATIVA 2025/2026. Neste primeiro momento, reunimos Fernando Pimenta, Raquel Antunes e João Pedro Almeida, três dos seis autores que apresentam os seus trabalhos na exposição colectiva desta edição.Partindo de experiências pessoais, territoriais e sociais, os projectos desenvolvidos cruzam temas como o luto, a memória, o corpo e a relação com o território. Em Dez razões pelas quais estamos aqui, Fernando Pimenta revisita o arquivo familiar para construir uma narrativa sobre ausência e memória. Raquel Antunes, em Matriz, propõe uma reflexão sobre os ciclos do corpo feminino, cruzando biologia e natureza. E, João Pedro Almeida, em Chão que não se pisa, não dá fruto, documenta o Pinhal Interior da Beira Baixa, revelando um território marcado pelo abandono e pela transformação.Conduzida pelo fotógrafo Mário Cruz, a Masterclass NARRATIVA afirma-se como um espaço de criação, reflexão e desenvolvimento de projectos fotográficos sustentados na narrativa visual, reunindo autores com diferentes percursos num processo contínuo de acompanhamento ao longo de cinco meses.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

No segundo episódio da quarta temporada do podcast NARRATIVA, conversamos com Teresa Freitas sobre Flower(s) – Vol. 1 — I wonder whose skin this crimson flower will touch, o primeiro livro de uma coleção de longa duração dedicada à relação entre flor, território e corpo.Neste volume, a autora parte do cártamo em Yamagata, no Japão, para construir uma narrativa visual sobre memória, tradição e cuidado.Falamos sobre a dimensão poética e política da flor, sobre cor e matéria, e sobre um projeto que se desenha como viagem contínua.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

O primeiro episódio da quarta temporada do podcast NARRATIVA reúne os seis pacientes do Hospital Psiquiátrico Júlio de Matos que participaram no projecto artístico e formativo JÚLIO, no qual a fotografia foi explorada como meio de expressão e observação, abrindo espaço para o diálogo entre experiência pessoal e criação artística.Entre Setembro e Dezembro de 2025, os participantes mergulharam num percurso que articulou prática fotográfica e pesquisa autoral. Cada um criou um trabalho pessoal a partir da relação directa com o espaço do hospital — as suas pessoas, a arquitetura, os gestos do quotidiano, os lugares de silêncio e de encontro. As obras resultantes revelam olhares singulares sobre um mesmo território, expondo tanto a dimensão física como a emocional e simbólica desse contexto.A exposição está patente até 31 de Janeiro e propõe uma leitura plural do Hospital Júlio de Matos, onde a fotografia se afirma como ferramenta de partilha e de aproximação.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

No último episódio da terceira temporada do podcast NARRATIVA, atravessamos o Tejo até à Ponta dos Corvos com Nuno Andrade, fotógrafo e arquitecto, para quem a margem é lugar de encontro, liberdade e pertença. Em PicNic, o autor revela gestos simples de convivência e celebração, transformando um território muitas vezes visto como periférico num espaço vivo de comunidade.Com exposições realizadas em Portugal, França, Finlândia e Índia, e depois de ter sido distinguido com o Prémio de Fotografia HSBC em 2019 — ano em que publica o seu primeiro livro — Nuno constrói um percurso consistente, marcado por um olhar persistente sobre a geografia humana que o rodeia. PicNic surge agora como um marco decisivo: o projecto vale-lhe o Prémio NARRATIVA – FUJIFILM, tornando-o o primeiro vencedor desta distinção dedicada à fotografia contemporânea em Portugal.Neste episódio, conversamos com o autor sobre fotografia como ferramenta de desconstrução de estigmas, sobre o trabalho no terreno e sobre o futuro deste projecto, que abre a programação anual da NARRATIVA com uma exposição individual com inauguração a 10 de Janeiro de 2026 — encerrando a temporada com um convite a repensar a ideia de margem e comunidade.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves Jorge Panchoaga, fotógrafo colombiano e vencedor de cinco prémios POY, a propósito da sua exposição Kalabongó , e do trabalho nomeado para Livro do Ano 2025 no Paris Photo, que inaugurou a 7 de Novembro na nossa galeria, trazendo pela primeira vez a Portugal uma narrativa visual poderosa sobre a memória, a cultura e a resistência das comunidades afrodescendentes da Colômbia.Entre San Basilio de Palenque, comunidade que luta pela liberdade desde 1599 , e as tensões contemporâneas que atravessam a diáspora afrodescendente, Panchoaga constrói um território visual onde a história se torna matéria viva. Criado ao longo de quatro anos, Kalabongó articula justiça racial, identidade cultural e memória coletiva, estabelecendo pontes com processos históricos que também ressoam em Portugal.Transformada pela curadoria da NARRATIVA num espaço sensorial imersivo, a galeria convida cada visitante a percorrer as imagens com uma lanterna , num gesto de revelação, de intimidade e de participação.Hoje conversamos com o autor deste trabalho profundamente político, poético e necessário.Um convite a escutar o passado, a reconhecer as lutas do presente e a imaginar futuros possíveis.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves Bruno Saavedra, fotógrafo luso-brasileiro, a propósito da sua exposição e livro Quando o vi dançar pela última vez, que inaugura a 1 de Novembro no Centro Cultural de Cascais, com curadoria de Mário Cruz, diretor da NARRATIVA.Entre o Ribatejo e as noites lisboetas, Saavedra constrói uma narrativa sobre identidade, amor e aceitação, acompanhando Simão Telles — ou Symone De Lá Dragma, “tanto faz”, como ele próprio diz. Através de uma linguagem visual profundamente intimista, a série convida-nos a entrar num espaço de fragilidade e resistência, onde o corpo e o olhar se tornam território.O projeto, que teve início na Masterclass NARRATIVA, foi desenvolvido ao longo de três anos e marca uma nova etapa no percurso do autor.Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves João Salgueiro Baptista, vencedor do Prémio Novos Talentos FNAC 2025 a propósito do seu projecto Saison Floue – Temporada Turva.Este trabalho apresenta uma imersão na vida marginal dos trabalhadores sazonais em França, num registo intimista sobre uma realidade comunitária marcada por influências do anarquismo e da cultura punk. A exposição do trabalho pode ser visitada até ao dia 25 de Outubro, na galeria da NARRATIVA, através de uma parceria com a FNAC.Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio que celebra o Dia Mundial da Fotografia, ouvimos Cristina de Middel — fotógrafa e presidente da Magnum Photos — numa conversa sobre a fotografia como meio para questionar o mundo, sobre o lugar da inteligência artificial, os desafios que a Magnum enfrenta, a importância de preservar a memória e a literacia visual como uma urgência dos nossos dias.Guião e moderação de Mário CruzEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves Chloé Jafé, fotógrafa francesa, a propósito da sua exposição SAKASA, patente na galeria da NARRATIVA até 9 de agosto.Entre 2013 e 2019, Jafé mergulhou no Japão para construir uma trilogia que nos convida a um mergulho imersivo e privilegiado na intimidade das vidas das mulheres na máfia japonesa, a Yakuza, onde o amor muitas vezes se cruza com violência (I give you my life); um diário sobre uma história de amor impossível em Okinawa (Okinawa mon amour) e a um olhar profundo sobre o bairro marginalizado de Nishinari, em Osaka, e no seu encontro com Jiro (How I met Jiro). É a primeira vez que estas três séries são apresentadas juntas e também a estreia do trabalho da fotógrafa em Portuga Guião e moderação de Bárbara MonteiroEdição de som de Bárbara MonteiroJingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves Tiago Casanova, fotógrafo, editor e fundador da editora XYZ Books.Fundada em 2013, a XYZ é hoje uma das vozes mais dinâmicas da edição fotográfica independente em Portugal. Para além de publicar livros de fotografia — concebidos internamente desde a edição até ao acabamento —, a casa opera numa estrutura híbrida que reúne uma livraria especializada, um laboratório de impressão,  organiza workshops, exposições e apresentações e tem um programa de residências inteiramente dedicado ao livro de fotografia.Alguns dos livros publicados por esta editora portuguesa encontram-se disponíveis para consulta na biblioteca da NARRATIVA.Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara Monteiro Jingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves a fotógrafa da Magnum, Newsha Tavakolian, sobre And They Laughed At Me. Neste trabalho, a autora iraniana dá a conhecer uma narrativa fotográfica construída a dois tempos: revisita o seu arquivo fotográfico, recuperando imagens tecnicamente imperfeitas dos seus primeiros anos de fotógrafa, e cruza-o com um novo corpo de trabalho intimista e criativo sobre uma sociedade que luta por liberdade e mudança.Esta exposição está patente na galeria da NARRATIVA até dia 14 de Junho. Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara Monteiro Jingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves a fotógrafa documental Maria Abranches sobre «Maria», um dos trabalhos vencedores do World Press Photo 2025, desenvolvido na Masterclass NARRATIVA.«Maria», que já tinha sido distinguido no Prémio Novos Talentos FNAC e Cortona On The Move, conta uma história comum a inúmeras mulheres, cujo contributo silencioso construiu, moldou e sustenta o mundo como o conhecemos.O livro homónimo, que dá a conhecer a plenitude do trabalho, é lançado no último evento do CICLO NARRATIVA 2025, no dia 27 de Abril, às 19h.Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara Monteiro Jingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves três dos seis autores da 6.ª edição da Masterclass NARRATIVA - António Saldanha, Cláudio Fernandes, João Cruz. Desde 2018, a Masterclass NARRATIVA proporciona a existência de um espaço de criação de projectos fotográficos que exploram temas contemporâneos com o tempo e reflexão que lhes é devido.Na 6.ª edição, foram desenvolvidos trabalhos que exploram temas como a saúde mental, memória, isolamento, urbanismo, eco-preservação e relações familiares.A exposição colectiva está patente na galeria da NARRATIVA até 12 de Abril.Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara Monteiro Jingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves três dos seis autores da 6.ª edição da Masterclass NARRATIVA - Cláudia Florêncio, Filipa Fernandes e Nuno Silva.Desde 2018, a Masterclass NARRATIVA proporciona a existência de um espaço de criação de projectos fotográficos que exploram temas contemporâneos com o tempo e reflexão que lhes é devido.Na 6.ª edição, foram desenvolvidos trabalhos que exploram temas como a saúde mental, memória, isolamento, urbanismo, eco-preservação e relações familiares.A exposição colectiva abre ao público a 8 de Março, a partir das 16h, e está patente na galeria da NARRATIVA até 12 de Abril.Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara Monteiro Jingle de António QuintinoDesign de Alex Paganelli

Neste episódio ouves o fotógrafo Augusto Brázio sobre Viagens na Minha Terra. Estas viagens do autor pelo país durante dez anos revelam a sua visão autoral distinta sobre um país diverso. Esta é a exposição que inicia o ano de 2025 na nossa galeria e nela podem ver pela primeira vez reunidos os ensaios SOR (Ponte de Sor), Debaixo da pele (Águeda) e Rasgo(Covilhã). A exposição está patente até 22 de Fevereiro. Guião e moderação de Bárbara Monteiro Edição de som de Bárbara Monteiro Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves o fotógrafo russo Nikita Teryoshin sobre Nothing Personal, um projecto que mostra os bastidores da guerra, uma completa antítese do que é um campo de batalha: um enorme parque de diversões para adultos em que há vinho, petiscos e armas reluzentes. Manequins de plástico são cadáveres e a acção de guerra é encenada num ambiente artificial perante ministros, chefes de Estado, generais e empresários. Num momento de conflitos e de tensões geopolíticas em várias partes do globo, o trabalho de Teryoshin torna-se ainda mais valioso, pois permite-nos entender uma pequena parte do que está por trás de uma indústria que tem como objectivo criar as ferramentas mais eficazes para tirar vidas humanas. A exposição está patente na galeria da NARRATIVA até 21 de Dezembro.

Neste episódio ouves a fotógrafa alemã Aslı Özçelik sobre Sıhhalter olsun (Boa sorte), um projecto que conta a história da sua mãe, uma jovem oriunda de uma pequena aldeia no nordeste da Turquia, que emigrou para a Alemanha aos 20 anos. O  trabalho foca-se, em particular, no seu contexto familiar, ao mesmo tempo que dá a conhecer uma história comum a outras famílias, sobre os trabalhadores imigrantes que fizeram da Alemanha um dos principais motores económicos e industriais da União Europeia. A exposição pode ser visitada na galeria da NARRATIVA até 26 de Outubro. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves a artista visual Joana Dionísio sobre Tudo é incómodo quando a terra treme, trabalho vencedor do prémio Novos Talentos FNAC Fotografia 2024, que está patente na NARRATIVA até 3 de Agosto. Tudo é incómodo quando a terra treme é um mergulho no passado colonial da família da fotógrafa, “reflectindo uma análise contemporânea pessoal diante desse legado” que explora “as conexões entre identidade e território”, descreve a autora. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves o fotojornalista Leonel de Castro sobre Despojos de Guerra, um trabalho desenvolvido ao longo de três anos (2020-23) que põe a descoberto as feridas esquecidas dos soldados, de ambos os lados das barricadas, que lutaram durante a Guerra Colonial (1961-74). Despojos de Guerra, trabalho premiado com um prémio de excelência no POY, em 2021, deu origem a um livro e a uma exposição, com curadoria e produção da NARRATIVA, patente até Outubro no Centro Português de Fotografia, no Porto. Guia e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves o fotógrafo Tommaso Protti sobre Terra Vermelha, um trabalho desenvolvido ao longo de uma década e que resulta numa viagem densa e desorientadora por uma região assolada por conflitos, desvendando histórias sobre apropriações de terras, incêndios florestais, desmatamento, poluição e gangues.  O trabalho venceu o prémio Picture of The Year International e abriu o CICLO NARRATIVA 2024. A exposição Terra Vermelha está patente na nossa galeria até 15 de Junho e tem entrada livre. Guia e moderação de Mário Cruz Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves o fotógrafo independente Mário Cruz sobre ROOF, um projecto documental realizado ao longo de uma década que põe a descoberto a crise da habitação que se vive em Lisboa. A NARRATIVA acompanhou de perto as últimas etapas deste projecto que é agora apresentado em forma de exposição e livro. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves Bárbara Monteiro, Elisa Freitas, Emanuel Amorim, Guillermo Vidal, Maria Abranches e Rafaela Araújo sobre os projectos que desenvolveram para a Masterclass NARRATIVA 23/24. Temas como a habitação, alterações climáticas e território e a forma como lidamos com a morte são explorados pelos autores convidados. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves José Sarmento Matos sobre Jamaika, um trabalho documental realizado durante três anos no Bairro da Jamaica, no Seixal, que é apresentado numa exposição patente na NARRATIVA até 24 de Fevereiro. Conversamos sobre aspectos políticos que envolveram este território, sobre racismo estrutural, mas também sobe o processo fotográfico de realizar um projecto de longo-prazo, sobre a publicação do livro editado pela NARRATIVA e a concepção da exposição. Neste episódio mencionamos: O trabalho Seacoal, do fotógrafo Chris Killip: https://steidl.de/Books/Seacoal-0011215354.html Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Temos uma boa notícia: o Podcast Narrativa integra agora a rede de podcasts do jornal Público. Neste novo episódio ouves Inês Ventura, Mário Cruz e Rodrigo Vargas sobre Omnis, o primeiro projecto colectivo da Narrativa, que documenta a Jornada Mundial da Juventude, e cuja exposição pode ser visitada até 16 de Dezembro. Falamos sobre como este projecto foi pensado e construído segundo a visão dos autores e como a religião influi na vida de todos nós. Neste episódio mencionamos: - O trabalho Last Resort, do fotógrafo britânico Martin Parr. - A obra Maestá, de Duccio di Buoninsegna. -O livro American Prospects, de Joel Sternfeld, reeditado pela Steidl. -O livro The Killing Sink, de Matt Dune, editado pela Void. -O livro Lágrimas de Crocodilo – Fotografia e Crítica em Portugal 1980-2000, de vários autores, editado pela Pierrot Le Fou. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino

Ouves a directora da FotoEvidence Svetlana Bachevanova e a fotojornalista ucraniana Oksana Parafeniuk, num episódio sobre o livro e a exposição Ucrânia: Um Crime de Guerra, patente até 28 de Outubro na galeria da Narrativa. Falamos sobre o papel da fotografia como prova, a importância do fotojornalismo na cobertura deste conflicto e dos desafios actuais inerentes à profissão de fotojornalista. Oksana Parafeniuk relata em primeira mão a experiência de ser mãe durante a guerra e os desafios de conciliar a profissão com a maternidade. Guião de Sebastião Almeida e moderação de Mário Cruz Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Ouves Martin Parr num episódio especial que assinala o Dia Mundial da Fotografia. Falamos sobre o que o fotógrafo da Magnum, que é um dos autores mais representados na biblioteca da Narrativa, ainda pretende alcançar na fotografia; sobre o trabalho desenvolvido pela Martin Parr Foundation, criada em 2017; e sobre livros de fotografia. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli

Neste episódio ouves Rui Costa, vencedor do prémio Novos Talentos Fnac Fotografia 2023, sobre o seu projecto Uma azeitona bordada em azul, que está patente na galeria da Narrativa até 29 de Julho. Falamos sobre como este projecto foi pensado e construído e sobre o que o autor pretende retirar da fotografia no futuro. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli Agradecimentos: Farus Media

Neste episódio ouves Emma Hardy, a convidada do Ciclo 2023, sobre o seu projecto Permissions, que está patente na galeria da Narrativa até 9 de Junho. Falamos sobre a passagem do tempo, de perda, e como o acto de fotografar a família permitiu à autora ter a liberdade de construir uma realidade comovente. Nesta conversa mencionámos: Larry Sultan, Pictures from Home Nan Goldin Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli Agradecimentos: Farus Media www.anarrativa.com

Neste episódio ouves Mário Cruz, fundador da Narrativa e vencedor de dois World Press Photos, sobre os planos para o futuro deste espaço cultural dedicado à fotografia em Lisboa. Errata: A Narrativa erradamente afirmou que os trabalhos de Bruno Saavedra e de Inês Ventura, participantes na última edição da Masterclass Narrativa, abordam a mesma temática quando na verdade são distintos, centrando-se na comunidade LGBTQIA+. Por esse motivo, o trecho de áudio referente a essa alusão foi retirado da edição. Guião e moderação de Sebastião Almeida Edição de som de André Dias Nobre Jingle de António Quintino Design de Alex Paganelli www.anarrativa.com Agradecimento: Farus Media