Podcasts about Partindo

Já conhece o “Mad Manuel”, que descobriu uma espécie nova de pedra preciosa? Partindo do recente roubo do Louvre, Rui Galopim de Carvalho fala dos roubos de jóias mais famosos dos últimos 250 anSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Neste episódio do Mais Lento do Que a Luz, recebemos dois convidados que representam bem a engenharia portuguesa. Elói Figueiredo é engenheiro civil, professor universitário e especialista em saúde de estruturas, com trabalho académico e de divulgação dedicado à forma como avaliamos, mantemos e prolongamos a vida das infra-estruturas. Autor de livros e artigos dirigidos ao grande público, tem procurado aproximar a engenharia da sociedade, explicando o impacto das decisões técnicas no quotidiano. E Carlos Matias Ramos, também engenheiro civil e professor, foi presidente do Laboratório Nacional de Engenharia Civil (LNEC) e Bastonário da Ordem dos Engenheiros, desempenhando um papel central no planeamento do território, nas políticas de infra-estruturas e na construção de grandes obras públicas em Portugal. A sua experiência cruza o ensino, a investigação e a intervenção pública em temas de engenharia. Partindo do livro que escreveram em conjunto — "A Ciência Descobre, a Engenharia Cria: Uma visão da Engenharia em doze axiomas e meio", recentemente saído na colecção Ciência Aberta da Gradiva — a nossa conversa explorou a ideia provocadora dos autores: enquanto a ciência procura compreender o mundo que existe, a engenharia dedica-se a imaginar e a construir aquilo que ainda não existe. Ao longo do episódio, falámos sobre a distinção entre ciência e engenharia, sobre o modo como as grandes obras moldam o nosso quotidiano e sobre os riscos, responsabilidades e falhas que fazem parte da história da engenharia — do vaivém Challenger à Ponte de Entre-os-Rios. Discutimos os axiomas que estruturam o livro, a simplificação como princípio do pensamento do engenheiro, e a presença, muitas vezes invisível, da engenharia na nossa vida diária.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Partindo de Parashá Trumá e do simbolismo das paredes do Mishkan, discutimos como a conexão com nossos antepassados cria um lar aquecido e por que a educação judaica é um movimento de "olhar para trás" para encontrar o futuro.

Episódio 04 – Insulina: além do açúcar e o papel na obesidade Neste episódio da série Bioquímica da Obesidade, o Dr. Cauê Alberto aprofunda o papel da insulina muito além do controle da glicose. Partindo da ação da insulina como “chave metabólica” e hormônio anabólico, o episódio aborda como o excesso crônico de energia leva à resistência à insulina, hiperinsulinemia compensatória e defesa biológica do ganho de peso.

Didi Braguinha e André Rumjanek mergulham em uma conversa franca sobre um dos elementos mais subestimados dos jogos de tabuleiro: o manual. Partindo de reflexões sobre aprendizado, desenvolvimento e os desafios de explicar um sistema para quem nunca teve contato com ele, eles analisam erros comuns de diagramação, excesso de informação, organização confusa e a difícil tarefa de equilibrar clareza com profundidade estratégica. O episódio discute como regras mal apresentadas podem transformar a experiência em um embate contra o próprio manual — e como boas soluções de design tornam o processo quase invisível.Entre exemplos práticos e comparações com RPGs, card games e jogos modernos complexos, a dupla debate glossários, tutoriais, livros de referência, preparação de mesa e o papel dos exemplos dentro das regras. A conversa revela como ensinar um jogo é parte fundamental da experiência e como decisões editoriais, iconografia e estrutura impactam diretamente a fluidez e a diversão na mesa.Para saber mais sobre este episódio e os jogos mencionados: Como Um Manual Pode Salvar (ou Arruinar) Um BoardgameSe você ainda não conhece ou faz parte, fale conosco no nosso ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Fabuloso Discord⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.E para as redes sociais: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Fabuloso Podcast no ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Fabuloso Podcast no YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Fabuloso Podcast no TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Para comprar camisa do Fabuloso (e outras):⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Deselegante⁠⁠

No episódio desta semana do Fintech Talks, Bruno Diniz recebe Walter Pereira, fundador da W Fintechs e sócio da Boyce Data, para uma conversa sobre o papel das Infraestruturas Públicas Digitais na transformação do sistema financeiro e da economia brasileira.Partindo de exemplos como CPF, CNH, Pix, Open Finance e gov.br, discutimos como o Brasil vem construindo plataformas digitais pensadas para o longo prazo, capazes de conectar dados, serviços, empresas e cidadãos. O episódio explora os desafios de interoperabilidade, governança, padronização e usabilidade, além das diferenças entre modelos liderados pelo regulador e iniciativas mais orientadas pelo mercado.Ao longo da conversa, analisamos também por que países emergentes têm se tornado referência global nesse campo, como a regulação pode impulsionar inovação, e quais são os riscos e oportunidades na próxima fase dessa agenda, especialmente em um contexto marcado por IA, economia de dados e inclusão digital.Uma discussão importante para quem quer entender como a infraestrutura digital se tornou parte central da competitividade, da inovação e do impacto social no Brasil — e por que esse tema tende a ganhar ainda mais relevância nos próximos anos.Confira!*Este episódio é apresentado com o apoio do MBA USP/ESALQ. Acessando o link abaixo e realizando sua inscrição em qualquer curso do MBA USP/ESALQ, você recebe a 2ª parcela do curso gratuitamente no plano de 22 parcelas. Não perca!https://mbauspesalq.com/?IndicatorHash=DEJRUSBAZXTU

No episódio desta semana do Fintech Talks, recebemos Guga Stocco, investidor, futurista e fundador da Redmind Creative Capital, para uma conversa sobre as tendências, oportunidades e desafios que devem transformar o mundo da tecnologia em 2026 e além.Partindo de reflexões sobre criatividade humana, inteligência artificial e automação, o papo avança para temas como geopolítica, ativos digitais, tokenização, regulação, novos modelos de negócio e o impacto real da IA nas empresas. Guga compartilha sua leitura sobre bolhas tecnológicas, infraestrutura financeira do futuro, “dinheiro generativo”, educação corporativa e as transformações que devem redesenhar mercados inteiros nos próximos anos.Ao longo do episódio, discutimos também o custo crescente da tecnologia, os desafios de execução, a reconfiguração do trabalho e a importância de desenvolver pensamento crítico em um mundo cada vez mais automatizado.Uma conversa profunda, provocadora e prática sobre como se preparar para um cenário em rápida mudança, para quem quer entender como navegar a onda de transformações tecnológicas que estamos encarando nos dias de hoje.Confira!***Este episódio é apresentado com o apoio do MBA USP/ESALQ. Acessando o link abaixo e realizando sua inscrição em qualquer curso do MBA USP/ESALQ, você recebe a 2ª parcela do curso gratuitamente no plano de 22 parcelas. Não perca!https://mbauspesalq.com/?IndicatorHash=DEJRUSBAZXTU

O que é o Logos? Neste episódio, o podcast filosófico da Nova Acrópole propõe uma imersão reflexiva nesse conceito milenar que atravessa culturas, tradições e escolas filosóficas. Para guiar esse diálogo, Pedro Guimarães recebe Isabella Brandão, professora voluntária da Nova Acrópole de Campinas, que compartilha suas pesquisas e reflexões sobre o tema. Partindo do significado original da palavra — razão, linguagem, inteligência — o episódio explora como o Logos foi compreendido pelos gregos, pelos primeiros cristãos e por outras tradições, como o hermetismo. O texto de abertura do Evangelho de João é analisado sob uma ótica filosófica, revelando o Logos como um princípio universal que ordena e sustenta a vida. A conversa também convida à prática: como trazer essa ideia tão abstrata e elevada para o cotidiano? Como o reconhecimento de uma ordem inteligente no mundo pode transformar a forma como lidamos com a vida, com os outros e conosco? Mais do que uma definição, este episódio é um convite à contemplação do sentido profundo que anima a existência. Participantes: Isabella Brandão e Pedro Guimarães Trilha Sonora: Rêverie et Caprice, Hector Berlioz

O Invite, programa oficial do MKTEsportivo, aproveita a proximidade do Super Bowl LX para conversar com Pedro Pinto, comentarista da NFL na Ge TV e especialista em futebol americano, e Gabriel Golim, um dos mais respeitados criadores de conteúdo sobre a modalidade no país. A conversa aprofunda sobre o momento da NFL no Brasil, passando por mídia, negócio, formação de público e o papel da grande final como ativo global da liga.Partindo da trajetória de ambos e da consolidação de uma geração de comunicadores que ajudou a popularizar o futebol americano no país, o papo analisa a evolução da NFL no mercado brasileiro ao longo da última década e as expectativas para o Super Bowl 60, incluindo projeções esportivas e leitura de cenário.A entrevista também avança sobre o Super Bowl como produto de mídia: o peso dos comerciais, teasers e ativações, a importância do evento para a expansão internacional da liga e se ele ainda é o principal motor de crescimento da NFL no Brasil ou apenas o ápice de um consumo cada vez mais distribuído ao longo da temporada.Pedro e Golim avaliam o grau de maturidade do fã brasileiro, a entrada de novos players na transmissão e o impacto de uma abordagem mais didática na formação de novas audiências.O debate passa ainda pelo papel dos criadores de conteúdo como ativos estratégicos para marcas, pela construção de comunidades fora do calendário de jogos e pelos desafios de transformar a NFL em um produto de massa no país, em patamar comparável a outras ligas globais.

O deputado federal Nikolas Ferreira iniciou uma jornada simbólica que reverberou por todo o país. Partindo de Paracatu (MG) em 19 de janeiro de 2026, a "Caminhada pela Liberdade" percorreu 255 quilômetros até o centro do poder em Brasília. Este vídeo detalha o percurso de sete dias sob condições físicas extremas, o apoio de setores do agronegócio e da indústria, e a adesão de importantes lideranças políticas da direita. Analisamos as pautas centrais do movimento — liberdade de expressão, anistia e a oposição às prisões recentes — e o impacto real de levar o povo de volta à capital federal.

A Tirania da Urgência: Saul Alinsky, Poder e a Crise do Ministério é um episódio de discernimento espiritual e institucional. Partindo da figura de Saul Alinsky (1909–1972) e de seu Rules for Radicals, analisamos a lógica do conflito permanente, da pressão contínua e da “engenharia da percepção” como gramática moderna de poder — e como essa racionalidade pode se infiltrar na Igreja não por ideologia declarada, mas por métodos silenciosos. Em diálogo com Eric Voegelin, examinamos a tentação gnóstica de “salvar o mundo por técnica”: quando eficácia substitui santidade, urgência substitui formação, e mobilização toma o lugar do discipulado. O episódio desce do plano teórico para o pastoral: instabilidade crônica, transferência pastoral como cultura, colapso do enraizamento, custo invisível para esposas e filhos, e a transformação do ministério em função, não vocação. Por fim, propomos um caminho de resistência: a Igreja como comunidade alternativa (não vanguarda revolucionária), o governo representativo como teologia encarnada, e a escatologia adventista como antídoto à tirania da urgência — resgatando tempo redimido, memória, vínculos e fidelidade ao Cordeiro.

O encenador e actor luso-franco-moçambicano Victor de Oliveira leva a palco o seu novo solo, “Kumina”, no Théâtre des Quartiers d'Ivry - CDN du Val-de-Marne, a partir desta terça-feira e até sábado. A peça mostra o lado brutal, universal e intemporal do exílio, convocando as memórias dos que não resistiram ao desenraizamento, dos escravos de ontem aos migrantes que hoje morrem no Mediterrâneo. “Kumina” é também um ritual para tentar abrir portas onde hoje se erguem muros. Fomos gravar esta entrevista no Théâtre des Quartiers d'Ivry - CDN du Val-de-Marne, na região de Paris, onde está em cena, entre 13 e 17 de Janeiro, “Kumina”, o novo solo de Victor de Oliveira, escrito, encenado e protagonizado por ele. A peça aborda a história íntima, universal e intemporal do exílio. Partindo das memórias de infância em Moçambique, o país onde nasceu em 1971 e de onde saiu com os pais a seguir à independência, Victor de Oliveira olha para o mundo a partir da própria experiência de desenraizamento e faz do palco um espaço de memória daqueles que tudo perderam ou se perderam nos caminhos forçados do exílio. Este é também um olhar sobre a História: sobre o tráfico transatlântico de milhões de pessoas, sobre o colonialismo, sobre os “boat people” haitianos nos anos 90, sobre os migrantes que ainda morrem no Mediterrâneo ao tentarem chegar à Europa. Uma História ligada por um fio invisível de um sentimento de "déjà vu" de histórias que se repetem século após século, dia após dia. O texto cruza experiência pessoal com o peso da História, com notícias que ritmam a televisão e com a poesia de autores que abordaram o exílio, transformando o palco de "Kumina" num espaço “sagrado”, onde se podem convocar antepassados, esperar uma reconciliação e remar contra pujantes marés de xenofobia. “Todas essas histórias de exílio, toda essa história de desenraizamento, toda essa história de não aceitação do outro, porque o outro é um estrangeiro, não é apenas de agora”, resume Victor de Oliveira em entrevista à RFI. Em palco, como uma estátua, quase sem mexer os pés, Victor de Oliveira vai lembrando oceanos de exilados, tanto os vivos, quanto os que ficaram no fundo do mar. Em cena, um vasto cobertor de sobrevivência pinta o fundo e o chão é feito de terra vermelha. Neste "exílio da terra de ninguém" - ouvimos - reina “a sensação de impossível pertença”... “Kumina” surge depois de “Limbo”, outro solo que assinou em 2021 sobre a busca de identidade de um homem entre dois mundos, entre dois países, entre duas condições, entre negros e brancos, entre colonos e colonizados. “Kumina” surge também depois de ter adaptado “Incêndios”, de Wajdi Mouawad, e “As Areias do Imperador”, de Mia Couto, os quais também buscavam as pontes, talvez quebradas, entre dois mundos. A peça “Kumina” está no Théâtre des Quartiers d'Ivry - CDN du Val-de-Marne de 13 a 17 de Janeiro e no Teatro do Bairro Alto, em Lisboa, de 26 a 29 de Março. Também será lançado um livro que reúne os textos, em português, de “Kumina” e de “Limbo”, numa co-edição da Tinta da China e do Teatro do Bairro Alto. Em francês, será lançado o texto de “Limbo” pelas Editions Chandeigne. RFI: Para começar, peço-lhe uma pequena descrição deste trabalho “Kumina”. Victor de Oliveira, Actor e Encenador: “'Kumina' vem depois de ‘Limbo' e é um prolongamento, digamos assim, de todas as questões que eu já tinha abordado no ‘Limbo' que tinham a ver com esse desenraizamento e com essa tentativa de tentar-me situar entre dois mundos essencialmente. E, depois, com o facto de ser um homem mestiço, portanto, neto de colonos e de colonizados, etc, etc, etc. Em relação ao ‘Kumina', eu volto mais uma vez a pegar no fio da infância porque o espectáculo começa a partir desse momento, a infância, que é o momento em que eu vou partir, em que tenho que partir porque eu nasci em Moçambique durante o período colonial, vivi em Moçambique depois da independência e tivemos que ir embora nos primeiros anos da guerra civil por causa da guerra civil, essencialmente. Eu parto desse momento para tirar o fio até hoje, com todas as questões que eu tive que viver enquanto criança e depois enquanto jovem, adolescente e jovem adulto, e hoje, com a idade que tenho, com esse caminho percorrido de vida, como é que eu consigo olhar para o mundo e olhar para todo esse percurso com a idade que tenho...” Um dos fios condutores de ‘Kumina' é o exílio. O que é para si o exílio e porquê levar este tema para o palco? “Sim, é um dos temas importantes porque só as pessoas que tiveram que partir do país onde nasceram por ‘x' razões, quer dizer, ou porque há a guerra, ou porque têm que fugir, ou porque são presos políticos, ou porque economicamente têm que procurar uma outra vida, só essas pessoas conseguem perceber e saber o que é que quer dizer o exílio. O que quer dizer, de repente, tentar ter uma outra vida, num outro país, numa outra cultura, com uma outra língua, etc. Tudo isso é extremamente importante, sobretudo no período em que nós estamos em que, por mil e uma razões, há cada vez mais fluxos migratórios, pessoas que são exiladas, que têm de partir. Então, como é que nós fazemos enquanto sociedade para compreender e para aceitar que o mundo agora é assim? A minha questão, enquanto artista, é como é que intimamente, que caminhos atravessamos nós? Aquilo que eu faço, durante toda esta uma hora e dez que dura o espectáculo, é tentar fazer com que o público possa sentir a partir de que espaço e de que lugar é que eu falo e, depois, como é que eu tiro o fio entre todos os outros desenraizados ou todos os outros exílios de outras pessoas que eu conheci e que me tocaram bastante durante a minha vida de adulto.” O teatro tem um papel a desempenhar nesta questão de humanizar o exílio e de tirar de debaixo do tapete os silêncios da História e tudo o que não foi dito sobre cinco séculos de colonização? “Absolutamente porque essa é uma história que ainda hoje está a ser falada e tentamos compreender. Toda essa história que ainda não foi falada suficientemente, tudo isso está lá e, portanto, é isso que faz com que as pessoas, se não conhecerem essa história, se não souberem o que há por trás, é muito fácil qualquer pessoa estar contra os imigrantes - que é agora uma coisa que se fala bastante na Europa, não apenas em Portugal, mas por outros países e estar numa relação de ódio, de recusa. Eu parto do princípio que é pura e simplesmente porque as pessoas não conhecem a história. As pessoas não sabem o que é, não podem compreender a dificuldade que é para qualquer pessoa ter que sair do seu país, da sua casa, da sua região porque não tem uma outra escolha e tenta viver da melhor maneira possível nesse outro país ou nesses outros países em que está. É porque as pessoas não sabem, é porque não conhecem qual é essa história ligada ao exílio, que hoje vivemos num mundo e num período em que há uma grande xenofobia, em que as pessoas falam dos imigrantes ou dos exilados de uma maneira geral, como se as pessoas fossem todas iguais. Enquanto que se nós pensarmos e vermos e olharmos para cada pessoa como um indivíduo que tem a sua história, veremos que cada pessoa tem uma história e essa história, muitas das vezes, é uma história difícil e dura, embora também possa ser uma história bonita.” Esta também é a sua história e o seu drama? Que papel “Kumina” acaba por desempenhar no seu caminho, enquanto pessoa e enquanto artista? “Sim, isso faz parte, como diz, do meu caminho porque enquanto autor agora, actor e encenador, eu tenho sempre que saber o que é importante para mim falar, o que é fundamental levar para o palco, o que é para mim primoroso fazer e extremamente importante. E isso é, pelo menos até agora tem sido, a relação com a minha história, porque é uma relação não apenas com a minha história. Quando eu vou buscar a minha história, muitas vezes - aconteceu com o ‘Limbo' e eu espero que aconteça com ‘Kumina' - estou a falar de todos nós hoje. Eu parto do íntimo para falar do universal porque não é apenas a história do Victor porque a história do Victor não interessa a muita gente, o que interessa é como é que, ao vermos a história de uma pessoa, nos reconhecemos naquilo que ela diz e reconhecemos a sociedade em que estamos. A partir do momento em que conseguimos reconhecer a sociedade em que estamos, conseguimos reconhecer as questões que são levantadas pelo artista quando ele questiona a sua própria intimidade e a história da sociedade em que vivemos, aí sim, o papel do artista parece-me importante e fundamental e isso pode abrir muitas portas e espero que nas representações que formos fazer aqui em Ivry, isso possa acontecer com o público.” Diz na peça que “o tempo não apaga nada” e que “caminhamos sozinhos, inevitavelmente”. A narração começa com as lembranças de Victor ainda criança. Depois fala do tráfico de escravos ao longo de séculos, dos refugiados haitianos, do drama dos migrantes mortos ainda hoje no Mediterrâneo. É uma história interminável... Por que é que decidiu partir do olhar da criança para falar de tudo isto? “O olhar da criança serviu, antes de mais, para ter um ponto de partida porque eu queria, já há muito tempo, tentar fazer um espectáculo em que eu pudesse falar dessa tragédia absolutamente terrível que existe desde há muitos anos com os que nós chamamos agora migrantes, que nós ouvimos falar cada vez mais antes do fim dos anos 80, nos anos 90. Quando nos lembramos e quando vamos ver nos jornais, damo-nos conta que os primeiros - a quem chamam migrantes que morriam no mar Mediterrâneo - os primeiros a chegarem a França foi no princípio dos anos 90, ficamos: ‘Já foi assim há tantos anos!' E é verdade que foi e que continua. Eu já há muito tempo que queria fazer algo e era sempre muito difícil fazer apenas um espectáculo sobre os migrantes, fazer um espectáculo realista, com personagens, com a polícia, com o passador, com as pessoas à volta, isso não é a minha teatralidade e, para mim, era extremamente difícil pensar assim. Eu tinha que ter uma porta de entrada para dizer: ‘Ok, eu quero chegar a isto. Mas como é que eu vou chegar lá?'. Para mim, mais uma vez - como ‘Limbo' também em que a infância serviu para poder falar de todas as questões da sociedade e universais que são trabalhadas no Limbo- aqui foi a mesma coisa. Partindo desse momento extremamente importante da infância que é deixar Moçambique, partir de Moçambique, que era o meu país, onde eu tinha nascido, onde os meus pais tinham nascido, onde as minhas avós tinham nascido, enfim, toda uma parte de mim, partir durante o período da guerra e, a partir daí, tirar o fio até quando cheguei a Portugal, a minha adolescência em Portugal, onde, quando eu tinha 17 anos, pela primeira vez, ouvi falar do que eram os refugiados haitianos. E aí foi a mesma coisa, eu falo disso no espectáculo. Como é que, de repente, há algo em que nós nos reconhecemos no outro.” Acaba por haver, de certa forma, uma tentativa de reparação ou de reconciliação? Você não incarna só a criança, também incarna a avó que a dada altura diz: “Nenhum descendente deixa os antepassados em errância no mar” e invoca os espíritos que lá estão... “Sim, porque isso é também é muito importante, o facto de convocar a minha avó, é uma maneira para mim de pensar o teatro como um espaço ‘sacré', sagrado, mas não no sentido religioso, mais no sentido de um espaço onde estamos ligados àqueles que estiveram aqui antes de nós, estamos ligados aos nossos antepassados porque nós somos aquilo que os nossos antepassados eram, nós trazemos connosco aquilo que eles foram.” Isso tem também a ver com o título da peça, “Kumina”? O que significa “Kumina”? “'Kumina' é um ritual que vem de África e que foi levado pelos escravos africanos que foram levados para o West Indies, para a América, e que hoje ainda subsiste essencialmente em dois países, que é a ilha de Barbados e a Jamaica. Nestes países, ‘Kumina', é um ritual que é essencialmente feito durante os funerais para os antepassados, para as pessoas que morreram, mas ao mesmo tempo também pode ser utilizado nos casamentos, nos nascimentos. É uma convocação dos espíritos, é uma convocação daqueles que estiveram antes de nós e, muitas vezes, nesses rituais, as pessoas que o fazem entram em transe, digamos assim. Há uma cerimónia e é algo que existe ainda muito em Moçambique, essas cerimónias, porque em Moçambique os espíritos estão lá, os espíritos fazem parte da vida, os espíritos fazem parte da família e essa ligação com os espíritos está muito presente. Para mim, era uma maneira de, no teatro, eu tentar fazer com que essa ligação a Moçambique, à minha cultura, às minhas raízes, possa estar, de uma certa maneira, também perto daquilo que é hoje a minha vida que está ligada ao teatro. Tentar fazer com que a arte possa chegar a um público europeu, ao outro.” Está sozinho em palco, como uma estátua, como se estivesse acorrentado nos pés, só se liberta em determinados momentos. Como pano de fundo, há um cobertor de sobrevivência em grande escala e há areia no chão. Porquê estas escolhas? “Porque o teatro é muito simbólico. ‘Kumina' é uma narrativa e, dentro dessa narrativa, eu conto uma história e a pessoa que conta a história, ao mesmo tempo que a conta directamente ao público, ela entra dentro da própria história. E é por isso que há, de uma certa maneira, a avó que, por vezes, se torna personagem; que eu convoco outros personagens, como por exemplo, um excerto d'Os Lusíadas de Luís de Camões; que eu convoco também uma parte do jornal de bordo do Cristóvão Colombo; que eu convoco um excerto de [Kamau] Brathwaite que é um autor da ilha dos Barbados que fala justamente sobre a morte dos refugiados haitianos. Toda a convocação dessas personagens que me acompanham, estão ligadas a essa simbologia. Tudo pode ser simbólico, assim como a terra que é muito ligada à relação que em Moçambique se tem com a terra, com o facto de onde vimos, com o facto de as nossas raízes virem da terra e estarem dentro da terra. Portanto, toda essa coisa é muito importante. Depois aquilo que viu, aquilo que está no fundo e que foi a cenógrafa Margaux [Nessi] que pensou a partir desses cobertores de sobrevivência que muitos dos migrantes utilizam quando são resgatados e é uma coisa muito simples, muito leve, mas ficamos sempre dentro de uma certa subtilidade que me parece necessária.” Há um quadro que emerge, a dada altura, do fundo, que é um quadro também muito simbólico... “Sim, é o quadro de Turner que se chama ‘O Dilúvio' e que é um quadro bíblico que, para mim, era importante porque faz com que esta história que é a minha história, ou a história dos refugiados haitianos, ou a história dos migrantes que ainda hoje continuam, semana após semana, a morrer no Mar Mediterrâneo e no Canal da Mancha, que todas estas histórias não sejam apenas ligadas ao continente africano, mas fazem parte desta nossa história comum enquanto sociedade e todos esses exílios vêm de muito, muito longe. É por isso que, a um dado momento, eu digo uma frase de Virgílio, que tem a ver com a Eneida. Há uma outra frase do Dante Alighieri, da Divina Comédia. Todos esses autores é uma maneira de fazer com que todas essas histórias de exílio, toda essa história de desenraizamento, toda essa história de não aceitação do outro porque o outro é um estrangeiro ou é diferente, não é apenas de agora, vem de muito longe. E quando conseguimos olhar para essa história que é nossa, de todos nós, torna-se importante e eu penso que ela nos ajuda a olhar para os outros e para a história que nós estamos a viver agora de uma outra maneira.” Nesta peça, como em ‘Limbo' e ‘As Areias do Imperador', trabalha com outro artista moçambicano, o músico Ailton José Matavela. Qual é a batida que ele imprime a este trabalho e que camada suplementar simbólica tem o facto de ser também um moçambicano a criar o som do seu exílio? “Sim, é extremamente importante porque o Ailton tem apenas 30 anos, é um jovem músico e é um músico que agora está em Paris, mas que até há muito pouco tempo vivia ainda em Maputo. Portanto, há toda uma carga emotiva ligada a Maputo porque eu já não vivo em Maputo há muito tempo. Depois, há toda uma musicalidade que é aquela que ele tem que obviamente só ele é que pode trazer porque são coisas que ele conhece e que estão à volta dele quotidianamente. Se eu fosse trabalhar com outro músico, tentar chegar a isto ou aquilo, seria alguém que iria buscar aqui ou ali, mas que não tem essa mesma relação, enquanto, para muitas coisas, as coisas estão lá porque fazem parte do seu universo. Isso é muito mais simples e há uma fluidez muito maior porque há uma simplicidade muito grande.”

Até que ponto a literatura aproxima as pessoas? No episódio que abre a temporada 2026 do 451 MHz, os poetas e prosadores Eliane Marques e Henrique Marques Samyn conversam com a também poeta e colunista do podcast Bruna Beber sobre como a poesia os transformou em primos. Partindo do poder da palavra de criar laços, os convidados encontram pontos em comum desde o primeiro contato com histórias na infância até a descoberta da literatura negra. Na conversa, gravada no fim de 2025, eles ainda falam sobre como isso se reflete em seus livros mais recentes: Sílex (Círculo de Poemas), de Eliane Marques, e Anastácia e a Máscara (Malê), de Henrique Marques Samyn.   Apoio: Lei Rouanet - Incentivo a Projetos Culturais. Assine a Quatro Cinco Um por R$ 10/mês: https://bit.ly/Assine451  Seja um Ouvinte Entusiasta e apoie o 451 MHz: https://bit.ly/Assine451  

No episódio desta semana, os professores Victor de Lucena e Danilo Gomes compartilham reflexões filosóficas sobre como podemos aprimorar nossas relações humanas, a partir de uma perspectiva mais consciente, ética e fraterna. Partindo da ideia de que o ser humano é, por natureza, um ser social, o diálogo aborda os desafios de conviver em sociedade, especialmente diante das diferenças individuais. Distingue-se entre o impulso de competir ou se destacar e a virtude de se unir aos outros, cultivando a superação de si mesmo em vez da comparação com o outro. São também explorados os valores da cortesia e da concórdia, contrapondo a separatividade à ideia de unidade, fundamental para a construção de vínculos mais profundos. Relações humanas verdadeiras são apontadas como elementos essenciais da felicidade e da saúde mental, destacando-se a importância dos laços de amizade e do convívio harmonioso. Participantes: Victor de Lucena e Danilo Gomes Trilha Sonora: Maurice Ravel – Antar (After N. Rimsky-Korsakov): No. 7. Ravel: Allegretto

A nova Estratégia de Segurança dos Estados Unidos abre um novo capítulo da presença dos EUA no mundo ou será apenas uma ‘manifestação de interesses' por parte do atual presidente, eventualmente para esquecer com a próxima administração? Partindo-se do princípio que é uma estratégia que ‘veio para ficar e ficou mesmo', o que será da NATO? E da União Europeia? E do Médio Oriente? Por falar em Médio Oriente, vale a pena percorrer um ano de Síria sem a presença venenosa da família al-Assad. Como também vale a pena perceber-se em que ponto está a persistente crise política em França – num quadro em que ‘macroonistas' e socialistas testam a possibilidade de um alinhamento circunstancial, mas em que todos já só pensam nas presidenciais de 2027.

Neste episódio, exploramos a filosofia do absurdo de Albert Camus e a pergunta que atravessa toda a sua obra: como viver em um mundo que não oferece respostas claras sobre sentido, propósito ou destino?Partindo da tensão entre o nosso desejo por significado e a indiferença do universo, discutimos como Camus analisa temas como o absurdo, a busca humana por sentido e a famosa provocação sobre o suicídio em O Mito de Sísifo - sempre no contexto filosófico, como uma reflexão sobre a condição humana.Falamos sobre a revolta, a liberdade e a paixão como caminhos que Camus propõe para viver de forma consciente e intensa, sem ilusões e sem desespero. Também revisitamos a imagem de Sísifo e o porquê de Camus afirmar que devemos imaginá-lo feliz.Se você gosta de filosofia, existencialismo e reflexões sobre como viver de forma mais autêntica no mundo moderno, este episódio é para você.

Neste sermão em João 20, o pregador mostra que o Evangelho foi escrito “para que continueis crendo” que Jesus é o Cristo, o Filho de Deus – especialmente para a segunda geração de cristãos, aqueles que não viram, não tocaram, mas creem pela Palavra.Partindo do contexto histórico do final do primeiro século, a mensagem explora:A crise externa da igreja primitiva: perseguição, expulsão das sinagogas e intolerância religiosa.A crise interna: a iminente morte de João, o último apóstolo vivo, e o medo de que a fé desmoronasse.A bem-aventurança de Jesus: “Bem-aventurados os que não viram e creram” (João 20:29).Como, em João, os milagres são realizados pelo poder da Palavra, não apenas pelo toque de Jesus.A ideia central: a Palavra é tão poderosa quanto a presença – para a “segunda geração” e para nós hoje.Aplicando essa realidade aos nossos dias, o sermão aborda:O desafio de viver a fé em um mundo pós-cristão e pós-moderno.A influência do chamado “cristianismo progressista” e de uma cosmovisão humanista que tenta atualizar e relativizar a fé bíblica.A diferença entre amor verdadeiro e um “amor permissivo” que ignora a vontade de Deus.A importância de uma cosmovisão bíblico-cristã sólida, em contraste com a mentalidade dominante nas mídias, escolas e cultura.O apelo final: voltar à Bíblia como Palavra viva, autoritativa, suficiente para sustentar nossa fé até a volta de Jesus.Se esta mensagem falou ao seu coração, compartilhe este episódio com alguém que está lutando para permanecer firme na fé.Siga nosso podcast no Spotify, ative o sininho para não perder os próximos sermões e permita que a Palavra alimente diariamente sua fé em Jesus até o dia da Sua volta.

O episódio mergulha no impacto profundo que a tecnologia tem na nossa atenção, identidade e vínculos humanos. Partindo de Black Mirror – Nosedive, mostramos como já vivemos na lógica das “estrelas” e da performance permanente. Com Nicholas Carr, Neil Postman e Robert Putnam, entendemos como a internet remodela cérebros, relacionamentos e até quem acreditamos ser. Um convite urgente à lucidez digital. Sabe aquele momento... em que você precisa confiar cem por cento no freio da sua moto? É aí que entra a Nakata.Discos de aço inoxidável com alta dissipação de calor, pastilhas que mantêm performance em qualquer temperatura,e sapatas com ajuste perfeito.Frenagem eficiente, segura e confortável — faça sol ou chuva. Agora, você também pode contar com a qualidade e segurança da marca Nakata para 2 rodas.Visite @ferasdaoficinanakata no Instagram. A Nakata entrega qualidade de quem entende de estrada e confiança. Nakata. Pode contar. O comentário do ouvinte é patrocinado pela Vinho 24 Horas. Já pensou em ter um negócio que funciona 24h, sem precisar de funcionários? Uma adega autônoma instalada no seu condomínio, com vinhos de qualidade, controle pelo celular e margem de 80%. Com apenas R$ 29.900, você inicia sua franquia e ainda ganha 100 garrafas de vinho. Acesse Vinho24.com.br e comece seu novo negócio! A Terra Desenvolvimento revoluciona a gestão agropecuária com métodos exclusivos e tecnologia inovadora, oferecendo acesso em tempo real aos dados da sua fazenda para estratégias eficientes. A equipe atua diretamente na execução, garantindo resultados. Para investidores, orienta na escolha das melhores atividades no agro. Com 25 anos de experiência, transforma propriedades em empreendimentos lucrativos e sustentáveis. Conheça mais em terradesenvolvimento.com.br. Inteligência a serviço do agro! ...................................................................................................................................................................

Este é o nosso episódio de número 239 e hoje recebemos o filósofo e editor Maikel da Silveira para uma conversa longa e extremamente rica sobre o pensador japonês Kōjin Karatani. No episódio de hoje do Filosofia Pop, Maikel (que frente da primeira tradução brasileira da obra principal de Karatani, A Estrutura da História Mundial, prevista para março de 2026 pela Editora Machado) nos apresenta a trajetória intelectual desse filósofo japonês ainda pouco conhecido no Brasil, mas já considerado um dos maiores pensadores vivos do Japão e ganhador, em 2022, do prestigioso Berggruen Prize, muitas vezes chamado de “Nobel da Filosofia”. Partindo de sua própria experiência acadêmica e política, Michael explica como chegou a Karatani a partir de uma crítica ao populismo de esquerda, mostra como o japonês reelabora Marx a partir de uma leitura transversal com Kant, expõe a famosa teoria dos modos de troca (A, B, C e o retorno do modo D), o nó borromeu capital–Estado–nação e a proposta política do associationism como alternativa real ao capitalismo-nação-Estado. Tudo isso atravessado por uma perspectiva única: a de alguém que viveu a modernização acelerada e forçada do Japão pós-guerra e que, a partir daí, consegue ver fissuras que muitos teóricos ocidentais simplesmente não enxergam. Resumo dos temas principais abordados na entrevista Quem é Kōjin Karatani Filósofo japonês nascido em 1941, um dos maiores pensadores vivos do Japão; Ganhador do Berggruen Prize 2022 (“Nobel da Filosofia”); Trajetória que vai da crítica literária (anos 60-70) ao marxismo japonês (influência de Kozo Uno), passando pelo estruturalismo, pós-estruturalismo e diálogo com Derrida, Jameson, De Man, etc. Como Michael Silveira chegou a Karatani Via crítica ao populismo de esquerda (mestrado com Laclau → conclusão de que populismo é sintoma e resposta precária à crise de representação); Doutorado orientado pela necessidade de pensar a articulação entre política nacional e economia mundial → Karatani como resposta. Ideias centrais de Karatani O nó borromeu da modernidade: Capital – Estado-nação – Nação (com dominância do capital); Teoria dos modos de troca (base de toda a sua filosofia da história): • Modo A: reciprocidade de dádiva (clã, comunidade primitiva) • Modo B: dominação e proteção (Estado imperial antigo) • Modo C: mercadoria (capital) • Modo D: retorno em nível superior da reciprocidade (associationism, redes de ajuda mútua transnacionais) História como repetição e recombinação desses modos, não como progresso linear; Conceito de “paralaxe” (depois popularizado por Žižek); Crítica ao nacionalismo e ao estatismo; proposta política do New Associationist Movement (NAM) e do “modo D” como alternativa real ao capitalismo. Posição “entre-lugares” Perspectiva privilegiada do Japão (modernização forçada pós-guerra) permite ver fissuras que teóricos ocidentais não enxergam; Comparação com a posição “marrana” de Spinoza: crítica simultânea à tradição própria e à ocidental, sem conciliação fácil, mantendo a tensão (stay with the trouble). Recepção e atualidade Ainda quase desconhecido no Brasil (nenhum livro traduzido até agora); Primeira tradução brasileira: A Estrutura da História Mundial (Editora Machado, março 2026, trad. Alain Ilane); Por que marxistas tradicionais rejeitam (abandona “modos de produção” por “modos de troca”); Indicações feitas por Michael Silveira no episódio Livros Kōjin Karatani – A Estrutura da História Mundial (Editora Machado, lançamento março 2026) André Castro – A Luta que Há nos Deuses: do bolsonarismo à extrema-direita evangélica (Editora Machado) Houria Bouteldja – Permanecer Bárbaros: não brancos contra o império (prefácio de Acauã Oliveira) Euclides Mance – Uma Economia da Libertação (4 volumes, em lançamento) Gabriel Tupinambá – O desejo da psicanálise Gabriel Tupinambá et al. – Atlas da Política Experimental (GLAC Editora, organizado com base nos modos de troca de Karatani) Investigar, Compor e Continuar (livro interno do Espaço Comum de Organizações, também baseado em Karatani) Música Marcelo D2 – Manual Prático do Novo Samba (disco mais recente) Audiovisual / Anime One Piece (muito recomendado no momento atual, inclusive por aparecer em protestos da geração Z) Leitura complementar já disponível em outras línguas Transcrítica (Transcritique) – já existe tradução em espanhol O Filosofia Pop é um podcast que aborda a filosofia como parte da cultura. A cada 15 dias, sempre às segundas-feiras, a gente vai estar aqui pra continuar essa conversa com vocês. Intercalando com nossos episódios normais de quando em quando vamos apresentar episódios de entrevistas temáticas especiais. O episódio de hoje que é uma parceria com o projeto de extensão Filosofia, Cultura popular e Ética, desenvolvido na Universidade Federal de Jataí. Lembrando que você pode encontrar o podcast filosofia popo no twitter, instagram, Facebook e outras redes sociais. Nosso email é contato@filosofiapop.com.br Alguns recados que também gostaríamos de compartilhar: Esta disponível para download gratuito o livro Tcholonadur: entrevistas sobre filosofia africana. Este é um projeto que reúne 34 entrevistas com pensadores que estão moldando a filosofia africana fora da lusofonia. Com prólogo de Filomeno Lopes; Prefácio de Severino Ngoenha e Ergimino Mucale, “Tcholonadur” oferece uma oportunidade imperdível de mergulhar nas ideias e pensamentos que estão moldando o futuro da filosofia africana. https://filosofiapop.com.br/texto/tcholonadur/livro-tcholonadur-entrevistas-sobre-filosofia-africana/ Twitter: @filosofia_popFacebook: Página do Filosofia PopYouTube: Canal do Filosofia Pope-mail: contato@filosofiapop.com.brSite: https://filosofiapop.com.brPodcast: Feed RSS Com vocês, mais um episódio do podcast Filosofia Pop! O post #239 – Kojin Karatani, com Maikel da Silveira apareceu primeiro em filosofia pop.

Como o etanol de milho transformou o milho safrinha em combustível, DDG, óleo e energia limpa no coração do Mato Grosso.Como o Brasil saiu de zero etanol de milho para se tornar referência mundial em bioenergia a partir do grão em pouco mais de uma década?Neste episódio do Mundo Agro Podcast, o professor Rogério Coimbra recebe a Professora Dr ª. Roberta Nogueira, Engenheira Agrícola e Ambiental da UFMT, pesquisadora em pós-colheita, energia e bioenergia há mais de 20 anos, para explicar em detalhes como funciona a cadeia do etanol de milho no Brasil.Partindo da própria trajetória do curso técnico em agropecuária, passando pela Universidade Federal de Viçosa, intercâmbio no cinturão do milho nos EUA e pós-doutorado em etanol de milho Roberta conta como chegou a Sinop em 2009, quando a saca de milho valia cerca de R$ 10, e como isso acendeu o alerta: “por que não transformar esse milho em energia?”.Ao longo da conversa, você vai entender:Como o milho é processado na usina: da trituração à liquefação enzimática do amido, fermentação, produção de etanol e emissão de CO₂;Por que nada se perde na indústria moderna: surgem coprodutos de alto valor, como DDG/DDGS, óleo de milho, leveduras e até sólidos da vinhaça, que viram alimento de alta proteína para bovinos, aves e suínos;Como o etanol de milho se sustenta energeticamente, usando biomassa florestal, cavaco, resíduos de algodão, casca de arroz, capim-elefante e até palha de milho como fonte de calor nas caldeiras;O papel do CIT Bioenergia da UFMT, centro de inovação coordenado pela professora Roberta, que desenvolve novas biomassas de ciclo curto, melhora o uso dos coprodutos e forma profissionais disputados pela indústria.Roberta também fala sobre o futuro da bioenergia: produção de SAF (combustível sustentável de aviação) a partir do etanol, uso da proteína zeína do milho para bioplásticos, evolução de enzimas e leveduras específicas para etanol e a importância dos créditos de descarbonização (CBIOs) dentro do Renovabio. No fim, ela ainda compara os rendimentos de etanol de cana x etanol de milho e mostra como essas duas cadeias não competem, mas se complementam na matriz energética brasileira.Se você quer entender por que o etanol de milho mudou o jogo do milho safrinha, agregou valor para o produtor, gerou milhares de empregos e ainda ajuda o Brasil a liderar a produção de alimento e energia de forma sustentável, este episódio é para você.No Spotify, avalie o Mundo Agro Podcast com 5 estrelas para que este conteúdo chegue a mais pessoas. No YouTube, clique em “Hype” e se inscreva no canal. Assim você fortalece o agro e apoia a produção de conteúdo técnico, sério e acessível.

A democracia não estava preparada para a internet. Partindo dessa provocação, o cientista político e filósofo Fernando Schuler analisa os desafios do Brasil contemporâneo no terceiro episódio de 'Hello, Brasil! O país no divã'.Nesta conversa, exploramos como a revolução digital, a polarização e a cultura do cancelamento impactam o debate público. Por que o brasileiro tem uma tradição autoritária e uma desconfiança da liberdade? Somos um país viciado na ideia de que o cidadão precisa ser tutelado pelo Estado?Maria Homem e Felipe Miranda conduzem um diálogo sobre liberdade de expressão, o papel do judiciário, a "desordem informacional" e a necessidade de resgatar a empatia em um mundo cada vez mais digital. Uma reflexão fundamental sobre os rumos da nossa democracia.Temas em Destaque:Democracia vs. Internet: o impacto da revolução digitalPolarização e o viés de confirmaçãoLiberdade de expressão e cultura do cancelamentoA tradição autoritária e paternalista do BrasilA "desordem informacional" e a tutela do EstadoO papel do judiciário na democracia brasileira00:00 - Apresentação: Quem é Fernando Schuler? 03:36 - A democracia não estava preparada para a internet07:41 - Polarização e o viés de confirmação11:33 - A importância do dissidente e da liberdade de expressão25:10 - A cultura do cancelamento e a "espiral do silêncio"42:10 - O problema da tutela do Estado sobre a opinião48:17 - O brasileiro não tem maturidade para a liberdade?53:07 - O DNA paternalista do Brasil1:27:44 - Cuidem das relações humanas

Espiritismo em diálogo com o progresso das Ciências". Eis o tema da décima quinta edição dos "Embalos de Sábado à noite do ECK" que irá receber o pesquisador Ricardo Terini (SP), Mestre e Doutor em Física pela PUC-SP, que acaba de lançar a obra "Face a Face com as Ciências Naturais: o Espiritismo em diálogo com o progresso das ciências". Na bancada, como debatedor, o também pesquisador Marco Milani (SP), Mestre e Doutor em Controladoria e Contabilidade (USP) e, na moderação, Marcelo Henrique (SC), Doutorando em Administração (UFSC). Partindo da premissa kardeciana da necessidade inafastável da Doutrina dos Espíritos acompanhar o progresso das ciências (humano-materiais), assim como, em face de novos estudos, pesquisas e análises de (novas) comunicações mediúnicas, garantir o axioma da progressividade dos conceitos espíritas, estaremos debatendo acerca da inafastável dialógica do Espiritismo com as ciências em geral, fazendo as seguintes perguntas: O QUÊ, COMO, ONDE, QUEM, POR QUÊ e QUANDO? Deste modo, tanto em termos de um olhar de sobrevoo sobre o meio espírita (brasileiro e internacional), assim como em relação aos nossos próprios umbigos, devemos ponderar acerca do que foi feito, desde a desencarnação de Kardec (ainda no Século XIX), perpassando os contextos espíritas nos séculos seguintes (XX e XXI), para avaliar se o Espiritismo é capaz de promover o progresso humano-social, dialogando com os diversos conhecimentos existentes e/ou que tipo de contribuição os espíritas estudiosos e ativos na sociedade podem dar à atualidade planetária.

Como pensar a vida em comum num planeta devastado por desigualdades, racismo e colapso ambiental? O filósofo camaronês Achille Mbembe propõe uma resposta em A Comunidade Terrestre, seu livro mais recente. Partindo de perspectivas africanas e de uma crítica ao universalismo eurocêntrico, Mbembe imagina uma nova consciência planetária. Nesta conversa, a jornalista, professora e doutora em Comunicação Rosane Borges, especialista em Mbembe, reflete sobre os caminhos apontados pelo filósofo para questões urgentes do nosso tempo. Este episódio faz parte do especial da Quatro Cinco Um sobre autores do Atlântico negro francófono e tem o apoio da Embaixada da França. O episódio foi realizado com o apoio da Lei Rouanet – Incentivo a Projetos Culturais. Assine a Quatro Cinco Um por R$ 10/mês: https://bit.ly/Assine451  Seja um Ouvinte Entusiasta e apoie o 451 MHz: https://bit.ly/Assine451  

Em uma performance dominante que levantou a torcida em Interlagos, Lando Norris conquistou uma vitória categórica no Grande Prêmio de São Paulo, adicionando mais um troféu à sua crescente coleção. O piloto da McLaren, que já havia sentido o gosto do champanhe pela primeira vez em Miami no ano anterior, demonstrou maturidade e um ritmo forte para controlar a corrida de ponta a ponta, consolidando seu status como um dos principais nomes da nova geração da Fórmula 1. A vitória no Brasil teve um sabor especial, solidificando uma temporada de grande evolução para o britânico e sua equipe.Apesar do brilho de Norris no lugar mais alto do pódio, os fãs de automobilismo foram presenteados com outra exibição espetacular de Max Verstappen. Partindo do meio do pelotão, o piloto da Red Bull ofereceu um verdadeiro espetáculo de pilotagem agressiva e ultrapassagens precisas, escalando o grid de forma impressionante. Embora não tenha vencido, sua corrida de recuperação foi um dos pontos altos do dia, mostrando por que ele continua sendo uma força dominante e uma referência de combatividade no esporte.

O povo apoia a chacina do Rio? - Pastor Henrique Vieira - Programa 20 Minutos

Caio Huck Spirandelli recebe Simone Benedetti, professora e pesquisadora independente, para uma conversa contundente sobre a crise da alfabetização no Brasil e o impacto da pseudociência na educação.Partindo do caso do Mississippi, que revolucionou sua educação adotando o ensino fonético, discutimos por que o Brasil insiste em métodos ineficazes, baseados em teorias pedagógicas ultrapassadas e desconectadas da ciência. Simone explica como décadas de políticas educacionais guiadas por ideologia — e não por evidências — criaram gerações de estudantes que chegam ao ensino médio sem saber ler e escrever de forma funcional.A conversa também aborda o papel das universidades, da BNCC e dos cursos de pedagogia na perpetuação de modelos falhos, além da urgência de uma educação baseada em evidências científicas. Falamos sobre os efeitos cognitivos da alfabetização, o impacto da tecnologia na atenção e como a falta de letramento compromete o desenvolvimento humano, social e econômico do país.Entre crítica e esperança, Simone e Caio exploram caminhos possíveis para reconstruir a educação brasileira — e mostram por que alfabetizar bem é o primeiro passo para transformar o futuro do Brasil.Links:⁠Instagram - Profa. Simone Benedetti⁠⁠⁠Livro - A Falácia Socioconstrutivista: Por que os alunos brasileiros deixaram de aprender a ler e escrever (Simone Benedetti)⁠⁠Livro - Contra o Antiensino da Língua Portuguesa (Simone Benedetti)⁠⁠O Milagre da Alfabetização no Mississippi - Link 1 - Link 2 - Link 3 - Link 4⁠*** APOIE O CANAL ***Apoio mensal:⁠https://apoia.se/podcastuniversogeneralista⁠PIX: universogeneralista@gmail.com

Pílula de cultura digital para começarmos bem a semana

Conheça todos os produtos FEO

Neste episódio de Freud Que Eu Te Escuto, Freud reflete sobre a questão da originalidade científica e reconhece como algumas de suas ideias fundamentais sobre os sonhos já haviam sido intuídas por outros pensadores. Em especial, ele destaca a obra de Josef Popper-Lynkeus, que, de forma independente, antecipou aspectos centrais da noção de censura onírica.Freud escreve:“Partindo do caráter estranho, confuso e insensato que apresentam muitos sonhos, ocorreu-me que o sonho tem de ser assim porque nele luta por exprimir-se algo que tem contra si a resistência de outros poderes da psique. (...) Chamei de censura onírica o poder psíquico que leva em conta essa contradição interior e deforma os impulsos instintuais primitivos do sonho.”E completa:“Mas justamente essa parte essencial de minha Teoria dos Sonhos foi descoberta por Popper-Lynkeus de forma independente.”Neste texto breve, mas revelador, Freud reconhece a importância da “pureza e limpidez moral” do pensador austríaco, ao mesmo tempo em que reafirma a centralidade da censura onírica como chave para compreender a deformação dos conteúdos inconscientes nos sonhos.✨ Apoie este projeto: siga o podcast, avalie e compartilhe com quem também se interessa por Freud e pela psicanálise.

Se muitos de nós havíamos reclamado (com razão) de um 2024 um tanto quanto fraco para lançamentos de horror, 2025 tem sido generoso até demais. Depois da fortíssima estreia de Faça Ela Voltar (não no Brasil), chegou a vez de falarmos sobre A Hora do Mal, filme escrito e dirigido por Zach Cregger, de Noites Brutais/Barbarian. Partindo de uma estrutura não-linear e contado a partir da perspectiva de diferentes personagens, o filme acompanha o enigmático caso de 17 crianças de uma mesma sala de aula que simplesmente saíram de casa em uma madrugada e nunca mais voltaram. Em um estilo que o próprio diretor caracterizou como um “épico de horror”, A Hora do Mal aposta alto e discute várias temáticas pesadas e importantes. Mas será que o filme acerta em cheio seus principais temas ou trata-se apenas de mais um longa a usar o cansado estereótipo da velha bruxa que se apossa de almas? Coloque seu fone de ouvido para não ser possuído pela tia Gladys e dê play neste RdMCast que debate (literalmente) o mais novo grande lançamento do ano.O RdMCast é produzido e apresentado por: Thiago Natário, Gabriel Braga e Gabi Larocca.Apoie o RdM e receba recompensas exclusivas: https://apoia.se/rdmCITADOS NO PROGRAMA:Noites Brutais (2022)A Hora do Mal (2025)Citações off topic:Miss Março: A Garota da Capa (2009)Inventando Anna (2022)Ela e os Caras (2006)Ela é o Cara (2007)Magnólia (1999)Quatro Vezes Aquela Noite (1971)Rashomon (1950)EPISÓDIOS CITADOS:O QUE ACHAMOS | BODIES, BODIES, BODIES & BARBARIANRdMLive #34 – O QUE ACHAMOS | APARTAMENTO 7ARdMCast #514 – Faça Ela Voltar: o mais novo filme do ano?RdMCast #494 – O Macaco e a inevitabilidade da morteRdMCast #513 – franquia Eu Sei O Que Vocês Fizeram no Verão PassadoRdMCast #429 – O Assassino e o horror em David FincherRdMCast #216 – Midsommar: O Mal Não Espera a Noite (?????)RdMCast #507 – Pecadores: o filme do ano?RdMCast #490 – Isso deu um remake: LobisomemRdMCast #470 – Longlegs: Satanismo, bonecas e Nicolas CageRdMCast #479 – O horror do HagsploitationSiga o RdMYoutube: https://www.youtube.com/c/Rep%C3%BAblicadoMedoInstagram: @republicadomedoTwitter: @RdmcastEntre em contato através do: contato@republicadomedo.com.brLoja do RdMConheça nossos produtos: https://lojaflutuante.com.br/?produto=RdmPODCAST EDITADO PORFelipe LourençoESTÚDIO GRIM – Design para conteúdo digitalPortfólio: https://estudiogrim.com.br/Instagram: @estudiogrimContato: contato@estudiogrim.com.br

Num cenário pós-apocalíptico, o último podcast da Terra enfrenta as temidas criaturas da noite que nos chamam sem parar. Partindo do livro Eu Sou a Lenda, de 1954, o episódio de hoje se propõe a analisar a história e as (muitas, mais do que vocês podem imaginar) adaptações cinematográficas da história de Robert Neville, o único sobrevivente de uma pandemia que transformou os outros seres humanos em violentos vampiros sedentos por sangue. Trace sua melhor estratégia de sobrevivência, não confie em qualquer um e não segure o choro quando a Sam aparecer. Aproveitando, Will Smith, quando é que sai o segundo filme?O RdMCast é produzido e apresentado por: Gabriel Braga, Gabi Larocca e Thiago Natário.Apoie o RdM e receba recompensas exclusivas: https://apoia.se/rdmCITADOS NO PROGRAMA:Eu Sou a Lenda (livro, 1954)Mortos que Matam (1964)A Última Esperança da Terra (1971)Eu Sou a Lenda (2007)Outras adaptações:Soy Leyenda (curta, 1967)Batalha dos Mortos (2007)Citações off topic:Hell House: A Casa do Inferno (livro, 1971)A Casa de Noite Eterna (1973)Robinson Crusoe (livro, 1719)Battleship Earth (2000)O Corvo: O Caminho do Paraíso (1998 – 1999)A Ilha do Dr. Moreau (1996)Madrugada dos Mortos (2004)Eu, Robô (2004)EPISÓDIOS CITADOS:RdMCast #509 – Especial Extermínio: a evolução de uma franquiaRdMCast #364 – Cientologia: o culto sinistro de HollywoodRdMCast #368 – Franquia Planeta dos Macacos: símios do mundo, uni-vosRdMCast #237 – O Corvo (1994) e o eterno Brandon LeeSiga o RdMYoutube: https://www.youtube.com/c/Rep%C3%BAblicadoMedoInstagram: @republicadomedoTwitter: @RdmcastEntre em contato através do: contato@republicadomedo.com.brLoja do RdMConheça nossos produtos: https://lojaflutuante.com.br/?produto=RdmPODCAST EDITADO PORFelipe LourençoESTÚDIO GRIM – Design para conteúdo digitalPortfólio: https://estudiogrim.com.br/Instagram: @estudiogrimContato: contato@estudiogrim.com.br

Respirar é algo que fazemos o tempo todo — mas quantas vezes paramos para refletir sobre a profundidade desse simples ato? Neste episódio do podcast filosófico da Nova Acrópole, a professora Erika Kalvelage, da sede São Paulo, conduz uma reflexão envolvente sobre o respirar como um símbolo de reconexão com nossa interioridade e com a harmonia da vida. Partindo da respiração como ponte entre corpo, mente e espírito, o episódio convida o ouvinte a redescobrir o valor do silêncio interior em um mundo cada vez mais ruidoso e acelerado. A filosofia antiga, especialmente o pensamento estoico, a simbologia do Yin-Yang da China milenar e o Mito da Caverna de Platão são apresentados como chaves para compreender como o equilíbrio entre ação e introspecção é essencial para uma vida mais consciente, serena e significativa. Mais do que uma pausa, respirar com presença torna-se aqui um exercício de autoconhecimento, um caminho para acessar a sabedoria interior e encontrar, no meio do caos cotidiano, um espaço de paz, lucidez e propósito. Participantes: Erika Kalvelage e Pedro Guimarães Trilha Sonora: Wolfgang Amadeus Mozart – Divertimento em Ré Maior, 2º movimento (Andante)

Uma campanha publicitária da American Eagle, tendo a actriz Sydney Sweeney como protagonista, foi o ponto de partida para mais uma guerra cultural. Como em inglês, as palavras jeans e genes são homófonas, ou seja leem-se igualmente jeans, e sendo a actriz branca, loura e de olhos azuis, rapidamente começou na rede X uma onda de críticas alegando que a campanha era uma promoção codificada da eugenia. Pedro Mexia escreveu uma crónica, disponível em exclusivo para assinantes em expresso.pt, sobre o que pode estar em causa nesta polémica. Partindo deste texto, é com o colunista do Expresso que fazemos a conversa de hoje.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Joyce Moreno é cantora, compositora e pioneira. A artista está na cena musical desde 1967, mas foi nos anos 70 que ganhou o Brasil com suas composições. Uma das primeiras mulheres da MPB a cantar o que compunha, Joyce Moreno está no Vozes da Vez para falar um pouco de sua trajetória e de seu novo disco, o lindissimo “O Mar É Mulher”. Partindo da descoberta de que mar é palavra feminina em outros idiomas a artista construiu um álbum inteiro. Aos 77 anos, Joyce continua surfando nas águas da mpb e desliza macio na onda feminina e feminista erguida por ela mesma cinquenta anos atrás. Nesta conversa, ela fala sobre música instrumental, João Gilberto, João Donato e da força da nossa música. (“A letra na música popular brasileira acessa um patamar altíssimo”)

Neste episódio, iniciamos uma nova série dedicada ao tema da amizade, sob a ótica da filosofia. A conversa entre Danilo Gomes e o professor Marcelo Silveira, da sede de São José dos Pinhais (PR), percorre os múltiplos significados e expressões da amizade ao longo da história, da mitologia à ética clássica. Partindo da origem da palavra "filosofia" como "amizade pela sabedoria", os participantes abordam a experiência da amizade como um elo sagrado que revela a unidade na diversidade humana. Mitos como o de Teseu e Pírito, e obras de autores como Aristóteles, Cícero e Kahlil Gibran, oferecem exemplos profundos dessa vivência, que se revela mais prática e transformadora do que conceitual. Reflete-se ainda sobre os valores que sustentam as verdadeiras amizades — como fidelidade, ousadia, reconhecimento, franqueza e maturidade — e a necessidade do autoconhecimento como base para vínculos duradouros e significativos. Assim, a amizade é apresentada não como um sentimento efêmero, mas como uma construção humana e espiritual que nos conecta ao outro e à nossa própria essência. Participantes: Danilo Gomes e Marcelo Silveira Trilha Sonora: Noturno nº 2 em Fá maior, Op. 9 – Frédéric Chopin

Neste episódio, leio e comento “A Escolha do Cofrinho” (1913), um ensaio pouco conhecido de Freud onde o mito, a literatura e a psicanálise se encontram. Partindo da cena dos três cofres em O Mercador de Veneza, Freud desdobra sua análise até o mito das Moiras, revelando o desejo inconsciente de escolher a morte sob a máscara do amor e da beleza. Uma reflexão profunda sobre destino, fantasia e o poder simbólico das escolhas."os três laços inevitáveis que o homem tem com a mulher: com a genitora, a companheira e a destruidora; ou as três formas que assume para ele a imagem da mãe, no curso da vida: a própria mãe, a amada, por ele escolhida segundo a imagem daquela, e enfim a mãe Terra, que de novo o acolhe em seu seio."Esse artigo se encontra no volume 10 das Obras Completas de Freud da Companhia das Letras, na tradução de Paulo César de Souza.

Neste episódio de Perguntar Não Ofende, voltamos ao tema do impacto dos smartphones nas escolas e no desenvolvimento das crianças e adolescentes. Partindo de novos dados alarmantes — como o facto de os menores passarem, em média, dois meses por ano em frente a ecrãs — debatemos os efeitos da dependência digital, a queda da socialização presencial e a correlação com problemas como ansiedade, depressão e baixa autoestima. A conversa ganha atualidade com a exibição da série “Adolescência” no Reino Unido e a recente reabertura do debate político em Portugal sobre a proibição de smartphones nas escolas. Os convidados são Matilde Sobral e Mariana Reis, fundadoras da Mirabilis, e Augusto Carreira, referência em pedopsiquiatria. Juntos, discutimos a necessidade urgente de agir e de devolver às crianças tempo real para crescerem, brincarem e partilharem emoções.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Nos dias de hoje, pensar de forma crítica parece um desafio cada vez maior. Mas será que caímos frequentemente em armadilhas do pensamento sem perceber? No Linhas Cruzadas desta semana, Luiz Felipe Pondé e Andresa Boni analisam dois vícios de pensamento que geram debate público e influenciam a sociedade contemporânea: pensamento ideológico e o marketing.Pondé explicará o conceito de Francis Bacon: “todo pensamento verdadeiro começa quando se questionam os ídolos”, a partir do entendimento da manipulação do marketing e como ele afeta a percepção da realidade, principalmente quando se trata de gerações. Partindo da ideia de que a propaganda não vende apenas produtos, mas também estilos de vida e modos de ser, o programa analisa como a rotulagem de gerações e a cultura digital afetam a identidade política e social, especialmente da Geração Z.Assista ao Linhas Cruzadas, todas as quintas às 22h na TV Cultura.#TVCultura #LuizFelipePondé #AndresaBoni #Geração #Ideologia #Marketing #LinhasCruzadas

Neste primeiro episódio especial da série dedicada à Semana da Mãe Terra, os professores voluntários da Nova Acrópole do Brasil propõem uma profunda reflexão sobre a ideia de Unidade, a partir da conexão entre o micro e o macrocosmos. Partindo da máxima do Templo de Delfos – "Conhece-te a ti mesmo" – os professores Raíssa Moraes, Roberto Pertile e Pedro Guimarães exploram como a filosofia clássica ensina que o autoconhecimento é chave para a integração do ser humano com a Natureza e com a Vida. O episódio convida à observação da natureza como um espelho de leis universais que também regem o interior humano, e ressalta que reconhecer-se como parte de um todo maior conduz à vivência de uma ética fraterna e integradora. São discutidos temas como a pedagogia filosófica, a harmonia entre razão e sentimento, o simbolismo do Homem Vitruviano, o papel do voluntariado e a importância de cultivar valores como a generosidade e a amizade para a construção de um mundo mais justo e natural. A celebração do Dia Internacional da Mãe Terra é, assim, um marco simbólico para despertar a consciência de que todos habitamos uma mesma casa: o planeta Terra. E que essa casa, como ensinam as tradições antigas, deve ser cuidada com o mesmo respeito e amor que dedicamos a uma mãe. Participantes: Raíssa Moraes, Roberto Pertile e Pedro Guimarães Trilha Sonora: Concerto para dois Mandolins em Sol Maior, RV 532 – Antonio Vivaldi

Arthur Marchetto e Cecilia Garcia Marcon convidam Anna Raissa para discutir as diversas leituras de um conhecido mito grego: o castigo de Sísifo.Partindo das primeiras versões, passando por Albert Camus até as condições atuais de trabalho no capitalismo pós-industrial, eles vão discutir as implicações e reflexões por trás da história do rei castigado por Zeus!Então arregace as mangas, aperte o play e bora subir a pedra!---Links⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Apoie o 30:MIN⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Siga a gente nas redes⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Já apoia? Acesse suas recompensas⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Confira todos os títulos do clube!

Você já pensou em alguém e, pouco depois, essa pessoa te ligou? Parece coincidência, mas e se for algo mais profundo? No primeiro episódio do ano do Metadoxos, recebo minha parceira de vida, Del Mar Franco, para um especial de férias! ✨ Partindo da ideia que energia é movimento, exploramos o poder dessa energia e dos nossos pensamentos — e como eles moldam nossa realidade. Um estudo de Dihad sugere que a consciência se antecede ao espaço-tempo, tornando fenômenos como telepatia e trocas energéticas reais e possíveis. E curiosamente, eu e Del Mar já vivenciamos um experimento de telepatia, e ao longo do episódio compartilhamos como foi essa experiência na prática. Diante disso, a grande reflexão que deixamos é: se o mundo físico emerge dessa troca de energia, como isso impacta nossas vidas, nossos relacionamentos e os ambientes ao nosso redor? Host: Marcelo Cardoso Produção: Gabriela Szulcsewski @travs.estudio

"Sorte na vida é saber quem são seus Seltons e seu Andrucha". A Marina Melz, assim como qualquer brasileiro vivo, estava aficcionada com o Globo de Ouro quando publicou esse tweet. E neste episódio vamos conversar sobre isso: temos amigos homens que vibram com a gente, celebram nossas conquistas e estão ao nosso lado tanto quanto nossas amigas mulheres? Pra esse papo, chamamos o Andrucha da Marina e um dos Seltons da Larissa, nosso editor Bruno Stolf. Ele tem várias amigas mulheres e trouxe alguns pontos do outro lado do balcão. Por exemplo: será que nos sentimos confortáveis pra conversar sobre questões mais profundas com nossos amigos homens? (Partindo do pressupostoo, claro, que eles são relações seguras!) Esta semana conversamos sobre essas amizades entre gêneros e seus desafios - com direito, inclusive, a um momento arquivo confidencial com um áudio da melhor amiga do Bruno. ------------------ APOIE O PODCAST! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.apoia.se/donasdaptoda⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ----- O ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Donas da P* Toda⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ é um podcast independente. Produção, roteiro e apresentação: Larissa Guerra e Marina Melz. Edição e tratamento de áudio: Bruno Stolf. Todas as informações em ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.donasdaptoda.com.br⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ e ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@donasdaptoda⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠. Vamos conversar? Larissa Guerra: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@larissavguerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Marina Melz: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@marinamelz⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Bruno Stolf: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@brunostolf⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Vital Frosi _ Os Exilados da Terra Já Estão Partindo - O Fim de um Ciclo

Você sabe quando é o momento certo de dizer “sim” e quando é necessário dizer “não”? No SNICAST #231, a Preletora em Grau Sênior Daniele dos Santos Souza Onodera nos convida a refletir, com base nos Ensinamentos da Seicho-No-Ie, sobre a sabedoria que habita em nosso interior. Partindo da Verdade de que o Homem é Filho de Deus, dotado de Sabedoria Infinita, aprendemos a tomar decisões que fortalecem nossa jornada nesta vida terrena, guiando nossos passos com equilíbrio, serenidade e propósito. Descubra como fazer as escolhas certas que refletem a luz de Deus em cada decisão. Ouça agora e transforme suas decisões em oportunidades de crescimento espiritual! | Os livros-textos deste episódio são: Sabedoria da Vida Cotidiana em 365 Preceitos - vol. 1 / Convite à Felicidade, v. 1; Para adquirir e estudar ainda mais, acesse: https://rebrand.ly/SNI_livraria; | Torne-se você também um Mantenedor das Mídias da Seicho-No-Ie! Saiba como acessando: https://rebrand.ly/mantenedor | Para encontrar a Associação Local mais próxima de você, confira o link: https://rebrand.ly/onde_encontrar | Quer começar a praticar a Meditação Shinsokan, mas não sabe como? Conheça a Meditação Shinsokan guiada: https://rebrand.ly/shinsokan_7min

O cotidiano de um emburrado Ditador ilustra como funciona a sociedade dentro de um regime autoritário. "A ditadura é assim" é o segundo volume da c"Livros para o Amanhã", que discute a maneira como as pessoas se relacionam em sociedade. O propósito deste livro é mostrar o funcionamento e os perigos da ditadura partindo de exemplos simples, a fim de que as crianças compreendam o problemas existentes em um sistema político que privilegia uma única corrente de pensamento em detrimento das outras. Pode haver liberdade ou justiça em uma ditadura? Para quem? Partindo de questões como essas, o texto guia o leitor à conclusão de que falta cidadania a um Estado que não respeita a diversidade do povo que representa. Em "A ditadura é assim" também foram acrescentadas duas ilustrações dos ditadores brasileiros Emílio Médici e Ernesto Geisel, feitas especialmente para a edição brasileira pelo artista contemporâneo por Mikel Casal. Escrito por Equipo Plantel, ilustrado por Mikel Casal, traduzido por Thaisa Burani e publicado no Brasil pela editora Boitata. Para acompanhar a história juntamente com as ilustrações do livro, compre o livro aqui: https://amzn.to/4fYzoKh   Se voce gostou, compartilhe com seus amigos e me siga nas redes sociais! https://www.instagram.com/bookswelove_livrosqueamamos/   E fiquem ligados, porque toda sexta-feira publico uma nova história. Até mais!

No episódio, Ana Frazão conversa com Daniel de Pinho Barreiros, Professor do Instituto de Economia da UFRJ e autor do livro “Estabilidade e crescimento. A elite intelectual moderno burguesa no ocaso do desenvolvimentismo (1960-69)” O livro trata da “elite intelectual moderno-burguesa”, cuja presença foi marcante no debate econômico brasileiro durante a década de 60 e seguintes, além de ter participado diretamente das reformas implementadas após o golpe militar de 1964. Dentre os seus principais nomes, o livro destaca Eugênio Gudin, Otávio Gouvea de Bulhões, Roberto Campos, Delfim Netto e Mario Henrique Simonsen. Na conversa, o professor Daniel explica o fio condutor que unia tais economistas, ressaltando o papel do pragmatismo, da ética utilitarista e da retórica na aplicação de teorias. Partindo da premissa de que se tratava de um grupo funcional, são explorados o papel da ideologia, das escolhas teóricas e da formação das elites intelectuais, os critérios de acesso, o exercício funcional dos intelectuais no debate econômico e as possibilidades e os limites do projeto retórico. O professor explica também como se estruturou o ataque da elite intelectual moderno-burguesa ao desenvolvimentismo, assim como a importância do princípio da utilidade na luta contra o projeto desenvolvimentista, na própria compreensão de desenvolvimento econômico e na redefinição do tamanho e do papel do Estado e da burocracia, assim como do gasto público. Especial atenção é dada à importância da austeridade e mesmo do sacrifício da população em nome do crescimento econômico. Apresentação: Ana Frazão Produção: ⁠⁠⁠José Jance Marques

Neste episódio do podcast "Educação do Amanhã", abordamos a criatividade como uma habilidade essencial para o futuro. Partindo da ideia de que "a criatividade é algo que você é, não algo que você faz", frase do produtor musical Rick Rubin, discutimos como essa habilidade pode ser cultivada no ambiente educacional. As professoras Melissa Lesnovski e Victoria Kern compartilham suas visões sobre o papel da criatividade em sala de aula e sua relevância no mercado de trabalho.

Partindo do elogio ao projecto político que foi a construção da União Europeia, Miguel Sousa Tavares nota que ela acabou vitima dos seus próprios sucessos e dos diferentes alargamentos que acrescentaram diversidade, mas também dificuldade em gerar consensos. Saiba mais sobre a opinião do cronista do Expresso com o podcast Miguel Sousa Tavares de Viva Voz. See omnystudio.com/listener for privacy information.

O termo "snuff" vem do inglês e seu sentido original refere-se ao ato de extinguir ou apagar algo, como uma chama ou uma vela. No contexto mais amplo, "snuff" pode ser utilizado também para indicar a extinção de qualquer coisa, como um som, uma ideia ou até mesmo uma vida. No entanto, ele é mais conhecido por sua associação a um subgênero do horror para os chamados filmes snuff ou snuff movies. Partindo deste contexto, um filme snuff seria uma obra explicita que supostamente retrata o assassinato real de uma pessoa, onde os atores ou vítimas são mortos de verdade durante a filmagem. Quando o mundo ainda não era dominado por internet, redes sociais e tecnologias, um cineasta esperto encontrou a oportunidade perfeita para criar suas verdades no que ficou conhecido como o mercado da morte. No episódio de hoje, os investigadores Andrei Fernandes, Gabi Larocca e Tupá Guerra adentram nos detalhes dos Snuff, a origem do termo, o gatilho de tudo isso, e se de fato em algum momento da história esses filmes existiram mesmo. Mundo Freak Ao Vivo