Weekend Africain tous les vendredis à partir de 19h en direct sur Mon Paris FM avec Malik Eudy et Gangoueus Accompagné de guests, ils font les évènements du show-biz afro !
Soum Bill est un chanteur ivoirien de Zouglou. Dès 1989, le jeune Soum Bill intègre plusieurs groupes ivoiriens dont les Minichock. C'est avec le groupe Les Garagistes qu'il ambitionne de révolutionner la musique Zouglou. Leur premier album « enfant chéri » sort en 1992. Puis, il crée le groupe les Salopards un an plus tard dont l'album Bouche B sera vendu à 300000 exemplaires, record encore inégalé en Cote d'Ivoire. Les Salopards est un groupe peu conventionnel, dénonçant les difficultés de la vie, mais très populaire dans son pays. Malgré le succès, le groupe se disloque en 1999. Soum Bill lance donc sa carrière solo en 2000. Très revendicatif, surtout en des temps de crise dans son pays, il n'hésite pas à épingler à plusieurs reprises les hommes politiques. Mais il chante aussi l'amour et l'espoir et commence à tourner dans le monde entier remportant plusieurs prix musicaux. Il ira même jouer en zone rebelle en 2004. Puis, Soum Bill ouvre son répertoire à d'autres styles musicaux. Il se met même au reggae dont il sort un album intitulé Escale en 2016. Soum Bill est en concert au Palais des glaces Paris 10 le 7 juillet prochain. Avant cet événement, l'artiste est dans Weekend Africain pour nous confier les détails de son concert
ANASSIN Boris Médard connu sous le nom d'Abomé Léléfant, est un artiste ivoirien polyvalent qui excelle dans le rap et l'afrobeat. Né le 22 juin, il est le fils du producteur ANASSIN YAPI Édouard du groupe folklorique TP AUDIORAMA. Artiste engagé, il dénonce les injustices sociales et politiques tout en divertissant ses auditeurs avec une fusion de rap, coupé-décalé, zouglou, afrobeat et folklore ivoirien. Surnommé “l'éléphant du rap ivoirien”, il a commencé sa carrière avec le groupe FIESTA PARADE avant de poursuivre en solo sous divers labels, notamment Yôrôgang Production de DJ Arafat. Après la mort de ce dernier, il sort son premier album “Apero” en 2020, qui le propulse sur le devant de la scène. Il remporte plusieurs distinctions, dont la meilleure révélation Afro Rap/Rap-Ivoir au PRIMUD en 2020 et le meilleur rappeur masculin au Hip-Hop Ivoire Trophy en 2021. Abomé Léléfant participe à des concerts et festivals en Afrique de l'Ouest et prépare sa tournée européenne. Très actif sur les réseaux sociaux, il continue de produire des singles et des collaborations depuis 2021. Youtube : Abome lelefant
WOMEN LEADING BUSINESS CONFERENCE Samedi 15 juin 2024 Démarrage de l'évènement à partir de 08:30 Préparez-vous pour une journée remplie d'inspiration et de réseautage à la GLOCAL UNITY FRANCE - WOMEN LEADING BUSINESS CONFERENCE ! Venez découvrir et célébrer les réalisations de femmes d'affaires et leaders, et discuter des moyens de promouvoir davantage votre entreprise. Que vous soyez un entrepreneur chevronné ou un débutant, cet événement vous fournira des informations et des liens précieux. Ne manquez pas cette opportunité d'apprendre, de grandir et de vous connecter avec des personnes partageant les mêmes idées. Au programme, un panel de femmes leaders sur les thématiques suivantes : • Se découvrir pour mieux construire • Assurer la promotion de son entreprise • Comment financer et pérenniser son entreprise • Construire son équilibre vie professionnelle et personnelle Avant cet événement, l'émission Weekend Africain reçoit Gladys Mignan du pôle communication de l'association Global Unity Women . Instagram : @glocalunitywomen
Valérie Tribord Née en Guyane française (Amérique du Sud), Valérie Tribord se révèle en 1986 lors d'un concert de Kassav, où elle interprète par hasard le titre Eva avec Patrick Saint-Éloi. Cet événement la propulse chanteuse lead des Blue Birds, groupe mythique de la Guyane, avant de devenir choriste pour de nombreux artistes guyanais. En 1989, Valérie quitte la Guyane pour la France métropolitaine pour ses études. En 1993 et 1994, elle décide de faire de sa passion son métier : elle sera chanteuse. Elle fréquente de nombreux studios parisiens avec sa sœur Marie-Paule. Ensemble, elles deviennent des choristes incontournables. En 1995, lors d'un voyage en Guadeloupe, elle rencontre Frédéric Caracas, qui l'invite comme choriste sur plusieurs albums. Elle collabore alors avec des artistes tels que Gilles Floro, Géants, Philippe DILO… En 1996, elle découvre l'Afrique grâce à une tournée avec l'artiste gabonais Oliver N'Goma. L'année suivante, le label Lusafrica lui permet de rencontrer la diva Cesaria Evora, qu'elle accompagne sur des scènes internationales et des festivals. De 1997 à 2022, une pléiade d'artistes croise son parcours musical : Jocelyne Labylle, Perle Lama, Sonia Dersion, Thierry Cham, Tonton David, Jacques D'Arbaud, Éric Virgal, Melgroove, Leila Chicot, Harry Diboula, Faudel, Sylviane Cedia, Boney M, Tiken Jah Fakoly. Elle accompagne actuellement Alpha Blondy. Elle partage la scène avec des artistes tels que Bernard Lavilliers et collabore avec le DJ Bob Sinclar. Forte de toutes ces expériences, Valérie a sorti son premier album solo, Mon voyage…, dont le premier extrait Hello Sunshine est resté en tête des charts en Guyane pendant plus de huit semaines, avec une diffusion internationale. Parmi ses autres titres figurent Médité, Briga Briga en duo avec sa sœur, On a envie en featuring avec Jean-Michel Rotin, et plus récemment un trio avec Ariel Sheney et Claudy Siar. Valérie Tribord se distingue par ses talents d'interprétation, un charisme indéniable et un univers musical riche en plusieurs langues. Avec de belles collaborations, elle continue d'enchanter le public. Pour en savoir plus, l'émission Weekend Africain" accueille Valérie Tribord, qui sera sur scène ce samedi 1er juin au Sub à Vitry. Instagram : @valerietribord
Johndoe un artiste auteur-compositeur-interprète et producteur d'un label indépendant. Il est né en Île-de-France, issu d'un beau métissage entre la Caraïbe et l'Afrique de l'Ouest. Il débute dans la musique en 2001 sous un autre pseudonyme dans le groupe Hold Up Zouk, signé chez Moradisc. En 2004, il intègre le groupe live Sounalighta (Reggae-Funk-Ska). Après une décennie de tournées à travers la France, sa carrière solo voit le jour en 2012 sous le pseudonyme de Johndoe, en signant avec le label Crescendo Music. En 2016, il co-fonde le label indépendant UmoyaLM Records avec son associé. Succès : • Son single “KEYLA” produit par UmoyaLM Records figure sur la compilation Wagram (Zouk Anthology by Thierry Cham en 2016) aux côtés d'artistes comme Admiral T, Leila Chicot, et Kassav. • Son single “CELITA” produit par UmoyaLM Records et co-écrit avec l'artiste Warren est inclus dans la compilation Wagram (50 Hits Summer 2019) aux côtés d'artistes comme Gims, Orelsan, et Vitaa. • Son premier clip en 2017, “Roméo Must Die” de l'album “NEGUS”, produit par UmoyaLM Records, a plus de 400 000 vues sur YouTube. • Pour le clip du titre “Négus” (nom éponyme de l'album), il collabore avec Mr. Dédé St Prix. Johndoe vient nous présenter “Esprits”, son nouveau single !
Aveiro Djess, de son vrai nom Ndo Ndo Jules Roger, est un artiste camerounais né le 2 avril 1995. Son pseudonyme est un hommage à ses idoles : le footballeur portugais Cristiano Ronaldo, originaire d'Aveiro, et Djess Panebo, une légende de la musique camerounaise. Originaire du Sud Cameroun, Aveiro Djess est considéré comme une valeur sûre de la musique au Cameroun et potentiellement au-delà. Initialement DJ talentueux, il s'est produit dans des établissements renommés tels que le Djeuga Palace et le Safari Night-club. Cependant, sa véritable passion réside dans la musique. Aveiro Djess a embrassé une carrière musicale, mettant en avant son style "Afro-Dégame", un mélange dynamique de sonorités à la fois urbaines et classiques. Très influencé par le coupé-décalé et l'esprit du regretté Arafat DJ, il a choisi de se consacrer pleinement à la musique, cherchant à captiver les mélomanes avec ses talents. N'oubliez pas, Aveiro Djess est l'invité de l'émission Weekend Africain sur Mon Paris FM dès 19 h en direct et en podcast.
Helen Keller Europe est une association humanitaire dont la mission est la prévention de la cécité évitable et de la malnutrition, première cause de cécité pour les enfants de moins de cinq ans. Présente dans 14 pays d'Afrique et 4 pays d'Asie, nous menons des programmes pérennes et particulièrement par le biais des femmes, qui sont bien connues pour être les meilleurs vecteurs de développement. Nous agissons aussi en France où nous mettons en œuvre PlanVue, programme à l'école au service de la vue des élèves. Pour lever des fonds, nous organisons chaque année une soirée concert à l'Olympia. Cette année, elle aura lieu le 28 mai prochain avec la généreuse participation de Faada Freddy (déjà venu pour l'édition 2016). En première partie, nous y présenterons les avancées et dernières nouvelles d'Helen Keller avant de faire place à Faada Freddy et Golden Cages, son magnifique dernier album. La soirée est sponsorisée par des entreprises partenaires et des particuliers, amis de l'association (tous les dons sont déductibles de l'IR). Alix de Nicolay notre invitée, nous dit tous les détails de cette noble mission. Helen Keller Europe
Melka Amany présente : LES AVENTURES DU PRINCE JAALI Un village prospère grâce à une rivière de chocolat est attaquée par Youma, un super-vilain. Le prince Jaali se dresse sur son chemin. Quatrième de couverture “Il était une fois... Le prince Jaali vient au secours de son village (paisible et prospère, grâce à la féconde rivière de chocolat) attaqué par le super-vilain Youma, qui ne sait pas ce qui l'attend...” Auteure: Née au Congo, Melka Amany est une jeune artiste, d'abord musicienne, pratiquante d'un genre dit pop afro soul, gagnante de l'afro pépite show. Plusieurs festivals et scènes à son actif en Angleterre, en Allemagne et en France. Anime l'émission “intemporel” sur Ziana Tv. https://www.facebook.com/melka.amany.5
African Diaspora Women's avec Oumou Sy L'édition 2 de l'événement African Diaspora Women's, organisée par l'association AFRICAN DIASPORA WOMEN'S, se déroule le 4 mai 2024, après le succès de sa première édition. Mettant en avant l'entrepreneuriat féminin et les parcours remarquables des femmes, cet événement vise à réunir les femmes de diverses diasporas pour les encourager à entreprendre. L'événement se déroule dans la salle prestigieuse “VOGUE EVENT”, offrant un cadre chic et élégant. Le soutien des partenaires et sponsors est crucial pour la réussite de ce projet, démontrant leur engagement envers la valorisation des femmes. Un cocktail de bienvenue selon le dress code DORÉ, NOIR ET BLANC est proposé, accompagné de délicieux cocktails préparés par un traiteur de la diaspora. Le dîner est l'occasion de promouvoir les femmes entrepreneures à travers les Sorority Awards. Pour tous les détails sur cet événement, la présidente Oumou Sy est présente dans l'émission Weekend Africain. https://www.instagram.com/african_diaspora_womens?igsh=MWZrOHNmeHlidXA0bw==
Kareyce Fotso incarne la quintessence de la femme africaine, rayonnante, authentique et fière, embrassant la vie avec une grâce charmante, une énergie contagieuse, et une conviction inébranlable. Sa voix puissante et originale, imprégnée du blues et des racines africaines, captive et transporte, incarnant la quintessence de son héritage. Sur scène, elle déploie une présence magnétique, une véritable artiste contemporaine, fusionnant avec l'éternelle essence de l'Afrique. Un trésor rare parmi les étoiles de la musique africaine, illuminant le firmament de la scène mondiale. Ses mélodies envoûtantes, portées par les accords de sa guitare, résonnent dans nos cœurs, tandis que sa voix s'envole dans des chansons aux rythmes envoûtants. Ne manquez pas Kareyce Fotso sur la scène de l'Alhambra le 26 avril prochain pour une expérience musicale inoubliable. Instagram : Kareyce Fotso
Haïti, perle des Caraïbes, se débat depuis des années dans une crise politique et sociale dévastatrice. Depuis le 7 juillet 2021, le pays est en proie à une instabilité politique après l'assassinat du président Jovenel Moïse, dont la présidence par intérim a été assumée par le Premier ministre Ariel Henry. Cependant, dans un contexte de sécurité précaire, Henry a annoncé sa démission le mardi 12 mars 2024. Le meurtre de Moïse par un commando armé, composé d'anciens militaires colombiens, a plongé Haïti dans un tourbillon de chaos et de violence. Les enlèvements et les attaques contre les forces de l'ordre se sont multipliés, tandis que le pays a été confronté à une série de crises, notamment l'évasion massive de détenus d'un centre pénitentiaire attaqué par des gangs armés, entraînant la proclamation de l'état d'urgence et d'un couvre-feu le 3 mars 2024. Face à cette situation critique, l'ONU a renouvelé son appel au déploiement d'une mission internationale sous l'égide du Kenya pour tenter de restaurer la stabilité dans le pays. Pourtant, les gangs continuent de sévir, contrôlant une grande partie du territoire haïtien, notamment 80 % de la capitale, Port-au-Prince, où les exactions, les meurtres, les viols et les enlèvements contre rançon sont monnaie courante. Parallèlement, Haïti doit faire face à des défis naturels, tels que les séismes et les cyclones, qui ont souvent ravagé le pays. Le dernier en date, un séisme survenu le 14 août 2021, a fait plus de 2000 victimes. Aujourd'hui, le 22 mars 2024, Haïti continue de sombrer dans le chaos, sans que la paix ne semble être à l'horizon. Dans ce contexte d'incertitude et de désespoir, seuls les gangs semblent régner en maîtres sur un pays qui oscille entre espoir et désespoir. C'est donc avec une profonde gravité que nous abordons le sujet dans ce numéro spécial du Weekend Africain. Bonsoir !
Biographie de Tony Merso Originaire d'Angola, Tony Merso arrive en Europe dans les années 80 à Paris pour poursuivre ses études sport-études au CFFP (Centre de Formation de Football de Paris FC). Attiré depuis son plus jeune âge par le football et la musique, il se passionne également pour le graffiti, le breakdance et le hip-hop. Sa carrière débute en 1996 lorsqu'il fait sa première apparition discographique sur plusieurs albums, notamment celui du groupe LA MIFA, et en collaborant avec d'autres artistes rap, tels que OGB membre de la Mafia K'1 Fry 94, ainsi que l'album de RimK du 113, “Enfants du Pays” (Ragging Bull). Par la suite, Tony Merso se tourne vers la chanson folklorique, le latino rétro, le kuduru électro lusophone, mettant en valeur ses origines bantoues d'Angola à travers plusieurs performances scéniques. Passionné de théâtre, il participe en tant qu'amateur à plusieurs films et séries, notamment la série Netflix “THEDDY”, “The Walking Dead”, ainsi que les films “TRIOMPHE”, “SOUS LES ÉTOILES DE PARIS”, “PROSPER”, et “SULEMAN” (un film sur l'immigration). Toujours actif dans le domaine de la comédie et de la production, Tony Merso est également compositeur, auteur-interprète, et prépare actuellement plusieurs projets, dont la sortie prochaine de son EP. Tony Merso vient dans Weekend Africain nous présenter le titre ANGO LOVE BIENVENUE !
Ballou CANTA Artiste engagé et talentueux, est l'invité vedette du Weekend Africain sur MonParisFM. Son parcours musical riche, mêlant influences africaines et occidentales, est mis en lumière. Des chansons vibrantes et des anecdotes captivantes animent l'émission, divertissant et inspirant les auditeurs. Ne manquez pas ce moment de partage et de découverte avec Ballou CANTA sur MonParisFM ce weekend !
Notre invitée Rosiana Goma est diplômée en naturopathie et conseil nutrition/diététique Rosiana Goma est actuellement consultante en éducation alimentaire. Végétalienne depuis 9 ans, c'est en 2018 qu'elle a fondé Hinza Consulting. L'objectif de l'entreprise est de promouvoir le bien-être au naturel grâce à la mise en place d'événements I.R.L (In Real Life). La mission de Hinza Consulting est d'accompagner les participant(e)s à être leader de leur bien-être.de manière naturelle en intégrant le concept de la NTRattitude. La suite de cette présentation est à retrouver via le podcast Weekend Africain Instagram : @hinza.consultingevents
BORIS MC Il tire sa force de ses émotions les plus profondes, utilisant chaque sentiment, chaque expérience pour créer une musique qui va au-delà des barrières linguistiques et culturelles. Son art devient une manière de transmettre la complexité de ses pensées et de ses sentiments. Sa musique n'est pas seulement une expérience auditive, elle est une invitation à un voyage intime au coeur de la diversité culturelle, guidée par l'âme, éveillant un sentiment d'appartenance à une musique qui transcende les frontières” Boris Mc a accordé une superbe interview à Weekend Africain ! Instagram : @dear_bmc
Laissez-vous emporter par l'émouvante saga d'Isacco, un artiste au parcours exceptionnel. À travers sa musique, il transcende les frontières et vous invite à partager son voyage entre cultures et émotions. De ses débuts dans l'Afro Dancehall aux collaborations et à la sortie de son premier album “ON S'AMUSE”, chaque note résonne comme un triomphe sur son chemin courageux. Son histoire, née dans la tourmente de la séparation familiale, se transforme en une symphonie de résilience. La musique devient son confident, l'aidant à surmonter la tristesse et à retrouver le sourire. Isaaco dans Weekend Africain, c'est tout de suite et maintenant. Youtube : Isacco
Chère Meriyem, Aujourd'hui, 9 février 2024 nous disons au revoir à une figure incontournable, notre guide littéraire et historique, Meriyem Kokaina. Depuis quelques années déjà tu façonnes ta chronique Ça Fait parler avec passion, transformant chaque chronique en un voyage captivant à travers l'Afrique. Ta présence hebdomadaire dans l'émission Weekend Africain sur Mon Paris FM éveille nos esprits endormis chaque vendredi soir. Tu stimules notre appétit de lecture avec une expertise unique, faisant de chaque émission un rendez-vous incontournable. Ce qui me touche le plus chez toi, Meriyem, c'est ta modestie. Chez toi y'a Pas de petites chroniques , seulement un travail sérieux et méticuleux. Aujourd'hui, alors que tu fais tes adieux à Weekend Africain, je suis convaincu que ton parcours ne fait que commencer. Il est déjà grand, mais je suis sûr qu'il sera encore plus grand à l'avenir. Ton blog d'histoire et de littérature africaine Au Pays du Baobab continuera de narrer tes lectures avec émotion, perpétuant ainsi le meilleur de toi. Et pour partager ce moment privilégié avec toi, nous t'ouvrons nos portes ce 9 février 2024, car Meriyem tu es notre invitée spéciale. Meriyem, merci pour tes mots, ton dévouement et ton rire qui illumine nos vendredis soirs. Et crois moi nous allons profiter de ta présence jusqu'à la fin. Raison pour laquelle je t'invite à prendre place dans ce fauteuil, car c'est ton moment, un moment que nous attendons afin de mieux te connaître ,de mieux connaître ton blog. Bref de te dédier ce numéro de Weekend Africain ! Bienvenue ma chère Meriyem ! Linktree : Au Pays du Baobab
Jemiriye à la pointe de l'afro-pop, dévoile son dernier single captivant intitulé “Tule”. Elle se livre à une interview enrichissante dans le cadre du Weekend Africain sur Monoaris FM, partageant davantage son art et ses convictions. “Tule” s'ajoute à son répertoire engagé, consolidant son impact musical au service de la libération des femmes et de la paix en Afrique Youtube : Jemiriye
Emyss Une artiste aux influences musicales universelles. Originaire de la Martinique, Guadeloupe, Espagne et de la Côte d'Ivoire. Elle a une attirance particulière pour la musique urbaine. Malgré sa cécité, elle a su faire de sa faiblesse une force. Elle ne cesse d'attiser la flamme qui éclaire le chemin, vers la concrétisation de ses projets. Prochainement vous allez l'entendre sur le titre "tsunami" En featuring avec l'artiste Général Shizzle de la Martinique. Disponible le 10 novembre 2023 sur toutes les plateformes. En attendant ses futurs projets découvrez ses liens réseaux sociaux. YouTube : @emyssmusic Instagram : @emyssmusic Contact : Emyssfattygyal@gmail.com / kankasia@kankasia.fr
Bienvenue dans l'univers captivant d'Anna Torres, une artiste dont la présence scénique et l'interprétation empreinte d'émotion transcendent les frontières. Sa voix profonde, d'une musicalité originale, résonne comme une ode à la richesse de la musique brésilienne, nous invitant à un voyage sonore inoubliable. D'un autre côté, découvrez Sibelle, une cigale autiste et écologiste, dont l'odyssée à travers la forêt amazonienne devient le chemin de son rêve. Entre amour, éthique, préservation de l'environnement, et tolérance, Sibelle apprend la valeur de la lutte pour ses rêves et la capacité à surmonter les obstacles. C'est ainsi que naît une comédie musicale, tissée de différences et dédiée à la préservation de notre environnement. Un spectacle envoûtant qui, à travers la magie de la musique, enseigne aux petits et aux grands les leçons d'amour, d'éthique, et de solidarité. Dans le Weekend Africain, notre invitée, portant non pas un, mais deux projets extraordinaires. D'une part, la cigale brésilienne, une histoire pour les enfants, et de l'autre, deux albums, dont le titre-phare “Un Monde Différent”. Une mélodie où l'artiste, fervente militante, aspire à un monde sans discrimination, un monde où l'amour, le partage, la conscience environnementale et la solidarité prévalent. C'est l'invitation à rêver d'un monde différent, un monde où la musique unit les cœurs pour créer une harmonie exceptionnelle. Facebook : Anna Torres
Ce soir, dans “Weekend Africain” sur Mon Paris FM, nous allons explorer l'univers sérieux et engagé de l'Association Neg'Mawon : Arts et Tradition, née en octobre 2022 sous la vision de Laura Nina Laventure. Psychologue clinicienne, psychothérapeute, et anthropologue sociale, elle est lauréate de l'AMI du ministère de la Culture. Unissant art et psychologie, elle s'attèle à explorer l'histoire et les traditions de la Caraïbe. Cette association s'engage dans la création de liens solides entre la population afro- caribéenne et sa diaspora par le biais d'activités éducatives telles que conférences, ateliers et laboratoires créatifs. Les thèmes abordés, liés aux coutumes, à l'esclavage et à la colonisation, offrent une réflexion approfondie sur l'héritage des générations passées. J'invite chaleureusement la fondatrice, Laura Laventure, à nous parler de l'événement à venir le 9 décembre à l'Auberge de Jeunesse Yves Robert. Une journée sérieuse avec des tambours résonnants, une kora mélodieuse, un concert alliant modernité et tradition, et un mélange stimulant, explorant l'histoire, la sociologie, la psychologie et l'impact sur les populations noires. Une Collation-Conférence “Santé & Bien- être” viendra clôturer cette journée d'échanges enrichissants. Bienvenue à Laura Laventure, initiatrice de Neg'Mawon: Arts et Tradition ! Hello Asso : Association Neg Marron
Explorez l'univers captivant du film Monsieur le maire d'Olivier Koné, présenté par la distributrice de renom Sonia Guiza, une experte du cinéma ivoirien. Rendez-vous ce samedi 19 novembre à 11h30 au centre Curial Paris 19e pour une projection exclusive de cette œuvre cinématographique. Plongez dans l'intrigue palpitante de Jean-Claude Messan, alias AKPATCHÈ, un frigoriste escroc multirécidiviste libéré après 2 ans de prison, animé par le désir de s'enrichir grâce aux pépites d'or cachées dans les racines d'un arbre. Son chemin se croise avec la mairie, qui a pris la place du site convoité. Suivez Akpatchè dans sa quête, oscillant entre élections municipales et aspirations à la fortune, dans ce film riche en rebondissements. Un rendez-vous à ne pas manquer pour vivre une expérience cinématographique unique et immersive.
La Grande famille du Week-end Africain s'unit à l'artiste congolais 100% Setho pour célébrer trois moments uniques qui sont à venir : Le showcase de ce 10 novembre au Vendome Club de Paris, Son concert à venir le 18 novembre 2023, au Blue Pearl à Lille, La sortie imminente d'un maxi single prévue pour février 2024. Et n'oublions pas le tout nouveau single intitulé “Ossopi Pétrole.” Mesdames, Messieurs, auditeurs et auditrices du Week-end Africain, accueillons chaleureusement le père, le créateur du groupe “Impression des As,” Monsieur 100% Setho
KIRU'MONO une maison de création née en 2019. Une fusion exquise entre la richesse de la culture africaine, la sophistication japonaise et l'élégance à la française. L'inspiration originelle est née lors d'un voyage enchanteur en Guadeloupe, lorsque Mademoiselle Jan a imaginé un kimono confectionné à partir de tissus africains. L'engouement suscité par ce vêtement exceptionnel, de l'aéroport d'Orly à la Guadeloupe, a donné naissance à la marque afro-japonaise KIRU'MONO, avec le kimono comme pièce maîtresse. Chaque kimono de KIRU'MONO est une œuvre d'art unique, façonnée avec amour et 100% française, depuis le choix des tissus jusqu'à l'atelier de confection. Il incarne l'audace et l'évolution du kimono, un vêtement japonais millénaire, désormais revisité avec passion par KIRU'MONO. L'essence de KIRU'MONO est que ses kimonos transcendent le cadre de la maison pour devenir un symbole du quotidien, où chacun peut exprimer sa véritable identité. Les valeurs et traditions de diverses cultures sont préservées avec soin, tout en privilégiant un mode de production durable et respectueux de l'environnement. Toutes les créations sont conçues et réalisées en France, unissant ainsi l'esthétisme japonais, la richesse de la culture africaine et l'élégance à la française. KIRU'MONO incarne une vision moderne et rafraîchissante, s'efforçant de créer les pièces les plus exquises tout en promouvant le commerce équitable. Mademoiselle Jan, la créatrice de KIRU'MONO, incarne l'éthique et la durabilité de la marque. Sa passion pour les kimonos, symboles d'élégance et de raffinement, s'inspire de femmes remarquables telles que Madame CJ Walker, Diana Vreeland et Wangari Muta. KIRU'MONO célèbre l'artisanat français, conférant à ses créations une singularité incomparable. Les ateliers situés à Paris garantissent un contrôle minutieux de la qualité. Plongez dans le monde captivant de KIRU'MONO, où l'esthétisme japonais, la culture africaine et l'élégance française se fondent en une harmonie sublime. Site : Kiru'mono
Nina Oumou c'est l'histoire extraordinaire d'une artiste aux origines aussi colorées que sa musique. Imaginez une mère algérienne et un père malien congolais qui ont donné naissance à cette merveille musicale. Sa vie a commencé à la Courneuve, un lieu où la magie de la musique l'a embrassée dès son plus jeune âge. Dans un conservatoire, elle jonglait avec la guitare, le solfège et même une chorale. Mais ce n'était pas tout, elle a aussi enchanté des chorales gospels et a mis le feu dans les maisons de quartier de la ville. Nina Oumou, c'est aussi une danseuse étoile, parcourant le monde de la danse classique, moderne jazz et hip-hop pendant des années. À 18 ans, elle s'est envolée avec le groupe Diligence Féminine, éblouissant les scènes de la région parisienne de sa voix magnifique. C'est à cette époque qu'elle a créé son premier titre, “En réalité”, une mélodie née de sa propre âme créative. Mais l'aventure ne s'arrête pas là. Nina Oumou a décidé de prendre ses ailes musicales et de s'envoler vers Montréal pour poursuivre ses études doctorales. Là- bas, elle a continué à enchanter le monde de la musique avec différentes troupes musicale et salles de spectacle. Oui, elle est aussi docteure en sciences, prouvant qu'elle peut jongler entre les notes et les formules chimiques. Maintenant, en 2023, elle revient avec un éclat incroyable. Elle est sa propre productrice, à la tête de “African Nation Production”. Son nouveau single, “Ma Muse”, est un chef-d'œuvre qu'elle a écrit, composé et interprété avec une passion inébranlable. Le 5 juillet 2023, préparez-vous à être éblouis lors de son concert à Montataire, en première partie de la talentueuse chanteuse Lynda Sherazade. Nina Oumou a également rassemblé une troupe de danseurs pour ses clips et ses futurs concerts, apportant une touche de grâce et de rythme à son univers. Et devinez quoi ? En 2024, l'artiste nous réserve un trésor musical sous la forme d'un EP. Alors, préparez-vous à être emportés par la musique enchanteresse de Nina Oumou. Instagram : @ninaoumou_music
KIRU'MONO une maison de création née en 2019. Une fusion exquise entre la richesse de la culture africaine, la sophistication japonaise et l'élégance à la française. L'inspiration originelle est née lors d'un voyage enchanteur en Guadeloupe, lorsque Mademoiselle Jan a imaginé un kimono confectionné à partir de tissus africains. L'engouement suscité par ce vêtement exceptionnel, de l'aéroport d'Orly à la Guadeloupe, a donné naissance à la marque afro-japonaise KIRU'MONO, avec le kimono comme pièce maîtresse. Chaque kimono de KIRU'MONO est une œuvre d'art unique, façonnée avec amour et 100% française, depuis le choix des tissus jusqu'à l'atelier de confection. Il incarne l'audace et l'évolution du kimono, un vêtement japonais millénaire, désormais revisité avec passion par KIRU'MONO. L'essence de KIRU'MONO est que ses kimonos transcendent le cadre de la maison pour devenir un symbole du quotidien, où chacun peut exprimer sa véritable identité. Les valeurs et traditions de diverses cultures sont préservées avec soin, tout en privilégiant un mode de production durable et respectueux de l'environnement. Toutes les créations sont conçues et réalisées en France, unissant ainsi l'esthétisme japonais, la richesse de la culture africaine et l'élégance à la française. KIRU'MONO incarne une vision moderne et rafraîchissante, s'efforçant de créer les pièces les plus exquises tout en promouvant le commerce équitable. Mademoiselle Jan, la créatrice de KIRU'MONO, incarne l'éthique et la durabilité de la marque. Sa passion pour les kimonos, symboles d'élégance et de raffinement, s'inspire de femmes remarquables telles que Madame CJ Walker, Diana Vreeland et Wangari Muta. KIRU'MONO célèbre l'artisanat français, conférant à ses créations une singularité incomparable. Les ateliers situés à Paris garantissent un contrôle minutieux de la qualité. Plongez dans le monde captivant de KIRU'MONO, où l'esthétisme japonais, la culture africaine et l'élégance française se fondent en une harmonie sublime. Site : Kiru'mono
La Fédération des musiques rap également connue sous le nom de Fédérap, a été fondée en 2023 par Leila Bellot, avec Valou Gold à sa présidence. Cette initiative est née du constat du manque d'échanges au sein de l'industrie musicale française, spécifiquement entre les acteurs du rap et d'autres organismes tels que les institutions, les OGC et les syndicats. Fédérap réunit des professionnels de divers secteurs, dont des représentants de labels, de la gestion, des artistes, de l'édition, des événements en direct et bien d'autres. L'association a pour objectif de défendre les intérêts communs du rap et de promouvoir les caractéristiques de production spécifiques à ce genre musical. Elle ne vise pas à remplacer les organismes professionnels et les syndicats existants, mais à compléter leur action. La fédération s'engage à représenter les préoccupations de ses membres auprès de l'industrie musicale et des autorités publiques, tout en offrant des services de conseil, des ateliers, des modèles de contrat et une diffusion régulière d'informations professionnelles. Les activités de Fédérap comprennent la participation à des événements professionnels majeurs, la mise en place d'actions communes avec des partenaires et l'intégration de groupes de travail du Ministère de la Culture. Les objectifs de Fédérap pour 2024 incluent la croissance du nombre d'adhérents, le renforcement des services de conseil et d'accompagnement, ainsi que la publication de données statistiques sur l'industrie du rap en France. La fédération encourage l'adhésion de structures et d'individus moyennant une cotisation annuelle de 40 €. L'émission Weekend Africain” se réjouit d'accueillir les représentants de Fédérap pour fournir des détails approfondis sur leurs objectifs, missions et activités au sein de l'industrie musicale française, en particulier dans le domaine du rap.
Lord Killer une figure emblématique du paysage musical français, s'est démarqué en tant que producteur novateur ayant grandement contribué au lancement de la carrière de Soprano. Après avoir impressionné dans le domaine de la production musicale, il a ensuite brillé dans la réalisation vidéo à travers sa société renommée “Kayci Image”, supervisant des projets visuels remarquables allant de clips musicaux captivants à des documentaires évocateurs. Récemment, il a effectué un retour remarquable avec des projets musicaux captivants, dont l'album "4 Karats” qui a suscité l'enthousiasme dans les cercles musicaux caribéens. Son influence persistante dans l'industrie musicale se manifeste à travers une série d'albums à succès ces dernières années. L'émission Weekend Africain” est remplie de joie et d'enthousiasme à l'idée de recevoir ce titan de l'industrie musicale. De plus, sa récente création de la chaîne de télévision “Vibes TV” en mai 2023 témoigne de son engagement continu dans l'univers culturel et médiatique. Instagram : @vibes.tv.officiel
Deido Mbimbey pianiste et chanteur originaire du Cameroun, est bien plus qu'un artiste : il incarne l'héritage musical enraciné de Douala, ville qui a vu naître des légendes telles que Manu Dibango et Jean Dikoto Mandengue. Nourri de rythmes dès son plus jeune âge, Deido s'est initié au tambour traditionnel de l'Abélé à l'âge de 13 ans, aux côtés de son frère aîné, leader du fameux groupe “Ndongo Show”. Animé par la mémoire bienveillante de son frère, Deido a rejoint la “Junior Ndongo Show”, où ses talents de pianiste et de chanteur ont commencé à prendre leur envol. Aujourd'hui, résidant en région parisienne, il se forge un chemin vers la reconnaissance en tant qu'artiste indépendant. Son premier album, “Longuē lam” (Ma vie), est une véritable capsule de ses expériences, empreint de son identité camerounaise, chanté avec une poésie mêlant le douala et le français. Cet opus, composé de 10 titres, est le fruit d'un travail méticuleux, arrangé de sa main habile et produit par le label D.M Agency. Après avoir longtemps accompagné d'autres artistes dans leur ascension, Deido Mbimbey se prépare à déployer ses ailes et à s'élever vers de nouveaux horizons musicaux, où sa voix résonnera avec l'authenticité d'une vie dédiée à la musique. Youtube : Deido Mbimbey
PASSI L'artiste qui n'a plus besoin de présentation, un membre vénéré et l'un des fondateurs du groupe Ministère A.M.E.R, un des visionnaires derrière la création du label Secteur A, et par-dessus tout, une icône artistique légendaire dont les paroles conscientes ont contribué de manière indélébile à l'évolution du rap français. Youtube : Passi Officiel
Nelson De Jesus Gomes Silva, une âme originaire du Cap-Vert, a tracé son chemin à Paris, dans le 19ème arrondissement, avec une détermination sans faille. Aux côtés de son frère, il a donné vie à un concept store inoubliable, un sanctuaire de beauté et de raffinement. Dans les ruelles animées de la Ville Lumière, Nelson a insufflé une nouvelle vie à l'héritage qu'il chérissait. Son barbershop, le Cabeilera Barber, est bien plus qu'un simple salon de coiffure, il est une véritable cathédrale de la transformation, où les rêves prennent forme et les histoires se tissent. Le voyage de Nelson a été marqué par une révélation à Los Angeles, où un barbershop, chargé d'âme et de décoration époustouflante, a fait naître en lui une passion profonde. Le déclic s'est produit, et à son retour à Paris, Nelson a entamé une odyssée de dur labeur. Des années d'efforts acharnés ont forgé le Cabelera Barber, qui aujourd'hui brille de toute sa splendeur, vibrant au rythme des rires et des histoires partagées. Ce n'est pas seulement un lieu de coiffure, mais un foyer de culture et de connaissances, une bibliothèque multiculturelle où les esprits se nourrissent. Pourtant, l'histoire de Nelson va bien au-delà de la réussite professionnelle. C'est un récit de résilience et de renaissance. Incarcéré un jour, il est désormais un symbole vivant pour ceux qui aspirent à se réinventer, à créer et à entreprendre. Bienvenue dans l'émission Weekend Africain, où le partage, la solidarité et la résilience prennent vie. Bienvenue chez toi, Nelson, l'homme qui a transformé des épreuves en triomphes et des rêves en réalité.
Si y'a bien un artiste que l'on voudrait voir en concert, c'est bien Little GUERRIER. Auteur de 6 albums (et de nombreux Lindors !) à son actif, l'artiste sera en Concert à Paris le 14 octobre prochain. Une date à ne pas manquer pour tous les fans de reggae. En attendant de retrouver l'artiste en live du côté du Zèbre de Paris, on se prend le temps de suivre son interview dans Weekend Africain !
Difanga l'artiste reggae d'origine ivoirienne, a grandi à Paris 19ème grâce à l'influence de son père, un passionné de reggae. Son amour pour la musique a commencé à l'âge de 11 ans lorsqu'il a assisté à un concert d'Alpha Blondy et Jimmy Cliff au Zénith de Paris. C'est là qu'est née sa passion pour la scène. À 17 ans, Difanga a formé son groupe, “Les Messagers de Jah,” et s'est rapidement fait connaître en France et en Europe grâce à sa voix mélodieuse et à ses paroles engagées. Il a partagé la scène avec des légendes du reggae comme Luciano, Lucky D, Sean Paul, Alpha Blondy, Daddy Nuttea, et bien d'autres. Difanga a enregistré plusieurs albums, dont le dernier, éponyme, est sorti en 2023. Cet artiste polyvalent ne se limite pas au reggae, il collabore avec divers producteurs et prête sa voix à des projets variés. En plus de sa carrière musicale, il soutient les jeunes talents dans le milieu artistique. Aujourd'hui, avec son nouvel album, Difanga continue de nous étonner avec sa voix enchanteresse et ses sonorités modernes.
KLINA est le fruit d'une union entre un père tunisien et une maman algérienne. À l'âge de 13 ans, Lina, de son vrai prénom, a découvert une véritable passion pour la musique, avec une inclination particulière pour le rap. Son parcours musical a débuté au collège, où, malgré son tempérament dissipé, elle parvenait à obtenir d'excellentes notes. Dès qu'elle avait l'occasion, elle empruntait des instruments de musique et se lançait dans des improvisations et des freestyles, souvent nichée au fond de la salle de classe. Au fil des années, sa passion pour la musique n'a cessé de croître, au point qu'elle considère aujourd'hui la musique comme un véritable remède, apaisant son âme. Ses amis l'ont encouragée, et elle s'est finalement retrouvée dans un studio d'enregistrement. À travers de nombreuses sessions, sa progression ne s'est jamais interrompue, la menant à des collaborations fructueuses et à la sortie imminente de son tout premier single le 13 octobre prochain. C'est avec une grande fierté que Weekend Africain vous présente en avant-première “Cabeza,” le tout nouveau single de KLINA. Bienvenue dans la découverte de cette pépite musicale. Instagram : @klina_officiel
Ne manquez pas Soum Bill en concert le 14 octobre au Trianon ! Billetterie
VRAX, l'artiste au cœur profond, Ses rimes percutent, son talent fait le tour. De Vénissieux à Paris, il a tracé sa voie, Ses textes captivent, sans faire de choix. “Que du love”, “Que du rap”, en 2023, Ses mélodies ensorcellent, on est subjugués. “Petit cœur” parle d'amour, de réalité, VRAX mélange l'idéal et la crudité. Nouveau clip “Légendaire”, une pépite, Mélodie, kickage, un refrain qui invite à le découvrir davantage Instagram : @vraxofficiel69
Accompagné de François-Joseph et Sambat G plongez au cœur des différences dans les systèmes anglophones et francophones ! La santé, L'éducation, Le monde des affaires, la vie de famille. Découvrez le vécu de cette comparaison inédite grâce à nos intervenants installés depuis plusieurs années en Angleterre et aux États-Unis. Mais ce n'est pas tout ! La dernière demi-heure de l 'émission vous réserve : la conclusion de notre exploration des 7 blessures de l 'âme avec Assa, une incursion dans le monde de la littérature signée Meriyem
QUI EST ESTHER BOUA ? Titulaire d'un Master en Banque Finance et cadre en Banque d'investissement, Esther Boua est une entrepreneure à succès très inspirante, passionnée par l'immobilier. Coach en Investissement immobilier, elle dirige la première académie de sous location professionnelle en France dans laquelle elle accompagne à ce jour des centaines de personnes à investir dans l'immobilier grâce à des stratégies d'investissement à haut rendement. Son objectif est d'accompagner les personnes souhaitant investir dans l'immobilier à développer leur parc immobilier en sous location professionnelle afin de générer des revenus complémentaires jusqu'à atteindre leur liberté financière. PRESENTATION DE L'ENTREPRISE ESTHER BOUA CONSULTING est une entreprise spécialisée dans l'accompagnement, le coaching et la formation en Europe et en Afrique. Notre entreprise est née de la volonté d'aider toutes les personnes intéressées par l'immobilier à pouvoir concrétiser leurs projet sereinement en ayant le bon Mindset, les bonnes informations, la bonne formation et surtout le bon accompagnement. Nous aidons nos clients dans la réalisation de leurs projets d'investissement immobilier, en leur fournissant un accompagnement personnalisé qui tient compte de leurs situations, de leurs projets et de leurs objectifs.
Def prod Volume 1 Opp est une compile réunissant plusieurs artistes renommé et émergent de plusieurs horizons et département, elle offre une palette d'univers différents ou on pourra sentir le vécu dans leurs textes. Opp signifiant ( On parle pas )est une marque et un concept de vie créé dans le quartier du Gros Saule à Aulnay sous bois qui s'est associé au projet aidant la jeunesse dans le textile et dans l'entreprenariat projet, à suivre de très près.
Marly Yalala Après quelques moments d'absence,la chanteuse congolaise Marly Yalala entame un nouveau style pour une nouvelle trajectoire. Dans les studios de Weekend Africain, l'artiste accepte nos bénédictions. Notamment à travers son single Bless me.
Dj Congélateur Youtube : Dj Congélateur Facebook : Dj Congélateur Original
Lyricson artiste Panafricaniste nous revient avec le titre Gwan soo Un single qui précède un album à venir. D'ici là dégustons ensemble la nouvelle galette de notre invité. Facebook : Lyricson Youtube : Lyricson
STELAIR, de son vrai nom ANOU SEM FÉLIX VIRGILE est un artiste, auteur, compositeur né le 31 juillet 1993 à Treichville en Côte d'Ivoire, Il fait ses premiers pas dans la musique en 2007 et apprend la programmation musicale de manière autodidacte. En 2010, il quitte l'école générale pour intégrer l'INSAAC où il obtient son BAC musical H2. Il poursuit ensuite ses études en ingénierie du son à l'Institut SAE de Dubaï en 2013. De retour à Abidjan en 2015, il travaille en tant qu'arrangeur sur le morceau "Approchez Regardez" de DJ Arafat et Kiff No Beat. C'est en 2016 qu'il connaît un immense succès avec son premier single intitulé Génération Chilley", en collaboration avec le groupe Kiff No Beat. STELAIR se fait connaître grâce aux titres "Faut Parler" et "Trop Tard". Il connaît ensuite un autre énorme succès avec le titre "Eh Bébé". STELAIR est aujourd'hui un artiste accompli et respecté dans le milieu musical, qui a su se faire un nom grâce à son talent et à son travail acharné. La suite se passe dans votre émission Weekend Africain
Le Gabon, Les USA et aujourd'hui La France... Public de Weekend Africain, ensemble et des deux mains appelons Lorysse pour une interview riche en émotions en rythmes et en couleurs.