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durée : 01:28:44 - Une heure et plus, un compositeur : Béla Bartók - par : Aurélie Moreau - « Les heures les plus heureuses de ma vie, je les ai passées avec les paysans. » Né en 1881, Bartók fut à la fois compositeur, pianiste et pionnier de l'ethnomusicologie. Nourri de romantisme, il puise bientôt son inspiration dans les chants populaires qu'il collecte sur le terrain.

Le journaliste et réalisateur français, lauréat du prix Albert-Londres, Alfred de Montesquiou est notre invité pour la BD "Moi, Jules César" (Allary). La vie de Jules César (100-44 avant J.-C.) est un thriller épique. Comment Jules, adolescent chétif et désargenté, est-il devenu César, l'homme le plus puissant du monde ? Comment a-t-il pu terrasser tous ses ennemis, et mourir assassiné par ses amis ? Nourri par un impressionnant travail de reconstitution historique, cette biographie nous fait vivre son incroyable destin. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 16h à 17h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez l'ensemble des épisodes et les émission en version intégrale (avec la musique donc) de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Abonnez-vous également à la partie "Bagarre dans la discothèque" en suivant ce lien: https://audmns.com/HSfAmLDEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Vous pourriez également apprécier ces autres podcasts issus de notre large catalogue: Le voyage du Stradivarius Feuermann : https://audmns.com/rxPHqEENoir Jaune Rouge - Belgian Crime Story : https://feeds.audiomeans.fr/feed/6e3f3e0e-6d9e-4da7-99d5-f8c0833912c5.xmlLes Petits Papiers : https://audmns.com/tHQpfAm Des rencontres inspirantes avec des artistes de tous horizons. Galaxie BD: https://audmns.com/nyJXESu Notre podcast hebdomadaire autour du 9ème art.Nom: Van Hamme, Profession: Scénariste : https://audmns.com/ZAoAJZF Notre série à propos du créateur de XII et Thorgal. Franquin par Franquin : https://audmns.com/NjMxxMg Ecoutez la voix du créateur de Gaston (et de tant d'autres...) Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:30:02 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - « Une vie, une œuvre » rendait hommage en 2005 à Miguel Angel Asturias, écrivain majeur du Guatemala. Nourri de mythologie maya, il s'invente une généalogie indienne. Diplomate, il est aussi l'un des premiers écrivains hispano-américains à accéder à une notoriété internationale. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Miguel-Angel Asturias Écrivain guatémaltèque

Aujourd'hui, Flora Ghebali, Charles Consigny et Jean-Loup Bonnamy débattent de l'actualité autour d'Alain Marschall et Olivier Truchot.

Dans cet épisode de C'est arrivé cette semaine, Frédéric Taddeï reçoit le chanteur Dany Briand, qui dévoile son nouvel album Seventies, hommage vibrant aux années 70.

J'ai rejoint le groupe dans un café à Paris à l'occasion de la sortie de leur dernier single “Stronger than Ever”.J'ai eu la chance d'avoir accès au dernier album “Chamber Songs” qui sortira le 20 septembre !Franchement, c'est hyper galvanisée par ce dernier album et après avoir rincé les 2 premiers, que je pars à leur rencontre…Parce que après avoir lu plusieurs interviews les concernant, j'avais senti que ce groupe n'avait peur de rien, avançait comme un bulldozer, nous communiquant leur énergie “post-punk” !.Parce que, un an après avoir démarré leur groupe, We Hate You please Die, fonde leur propre label du nom de leur premier album Kids are low fi “parce que c'était plus simple”.L'ex leadsinger part du groupe l'année dernière.

En 2023, le Canada a dû faire face à des feux de forêt d'une intensité exceptionnelle, attisés par une sécheresse extrême et des températures anormalement élevées. L'an dernier, 18 millions d'hectares sont ainsi partis en fumée.Mais, de ce point de vue, 2024 s'annonce déjà comme une année tout aussi difficile. En effet, de nouveaux incendies pourraient se déclarer très tôt. Leur déclenchement précoce pourrait être activé par les "feux zombies" qui se multiplient sur le territoire canadien.Malgré les chutes de neige abondantes et le froid glacial qui, durant l'hiver, règne sur une partie du pays, ces feux, restes d'anciens foyers, continuent de couver. Ils se comportent comme les zombies, qu'on croyait morts et qui reviennent pourtant à la vie.Malgré ces rudes conditions climatiques, les feux zombies continuent à s'alimenter grâce à la tourbe, qui recouvre une partie du nord du Canada. Il s'agit d'un sol organique, composé notamment de débris de végétaux. C'est donc un composé facilement inflammable. Nourri de ce sol particulier, le feu zombie couve dans la terre et peut repartir à tout instant.Un autre élément favorise encore l'entretien de ces feux : la neige. Contrairement à ce que l'on pourrait croire, en effet, l'épaisse couche de neige qui recouvre ces contrées se comporte comme une couche isolante. Elle protège alors ces feux, qui continuent à brûler lentement.D'ordinaire, ces feux zombies donnent naissance à 5 ou 6 incendies d'hiver. Mais, cette année, le nombre de ces feux a explosé. On en compte ainsi plus de 100 dans la seule province de Colombie-Britannique.On dénombre aussi un nombre inhabituel de feux zombies actifs dans la province de l'Alberta. Ils auraient déclenché, au début de février, pas moins de 57 incendies.Activés par les effets du réchauffement climatique, ce type de feux devrait être beaucoup plus fréquent à l'avenir. Cachés dans la neige, ces feux zombies sont difficiles à repérer et à éteindre. Pour l'instant, en effet, seulement un petit nombre d'entre eux sont signalés. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 01:29:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - « Une vie, une œuvre » rendait hommage en 2005 à Miguel Angel Asturias, écrivain majeur du Guatemala. Nourri de mythologie maya, il s'invente une généalogie indienne. Diplomate, il est aussi l'un des premiers écrivains hispano-américains à accéder à une notoriété internationale. - invités : Miguel-Angel Asturias Écrivain guatémaltèque

Pour acheter le livre : https://amzn.to/3VvYMzpVos histoires d'amour se soldent systématiquement par des échecs, vous enchaînez les jobs qui ne vous conviennent pas, vous vous retrouvez malgré vous dans des relations toxiques, vous souffrez d'une addiction… Vous êtes certainement enfermé dans un schéma de répétition !Chacun de nous se construit sur des histoires, celles que l'on nous raconte depuis l'enfance, puis celles que l'on se récite à soi-même. S'il est sécurisant d'aller vers ces scénarios familiers car ils nous évitent de nous remettre en question, ils peuvent aussi nous entraîner vers le pire, nous conduisant sans cesse àreproduire les mêmes erreurs.Nourri de nombreux cas dans lesquels chacun pourra se reconnaître, cet ouvrage propose de comprendre les mécanismes qui opèrent dans l'ombre et fournit des outils pour rompre avec le cycle des répétitions et oser reprendre son histoire en main. Become a member at https://plus.acast.com/s/lapsychologiepourtous. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C dans l'air l'invitée du 27 mai avec Elisabeth Chavelet, autrice de "Rachida Dati : le pouvoir à tout prix" Le 11 janvier 2024, la nomination au ministère de la Culture de Rachida Dati a créé la surprise. De Nicolas Sarkozy à Emmanuel Macron, cet ouvrage dresse l'itinéraire d'une ambition. Pour Elisabeth Chavelet, autrice de "Rachida Dati : le pouvoir à tout prix", l'ancienne garde des Sceaux compte utiliser la rue de Valois comme un tremplin pour ses ambitions. "Depuis 2007, la maire du très chic VIIe arrondissement, à la vie privée chaotique, s'est façonnée un personnage d'aventurière que n'arrête aucun obstacle, aucun serment, aucun homme". Nourri de nombreux témoignages, ce livre raconte les dessous du deal qui ont rendu possible cette "prise de guerre" macroniste, malgré une mise en examen dans l'affaire Renault, et retrace le parcours d'une femme que rien ne destinait à frayer dans ces sphères, sans compter sur une détermination pleine et entière, un sens rare de la promotion personnelle et de la dissimulation – y compris et peut-être surtout de ses propres faiblesses. Elisabeth Chavelet a été grand reporter au Figaro, journaliste à la rubrique médias du Point et rédactrice en chef économique et politique à Paris Match. Elle publie "Rachida Dati : le pouvoir à tout prix", aux éditions de l'Archipel. Elle reviendra sur cette biographie qui dévoile les dessous de la nomination de la nouvelle ministre de la Culture : Rachida Dati.

Bundle Pour aller plus loin dans ton exploration: Le Bundle Désire & Intuition Le Bundle Lecture HD + Membership⁠⁠⁠ Accompagnement Activation⁠⁠⁠ Le ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠All Access Membership⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ La ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠lecture de Human Design⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Mon ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠compte Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ pour venir me parler --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/manifest-station/message

Écoutez une méditation quotidienne tirée du livre "Parle Seigneur, ton serviteur écoute". Les méditations de ce recueil proviennent d'exhortations données par Daniel Issarte dans le cadre de la vie de collaboration de la Mission Timothée : réunions d'équipe, voyages missionnaires, simples échanges fraternels. Il en ressort un ton assez personnel et une lecture du texte biblique qui se veut simple, pratique, à la rencontre des préoccupations du quotidien et de l'œuvre, en vue de la prière. Les sujets abordés sont très divers, mais chaque page et chaque sujet nous replacent devant cette interrogation cruciale : « Quand les fondements sont renversés, le juste, que ferait-il ? » (Psaume 11 : 13). Seule la révélation de l'Écriture est propre à nous guider dans une voie juste en toute circonstance. C'est en méditant le texte biblique dans un esprit d'écoute et de foi que nous la recevrons dans toute sa simplicité et sa force. Alors en ouvrant ce livre, nous pouvons disposer nos cœurs comme le jeune Samuel et dire à sa suite « Parle Seigneur, ton Serviteur écoute » (1 Samuel 3 : 10). www.missiontimothee.fr/parole-partagee-bdd/ouvrage

Deido Mbimbey pianiste et chanteur originaire du Cameroun, est bien plus qu'un artiste : il incarne l'héritage musical enraciné de Douala, ville qui a vu naître des légendes telles que Manu Dibango et Jean Dikoto Mandengue. Nourri de rythmes dès son plus jeune âge, Deido s'est initié au tambour traditionnel de l'Abélé à l'âge de 13 ans, aux côtés de son frère aîné, leader du fameux groupe “Ndongo Show”. Animé par la mémoire bienveillante de son frère, Deido a rejoint la “Junior Ndongo Show”, où ses talents de pianiste et de chanteur ont commencé à prendre leur envol. Aujourd'hui, résidant en région parisienne, il se forge un chemin vers la reconnaissance en tant qu'artiste indépendant. Son premier album, “Longuē lam” (Ma vie), est une véritable capsule de ses expériences, empreint de son identité camerounaise, chanté avec une poésie mêlant le douala et le français. Cet opus, composé de 10 titres, est le fruit d'un travail méticuleux, arrangé de sa main habile et produit par le label D.M Agency. Après avoir longtemps accompagné d'autres artistes dans leur ascension, Deido Mbimbey se prépare à déployer ses ailes et à s'élever vers de nouveaux horizons musicaux, où sa voix résonnera avec l'authenticité d'une vie dédiée à la musique. Youtube : Deido Mbimbey  

durée : 00:39:01 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - "Je suis à la fois homme de théâtre et homme de cinéma". Patrice Chéreau se définit ainsi dans l'entretien qu'il accorde à Michel Ciment en mai 1994, tandis que son film "La Reine Margot" avec Isabelle Adjani est en compétition au Festival de Cannes. - invités : Patrice Chéreau Metteur en scène de théâtre et d'opéra, réalisateur français

durée : 00:07:51 - L'invité de 7h50 du week-end - par : Helene Fily - Peggy Sastre, journaliste, essayiste, traductrice, blogueuse française et docteure en philosophie est l'invitée de 7h50. Elle a traduit la biographie qui a inspiré le film "Oppenheimer" de Christopher Nolan.

Rencontre avec Eva Kirilof à l'occasion de la parution de son ouvrage, Une place : Peintresses, sculptrices, artistes : réflexions sur la présence des femmes dans l'histoire de l'artIllustrations de Mathilde Lemiesle, éditions Les Insolentes.Dans cet ouvrage documenté, Eva Kirilof nous offre des pistes de réflexion sur la place et le rôle des femmes dans la culture occidentale, le tout pertinemment illustré par Mathilde Lemiesle. Nourri par les travaux d'historien·nes, de chercheur·ses, et de militant·es, Une Place participe à repenser les mythes autour de la présence des femmes dans l'histoire de l'art, en reliant entre eux récits historiques et politiques, idées et parcours de femmes artistes. Un essai dessiné riche, pédagogique, engagé et drôle, nécessaire pour tous·tes celles et ceux qui s'intéressent à la façon dont les femmes ont été effacées de nos récits collectifs. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:03:34 - Le Pourquoi du comment : histoire - par : Gérard Noiriel - Au XIXe siècle, s'opère une mutation majeure de la représentation picturale des ruines antiques. Les découvertes archéologiques de Pompéi, site devenu à la fois un musée en plein air et un laboratoire d'expériences scientifiques, contribua à façonner l'imaginaire antique des artistes européens.

Le budget du gouvernement du Québec. La rencontre Foisy-Robitaille avec Philippe-Vincent Foisy et Antoine Robitaille.Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Un nouveau rapport du Centre interuniversitaire de recherches en analyse des organisations (CIRANO) pour le compte d'Équiterre fait état de l'utilisation réelle que les propriétaires québécois font de leurs VUS | La Déclaration réaffirme les droits des femmes fondés sur le sexe tels qu'énoncés dans la Convention sur l'élimination de toutes les formes de discrimination à l'égard des femmes (CEDEF) adoptée à l'assemblée générale de l'ONU du 18 décembre 1979 | On parle de l'excellent texte de Marc sur un joueur de hockey qui a jeté les gants à plusieurs reprises, Jacques Mailhot, aujourd'hui âgé de 61 ans Dans cet épisode intégral du lundi 20 mars, en entrevue :  Andréanne Brazeau, analyste des politiques climatiques chez Équiterre Ghislaine Gendron, Coordonnatrice pour le WDI Québec (Women's Declaration International) La Déclaration Internationale des droits des femmes Marc De Foy, chroniqueur pour le Journal de Montréal Une production QUB radioMars 2023Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Ce dont nous allons parler ce soir est un monstre tentaculaire. Nourri en milliards de francs du pétrole par commissions et rétro-commissions. C'est la fameuse affaire Elf. Elle jettera l'opprobre sur une putain de la République nommé Christine Devier-Joncours, elle confondra l'un des plus influents ministres de la Mitterrandie, Roland Dumas, et mettra en lumière une juge opiniâtre et incorruptible, Eva Joly. "Jour J", c'est le magazine de l'actualité du temps long. Celle que l'on décrypte et que l'on comprend. Car les évènements d'hier éclairent toujours ceux d'aujourd'hui. Chaque jour sur RTL de 20h à 21h et en podcast, Flavie Flament revient sur un sujet d'actualité. Ecoutez Jour J du 15 mars 2023 avec Flavie Flament.

Écoutez une méditation quotidienne tirée du livre "Parle Seigneur, ton serviteur écoute". Les méditations de ce recueil proviennent d'exhortations données par Daniel Issarte dans le cadre de la vie de collaboration de la Mission Timothée : réunions d'équipe, voyages missionnaires, simples échanges fraternels. Il en ressort un ton assez personnel et une lecture du texte biblique qui se veut simple, pratique, à la rencontre des préoccupations du quotidien et de l'œuvre, en vue de la prière. Les sujets abordés sont très divers, mais chaque page et chaque sujet nous replacent devant cette interrogation cruciale : « Quand les fondements sont renversés, le juste, que ferait-il ? » (Psaume 11 : 13). Seule la révélation de l'Écriture est propre à nous guider dans une voie juste en toute circonstance. C'est en méditant le texte biblique dans un esprit d'écoute et de foi que nous la recevrons dans toute sa simplicité et sa force. Alors en ouvrant ce livre, nous pouvons disposer nos cœurs comme le jeune Samuel et dire à sa suite « Parle Seigneur, ton Serviteur écoute » (1 Samuel 3 : 10). www.missiontimothee.fr/parole-partagee-bdd/ouvrage

Sébastien Thoen est un vrai roi aux Grosses Têtes ! Dorénavant, à chaque venue, l'humoriste reçoit de la part du public des croissants, chouquettes et autres viennoiseries... Découvrez la page Facebook Officielle des "Grosses Têtes" : https://www.facebook.com/lesgrossestetesrtl/ Retrouvez vos "Grosses Têtes" sur Instagram : https://bit.ly/2hSBiAo Découvrez le compte Twitter Officiel des "Grosses Têtes" : https://bit.ly/2PXSkkz Toutes les vidéos des "Grosses Têtes" sont sur YouTube : https://bit.ly/2DdUyGg

Apparu au cours des années 1960, le giallo constitue un « contre-récit » de l'Italie d'après-guerre. Se tenant à distance des formes de cinéma engagées de la période (les films de Francesco Rosi ou d'Elio Petri), le genre est hanté par divers refoulés (passé fasciste, terreur des « années de plomb », poids du dogme catholique), traduits dans le goût des cinéastes pour les atmosphères morbides et fantastiques. Nourri de formes culturelles populaires, le giallo est aussi un exemple unique de cinéma traversé de références à l'histoire de l'art, en particulier au maniérisme pictural du xvie siècle. Alliant violence et grandiloquence des scènes de meurtre à une recherche ornementaliste dans les images, dimension expérimentale des mises en scènes et des musiques, le giallo se distingue par une inventivité mise au service d'une vision angoissée et souvent dystopique de l'Italie moderne. Cet ouvrage, le premier en français consacré au genre, parcourt son histoire à partir d'un corpus d'une trentaine de films, des plus emblématiques (Mario Bava, Dario Argento, Lucio Fulci, Pupi Avati) aux moins connus (Paolo Cavara, Emilio P. Miraglia, Armando Crispino...)Professeur d'esthétique à l'Esam Caen/Cherbourg, Alice Laguarda est l'auteure de nombreux textes sur l'architecture, l'art et le cinéma parus dans des ouvrages collectifs, des catalogues d'expositions (éditions Autrement, Jean-Michel Place, Les Presses du réel…) et des revues. Elle a publié chez Rouge Profond Des films et des maisons. La périlleuse trajectoire de l'homme vers son humanité (coll. « Raccords », 2016).

Actif dans la scène musicale depuis plus de dix ans, Z.A.N navigue dans les soirées parisiennes depuis 2012 et rejoint le collectif Subtyl en 2017. Ingé son de formation, il officie sur les soirées organisées par le collectif puis comme DJ résident. Il joue dans les clubs les plus mythiques de la capitale en passant par le Rex, La Station Gare des Mines, Dehors Brut, ou encore le Glazart, mais aussi dans des festivals français comme Château Perché et Entente Nocturne. Pour Z.A.N, chaque DJ set est un voyage et chacune de ses productions racontent une histoire. Nourri par la musique du festival le Printemps de Bourges, où il a grandi, puis par les raves des alentours, on retrouve chez lui un sens aigu de la mélodie et un vrai soucis de la progression, citant Colin Benders, Blame the mono, AIROD comme influence, il aime jongler entre techno et breakbeat. Ce mix a été diffusé dans l'émission Deep Hour, produite par Luc Bydon pour Radio Campus Paris. https://www.radiocampusparis.org/deep-hour/ *** Tracklist *** 1 - Unified Method -- It Felt like floating for a while 2 - Dawn Razor -- Wonk 3 - egbert -- Mnmlstc 4 - Filipe Barbosa -- Benicio 5 - Chontane -- Art Of Survival 6 - Tim Tama -- Learn To Breathe 7 - VILLA -- 6am Lovestory 8 - Gaetano Parisio -- Themis 9 - SWART - Ethanol Bonding 10 - Blame The Mono -- If You're not redlining, You're not Headlining 11 - Maxx Rossi -- Raveolution 909 12 - Sean Tyas -- Ambush (Reaky Remix) 13 - Minus Magnus -- Cynical Romance 14 - David Sellers -- Artificial Intelligence 15 - Arjun Vagale -- Skeptic 16 - KIBERNET KRIMINALITÄT -- MRK - Sentient Clockwork (Astwø Remix) *** RS *** https://soundcloud.com/zan-official https://www.facebook.com/zan.official/ https://www.instagram.com/z.a.n_live

Actif dans la scène musicale depuis plus de dix ans, Z.A.N navigue dans les soirées parisiennes depuis 2012 et rejoint le collectif Subtyl en 2017. Ingé son de formation, il officie sur les soirées organisées par le collectif puis comme DJ résident. Il joue dans les clubs les plus mythiques de la capitale en passant par le Rex, La Station Gare des Mines, Dehors Brut, ou encore le Glazart, mais aussi dans des festivals français comme Château Perché et Entente Nocturne. Pour Z.A.N, chaque DJ set est un voyage et chacune de ses productions racontent une histoire. Nourri par la musique du festival le Printemps de Bourges, où il a grandi, puis par les raves des alentours, on retrouve chez lui un sens aigu de la mélodie et un vrai soucis de la progression, citant Colin Benders, Blame the mono, AIROD comme influence, il aime jongler entre techno et breakbeat. Ce mix a été diffusé dans l'émission Deep Hour, produite par Luc Bydon pour Radio Campus Paris. https://www.radiocampusparis.org/deep-hour/ *** Tracklist *** 1 - Unified Method -- It Felt like floating for a while 2 - Dawn Razor -- Wonk 3 - egbert -- Mnmlstc 4 - Filipe Barbosa -- Benicio 5 - Chontane -- Art Of Survival 6 - Tim Tama -- Learn To Breathe 7 - VILLA -- 6am Lovestory 8 - Gaetano Parisio -- Themis 9 - SWART - Ethanol Bonding 10 - Blame The Mono -- If You're not redlining, You're not Headlining 11 - Maxx Rossi -- Raveolution 909 12 - Sean Tyas -- Ambush (Reaky Remix) 13 - Minus Magnus -- Cynical Romance 14 - David Sellers -- Artificial Intelligence 15 - Arjun Vagale -- Skeptic 16 - KIBERNET KRIMINALITÄT -- MRK - Sentient Clockwork (Astwø Remix) *** RS *** https://soundcloud.com/zan-official https://www.facebook.com/zan.official/ https://www.instagram.com/z.a.n_live

Raphaël Buyse est prêtre attaché au diocèse de Lille, où il est membre la « Fraternité diocésaine des parvis », une communauté qui rassemble des hommes et des femmes de tous horizons qui cherchent à vivre dans la trace spirituelle et missionnaire de Madeleine Delbrêl. Nourri par sa foi dans le Christ, Raphaël Buyse offre un regard rempli d'espérance, rafraîchissant sans être froid, à la fois lucide et confiant, sur les failles et les merveilles du cœur humain autant que les fragilités et les miracles de l'Église. Une sagesse humaine, réconfortante, abordable et sereine, puisée dans la formidable humanité d'un Christ qui est proche de chacun d'entre nous. Avec l'éclair parfois de notes d'humour qui permettent une écoute ou une lecture aussi profonde que joyeuse. Raphaël Buyse est l'auteur de livres comme comme Autrement Dieu, qui a remporté le prix du livre de spiritualité, ou Croisière dans un bénitier... et autres petits récits à partir de la vie, comme encore La cendre avant le feu : Méditations sur le chemin de Pâques. Il est aussi l'auteur de Lueurs de Noël, des contes inspirés de l'évangile. En 2022, il a publié un petit livre décapant : Il n'y a que les fous pour être sages. Essayiste et poétesse, Madeleine Delbrêl – souvent citée au cours de cet épisode - a laissé une importante œuvre littéraire. Très engagée dans le scoutisme, elle a développé une vision de la dimension sociale du travail et de l'entraide, elle s'est également fait connaître pour son sens de l'ouverture et du dialogue. Elle a été proclamée vénérable par l'Église. Pour écouter ce 190ème épisode avec Raphaël Buyse, il suffit de cliquer sur le bouton en haut de ce texte, ou de cliquer ici pour l'écouter sur le site de Zeteo, ou encore de cliquer ici pour l'écouter sur Spotify, Deezer et toutes les bonnes applications de podcasts. -------------- BELLE ET BONNE ANNÉE 2023 !Chers amis, chers auditeurs de Zeteo, Entamée au coeur de l'hiver, quand les vents froids et l'obscurité pénètrent la nature environnante, cette nouvelle année est porteuse de lumière et d'espérance. C'est le miracle de la vie, qui nous anime tous, et des infinies possibilités qu'elle nous offre. Telle est notre prière et notre souhait, pour chacun d'entre vous : que 2023 soit une belle et bonne année pour vous, avec de nombreux jours d'amour, de paix et de joie, et beaucoup de réconfort pour ceux qui en ont le plus besoin. Au moment où Zeteo entame sa quatrième année, nous souhaitons remercier avec la plus grande joie au cœur tous ceux d'entre vous qui ont permis que notre aventure continue, en répondant à nos appels aux dons ! L'heure est aussi venue pour rendre grâce pour les trois premières années d'une activité intense qui viennent de s'achever, remplies de rencontres extraordinaires avec tous nos invités qui ont témoigné du Christ dans leur vie d'aujourd'hui, auprès d'auditeurs de plus en plus nombreux, de plus en plus fidèles et attachés à Zeteo. Zeteo, c'est près de 200 épisodes déjà, sans compter les 60 épisodes de nos autres podcasts – Bethesda, Telio et Canopée. Zeteo, c'est une moyenne maintenant de 50.000 auditeurs qui écoutent au moins 100.000 épisodes par mois. Zeteo, c'est encore 10.000 abonnés qui nous suivent sur tous nos canaux – le site de Zeteo, les applications de podcasts, YouTube, Spotify, Deezer… Zeteo, ce sont de très nombreux messages que nous recevons d'auditeurs de tous horizons, et de pays répartis sur tous les continents. Ce sont de vraies pépites : des témoignages, des demandes, des suggestions auxquelles nous sommes toujours très attentifs. Aujourd'hui, c'est avec étonnement et gratitude que nous réalisons que Zeteo est devenu un média chrétien à part entière. Un média qui joue un rôle réel : celui d'aller au cœur, de délivrer des témoignages authentiques et intimes, avec toujours le Christ au coeur. Et avec aussi un désir de prendre une part, humble mais passionnée, à l'ouverture et au dialogue indispensables au renouveau du christianisme et de l'Église. Oui, nous croyons que Zeteo peut continuer de jouer ce rôle original parmi les médias chrétiens actuels. Notre liberté et notre indépendance sont possibles grâce à l'appui des invités, des auditeurs et des donateurs qui nous font confiance. Cette liberté et cette indépendance sont aussi une fragilité. Nous ne sommes attachés à aucune structure, nous dépendons intégralement des dons. En ce début d'année 2023, il n'est jamais trop tard de nous apporter votre soutien, notamment pour ceux qui n'ont pas lu ou entendu nos appels précédents, comme à ceux qui ont remis à plus tard ou même à ceux qui y ont pensé, avant d'oublier. Ceux qui peuvent aider permettent non seulement la continuité de notre mission. Ils permettent également à ceux qui ne le peuvent pas, de continuer à écouter nos podcasts gratuitement. Vos dons sont défiscalisables à hauteur de 66% : par exemple, un don de 50€ ne coûte en réalité que 17€. 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Les financiers continuent à être écartelés entre un "youpi, les banques centrales vont redevenir sympa" et un "bah mince alors, les indicateurs économiques disent toujours tout et son contraire". Mais l'un dans l'autre, la balance penche du bon côté avec l'appui de la baisse des prix de l'énergie et le rétropédalage chinois sur la politique dite "zéro-covid".

Lothar Matthäus, l'histoire du transfert le plus polémique de la BundesligaIl n'y a pas que le transfert de Figo du Barça vers le Real Madrid en 2000 – qui a inspiré un recent doc sur Netflix - qui a divisé tout un pays.Polo Breitner et Nicolas Vilas nous ramènent en 1984, lorsque Lothar Mathhäus est passé du Borussia Mönchengladbach au Bayern Munich.Une affaire ultramédiatisée à travers laquelle l'international allemand – qui deviendra l'un des joueurs les plus titrés de son pays – va faire naître un sentiment de profonde défiance chez de nombreux supporters des Poulains.Nourri par de nombreuses archives de l'époque, le podcast After Galaxy vous fait (re)découvrir ce transfert qui a marqué l'histoire de la Bundesliga et a exacerbé la rivalité entre Gladbach et le Bayern.

Je reçois le psychiatre Christophe Fauré à propos de son dernier livre, "Cette vie... et au delà Enquête sur la continuité de la conscience après la mort"Acheter le livre de Christophe : https://www.albin-michel.fr/cette-vie-et-au-dela-9782226475459Mots clé : Expérience de mort imminente (EMI), Expérience de fin de vie (EFV), Vécu subjectif de contact avec un défunt (VSCD)… certains phénomènes humains semblent contredire l'affirmation quasi unanime de la communauté scientifique selon laquelle la conscience ne serait qu'une simple production de notre cerveau.Nourri des traditions spirituelles (bouddhiste, hindouiste), dont le discours sur la nature de la conscience fait écho aux enseignements de la physique quantique, Christophe Fauré est un de ces médecins qui s'y intéressent et s'interrogent. En unité de soins palliatifs, où abondent les récits de tels phénomènes, il a constaté le réconfort et l'apaisement que ces expériences avaient apporté à la plupart des personnes les ayant vécues. Il a alors entrepris d'étudier tous les travaux scientifiques sur la question.Ce livre est le fruit de ses investigations, une enquête aussi troublante que passionnante, apportant des réponses à des interrogations universelles : Qu'y a-t-il après un décès ? Notre conscience perdure-t-elle après la mort physique ? Quelle est la nature de notre conscience ?Christophe Fauré, psychiatre, psychothérapeute, est l'auteur de nombreux livres, parmi lesquels Vivre le deuil au jour le jour. Il est spécialiste de l'accompagnement des ruptures de vie. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Rencontre avec Nicolas Clair, cofondateur de l'agence de voyages en ligne Very Chic.  x Dans cet épisode, l'entrepreneur nous parle avec beaucoup recul de ce qui a fait le succès de Very Chic mais aussi de l'échec personnel qui l'a nourri et de sa vision de l'entreprise, de la croissance et du management. Il évoque aussi le rachat de son entreprise par le groupe Accor, l'importance de rester focus sur son cœur de métier.   Retrouvez Nicolas Clair sur Linkedin. Le site de son entreprise : verychic.fr. Et celui de la Harvard Busines Review : hbr.org.  Montage et mixage : Les Belles Fréquences. Illustration : Anne-Claire Lamy. 

Jusqu'alors plutôt intéressé par tous les aliments que vous lui proposiez, voici que votre enfant se met à refuser en bloc tout ce qu'il ne connait pas. Ce phénomène de néophobie alimentaire, très courant chez les enfants de 2 ans, pourrait avoir eu son utilité chez nos ancêtres de la Préhistoire. Le dilemme de l'omnivore Paul Rozin, psychologue américain, parle volontiers de dilemme lorsqu'il évoque le comportement de recherche d'aliments de l'omnivore. L'Homme, pour assurer sa survie et sa santé, doit consommer de tout, comprendre, un maximum d'aliments diversifiés. Il lui faut donc développer une grande curiosité alimentaire. D'un autre côté, cette curiosité ne doit pas non plus le mener à s'empoisonner en goûtant des plantes qu'il ne peut pas consommer. Si nos ancêtres ont réussi à survivre et à évoluer jusqu'à notre génération, c'est peut-être en partie grâce à la néophobie qui freine l'appétit de découverte des jeunes enfants. Mais pourquoi ce comportement se met-il en place à l'âge précis de 18 mois ou 2 ans ? Autour de 18 mois, l'enfant commence à être sevré Nourri principalement au lait la première année, le bébé d'Homme n'a pas grand risque de s'intoxiquer avant ses 1 an. Ses parents lui proposent ensuite des aliments qu'ils choisissent et introduisent à leur grès, en toute sécurité. En revanche, vers 18 mois, l'enfant est normalement capable de marcher et d'attraper lui-même des plantes ou des fruits pour les mettre en bouche. Cet âge, qui coïncide avec le servage progressif naturel, pouvait être source de danger pour le jeune enfant de la Préhistoire. La néophobie alimentaire, qui se constate entre 18 et 24 mois environ, répond en partie à ce problème hérité du passé. Le fait de ne pas être attiré, voire d'être effrayé par la nouveauté évite que l'enfant ne se mette en danger en ingérant des aliments non introduits par les parents. La néophobie alimentaire dans la société moderne Si désormais, les bienfaits de la néophobie ne sont plus aussi flagrants, puisque l'accès aux aliments dangereux est limité, il est important de comprendre et de respecter cette période normale de refus. Ne pas forcer l'enfant mais lui proposer des aliments plusieurs fois, sous différentes formes, permet normalement de continuer à garantir l'équilibre alimentaire dans son assiette, jusqu'à ce qu'il soit de nouveau prêt à s'ouvrir à la nouveauté. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Jusqu'alors plutôt intéressé par tous les aliments que vous lui proposiez, voici que votre enfant se met à refuser en bloc tout ce qu'il ne connait pas. Ce phénomène de néophobie alimentaire, très courant chez les enfants de 2 ans, pourrait avoir eu son utilité chez nos ancêtres de la Préhistoire.Le dilemme de l'omnivorePaul Rozin, psychologue américain, parle volontiers de dilemme lorsqu'il évoque le comportement de recherche d'aliments de l'omnivore. L'Homme, pour assurer sa survie et sa santé, doit consommer de tout, comprendre, un maximum d'aliments diversifiés. Il lui faut donc développer une grande curiosité alimentaire. D'un autre côté, cette curiosité ne doit pas non plus le mener à s'empoisonner en goûtant des plantes qu'il ne peut pas consommer.Si nos ancêtres ont réussi à survivre et à évoluer jusqu'à notre génération, c'est peut-être en partie grâce à la néophobie qui freine l'appétit de découverte des jeunes enfants. Mais pourquoi ce comportement se met-il en place à l'âge précis de 18 mois ou 2 ans ?Autour de 18 mois, l'enfant commence à être sevréNourri principalement au lait la première année, le bébé d'Homme n'a pas grand risque de s'intoxiquer avant ses 1 an. Ses parents lui proposent ensuite des aliments qu'ils choisissent et introduisent à leur grès, en toute sécurité. En revanche, vers 18 mois, l'enfant est normalement capable de marcher et d'attraper lui-même des plantes ou des fruits pour les mettre en bouche. Cet âge, qui coïncide avec le servage progressif naturel, pouvait être source de danger pour le jeune enfant de la Préhistoire.La néophobie alimentaire, qui se constate entre 18 et 24 mois environ, répond en partie à ce problème hérité du passé. Le fait de ne pas être attiré, voire d'être effrayé par la nouveauté évite que l'enfant ne se mette en danger en ingérant des aliments non introduits par les parents.La néophobie alimentaire dans la société moderneSi désormais, les bienfaits de la néophobie ne sont plus aussi flagrants, puisque l'accès aux aliments dangereux est limité, il est important de comprendre et de respecter cette période normale de refus. Ne pas forcer l'enfant mais lui proposer des aliments plusieurs fois, sous différentes formes, permet normalement de continuer à garantir l'équilibre alimentaire dans son assiette, jusqu'à ce qu'il soit de nouveau prêt à s'ouvrir à la nouveauté. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Révélé en 2015 par Zaï Zaï Zaï Zaï, Fabcaro s'est imposé comme un des nouveaux maîtres de l'humour, tant en bande dessinée avec Carnet du Pérou, Formica ou Moon River qu'en littérature avec Figurec, Le Discours, Broadway ou le récent Samouraï. Nourri de toutes les formes de culture populaire, caméléon dans son dessin, Fabcaro mêle avec bonheur des récits frontalement autobiographiques aux récits fictionnels, touchant un très large public. Sept ans plus tard, la Cité internationale de la bande dessinée et de l'image d'Angoulême lui consacre enfin sa première grande rétrospective, "Fabcaro sur la colline". L'occasion de le recevoir dans ce podcast, et de le soumettre notamment à notre questionnaire de Proust version BD !

Pierre-Édouard Deldique reçoit dans Idées Fabienne Brugère, philosophe française, spécialisée en esthétique et en philosophie de l'art, histoire de la philosophie moderne (XVIIIe siècle), philosophie morale et politique, études de philosophie anglo-américaine et théorie féministe et Guillaume le Blanc, philosophe, écrivain, auteurs du livre « Le peuple des femmes, un tour du monde féministe » chez Flammarion. « Ce livre est une enquête sur les pratiques et les voix des femmes dans le monde. Nourri d'entretiens avec des activistes, des artistes, des femmes engagées et des hommes concernés, de synthèses originales sur les grands problèmes qui se posent aux femmes aujourd'hui, il constitue un vade-mecum des pratiques féministes contemporaines ».

Pierre-Édouard Deldique reçoit dans Idées Fabienne Brugère, philosophe française, spécialisée en esthétique et en philosophie de l'art, histoire de la philosophie moderne (XVIIIe siècle), philosophie morale et politique, études de philosophie anglo-américaine et théorie féministe et Guillaume le Blanc, philosophe, écrivain, auteurs du livre « Le peuple des femmes, un tour du monde féministe » chez Flammarion. « Ce livre est une enquête sur les pratiques et les voix des femmes dans le monde. Nourri d'entretiens avec des activistes, des artistes, des femmes engagées et des hommes concernés, de synthèses originales sur les grands problèmes qui se posent aux femmes aujourd'hui, il constitue un vade-mecum des pratiques féministes contemporaines ».

Tous les soirs, retrouvez l'histoire du jour par l'édition du soir de Ouest-France. Crédit musique : Cuisine - Nctrnm / freearchivemusic.org (cc by 4.0) Photo d'illustration : iStock

ESSENTIEL, les rendez-vous du jeudi – Un monde de livres présenté par Josyane Savigneau qui reçoit Marc Crépon, Philosophe et Professeur à l'ENS Paris et Perrine Simon-Nahum, philosophe et Historienne À propos du livre : " Le désir de résister. Un esprit critique pour notre temps" Paru aux éditions Odile Jacob Comment vaincre la mélancolie historique qui nous assaille aujourd'hui ? Comment résister à la culture de la peur, éviter le découragement ? En choisissant de résister, en cultivant l'esprit critique de notre temps, nous dit Marc Crépon. Après s'être interrogé sur les formes de la violence, le philosophe analyse ici le refus de la soumission et les formes qu'il revêt. Reprendre le contrôle de nos vies et leur donner un sens implique de résister. Nourri de la philosophie des Lumières,  Marc Crépon en appelle à un esprit critique qui n'est ni l'indignation vaine ni la révolte convenue. Dans différents domaines de la vie sociale (la santé, l'école, la culture, le monde paysan), il plaide pour une politique des singularités qui s'oppose à une politique des identités, afin d'échapper aux pièges de l'appartenance et de la nostalgie du passé. Notre avenir dépend de notre désir de résister. Marc Crépon est philosophe, directeur de recherches au CNRS et professeur à l'École normale supérieure (Paris). Il est l'auteur notamment de La Vocation de l'écriture. La littérature et la philosophie à l'épreuve de la violence (2014) , de L'Épreuve de la haine (2016) et d'Inhumaines conditions. Combattre l'intolérable (2018).

Deuxième volet de cette "série" proposée par Cécile pour rendre son corps heureux. "L'alimentation"

Atelier Philo : Laurence Goldmann reçoit les philosophes Perrine Simon Nahum et Marc Crépon qui publie « Le désir de résister. Un esprit critique pour notre temps » publié chez Odile Jacob À propos du livre : " Le désir de résister. Un esprit critique pour notre temps" Paru aux éditions Odile Jacob Comment vaincre la mélancolie historique qui nous assaille aujourd'hui ? Comment résister à la culture de la peur, éviter le découragement ? En choisissant de résister, en cultivant l'esprit critique de notre temps, nous dit Marc Crépon. Après s'être interrogé sur les formes de la violence, le philosophe analyse ici le refus de la soumission et les formes qu'il revêt. Reprendre le contrôle de nos vies et leur donner un sens implique de résister. Nourri de la philosophie des Lumières,  Marc Crépon en appelle à un esprit critique qui n'est ni l'indignation vaine ni la révolte convenue. Dans différents domaines de la vie sociale (la santé, l'école, la culture, le monde paysan), il plaide pour une politique des singularités qui s'oppose à une politique des identités, afin d'échapper aux pièges de l'appartenance et de la nostalgie du passé. Notre avenir dépend de notre désir de résister. Marc Crépon est philosophe, directeur de recherches au CNRS et professeur à l'École normale supérieure (Paris). Il est l'auteur notamment de La Vocation de l'écriture. La littérature et la philosophie à l'épreuve de la violence (2014) , de L'Épreuve de la haine (2016) et d'Inhumaines conditions. Combattre l'intolérable (2018).

Écoutez une méditation quotidienne tirée du livre "Parle Seigneur, ton serviteur écoute". Les méditations de ce recueil proviennent d'exhortations données par Daniel Issarte dans le cadre de la vie de collaboration de la Mission Timothée : réunions d'équipe, voyages missionnaires, simples échanges fraternels. Il en ressort un ton assez personnel et une lecture du texte biblique qui se veut simple, pratique, à la rencontre des préoccupations du quotidien et de l'œuvre, en vue de la prière. Les sujets abordés sont très divers, mais chaque page et chaque sujet nous replacent devant cette interrogation cruciale : « Quand les fondements sont renversés, le juste, que ferait-il ? » (Psaume 11 : 13). Seule la révélation de l'Écriture est propre à nous guider dans une voie juste en toute circonstance. C'est en méditant le texte biblique dans un esprit d'écoute et de foi que nous la recevrons dans toute sa simplicité et sa force. Alors en ouvrant ce livre, nous pouvons disposer nos cœurs comme le jeune Samuel et dire à sa suite « Parle Seigneur, ton Serviteur écoute » (1 Samuel 3 : 10). www.missiontimothee.fr/parole-partagee-bdd/ouvrage

On le connaît sous le nom de Pam Boy. Pierre Alexandre M'Pelé est devenu à 28 ans Head of Editorial Content du magazine GQ France. Avec cette nomination qui s'inscrit dans la nouvelle stratégie du groupe américain d'édition, Condé Nast entend bien repenser la presse à l'ère du digital et des enjeux socio, culturel et politique. Après avoir fait ses études de journalisme dans la célèbre école Central Saint Martins à Londres, Pierre Alexandre commence alors à écrire pour ODDA, i-D ou encore le WWD. Nourri par l'émergence des réseaux sociaux, il s'est imprégné des codes du digital pour en faire son identité journalistique. Pour autant, il n'en oublie pas l'importance du print et est convaincu que l'évolution de la presse s'orientera vers la complémentarité des supports. Si le magazine de mode témoigne de notre société et de ses avancées, il doit aussi s'adapter et incarner en coulisses comme sur papier la vision d'une société plus représentative. Pierre Alexandre engage ainsi un nouveau chapitre dans l'histoire de la presse où le sens de la communauté, la transparence et la diversité résonnent comme les valeurs fondamentales du magazine. Visionnaire dans le fond comme dans la forme, Pierre Alexandre partage dans cet épisode la conception de l'éditorial de son premier numéro GQ, mais aussi son avis sur les médias et la mode face aux nouveaux défis. « Un bon magazine transmet des valeurs à travers du texte et de l'image et cet ensemble reflète la société d'aujourd'hui.» Ce que vous allez apprendre dans cet épisode : Pierre Alexandre se présente Son cursus à la Central Saint Martins Ses premiers jobs dans le journalisme Sa critique sur la presse Se démarquer avec son contenu Instagram Son expérience aux côtés de Loïc Prigent La force du magazine Qu'est-ce qui fait un bon magazine Son expérience au magazine LOVE La diversité dans la presse Sa définition de la mode Son recrutement chez Condé Nast Intégrer la diversité dans son contenu Son premier jour chez GQ Comment se construit un magazine GQ Ses ambitions pour le magazine Sa relation avec les réseaux sociaux Créer du lien avec l'industrie de la mode Son rapport à la créativité La digital VS le print Les relations annonceurs / rédaction La stratégie d'acquisition Ses conseils pour Réuni L'écologie et la presse « Je considère que les rédacteurs et les journalistes devraient aussi être des influenceurs.» « Les magazines doivent évoluer. Je pense que le print n'est pas mort. Le digital grandit mais il faut absolument préserver le print.» « Pour moi, la diversité est synonyme de normalité.» N'oubliez pas de vous inscrire à la newsletter de Entreprendre Dans La Mode, les industries créatives et l'art de vivre sur www.entreprendredanslamode.com Aussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @entreprendredanslamode Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m'aide à faire connaître le podcast à plus de monde et me motive à faire de meilleures interviews ! Merci de soutenir ce podcast et à bientôt pour un nouvel épisode ! Références: Pam Boy : https://www.instagram.com/pam_boy/ Condé Nast : https://www.condenast.com GQ Magazine : https://www.gqmagazine.fr Emoji Index : https://www.instagram.com/stories/highlights/18121788205193135/ Vogue : https://www.vogue.fr WWD : https://wwd.com The Face : https://theface.com ODDA : https://oddamagazine.com Dansk : https://www.instagram.com/danskmagazine/?hl=fr i-D Magazine : https://i-d.vice.com/fr Dazed : https://www.dazeddigital.com Fantastic Man : https://www.fantasticman.com/magazine LOVE : https://www.thelovemagazine.co.uk/author/pam-boy Katie Grand : https://katiegrand.com Arena Homme : https://www.instagram.com/thehommeplusmag/?hl=fr Loïc Prigent : https://www.instagram.com/loicprigent/ https://www.youtube.com/channel/UCU5Z-qPL8Terv_te68esHOw L'épisode EDLM avec Spencer Phipps : https://podcasts.apple.com/fr/podcast/entreprendre-dans-la-mode/id1300541489?i=1000465914858 Telfar : https://www.instagram.com/telfarglobal/

L'amour. Le grand, le vrai, celui avec un grand A. L'amour qui transcende, secoue, désarçonne et transporte. Cet amour véritable qui, depuis toujours, a nourri les artistes, de l'écrivain(e) au peintre, du/de la cinéaste au/à la musicien(ne). Et bien que personne ne remette son existence en cause, la notion du « vrai amour » reste ardue à définir. Car rien n'est plus personnel que le sentiment amoureux.Dans ce contexte, difficile donc de vous donner une signification de l'amour vrai, claire et objective. À la place, voici la définition - très personnelle - d'hommes et de femmes qui l'ont expérimenté.L'amour vrai et sincère, qui résiste au tempsPour Emma, architecte bordelaise, le vrai amour, c'est celui qui résiste au temps. Celui qui ne s'explique pas, mais qui chamboule tout sur son passage.« J'ai vécu une relation en pointillé pendant toute ma vingtaine. Lorsque je l'ai rencontré, j'étais en couple. J'ai eu une aventure avec lui, ai sérieusement songé à quitter mon compagnon de l'époque mais suis finalement restée, par crainte de faire une erreur. J'ai coupé les ponts et nous nous sommes retrouvés deux ans plus tard. Cette fois-ci les rôles s'étaient inversés : j'étais célibataire, il était en couple. La situation s'est répétée, puis c'est lui qui a, cette fois-ci, coupé les ponts.Puis, deux ans plus tard, l'histoire se répète à nouveau. Nous sommes alors tous les deux en couple. Il me propose de tout quitter pour partir avec lui. J'ai très sérieusement songé à le suivre, mais je n'ai pas eu le courage de renoncer à mon quotidien, mon confort. Il est aujourd'hui marié. Malgré tout, une partie de moi ne peut s'empêcher de penser qu'on finira un jour par se (re)trouver. Entre nous, c'est un amour qui ne s'explique pas, qui résiste au temps, à l'absence de l'autre. Et qui est toujours aussi fort quand on se retrouve, même après des années de silence. »Le véritable amour existe Marta, institutrice de 36 ans, estime que le vrai amour, c'est celui qui tient bon face aux difficultés de la vie.https://lesen.amazon.de/kp/embed?asin=B07DHTHDGG&preview=newtab&linkCode=kpe&ref_=cm_sw_r_kb_dp_9HM6ACQRTCMNYG4324V3&tag=storeup09-20☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆https://linktr.ee/jacksonlibon-------------------------------------------------------------------------------------------------#facebook #instagram #amour #couple #couplegoals #famille #relation #doudou #TotalEnergiesAFCON2022 #TeamTunisia #CAN2021 $BTC $ETH #cryptocurrency #Bitcoin #Ethereum #Avalanche#altcoins #Crypto #NFTs #Avalanche #innovation #CryptocurrencyNews #cashback #YieldFarming#TotalEnergiesAFCON2021 #TeamMali #TUNMLI #teamegypt #afcon2021 #TeamCameroon #youtube #twitter #tiktok #love #reeĺs #shorts #instagood #follow #like #ouy #oyu #babyshark #lilnasx #girl #happybirthday #movie #olive #garden #menu #deviance #autotrader #trading #khan #academy #carter #carguru #ancestry #accords #abc #news #bts #cbs #huru bluebook #socialmedia #whatsapp #music #google #photography #memes #marketing #india #followforfollowback #likeforlikes #a #insta #fashion #k #trending #digitalmarketing #covid #o #snapchat #socialmediamarketing #bhfyp

Opérant depuis son studio de downtown Los Angeles, l'artiste UK aux multiples- facettes, Principleasure, a tracé une voie unique avec ses compositions empreintes de synthés cinématiques, de drum programming nerveux et de paysages sonores imprégnés de dark wave. Nourri de motifs electronica enténébrés et de sélections mélodiques hallucinées, le premier album de Principleasure, ‘I', s'est attiré les louanges de la presse spécialisée, notamment consacré par Mixmag “Album électro du mois”, qui le dépeint comme un “premier album aussi menaçant que captivant”. Ces dernières années, ses morceaux ont été joués par quelques uns des DJs phares de la scène électronique, dont Dixon, Dave Clarke, Lane 8, A-Trak, BBC Radio 1 et bien d'autres. En parallèle du développement de son set live exclusivement orienté hardware, Octobre 2021 verra la sortie du second album de Principleasure, ‘II'. Explorant un vaste spectre de tonalités, tempos et atmosphères, ‘II' exhale un étincelant mélange d'instrumentales suaves et de productions au cordeau, variant les angles dans l'abstraction la plus vertigineuse. Le résultat est un voyage sonore aussi profond que détaillé, entre contrées lointaines et alcôves intimistes, qui demandera des lectures multiples pour distiller au mieux ses parfums entêtants. https://soundcloud.com/principleasure https://principleasure.bandcamp.com ******INFOS****** Opérant depuis son studio de downtown Los Angeles, l'artiste anglais aux multiples- facettes, Principleasure, a tracé une voie avec ses compositions empreintes de synthés cinématiques, de drum programming nerveux et de paysages sonores imprégnés de dark wave. Nourri de motifs electronica enténébrés et de sélections mélodiques hallucinées, le premier album de Principleasure, ‘I', s'est attiré les louanges de la presse spécialisée, notamment consacré par Mixmag “Album électro du mois”, qui le dépeint comme un “premier album aussi menaçant que captivant”. Ces dernières années, ses morceaux ont été joués par quelques uns des DJs phares de la scène électronique, dont Dixon, Dave Clarke, Lane 8, A-Trak, BBC Radio 1 et bien d'autres. En parallèle du développement de son set live exclusivement orienté hardware, Octobre 2021 verra la sortie du second album de Principleasure, ‘II'. Explorant un vaste spectre de tonalités, tempos et atmosphères, ‘II' exhale un étincelant mélange d'instrumentales suaves et de productions au cordeau, variant les angles dans l'abstraction la plus vertigineuse. Le résultat est un voyage sonore aussi profond que détaillé, entre contrées lointaines et alcôves intimistes, qui demandera des lectures multiples pour distiller au mieux ses parfums entêtants. https://soundcloud.com/principleasure/sets/ii-1?utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing https://principleasure.bandcamp.com ******TRACKLIST****** on demand PM

Opérant depuis son studio de downtown Los Angeles, l'artiste UK aux multiples- facettes, Principleasure, a tracé une voie unique avec ses compositions empreintes de synthés cinématiques, de drum programming nerveux et de paysages sonores imprégnés de dark wave. Nourri de motifs electronica enténébrés et de sélections mélodiques hallucinées, le premier album de Principleasure, ‘I', s'est attiré les louanges de la presse spécialisée, notamment consacré par Mixmag “Album électro du mois”, qui le dépeint comme un “premier album aussi menaçant que captivant”. Ces dernières années, ses morceaux ont été joués par quelques uns des DJs phares de la scène électronique, dont Dixon, Dave Clarke, Lane 8, A-Trak, BBC Radio 1 et bien d'autres. En parallèle du développement de son set live exclusivement orienté hardware, Octobre 2021 verra la sortie du second album de Principleasure, ‘II'. Explorant un vaste spectre de tonalités, tempos et atmosphères, ‘II' exhale un étincelant mélange d'instrumentales suaves et de productions au cordeau, variant les angles dans l'abstraction la plus vertigineuse. Le résultat est un voyage sonore aussi profond que détaillé, entre contrées lointaines et alcôves intimistes, qui demandera des lectures multiples pour distiller au mieux ses parfums entêtants. https://soundcloud.com/principleasure https://principleasure.bandcamp.com ******INFOS****** Opérant depuis son studio de downtown Los Angeles, l'artiste anglais aux multiples- facettes, Principleasure, a tracé une voie avec ses compositions empreintes de synthés cinématiques, de drum programming nerveux et de paysages sonores imprégnés de dark wave. Nourri de motifs electronica enténébrés et de sélections mélodiques hallucinées, le premier album de Principleasure, ‘I', s'est attiré les louanges de la presse spécialisée, notamment consacré par Mixmag “Album électro du mois”, qui le dépeint comme un “premier album aussi menaçant que captivant”. Ces dernières années, ses morceaux ont été joués par quelques uns des DJs phares de la scène électronique, dont Dixon, Dave Clarke, Lane 8, A-Trak, BBC Radio 1 et bien d'autres. En parallèle du développement de son set live exclusivement orienté hardware, Octobre 2021 verra la sortie du second album de Principleasure, ‘II'. Explorant un vaste spectre de tonalités, tempos et atmosphères, ‘II' exhale un étincelant mélange d'instrumentales suaves et de productions au cordeau, variant les angles dans l'abstraction la plus vertigineuse. Le résultat est un voyage sonore aussi profond que détaillé, entre contrées lointaines et alcôves intimistes, qui demandera des lectures multiples pour distiller au mieux ses parfums entêtants. https://soundcloud.com/principleasure/sets/ii-1?utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing https://principleasure.bandcamp.com ******TRACKLIST****** on demand PM

Le 5 novembre prochain, l'AMR reçoit le pianiste Thomas Florin. Son projet piano solo est un terrain de jeu ouvert, dans lequel Thomas cherche à se détacher de toute contrainte pour laisser place à une spontanéité maximale. Nourri d'un amour pour la tradition Jazz et ses récentes recherches autour de la musique minimaliste et librement improvisée, Thomas propose un voyage improvisé multi-facettes entre textures sonores massives, silences habités, grooves entêtants, swing et même quelques chansons. Nous sommes allés le rencontrer à l'AMR pour qu'il nous présente son travail et ce concert

Enregistré le 3 octobre 2021 à Charleville-Mézières, France.

Enregistré le 3 octobre 2021 à Charleville-Mézières, France.

L'Europe boursière n'a pas effacé le trou d'air de lundi, mais elle s'est remise dans le sens de la marche hier. La campagne de résultats de la première moitié de l'année 2021 bat son plein avec une majorité de bonnes surprises jusqu'ici, qui viennent contrebalancer la hausse de la circulation du coronavirus dans le monde. L'agenda se charge, aussi bien au niveau des entreprises que de la macroéconomie.  

Hors de lui Bookmakers #12 - L'écrivain du mois : Alain DamasioNé à Lyon en 1969 sous le nom d'Alain Raymond, ce fils d'un carrossier et d'une professeure d'anglais rêvait, adolescent, « de changer la société ». Mais sa timidité l'empêche de s'engager pleinement dans les cercles militants. Alors pour exprimer sa « rage », ce lecteur compulsif de philosophie (Nietzsche, Foucault, Deleuze) va se brancher avec intensité sur un champ d'expression qu'il ne pratique quasiment jamais dans ses lectures : le roman, pour sa capacité à actionner « du désir, de la joie » et de nouveaux affects pour des luttes fertiles.Il en écrira seulement trois en vingt ans, disponibles au catalogue d'une maison indépendante, La Volte : « La Zone du Dehors » (1999), « La Horde du Contrevent » (2004) et « Les Furtifs » (2019). Trois ambitieux pavés conceptuels au souffle narratif étourdissant, trois laboratoires du style riches en néologismes, en jeux de mots ou en allitérations, trois « long-sellers » qui, complétés par le recueil de nouvelles « Aucun souvenir assez solide » (2012) et toutes les rééditions en poche chez Gallimard, atteignent aujourd'hui un total d'1,2 million de livres vendus, sans compter les traductions. Alain Damasio a publié ce printemps aux éditions Rageot la refonte d'une nouvelle de 2014, « Scarlett et Novak », narrant l'agression d'un jeune homme privé de son intelligence artificielle. En partenariat avec Babelio. (3/3) Hors de luiLe cosmos est son campement. Avec « La Horde du Contrevent », deuxième roman publié aux éditions La Volte en 2004, Alain Damasio s'aventurait avec maestria dans les dunes de la fantasy en peignant un monde sans cesse battu par le vent, de jour comme de nuit, qui force les humains à se terrer dans les villages. Pendant huit siècles, de courageux « hordiers » font bloc pour tenter d'avancer à « contrevent » et percer le mystère de cette malédiction – sans succès. Mais de vaillants prétendants reprennent la route et se serrent les coudes afin de poursuivre, au cours de vingt-sept années de haute lutte contre l'élément déchaîné dont ils ont appris à déchiffrer la musique et le phrasé, « ce rêve têtu, de la plus haute crétinerie, cette chimère d'atteindre un beau jour le bout de la Terre, tout là-haut, l'Extrême-Amont, à boire le vent à sa source – la fin de notre quête, le début de quoi ? ». Pensé comme le premier volet d'un diptyque inachevé, l'ouvrage s'écoule à plus de 350 000 exemplaires en grand format, décroche le Grand prix de l'Imaginaire et se voit traduit en quatre langues. Or, pour accoucher de cette « hydre de 700 pages », ode polyphonique « au lien et au mouvement », l'écrivain a dû, lors de six mille heures de travail étalées sur trois ans à la lisière de la dinguerie, surmonter sa solitude dans une cabane perdue aux confins du maquis corse et porter « au creux de sa gorge » vingt-trois personnages, dont certains – comme le traceur Golgoth, la soigneuse Aoi, « l'aéromaître » Oroshi ou le troubadour Caracole – sont devenus cultes. « Cuculte même », dit parfois Damasio à propos de ce grand-œuvre que le triomphe a rendu « stupidement intouchable » aux yeux des fans.Nourri aux « Mille plateaux » de Gilles Deleuze et Félix Guattari, ce roman fou-furieux sur le dépassement de soi a réussi l'exploit de franchir les frontières du genre pour conquérir un autre public grâce aux tourbillons de son écriture, « pure rafale de langage » sidérante d'inventions syntaxiques et de ruptures de rythme. En témoigne cette très longue scène de joute oratoire, où deux athlètes du verbe s'affrontent à coups de palindromes ou de mono-voyelles, comme si « Game of Thrones » rencontrait l'OuLiPo. Comment Alain Damasio a-t-il fait pour bâtir un tel « pont d'air » entre son imaginaire et le roman qui fit basculer sa vie ? Est-il vrai que cet architecte onirique travaille sans plan ? Pourquoi conseille-t-il à tous les auteurs, à toutes les autrices, d'avoir un autre métier ? Ce sont les sujets de ce troisième et dernier épisode, ouvert à tous les vents.  Enregistrement : mai 2021 - Entretien, découpage, lectures : Richard Gaitet - Prise de son, montage : Sara Monimart - Réalisation, mixage : Charlie Marcelet - Musiques originales : Samuel Hirsch - Machines : Clément Cliquet - Illustration : Sylvain Cabot - Remerciements : Jeanne Robet - Production : ARTE Radio - Musiques originales : Samuel Hirsch

Avec plus 15 ans d'expérience, 9 médailles et 5 participations aux Jeux Olympiques, mon invité aujourd'hui est une légende de la para-natation Française :Rencontrez David Smétanine.Cet épisode de Passion Podcast, est une discussion directe, franche et sans filtre, comme je les aime !Nourri par le rêve olympique et par une éducation basée sur les valeurs du sport, David Smétanine suite à un grave accident, a su rebondir grâce au sport et à la natation en particulier, et se forger un moral d'acier, désireux de « conquérir le monde ».Pour en savoir plus, cliquez-ici . Et comme toujours, le podcast est diffusé gratuitement sur Apple Podcast et SpotifyDavid Smétanine est le héros dont nous avons besoin !5 Jeux Paralympiques, 9 médailles dont 2 en or, 5 en argent et 2 en bronze.5 Championnats du monde, 10 médailles dont 3 en or, 2 en argent et 5 en bronze.4 Championnats d'Europe, 11 médailles dont 3 en or, 3 en argent et 5 en bronze.153 titres de champion de France (un record national)En dehors des bassins, David un homme d'engagement, il est représentant des athlètes « World Para swimming » au Comité Paralympique International, membre du Comité des athlètes de l'AFLD (anti dopage), et également membre de la commission des athlètes de Paris 2024.David est aussi un parrain actif au sein de l'association ELA et de l'association qui porte son nom : Fondation Handisport David Smetanine situé au Cameroun ou il apporte son aide solidaire à toutes les personnes en situation de handicap au Cameroun.Comment devient-on l'athlète Français le plus médaillé des Jeux?Comment se reconstruire après un accident de la route, à 21 ans, qui vous cloue dans un fauteuil roulant?Nous répondons à toutes ces questions et bien plus encore...Car l'histoire de David Smétanine n'est pas qu'un conte de fées, elle est faite de souffrance, de travail, de choix et de volonté mentale et émotionnelle.Nous discutions également de l'importance de trouver sa cause et se battre pour cela.Comment aider et soutenir les autres tout au long de leur parcours.Mais plus que tout, la leçon que David Smétanine donne aujourd'hui est le pouvoir de rêver.David nous donne une belle leçon de courage et de force.Écoutez, regardez et abonnez-vous, notez et commentezPodcasts Apple I YouTube I Spotify I Google Podcasts I Charlesbrillet.com I Acast I AmazonMusic Epic Flight by immersive music / Premium beat licence Shutterstock N°2783086Soutenez ce podcast http://supporter.acast.com/passion. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

durée : 00:02:33 - Au P'tit Bonheur FB Pays de Savoie - La météo capricieuse de ce printemps oblige Christian à apporter un complément alimentaire à ses abeilles.

Oscar Wilde, dont le nom complet est Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde, est un écrivain, romancier, dramaturge et poète irlandais né à Dublin le 16 octobre 1854 et mort à Paris le 30 novembre 1900. Né dans la bourgeoisie irlandaise et protestante de Dublin d'un père chirurgien renommé et d'une mère poétesse, Oscar Wilde se distingue par un parcours scolaire brillant. Nourri de culture classique, couronné de prix au sein du Trinity College de Dublin, il intègre le Magdalen College de l'université d'Oxford, où il se construit un personnage d'esthète et de dandy, sous l'influence des préraphaélites et des théories de L'art pour l'art de Walter Pater, John Ruskin et Whistler. À l'issue de ses études, il s'installe à Londres, où il parvient à s'insérer dans la bonne société et les cercles cultivés, s'illustrant dans plusieurs genres littéraires. S'il publie, conformément aux exigences de l'esthétisme le plus pur, un volume de poésie, il ne néglige pas des activités moins considérées des cercles littéraires, mais plus lucratives : ainsi, il se fait le porte-parole de la nouvelle « Renaissance anglaise dans les arts » dans une série de conférences aux États-Unis et au Canada, puis exerce une prolifique activité de journaliste. Au tournant des années 1890, il précise sa théorie esthétique dans une série de dialogues et d'essais, et explore dans son roman Le Portrait de Dorian Gray (1890) les liens entretenus par la beauté, la décadence et la duplicité. Sa pièce Salomé (1891), rédigée en français à Paris l'année suivante, ne peut être jouée en Angleterre, faute d'avoir obtenu la licence d'autorisation au motif qu'elle met en scène des personnages bibliques. Confronté une première fois aux rigueurs de la morale victorienne, Oscar Wilde enchaîne cependant avec quatre comédies de mœurs qui font de lui l'un des dramaturges les plus en vue de Londres. Indissociables de son talent littéraire, sa personnalité hors du commun, son esprit mordant, sa conversation brillante et ses costumes assuraient sa renommée. Au faîte de la gloire, alors que sa pièce maîtresse L'Importance d'être constant (1895) triomphe à Londres, Oscar Wilde poursuit le père de son amant Alfred Douglas pour diffamation, après que celui-ci a entrepris de faire scandale de son homosexualité. Au terme de trois procès retentissants, Oscar Wilde est condamné pour « grave immoralité » à deux ans de travaux forcés. Ruiné par ses différents procès et condamné à la banqueroute, il écrit en prison De Profundis, une longue lettre adressée à son amant dont la noirceur forme un contraste saisissant avec sa première philosophie du plaisir. Dès sa libération en mai 1897, il quitte définitivement la Grande-Bretagne pour la France. C'est dans ce pays d'accueil qu'il met un point final à son œuvre avec La Ballade de la geôle de Reading (1898), un long poème commémorant l'expérience éprouvante de la vie en prison. Il meurt à Paris en 1900, dans le dénuement, à l'âge de quarante-six ans.

Oscar Wilde , dont le nom complet est Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde, est un écrivain, romancier, dramaturge et poète irlandais né à Dublin le 16 octobre 1854 et mort à Paris le 30 novembre 1900. Né dans la bourgeoisie irlandaise et protestante de Dublin d'un père chirurgien renommé et d'une mère poétesse, Oscar Wilde se distingue par un parcours scolaire brillant. Nourri de culture classique, couronné de prix au sein du Trinity College de Dublin, il intègre le Magdalen College de l'université d'Oxford, où il se construit un personnage d'esthète et de dandy, sous l'influence des préraphaélites et des théories de L'art pour l'art de Walter Pater, John Ruskin et Whistler. À l'issue de ses études, il s'installe à Londres, où il parvient à s'insérer dans la bonne société et les cercles cultivés, s'illustrant dans plusieurs genres littéraires. S'il publie, conformément aux exigences de l'esthétisme le plus pur, un volume de poésie, il ne néglige pas des activités moins considérées des cercles littéraires, mais plus lucratives : ainsi, il se fait le porte-parole de la nouvelle « Renaissance anglaise dans les arts » dans une série de conférences aux États-Unis et au Canada, puis exerce une prolifique activité de journaliste. Au tournant des années 1890, il précise sa théorie esthétique dans une série de dialogues et d'essais, et explore dans son roman Le Portrait de Dorian Gray (1890) les liens entretenus par la beauté, la décadence et la duplicité. Sa pièce Salomé (1891), rédigée en français à Paris l'année suivante, ne peut être jouée en Angleterre, faute d'avoir obtenu la licence d'autorisation au motif qu'elle met en scène des personnages bibliques. Confronté une première fois aux rigueurs de la morale victorienne, Oscar Wilde enchaîne cependant avec quatre comédies de mœurs qui font de lui l'un des dramaturges les plus en vue de Londres. Indissociables de son talent littéraire, sa personnalité hors du commun, son esprit mordant, sa conversation brillante et ses costumes assuraient sa renommée. Au faîte de la gloire, alors que sa pièce maîtresse L'Importance d'être constant (1895) triomphe à Londres, Oscar Wilde poursuit le père de son amant Alfred Douglas pour diffamation, après que celui-ci a entrepris de faire scandale de son homosexualité. Au terme de trois procès retentissants, Oscar Wilde est condamné pour « grave immoralité » à deux ans de travaux forcés. Ruiné par ses différents procès et condamné à la banqueroute, il écrit en prison De Profundis, une longue lettre adressée à son amant dont la noirceur forme un contraste saisissant avec sa première philosophie du plaisir. Dès sa libération en mai 1897, il quitte définitivement la Grande-Bretagne pour la France. C'est dans ce pays d'accueil qu'il met un point final à son œuvre avec La Ballade de la geôle de Reading (1898), un long poème commémorant l'expérience éprouvante de la vie en prison. Il meurt à Paris en 1900, dans le dénuement, à l'âge de quarante-six ans. La Ballade de la geôle de Reading (en anglais The Ballad of Reading Gaol) est un long poème écrit par Oscar Wilde lors de son exil en France, à Berneval-le-Grand, près de Dieppe, après avoir été libéré de la prison de Reading en mai 1897. Il a été publié pour la première fois par Leonard Smithers en 1898, sans que puisse apparaître le nom de Wilde.

Oscar Wilde , dont le nom complet est Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde, est un écrivain, romancier, dramaturge et poète irlandais né à Dublin le 16 octobre 1854 et mort à Paris le 30 novembre 1900. Né dans la bourgeoisie irlandaise et protestante de Dublin d'un père chirurgien renommé et d'une mère poétesse, Oscar Wilde se distingue par un parcours scolaire brillant. Nourri de culture classique, couronné de prix au sein du Trinity College de Dublin, il intègre le Magdalen College de l'université d'Oxford, où il se construit un personnage d'esthète et de dandy, sous l'influence des préraphaélites et des théories de L'art pour l'art de Walter Pater, John Ruskin et Whistler. À l'issue de ses études, il s'installe à Londres, où il parvient à s'insérer dans la bonne société et les cercles cultivés, s'illustrant dans plusieurs genres littéraires. S'il publie, conformément aux exigences de l'esthétisme le plus pur, un volume de poésie, il ne néglige pas des activités moins considérées des cercles littéraires, mais plus lucratives : ainsi, il se fait le porte-parole de la nouvelle « Renaissance anglaise dans les arts » dans une série de conférences aux États-Unis et au Canada, puis exerce une prolifique activité de journaliste. Au tournant des années 1890, il précise sa théorie esthétique dans une série de dialogues et d'essais, et explore dans son roman Le Portrait de Dorian Gray (1890) les liens entretenus par la beauté, la décadence et la duplicité. Sa pièce Salomé (1891), rédigée en français à Paris l'année suivante, ne peut être jouée en Angleterre, faute d'avoir obtenu la licence d'autorisation au motif qu'elle met en scène des personnages bibliques. Confronté une première fois aux rigueurs de la morale victorienne, Oscar Wilde enchaîne cependant avec quatre comédies de mœurs qui font de lui l'un des dramaturges les plus en vue de Londres. Indissociables de son talent littéraire, sa personnalité hors du commun, son esprit mordant, sa conversation brillante et ses costumes assuraient sa renommée. Au faîte de la gloire, alors que sa pièce maîtresse L'Importance d'être constant (1895) triomphe à Londres, Oscar Wilde poursuit le père de son amant Alfred Douglas pour diffamation, après que celui-ci a entrepris de faire scandale de son homosexualité. Au terme de trois procès retentissants, Oscar Wilde est condamné pour « grave immoralité » à deux ans de travaux forcés. Ruiné par ses différents procès et condamné à la banqueroute, il écrit en prison De Profundis, une longue lettre adressée à son amant dont la noirceur forme un contraste saisissant avec sa première philosophie du plaisir. Dès sa libération en mai 1897, il quitte définitivement la Grande-Bretagne pour la France. C'est dans ce pays d'accueil qu'il met un point final à son œuvre avec La Ballade de la geôle de Reading (1898), un long poème commémorant l'expérience éprouvante de la vie en prison. Il meurt à Paris en 1900, dans le dénuement, à l'âge de quarante-six ans.

«Gestes barrières», «distanciation sociale», «présentiel» si la pandémie de Covid-19 a contribué à nourrir la novlangue, des mots issus des débats politiques comme «5G» ou l’«ensauvagement» sont également entrés dans le vocabulaire courant. Qui invente ces mots et comment sont-ils diffusés au quotidien ? Quels sont les enjeux de tous ces néologismes ? Invitée : Amina Belhadj, doctorante, experte au sein de l'agence «Mots-Clefs» qui édite la revue annuelle «Novlangue», revue annuelle qui décrypte les enjeux d’influence derrière les grands mots de 2020. Et la chronique Ailleurs qui nous emmène, cette semaine, à Los Angeles avec Lucie Carette, attachée audiovisuelle basée à Los Angeles à la tête d'un projet sur la création d'une résidence d'écriture de séries françaises à Los Angeles.  Toutes les infos ici.

Philippe Silberzahn est professeur à emlyon business school. Spécialiste des organisations, il est chroniqueur pour la Harvard Business Review et auteur de sept livres, dont Stratégie modèle mental (Diateino, 2019) et Effectuation (Pearson, 2020) qui a reçu le prix du meilleur ouvrage de management, décerné par Consult'in France.Résumé de l'éditeur:​Une petite victoire est le début de toute révolution !Jamais notre monde n'a eu autant besoin de changement et jamais cela ne nous a semblé aussi difficile. Nous sommes persuadés que les problèmes auxquels nous sommes confrontés exigent une action massive, inaccessible aux individus.Depuis longtemps pourtant, un riche courant de recherche défend l'idée d'une approche incrémentale du changement, c'est-à-dire par petits pas. Une série de petites victoires est plus susceptible de résoudre les problèmes complexes, qu'il s'agisse de la transformation d'une entreprise ou de la lutte contre le réchauffement climatique. Malgré de nombreux succès, ce courant n'a jamais développé de méthode pratique, laissant les activistes démunis.Petites victoires ambitionne de combler ce manque. Nourri par les trente années d'expérience de l'auteur auprès d'organisations publiques et privées, il vous montre comment décider quelles initiatives poursuivre, s'assurer de leur réussite et propager le changement à l'échelle supérieure.Que vous soyez salarié, entrepreneur, dirigeant ou citoyen engagé, cet ouvrage constitue votre indispensable manuel d'activisme pragmatique. Il vous permet d'agir dès aujourd'hui, de manièreprudente, mais déterminée, pour commencer à transformer le monde. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Écoutez une méditation quotidienne tirée du livre "Parle Seigneur, ton serviteur écoute". Les méditations de ce recueil proviennent d'exhortations données par Daniel Issarte dans le cadre de la vie de collaboration de la Mission Timothée : réunions d'équipe, voyages missionnaires, simples échanges fraternels. Il en ressort un ton assez personnel et une lecture du texte biblique qui se veut simple, pratique, à la rencontre des préoccupations du quotidien et de l'œuvre, en vue de la prière. Les sujets abordés sont très divers, mais chaque page et chaque sujet nous replacent devant cette interrogation cruciale : « Quand les fondements sont renversés, le juste, que ferait-il ? » (Psaume 11 : 13). Seule la révélation de l'Écriture est propre à nous guider dans une voie juste en toute circonstance. C'est en méditant le texte biblique dans un esprit d'écoute et de foi que nous la recevrons dans toute sa simplicité et sa force. Alors en ouvrant ce livre, nous pouvons disposer nos cœurs comme le jeune Samuel et dire à sa suite « Parle Seigneur, ton Serviteur écoute » (1 Samuel 3 : 10). www.missiontimothee.fr/parole-partagee-bdd/ouvrage

Dans cet épisode, je reçois Ariane de YogaCoaching.  Avec la joie de vivre et la générosité qui la caractérise, elle vient nous parler de son parcours autour du yoga : sa rencontre avec cette discipline, sa façon de pratiquer, ce qui nourrit et inspire ses séances sur le tapis…  Ainsi elle nous retrace ses premiers pas dans un studio de yoga, étudiante en Erasmus, où les quelques mots du cours en suédois qu’elle réussissait à décrypter étaient « Inspirez » et « Expirez ».  Et puis, ses premiers pas de professeure, dans un appartement parisien, où il fallait pousser les meubles pour pouvoir pratiquer avec deux, trois élèves maximum... faute de place... Tout semble ainsi avoir débuté dans un joyeux bazar fait d’heureuses coïncidences ! … Bien loin de la rigueur de la danse classique, un des premiers amours d’Ariane. Cette composante de rigueur physique, elle l’a tout de même ensuite retrouvée dans le Yoga Ashtanga, un yoga dynamique et exigeant physiquement. Pour aller vers ce qui a, à un certain moment, lui a semblé plus juste et plus approprié. Vers un yoga plus doux, plus accessible. Dans une volonté d’offrir le yoga au plus grand nombre. Son yoga s’est ainsi construit… Au fil de ses expériences. Cocréé avec ses élèves. Nourri de ses divers intérêts… Comme un joli château où chaque rencontre, où chaque expérience... apporte sa pierre à l’édifice.   D’ailleurs, si ce château existait. Ce serait peut-être un château de cartes ! Car, ses cours de yoga, elle les présente - avec une certaine espièglerie - comme un jeu de cartes : Un jour, elle joue la carte du carreau de la créativité du Vinyasa ; un autre jour celle sportive et piquante de l’Ashtanga ; puis un autre jour, celle de cœur d’un yoga restoratif… Avec des Atouts de questions philosophiques, des Suites de thèmes à explorer… Nous discutons aussi de ce que c’est d’être prof de yoga sur Youtube. Des difficultés qu’il y eut, au tout début, il y a presque dix ans, lorsque les gens ne savaient même pas qu’on pouvait trouver des cours de yoga sur internet et que les puristes de l’Ashtanga voyaient d’un mauvais œil cette façon de déroger à la transmission orale de maître à élève... ...Et puis du bonheur de transmettre le yoga sur le web. Car, si donner des cours de yoga sur Youtube, c’est peut-être devoir se passer de contacts physiques, c’est aussi une formidable liberté. Celle dans laquelle on se défausse de ne pas avoir à annoncer la couleur du cours de yoga que l’on donnerait dans le cadre plus « rigide » d’un studio. Ainsi, Reine de Cœur, elle rafle la mise, avec une main heureuse,  pour avoir persisté et été présente aux côtés de ses élèves internautes depuis plus de 7 ans, en tant que première chaîne de yoga francophone sur YouTube. Elle nous parle aussi de ses façons de se ressourcer, de stimuler sa créativité. Justement quand les sens ne sont stimulés que par les bruits et les images que ceux qu’offre une promenade dans la nature. Car au fond si ce n’était pas ça, la leçon du yoga : l’Union ? De multiples façons. Même si cela peut sembler antithétique : Que ce soit en faisant du yoga derrière son ordinateur à la pointe de la technologie, ou bien, en regardant des animaux paître paisiblement dans la nature, comme ils l'ont fait depuis des millénaires. Que l’on se perd en étant pleinement en soi. Que l’on redécouvre la liberté dans la rigueur du yoga Ashtanga pour mieux trouver les contours fluides d’une pratique de yoga Vinyasa. Que l’on apprend à se découvrir : Soi. Point si petit sur la frise de l’histoire et dans l’immensité de l’Univers… Et pourtant si important… Pour goûter à cet état sublime de présence au monde   Une conversation qui donne envie d’allumer son ordinateur pour suivre une séance avec Ariane et puis de l’éteindre pour aller prendre un bol d’air frais dans la nature. Sans rien faire. Ou vice-versa ! Et cette fois-ci, ce sera à notre tour de pousser les meubles de notre salon pour faire de la place pour accueillir Ariane derrière l’écran !! Si présente et lumineuse qu’on la croirait presque tout près de nous.

Alors que l'hiver bat son plein sur l'hexagone, Hemisphere Sound vous propose d'aller encore plus loin dans le délire givré! Une émission consacrée aux sons polaires du Groenland, des glaciers des Alpes et autres sélections musicales invoquant le grand froid. Avec les interviews de l'artiste Pali Meursault et du groupe Songlines.  Chants des glaciers et cartographie sonore sur la banquise. Une nouvelle exploration sonore, poétique et céleste, qui nous emmènera cette fois en terre de glace pour écouter le vivant vivre. Notre premier guide dans cette exploration sera Pali Meursault, un artiste sonore qui tend son micro vers le vivant. Il nous parlera de son projet Radio Glaces où il est parti documenter les glaciers de l’Oisans avec Thomas Tilly. Les craquements se confondent avec la musique et inversement. Nous avons ensuite rendez-vous avec le jeune groupe Songlines, un projet de cartographie sonore né d'une résidence au Groenland, dans la baie de Qammavinguak. Nourri d'un questionnement sur nos façons d'habiter le monde et la nécessité de les faire évoluer, Songlines - Cartophonie de la Terre Verte - décrit, chanson après chanson, les territoires perçus ou rencontrés durant cette immersion polaire. Retrouvez le groupe sur leur page Facebook.  Réalisation et programmation : Sylvain Pinot et Claire Le Gac.

Tous les jours dans Nova Lova, Jeanne Lacaille vous propose une chronique sur les musiques rituelles, les rythmes issus des musiques de guérison (traditionnelles ou repassées à la moulinette des musiques actuelles), des plantes ou bien des savoirs hérités racontés par des invité.e.s un peu sorcier.e.s de passage à Nova. Un podcast réalisé par Tristan Guérin.Aujourd'hui dans La Potion, un oiseau de nuit : Bamao Yendé !Originaires de Cergy-Pontoise en région parisienne, Bamao Yendé et ses potes du crew YGRK Klub commencent par faire un peu de tout : de la musique, de la couture ou des arts visuels… Et puis, en 2016, Bamao Yendé monte Boukan Records, un label innovant, fluide, expérimental et pas sage. Nourri au hip-hop et au R'n'B par son grand frère, à Stevie Wonder par son père et à la musique africaine par ses tantes, Bamao Yendé découvre la musique électronique en traînant sur les chaînes YouTube britanniques. https://youtu.be/mt8mXGIOOso Bamao Yendé est un producteur boulimique, pluggé en direct sur cet héritage colossal de la musique africaine, du kwaito au highlife du kuduro au soukous… Tous ces genres qui aujourd'hui mutent par le prisme de la musique électronique. En s'appropriant ces sonorités, Bamao Yendé les dirige vers le club, en y injectant une énergie débordante qui l'a fait passer en quelques mois de la scène de la Java à Paris, à celle des plus grands festivals internationaux - pour vous donner une idée, les dernières fois que je l'ai vu en live, c'était à Villette Sonique à Paris, aux Electropicales à la Réunion et au Nyege Nyege Festival en Ouganda.Ces derniers temps, Bamao Yendé s'est également illustré au sein du trio Nyoko Bokbae ou avec son ami Le Diouck qui sera bientôt dans La Potion. Ensemble ils viennent de sortir ce morceau, l'hypnotisant "Marvin Gueye".https://youtu.be/XTS1mBF6LoE Je préfère vous prévenir : chez Bamao Yendé, l'habit ne fait pas le mec ! Car si ses prods sont intenses et ses rythmes furieux, Bamao en réalité, est une créature des plus sensibles… Dans La Potion, le producteur se dévoile en magie et nous révèle son amour des musiques méditatives, si grand qu'il en compose à son tour. Des loops aquatiques et apaisants qu'on découvre en exclu dans La Potion aujourd'hui ! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

“Marc Riboud” Histoires possiblesau Musée Guimet, Parisdu 16 décembre 2020 au 3 mai 2021Extrait du communiqué de presse :Commissaires :Sophie Makariou, Présidente du MNAAG, commissaire généraleLorène Durret, Directrice de Les Amis de Marc RiboudJérôme Ghesquière, Responsable des collections photographiques du MNAAGL'exposition consacrée au photographe Marc Riboud (1923-2016) marque l'entrée de l'intégralité de son oeuvre dans les collections nationales, conformément à son souhait. Figure éminente de la photographie, Marc Riboud a marqué la seconde moitié du 20ème siècle par son regard profondément personnel sur le monde. Photographe plus que reporter, il laisse derrière lui plus de 50 000 photographies (négatifs, diapositives et épreuves sur papier) où l'Asie domine. Qui d'entre nous ne s'identifie pas à telle ou telle image qu'il a toujours connue, et n'a le sentiment ainsi de feuilleter avec l'album du monde celui de sa famille ? De l'immédiat après-guerre à la Chine atemporelle des monts Huang Shan, c'est à un parcours de plus de cinquante ans sur tous les continents, avec une place privilégiée pour l'Asie, qu'invite cette exposition rétrospective sur l'oeuvre de Marc Riboud.Marc Riboud réalise ses premiers reportages à l'étranger sur les recommandations de Robert Capa et Henri Cartier-Bresson, fondateurs de l'agence Magnum qu'il a rejointe en 1953 et dont il démissionnera en 1979 en conservant des liens amicaux.Il fait d'abord ses armes dans la France et l'Angleterre de l'après-guerre et crée d'emblée des images qui habitent notre imaginaire collectif dont le fameux Peintre de la tour Eiffel, des images iconiques de Paris ou encore l'un des derniers portraits de Sir Winston Churchill. Puis c'est un périple en Europe orientale. Après la Yougoslavie, géopolitique d'un autre siècle, et les milieux ouvriers de l'Angleterre (1953-1954), son premier voyage vers l'Orient islamique commence en 1955 par la Turquie avant de partir pour l'Asie en voiture. Au terme d'un voyage de trois ans qui le porte jusqu'au Japon, la grande révélation de sa vie de photographe sera la Chine, alors presque fermée. Il y effectuera tout au long de sa vie de nombreux voyages. De ses longs séjours en Asie du Sud-Est, en Chine, au Japon, en Afghanistan, en Inde, au Népal, il rapporte des images essentielles, saisissant un continent en pleine mutation, à travers des images empreintes d'une rigoureuse géométrie et d'une profonde sensibilité. Loin de tout sensationnalisme son regard accueille l'humain, dans son universalité comme dans le tourbillon des grands bouleversements qui ont ponctué l'histoire de la seconde moitié du 20e siècle.Grande rétrospective embrassant tout l'oeuvre du photographe disparu en 2016, l'exposition met en évidence le parcours d'une vie, depuis ses premières photographies prises à Lyon – la ville de son enfance – et dans la France de l'après-guerre, jusqu'aux ultimes photographies faites en Chine, notamment dans les montagnes du Huang Shan. La photographe Sarah Moon l'y accompagne et porte un regard tout différent ; il offre avec celui de Marc Riboud un frappant contre-point.Sans rien négliger de l'art de la composition, il forge une oeuvre où s'exprime une sensibilité profonde à l'être humain, dans sa solitude comme dans ses aventures collectives. Il saisit tout au long de son parcours, de puissantes images de foules. Puis vient le reste du monde : l'Alaska, le Maghreb et l'Afrique – aux temps des indépendances –, Cuba, les États-Unis. C'est à Washington en 1967 qu'il photographie la Jeune fille à la fleur, devenue une image manifeste contre la guerre du Vietnam qui fit le tour du monde. La dernière partie de l'exposition est consacrée à l'Asie : les tourments de l'histoire devaient y être documentés. Que ce soit au Vietnam, au Bangladesh ou encore au Cambodge, Marc Riboud s'en charge avec dignité, produisant des images contenues, bouleversantes et universelles. La Chine enfin, se raconte en noir et blanc mais aussi en couleurs. Marc Riboud y retourne régulièrement pour y chercher les témoignages des évolutions et des paradoxes d'un régime politique qui fait entrer sa société dans de profondes mutations. Dans la région de l'Anhui, il capte l'essence impalpable de la beauté des rochers en pain de sucre chargés d'écharpes de brouillard, de nuages et de pins élancés. En s'approchant ainsi de la sensibilité d'un lettré, il livre une moderne interprétation de la peinture au lavis d'encre sur papier.Le catalogue de l'expositionMARC RIBOUD – HISTOIRES POSSIBLES une coédition MNAAG / RMN-GP« Je photographie comme le musicien chantonne. Regarder est une respiration et, quand le hasard est avec moi et qu'une bonne photo m'est donnée, le bonheur n'est pas loin. »Ce photographe, c'est Marc Riboud, qui nous a emmenés avec lui pendant toute la seconde moitié du 20e siècle, là où l'entraînaient sa curiosité et sa recherche de surprises et de beauté. On le suit d'abord sur la route qui le mène d'Istanbul à Calcutta, puis en Chine, alors terra incognita, en Afrique et en Algérie au moment des indépendances, mais aussi au Vietnam pendant la guerre, au Cambodge…, captant ici et là des images qui se fixent dans notre mémoire comme cette Jeune Fille à la fleur (1967), symbole de l'aspiration à la paix.Publiée à l'occasion de la grande exposition rétrospective montrée au musée national des arts asiatiques – Guimet, cette monographie retrace en quelque deux cents photographies le travail de Marc Riboud. Nourri de textes de spécialistes, mais aussi de contributions plus intimes, l'ouvrage invite à emboîter le pas au photographe pour le suivre au long de son périple sensible autour du monde. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

durée : 01:28:03 - Pierre Ducrozet, auteur - par : Priscille Lafitte - Pierre Ducrozet mène dans "Le Grand Vertige" (Actes Sud) une réflexion sur l’environnement et l’impuissance politique. Nourri à Mozart par sa mère, à la chanson par son père, le jeune écrivain oscille aujourd’hui entre Richard Wagner, Sufjan Stevens, Thelonious Monk et Claude Debussy. - réalisé par : Catherine Prin-Le Gall

Tant qu'à lancer un podcast, autant commencer direct avec la reine du podcast féministe français, à savoir Lauren Bastide. On était partenaire de son cycle au Carreau du Temple en 2018, qui a inspiré l'écriture de son livre "Présentes - ville, médias, politique... quelle place pour les femmes ?"  publié par les éditions Allary, donc on n'allait pas rater l'occasion d'être la première librairie à la recevoir pour fêter la parution de cet excellent livre. Ecoutez-donc la discussion qu'on a eu ce soir-là, le mercredi 9 septembre 2020 et lisez "Présentes". 19% des expert.e.s interrogé.e.s dans les médias sont des femmes, 61% des femmes en situation de handicap ont été harcelées sexuellement, 75% des agressions islamophobes visent des femmes; 4% des rues de France portent des noms de femmes …  Quand on commence à compter, on réalise l'ampleur de l'invisibilisation et la silenciation des femmes. Heureusement, il y a Lauren Bastide qui compense ce manque grâce à son podcast La Poudre et son premier livre “Présentes : villes, médias, politique...quelle place pour les femmes ? “.  Au menu ? Validisme, racisme, cyberharcèlement, transphobie… Nourri d'échanges ayant eu lieu au Carreau du temple et des recherches menées par la journaliste, Présentes dessine les contours d'un féminisme intersectionnel, inclusif, révolté et bienveillant. Lauren Bastide réussit le pari de s'adresser aussi bien aux lecteurs.ices pas encore convaincu.e.s qu'aux féministes averties en gardant un ton accessible et souvent drôle. Pertinent, nuancé, documenté… Une réussite ! Je veux le lire

durée : 01:29:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - « Une vie, une ouvre » rendait hommage en 2005 à Miguel Angel Asturias, écrivain majeur du Guatemala. Nourri de mythologie maya, il s'invente une généalogie indienne. Diplomate, il est aussi l'un des premiers écrivains hispano-américains à accéder à une notoriété internationale.Miguel Angel Asturias raconte dans quelles circonstances il est devenu écrivain : * Il y a eu au Guatemala le 25 décembre 1917, un grand tremblement de terre qui a mis par terre toute la ville. J'avais à ce moment 18 ans. Dans la maison en pierres, j'ai vu que le piano était massacré. Je ne pouvais pas jouer du piano et j'ai laissé tomber la musique. A la lumière de la bougie, j'ai commencé à écrire des petits contes, des petites histoires, des poèmes. C'est comme ça que j'ai commencé à écouter cette voix qui était surtout la voix de l'affabulation.  Selon José Méjia : "Son ouvre est ancrée dans son pays [.] Il invente littérairement son pays." L'écrivain guatémaltèque, Prix Nobel de littérature et Prix Lénine de la Paix, caractérise ainsi son style au lyrisme tropical : Dans mes romans la nature prend une qualité de personnage. Ce n'est pas une décoration de théâtre [.] les volcans ont une volonté, les lacs ont une conscience, tout ça est animé dans une espèce d'animisme, propre à la mentalité des Indiens. À propos de son pays, Miguel Angel Asturias disait :  Le Guatemala est un pays surréaliste. Tout - hommes, paysages et choses - y flotte dans un climat surréaliste de folies et d'images juxtaposées. C'est pourquoi mes livres ressemblent aux peintures murales de Mexico où tout est mêlé : paysans, lièvres, archevêques, aventuriers, femmes de mauvaise vie, ainsi que notre nature, vastes plaines et forêts immenses, où nous ne sommes que de pauvres petits êtres . Avec Miguel Angel Asturias, Claude Couffon (traducteur), Alfredo Pita (journaliste et romancier), José Mejia (critique littéraire et auteur) et Pierre Rivas (professeur de littérature comparée à Paris X). Par Catherine Pont-Humbert  Réalisation : Annie Douel Une vie, une oeuvre - Miguel Angel Asturias (1899-1974) (1ère diffusion : 30/10/2005) Indexation web : Véronique Vecten, Documentation sonore de Radio France - réalisation : Virginie Mourthé

Philippe K est un parfumeur lausannois passionné de fragrances. Après des années de travail pour les grandes marques de parfums comme Dior et autre enseigne de luxe, il décide de devenir parfumeur indépendant et crée ses propres parfums. Nourri des senteurs lascives ou épicés du Sri Lanka, son pays dʹorigine, il sʹinspire des odeurs de thé, de musc ou des bois exotiques de cette région. Lydia Gabor le rencontre, au milieu de ses flacons qui emprisonnent des notes de parfums insolites, dans sa boutique lausannoise. Photo: Philippe K, parfumeur

durée : 00:22:30 - Le Réveil culturel - par : Tewfik Hakem - Rencontre avec la chanteuse contrebassiste Sélène Saint-Aimé - réalisation : Vincent Abouchar - invités : Sélène Saint-Aimé Chanteuse contrebassiste

durée : 00:22:30 - Le Réveil culturel - par : Tewfik Hakem - Rencontre avec la chanteuse contrebassiste Sélène Saint-Aimé - réalisation : Vincent Abouchar - invités : Sélène Saint-Aimé Chanteuse contrebassiste

A 6h45, Europe 1 reçoit chaque matin un invité pour décrypter, commenter et analyser l'actu du jour. Mardi, le secrétaire nationale du pôle Province et Outre-Mer à l'UNSA Police Thierry Clair, réagit à la nomination de Gérald Darmanin au poste de ministre de l'Intérieur. 

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Scénario 9 - Le Caveau des Encyclopes Épisode 10 - Feu nourri Une plongée dans La Mer de Parchemin, une bibliothèque fantastique pleine de livres étranges et de monstres mystérieux, dont les terribles Encyclopes ! Un scénario medieval fantastique original dans le système Tranchons & Traquons de Kobayashi. Retrouvez également la Rôlisterie sur : le site web https://larolisterie.fr Facebook https://www.facebook.com/rolisterie Twitter https://twitter.com/rolisterie Instagram https://www.instagram.com/rolisterie itch.io (la ludothèque) https://la-rolisterie.itch.io Medium (le blog) https://medium.com/@rolisterie

Du bois, du beau, du bateau ! Le lac Léman, Mayu est « tombé » dedans quand il était petit. Nourri des récits de grands navigateurs, il s’est choisi un métier propice au rêve et aux voyages : constructeur de bateaux. Mais pour ce passionné d’Histoire, un bateau se doit d’être en bois. Marseille en marge Marseille, dans tous ses paradoxes, elle qu’on peut aimer et détester dans la même journée. Des habitants d’ici ou d’ailleurs nous la racontent.

Ndaba Mandela est le petit-fils de Nelson Mandela. Aujourd'hui âgé de 35 ans, il est devenu aujourd'hui un militant reconnu ; il a poursuivi l'oeuvre de son grand-père en fondant l'Africa Rising foundation. (Rediffusion du 25 janvier 2019) À l'occasion du centenaire de la naissance de son grand-père, en 2018, il a écrit un livre de souvenirs, en hommage à celui qui l'a élevé, publié aujourd'hui en français sous le titre «Le courage de pardonner» aux éditions Marabout. « Aller dans la montagne » est un rite de passage à l'âge adulte chez le peuple Xhosa que Nelson Mandela puis Ndaba Mandela ont traversé. Ndaba Mandela n'a découvert son grand-père qu'à sa libération ; Nelson Mandela le prend alors sous son aile et entreprend de l'accompagner vers l'âge adulte, fort des principes éducatifs et moraux qui ont guidé ses actions publiques et privées. Nourri de sagesse tribale et de contes populaires, ce livre nous offre de multiples leçons de vie, tant sur la liberté, le pardon, le leadership, la force du corps et de l'esprit, que sur l'intégrité, la responsabilité, le respect des autres et bien sûr la paix. (Présentation de l'éditeur)  

« Je proteste, [...] (Louis Aragon, Le Fou d'Elsa, extrait) Aujourd’hui, c’en est trop. Trop de ces gouvernements successifs qui nous enchaînent, nous maltraitent, nous empoisonnent, ne nous écoutent plus depuis bien longtemps. Pesticides, violence policière, mensonges, incompétence face aux crises sanitaires, sociales et financières, redistribution des richesses inacceptable, musellement de la presse, incapacité face à l’urgence climatique, révérences aux lobbyistes et multinationales. Ni la rue ni les urnes n’ont eu raison d’eux. Mes jeunes années de cuisinier m’ont fait prendre des chemins fleuris d’insouciance, d’espérance, de beauté, d’humanité. Croyant être libre, j’ai bâti à la sueur de mon travail d’indépendant jours après jours un espoir. Un espoir de sable, balayé par le moindre souffle de vent. Ce vent du capitalisme qui étouffe nos projets idéalistes, nos rêves fraternels, nos coopérations humaines les plus belles. Soucieux depuis plus de 20 ans du monde qui nous entoure, de la dégradation de notre alimentation, de la perte d’un patrimoine gustatif et d’une biodiversité sacrifiée au nom des grandes distributions et lobbies des semenciers, qui favorisent une culture de la mort : mort de nos sols, mort des semences devenues stériles et par conséquent toxicité de ce que nous trouvons dans nos assiettes, j’ai fait comme beaucoup d’autres le choix de travailler avec des femmes et des hommes respectueux d’un savoir faire originel, gardiens de notre culture alimentaire de qualité à travers les semences de population, le vin vivant, la pêche durable, le bien-être animal et les races locales. Sans compter mes heures, j’ai rencontré, écouté, défendu ces humains, ces idées et ces valeurs, je me suis levé, relevé quelques fois, j’ai crié NON très souvent en espérant que les choses bougent. Beaucoup d’entre nous n’ont pas attendu les beaux discours présidentiels, des actions existent déjà, nous devons les exposer, les partager et les développer. Ces sentiers escarpés, souvent difficiles, m’ont appris à prendre le temps et m’ont offert de multiple rencontres. Cette diversité humaine m’a Nourri, Soigné, Eduqué, Cultivé et Enrichi. Mon espoir d’un monde nouveau a grandi, de toutes ces forces, ces collaborations, ces échanges, je sais aujourd’hui que nous avons la capacité et les clés pour s’emparer de notre colonne vertébrale politique : l’alimentation, la santé, l’éducation, la culture et l’économie. Notre force, c’est les autres. Si nos sociétés humaines ont réussi à avancer dans le temps, c’est par la transmission des savoirs et la coopération entre les hommes. La productivité et la cupidité des puissances nous ont fait perdre la beauté de ce monde et s’accaparent notre temps : ce temps pour penser nos vies, nos libertés. « [...] Rendez-nous la lumière, rendez-nous la beauté Le monde était si beau et nous l'avons gâché [...] »(Dominique A, Rendez-nous la lumière) Aujourd’hui, la fragilisation du monde capitaliste nous offre deux possibilités : recommencer en voulant à tout prix sauver l’économie de consommation et le gaspillage à outrance, ou relever ensemble le défi d’une société humaine, solidaire et participative, une société du long terme, durable, pour les générations qui nous succéderont. L’alimentation, la santé, l’éducation, la culture, l’économie sont des droits fondamentaux, des sujets trop sérieux pour être abandonnés aux mains des politiques et des multinationales. Seuls dans nos chapelles, nous ne pourrons rien bâtir de nouveau. Le temps étrange que nous traversons nous rappelle à quel point nous sommes interdépendants, à quel point nous avons besoin les uns des autres. [...]

Écoutez une méditation quotidienne tirée du livre Parle Seigneur, ton serviteur écoute: http://www.missiontimothee.fr/index.php/mitim/Librairie/Ouvrages/Parle-Seigneur-ton-serviteur-ecoute

Invité du 12/13  Iannis Roder pour son livre « Sortir de l'ère Victimaire » paru aux éditions Odile jacob À propos du livre : « Sortir de l'ère victimaire - Pour une nouvelle approche de la Shoah et des crimes de masse » Paru aux éditions Odile Jacob « Il y a vingt ans, fraîchement nommé dans mon collège de Saint-Denis, je me lançai avec passion dans l’enseignement de l’histoire de la Shoah. Devant mes élèves, j’évoquais avec gravité le drame absolu des victimes. J’organisais des rencontres avec des survivants et insistais sur l’horreur que furent les ghettos et Auschwitz. Mais une partie d’entre eux ne supportaient pas mon discours. Ils en avaient assez de la souffrance des juifs, me disaient-ils, car “d’autres peuples ont souffert et on n’en parle jamais !”. Ce qui avait fonctionné pour ma génération ne fonctionnait plus. Convaincu qu’il fallait sortir de l’approche victimaire, je décidai de renverser le prisme et d’entrer dans cette histoire par les bourreaux, par ceux qui sont les moteurs de ces processus politiques. Il me fallait montrer en quoi l’histoire de la Shoah devait dépasser l’aspect antiraciste moralisant pour avoir une véritable utilité. » I. R. Nourri de documents exceptionnels sur la Shoah, ce livre s’adresse à tous ceux qui pensent que son enseignement peut éclairer et fortifier les citoyens que nous sommes. Iannis Roder est professeur d’histoire-géographie dans un collège de Seine-Saint-Denis. Il est responsable des formations au Mémorial de la Shoah, directeur de l’Observatoire de l’éducation à la fondation Jean-Jaurès.

Nourri par le modèle du prophète Muhammad, Ibn ‘Arabî (m. 1240) énonce avec une rare audace – toutes spiritualités confondues – la primauté métaphysique du Féminin. Son disciple à travers le temps, l’Émir Abd el-Kader (m. 1883), lui a emboîté le pas, déchiffrant pour nous le « secret de la force féminine » que son maître, selon lui, n’aurait pas entièrement dévoilé.

durée : 01:29:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - « Une vie, une œuvre » rendait hommage en 2005 à Miguel Angel Asturias, écrivain majeur du Guatemala. Nourri de mythologie maya, il s’invente une généalogie indienne. Diplomate, il est aussi l'un des premiers écrivains hispano-américains à accéder à une notoriété internationale. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Miguel-Angel Asturias Écrivain guatémaltèque

Nourri de voyages en Colombie ("Satingarona Part 1", 2016), puis de séjours en Afrique ou à Haïti ("Satingarona Part 2", 2019), le trompettiste bordelais Etienne Sevet explore les terres qu’il a… See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Produit et réalisé par Campus FM à Toulouse. http://www.campusfm.net/wp/ - Mohamed est réfugié politique en France. Depuis 2011, la Syrie, son pays d’origine, survit au rythme d’une interminable guerre. Plus de 5 millions de personnes sont désormais réfugiées. Nourri d’idéaux de liberté et de démocratie, Mohammed raconte ses luttes, sa participation à la révolution et la guerre. Il évoque aussi la répression, la prison et les tortures. Cette histoire, c’est celle que vivent d’innombrables Syriens et Syriennes. Il témoigne pour Radio Parleur. Un reportage de Thomas HIAHIANI. - Univox, le rendez-vous du monde étudiant, des mouvements jeunes et citoyens, chaque dimanche à 18h00 sur les radios Campus. - NOUS SUIVRE | www.radiocampus.fr Insta @radio_campus TW @radiocampus FB @radiocampus NOUS ECOUTER | liste des fréquences FM sur www.radiocampus.fr webradio: http://bit.ly/RCFRenDIRECT

Produit et réalisé par Campus FM à Toulouse. http://www.campusfm.net/wp/ - Mohamed est réfugié politique en France. Depuis 2011, la Syrie, son pays d’origine, survit au rythme d’une interminable guerre. Plus de 5 millions de personnes sont désormais réfugiées. Nourri d’idéaux de liberté et de démocratie, Mohammed raconte ses luttes, sa participation à la révolution et la guerre. Il évoque aussi la répression, la prison et les tortures. Cette histoire, c’est celle que vivent d’innombrables Syriens et Syriennes. Il témoigne pour Radio Parleur. Un reportage de Thomas HIAHIANI. - Univox, le rendez-vous du monde étudiant, des mouvements jeunes et citoyens, chaque dimanche à 18h00 sur les radios Campus. - NOUS SUIVRE | www.radiocampus.fr Insta @radio_campus TW @radiocampus FB @radiocampus NOUS ECOUTER | liste des fréquences FM sur www.radiocampus.fr webradio: http://bit.ly/RCFRenDIRECT

EPMD, Eric Clapton et The Wailers. La Source remonte tous les mois à l’origine des chansons pour raconter leur histoire, celle des genres musicaux et de leur héritage. Le duo de jeunes rappeurs américains a repris un riff hypnotisant d’Eric Clapton tiré d’une chanson originale de The Wailers, chanson dans laquelle un certain Bob Marley raconte avoir tué le shérif du coin.1973 – Du ska, The Wailers est passé au reggae. Le groupe légendaire de Jamaïque s’apprête à chanter l’un des titres anti-flic les plus populaires de l’histoire. Suite à l’indépendance de l’île caribéenne, la musique jamaïquaine est en pleine ébullition. Nourri par les écrits de Marcus Garvey, Bob Marley imagine un groove rythmé par un skank de basse et de caisse claire. « I shot the sheriff… »1974 – « …but I didn’t shoot no deputy » Eric Clapton cherche depuis quelques années à fuir sa réputation de dieu du blues. Après l’échec de son groupe éphémère Derek and the Dominos et une retraite des studios de trois années, le rockeur anglais à la vie agitée fait son retour. Avec sa guitare et une grande réticence, il reprend I Shot The Sheriff. Et le reggae devint à la mode dans le monde.1988 – Deux lascars de Long Island s’émancipent des habituels breaks et samples de soul. Erick and Parrish Making Dollars sortent « Strictly Business » dans un album éponyme en reprenant le riff funky d’Eric Clapton. Ce beat au son très sec, repris mille et une fois, sera l’un des morceaux les plus influents du hip-hop.Animé par Raphaël Da Cruz avec Brice Miclet, Arnaud Devillard et Sulee B. Wax.CRÉDITS La Source est un hors-série de NoFun animé par Raphaël Da Cruz et produit par Binge Audio. Cet épisode a été enregistré le 25 janvier 2019 au studio V. Despentes de Binge Audio (Paris, 19e). Réalisation : Quentin Bresson. Générique : Shkyd. Chargée de production : Juliette Livartowski. Chargée d’édition : Diane Jean. Identité graphique : Sébastien Brothier (Upian). Direction des programmes : Joël Ronez. Direction de la rédaction : David Carzon. Direction générale : Gabrielle Boeri-Charles. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

www.eslr.org

Pasteur Eric Léveillé - 1 Rois 17 - dimanche soir le 18 mai 2017.

À propos du livre Le pouvoir de la voix paru aux éditions ALLARY L'homme possède un trésor inestimable : sa voix. Alchimie entre le corps et la pensée, instrument de persuasion et de charme, elle est le reflet de notre personnalité. Elle peut faire notre fortune ou causer notre perte. Elle fascine les scientifiques, les philosophes, les médecins. Des voix qui nous attirent à celles qui nous gouvernent, Jean Abitbol dévoile les secrets de la voix, dont la force d'attraction confine au mystère. Comment se forme-t-elle ? Comment devient-elle un pouvoir chez l'homme politique, ou l'artiste, le professeur ou le séducteur ? Comment les professionnels la travaillent-ils ? Nourri de nombreuses rencontres et anecdotes, ce livre est un voyage scientifique et personnel à la découverte de cet instrument que chacun de nous possède sans toujours le connaître et mesurer son pouvoir.

Dès le début de son œuvre, Kubrick s'est démarqué des styles hollywoodiens dominants, privilégiant la recherche de la singularité et de la nouveauté. C'est ainsi qu'il élabore son odyssée de l'espace, destinée à révolutionner la science-fiction. Nourri de plusieurs films des années 1950, qu'il améliore techniquement, 2001 puise dans les registres des cinémas expérimental et scientifique, comme dans la musique classique, avec l'idée, a priori paradoxale, d'un grand spectacle sidérant en Cinerama.

Dès le début de son œuvre, Kubrick s'est démarqué des styles hollywoodiens dominants, privilégiant la recherche de la singularité et de la nouveauté. C'est ainsi qu'il élabore son odyssée de l'espace, destinée à révolutionner la science-fiction. Nourri de plusieurs films des années 1950, qu'il améliore techniquement, 2001 puise dans les registres des cinémas expérimental et scientifique, comme dans la musique classique, avec l'idée, a priori paradoxale, d'un grand spectacle sidérant en Cinerama.