POPULARITY
Vad innebär flickskap, hur skildrar man det, och vad har det för roll i dagens samhällsklimat? Pjäsaktuella dramatikerna EliSophie Andrée och Carolina Frände berättar hur de skapar flickan på scen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Federico Garcia Lorcas klassiska pjäs ”Bernardas hus”, om fem döttrar som stängs in för att på heltid sörja sin pappa i åtta år, sätts upp på Göteborgs stadsteater. Skriven i 1930-talets Spanien lyfts den ofta som en pjäs om fascistiska strukturer. I regissören Nora Nilssons tolkning ligger fokus på flickskap och makt – och den lyckas dessutom vara humoristisk.P1 Kulturs teaterkritiker Jenny Teleman har sett.VAD KÄNNETECKNAR EN FLICKA?Jenny Teleman hänger med in i ett samtal med dramatikerna EliSophie Andrée och Carolina Frände – båda aktuella med pjäser på temat flickskap.EliSophie Andrée står bakom ”Hbg girls”, där sju ungdomars fredagskväll i Helsingborg skildras. Pjäsen bygger på intervjuer med unga tjejer från facebookgruppen ”HBG Tjejer”. Carolina Frände har översatt och regisserat ”Utflykt till Hanging Rock”, om tre collegeflickors försvinnande i Australien, år 1900. Hur ser flickskap ut på dagens teaterscen? Vad gör och vill flickan, och skiljer det sig från vad hon gjorde och ville för 50 år sedan?MALMÖ DOCKTEATER FYLLER TIO ÅROm Erik Holmström fick säga några ord till sig själv för tio år sedan, när han grundade Malmö Dockteater, skulle han säga: Fan vilken bra idé!Nu fyller teatern 10 år. Födelsedagen firas med en föreställning både av och med Erik Holmström. Han besöker studion för att prata om idén att starta en dockteater för vuxna, hur dockor kan skådespela bättre än människor, och hur Malmö Dockteater påverkat dockteaterns ställning i Sverige.ESSÄ: LITTERATURKRITIK NÄR JORDEN GÅR UNDERSom litteraturkritiker skriver Annina Rabe om det som redan är skrivet. Sammanfattar komplexa verk på få rader. Kanske lufsar hon bara bakom andra och på ett förenklat sätt uttrycker saker en gång till?Annina Rabe funderar över litteraturkritikens roll, och rollen som kritiker.GÄVLE UTSER EGET ROMANPRISVinnaren av Sveriges Radios romanpris utses 11 april 2025. Men en vecka innan utser en jury på 96 läsare i Gävle en egen vinnare bland samma nominerade böcker.Jan Erlandsson, ordförande för Geflejuryn, står mitt i förfestvimlet i Musikhuset i Gävle och berättar om initiativet.Programledare: Lisa WallProducent: Sara Ek & Saman Bakhtiari
Kreativ friktion: Varför gör motstånd att vi tänker nytt? Kulturjournalisten Jan Gradvall sammanför Carolina Frände, teaterregissör och doktorand vid Stockholm Business School med Staffan Bergwik, professor i idéhistoria vid Stockholms universitet, i ett samtal om hur kunskap blir till. I samtalsfestivalen Öppna rum möttes konstnärer och forskare för att tillsammans tänka nya tankar om aktuella frågor. Hur har hanteringen av fakta kring Covid-19 blivit ett verktyg för politiska intressen? Kan och ska vi verkligen mäta nyttan av konst och forskning? Och hur hjälper en kris oss att tänka nytt? Öppna rum var ett samarbete mellan konsthallen Accelerator och förlaget Volante. En dag tillägnad öppna samtal där studenter och allmänhet möter professorer och konstnärer i dialog om vårt samhälles utmaningar och möjligheter. Högt i tak, fritt spelrum för nya perspektiv och idéer.
Teaterchefen och skådespelarerkan Petra Brylander och komikern och skådespelaren Sven Björklund i ett samtal om karaktärerna de gör i nyskrivna pjäsen Rann heter egentligen något annat av Staffan Göthe i regi av Carolina Frände.
Just nu spelas den nya monologversionen av Strindbergs drama "Gustav Vasa". Hur mådde Gustav Vasa egentligen? Dessutom - WTO har det tufft just nu. Vem ska ta över som chef eter Roberto Azévedo? Sedan några månader tillbaka är världshandelsorganisationen WTO utan chef sedan den förre chefen brasilianaren Roberto Azévedo lämnade sin post ett år tidigare än väntat. WTO mår inte bra eftersom organisationen inte är anpassat efter modern handel och dessutom har länderna svårt att komma överens. Är det frihandel eller protektionism som ska gälla? Och vilken av de fem kandidaterna till jobbet har störst chans att få allt att fungera igen. Vi gästas av Isaac Ouro-Nimini Tchakolli som är WTO-samordnare på kommerskollegium för att få svar på det. Just nu spelas Strindbergs klassiska drama Gustav Vasa i en monologversion på Strindbergs intima teater i Stockholm. Gustav Vasa strävar efter att behålla makten till nästan vilket pris som helst, samtidigt vill han inte bli som den danske kungen Kristian II som dödade utan urskiljning. Vad berättar pjäsen om Gustav Vasas innersta och på vilket sätt kan det finnas en poäng för historiker att förstå sig på kungars psyke om historiska skeenden ska bli begripliga? Det ska vi prata om med pjäsens regissör Carolina Frände, skådespelaren Thérèse Brunander och historikern Erik Peterson. Runt om i världen kommer flygbolagen med nya idéer för att bota människors saknad att resa. Qantas Airways erbjöd så kallade "Flight to nowhere" som innnebär att planet lyfter för att endast cirkulera. Biljetterna sålde slut på tio minuter. Singapore Airlines har bland annat öppnat upp ett av sina stillastående flygplan där folk kan äta flygplansmat och njuta av nöjesutbudet på de inbyggda skärmarna. Är det här något för SAS att ta efter? Programledare: Louise Epstein Bisittare: Thomas Nordegren Producent: Maria Bertell Research: Julius Bäckman
SCENKONSTBIENNALEN 2019: NÄR REPSALEN FÅR LIV Arrangeras av: Teater Halland Vad är det mer än spelregler och medvetenhet om maktstrukturer som gör att vi arbetar bra tillsammans? Finns det andra mekanismer, utöver ett schysst arbetsklimat, som gör att repsalen får liv? I detta seminarium försöker vi få fatt i det ogreppbara att skapa konst och vad det är i processen som gör oss kreativa tillsammans. Finns avgörande komponenter för goda repetitionsarbeten eller handlar allt bara om personkemi, humor, teatersyn eller sätt att se på världen? I ett personligt och öppenhjärtigt samtal delar paneldeltagarna med sig av erfarenheter av när de funkat bra och dåligt på jobbet. Tillsammans med publiken reflekterar vi kring vad det är som gör att vi ibland är med om det mest fantastiska. Medverkande skådespelare: Amed Bozan, student StDH Petter Heldt, Teater Halland Mia Höglund Melin, Göteborgs Stadsteater, lektor i skådespeleri HSM Peter Lorentzon, Regionteater Väst Gisela Nilsson, Teater Västernorrland Medverkande regissörer: Carolina Frände, Kulturhuset Skärholmen Olof Hansson, Kulturhuset Stadsteatern Johan Paus, student StdH Anna Pettersson, Strindbergs Intima Teater Samtalsledare: Anna Sjövall, regissör och konstnärlig ledare Teater Halland INSPELAT FÖR K-PLAY AV KULTURAKADEMIN I SAMARBETE MED TEATER HALLAND UNDER SCENKONSTBIENNALEN 2019
Vi snackar upp inför Oscarsgalan. Vem borde vinna, vem kommer att vinna, och varför vinner aldrig hen? Exklusiv intervju med Willem Dafoe om Oscars betydelse. Brenda Castillo på organisationen "National Hispanic Media Coalition" kommenterar avsaknaden av latinos i Oscars historia. Miranda Sigander och Joakim Silverdal kommenterar årets nominerade. Men vem har egentligen högst chans att vinna? Sebastian Folcker har koll på statistik och odds. Herbert Tingsten - "Ansvaret är vårt", Ayn Rand "Du ska veta mitt värde" och och Eyvind Johnsons "Krilon" är exempel på dramatikern Joakim Sten och regissören Carolina Frändes föreställningar från de senaste åren. Idag är det premiär på "Det vita hjärtat" Joakim Stens pjäs som bygger på Sherlock Holmes. Joakim Sten gästar studion. I Bäst just nu hyllar Joakim Silverdal en ny skiva med Pedro the Lion Programledare Roger Wilson Producent Gunnar Bolin
Kritiksamtal om Stockholms stadsteaters uppsättning av "Krilon", recension av Lennart Hagerfors "Inte hemma" och intervju med författaren Dimitris Alevras I fredags hade "Krilon - en föreställning om det möjliga" premiär på Stockholms stadsteater i regi av Carolina Frände. Eyvind Johnsons tredelade romansvit om Krilon har blivit en pjäs på nästan fem timmar. Vad blir det för teater och vad lämnar mest avtryck? Kritiksamtal med Anneli Dufva och Gunnar Bolin. Författaren Lennart Hagerfors har än en gång återvänt till sin historia om barndomen i Kongo och flytten hem till Sverige på 60-talet. Efter "Längta hem" och "Komma bort", som gavs ut för 15 respektive 9 år sedan, kommer nu "Inte hemma". Elin Claeson recenserar. "Mannen i rummet" och "Anteckningar om Robert Oppenheimer" är titlarna på två nya romaner som hänger ihop. I fokus står gåtan om fysikern Robert Oppenheimer, som brukar kallas atombombens fader. Vad handlar den gåta som omgärdar Oppenheimer om? Intervju med författaren Dimitris Alevras. David Richter intervjuar Malmö Symfoniorkesters nya chefsdirigent och i OBS tänker författaren Boel Gerell om hantverket som en källa till visdom, kunnande och handlag - vilket i sin tur berättar något om vad det på djupet innebär att vara människa. Programledare: Måns Hirschfeldt Producent: Anna Tullberg
1941 gavs Eyvind Johnsons roman "Grupp Krilon" ut, den första i en romantrilogin om frihet, ansvar och motstånd mitt under brinnande krig. Hur var det möjligt och varför skrev Johnson som han gjorde? Om en dryg vecka har uppsättningen av "Krilon" premiär på Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm, i regi av Carolina Frände. Den beskrivs med orden "en föreställning om det möjliga, baserat på nobelpristagaren Eyvind Johnsons klassiska motståndsromaner, om det omöjliga." Johnsons svit utspelar sig under andra världskriget och i centrum står fastighetsmäklaren Johannes Krilon och medlemmarna i den diskussionsgrupp som Krilon leder. Romantrilogin handlar om att göra motstånd, ansvar och frihet - eller för den delen, medlöperi, feghet och uppgivenhet. Litteraturvetaren Per Anders Wiktorsson har skrivit avhandlingen "Den utvidgade människan" om Krilon-trilogin och i dagens P1 Kulturs intervjuas han av Måns Hirschfeldt. Dessutom blir det ett reportage av Sveriges radios kulturkorrespondent Naila Saleem om de tysk-turkiska relationerna inom kulturlivet Programledare: Fredrik Wadström Producent: Maria Götselius
Han har gjort det till sin egen livsuppgift, kan man säga, att skildra hbtq-relaterade frågor och, inte minst, hatbrott på teatern. Mattias Brunn är född 1976 i Stockholm. Utbildad på Teaterstudion, Kulturama och Skara skolscen. Han har jobbat på Riksteatern, Regionteatern Väst, Uppsala Stadsteater, Dalateatern, Borås Stadsteater, Backateatern och inte minst Stockholms Stadsteater Skärholmen. Mattias Brunn har också undervisat på STDH i normkritiskt tänkande och drev under flera år Projekt ID på regionteater Väst. Han fick ett sorts genombrott med din egen pjäs Efter Fredrik, en monolog som han framförde själv. Han dramatiserade Johan Hiltons reportagebok No tears for Queers, om hatbrott, och var sedan med i uppsättningen som skådespelare. Mattias Brunn skrev Männen med rosa triangel, baserad på Heinz Hegers bok om att vara homosexuell i koncentrationsläger där han också var med som skådespelare en föreställning som blev mycket uppmärksammad då den fick avbrytas efter hot från publiken. Förra året gjorde han Landet inuti tillsammans med Joakim Rindå, Viktor Wigardt och Mårten Andersson om att vara gay på landsbygden. Just nu är han en av tre som varit med och bearbetat Nils Gredebys översättning av Kushners Angels in America för den uppsättning som Farnaz Arbabi regisserat på Dramaten. Mattias Brunn är också aktuell på scen i Moises Kaufmans The Laramie Project som spelas på Stockholms Stadsteaters scen i Skärholmen i regi av Carolina Frände även det en pjäs om hatbrott.
Karin Londré kommer förbi och pratar om seriemördaren Jeffrey Dahmer apropå filmen och seriealbumet My Friend Dahmer. Regissören Carolina Frände berättar om pjäsen The Laramie Project.
Behövs det verkligen professionell barn- och ungdomsteater när barnen vill och kan skapa själva? Vilka berättelser kan man spela för barn? Varför får inte vuxna sitta med i teaterrummet? Hur ser villkoren ut för scenkonstnärer som möter en barn- och ungdomspublik? Möt Carolina Frände, regissör och konstnärlig ledare på Kulturhuset/Stadsteatern i Skärholmen.
Hon hittar teaterns nerv i samtalet med omvärlden - inte i relation till traditionen. Teater och politik hör ihop, säger Carolina Frände. Carolina Frände är regissör och teaterchef, född 1973 i Östervåla i Uppland, uppvuxen i Tranemo i Västergötland. Hon är regiutbildad på Dramatiska Institutet i Stockholm i slutet av 90-talet. Hon blev 2003 konstnärlig ledare för Unga Riks och mellan 200409 var hon prorektor för Teaterhögskolan i Stockholm, där hon tog initiativet till projektet Att gestalta kön, som genomfördes på landets teaterhögskolor. Hon har regisserat på Riksteatern, Göteborgs och Uppsala stadsteatrar, Teater Bhopa och Dramaten. Men framför allt har hon arbetat på Stockholms stadsteater sedan 1999. Där har hon bland annat satt upp Gertrud av Hjalmar Söderberg (2006) och klassikern Krig och fred av Leo Tolstoj (2008). Sedan 2009 är hon konstnärlig ledare för Stockholms stadsteaters speciella barnteaterscen i Skärholmen. Bland hennes många uppsättningar i Skärholmen märks en dramatisering av den svenska "flyktingberättelsen" Barnen från Frostmofjället vintern 201112, det sceniska kollaget Meningen med livet och Orlando av Virginia Woolf. Just nu, våren 2016, spelas på Stockholms Stadsteater Du ska veta mitt värde av Joakim Sten, i regi av Carolina Frände. Som sitt klipp från Radioteaterbiblioteket valde Carolina Frände Kranes konditori av Cora Sandel, i regi av Börje Mellvig. Föreställningen finns tyvärr inte tillgänglig för lyssning, av upphovsrättsliga skäl.
Hans tankar har inspirerat barnrättskämpar och konstnärer i mer än hundra år. I Polen är Janusz Korczaks en av de stora nationella hjältarna. Men i Sverige vet de flesta inte vem han var. Mest känd är Janusz Korczaks för sin död. I början av augusti 1942 förintades han tillsammans med sina tvåhundra barnhemsbarn i Treblinka.Vem var han? Polsk jude, barnläkare, barnhemsföreståndare, forskare, pedagog och radioman. Vad betyder hans idéer idag?Rut Berlinger en av Korczaks patienter, skolbarn från Chocimskaskolan i Warszawa, barnboksförfattaren Joanna Rudnianska, regissörerna Carolina Frände och Lena Lucki Stein berättar om hur hans idéer och person fortfarande inspirerar.Jan Tiselius läser korta texter ur bland annat Barnsidan i den polska radiotidningen Antennen och Korczaks mest kända verk Barnets rätt till respekt och Hur man älskar ett barn.
Janusz Korczaks tankar och böcker har inspirerat pedagoger, barnrättskämpar och konstnärer i mer än hundra år. I Polen är Janusz Korczaks mycket erkänd, en av de stora nationella hjältarna. Men i Sverige vet de flesta inte vem han var. Mest känd är han för sin död. I början av augusti 1942 förintades Janusz Korczak tillsammans med sina tvåhundra barnhemsbarn i Treblinka. Vem var han? Polsk jude, barnläkare, barnhemsföreståndare, forskare, pedagog och radioman. Vad betyder hans idéer idag? Rut Berlinger en av Korczaks patienter, skolbarn från Chocimskaskolan i Warszawa, barnboksförfattaren Joanna Rudnianska, regissörerna Carolina Frände och Lena Lucki Stein berättar om hur hans idéer och person fortfarande inspirerar. Jan Tiselius läser korta texter ur bland annat Barnsidan i den polska radiotidningen Antennen och Korczaks mest kända verk Barnets rätt till respekt och Hur man älskar ett barn. Ett program av Ylva Mårtens Mer om Korczak:
Det finns inte bara barn i Bullerbyn. Det finns vuxna där också. Och det finns buller och det finns bång. Där finns plats för sorg, vemod och fruktansvärda beslut. Det finns barn som inte får stanna. Det finns flykt och förberedelser för flykt. Och det finns ensamkommande. Det finns inte bara lyckliga slut. Det finns verklighet också. -Gunilla Röör I veckans program tar vi avstamp i klassikern "Barnen ifrån Frostmofjället". Denna sorgliga historia om en syskonskaras flykt i det snöklädda landskapet. Visst känns det norrländska nödåret 1867 ganska avlägset nu så här i junis sommarskrud 2012. Men just precis nu finns det tusentals Frostmofjällsbarn här i Sverige. Hur bemöter vi dem? Vad behöver dom? Är vi beredda att ge dem ett hem? Medverkar gör Carolina Frände som regisserat Barnen ifrån Frostmofjället på Stockholms stadsteater i Skärholmen, Adel Baschir som när han var 16 år gammal flydde från sitt hemland Algeriet och Maud Larsson som är god man åt flera ensamkommande flyktingbarn. Producent: Emmy Bergkvist
Svenska Teaterkritikers Förening bjöd i samarbete med Göteborgs Stadsteater in till ett panel- och publiksamtal om teaterkritikens framtid i samband med Göteborgs Dans- och teaterfestival lördag 19 maj 2012 på Folkteatern i Göteborg. Samhället förändras, medierna förändras, det offentliga samtalet förändras. Vilken plats har teaterkritiken och samtalen om scenkonst i samtidens och framtidens offentlighet? Hur kan de bli bättre och mer synliga? Medverkande i panelen: Anna Takanen (chef Göteborgs Stadsteater, Carolina Frände (chef Stockholms Stadsteater Skärholmen), Daniel Levin (biträdande kulturchef GP) Marita Adamsson (kulturredaktör Bohusläningen) Rikard Loman (frilanskritiker DN) Cecilia Djurberg (redaktör Medieormen SR, ordförande Svenska Teaterkritikers Förening) Moderator: Lis Hellström Sveningson (frilanskritiker GP, Danstidningen, Nummer.se m.fl.)
Många vuxna kan absolut inte tänka sig att dansa runt midsommarstången och leka små grodorna är lustiga att se. I lekparken står de vuxna i princip alltid och tittar på medan barnen far runt och många föräldrar tycker det är tråkigt att leka med sina egna barn. Det är i varje fall vad de säger. Dagens program diskuterar lekens betydelse i vuxen ålder. Trots att den får mindre plats i vuxenlivet, leker vi ofta mer än vi tror, men på andra sätt än i barndomen. Gäster i programmet är bland annat psykoterapeut Leif Havnesköld och leksaksforskaren Krister Svensson. I pjäsen "Liten igen" som just nu går på Stadsteatern återupptäcker en gammal farbror leken och får livsgnistan åter. Skådespelaren Siri Hamari och regissör Carolina Frände menar att leken är en livskraft som håller oss vitala.
Teatern har alltid velat lyfta fram avvikarna och regelbrytarna, dårarna och hjältarna, men ändå lyckats fastna i svårbrytbara traditioner. Normer som bara släpper in vissa sorts historier och vissa sorts personer som bara får göra teater på ett visst sätt. Men hur konstig vill vi att teatern ska vara? Kulturradions andra program i serien om scenkonst tar tag i teaterns normer. Möt frigruppen Institutet som provocerat sig ur bidragssystemet, skådespelarna på Ögonblicksteatern som vill spela bort rullatorn ur vårt medvetande och barnteaterchefen Carolina Frände som vill att barnen ska slippa tycka rätt. Och hur skulle det vara med ett år helt utan klassiker? Teaterkritkern Lars Ring har sett en Romeo och Julia för mycket. Och så får vi lära oss teaterns tre obrytbara regler av dramturgiläraren Robert Lyons.
Snittet har haft möjligheten att blicka in i arbetet med tre aktuella teaterpremiärer. Efter de stora framgångarna med Brott och straff fortsätter Backa Teater i Göteborg att utforska olika sidor av kriminalitet. Mia Gerdin har följt arbetet med den nya föreställningen Gangs of Gothenburg på Backa Teater i Göteborg. Och på Uppsala Stadsteater är Olof Palme och Drottning Kristina fokus i två nya föreställningar. Anneli Dufva åkte till Uppsala för att prata om Kristina, Palme, regi och identitet med de två regissörerna Carolina Frände och Farnaz Arbabi. Dessutom har Snittet tittat på en karta över döda stjärnor på Bonniers Konsthall där utställning Snittet har haft möjligheten att blicka in i arbetet med tre aktuella teaterpremiärer. Efter de stora framgångarna med Brott och straff fortsätter Backa Teater i Göteborg att utforska olika sidor av kriminalitet. Varför begår en människa brottsliga handlingar och vilka konsekvenser får det för en själv och för ens offer? Mia Gerdin har följt arbetet med den nya föreställningen Gangs of Gothenburg. Den här gången har Mattias Andersson på Backa tagit hjälp av aktivister, en socialpedagog och ett gediget intervjumaterial och skapat en föreställning där verklighet blandas med fiktion. Samma helg är det dubbelpremär på Uppsala stadsteater. Där handlar det om två välkända svenska historiska gestalter; Olof Palme och Drottning Kristina som skildras på scenen av två av Sveriges just nu intressantaste yngre regissörer, Carolina Frände och Farnaz Arbabi. Båda föreställningarna är framarbetade av respektive ensemble - utan ett från början färdigt manus - och processerna har varit så parallella att det till och med finns planer på att låta rollgestalter från den ena föreställningen dyka upp i den andra. Anneli Dufva åkte till Uppsala för att prata om Kristina, Palme, regi och identitet. Dessutom har Snittet tittat på en karta över döda stjärnor på Bonniers Konsthall där utställningen Livsformer precis har öppnat. Programledare: Cecilia Blomberg