Podcasts about Fernand Khnopff

Nous sommes en 1898, à Vienne, au Palais de la Sécession. Le Sécession, c'est ce mouvement de renouveau des formes artistiques qui s'épanouit en Autriche et ailleurs en Europe sous différentes appellations, comme Art Nouveau ou Jugendstil. Depuis l'année précédente, le mouvement organise régulièrement des expositions et c'est au cours de l'une d'entre elles que le belge Fernand Khnopff, figure de proue du symbolisme, va accéder à une dimension réellement internationale. Fernand Khnopff que le poète Emile Verhaeren avait décrit en « clergyman en train de devenir dandy ». Figure énigmatique comme il est communément admis de le présenter, mais aussi paradoxal, égotique, solitaire et mondain. Sculpteur, poète, photographe, le créateur a mené une vie de démiurge dans un Bruxelles qui, au tournant des 19e et 20e siècles, était un phare de la vie culturelle. Une œuvre qui suscite l'admiration de ses contemporains mais qui , après sa mort en 1921, entrera dans une longue période d'oubli. Si depuis quelques années, elle a fait l'objet de quelques expositions prestigieuses, son auteur n'a pas livré toute sa part de mystère. Partons sur les traces du maître du symbole : Fernand Khnopff… Invité : Joël Goffin, historien de l'art. Sujets traités : Fernand Khnopff, Autriche, Art Nouveau, Jugendstil, symbolisme, Emile Verhaeren, Sculpteur, poète, photographe,exposition, maître Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Aujourd'hui, je vais vous parler du mystère Fernand Khnopff.    Crédit image : I locked the door upon myself, Neue Pinakohtek, Munich Texte : Sonia Zannad  Voix : Odile Dussaucy  Production, réalisation : MesSortiesCulture   Le texte de cet épisode, avec son visuel est sur TartinesDeCulture, ici.    Abonnez-vous à nos podcasts, ici.     A bientôt pour un nouvel épisode!     Retrouvez nos #mardidevinette et #enigmeduvendredi sur Facebook et Instagram.  Trouvez vos visites guidées sur MesSortiesCulture.  Nourrissez votre curiosité avec TartinesDeCulture.  Enchantez vos collaborateurs et vos clients avec MSCulture.  Recevez votre Newsletter personnalisée.  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Op uitnodiging van Musea Brugge schreven Lara Taveirne, Fikry El Azouzzi en Bart Moeyaert speciaal voor het schilderij Secret/Reflet van Fernand Khnopff een drieluik van korte verhalen. De verhalen zijn ingelezen door Lara, Fikry en Bart zelf en kunt u beluisteren in de schommelstoelen tegenover het schilderij in zaal 7B in het Groeningemuseum in Brugge. Het verhaal van Bart hoort u ook hier.

Dans cet épisode, je parle de notre audition sous un angle différent, avec : - des expressions courantes qui mettent en avant nos oreilles, - la présentation de 4 oeuvres (peintures et pastel) qui représentent le silence ... Si vous souhaitez découvrir ces oeuvres : 1/ Le nouveau né de Georges de la Tour, 2/ La pie de Claude Monet, 3/ Du silence de Fernand Khnopff, 4/ Silence de Nicolaï Doubovskoï. Nos sites : Sophie Chabaud https://www.sophrologue-sophiechabaud.fr/   Stéphanie Renaudin http://sophrologie-seance.com/  Nos pages Facebook : https://www.facebook.com/schabaud.sophro  https://www.facebook.com/StephanieRenaudinSophrologieHypnoseEricksonienne Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En este episodio les presentamos la historia de Edvard Munch, el artista que pintó EL GRITO; la  segunda  obra más famosa del mundo, después de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci.El Grito es una imagen universal que representa la angustia y el horror.  La hemos visto satirizada en todas partes y es tan popular que inclusive existe un emoji con el mismo gesto. Aunque al pintor noruego Edvard Munch, lo conocemos casi exclusivamente por ésta obra de arte, en realidad él fue uno de los artistas más prolíficos e innovadores de su tiempo. Quédense con nosotras, porque en este episodio les contamos su historia, así como la de varias de sus obras por medio de las cuales  expresó sus sentimientos y su realidad. Bienvenidos! Las imágenes relacionadas con éste y todos nuestros episodios las pueden ver en https://historiasdearte.com y en nuetras páginas de Instagram, Twitter y Facebook.Síganos en Instagram: @historiasdearte.enpodcastTwitter: @Historias de Art1Facebook: Historias de Arte en PodcastBIBLIOGRAFÍADr. Beth Harris and Dr. Steven Zucker, "Fernand Khnopff, I Lock my Door Upon Myself," in Smarthistory, August 9, 2015, https://smarthistory.org/khnopff-i-lock-my-door-upon-myself/. [acceso en linea 19 de enero, 2022].Julieta Sanguino en Cultura Colectiva, https://culturacolectiva.com/arte/pinturas-para-la-locura-y-las-obsesiones-de-edvard-munch [acceso en linea 23 de enero, 2022].Dr. Noelle Paulson, "Edvard Munch, The Scream," in Smarthistory, August 9, 2015, accessed January 23, 2022, https://smarthistory.org/munch-the-scream/.Metropolitan Museum of Art, https://www.metmuseum.org/art/collection/search/340029 [acceso en linea 18 de enero, 2022].Museum of Modern Art, https://www.moma.org/collection/works/80644 [acceso en linea 22 de enero, 2022].Munch Museum https://munchmuseet.no/en/munch [acceso en linea 19 de enero, 2022].Museyon http://www.museyon.com/sex-blood-and-symbolism-the-shot-that-made-edvard-munch-scream/ [acceso en linea 19 de enero, 2022].Smithsonian https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/edvard-munch-beyond-the-scream-111810150/ [acceso en linea 20 de enero, 2022].Tate https://www.tate.org.uk/tate-etc/issue-25-summer-2012/soul-laid-bare [acceso en linea 18 de enero, 2022].The British Museum https://www.britishmuseum.org/exhibitions/edvard-munch-love-and-angst [acceso en linea 18 de enero, 2022].The British Museum https://blog.britishmuseum.org/who-was-edvard-munch/?_gl=1*12uxzts*_ga*MTE5ODA4ODc0Ny4xNjQyNTY3ODYz*_ga_08TLB9R8X1*MTY0MjU2Nzg2Mi4xLjEuMTY0MjU2NzkzMi4w [acceso en linea 18 de enero, 2022].

Partons sur les traces du maître du symbole : Fernand Khnopff avec nous : Joël Goffin, historien de l'art.

It's been a while, but we're back with another installment of our Notes in Strokes (NinS) series! This time, the fantastic music of German romantic composer, Robert Schumann inspires a work of art by Belgian symbolist painter, Fernand Khnopff. Although they were not contemporaries, the two captured similar elements in their work, so there's no wonder that Schumann later inspired Khnopff. We're glad to be back with this dual series, and next week will feature the Strokes in Notes (SinN) companion!   Art: Fernand Khnopff (1866-1907): Listening to Schumann (1883)    Music: Robert Schumann (1810-56): Fantasiestücke (1837)   Listen to the selected music from Schumann's Fantasiestücke in this week's Spotify playlist!   Follow us on Instagram and Facebook to stay up-to-date with everything we're doing!  Visit our Patreon page to see how you can support us!  Email us any time! notesandstrokespodcast@gmail.com 

durée : 00:48:30 - Remède à la mélancolie - "Les temps modernes" de Charlie Chaplin, Vedanta, observer, Hugo Claus, Charles-Joseph de Ligne, Michael Kiwanuka, Monteverdi, Fernand Khnopff... Retrouvez tous les remèdes de notre invité !

Ce podcast est dédié à l'artiste symboliste Fernand Khnopff qui développe un art intellectuel, d'une infinie délicatesse, rempli de symboles spirituels et mystiques qui incitent à une profonde réflexion de la part du spectateur.

Au sommaire : L'instantané de la semaine Les chroniqueurs évoquent la photo marquante de la semaine et proposent cinq mots clefs sur le compte Instagram de l'émission. Retour gagnant L'acteur et humoriste Omar Sy est à l'affiche de « Yao », réalisé par Philippe Godeau. Ce film relate le périple de Seydou Tall, un célèbre acteur français qui découvre le pays de son père, le Sénégal. Il fait la connaissance de Yao, 13 ans, qui a fugué pour le rencontrer. Coeur de Lou Dans la famille Birkin, je demande... Lou Doillon qui sort un troisième album, « Soliloquy ». L'occasion d'évoquer un membre discret de la famille Birkin/Gainsbourg/Doillon, juste après un extrait du clip « Burn ». Entretien Avec Lionel Sow, chef de choeur de l'Orchestre de Paris. Atmosphère, atmosphère Jusqu'au 17 mars 2019, le Petit Palais de Paris accueille une rétrospective du peintre, dessinateur, graveur et sculpteur belge Fernand Khnopff, considéré comme l'un des grands représentants du Symbolisme. Invité : Lionel Sow, chef de choeur de l'Orchestre de Paris. Présentation : Guillaume Durand. Avec la participation de Michel Cerutti (RTS), Sylvestre Defontaine (RTBF), Catherine Pogonat (Radio-Canada), Laura Tenoudji (France Télévisions), Denise Époté (TV5MONDE), Estelle Martin (TV5MONDE). Depuis la Philharmonie de Paris.

Chantal Pattyn praat met Michel Draguet over Fernand Khnopff en Maurice Wyckaert. Johan De Wilde tekende een Requiem voor Tanguy Eeckhout.

DE L'ART ET DE LA MODE les lundi et jeudi à 9h10 et 12h. Actualités des expositions et des manifestations culturelles. Cette semaine Alizée Ternisien nous parle de l'exposition "Fernand Khnopff (1858-1921), le maître de l'énigme" au Petit Palais jusqu'au 17 mars.

The works of James Ensor, with their strange imaginings and macabre visions, resist categorisation. Ensor and Fernand Khnopff were founding members of the Belgian avant-garde group Les XX – or The Twenty.

Die symbolistische Kunst in Belgien ist, genauso wie in Frankreich, eng mit der Literatur verbunden. Ihre Protagonisten vereint weniger die kuenstlerische Ausdrucksweise, als vor allem ihre Geisteshaltung, innerhalb derer die Vorstellungskraft eine wichtige Rolle spielt. Wie die Sphinx in ihrer geheimnisvollen grenzueberschreitenden Doppeldeutigkeit ist auch der Symbolismus gepraegt von der konstanten Auseinandersetzung mit den Grenzen zwischen Realitaet und Traum, Lebensfreude und Zweifel, Dauer und Vergehen, Erloesung und Untergang. Im Zentrum der an die 150 Arbeiten umfassenden Ausstellung Der Kuss der Sphinx: Symbolismus in Belgien - zu sehen bis 3.2.2008 im BA-CA-Kunstforum Wien - stehen die Werke des bekanntesten Vertreters des belgischen Symbolismus, Fernand Khnopff. Zu sehen sind aber auch Arbeiten von Odilon Redon, Felicien Rops, Jean Delville und vielen mehr. Antworten auf Fragen wie "Was man sonst noch zum Thema Symbolismus wissen sollte, bevor man in die Ausstellung geht" bzw. "Was vom Symbolismus uebrig blieb" und was es mit dem Ausstellungstitel auf sich hat gab Evelyn Benesch, die Kuratorin und stellvertretende Direktorin des BA-CA-Kunstforum Wien.