Podcasts about Philharmonie

durée : 00:04:47 - par : Max Dozolme - A l'occasion de la parution de l'ouvrage "Ecrits sur la musique populaire brésilienne" de l'intellectuel brésilien Mario de Andrade, traduit pour la première fois en français par Mathieu Dosse pour les éditions de la Philharmonie de Paris, plongée dans de sacrées chansons brésiliennes ! Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Sparvorschläge für Theater und Philharmonie in Essen ++ Über 60 Millionen Euro für neue Turnhallen in Essen ++ Blindgängerfund bei Essen legt Autobahn teilweise lahm ++ Zentralbibliothek in Essen zieht um: Programm zum Abschied ++ Orangene Bänke in Essen setzen Zeichen gegen Gewalt an Frauen ++ Heimatpreis in Essen - Eure Stimme ist gefragt! ++ Familienportal in Essen beantwortet Eure Fragen ++ Bundesregierung gibt vor der Sommerpause nochmal richtig Gas

durée : 01:29:16 - par : Suzanne Gervais - Organiste titulaire de la prestigieuse tribune de l'église Saint-Sulpice à Paris, Karol Mossakowski poursuit une carrière internationale marquée cette année par des débuts à la Philharmonie de Berlin. L'occasion d'évoquer la place de l'orgue aujourd'hui, entre création, héritage et improvisation. - équipe : Colin Gruel, Max Dozolme, Julia Macarez, Maud Noury, Jeanne Lerch, Maxime Laporte, Désirée Ristorto - invités : Karol Mossakowski Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:28:37 - par : Suzanne Gervais - Organiste titulaire de la prestigieuse tribune de l'église Saint-Sulpice à Paris, Karol Mossakowski poursuit une carrière internationale marquée cette année par des débuts à la Philharmonie de Berlin. L'occasion d'évoquer la place de l'orgue aujourd'hui, entre création, héritage et improvisation. - équipe : Colin Gruel, Julia Macarez, Jeanne Lerch, Maxime Laporte, Désirée Ristorto, Maud Noury - invités : Karol Mossakowski Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:10:29 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Principalement connu pour sa "Symphonie n°3 pour orchestre et soprano, op. 36 (1976), dite des chants plaintifs", le compositeur polonais Mikolaj Gorecki, proche de la musique minimaliste, a également laissé au public deux concertos pour flûtes et orchestre que nous écouterons ensemble aujourd'hui. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:10:29 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Principalement connu pour sa "Symphonie n°3 pour orchestre et soprano, op. 36 (1976), dite des chants plaintifs", le compositeur polonais Mikolaj Gorecki, proche de la musique minimaliste, a également laissé au public deux concertos pour flûtes et orchestre que nous écouterons ensemble aujourd'hui. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:10:29 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Principalement connu pour sa "Symphonie n°3 pour orchestre et soprano, op. 36 (1976), dite des chants plaintifs", le compositeur polonais Mikolaj Gorecki, proche de la musique minimaliste, a également laissé au public deux concertos pour flûtes et orchestre que nous écouterons ensemble aujourd'hui. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Aujourd'hui : Aurélien Simon, auteur du livre " Symphonie pour pixels " Musicologue et spécialiste de la musique de jeux vidéo, Aurélien Simon a été consultant pour lʹexposition " VGM : Video Games Music " visible jusquʹà la fin de lʹautomne 2026 à la Philharmonie de Paris. Une exposition qui marque la reconnaissance dʹun monde encore méconnu du grand public et hisse pour de bon la musique de jeux vidéo au rang de pratique artistique indissociable de la pop culture. Avec Witold Langlois, ils déambulent et échangent dans les dédales de lʹexposition…

Tue, 30 Jun 2026 21:04:45 +0000 https://feed.neuezwanziger.de/link/21941/17370578/74282d10-56b8-4448-b038-8b7139501a2e 540ce250200a10d93e5d5183c823a018 Wolfgang und Stefan besprechen den Juni 2026 Erhalte einen exklusiven Rabatt von 15 % auf die Datentarife von Saily! Verwende beim Bezahlen den Code „zwanziger“. Lade die Saily-App herunter oder besuche https://saily.com/zwanziger Werbung: Incogni Hol dir deine persönlichen Daten zurück mit Incogni! Nutzt den Code ZWANZIGER über den Link unten und erhaltet 60% Rabatt auf das Jahresabo: https://incogni.com/zwanziger Komm' in den Salon. Es gibt ihn via Webplayer & RSS-Feed (zum Hören im Podcatcher deiner Wahl, auch bei Apple Podcasts und Spotify). Alle Infos dazu: neuezwanziger.de 00:00:00 Es war Juni Wolfgang berichtet vom vorigen Abend in der Kölner Philharmonie, wo Grigory Sokolov Beethoven und Schubert spielte und sechs Zugaben gab, sodass er erst um 23 Uhr herauskam. Er erwähnt, dass viele Zuschauer den Saal nach dem Hauptprogramm fluchtartig verließen, um das Fußballspiel zu sehen. 00:00:52 Fussball WM Stefan und Wolfgang sprechen über die Schlagzeile, dass Jürgen Klopp die Rettung für die Nationalmannschaft sein könnte. Wolfgang vergleicht diese Debatte mit der Frage nach dem nächsten Bundespräsidenten und schlägt scherzhaft vor, Hape Kerkeling zum Bundestrainer zu machen; Stefan wirft ein, man brauche vielleicht eine Frau, und nennt Ilse Aigner. 00:03:16 Werbung Werbung für Saily, eine eSIM für Reisen. 00:05:19 Hitze Stefan berichtet von seiner Rückfahrt nach Frankfurt, das als heißeste Stadt Deutschlands gelte. Wolfgang fordert eine Debatte über Klimaanlagen für alle und kritisiert, dass sich diese in Gastronomie und Hotellerie noch nicht durchgesetzt hätten. Stefan plädiert dafür, statt über den Klimawandel über Klimaanpassung zu reden; er nennt die in Frankfurt am Freitag erstmals überschrittenen 40 Grad, zwei Notarzteinsätze in der Klasse seines Sohnes und kritisiert, dass der Journalismus einen Berliner Wasserwerfer feiere, statt über Klimatisierung zu sprechen. 00:11:14 Liberalismusdebatte Stefan und Wolfgang widmen sich einem rund 30-minütigen Deutschlandfunk-Essay von Nils Schniederjann mit dem Titel „Die Machtfrage. Muss die Linke sich von ihrem eigenen Liberalismus befreien?". Im Essay heißt es, ausgehend vom Karlsruher Klima-Urteil vom 24. März 2021, die Linke habe sich an den Liberalismus gekettet und habe wie die Liberalen Angst vor dem Volk; unterschieden wird zwischen Demokratie und liberaler Demokratie, in der Institutionen und Gerichte den politischen Spielraum begrenzen. Der Clip beruft sich auf den französischen Philosophen Jean-Claude Michéa und auf postliberale Denker wie Patrick Deneen, Adrian Vermeule und Sohrab Ahmari. Wolfgang stellt wiederholt die Frage, ob man für Klimaschutz oder Umverteilung überhaupt Karlsruhe und die Verfassung brauche oder ob man der Mehrheit mehr zutrauen solle, und verweist dabei auf Nancy Frasers „progressiven Neoliberalismus", Catherine Lius These zur Professional Managerial Class sowie auf Veith Selk und Julian Nicolai Hofmann. Stefan argumentiert demgegenüber, das Klimathema falle anders als die Schuldenbremse unmittelbar unter die Menschenwürde des Artikels 1. Beide bemängeln, dass die postliberale Debatte zu wenig über Geld und Kapitalismus spreche; Wolfgang führt am Beispiel der Notenbankunabhängigkeit (EZB, Trump und die Fed, mit Verweis auf Adam Tooze und Liz Truss) aus, dass eine konsequente Politisierung einen radikalen Umbau bedeuten würde. Als Beispiele illiberaler Entwicklungen nennt der Essay die annullierte rumänische Präsidentschaftswahl mit dem nicht zugelassenen Călin Georgescu und den ignorierten Berliner Enteignungs-Volksentscheid. Zum Abschluss richtet Wolfgang an die postliberale Linke die Gegenfrage, ob sie nicht selbst Angst vor der Freiheit habe. 01:38:34 Sommersalon Wolfgang und Stefan kündigen den Sommersalon am 22. August im klimatisierten Saalbau Bornheim in Frankfurt an, einen Live-Podcast ohne festgelegtes Thema, zu dem es Tickets auf neue20er.de gibt. 01:39:47 Rentenkommission Stefan und Wolfgang besprechen den Abschlussbericht der Alterssicherungskommission; Stefan kritisiert, dass die mediale Rezeption die Einführung einer verpflichtenden Kapitalrente nicht durchdrungen habe. Er erläutert das Modell: Ab 2031 werde der Beitragssatz paritätisch um zwei Prozentpunkte (rund 30 Milliarden Euro jährlich) erhöht, das Geld in vorausgewählte Fonds investiert, ohne Vererbbarkeit und mit selbst getragenem Risiko, und laut Bericht bevorzugt im Ausland angelegt; so würden über zwanzig Jahre rund 600 Milliarden Euro während des Renteneintritts der Babyboomer dem Umlagesystem entzogen. Wolfgang ordnet das Vorgehen als beschleunigte Deindustrialisierung ein, da das Geld ins Ausland statt in deutsche Unternehmen fließe. In Clips aus Pressekonferenz und Tag der Industrie äußern sich Friedrich Merz, der die Integration der Kapitalrente in die erste Säule als Einlösung der christlichen Soziallehre bezeichnet, Bärbel Bas, die den Bericht trotz eigener Unkenntnis des Textes als „Gesamtkunstwerk" ohne Rosinenpicken einführt, sowie Frank-Jürgen Weise und Annika Klose, die unter anderem auf die Kopplung des Renteneintrittsalters an die Lebenserwartung und ein Mischmodell nach schwedischem Vorbild eingehen. Stefan unterscheidet Alterssicherung und Rentenkasse, beziffert beitragsfremde Leistungen auf 60 bis 100 Milliarden Euro und benennt die eigentliche Deckungslücke mit 1,2 Prozent des BIP beziehungsweise 54 Milliarden Euro. Beide kritisieren die Empfehlung, ausschließlich Löhne und Gehälter zur Beitragsbemessung heranzuziehen und Kapitalerträge, Mieteinnahmen sowie Vermögens-, Erbschafts- und Abgeltungsteuer auszuklammern. Wolfgang verweist auf das Mackenroth-Theorem und kennzeichnet Merz als Blackrock-Kanzler. 03:05:17 Krieg und Aufrüstung Wolfgang leitet das Kapitel mit einer Wirtschaftsmeldung aus dem Handelsblatt Morning Briefing zum Stellenabbau bei VW, Mercedes und Bosch ein, wonach bis zu 100.000 weitere Stellen wegfallen könnten. Anschließend spielen die beiden mehrere Clips aus dem Podcast „Lanz & Precht" ein, in dem der Investigativjournalist Christian Schweppe über die Rüstungsindustrie spricht; Schweppe erklärt die sogenannte Bonner Formel mit einer auf rund sechs Prozent begrenzten Rendite und beschreibt die Preisbildung als Blackbox, in der selbst das Parlament und die Preisprüfer im Beschaffungsamt BAAINBw in Koblenz die Preise kaum nachvollziehen könnten, mit Beispielen wie 65.000 Euro für ein Funkgerät und einem Tag im Haushaltsausschuss, an dem rund 50 Milliarden Euro an Rüstungsvorlagen in vier Stunden bewilligt worden seien. Stefan spricht von Bereicherung und davon, dass dieselben Akteure die Bedrohungsdebatte vorantrieben; Wolfgang verweist auf Abgeordnete aus Rüstungs-Wahlkreisen. Im zweiten Teil spielt Wolfgang Clips von Ursula von der Leyen bei der Ukraine Recovery Conference in Danzig ein, in denen sie die ukrainische Drohnenproduktion, den Ukraine-Support-Loan und eine tiefere Integration der Verteidigungsindustrie lobt; Wolfgang stellt dem die These einer Verbilligung des Krieges gegenüber und kritisiert, dass ukrainische Männer im wehrfähigen Alter durch eine Absprache mit Selenskyj nicht mehr unter die Massenzustromrichtlinie fielen. Wolfgang referiert einen Artikel von Yaroslav Trofimov im Wall Street Journal über russische Drohungen gegen die baltischen Staaten und zitiert Kaja Kallas, Russland müsse eskalieren, um die Mobilmachung zu rechtfertigen. Den Abschluss bilden Clips von John Mearsheimer aus einem Gespräch mit Daniel Davis, in denen Mearsheimer argumentiert, der Westen und die Ukraine führten gemeinsam einen Drohnenkrieg gegen Russland und Putin betrachte den Westen als Kriegspartei. Wolfgang kritisiert, dass keine friedenspolitische Stimme mehr vernehmbar sei und die AfD die Lage instrumentalisiere. 03:54:28 Sozialpolitik Stefan und Wolfgang besprechen mehrere Clips zu außen- und sozialpolitischen Themen. Zunächst zitieren sie einen Deutschlandfunk-Clip mit Außenminister Johann Wadephul, der sagt, die Außenpolitik richte sich nicht nur nach völkerrechtlichen Maßstäben, sondern wäge auch Bündnis-, Wirtschafts- und sicherheitspolitische Interessen ab. Anschließend geht es um die BAföG-Kürzungen anhand eines Gesprächs von Wolfgang Heim mit Helene Bubrowski (künftige Herausgeberin der FAZ), in dem ein Interview mit Forschungsministerin Bär und eine Äußerung des Juso-Vorsitzenden Philipp Türmer zu einem kurzzeitigen, wieder einkassierten Politikskandal werden. Ein längerer Deutschlandfunk-Bericht zur Pflegeversicherung wird eingespielt: ohne Reform stiegen die Defizite bis 2028 auf über 15 Milliarden Euro, geplant seien unter anderem eine fachliche Pflegebegleitung statt Geldleistungen bei Pflegegrad 1, gekürzte Rentenbeiträge für pflegende Angehörige und eine Abkehr von der Tarifbindung; zu Wort kommen Albert Stegemann (CDU), Katja Kipping vom Paritätischen Gesamtverband, DGB-Vorsitzende Yasmin Fahimi, GKV-Sprecher Florian Lanz und der SPD-Gesundheitspolitiker Christos Pantazis. Zum Abschluss greifen sie einen AfD-Redebeitrag von Christina Baum zur Organspende auf, in dem diese vor Organkriminalität warnt und nach psychischen Folgen einer „Wesensveränderung" durch ein fremdes Organ fragt, was Stefan und Wolfgang mit Fragen nach „Deutschsein" und Migrationshintergrund verknüpfen. 04:12:36 Salon-Hinweise Wolfgang kündigt die beiden im Salon besprochenen Bücher an: das neue Buch der Philosophin Eva von Redecker zum „Drang nach Härte" und, zur Frage nach dem Faschismusbegriff, das Buch von Oliver Nachtwey und Carolin Amlinger sowie auszugsweise das neue Buch von Anna-Verena Nosthoff über Kybernetik und Politik (Suhrkamp). Er erläutert die Abo-Möglichkeiten über neue20er.de und Steady (mit Zugang zum Salon-Archiv), Patreon und Apple und verweist auf eine im letzten Live-Salon mit Jan-Philipp Reemtsma geführte Diskussion zum Faschismusbegriff. Zum Schluss weisen sie auf den Sommersalon am 22. August im Saalbau Bornheim in Frankfurt hin. full Wolfgang und Stefan besprechen den Juni 2026 no Stefan Schulz und Wolfgang M. Schmitt 15555

durée : 01:58:47 - par : Jean-Baptiste Urbain - Récitante demain dans l'opéra "Porgy and Bess" au Théâtre des Champs-Elysées à Paris, et dans un concert symphonique la saison prochaine à la Philharmonie, l'actrice et humoriste Claudia Tagbo multiplie les projets qui lient parole et musique. Portrait d'une comédienne tous azimuts. - équipe : Yassine Bouzar, Max Dozolme, Julia Macarez, Valentin Lévy-Chaudet, Morgane Tourreilles, Maxime Laporte Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

En 2006 en France, le ministère de la Culture reconnaissait les jeux vidéo comme la dixième forme d'expression artistique. Vingt ans plus tard, la Philharmonie de Paris leur consacre une exposition, « Video Games & Music », qui retrace l'histoire de la musique de jeux vidéo devenue un phénomène mondial en à peine un demi-siècle. De simples « bips » dans le jeu Pong, de la pop dans Just Dance, de l'opéra dans Final Fantasy, Beethoven dans Resident Evil ou encore les Daft Punk dans Fortnite… La « Video Games & Music », ou VGM pour les connaisseurs, dépasse largement le simple divertissement. Elle incarne une culture du jeu vidéo partagée entre générations et à travers le monde. À la Philharmonie de Paris, l'exposition « Video Games & Music » présente consoles de jeux, dessins de personnages, instruments, portraits de compositeurs, mais aussi vingt-neuf jeux jouables pour le public. La musicologue et archiviste Fanny Rebillard, co-commissaire de l'exposition : « L'objectif, ça a été vraiment de ne laisser personne dehors, d'essayer de parler à la fois aux fans qui ont une connaissance très fine du jeu vidéo, et de la musique, parce qu'on sait que ces gens existent et qu'ils ont très envie de voir leur connaissance reconnue et célébrée. Mais on a aussi voulu s'adresser aux personnes qui accompagnent ces fans ou qui ont un intérêt, une curiosité pour le jeu vidéo, qui se disent : "Tiens, c'est bizarre, pour moi la musique de jeu vidéo, c'est des bips, bips insupportables, qu'est-ce qu'on peut avoir à dire là-dessus ?" » Difficile à définir comme un genre musical tant elle est plurielle. La musique de jeux vidéo va des ambiances contemplatives électro aux mélodies symphoniques, en passant par le rap, le rock ou le « chiptune », ces sons synthétisés en temps réel créés par les puces sonores des consoles. À lire aussi«Video Games & Music», une exposition sur la musique de jeux vidéo L'univers du gaming sans cesse redéfini par le son Dès 1985, le compositeur Koji Kondo introduit une musique interactive dans le jeu Super Mario Bros. Une mélodie principale quand le personnage de Mario court, des arpèges quand il grandit, un glissando ascendant quand il rebondit sur un ennemi et une cadence conclusive pour la ligne d'arrivée. Une prouesse technique à une époque où la technologie restait limitée.  « La plus grosse problématique, c'était le fait qu'il y avait très peu d'outils pour visualiser. Par exemple, le fait de prendre un clavier MIDI et de le brancher à un ordinateur, ça n'existait pas. Donc, eux, ils avaient leur piano d'un côté, leur clavier, et ensuite, ils devaient tout programmer. Donc, ils devaient connaître le langage hexadécimal, le basique, tous les langages de programmation qui ont émergé à cette époque. C'était un travail que David Wise, le compositeur de Donkey Kong Country, raconte d'ailleurs dans l'exposition. C'est-à-dire qu'il y a un morceau, « Aquatic Ambience », qui est un de ses tubes, encore aujourd'hui c'est planétaire, et ça lui a pris cinq semaines de saisir les données », explique Fanny Rebillet. Pensée comme un jeu vidéo, la scénographie de l'exposition laisse les visiteurs libres de choisir leur progression d'une salle à l'autre, d'un monde virtuel à l'autre. Une manière de célébrer la « Video Games & Music » comme un patrimoine culturel contemporain, alors que quarante millions de Français se déclaraient joueurs en 2025. À lire aussiMorocco Gaming Expo: l'imaginaire marocain infuse dans les jeux vidéo locaux

durée : 00:26:49 - par : Jean-Baptiste Urbain - Récitante demain dans l'opéra "Porgy and Bess" au Théâtre des Champs-Elysées à Paris, et dans un concert symphonique la saison prochaine à la Philharmonie, l'actrice et humoriste Claudia Tagbo multiplie les projets qui lient parole et musique. Portrait d'une comédienne tous azimuts. - équipe : Yassine Bouzar, Julia Macarez, Morgane Tourreilles, Maxime Laporte, Valentin Lévy-Chaudet, Clara Michel - invités : Claudia Tagbo Humoriste et comédienne Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

#217 Γιατί τα U-Bahn δεν έχουν AC και τι μυρωδιές κρύβει το Βερολίνο το καλοκαίρι; Τα καλύτερα παγωτά, το Badeschiff & οι λίμνες, τα κλαμπ που κινδυνεύουν, η Philharmonie, το Pride και πώς πάει η Γερμανία στο Μουντιάλ. Οδηγός καλοκαιριού! Von Angela Konti.

En 2006 en France, le ministère de la Culture reconnaissait les jeux vidéo comme la dixième forme d'expression artistique. Vingt ans plus tard, la Philharmonie de Paris leur consacre une exposition, « Video Games & Music », qui retrace l'histoire de la musique de jeux vidéo devenue un phénomène mondial en à peine un demi-siècle. De simples « bips » dans le jeu Pong, de la pop dans Just Dance, de l'opéra dans Final Fantasy, Beethoven dans Resident Evil ou encore les Daft Punk dans Fortnite… La « Video Games & Music », ou VGM pour les connaisseurs, dépasse largement le simple divertissement. Elle incarne une culture du jeu vidéo partagée entre générations et à travers le monde. À la Philharmonie de Paris, l'exposition « Video Games & Music » présente consoles de jeux, dessins de personnages, instruments, portraits de compositeurs, mais aussi vingt-neuf jeux jouables pour le public. La musicologue et archiviste Fanny Rebillard, co-commissaire de l'exposition : « L'objectif, ça a été vraiment de ne laisser personne dehors, d'essayer de parler à la fois aux fans qui ont une connaissance très fine du jeu vidéo, et de la musique, parce qu'on sait que ces gens existent et qu'ils ont très envie de voir leur connaissance reconnue et célébrée. Mais on a aussi voulu s'adresser aux personnes qui accompagnent ces fans ou qui ont un intérêt, une curiosité pour le jeu vidéo, qui se disent : "Tiens, c'est bizarre, pour moi la musique de jeu vidéo, c'est des bips, bips insupportables, qu'est-ce qu'on peut avoir à dire là-dessus ?" » Difficile à définir comme un genre musical tant elle est plurielle. La musique de jeux vidéo va des ambiances contemplatives électro aux mélodies symphoniques, en passant par le rap, le rock ou le « chiptune », ces sons synthétisés en temps réel créés par les puces sonores des consoles. À lire aussi«Video Games & Music», une exposition sur la musique de jeux vidéo L'univers du gaming sans cesse redéfini par le son Dès 1985, le compositeur Koji Kondo introduit une musique interactive dans le jeu Super Mario Bros. Une mélodie principale quand le personnage de Mario court, des arpèges quand il grandit, un glissando ascendant quand il rebondit sur un ennemi et une cadence conclusive pour la ligne d'arrivée. Une prouesse technique à une époque où la technologie restait limitée.  « La plus grosse problématique, c'était le fait qu'il y avait très peu d'outils pour visualiser. Par exemple, le fait de prendre un clavier MIDI et de le brancher à un ordinateur, ça n'existait pas. Donc, eux, ils avaient leur piano d'un côté, leur clavier, et ensuite, ils devaient tout programmer. Donc, ils devaient connaître le langage hexadécimal, le basique, tous les langages de programmation qui ont émergé à cette époque. C'était un travail que David Wise, le compositeur de Donkey Kong Country, raconte d'ailleurs dans l'exposition. C'est-à-dire qu'il y a un morceau, « Aquatic Ambience », qui est un de ses tubes, encore aujourd'hui c'est planétaire, et ça lui a pris cinq semaines de saisir les données », explique Fanny Rebillet. Pensée comme un jeu vidéo, la scénographie de l'exposition laisse les visiteurs libres de choisir leur progression d'une salle à l'autre, d'un monde virtuel à l'autre. Une manière de célébrer la « Video Games & Music » comme un patrimoine culturel contemporain, alors que quarante millions de Français se déclaraient joueurs en 2025. À lire aussiMorocco Gaming Expo: l'imaginaire marocain infuse dans les jeux vidéo locaux

Directeur musical du Lyric Opera of Chicago depuis cinq ans, Enrique Mazzola s'était fait rare en France ces dernières années. Le voici de retour depuis quelques semaines à Paris, au Palais Garnier, où il dirige, jusqu'au 11 juillet, La Cenerentola de Rossini. Une production qui marque ses débuts à l'Opéra national de Paris. On le retrouvera ensuite le 11 septembre à la Philharmonie pour un Porgy and Bess en version semi-scénique avec le Chineke! Orchestra et le Cape Town Opera, puis en fin d'année pour les Concerts du Nouvel An avec l'Orchestre national de Radio France. L'occasion pour le chef de se confier sur ses nouveaux projets et sur sa vie à Chicago, lui qui dirige l'une des plus prestigieuses maisons d'opéra américaines. Une institution à la tête de laquelle il a d'ailleurs été prolongé jusqu'en 2031. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le 5/5 d'Amandine Bégot : 1 jeune sur 3 a déjà conduit sous l'emprise de la drogue ou de l'alcool 12 % des jeunes ont déjà consommé du protoxyde d'azote Association Antoine Alleno : du rap au service de la prévention PSG : Achraf Hakimi bientôt jugé pour viol Lyhanna : l'autopsie confirme la thèse du viol l'ADN de jérôme Barella retrouvée sur le corps de Lyhanna Lyhanna : son corps aurait été bâillonné avec du scotch Lyhanna : des traces d'ecchymoses retrouvées sur le corps Emmanuel Macron évoque “un continent caché” de violences sexuelles Ukraine : 3 morts dans des frappes russes Russie : Poutine plus isolé que jamais Ukraine : Loukachenko présente ses excuses à Zelensky Un nouveau manuscrit de Mozart découvert à la BNF Fête de la musique : la Philharmonie jouera des inédits de MozartCoupe du monde : Le monde entier met l'ambiance aux Etats-Unis Les belles histoires de la Coupe du mondeNew York met à l'honneur ses basketteurs Coupe du monde : la star de la première semaine Backroom : quand les spectateurs font du doublageTous les vendredi et samedi vers 19h40 sur France 5, Amandine Bégot vous fait un point sur l'actualité du jour dans son “5 sur 5”.

Dans son dernier documentaire, Philippe Béziat plonge au cœur de lʹOrchestre de Paris, entre répétitions et concerts à la Philharmonie où les caméras et les microphones s'immiscent au cœur de l'ensemble. Il met en lumière le travail du jeune chef Klaus Mäkelä et la précision de sa direction. Les musicien.nes partagent leurs habitudes, leurs doutes et lʹimportance de la confiance collective. Equilibre subtil entre expression individuelle et exigence dʹensemble, les registres se fondent, les rôles changent, les regards se coordonnent. Ainsi se dessine une image de l'orchestre en tant que structure vivante, où autorité et collectif interagissent et où la musique en devenir devient visible. Sortie salles romandes : 24 juin. Philippe Béziat est l'invité de Rafael Wolf

Eine Erkundungstour durch ein aufregendes Ballett.

Seit über dreißig Jahren besteht das Belcea Quartet. Im Jahre 1994 fanden sich – initiiert von der rumänischen Geigerin Corina Belcea – vier Musikstudent:innen des Londoner Royal College of Music zusammen. Neben Corina Belcea ist heute noch der polnische Bratschist Krzysztof Chorzelski als Gründungsmitglied dabei, mit dem unser Host Katie Knees im Podcast der Kölner Philharmonie ein lockeres Gespräch auf Englisch führt. Krzysztof blickt u. a. zurück auf die Träume, die sich für das Quartet als Nominierte in der Reihe Rising Stars für eine Karriere eröffneten, beschreibt, wie wichtig die Beziehung zu den Quartettmitgliedern ist und welche Parameter entscheidend sind, um so lange als Quartet erfolgreich zu sein. Am 8. Juni ist das Quartet in der Kölner Philharmonie zu erleben. Foto ©Maurice Haas

Yaya Minté, arrivé en France à l'âge de 8 ans, mêle les sonorités de ses racines sénégalaises à d'autres héritages musicaux, des inspirations qui viennent de la musique pop ou de la soul et des grandes voix noires américaines. Il collabore avec de nombreux artistes et chante, écrit et compose. Yaya Minté sort enfin un album attendu avec 15 titres qui véhiculent de bonnes ondes. Yaya Minté, auteur, compositeur, interprète était l'invité de Nathalie Amar sur RFI. Yaya Minté sort son premier album So.   ► Chronique :  Marjorie Bertin s'est rendue à l'exposition « Video Games & Music » à la Philharmonie de Paris.   ► Playlist du jour : - Yaya Minté feat Imany - There Might Be  - Yaya Minté - Seven (en live) - Yaya Minté - What's The Answer - Yaya Minté - Still I Rise (en live) - Yaya Minté - Game Changed

Yaya Minté, arrivé en France à l'âge de 8 ans, mêle les sonorités de ses racines sénégalaises à d'autres héritages musicaux, des inspirations qui viennent de la musique pop ou de la soul et des grandes voix noires américaines. Il collabore avec de nombreux artistes et chante, écrit et compose. Yaya Minté sort enfin un album attendu avec 15 titres qui véhiculent de bonnes ondes. Yaya Minté, auteur, compositeur, interprète était l'invité de Nathalie Amar sur RFI. Yaya Minté sort son premier album So.   ► Chronique :  Marjorie Bertin s'est rendue à l'exposition « Video Games & Music » à la Philharmonie de Paris.   ► Playlist du jour : - Yaya Minté feat Imany - There Might Be  - Yaya Minté - Seven (en live) - Yaya Minté - What's The Answer - Yaya Minté - Still I Rise (en live) - Yaya Minté - Game Changed

durée : 00:43:38 - À l'occasion de son concert le 30 juin à la Philharmonie de Paris, la rappeuse d'origine sénégalaise et congolaise, est notre invitée pour une session live ardente. - réalisation : Maxime Barré, Susana Poveda, Florent Beauvallet Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:05:06 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - Anna Sigalevitch nous parle ce matin de « Melodies in a bottle », par la percussionniste et marimbiste Vassilena Serafimova et le Quatuor Ardeo. Un disque qui vient de paraître sur le label La Dolce Volta et le week-end consacré au marimba à la Philharmonie aura lieu du 29 au 31 mai. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:05:23 - Le 13/14 - par : Frédéric Pommier - Spécialiste du marimba, elle donnera une série de concerts et animera des ateliers et rencontres à la Philharmonie de Paris les 29, 30 et 31 mai. Au micro de Frédéric Pommier, la percussionniste bulgare Vassilena Serafimova évoque "Downtown" de Petula Clark, chanson qu'elle a découverte adolescente. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Marie Jacquot tritt im September offiziell ihr Amt als Chefdirigentin des WDR Sinfonieorchesters Köln an. Begonnen hat die Liaison im Dezember 2022, als Jacquot nach nicht mal 10 Minuten merkte, dass die Chemie zwischen ihr und »einem der besten Orchester der Welt« stimmte. Über den Werdegang zwischen Tennis, Klavier, Posaune, Paris und Wien bis nach Kopenhagen und Köln. Über Zyklen, Zuhause und Karneval... - Marie Jacquot im Gespräch mit Christoph Vratz im Podcast der Kölner Philharmonie. Foto: Marie Jacquot © WDR/Julia Wesely

New episode: Let's take a deeper dive into the 19th arrondissement of Paris. You've hopefully already heard the previous episode, where Ben McPartland shared his thoughts on the 19th Kingdom.  In this brand new episode, we visited some of the places he recommended, plus more. And we report back to you! (Scroll down for the spelling/websites of each place mentioned).  This episode brought to you by The Earful Tower Tours. Come join us in the Marais, Montmartre, or the Latin Quarter. Our Walking Tours are exceptionally highly rated online and are the best way to experience this podcast in real life. The Earful Tower exists thanks to support from its members. For just $10 a month you can unlock almost endless extras including bonus podcast episodes, live video replays, special event invites, and our annually updated PDF guide to Paris.  Membership takes only a minute to set up on Patreon, or Substack. Thank you for keeping this channel independent.  For more from the Earful Tower, here are some handy links: Website  Weekly newsletter  Walking Tours Food and Drink L'Atalante A spacious bar on the canal known for IPAs and dishes like roasted cauliflower with peanut butter sauce. 26 Quai de la Marne, 75019 Paris www.latalante.fr Combat A lively cocktail bar near the border of the 19th and 20th arrondissements, recommended for high-quality cocktails. 63 Rue de Belleville, 75019 Paris www.combat.paris Lao Siam A long-running Southeast Asian restaurant recognized by the Michelin Guide, known for dishes like "Crying Tiger" beef. 49 Rue de Belleville, 75019 Paris www.laosiam.fr Cheval d'Or A highly praised restaurant with an understated exterior. 21 Rue de la Villette, 75019 Paris www.chevaldorparis.com Paname Brewing Company A brewery on the canal serving craft beer and food. 41 Quai de la Loire, 75019 Paris www.panamebrewingcompany.com Le Passage à Niveau A restaurant on the Petite Ceinture with its own herb garden and mushroom cultivation. 2 bis Rue de l'Ourcq, 75019 Paris https://www.instagram.com/lepassageaniveau/ Coffee Shops & Bakeries Mardi A café known for excellent coffee and Swedish-style cinnamon buns. 29 Rue de la Villette, 75019 Paris www.instagram.com/mardi_cafe_paris Buna Bet A specialty coffee shop and roastery known for single-origin coffee, pastries, and a warm neighborhood atmosphere. 102 Rue de Meaux, 75019 Paris www.bunabet.fr Parks & Culture Parc des Buttes-Chaumont A dramatic park built on an old quarry with steep hills, a lake, and a hilltop temple. 1–7 Rue Botzaris, 75019 Paris Parc de la Villette A large contemporary park with playgrounds, museums, and entertainment venues. 211 Av. Jean Jaurès, 75019 Paris www.lavillette.com Philharmonie de Paris A major concert hall located inside Parc de la Villette. 221 Av. Jean Jaurès, 75019 Paris www.philharmoniedeparis.fr L'Eau et les Rêves A botanical bookshop on a moored boat along the canal. 9 Quai de l'Oise, 75019 Paris https://www.penichelibrairie.com/ Belleville Market A busy outdoor food market near Rue de Belleville. Boulevard de Belleville, 75019 Paris Nordic Bookshop (La Librairie Nordique) A specialized bookstore focused on Nordic and northern literature. 5 Rue de la Villette, 75019 Paris www.lalibrairienordique.fr

durée : 01:29:09 - par : Lionel Esparza - C'est tout simplement l'un des plus grands pianistes du monde. Nous avons le plaisir de recevoir Arcadi Volodos, quelques jours avant son récital à la Philharmonie de Paris le 12 mai, et à la veille de la parution son nouvel album dédié à la sonate D. 850 de Schubert et aux Kinderszenen de Schumann. - réalisation : Flora Sternadel - invités : Arcadi Volodos Pianiste russe Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

L'émission 28 minutes du 02/05/2026 Découvrez ou redécouvrez les meilleurs moments du Club international de 28 minutes ! Au programme : l'affaire Epstein, les 25 ans du mariage gay aux Pays-Bas, Larry, le chat du 10 Downing Street depuis 15 ans, 46 % des Français victimes de discriminations, la restauration de la chapelle Sixtine et des réflexions autour de l'importance de l'amitié. Puis trois invités prennent place autour de la table avec nos clubistes : Lucie Malbos, spécialiste des sociétés scandinaves au Moyen-Âge, qui publie "Vikings. Enquête sur les femmes des terres gelées" (éditions Tallandier) ; Jean Zeid, commissaire de l'exposition “Video Games et Music”, à la Philharmonie de Paris, jusqu'au 8 novembre, et Julie Garel-Grislin, conservatrice à la bibliothèque nationale de France, à Paris, qui présente l'exposition “Cartes imaginaires. Inventer des mondes”, du 24 mars au 19 juillet. Enfin, retrouvez Dérive des continents avec Benoît Forgeard qui se demande : qui mettra son jardin secret sur Airbnb ? 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement 2 mai 2026 Présentation Renaud Dély Production KM, ARTE Radio

Glitzeranzug statt Frack: Sofiane Pamart sprengt mit seinem "athlete mentality"-Klavier die Grenze zwischen Pop, Stadion und Philharmonie. Wie der Pianist den Konzertsaal neu denkt - und dabei zum Instagram-Star wird.

durée : 00:28:50 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Dans "Nous l'Orchestre", Philippe Béziat invite le spectateur à une expérience inédite au cœur de l'Orchestre de Paris installé à la Philharmonie. Au centre de ce film, une question aussi naïve que centrale : comment jouer ensemble ? - réalisation : Laurence Malonda - invités : Philippe Béziat

Max Volbers is one of the most versatile young musicians in the field of early music.  He's  a recorder player, a harpsichordist and now a conductor. He's a representative of the sound worlds of the 17th and 18th centuries, when musicians mastered several instruments without question. He also devotes himself to new music and regularly works withcomposers on commissioned compositions. Max has performed in major concert halls such as the BerlinPhilharmonie, the Berlin Konzerthaus, the Elbphilharmonie, the KKL Luzern, the Casa da Musica Porto, the Festspielhaus Baden-Baden, the Vienna Konzerthaus, and the Philharmonie de Paris. In addition to his concert activities, Max teaches at the Mozarteum University Salzburg and at various master classes.

L'émission 28 minutes du 11/04/2026 Ce samedi, Renaud Dély décrypte l'actualité avec le regard international de nos clubistes : Meriem Amellal, journaliste à France 24, spécialiste du Moyen-Orient, Isabelle Durant, présidente du think tank Friends of Europe et experte au Conseil des Droits de l'Homme, Gil Mihaely, historien, directeur de publication de la revue “Conflits” et le dessinateur de presse Patrick Chappatte. 46% des Français victimes de discrimination : la France est-elle un pays raciste ? Le 9 avril, une enquête menée par l'Ifop sur le racisme en France a rendu ses conclusions. Ainsi, 80 % des individus perçus comme noirs ou arabes ont été victimes de violences ou de discriminations à caractère raciste au cours de leur vie. 37 % des juifs et 48 % des musulmans ont été victimes de discriminations en raison de leur religion au cours des 12 derniers mois. Action défensive ou fuite en avant destructrice : que cherche à faire Israël au Liban ? Malgré le cessez-le-feu conclu au Moyen-Orient le 8 avril, des frappes israéliennes ont fait, le jour même, de nombreux morts au sud-Liban et à Beyrouth en dix minutes : 303 morts dont 33 enfants, selon les autorités libanaises et l'Unicef. Alors qu'Israël continue son occupation du sud du Liban, des négociations sont prévues la semaine prochaine entre ces deux parties pour signer un cessez-le-feu. Nous recevons Jean Zeid, commissaire de l'exposition “Video Games et Music”, à la Philharmonie de Paris, jusqu'au 8 novembre 2026. Elle témoigne de la vitalité et de la créativité musicales du secteur des jeux vidéo. Valérie Brochard nous emmène chez nos voisins espagnols où le “Guernica” de Picasso est au cœur de tensions entre Madrid et le Pays basque espagnol. Le célèbre tableau, aujourd'hui présenté à Madrid, n'a jamais été exposé dans la région où se trouve pourtant la ville de Guernica. Olivier Boucreux décerne le titre d'employé de la semaine à Viktor Orbàn, le premier ministre hongrois. Il remet son titre en jeu le 12 avril lors d'élections législatives qui promettent d'être particulièrement disputées. Jean-Mathieu Pernin zappe sur les télévisions indienne et bangladaise. L'Inde a décidé de renforcer le contrôle de sa frontière fluviale avec son voisin en ayant recours à des serpents et des crocodiles pour dissuader les candidats à l'immigration. Natacha Triou nous invite à méditer sur notre future cohabitation avec des robots de plus en plus “humains”. Faudra-t-il leur donner des droits pour les protéger ? Enfin, ne manquez pas Dérive des continents de Benoît Forgeard. 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement 11 avril 2026 Présentation Renaud Dély Production KM, ARTE Radio

durée : 00:53:40 - Grand bien vous fasse ! - par : Ali Rebeihi - A l'occasion de la journée spéciale sur France Inter "Jeux vidéos, pourquoi on les adore", et d'une exposition à la Philharmonie de Paris, on s'intéresse au plaisir de jouer à Super Mario, Zelda ou Grand Theft Auto... - réalisation : Maria Pasquet, Joseph Hascal, Anna Massardier, Sirine Ben Younes Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:36:43 - Le téléphone sonne - par : Fabienne Sintes - En marge de l'exposition « Video Games & Music » qui se tient à la Philharmonie de Paris, on s'intéresse à la passion pour le jeu vidéo. Près de 40 millions de français y jouent. Le jeu vidéo fait désormais partie de notre patrimoine culturel contemporain. Alors pourquoi une telle passion ? - réalisation : Thomas Lenglain, Pierre Dessertenne, Amaury Bocher, Mathias Dubois, Philippe Lefébure - invités : Olivier Mauco créateur de jeux vidéo et chercheur en sciences politiques, enseignant à l'Université Paris-Dauphine en économie du jeu vidéo, fondateur de l'Observatoire Européen des Jeux Vidéo , Nicolas Vignolles Délégué général du Syndicat des éditeurs de logiciels de loisirs (SELL), Enora Lanoë-Danel Co-autrice de "Gaming - Sociologie du jeu vidéo" Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Ecoutez La tentation du soir avec Marie Gicquel du 09 avril 2026.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Les associations œuvrant dans le domaine de la santé sont nombreuses. En France, on recense ainsi 35 000 associations qui fonctionnent principalement grâce à l'engagement de leurs bénévoles. Ils et elles sont environ un million, en France (baromètre France Bénévolat/IFOP 2025), à donner de leur temps, de leur énergie à ceux qui souffrent d'une pathologie et ils les accompagnent parfois, sur les derniers moments de leur vie. Dans un contexte de très forte tension du système de santé, et alors que l'hôpital public français est en crise depuis des années, leur rôle est primordial. Qui sont ces personnes qui agissent dans l'ombre, à l'hôpital ou dans des locaux associatifs ? Comment décide-t-on de prendre soin des autres, sans rétribution ? Comment se protéger face à la souffrance des autres ? Dans le domaine de la santé, on parle rarement d'eux, mais, c'est sur leur bonne volonté que reposent beaucoup de soins et d'accueil, d'orientation, d'accompagnement et d'actions de mobilisation. Les bénévoles, ces femmes et ces hommes qui, à côté des personnels soignants rémunérés, sont là pour accompagner, sensibiliser, accueillir. On peut les retrouver à des niveaux très différents, directement pour soigner mais aussi pour informer, défendre les patients, dans la communauté, dans les hôpitaux, au téléphone dans le cadre de lignes d'écoute. Ces citoyens donnent de leur temps et de leur énergie, au sein d'associations, pour la santé des autres  Solidarité et engagement  Cet engagement, sans contrepartie financière, peut être lié à leur parcours personnel, une expérience de la maladie et devenir bénévole peut aussi devenir un moment de la vie où la solidarité prend toute sa place, en réunissant des personnes d'horizons très variés, qui vont jouer des rôles parfois inattendus, et qui au travers de ce dévouement, vont également trouver leur place, donner du sens. Un bénévolat d'autant plus important lorsque les systèmes de santé sont en tension et défaillants, et que ce savoir-faire désintéressé va non seulement combler certaines carences, mais aussi apporter un plus : des compétences inattendues, remettre de l'humain, recréer du lien, de l'écoute.  Avec : Hubert Pénicaud, référent Vie Associative de France Bénévolat  Françoise Jacquens, Membre de la Chaine de l'Espoir  Mamie Misengabu, Infirmière fondatrice et Directrice Générale de la structure SPD (soins palliatifs à domicile), association sans but lucratif à Kinshasa en RDC   ► En fin d'émission, nous écouterons un reportage de Charlie Dupiot sur des ateliers de chorales organisés par la Philharmonie de Paris avec des collégiens dont l'objectif n'est pas seulement de travailler la voix comme instrument, mais aussi comme un outil de bien-être et de construction en tant qu'individu.   Programmation musicale :  ► Charli xcx - Chains of love ► Opa – Choose you

Les associations œuvrant dans le domaine de la santé sont nombreuses. En France, on recense ainsi 35 000 associations qui fonctionnent principalement grâce à l'engagement de leurs bénévoles. Ils et elles sont environ un million, en France (baromètre France Bénévolat/IFOP 2025), à donner de leur temps, de leur énergie à ceux qui souffrent d'une pathologie et ils les accompagnent parfois, sur les derniers moments de leur vie. Dans un contexte de très forte tension du système de santé, et alors que l'hôpital public français est en crise depuis des années, leur rôle est primordial. Qui sont ces personnes qui agissent dans l'ombre, à l'hôpital ou dans des locaux associatifs ? Comment décide-t-on de prendre soin des autres, sans rétribution ? Comment se protéger face à la souffrance des autres ? Dans le domaine de la santé, on parle rarement d'eux, mais, c'est sur leur bonne volonté que reposent beaucoup de soins et d'accueil, d'orientation, d'accompagnement et d'actions de mobilisation. Les bénévoles, ces femmes et ces hommes qui, à côté des personnels soignants rémunérés, sont là pour accompagner, sensibiliser, accueillir. On peut les retrouver à des niveaux très différents, directement pour soigner mais aussi pour informer, défendre les patients, dans la communauté, dans les hôpitaux, au téléphone dans le cadre de lignes d'écoute. Ces citoyens donnent de leur temps et de leur énergie, au sein d'associations, pour la santé des autres  Solidarité et engagement  Cet engagement, sans contrepartie financière, peut être lié à leur parcours personnel, une expérience de la maladie et devenir bénévole peut aussi devenir un moment de la vie où la solidarité prend toute sa place, en réunissant des personnes d'horizons très variés, qui vont jouer des rôles parfois inattendus, et qui au travers de ce dévouement, vont également trouver leur place, donner du sens. Un bénévolat d'autant plus important lorsque les systèmes de santé sont en tension et défaillants, et que ce savoir-faire désintéressé va non seulement combler certaines carences, mais aussi apporter un plus : des compétences inattendues, remettre de l'humain, recréer du lien, de l'écoute.  Avec : Hubert Pénicaud, référent Vie Associative de France Bénévolat  Françoise Jacquens, Membre de la Chaine de l'Espoir  Mamie Misengabu, Infirmière fondatrice et Directrice Générale de la structure SPD (soins palliatifs à domicile), association sans but lucratif à Kinshasa en RDC   ► En fin d'émission, nous écouterons un reportage de Charlie Dupiot sur des ateliers de chorales organisés par la Philharmonie de Paris avec des collégiens dont l'objectif n'est pas seulement de travailler la voix comme instrument, mais aussi comme un outil de bien-être et de construction en tant qu'individu.   Programmation musicale :  ► Charli xcx - Chains of love ► Opa – Choose you

durée : 00:59:06 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - L'intelligence artificielle, fait majeur de notre époque, met-elle en danger le travail des artistes ou ouvre-t-elle les possibles de l'exploration musicale ? Une émission à l'occasion du colloque "De l'onde à l'ouïe : les pouvoirs du son" organisé à la Philharmonie de Paris avec France Culture. - réalisation : Thomas Jost

durée : 00:59:06 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - L'intelligence artificielle, fait majeur de notre époque, met-elle en danger le travail des artistes ou ouvre-t-elle les possibles de l'exploration musicale ? Une émission à l'occasion du colloque "De l'onde à l'ouïe : les pouvoirs du son" organisé à la Philharmonie de Paris avec France Culture. - réalisation : Thomas Jost

durée : 00:27:16 - par : Lionel Esparza - Septembre 1999 : dix ans après avoir succédé à Karajan à Berlin, Claudio Abbado enregistre en concert la Neuvième de Mahler, œuvre-testament par excellence. Il y reviendra jusqu'à la version légendaire de Lucerne en 2010. Mais c'est ici, à la Philharmonie de Berlin, que naît l'ultime Abbado. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:59:17 - À la veille de l'exposition "Video Games and Music" de la Philharmonie de Paris, voici une nouvelle émission autour des musiques de nos jeux vidéo préférés. Au générique : Bowie dans Omikron, Nine Inch Nails, Radiohead, Yellow Magic Orchestra ou le Wu-Tang clan. - réalisation : Susana Poveda, Denis Soula, Dimitri Lebrun Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 01:28:25 - Relax ! du vendredi 20 mars 2026 - par : Lionel Esparza - Le baryton Matthias Goerne et le pianiste Daniil Trifonov s'associent pour trois concerts exceptionnels autour de Franz Schubert à la Philharmonie de Paris la semaine prochaine. Portrait croisé de deux artistes au sommet de leur art, dont la complicité s'est forgée depuis plus de dix ans. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Les nouvelles du Palais Kutscherfeld: reportage de Silvia Litva Polak du vernissage de l'exposition photographique « Regarde l'Ukraine – Un récit fragmenté de l'indépendance de l'Ukraine », du photographe ukrainien Oleksandr Glyadyelov. La musicologue Viera Polakovičová: Oskar Elschek s'est éteint le 10 janvier dernier. Remarquable concert de Marián Lejava, Katarína Paľová et la Philharmonie slovaque.

Mary Lattimore left a voicemail about her fantastic new LP with Julianna Barwick "Tragic Magic" recorded with rare instruments from the Musée de la Musique at the Philharmonie de Paris. Plus we'll spin new indie pop from Heavenly, local Valentines sounds from The Corsican, and our fave ever track from Rufus Wainwright

Moritz Simon Geist is a music producer and researcher working with sound, robotics and algorithms. Beginning his academic career in semiconductor sciences as a PhD student, Geist made a career shift to focus on art and music, where he now merges sound with robotics and algorithms. His approach to electronic music, which involves creating sound through mechanical robots, has earned him international recognition. In 2012, Geist's first work, the "Drum Robot MR-808," went viral, and he has since explored the sound making and producing of electronic music with robots and mechanics as well as releasing many influential and viral works. Geist's compositions are influenced by a broad range of musical styles, including various electronic music genres and classical music, creating a unique and experimental sound. Over the years, he has collaborated with a range of renowned artists, including Mouse On Mars, Tyondai Braxton, Robert Lippok, and Thieß Mynther. His work has been showcased at many international venues and events such as the Venice Biennale, South by Southwest (SXSW), the Philharmonie de Paris, and the Elbphilharmonie in Hamburg. He has also presented his work in Japan, Australia, and South Korea. From 2017 - 2020 he held a master class at the NYU Berlin. His contributions to the field have been recognized with numerous awards, such as the ISEA Conference 2024, the Working Grant ZER01NE Seoul in 2023, German Pop Music Prize 2022, and the VIA VUT Award in 2019. Life and education Geist has a classical music education on piano, clarinet and classic music, but turned to electronic, punk and noise music in his student years. After finishing his diploma in electrical engineering and starting his PhD in a research facility, he turned to work as a freelance artist full-time in 2012. Works In 2012 Geist build his first robotic music instrument the “MR-808”, designed after the classic electronic drum machine “TR-808”. The “MR-808” features 12 drum instruments which are beaten by small robots, such as a snare, toms or bass drum. The instrument is controlled with MIDI, and can be played by the audience. The work gained a lot of attention online and was displayed at many occasions. The installation won the Cynetart Prize 2014 and is part of the touring exhibition 'Electro' by the Philharmonie de Paris alongside works of Jeff Mills and Jean-Michel Jarre. Tripods One (2017) In 2017 Geist released the installation “Tripods One”, which is a small robotic music system featuring five robotic percussive robots. In an interview for the magazine Fast Company Geist states he wanted to create DIY futuristic instruments which have something new to them, and which don't reference something that already exists. The installation won the Visual Music Award 2017 and was nominated for the design price of saxonia 2018. Album “Robotic Electronic Music” (2018) In 2018 Geist released his debut Album “Robotic Electronic Music” distributed by Kompakt Distribution and produced by Andi Thoma from the band Mouse On Mars. On the 8-Track Album, Geist used only physical instruments, and it was sold with the claim of being the first techno album entirely played by robots. Collaboration In 2014, Geist started a collaboration with the electronic duo Mouse On Mars. They played together at international occasions, such as the Moog Festival or at the Elbphilharmonie Hamburg. In 2018, the Mouse on Mars Album Dimensional People was released, for which Geist built a custom made robotic music system. With this system it is possible to trigger various objects and percussion elements with MIDI. Exhibitions Since 2016, Geist has exhibited several works at museums, for example at the AIx Music exhibition at the Ars Electronica Center or at the Science Museum Milano. In 2019, Geist was nominated for the VIA/VUT Award alongside Holly Herndon, who won the title. Since 2020, Geist runs a studio also doing corporate works in Dresden, Germany

Start Artist Song Time Album Year 0:01:54 Venus Loon The Eternal Amicus Dance 4:08 Ophanim 2025 0:06:21 Jason Blake Pluvial Thoughts 5:03 Ethereal Dialogue 2024 0:11:46 Ævestaden Jag vill ut och du vill ner i jorden 5:44 Ni blomster i en åker 2025 0:18:21 Rubi Ate The Fig Gilgamesh 3:55 Desert Electric 2025 0:22:52 Julianna Barwick & Mary Lattimore Perpetual Adoration 5:26 Tragic Magic 2026 0:28:43 Europa String Choir Waterfall 4:46 Lemon Crash-25th Anniversary Edition 2025 0:33:55 Tyler Kamen Spirit Box (The Call / The Dream) 10:10 Echoe’s End 2026 0:44:29 Estas Tonne Wheel of Life-The Insight 6:41 Sound Ceremony (Live in Zurich, 2024) 2026 0:51:37 Ashley Reaks Deep Inside Our Silent Sorrow 5:21 Nature Reversed 2026 0:57:18 Faun Drei Tage 4:35 Drei Tage 2026 Ophanim by Venus Loon favorite track The Eternal Amicus Dance Peter Lawson and Wolfgang Ostermann have teamed up as Venus Loon, bringing a fine release of progressive/space rock. Peter plays guitars, bass, keyboards, and mandolin, and Wolfgang provides the drums for the tracks. Ethereal Dialogue by Jason Blake favorite track Pluvial Thoughts Chicagoan Jason Blake plays Warr guitar, often in a more progressive rock style rather than this atmospheric outing. He combines looping and various echo effects into resplendent meditations Ni blomster i en åker by Ævestaden favorite track Jag vill ut och du vill ner i jorden This Norwegian trio of multi-instrumentalists play fiddle, jaw harp, lyres, kantele, cow horn, and electronics. They expertly blend vocal harmonies into a rich pastiche which harkens to ancient Nordic traditions. Desert Electric by Rubi Ate the Fig favorite track Gilgamesh Based out of New Mexico, the core band is led by composter Sharon Eliashar on vocals and guitar, members add qanun, drums and other percussion, guitars, keyboards, bass, saz, cello, and buzuq. Guest musicians play ney, Arabic strings, additional percussion, duduk, oud, zourna, farfisa organ, additional backing vocals, a string quartet, and probably there's a kitchen sink in there, too. The music is a heady amalgamation of rock and psych, blended with Middle Eastern traditions. Tragic Magic by Julianna Barwick & Mary Lattimore favorite track Perpetual Adoration Here is a collaboration of vocalist and electronica composer Julianna Barwick and harpist Mary Lattimore. Recorded at the Philharmonie de Paris, they utilized the Musée de la Musique's instrument collection, which included ancient harps and analog synths. Together they have created a bewitching musical spell. Lemon Crash – 25th Anniversary Edition by Europa String Choir favorite track Waterfall around for just a little while. This is a release with the pieces being reworked with modern equipment for superior sound. Instruments are 6-string violectra, guitars, and 8-string touch guitar, producing a heady blend of acoustic and electric music. Echoe’s End by Tyler Kamen favorite track Spirit Box, Pt. 2 – The Dream New York psych/folk/blues-tinged multi-instrumentalist and composer Tyler Kamen returns with this lovely, layered, lysergic plunge deep into the otherworld. There is no mistaking his signature sound for anyone else, yet each release is not merely delving into the same territory as the ones before. Dreamy and phantasmagoric. Sound Ceremony (Live in Zurich, Spring 2024) by Estas Tonne feat. Ali Ghamsari, Sylvia Kirchherr, Ben Aylon, Yonatan Bar Rashi favorite track Wheel of Life-The Insight This superb guitarist and composer is joined live with guests on Iranian tar, various percussion instruments and vocalists. He has indeed created somewhat of a ceremonial atmosphere for this show, with several extended pieces, which are stunning. For brevity's sake, I am choosing Wheel of Life – The Insight, which reflects most of what you will find here. Nature Reversed by Ashley Reaks favorite track Deep Inside Our Silent Sorrow Ashley Reaks has issued another fine release, which sounds unmistakenly like him, and no one else. These songs are all inspired by the Yorkshire Dales, but don't expect them to be cheerily bucolic because of that. These are dark dales, where the wanderer is struggling with angst and faces his own inner familial demons. He eventually succeeds, finding a sort of peace after he has faced them and the storms have passed. FAUN “Drei Tage” Single 2026 FAUN return with their superb amalgamation of traditional and modern instrumentation that places them squarely at the leading edge of the dark/pagan/medieval folk pack. Drei Tage features dulcet vocals and lush orchestration, it's full of mystery and Nordic darkness.

durée : 01:58:47 - Le Bach du dimanche du dimanche 18 janvier 2026 - par : Corinne Schneider - Au programme de cette 367e émission : « Bach versus Scheibe » à l'écoute de Marie-Sophie Pollack et du Concerto Köln (Berlin Classics, 5 sept.) ; « Back to Bach » d'Olivier Latry à l'orgue Rieger de la Philharmonie de Paris ; et le nouveau CD de la claveciniste Lillian Gordis (Artalinna, 16 janv.) - réalisé par : Anne-Lise Assada Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:20:47 - Toccata et fugue en ré mineur BWV 565 - Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:58:29 - Le Bach du dimanche du dimanche 04 janvier 2026 - par : Corinne Schneider - Au programme de cette 365e émission : reportage à l'exposition Kandinsky de la Philharmonie de Paris (15 oct. 2025-1er fév. 2026) en compagnie de Marie-Pauline Martin, directrice du Musée de la musique et commissaire de l'exposition ; la Missa brevis en fa majeur par Pygmalion, Raphaël Pichon (dir.) - réalisé par : Anne-Lise Assada Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.