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In this episode of OPERA Road Trip, host Sebastian F. Schwarz turns to France—one of the historic strongholds of the European operatic tradition—shaped by a dense network of public institutions, a strong culture of state support, and a long-standing belief in opera as a public good. From the court of Louis XIV and the founding of the Académie Royale de Musique to the grand opéra tradition of the 19th century and the decentralisation policies of the post-war period, the episode traces how France developed a uniquely structured and highly institutionalised operatic ecosystem. It is a system built on stability and public investment, yet increasingly confronted with financial pressures, evolving audience expectations, and the need for renewal. At the heart of the episode are conversations with two leading figures of today's French opera landscape: Valérie Chevalier, General Director of Opéra Orchestre National Montpellier Occitanie, reflecting on regional opera, decentralisation, and the realities of leading a major house outside Paris; and Stéphane Degout, one of France's most internationally acclaimed baritones, offering a performer's perspective on the French repertoire, artistic identity, and the relationship between national tradition and global careers. Together, their voices reveal a system negotiating continuity and change—raising questions about how a deeply rooted cultural model can adapt to the demands of the present while preserving its artistic core. Opera Road Trip is hosted by Sebastian F. Schwarz who is Casting Director of Milan's Teatro alla Scala and whose curriculum as an opera manager includes CEO and Artistic Director and Administrator positions at Theater an der Wien, Glyndebourne, Teatro Regio Torino, Festival della Valle d'Itria, Hamburgische Staatsoper and Wexford Festival Opera. He is Vice-president of the International Richard Strauss Society, member of the board of the European Musical Theatre Academy and co-founder of the Cesti Competition for Baroque Opera. All episodes: https://operavision.eu/features/opera-road-trip Music extracts for this episode: Introduction: Fidelio (Beethoven): Overture, op. 72 Ecerpts from Herculanum (Félicien David): Véronique Gens, Edgaras Montvidas, Brussels Philharmonic, Hervé Niquet Ecerpts from L'île du rêve (Reynaldo Hahn): Hélène Guilmette, Cyrill Dubois, Munich Radio Orchestra, Hervé Niquet Ecerpts from Werther (Jules Massenet): Marie-Nicole Lemieux, Orchestre del'Opéra Orchestre National Montpellier-Occitanie, Jean-Marie Zeitouni Excerpt from Le Nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart): Stéphane Degout, Dutch National Opera, Netherlands Chamber Orchestra, Ivor Bolton Bonus Music: Excerpt from Mazeppa (Clémence Grandval): Julien Dran, Munich Radio Orchestra, Mihhail Gerts Link to the recorded catalogue of rediscovered works published by Palazzetto Bru Zane: https://bru-zane.com/en/dischi/ OperaVision is a freeview opera streaming platform, supported by the European Union's Creative Europe programme. Watch live streams as the performances themselves unfold in the opera house. Enjoy a variety of shows - including opera, operetta, musical theatre, dance, ballet and concerts. Opera connaisseur or curious newcomer, there is something for everyone on OperaVision. In dieser Episode von OPERA Road Trip richtet Gastgeber Sebastian F. Schwarz den Blick auf Frankreich – eines der historischen Zentren der europäischen Operntradition, geprägt von einem dichten Netz öffentlicher Institutionen, einer ausgeprägten Kultur staatlicher Förderung und dem tief verwurzelten Verständnis von Oper als öffentliches Gut. Vom Hof Ludwigs XIV. und der Gründung der Académie Royale de Musique über die Grand opéra des 19. Jahrhunderts bis hin zu den Dezentralisierungspolitiken der Nachkriegszeit zeichnet die Episode nach, wie sich in Frankreich ein einzigartig strukturiertes und stark institutionalisiertes Opernsystem entwickelt hat. Es ist ein System, das auf Stabilität und öffentlicher Finanzierung beruht, zugleich jedoch zunehmend mit finanziellem Druck, sich wandelnden Publikumserwartungen und dem Bedarf nach Erneuerung konfrontiert ist. Im Zentrum der Episode stehen Gespräche mit zwei prägenden Persönlichkeiten der heutigen französischen Opernlandschaft: Valérie Chevalier, Generaldirektorin des Opéra Orchestre National Montpellier Occitanie, die über regionale Oper, Dezentralisierung und die Realität der Leitung eines großen Hauses außerhalb von Paris spricht; sowie Stéphane Degout, einer der international renommiertesten französischen Baritone, der eine künstlerische Perspektive auf das französische Repertoire, Fragen der Identität und das Spannungsverhältnis zwischen nationaler Tradition und internationaler Karriere einbringt. Gemeinsam zeichnen ihre Stimmen das Bild eines Systems im Spannungsfeld von Kontinuität und Wandel – und werfen die Frage auf, wie sich ein tief verwurzeltes kulturelles Modell an die Anforderungen der Gegenwart anpassen kann, ohne seinen künstlerischen Kern zu verlieren. Opera Road Trip wird moderiert von Sebastian F. Schwarz, Casting Director des Mailänder Teatro alla Scala, dessen Laufbahn als Opernmanager Positionen als CEO, Künstlerischer Leiter und Administrator am Theater an der Wien, bei Glyndebourne, am Teatro Regio Torino, beim Festival della Valle d'Itria, an der Hamburgischen Staatsoper und beim Wexford Festival Opera umfasst. Er ist Vizepräsident der Internationalen Richard-Strauss-Gesellschaft, Mitglied des Vorstands der European Musical Theatre Academy und Mitbegründer des Cesti Competition for Baroque Opera. Alle Episoden: https://operavision.eu/features/opera-road-trip Musikbeispiele dieser Episode: Einleitung: Fidelio (Beethoven): Ouvertüre op. 72 Auszüge aus Herculanum (Félicien David): Véronique Gens, Edgaras Montvidas, Brussels Philharmonic, Hervé Niquet Auszüge aus L'île du rêve (Reynaldo Hahn): Hélène Guilmette, Cyrill Dubois, Münchner Rundfunkorchester, Hervé Niquet Auszüge aus Werther (Jules Massenet): Marie-Nicole Lemieux, Orchestre de l'Opéra Orchestre National Montpellier-Occitanie, Jean-Marie Zeitouni Auszug aus Le Nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart): Stéphane Degout, Dutch National Opera, Netherlands Chamber Orchestra, Ivor Bolton Bonusmusik: Auszug aus Mazeppa (Clémence de Grandval): Julien Dran, Münchner Rundfunkorchester, Mihhail Gerts Link zum Aufnahmen-Katalog wiederentdeckter Werke, herausgegeben vom Palazzetto Bru Zane: https://bru-zane.com/en/dischi/ OperaVision ist eine frei zugängliche Streaming-Plattform für Oper, unterstützt durch das Programm Creative Europe der Europäischen Union. Erleben Sie Live-Streams, während die Aufführungen direkt im Opernhaus stattfinden. Entdecken Sie eine Vielfalt an Formaten – darunter Oper, Operette, Musiktheater, Tanz, Ballett und Konzerte. Ob Opernkenner oder neugieriger Neueinsteiger – bei OperaVision findet jeder etwas. Dans cet épisode d'OPERA Road Trip, l'animateur Sebastian F. Schwarz se tourne vers la France — l'un des bastions historiques de la tradition lyrique européenne — façonnée par un dense réseau d'institutions publiques, une forte culture de soutien étatique et une conviction durable de l'opéra comme bien public. De la cour de Louis XIV et de la fondation de l'Académie Royale de Musique à la tradition du grand opéra au XIXe siècle, jusqu'aux politiques de décentralisation de l'après-guerre, l'épisode retrace la manière dont la France a développé un écosystème lyrique à la fois fortement structuré et hautement institutionnalisé. Un système fondé sur la stabilité et l'investissement public, mais aujourd'hui confronté à des pressions financières croissantes, à l'évolution des attentes du public et à la nécessité de se renouveler. Au cœur de l'épisode, des entretiens avec deux figures majeures du paysage lyrique français actuel : Valérie Chevalier, directrice générale de l'Opéra Orchestre National Montpellier Occitanie, qui revient sur l'opéra en région, la décentralisation et les réalités de la direction d'une grande maison en dehors de Paris ; et Stéphane Degout, l'un des barytons français les plus acclamés à l'international, qui apporte le point de vue de l'interprète sur le répertoire français, l'identité artistique et le lien entre tradition nationale et carrière internationale. Ensemble, leurs regards dessinent un système en équilibre entre continuité et transformation — et interrogent la capacité d'un modèle culturel profondément ancré à s'adapter aux exigences du présent tout en préservant son essence artistique. Opera Road Trip est présenté par Sebastian F. Schwarz, directeur de casting du Teatro alla Scala de Milan, dont le parcours de directeur d'opéra comprend des fonctions de CEO, directeur artistique et administrateur au Theater an der Wien, à Glyndebourne, au Teatro Regio de Turin, au Festival della Valle d'Itria, à l'Opéra d'État de Hambourg et au Wexford Festival Opera. Il est vice-président de l'International Richard Strauss Society, membre du conseil de l'European Musical Theatre Academy et cofondateur du Cesti Competition for Baroque Opera. Tous les épisodes : https://operavision.eu/features/opera-road-trip Extraits musicaux de cet épisode : Introduction : Fidelio (Beethoven) : Ouverture, op. 72 Extraits de Herculanum (Félicien David) : Véronique Gens, Edgaras Montvidas, Brussels Philharmonic, Hervé Niquet Extraits de L'île du rêve (Reynaldo Hahn) : Hélène Guilmette, Cyrill Dubois, Orchestre de la Radio de Munich, Hervé Niquet Extraits de Werther (Jules Massenet) : Marie-Nicole Lemieux, Orchestre de l'Opéra Orchestre National Montpellier-Occitanie, Jean-Marie Zeitouni Extrait de Le Nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart) : Stéphane Degout, Dutch National Opera, Netherlands Chamber Orchestra, Ivor Bolton Musique bonus : Extrait de Mazeppa (Clémence de Grandval) : Julien Dran, Orchestre de la Radio de Munich, Mihhail Gerts Lien vers le catalogue enregistré des œuvres redécouvertes publié par le Palazzetto Bru Zane : https://bru-zane.com/en/dischi/ OperaVision est une plateforme gratuite de streaming d'opéra, soutenue par le programme Europe créative de l'Union européenne. Regardez des diffusions en direct au moment même où les représentations se déroulent à l'opéra. Profitez d'une grande variété de spectacles — opéra, opérette, théâtre musical, danse, ballet et concerts. Que vous soyez mélomane averti ou simple curieux, OperaVision propose une offre pour tous.
A l'occasion de la représentation d'une version inédite de l'opéra Médée de Cherubini au Théâtre des Champs-Elysées, Alexandre Dratwicki, Mélissa Petit et Julien Chauvin seront, ce mardi 10 février à 20, les invités du Journal du Classique. Mercredi soir sera dévoilé, au théâtre des Champs-Elysées, une nouvelle version du Médée de Cherubini. Créé en 1797 au Théâtre Feydeau dans une version avec des dialogues parlés en alexandrin, l'ouvrage a, par la suite, été adapté en allemand et en italien (et immortalisé par Maria Callas) mais n'existait pas encore dans le style auquel le compositeur rêvait, c'est à dire le grand opéra romantique français. C'est ainsi qu'ont été insérées ici des récitatifs chantés composés il y a quelques années par Alan Curtis, tandis que l'orchestration a été retravaillée. Une adaptation initiée par le Palazzetto Bru Zane sur laquelle reviendra ce soir son directeur artistique Alexandre Dratwicki. Également à notre micro : Julien Chauvin qui dirige l'œuvre à la tête de son Concert de la loge et Mélissa Petit qui incarne ici le rôle de Dircé aux côtés de Marina Rebeka, Julien Behr ou encore Marie-Andrée Bouchard-Lesieur. Cette version fait l'objet d'un enregistrement à paraître dans quelques mois sous le label de Palazzetto Bru Zane.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Interpreten: Guilmette, Bouchard-Lesieur, Henric, Dolié, Orchestre de l'Opéra Normandie Rouen, Dumoussaud Label: Palazzetto Bru Zane EAN: 8055776010243 Zum Glück gibt es immer wieder Vereinigungen, Stiftungen, Labels etc. die es sich zur Aufgabe gemacht haben, ein bestimmtes Repertoire wieder erlebbar und wieder hörbar zu machen. Palazzetto Bru Zane kümmert sich z.B. vorbildlich um das französische Repertoire zwischen 1780 und 1920, und das nicht nur als Zeitzeugnis und Momentaufnahme, sondern auf allerhöchstem künstlerischem Niveau. Auch bei Jules Massenet, wie Michael Gmasz berichtet. Wer Jules Massenet bisher ausschließlich als Opernkomponisten wahrgenommen hat, der hat einiges versäumt. Wobei ich dazusagen muss, die Wiederentdeckung seiner Orchesterlieder verdanken wir ausschließlich Palazzeto Bru Zane bzw. Bru Zane, dem Zentrum der Französischen romantischen Musik, angesiedelt in einem alten Palazzo in Venedig. Bis vor wenigen Jahren spielte diese Musik keinerlei Rolle, erst durch die Erforschung wurden viele dieser Werke erst wieder spiel- und somit hörbar gemacht. Kein Wunder, dass von den 24 hier aufgenommenen Stücken, gleich 23 als Weltersteinspielungen zu erleben sind. Mit dieser CD ist die Gesamtaufnahme sämtlicher Orchesterlieder von Massenet auch abgeschlossen. Sopranistin Hélène Guilmette, Mezzosopranistin Marie-Andrée Bouchard-Lesieur, der Tenor Julien Henric sowie der Bariton Thomas Dolié singen in Begleitung des Opernorchesters aus Rouen, dirigiert von Pierre Dumoussaud. Große Stimmen, die in der französischen Musik hörbar beheimatet sind. Hier erklingt Musik voller Lyrismus, Eleganz, Sinnlichkeit und dramatischer Effektivität, fein orchestriert, mit reichlich Platz für die jeweiligen Sängerinnen und Sänger. Und soll der legendäre Joseph Hellmesberger bei der Uraufführung des Werther 1882 in Wien gesagt haben, „Bei der Oper von Massenet is a Masse net von Massenet“, so ist es hier originelle und originäre Musik aus seiner Feder, durchaus den zeitweiligen Moden entsprechend. (mg)
Le 21 septembre dernier, à l'Auditorium Rainier III de Monaco, Kazuki Yamada faisait sa dernière rentrée avec l'orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, dont il a pris les rênes en tant que directeur musical en 2016 et qu'il quittera à la fin de cette saison. Trois remarquables publications discographiques du Palazzetto Bru Zane et d'Alpha nous permettent, par ailleurs, de retrouver le chef japonais et ses musiciens dans des programmes entièrement dédiés à la musique française : l'opéra l'Ancêtre de Saint-Saëns – qui avait été créé justement à Monte Carlo – les premières symphonies de Bizet, Gounod et Saint-Saëns ainsi que les concertos de Ravel avec le pianiste Nelson Goerner. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
durée : 00:30:26 - avec Patrick Taïeb - par : Philippe Venturini - Lumière sur la figure de Célestine Galli-Marié, première interprète de Carmen en 1875, dont le tempérament et la voix ont marqué à jamais l'histoire de l'opéra. Le livre de Patrick Taïeb restitue ce moment fondateur : la rencontre entre Bizet et une artiste au charisme singulier. - réalisé par : Doria Zénine Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:31:56 - Avec Hervé Lacombe - par : Philippe Venturini - "On dit que c''est un des opéras les plus joués à travers le monde, le premier à avoir été traduit en chinois. Carmen, fut créé voici 150 ans à l'Opéra-Comique, le 3 mars 1875. Comment ? Dans quelle condition ? De quelles influences cet opéra s'est-il nourri ? " Philippe Venturini - réalisé par : Doria Zénine
durée : 00:05:51 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - Carmen de Bizet recréée dans sa version originelle, dirigée par Ben Glassberg, mise en scène par Romain Gilbert. C'est un DVD qui vient de paraître édité par le Palazzetto Bru Zane et cette production se jouera à Versailles du 14 au 22 janvier prochain.
durée : 00:15:09 - avec Martin Guerpin - par : Philippe Venturini - Philippe Venturini reçoit Martin Guerpin pour la sortie d'un ouvrage co-dirigé avec Etienne Jardin, aux éditions Actes Sud / Palazzetto Bru Zane, Faîtes vos jeux ! - réalisé par : Laurent Lefrançois
Charlotte Sohy (1887–1955), zeitlebens erfolgreiche Komponistin, wäre heute vergessen, hätte ihr Enkel nicht eine Edition ihrer Noten veranlasst. Mitbeteiligt an der Verbreitung von Sohys Werk, wie überhaupt dem komponierender Frauen, ist das Institut Palazetto Bru Zane. * Wie viele Komponistinnen, sind auch die Werke Charlotte Sohys zeitlebens nicht verlegt worden. Gedruckte Ausgaben aber sind heutzutage fast Bedingung, um aufgeführt zu werden. Ihr Enkel hat sich zum Glück, wenn auch spät, darum gekümmert. * Sohy schrieb nicht nur, wie von komponierenden Frauen erwartet wurde, Lieder und kleinformatige Kammermusik, sondern auch eine grosse Sinfonie. * Diese Sinfonie, zusammen mit Musik von weiteren 20 Komponistinnen der so genannt grossen romantischen Epoche (1820 bis 1920), hat das Institut Palazzetto Bru Zane auf einer 8-CD Box herausgegeben. * Palazzetto Bru Zane setzt sich somit ganz konkret für die Verbreitung dieser Musik ein. Nicht nur mit CD-Editionen, sondern auch mit Konzerten und selbst verlegten Notenausgaben. * Da taucht Musik auf, die äusserst reichhaltig ist und ihren Weg in die Konzertsäle mehr als verdient hat. Im Podcast zu hören ist: * Etienne Jardin, wissenschaftlicher Co-Direktor des Palazetto Bru Zane, Zentrum für französische romantische Musik (Venedig/Paris) Erstsendung: 18.7.2023 Bei Fragen, Anregungen oder Themenvorschlägen schreibt uns: kontext@srf.ch Mehr zum Kontext Podcast: https://srf.ch/audio/kontext
durée : 00:15:14 - Berlioz et Paris - Cécile Reynaud, directeur d'études en musicologie à l'Ecole Pratique des Hautes Etudes, est l'auteur de publications scientifiques portant sur la période romantique et les institutions musicales. Elle nous rend visite pour nous parler de son dernier ouvrage : Berlioz et Paris, paru le 1er novembre.
Charlotte Sohy (1887–1955), zeitlebens erfolgreiche Komponistin, wäre heute vergessen, hätte ihr Enkel nicht eine Edition ihrer Noten veranlasst. Mitbeteiligt an der Verbreitung von Sohys Werk, wie überhaupt dem komponierender Frauen, ist das Institut Palazetto Bru Zane. * Wie viele Komponistinnen, sind auch die Werke Charlotte Sohys zeitlebens nicht verlegt worden. Gedruckte Ausgaben aber sind heutzutage fast Bedingung, um aufgeführt zu werden. Ihr Enkel hat sich zum Glück, wenn auch spät, darum gekümmert. * Sohy schrieb nicht nur, wie von komponierenden Frauen erwartet wurde, Lieder und kleinformatige Kammermusik, sondern auch eine grosse Sinfonie. * Diese Sinfonie, zusammen mit Musik von weiteren 20 Komponistinnen der so genannt grossen romantischen Epoche (1820 bis 1920), hat das Institut Palazzetto Bru Zane auf einer 8-CD Box herausgegeben. * Palazzetto Bru Zane setzt sich somit ganz konkret für die Verbreitung dieser Musik ein. Nicht nur mit CD-Editionen, sondern auch mit Konzerten und selbst verlegten Notenausgaben. * Da taucht Musik auf, die äusserst reichhaltig ist und ihren Weg in die Konzertsäle mehr als verdient hat. Im Podcast zu hören ist: * Etienne Jardin, wissenschaftlicher Co-Direktor des Palazetto Bru Zane, Zentrum für französische romantische Musik (Venedig/Paris) Bei Fragen, Anregungen oder Themenvorschlägen schreibt uns: kontext@srf.ch Mehr zum Kontext Podcast: https://srf.ch/audio/kontext
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durée : 00:28:39 - Avec Hélène Cao - par : Philippe Venturini - "On dirait aujourd'hui, qu'elle n'avait pas froid aux yeux et faisait fi des conventions. C'est ainsi qu'Augusta Holmès devint compositrice, en ce 19e siècle qui considérait cette activité peu recommandable pour une femme. Peu à peu la musique de cette artiste sort du silence..." Philippe Venturini - réalisé par : Laurent Lefrançois
durée : 00:28:41 - Avec Jean-Claude Yon - par : Philippe Venturini - Ce livre consacré à un musicien si souvent accusé de frivolité, rend justice à celui que le philosophe et écrivain Stanislas Rzewuski saluait en 1899 comme : “le plus charmant, le plus alerte, le plus connu, le plus ironique, le plus sentimental, le plus follement fantaisiste des musiciens modernes” - réalisé par : Laurent Lefrançois
durée : 00:13:22 - Franck: Complete Chamber Music - Various Artists - La Chapelle Musicale Reine Elisabeth, Fuga Libera et le Palazzetto Bru Zane éditent un coffret dédié à la musique de chambre de César Franck. C'est la suite d'une série d'hommages consacrés à des compositeurs belges et français de cette période : Vieuxtemps, Saint-Saëns, Lalo, Reicha ou encore Ysaÿe
durée : 01:59:26 - Musique matin du lundi 16 mai 2022 - par : Jean-Baptiste Urbain - A l'occasion de la sortie du disque "César Franck : Intégrale des mélodies et duos", chez le label du Palazzetto Bru Zane, nous recevons le baryton grec Tassis Christoyannis, qui se produira du 15 au 25 mai à l'Opéra-Comique dans La Périchole d'Offenbach. - réalisé par : Figaro Freslon Le Floc'h
Benjamin Bernheim's second solo album for Deutsche Grammophon, in collaboration with Palazzetto Bru Zane, turns the spotlight on a century of Italian opera in Paris. The tenor presents a carefully curated selection of rarities and favorite excerpts by Cherubini, Spontini, Donizetti, Verdi, Puccini, and Mascagni –all performed in French. Recorded with Frédéric Chaslin and the Orchestra del Teatro Comunale di Bologna “With a French singer and conductor and an Italian orchestra we show how two worlds come together in style –Italian music and the French language!”Purchase the music (without talk) at:Boulevard des Italiens (classicalsavings.com)Your purchase helps to support our show! Classical Music Discoveries is sponsored by La Musica International Chamber Music Festival and Uber. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#LaMusicaFestival #CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber Please consider supporting our show, thank you!http://www.classicalsavings.com/donate.html staff@classicalmusicdiscoveries.com This album is broadcasted with the permission of Katy Solomon from Morahana Arts and Media.
« La Vie parisienne » de Jacques Offenbach, le plus populaire des opéra-bouffe français se présente au Théâtre des Champs-Élysées à Paris dans sa version originelle, intégrale et non censurée, telle que l'a imaginée son auteur en 1866. L'œuvre phare du roi de l'opérette est habillée par Christian Lacroix qui signe sa première mise en scène. On croyait tout savoir sur La Vie parisienne d'Offenbach jusqu'à ce qu'une équipe scientifique du Centre de musique romantique française tombe sur des centaines de pages de manuscrits dans les archives de la Bibliothèque Nationale de France. Alexandre Dratwicki, directeur artistique du Palazzetto Bru Zane, raconte : Il s'avère que "La Vie parisienne" avait eu une genèse difficile. On a retrouvé des cartons qui contenaient tous les morceaux coupés pendant les répétitions parce que les chanteurs de la création n'arrivaient pas à chanter ce dont Offenbach avait rêvé. Il y a même eu des petits dessins parce que les musiciens quand ils s'ennuient à la répétition, ils vous dessinent des caricatures, des petits rebus, des mots-croisés et on sentait derrière chaque partition une impatience et puis aussi une incapacité parce que "La Vie parisienne", ça n'est pas écrit pour un théâtre d'opéra, mais pour le Théâtre du Palais-Royal où on faisait du théâtre parlée. Et à quelques semaines de la Première, Offenbach et son librettiste Halévy ont décidé de tout changer. Et ça sent l'urgence parce que les deux derniers actes de "La Vie parisienne", c'est quand-même mal pavé dans ces actes terminant. Des passages inédits Deux ans d'enquête en terrain inconnu et La Vie parisienne retrouve toutes ses couleurs, deux actes nouveaux, un trio de ronflement et une quinzaine d'autres numéros inédits, en partie victime de la censure de 1866. Pour Alexandre Dratwicki , « il y a un trio diplomatique qui est sensationnel parce qu'il moque la diplomatie politique et militaire qui est d'actualité à toutes les époques de l'humanité. Vous avez aussi un quatuor du cocher très développé, vous savez ces moments de folie d'Offenbach avec des gens de bonne société : un baron, une douairière bretonne dans une situation rocambolesque de Jean le cocher qui n'est pas du tout Jean et pas du tout un cocher. » Ode à La Vie parisienne Quatorze chanteurs solistes, huit danseurs acrobates, 170 costumes extravagants pour rendre toute sa splendeur à ce miroir de la société parisienne du Second Empire – et un couturier qui signe décors, tenues et sa première mise en scène : Christian Lacroix. « Le pont entre Offenbach, c'est-à-dire 1866, l'année de la grande exposition universelle qui a fait venir à Paris toute l'Europe, et le Paris d'aujourd'hui, c'est un Paris en travaux. Donc, il y a une partie du décor qui est Eiffel et Offenbach -dès l'enfance, j'ai toujours été emballé par cette loufoquerie, c'est très cocasse, un peu comme du cirque », explique le grand couturier. Entre échafaudages et clowneries, ombres chinoises et hommes en porte-jarretelles, Christian Lacroix fait chanter une ode à La Vie parisienne aussi fantaisiste et jubilatoire que celle rêvée par Offenbach. « Ce Paris de gaîté, d'entrain, de joie et aussi de sensibilité, c'est lui qui l'a inventé. Je crois qu'il n'a jamais existé. C'est sa vie parisienne », conclut-il.
durée : 00:30:09 - Romantique ! - par : Sébastien Llinares - "Je vous emmène au concert à Venise au Palazzetto Bru Zane. Ces derniers jours, un festival consacré à la musique à l'époque de Napoléon Bonaparte (1795-1815) avec le concert du Duo Tarantelle : Stijn Konings & Romaric Martin, qui présentait un programme de guitares héroïques ..." Sébastien Llinarès - réalisé par : Emmanuel Benito
Frankophile Opernfans wissen: Die mit Raritäten bestückte CD-Reihe "Opéra francais" wird vom venezianischen Palazzetto Bru Zane in einer noblen Edition in Buchformat herausgegeben. Immer wieder ist der Komponist Camille Saint-Saëns vertreten. Dem jetzt erschienenen Einakter "La Princesse jaune" ("Die gelbe Prinzessin") haben sich der Dirigent Leo Hussain und das Orchestre National du Capitole de Toulouse angenommen.
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"Symbiose entre l’art du poète et celui du compositeur, la mélodie française est devenue le fleuron des salons de la Belle Époque. Regroupant quatuor à cordes et piano autour du chanteur, la Chanson perpétuelle de Chausson, le Nocturne de Lekeu et La Bonne Chanson de Fauré oscillent entre intimité chambriste et ambitions orchestrales. Au delà de ces pages pionnières et célèbres, le programme proposé par le Palazzetto Bru Zane revendique le retour à l’art de la transcription si cher au XIXe siècle et souhaite élargir le répertoire pour voix, cordes et piano afin de mettre en lumière quelques pépites oubliées. On retrouve ainsi Hahn, Berlioz, Saint-Saëns, Massenet, La Tombelle, Ropartz, Louiguy et Messager, avec comme fil conducteur les émois de l’abandon nocturne : charmes du crépuscule, voyage des songes, terreur du cauchemar ou ivresse de la fête... Les arrangements ont été réalisés par Alexandre Dratwicki à la manière du XIXe siècle. Si le programme se termine par La Vie en rose, c’est bien un kaléidoscope de toutes les couleurs des sentiments humains qui est proposé ici. Avec l’étoffe des cordes et du piano, il présente sous un jour nouveau l’art de diseuse incomparable de Véronique Gens." (Outhere)
durée : 01:58:30 - Romantisme français - par : Frédéric Lodéon - L’expérience romantique française du Palazzetto Bru Zane. César Franck par Bertrand Chamayou (Naïve). Mélodies de Reynaldo Hahn par Tassis Christoyannis et Jeff Cohen (Palazzetto Bru Zane). Christian Ferras et Pierre Barbizet (Deutsche Grammophon) - réalisé par : Sophie Pichon
durée : 01:58:09 - En pistes ! du mercredi 16 octobre 2019 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Ce matin dans En Pistes : le Palazzetto Bru Zane publie un coffret de 10 disques présentant des extraits de quelques-unes des partitions révélées, Monteverdi, Marazzoli, Allegri : le Poème Harmonique et Vincent Dumestre un cycle de perles baroques, oeuvres pour piano de Leos Janácek par Jan Bartos - réalisé par : Davy Travailleur
durée : 01:59:51 - Musique matin du lundi 30 septembre 2019 - par : Jean-Baptiste Urbain - Les 250 ans de l'Opéra Royal de Versailles sont célébrés dignement tout au long de l'année par des productions originales : parmi celles-ci, on retrouve nos invités, Hervé Niquet, directeur musical du Concert Spirituel, et Marie Perbost, soprano. Nous fêtons aussi les 10 ans du Palazzetto Bru Zane. - réalisé par : Yassine Bouzar
durée : 00:28:39 - Gilles Saint-Arroman, musicologue - par : Philippe Venturini - “Soyons modernes. Gardons-nous bien de suivre les anciens principes d’art. Ce qui est passé ne nous intéresse plus. Foin des vieilles idées, regardons autour de nous, vivons avec notre temps, à cette seule condition nous serons des artistes modernes.” Vincent d'Indy - réalisé par : Laurent Lefrançois
Nel Bicentenario di Charles Gounod, Sandro Cappelletto intervista Alexandre Dratwicki musicologo e direttore scientifico del centro di musica romantica francese, Palazzetto Bru Zane a Venezia
Die Reihe mit CD-Veröffentlichungen von französischen Opern aus dem verdienstvollen Palazzetto Bru Zane geht weiter: mit Fromental Halévys "La Reine de Chypre". Véronique Gens in der Titelpartie bewegt sich auf Weltklasse-Niveau, sagt Volkmar Fischer.