Podcasts about lieder

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Licht an!” mit “Hüpfen statt streiten!”, Jan und Henry mit “Die Toilette im Weltraum”, Kalli mit "Kalli Giraffe", Raketenflieger Timmi mit “Der Traumplanet”, Rita und das Krokodil mit “Übernachten”, freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit “Herr Fuchs als Erfinder”, das Märchen "Die Bremer Stadtmusikanten "und auf viele Kinderlieder (“Einmal Weltraum und zurück” von Mai Cocopelli, “Die Astronautin Erika Klose”, “Ich träume mir ein Land” von Gerhard Schöne, “Ich bin dein Freund” von Zwulf, “Raffi, die Giraffe“ von Herr H, “Ich hab`s von 3Berlin und “Die Bremer Stadtmusikanten” von Jürgen Walther)!

Zum 90. Geburtstag von Mani Matter: Die legendäre Gedenksendung vom 1. Januar 1973. Kurz nach seinem viel zu frühen Tod erinnern sich zahlreiche Weggefährten an den Berner Liedermacher. Was ist das Geheimnis seiner musikalischen Wortkunst, die bis heute schweizweit Herz und Hirn ergreift? Wer das Hörspiel im Radio hören will:  Freitag, 31.07.2026, 20.00 Uhr, Radio SRF 1 Am 4. August würde Mani Matter seinen 90. Geburtstag feiern. Der Ende November 1972 im Alter von 36 Jahren bei einem Autounfall tödlich verunglückte Künstler und Jurist bleibt vielen bis heute in lebhafter Erinnerung. Seine berndeutschen Chansons sind ein fester Teil des kulturellen Gedächtnisses der Schweiz, werden von Generation zu Generation weitergetragen und -gesungen und auch immer wieder neu interpretiert. Aber was war Mani Matter für ein Mensch, wie hat er die Welt gesehen, was hat ihn umgetrieben und inspiriert? Und vor allem: Wie entstanden seine phänomenalen Lieder, die uns bis heute nicht loslassen? Darüber machten sich in dieser Sondersendung von Radio SRF, die zu Beginn des Jahres 1973 ausgestrahlt wurde, Freunde und Kollegen aus Mani Matters privatem, beruflichen und künstlerischen Umfeld Gedanken – mit Einblicken, die bis heute aufschlussreich sind, und einen zuweilen auch schmunzeln lassen. Zu hören sind neben vielen anderen: Klaus Schädelin, Kurt Marti, Jacob Stickelberger, Fritz Widmer, Adolf Muschg, Emil Steinberger, Dimitri, Franz Hohler. Und natürlich Mani Matter himself, mit einer Auswahl seiner Lieder und Gedanken. ____________________ Mit: Mani Matter, Klaus Schädelin, Kurt Marti, Jacob Stickelberger, Fritz Widmer, Adolf Muschg, Emil Steinberger, Dimitri, Franz Hohler, Dieter Fringeli, Theo Hirsbrunner, Reynold Tschäppät, Peter Stein, Urs Brand, Josef Hofstetter, Jürg Müller, Werner Spirig, Andreas Schärer, Christoph Von Greyerz, Gerhard Schürch, Max Neuenschwander ____________________ Redaktion: Benno Kälin ____________________ Produktion: SRF 1973 ____________________ Dauer: ca. 50' (gekürzte Sendeversion), bzw. 75' (Originallänge, nur im Hörspiel-Podcast)

Jodellieder als musikalische Einstimmung auf den 1. August. Am Vorabend des Schweizer Nationalfeiertags steht die «Fiirabigmusig» ganz im Zeichen der Heimat. Rund um den 1. August erklingen in der Volksmusik besonders viele Lieder über die Schweiz und ihre vielfältigen Landschaften. Entsprechend gross ist auch die Auswahl an Jodelliedern, die sich mit diesen Themen befassen. In dieser Sendung erklingen Kompositionen, die den Nationalfeiertag auf besondere Weise einstimmen. Manche erzählen von der Schönheit der Heimat, andere von Zusammenhalt, Dankbarkeit und der Verbundenheit zur Schweiz. So entsteht eine musikalische Stunde mit Liedern, die durchaus das Zeug zu einer jodlerischen Nationalhymne hätten. Ob traditionelle Klassiker oder neuere Kompositionen: Die «Fiirabigmusig» lädt dazu ein, den 1. August mit Schweizer Volksmusik einzustimmen und die Vielfalt des Jodelgesangs zu entdecken.

Jahrzehnte hat es gedauert, bis Gustav Mahler nach seinem Tod 1911 in den internationalen Konzertsälen heimisch geworden ist. Heute ist seine Musik aus den Programmen nicht mehr wegzudenken. Mit dem Namen Mahler sind vor allem seine neun vollendeten Sinfonien verbunden. Doch gerade in jungen Jahren hat der Komponist auch eine Reihe von Liedern geschrieben, die wesentlich zur Entwicklung seines unverwechselbaren musikalischen Stils beigetragen haben. Jetzt hat der Pianist Joseph Middleton mit mehreren Sängerinnen und Sängern ein Album veröffentlicht, dass sich diesen frühen Liedern widmet.

In der mittlerweile sechsunddreißigsten Ausgabe der Wunschbox sind Lieder aus acht Jahrzehnten mit dabei: Perlen aus der Rock-, Pop- und Liedermacherszene, zum Teil in Mundart. Und wieder gilt: Einfach zurücklehnen, zuhören und genießen. Und das nächste Mal selber einen Wunsch schicken.

Der Kärntner Schauspieler und Musiker Robert Stadlober hat bereits ein Album und eine EP mit Gedichtvertonungen des antifaschistischen, deutsch-jüdischen Dichters Kurt Tucholsky herausgebracht. Am Popfest in Wien hat er diese Lieder neulich präsentiert, und im Interview vor der Show sprach er mit Katharina Seidler über Popmusik mit politischer Haltung und die aktuelle Kontroverse rund um Danger Dan und dessen Ausladung beim deutschen TV-Sender ZDF wegen seines Liedes „Keine Angst“. Sendungshinweis: FM4, Sounds Like FM4, 28.07.2026, 14 Uhr

In den Laudes hier bei uns im Konvent singen wir meist die angegebenen Hymnen im Stundenbuch. Und es gibt einen Hymnus für das Morgenlob, den ich sehr gern mag und ihn auch immer mal zwischendurch auswähle. Nicht nur, weil er auch eine schöne Melodie hat und wir ihn gern singen, sondern auch, weil er mir mal ganz klar und deutlich Handlungsanweisungen gibt. Da singen wir:Öffne meine Augen, Herr, für die Wunder deiner Liebe.  Mit dem Blinden rufe ich: Heiland, mache, dass ich sehe.Öffne, meine Ohren, Herr, für den Anruf meiner Brüder. Lass nicht zu, dass sich mein Herz ihrer großen Not verschließe.Öffne meine Hände, Herr, Bettler stehn vor meiner Türe und erwarten ihren Teil. Christus, mache, dass ich teile.Aber wenn ich noch ein bisschen müde in der Kapelle sitze und mit dem Gebet anfangen will, beginnt das genauso, wie jetzt der Hymnus: Da muss ich auch erst bitten, dass mir Gott die Lippen öffnet, damit ich überhaupt in der Lage bin, ihn zu loben.Im Hymnus bitte ich dann zunächst, dass er mir die Augen öffnet, damit ich fähig werde, die Wunder der Herrlichkeit zu sehen, die immer da sind und für die ich oft keinen Blick habe vor lauter Alltagskram. In Städten ist manchmal aufs Straßenpflaster gemalt: Blick heben! Und dann tut man das automatisch. Dann bitte ich um offene Ohren, damit ich mitbekomme, wenn jemand auch nur ganz leise flüsternd oder in verklausulierter Sprache um Hilfe bittet. Und dann kann ich um offene Hände bitten, damit ich großzügig geben kann, wenn andere Bittende vor unserer Tür stehen, oder eine Mail schicken, oder am Telefon ganz kompliziert einen einfachen Wunsch haben. Manchmal wundere ich mich darüber, wie genau und aktuell manche Lieder und Gebete sind und wiesehr sie uns in die richtige Richtung des Lebens als Christen hinweisen.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Raketenflieger Timmi” mit “Der Ferienplanet”, Jan und Henry mit “Die Schildkröte im Rennauto”, Kalli mit "Kalli Schmetterling", Moppi und MiWau mit “Das Piratenschiff", “Licht an!” mit “Klein, aber pfiffig”, freu dich auch auf Pittiplatsch mit “Als Moppis Hütte eine Mausefalle war”, das Märchen "Der Pfannkuchen” (mit Stefan Kaminski) und auf viele Kinderlieder (“Grün, grün, grün sind alle meine Kleider” von Herr H, “Schmetterling” von Ingo Pohlmann, “Kaperfahrt” mit den 17 Hippies, “Hänschen klein” mit Wenzel, “Party am Herd” von Zaches und Zinnober, “Hab ich dir heut`schon gesagt” von 3Berlin und “Ab auf die Reise” von Fidibus)!

Ein Studio. Eine Kamera. Fünf Musikformationen: In den «Typisch Volksmusik Sessions» spielen und singen bekannte Gesichter aus zwei Lieder, die ihnen viel bedeuten. Aufgeführt werden jeweils ein traditionelles und ein modernes Stück. In der dritten Staffel der «Typisch Volksmusik Sessions» trifft sich eine einzigartige Auswahl von Musikerinnen und Musikern der Schweizer Volksmusikszene zu zehn intimen Kurzkonzerten in einem besonderen und überraschenden Setting. Gefilmt werden sie von einer Kamera auf einer Schiene, die diesen intimen Moment in einem Take festhält - ohne jegliche Schnitte. Gläuffig mischt neue Volksmusik mit klarer Handschrift: Mathias Landtwing (Klarinette), Fränggi Gehrig (Akkordeon), Pirmin Huber (Kontrabass) und Lukas V. Gernet (Klavier). Transparent, groovig, modern – ohne die Wurzeln zu verlieren. Streichmusik Vielsaitig ist eine Original Appenzeller Streichmusik in starker Besetzung: Andrea Müller (Violine), Alissa Neff (Violine), Rebecca Graf (Hackbrett), Samira Neff (Cello) und Antonia Haas (Kontrabass). Zusammen: Über 150 Saiten, viel Tradition – und doch in zeitgemässer Frische.. Simone Felbers iheimisch fragt: Wie klingt Heimat heute? Simone Felber (Stimme/Gesang) mit Adrian Würsch (Schwyzerörgeli) und Rafael Jerjen (Kontrabass) mit Polina Niederhauser (Cello). Das Julian von Flüe Trio spielt grenzenlosen «Alpine Folk» aus Zug: Julian von Flüe (Akkordeon), Marc Scheidegger (Gitarre) und Matthias Abächerli (Bass). Seine Eigenkompositionen haben einen starken Groove, beinhalten Einflüsse von Ländler bis Country/Folk und sind live besonders packend. Das Trio Näpflin Imlig Kuhn sind drei junge Musiker mit frischen Ideen für die Schwyzerörgeli-Tradition: Loris Imlig (Schwyzerörgeli), Marvin Näpflin (Schwyzerörgeli) und Jérôme Kuhn (Kontrabass). Sie spielen virtuos, wendig und mit viel Spielfreude im Trio-Sound.

Von Udo Jürgens gibt es etwa tausend Lieder, er selbst gestand ein, dass darunter einige „Gurken“ sind. Es sind allerdings auch unterschätzte Kunststücke dabei, die im Schatten seiner großen Erfolge stehen. Manfred Bockelmann, der neun Jahre jüngere Bruder, der als Maler Karriere gemacht hat, nennt sie „Schattenlieder“ und stellt einige davon vor. Er berichtet, dass er sich durch den Altersunterschied glücklicherweise von Anfang an nicht in Konkurrenz zu seinem berühmten Bruder gesehen hat und stets in einem produktiven Austausch mit ihm stand. Die Schattenlieder von Udo Jürgens sind überraschend aktuell, wenn er etwa davon singt, dass wir uns „erheben“ sollen gegen den Krieg, und wenn es heißt: „Ich bin dafür, dass Widerspruch erlaubt ist. Ich halte es sogar für eine Pflicht.“ (Wiederholung vom 30. November 2025) 

KI kann Texte schreiben, Bilder malen, Lieder texten - sie wird immer besser. Warum Papst Leo XIV. aber trotzdem vom Menschen schwärmt.

Thema: Unsere Lieder: Ein Gott der redetPrediger: Dr. Johannes Schröder--------------------------------------------------------------Alle Predigten auch als Audio auf:https://freikirche.koeln/predigten/Youtube:https://youtube.com/EFKölnInstagram:https://www.instagram.com/freikirche.koelnFacebook:https://web.facebook.com/efkoeln/Tochtergemeinde Chorweiler auf Youtube:https://www.youtube.com/EFChorweilerPastor Daniel Siemens auf Youtube:https://www.youtube.com/DanielSiemens--------------------------------------------------------------

Jahrgang 1942, Liedermacher & Sänger Wer Dinge oder Ideen entwickelt, die es der Nachwelt leichter machen, wer die Welt also ein bisschen besser hinterlässt, als er sie ursprünglich mal vorgefunden hat, der verdient es, bedacht zu werden. Man schreibt Bücher über diese besonderen Menschen, benennt Straßen oder auch Flughäfen nach ihnen. Wie wunderbar aber muss es für jemanden sein, schon zu Lebzeiten zu erfahren: Deine Lieder haben mein Leben schöner gemacht. Deine Texte haben mich gerettet. Der 1942 in Berlin geborene Musiker Reinhard Mey wird diese Sätze häufiger gehört oder gelesen haben. Über 80 Jahre alt ist er jetzt und wird nicht müde, seine feinen Beobachtungen musikalisch einzupacken und weiterzugeben. Bewegende acht Jahrzehnte werden das gewesen sein, ein Leben, das im Krieg begann und in das sich sehr früh diese eine Konstante einschlich: die Gitarre - auch wenn es inzwischen mehrere gewesen sein dürften. Fast 24 Studio-Alben und mehr als 500 Songs hat Reinhard Mey erschaffen. Und auch, wenn diese Lieder im Grunde immer erzählen, was in seinem Leben passiert, freuen wir uns sehr darauf, diesen Geschichten und Gedanken jetzt auch im Gespräch begegnen zu dürfen. Playlist: Udo Lindenberg - Der Astronaut muss weiter Gerhard Wendland - Domino Silly & Das Deutsche Filmorchester Babelsberg - Wo bist Du Klaus Hoffmann - Zeit zu Leben Jochen Distelmeyer - Let's stay together Hannes Wader & Reinhard Mey - Zwei Musketiere Konstantin Wecker - Schlendern Ulla Meinecke - Ein Schritt vor und zwei zurück Heinz Rudolf Kunze - Akrobat Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf Raketenflieger Timmi mit “Der Mond”, Jan und Henry mit “Die Oma in der Ritterrüstung”, Kalli mit "Kalli Kater", Moppi und MiWau mit “Das schräge Bild", “Licht an!” mit “Einschlafen, aber richtig”, freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit “Vergessene Blumenpflege”, das Märchen "Der Fuchsschwanz” (gelesen von Stefan Kaminski) und auf viele Kinderlieder (“Schlaf ein” von 3Berlin, “Oma” von Radau, “Gemeinschaft macht stark” von Eule, “Mondsilbertaufe” von Veronika Fischer, “Das Katerlied” von Gerhard Schöne, “Das ist gerade, das ist schief” mit Herrn H und “Heute Morgen im Garten” von Markus Reyhani)!

Was sagt Danger Dan über die Ausladung durch das ZDF? Was sagt Deutschlands Umweltminister über Klimaanlagen? Und was sagt Deutschlands Mann in Moskau über Putin? Das ist die Lage am Freitagabend. Hier die Artikel zum Nachlesen: Danger Dan über seine radikale neue Single »Keine Angst«: »Dass der Intendant des ZDF anfängt, antifaschistische Lieder zu zensieren, ist leider ein furchtbares Zeichen« Umweltminister Carsten Schneider: »Wir werden ernsthafte Konflikte um Wasser haben – auch in Deutschland« Botschafter Lambsdorff zum Ende seiner Zeit in Moskau: »Es ist fürchterlich, eine schleichende Re-Stalinisierung« Anmerkung der Redaktion: Eine Textstelle von Danger Dan wird in der Audio-Lage falsch wiedergegeben. Die Linksextremistin, um die es geht, heißt Lina, nicht Nina. Wir haben den Fehler im Text auf SPIEGEL.de korrigiert und bitten ihn hier zu entschuldigen. +++ Alle Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier. Die SPIEGEL-Gruppe ist nicht für den Inhalt dieser Seite verantwortlich. +++ Mehr Hintergründe zum Thema erhalten Sie mit SPIEGEL+. Entdecken Sie die digitale Welt des SPIEGEL, unter spiegel.de/abonnieren finden Sie das passende Angebot. Alle SPIEGEL Podcasts finden Sie hier. Den SPIEGEL-WhatsApp-Kanal finden Sie hier. Hier geht es zu unserem SPIEGEL Shop. Alle Newsletter vom SPIEGEL finden Sie hier. Hier geht es zur SPIEGEL Akademie. Sie möchten den SPIEGEL mitgestalten? Registrieren Sie sich bei SPIEGEL Perspektiven. Informationen zu unserer Datenschutzerklärung.

Es gibt so Abende, da braucht man nicht rausgehen und trotzdem bekommt man mit, dass irgendetwas anders ist als sonst. Gestern Abend spürte man so eine Aufregung in der Stadt und andere Stimmen, Klänge und Düfte. Der Donnerstag vor dem Schützenfest ist hier in Olpe FAHNE HISSEN. Jedes Grundstück hat einen Fahnenmast und da wird am Abend die grünweiße Schützenfahne gehisst. Das dauert ja nur eine Minute, aber gefeiert wird das den ganzen Abend mit Grillparty im Garten mit den Nachbarschaften, mit Musik und fröhlichem Geplauder. Die Stadt ist erfüllt davon und an jeder Ecke hört und sieht man vergnügte Leute, die sich vorfreuen auf das Fest und alle begrüßen, die aus nah und fern zu diesem Fest nachhause kommen. Bei uns zuhause im Eichsfeld in Thüringen gibt es die Kirmes, die eine ebensolche Bedeutung hat. Das Dorf wird auf Vordermann gebracht und geschmückt und der Prozessionsweg für den Sonntag besonders schön zurecht gemacht. Feste zu feiern sind die wunderbaren Gelegenheiten, zusammen zu kommen, Gemeinschaft zu erleben, sich des Miteinanders zu versichern. Schon Demokrit, ein griechischer Philosoph aus dem dritten Jahrhundert vor Christus hat den sehr treffenden Satz geprägt:"Ein Leben ohne Feste ist wie eine lange Wanderung ohne Einkehr!"Ob nun also Schützenfest oder Kirchweih, ob die Großkonzerte von Taylor Swift oder kleine Geburtstagspartys, ob Sommerfest oder Kindergartenabschluss, ob Bundesligastart oder Strandparty, ob Sonntagsgottesdienst oder Tauffeier am Nachmittag: Feiert die Feste, die vor euch liegen und genießt das Miteinander, den Austausch und die Unbeschwertheit. Unser Leben sei ein Fest, heißt nicht umsonst eins der Lieder im Gotteslob. Feiern wir den Geist Gottes in unsere Mitte, das Wort Jesu, dass uns beschwingt und befreit, die Worte der Wahrheit, die uns Jesus auf den Weg mitgibt. Feiern wir und genießen wir den Sommer.

Mein heutiger Gast in der aktuellen Folge vom BB RADIO Mitternachtstalk Podcast ist Sänger und Popstar Alexander Knappe. Er kommt aus Guben, ist in Cottbus groß geworden und hätte eigentlich eine ganz andere Karriere machen sollen. Als großes Fußballtalent spielte Alex bei Hertha BSC, besuchte die Sportschule in Berlin und träumte von der Bundesliga. Doch mit gerade einmal 18 Jahren riss das Kreuzband. Der Traum vom Profifußball platzte. Ausgerechnet dieser Rückschlag wurde zum Startschuss für ein völlig neues Leben. Zurück in Cottbus entdeckte er seine Leidenschaft für die Musik. 2010 stand er bei X Factor auf der Bühne und sorgte dort gleich für eine Geschichte, über die bis heute gesprochen wird. Um sich ganz auf ein Musikprojekt konzentrieren zu können, erfand er einen Kreuzbandriss. Später gestand er den Schwindel und schied daraufhin aus. Manchmal führen Umwege eben genau dorthin, wo man hingehört. Schon kurz darauf landete Alexander Knappe mit „Weil ich wieder zu Hause bin“ in den deutschen Singlecharts. Das Debütalbum „Zweimal bis unendlich“ schaffte es bis auf Platz 21. Er eröffnete Konzerte der legendären Band a ha und entwickelte sich zu einer der markantesten Stimmen des deutschsprachigen Pop. Es folgten erfolgreiche Alben wie „Musik an. Welt aus.“, „Ohne Chaos keine Lieder“ und zuletzt „Rendezvous“. 2019 wurde er außerdem Teil der BB RADIO Familie und stand plötzlich nicht nur auf der Bühne, sondern auch hinter dem Mikrofon. Nach mehr als 20 Jahren in der Musikbranche, über 1.000 Konzerten und unzähligen Gänsehautmomenten zog Alex 2025 einen Schlussstrich unter seine Popkarriere. Sein Abschiedskonzert zu seinem 40. Geburtstag fand in der Stadthalle Cottbus statt. Doch wer ihn kennt, weiß, Stillstand ist nichts für diesen Mann. Dann kam vielleicht die verrückteste Idee seines Lebens. 2026 lief Alexander Knappe in 50 Tagen von Cottbus bis nach Mallorca. 2.116 Kilometer. 46 Marathons. Ein offiziell bestätigter Weltrekord für die weiteste kumulierte "Huckepackstrecke" auf einer Reise zu Fuß. Gleichzeitig sammelte er Spenden für „Ein Herz für Kinder“ und den Kinderschutzverein Lausitz e.V. Insgesamt hat Alexander Knappe mit seinem sozialen Engagement inzwischen rund eine Viertelmillion Euro für wohltätige Zwecke gesammelt. War das wirklich das Ende seiner Popkarriere? Oder erleben wir irgendwann doch noch ein Comeback des Balladenkönigs? Genau darüber sprechen wir in dieser Folge. Außerdem geht es um Herausforderungen, neue Ideen und die Chancen, die manchmal genau dort entstehen, wo niemand sie erwartet. Freut Euch auf einen Mann, der immer wieder neu anfängt, nie aufgibt und seiner Heimat bis heute treu geblieben ist. Viel Spaß jetzt in der nächsten halben Stunde mit Alexander Knappe und mir. Bisherige Folgen: https://mitternachtstalk.podigee.io/375-new-episode https://mitternachtstalk.podigee.io/179-neue-episode https://mitternachtstalk.podigee.io/159-neue-episode https://mitternachtstalk.podigee.io/108-alexander-knappe-neues-im-corona-jahr https://mitternachtstalk.podigee.io/65-neue-episode https://www.knappeentertainment.com/ https://open.spotify.com/artist/02jkPxmytH0Jj7qtp1qooI?si=NaKzl4Q_R2KGia38Oq465w https://www.instagram.com/alexanderknappe/ https://www.facebook.com/KnappeAlexander/?locale=de_DE https://www.tiktok.com/@alexanderknappe https://www.youtube.com/@alexanderknappe https://www.facebook.com/jens.herrmann.792 https://www.youtube.com/@JensHerrmann https://www.linkedin.com/in/jens-herrmann-9a6198136/ https://www.bbradio.de/ https://www.bbradio.de/shows/51d91f74-b052-42f5-978f-988dd1807ed9 https://www.instagram.com/bbradioofficial/ https://www.facebook.com/bbradioofficial https://www.tiktok.com/@bbradioofficial

Eine Extra-Ausgabe der Schlagershow stand ganz im Zeichen eines der größten Entertainer des deutschsprachigen Showgeschäfts: Peter Alexander. Am 30. Juni wäre der beliebte Künstler aus Österreich 100 Jahre alt geworden – ein Anlass, an seine außergewöhnliche Karriere und seine unvergesslichen Lieder zu erinnern. Gemeinsam ließen Lisa Loreen und Simon Ladewig den Ausnahmekünstler hochleben und präsentierten seine schönsten Songs. Mit seinem Charme, seinem Humor und seiner Vielseitigkeit prägte Peter Alexander über Jahrzehnte das Fernsehen und die Musiklandschaft wie kaum ein anderer. Ob als Sänger, Schauspieler oder Showmaster – Millionen Menschen begeisterte er mit seinem unverwechselbaren Stil. Als besonderen Gast begrüßten Lisa Loreen und Simon Ladewig außerdem Andy Borg.

Vor dem Urlaub: Abwesenheitsnotiz nicht vergessen, kann man auch singen. Von Tobias Brodowy.

Eine Symbiose aus modernem Indie-Pop und klassischer Tradition – so wird mitunter der musikalische Output des Solo-Projektes der polnisch-deutschen Künstlerin Edita Karkoschka bezeichnet, und welchen sie uns heute im radioeins-Studio präsentiert! Die in Berlin und der Bretagne lebende Sängerin, Komponistin und Produzentin war bis Ende 2019 Frontfrau der Band NAUSICA, bevor sie sich ab 2020 vollständig ihrer Solokarriere widmete. Ihr im März 2024 erschienenes Debütalbum "KOSCHKA" verbindet eigene englischsprachige Kompositionen mit Neu-Interpretationen deutscher Lieder aus der Romantik, etwa von Franz Schubert oder Clara Schumann. Diese Mischung schafft eine Atmosphäre, die Koschka Genre-Titel wie "Neo-Romantik" oder "Pop Noir" einbringen und Vergleiche zu Roadmovies und den Werken von Jim Jarmusch aufrufen. Während ihr Debüt größtenteils in ihrem Berliner Homestudio entstanden ist, wurde es von renommierten, Grammy-prämierten Technikern in New York von Emily Lazar und Chris Allgood (u.a. David Bowie) gemastert. Ursprünglich als Performance Duo KOSCHKA & HEIMPROFI mit der bildenden Künstlerin Krista Burger 2012 gestartet, hat sich Edita Karkoschka nach dem gemeinsamen Touren als Live-Cinema Act durch ganz Europa von ihrem neuen Moniker nicht mehr trennen können. Seit 2018 hat sie regelmäßig neue Musik veröffentlicht – zuletzt im Mai ihre Single "Should I Have Told You", um die es unter anderem heute bei ihrem radioeins-Besuch geht.

Wenn Herbert Grönemeyer in diesem Jahr auf die sieben Jahrzehnte seines Lebens zurückblickt, sind viele Erfolge darunter. Es sind aber auch Lieder dabei, denen ein großer Schmerz vorausgegangen ist.

Tausend Gründe sprechen dafür, mit Kindern zu singen. Und in den meisten Kitas ist Musik ein fester Bestandteil des täglichen Lebens. Vom Begrüßungsllied am Morgen bis zum Singen beim gemeinsamen Aufräumen begleiten Lieder die KInder und geben ihnen Vertrauen und Zuversicht. Marc Urban hat Nicole Böhm vom Kindergarten Pusteblume in Mainz besucht.

Eine Symbiose aus modernem Indie-Pop und klassischer Tradition – so wird mitunter der musikalische Output des Solo-Projektes der polnisch-deutschen Künstlerin Edita Karkoschka bezeichnet, und welchen sie uns heute im radioeins-Studio präsentiert! Die in Berlin und der Bretagne lebende Sängerin, Komponistin und Produzentin war bis Ende 2019 Frontfrau der Band NAUSICA, bevor sie sich ab 2020 vollständig ihrer Solokarriere widmete. Ihr im März 2024 erschienenes Debütalbum "KOSCHKA" verbindet eigene englischsprachige Kompositionen mit Neu-Interpretationen deutscher Lieder aus der Romantik, etwa von Franz Schubert oder Clara Schumann. Diese Mischung schafft eine Atmosphäre, die Koschka Genre-Titel wie "Neo-Romantik" oder "Pop Noir" einbringen und Vergleiche zu Roadmovies und den Werken von Jim Jarmusch aufrufen. Während ihr Debüt größtenteils in ihrem Berliner Homestudio entstanden ist, wurde es von renommierten, Grammy-prämierten Technikern in New York von Emily Lazar und Chris Allgood (u.a. David Bowie) gemastert. Ursprünglich als Performance Duo KOSCHKA & HEIMPROFI mit der bildenden Künstlerin Krista Burger 2012 gestartet, hat sich Edita Karkoschka nach dem gemeinsamen Touren als Live-Cinema Act durch ganz Europa von ihrem neuen Moniker nicht mehr trennen können. Seit 2018 hat sie regelmäßig neue Musik veröffentlicht – zuletzt im Mai ihre Single "Should I Have Told You", um die es unter anderem heute bei ihrem radioeins-Besuch geht.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Raketenflieger Timmi” mit “Der Plüschplanet”, Jan und Henry mit “Das Känguru mit dem Wecker”, Kalli mit "Kalli Saurier", Moppi und MiWau mit “Das Katzenufo", “Licht an!” mit “Versteckt und gefunden”, freu dich auch auf Pittiplatsch mit “Als Pitti ein Hochhaus baute”, das Märchen "Hase und Igel” (mit Axel Prahl) und auf viele Kinderlieder (“Tango der Gefühle” von Ich und Herr Meyer, “Alle Augen zugemacht” mit Jan und Henry, “Hase und Igel” mit Hannes Wader, “Gedanken wollen fliegen” Toni Geiling, “Brontosaurus” von Felix Janosa , “Erde - unser Zuhause” von Hexe Knickebein und “Hochhaus Nummer 9” von Christof Balling)!

Lieder mit problematischen Texten sieht Musikethnologe Nepomuk Riva kritisch: "Solche Texte setzen sich fest und werden in anderen Kontexten diskriminierend benutzt." Man sensibilisiere die Chöre dafür, sagt Regina van Dinther vom Chorverband NRW. Allroggen, Antje www.deutschlandfunk.de, Streitkultur

Kraftquelle 1 - Singen und betenPfarrerin Nathalie Aebischer, UnterseenManchmal fehlen uns die Worte. Dann können Lieder für uns sprechen.Ob im Chor, im Gottesdienst oder ganz allein – Singen verbindet, tröstet und schenkt neue Kraft.Auch die Psalmen der Bibel waren ursprünglich Lieder. Sie erzählen von Freude, Angst, Hoffnung und Vertrauen – Gefühlen, die Menschen seit Jahrtausenden teilen.Vielleicht gibt es auch ein Lied, das Sie gerade heute trägt.Spendenaufruf:„Wort zum Tag“ lebt von Menschen, die zuhören und mittragen. Unterstützen Sie unsere Arbeit mit einer Spende:https://wortzumtag.ch/unterstuetzenSingen, Psalmen, Kraftquelle, Musik, Hoffnung, Vertrauen#wortzumtag #singen #psalmen #musik #hoffnung #kraftquelle #glaubeimalltag #vertrauen

ZU GAST IN DER 24. EPISODE UNSERES PODCAST` PINI LIBRA - Keramikkünstlerin und Musikerin aus Düsseldorf lebte in Berlin, England und Frankreich, seit 2005 wieder in Düsseldorf. Reisen gehörte zu ihrem Dasein ebenso wie die Gitarre, der Gesang und der Ton im doppelten Sinne. Pini verstarb am 01. Juli 2026 - für die meisten Menschen überraschend nach kurzer Phase einer schweren Erkrankung im Hospiz Düsseldorf. Sie wird ihren Kindern und Enkelkindern fehlen und sicher ebenfalls ihren Fans in der Musikszene in Düsseldorf. Insbesondere in der Destille wird sie vermißt werden. Jedes Jahr am 24. Mai interpretierte sie hier am Geburtstag von Bob Dylan seine Lieder - aus Sicht vieler Zuhörer creativer und emphatischer als „der Meister himself“ Im Gedenken an Pini wurde am Sonntagabend dort von der Westcoast-Jazzband und allen Gästen „Knockin' on Heaven's Door“ intoniert, einem Klassiker des Barden. Unser Interview von Ende 2022 war noch nicht vollständig und irgendwie schafften wir leider nicht den 2. Termin. Aus diesem Grunde verabredeten wir vor 2 Monaten eine Fortsetzung des Gesprächs auf der Bühne der Destille beim nächsten Live-Event im Herbst. Dazu wird es bedauerlicherweise nicht kommen. Deswegen finden sie im vorliegenden Podcast die reduzierte Fassung unseres Interviews und hoffen, dass sie dennoch - wenn auch nur einen kleinen Einblick in ihr Leben und ihre Lebenswelt erhalten können. Wir unterhalten uns über Themen wie: - ihre Hauptberufung Keramik und Musik als Weltsprache - die ersten Schritte in und mit der Musik - als Spätstarterin zur Bob-Dylan-Interpretin - Pini wird von Interpol gesucht - Pini und das Schweigen im Hofbräuhaus Folge direkt herunterladen

Luca, Levi, Noelle, Tim, Jannis, Manuel, Philipp, Florian, Alexander, Lukas, Jihan, Joleen, Anton. Diese 13 Kinder und Jugendlichen sind in den vergangenen 12 Monaten im Kinder- und Jugendhospiz Balthasar in Olpe gestorben. Am Sonntag war, wie jedes Jahr am ersten Julisonntag, der Gedenktag an diese verstorbenen Kinder und Jugendlichen. "Dein Licht, das bleibt" war die wunderschöne Überschrift über diesem Nachmittag im Garten des Hospizes in Olpe. Vorbereitet waren im Garten Bänke und Sessel mit hellen Hussen, die dem Ganzen einen sehr festlichen Rahmen gegeben haben. Und auf jeder Bank standen kleine Boxen mit Taschentüchern, bereit für die vielen Tränen, die zu einem solchen Erinnern selbstverständlich gehören. Ich fand das so liebevoll und hilfreich und es schuf eine sanfte Geborgenheit bei allem Schmerz um den Tod der geliebten Kinder.Eltern und Geschwister, Mitarbeitende und Ordensschwestern haben zusammen Lieder gehört und gesungen, schöne Texte gelesen und die Namen derer genannt, die als Gäste im Hospiz gewesen waren, manche über viele Jahre immer wieder, manche erst kurz und nur selten. Das Leben der Kinder und Jugendlichen war kürzer, als es normalerweise gehofft war. Aber die Liebe, die sie geschenkt haben, endet nicht mit dem Tod. Sie bleibt, wie eine Kerze, die eine andere entzündet hat. Wie ein Lichtstrahl, der Wärme hinterlässt, so tragen die zurückgebliebenen Eltern, Geschwister und verwandten diese Spuren des Lichtes in sich.Manchmal treten sie hinter dem Schmerz zurück, manchmal zeigen sie sich mitten in der Sehnsucht nach dem, was fehlt. Die Namen der Kinder werden dann auf die Flügel von Windrädern geschrieben und am Ende der Feier zu den anderen in den Garten gestellt. Die Namen der Jugendlichen kommen auf Steine, die dann in einer neu gestalteten Spirale in einem anderen Teil des Gartens ausgelegt werden – von den Eltern oder Geschwistern. Bei der Gedenkfeier gibt es viele Tränen bei allen Beteiligten und tröstende Umarmungen und Küsse und Streicheln. Und danach gibt es, wie immer, eine wunderschöne Kaffeetafel mit allen, einem köstlichen Kuchenbuffet und viele Gespräche und Erinnerungen und viel Lachen und köstliche kleine Geschichten, mit Lachtränen in den Augen, wo vorher noch Tränen der Trauer waren. 

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Hund”, “Licht an!” mit “Streifen oder Punkte”, Jan und Henry mit “Das Seepferd mit der Zahnbürste", Kalli mit "Kalli-Wassertropfen", Moppi und MiWau mit "Der Gestank", freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit "Die Vogelscheuche August”, das Märchen "Strohhalm, Kohle und Bohne” und auf viele Kinderlieder (“Schweinchen bunt” von den 17 Hippies, “Hundemüde” von Markus Reyhani, “Guten Abend, gute Nacht” mit Herrn H, “Die graue Regenwolke” von Zwulf, “Elvira Firlefanz” von Sebaszian Krumbiegel, “Dieser Duft hier in der Luft” von Markus Reyhani und “Einzigartig” von Rainer Wenzel)!

In seiner ersten Folge für die Podfluencer nimmt Euch Joachim Zdzieblo mit auf eine sehr persönliche Reise durch die Welt der Musik.Dabei wird schnell klar: Er ist weder Musiker noch Musikexperte. Ganz im Gegenteil – seine musikalische Karriere endete gleich mehrfach und eher unfreiwillig.Trotzdem begleitete ihn Musik schon sein ganzes Leben. Sie weckt Emotionen, Erinnerungen, spendet Trost, gibt Energie und verbindet uns mit besonderen Momenten.Und natürlich erzählt er auch, welche Musikstücke ihn bis heute berühren, warum er bei manchen Hörspielen aus seiner Kindheit noch immer Gänsehaut bekommt und weshalb bestimmte Lieder für immer mit seiner Frau verbunden bleiben.Eine Folge über Musik, Erinnerungen, Wissenschaft und die Frage, warum uns manche Melodien ein Leben lang begleiten.Viel Spaß beim Hören!Mein Podcast "Männer gestalten die Lebensmitte" auf Spotify und Apple Podcasts:https://open.spotify.com/show/2QVpVFB9kWlI1HXR38FDoA?si=d23c107016394c52 https://podcasts.apple.com/us/podcast/mnner-gestalten-die-lebensmitte/id1690989791 Die erwähnten Musikstücke aus meiner Kindheit: Rübezahl: https://open.spotify.com/intl-de/album/0yIBuYKgAbIj5PEn9LhkNJ?si=V76J4sI0Q9yDuZtCaSjOHg Peter und der Wolf: https://open.spotify.com/intl-de/album/76vW9dCZzixuVIwW1NZtom?si=heLpYmxnTTqD0D4beYxFPQ---Du bist Podcaster (w/m/d) und möchtest Teil von Die Podfluencer werden?Melde dich auf https://www.diepodfluencer.com/ und starte bei Die Podfluencer durch!Schnitt und Audiobearbeitung - Intro-Sprecher: Thomas Speckhttps://www.der-schalltrichter.atHosting-Plattform und Sponsoring: https://letscast.fm/ Producer: Giovanni Pellegrino und Michael Czesun by Podcast Creatorhttps://podcastcreator.de/ueberunsMusic by Nikitsan Music

Min'yō hat eine uralte Tradition in Japan. Es sind einfache Volkslieder, die über Generationen hinweg vor allem auf dem Land weitergegeben wurden. Sie erzählen von der Arbeit der einfachen Menschen, von Regionen und Landstrichen. Die 12-köpfige Band Minyo Crusaders hat diese sehr besonderen Folkssongs für sich entdeckt und neu interpretiert. Sie mischt die alten Lieder zum Beispiel mit thailändischem POP oder äthiopischer Musik. Für das neue Album „From Japan with love“ hat Bandleader Katsumi Tanaka Min'yō mit afrokaribischen und westafrikanischen Sounds kombiniert. Auf der Bühne wird diese ungewöhnliche Verbindung über traditionelle Masken, Kostüme und Choreographien sichtbar. Ein mutiges Experiment, das Jazzkritiker Niklas Wandt begeistert.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Esel”, Jan und Henry mit “Das hüpfende Nashorn”, Kalli mit "Kalli Ballon", Moppi und MiWau mit “Der Miese-Mieze-Tag", “Licht an!” mit “Er riecht, na und?”, freu dich auch auf Pittiplatsch mit “Die Blume in der Gießkanne”, das Märchen "Die Prinzessin auf der Erbse” (mit Stefan Kaminski) und auf viele Kinderlieder (“Ich bin wichtig” von Antje Schomaker, “Der Esel” von der Mukketierbande, “Gummi-Flummi”, “Lavendelblau” mit Susann Ertel, “Heliumballon” von Markus Reyhani , “Hej Midsommar” von Eule und “Sommerduft” von Zwulf)!

Pride 2026 at Countermelody continues with an episode devoted to the towering German mezzo-soprano Brigitte Fassbaender, not only one of the great opera stars of the late twentieth century (her Octavian, for instance, was, is, and remains, hors concours), but also one of the greatest Lieder singers of all time. Today I choose to focus on her performance of the songs of Johannes Brahms, whose music is ideally suited to her dark-timbred, urgently projected voice and artistry. She's heard in these selections with four of the primary pianists with whom she collaborated and recorded in the songs of Brahms: Erik Werba, Irwin Gage, Karl Engel, and the great Georgian pianist Elisabeth Leonskaja, with whom she made her final recordings and performances in the early 1990s, just before her sudden departure from the opera and concert stage. I read a portion of her memoirs (translated into English) in which she candidly discusses the reasons for that choice. Fassbaender has always lived her life openly and matter-of-factly, never foregrounding her sexuality while also never denying or hiding it. For her, music and the theater have always been the focal points in her public life, and her unique artistry has placed her at the forefront of the great musical artists of our time. There are few vocal artists I esteem as highly. Countermelody is the podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and author yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.  

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Das Faultier”, Jan und Henry mit “Die Giraffe auf dem Klo”, Kalli mit "Kalli Wolke", Moppi und MiWau mit “Das Chaos", “Licht an!” mit “Verlaufen und gefunden”, freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit “Die unheimliche Erscheinung”, das Märchen "Das Froschkonzert” (mit Stefan Kaminski) und auf viele Kinderlieder (“In einem kleinen Apfel” mit Wenzel, “Schlaf ein” von 3Berlin, “In der Wolkenfabrik” von Toni Geiling, “Die Grille Ciciri” mit Susann Ertel, “Summ, summ, summ” , “Der faule Frosch” von Wolfgang Hering und “Wir räumen die Erde auf” mit Jan und Henry)!

durée : 00:23:14 - par : Lionel Esparza - En septembre 1953, trois ans après la création posthume du cycle, Elisabeth Schwarzkopf grave les Quatre derniers Lieder de Strauss avec Otto Ackermann et le Philharmonia Orchestra. Un sommet d'émotion et de fraîcheur, devenu sa carte de visite et l'une des versions de référence du XXe siècle. - équipe : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Wir entdecken die Sehenswürdigkeiten einer Reise zur musikalischen Entfaltung im Gesang zur Stärkung in Zeiten im Ungewissen.Singend, heilsam, in Gemeinschaft an einer neuen Gesellschaftsstruktur bauen, das ist unsere Passion. Als ausgebildete Singleiter und cantomove(r) Gesundheitsanimateure, ohne Anspruch auf Perfektion, aber mit viel Herz und Empathie, leiten wir Gruppen an, gemeinsam zu singen, zu tanzen, einzutauschen in die Kraft heilsamer Lieder. Lieder aus unterschiedlichen Kulturen, Lieder von Freunden und Eigenkompositionen. Singen, bewegen, berühren - cantomove(r)Mehr über unser Tun findest du auf: www.singmituns.at www.cantomove.at www.musikschafftnähe.org

durée : 00:16:35 - par : Lionel Esparza - En 1941, à Hollywood, la soprano Lotte Lehmann enregistre avec le pianiste & chef Bruno Walter les cycles de Robert Schumann « Frauenliebe und Leben » et « Dichterliebe ». Deux musiciens émigrés réunis autour d'un répertoire qu'ils ont porté ensemble en récital, de Salzbourg aux scènes américaines. - équipe : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Frosch”, Jan und Henry mit “Das ängstliche Glühwürmchen”, Kalli mit "Kalli Teddy", Moppi und MiWau mit “Der Ausflug", “Licht an!” mit “Erst ängstlich, aber dann süß”, freu dich auch auf Pittiplatsch mit “Zwei Eiswaffeln im Briefkasten”, das Märchen "Der fröhliche Schuster” (gelesen von Benno Fürmann) und auf viele Kinderlieder (“Heut ist ein Fest” mit Fünf, “Bin kein Angsthase, keine Pfeffernase” von Pampelmuse, “Glühwürmchen” mit Paulione, “Eiszeit” von Ritter Rost, “Teddybär, Teddybär, dreh dich um” , “Die Elfe Mirabella” und “Ab auf die Reise” von Fidibus)!

WEBER: Concierto para piano y orquesta nº 1 en Do Mayor J 98 (20.38). P. Roesel (p.), Orq. Estatal Sajona. Dir.: H. Blomstedt. 3 Canzonette (5.29). 5 Lieder, Op. 13 (10.03). P.-M. Martínez (sop.), N. Daza (guit.). 6 Piezas para piano a 4 manos (selec.) (Andante con variazioni, Mazurka) (7.58). L. Marrucci (p.), M. Galli (p.).Escuchar audio

Komm mit auf die Schmusedecke, denn da ist immer etwas los! Der Frosch singt schräge Lieder und will gar nicht mehr aufhören. Die anderen Tiere sind genervt. Plötzlich aber finden sie den Froschgesang doch schön. Das Sandmännchen hat dir aber nicht nur diese Geschichte mitgebracht, sondern auch noch das Kinderlied "Heut ist ein Fest" von Fünf.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Schmetterling”, Jan und Henry mit “Der sprechende Außerirdische”, Kalli mit "Kalli Hund", Piratengeschichten mit “Das Sommerfest", “Moppi und MiWau” mit “Die Wut”, freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit “Sternengucker”, das Märchen "Die Rübe” (gelesen von Benno Fürmann) und auf viele Kinderlieder (“Kindertag” von Zwulf, “Schmetterling” von Bernd Kohlhepp, “Der kleine Astronaut” von Herrn H, “Hey, kannst mir mal helfen” von Joely und Oliver, “Gemeinschaft macht stark” von Eule, “Jack Russel Lucky” von Paul Reinig und “Kleiner Stern” mit Susann Ertel)!

Drei Jahre nach ihrem Debüt präsentiert Marlène Colle mit "Heilige Scheiße" ein Werk, das private Bestandsaufnahme mit politischem Anspruch verknüpft. Zwischen Darkpop und Indie markiert das Album markiert eine thematische Weiterentwicklung von der “Feier der Kaputtheit” hin zu expliziten gesellschaftlichen Analysen. Ihr Debütalbum "Schade kaputt" thematisiert das menschliche Scheitern und den Umgang mit Unvollkommenheit. Und auch auf ihrem neuen Album erforscht sie diese Bilder weiter – taucht aber tiefer ein in das Systemische dahinter. So setzt sich Colle mit Vermögensverteilung ("Kein Arschloch") und zeitgenössischen Schönheitsidealen (“4&fck40") auseinander oder referenziert aktuelle feministische Literatur ("Bald") und entwirft das Szenario einer bevorstehenden gesellschaftlichen Revolution. Zudem findet sich in den neuen Liedern von PAULA PAULA auch immer wieder die Erkenntnis, dass dem Menschsein der konstante Verlust innewohnt. Entstanden ist "Heilige Scheiße" gemeinsam mit Kristina Koropecki (Cello, Backing Vocals und Produktion), Daniel Freitag (Synths, Produktion), Moritz Bossmann (E-Gitarre), Joda Foerster (Drums, Percussion) und Gisbert zu Knyphausen (Bass) im Studio. Die insgesamt zehn Lieder bewegen sich zwischen Chanson-haften Melodien und düsterem Art-Pop – und nach dem freudigen Debüt vor zwei Jahren, folgt mit "Heilige Scheiße" nun der würdige Nachfolger von Marlène Colle, mit dem sie dann im Herbst auf Tour geht.

Vier Wochen mussten die Hörerinnen und Hörer auf eine neue Folge warten – jetzt sind die drei Plattbarden endlich wieder am Start. Und natürlich gibt es jede Menge zu erzählen: Marco und Markus haben Holland neu für sich entdeckt, während Ralf am Pfingstsonntag das Autocrossrennen in Rütenbrock besucht hat. Auch sonst ist einiges passiert: Der SV Meppen ist zurück in Liga 3, Markus hat mit seiner Familie Winterberg unsicher gemacht und Ralf war auf einem der größten Flohmärkte der Region unterwegs. Begleitet wird die Runde diesmal von einem besonderen 6er-Träger aus dem Hause Störtebeker: der sogenannten „Schatzkiste“ mit sechs spannenden Kreationen – vom Wild-Coast-Ale bis zum Kellerbier 1402. Außerdem sprechen die drei über das Zentralabitur und dessen Notenverteilung, über die überraschende Erkenntnis, dass E-Autos dick machen können, und darüber, dass Jugendliche ihren Führerschein künftig möglicherweise appgesteuert erhalten. In der Rubrik „Dät platte Wort“ wird es diesmal besonders bewegend: Es geht um die Geschichte von Platti Jürgen, der seit einigen Jahren mit der Diagnose Parkinson lebt. Mithilfe von KI schreibt er plattdeutsche Lieder, die ihm dabei helfen, seine Erkrankung zu verarbeiten – eine beeindruckende und berührende Geschichte.

Aus einem der schönsten Orte in Mecklenburg-Vorpommern melden sich diesmal unsere Plappermoellers Susanne Bliemel und Christian Peplow. Auf Einladung des Nationalparkzentrums Königsstuhl auf Rügen waren Moderatoren und Crew dort zu Gast, wo schon Caspar David Friedrich die Schönheit der Kreidefelsen auf Leinwand bannte. Heute kommen bis zu eine Million Besucher pro Jahr und die Einheimischen, die haben gute Geschichten zu bieten: etwa davon, wie Fischer aus Sassnitz in einer norwegischen Stadt für einen Pfeffer-Notstand sorgten, oder davon, dass die Nachkriegswurst auf der Insel verdächtig nach Dorsch geschmeckt hat. Auch davon, wie die Suche nach umweltzerstörenden Geisternetzen hier ihren Ursprung nahm und die Methode mittlerweile auch am Mittelmeer angewandt wird, berichten die Gäste am Moehlendisch. Dazu gibt es im Nationalparkzentrum nun auch eine Führung auf Platt, mit dem "Schnackerapparat"“, geprüft von einheimischen Plattsprechern und: für gut befunden. Es plaudern: Ingrid Zachau, Dieter Holtz, Hannes Prestin und Jochen Lamp und wunderbare Musik kommt von "Meyering un Waterstradt" - Platt von der Nordsee, dazu Mandoline und Kontrabass, das ergibt Lieder, die ins Ohr und dann direkt ins Herz gehen.

Die Musik legt sich langsam über Deinen Atem, die Seele wird leicht. Pop- und Klassikstücke zum Loslassen.Diese Stücke hast Du in der Folge gehört:Ane Brun & Dustin O'Halloran - "Lose My Way" //Nora Johansson - "If I Had My Way" //Wolfgang Amadeus Mozart - "Laudate Dominum" //Michael Patrick Kelly - "So Beautiful" //Haevn - "We are" //Den ARD Podcast "Kompost und Konfetti" findest Du hier:https://www.ardaudiothek.de/sendung/komm-mit-in-den-garten-der-ard-garten-podcast/urn:ard:show:45bc4b9b47c95c31/Wenn Du eine Idee oder einen Wunsch zu einem musikalischen Thema hast, dann schreib ihm eine Mail: playlist@ndr.de

Die Lieder Paul Gerhardts gehören mit zum Besten, was die europäische Kultur hervorgebracht hat. Schon lange, bevor jemand das Wort "Resilienz" kannte, schwärmte der glaubensstarke Dichter von der unbändigen Kraft des Lebens. Durch ihre emotionale Tiefe, ihre bildhafte Sprache, ihre Menschlichkeit und ihre legendären Vertonungen ermutigen die Hits von Paul Gerhardt auch 350 Jahre nach seinem Tod.

We'll look at some of Beethoven's early lieder (art songs) including the collection from Op. 52, the Gellert Lieder of Op. 48, and the song “Adelaide.”

James Krüss - einer der bekanntesten Kinder- und Jugendbuchautoren - wäre am 31. Mai 100 Jahre alt geworden. Er ist der Erfinder von Klassikern wie "Timm Thaler", dem "Leuchtturm auf den Hummerklippen" und unzähligen Gedichten.In unserer Geburtstagssendung backen wir für ihn und hören dabei, wie er von Helgoland, seinem Aufwachsen, und den Anfängen des Dichtens erzählt. Außerdem gibt es ein Wiederhören mit einigen seiner unvergessenen Gedichte, wie zum Beispiel dem "Zauberer Korinthe". Dazu tolle Lieder nach James Krüss-Texten, Ausschnitten aus "Mein Urgroßvater und ich" und der "Konferenz der Tiere" - eine rundum krüssige Jubiläumssendung von Maya Rollberg.

Today's episode serves two purposes: First, I introduce my listeners to a wonderful series first released on Eterna, the East German state record label, entitled “Ein Opernabend mit…” which featured singers, some but not all of them German, active in East Germany between the late 1960s and the early 1980s. Some of these singers are well-known to lovers of great singers, with others much less-so. The quality of the singing varies from release to release, but the very best of these represents singing on the most exalted level. Over the past several years, I have been collecting these (sometimes very rare) recordings and now have nearly all of them in my personal collection. I'll be doing an ongoing Countermelody series featuring these recordings, and present the first such episode today, featuring what is by far the most famous and well-circulated of these recordings, “Ein Opernabend mit Anna Tomowa-Sintow,” which features the beloved Bulgarian jugendlich-dramatisch soprano in some of her core repertoire (from Yevgeny Onegin, Otello, Forza del destino, Ariadne auf Naxos, and Arabella) made in December 1974 with Kurt Masur leading the Gewandhausorchester Leipzig. ATS had recently joined the ensemble at the Staatsoper Berlin (then located in East Germany) and is heard in her creamy, exultant prime. I have supplemented this album with additional material recorded between 1970 and 1993, featuring Tomowa-Sintow in refulgently beautiful (and sometimes quite dramatically alive) excerpts from Così fan tutte, Forza, Die ägyptische Helena, Daphne, and the Vier letzte Lieder. I had a former boyfriend who once dismissed this singer as “garden variety.” All I can say is, if this is garden variety singing, then this is a garden I don't want to leave anytime soon! Countermelody is the podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and author yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.