Podcasts about lieder

► JETZT SPENDEN für die Flutschäden der Shipibo-Gemeinschaft am Ucayali-Fluss: https://www.goodcrowd.org/shipibo-help-with-love ► Hier findest du Interview Part 1: https://go.veitlindau.com/Shipibo-Interview-Part-1 ► Hier findest du Interview Part 2: https://go.veitlindau.com/Shipibo-Interview-Part-2 ► Willkommen zu einer besonders heiligen und tief berührenden Folge des HUMAN FUTURE MOVEMENT Podcasts. In dieser Episode nehme ich dich mit auf eine Reise – hinein in den Dschungel von Costa Rica und zugleich tief in die Mysterien unserer menschlichen Existenz. Es geht um eine der ältesten Heiltraditionen unseres Planeten: die Arbeit mit der Lehrerpflanze Ayahuasca und die heilige Kultur der Shipibo. ► Seit Jahren begleiten mich die Erkenntnisse und Erfahrungen dieser Pflanzenmedizin. Doch erst jetzt – nach tiefer Reifung und intensiver Reflexion – fühle ich mich bereit, offen mit dir darüber zu sprechen. Diese Episode ist ein Erfahrungsbericht, ein Plädoyer für Achtsamkeit und ein Weckruf für echte spirituelle Tiefe. ► Ich teile mit dir: - Warum psychedelische Pflanzen nicht einfach "Drogen", sondern kraftvolle Lehrer sein können - Was Ayahuasca wirklich ist – und was sie nicht ist - Die heilsame Kraft der Shipibo-Tradition, insbesondere der Icaros – heilende Lieder, empfangen direkt aus dem Geist der Pflanzen - Warum Respekt, Vorbereitung und das richtige Setting essenziell sind - Und warum nicht jeder diesen Weg gehen sollte – aber jede*r etwas über die Weisheit dieser Kulturen lernen kann ► Diese Episode ist auch eine Hommage an zwei außergewöhnliche Menschen: Maestra Silvia und Maestro Nui – Heiler:innen der Shipibo-Tradition, mit denen wir vor Ort arbeiten durften. Ihre Interviews findest du ergänzend zu dieser Folge. Ihre Weisheit ist ein Geschenk an die Welt.

I have been fascinated for years by operas performed in the vernacular, a phenomenon which was common in Germany until quite recently. Even more interesting in many ways is the performance of art song in the language of the audience. Some time ago I produced an episode featuring the Lieder of Franz Schubert performed in both French and Russian translation. As a supplement to that episode, I present here two of the featured artists from that episode, the French baryton martin Camille Maurane (1911 – 2010) and the Russian lyric tenor Ivan Kozlovsky (1900 – 1993), quintessential representatives of their respective vocal categories, both of whom happened to live well into their nineties. They are featured singing the songs of Schubert in their native languages in recordings made between 1946 and 1962. Certain songs are sung by both artists, allowing one to make direct comparisons between their very different vocal styles. In addition I feature excerpts from Schubert's two supreme masterpieces, Die schöne Müllerin and Winterreise, the latter excerpts sung in Finnish, Swedish, and English, with an additional shocking surprise before the end. The episode begins with brief memorial tributes to three significant musicians who have died recently: composer William Finn, basso buffo Peter Strummer, and Heldentenor Peter Seiffert. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

Jan Kage muss sehr tolerante Nachbarn (oder die eigenen vier Wände gut schallisoliert) haben, entstand doch ein Teil der Lieder seines neuen Albums "nachts in der Kreuzberger Wohnung auf Schlagzeug, Klavier, Kinderinstrumenten und Küchenutensilien", während der Rest "zurückgezogen in der Brandenburger Provinz" komponiert wurde. Vielleicht aber sind die anderen Mieter mittlerweile einfach nachvollziehbarer Weise auch zu Fans des lässigen, jedoch nicht gleichgültigen Rappers geworden, der unter seinem Künstlernamen Yaneq seit über 20 Jahren musikalisch wie textlich originelle, interessante Musik veröffentlicht. Dass dabei von ihm bislang "nur" drei Alben, ebenso viele Singles und ein Mixtape als Teil des Pflegerlounge-Kollektivs erschienen sind, liegt sicher auch daran, dass er "nebenbei" nicht nur Bücher veröffentlicht, sondern auch in den bildenden Künsten aktiv ist, Partyreihen veranstaltete, den Kunstraum "Schau Fenster" in Kreuzberg betreibt und eine wöchentliche Radiosendung moderiert. Zum Glück findet der 52-jährige "Renaissane Man" aber zwischendurch auch immer mal wieder Zeit, Musik zu machen. Und so ist vor wenigen Tagen sein viertes Album "Reime und lose Gedanken" erschienen, wieder einmal ein Füllhorn an Wortwitz und smarten Texten sowie feinen Beats. Ein paar Tracks davon werden wir heute Abend auf der kleinen Bühne im studioeins live erleben, nachdem Yaneq im Interview Frage und Antwort gestanden hat.

Jan Kage muss sehr tolerante Nachbarn (oder die eigenen vier Wände gut schallisoliert) haben, entstand doch ein Teil der Lieder seines neuen Albums "nachts in der Kreuzberger Wohnung auf Schlagzeug, Klavier, Kinderinstrumenten und Küchenutensilien", während der Rest "zurückgezogen in der Brandenburger Provinz" komponiert wurde. Vielleicht aber sind die anderen Mieter mittlerweile einfach nachvollziehbarer Weise auch zu Fans des lässigen, jedoch nicht gleichgültigen Rappers geworden, der unter seinem Künstlernamen Yaneq seit über 20 Jahren musikalisch wie textlich originelle, interessante Musik veröffentlicht. Dass dabei von ihm bislang "nur" drei Alben, ebenso viele Singles und ein Mixtape als Teil des Pflegerlounge-Kollektivs erschienen sind, liegt sicher auch daran, dass er "nebenbei" nicht nur Bücher veröffentlicht, sondern auch in den bildenden Künsten aktiv ist, Partyreihen veranstaltete, den Kunstraum "Schau Fenster" in Kreuzberg betreibt und eine wöchentliche Radiosendung moderiert. Zum Glück findet der 52-jährige "Renaissane Man" aber zwischendurch auch immer mal wieder Zeit, Musik zu machen. Und so ist vor wenigen Tagen sein viertes Album "Reime und lose Gedanken" erschienen, wieder einmal ein Füllhorn an Wortwitz und smarten Texten sowie feinen Beats. Ein paar Tracks davon werden wir heute Abend auf der kleinen Bühne im studioeins live erleben, nachdem Yaneq im Interview Frage und Antwort gestanden hat.

Seit den frühen 90ern sind die Lovebugs fester Bestandteil der Schweizer Musikszene – und längst darüber hinaus Kult! Das Schöne nach gut 30 Jahren im Musikbusiness: Man muss nichts mehr – man kann. Fast zehn Jahre lang gab es keine neue Musik von ihnen – und wir wussten lange auch nicht, ob es die Lovebugs überhaupt noch einmal geben würde. Stets hiess es, das Projekt sei auf Eis gelegt. Letztes Jahr dann die Nachricht, auf die viele gewartet haben: Ja, wir machen weiter! Allerdings in einer neuen Bandbesetzung. Morgen ist es nun so weit: Sie releasen ihr neues Album «Heartbreak City». Heute bei uns zu Gast: Sänger und Gründungsmitglied Adrian Sieber sowie der langjährige Bassist Florian Senn – zwei Lovebugs, die von Anfang an das Herz und den Sound dieser Band mitgeprägt haben. Und sie geben ehrlich zu: «Es gab keinen Grund, die Lovebugs wiederzubeleben – wir hatten einfach Lust, wieder gemeinsam neue Musik zu machen und auch die alten Lieder wieder live zu spielen», und Adrian Sieber fügt an: «Die Lovebugs-Songs sind der Soundtrack meines Lebens – ich freue mich, sie endlich wieder live zu spielen.»

In dieser Radioreise nimmt Sie Alexander Tauscher mit auf einen Citytrip nach Washington D.C. Freuen Sie sich auf einen Rundgang durch die Hauptstadt der Vereinigten Staaten von Amerika. Wir laufen entlang der National Mall zwischen U.S. Capitol und White House. Auf dem Weg streifen wir ein paar der imposanten Monumente und Gebäude dieser Stadt wie das Jefferson Memorial, das Lincoln Memorial, das Washington Monument oder auch das National World War II Memorial. Vor dem Garten des Weißen Hauses treffen wir Künstler und Lebenskünstler und manch ausgefallene Typen. Im  People's House sitzen wir im Sessel des Oval Office sitzen am Schreibtisch des Präsidenten der U.S.A. Über die Sehenswürdigkeiten US-Hauptstadt spricht Lillian Tsegaye vom Team "Destination D.C.". Dabei erleben wir die Capital Region mitten in der berühmten Kirschblüte. Über "Cherry Blossom" und all die Veranstaltungen spricht Claire Deagon vom Team "Destination D.C.". Den bei vielen Touristen nicht so bekannten Stadtteil rund um den Union Market stellt Christopher Andersen vom Nell Hotel Union Market vor. Im vornehmen Stadtteil Georgetown, in dem sich die meisten Botschaften in tollen Villen befinden, sind wir mit Chefkoch Danny Lledó vom Restaurant „El Taller de Xiquet“ verabredet. Außerdem besuchen wir das interaktive Museum "Planet Word" in der historischen Franklin-School. Dort erzählt uns Niki Sertsu mehr über dieses besondere Gebäude am Franklin Sqaure. Dazu haben wir den Sound von Washington, Lieder über diese Stadt und den Pathos der US-Hymne zu bieten. Freuen Sie sich außerdem auf einen US-Amerikaner, der die Radioreise aus seiner Zeit in Deutschland in guter Erinnerung hat. In diesem Sinne viel Spaß in der Hauptstadt der U.S.A!

Episode 53°"Synergy World! Music Edition"°Herzlich willkommen zu einem neuen Kapitel vom Synergy World! Podcast.°Synergy World! bekommt einen neuen Twist und ich werde für die nächste Zeit meine eigenen produzierten Lieder, in Form eines Podcasts veröffentlichen.°Zur gleichen Zeit erscheint der Song auch in meinem Soundcloud Künstler Account (folge den Link).°Lasse dich auf dieser neuen Reise überraschen, was dich erwarten wird!Schreibe ein Kommentar oder eine Mail, ich freue mich über jede Nachricht.°Hier das erste Projekt "Workpreparation":Ein Instrumentalstück, dass die vielen Schwankungen und Umgebungen, Eindrücke und Erfahrungen des Lebens in der Form eines Liedes ausdrücken möchte.°In einer rhythmischen R&B/Soft Rock Umgebung repräsentiert das Saxophon den Frieden und die Ruhe, die wir eigentlich in unserem zu Hause haben sollten.Die beiden Synthi Sounds stehen für das Arbeitsleben und die Herausforderungen im Arbeitsumfeld und unserem Familienumfeld.°Den gegensätzlichen Emotionen in einer Welt des Wahnsinns begegnen und sich ihnen mit der Liebe Gottes, Weisheit, Voraussicht und Entschlossenheit gegenüber stellen!°Niemals aufzugeben und immer einen "Smoothen Groove" bewahren.°Der coole Slogan:"Je smoother der GROOVE, desto hyper der LOOP"wird dich in Zeiten der Herausforderungen daran erinnern, dass dein LEBEN ein kostbares Geschenk ist!°"Never Give Up-No SURRENDER!"Hier geht es zu meinem Soundcloud Künstler Account:https://soundcloud.com/martin-bausenwein/workpreparation?si=b630861e4a784485a48dd0d7fc8b2d5e&utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing°Hier findest du die Restoration-Transformation-Regeneration Playlist⁠°⁠Hier findest du die Synergy World! Podcast Power! Playlist⁠°⁠Erlebe hier in chronologischer Reihenfolge: Die Musik aus dem Synergy World! Podcast⁠°Kontakt: martin-bausenwein@t-online.de°Gerne darfst du diesen Podcast weiter empfehlen, wenn er dich inspiriert.Da ich nicht bei den (un)sozialen Netzwerken bin, kann er sich nur durch Eigendynamik entwickeln und das ist auch gut so.°⁠Falls du den Synergy World! PODCAST gerne auf YouTube hören möchtest, dann folge diesem LINK°Falls du auch ein Produzent bist und einen „One-Stop-Shop“ für die Musiklizenzierung(GEMA frei) mit einer großartigen Auswahl an Effekten und Künstlern suchst,dann möchte ich dir Epidemic-Sound sehr empfehlen. Hier ist ein guter Workflow gewährleistet!Folge diesen Link und du erhältst sieben Tage Gratis zum Ausprobieren und Testen.°⁠Hier geht es zu deinen sieben Tage FREEBIE, um den Work-Flow von Epidemic-Sound ausprobieren zu können⁠°Alles Liebe!Alles Gute!°Euer Podcast Host Martin BausenweinArbeitsphilosoph der Zukunft mit dem Schwerpunkt auf Exzellenz, Performance und Work-Flow°

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Die Fliege”, Jan und Henry mit “Das Rotkäppchen mit den Boxhandschuhen", Kalli mit "Kalli Saurier", Piratengeschichten mit "Piratenfischsuppe”, freu dich auch auf Pittiplatsch mit "Schnatterinchen in der Klemme”, das Märchen "Die Gewitterhexe” und auf viele Kinder und Kinderlieder (“Pommes und Tomatenpapps” von Lena Bender, “April, April” von Fidibus, “Die freche Fliege” von Kai Hohage, “Brontosaurus” von Felix Janosa, “Im Ozean ist Wochenmarkt” von Barnim Schulz-Kroenert , “Hexenlied” von Rainer Wenzel und “Hast du einen Freund” von Zwulf)!

Es wieder Sommerzeit! Die beste Zeit das Jahres. Nun kann man sich endlich wieder ohne schlechtes Gewissen die Beachfigur mit grillen versauen. Ausserdem erfahrt ihr wo Oloppis Erzfeind Pepe die Riesenspinne jetzt arbeitet , warum ein Großaufgebot der Polizei in Rostock für Gelächter in den sozialen Medien sorgte und bei welcher Burgerkette einer von beiden mal gearbeitet hat. Zum Schluss ranken die beiden noch ihre Top ten Titty Radio mitsing Songs. Lieder die man ewig nicht gehört hat aber sofort mitsingen kann. Viel Spass wünschen Oloppi & Datsche Hier geht es zur TmE - Auto mitsing Hits Playlist https://open.spotify.com/playlist/5GX6sxULOvMMgFC4QU80Lu?si=c5092c5d531f4a98 Jeden Montag gibt es eine brandaktuelle neue Folge! Gaaanz genau... Lasst uns gern ein Follow da, dann verpasst ihr keine Folge und über eine Bewertung würden wir uns natürlich auch freuen! Außerdem könnt ihr #Daloppis uns auch gern Vorschläge oder Anregungen für unsere Kategorien auf unseren Kanälen zuschicken! Danke ihr Racker! Mehr von den beiden findet ihr auf ihren Sozial Media Kanälen: Insta: @TittymitEi / Insta: @dr_oloppi / Insta: @datschenmaen / TikTok : @datschemän Kontakt: tittymitei@gmail.com oder datschenmaen@gmail.com Geschnitten werden die Folgen von Strela-Design.de dein Partner für professionelle Websites.

Auf dem Weg zu seinem letzten großen Orchesterwerk, dem „Doppelkonzert“, schrieb Johannes Brahms auf Sommerfrische im schweizerischen Thun 1886 und 1887 ungewöhnlich frohgemute Kammermusik und Lieder für eine junge Sängerin. Wie das klingt, wenn ein Griesgram sein Herz öffnet, demonstrieren Solisten wie Henryk Szeryng und Artur Rubinstein (RCA), Pierre Fournier und Wilhelm Backhaus (Decca), das Beaux Arts Trio (Philips), Juliane Banse und Bernarda Fink (harmonia Mund), sowie David Oistrach und Mstislav Rostropowitsch mit dem Cleveland Orchestra unter George Szell (EMI).

Die Schweizer Chorszene ist bunt und vielfältig. Schweizer Chöre gibt es in allen möglichen Schattierungen, vom kleinen Ensemble über den Chor für Menschen mit Einschränkungen bis hin zum grossen Konzertmännerchor. Lieder mit verschiedenen Sprachen bringen zudem Farbe ins Repertoire. Neben Liedern aus der ganzen Schweiz stellt Chormusikredaktor Guido Rüegge auch ein spannendes neues Projekt vor. Eben ist ein neuer Comic veröffentlicht worden, der das Chorleben in der Schweiz zum Thema hat. Dieser Comic ist aus Forschungsprojekten der Universität Bern entstanden. Es ist aus der Zusammenarbeit zwischen dem Comiczeichner Julien Cachemaille und der Musikwissenschaftlerin Caiti Hauck entstanden. Caiti Hauck erzählt in dieser Sendung, was das Chorleben im 19. Jahrhundert für eine Auswirkung auf die gesamte Gesellschaft hatte. Daher trägt der kostenfreie Comic auch den Titel «Drei Schweizer Chorsänger im 19. Jahrhundert».

En avril 1825, soit il y a exactement 200 ans, le génial compositeur autrichien Franz Schubert entreprend de mettre en musique le poème narratif de Walter Scott " The Lady of the Lake ". Parmi les sept Lieder composés à partir de ce texte, un seul passera à la postérité, cʹest le troisième chant dʹHélène, devenu un Ave Maria au cours du 19ème siècle. Un hit catholique repris par de nombreuses stars de la pop. De Pavarotti à Beyoncé en passant par Johnny Hallyday, tour dʹhorizon des versions les plus marquantes de cet hymne à la Vierge. Une chronique de Pierre-Do Bourgknecht. 

Nach Jonas Monolog zu Beginn nimmt die Folge ähnlich viel Fahrt auf wie Rainer Predl auf nem Hauly wenn es um einen guten Zweck geht. Wir hangeln uns schneller von Anekdote zu Anekdote als Sylvain Pasini die Lieder wechselt bei seiner unnachahmlichen Kür, nur dass der es noch Konfetti regnen lässt während wir noch darauf warten adäquate Übersetzungen für unsere unsäglichen Anglizismen zu finden. Cringe. Eine Folge die man getrost als einen einzigen großen Newsflash bezeichnen könnte kulminiert in einem epochalen Edgy-Duell. Das gab es so noch nie bei Alleine ist schwer (kleine Reality TV Referenz für alle die es ver- und auch dazu stehen). Der Kampf zwischen Jonas und Luki fiel knapper als Mats Auftritt beim Karlsruher SC ca 2005. Hier geht's zum Podcast von POWWOW Sports: https://linktr.ee/powwow_sports Alle Rabattcodes und Infos zu unseren Werbepartnern findet ihr hier: https://linktr.ee/alleineistschwerpodcast Folgt uns auf Instagram: https://www.instagram.com/alleineistschwer.podcast/ "Alleine ist schwer" ist eine Produktion von Maniac Studios.

#82 Huplö - Gibberish und Lachen zum Kopf Entrümpeln / Interview mit Christian HablützelWie vielfältig wir Lachen und Humor in unseren Alltag streuen können – das zeigt uns Christian Hablützel aus der Schweiz.Er agiert hauptsächlich in Zürich - als Humor- und Lach- Experte, als Künstler und einiges mehr. Christian liest uns aus seinem Gibberish-Buch und zwei seiner Lieder werden eingespielt.Lachyoga-Übungen (LYÜ) Gibberish: übersetzen/Markt/schimpfen-versöhnen; Körperskulptur; Gehirnreinigung/Mentalseide; Über sich selbst lachen-mit Spiegel; Handy-Lachen: Sich krumm und Schief lachen; Schalk im Nacken wecken; Spitz-Maul-Frosch - Hoho / Breit - Maul-Frosch – Hahaha; Sprung in die Heiterkeit; Cool Down-Über das kalte Wasser streichen; Perspektivenwechsel; Vier-Stufen-Lachen; ECHO-Lachen mit GibberishBuch-TippsHuplö lala düsel Fnurz – Ein Lesebuch in Gibberish zum Kopf Entrümpeln, BoD-Books on Demand, D-Norderstedt ISBN: 978-3-9524673-1-2Lachen trotz und alledem – Darf ich lachen, wenn ich traurig bin?, Silvia Rößler, Via Nova VerlagDas Lachen – Ein theoretischer und praktischer Überblick; Dr. Michael Titze, Silvia Rößler, HCDA-VerlagKONTAKTEwww.lachdichgesund.comwww.lachparade.chwww.ch-kunst.chwww.ch-praxis.chhcda-akademie.dehttps://www.lachyoga-silvia-roessler.deLINK-Baum: https://sites.google.com/view/link-baum-diekraftdeslachens/startseiteMeinen Podcast kannst du kostenfrei auf allen Podcast-Plattformen hören und abonnieren. Ich freue mich auf dein Feed Back.Heiter weiter.Lach's gut,deine Silvia00:00 Intro00:34 Einstieg ins Thema, Begrüßung01:02 Christian stellt sich vor03:04 von Werbung zu Lachyoga (LY) und Hypnose; Trauer-Lachen 07:58 hauptsächlich Humor- und Lachseminare; Kunstatelier09:20 schnelle Hilfe: Humor-u. Lach-Techniken; Buch: Lachen trotz und alledem 11:03 Berufung mit all seinen Ansätzen: Fokus auf Heiterkeit12:03 Happy Kobolde14:10 Training für Herausforderungen15:14 Leitung von HCDA; Weiterbildung Humorberater:In 18:48 eigene Humorkultur 20:02 Weltlachtag; lachclub.info; Lachparade in Zürich 23:33 Swiss Humor Award; Lachender Oskar/Olaf 26:28 entspannterer Umgang; LY in CH und D 27:50 positive Psychologie immer notweniger 28:36 Musiker; Lied: We send a laughter around the world 31:04 Sänger: Kunstfigur Fredy Chnorz; Schmunzelpop 31:49 Gibberish: Buch; Entspannung-Meditation; Stille durch Aktivität 37:27 Christian liest aus seinem Buch39:55 Buchhandlung-Video-Geschichte 41:50 Gibberish z.B. Übersetzung 45:28 Gibberish: Markt; Schimpfen - Versöhnen 47:44 freierer Umgang mit Gefühlen; gelernt zu weinen; Trost; wechselnde Gefühle normal 49:48 Wechselspiel Körperhaltung-Gefühl: Körperskulptur; Körpergedächtnis 51:38 Selbstwirksamkeit, emotionales Management 52:36 zwei Übungen zum verdeutlichen Verbindung Körper-Psyche-Hirn 54:25 Facial Feedback Theorie (Bleistift); Humortagebuch; Lachmuskeln56:19 Lachen: versch. Auslöser; Blick auf Heiteres, z.B. im Zürisee; Humor-Muskel 58:18 Bahnhof-komischer Lachstart; Durchbruch01:01:47 LYÜ: Gehirnreinigungslachen01:03:22 LYÜ: Über sich selbst lachen mit Spiegel01:05:02 LYÜ: Handy01:06:13 LYÜ: Spiegel; Roter Faden01:07:39 Alltagsbezug; Firmen 01:10:10 Kulturen; Lach-Anfänger01:10:47 LYÜ: Sich krumm und schief lachen01:14:06 LYÜ: Schalk im Nacken wecken01:15:01 LYÜ: Spitzmaul-Frosch/Breitmaul-Frosch01:15:50 LYÜ: Sprung in die Heiterkeit01:16:17 LYÜ: Vier-Stufen-Lachen01:17:13 LYÜ: Perspektivenwechsel 01:17:49 LYÜ:Echo-Gibberish-Lachen01:18:39 Übung: Über's Wasser streichen 01:19:33 Was bedeutet für dich persönlich Lachen, Witz und Humor?01:20:51 Botschaft von Christian01:22:45 Meine Botschaft01:22:55 Zusammen lachen01:23:31 Lied: Wir senden ein Lachen um die Welt01:26:15 Danke, Gibberish-Tipp, Verabschiedung01:27:09 Autro#podcast #humor #lachen #lachyoga #interview #lachparade #zürich #künstler #gibberish #humorcare #HCDA #happykobolde #coach #körperzentriertepsychotherapie #hypnose #humorberater #speaker #meditation #osho #interview #christianhabluetzel #silviaroessler #nonsens #dada #lachyogaübungen #entrümpeln #weltlachtag #lachenistgesund #lachenverbindet #lachenistschön #achtsamkeit #wahrnehmung #perspektivenwechsel #lebensfreude #bunt #schweiz #dschibberish #selbstwirksamkeit #FacialFeedbackHypothese#lächeln #smile #madankataria #FredyChnorz #schmunzelpop

Franz Schubert (1797-1828) - Lieder with various orchestrations 00:00 Der Vollmond strahlt auf Bergeshöhn romanze from Rosamunde D.79703:45 Die Forelle D.55006:05 Ellens Gesang II D.83809:17 Gretchen am Spinnrade D.11812:49 An Sylvia D.89115:53 Im Abendrot D.77919:37 Nacht und Träume D.82723:27 Gruppe aus dem Tartarus D.58326:49 Erlkönig D.32831:04 Geheimes D.71933:11 Balletmusik No 9 from Rosamunde D.797 Anne Sofie von Otter, mezzo-sopranoChamber Orchestra of EuropeClaudio Abbado, conductor

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Die Raupe”, Jan und Henry mit “Der verzauberte Drache", Kalli mit "Kalli Flugzeug", Piratengeschichten mit "Das dicke Ding", freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit “Frau Elster spioniert”, das Märchen "Der Zaunkönig” und auf viele Kinder und Kinderlieder (“Drachenwesen spucken Feuer” von Bernd Kohlhepp, “Ein großer, ein runder, ein roter Luftballon”, “Lied vom Fliegen” von Reinhard Lakomy, “Schmunzelfink” von Barnim Schulz-Kroenert, “Berglied” von Toni Geiling, “Die kleine grüne Raupe” von Kai Hohage und “Er ist mit den Staren hergeflogen” von Sternschnuppe)!

Christof Leim und Philipp Klinger sind „beste Freunde“ von Heavysaurus, der Dino-Metal-Band für Kinder. Hazel und Thomas haben die beiden Backstage in Rüsselsheim getroffen, um über Kinder, Metal und Kinder-Metal zu sprechen. Inhalt: 00:00 Vier Dinos und ein Drache 5:45 Kinderlieder vs. Lieder für Kinder 13:10 Musik & Tour von Heavysaurus 25:48 Reaktionen Kinder 39:45 Zugang zu Heavysaurus & Song-Entstehung 47:57 mehr Heavysaurus Projekte 51:34 Dino-Begeisterung Zeitstempel können variieren. Heavysaurus Website https://heavysaurus.store Instagram https://www.instagram.com/heavysaurus Fred Costea https://www.instagram.com/fredcostea/ Metal Hammer https://www.metal-hammer.de Behemoth https://de.wikipedia.org/wiki/Behemoth_(Band) „The Murderers“ von Six Feet Under https://youtu.be/9PPjiSL1aDc?si=N0hl8RV90djSbXS- Hazel beim Wacken-Festival https://youtu.be/B4YmjuyQQjo?si=pogbxc8-xf0mNNTT „Kaugummi ist mega“ https://youtu.be/JXwqe7gZB9c?si=BNGgcC0q9igjigeZ Ice Cube feat Korn https://youtu.be/fC0IeZ8qS0k?si=lOtLfVD9B5-KxO9o Tritonus https://de.wikipedia.org/wiki/Tritonus „Diabolus in Musica“ https://de.wikipedia.org/wiki/Diabolus_in_Musica Finnische Band Thunderstone https://de.wikipedia.org/wiki/Thunderstone Heavysaurus über Helene Fischer https://www.instagram.com/reel/C3vSA_AI69P/?utm_source=ig_web_copy_link „Domination“ von Pantera https://youtu.be/aDACorIaxNw?si=RfQUiNSkXRzKvPdx Album „Iowa“ von Slipknot https://de.wikipedia.org/wiki/Iowa_(Album) IG Kinder-Rapper Dikka https://www.instagram.com/hallo.dikka Hardangerfiedel https://de.wikipedia.org/wiki/Hardangerfiedel Resonanzsaiten https://de.wikipedia.org/wiki/Resonanzsaite Film „Meet the Feebles“ https://de.wikipedia.org/wiki/Meet_the_Feebles Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/hoererlebnis Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Das war sie also, die Saison 24/25. Bedeutet für uns:Rückblick auf die vergangene Spielzeit und Vergabe der BembelBros-Awards!Wer holt sich die Trophäe? Wer schneidet wie ab?Wir haben nochmal alles gegeben. Lieder, Mathe, Korrekturen, "Nein"... Fast ein Saison Best of...Link zu Discord:https://discord.gg/hFrTzHjkpfMaschinot Shirt:https://bembelbros.team-shop.org/shop/detail/index/sArticle/40/sCategory/6 Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen? Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich. Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude.Gern unterstützen wir dich bei deiner Podcast-Produktion.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Bison”, Jan und Henry mit “Die Hochsprung-Hexe", Kalli mit "Kalli Riese", Piratengeschichten mit "Zwitscherei", freu dich auch auf Pittiplatsch mit "Moppi und der Riesenschuh”, das Märchen "Der Putzstern” und auf viele Kinder und Kinderlieder (“Vogelkinder” von Lena Bender, “Traumsong” mit Ben Becker, “Fang mir einen Riesen” von Matthias Meyer-Göllner, “Der Sternenputzer Funkelfix” von Reinhard Lakomy, “Brüderchen, komm tanz mit mir” , “Frühling” von Grünschnabel und “Der März erwärmt das Herz” von Zwulf)!

Es ist fast genau ein Jahr her, dass die eigentlich für den Abend des 28. März 2024 in studioeins eingeladene Band kurzfristig absagen musste. Spontan sprang ein junger Mann namens Niklas Schwedt ein, der unter dem Namen Sweed gerade mal ein, zwei Handvoll Songs veröffentlicht hatte. Über jeden Verdacht bloßer Pflichterfüllung als etwaiger Lückenbüßer erhaben, brachte der Mittzwanziger nicht nur das anwesende Publikum im Nu dazu, bis dato unbekannte Lieder beseelt mitzusingen, sondern hinterließ auch bei uns einen so positiven Eindruck, dass wir ihn nun gerne ein weiteres Mal ins Bikini-Haus bitten wollen. Denn mittlerweile ist sein Debütalbum fertig, an dem er damals gerade arbeitete, wie er im Interview erzählte. "Bittersweed" heißt es, und erscheint heute. Darauf begibt sich der gebürtige Biberacher und Wahlberliner mittels emotionaler Pop-Songs auf Erkundungstour durchs eigene, von einer frühen ADHS-Diagnose mitgeprägte Seelenleben, auf der Suche nach Selbstakzeptanz aber auch mit offenem Auge für zwischenmenschliche Beziehungen. Nach der gestrigen Album-Release-Show im Badehaus geht heute sozusagen die Veröffentlichungsfeier passenderweise im Bikini-(Haus) weiter, wo uns Sweed für ein Interview und natürlich eine kleine Live-Darbietung besucht.

Im Jahr 1979 nahm die Kelly Family uns mit auf eine musikalische Reise durch die Welt! Mit dem Album "Lieder der Welt" gelang ihnen der erste große Durchbruch.Die Single "Who'll Come With Me (David's Song)" wurde ihre erste Nummer 1. Was dieses Album so besonders macht und was hinter den ganzen traditionellen Songs steckt - all das besprechen wir in dieser Folge. Kaum zu glauben: Besonders spannend ist übrigens der "Knick-Knack-Song"! Viel Spaß beim Hören! Folgt uns auch gerne auf unseren Social Media-Seiten: Instagram: www.instagram.com/keeponsinging_podcast Facebook: www.facebook.com/keeponsingingpodcast Oder schreibt uns eine Mail an keeponsinging@gmx.de Wir freuen uns auf euer Feedback! Reguläre Folgen erscheinen alle drei Wochen samstags. "Ein Song, eine Folge" erscheint alle drei Wochen mittwochs. Und bis dahin: Keep on singing!

Es ist fast genau ein Jahr her, dass die eigentlich für den Abend des 28. März 2024 in studioeins eingeladene Band kurzfristig absagen musste. Spontan sprang ein junger Mann namens Niklas Schwedt ein, der unter dem Namen Sweed gerade mal ein, zwei Handvoll Songs veröffentlicht hatte. Über jeden Verdacht bloßer Pflichterfüllung als etwaiger Lückenbüßer erhaben, brachte der Mittzwanziger nicht nur das anwesende Publikum im Nu dazu, bis dato unbekannte Lieder beseelt mitzusingen, sondern hinterließ auch bei uns einen so positiven Eindruck, dass wir ihn nun gerne ein weiteres Mal ins Bikini-Haus bitten wollen. Denn mittlerweile ist sein Debütalbum fertig, an dem er damals gerade arbeitete, wie er im Interview erzählte. "Bittersweed" heißt es, und erscheint heute. Darauf begibt sich der gebürtige Biberacher und Wahlberliner mittels emotionaler Pop-Songs auf Erkundungstour durchs eigene, von einer frühen ADHS-Diagnose mitgeprägte Seelenleben, auf der Suche nach Selbstakzeptanz aber auch mit offenem Auge für zwischenmenschliche Beziehungen. Nach der gestrigen Album-Release-Show im Badehaus geht heute sozusagen die Veröffentlichungsfeier passenderweise im Bikini-(Haus) weiter, wo uns Sweed für ein Interview und natürlich eine kleine Live-Darbietung besucht.

Schon früh von seinem Vater, einem Jazz-Pianisten und -Produzenten, mit dessen großer Musikbegeisterung angesteckt, brachte für den gebürtigen Kopenhagener Lasse Matthiessen der Umzug nach Berlin ein Erweckungserlebnis mit sich: Dort habe er "herausgefunden, was mir am meisten liegt: Mir einfache Melodien auszudenken und eine Menge Stimmung um sie herum zu legen. Ich hatte immer schon Lieder geschrieben, ab da beschloss ich, sie so einfach wie möglich zu halten." Gesagt, getan, gelungen – wie zuletzt sein 2022er Album "Dreams Don't Make Noise" belegt. Dessen nachtblauer Pop-Sound mit einem Mix aus organischen Synthesizern, elektronischen Beats und samtigen Bass-Lines bietet den idealen Rahmen für Matthiessens zugleich intim-verletzlich und kraftvoll klingende Stimme, die zu einem Abenteuer in diesen ganz besonderen Stunden irgendwo zwischen Schlaf und Wachsein einlädt. Apropos Einladen: Dies taten bereits Größen wie Anna Calvi, Glen Hansard, Suzanne Vega und Clueso, die allesamt Lasse Matthiessen baten, bei ihren Auftritten das Vorprogramm zu bestreiten. Auch eigene Headliner-Konzerte des Dänen stießen auf große Resonanz, wie etwa Ende 2022 in der Kantine am Berghain. Nun kehrt er zurück auf eine Hauptstadtbühne, und hat für die Show im Badehaus nicht nur die Unterstützung seiner kompletten Band, sondern zudem noch neue Musik angekündigt.

Der gelernte Werkzeugmacher Willy Astor startet seine Bühnenkarriere im Alter von 22 Jahren. Er spielt Beatles-Songs und eigene Lieder und feiert heuer sein 40-jähriges Bühnenjubiläum. Mit Johannes Hitzelberger ratscht der Wortakrobat über Kunst und Komik und über Katastrophen und Krisen in seinem Leben.

Schon früh von seinem Vater, einem Jazz-Pianisten und -Produzenten, mit dessen großer Musikbegeisterung angesteckt, brachte für den gebürtigen Kopenhagener Lasse Matthiessen der Umzug nach Berlin ein Erweckungserlebnis mit sich: Dort habe er "herausgefunden, was mir am meisten liegt: Mir einfache Melodien auszudenken und eine Menge Stimmung um sie herum zu legen. Ich hatte immer schon Lieder geschrieben, ab da beschloss ich, sie so einfach wie möglich zu halten." Gesagt, getan, gelungen – wie zuletzt sein 2022er Album "Dreams Don't Make Noise" belegt. Dessen nachtblauer Pop-Sound mit einem Mix aus organischen Synthesizern, elektronischen Beats und samtigen Bass-Lines bietet den idealen Rahmen für Matthiessens zugleich intim-verletzlich und kraftvoll klingende Stimme, die zu einem Abenteuer in diesen ganz besonderen Stunden irgendwo zwischen Schlaf und Wachsein einlädt. Apropos Einladen: Dies taten bereits Größen wie Anna Calvi, Glen Hansard, Suzanne Vega und Clueso, die allesamt Lasse Matthiessen baten, bei ihren Auftritten das Vorprogramm zu bestreiten. Auch eigene Headliner-Konzerte des Dänen stießen auf große Resonanz, wie etwa Ende 2022 in der Kantine am Berghain. Nun kehrt er zurück auf eine Hauptstadtbühne, und hat für die Show im Badehaus nicht nur die Unterstützung seiner kompletten Band, sondern zudem noch neue Musik angekündigt.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Koboldmaki”, Jan und Henry mit “Der wolkenschiebende Wetterfrosch", Kalli mit "Super Kalli", Piratengeschichten mit "Das fremde Schiff", freu dich auch auf Herrn Fuchs und Frau Elster mit “Eine gelungene Überraschung”, das Märchen "Die Wippe” und auf viele Kinder und Kinderlieder (“Die Schlafkuh Muh” von Körperklaus, “Große Uhren”, “Supermänsch” von Mine und Edgar Wasser, “Kleine Piratenkunde” von Bernd Kohlhepp und Jürgen Treyz, “In der Wolkenfabrik” von Toni Geiling, “Überraschung” von Radau und “Ein guter Tag” von Markus Reyhani)!

Das selbsternannte "Wiener Indie-Kammerpop-Kollektiv" namens Buntspecht scheint ein Faible für das Brechen von Regeln zu haben. War es beim 2023er Album noch die Grammatik, die angesichts des Titels "An das Gestern, das nie Morgen wurden darfte. Ich warte" so manchen ihrer Grundsätze links liegen gelassen sah, verhohnepiepeln die Österreicher heuer mit dem Nachfolger "Konstrukt 5" die gute, alte Zählkunst. Denn, na klar: "Konstrukt 5" ist das sechste Album der Gruppe. Seinen Anfang nahm das Werk in einem alten Haus am Fuße des Rax-Gebirges. Dort trafen sich Sänger/Gitarrist Lukas Klein und Florentin Scheicher, der seine Trompete und seine Melodica mitbrachte, um mit diesem nicht ganz gewöhnlichen Instrumentarium erste Song-Ideen zu erarbeiten. Gemeinsam mit den übrigen Mitgliedern, Antonia Luksch (Cello, Gesang), Roman Geßler (Saxofon), Florian Röthel (Schlagzeug) und Jakob Lang (Bass), wurden diese dann im Studio finalisiert und um weitere Lieder ergänzt. Herausgekommen ist ein Album, dessen Botschaft die Band als "aus Fatalismus geborenen Optimismus" charakterisiert. Eine Platte zur Zeit also, die diese aber dennoch transzendiert, wie Lukas Klein erläutert: "Es ist gerade nicht so einfach. Kriege, Krisen, Trump – es ist nahezu unmöglich, in diesen hochpolitisierten Zeiten leichte Stücke zu schreiben. Man will diese Themen nicht eins zu eins in seiner Kunst haben, aber sie sind natürlich automatisch ein Teil davon. Mir geht es darum, das zu verinnerlichen und nicht zu negieren, aber uns gleichzeitig eine gewisse Leichtigkeit zu erhalten.“

"Niemand im Universum des Pop hat die Grenzen zwischen Leben und Kunst authentischer verwischt als David Bowie" – das sagt Alexander Scheer über den Künstler, dessen Lieder er ab dem 20. März am Berliner Ensemble singt. "Heroes – Scheer singt Bowie" heißt der Abend und ist eine musikalisch-literarische Hommage. Es handelt sich um eine Spurensuche, die Literatur mit Bowies Liedern verbindet und nebenbei überraschende Querverbindungen spinnt. Alexander Scheer ist einer der wandlungsfähigsten Schauspieler seiner Generation. Im Film hat er bereits einige Pop-Ikonen verkörpert, darunter Keith Richards, Andy Warhol und natürlich Gundermann. Scheer singt Bowie – wir können es kaum erwarten und haben ihn eingeladen zum Interview und Live-Set mit Steve Patuta am Piano. Alexander Scheer im studioeins bei Marion Brasch.

Laura Tunbridge joins Andrew to discuss lieder by Clara Schumann in Building a Library.

Das Sandmännchen hat dir viele Geschichten mitgebracht. Freu dich auf “Meine Schmusedecke” mit “Der Seestern”, Jan und Henry mit "Das Mammut mit dem Mixer", Kalli mit "Kalli-Kater", Piratengeschichten mit "Eiskalt", freu dich auch auf Pittiplatsch mit "Der karierte Pitti", das Märchen "Die drei Melonenkerne” und auf viele Kinder und Kinderlieder ("Fischflossenflipflops" mit Otto, "Kleine Wolke" von Veronika Fischer, "Das Kater-Lied" von Gerhard Schöne, "Er kann nicht bleiben" von Grünschnabel, "Die Hühner" von der Mukketierbande, "Winterlied" von Veronika Fischer, "Auf unsrer Wiese gehet was", gesungen von Wenzel)!

Der Gesang der Sopranistin ist sehr persönlich, lyrisch und reich an Inhalt. Diese Aufnahme ist eine musikalische Sternstunde.

durée : 00:19:08 - Franz Lehár : Œuvres symphoniques, sonates pour piano, 39 lieder - Il ne fallait pas moins qu'un coffret de six disques pour embrasser toute l'œuvre symphonique, les sonates pour piano et les lieder de Franz Lehár. Surtout connu pour ses opérettes, le compositeur autrichien a pourtant une œuvre très vaste que nous vous invitons à effleurer aujourd'hui.

durée : 00:19:08 - Franz Lehár : Œuvres symphoniques, sonates pour piano, 39 lieder - Il ne fallait pas moins qu'un coffret de six disques pour embrasser toute l'œuvre symphonique, les sonates pour piano et les lieder de Franz Lehár. Surtout connu pour ses opérettes, le compositeur autrichien a pourtant une œuvre très vaste que nous vous invitons à effleurer aujourd'hui.

The BBC board has apologised over "missed opportunities" to tackle "bullying and misogynistic behaviour" by the former BBC Radio 1 DJ Tim Westwood. Nuala discusses with BBC correspondent ChiChi Izundu. Same Dress Different Bodies began when fashion-loving friends Laura Adlington and Lottie Drynan realised they were both having problems finding clothes they felt comfortable in, Lottie because of bloating caused by IBS, and Laura because she was limited by what was available in plus sizes. They tell Nuala about turning their positive approach to fashion into a live show.The mother of the Royal Artillery Gunner Jaysley Beck, who took her own life, tried to discourage her from joining the army. Assistant Coroner Nicholas Rheinberg ruled Jaysley died by suicide and that the Army's handling of a sexual assault complaint against Battery Sergeant Major Michael Webber was ‘more than a minimal contributory part in her death'. She was later subjected to relentless harassment by her line manager, Former Bombardier Ryan Mason. He sent her over 4,600 messages confessing his feelings for her and showed her a 15 page love story about her. The Army's failure to take action after she was harassed by him also contributed to her death. Her mother LeighAnn McCready tells us about her daughter and the army's investigation.Fatma Said is a renowned classical singer – she was the first Egyptian soprano to perform on La Scala's famous stage in Milan. She has also sung alongside Elton John and Ed Sheeran and was the first female artist to perform at the Grand Egyptian Museum in 2023. Fatma sings in several languages, and her albums span an eclectic mix of genres: El Nour celebrated her cultural heritage, and Kaleidoscope, featured everything from opera to Whitney Houston. She joins Nuala to discuss her latest album – Lieder - in which she turns to 19th Century German romantic music.Presented by Nuala McGovern. Produced by Melanie Abbott.

The baritone Benjamin Appl has recorded an album for Alpha that combines the music of György Kurtág with that of Franz Schubert. 'Lines of Life: Schubert & Kurtág' is the result of a long process that started with Kurtág choosing the singer for this unique project and working with him on the music, and finally producing the recording - and even playing the piano for Appl in two songs that close the programme. James Jolly met up with Benjamin Appl – a former Gramophone Young Artist of the Year – to talk about the album, but also about another recording that's on the horizon, his tribute to his teacher, and one of the great Lieder singers of the post-war period, Dietrich Fischer-Dieskau, the 100th anniversary of whose birth falls in May. This Gramophone Podcast is given in association with Wigmore Hall

Für seinen "samtig leuchtenden Tenor" und sein "Pop-Star Charisma" pries ihn das "BBC Music Magazine2. Der libanesisch-amerikanische Sänger Karim Sulayman erkundet gern die vergessenen Seitenpfade des Standard-Repertoires. Genau wie das britische Kaleidoscope Chamber Collective, dessen 40 Mitglieder aus aller Welt in wechselnden Besetzungen miteinander musizieren. Das jüngste Projekt mit Karim Sulayman ist dem französischen Komponisten Reynaldo Hahn gewidmet, dessen einstiger Ruhm heute allzu sehr verblasst ist.

Jetzt hoste ich den PC Games Podcast doch schon seit einiger Zeit, aber ich habe mich selten so sehr auf eine Folge gefreut wie auf diese. Im Februar war bislang einiges los: Kingdom Come: Deliverance 2 kam auf den Markt, Civilization 7 erblickte das Licht der Welt und Sony zeigte neue Spiele während einer State of Play - und immer war unser Podcast zur Stelle. Doch in Folge 150 - einem kleinen Jubiläum - möchte ich die Musik in den Mittelpunkt stellen, denn ohne die wären die meisten Spiele ziemlich blass.Meine Kollegin Antonia Dreßler und mein Kollege Carlo Siebenhüner begleiten mich durch die aktuelle Ausgabe. Gemeinsam bequatschen wir, warum die passende Untermalung so wichtig ist, welche Titel uns aufgrund bestimmter Titelsongs besonders am Herzen liegen und welche Gaming-Momente sich unter anderem wegen der Musik für immer in unser Gedächtnis eingebrannt haben.Um euch mit an Bord zu holen, spielen wir euch unsere favorisierten Lieder und Melodien im Podcast ein, damit ihr im Kommentarbereich fleißig mitreden könnt. Ja, das sollt ihr dieses Mal ganz besonders! Da es aus lizenztechnischen Gründen nicht alle Songs in die Ausgabe geschafft haben, klickt gerne auf den Link, um auch Tonis Geheimtipp anzuhören. Wir wünschen euch viel Spaß beim Anhören der aktuellen Folge.Der PC Games Podcast - der offizielle Videospielpodcast der PC Games - erscheint seit über einem Jahrzehnt regelmäßig und liefert dabei wöchentlich gleich mehrere Talks zum riesigen Thema Videospiele.Unser Moderationsteam, Michi Grünwald und Vivi Ziermann, deckt dabei etliche Bereiche ab: Review-Gespräche und Previews zu brandaktuellen Games, nostalgische Rückblicke, Reports, Interviews und vieles mehr. Dabei gibt es natürlich auch immer mal wieder spannende Insights in die Spielebranche und in die Redaktion des ältesten, noch aktiven Videospielmagazins Deutschlands - seit 1992 am Start!Unser Spiele-Podcast ist vollkommen kostenlos zugänglich und neben unseren Webseiten auch auf allen großen Podcast-Plattformen - von Apple Music bis hin zu Spotify - zu finden.

On February 10th, our beloved diva Leontyne Price celebrated her 98th birthday. Of course she is recognized for her performances of the operas of Verdi, but in my opinion, she was even more suited, uniquely so, to the music of Richard Strauss. Sadly, she only sang one operatic role by Strauss, but we can be grateful that she consistently programmed his Lieder over the course of her long career. I offer you as complete a selection of Leontyne Price (assisted by her able collaborative pianist David Garvey) singing Strauss as you are likely to find anywhere, including live performances from Salzburg, St. Paul, and Carnegie Hall from between 1975 and 1991, as well as excerpts from two of her most beautifully-sung studio recordings, one from 1959, the other from 1979. The episode is capped with two of her earliest (and finest) performances of two songs from the Vier letzte Lieder, both from March 1971, one in Chicago with Carlo Maria Giulini, and the other from Carnegie Hall with Stanislaw Skrowaczewski. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

Mit 12 bekam er eine Gitarre, schrieb Lieder für die Schlümpfe und Mickey Maus und stieg bereits als Schüler auf die Bühne. Mit 23 gründet er die Band "Flowerpornoes". "Lieder machen", das ist in allem Unsteten die große Konstante im Leben von Tom Liwa, der spät nochmal Vater wurde und vor sechs Jahren ins alternative, günstige Wendland gezogen ist.

Sena Jurinac Conductor: Rudolf Schwarz London 1958

Helen Donath Conductor: Ivan Törzs Mecklenburg 2000

Corinne Winters Conductor: Jakub Hrůša Bamberg 2023

Jacquelyn Wagner Conductor: Pablo González Madrid 2023

Christiane Karg Harpist: Anneleen Lenaerts Würzburg 2023

Malin Byström Conductor: Thomas Dausgaard London 2018

Edith Mathis Conductor: Marcello Viotti Saarbrücken 1995

Roberta Alexander Conductor: Adam Gatehouse Amsterdam 1982

Jessye Norman Conductor: Franz-Paul Decker Melbourne 1981

Gundula Janowitz Conductor: Sergiu Celibidache Rome 1969

«Einstein»-Moderator Tobias Müller wird bald Vater. Viele neue Herausforderungen kommen auf ihn zu, selbst die Hormone können verrücktspielen. Wie kann die Wissenschaft ihm dabei helfen, wie geht es den Vätern in der Schweiz und kann man das Vatersein mit einem «Simulatorbaby» trainieren? Kann man Vatersein simulieren? Tobias Müller möchte sich auf seine Vaterrolle vorbereiten. Wie kann ihm die Wissenschaft dabei helfen? Der «Einstein»-Moderator besucht einen Vaterschafts-Crashkurs, lernt dort das Einmaleins des Vaterseins und betreut dann ein Simulatorbaby, das den Alltag eines echten Säuglings simuliert. Während zwei Tagen und Nächten muss Tobias Müller das Baby versorgen und den Alltag meistern. Das Simulatorbaby ist mit Sensoren ausgestattet, die jede Handlung registrieren, speichern und am Ende wird Bilanz gezogen. Vater-Kind-Bindung entsteht schon während der Schwangerschaft Ein Forschungsprojekt in Holland zeigt, wie die Bindung zum Vater schon während der Schwangerschaft entstehen kann. Väter singen Lieder und lesen Geschichten vor, während sie den Bauch der Frau berühren. Forscherinnen zeigen im Ultraschall, wie Babys auf diese pränatale Unterhaltung reagieren und wie das die spätere Vater-Kind-Bindung verändert. Was bedeutet es, Vater zu sein? Aktuelle Statistiken zeigen: Viele Männer wollen mehr Teilzeit arbeiten, machen es dann aber doch nicht. «Einstein» sucht nach den Gründen und fragt bei zwei Vätern nach, wie sie den Spagat zwischen Beruf und Familie schaffen. Viele Väter stehen heute unter dem Druck, alles richtig zu machen; eine erfolgreiche Karriere zu haben und gleichzeitig ein präsenter Vater zu sein. Der gesellschaftliche Anspruch, sowohl ein starker Ernährer als auch ein emotional verfügbarer Vater zu sein, führt häufig zu einem Gefühl der Überforderung. Auch Männer können «schwanger» werden Auch werdende Väter können hormonelle Veränderungen erleben. Untersuchungen zeigen, dass der männliche Testosteronwert während der Schwangerschaft bis zu einem Drittel sinken kann. Evolutionsbiologisch macht dies Sinn, da Testosteron eher aggressiv macht und kein klassisches Bindungshormon ist. Ein tieferer Testosteronwert könnte bedeuten, dass sich der Fokus des werdenden Vaters verschiebt, weg von der Partnerschaft und hin zum Kind und der Mutter. Wir zeigen, ob dies auch bei Tobias Müller der Fall ist.