Podcasts about comique

Trước khi trở thành một trong những vở opéra nổi tiếng nhất nhờ một giai điệu quen thuộc, quyến rũ và nóng bỏng, Carmen của nhà soạn nhạc người Pháp Georges Bizet từng bị một « cái dớp » : Bị khán giả la ó trong buổi ra mắt công chúng đầu tiên, rồi tác giả đã qua đời sau vỏn vẹn 33 lần vở kịch được diễn xuất. Bizet chết trẻ và không hề biết  ông là cha đẻ của một tuyệt tác từng làm siêu lòng những nhạc sĩ bậc thầy như Tchaikovsky, Brahms. Riêng triết gia người Đức Friedrich Nietzsche thì từng thú nhận Carmen đã giúp ông trở thành một con người tốt hơn ! Carmen lấy cốt truyện từ một sáng tác cùng tên của nhà văn Pháp Prosper Mérimée. Vai nữ chính là cô Gypsy - bohémienne nóng bỏng, đầy ma lực quyến rũ chàng hạ sĩ Don José, để rồi rơi vào vòng tay của hiệp sĩ đấu bò Escamillo. Vở nhạc kịch mang tên cô gái làm nghề quấn thuốc lá trong một nhà máy ở Sevilla vùng Andalucia, miền nam Tây Ban Nha này do nhà hát Opéra Comique Paris đặt hàng với Georges Bizet và ông đã vất vả lắm mới hoàn tất tác phẩm này. Để chiều lòng ca sĩ chính, người thủ vai Carmen, Bizet đã phải viết lại đến 13 lần nhạc khúc hát nổi tiếng nhất trong vở kịch « L'Oiseau est un enfant rebelle ».   Con số 3 xui xẻo Cũng đã vất vả lắm giữa rất nhiều công việc để tìm kế sinh nhai, Bizet mới tìm được thời gian và một không gian thích hợp để sáng tác nhưng để rồi chỉ nhận lấy những lời chê bai và thu về những thất vọng sau buổi ra mắt công chúng Paris đầu tiên ngày 03/03/1875. Có lẽ ngày Ba Tháng Ba không mang lại may mắn cho Bizet. Bị giới phê bình bài xích tột độ, khán giả tẩy chay vì một nàng Carmen vượt ra ngoài lễ giáo, dám phản bội người tình, dám tự do yêu đương, không phù hợp với hình ảnh tuyệt vời của người con gái chung thủy, dịu dàng, nhà hát Opéra Comique thường xuyên vắng khách vì Carmen … Bizet vốn đã túng thiếu lại càng phải bươn chải nhiều hơn, soạn nhạc nhiều hơn để bù đắp vào lỗ hổng tài chính vì … Trái tim tan vỡ Làm việc đến kiệt sức, Georges Bizet qua đời sau một cơn đau tim ngày 03/06/1875, đúng vào buổi vở Carmen được trình diễn lần thứ 33, thọ 36 tuổi … Lại là những con số Ba định mệnh! Vào lúc Bizet trút hơi thở cuối cùng ở Bougival cách Paris hơn 20 km, thì trên sân khấu Opéra Comique, lần thứ 33 nhập vai Carmen, nữ diễn viên chính Célestine Galli – Marié ngất xỉu. Khi tỉnh dậy, như bị ma nhập, bà la khóc và nói Bizet đã từ trần !   Vienna, bệ phóng cho một vở opéra của Pháp Vào lúc mà khán giả Paris khinh rẻ vở opéra tâm huyết của Georges Bizet thì Carmen lại được khán giả của thành Vienna, Áo, nồng nhiệt chào đón. Hình ảnh một phụ nữ yêu hết mình, không cho phép ai – kể cả người tình chà đạp, rẻ khinh, một người đàn bà không khuất phục trước cái chết … Sức mạnh của Carmen đã hoàn toàn chinh phục  giới phê bình và khán giả Vienna trong buổi ra mắt công chúng đầu tiên ngày 23 tháng 10 cùng năm 1875. Lại một lần nữa con số 3 xuất hiện. Từ đó Carmen chắp cánh bay xa từ Roma đến Luân Đôn và sang mãi đến tận New York hay Matxcơva, Saint Petersbourg … Nhà soạn nhạc người Nga Tchaikovski báo trước « chỉ trong 10 năm, Carmen sẽ là vở opéra ăn khách nhất hành tinh ». Nhạc sĩ dương cầm và cũng là một nhà soạn nhạc nổi tiếng của trường phái lãng mạn Johannes Brhams đã 20 lần đi xem và nghe tuyệt tác của Brizet. … Carmen đã nhiều lần được được dựng thành phim, mà một trong những người đầu tiên đưa tác phẩm này của Georges Bizet đến với nghệ thuật thứ Bảy là danh hài Charlie Charplin năm 1915. Bản La Habanera cũng đã vượt thời gian, cả ngàn lần, cả chục ngàn lần là nhạc nền cho các thí sinh tại các cuộc thi đấu quốc tế ở những thể loại từ vũ ba lê đến trượt băng nghệ thuật hay ba lê dưới nước … Từ năm 1994 bản nhạc này không thể thiếu trong mỗi lễ trao giải đua xe Công Thức 1. Biểu tượng của tự do và sức sống Làm sao có thể giải thích thành công này ? 150 năm sau buổi ra mắt đầu tiên vở kịch này, nhà phê bình Eric Emmanuel Schmidt giải thích : Không ai có thể dửng dưng với vở opéra Carmen, bởi vì đối với cô gái vùng Andalucia này, « không có Thượng Đế, quy củ nào trói buộc cô. Carmen hoàn toàn sống vì khoảnh khắc hiện tại, sống hết mình với tất cả nghị lực. Tác phẩm phẩm này kết thúc bằng cái chết của Carmen, nhưng tuyệt đối cô không hề nao núng hay lo sợ trước tử thần ». Carmen trước hết là hình tượng của một phụ nữ tự do, một tinh thần độc lập, một cá tính mạnh mẽ : dám yêu, dám giành quyền tự định đoạt cuộc đời. Khát vọng tự do đó là điều năm 1875 khán giả Paris, nhất là khán giả lui tới Opéra Comique của Paris chưa thể chấp nhận. Sự khắt khe đó với nhân vật chính Carmen đã tồn tại cho đến thập niên 1960. Diva Maria Callas đã bao lần nhập vai cô bohémienne không chung tình và tiếng hát, cách thể hiện của La Callas đến nay vẫn là độc nhất vô nhị, vậy mà bà không thể chấp nhận Carmen. Callas chỉ trích Carmen « hành xử như một người đàn ông đa thê. Nhưng phụ nữ thì không được phép có nhiều người tình ». Trong mắt nữ danh ca Maria Callas, « Carmen không thuộc về thế giới hoàn hảo ». Trái lại ca sĩ tenor Roberto Alagna người đã nhiều lần nhập vai hạ sĩ quan Don José, người tình bị Carmen phản bội, lại rất ngưỡng mộ các nhân vật được nhà văn Merimée và Bizet dựng lên. Với ông « Carmen là một tác phẩm hoàn hảo, bởi vừa phong phú về mặt hình ảnh, sắc màu, vừa khơi dậy rất nhiều tâm trạng của mỗi con người chúng ta, từ sự hào hứng đến nỗi lo sợ. Carmen là một tuyệt tác » Bạn diễn của nam danh ca ténor Roberto Alagna, nữ ca sĩ Elina Garania, đã nhiều lần thủ vai Carmen, nhận xét : « Thành công của vở opéra này chính là ở chỗ các tác giả, cả về lời thoại lẫn âm nhạc, đã khơi dậy nhiều cảm xúc khác nhau của con người. Ai thì cũng muốn tự do, ai cũng mưu cầu hạnh phúc, nhưng mỗi chúng ta lại có quan niệm riêng về hạnh phúc, về tự do. Ai cũng theo đuổi những giấc mơ, nhưng thực ra có mấy người biết được mình đang mơ về những gì ». 150 năm sáng tạo Đây cũng là điều đã đưa Carmen đến với những sân khấu rất xa lạ với khung cảnh của thành phố Sevilla miền nam Tây Ban Nha ban đầu : trên sân khấu ở Bắc Kinh hay Thượng Hải, nàng Carmen không phải là cô công nhân trong nhà máy cuốn thuốc lá, mà là một cô thợ giặt … Carmen đã chinh phục con tim của khán giả ở châu Mỹ Latinh khi vở opéra Georges Bizet từng dày công biên soạn được cải biên đôi chút để trở thành một vở Hip opéra, mang một chút phong thái của thể loại hip hop. Carmen cũng đã nhiều lần được các nhà soạn kịch tùy ý diễn giải, người thì quan niệm không thể để cho cô gái xinh đẹp và nồng cháy này chết thảm trong tay người tình Don José, vì những tràng pháo tay của khán giả khi vở opéra này hạ màn có thể bị ngộ nhận như một hành động cổ vũ cho các vụ bạo hành phụ nữ. Năm 2018 khán giả Ý trên sân khấu nhà hát ở Florence đã bàng hoàng thấy một Carmen giết chết người tình, vì một nhà soạn kịch đã dám thay đổi cả cốt truyện của Mérimée. Nhưng bất luận trong hoàn cảnh nào, Carmen vẫn là biểu tượng của tình yêu và tự do, của sức sống mãnh liệt và những con số 3 tưởng chừng là xui xẻo với vở ca nhạc kịch nổi tiếng nhất và tâm huyết nhất của Bizet thực ra chỉ là một chuỗi trùng hợp …

Trước khi trở thành một trong những vở opéra nổi tiếng nhất nhờ một giai điệu quen thuộc, quyến rũ và nóng bỏng, Carmen của nhà soạn nhạc người Pháp Georges Bizet từng bị một « cái dớp » : Bị khán giả la ó trong buổi ra mắt công chúng đầu tiên, rồi tác giả đã qua đời sau vỏn vẹn 33 lần vở kịch được diễn xuất. Bizet chết trẻ và không hề biết  ông là cha đẻ của một tuyệt tác từng làm siêu lòng những nhạc sĩ bậc thầy như Tchaikovsky, Brahms. Riêng triết gia người Đức Friedrich Nietzsche thì từng thú nhận Carmen đã giúp ông trở thành một con người tốt hơn ! Carmen lấy cốt truyện từ một sáng tác cùng tên của nhà văn Pháp Prosper Mérimée. Vai nữ chính là cô Gypsy - bohémienne nóng bỏng, đầy ma lực quyến rũ chàng hạ sĩ Don José, để rồi rơi vào vòng tay của hiệp sĩ đấu bò Escamillo. Vở nhạc kịch mang tên cô gái làm nghề quấn thuốc lá trong một nhà máy ở Sevilla vùng Andalucia, miền nam Tây Ban Nha này do nhà hát Opéra Comique Paris đặt hàng với Georges Bizet và ông đã vất vả lắm mới hoàn tất tác phẩm này. Để chiều lòng ca sĩ chính, người thủ vai Carmen, Bizet đã phải viết lại đến 13 lần nhạc khúc hát nổi tiếng nhất trong vở kịch « L'Oiseau est un enfant rebelle ».   Con số 3 xui xẻo Cũng đã vất vả lắm giữa rất nhiều công việc để tìm kế sinh nhai, Bizet mới tìm được thời gian và một không gian thích hợp để sáng tác nhưng để rồi chỉ nhận lấy những lời chê bai và thu về những thất vọng sau buổi ra mắt công chúng Paris đầu tiên ngày 03/03/1875. Có lẽ ngày Ba Tháng Ba không mang lại may mắn cho Bizet. Bị giới phê bình bài xích tột độ, khán giả tẩy chay vì một nàng Carmen vượt ra ngoài lễ giáo, dám phản bội người tình, dám tự do yêu đương, không phù hợp với hình ảnh tuyệt vời của người con gái chung thủy, dịu dàng, nhà hát Opéra Comique thường xuyên vắng khách vì Carmen … Bizet vốn đã túng thiếu lại càng phải bươn chải nhiều hơn, soạn nhạc nhiều hơn để bù đắp vào lỗ hổng tài chính vì … Trái tim tan vỡ Làm việc đến kiệt sức, Georges Bizet qua đời sau một cơn đau tim ngày 03/06/1875, đúng vào buổi vở Carmen được trình diễn lần thứ 33, thọ 36 tuổi … Lại là những con số Ba định mệnh! Vào lúc Bizet trút hơi thở cuối cùng ở Bougival cách Paris hơn 20 km, thì trên sân khấu Opéra Comique, lần thứ 33 nhập vai Carmen, nữ diễn viên chính Célestine Galli – Marié ngất xỉu. Khi tỉnh dậy, như bị ma nhập, bà la khóc và nói Bizet đã từ trần !   Vienna, bệ phóng cho một vở opéra của Pháp Vào lúc mà khán giả Paris khinh rẻ vở opéra tâm huyết của Georges Bizet thì Carmen lại được khán giả của thành Vienna, Áo, nồng nhiệt chào đón. Hình ảnh một phụ nữ yêu hết mình, không cho phép ai – kể cả người tình chà đạp, rẻ khinh, một người đàn bà không khuất phục trước cái chết … Sức mạnh của Carmen đã hoàn toàn chinh phục  giới phê bình và khán giả Vienna trong buổi ra mắt công chúng đầu tiên ngày 23 tháng 10 cùng năm 1875. Lại một lần nữa con số 3 xuất hiện. Từ đó Carmen chắp cánh bay xa từ Roma đến Luân Đôn và sang mãi đến tận New York hay Matxcơva, Saint Petersbourg … Nhà soạn nhạc người Nga Tchaikovski báo trước « chỉ trong 10 năm, Carmen sẽ là vở opéra ăn khách nhất hành tinh ». Nhạc sĩ dương cầm và cũng là một nhà soạn nhạc nổi tiếng của trường phái lãng mạn Johannes Brhams đã 20 lần đi xem và nghe tuyệt tác của Brizet. … Carmen đã nhiều lần được được dựng thành phim, mà một trong những người đầu tiên đưa tác phẩm này của Georges Bizet đến với nghệ thuật thứ Bảy là danh hài Charlie Charplin năm 1915. Bản La Habanera cũng đã vượt thời gian, cả ngàn lần, cả chục ngàn lần là nhạc nền cho các thí sinh tại các cuộc thi đấu quốc tế ở những thể loại từ vũ ba lê đến trượt băng nghệ thuật hay ba lê dưới nước … Từ năm 1994 bản nhạc này không thể thiếu trong mỗi lễ trao giải đua xe Công Thức 1. Biểu tượng của tự do và sức sống Làm sao có thể giải thích thành công này ? 150 năm sau buổi ra mắt đầu tiên vở kịch này, nhà phê bình Eric Emmanuel Schmidt giải thích : Không ai có thể dửng dưng với vở opéra Carmen, bởi vì đối với cô gái vùng Andalucia này, « không có Thượng Đế, quy củ nào trói buộc cô. Carmen hoàn toàn sống vì khoảnh khắc hiện tại, sống hết mình với tất cả nghị lực. Tác phẩm phẩm này kết thúc bằng cái chết của Carmen, nhưng tuyệt đối cô không hề nao núng hay lo sợ trước tử thần ». Carmen trước hết là hình tượng của một phụ nữ tự do, một tinh thần độc lập, một cá tính mạnh mẽ : dám yêu, dám giành quyền tự định đoạt cuộc đời. Khát vọng tự do đó là điều năm 1875 khán giả Paris, nhất là khán giả lui tới Opéra Comique của Paris chưa thể chấp nhận. Sự khắt khe đó với nhân vật chính Carmen đã tồn tại cho đến thập niên 1960. Diva Maria Callas đã bao lần nhập vai cô bohémienne không chung tình và tiếng hát, cách thể hiện của La Callas đến nay vẫn là độc nhất vô nhị, vậy mà bà không thể chấp nhận Carmen. Callas chỉ trích Carmen « hành xử như một người đàn ông đa thê. Nhưng phụ nữ thì không được phép có nhiều người tình ». Trong mắt nữ danh ca Maria Callas, « Carmen không thuộc về thế giới hoàn hảo ». Trái lại ca sĩ tenor Roberto Alagna người đã nhiều lần nhập vai hạ sĩ quan Don José, người tình bị Carmen phản bội, lại rất ngưỡng mộ các nhân vật được nhà văn Merimée và Bizet dựng lên. Với ông « Carmen là một tác phẩm hoàn hảo, bởi vừa phong phú về mặt hình ảnh, sắc màu, vừa khơi dậy rất nhiều tâm trạng của mỗi con người chúng ta, từ sự hào hứng đến nỗi lo sợ. Carmen là một tuyệt tác » Bạn diễn của nam danh ca ténor Roberto Alagna, nữ ca sĩ Elina Garania, đã nhiều lần thủ vai Carmen, nhận xét : « Thành công của vở opéra này chính là ở chỗ các tác giả, cả về lời thoại lẫn âm nhạc, đã khơi dậy nhiều cảm xúc khác nhau của con người. Ai thì cũng muốn tự do, ai cũng mưu cầu hạnh phúc, nhưng mỗi chúng ta lại có quan niệm riêng về hạnh phúc, về tự do. Ai cũng theo đuổi những giấc mơ, nhưng thực ra có mấy người biết được mình đang mơ về những gì ». 150 năm sáng tạo Đây cũng là điều đã đưa Carmen đến với những sân khấu rất xa lạ với khung cảnh của thành phố Sevilla miền nam Tây Ban Nha ban đầu : trên sân khấu ở Bắc Kinh hay Thượng Hải, nàng Carmen không phải là cô công nhân trong nhà máy cuốn thuốc lá, mà là một cô thợ giặt … Carmen đã chinh phục con tim của khán giả ở châu Mỹ Latinh khi vở opéra Georges Bizet từng dày công biên soạn được cải biên đôi chút để trở thành một vở Hip opéra, mang một chút phong thái của thể loại hip hop. Carmen cũng đã nhiều lần được các nhà soạn kịch tùy ý diễn giải, người thì quan niệm không thể để cho cô gái xinh đẹp và nồng cháy này chết thảm trong tay người tình Don José, vì những tràng pháo tay của khán giả khi vở opéra này hạ màn có thể bị ngộ nhận như một hành động cổ vũ cho các vụ bạo hành phụ nữ. Năm 2018 khán giả Ý trên sân khấu nhà hát ở Florence đã bàng hoàng thấy một Carmen giết chết người tình, vì một nhà soạn kịch đã dám thay đổi cả cốt truyện của Mérimée. Nhưng bất luận trong hoàn cảnh nào, Carmen vẫn là biểu tượng của tình yêu và tự do, của sức sống mãnh liệt và những con số 3 tưởng chừng là xui xẻo với vở ca nhạc kịch nổi tiếng nhất và tâm huyết nhất của Bizet thực ra chỉ là một chuỗi trùng hợp …

De Chérubin à Mélisande, de John Dowland à Mary Poppins, Lea Desandre n'en finit pas d'élargir ses horizons et de rechercher de nouvelles expressions. Elle qui s'était révélée dans le monde baroque et dans l'univers mozartien, aborde désormais des répertoires romantiques et avoue même une prédilection pour l'opéra français des 19ème et 20ème siècles. Sans pour autant délaisser ses premières amours. C'est ainsi qu'elle participe en ce moment à la reprise de la production des Noces de Figaro à Garnier, dans la mise en scène de Netia Jones. Entre deux représentations elle redonnera son spectacle Chasing Rainbows en hommage à Julie Andrews les 13 et 14 décembre à l'Opéra-Comique. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:28:51 - James Gaffigan, sens du partage et aisance naturelle - par : Aurélie Moreau - James Gaffigan, charismatique directeur musical désigné de l'Opéra de Houston à partir de la saison 2026-27, dirige l'Opéra-Comique de Berlin, l'Orchestre du Verbier Festival Junior. Il est invité à la tête des plus grands orchestres internationaux. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:30:25 - avec Jules Cavalié - par : Philippe Venturini - L'Avant-Scène Opéra consacre son n° 346 à une pépite méconnue : le "Robinson Crusoé" d'Offenbach. Cette œuvre avait marqué le retour du compositeur à l'Opéra-Comique, sept ans après "Barkouf". A cette occasion, nous recevons Jules Cavalié, le rédacteur en chef de la revue. - réalisé par : Arthur Rayrole Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !

durée : 00:06:14 - La création musicale en Chine - par : Sofia Anastasio - Le week-end dernier, l'Opéra-Comique accueillait « Deep in memory » de Tong RuiRui avec le ballet du Jiang Su. À cette occasion, nous nous sommes rendus à Nankin et à Pékin, pour rencontrer son équipe de création et plusieurs artistes chinois. Troisième et dernier volet dédié à la vie musicale. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:13:34 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Dans "Le Livre de Frank", traduit enfin chez P.O.L, CAConrad signe un récit poétique surréaliste, cru et subversif. À travers Frank, l'auteur, figure majeure de la poésie queer américaine, expose la violence d'une société en déclin et transforme le malaise en acte de résistance littéraire. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Anne Dujin rédactrice en chef de la revue Esprit; Romain de Becdelièvre Auteur, conseiller dramaturgique, producteur à France Culture

durée : 00:06:05 - Dans les coulisses de la création du ballet « Deep in memory » - par : Sofia Anastasio - À partir du 21 novembre, l'Opéra-Comique accueille «  Deep in memory ». Créé en Chine, ce ballet raconte le massacre de Nankin perpétré par l'armée japonaise dans l'ancienne capitale chinoise, lors de la guerre sino-japonaise en 1937. Rencontre avec l'équipe artistique, à Nankin et Pékin. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

L'émission 28 minutes du 05/11/2025 De la cité de Montbéliard à l'Opéra : le parcours fulgurant de Tamara Bounazou Petite, la chanteuse lyrique Tamara Bounazou est bercée par la voix de Maria Callas chantant “Carmen”, que sa mère appréciait particulièrement. Elle grandit dans une famille nombreuse franco-algérienne dans un quartier populaire de Montbéliard, “un milieu ouvrier, très éloigné de l'opéra et de la musique classique”, explique-t-elle. En 2014, elle intègre le Conservatoire national supérieur de musique de Lyon. Tamara Bounazou joue aujourd'hui son premier rôle-titre dans “Iphigénie en Tauride”, mis en scène par Wajdi Mouawad, à l'Opéra-Comique, à Paris, du 2 au 12 novembre. Massacres au Soudan : le monde peut-il encore fermer les yeux ?Des images satellites révèlent l'ampleur des massacres perpétrés au Soudan ces derniers jours. Après 18 mois de siège, qui auraient affamé près de 200 000 civils, la ville d'El-Fasher, capitale du Darfour du Nord, est tombée aux mains du chef de guerre Mohammed Hamdan Dogolo dit “Hemetti”, fin octobre. Depuis avril 2023, le Soudan est déchiré par une guerre civile entre des paramilitaires et l'armée. Face aux Forces de soutien rapide d'Hemetti, un autre général, Abdel Fattah Al-Bourhane, est à la tête de l'armée régulière qui contrôle les deux tiers du pays. Les témoignages d'exécutions sommaires de civils, viols, pillages et attaques contre des humanitaires par les paramilitaires se multiplient. Depuis deux ans, 150 000 personnes sont mortes au Soudan, 13 millions ont été déplacées et près de 30 millions, soit les deux tiers de la population, ont besoin d'aide humanitaire. Enfin, Xavier Mauduit revient sur l'annonce, hier, de la libération des deux derniers otages français emprisonnés en Iran, Cécile Kohler et Jacques Paris. Il nous explique la diplomatie des otages. Marie Bonnisseau nous raconte la bataille juridique menée par une Américaine pour devenir mère une quinzième fois. 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement 5 novembre 2025 Présentation Élisabeth Quin Production KM, ARTE Radio

durée : 00:10:53 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Avec "Iphigénie en Tauride", créée à Paris en 1779, Gluck revisite la tragédie antique en abandonnant les artifices du baroque pour privilégier clareté dramatique et sincérité. Wajdi Mouawad mêle intime et mythologie, mettant en avant les silences qui font jaillir la puissance des émotions. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Anna Sigalevitch Journaliste et auteure; Emmanuelle Giuliani Journaliste à La Croix

durée : 00:06:13 - Voyage à Pékin, premier volet " Une vie de danseur en Chine " - par : Sofia Anastasio - L'Opéra Comique présente "Deep in memory". Créé en 2017 par la chorégraphe Tong RuiRui, ce ballet est interprété par la compagnie du Théatre régional d'opéra et de danse du Jianjsu. Quelle est la vie d'un danseur en Chine ? Et comment s'y porte l'art chorégraphique ? Reportage à Pékin. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:25:12 - Louis Langrée, chef d'orchestre - Récemment reconduit jusqu'en 2029 à la tête de l'Opéra-Comique, Louis Langrée y dirige ces prochains jours "Iphigénie en Tauride" de Gluck. Retour avec lui sur les défis de la salle Favart, d'une fermeture pour travaux la saison prochaine à la création d'un campus affilié à l'institution parisienne. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:57:34 - Musique matin du jeudi 30 octobre 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - Récemment reconduit jusqu'en 2029 à la tête de l'Opéra-Comique, Louis Langrée y dirige ces prochains jours "Iphigénie en Tauride" de Gluck. Retour avec lui sur les défis de la salle Favart, d'une fermeture pour travaux la saison prochaine à la création d'un campus affilié à l'institution parisienne. - réalisé par : Yassine Bouzar Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:04:19 - Le coup de cœur, ici Orléans - Le 5 novembre à 20h30, La Passerelle de Fleury-les-Aubrais accueillera la comédie hilarante Men en Pause – Tout va Mâle. Après une première date déjà complète, ce spectacle, qui questionne la place de l'homme dans la société moderne, vous promet une soirée pleine de rires et de réflexion. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Une tragédie lyrique à l'affiche de l'Opéra-Comique ce mois-ci, Iphigénie en Tauride de Gluck. Une nouvelle production mise en scène par Wajdi Mouawad et dirigée, en alternance, par Louis Langrée et Théotime Langlois de Swarte à la tête du Consort, à découvrir du 2 au 12 novembre.  Sur scène : la jeune soprano Tamara Bounazou dans le rôle-titre aux côtés de Theo Hoffman, Philippe Talbot ou encore Jean-Fernand Setti. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un épisode qui sent bon la nostalgie, les courses à 150 euros et les traumas d'écolier ! Sofiane M'Barki, humoriste de talent et habitué du podcast, revient en solo pour une session d'humour, d'anecdotes et de révélations absurdes. Au programme : Peut-on vraiment s'en sortir avec 150 euros de courses ? Une maîtresse qui a marqué les esprits (mais pas pour de bonnes raisons). Et un Sofiane 2.0, toujours plus drôle, plus cash et plus imprévisible que jamais. Entre stand-up, humour absurde et souvenirs d'enfance, cet épisode mêle confidences et fous rires dans la pure tradition OPBL.    Retrouvez tout le monde  sur Instagram :  → @sofiane_mbarki → @mathieu.triay → @lalexio_hb → @station_woosh Et si t'as aimé, abonne-toi, partage… et surtout, viens rire en vrai dans les comedy clubs !

durée : 00:11:27 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - L'oeuvre emblématique de Jacques Offenbach, "Les Contes d'Hoffmann" retrouve les planches de l'Opéra-Comique. Dans cette nouvelle production créée en janvier à l'Opéra national du Rhin, la metteuse en scène Lotte de Beer interroge la place des femmes en redonnant à la Muse un rôle central. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Zoé Sfez Productrice de La Série musicale sur France Culture; Anna Sigalevitch Journaliste et auteure

durée : 00:36:26 - Le 18/20 · Le téléphone sonne - 40 ans des Restos du Cœur : l'occasion de se rappeler le geste de Coluche et de réfléchir à ce qu'il nous a légué. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

L'émission 28 minutes du 22/09/2025 Entrez dans le monde joyeusement effrayant de la Petite boutique des horreurs Un soir de pleine lune, un jeune employé d'un petit magasin de fleurs minables achète une nouvelle plante permettant un nouvel âge d'or à son commerce. Plante carnivore ayant le besoin vital de se nourrir de sang humain, elle deviendra cependant l'objet de tous ses tourments. Voici "La petite boutique des horreurs", film de Roger Corman, sorti en 1960, devenant dans les années 1980 une comédie musicale à succès à Broadway. En France, l'œuvre est d'abord adaptée par Valérie Lesort et Christian Hecq à l'opéra Comique de Paris en 2022. Puis les metteurs en scène ont décidé d'une nouvelle interprétation sous la forme d'une pièce de théâtre au théâtre de la Porte Saint-Martin à l'occasion de cette rentrée, jusqu'au 23 novembre 2025. La monstruosité et le fantastique : c'est ce qui semble unir ce duo, partenaires à la vie comme sur les planches. Parmi leurs créations communes, multi-récompensées : “La Mouche”, “Le voyage de Gulliver”, ou encore “20 000 Lieues sous les mers”. lls sont nos inséparables invités.Après les coups de semonce, l'heure de la désescalade entre Donald Trump et Xi Jinping ? En février dernier, Donald Trump amorçait la guerre commerciale mondiale dont il avait tant rêvé. Trois mois plus tard, les tarifs douaniers explosent avec comme principale cible la Chine : plus 145 % de taxes douanières imposées sur les produits chinois importés aux États-Unis. Xi Jinping répond à son tour avec 125 % de taxes sur les biens américains importés  en Chine. La guerre commerciale n'avait jamais été aussi intense entre les deux plus grandes puissances mondiales. Mais, cet été, les deux pays sont parvenus à une trêve commerciale avec une baisse considérable des tarifs douaniers. Vendredi, les deux chefs d'États ont même échangé au téléphone sur plusieurs sujets comme le dossier TikTok. Un accord aurait été trouvé sur la vente de la branche américaine de la plateforme. Un compromis bien loin de la loi votée sous Joe Biden pour interdire TikTok aux États-Unis. Alors assiste-t-on à une vraie désescalade entre les deux puissances ?Enfin, Xavier Mauduit nous emmène au Rwanda suivre les Mondiaux de cyclisme, la plus grande compétition sportive de son histoire. Marie Bonnisseau revient, quant à elle, sur l'improbable succès international de la sardine. 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement 22 septembre 2025 Présentation Élisabeth Quin Production KM, ARTE Radio

durée : 00:18:45 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - En 1985, John Taylor, avec un accent parfaitement anglo-saxon, éclairait une partie de l'œuvre de Marc Twain longtemps méconnue, car censurée par la famille de l'écrivain. - réalisation : Virginie Mourthé

Dans ce ancien épisode de Tchatcheuse, initialement diffusé le 03 mai 2024,Marie vous partage sa découverte de Comique ! le podcast de Ghislain Blique !Un podcast écrit et incarné par Marie de BrauerZu à la prodValentine de Bue pour la DA zinzinet un générique de ouf par Julien Karpi

Géraldine Woessner et Arthur Berdah commentent les réactions de la classe politique française à propos de l'accord commercial conclu entre Ursula von der Leyen et Donald Trump. Parmi les dernières déclarations : celle d'Emmanuel Macron qui appelle à poursuivre les négociations. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:21:53 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - En juillet 1965, Madame Simone, célèbre comédienne et femme de lettres française (1877-1985) prodiguait ses conseils à cinq comédiens pour l'interprétation d'un extrait de "Feu la mère de Madame" de Georges Feydeau. - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 00:11:50 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Les critiques discutent du "Grand Déplacement", le nouveau long-métrage déjanté de Jean-Pascal Zadi, qui voit un équipage panafricain s'embarquer dans une mission spatiale secrète pour coloniser une nouvelle planète. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Sandra Onana Critique de cinéma, journaliste à Libération; Adrien Dénouette Critique de cinéma et enseignant

durée : 00:15:48 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Les critiques discutent de "Faust", chef-d'œuvre romantique et fantastique de Charles Gounod présenté pour la première fois depuis 1859 sous sa forme originelle d'opéra-comique, dans une mise en scène de Denis Podalydès et sous la direction musicale de Louis Langrée, à l'Opéra-Comique à Paris. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Emmanuelle Giuliani Journaliste à La Croix; Zoé Sfez Productrice de La Série musicale sur France Culture

durée : 00:27:07 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat critique, de l'opéra, avec "Faust" de Gounod dirigé par Louis Langrée et mis en scène par Denis Podalydès à l'Opéra Comique, et "Histoire du soldat" de Stravinsky, sur un texte de Ramuz, dirigé par Alizé Lehon et mis en scène par Karelle Prugnaud au Théâtre du Châtelet. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Emmanuelle Giuliani Journaliste à La Croix; Zoé Sfez Productrice de La Série musicale sur France Culture

Où l'on parle de cyborgs, mais aussi d'Alexander Skarsgård.

Cette semaine, j'ai eu le plaisir de recevoir l'humoriste et comédien Waly Dia sur Beurn Out, et quel échange

A cura di Paolo PellegriniGeorges Bizet, Les Pêcheurs de perlesLeila, Janine MicheauNadir, Nicolai GeddaZurga, Ernest BlancNourabad, Jacques MarsCoro e Orchestra dell'Opéra-Comique de ParisPierre Dervaux, direttore– 1961(STU)

durée : 00:28:51 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Le metteur en scène Benjamin Lazar et le directeur musical Geoffroy Jourdain présentent Salle Favart "La Grande Affabulation", un spectacle inédit créé pour les jeunes de la Maîtrise Populaire de l'Opéra Comique. Un voyage onirique de l'enfance à l'âge adulte à travers l'histoire de la musique. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Geoffroy Jourdain Chef de chœur français; Benjamin Lazar Metteur en scène

durée : 00:28:51 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - De plus en plus attiré par la comédie, Melvil Poupaud est à l'affiche des "Règles de l'art", un film de Dominique Baumard inspiré d'une histoire vraie. L'acteur y incarne Yonathan, un expert en horlogerie qui s'embarque progressivement dans une affaire de vol de tableaux à 100 millions d'euros. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Melvil Poupaud Acteur, musicien, réalisateur

Nous sommes le 3 mars 1875, à Paris. C'est ce jour-là qu'est créée, sur la scène de l'Opéra-Comique, « Carmen », l'œuvre, en quatre actes, de Georges Bizet, l'un des compositeurs les plus reconnus de la période romantique, sur un livret d'Henri Meilhac et Ludovic Halévy, adapté d'une nouvelle de Prosper Mérimée. L'action se passe à Séville et dans ses environs, au début du XIXe siècle. Carmen, qui exerce l'activité de cigarière (elle fabrique des cigarettes à la main), est une jeune bohémienne a l'âme fougueuse. Elle séduit les hommes et provoque des bagarres. Emprisonnée, elle promet son amour au brigadier Don José afin s'évader. Mais une fois libre, elle oublie le soldat et tombe sous le charme du torero Escamillo. « Carmen » est bien une histoire d'amour et de sang. Aujourd'hui, l'opéra de Bizet est l'un des plus joués au monde. A l'époque de sa création, la réception fut mitigée : une partie de la critique et du public relevèrent son côté scabreux. On commente abondamment les femmes fumant la cigarette sur les planches, la représentation d'un monde de la corrida aussi festif que mortifère, un homme tuant son ancienne maîtresse sous les yeux des spectatrices et des spectateurs, la profusion et la richesse des décors et des costumes qui offrent une vision, à la fois, fantasmée et réaliste de l'Espagne. Et puis, on prend parti : pour ou contre Célestine Galli-Marié, interprète hors normes de la scandaleuse gitane, se déhanchant et amadouant les mâles, en jouant de son regard et de sa voix. Ainsi « Carmen » s'inscrit-elle dans l'histoire des arts et de leurs scandales retentissants, elle est imprégnée de la culture visuelle et littéraire de son temps où l'on croisent Manet, Courbet, Zola et Dumas. Quelles ont été les conditions de la naissance de l'opéra de Bizet ? Peut-on reconstituer les images vues par le public des années 1870 ? En quoi l'œuvre est-elle une rupture dans la manière de raconter les histoires sur scène ? Revenons, aujourd'hui, à Carmen … Avec les Lumières de : Hervé Lacombe, professeur de musicologie à l'Université Rennes 2. « Carmen à sa création – Une andalouse âpre et fauve » ; Actes Sud. Sujets traités : Carmen, Georges Bizet, opéra, Henri Meilhac, Ludovic Halévy, Prosper Mérimée, Séville , bohémienne, Célestine Galli-Marié, Manet, Courbet, Zola Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Bertrand Lesguillons vous présente la nouvelle comédie " Délocalisés " avec Redouane Bougheraba et Vanessa Guide, " Reine Mère " avec Sofiane Zermani et Camélia Jordana et le film d'espionnage " The Insider " de Steven Soderbergh avec Cate Blanchett et Michael Fassbender.

Bertrand Lesguillons vous présente la nouvelle comédie " Délocalisés " avec Redouane Bougheraba et Vanessa Guide, " Reine Mère " avec Sofiane Zermani et Camélia Jordana et le film d'espionnage " The Insider " de Steven Soderbergh avec Cate Blanchett et Michael Fassbender.

Bertrand Lesguillons vous présente la nouvelle comédie " Délocalisés " avec Redouane Bougheraba et Vanessa Guide, " Reine Mère " avec Sofiane Zermani et Camélia Jordana et le film Netflix " Electric State " avec Millie Bobby Brown et Chris Pratt.

Bertrand Lesguillons vous présente la nouvelle comédie " Délocalisés " avec Redouane Bougheraba et Vanessa Guide, " Reine Mère " avec Sofiane Zermani et Camélia Jordana et le film Netflix " Electric State " avec Millie Bobby Brown et Chris Pratt.

In this French Connections Plus, Genie Godula and Florence Villeminot continue their tour of Paris with a stop in the 2nd arrondissement, a district that's always been somewhat sandwiched between the Louvre-focused 1st arrondissement and the Marais. Home to the city's garment district Sentier, show-stopping venues like the Grand Rex and the Opéra Comique, it was also here that you could historically find the most luxurious brothels in the French capital. Join us as we explore the smallest and most eclectic arrondissement of Paris: le deuxième.

In this episode, I spoke with Professor Lisa Haven about her recent book "Early Buster Keaton: From the Vaudeville Stage to Comique Films 1899-1920". Since nearly every aspect of Keaton's story and work has been written about in some form, it is the goal of this book to present a new perspective on Keaton's early life in the entertainment business, beginning before vaudeville and moving through the Comique films, Keaton's first foray into the industry.Pre-order her book on Amazon or another bookstore.  Book is scheduled to be release on March 30th.  Order today!

Aujourd'hui, on vous demande quelle est votre série comique préférée de tous les temps.

durée : 00:02:21 - L'Humeur du matin par Guillaume Erner - par : Guillaume Erner - Le débat politique est devenu un débat comique. Les humoristes, tels que Sophia Aram, ont pris la place des politiques et portent désormais la vision politique. - réalisation : Félicie Faugère

Gérard Jugnot est le comédien comique préféré des Français selon une étude publiée par "Paris Match". Ecoutez La star du jour avec Le Service Culture du 02 janvier 2025.

 Il y a trois ans et demi, il a dit "stop" à l'alcool. Mais aussi à tout ce qui masquait une quête plus profonde : celle de la joie, de l'authenticité, du sens. Entre confidences touchantes et éclats de rire, l'humoriste explore la vie sans béquilles, loin des artifices de la dépendance. Comment transformer un tempérament addictif en moteur de création ? Et si la sobriété n'était pas une privation mais une libération ? Gad Elmaleh nous partage ses addictions et contradictions. Alors préparez-vous à sourire, à réfléchir et peut-être, vous aussi, à relever le défi du Dry january.

durée : 00:27:23 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat critique, de l'opéra : "Les Fêtes d'Hébé" de Jean-Philippe Rameau mis en scène par Robert Carsen à l'Opéra Comique et Le disque “Monteverdi - Vespro della Madonna 1643” par Vincent Dumestre et Le Poème Harmonique. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Emmanuel Dupuy Rédacteur en chef du magazine Diapason; Zoé Sfez Productrice de La Série musicale sur France Culture

durée : 01:58:34 - L'Orchestre de l'Opéra-Comique - par : Christian Merlin - En 1973, lorsque Rolf Liebermann prend la direction du Théâtre National de l'Opéra de Paris, il n'y a plus qu'un orchestre, issu de la fusion des orchestres de l'Opéra et de l'Opéra-Comique. Car il y en avait bel et bien eu deux pendant deux siècles et demi ! Retour sur le moins connu des deux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:33 - L'Orchestre de l'Opéra-Comique (4/4) : Cluytens et après ? - par : Christian Merlin - En 1973, lorsque Rolf Liebermann prend la direction du Théâtre National de l'Opéra de Paris, il n'y a plus qu'un orchestre, issu de la fusion des orchestres de l'Opéra et de l'Opéra-Comique. Car il y en avait bel et bien eu deux pendant deux siècles et demi ! Retour sur le moins connu des deux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:21 - L'Orchestre de l'Opéra-Comique (3/4) : Les années Désormière - par : Christian Merlin - En 1973, lorsque Rolf Liebermann prend la direction du Théâtre National de l'Opéra de Paris, il n'y a plus qu'un orchestre, issu de la fusion des orchestres de l'Opéra et de l'Opéra-Comique. Car il y en avait bel et bien eu deux pendant deux siècles et demi ! Retour sur le moins connu des deux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:35 - L'Orchestre de l'Opéra-Comique (2/4) - par : Christian Merlin - En 1973, lorsque Rolf Liebermann prend la direction du Théâtre National de l'Opéra de Paris, il n'y a plus qu'un orchestre, issu de la fusion des orchestres de l'Opéra et de l'Opéra-Comique. Car il y en avait bel et bien eu deux pendant deux siècles et demi ! Retour sur le moins connu des deux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 00:28:35 - L'Orchestre de l'Opéra-Comique (1/4) : Une histoire foisonnante - par : Christian Merlin - En 1973, lorsque Rolf Liebermann prend la direction du Théâtre National de l'Opéra de Paris, il n'y a plus qu'un orchestre, issu de la fusion des orchestres de l'Opéra et de l'Opéra-Comique. Car il y en avait bel et bien eu deux pendant deux siècles et demi ! Retour sur le moins connu des deux. - réalisé par : Marie Grout