Podcasts about opern

Die Pläne für den Neubau der Oper sind komplett gestrichen - für Viele kommt die Nachricht überraschend. Was dahinter steckt - das und mehr in dieser Episode.

Patří k našim předním sopranistkám, ačkoli na konzervatoř ji napoprvé nevzali. Od roku 2006 je členkou Národního divadla. Hostuje na světových scénách a je laureátkou řady ocenění.

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Hörbahn on Stage: Ursula Haas liest: "Zerzauste Tage" – anschließend spricht Uwe Kullnick mit der Autorin über Ihre Tätigkeiten und Ihre Aufgaben als LibrettistinLesung Ursula Haas (Hördauer ca. 26 min), Gespräch (Hördauer ca. 50 min)Moderation Uwe KullnickDas schriftstellerische Schaffen von Ursula Haas ist durch Lyrik geprägt. Davon zeugen die Tagebuchaufzeichnungen »Zerzauste Tage. Ein Jahr der Wirklichkeiten«, die gefühlvolle Einblicke in das Weben und Streben einer Poetessa und Librettistin geben. Leitmotiv sind Reflexionen über das Schreiben und den Mut, der dazu gehört. Die Aufzeichnungen setzen am Pfingstsonntag 2018 ein und enden Pfingsten 2019. Die Tage, die dazwischen liegen, sind zerzaust, sie verbinden Alltagseindrücke ebenso wie existentielle Ereignisse – etwa das Abenteuer Kuba-Reise im Januar 2019 – und Erkenntnisse eines randvollen Daseins mit poetischer Sprache. So auch das große Ereignis ihres Lebens: die Begegnung mit Rolf Liebermann, der ihr nach der Lektüre ihres Romans »Freispruch für Medea« den Auftrag anvertraute, ein Libretto zu verfassen: Beginn einer erfolgreichen Arbeit als Librettistin. Ursula Haas hat deutsch-böhmische Wurzeln und wuchs in Düsseldorf und Bonn auf. Nach dem Studium der Germanistik, Geschichte und Pädagogik in Bonn und Freiburg lebt und arbeitet sie in München. Zu ihren Arbeiten gehören Lyrik, Erzählungen, Romane, Essays, Opern- und Lieder-Libretti sowie musikbegleitende Texte zu konzertanten Opernfassungen und Theaterstücke. Zuletzt erschien 2018 in der edition bodoni ihr Gedichte- und Poesieband »Wortfisch im grünen Aquarium«.  Ursula Haas: Ich bin im Krieg in Tschechien geboren, wuchs in NRW auf und lebe seit langem in München. Trotz Germanistikstudium schreibe ich seit gut 20 Jahren literarische Bücher. Mein Medea-Roman war der erste von einer Frau geschriebene! Er brachte mir auch insofern Glück, weil ich durch ihn zum Schreiben von Musiktexten (Libretti) kam. Daraus entstand z.B. die Medea-Oper mit der Musik von Rolf Liebermann, die 2001 in der Pariser Oper aufgeführt wurde. Mein Roman "Drei Frauen" von 2009 beschäftigt sich mit drei Künstlerinnenbiografien. (Camille Claudel, Tina Modotti und Lenka, die meinem Leben nachgeht). Siehe die Kritiken bei Amazon! Mein ebenfalls 2009 erschienener Lyrikband " Ich kröne dich mit Schnee" bekam 2010 den Nikolaus-Lenau-Preis. 2014 erschien im A1 Verlag der Band mit Erzählungen "Busenfreundinnen. Geschichten zu Lust und Brust". 2018 der Gedichte -und Poesie-Band "Wortfisch im Grünen Aquarium" (edition bodoni).2020 das Tagebuch "Zerzauste Tage. Ein Jahr der Wirklichkeiten" (edition bodoni).Poetisches Schreiben bestimmt mein Leben und immer wieder die Arbeit für Musiler zu schreiben wie 2020 für den Komponisten Silvan Loher über den Sommer am Rheinfall für das Rhyality immersive Art project.Schauen Sie doch auf meine Website www.poetessa.de. Dort erfahren Sie nicht nur meine literarischen Aktivitäten wie Lesungen und Veröffentlichungen und auch Essays in Magazinen und Zeitschriften, sondern auch, dass ich Ihnen kreatives bzw. literarisches Schreiben als Dozentin und Coach in München vermittle.Termine Hörbahn on Stage in Schwabing Wenn Ihnen dieser Beitrag gefallen hat, hören Sie doch auch einmal hier hineinoder vielleicht diese SendungRedaktion und Realisation Uwe Kullnick

Musik und Literatur – bei kaum einem Schriftsteller des 20. Jahrhunderts fließen beide Kunstformen so eng zusammen wie in den Texten von Thomas Mann. Ob er als Essayist über die Opern von Richard Wagner schreibt, ob er in den Buddenbrooks den kleinen Hanno am Klavier fantasieren lässt oder im Davoser Berg-Sanatorium ein ganzes Kapitel dem Hören von Schallplatten widmet – Musik war für Thomas Mann ein „Lebenselixier“. Kein Wunder also, dass er im fortgeschrittenen Alter mit „Doktor Faustus“ einen ganzen Musiker-Roman geschrieben hat, die fiktive Biografie eines Komponisten. In unserer Reihe „Klassiker der Musik-Literatur“ stellt uns das Buch Christoph Vratz vor – für ihn ist „Doktor Faustus“ einer der Meilensteine der Musik-Literatur.

Es gibt diesen einen Moment auf der Bühne, kurz bevor der erste Ton kommt — alles ist still, das Publikum wartet.  Genau den erlebst Du auch in jedem Erstgespräch, kurz bevor Du Deinen Preis nennst.  Nach über 30 Jahren auf der Opern- und Musicalbühne gebe ich Dir in dieser Folge drei Dinge mit, die Du eins zu eins ins Business übertragen kannst: warum die Pause nach Deiner Zahl Dir gehört und Du sie aushalten darfst, warum der enge Hals vor dem Preis kein Schwächezeichen ist, sondern bedeutet, dass Du gleich auftrittst, und wie Du Deine Stimme so ansetzt, dass sie Dich stützt statt verrät. Eine Folge für selbstständige Frauen, die im Erstgespräch souverän bleiben wollen — ohne zu schlucken oder rot zu werden. Tiefer einsteigen kannst Du beim Online-Kongress Momentum der Business Perlen: Mein Workshop „Was Business von der Bühne lernen kann" läuft am 20. Juni um 12 Uhr. Anmeldung: https://app.businessperlen.community/businessperlen/momentum Mehr von mir: 0€-Guide „Der Gesprächsöffner" (5 Sätze für souveräne Erstgespräche): https://beatrice-mentoring.systeme.io/schluss-mit-blabla BossMind Daily: https://beatrice-mentoring.systeme.io/bossmind

"Vollkommen" findet der Dirigent Angelo Mariani die Stimme und Kunst der 1834 geborenen Sopranistin Teresa Stolz, sowie ihre ganze Person. Ihre Begeisterung für die Opern seines Freundes Giuseppe Verdi allerdings wird ihm bald zu viel...

Triggerwarnung: In dieser Folge geht es um sexualisierte Gewalt. Als kleines Kind sieht Maria in der Oper, wie sich Daphne in einen Baum verwandelt, um dem Zugriff des Gottes Apollo zu entkommen. Jahrzehnte später erkennt sie sich plötzlich selbst in dieser Geschichte wieder. Denn auch Maria gerät in das Umfeld eines Mannes, der mächtig, angesehen und für viele nahezu unantastbar wirkt. Nachdem Maria sich mehrfach auf einer renommierten Musikhochschule beworben hat, aber nie eingeladen wurde, spricht sie bei dem Präsidenten vor. Ihrer Meinung nach gehe das Verfahren nicht mit rechten Dingen zu. Doch Friedrich Dornfeld interessiert sich offenbar nicht nur für ihre Bewerbungsunterlagen. Hinter den schweren Türen seines Präsidentenzimmers beginnt für Maria etwas, das sie noch Jahrzehnte später verfolgen wird. In dieser Folge “Mordlust - Verbrechen und ihre Hintergründe” geht es um einen der ersten großen deutschen MeToo-Prozesse. Es geht darum, wieso vermeintliche Täter von vielen als Opfer eine Kampagne gesehen werden und von Systemen, die Machtmissbrauch begünstigen. Außerdem geht es um das Phänomen, dass man seinem Idol vorgeworfene Taten nicht zutraut und wir sprechen über und mit Betroffenen, die oft erst dann den Mut finden, ihre Stimme zu erheben, wenn sie merken, dass sie nicht allein sind. Expert:innen dieser Folge: Psychotherapeutin, Podcasterin und Autorin Franca Cerutti → Ihren Podcast “Psychologie to go” findet ihr hier: https://psychologie-to-go.podigee.io/ Opern- und Konzertsängerin, Gesangspädagogin und Lehrbeauftragte an der Hochschule Würzburg Julia Küßwetter **Credit** Hosts: Paulina Krasa, Laura Wohlers Producer: Paulina Krasa, Laura Wohlers und Jon Handschin Redaktion: Paulina Krasa, Laura Wohlers, Viviane Jehlenz Schnitt: Pauline Korb Rechtliche Abnahme: „Abel und Kollegen“; Benedikt Müller **Quellen (Auswahl)** Urteile des Amtsgerichts und des Landgerichts liegen uns vor Aus Resozialisierungsgründen haben wir uns diesmal dazu entschieden, keine Quellen zu verlinken, die Rückschlüsse auf beteiligte Personen zulassen oder weiterführende Hinweise liefern, die über die Informationen in unserer Folge hinausgehen. **Partner der Episode** Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/Mordlust Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Operu v televízii nepozerajte. Na obrazovke to totiž nie je ono. Keď ale bojkotujete naleštené topánky, honosné šaty a dokonalo uviazané kravaty, existuje aj iná cesta, ako si operu užiť naživo. Už tento jún sa totiž udeje operný festival pod holým nebom – Opera Fest na Hrade. Jeho organizátorka Andrea Hlinková a operný spevák Pavol Kubáň, ktorého na festivale uvidíte, porozprávali aj o blížiacom sa festivale, ale aj o speváckom okne či bežnom živote ľudí pracujúcich v opere.

Zpívat v Metropolitní opeře v New Yorku je pro mnohé vrchol kariéry, ale někdy se tenhle sen změní v grotesku se zamčenými dveřmi přímo uprostřed scény. Adam Plachetka přijal pozvání do talkshow Koťák Live a barvitě popsal moment, kdy musel obíhat celé jeviště a skákat mezerou ve zdi, aby stihl svou roli ve Figarově svatbě. Věděli jste, že operní fanoušci ve Vídni jsou natolik neúprosní, že na zpěváky čekají u východu a jízlivě je opravují kvůli každému sebemenšímu detailu? Během rozhovoru na naší žluté sedačce Adam s humorem zavzpomínal i na své začátky a vysvětlil, proč se mu v operních kruzích díky jeho pivnímu splavu přezdívalo Pivarotti.

Barokní hudba, soudobé experimenty i návraty k začátkům na brněnské konzervatoři – tak vypadalo poslední turné Magdaleny Kožené. V rozhovoru s Janem Pokorným mluví mimo jiné o klišé, která panují kolem velkých operních scén, i o tom, proč talent sám o sobě na operní kariéru nestačí. „Klíčová není jen disciplína a muzikálnost, ale také schopnost předat emoce a mít zkrátka nervy na to to ustát,“ říká. Jaké koncerty ji čekají v nejbližší době? A čemu se věnuje její nadační fond?Všechny díly podcastu Host Radiožurnálu můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Barokní hudba, soudobé experimenty i návraty k začátkům na brněnské konzervatoři – tak vypadalo poslední turné Magdaleny Kožené. V rozhovoru s Janem Pokorným mluví mimo jiné o klišé, která panují kolem velkých operních scén, i o tom, proč talent sám o sobě na operní kariéru nestačí. „Klíčová není jen disciplína a muzikálnost, ale také schopnost předat emoce a mít zkrátka nervy na to to ustát,“ říká. Jaké koncerty ji čekají v nejbližší době? A čemu se věnuje její nadační fond?Všechny díly podcastu Host Radiožurnálu můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Barokní hudba, soudobé experimenty i návraty k začátkům na brněnské konzervatoři – tak vypadalo poslední turné Magdaleny Kožené. V rozhovoru s Janem Pokorným mluví mimo jiné o klišé, která panují kolem velkých operních scén, i o tom, proč talent sám o sobě na operní kariéru nestačí. „Klíčová není jen disciplína a muzikálnost, ale také schopnost předat emoce a mít zkrátka nervy na to to ustát,“ říká. Jaké koncerty ji čekají v nejbližší době? A čemu se věnuje její nadační fond?

Mezzosopranistku Ester Pavlů mohou milovníci opery slyšet například v roli Carmen, kterou v květnu uvede Národní divadlo. Její nejnovější výzvou je však Wagnerův Parsifal. „Wagner už je vstup do dalšího levelu. Před dvěma a půl lety jsem si řekla, že nastal čas to zkusit. A ten čas přišel,“ říká mezzosopranistka v rozhovoru s moderátorem Vladimírem Krocem. Jaká další představení ji čekají?Všechny díly podcastu Host Radiožurnálu můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Mezzosopranistku Ester Pavlů mohou milovníci opery slyšet například v roli Carmen, kterou v květnu uvede Národní divadlo. Její nejnovější výzvou je však Wagnerův Parsifal. „Wagner už je vstup do dalšího levelu. Před dvěma a půl lety jsem si řekla, že nastal čas to zkusit. A ten čas přišel,“ říká mezzosopranistka v rozhovoru s moderátorem Vladimírem Krocem. Jaká další představení ji čekají?Všechny díly podcastu Host Radiožurnálu můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Štefan Margita patří k tenoristům, kteří vystupovali na nejvýznamnějších operních scénách světa: v milánské La Scale, londýnské Covent Garden či Metropolitní opeře v New Yorku. Tento rok oslaví 70. narozeniny a na operním jevišti uzavře jednu část svojí kariéry. „Jsem pyšný na to, že jsem schopný odejít. Dokud mi to bude zpívat, chci dál dělat koncerty, ale už nechci studovat žádné nové produkce,“ říká v pořadu Hovory.Všechny díly podcastu Hovory můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Ředitelka DFXŠ v Liberci Linda Hejlová Keprtová. Operní režisérka a do konce letošního července ředitelka Divadla F.X.Šaldy v Liberci Linda Hejlová Keprtová, završila svou libereckou kapitolu kantátou Antonína Dvořáka Svatební košile, která byla v březnu netradičně uvedena ve scénické formě. Co má společného opera Maryša s projektem udržitelnosti, jak se jí režíroval slavný muzikál West Side Story, nejen o tom si budeme povídat hodinu před polednem.Všechny díly podcastu Host Dopoledne pod Ještědem můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Zum 225. Geburts- und 175. Todestag des Komponisten Albert Lortzing findet an der Leipzig Oper vom 30. 04. bis 03. 05. das Lortzing Festival statt. Am 25.04. ist Premiere „Regina“, Regie: Bernd Mottl.

Als Teenager oder junge Erwachsene war es noch ganz einfach, einen Partner oder eine Partnerin zu finden. Aber nun, im Frühherbst des Lebens? Kurse, Konzerte, Reisen - alles, was Ihnen Spass macht, könnte Sie auch zur potentiellen neuen Liebe bringen. «Die Liebe ist ein Bedürfnis, das nie aufhört», sagt die Psychologin Corinne Hafner-Wilson. Sie ist Fachverantwortliche Hilfen zu Hause von Pro Senectute Schweiz. Sie empfiehlt, aktiv zu werden und aktiv zu sein. Kurse besuchen, an Veranstaltungen zu gehen wie Konzerte oder Ausstellungen. Aber Achtung: Wer keine Opern mag, kann sich das Opernticket sparen. «Am besten unternimmt man etwas, was einem richtig Spass und Freude macht, das kann automatisch verbindend wirken.» Tipps für die Herren «Frauen mögen gute Manieren und einen Gentleman alter Schule», sagt Hafner-Wilson. Klar, man darf sein, wer man ist, aber eine Dusche vor dem Date und ein frisches Hemd machen einfach einen guten Eindruck. War der Herr vorher noch beim Coiffeur, dann besser auch gleich noch die Ohren- und Nasenhaare - sofern vorhanden - entfernen lassen. Tipps für die Frauen «Seien Sie sich selbst», empfiehlt die Psychologin. Und ganz wichtig: Überlegen Sie sich vorher, was Sie genau wollen. Verbiegen Sie sich nicht. Nicht meckern, in der gleichen Altersgruppe geht es den allermeisten gleich.

Vielen ist die französische Komponistin Germaine Tailleferre nur als Fussnote der Musikgeschichte bekannt, als einziges weibliches Mitglied der losen Komponistengruppe «Groupe des Six». Wie ihre Kollegen dort, u.a. Arthur Honegger, Francis Poulenc und Darius Milhaud, blieb sie als Reaktion auf die Spätromantik einer eher verschlankten Klangästhetik treu, und auch sie gehörte nicht zur musikalischen Avantgarde. «Ich habe ein unendlich schwieriges Leben, und darum schreibe ich fröhliche Musik», soll sie einmal gesagt haben. Unter anderem ihre Harfensonate aus dem Jahr 1953 beweist, dass Tailleferre weit mehr ist als eine Randerscheinung. Es ist ein so originelles wie zugängliches Stück - nur eines aus Tailleferres eindrücklich grossem Œuvre. Im gleichen Jahrzehnt wie die Harfensonate schrieb die damals bereits über 60-jährige Französin vier ihrer Opern bzw. Kammeropern. Auch diverse Klavier-, Kammermusik, Lieder, Orchestrales wie auch konzertante Werke hinterliess Tailleferre, die auch eine ausgezeichnete Pianistin war. Wie bei so vielen weiblichen Komponierenden ist auch das meiste von ihr noch nicht verlegt und aufgenommen worden. Den Grossteil ihres Werks (wie auch ihres Lebens) gilt es also noch zu entdecken und aufzuarbeiten. Gäste von Moritz Weber sind die Musikjournalistin Corinne Holtz und die Harfenistin Selina Cuonz. Erstausstrahlung: 13.01.2025

Abendgarderobe in Oper und Theater sind längst nicht mehr Pflicht. Immer mehr Besucherinnen und Besucher setzen auf bequeme Alltagskleidung. Der Dresscode in den Opern und Theatern wandelt sich. Frack und Abendkleid sieht man seltener, heute kommen immer mehr Leute in Jeans und Turnschuhen. Doch es gibt grosse Unterschiede je nach Spielstätte, sowohl in der Schweiz als auch im Ausland. Woher kommt dieser Wandel? Wie kommt das bei Publikum und Kulturschaffenden an? Was ist der Vorteil? Und inwiefern müssen sich Opern und Theater anpassen, um neue Zielgruppen anzusprechen, ohne ihre Tradition zu verlieren? Zu Gast ist Annelis Berger, Musikjournalistin bei SRF 2 Kultur, die sich mit den grossen Opern- und Konzerthäusern auskennt.

Stanisław Lem wollte zu Lebzeiten ungern als Science-Fiction-Autor bezeichnet werden. Denn er war viel mehr als das: Schriftsteller, Philosoph und Essayist. Trotzdem wird er bis heute so bezeichnet: Als Polens wichtigster Science-Fiction-Auto - dabei war es genauer genommen Wissenschaftsfiktion. Als Lems Meisterwerk gilt der Roman "Solaris" von 1961. Er wurde in mehr als 30 Sprachen übersetzt, dreimal verfilmt – zuletzt 2002 von Steven Soderbergh – und außerdem vielfach in Bühnenstücken, Opern und Hörspielen umgesetzt. In Lems dystopischem Roman reist der Psychologe Kris Kelvin auf eine spärlich besetzte Forschungsstation auf dem Planeten Solaris, der fast vollständig von einem mysteriösen Ozean bedeckt ist. Stanisław Lem ist 1921 in Lemberg geboren und heute vor 20 Jahren in Krakau gestorben ist. Arno Orzessek hat "Solaris" wiedergelesen.

Wien, 27. März 1899. "Der Bärenhäuter" von Siegfried Wagner wird erstaufgeführt. Das Werk bleibt Siegfrieds größter Erfolg als Komponist - auch wenn er noch 16 weitere Opern schreibt.

In dieser Folge von Feel the News geht es um die kontroverse Aussage von Timothée Chalamet, der Oper und Ballett als überholte Kunstformen bezeichnete – und damit eine weltweite Debatte auslöste. Wir sprechen darüber, warum seine Worte so viel Empörung hervorrufen, was sie über den Stellenwert von Hochkultur heute verraten und ob die Kritik vielleicht einen wunden Punkt trifft. Zwischen Shitstorm, Oscar-Bühne und Grundsatzfragen zu Zugang, Bildung und sozialer Ungleichheit diskutieren wir: Ist Oper wirklich irrelevant geworden – oder fehlt einfach der Zugang dazu? Und welche Rolle spielt Kunst überhaupt in unserem Leben?

Im Rahmen des 20. Jubiläums der Kooperation mit dem Münchner Rundfunkorchester bringt Regisseur Ingo Kerkhof zwei einaktigen Opern von Darius Milhaud und Nino Rota, ergänzt durch weitere Kompositionen aus dem frühen 20. Jahrhundert, in einem Musiktheaterabend zusammen.

Die kommende Spielzeit an der Bayerischen Staatsoper ist prall gefüllt: Das Publikum erwartet sieben Opern- und zwei Ballettpremieren, Belcanto-Kunst und Uraufführungen, spannende Debuts und große Stars - und natürlich die heiß geliebten "Oper für Alle"-Veranstaltungen.

Timothée Chalamet hat die Klassikwelt gegen sich aufgebracht. In einem Interview hatte der Schauspieler behauptet, niemand interessiere sich heute noch für Oper oder Ballett.

Timothée Chalamet hat die Klassikwelt gegen sich aufgebracht. In einem Interview hatte der Schauspieler behauptet, niemand interessiere sich heute noch für Oper oder Ballett.

Von manchen Opern kennt man nur noch den Namen und vielleicht ein Stück daraus, das überlebt hat. Dass aber solch ein Ohrwurm eine ganze Oper gerettet hat, ist wohl einmalig.

Sie ist eine der erfolgreichsten Musiktheaterwerke des 21. Jahrhunderts und wird nun in Frankfurt aufgeführt. Die Oper „Written on Skin“ von George Benjamin erzählt die Geschichte eines mittelalterlichen Dramas, in dem sich eine Liebesgeschichte in ein Theater der Grausamkeit verwandelt. Laut SWR Opernexperte Bernd Künzig eine absolute Empfehlung, „weil sie uns in ihrem Innersten berührt und weil es eine Geschichte ist, die man über die Konditio humana heute erzählen kann.“ Sie sei zurecht eine der meistgespielten Opern des 21. Jahrhunderts. Gelungene Inszenierung und Bühnenbild „Großartig ist natürlich auch die musikalische Leitung, die Erik Nielsen hier mit dem Frankfurter Opern- und Museumsorchester macht“, so Opernexperte Bernd Künzig. Darüber hinaus besteche auch das Bühnenbild von Klaus Grünberg, das trotz des mittelalterlichen Ursprungs der Oper auf mittelalterliche Elemente verzichte. Bernd Künzig. „Wir sehen wir so eine Art Modelllandschaft. Die besteht aus gleichförmigen Dreiecken und die bilden so eine Art Hügellandschaft. Man sieht noch ein bisschen eine Stadtsilhouette, so Hochhaus-Silhouette beleuchtet im Hintergrund.“ „Written on Skin“ ist eine Oper in drei Teilen mit Musik von George Benjamin und einem Text von Martin Crimp. Sie ist inspiriert von einer mittelalterlichen Erzählung aus Okzitanien. 2012 wurde sie in Aix-en-Provence uraufgeführt. Die Aufführung in Frankfurt erfolgt in deutscher und englischer Sprache.

Im Reitstadel Neumarkt nimmt Geiger Tassilo Probst gemeinsam mit dem Pianisten Maxim Lando eine neue CD auf. Das Programm: Fantasien bekannter Opern. Sebastian Schroth hat bei der CD-Produktion vorbeigeschaut und mit den Musikern gesprochen.

In der neuen Ausgabe der Speakeasy-Bar sprechen wir über die EU-Sanktionen gegen Personen, die in den Augen der Regierenden in Brüssel eine Gefahr für die Union darstellen. Das Thema Meinungsfreiheit begleitet uns auch, wenn es um eine Gesetzesreform in den USA geht, für die sich der Schauspieler Joseph Gordon-Levitt einsetzt. Section 230 soll fallen, angeblich, um Kinder und Jugendliche zu schützen, in Wahrheit könnte dies aber das Ende des freien Internets bedeuten.Darüber hinaus sprechen Ole Nymoen und Wolfgang M. Schmitt über Noam Chomskys Beziehungen zu Jeffrey Epstein, das Für und Wider eines AfD-Verbots, die Werttheorie angesichts hoher Börsenbewertungen und über viele weitere Fragen aus dem Publikum. Alle Themen/Fragen: 00:00:00: Free Speech in Gefahr? EU-Sanktionen gegen Journalisten00:21:23: Was denken wir über den Anschlag der sogenannten “Vulkangruppe” auf die Berliner Energieversorgung – und über die Reaktionen darauf?00:28:10: Helfen die Sinus-Milieu-Studien, die Gesellschaft besser zu verstehen? Oder verschleiern sie den Blick auf tatsächliche Erkenntniskategorien (Klasse, politische Haltung)?00:37:37: Sind Graffiti ein subversiver Akt?00:46:24: Ist es falsch, wenn Linke den Verfassungsschutz als Kronzeugen aufrufen – etwa, um die AfD zu kritisieren?00:52:12: Wie blicken wir auf ein potentielles AfD-Verbot?01:09:36: Lässt sich der Reichtum von Elon Musk noch werttheoretisch erklären?01:16:12: Droht der Tod des freien Internets?01:46:43: Gibt es gute Opern, die das Thema Krieg behandeln?01:51:30: Inwiefern ist Michel Houellebecq ein marxistischer Autor?01:57:15: Gäbe es in unserem Sozialismus noch Leistungssport?02:03:20: Wie blicken wir auf die Beziehungen von Noam Chomsky zu Jeffrey Epstein? Sollte man hier das Werk vom Künstler trennen?Unsere Zusatzinhalte könnt ihr bei Apple Podcasts, Steady und Patreon hören. Vielen Dank!Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/de/podcast/wohlstand-f%C3%BCr-alle/id1476402723Patreon: https://www.patreon.com/oleundwolfgangSteady: https://steadyhq.com/de/oleundwolfgang/about

Věřím, že nejsem arogantní, blazeovaná a sama o sobě tak přesvědčená, jako operní divy bývají, říká Dagmar Pecková, žena oplývající nadhledem, upřímností a ostrým humorem. Co v hudebním provozu z duše nesnáší? Proč je dnes ráda, že si místo studia na konzervatoři užívala života? A proč svému muži opravdu nepřeje, aby se odebrala do důchodu?

In unserer Reihe „Im Gespräch“ begeben wir uns heute mit Jochen Schäfsmeier, dem geschäftsführenden Intendanten der Internationalen Händel Festspiele Göttingen, auf eine musikalische Zeitreise: Mit einem Ausblick auf die Festspielsaison vom 14. bis zum 25. Mai, die in diesem Jahr unter dem Motto „Verlockung“ steht. Und mit den Verlockungen in Opern, Oratorien und Konzerten.

Jako sopranistka se dokázala prosadit v operních domech doma i v zahraničí. Vedle sólových koncertů se věnuje i výuce zpěvu a své zkušenosti předává dalším pěveckým generacím. „Moje ambice byla být co nejlepší zpěvačka v mých možnostech, které mi byly fyziologicky dané. To bylo mé největší přání,” popisuje v Hovorech Simona Houda Šaturová, která vystoupí i na hudebním festivalu Pražské jaro.

Opern, Orchestermusik und Klavierwerke komponierte Vsevolod Zaderatsky, keines hörte er je öffentlich. Sein Leben lang wurde der Komponist von der Sowjetmacht verfolgt, was sein Bekanntwerden verhinderte. Was war der Grund dafür?

Opern, Orchestermusik und Klavierwerke komponierte Vsevolod Zaderatsky, keines hörte er je öffentlich. Sein Leben lang wurde der Komponist von der Sowjetmacht verfolgt, was sein Bekanntwerden verhinderte. Was war der Grund dafür?

Operní představení navzdory leteckým poplachům. Improvizované koncerty velkých hvězd v kyjevském metru. Nová vlna ukrajinské literatury a veřejné diskuse o současném umění. Ukrajinská kultura paradoxně po plošné ruské invazi v roce 2022 sílí a získává další, vitální dimenzi. Pro lidi, kteří musejí snášet nálety raket, pohřbívají svoje blízké včetně dětí a čelí dennodenní válečnému stresu, se kulturní vyžití stalo důležitým životabudičem.

Er war der erfolgreichste Komponist »komischer Opern«, als es keine mehr geben durfte. Das Publikum liebte »Die neugierigen Frauen« und »Die vier Grobiane«, aber den Vordenkern der Moderne nach 1900 galt der halb deutsche, halb italienische Meister Ermanno Wolf Ferrari als rettungslos altmodisch. Seit es keine Wunschkonzerte mehr gibt, bekommt man auch die spritzigen venezianischen Intermezzi nicht mehr zu hören, mit denen Wolf Ferrari seiner Lieblingsstadt zauberhafte akustische Denkmäler gesetzt hat. Im Musiksalon staunen wir zum 150. Geburtstag dieses Außenseiters – jenseits aller stilistischen Fragen, wie viel melodiöse Musik und atemberaubende dramatische Szenen uns die Veranstaltern vorenthalten.

Das Theater Ulm schrieb mit einer Uraufführung über den Heiligen Franziskus von Assisi dieses Jahr Operngeschichte. Mit 80 Musiktheatern erfreut sich die deutsche Opernlandschaft weiter einer großen Vielfalt, auch an kleinen Häusern. Fuchs, Jörn Florian www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

V září roku 1916 si osmadvacetiletý Jan Paukert se svou ženou Štěpánkou otevřeli nevelký, ale prvotřídně zařízený podnik na Národní – tehdy Ferdinandově – třídě, po níž s oblibou korzovala pražská smetánka.

V září roku 1916 si osmadvacetiletý Jan Paukert se svou ženou Štěpánkou otevřeli nevelký, ale prvotřídně zařízený podnik na Národní – tehdy Ferdinandově – třídě, po níž s oblibou korzovala pražská smetánka.

Osmadvacetiletý operní pěvec a sólista Národního divadla Daniel Matoušek má za sebou debut v Royal Opera House v Londýně v historicky prvním uvedení Janáčkovy opery Věc Makropulos pod taktovkou Jakuba Hrůši. „Premiéra byla krásná. V opeře moc nevídáte, když se příběhu směje přes dva tisíce lidí, bylo to příjemné. Reakce byly hezké, pozitivní – i na to, že to bylo moderní,“ vypráví s úsměvem Daniel Matoušek. Proč se rozhodl opustit vysokou školu a jít cestou samostudia?Všechny díly podcastu Host Lucie Výborné můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Die Kühne-Stiftung macht ernst: Die Detailplanung für Hamburgs neue Staatsoper auf dem Baakenhöft beginnt – ist der Bau damit so gut wie sicher? Gleichzeitig muss der Metallkonzern Aurubis einen Gewinnrückgang hinnehmen und warnt nach dem Zukunftsentscheid. Außerdem im Blick: Das Pokal-Aus des HSV gegen Kiel im Elfmeter-Krimi, neue Züge für Schleswig-Holstein, 3.000 neue Studentenwohnungen für Hamburg und die Highlights der großen Silvesterparty mit Felix Jaehn und Lotto King Karl.

Die Tageszeitungen des Jahres 1925 berichteten ihrer Leserschaft nicht nur von den Neuigkeiten auf den Konzert-, Theater-, Opern- und Operettenbühnen und von den aktuellen „Streifen“ in Lichtspielhäusern, sie besuchten außerdem regelmäßig die Varietébühnen, denn nicht selten waren die dortigen Attraktionen das Gespräch der Stadt. So sorgte im Herbst 1925 der dressierte Seelöwe „Jackie“ mit seinen Auftritten im Berliner Wintergarten für Furore. Er konnte zum großen Erstaunen des Publikums beim balancieren und jonglieren auch noch singen und lachen. Als er bei seinem Gastspiel im Hansa Theater Hamburg das Militärlied „So leben wir, so leben wir“ zum Besten gab, schrieb der wahrscheinlich männliche Kolumnist mit dem Pseudonym „Nemo“ für die Harburger Anzeigen und Nachrichten vom 4. Dezember einen launigen Erfahrungsbericht zum Seelöwengesang. Seine Eindrücke übermittelt uns Frank Riede.