Podcasts about Musique classique

Florence Bolton et ses partenaires de l'ensemble La Rêveuse viennent d'achever leur remarquable cycle, au disque, dédié à la vie musicale à Londres au 18ème siècle. Le 4ème et dernier volume, paru chez Harmonia Mundi, met à l'honneur l'année 1760, marquée par l'accès au trône de George III, un souverain qui témoignera de véritables affinités avec la musique. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Neuf mois après son réveil lors de la cérémonie d'ouverture de la cathédrale, le grand orgue de Notre-Dame de Paris nous révèle toute sa splendeur et la variété de ses couleurs au disque. Vient, en effet, de paraître, chez Warner, le premier enregistrement réalisé sur l'instrument restauré. Un album que l'on doit à Vincent Dubois, l'un de ses titulaires. Il se confiera ce soir sur ces liens avec ce grand orgue qu'il a retrouvé avec émotion l'année dernière et sur la riche palette de couleurs qu'il arrive, tel un orchestrateur, à faire jaillir de l'instrument. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Belle époque, ainsi s'intitule ce nouvel album, qui vient de paraître chez Alpha, réunissant la mezzo-soprano Adèle Charvet et le pianiste Florian Caroubi autour d'un programme dédié à la mélodie française. Il met à l'honneur Massenet, Fauré, Debussy et de nombreux compositeurs oubliés. Un album qui regorge ainsi de pépites rares et nous emporte dans un délicieux voyage aussi coloré que nostalgique. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Après avoir sillonné la France des festivals, les musiciens du quatuor Agate poseront leurs valises en Corse, à Ajaccio. Se tiendra, du 11 au 14 septembre, la nouvelle édition de leur festival, Corsi Classic. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est l'un des plus illustres quatuors à cordes, qui perpétue la grande tradition de l'école tchèque, dont les enregistrements font toujours référence. Le Quatuor Talich a choisi, pour son nouvel album sorti chez la Dolce Volta, d'explorer un nouveau répertoire, plus populaire et de faire rejaillir ainsi l'âme tzigane de ses musiciens. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est dans le cadre de l'Orangerie d'Auteuil que Philippe Bianconi se produira en récital le 5 septembre à 20h, à l'occasion de la 25ème édition d'un festival qu'il connait bien dont il est, depuis des années, l'une des fidèles. Il y jouera des pièces de Franz Liszt, Maurice Ravel ainsi qu'Eric Tanguy et parrainera l'un des nouveaux talents invités cette année, à savoir la toute jeune pianiste Arielle Beck. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ce compositeur quelque peu oublié aujourd'hui mais qui connut en son temps, au 17ème siècle, un grand succès et dont la musique a même voyagé à travers Europe. Ainsi, la musicienne a-telle choisi de la mettre en regard avec celles de compositeurs anglais ou encore allemand. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le Gstaad Menuhin Festival, qui se tient en ce moment et jusqu'au 6 septembre, accueille chaque été de nombreux jeunes musiciens venus se perfectionner dans le cadre de ses multiples académies. L'une d'entre elles, dédiée à l'art de la direction d'orchestre, a réuni pendant deux semaines une dizaine de chefs venus du monde entier. Ils ont ainsi bénéficié des conseils de grandes figures de la direction, parmi lesquelles Mirga Gražinytė-Tyla. A cette occasion, la cheffe lithuanienne s'est confiée à notre micro aux côtés de l'un des participants de cette académie, le brésilien Richard Octaviano Kogima. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est l'un des pus prestigieux et des plus ambitieux festivals de l'été, qui se tient sur presque deux mois. Le Gstaad Menuhin festival se poursuit cette année jusqu'au 6 septembre. De grands artistes mais aussi de jeunes musiciens venus se perfectionner dans le cadre de ses académies y sont attendus. Parmi ces artistes, la violoncelliste Sol Gabetta, l'une des fidèles de la manifestation. Elle y reviendra vendredi 29 août pour interpréter le 2eme concerto pour violoncelle de Chostakovitch avec l'orchestre de la Tonhalle de Zurich et Paavo Järvi. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Olivier Mantei nous éclaire sur l'esprit de ce festival qui s'adresse à un large public, notamment aux jeunes, casse les codes du concert mais n'en demeure pas moins d'une grande exigence artistique. On pourra y entendre des standards du répertoire orchestrale, de très vastes symphonies, comme des chœurs de Verdi, de la musique américaine et même une création. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Coup de projecteur ce soir sur un tout nouveau quatuor à cordes qui est en train d'éclore, de se construire depuis seulement quelques mois. C'est le Quatuor Vermeille qui réunit des musiciennes suisses issues de la Haute Ecole de Musique de Genève. Elles participent en ce moment à une résidence dédiée aux jeunes ensembles dans le cadre du festival de la Chaise Dieu, encadrée par le violoniste Pierre Fouchenneret, l'altiste Lise Berthaud et le pianiste Romain Descharmes.Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Elle est pianiste mais aussi organiste. Pour son premier album, publié par le label Rocamadour, Alma Bettencourt a choisi de réunir ses deux instruments et de célébrer une figure oubliée du romantisme allemand, le compositeur Julius Reubke. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Boris Blanco, le très apprécié directeur général du Festival de la Chaise-Dieu est l'invité de ce podcast. Il va nous entretenir de la future édition du festival de la Chaise Dieu qui se déroulera entre le 20 et le 30 aout 2025. Et surtout il va nous dire pourquoi il considère que les cassandres qui nous annoncent ici et là et qui espèrent peut-être la fin de la musique classique et la disparition de son public ont vraiment tort. Après deux éditions marquées par une fréquentation d'exception, le Festival de La Chaise-Dieu continue de proposer une programmation d'excellence, avec les ensembles et artistes les plus renommés de notre époque, sans oublier les jeunes artistes les plus prometteurs, tout au long de cette 59e édition, du 20 au 30 août 2025. Une édition qui s'annonce aussi belle et aussi grandiose que les années précédentes, en attendant le 60e anniversaire du Festival en 2026 !Culture Sur-Mesure est présenté par Anne-Sandrine Di Girolamo pour LES ONDES DE L'IMMOLui envoyer un mail ? contact@ondesdelimmo.com©️Musique composée par SHAM©️Anne-Sandrine DI GIROLAMO et SAS VADE©️Vignette : Gautier DorgèreHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Doter chaque édition d'un thème pour inspirer artistes et public, c'est ce qui fait du Gstaad Menuhin Festival & Academy en Suisse non seulement l'un des plus grands événements musicaux en Europe s'étalant sur plus de sept semaines, mais également l'un des plus engagés. Cette année, il s'empare de la question de la migration et donne carte blanche au compositeur et pianiste turc Fazil Say, artiste en résidence 2025, pour trois concerts et une commande basée sur sa propre expérience de l'exil : Immigrants. Le 69e Gstaad Menuhin Festival & Academy présente 70 concerts du 18 juillet au 6 septembre 2025. 

Doter chaque édition d'un thème pour inspirer artistes et public, c'est ce qui fait du Gstaad Menuhin Festival & Academy en Suisse non seulement l'un des plus grands événements musicaux en Europe s'étalant sur plus de sept semaines, mais également l'un des plus engagés. Cette année, il s'empare de la question de la migration et donne carte blanche au compositeur et pianiste turc Fazil Say, artiste en résidence 2025, pour trois concerts et une commande basée sur sa propre expérience de l'exil : Immigrants. Le 69e Gstaad Menuhin Festival & Academy présente 70 concerts du 18 juillet au 6 septembre 2025. 

Chaque jour, deux chroniqueurs présentent les infos indispensables à connaître en matière de culture : les dernières actus musique, les sorties littéraires ou cinéma, les nouvelles pièces de théâtre et les séries à ne pas manquer… C'est ici ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque jour, deux chroniqueurs présentent les infos indispensables à connaître en matière de culture : les dernières actus musique, les sorties littéraires ou cinéma, les nouvelles pièces de théâtre et les séries à ne pas manquer… C'est ici ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Plongez au cœur des Musicales de Normandie ! Cet épisode du "Coup de cœur des régions" vous emmène découvrir le festival de musique baroque et classique. Explorez la Normandie à travers plus de 50 concerts dans des lieux historiques. Ne manquez pas "L'Échappée", une balade à vélo musicale, et découvrez des concerts gratuits pour les jeunes. Un événement incontournable pour les amoureux de musique et patrimoine normand.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Multi-instrumentiste baroque – luth, harpe, théorbe – et cheffe d'orchestre, Christina Pluhar célèbre cette année ses 60 ans, et les 25 ans de son Ensemble L'Arpeggiata. Connue pour ses improvisations audacieuses qui traversent les époques et les continents, l'Autrichienne vient de sortir un nouvel album, Terra Mater. Rejointe par la mezzo-soprano suédoise, Malena Ernman, mère de l'activiste Greta Thunberg, elle propose un vibrant hommage à la nature qui fusionne en 20 titres sonorités baroques, jazz et chants populaires, de Monteverdi à « Nature Boy », chanson rendue célèbre par Nat King Cole. Portrait d'une artiste d'exception. (Rediffusion du 2 février 2025) À lire aussiLa musicienne autrichienne Christina Pluhar À lire aussi1. Christina Pluhar

Multi-instrumentiste baroque – luth, harpe, théorbe – et cheffe d'orchestre, Christina Pluhar célèbre cette année ses 60 ans, et les 25 ans de son Ensemble L'Arpeggiata. Connue pour ses improvisations audacieuses qui traversent les époques et les continents, l'Autrichienne vient de sortir un nouvel album, Terra Mater. Rejointe par la mezzo-soprano suédoise, Malena Ernman, mère de l'activiste Greta Thunberg, elle propose un vibrant hommage à la nature qui fusionne en 20 titres sonorités baroques, jazz et chants populaires, de Monteverdi à « Nature Boy », chanson rendue célèbre par Nat King Cole. Portrait d'une artiste d'exception. (Rediffusion du 2 février 2025) À lire aussiLa musicienne autrichienne Christina Pluhar À lire aussi1. Christina Pluhar

Pour ce nouveau numéro des quartiers d'été à Aix-en-Provence, Sur le pont des arts est au Festival International d'Art Lyrique, l'un des grands rendez-vous de la saison très apprécié des connaisseurs d'opéra. Au Festival d'Aix, on entend bien sûr le Don Giovanni de Mozart ou de la Callisto de Cavalli adapté des Métamorphoses d'Ovide, mais on entend aussi l'Orchestre des Jeunes de la Méditerranée, l'OJM, qui présentera le 21 juillet au Grand Théâtre de Provence une composition collective créée avec un quintet de jeunes sous la direction du compositeur Fabrizio Cassol. Et puis résonne aussi au Festival d'Aix une voix superbe venue de Syrie, celle de Waed Bouhassoun, prodige du Oud qui présente elle aussi une création. Wahed Bouhassoun, oudiste, chanteuse et compositrice, Fabrizio Cassol, compositeur et mentor de la session de composition collective, et Pauline Chaigne, directrice adjointe de l'OJM, sont les invités de Sur le pont des arts.   L'OJM est à écouter au Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence le 21 juillet 2025. Wahed Bouassoun se produira le 3 août 2025 à Saint Amand de Coly dans le cadre du Festival du Périgord Noir.   Au programme de l'émission : ► Playlist du jour - Rabih Abou-Khalil - Sahara - Ya Baba feat. French Montana - Dystinct.

Pour ce nouveau numéro des quartiers d'été à Aix-en-Provence, Sur le pont des arts est au Festival International d'Art Lyrique, l'un des grands rendez-vous de la saison très apprécié des connaisseurs d'opéra. Au Festival d'Aix, on entend bien sûr le Don Giovanni de Mozart ou de la Callisto de Cavalli adapté des Métamorphoses d'Ovide, mais on entend aussi l'Orchestre des Jeunes de la Méditerranée, l'OJM, qui présentera le 21 juillet au Grand Théâtre de Provence une composition collective créée avec un quintet de jeunes sous la direction du compositeur Fabrizio Cassol. Et puis résonne aussi au Festival d'Aix une voix superbe venue de Syrie, celle de Waed Bouhassoun, prodige du Oud qui présente elle aussi une création. Wahed Bouhassoun, oudiste, chanteuse et compositrice, Fabrizio Cassol, compositeur et mentor de la session de composition collective, et Pauline Chaigne, directrice adjointe de l'OJM, sont les invités de Sur le pont des arts.   L'OJM est à écouter au Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence le 21 juillet 2025. Wahed Bouassoun se produira le 3 août 2025 à Saint Amand de Coly dans le cadre du Festival du Périgord Noir.   Au programme de l'émission : ► Playlist du jour - Rabih Abou-Khalil - Sahara - Ya Baba feat. French Montana - Dystinct.

durée : 00:04:27 - Musique matin - par : Max Dozolme - De la simple citation à la transcription, notre hymne "La Marseillaise" intéresse les compositeurs de musique classique. Petit tour d'horizon avec Schumann, Berlioz, Stravinsky, Liszt, Debussy, Satie... Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Cette semaine, "Le Paris des Arts" pose ses caméras à Vienne, ville impériale où la tradition musicale flirte avec la modernité. Nous allons à la rencontre de celles et ceux qui font vibrer la capitale autrichienne, à commencer par notre invitée, la cheffe d'orchestre Laurence Equilbey. Pour la première fois, elle s'est produite dans la mythique salle dorée du Musikverein avec son chœur Accentus et son orchestre Insula Orchestra, pour interpréter "Le Paradis et la Péri" de Robert Schumann. 

C'est un voyage au cœur de l'Inde que propose la 77e édition du Festival d'Aix-en-Provence. Fruit d'une collaboration entre la compositrice israélienne Sivan Eldar, la chanteuse et poétesse Ganavya Doraiswamy d'origine indienne et le metteur en scène américain Peter Sellars, La Biche aux neuf bijoux mêle mythes anciens et expérience contemporaine, jazz et musique sud-indienne, anglais et tamoul.

C'est un voyage au cœur de l'Inde que propose la 77e édition du Festival d'Aix-en-Provence. Fruit d'une collaboration entre la compositrice israélienne Sivan Eldar, la chanteuse et poétesse Ganavya Doraiswamy d'origine indienne et le metteur en scène américain Peter Sellars, La Biche aux neuf bijoux mêle mythes anciens et expérience contemporaine, jazz et musique sud-indienne, anglais et tamoul.

Saintes s'apprête à résonner des plus belles notesCet été, du 12 au 19 juillet, la 54e édition du Festival de Saintes accueillera  les amateurs de musique dans le cadre exceptionnel de l'abbaye aux Dames. Derrière cette programmation, une vision : celle d'une artiste de renommée internationale, cheffe d'orchestre et violoncelliste, qui depuis plusieurs années façonne la ligne artistique du festival. Comment conçoit-elle ce rôle ? Quel dialogue entretient-elle avec les équipes du festival pour mieux servir encore cette vision ? Comment sélectionne-t-elle les artistes et les œuvres qui feront battre le cœur des festivaliers ? Autant de questions que nous avons posées à Ophélie Gaillard.Culture Sur-Mesure est présenté par Anne-Sandrine Di Girolamo pour LES ONDES DE L'IMMOLui envoyer un mail ? contact@ondesdelimmo.com©️Musique composée par SHAM©️Anne-Sandrine DI GIROLAMO et SAS VADE©️Vignette : Gautier DorgèreHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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Dans la prestigieuse salle du Musikverein, à Vienne, en Autriche, temple de la musique classique connu des mélomanes du monde entier, se déroulent des concerts pas comme les autres. Des concerts Souvenir qui s'adressent aux personnes atteintes de démence. Le but est de réveiller leur mémoire, à travers la musique et ses émotions.  Cet après-midi, la magnifique salle Brahms du Musikverein de Vienne, en Autriche, accueille un concert un peu particulier, Souvenir, destiné aux personnes atteintes de démence et leurs accompagnants. Ils sont plusieurs dizaines à s'installer lorsqu'un trio de jeunes musiciens commence à jouer un programme spécialement conçu pour eux. Mélange de classiques et de variétés du 20e siècle. Une animatrice introduit chaque morceau et encourage même les spectateurs à chanter. On voit des mains en attraper d'autres, des têtes qui se posent sur l'épaule du voisin. C'est le but de ces concerts : réveiller les émotions et la mémoire des spectateurs. Pari réussi pour Elfriede, 84 ans, qui a quitté sa maison de retraite avec son accompagnant Walter. « J'ai toujours aimé me rendre à des concerts et celui-ci était beau, magnifique. J'ai aimé toutes les chansons. C'est toujours un plaisir et quelque chose de spécial au Musikverein. Je crois que je pourrais y aller tous les jours », confie-t-elle. « Par la musique, on peut toucher les personnes atteintes de démence au niveau émotionnel. Ces concerts permettent de bien travailler sur leur mémoire, car après, on en reparle. On leur demande de quoi ils se souviennent. Alors, on chante à nouveau ensemble certains morceaux du programme », abonde son accompagnant. Organisés depuis 2022, ces concerts sont bien fréquentés et pas uniquement par des personnes atteintes de démence. Peter, par exemple, accompagne son fils autiste, Alex. « Mon fils écoute des concerts sur YouTube toute la journée. C'est ce qui le calme. Certains autistes ne peuvent pas supporter quand il y a trop de bruit ou trop de personnes dans une salle. C'est pourquoi les gros concerts sont difficiles. Les personnes ayant des besoins particuliers ne sont malheureusement toujours pas intégrés correctement dans la société. Mais ici, on rencontre d'autres familles avec des enfants handicapés et de nombreuses amitiés se sont déjà nouées », témoigne-t-il. Pour les musiciens aussi, cette expérience est remplie d'émotions, comme l'explique le pianiste Shimon Krizek et la violoniste Susanna Budzinski, tous deux polonais : « Je me souviens que lors d'un concert au cours duquel j'ai joué une aria. Un spectateur, probablement un ancien chanteur, a tenu la dernière note aussi longtemps que cela est possible. J'ai donc dû moi-même tenir cette dernière note. Parfois, j'ai l'impression que je vais me mettre à pleurer. C'est vraiment fantastique », explique, ému, le pianiste. « Habituellement, le public reste assis à apprécier la musique, mais ici, certains se mettent à chanter ou à danser. Ils nous envoient une grande énergie. C'est une expérience très enrichissante, non seulement pour les artistes, mais aussi pour le public, car il est scientifiquement prouvé que la musique aide les personnes atteintes de démence », abonde la violoniste. En Autriche, environ 170 000 personnes sont actuellement atteintes de démence. À lire aussi«Expériences vibratoires»: un cycle d'ateliers pour initier les personnes sourdes à la musique

durée : 00:02:12 - Le grand format - C'est l'heure des concerts de fin de saison pour les orchestres Démos, projet de découverte musicale portée par la Philharmonie de Paris et qui fête ses 15 ans. 12.000 jeunes de 8 à 12 ans ont bénéficié du programme. Reportage lors de la répétition générale avant le concert de ce vendredi soir. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Intellectuels, chefs d'entreprises, artistes, hommes et femmes politiques... Frédéric Taddeï reçoit des personnalités de tous les horizons pour éclairer différemment et prendre du recul sur l'actualité de la semaine écoulée le samedi. Même recette le dimanche pour anticiper la semaine à venir. Un rendez-vous emblématique pour mieux comprendre l'air du temps et la complexité de notre monde.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:25:30 - Musicopolis - par : Anne-Charlotte Rémond - Tom Jobim est à la croisée des différents styles musicaux ; il compose de la musique de concert, tout en se faisant un nom dans la musique populaire avec une foule de chansons. Les changements politiques impactent la carrière des musiciens, mais rien n'arrête la vitalité de la MPB ! - réalisé par : Philippe Petit Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:12:14 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - "Images. Hommage à Marcel Tournier" est l'hommage d'un grand musicien à un grand maître ; le harpiste Emmanuel Ceysson s'entoure de Véronique Gens et du quatuor à cordes "Quatuor Voce" sur cet album dédié au compositeur et harpiste Marcel Tournier. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix; Emmanuelle Giuliani Journaliste à La Croix

durée : 00:27:19 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au menu du débat critique, de la musique classique avec deux disques : "Northern Light" de la mezzo Lucile Richardot et du chef Sébastien Daucé et "Images - Hommage à Marcel Tournier" par le harpiste Emmanuel Ceysson. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix; Emmanuelle Giuliani Journaliste à La Croix

durée : 00:14:09 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Avec "Northern Light", la mezzo soprano Lucile Richardot et le chef d'orchestre Sébastien Daucé, fondateur de l'Ensemble "Correspondance" nous proposent un voyage dans l'espace et de le temps en mettant le cap sur la cour de Suède au XVIIe siècle sous le règne du roi Charles XI... - réalisation : Laurence Malonda - invités : Charles Arden Musicologue, Directeur des contenus d'Ôlyrix; Emmanuelle Giuliani Journaliste à La Croix

durée : 00:53:56 - Grand bien vous fasse ! - par : Ali Rebeihi - Initier les enfants à la musique classique, un plaisir à partager en famille. Comment éveiller leur écoute et transmettre la richesse des grands compositeurs dès le plus jeune âge ?

durée : 00:25:16 - Beatrice Rana, pianiste (2/5) - par : Judith Chaine - Beatrice Rana, formée auprès de Benedetto Lupo à Monopoli puis d'Arie Vardi à Hanovre, s'est révélée au grand public après sa victoire au Concours international de Montréal. Son enregistrement remarqué des Variations Goldberg en 2016 marque un tournant dans une carrière désormais internationale. - réalisé par : Arnaud Chappatte

Originaire du Cap-Haïtien, John Karly Fils Ménard, est un jeune musicien talentueux qui s'est donné pour mission de redonner espoir à la jeunesse à travers les notes envoûtantes de la musique classique haïtienne et du folklore local. Loin de rechercher les feux de la rampe pour lui-même, il a choisi de mettre son art au service des enfants et des jeunes issus des quartiers les plus vulnérables de sa ville.En fondant des initiatives musicales à vocation éducative et sociale, il aspire à offrir à cette jeunesse une alternative tangible à la violence et au banditisme qui gangrènent le quotidien de tant de jeunes haïtiens en quête de repères.Pour John Karly, la musique est plus qu'un langage universel : c'est un outil de transformation sociale. Il est convaincu qu'en transmettant son savoir et sa passion, il peut contribuer à changer le destin de ceux que l'on croit perdus d'avance.

Dans cet épisode, Pascal Légitimus et Lionel Abelanski dévoilent « Le Bémol », une comédie tendre et piquante sur l'amitié mise à l'épreuve.Entre rires et émotions, ils explorent les failles d'un duo aussi complice que fragile.Une pièce pleine de finesse sur les petits riens qui changent tout.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Toute cette semaine, Au Cœur de l'Histoire spéciale "Ils ont choisi la France !" Ou les destins de personnages qui se sont fait un – grand – nom dans notre pays. Pour le 3e épisode, Stéphane Bern raconte Fryderyk Franciszek Chopin, dit Frédéric Chopin, jeune pianiste célèbre en son pays qui a décidé de quitter sa Pologne natale pour Vienne avant tenter sa chance dans l'autre capitale musicale de l'Europe : Paris... Et bien lui en a pris ! Pourquoi la musique de Chopin parle-t-elle à tout le monde ? Comment a-t-il inventé le piano moderne ? Comment sa musique a-t-elle traversé les siècles sans perdre de sa splendeur ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Jean-Yves Clément, écrivain, auteur de "Chopin et Liszt, la magnificence des contraires" (Passés Composés, collection Alpha). Au Cœur de l'Histoire est réalisée par Pierre Cazalot. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Pïerre-Vincent Letourneau. Journaliste : Clara Leger. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:29:14 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - La vie et l'œuvre de la compositrice Lili Boulanger (1893-1918) sont racontées dans ce deuxième temps de la série "Le Rythme et la raison", diffusé le 28 septembre 1993. Des archives de Nadia Boulanger, d'Igor Markevitch et de nombreux extraits musicaux enrichissent ce portrait de Lili Boulanger. - réalisation : Antoine Larcher - invités : Nadia Boulanger Cheffe d'orchestre et pédagogue française; Jean Françaix Compositeur et pianiste (Le Mans, 23/05/1912-Paris, 25/09/1997); Igor Markevitch Chef d'orchestre et compositeur russe, naturalisé italien puis français

Dans cet épisode de « C'est arrivé demain », Patrick Roegiers explore l'univers d'Éric Satie, célèbre compositeur français, à l'occasion du centième anniversaire de sa mort. Il dévoile la personnalité unique de Satie, un artiste radicalement original, hypocondriaque et solitaire, vivant dans des conditions drastiques. Il décrit ses excentricités, comme sa collection de parapluies et ses complets sombres identiques, ainsi que sa solitude absolue, même envers ses amis proches. L'épisode aborde aussi sa brève histoire d'amour avec Suzanne Valadon et la place centrale des figures féminines dans sa vie.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nadia Boulanger est pianiste, organiste, compositrice, cheffe d'orchestre, directrice de l'école américaine de Fontainebleau, maître de musique... Cette grande pédagogue de la musique a l'art de révéler ses élèves à eux-mêmes. Beaucoup d'éminents compositeurs du 20e siècle sont passés par «la boulangerie». Parmi eux figurent notamment Aaron Copland, Astor Piazzolla, Michel Legrand, Philipp Glass… On vient du monde entier pour se former auprès de Mademoiselle, la grande prêtresse de la musique, confie notre invitée Marina Chiche. Célèbre depuis sa nomination remarquée aux Victoires de la musique classique, Marina Chiche est aussi musicologue et productrice d'émissions sur France Musique, notamment des séries Mon cœur est un violon et Musiciennes de légende. Elle signe le livre Musiciennes de légende, de l'ombre à la lumière, paru aux Editions First avec la collaboration de France Musique. Une séquence signée Axelle Thiry Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:55:03 - Le grand atelier - par : Vincent Josse - Aujourd'hui, la rencontre de deux passionnés de musique : le pianiste Alexandre Kantorow, 27 ans, en qui certains voient déjà la "réincarnation de Franz Liszt" et un chercheur en musicologie, spécialiste justement du compositeur hongrois, Nicolas Dufetel.

Stéphane Bern raconte, à l'occasion des 150 ans de sa naissance, le destin du premier compositeur français de son temps : Maurice Ravel, le père du Boléro et son incroyable mécanique rythmique devenue presque l'œuvre unique d'un génie de la musique qui en a pourtant composées bien d'autres… Pourquoi est-ce le Boléro que l'on a retenu comme étant l'œuvre majeure de Maurice Ravel ? Qu'est-ce qui fait la singularité de ce musicien ? Comment son œuvre a-t-elle traversé toutes les frontières, toutes les générations et tous les milieux aussi bien artistiques que populaires ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Pierre Korzilius, commissaire de l'exposition ""Ravel Boléro"", actuellement présentée à la Philharmonie de Paris. Au Coeur de l'Histoire est réalisée par Mathieu Fret. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Pierre-Vincent Letourneau. Journaliste : Clara Leger. "

Stéphane Bern raconte, à l'occasion des 150 ans de sa naissance, le destin du premier compositeur français de son temps : Maurice Ravel, le père du Boléro et son incroyable mécanique rythmique devenue presque l'œuvre unique d'un génie de la musique qui en a pourtant composées bien d'autres… Pourquoi est-ce le Boléro que l'on a retenu comme étant l'œuvre majeure de Maurice Ravel ? Qu'est-ce qui fait la singularité de ce musicien ? Comment son œuvre a-t-elle traversé toutes les frontières, toutes les générations et tous les milieux aussi bien artistiques que populaires ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Pierre Korzilius, commissaire de l'exposition ""Ravel Boléro"", actuellement présentée à la Philharmonie de Paris. Au Coeur de l'Histoire est réalisée par Mathieu Fret. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Pierre-Vincent Letourneau. Journaliste : Clara Leger. "

durée : 00:08:38 - franceinfo junior - Ce mercredi soir, se tiennent les Victoires de la Musique Classique. Pour l'occasion, franceinfo junior invite Lucile Boulanger, violiste nommée deux fois à cette cérémonie.

Elyane Laussade est pianiste et participe au Brunswick Beethoven Festival de musique classique le 22 février .