Podcasts about Chausson

Continuing our exploration of queer pride in classical music, I bring you the great baryton-martin Pierre Bernac (1899 – 1979), known first and foremost as a creator of some of the most exquisite mélodies of his friend and musical partner Francis Poulenc. Later Bernac became renowned as the exemplar of style and taste in the interpretation of French art song. In this episode, however, I wanted to explore his contribution as a singer of the music of composers other than Poulenc. I had already found some great orchestral song cycles by André Jolivet and Louis Beydts, as well as a sublimely anachronistic recording of a Bach cantata, but just yesterday I came upon a series of rare recordings that Bernac made in 1935 for the Ultraphone label. These include songs by Debussy and Hahn accompanied by pianists Jean Doyen and Boris Golschmann (who was the brother of the conductor Vladimir Golschmann, and whose tragic story I relate), as well as an earlier (and even more exquisite) recording of Chausson's “Le colibri.” But perhaps the crown jewels among these early records were two duets with the exquisite French-Algerian soprano Leïla Ben Sedira which won the Grand Prix du Disque in 1936. I have folded these deeply satisfying early recordings into the setlist that I had already partially assembled for a very special episode that I hope that you will enjoy! Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

durée : 01:58:02 - Facettes françaises I - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:28:15 - Facettes françaises I (4/4) : Dukas, Boulanger, Sohy, Roussel - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:28:18 - Facettes françaises I (3/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:27:59 - Facettes françaises I (2/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 00:28:04 - Facettes françaises I (1/4) - par : Christian Merlin - Notre série sur la symphonie française a négligé quantité d'œuvres orchestrales qui échappent au moule de la symphonie : revoici donc Saint-Saëns, Franck, Chausson, Roussel, rejoints par Fauré, Chabrier, Florent Schmitt, Paul Ladmirault, sans oublier Augusta Holmès, Rita Strohl ou Lili Boulanger. - réalisé par : Adrien Roch

durée : 01:28:46 - Nicolas Dautricourt, l'engagement d'une grande nature - par : Aurélie Moreau - Prix Georges Enesco de la SACEM, lauréat des concours Wieniawski, Lipizer et de Belgrade, Nicolas Dautricourt est l'un des violonistes français les plus brillants et les plus attachants de sa génération. Aujourd'hui: Sibelius, Bach, Elgar, Chausson…

durée : 01:58:11 - Symphonistes français II - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:20 - Symphonistes français II (4/4) : Messiaen et Dutilleux - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:27:56 - Symphonistes français II (3/4) : Honegger - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:12 - Symphonistes français II (2/4) : Roussel - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 00:28:30 - Symphonistes français II (1/4) - par : Christian Merlin - Suite de notre série sur la symphonie française : après les grands maîtres du XIXe siècle, du classicisme de Bizet, Gounod et Saint-Saëns, au wagnérisme de Franck et Chausson, place au XXe siècle, où l'on verra passer les noms de Dukas, Magnard, Roussel, Honegger, jusqu'à Messiaen et Dutilleux. - réalisé par : Marie Grout

durée : 01:58:20 - Symphonistes français I - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:09 - Symphonistes français I (4/4) : d'Indy, Chausson - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:09 - Symphonistes français I (4/4) : d'Indy, Chausson - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:15 - Symphonistes français I (3/4) : Lalo, Franck - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 00:28:37 - Symphonistes français I (2/4) : Saint-Saëns - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

durée : 01:28:23 - Relax ! du mardi 04 février 2025 - par : Lionel Esparza - Grand violoniste et compositeur, mais aussi personnage fondamental pour la musique dans les années 1880–1890, Eugène Ysaÿe a créé de nombreux chefs d'oeuvre, la Sonate de Franck, le Quatuor op 10 de Debussy, le Concert de Chausson, " Istar " de Vincent d'Indy...

durée : 01:28:23 - Relax ! du mardi 04 février 2025 - par : Lionel Esparza - Grand violoniste et compositeur, mais aussi personnage fondamental pour la musique dans les années 1880–1890, Eugène Ysaÿe a créé de nombreux chefs d'oeuvre, la Sonate de Franck, le Quatuor op 10 de Debussy, le Concert de Chausson, " Istar " de Vincent d'Indy...

durée : 00:28:06 - Symphonistes français I (1/4) - par : Christian Merlin - Si l'opéra est italien, la symphonie est allemande. Pourtant, ils sont quelques-uns en France à s'être emparés de ce genre marqué par les maîtres germaniques depuis Beethoven. Premiers fleurons avec Berlioz, Gounod, Bizet, Saint-Saëns, Lalo, Franck, d'Indy, Chausson. - réalisé par : Arthur Rayrole

Max Commençal calls her the queen of queens of queens. And I guarantee that after listening to this episode, you'll understand why.Anne-Caroline Chausson is a 12-time Downhill Mountain Bike World Champion and an Olympic BMX racing Champion, winning gold at the 2008 Beijing Olympics.------Please pay a visit to our sponsor buycycle and save 30% off the seller's and buyers's fees with the code ENROUE30 on buycycleCheck:  bit.ly/enrouelibrebuycycle------A huge thanks to Max Commençal for supporting this very special episode

Dans cet extrait, Anne-Caroline Chausson raconte comment elle s'est mise au VTT à ses débuts en venant du BMX.------Bonjour, je m'appelle Antoine Taillefer et vous êtes les bienvenus dans En Roue Libre.En Roue Libre, c'est l'émission qui nourrit votre passion du vélo.Dans En Roue Libre, je reçois des invités inspirants, des athlètes, des champions, des entrepreneurs et des ingénieurs d'hier et d'aujourd'hui pour un échange approfondi afin qu'ils nous partagent leur histoire, leur expertise, leurs conseils et fassent grandir votre passion du vélo.-En Roue Libre est produit par l'agence Line, l'agence conseil que je dirige.Avec Line, j'accompagne les entreprises qui souhaitent s'implanter ou se développer dans l'univers du vélo en leur apportant toute l'expertise et les ressources dont elles ont besoin pour la réussite de leur projet.Concrètement, je leur apporte un regard d'expert pour les aider à affiner leur stratégie, définir leur positionnement, concevoir leur produits et créer leurs contenus.Pour plus d'information à propos de Line, rendez-vous sur agenceline.fr——

Max Commençal l'appelle la reine des reines des reines. Et je vous garantis qu'après avoir écouté cet épisode, vous saurez pourquoi.Anne-Caroline Chausson est 12 fois championne du Monde de VTT de descente et championne olympique de BMX au jeux de Pékin en 2008.Anne Caro est du genre calme et discrère, presque timide dans la vie de tous les jours. Mais quand elle enfile son casque, elle enclenche le mode guerrière, ou plus précisément, le mode Jedi.C'est d'ailleurs à l'image d'un Jedi qu'elle a rassemblé tout ce qu'elle avait appris durant sa carrière de descendeuse pour atteindre le grâal, le point d'aboutissement de tous ses efforts: devenir la première championne Olympique de BMX à Pékin, .Mais après une carrière aussi riche, Anne-Caro n'en a pour autant pas fini de se battre. Car son plus gros concurrent aujourd'hui, c'est la maladie, qu'elle affronte avec le même mindset que sur le vélo. Et si vous vous attendiez à entendre une femme extraordinaire et qui ne lâche rien, sachez que de ce point de vue là également, vous allez être servis.Pendant cet échange, j'ai eu le privilège d'entendre non seulement une immense championne qui a marqué son sport, mais aussi une femme dont le mental et la détermination à relever d'immenses défis dans le sport et la vie m'ont m'ont profondément marqué et inspiré la plus grande humilité.Dans cet épisode, attendez-vous à découvrir:Comment en venant du BMX et sans expérience, Anne-Caro s'est retouvée propulsée dans le plus gros team de VTT de l'époque: le légendaire team Sunn.Comment s'est fait le choix de passer du BMX au VTT et comment elle s'y est adaptée.Pourquoi est-ce qu'elle était crainte sur les coupes du Monde non seulement par ses concurrentes féminines mais aussi par les hommes Pourquoi elle ne s'est mise que très tard à la préparation mentale et pourquoi elle pense aujourd'hui qu'elle aurait du s'y mettre avant.Toutes les étapes de sa minutieuse et singulière préparation pour les JO de Pékin et quelques détails croustillants sur sa stratégie de course pour battre ses concurrentes.Le point sur son état de santé, son combat contre la maladie et la place du sport et du mental dans la réussite des traitements.Et bien plus encore.-Bonjour, je m'appelle Antoine Taillefer et vous êtes les bienvenus dans En Roue Libre.En Roue Libre, c'est l'émission qui nourrit votre passion du vélo.Dans En Roue Libre, je reçois des invités inspirants, des athlètes, des champions, des entrepreneurs et des ingénieurs d'hier et d'aujourd'hui pour un échange approfondi afin qu'ils nous partagent leur histoire, leur expertise, leurs conseils et fassent grandir votre passion du vélo.-En Roue Libre est produit par l'agence Line, l'agence conseil que je dirige.Avec Line, j'accompagne les entreprises qui souhaitent s'implanter ou se développer dans l'univers du vélo en leur apportant toute l'expertise et les ressources dont elles ont besoin pour la réussite de leur projet.Concrètement, je leur apporte un regard d'expert pour les aider à affiner leur stratégie, définir leur positionnement, concevoir leur produits et créer leurs contenus.Pour plus d'information à propos de Line, rendez-vous sur agenceline.fr

Un Français sur deux s'équipe ou se rééquipe tous les ans, parce que les pieds des enfants grandissent et parce que les chaussons des adultes s'usent. On parle d'un marché de 500 millions d'euros.Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Winner of the Royal Philharmonic Society's Singer Award, Jennifer Johnston is a former BBC New Generation Artist, and a graduate of Cambridge University and the Royal College of Music. She has enjoyed close collaborations with both the Bayerische Staatsoper, where she has sung over 80 performances as a guest artist and with whom she won Recording of the Year at the Gramophone Awards for Korngold's Die Tote Stadt, and the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, for whom she was their Artist-In-Residence for two seasons. Facetune_10-01-2024-19-09-31_edited_edited.jpg Her operatic roles have included Brigitta in Korngold's Die Tote Stadt (Petrenko/Bayerische Staatstoper, Gramophone's Recording of the Year), Mrs Sedley in Britten's Peter Grimes (Gardiner/Bayerische Staatsoper), Hedwige in Rossini's Guillaume Tell (Ettinger/Bayerische Staatsoper), Second Norn in Wagner's Götterdämmerung (Petrenko/Bayerische Staatsoper), Mrs Grose in Britten's The Turn of the Screw (Eschenbach/La Scala), Juno in Handel's Semele (Luks/Glyndebourne Festival), Lady de Hautdesert in Birtwistle's Gawain (Metzmacher/Salzburg Festival), Jocasta in Stravinsky's Oedipus Rex (Gardiner/Berlin Philharmonic & London Symphony Orchestras and on disc), Judith in Bartok's Bluebeard's Castle (Yankovskaya/English National Opera, Mäkelä/Oslo Filharmonien), Dido in Purcell's Dido & Aeneas (Weiss/Festival d'Aix-en-Provence), Waltraute in Wagner's Die Walküre (Rattle/Bayerische Rundfunks Symphony Orchestra on disc), and Pasqualita in Adams' Doctor Atomic (Adams/BBC Symphony Orchestra and on disc). The works of Mahler lie at the heart of her repertoire, particularly his Second Symphony (Rouvali/Philharmonia Orchestra on disc, Zinman/Vienna Symphony Orchestra), Third Symphony (Vänskä/Minnesota Orchestra, Mäkelä/Royal Concertgebouw Orchestra, Welser-Möst/Cleveland Orchestra), Eighth Symphony (Bychkov/NDR Elbphilharmonie Orchestra, Welser-Möst/Vienna Philharmonic Orchestra, Petrenko/Bayerisches Staatsorchester), Rückert Lieder (Zinman/Vienna Symphony Orchestra), Das Lied Von Der Erde (Marin/Hamburg Symphony Orchestra), and Lieder Eines Fahrenden Gesellen (V.Petrenko/Royal Liverpool Philharmonic Orchestra), In huge demand on the concert platform, she has collaborated with many of the world's leading orchestras and conductors, particularly Beethoven's Missa Solemnis (Gardiner/Orchestre Revolutionnaire et Romantique at the BBC Proms, Carnegie Hall and on disc), Beethoven's Ninth Symphony (Welser-Möst/Cleveland & Royal Concertgebouw Orchestras), Wagner's Wesendonck Lieder (Madaras/Halle Orchestra), Elgar's Sea Pictures (Slatkin/Irish National Symphony Orchestra), Elgar's The Dream of Gerontius (Brabbins/BBC Scottish Symphony Orchestra), Verdi's Requiem (Oramo/BBC Symphony Orchestra at the First Night of the Proms, Slatkin/Orchestra National de Lyon), Schumann's Das Paradies und die Peri (Gatti/Accademia Di Santa Cecilia), Schumann's Faustszenen (Harding/Gewandhausorchester), Ravel's Schéhérezade (Oramo / BBC Symphony Orchestra), Adès's Totentanz (Adès/Royal Concertgebouw Orchestra) ,Janacek's Glagolitic Mass (Kanellakis/BBC Symphony Orchestra at the First Night of the Proms), Britten's Phaedra (Brabbins/Royal Liverpool Philharmonic Orchestra), Chausson's Poeme de l'Amour et de la Mer (De Billy/London Philharmonic Orchestra), and Respighi's Il Tramonto (Petrenko/Royal Liverpool Philharmonic Orchestra).

Bianca Gervais vide son disque-dur interne et partage toutes les infos inutiles apprises sur Tik Tok et instagram.   Guillaume Pineault nous révèle pour quel homme célèbre il perdrait ses moyens.   Ève Côté parle des dernières volontés farfelues de vedettes et va nous révéler les siennes.   BONNE ÉCOUTE !

Componist Ernest Chausson overleed op 10 juni 1899 in Limay, op slechts 44-jarige leeftijd. Hij was op dat moment op vakantie met zijn gezin. Tijdens het afdalen van een hellende weg op zijn fiets verloor hij plotseling de controle en botste tegen een muur. Hij was op slag dood. In de eerste aflevering van seizoen 6 van de AVROTROS en NPO Klassiek-podcastserie ‘Klassieke Mysteries' duiken Eloise Davis en Ab Nieuwdorp in het werk, het leven én de dood van componist Ernest Chausson. Wat gebeurde er écht op die fatale dag in 1899? Waarom verloor een ervaren fietser als Chausson ineens de controle op een weg die hij goed kende? En waarom schreef hij vaker over zijn voorgevoel dat hij vroeg zou sterven? Was het ongeluk een tragische samenloop van omstandigheden of speelde er iets duisterders mee? Klik hier (https://open.spotify.com/playlist/55AuWIlCQLkWEDkFKjKaqc) om naar de speellijst te gaan op Spotify met alle muziek uit deze aflevering.

Caravan-Salon Düsseldorf Teil 2. In dieser Folge laufen wir gemeinsam mit Euch durch die Hallen 9–17. Wir unterhalten uns über Trockentrenntoiletten und für welches System wir uns vielleicht entschieden haben.

Dans cet extrait, Max Commençal raconte le team Sunn, Anne-Caroline Chausson et Nicolas Vouilloz.Pour retrouver l'épisode complet, tapez "#55 - Max Commençal - Comment il a changé le Monde du VTT, et bien plus encore"----

https://www.lecopyshow.com/ | Le meilleur moment pour vendre à un client c'est quand il est déjà en train d'acheter. C'est un principe de base essentiel en vente et en marketing. McDonald's l'a bien compris avec son célèbre "Un chausson avec ça?" À elle seule, cette phrase rapporte des centaines de millions de dollars par année à l'entreprise. Comment appliquer cette stratégie simple pour augmenter la valeur moyenne de ton panier d'achats et booster ton chiffre d'affaires? C'est exactement ce que je te dévoile dans cet épisode du Copy Show. #lecopyshow

durée : 01:28:28 - En pistes ! du vendredi 27 septembre 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Pour la fin de semaine, nous écouterons les œuvres de Mendelssohn, de Dvorak, de Stepan Charnetskyi, de Bach, de Chausson, de Fauré et d'Hélène de Montgeroult. En pistes !

durée : 01:28:28 - En pistes ! du vendredi 27 septembre 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Pour la fin de semaine, nous écouterons les œuvres de Mendelssohn, de Dvorak, de Stepan Charnetskyi, de Bach, de Chausson, de Fauré et d'Hélène de Montgeroult. En pistes !

„Taip, tikrai taip ir buvo. Ko jūs juokiatės? Visi šie pasakojimai yra tikri – iš mano patirties. Esu pasakorius, o pasakoriai, kaip žinia, gali daug“, – taip savo pirmąją tapybos parodą „Tikros istorijos“ AP galerijoje pristato skulptorius Džiugas Jurkūnas.„Kristupo festivalis“ baigiasi pasauline kompozitorės Agnės Matulevičiūtės premjera „Donelaitis: recomposed“, dekonstruojančia ir muzikine kalba pateikiančia visiems dar mokykloje skaitytą Kristijono Donelaičio kūrinį „Metai“. Koncerto repeticijoje Šv. Kazimiero bažnyčioje apsilankė kolega Donatas Šukelis.Praėjusią savaitę buvusioje prancūzų kompozitoriaus Ernest'o Chausson'o rezidencijoje, dabartinės Lietuvos Respublikos ambasados salėse uždarai publikai buvo pristatyta išskirtinė vienų ryškiausių Lietuvos šiuolaikinio meno kūrėjų – jau virš dvidešimt metų Paryžiuje gyvenančio dueto Svajonės ir Pauliaus Stanikų paroda „Kilmės“. Šiandien vakare vyks jau viešasis šios parodos, įsiliejančios į Lietuvos sezoną Prancūzijoje, atidarymas. Čia apsilankė mūsų kolegė Austėja Kuskienė.Pasakojimas apie vieną ryškiausių dainių – Leonardą Coheną, sukūrusį, galima sakyti, himnais tapusias dainas, jo sąsajas su Lietuva ir vėlai pradėtą muzikinę karjerą, išgarsinusią visame pasaulyje.Simpatijas tarp džiazo ir akademinės muzikos dalijantis vienas ryškiausių Lietuvos džiazo pianistų solistų, grupių lyderis ir kompozitorius, LMTA prof. Artūras Anusauskas savo jubiliejų pasitinka kūrybingai - festivalyje „Kaunas Jazz“ gimtadienį švęs solo koncertu. Kokie tie dešimtmečiai su fortepijonu, pasirinkimai ir kūrybiniai atradimai? Pokalbis su pianistu rubrikoje „Be kaukių“.Ved. Gabija Narušytė

Der Tenor Benjamin Bernheim zählt zu den Stars seines Fachs, er ist auf der Opernbühne ebenso erfolgreich wie als Liedersänger. Sein erstes Liederalbum erkundet die französische Romantik in Werken von Berlioz, Chausson und Duparc und kombiniert dieses Repertoire mit klassischen Chansons von Brel, Kosma und Trenet. Regine Müller hat den viel beschäftigen Tenor in Salzburg kurz vor der Premiere von „Hoffmann“ getroffen.

Anne-Caroline Chausson se passionne pour le BMX à l'âge de 7 ans, avant de délaisser ce sport extrême au profit du VTT. Sacrée championne du monde de descente à 13 reprises, elle décide de prendre sa retraite sportive en 2005. Deux ans plus tard, elle apprend que le BMX est introduit pour la première fois aux Jeux olympiques, à Pékin. Après 13 ans de pause, elle reprend la compétition dans ce sport extrême et devient, le 22 août 2008, la première championne olympique de BMX de l'histoire. Pour Le Sacre, Anne-Caroline Chausson se confie au micro d'Anne-Laure Bonnet. Chaque mercredi jusqu'aux Jeux de Paris 2024, elle reçoit un ou une athlète qui raconte son parcours vers la médaille d'or.Le Sacre est un podcast du Parisien. Écoutez aussi Code source et Crime story.Retrouvez Le Sacre sur toutes les plates-formes audio : Apple Podcast (iPhone, iPad), Google Podcast (Android), Amazon Music, Podcast Addict ou Castbox, Deezer, Spotify.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Présentation : Anne-Laure Bonnet - Production : Clara Garnier-Amouroux, Ambre Rosala et Thibault Lambert - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : Julien Montcouquiol, Audio Network - Archives : INA. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:58:10 - Une heure, un compositeur : Ernest Chausson - par : Aurélie Moreau - Né à Paris, Chausson a exploré divers domaines comme la littérature, la peinture, et le droit avant de se consacrer pleinement à la musique. Sa carrière, malheureusement interrompue par une chute de vélo en 1899, a laissé un héritage de compositions passionnées et expressives.

durée : 01:27:55 - En pistes ! du vendredi 05 avril 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au programme de ce vendredi matin : L'Enlèvement au sérail de Mozart, la Symphonie n° 5 de Sibelius, la Sicilienne de Chausson, mais également le Sonate pour violon de Lekeu, le Dixit Dominus de Monteverdi, la Sonate n° 2 pour violon d'Ysaÿe, et les légendaires Indes galantes de Rameau. En pistes !

durée : 00:16:00 - Le Disque classique du jour du vendredi 05 avril 2024 - Entouré du pianiste Frank Braley et du quatuor Agate, Gabriel Le Magadure met à l'honneur deux chefs-d'œuvre de la musique de chambre pour violon : le Concert de Chausson et la Sonate de Lekeu

durée : 00:16:51 - Le Disque classique du jour du mercredi 20 mars 2024 - Jean-Luc Tingaud nous offre un enregistrement de la Symphonie en ré mineur de Franck et de la Symphonie en si bémol majeur de Chausson, aux côtés de l'Orchestre de la Radio de Berlin

durée : 01:28:42 - En pistes ! du mercredi 20 mars 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Une matinée en compagnie de l'Orchestre de la radio de Berlin dirigé par Jean-Luc Tingaud, du violoncelliste Pieter Wispelwey, de la soprano Clarisse Dalles en duo avec la pianiste Anne Le Bozec, puis nous partirons avec Pierre Gallon et Matthieu Boutineau aux Concerts du Roi Soleil

Anne-Caroline Chausson est probablement la plus grande descendeuse de tous les temps. Mais depuis 2015, elle lutte contre un cancer des ovaires incurables.Apres 3 mois de chimio thérapies, cela fait 1 an et demi qu'elle a arrêté tout traitement. Elle dit ne jamais s'etre sentie aussi bien.Mais surtout que chaque jour compte.Anne-Caroline nous rappelle qu'il faut savourer chaque instant et chaque petit moment.Retrouve l'épisode sur Youtube à partir de Lundi et sur ta plateforme de Podcast à partir de mardi.

Championne olympique, et 9 fois championne du monde, elle est frappée par un cancer des ovaires en 2015. C'est Myriam Nicole qui m'a recommandée d'aller l'interviewer.J'ai passé plus de 6 heures avec elle.Elle est douce, attachante, dans la lune, très réservée, timide. Mais aussi têtue et acharnée. Une vraie battante.Elle découvre le BMX grâce à ses frères.À 10 ans, elle est déjà championne du monde.À 18 ans, un partenaire lui propose le VTT de descente. Elle accepte.« C'était nouveau, j'avais juste envie d'apprendre. »Six mois plus tard, elle sera championne du monde.Elle le restera pendant presque 10 ans.Après une lourde chute, elle arrête à 28 ans.Certains l'enterrent.Mais le BMX devient une nouvelle discipline olympique. Elle n'en a pas fait depuis 10 ans, alors elle n'y pense pas.Puis, elle rencontre David Douillet qui lui parle des Jeux.Au même moment, son père décède.C'est décidé, elle fera les Jeux pour lui rendre hommage. Elle a 18 mois.L'impossible arrive.Elle remporte l'or « avec le plan parfait ».Elle va continuer de pédaler jusqu'en 2015.___ Personnes et entités citées : ____Myriam NicoleCédric GraciaFlorent PoussinJean-Christophe TricardGiovanna BonazziChristian TailleferEric BaronneShaun Palmer Pablo GuterresStéphane GirardNicolas VouillozGreg Linard Laëtitia Le Corguillé— CHAPITRES —00:00 Enfance passionnée pour le BMX23:07 Compétitions dans le BMX36:07 Record de vitesse VTT sur neige 58:07 Préparation pour les jeux01:10:44 La colère transformée en motivation01:16:35 Stratégie de course, choix de l'emplacement01:22:26 Pression lors des événements sportifs en compétition01:29:42 Cancer diagnostiqué lors d'une course d'enduro01:32:21 La maladie01:37:35 Profiter de la vie malgré tout✅ S'abonner à la newsletter et recevoir mes meilleurs conseils en prépa mentale : https://bit.ly/newsletter-performance1

Lisa BatiashviliYannick Nezet-SeguinThe Philadelphia OrchestraSecret Love Letters“What would human life be like,” asks Lisa Batiashvili, “without this range of emotions and feelings which we feel cannot be shared with anyone?” Her new album celebrates the fine art of concealment, of holding private passions just beneath the surface until they erupt. In this, her first recording with a US orchestra, she is joined by The Philadelphia Orchestra and its inspirational Music Director Yannick Nézet-Séguin – with whom she has performed live many times – as well as by young Georgian pianist Giorgi Gigashvili. Together they embark on a journey that spans Szymanowski, Chausson, Franck, and Debussy. Tracklist:Franck: Violin Sonata in A Major, M. 8Szymanowski: Violin Concerto No. 1, Op. 35Chausson: Poeme, Op. 25Debussy: Beau soir, L. 6Help support our show by purchasing this album  at:Downloads (classicalmusicdiscoveries.store) Classical Music Discoveries is sponsored by Uber. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber#AppleClassical Please consider supporting our show, thank you!Donate (classicalmusicdiscoveries.store) staff@classicalmusicdiscoveries.comThis album is broadcasted with the permission of Crossover Media Music Promotion (Zachary Swanson and Amanda Bloom).

durée : 01:27:36 - En pistes ! du mercredi 29 novembre 2023 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - En ce mercredi matin, Emilie et Rodolphe vous ont concocté un programme mêlant la musique de Rameau, de Ravel, de Corelli, mais aussi celle de Graun, Myaskovsky, en passant par les œuvres de Chausson, Paul Puget et Cécile Chaminade. En pistes !

Mélanie Bonis (1858–1937), a fine pianist herself, composed some 150 works for solo piano, publishing them with her first name shortened to ‘Mel' to disguise the fact that she was a woman – while she lived among the French haute bourgeoisie as Mme Domange. They sometimes show the influence of Chabrier and have points of contact with the music of Chausson, Debussy, and Pierné, who had been fellow students at the Paris Conservatoire. But they also reveal an individual approach to rhythm, harmony and tone-color – and it's clear that her conventional exterior hid a lively sense of fun, her many miniatures for children perhaps influenced by her own experience as a mother.Tracks Barcarolle in E-Flat Major, Op. 71 (publ. 1906) (4:40) L'escarpolette, Op. 52 (publ. 1901) (4:23) Les Femmes de Légende (publ. 2003) No. 1 Mélisande, Op. 109 (1922) (2:40) No. 3 Ophélie, Op. 165 No. 1 (1909) (5:00) No. 6 Salomé, Op. 100 No. 1 (publ. 1909) (4:26) No. 5 Phœbée, Op. 30 (publ. 1909) (3:21) Romance sans parole, Op. 56 (publ. 1905) (2:18) Mazurka, Op. 26 (publ. 1896) (3:59) Il pleut!, Op. 102 (publ. 1913) (2:34) Méditation, Op. 33 (publ. 1905) (3:08) Cinq petites piéces (publ. 1929) (9:17) Une flûte soupire, Op. 117 (1:59) Berceuse triste, Op. 118 (1:41) Boston Valse, Op. 119 (1:17) Agitato, Op. 120 (1:33) Cloches Iointaines, Op. 121 (2:47) Fauré Clair de Lune, transc. Bonis (publ. 1933) (3:12) Scènes enfantines, Op. 92 (publ. 1912)* (14:01) I. Aubade (2:10) II. Joyeux réveil (1:46) III. Cache-cache (1:37) IV. Valse lente (1:19) V. Marche militaire (1:57) VI. Frère Jacques (2:08) VII. Bébé s'endort (1:39) VIII. Carillon (1:25) Cinq pièces musicales (publ. 1897) (14:43) No. 1 Gai printemps: Impromptu, Op. 11 (publ. 1889) (2:52) No. 2 Romance sans Paroles, Op. 29 (3:16) No. 3 Menuet, Op. 14 (publ. 1889) (3:46) No. 4 Eglogue, Op. 12 (publ. 1889) (3:08) No. 5 Papillons, Op. 28 (1:41) *First Recordings This album is broadcast with the permission of Sean Dacy from Rosebrook Media.

¿Por qué en Clásica FM nos gustan tanto los poemas sinfónicos? Quizá porque apreciamos el enorme esfuerzo de autores de todas las épocas y lugares por intentar contar historias, describir lugares y paisajes o narrar incluso vidas enteras utilizando solamente las hojas de la partitura… En esta tercera entrega es el turno de 4 compositores que pueden no ser los más escuchados pero a los que merece la pena dedicar un programa como éste. El francés Chausson, el británico Arnell, el polaco Karlowicz y el mexicano Moncayo se inspiraron en diferentes motivos para plasmar su talento y esperamos que te unas a nosotros para disfrutar de la nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Synopsis In the hands of a great performer, the violin can sing with the personality and intensity of a great opera singer. Pyrotechnics may dazzle, but nothing moves an audience as much as when a great violinist "sings" through his instrument. On today's date in 1896, a French audience in Nancy must has been so moved when the great violinist Eugène Ysaÿe gave the first performance of this music: the Poème for Violin and Orchestra by Ernest Chausson. In addition to famous artists like Manet and Degas, Chausson counted among his friends many of the great musicians of his day, including the great violinist Ysäye. Although they admired his work, Chausson was not always appreciated by the public. But when Ysaÿe premiered Chausson's Poème in Paris in 1897, the applause went on and on. Used to just the opposite reaction, Chausson was stunned by his success, and, while thanking Ysaye profusely, kept repeating to himself: "I just can't believe it!" Two modern-day violinists, Joshua Bell and Pamela Frank, were the inspiration for this songful contemporary work by Aaron Jay Kernis. Titled Air for Violin, it was originally composed for violin and piano, and premiered in 1995 by Joshua Bell. The following year, Pamela Frank and the Minnesota Orchestra premiered a new version of Air for violin and orchestra. Music Played in Today's Program Ernest Chausson (1855-1899) Poème, Op. 25 Isaac Stern, violin; Orchestre de Paris; Daniel Barenboim, conductor. CBS/Sony 64501 Aaron Jay Kernis (b. 1960) Air for Violin Minnesota Orchestra; David Zinman, conductor. Argo 460 226

This weekend's Pittsburgh Symphony Orchestra concerts feature violinist Karen Gomyo playing Chausson's Poeme for Violin and Orchestra, as well as the US Premiere of the Violin Concerto by Samy Moussa.  Karen spoke to WQED-FM's Jim Cunningham about the pieces.   

Pittsburgh Symphony Orchestra Guest Conductor Fabien Gabel spoke to WQED-FM's Jim Cunningham about this weekend's concerts with music by Ravel, Moussa, Chausson, and Stravinsky.  

Something about this week's episode has really gotten to me. I guess I'm just madly in love with the melodies of Francis Poulenc, and as a result, increasingly in love with the artistry of Pierre Bernac. These two formed an artistic partnership similar in intensity to that shared by Benjamin Britten and Peter Pears, except that in the case of the Gallic couple, this alliance did not include a romantic element. In spite of that, the pair achieved an artistic intimacy that is sometimes almost painfully honest. Maybe it's that part of their story that so moves me: that two gay men, neither one sexually involved with the other, still achieved, on an altogether different plane, the deepest kind of intimacy. This episode features performances of the duo in melodies by Poulenc set to texts by Guillaume Apollinaire, Paul Éluard and Louise de Vilmorin, as well as songs by Chabrier, Debussy, Chausson, and Samuel Barber. We also hear Bernac performing Bach and Schumann in collaboration with Robert Casadesus, Charles Munch, and Roger Désormière; and Poulenc accompanying singers Denise Duval, Hugues Cuénod, Geneviève Touraine, and Bernard Kruysen in both live and studio recordings. The episode features extensive discussion, mostly from Bernac's book on Poulenc and his songs, of Poulenc's devotion to poetry and his very particular compositional method of getting to the heart of a poem.