Couleurs Foule

Dans cet épisode, je reçois Alice Le blanc Laroche, illustratrice et sérigraphe. Au cours de son cursus dans les arts appliqués elle découvre la pratique de la sérigraphie, un procédé artisanal pour lequel elle aura un coup de cœur. Issue du design textile, dans sa pratique elle expérimente les rencontres de formes, nuances et trames en jouant avec les superpositions chromatiques et les accidents sérigraphiques. Au quotidien, elle partage son travail entre la conception de collections d'objets imprimés et l'animation d'ateliers créatifs. Très sensible à la couleur depuis toujours, son rapport à celle-ci a évolué au fil des années via ses rencontres et ses réflexions artistiques. Ensemble nous avons parlé d'émerveillement, des couleurs locales et de l'importance du collectif. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Aujourd'hui, on se retrouve aujourd'hui pour un épisode spécial, ce mois-ci c'est l'anniversaire de Couleurs Foule qui fête ses 3 ans !Cela fait déjà plus de 36 mois que j'ai lancé le podcast, que je vais à la rencontre de professionnelles passionnées qui travaillent avec la couleur au quotidien et que j'écris des épisodes dédiés à ce monde fascinant aux milles et une nuances.À travers les différents épisodes et le contenu que je vous propose, il y a la volonté de vous donner des conseils et des pistes de réflexions sur comment intégrer la couleur dans votre vie. Et d'ailleurs, à la fin de chaque interview, je pose à mes invités cette question "Quels conseils donneriez-vous à celles et ceux qui nous écoutent pour se familiariser avec la couleur, pour l'expérimenter dans la vie de tous les jours ?"Pour cet épisode spécial, j'ai eu envie de vous proposer une petite boîte à idées dans laquelle vous pourrez venir piocher des conseils et de l'inspiration afin d'ajouter davantage de couleur à votre quotidien ! Décoration, création, habillement, nature, observation, loisirs, langage, la couleur est présente absolument partout.Voici donc un best of de quelques uns des conseils que donnent mes invitées (dans l'ordre) :ÉPISODE 2 • Lise Camoin (Couleur Garance)ÉPISODE 10 • Anaïs CartierÉPISODE 7 • Catherine Jolivet (La Nouvelle Vague couleur)ÉPISODE 18 • NacaratÉPISODE 8 • Lavinia Augeai (Colortherapis)ÉPISODE 6 • Annie Mollard-DesfoursÉPISODE 16 • Marion LamarqueÉPISODE 21 • Léa MaupetitÉPISODE 19 • Aurélie Mounier et Pauline ClaisseÉPISODE 1 • Céline CaumonJ'espère que ces quelques conseils vous auront inspirés, donné envie d'expérimenter la couleur et de contempler les si belles nuances qui nous entoure. Pour les plus curieux et curieuses d'entre vous, d'autres recommandations sont à retrouver dans les épisodes du podcast !Merci pour votre écoute et votre soutien et longue vie à la couleur

On se retrouve aujourd'hui pour un épisode spécial où je suis seule au micro

Dans cet épisode, je reçois Lucie Ponard, designeuse et céramiste qui travaille autour de la création de nouveaux matériaux et d'objets à impact environnemental réduit. C'est suite à son projet de diplôme qu'elle décide de lier céramique et revalorisation des matériaux de construction. Son approche créative se focalise sur l'exploration des lieux et des matières qui s'y trouvent, afin de révéler les couleurs et textures qui leur sont spécifiques. Dans sa pratique, couleur et territoire ne font qu'un, et ont une place centrale. Le travail de Lucie s'inscrit dans une démarche vertueuse et écologique, que ce soit dans la création de pâtes céramique ou encore d'émaux pour ses différents projets. Ensemble nous avons parlé de la réutilisation des rebuts, de la diversité des terres locales, de cartographie chromatique, et des enjeux futurs entre matériaux, couleurs et architecture. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce nouvel épisode, on se retrouve aujourd'hui pour parler de livres sur la couleur !Vous me demandez souvent en commentaires ou en messages privés sur Instagram, de vous recommander des ouvrages qui traitent de la couleur alors, à l'approche de Noël (oui oui c'est dans un mois), j'ai eu envie de dédier cet épisode hors série à des livres colorés que j'aime particulièrement ! Et qui sait peut-être seront-ils sur votre liste de cadeaux cette année ! Si vous suivez les épisodes de Couleurs Foule, vous avez certainement remarqué qu'il y a autant de manière parler de la couleur que d'approches, c'est-à-dire beaucoup : on peut aborder la couleur par le prisme de la lumière, la matière, la technique, l'émotion, le langage.. J'ai donc choisi 5 ouvrages qui pourront vous éclairer sur le monde et l'histoire de la couleur chacun à leur manière ! J'espère que vous apprécierez cet épisode, et je vous souhaite une très belle écoute ✨

Dans cet épisode, je reçois Marie-Angèle Bongars, consultante en couleurs, teintures et impressions naturelles. Après un parcours dans le design textile et plusieurs années à travailler la couleur sous le prisme de différentes matières, elle fonde il y a 3 ans Alizarine Teinture. Au quotidien, elle accompagne les marques et entreprises dans leurs projets tinctoriaux et transmet ses savoir-faire et connaissances par le biais de workshops et d'initiations. Dans son atelier, elle développe notamment des recettes de teinture, et conçoit des nuanciers afin de montrer la diversité chromatique qu'offre la couleur végétale. Pour Marie-Angèle, la couleur végétale c'est penser la couleur autrement et concevoir autrement avec la couleur. Ensemble nous avons parlé de ses défis colorés, des objectifs communs entre teinture végétale et mode éco-responsable, et de l'importance de la pédagogie pour éveiller les consciences. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans cet épisode, je reçois Léa Maupetit, illustratrice indépendante depuis presque 10 ans. Au quotidien, elle mêle couleur réelle et imaginaire en retranscrivant des scènes de vies et de natures. Inspirée par la faune, la flore et par tout ce qui l'entoure, son univers est naïf, contemplatif et coloré. Chez Léa, une envie de couleur peut faire naître la création d'une illustration. Pour elle, la couleur est d'ailleurs synonyme de joie et de curiosité, c'est une notion centrale dans sa pratique, tel un château de cartes, Léa expérimente les accords chromatiques dans ses compostions. Collectionneuse de couleurs, elle a créé son propre système et outil pour répertorier tous ses mélanges, archiver un coup de coeur coloré, ou encore garder la trace des nuances créées. Ensemble nous avons notamment parlé de nuance digitale et imprimée, des techniques de gouache et d'acrylique et de la liberté de créer en couleur. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Aujourd'hui je suis seule au micro pour une occasion un peu spéciale. Vous l'aurez certainement deviné au titre de cet épisode hors-série (qui est un gros indice) mais Couleurs Foule vient de fêter sa seconde bougie ! J'ai l'impression que la création du podcast remonte à hier, alors qu'il s'est passé tellement de choses depuis ! J'ai pu rencontrer de nouvelles personnes passionnées par la couleur et qui en ont aussi fait leur métier, et j'ai enfin sorti les fameux épisodes portraits de couleurs que je prend d'ailleurs beaucoup de plaisir à écrire et à composer, j'espère qu'ils vous plaisent aussi

Dans cet épisode, je reçois Sonson Tingaud, plasticienne et scénographe pluridisciplinaire. Après un parcours dans les arts appliqués, elle passe quelques années aux côtés de plasticiens et les assiste dans la réalisation de leurs oeuvres, lui permettant ainsi de découvrir des univers artistiques pluriels. La pratique de Sonson a de multiples facettes puisqu'elle conçoit aussi bien des scénographies que des œuvres colorées en 2D ou 3D. La couleur est primordiale dans toutes ses créations, elle aime se laisser surprendre par des alliances et combinaisons inattendues. Au quotidien, elle se nourrit de l'observation, l'expérimentation, et des rencontres qu'elle fait au gré de ses collaborations. Ensemble nous avons parlé de déséquilibre, des moments propices à la création et de l'importance du geste et de la corporalité. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce nouvel épisode de Couleurs Foule, on se retrouve pour faire le mini-portrait d'une couleur, et pas n'importe laquelle puisqu'il s'agit du Blanc. Ces portraits colorés auront pour but de vous raconter l'histoire de couleurs connues et mais aussi moins connues, en vous révélant leurs symboliques, anecdotes et secrets

Dans cet épisode, je reçois Aurélie Mounier, ingérieure de recherche au CNRS et Pauline Claisse, doctorante en physique des archéomateriaux. À travers leurs parcours passionnants, ces deux spécialistes de l'étude des matériaux de la couleur nous racontent leur quotidien à la croisée des disciplines entre histoire de l'art, physique et chimie. En laboratoire, elles développent des méthodologies d'identifications sans contact pour analyser des œuvres d'art et identifier leurs couleurs et matériaux. Elles travaillent en étroite collaboration avec des restaurateurices d'art et des artisans, car c'est la combinaison de gestes ancestraux et de technologies de pointes qui permettent de retrouver les nuances des œuvres et de leur donner tout leur sens. Ensemble, nous avons parlé des étapes nécessaires pour analyser les œuvres, de la disparition de la polychromie et de l'importance du travail de valorisation et de transmission. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute ! Cette interview a été réalisée dans le cadre de la thèse de Pauline Claisse intitulée "Les tapisseries de la Dame à la Licorne (XVe siècle). La couleur, l'esprit, le temps. Du métier au musée : cinq siècles d'histoire matérielle d'une icône de la tapisserie" co-dirigée par Aurélie Mounier, Rémy Chapoulie (Archéosciences Bordeaux) et Mohamed Dallel (LRMH). Nous tenons à remercier le CNRS pour le financement du contrat doctoral dont le travail a bénéficié d'une aide de l'État au titre du Programme d'investissements d'avenir (PIA) IdEx Université de Bordeaux / GPR Human Past (projet PALIT, WP5A1)”. Les principaux partenaires sont le musée de Cluny, les universités de Bordeaux Montaigne et Bordeaux, le LRMH et Charlotte Marembert. ✨ Pour être informé.es de la sortie des prochains épisodes, abonnez-vous à la page du podcast sur votre application d'écoute ✨ Si vous avez apprécié cet épisode, vous pouvez laisser des étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts. Pour me soutenir, vous pouvez aussi partager autour de vous et m'écrire des mots doux à l'adresse mail : hello@miou-studio.com

Dans cet épisode, je reçois l'équipe de Nacarat : Soizic, Vanessa, Xavière, Hélène, Lina et Mathilde ! C'est une grande première pour moi de recevoir autant d'invitées en même temps ! Nacarat est une agence toulousaine qui propose des services innovants autour de l'expertise couleurs matière finitions, notamment dans le domaine de l'architecture et de l'urbanisme. C'est un collectif pluridisciplinaire où la couleur est reine. Pour ces designeuses coloristes, la couleur est un médium qui permet de comprendre le vocabulaire et l'identité d'un environnement. La pratique exploratoire est au coeur de toutes leurs collaborations : leurs compétences et sensibilités mutuelles s'y croisent pour faire l'expérience de terrains colorés. Ensemble, nous avons parlé de ce que la couleur et ses matériaux peuvent apporter à « la ville » et au territoire, de projets réalisés et rêvés, de co-création et de l'importance du patrimoine. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce nouvel épisode de Couleurs Foule, on se retrouve pour faire le mini-portrait d'une couleur, et pas n'importe laquelle puisqu'il s'agit du Noir. Ces portraits colorés auront pour but de vous raconter l'histoire de couleurs connues et mais aussi moins connues, en vous révélant leurs symboliques, anecdotes et secrets

Dans cet épisode, je reçois Hélène Landrin qui va nous parler de son expérience en tant coloriste prothésiste. C'est grâce à elle que j'ai découvert ce métier peu connu, qui m'a tout de suite fasciné. Hélène a débuté sa carrière dans la couleur en tant que coloriste pour prothèse esthétique juste après ses études. C'est une pratique qui convoque plusieurs compétences telles qu'un excellent sens de l'observation et du détail ainsi qu'une maîtrise de la reproduction des couleurs. La peau c'est le terrain d'exploration de ces coloristes, c'est de la couleur vivante. Sur la peau il y a des tâches de rousseur, des rougeurs, des grains de beauté, des poils, des cicatrices, et ce sont toutes ces singularités colorielles qui rendent la peau réelle et réaliste. Avec Hélène, nous avons parler de la relation tissée avec le patient durant la réalisation de la prothèse, de la saisonnalité de la pratique, et de l'importance de la lumière dans la reproduction des reliefs de la peau… J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans cet épisode, je reçois Marion Lamarque, designeuse, consultante en stratégie couleur, conférencière et artiste basée à Lille. Mêlant design, art et industrie, Marion a plusieurs cordes à son arc chromatique puisqu'elle allie à la fois sensibilité et technique dans sa pratique. C'est durant ses études en design qu'elle fait la rencontre du monde de la couleur. Au fur et à mesure de ses expériences professionnelles, elle développe une vision à 360 degrés et une approche linéaire de la couleur : révéler, sensibiliser, et transmettre. Plus largement, Marion a à coeur de faire prendre conscience au monde que la couleur a un rôle primordial à jouer dans notre environnement et dans les multiples domaines de notre quotidien… Colorer le monde est son leitmotiv ! Ensemble nous avons parlé de co-création, de concepts chromatiques et de rencontres marquantes ! J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans cet épisode hors-série, je suis seule au micro pour une occasion un peu particulière ! Ça y est, Couleurs Foule vient de fêter sa première année ! Et oui, cela fait déjà plus d'un 1 an que le podcast existe et le moins que l'on puisse dire c'est qu'il s'en est passé des choses… Ce hors série est pour moi l'occasion de revenir sur ces douze derniers mois, de répondre à vos questions et de vous parler de ce qui est prévu pour la suite de Couleurs Foule

Dans cet épisode, je reçois Claire Prouvost, artiste indépendante aux multiples casquettes créatives. Designeuse graphique de formation, Claire habite à Dublin où elle créé des œuvres colorées. Que ce soit à travers des fresques murales, des illustrations commerciales, ou encore des toiles originales, Claire étend son univers créatif de façon plurielle. Ce qui l'inspire au quotidien, ce sont les interactions sociales et humaines. À mi-chemin entre abstraction et figuration, ses œuvres multicolores proposent plusieurs lectures. Pour Claire, la couleur est avant tout un moyen d'expression qui fait lien dans sa pratique. Ensemble nous avons parlé de la répercussion de la couleur dans l'espace urbain, du challenge des petits grands formats, des jeux de formes et textures. Mais également de comment appréhender la couleur pour se familiariser avec elle, l'explorer, de tester, l'expérimenter. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce quatorzième épisode, je reçois Éric Vitus directeur Beaux Arts et responsable du laboratoire de recherches et développement de la couleur, chez Caran d'Ache. Ingénieur chimiste de formation, il est entré dans l'entreprise il y a maintenant plus une trentaine d'années, et est devenu au fil du temps un véritable spécialiste et magicien de la couleur. Dans cette manufacture Suisse aux airs de fabrique des merveilles, tout est centralisé et maîtrisé de A à Z, du choix des couleurs à la fabrication des produits finis. Parmi les missions d'Éric, il y a notamment la reproduction et formulation des couleurs sur de multiples supports. En effet, ce sont des centaines de nuances qui sont fabriquées chez Caran d'Ache et déclinées dans des dizaines de produits différents tels que les fameux crayons de couleurs. Ensemble, nous avons parlé de système de numérotation des couleurs, de l'histoire et de la naissance du crayon, de l'importance de la lumière, des pigments et liants, et de bien d'autres choses passionnantes. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce treizième épisode, je reçois Mathilde Loubéry styliste personnelle, podcasteuse et créatrice de Im-perfection. Sensible à l'image depuis de nombreuses années, Mathilde est dans une recherche constante d'esthétique et de belles choses aussi bien dans sa vie personnelle que professionnelle. Après un parcours dans la communication au sein de marques de cosmétiques, elle se reconvertie et fonde son entreprise de conseil en image où elle propose notamment des séances de colorimétrie. C'est à ce moment-là qu'elle va rencontrer la couleur et apprendre sa logique : teinte, clarté, saturation, harmonies et contrastes,… Dans la colorimétrie, il n'y pas de restriction ou d'obligation, l'idée est de trouver les couleurs qui nous font du bien et les revêtir au quotidien pour rayonner ! Comme le dit Mathilde, la couleur est vectrice de joie et d'estime de soi, c'est un véritable booster de confiance. Mais au delà de l'aspect stylistique, la colorimétrie permet aussi de consommer de façon plus responsable et raisonnée ! J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce douzième épisode, je reçois Célestine Morel, designeuse floral et créatrice d'objets décoratifs colorés. Après un parcours dans la mode et les bureaux de tendances, Célestine décide de plonger dans le monde des fleurs. C'est son envie de renouer avec la matière qui l'a poussée à se lancer dans cette aventure fleurie. Amoureuse du processus, la couleur intervient dans toutes ses étapes de création : de la sélection des fleurs en passant par la conception de ses bouquets, jusqu'à la réalisation des shootings. Pour Célestine, l'inspiration se niche dans les détails et les objets du quotidien, elle aime créer des harmonies de nuances surprenantes. Ses compositions florales sont de véritables symphonies chromatiques dans lesquelles elle nous fait voyager et nous téléporte dans son univers poétique et pétillant. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce onzième épisode, je reçois Katia Sanchez, fondatrice et créatrice de sa marque éponyme. Depuis le début des années 2000, elle imagine des collections de vêtements, et en 2019 elle a créé sa marque de pulls multicolore en mohair. C'est dans son bureau au coeur de Paris qu'elle m'a reçue au milieu de pelotes chatoyantes, de mailles joyeuses et de prototypes tout doux. Avec Katia, nous avons parlé de gammes colorées, de matières et d'éco-responsabilité dans la mode. La couleur est au coeur de sa marque, c'est son leitmotiv. Pour Katia, c'est un moyen de s'ouvrir aux autres et de s'exprimer. En portant de la couleur, on envoie un message, les nuances parlent pour nous ! Au fil de l'échange, elle nous explique son processus de création et fabrication rythmés par l'amour, l'envie et le partage. Travailler avec le coeur, faire moins mais mieux, en apportant de la joie tels sont les fils conducteurs de sa jolie marque engagée ! J'espère que vous apprécierez cet épisode, et je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce dixième épisode, je reçois Anaïs Cartier, gemmologue et sculptrice de bijoux. Avec Anaïs, nous avons parlé de rencontres, de transmissions et de couchers de soleil. C'est son amour pour la matière, la brillance et la couleur qui l'on poussé à se diriger vers le monde de la joaillerie. Spécialisée dans l'étude des pierres précieuses, la couleur a toujours eu une place très importante dans son travail, elle parle même de coups de foudre colorés. C'est dans son atelier à Biarritz, qu'elle travaille la matière en créant des bijoux imparfaits, aux textures imprégnées d'âme et de magie. Pour Anaïs, ces pièces uniques servent à créer du lien et symbolisent en quelque sorte des moments de vies. Bercée par ses nombreux voyages, c'est la nature, les paysages et l'océan qui nourrissent son inspiration colorée au quotidien. J'espère que vous apprécierez cet épisode, et je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce nouvel épisode, on se retrouve aujourd'hui pour parler de livres sur la couleur ! Vous me demandez souvent en commentaires ou en messages privés sur Instagram, de vous recommander des ouvrages qui traitent de la couleur alors, à l'approche de Noël (oui oui c'est dans un mois), j'ai eu envie de dédier cet épisode hors série à des livres colorés que j'aime particulièrement ! Et qui sait peut-être seront-ils sur votre liste de cadeaux cette année ! Si vous suivez les épisodes de Couleurs Foule, vous avez certainement remarqué qu'il y a autant de manière parler de la couleur que d'approches, c'est-à-dire beaucoup : on peut aborder la couleur par le prisme de la lumière, la matière, la technique, l'émotion, le langage.. J'ai donc choisi 5 ouvrages qui pourront vous éclairer sur le monde et l'histoire de la couleur chacun à leur manière ! J'espère que vous apprécierez cet épisode, et je vous souhaite une très belle écoute ✨

Dans ce neuvième épisode, je reçois Sokina Guillemot, artiste textile spécialisée dans la peinture sur soie. De son enfance aux milles nuances en passant par son apprentissage de la teinture végétale, Sokina a longtemps baigné dans la couleur, et a choisi d'en faire son métier. Au fil du temps, elle a su apprivoiser la couleur dans ses créations, par la répétition du geste et en écoutant son ressenti. À travers sa pratique de la peinture sur soie, elle cultive un processus d'expérimentation. Dans cette technique particulière, il y a une notion de lâcher prise liée au contact des encres sur la matière. Comme le dit Sokina, la couleur est son fil rouge : elle puise son inspiration dans ses nombreux voyages, ses rencontres et ses souvenirs colorés. J'espère que vous apprécierez cet épisode, et je vous souhaite une très belle écoute !

Dans ce huitième épisode, je reçois Lavinia Augeai, fondatrice et directrice artistique de Colortherapis, une marque de décoration colorée chargée d'histoire. La couleur est pour Lavinia, synonyme de joie, et prend une place importante dans la conception de ses objets. Elle aime associer les teintes, les matières et les reliefs pour créer des pièces uniques, durables et responsables. Pour elle, l'humain est au coeur de son travail, et les rencontres nourrissent aussi bien sa pratique et que ses inspirations quotidiennes. Originaire de Transylvanie, Lavinia a tissé depuis sa plus tendre enfance une relation très forte avec la couleur entourée de milles et unes nuances. Pour elle, la couleur est avant tout une histoire de coup de coeur, d'émotion et de souvenirs.

Dans ce septième épisode, je reçois Catherine Jolivet, fondatrice de la Nouvelle Vague Couleur, une marque d'aquarelle qui prône le bien être via la pratique des beaux arts. Après un parcours d'une quinzaine d'années dans le secteur du luxe et de la beauté, où elle a pu exercer son oeil et sa sensibilité, Catherine choisit de se lancer dans la création de cette entreprise pour faire rayonner la couleur autour d'elle. Elle imagine des collections inspirées par ses souvenirs, ses rencontres, ses découvertes artistiques. Elle nous explique également les différentes étapes de création et fabrication de ces aquarelles conçues dans une démarche responsable. Pour Catherine, la pratique de l'aquarelle est nomade et versatile, et permet de jouer avec la couleur, de lâcher prise et d'expérimenter.

Dans ce sixième épisode, nous partons à la rencontre de Annie Mollard-Desfour, linguiste, lexicographe, sémiologue et conférencière. Passionnée par l'écriture, Annie s'est rapidement intéressée aux mots de couleurs, leur origine et leur histoire. Son travail de rédactrice au sein du Trésor de la Langue Française l'a poussée à créer ses fameux dictionnaires de couleur. C'est à partir de 1998, qu'elle publie le premier lexique sur le bleu, puis le rouge, le rose, le noir, le blanc, le vert, et le gris. À travers son expérience de linguiste, elle nous parle de ses rencontres extraordinaires et marquantes, et nous raconte aussi des anecdotes passionnantes liées aux mots de couleurs. Comme le dit Annie, l'apparition ou la disparition des mots de couleurs reflète l'évolution de notre société : d'une époque à une autre une couleur ne va pas avoir la même connotation.

Dans ce cinquième épisode, nous partons à la rencontre de Fanny Menoret décoratrice et illustratrice indépendante, passionnée par la couleur, la fantaisie et les univers graphiques. Fanny nous parle de ses études en arts appliqués qui l'ont immergé dans le milieu créatif et artistique et lui ont permis d'expérimenter et de trouver sa voie. Au quotidien, elle créé des univers colorés pour des marques de bijoux, décoration, et textile. Fanny pense en couleur : celle-ci a une place prépondérante dans sa vie professionnelle et personnelle et est souvent le point de départ de ses projets, notamment dans sa pratique du collage où elle met en scène les nuances, et les assemble de façon spontanée. Minimalisme fantaisie, bonheur, détails et poésie sont les fils conducteurs de notre échange haut en couleur.

Dans ce quatrième épisode de Couleurs Foule, nous partons à la rencontre de Mathieu Barrois, fondateur et directeur de l'éco-musée Okhra à Roussillon. Mathieu retrace les origines de la création de ce lieu unique consacré à l'ocre : de la découverte de l'ancienne usine jusqu'à la mise en place de ce lieu de pratique et de transmission tourné vers les matériaux de la couleur. C'est un épisode assez dense où nous avons également abordé diverses notions liées à la couleur telles que : la différence entre pigments et colorants, la place de la couleur dans l'histoire de l'humanité ou encore l'importance de la lumière dans la perception de la couleur.

Dans ce troisième épisode de Couleurs Foule, nous partons à la rencontre de Lorine Hennebelle. Lorine est cheffe et designer culinaire et travaille la couleur dans son métier : notamment dans la composition, la création des contrastes et des rythmes dans ses plats. Ensemble, nous avons abordé sa réflexion de designer engagée à travers différents prismes tels que la saisonnalité, le rôle de la lumière, la diversité des nuances végétales…, qui nourrissent sa créativité. Issue d'un parcours en design graphique, elle injecte cette ADN dans sa pratique culinaire et la composition de ses plats. Ensemble, nous avons abordé sa réflexion de designer engagée à travers différents prismes tels que la saisonnalité, la diversité des nuances végétales, et la richesse de la nature qui nourrissent sa créativité. Pour Lorine, la couleur est avant tout matière à voir, à manger, à ressentir. Les textures, les formes et la sensorialité ont une importance dans son métier, on goûte avec les yeux avant de déguster un plat, et oui car la couleur peut aussi se déguster !

Dans ce second épisode de Couleurs Foule, nous partons à la rencontre de la couleur végétale avec Lise Camoin. Aprés un deug d'histoire à l'université d'Avignon, Lise trouve sa voie en intégrant une école d'arts appliqués où elle suit une formation de trois années de peintre en décor. La fin de cette formation débouche sur une activité indépendante pour des chantiers divers où elle se familiarise avec la couleur par la peinture puis, c'est la rencontre avec la couleur végétale en 2010. Depuis elle continue d'apprendre, crée du textile et enseigne à Couleur garance dont elle est gérante salariée. C'est au coeur de ce lieu de couleur, qu'elle nous a raconté l'histoire de la teinture végétale, ainsi que toutes les étapes et le résultat qui en découle. Pour Lise, la couleur végétale est un langage universel, une manière de faire parler toutes ces plantes qui nous entourent et nous réservent de belles surprises. Liens invité : https://lisecamoin.com https://couleur-garance.com ✨ Pour être informé.es de la sortie des prochains épisodes, abonnez-vous à la page du podcast sur votre application d'écoute ✨ Si vous avez apprécié cet épisode, vous pouvez laisser des étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts. Pour me soutenir, vous pouvez aussi partager autour de vous et m'écrire des mots doux à l'adresse mail : hello@miou-studio.com

Dans ce premier épisode de Couleurs Foule, j'ai l'honneur de recevoir Céline Caumon. Céline professeure des universités en Arts & Design à l'université de Toulouse-Jean Jaurès, autrice de « Design-Couleur, marche chromatique et démarche de création » (Peter Lang), coloriste-plasticienne CMF et professeure invitée à l'université de Suzhou en Chine où elle enseigne l'histoire des idées et des théories de la couleur, de la conception de projets et des cultures chromatiques, entre savoir-faire et innovation. Dans cet échange, nous abordons des termes techniques liés au métier de coloriste. Et comme c'est le tout premier épisode, vous entendrez certainement un peu de stress dans nos voix, lié à l'émotion et à nos retrouvailles. ✨ Pour être informé.es de la sortie des prochains épisodes, abonnez-vous à la page du podcast sur votre application d'écoute ✨ Si vous avez apprécié cet épisode, vous pouvez laisser des étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts. Pour me soutenir, vous pouvez aussi partager autour de vous et m'écrire des mots doux à l'adresse mail : hello@miou-studio.com

Dans cet épisode, Lucie vous raconte la genèse du podcast. Couleurs Foule est un podcast qui parle de la couleur avec un grand C. Autour de discussions et témoignages teintés de passion et d'histoire, Lucie vous emmènera à la rencontre de professionnels, artistes, théoriciens qui abordent leur relation à la couleur dans leur métier et leur quotidien. Mais ce n'est pas tout ! Il y a aussi des épisodes plus courts, afin de découvrir les portraits des nuances du cercle chromatique. C'est une réelle immersion auditive pour en apprendre davantage sur ce monde mystérieux, surprenant et infini, qu'est celui de la couleur. ✨ Pour être informé.es de la sortie des prochains épisodes, abonnez-vous à la page du podcast sur votre application d'écoute ✨ Si vous avez apprécié cet épisode, vous pouvez laisser des étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts. Pour me soutenir, vous pouvez aussi partager autour de vous et m'écrire des mots doux à l'adresse mail : hello@miou-studio.com