Podcasts about illustratrice

Laurence Chéné - Illustratrice by RadioVino

Comment créer un portfolio d'illustratrice compétitifSi vous avez du mal à savoir quoi mettre dans votre portfolio, ou au contraire quoi enlever pour créer un portfolio compétitif et attirer votre clientèle idéale, sachez que nous sommes nombreux·se·s à se poser ces questions, que ce soit au début de notre activité ou lorsqu'on ressent le besoin de se réinventer (ce qui peut arriver plusieurs fois au cours d'une carrière d'illustrateur ou d'illustratrice).Dans cet épisode, nous allons explorer ensemble comment transformer votre portfolio en une véritable vitrine de votre univers artistique. En effet, votre portfolio est bien plus qu'une simple galerie d'illustrations : il reflète votre style, votre univers et votre positionnement sur le marché. Et c'est pour cette raison qu'il est important d'y mettre de l'intention et de la clarté.Écoutez l'épisode pour découvrir :Des pistes pour affirmer votre style artistique unique et personnel qui marquera les espritsComment trouver l'équilibre entre cohérence et diversité pour que votre portfolio reste à la fois fidèle à vous-même et ouvert à de nouvelles opportunitésL'importance de structurer votre portfolio pour que vos futurs client·e·s comprennent rapidement qui vous êtes et ce que vous proposezPS : Si vous ne savez pas par où commencer pour développer votre portfolio, cet épisode vous apportera le déclic dont vous avez besoin !Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/128

Deviens illustratrice à temps plein avant la fin de l'annéeSi vous pensez à vous lancer dans l'illustration depuis un moment, ou si vous avez déjà tenté l'aventure sans jamais vraiment aller jusqu'au bout, avec cet épisode, c'est le moment ou jamais de vous investir pleinement dans ce métier passionnant. Vous avez peut-être des doutes, des craintes, voire un énorme sentiment d'imposture quand il s'agit de vous affirmer en tant qu'illustrateur·trice. Et c'est normal ! Mais il est temps de reprendre confiance et de poser les bases de votre réussite.Dans cet épisode, je partage avec vous mes meilleurs conseils pour vous aider à bien préparer votre transition dans le métier de l'illustration Dans cet épisode, vous allez découvrir :Comment se préparer financièrement pour préparer sereinement votre reconversionLe mantra qui m'a accompagné à mes débuts et m'a aidé à adopter un mindset gagnantLa routine qui vous aidera à vous sentir plus légitime en tant qu'illustrateur·trice.Et plein d'autres choses !Si vous êtes prêt·e à faire de cette année celle où vous donnez tout pour réussir dans l'illustration, cet épisode est pour vous.Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/127

Ectomorphe : illustratrice et précurseuse en France sur YouTubeSi tu envisages de développer ta chaîne YouTube cette année, cet épisode devrait t'intéresser : aujourd'hui dans le podcast, j'ai le plaisir d'accueillir à mon micro Louisa, plus connue sur la toile notamment sur YouTube sous le pseudonyme Ectomorphe. Avant que cela devienne tendance, Louisa est l'une des premières illustratrices en France à partager son quotidien à travers ses vidéos et notamment ses vlogs.Si vous ne connaissez pas Louisa, c'est une illustratrice et créatrice de contenus à l'univers pop et coloré qui habite à Berlin depuis quelques années et qui adore nous partager ses créations, ses inspirations, son quotidien et également ses réflexions passionnantes sur notre métier et au-delà.Lorsque j'ai proposé cette interview à Louisa, elle a été tout de suite partante et hyper friendly et j'avoue que ça a été un plaisir pour moi de rencontrer une créatrice que je suis virtuellement depuis des années ! J'ai adoré papoter avec elle, et j'ai même eu l'impression que ça aurait pu durer bien plus longtemps ! De vraies pipelettes. En parlant de pipelette, je vais m'arrêter là et je vous laisse découvrir notre échange. 

Pour ce 109ème épisode de SENS CREATIF, nous avons l'immense plaisir de recevoir AMELIE GARCIN, graphiste, illustratrice et chercheuse en relation à la joie.On vous parle souvent de la force de l'entourage et de son impact sur notre propre créativité. La démarche peut sonner comme une injonction, surtout si on accumule les blocages qui nous empêchent de nous ouvrir aux autres. Pourtant, il est possible de cultiver les bonnes relations pour se rencontrer et se (re)découvrir soi-même avec sincérité et enthousiasme. Et en toute occasion ! Amélie en a fait sa mission et elle adore en parler ! Et ça tombe bien on avait mille questions à lui poser...Dans cet épisode, on discute :

Laura TravelBook : illustrer son quotidien et créer du lien avec son audienceSi vous êtes illustrateur·trice et que vous cherchez à partager votre univers sur les réseaux sociaux, vous connaissez peut-être déjà Laura TravelBook. Avec plus de 250K abonnés sur Instagram et 440K sur TikTok, Laura a su fédérer une audience autour de son art et de son quotidien.Ce qui la distingue ? Une approche hybride qui mêle illustration, storytelling et lifestyle, à travers des vlogs doux et poétiques qu'elle transpose ensuite dans ses carnets de dessin.Sur ses réseaux, elle partage ses trouvailles en brocante, ses instants de vie simples entre Paris et Bordeaux, et bien sûr, son travail d'illustratrice, toujours avec une authenticité qui renforce la proximité avec sa communauté.Dans cet épisode, nous avons parlé de création de contenu, d'organisation, et surtout de simplicité parce qu'au fond, ce qui touche vraiment les gens, ce n'est pas la perfection mais la sincérité dans nos partages.

Aujourd'hui, nous sommes avec Blanche, qui est graphiste et illustratrice et qui a créé Leaubleue.Blanche a toujours eu un crayon dans la main. Elle a été styliste pendant 5 ans dans le prêt à porter enfants à Nantes, puis est revenue dans sa Bretagne natale, près de sa famille. C'est à ce moment là qu'elle a lancé complètement Leaubleue, qu'elle avait créée un peu avant, en parallèle de son activité salariée.On a parlé avec Blanche du syndrome de l'imposteur, qu'elle ressent non pas sur son art, l'aquarelle, mais sur tous les à-côtés du métier de freelance. On a évoqué ses journées de travail, son organisation avec ses deux filles, dont sa petite Augustine qui est encore bébé et qui est née après avoir lancé son activité.On a évidemment parlé d'Instagram, de la régularité des publications et de l'esthétisme du feed. Bref, on a papoté un moment ! Comme d'habitude, c'est un vrai plaisir d'écouter les créatrices de talent partager avec nous leur parcours et leurs projets. Bonne écoute !Mélanie

D'Villa Vauban huet, als Konschtmusée vun der Stad Lëtzebuerg, hir eege Sammlung: déi 300 Peinturë stamen haaptsächlech vun hollänneschen, belschen a franséische Moler aus dem 17. bis 19. Joerhonnert. Natierlech gëtt d'Collectioun reegelméisseg duerch Acquisitiounen an Donen erweidert: viru 5 Joer koumen iwwer 1.300 Gravuren aus dem 15. bis 20. Joerhonnert bäi. Déi gëllt et dem Public accessibel ze maachen. Momentan doduerch, datt eng Selektioun dovunner am Dialog mat Aarbechte vun der Julie Wagener ausgestallt ginn. Dowéinst huet d'Kerstin Thalau déi fräischaffend Kënschtlerin an Illustratrice an de Studio invitéiert.

Lauriane est autodidacte, passionnée d'art et de grands espaces. Elle vit de son art, de son imagination qu'elle peint sur le réel. Ou du réel qu'elle peint dans son imagination. Mais dans les deux cas, ça fait de la magie. Elle arrive à raconter des histoires poétiques pour sensibiliser à la fragilité du monde, elle questionne la place de l'homme dans les espaces sensibles, et convoque les rêves. Avec Lauriane dans cet épisode, on parle d'art, d'amour, et d'incertitudes.J'espère que cette écoute t'invitera à préserver ton refuge intérieur.Belle écoute ! ☀️ ---Cette saison de podcasts est soutenue par Nouveau Monde, un fonds de dotation qui facilite l'accès à la méditation et à la pleine conscience, en France.Pour retrouver l'AMLE, qui fait découvrir la méditation en milieu éducatif.---

Eva Mouton (1987) is cartooniste en illustratrice. Ze maakte 10 jaar lang Eva's gedacht in de Standaard, ze heeft de Hey baby-reeks gemaakt. Ze illustreert boeken, ondermeer die van haar zus Nina Mouton. In 2019 verloor ze haar tweeling bij de geboorte. Ze woont nu samen met haar vriend in Gent, waar ik haar ging opzoeken. We gingen in de woonkamer zitten, naast ons de grote boekenkast die midden in de kamer staat.  Eva Mouton vertelt over de ezelsoren die ze in boeken maakt, over de mooiste zin die ze ooit las, over het boek dat ze aan haar zus cadeau deed tijdens de rouwperiode voor haar tweeling. Alle boeken en auteurs uit deze aflevering vind je⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠in de shownotes op wimoosterlinck.be⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Wil je de nieuwsbrief in je mailbox? ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠wimoosterlinck.substack.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Wil je de podcast steunen? Bestel je boeken dan steeds via⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠de ⁠⁠link op wimoosterlinck.be⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!⁠⁠ Merci. De drie boeken van Eva Mouton zijn: 1. Sabien Clement, Mieke Versyp: Vel 2. Maartje Wortel: De groef 3. Donald Niedekker: Waarachtige beschrijvingen uit de permafrost Luister ook naar de drie boeken van: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sandro Veronesi⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Clara Cleymans⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Ish Ait Hamou⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Tom Lenaerts⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Michèle Cuvelier⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Stefan Hertmans⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Imke Courtois⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Roos Van Acker⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Wim Opbrouck⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Evi Hanssen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Stijn Meuris⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Lara Chedraoui⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Johan Braeckman⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sophie Dutordoir⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Freek de Jonge⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠vele anderen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Cette illustratrice mêle poésie et élégance dans ses créationsAujourd'hui, j'ai le plaisir d'accueillir à mon micro Tiphaine, alias Tifalia, une artiste illustratrice au style délicat et profondément poétique. Ses illustrations à l'aquarelle et aux crayons, ponctuées de touches dorées, capturent des émotions subtiles et racontent des histoires empreintes de douceur.J'ai découvert Tiphaine il y a de nombreuses années et son parcours entre l'univers de l'art et de l'illustration commerciale m'a toujours fascinée. En plus de proposer ses créations en papeterie et affiches sur sa boutique en ligne, elle travaille régulièrement avec des marques prestigieuses comme Sézane et Louis Vuitton, pour des commandes spécifiques ou des événements live de dessin et de calligraphie.Ce que j'ai adoré dans cet échange, c'est la manière dont Tiphaine nous emmène dans ses réflexions profondes et poétiques loin des discussions habituelles sur les réseaux sociaux ou la création de contenu. Elle partage une vision plus sensible et artistique du métier, à mi-chemin entre l'art et l'illustration et c'est très rafraîchissant.Mais je ne vous en dis pas plus, et je vous laisse découvrir cette conversation inspirante !✨RETROUVEZ TIPHAINE SUR LA TOILESite internet : https://tifalia.com/Instagram : @iamtifaliaRetrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/118

Cette illustratrice mêle couleurs vives et compositions audacieuses Aujourd'hui, j'accueille à mon micro Poppy Magda, une illustratrice qui a su se démarquer dans l'illustration éditoriale et publicitaire grâce à son style coloré et audacieux.J'ai rencontré Madeleine il y a quelques années sur Paris lorsqu'elle a rejoint en mon ancienne agence Colagene, et j'admire sa capacité à créer des visuels toujours très dynamiques et qui attirent l'œil immédiatement. Ses compositions ludiques l'ont menée à collaborer avec des titres prestigieux comme Vogue et Madame Figaro. En parallèle, elle propose également ses créations illustrées sur sa boutique en ligne.Durant notre entretien, j'ai demandé à Poppy de nous parler de son quotidien, de ses challenges et de son rapport à la créativité. Mais je ne vous en dis pas plus, je vous laisse découvrir l'interview !Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/114✨RETROUVEZ POPPY MAGDA SUR LA TOILESite internet : https://poppymagda.com/Instagram : @poppy_magda

Au programme de l'émission du 11 décembre : avec Ilya Green, autrice et illustratrice ; et avec Cendre Chassanne, metteuse en scène LA NOUVEAUTÉ DISCOGRAPHIQUE - chronique de Véronique Soulé - c'est au début

Devenir illustratrice jeunesse : c'était l'objectif de Virginie lorsqu'elle a rejoint l'école edaa. Dans ce podcast, notre ancienne élève nous parle de son parcours, de sa formation illustration à l'edaa et de son expérience en tant qu'illustratrice jeunesse freelance.

durée : 00:07:24 - franceinfo junior - Alors que le Salon du livre et de la presse jeunesse ouvre ses portes ce mercredi à Montreuil, franceinfo junior invite Hélène Rajcak, auteure et illustratrice de livres pour enfants.

Cette illustratrice a osé un virage radical !Aujourd'hui j'accueille à mon micro, Ludivine Josephine, une illustratrice qui vous allez le voir a osé faire un virage assez radical dans son activité ! Un virage que peu osent faire, et qui lui va à ravir. Je connais le travail de Ludivine depuis mes débuts d'illustratrice, et j'ai eu également l'occasion de la rencontrer sur Paris autour d'un café. Ludivine est illustratrice de mode essentiellement et travaille sur tablette. Son trait est vibrant, hyper dynamique et son talent lui a valu de travailler pour de grands groupes de mode, et de gagner un grand concours d'illustration de mode.Durant notre entretien, j'ai demandé à Ludivine de nous parler de sa vie d'avant d'être illustratrice de mode, de son agent, et de la manière dont elle trouvait des commandes. Mais je ne vous en dis pas plus et je vous laisse découvrir l'interview.Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/110

Des souvenirs, des sensations, des images : Laura collectionne les fragments de vie depuis toujours. Que ce soit dans ses carnets, dans ses découpages ou en vidéo, elle s'évertue à saisir ce qui nous échappe.Entre Bruxelles, Paris et plus récemment New York, Laura Giraud est une artiste et illustratrice suivie par des milliers de personnes sur son compte Nuiteejour où elle partage ses créations et ses observations. Je l'ai d'ailleurs découverte comme ça : elle avait réalisé une illustration lors d'une soirée chez Léa Jplf et cette dernière l'avait repartagée. Il ne m'en a pas fallu davantage pour suivre son travail et l'inviter dans le podcast. Ensemble, on a parlé du temps qui passe et de la peur d'oublier, de Sophie Calle et d'Annie Ernaux, des études qui ne nous définissent pas forcément et de sa nouvelle vie de freelance. Elle mentionne aussi ses ami·e·s Juliette Farges et Hugo Payen.(Y'a des petits soucis de son, j'ai tout donné pour que ce soit le plus ok possible !)LE PODCAST VOUS A PLU ?Abonnez-vous !Partagez les épisodes autour de vous - si vous les aimez, vos potes les apprécieront sûrementLaissez-moi 5 étoiles et un commentaire, ou écrivez-moi en DM sur les réseaux sociaux, @ClocloClub sur Insta, TikTok et ThreadsHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Une illustratrice pop, engagée et inclusive Bonjour et bienvenue dans un nouvel épisode d'”Illustration, le podcast”. Aujourd'hui j'ai l'immense honneur d'accueillir à mon micro, Clémence Gouy, une illustratrice que j'admire depuis longtemps pour son travail et sa démarche engagée.Je connais le travail de Clémence depuis un peu plus de 10 ans, et même si son style, et l'ambiance que dégagent ses illustrations ont toujours été cohérentes, au fil du temps j'ai pu observer son évolution naturelle et ses explorations. Que ce soit dans l'animation, la réalité augmentée ou encore ses fresques murales, Clémence multiplie les supports et continue de nous surprendre de projet en projet, et c'est ce qui rend son parcours si fascinant à suivre. Ce qui démarque Clémence dans le paysage de l'illustration, c'est son sens de la composition très pointu mêlant polices, esthétique pop et couleurs vibrantes, et sa capacité à créer des visuels percutants dans lesquels la femme est toujours représentée forte et combattante.Personnellement, je suis fan du travail de Clémence depuis toujours et j'admire particulièrement sa vision de directrice artistique qui lui permet de gérer un projet de bout en bout avec beaucoup de cohérence et d'impact. Je suis également assez admirative de son engagement social et j'avais envie de lui poser des questions à ce sujet.Mais je ne vous en dis pas plus et je vous laisse découvrir l'interview.✨RETROUVEZ CLÉMENCE GOUY SUR LA TOILESite internet : https://clemgouy.com/Instagram : @clemence_gouyRetrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/106

C'est un projet que nous mijotions depuis quelques temps avec l'artiste illustratrice Anne - Berlianne

Pour participer au projet La Consult' à coeur ouvert, c'est ici. Aujourd'hui je reçois Belkis, du compte instagram Dessine moi la médecine. Belkis est psychiatre et médecin du sommeil, mais elle est aussi philosophe et illustratrice; elle nous raconte comment ces trois activités s'articulent dans sa vie et comment elle a réussi à tout concilier pendant les études de médecine.Avec Belkis, nous avons parlé de la vulnérabilité dans l'exercice médical, de l'intention que l'on met dans les soins, de l'importance des modèles et des collègues, et aussi de plain d'autres choses... Bonne écoute! Pour encore un peu plus de contenus, des infos sur les coulisses du podcast ou échanger avec moi :le compte instagramle compte twitterle compte threadspar mail : podcastlaconsult@gmail.compar la boite vocale du podcastla newsletter

durée : 01:00:06 - Catel Muller, illustratrice et autrice de bandes dessinées - par : Priscille Lafitte - L'illustratrice et autrice Catel Muller signe des "biographiques" sur l'océanographe Anita Conti, Alice Guy, Kiki de Montparnasse, Joséphine Baker ou encore Edith Piaf. Ces oeuvres graphiques ont toutes des bande-sons, puisque Catel a d'abord immergé dans la musique avant de devenir dessinatrice. - réalisé par : Claire Lagarde

Dans cet épisode, j'ai le plaisir d'accueillir Blandine, autrice et illustratice au parcours fascinant, qui partage avec nous ses expériences de sorties de zone de confort dans le monde de l'art. Blandine nous dévoile comment elle a osé repousser ses limites pour créer sans compromis, et les défis qu'elle a dû surmonter pour rester fidèle à sa vision artistique.Cet entretien inspirant est une véritable invitation à embrasser l'inconnu, à s'ouvrir à de nouvelles possibilités et à se connecter à son potentiel créatif. Que vous soyez artiste, auteur, ou simplement en quête d'inspiration pour sortir de votre zone de confort, cet épisode est fait pour vous !

Bienvenue dans ce nouvel épisode d'interview d'une musulmane en chemin !Vous allez découvrir le parcours inspirant de Youssra, plus connue sous le nom de CrazyNouss sur les réseaux ! Youssra, de l'arabe "qui facilite" est facilitatrice graphique ! Elle nous partage son parcours professionnel inspirant, en toute simplicité et honnêteté, mais toujours avec une touche d'humour !Qu'Allah t'en récompense grandement Youssra !Pour suivre Youssra :Instagram : https://www.instagram.com/crazynouss/Site internet : https://www.crazynouss.fr/ Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, je reçois Marie Lussault, Directrice artistique, Brand Designer et Illustratrice, qui aide les entrepreneurs audacieux à créer une image de marque visuelle puissante. Grâce à son expertise en graphisme haut de gamme et en stratégie de branding, Marie permet aux entrepreneurs de se démarquer tout en restant authentiques. Au programme de cette interview on parle de : - L'importance de l'image de marque. - La nécessité d'allier design visuel et stratégie pour se différencier dans un marché concurrentiel. Si vous êtes un entrepreneur en quête de succès visuel, ou curieux de découvrir les secrets d'un branding efficace, cette vidéo est pour vous ! N'oubliez pas que nos invités acceptent de bon cœur de se livrer sur leur parcours et qu'il s'agit d'être humains réels avec des avis forgés par leur vie, et de bien vouloir rester constructif et bienveillant dans vos commentaires les visant. Bonne écoute --------------------------------------------------------------------------------------------------------------- CHAPITRES : 0:00 Introduction1:39 Présentation de Marie03:07 La découverte de sa vocation04:35 Identité visuelle et Brand Design06:12 L'importance de l'identité visuelle11:13 Exemple de Big Fernand13:06 Sa première expérience avec les réseaux sociaux17:00 Mauvaise expérience avec un client21:35 L'importance du réseau25:30 Pas de hiérarchie salariat / entrepreneuriat26:23 Savoir prendre du recul27:30 Équilibre vie pro / vie perso29:10 Son expérience 30:53 Introspection36:42 Son conseil pour se lancer37:00 Ses réseaux sociaux--------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Nos réseaux sociaux : Instagram : @desalarier Threads : @desalarier Linkedin : @desalarier Si vous voulez en savoir plus sur Marie : https://www.instagram.com/marie.lussault/ https://www.marielussault.fr/ https://www.linkedin.com/in/marie-lussault/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Une illustratrice à l'univers solaire et pétillantDans cet épisode dans lequel j'ai le plaisir d'accueillir à mon micro Alizée du Studio Hawaii. Vous allez le voir, Alizée est une jeune illustratrice talentueuse mais qui n'aurait jamais envisagé l'illustration comme carrière si une opportunité ne s'était pas présentée à elle en lui faisant prendre conscience que oui, c'est possible de vivre uniquement de ses dessins sans y apposer toutes autres sortes d'activités.La discussion que nous avons eu ensemble, résonne beaucoup avec les échanges que je peux avoir ces jours -ci avec les étudiant·e·s de ma formation l'Atelier, qui est ma formation signature à destination des illustrateur·trice·s. Aujourd'hui on voit beaucoup de jeunes illustrateur·trice·s proposer d'autres services comme la création de charte graphique, ou encore la photographie, et si c'est votre cas et que vous vous épanouissez de cette façon c'est parfait, mais j'ai pris conscience récemment, que le métier de l'illustration était encore très méconnu du grand public et que beaucoup de personnes ont du mal à considérer cette activité comme une profession à part entière.Et c'est exactement le cas d'Alizée, qui a pris conscience que ses illustrations plaisaient et qu'elle pouvait rêver à une carrière entièrement basée sur le dessin sans y ajouter d'autres services à son actif. Vous allez le voir, Alizée est une personne très créative mais qui a aussi la tête sur les épaules et qui après deux ans d'activité, continue à tracer son chemin doucement mais sûrement.J'espère que son exemple vous inspirera et vous fera prendre conscience si vous en avez besoin que oui l'illustration est un vrai métier, et que vous pouvez tout à fait en vivre à condition de ne pas vous éparpiller ! Ok je ne vous en dis pas plus et je vous laisse découvrir l'interview.Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/102

Dans cet épisode, je reçois Léa Maupetit, illustratrice indépendante depuis presque 10 ans. Au quotidien, elle mêle couleur réelle et imaginaire en retranscrivant des scènes de vies et de natures. Inspirée par la faune, la flore et par tout ce qui l'entoure, son univers est naïf, contemplatif et coloré. Chez Léa, une envie de couleur peut faire naître la création d'une illustration. Pour elle, la couleur est d'ailleurs synonyme de joie et de curiosité, c'est une notion centrale dans sa pratique, tel un château de cartes, Léa expérimente les accords chromatiques dans ses compostions. Collectionneuse de couleurs, elle a créé son propre système et outil pour répertorier tous ses mélanges, archiver un coup de coeur coloré, ou encore garder la trace des nuances créées. Ensemble nous avons notamment parlé de nuance digitale et imprimée, des techniques de gouache et d'acrylique et de la liberté de créer en couleur. J'espère que vous apprécierez cet épisode, je vous souhaite une très belle écoute !

Dans cet interview, je vous invite à découvrir Gaëlle, qui a illustré mon roman jeunesse, La vengeance du feu follet, à paraître le 08 novembre aux éditions Bêta Publisher. Gaëlle rédige aussi des romances et des romans jeunesses, et nous travaillons actuellement sur un projet de BD. Vous pouvez retrouver sa page instagram sur son compte : @Cressyliciouse

Comment créer ton 1er site rapidement (et l'améliorer plus tard !)Premièrement, qui a envie de dépendre uniquement des réseaux sociaux ? Instagram, Tiktok, etc. sont des outils géniaux et super efficaces, mais ils ne t'appartiennent pas ! Et si tu es sur Insta depuis un moment tu as certainement déjà pu te rendre compte à quel point c'est difficile de décoller.Et si le premier réflexe quand on entend parler d'une illustratrice est souvent d'aller voir son travail sur Insta, parce que ça permet de se faire rapidement une idée de son univers, l'étape d'après c'est souvent d'aller cliquer sur le lien dans la bio. Pour un·e client·e potentiel·le, découvrir ton site lui permet de voir si cette belle façade n'est pas qu'un simple écran de fumée.Instagram est avant tout une plateforme de consommation de contenus, et tout y est fait pour que l'utilisateur·trice clique de comptes en comptes et absorbe le maximum d'images. C'est pourquoi en 2024, avoir un site web est toujours aussi important. Et pour commencer ton site internet, 2 pages suffisent : une page d'accueil (avec votre portfolio) et une page à propos sur laquelle tu mettras les informations pour te contacter, et c'est tout ! Une fois la base de ton site créée, tu auras le temps plus tard d'y ajouter de nouvelles fonctionnalités !Dans cet épisode je te guide pas à pas pour créer rapidement ton premier site web avec Wordpress.org, la plateforme gratuite la plus flexible et sans frais cachés que j'utilise sur tous mes sites depuis des années.Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/99

Inscriptions du 26 août au 4 septembre 2024 ! Attention places limités !Pour postuler au bootcamp La Quête, c'est par ici

Cette illustratrice a reçu une commande de la princesse Kate !Saviez-vous que vous pouviez vous lancer dans l'illustration sans avoir suivi de cursus particulier ? Que vous pouvez vous reconvertir à tout âge même si vous avez fait des études qui vous ont mené là où vous êtes aujourd'hui ?Rien n'est gravé dans le marbre et c'est ce que nous prouve Aurélie, une illustratrice passionnée d'architecture et d'aquarelle qui a quitté son travail d'enseignante pour se reconvertir dans l'illustration alors que rien ne l'y prédestinait. Pendant quelques années, Aurélie a tout d'abord “tâté le terrain” en optant pour un mi-temps avant de se lancer à 100% dans l'aventure de l'illustration.Si vous êtes autodidacte et passionnée par l'illustration, cet épisode devrait vous inspirer ! En démarrant de 0, en quelques années, Aurélie a su combiner carrière et passion pour le dessin, et  aujourd'hui, elle travaille aussi bien pour la papeterie, la communication, le textile et s'adresse surtout à une clientèle haute-gamme. J'ai fait la connaissance d'Aurélie en 2022 dans le cadre de ma formation “Illustration ,l'Atelier” et j'ai eu un coup de cœur pour ces aquarelles d'architecture naïves et poétiques. Je partage d'ailleurs avec elle une passion commune : l'amour de Londres où Aurélie réside avec son conjoint depuis plusieurs années et qui fait partie de ses sources d'inspiration.Écoutez l'épisode pour découvrir : La différence entre le marché de l'illustration en France et en AngleterreSon projet le plus fou : une illustration de Noël commandée par la princesse de Galles (Life Goal !) ✨RETROUVEZ AURELIE BAUDRY PALMER SUR LA TOILESite internet : https://www.aureliebaudrypalmer.comInstagram : @aureliebaudrypalmer

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Valeria Tron"Pietra dolce"Salani Editorewww.salani.itIn Val Germanasca la natura detta le proprie volontà: nella miniera di talco, negli orti, nei boschi, nelle borgate che guardano la cascata. Così accade anche il giorno del crollo: tre boati tanto forti da far tremare la montagna. Due minatori mancano all'appello e nel piazzale si scava tra i detriti. L'ultimo a uscire dal foro nella roccia è un giovane che tutti conoscono. Si chiama Lisse, senza la U, e in quella lettera mancante è già scritta gran parte della sua vita. È ferito, eppure a far sanguinare l'animo di Lisse sono ben altri tagli. Quell'uomo partorito in un prato, accolto e nutrito dalla sua gente, è anche l'invisibile, il senza-storia, esiliato entro i confini della sua Valle. Stravolto da quell'ennesimasciagura, Lisse si rifugia in una baracca a Paraut, dove è nato. Giosuè Frillobèc, l'amico di sempre che zoppica sulle parole, non può stare a guardare. E con lui nemmeno Mina, che ha cresciuto entrambi come una madre; e Lumière, il gigante che fa oracoli; e Tedesc, il vecchio liutaio che parla tre lingue. Insieme escogiteranno un piano per riportare Lisse a casa e restituirgli speranza, immaginarsi ancora possibile. L'arrivo di Alma, partita dall'Argentina con una chitarra in spalla, porterà nelle loro vite il canto delle Ande e un sogno gentile da coltivare. Passano molti anni,Frillobèc ha lasciato la Valle e vive isolato tra le colline, con la sola compagnia di una corva. A spezzare la sua solitudine è l'improvvisa visita di un ragazzo, Jul, venuto dalle montagne a riportargli un oggetto che gli è appartenuto. Insieme cuciranno la storia, gli amori distanti un oceano, le libertà sfilacciate dal tempo, le promesse incompiute. Una miniera di piccole cose, incise nella pietra dolce.Valeria Tron è figlia della Val Germanasca. Illustratrice, cantautrice, artigiana del legno, ha esordito con il romanzo L'equilibrio delle lucciole (Salani, 2022), candidato al Premio Strega, finalista al Premio Benedetto Croce, al Premio Massarosa e al Premio Le Pagine della terra, e vincitore del Premio Femminile, plurale e del Premio Città di Cave.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Une illustratrice spécialisée dans les événements culturelsL'épisode d'aujourd'hui nous replonge en pleine période de Covid, une période compliquée pour beaucoup d'illustrateur·trice·s et particulièrement ceux et celles qui ont choisi de se spécialiser dans la culture et l'événementiel comme Oriane Marie, qui est mon invitée dans l'épisode d'aujourd'hui.Discuter avec Oriane m'a un peu rappelé mes débuts d'illustratrice en 2010, peu de temps après la crise des subprimes. À l'époque, je me disais que c'était vraiment une idée saugrenue de me lancer dans un métier artistique alors que l'économie était au ralenti et que les entreprises réduisaient drastiquement leur budget en communication. Ce genre de situation permet de nous rendre compte de notre résilience et notre capacité à rebondir qui sont des qualités très importantes quand on est à son compte. Pour ma part ça m'a permis de réaliser que peu importe les difficultés et les obstacles qui se mettent en travers de ma route, je pouvais les surmonter. C'était une leçon précieuse dans ma vie de freelance.Ça nous apprend qu'il n'y a jamais de bon moment pour commencer mais si ça nous tient à cœur il faut le faire malgré tout.Dans l'épisode du jour, Oriane Marie, une étudiante de la première heure de ma formation "Illustration, l'Atelier", nous raconte comment en venant de l'éducation nationale, un cadre rigide qui ne lui convenait pas, elle a réussi à se reconvertir dans l'illustration en pleine période de COVID. La période n'était vraiment pas propice pour se lancer, elle partait de zéro, mais elle a su faire preuve de débrouillardise et de résilience pour poursuivre son rêve et  travailler avec les clients qu'elle visait dès le début : Télérama, Le Pelerin, affiches de festivals de cinéma, etc.Rendez-vous dans l'épisode du jour pour écouter Oriane nous parler de sa vision engagée de l'illustration, et de la manière dont ça l'aide à trouver des projets puisqu'elle vit désormais uniquement de l'illustration en travaillant dans un secteur qu'elle a choisi et qui lui tient à cœur.

Les 10 étapes clé de mon activité d'illustratriceSi vous pensez que partir de zéro dans l'illustration vous rend moins légitime que la concurrence, cet épisode est pour vous !Quand je me suis lancée dans l'illustration en 2010, ma confiance en moi était proche de 0. Consciente de mes nombreuses lacunes, j'avais arrêté de dessiner pendant plusieurs années et renoncer à l'idée même d'en faire mon métier alors que c'était mon rêve depuis toujours.Mais lorsqu'on l'ignore, la passion revient toujours cogner à la porte, et un beau jour j'ai pris la décision de créer un portfolio pour commencer à prospecter en tant qu'illustratrice et c'est devenu mon métier à temps plein pendant plus de 10 ans.Dans cet épisode, je partage avec vous les 10 étapes qui ont fait la différence dans ma carrière d'illustratrice pour vous montrer à quoi ça ressemble de partir de zéro dans l'illustration, surtout en venant d'un milieu où la culture et l'art sont très souvent relégués au second plan. J'espère que mon retour d'expérience vous fera prendre conscience qu'il est normal de manquer de confiance quand on se lance dans un projet ambitieux et excitant, qui plus est lorsqu'il s'agit d'un projet créatif qui nous pousse à nous montrer vulnérable aux yeux du monde mais que cela ne doit pas vous empêcher d'essayer.Se lancer dans un métier passion sans savoir ce qui nous attend est un peu un acte de foi, mais la motivation est la clé pour vous aider à traverser toutes les étapes.Retrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/92

Une illustratrice luxe passionnée par les sciencesCette semaine dans le podcast, j'accueille à mon micro l'illustratrice Florence Gendre qui nous fait l'honneur de partager son parcours riche dans l'illustration commerciale (+30 ans d'illustration) et ses conseils pour percer dans la profession.Dans cet interview, Florence nous rappelle qu'il est important de ne jamais oublier son "pourquoi", qui est souvent à chercher dans son enfance par ailleurs. Les doutes, les changements de tendance, les remises en question, Florence a connu tout ça et comme elle le dit si bien, c'est la passion qui a toujours guidé ses choix.Écoutez l'épisode pour découvrir :Ces conseils pour "marquer" un client dans le luxeSon avis d'experte sur l'intelligence artificiellePourquoi elle ne dessine pas de personnageSes secrets pour perdurer dans le métier sur +30 ans de carrièreRetrouvez les notes de l'épisode ici : https://elodie-illustrations.net/90

Tami est ici, Tami est là …. L'artiste veveysanno-brésilienne réalise ses œuvres dans un tempo effréné parfaitement maîtrisé. Quel que soit le support du jour, son moto est toujours bien présent : « Fais ce que tu aimes faire sans vouloir plaire ! »Et ça marche ! Elle a tellement de succès à ne pas vouloir plaire.Et cette artiste se révèle être une femme forte, de caractère, autodidacte et entrepreneuse. Elle a roulé sa bosse et elle suit maintenant son chemin créatif en pleine conscience et sans hésitation. « Je suis là aujourd'hui et bien ancrée dans mon travail, pourquoi devrais-je faire autrement si maintenant mon art me correspond ? » Elle raconte son enfance très inspirante et présente chaque jour dans ses réflexions créatives. Jamais loin de ses origines et pourtant des influences à foison. Elle découvre, explore, échange, collabore, se nourrit de la nature et s'épanouit dans sa féminité. Tout lui donne de l'ancrage et la certitude de créer d'abord pour elle et surtout pour les gens.Rencontrer Tami c'est ouvrir le champ de la création qui dort en soi : elle donne envie de se libérer du carcan qui retient souvent nos petites pulsions enfouies.https://www.instagram.com/tami_hopf/https://www.hopfstudio.com/

Pour ce 101ème épisode du podcast, nous sommes très heureux de vous présenter notre discussion avec Gwé (illustratrice et coach).Gwé est bavarde et déborde d'énergie, un profil de "usual suspect" pour Sens Créatif ! Entrée par la porte du graphisme, Gwé a pris son mal en patience avant de libérer les licornes de l'illustration (Graou chez Maison Georges, c'est elle !). Et comme si ça ne lui suffisait pas elle est aujourd'hui coach spécialisée en sensualité et formatrice en créativité !Dans cet épisode on discute : du refuge qu'est le dessin de son TDAHde se lancer en freelance dans le graphismede Richard Gotainerdes chemins de traverse pour arriver à l'illustrationde la genèse de Graou chez Maison Georgesdu danger de devenir une machine "à chier des images"du paradoxe de la petite souris et du besoin de validationde s'adresser à son enfant intérieurde la question de la féminité et de l'importance des role models inspirantsde dev perso et de coaching en sensualitédes oraclesde la puissance de l'insatisfactiond'équilibre dynamique et de mantras holistiquesde lâcher prise en accueillant les surprisesd'accompagner les autresd'oeuvrer pour la beautéde son super programme d'accompagnement créatifNOTES ET RESSOURCESGWÉson site internetses oracleswakeupmadameson programme d'accompagnement "Vivre de Mon Art"son activité de coachingGraou et Maison Georges

#Interviews : Je vous partage mes conversations avec des artistes, entrepreneur•es, expert•es, qui agissent pour une meilleure revalorisation des histoires, des identités et des cultures asiatiques.***Pourquoi est-ce important d'inclure des personnages asiatiques réalistes et ancrés dans nos vie multiculturelles dans la littérature jeunesse ? Comment faire pour ne pas tomber dans des clichés et stéréotypes quand on représente des personnages asiatiques ?Dans cet épisode, je vous partage ma conversation avec Grâce Ly et Mélody Ung, autrice et illustratrice de Est-ce que tu as faim ? un livre pour enfants qui raconte l'histoire d'amour entre une Anna-Yi, une jeune écolière en France, et sa grand-mère chinoise. Cette histoire raconte un langage d'amour qu'on connait bien : celui des bons petits plats réconfortants.A cette occasoin, j'ai interrogé Grâce Ly et Mélody Ung sur :Ce qui a motivé la création de ce livre pour enfantsLa symbolique derrière ce titreLes choix de design graphique des personnages pour qu'ils ne soient pas stéréotypésEt les réflexions derrière chaque détail de cette histoire ancrée dans une double culture franco-chinoiseL'occasion d'aborder l'importance d'inclure des personnages asiatiques réalistes dans la littérature jeunesse et de détailler avec elles la manière dont elles ont travaillé pour y arriver.J'espère que cet épisode vous donnera envie de mettre Est-ce que tu as faim? et tous les livres que nous citons entre toutes les petites mains d'enfants, que ce soit les vôtres, ou ceux de votre entourage, asiatiques ou non.Bonne écoute,Mélanie***Aller plus loin :✨ Abonnez-vous au podcast sur votre application d'écoute pour être informé•es des prochains épisodes✨ Partagez les épisodes qui vous ont interrogé, qui ont résonné en vous✨ Suivez Asiattitudes sur les réseaux : Instagram, Linkedin, Threads✨ Abonnez-vous à la newsletter AsiattitudesCrédits :Ecriture, production et post production : Mélanie Hong.Assistance éditoriale : Charles Dengpheng.Générique et post production : Hongli Wang.Photographie & Graphisme : Mélanie Hong.Email : asiattitudespodcast(at)gmail.comRéférences citées dans l'épisode :Est-ce que tu as faim? , Grace Ly et Melody UngLe gâteau de lune, Grace LinLéo et son papi aux super pouvoirs, Sylvie LiMon fils en rose, Charline OuarrakiAssociation Diveka : association pour la diversité dans la littératureComme un million de papillons noirs, Laura Nsafou

Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.Cecilia Roda"L'amore in technicolor"Prefazione: Anna SegreInterno Poesiawww.internopoesialibri.com“L'amore in technicolor”, il secondo volume poetico di Cecilia Roda, dopo il successo del primo libro “L'amore da quando ci sei tu”, è il racconto di un sentimento, l'amore, dalle molteplici sfumature e dei modi in cui questo è capace di tingere di colore le nostre vite. L'amore è rosso, giallo, verde, blu, arancione ma anche viola, o nero. L'amore è felice, triste, meravigliato, irritato, malinconico. La raccolta, impreziosita da illustrazioni che la trasformano come in una pellicola cinematografica a colori, e impreziosita dalla prefazione di Anna Segre, è una storia in movimento rivelatrice di un amore mai statico, capace di reinventarsi, di progettare il futuro, di ripensare un passato che non c'è più. Il linguaggio è intimo, ironico, a tratti tagliente e diretto, in grado di farci sentire tutti parte di un unico mondo emotivo.Dalla prefazione di Anna Segre: “La semplicità è un punto d'arrivo. Quando spieghi una diagnosi, l'effetto di un farmaco, arredi una stanza o scrivi una poesia. Cecilia Roda sta in questa tensione verso lo sfrondare, ogni parola con lo spazio bianco che ognuno riempirà con la sua emotività, ogni parola in bilico come una carta che gioca ad essere castello, per due secondi di stabilità, castello…”Cecilia Roda (1990) vive a Modena ed è un'artista conosciuta con lo pseudonimo Lilybris. Illustratrice dell'amore e delle emozioni, nel suo quotidiano dà voce e sensibilizza su temi come l'uguaglianza, l'accettazione, i diritti e la libertà. Scrive da sempre poesie ed è convinta che, allo stesso modo del disegno, la poesia sia un canale emotivo ed evocativo molto potente, capace di andare oltre i confini delle cose, toccando corde intime e private di ognuno di noi. Ha all'attivo diverse mostre e collaborazioni come “iO Donna” (Corriere della Sera), “Dynamo Camp Onlus”, “Faliero Sarti”, “Animenta”. Ha illustrato Diario d'amore per adulti (Sperling & Kupfer, 2021) e pubblicato Sette giorni al mese. Battaglie (illustrate) dell'essere Donna (Edizioni Cinque Terre, 2021). Con Interno Poesia ha pubblicato la sua prima raccolta poetica, L'amore da quando ci sei tu (2021).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.it

Univers enfantin et féérique: devenir une entrepreneure dans l'illustration jeunesse au Canada. Dans cet épisode, je vous emmène rencontrer Pauline, une jeune femme audacieuse et passionnée qui a entrepris un voyage incroyable de sa terre normande jusqu'aux rues animées du Canada, où elle a commencé à tracer son chemin d'expat'preneure Pauline nous raconte son arrivée à Montréal, les surprises, les difficultés d'intégration et sa volonté de suivre ses rêves artistiques à l'étranger. Elle évoque les défis uniques auxquels elle a été confrontée en tant qu'expatriée, l'adaptation à une nouvelle culture et la recherche de son identité tant pro que perso dans un nouveau pays. Sincère, avec un regard enfantin sur la vie, un univers bien à elle, la création d'une pâte personnelle dans le monde de l'édition jeunesse et la gestion des défis pratiques, Pauline nous embarque dans sa vie d'expat'preneure. A retenir, l'importance de croire en ses rêves, de persévérer malgré les obstacles et de saisir les opportunités avec détermination. Son voyage est un témoignage puissant du pouvoir de la passion et de la créativité Rejoignez-nous pour cet épisode rempli d'inspiration entre Dubaï et Montréal Bonne écoute!

Des dessins d'Élise Gravel font surface sur les réseaux sociaux depuis lundi soir. L'auteure et illustratrice à succès prend position contre Israël dans le conflit qui l'oppose au Hamas. Son message suscite un profond malaise ! Discussion avec Rémi Villemure, étudiant au doctorat en sociologiePour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Aurora Cacciapuoti"Cip"L'uccellino dormiglioneEdizioni Lapiswww.edizionilapis.itGli uccellini: che adorabili creature! Morbide piume dai mille colori, voce melodiosa e voli d'angelo… Agli uccelli piace alzarsi presto. Beh, quasi a tutti… Qualcuno ha il sonno pesante: è Cip l'uccellino dormiglione. Mentre tutti sono in attività, lui continua a dormire beato nel nido costruito dalla mamma.Pur di farlo alzare, amici e parenti le provano tutte, ma Cip non si sveglia con una secchiata d'acqua, non reagisce a un concerto a suon di percussioni, non lo smuovono nemmeno gli acuti del coro dei pennuti. Qualcuno tenta perfino con i fuochi d'artificio. Ma nulla lo scuote: Cip ha un sonno profondissimo!Finché un giorno Cip la combina proprio grossa. L'attesissima Riunione del Mattino degli uccelli è un appuntamento importante. Nessuno, per nessuna ragione, può mancare. Ma lui non sente la sveglia e anche questa volta si alza tardi. I suoi genitori sono molto contrariati e delusi.Cip è davvero mortificato. Decide di confidarsi con la nonna, la creatura più saggia di tutto il bosco. Lei lo ascolta e scopre perché Cip non vorrebbe mai svegliarsi...Aurora CacciapuotiAutrice e illustratrice italiana, è nata nella piccola città di Carbonia, in Sardegna. La sua passione per il viaggio la porta a vivere a Milano, Bologna ed Edimburgo dove studia psicologia, psicoterapia espressiva, arte-terapia e teatro.Consegue infine un master in Children's book illustration nalla Cambridge School of Art, Anglia Ruskin University. Illustratrice freelance, lavora dal suo studio con un mix di tecniche tradizionali e digitali. Pubblica con i più importanti editori italiani.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Merci à Sandro Jiro, son site web est ici.L'épisode de Maxime iciPlus d'infos sur mon futur accompagnement sur l'argent dédié aux entrepreneuses, entrepreneurs, freelances, libérauxAbonnez-vous à ma newsletter sur l'argent

Tu peux soutenir sur le podcast sur KissKissBankBank ou en mettant 5⭐️ sur Apple Podcasts ou Spotify !Zalihata est Design Ops Manager chez Glovo.Zalihata n'était pas du tout destinée à faire du design… Elle arrête les études très jeune et rejoint Orange, où elle vend des accès ADSL. Elle se spécialise dans les parcours de vente et apprend a écouter et répondre aux besoins et attentes de ses clients, à trouver des solutions à des problèmes et faire dialoguer les personnes entre elles.Par la suite, elle s'occupe de faire des achats. Mais ce n'est pas ce qui la passionne le plus.Ce qui la passionne, c'est les outils qu'elle utilise au quotidien : les comprendre, les faire fonctionner et en tirer profit au maximum. Grâce à ça, elle évolue en interne et donne des formations. Que ça soit sur les outils internes, les process ou encore d'autres sujets comme la comptabilité, Zalihata aime former les gens et partager ses connaissances. En parallèle d'Orange, Zalihata passe une licence d'anglais. Puis, elle s'inscrit et obtient le CAPES. Elle décide alors de mettre en parenthèse sa vie professionnelle chez l'opérateur téléphonique, pendant 4 années, et devient professeur d'anglais.Après cette expérience, Zalihata revient chez Orange et devient coach en expérience utilisateur. Zalihata revient sur la manière dont elle a appris cette nouvelle compétence avant de la mettre en application pour les clients d'Orange Business Services.Au bout de 2 ans, Zalihata souhaite avoir une reconnaissance de son expertise. Elle suit alors la formation d'un an en UX Design à l'école des Gobelins, toujours en parallèle de sa mission chez Orange.Après 11 années chez Orange, Zalihata sent qu'il y a un plafond de verre qu'elle ne peut pas dépasser. Au même moment, Payfit publie une offre pour un poste de Design Ops. Zalihata s'identifie totalement au rôle, y postule et obtient le poste. L'occasion d'expliquer ce qu'est une Design Ops, en quoi ce rôle se distingue de celui d'une personne en charge de l'équipe design et ce qu'il apporte au quotidien. Etant la première Design Ops de l'entreprise, Zalihata a tout mis en place à son arrivée. Elle détaille ce qu'elle a fait, ce qu'elle a mise en place et comment elle s'y est prise.Au bout d'un an, Zalihata qui Payfit et rejoint la start-up espagnole Glovo, en tant que Design Ops Manager. Elle nous explique son arrivée dans l'entreprise en plein plan social ou le fait me manager une Motion Designer et une Illustratrice alors qu'elle n'a jamais fait ce métier.On aborde dans cet épisode la création du Design System de l'entreprise espagnole, qui doit servir pour 3 produits différents, être utilisé par plus de 60 designers et pour lequel les développeurs ne veulent pas investir de temps.Aussi, parle-t-on de la création d'une typographie dédiée à l'entreprise, crée en interne avec des besoins très spécifiques : garder les proportions de la typographie actuelle pour ne pas casser le produit ou encore s'adapter à aux alphabets latin, cyrillique, arabe, géorgien et arménien.Enfin, on parle de la mise en place d'un process pour les designers afin d'être plus efficace dans leur communication avec les designers et les développeurs.Les ressources de l'épisodeGlovoTime to Listen, Indi YoungLeading Content Design, Rachel McConnellThe Systems View of Life, Fritjof Capra & Pier Luigi LuisiLes autres épisodes de Design Journeys#24 Mathilde Gauthier, User Researcher @ Payfit#32 Léa Mendes Da Silva, VP Design @ Payfit#48 Marie-Aline Millot, Design Ops @ Agicap#60 Gladys Diandokie, Freelance Content DesignerPour contacter ZalihataLinkedIn 

Zovi, est une artiste et illustratrice d'origine franco-chinoise, qui a grandi en France avant de partir vivre et travailler pendant une décennie en Chine. Elle arrive à New York en plein Covid et ce qui devait être un cours séjour pour rejoindre son amoureux pendant quelques temps, se transforme finalement en lieu de vie permanent. Désormais, elle façonne l'esthétique du métro de la ville en tant qu'illustratrice pour la MTA (Metropolitan Transportation Authority). Ses créations ornent les stations, ajoutant une touche artistique à l'environnement urbain. "Quelqu'un a débranché la Grosse Pomme" marque ses débuts dans le monde de la bande dessinée, une exploration artistique captivante. Un grand merci à Zovi pour sa participation. Voici son site internet : https://www.zoviism.com/  ------- Si vous aimez le podcast, n'hésitez pas à le partager, le noter et à le commenter via Apple Podcasts ou encore Spotify.  Tous les liens du podcast sont ici : ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://linktr.ee/racontemoinewyork  ⁠⁠⁠⁠

Aujourd'hui, nous avons le plaisir d'accueillir l'illustratrice entrepreneuse Aurore Bay !

Pour postuler au bootcamp La Quête (entre le 28 Aout et le 6 septembre), c'est par ici : www.laquete.life !See you there!Notes Chloé du Colombierhttps://www.instagram.com/chloeducolombier/https://chloeducolombier.blogspot.com/ Accédez à des tonnes de bonus en rejoignant le Patate Club sur Patreon ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour postuler au bootcamp La Quête (entre le 28 Aout et le 6 septembre), c'est par ici : www.laquete.life !See you there!Notes Fuchsia d'Enferhttps://www.instagram.com/fuchsia_denfer/https://www.fuchsiadenfer.com/ Accédez à des tonnes de bonus en rejoignant le Patate Club sur Patreon ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour postuler au bootcamp La Quête (entre le 28 Aout et le 6 septembre), c'est par ici : www.laquete.life !See you there!Notes Amélie Garcinhttps://www.instagram.com/amelie_bellule/https://www.ultra-book.com/portfolio/ameliegarcin/amelie-garcin-graphiste Accédez à des tonnes de bonus en rejoignant le Patate Club sur Patreon ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Présentation de l'invitée : En 2020, juste avant le COVID-19, Camille Witt quitte son poste chez Rouje et se lance en freelance en tant qu'illustratrice et influenceuse à temps plein. Avant cela, ses différentes expériences, dans le milieu de la mode, en tant que photographe pour Brandy Melville, ou encore comme graphiste chez Inès de La Fressange, lui ont donnés l'opportunité de mettre à profit ses talents d'illustratrice et de partager sur Instagram un contenu mêlant lifestyle, photographie et aquarelle, se constituant ainsi rapidement une communauté importante. Sa participation à une exposition à la Yellow Cube Gallery, sa notoriété sur les réseaux et son talent, ont attiré l'attention de marques renommées comme L'Occitane et Bourjois, avec lesquelles elle a collaboré. Depuis, elle multiplie les collaborations et continue de créer avec passion des œuvres qui mélangent aquarelle et autres médias, séduisant ainsi un public toujours plus large. Dans cet épisode, plongez au cœur de son parcours pour comprendre comment sa passion et son instinct ont su guider son esprit d'entreprise, de ses débuts en tant que proto influenceuse à une époque où ce modèle économique n'existait pas encore, jusqu'à sa carrière actuelle d'illustratrice reconnue. Ce que vous allez apprendre dans cet épisode : - Son parcours - Ses expériences dans le milieu de la mode - Son activité en tant qu'influenceuse - Sa stratégie Instagram - Son activité en tant qu'illustratrice - Son processus créatif - Ses influences et la genèse de son style - Son travail de cocréation avec les marques - L'inside du modèle économique d'influenceuse et d'illustratrice - Ses projections pour son futur et l'avenir de son métier - Qui elle souhaiterait entendre dans ce podcast "Il n'y a jamais trop de quoi que ce soit, c'est jamais bouché de quoi que ce soit, il faut juste trouver son truc." "Il n'y a pas de choix que de s'adapter aux nouveautés, parce que c'est là, et ça va pas s'arrêter." "Je pense qu'en fait, quand tu suis ton instinct, t'es aligné avec ce que tu fais, tout devient cohérent et tout s'enchaîne de manière plus logique. C'est quand tu forces les choses, qu'il y a un truc qui coince. " "Je pense que pour progresser, il faut de l'entraînement, réessayer, même si tu n'es pas très doué au début, même si ça ne marche pas très bien, il faut réessayer."