Hors-série, hors formats, hors les murs, hors de contrôle. Nova sort des sentiers battus et de sa propre grille pour vous proposer des productions rares et uniques. Des "one-shots", des inclassables. Hors série, c’est le podcast des podcasts sans émission fixe. C’est le podcast des coups d’un soir. Retrouvez ici les émissions singulières ou exceptionnelles, c’est Nova, mais hors-série.
Jeudi 25 avril, Radio Nova posait ses micros à la Citéco, la Cité de l'Economie, qui consacre l'économie comme une science et souhaite la rendre accessible à tous. Rendez-vous au cœur l'hôtel Gaillard à Paris, ancienne succursale de la banque de France, monument historique à l'architecture néo-Renaissance et à l'ossature Eiffel, qui propose 3000 m² d'expositions interactives et ludiques, permanentes et temporaires autour de l'économie. Parmi les évènements incontournables de sa programmation culturelle, le lieu présente un festival au nom de cocktail multicolore : Ecocotiers qui vous suggère de penser l'économie et la société de demain par le prisme de la culture jusqu'au 28 avril ! Et pour cette troisième édition, le fil conducteur qui vous est tendu entre conférences, débats, eco-game, spectacles et concerts, c'est celui de la transition écologique : comment concilier économie et écologie ? Le système financier peut-il être durable ? Comment mobiliser l'économie en faveur de la planète et de l'humain ? Autant de questions que Thierry Paret at Anna Flori-Lamour explorent pendant ces deux heures d'émission spéciale, en compagnie de celles et ceux qui tâchent au quotidien d'apporter des réponses, pistes de réflexion, solutions et alternatives : chercheurs, enseignants, entrepreneurs, artistes, économistes, journalistes. Une programmation éclectique, artistique, économique, et poétique où l'on apprend que l'économie ça se partage, ça se cultive, ça se discute, ça se débat, ça se joue, ça se chante et ça se danse ! Via cette programmation, vous plongerez dans le premier musée de l'économie avec son directeur Philippe Gineste, vous ferez un tour du festival avec sa responsable Aurélie Passerel, vous découvrirez George Sand en lanceuse d'alerte écolo dans un texte conté par Patrick Scheyder et son piano qui vous initiera aussi au concept d'écologie culturelle. Adoptez également la technique de l'émerveillement comme arme pour défendre la biodiversité avec Stacy Algrain, découvrez une jeune génération de journalistes économiques qui œuvrent à démocratiser l'accès aux politiques et réflexions économiques de notre temps avec Nathan Granier, Alix Kniaz et Pierre Rousseaux. Plongez dans l'histoire de la pensée économique, de la finance et de la monnaie avec les rock'n roll Surfeurs de l'économie représentés par le metteur en scène Jérémie Lebreton et le comédien Max Millet, goûtez à une séance de l'absurde avec Laurent Petit, un des trublions du Cabaret Philosophique qui s'attaque au thème de l'argent, et enfin, participez à un grand jeu façon question pour un champion à la découverte des grands penseurs économiques… Et le tout enrubanné d'une joyeuse playlist la-mula-la-thune-le-pèze-la-fraîche mise au point par le bureau de la programmation de Nova !
Bintou Simporé et Reza Pounewatchy investissent le Grand Palais immersif pour une émission Street Art et Musique dans le cadre de l'exposition Loading. L'art urbain à l'ère numérique. Une exposition d'œuvres à l'origine produites dans la rue, qui se retrouvent diffusées, projetées, mise en scène à 360° dans l'espace monumental du Grand palais immersif. Un sacré tour du monde des artistes en action depuis les années 70. À vivre jusqu'au 21 juillet 2024. Au micro de Nova, le 10 janvier dernier, le commissaire général de l'exposition, Christian Omodeo explique la genèse de l'exposition et raconte la relation de l'art urbain aux nouvelles technologies : « Une image, une œuvre d'art qui est posée sur un mur, qu'est-ce-que c'est ? C'est une œuvre dans l'espace public ou c'est une œuvre d'art numérique qui a été produite pour être diffusé sur les réseaux sociaux ? » Docteur en histoire de l'art et commissaire d'exposition indépendant, Christian Omodeo cumule les casquettes avec l'agence Le Grand Jeu, avec laquelle il se consacre à visibiliser la “street culture”. Parmi ses récentes parutions, JonOne : La tentation du décor ou encore le fanzine Some Wu-Tang Memories, en collaboration avec la Babylone Galerie. Mehdi Mejri rejoint ensuite le plateau des invités. Producteur et collaborateur du studio français Atlas V, connu pour ses productions immersives, il signe la réalisation audiovisuelle de l'exposition. Présente dans l'exposition, mais de l'autre côté de l'Atlantique à l'heure de l'émission, l'incontournable photographe Martha Cooper nous a fait l'honneur de nous rejoindre par téléphone. Depuis les années 70, elle ne cesse de documenter la formidable aventure artistique de l'art urbain sur le terrain new-yorkais et bien au-delà. "Être photographe n'est pas la carrière la plus simple, confiait-elle au micro de Bintou Simporé et Reza Pounewatchy. Pendant de nombreuses années, je prenais des photos, mais il était très difficile de les utiliser pour quoi que ce soit, ça n'intéressait pas grand monde. C'est donc un peu une victoire, aujourd'hui, de voir que ces images ont perduré et suscitent encore l'intérêt du public." À ne pas rater : la projection du documentaire Martha Cooper. Icône du Street Art (Selina Miles, 2019) le 24 janvier au Grand Palais Immersif. Et puisque cette émission mêle musique et art urbain, laissons place à Chaze, ancien graffeur radical, aujourd'hui musicien, résolument attaché à l'authenticité du mouvement. Il est rejoint par Aleteïa, artiste plasticienne membre des collectifs activistes Vao et Une Nuit, qui dit faire "de l'art dans l'espace public, de la mythologie urbaine et de la géopoétique". Vous retrouverez d'ailleurs Aleteïa à partir du 5 avril au musée des Beaux-arts de Nancy. Pour conclure l'émission, c'est Roei Amit, directeur du Grand Palais Immersif, qui nous rejoint. TRACKLIST Grandmaster Caz - South Bronx Subway Rap Little Simz - Introvert Wegz - Manhos Fab 5 Freddy - Down By Law Black Sabbath - Paranoid Chaze - Indelible Jamila Woods - Boomerang Brigitte Fontaine - Conne The Vibrettes - Humpty Dump (Extrait du Mix de Cool DJ Bando / Archive Radio Nova 1991) Marva Whitney - He's The One LOADING. L'art urbain à l'ère du numérique, une émission spéciale de Radio Nova présentée par Bintou Simporé et Reza Pounewatchy, réalisée par Nabil Chafa avec la participation de Léna Gandrey, Mehdi Laïd, Ségo Raffaitin, Théo Sebald, Léna Le Roux Bourdieu, Samy-Alexandre Selmi, Charlotte Elles. Merci à Constance Fournage, Christian Omodeo et toute l'équipe du Grand Palais immersif. Image / Vues de l'exposition « Loading. L'art urbain à l'ère du numérique » au Grand Palais Immersif, Collection Grand Palais Immersif, Didier Plowy, 2023 © Didier Plowy pour Grand Palais Immersif, 2023
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Marion Rampal se prête au jeu et vous dévoile le livre qui lui donne envie de parcourir le monde. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Marion Rampal se prête au jeu et vous dévoile le livre qui la prend aux tripes. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Lisette Lombé se prête au jeu et vous dévoile le livre qui lui donne envie de parcourir le monde. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Lisette Lombé se prête au jeu et vous dévoile le livre qui la prend aux tripes. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, David Wahl se prête au jeu et vous dévoile le livre qui lui donne envie de parcourir le monde. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, David Wahl se prête au jeu et vous dévoile le livre qui la prend aux tripes. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Chloé Cruchaudet se prête au jeu et vous dévoile le livre qui lui donne envie de parcourir le monde. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Chloé Cruchaudet se prête au jeu et vous dévoile le livre qui la prend aux tripes. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Delphine Jugman se prête au jeu et vous dévoile le livre qui lui donne envie de parcourir le monde. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
À l'occasion des Nuits de la lecture qui se déroulent du 18 au 21 janvier 2024, Radio Nova et le Centre national du livre invitent des artistes de choix à dévoiler des lectures qui les touchent en plein corps. Dans cet épisode, Delphine Jungman se prête au jeu et vous dévoile le livre qui la prend aux tripes. Au programme des Nuits de la lecture 2024 : bibliothèques, librairies, écoles, universités, théâtres et musées… proposent près de 8 000 évènements en France et à l'étranger. Le programme complet à retrouver sur nuitsdelalecture.fr !
Vous écoutiez peut-être Radio Nova le 31 ? À partir de 23h, c'était le MYD NIGHT MIX de Myd... On a fait le compte à rebours pour entrer dans cette année comme il se doit. Pour celles et ceux qui ont loupé ça, ou qui voudraient faire une partie 2, ne vous inquiétez plus. Le voici, le voilà. Il est toujours aussi efficace en 2024.
Que se passe-t-il dans les couloirs du deuxième étage du service de psychiatrie de l'IMM ? Dans ce cinquième épisode, les patients de l'Institut Mutualiste Montsouris nous racontent leur quotidien, nous partagent leur sélection musicale et nous offrent une pause poétique. Au programme également : un reportage sur l'île d'Oléron et une rencontre avec Barbara, art-thérapeute. Une émission coordonnée par Sylvie Arditi, Sophie Marchand et réalisée par Malo Williams.
Dans cette deuxième partie d'émission, Tatiana Peyroux recevait à son micro Yousra et Brice, membres fondateurs du groupe Bab L'Bluz, juste avant leur concert majestueux et enivrant. Ce groupe franco-marocain a enchanté le public du Théâtre de la Croix Rousse avec leur rock, blues psychédélique porté par la transe du guembri, cet instrument traditionnel gnawa.Toujours dans le Super Nova, en direct du TXR, le mouvement HF, porteur d'action pour l'égalité femmes-hommes dans les arts et la cultures, était le grand invité et partenaire du Festiv·iel pour la troisième année consécutive. On a pu discuter avec eux des diverses tables-rondes et conférences qui ont pris place pendant toute cette semaine de festival.Le metteur en scène Etienne Gaudillère était également à l'antenne pour nous parler d'un des plus gros succès de cette semaine, la pièce "Faut-il séparer l'homme de l'artiste" avec Giulia Foïs, il nous partageait ses recherches, le processus de création d'une pièce importante.Une soirée toujours musicale, impertinente et libre à l'image de Radio Nova. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Vendredi 10 novembre, l'équipe de Nova Lyon était en direct du Théâtre de la Croix Rousse à l'occasion de la clôture du festival Festiv·iel.Festival dédié au féminisme inter-sectionnel mais aussi aux questions de genre et de sexualité, Radio Nova s'est immiscée dans la programmation pour une soirée Carte Blanche festive et engagée, portée par le concert de Bab L'Bluz et l'after DJ sets riche d'énergies de DJ Alé et Mimi Géniale.Le Super Nova s'était donc installé dans le hall du théâtre pour animer cet événement unique. Dans cette première partie d'émission, retrouvez les interviews de Courtney Geraghty, directrice du TXR qui nous a parlé de la programmation du festival et des enjeux du théâtre contemporain. Mais aussi Thomas Pons qui n'a pas manqué le rendez-vous pour nous rappeler qu'il y a parfois des coïncidences heureuses et aussi des coïncidences malheureuses.L'occasion de vivre ou revivre ce moment avec nous, dans l'ambiance et l'effervescence. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Depuis 67 ans, le salon d'art contemporain de Montrouge s'est donné pour objectif de mettre en lumière, d'encourager et d'accompagner la jeune scène artistique à travers une exposition commune, des partenariats, des accompagnements professionnels et cette année encore, l'exposition témoigne d'une scène émergente artistique qui déborde d'idées, de formes, de couleurs, de volumes, d'horizons possibles, d'engagements à la vie à la mort, de visions paranormales, de réalité augmentée d'une touche de sacré, d'inspirations, de dénonciations, de partis pris… Qui déborde des cadres aussi, pour colorier jusqu'à plus soif nos réalités, et nous envoyer, comme autant de pièces d'un même puzzle, une image de nous-mêmes et de notre monde. Il y a des grands et des petits formats, des couleurs et du noir et blanc, des disciplines et des œuvres qui se croisent et se répondent, il y a pléthore de propos et de propositions présentés dans une scénographie ouverte, aérée, épurée, ou les œuvres ne sont regroupées ni par auteur ni par thème, mais par affinités, pour la façon dont elles correspondent entre elles et avec nous, une petite révolution scénographie parmi tant d'autres initiées par le commissariat de Work Method. Durant deux heures, faisons un tour radiophonique de cette jeune garde artistique, que le Salon a choisi de mettre en lumière cette année, en partant à la rencontre de la commissaire d'exposition Coline Davenne, de quelques-uns des artistes exposés parmi lesquels Amine Habki, Clara Cimelli, Joris Valenzuela, Mounir Gouri ou encore Laure Togola & Ines Geoffroy du Collectif 93, mais aussi du Maire de Montrouge, Etienne Lengereau, qui nous éclairera sur la relation toute particulière que la ville entretient avec l'art contemporain.Amateurs ET néophytes, le 67ᵉ salon d'art contemporain vous attend depuis le 4 et jusqu'au 29 octobre, pour prendre le pouls d'une génération, d'une époque, la nôtre !L'entrée est libre tous les jours de midi à 19h. Le programme propose des nocturnes, des visites guidées, des ateliers… et c'est par ici Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Comment la culture ou l'art peuvent-ils agir sur le militantisme ou la société ? L'art a toujours eu un lien avec la politique mais… en 2023, qu'apporte-t-il ? Et comment le faire ? Quel sens a la Fête de l'Humanité aujourd'hui dans un pays qui s'étiole, dans une gauche disparate, “critiquable”, diront certains ?Nous sommes ravis d'aborder avec vous ces questions passionnantes durant deux heures sur Nova avec de nombreux invité.e.s : l'historienne Mathilde Larrère, historienne, la secrétaire générale de la CGT Sophie Binet, mais aussi des artistes : Jeanne Added, Medine, Acid Arab ou les Vulves Assassines. Avec Thibaut Weiss, aussi, directeur de cette grande Fête qu'on a vécu intensément durant trois jours. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Une épopée musicale de deux heures dans l'univers de l'ex-kamikaze de Taxi Girl. Les Inrocks Radio vous a compilé 120 minutes de fulgurances "dark" éparpillées en bande ou en solitaire, dans la lumière ou la marge, par cet archéologue du désespoir urbain qui aura toujours montré plus d'attirance pour les ruines que pour les carrières. Une mixtape imaginée et réalisée par Nicolas Pradeau, programmateur à Radio Nova Bordeaux et Les Inrocks Radio.Crédits photo : Daniel Darc © JEFF PACHOUD / AFP Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Un voyage musical de quatre heures dans l'univers du parrain de la pop française — celui dont Lou Reed disait qu'il avait « une voix de coucher de soleil et de champagne » — à travers des tubes incontournables, des duos mémorables, des morceaux oubliés, des reprises, des raretés et des extraits d'interviews d'Étienne Daho. Une mixtape imaginée et réalisée par Nicolas Pradeau, programmateur à Radio Nova Bordeaux et Les Inrocks Radio.Crédits photo : © PIERRE ANGE CARLOTTI Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Le génial paysan stakhanoviste de la chanson française Jean-Louis Murat, nous a quittés le 25 mai dernier à l'âge de 71 ans. Il avait sorti une vingtaine d'albums depuis son premier 45 tours en 1981. Les Inrocks Radio vous embarque dans un vaisseau spatial pour un voyage musical de trois heures dans le répertoire de l'artiste. 180 minutes de ballades intemporelles, de duos parfois inattendus, d'inédits rares, des reprises inspirées... 180 minutes ou le temps de vous proposer une belle parenthèse réflexive.Une mixtape imaginée et réalisée par Nicolas Pradeau, programmateur à Radio Nova Bordeaux et Les Inrocks Radio.Crédits photo : Jean-Louis Murat © JEAN-CHRISTOPHE VERHAEGEN / AFP Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Que se passe-t-il dans les couloirs du deuxième étage du service de psychiatrie de l'Institut Mutualiste Montsouris ? Dans ce quatrième épisode, les patients de l'I.M.M nous racontent leur quotidien, nous présentent leurs soignants, leurs jeux phares et ... "le petit lait". Au programme également : un concert surprise de Pomme et une sortie dans le Morvan. Une émission coordonnée par Sylvie Arditi, Sophie Marchand et réalisée par Malo Williams. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Alors que les trois premiers épisodes de cette série de reportages (ici, ici et ici) s'attachaient à présenter la Kibbutz Dance Company, notre journaliste Isadora Dartial nous embarque une dernière fois dans ses valises pour nous inviter à découvrir de nouvelles compagnies de danse. À Jérusalem, la Compagnie Catamon investit différents lieux de la ville, notamment le grand marché de Mahane Yehuda qui fêtait récemment ses 100 ans. Mais, dans la Ville Sainte, se trouve également les bureaux d'une autre compagnie historique : la Vertigo Dance Compagny. Tout comme la Kibbutz Contemporary Dance Compagny, les danseurs et chorégraphes vivent en communauté dans un kibboutz devenu village artistique et écologique. Noa Wertheim, chorégraphe et directrice artistique de la compagnie, était au micro d'Isadora Dartial pour nous la présenter plus en détails. Cela fait 16 ans que le village artistique et écologique de la Vertigo Company a été créé par la chorégraphe, ses quatre sœurs et son mari. “Ma philosophie en ce qui concerne l'art et qui m'a porté à créer ce lieu, c'est l'idée de séparation et d'unité. Comment nous pouvons nous sentir uni alors que nous nous sentons de plus en plus séparés et différents ? Et, qu'en plus, tout pousse à avoir une peur immense de l'autre” Artiste engagée, Noa Wertheim pousse à la réflexion, et interroge sur ce besoin que nous avons, nous humains, d'être défini par la religion. Elle l'explique alors : “Même si je suis super juive, je crois profondément qu'il faut casser tous ces mécanismes”. La Vertigo Dance Company, un souffle créatif salutaire pour briser les barrières identitaires par le geste, la danse et le mouvement. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Après avoir suivi les pas de l'une des danseuses de la Kibbutz Contemporary Dance Company (KCDC) Léa Bessoudou (qui nous faisait visiter le kibboutz de Ga'aton), et après avoir découvert le spectacle Asylum (qui se produira 12 au 15 juillet prochain au lycée Jacques Decour dans le cadre du Festival Paris l'été) à travers les mots de son directeur artistique Rami Be'er, Isadora Dartial nous embarque cette fois-ci découvrir l'aspect sonore de la compagnie israélienne.Si les créations de la KCDC bénéficient d'un travail de lumière notable, leur traitement du son est tout autant exceptionnel. Eyal Dadon, sound designer, mais aussi danseur et chorégraphe, nous raconte la signature sonore de la compagnie, de la collecte de sample au travail conduisant à la création d'un monde sonore. C'est aussi sur le kibboutz de Gaa'ton qu'Eyal Dadon s'est confié, un lieu unique où règne une atmosphère de liberté et qui fait toute la singularité de la compagnie de danse. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Isadora Dartial continue de r-nous faire découvrir la compagnie de danse historique d'Israël, la Kibbutz Dance Company. Car si la Bastheva est déjà réputée en France avec son actuel directeur Ohan Naharin qui a créé la gaga dance (ce style basé sur le mouvement permanent), on connait moins cette compagnie historique créée au début des années 70. Le premier épisode de cette série suivait les pas de l'une des danseuses de la compagnie, Léa Bessoudou, qui nous faisait visiter le kibboutz de Ga'aton. Ce second épisode nous fait partir à la rencontre de l'actuel directeur artistique de la Kibbutz Contemporary Dance Company, le chorégraphe Rami Be'er. On a discuté de son parcours, de création, et plus spécifiquement de la symbolique et du message que tant à transmettre son spectacle “Asylum” qui se produira 12 au 15 juillet prochain au lycée Jacques Decour dans le cadre du Festival Paris l'été. "Pour moi, la danse, le mouvement, la musique et sa représentation sont des moyens de créer de la communication, un dialogue sans trop de mots entre des personnes aux origines, aux cultures et aux religions différentes"Rami Be'er, directeur artistique et chorégraphe de la Kibbutz Contemporary Dance CompanyDans “Asylum”, il est question d'identité, d'appartenance, d'étrangeté, de discrimination et d'oppression. Il l'explique, “On parle de réfugié, mais aussi de liberté, de patrie et d'appartenance à un endroit que l'on peut appeler chez soi. C'est un message contre le racisme, c'est un appel à l'harmonie”. Avec la Kibbutz Contemporary Dance Company, la danse et le geste deviennent des porteurs de voix israéliennes. Des voix en provenance de cette région du monde qui diffèrent de celles que l'on a l'habitude d'entendre ici en France. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Cette semaine, Isadora Dartial suit les pas de compagnies de danse israéliennes à l'occasion de la représentation de la Kibbutz Contemporary Dance Company au Festival Paris L'été. L'opportunité de mettre en lumière les talents du pays et d'en savoir un peu plus sur l'organisation de cette compagnie de danse.La Kibbutz Contemporary Dance Company a été fondée en 1971 dans le kibboutz de Gaa'ton dans le nord du pays, à la frontière du Liban. Isadora Dartial y était pour découvrir en avant-première “Asylum”, la création présentée du 12 au 15 juillet prochain au lycée Jacques Decour à Paris. Dans ce premier épisode, Lea Bessoudo, danseuse et chorégraphe de la compagnie, nous offre une déambulation dans ce lieu unique.Elle nous présentait le kibboutz de Gaa'ton, « un village de danse qui accueille toujours beaucoup de danseurs de l'étranger et qui forme une grande communauté de danse ». Selon elle toujours, la compagnie, c'est « une force de groupe qui laisse la place à chacun de s'exprimer ».Pour en savoir plus, écoutez donc ce Nova Hors-Série qui n'attend que vos belles esgourdes.La Kibbutz Contemporary Dance Company produira son spectacle “Asylum” du 12 au 15 juillet prochain au lycée Jacques Decour dans le cadre du Festival Paris L'été. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Pour fêter ses 10 ans, le paon se pare de ses plumes belles plumes. À cette occasion, on a invité les programmateurs du festival à prendre le contrôle de la radio le temps d'une soirée Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Une émission lors de laquelle on a pu discuter avec Eloi, Theodora, Le rat Luciano, UNIIQU3, ascendant vierge, Meryl, Lazuli, Romane Santarelli… Mais aussi la maîtresse de cérémonie, Béatrice Desgranges, directrice de Marsatac depuis ses débuts. Cette édition marquait aussi le retour du rat Luciano, qui vient de sortir un single, et qui s'est produit pour la toute première fois en solo sur la scène du château. Historique. Mais on pouvait aussi y entendre Hamza, Gazo, Aya Nakamura, ou encore Ascendant Vierge…. Une 25ème édition qui a comblé toutes nos attentes. À l'année prochaine, on a déjà hâte. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
L'aventure se clôture pour Marie Joseph-Rose. Entre les quelques interviews qu'elle a pu mener, c'est avec David Fontaine, adjoint de direction et programmateur, que se termine son périple. Entre les groupes de musique et les salles souvent remplies du Transbordeur, se cache une programmation pointue et une organisation travaillée des mois à l'avance. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
L'aventure se poursuit ! La journaliste, Marie Joseph-Rose, a pu rencontrer de nouveaux artistes, et ainsi continuer son immersion au Transbordeur. Quelques minutes avant leur concert, et juste après avoir fini leur balances, les membres du groupe Argentique se sont livrés. Ce trio lyonnais de chanson électro-pop aux influences multiples, laisse place à une énergie débordante sur scène. Derrière les murs et les salles encore éteintes du Transbordeur, découvrez avant tout un groupe d'amis, qui ont décidé de se lancer dans une aventure musicale inattendue. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
En immersion totale au Transbordeur, l'été commencé plutôt bien. Notre journaliste, Marie Joseph-Rose s'est rendue à la rencontre d'un des artistes les plus suivis et les plus appréciés par la jeunesse de notre époque. Il ne s'agit là autre que Cavetown. Du haut de ces 24 ans, cela fait depuis son adolescence que le jeune homme compose, écrit, et s'intéresse à la musique. Il y raconte ses histoires de cœurs, ses peurs, ses anxiétés…les jeunes s'identifient facilement à lui. Nous avons pu en découvrir davantage sur le personnage, et pu parler de ses titres phares, comme « Lemon boy » ou encore « Frog »… Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Parmi les vieux arbres, les pâquerettes et les 2500 oeuvres de ce musée de Vitry-sur-Seine (Val-de-Marne), Jeanne Lacaille et Reza Pounewatchy ont installé leur plateau radio pour des interviews entre les concerts, avec les talentueux artistes invités à jouer à l'occasion de cette soirée spéciale. Après une présentation des collections du musée par Joana Idieder, la responsable de la communication du lieu, c'est Sheldon qui a ouvert le bal sur la scène de l'open air Nova au MAC VAL. Co-fondateur et rappeur emblématique de la 75e session, Sheldon a présenté son nouvel EP « Îlot » sorti en avril devant un public transi, qui comme de vrais fans qui se respectent, connaissaient déjà tous les morceaux par coeur.Le duo explosif Uzi Freyja lui a emboité le pas. Composé de Stuntman5 aux productions et Kelly Rose au micro, qui crache un flow venimeux, revendicatif et galvanisant, cette créature rap-hardcore-punk-féministe a transformé tout le monde en « bad bitches ». Miel de Montagne (alias du talentueux Milan Kanche), sa robe à fleur et sa pop fraîche, colorée et groovy ont clôturé avec douceur cette belle soirée. Entendu pendant longtemps sur Nova avec son morceau "Trop Vite" et vu il y a un an dans la Chambre Noire, le musicien a prouvé que lorsque l'ordi fait des siennes en plein concert, rien de mieux qu'une bonne jam session pour mettre tout le monde d'accord ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
À l'échelle mondiale, la faim et la sous-nutrition n'ont cessé d'augmenter depuis 2015 : elles touchent désormais plus de 250 millions de personnes. L'objectif d'éliminer la faim d'ici à 2030 n'est pas en bonne voie.Action contre la faim a publié hier un nouveau rapport qui documente comment les conflits ont un impact sur la sécurité alimentaire. Dans son rapport, ACF rappelle qu'en vertu du Droit Humanitaire International, les parties à tout conflit armé doivent activement éviter de cibler des civils et des biens de caractère civil indispensables à la survie des populations (tels que les denrées alimentaires, les récoltes ou encore les infrastructures d'eau).Au cours des cinq dernières années, le nombre de personnes ayant besoin d'une aide humanitaire n'a cessé d'augmenter : aujourd'hui c'est une personne sur 23 dans le monde.Le rapport Peu Importe Qui se Bat, la Faim gagne toujours est à lire en ligne sur le site d'Action contre la Faim. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
À l'occasion d'une carte blanche que nous lui accordions, le collectif qui se cache derrière le podcast Cherchez la femme, mené par Flore Benguigui (du groupe L'Impératrice, entre autres), a concocté une émission spéciale, avec un casting 100% féminin composé d'artistes, d'activistes, de journalistes et surtout de féministes (!) : Clair, Lisa de Ibeyi, Teri Moïse, Julie London, Julia Jean-Baptiste, Aldous Harding, Lalla Rami, Mélissa Laveaux, Rose Lamy, Lili'uokalani, Mel Bonis, Saya Gray, Yasmine Baïou, Mélissende, Aliette de Laleu, Kanis and Lou, Sabrina Erin Gin et Mathilde Guillemain ou encore Kharboucha pour n'en citer qu'une partie. Au programme : des blinds tests, des femmages (oui, c'est comme ça qu'on dit), des quizz, des chroniques, des lives et plein d'autres folies !Pour en apprendre plus sur l'histoire de la musique et comment elle se conjugue au féminin, pour découvrir des artistes femmes trop peu connues, inconnues, ou connaître des choses inconnues sur des femmes connues, c'est par ici. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
La 18ème édition du festival du Reperkusound s'achève. A cette occasion, notre journaliste Marie Joseph-Rose a eu la chance d'interviewer le leader du groupe Hilight Tribe, Ludo, grand habitué du fameux festival. Une discussion aux allures spirituelle, imprégnée de ses nombreux voyages, pour finalement aborder la question du développement durable que le groupe aborde beaucoup dans ses morceaux. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Au cœur du mythique festival lyonnais, le Reperkusound, Dombrance ou Bertrand Lacombe, produit une techno répétitive, mélodique, agrémenté de synthé et de boucle entrainante. DJ, producteur et sûrement politologue à sa manière, l'artiste propose des productions dédiées aux personnalités politiques, de Poutou à Raffarin. Un homme politique de la V -ème République au sein de son premier album “République Électronique". Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Marie Joseph-Rose continue son périple au Reperkusound dans l'enceinte du Double Mixte, en vous livrant des rencontres et des reportages sonores immersifs afin de vous faire découvrir les coulisses du célèbre festival. Car oui, entre une 18ème édition et 25 ans d'activisme, il y'a de quoi dire ! Jérôme Laupies, co-fondateur de Mediatone, et Tarik aux relations presse, nous éclairent davantage sur l'évènement musical phare de l'année à Lyon. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Retrouvez dans ce podcast les détails des coulisses de la 18ème édition du Reperkusound. Comme chaque année, le fameux festival cherche à innover et à offrir un univers propre à chaque édition. C'est pour cela que nous vous proposons de plonger tête baissée au cœur du lumineux thème des fonds marins avec William Lecomte, designer lumière au sein de PLF events. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Pop, techno, soul, world music, classique... Difficile de résumer la carrière de Ryūichi Sakamoto tant elle a été longue et fructueuse. Entre ses compositions au sein du groupe synthpop Yellow Magic Orchestra fondé en 1978 aux côtés Haruomi Hosono et Yukihiro Takahashi, et sa longue carrière solo, rares sont les genres musicaux avec lesquels Sakamoto n'a pas expérimenté. À l'occasion de la sortie de son album 1996, l'artiste était reçu dans l'émission Néo Géo pour parler notamment de son album éponyme, et de sa conception de cette “Nouvelle Géographie” : "J'ai réalisé que nous avons tous une carte, une certaine géographie dans notre esprit, qui peut changer à tout instant. Pour ma carte, Bali est à côté de New York, et est beaucoup plus grande que ce qu'elle est, le Japon également. Cette carte est fondée sur l'importance culturelle de ce qui nous intéresse. C'est ça Neo Geo, la nouvelle géographie.” Cet interview présentée par Bintou Simporé fut aussi l'occasion pour Jean-François Bizot et Rémy Kolpa Kopoul de l'interroger sur sa collaboration avec Youssou N'Dour, sa première expérience au cinéma ou encore ses artistes préférés. Un riche entretien que nous vous proposons de réécouter. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Disparu à 71 ans, Ryūichi Sakamoto, membre fondateur du mythique groupe de synthpop japonais Yellow Magic Orchestra et figure majeure de la musique expérimentale et électronique, laisse derrière lui une discographie immense. Parmi son œuvre titanesque, plusieurs compositions pour le cinéma, dont la bande originale du film Furyo de Nagisa Ōshima avec David Bowie, composée en 1983. En 1990, il se confiait au micro de Thierry Planelle sur ce rapport particulier qu'il entretenait avec le cinéma, et le métier d'acteur : “On m'a demandé de jouer dans plusieurs films avant mais j'ai toujours refusé. Si j'ai travaillé avec Bertolucci et Ōshima c'est parce que j'étais un grand fan. Je n'aime pas jouer et je n'aime pas ma façon de jouer.”Dans cet entretien ponctué de ses compositions hypnotiques, Ryūichi Sakamoto partage ses influences et ses inspirations, de son amour des métropoles à l'importance qu'il accorde aux sons acoustiques. Une interview à réécouter ici. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
C'est le 30ème anniversaire de BD à Bastia. Changement de formule, exit le Nova Club en direct, cette fois ci, Nova Y Va. Dans cet épisode, la retraite japonaise de Catherine Meurisse, celle qui a fait entrer la BD à l'académie des beaux-arts. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
C'est le 30ème anniversaire de BD à Bastia. Changement de formule, exit le Nova Club en direct, cette fois ci, Nova Y Va. Dans cet épisode, on parle festivals, inspirations et "Ce que nous sommes", sa dernière bande dessinée, avec Zep. Qui, le saviez-vous, est un grand fan de rock. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.