Podcasts about George Sand

L'émission 28 minutes du 08/06/2026 (La)Horde : une danse engagée au cœur des luttes contemporaines Marine Brutti, Jonathan Debrouwer et Arthur Harel se rencontrent dans les clubs queer parisiens en 2011 avant de fonder le collectif (La)Horde. Quinze ans plus tard, le collectif dirige le Ballet national de Marseille. À travers leurs créations, ils explorent les cultures numériques et les formes de mobilisations collectives qui traversent notre époque. Après avoir collaboré avec Madonna, Rosalia ou encore Angèle, les trois artistes présenteront leur nouvelle création : “Après moi, le déluge”, le 30 juin et le 1er juillet à la cité de la danse à Montpellier. Elle sera jouée ensuite à Marseille, puis au Théâtre de la Ville à Paris. #MeToo des enfants : l'affaire Lyhanna va-t-elle servir d'électrochoc ?  Le corps de Lyhanna, collégienne de 11 ans disparue dans le Gers le 29 mai, a été retrouvé jeudi 4 juin. Le principal suspect, Jérôme B., a été mis en examen pour “enlèvement, séquestration et meurtre d'un mineur de moins de 15 ans”. Il avait déjà fait l'objet de signalements et de plusieurs plaintes pour viols, dont une déposée en 2025 et pour laquelle il n'avait jamais été entendu. À l'issue d'une marche blanche, le maire de Fleurance a dénoncé “une faillite dans notre mission la plus importante en tant qu'élu, en tant que Nation”. Ce lundi 8 juin, le ministre de la Justice, Gérald Darmanin, a réuni les procureurs généraux des 36 cours d'appel, leur demandant de réexaminer “l'intégralité des plaintes qui touchent les enfants”, soit environ 70 000 dossiers, d'ici au 14 juillet. Plusieurs personnalités et associations de protection de l'enfance appellent à des rassemblements devant les tribunaux et le ministère de la Justice, ce lundi. On en débat avec  Pierre Verdrager, sociologue, chercheur associé au CERLIS, Lucia Argibay, secrétaire national du Syndicat de la Magistrature et Arnaud Gallais, anthropologue, président de l'association Mouv'Enfants. 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. À l'occasion du 150e anniversaire de sa disparition, Xavier Mauduit raconte comment George Sand a contribué à la préservation de la forêt de Fontainebleau. Marie Bonnisseau nous emmène à Minneapolis, où des habitants se réunissent chaque année pour affûter un immense crayon en bois sculpté dans le tronc d'un chêne centenaire. Enregistrement 8 juin 2026 Présentation Élisabeth Quin Production KM, ARTE Radio

durée : 00:00:32 - Le Cours de l'histoire - Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur l'appli Radio France. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Robert the Devil is a supernatural medieval legend that inspired a 19th-century French opera, which incorporates key elements from a seminal Gothic novel.  The opera and legend are substantially different but both interesting. We begin with Giacomo Meyerbeer’s 1831 opera, Robert le diable, which gained notoriety for a ballet sequence in Act III, which portrays an attempted seduction of the hero, Robert, Duke of Normandy, by the ghosts of corrupted nuns, freshly risen from their crypts. The scene is not found in the original legend, but as we learn, was borrowed from a particularly sensationalistic early Gothic novel,The Monk, written by Matthew Gregory Lewis in 1764.   We also learn that Meyerbeer's chief librettist, Eugène Scribe later went on to crib another storyline from Lewis’ The Monk for the 1854 opera by composer Charles Gounod, La nonne sanglante (“the bloody nun”). Rendering of cloister set for Paris Opera premiere. Along the way, we learn how Robert le diable helped save the financially imperiled Paris Opera after its royal subsidy had been withdrawn following the July Revolution of 1830.  Along with public curiosity about the scandalous ballet, ticket sales owed much to the 19th-century equivalent of special effects — flashy and innovative stagecraft (new gaslight design, trapdoors, floating will-o-the-wisps, etc.) and a spectacular set replicating a ruined gothic monastery. Hans Christian Andersen, George Sand and Frédéric Chopin lavishly praised the production. Honoré de Balzac and Alexander Dumas worked mentions of the opera into their novels. Edgar Degas painted not one but two renderings of the Ballet of the Nuns. Edgar Degas’ rendering of the “Ballet of the Nins” The opera also gave birth to a new style of ballet, one linked to Romanticism's interest in the supernatural: ballet blanc, “white ballet” named for the innovative long, flowing skirts that lent themselves to wafting movements suggestive of misty wisps moving in the darkness. The opera’s 1847  London premiere was attended by Queen Victoria and featured superstar soprano Jenny Lind as Robert’s sister.  Traffic came to a standstill as unruly spectators mobbed the streets hoping for  glimpse of either celebrity. The second half of our episode tells the original story of Robert the Devil.  It first appeared around 1250, sketched out in short form by the Dominican monk, Étienne de Bourbon, in a collection of exempla, or moral tales intended to be used by priests in their homilies.  A couple decades later, details were filled out in a longer, anonymous  poem, preserved in France's National Library. Then by the late 14th century, it was rendered as a miracle play in “Forty Miracles of Our Lady,” commissioned by a guild of Parisian goldsmiths. By 1500, the story had arrived in Britain. That year, Wynkyn de Worde, assistant to pioneering London printshop owner Thomas Caxton, issued a chapbook prose translation hewing close to the French 14th-century poem. I found the Wynkyn de Worde text reproduced in a handsome 1904 volume complete with line illustrations, decorative initials, and borders reminiscent of the Arts and Crafts books of William Morris.  As promised in the episode, here is the link to that book: Robert_the_Deuyll.pdf.  (Visit the show notes on the Bone and Sickle website if you can’t click link). As for the  story itself, it’s best you enjoy it without spoilers as told by Mrs. Karswell.  It’s full of demonic wrath, battles, court intrigue, miracles, pathos, and a very and prolonged peculiar penance.  All told in charming 16th-century language with all the little sound-design extras you’ve come to expect from Bone and Sickle.

durée : 00:30:32 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 2004, Renée Elkaïm-Bollinger s'entretient avec Béatrice Didier, auteur de "George Sand Scènes Gourmandes" et Hortense Dufour, auteur de "George Sand, la somnambule" dans l'émission "De bouche à oreille" : "George Sand : manger nature". - réalisation : Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster, Rafik Zénine, Vincent Abouchar, Emily Vallat, Hassane M'Béchour, INA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Übermorgen jährt sich der Todestag der französischen Schriftstellerin George Sand zum 150. Mal. Aus diesem Anlass hat sich die Literaturwissenschaftlerin Brigitte Schwens-Harrant diese Woche „Gedanken für den Tag“ über George Sand gemacht. Schwens-Harrant ist übrigens auch dieses Jahr wieder Jurorin beim Ingeborg Bachmann Preis. Gestaltung: Alexandra Mantler – Eine Eigenproduktion des ORF, gesendet in Ö1 am 06.06.2026

Am kommenden Montag ist der 150. Todestag der französischen Schriftstellerin George Sand. Aus diesem Anlass macht sich die Literaturwissenschaftlerin Brigitte Schwens-Harrant diese Woche „Gedanken für den Tag“ über Sand, die sich zeitlebens für die Emanzipation der Frauen und gegen die Monarchie eingesetzt hat. Gestaltung: Alexandra Mantler – Eine Eigenproduktion des ORF, gesendet in Ö1 am 05.06.2026

durée : 01:00:05 - par : Priscille Lafitte - Dans son dernier livre "Aucune nuit ne sera noire", Fatou Diome s'attache à décrire son grand-père, son amour de la kora, du chant et du violoncelle. Lors de ses nuits d'écruture, la romancière retient la compagnie des Nocturnes de Chopin, surtout si c'est l'occasion de dialoguer avec George Sand. - réalisation : Claire Lagarde, Maud Noury - invités : Fatou Diome Romancière Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:20:58 - Théâtre - "Si le pauvre enfant avait la jalousie des moindres choses qui occupaient Landry, il avait encore plus fort celle des personnes à qui Landry montrait de l'attachement." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:17:56 - Théâtre - "Que tu sois belle ou laide, Fanchon, dit Landry en lui prenant la main, je crois comprendre déjà que ton amitié est une très bonne chose, et si bonne, que l'amour en est peut-être une mauvaise en comparaison." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:20:49 - Théâtre - "Si j'ai des torts envers moi-même, du moins n'en ai-je jamais eu de sérieux envers les autres ; et si le monde était juste et raisonnable, il ferait plus d'attention à mon bon cœur qu'à ma vilaine figure et à mes mauvais habillements." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:21:48 - Théâtre - "Depuis que vous serez levé jusqu'à ce que vous soyez couché, vous ne danserez aucune autre bourrée avec n'importe qui, fille ou femme. Si vous ne le faites, je saurai que vous avez trois choses bien laides en vous : l'ingratitude, la peur et le manque de parole" - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:20:28 - Théâtre - "Souviens-toi bien de ce que tu me promets à cette heure, et si tu y manques, je ferai savoir à tout le monde qu'il n'y a pas de confiance à avoir dans la parole du besson Landry." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:21:06 - Théâtre - "Je sais qu'on a beaucoup trop dit autour de vous que cette amitié bessonnière était une loi de nature qui devait vous faire mourir si on la contrariait […] ; mais Dieu n'est pas si injuste que de nous marquer pour un mauvais sort dans le ventre de nos mères." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:20:26 - Théâtre - "Ils étaient si pareils qu'on ne pouvait presque pas les distinguer l'un de l'autre, on reconnut bien vite que c'étaient deux bessons, c'est-à-dire deux jumeaux d'une parfaite ressemblance. " - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:20:36 - Théâtre - "Je reviendrai, Landry ; je prends Dieu à témoin que je reviendrai dans un an au plus tôt, dans deux ans au plus tard, et que je t'oublierai si peu que je n'aurai jamais d'autre ami ni d'autre amoureux que toi." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:21:07 - Théâtre - "Mon pauvre besson m'a causé bien des peines, et je crains qu'il ne m'en cause encore. Toi, qui es si savante, Fanchonnette, tu devrais bien trouver un moyen de le guérir." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:19:48 - Théâtre - "La petite Fadette, qui en fin de compte l'aimait trop pour consentir à lui causer des peines dans sa famille, exigea de lui un si grand secret qu'ils passèrent environ un an avant que la chose se découvrît." - réalisation : Céline Geoffroy Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Am kommenden Montag jährt sich der Todestag von George Sand zum 150. Mal. Sie war nicht nur eine vielgelesene Schriftstellerin, sondern auch ein wacher politischer Geist. Literaturwissenschaftlerin Brigitte Schwens-Harrant macht sich diese Woche „Gedanken für den Tag“ über die Schriftstellerin. Gestaltung: Alexandra Mantler – Eine Eigenproduktion des ORF, gesendet in Ö1 am 03.06.2026

Am 8. Juni ist der 150. Todestag von George Sand. Nicht nur ihr Werk, auch ihr bewegtes Leben hat sie zu einer Symbolfigur gemacht: In einer von Männern dominierten Gesellschaft ist George Sand selbstbewusst für ihre Unabhängigkeit eingetreten und hat Männerkleidung getragen. Literaturwissenschaftlerin Brigitte Schwens-Harrant macht sich diese Woche „Gedanken für den Tag“ über die Schriftstellerin. Gestaltung: Alexandra Mantler – Eine Eigenproduktion des ORF, gesendet in Ö1 am 02.06.2026

Am 8. Juni jährt sich der Todestag von George Sand zum 150. Mal. Sie schrieb ihre Romane unter diesem männlichen Pseudonym und machte sich für die Emanzipation der Frauen stark. Ihre sozialkritischen Schriften und Romane wurden viel gelesen. Literaturwissenschaftlerin Brigitte Schwens-Harrant macht sich diese Woche „Gedanken für den Tag“ über die Schriftstellerin. Gestaltung: Alexandra Mantler – Eine Eigenproduktion des ORF, gesendet in Ö1 am 01.06.2026

Dans le Centre de la France, le petit village de George Sand, Nohant, dans l'Indre, est en fête du 6 juin au 22 juillet. Le Nohant Festival Chopin célèbre ses 60 ans avec une programmation particulièrement féminine.

Schockverliebt hat sich Maria Wördemann in die Schauspielerei als Jugendliche während eines Theaterbesuchs von Shakespeares „Romeo und Julia" – heute spielt sie die Rolle der Julia selbst auf der Bühne des Staatstheaters Wiesbaden.

L'émission 28 minutes du 25/05/2026 Lorenzaccio : Alfred de Musset, “roi de la punchline” et George Sand “reine du thriller politique” David Bobée met en scène “Lorenzaccio” au Théâtre du Nord, à Lille, jusqu'au 5 juin, puis en tournée à partir de novembre 2026. Sa création mêle “Lorenzaccio”, célèbre drame romantique d'Alfred de Musset, et “Une conspiration en 1537”, texte de George Sand qui aurait justement inspiré Alfred de Musset. Que peut l'action politique face à la tyrannie ? La pièce montre un peuple étouffé dans ses révoltes, en résonance avec l'époque contemporaine. Trois mois de conflit au Moyen-Orient : qui sort vraiment renforcé ? Depuis le 8 avril, un cessez-le-feu est en vigueur entre les États-Unis et l'Iran, et les deux pays seraient, à ce jour, proches d'un accord pour mettre fin durablement à la guerre au Moyen-Orient. L'enjeu majeur est la réouverture du détroit d'Ormuz à la navigation. Washington pourrait lever certaines sanctions et dégeler des avoirs iraniens. Mais la question du nucléaire apparaît comme un point de crispation : Marco Rubio a évoqué un délai de “60 jours” pour des négociations, et l'agence de presse iranienne Tasnim a déclaré que “toutes les questions concernant le nucléaire ont été reportées à plus tard". Le régime iranien multiplie les exécutions des opposants, comme celle de Mojtaba Kian, pendu dimanche pour espionnage. 18 départements ont été placés en vigilance jaune canicule ce lundi, avec un indice UV record, l'occasion pour Xavier Mauduit de revenir sur l'histoire de la crème solaire. Marie Bonnisseau explique pourquoi les platanes vont disparaître d'ici 2037 des rues de Barcelone. 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement 25 mai 2026 Présentation Élisabeth Quin Production KM, ARTE Radio

durée : 00:03:44 - par : Max Dozolme - A l'occasion du 150e anniversaire de la mort de George Sand cette année, de nombreux événements lui rendent hommage. Entre autres, un podcast France Musique à découvrir cet été ou Les Amours de George de Stéphane Guégan (Gallimard). L'occasion de se plonger dans l'écriture musicale de l'écrivaine. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

“Poemas existenciais” eram uma frequência de escrita de Emily Dickinson (1830-1886), que completa neste 15 de maio um século e quatro décadas de morte. Neste aniversário de 140 anos produzimos 48 poemas dela, que encontrou na liberdade do seu quarto toda a liberdade para criar. Para ela, a poesia como forma de expressão, era o próprio viver. Ela nunca intitulava seus poemas, mas nestes de hoje há clássicos os versos de: “Não é preciso ser um quarto, para ser assombrado”, "Porque eu não pude parar para a Morte”, "A esperança é uma coisa com penas”; "Sou Ninguém! Quem é você?”, "Esta é minha carta ao Mundo”, entre outros. Maior conservador do legado da poetisa, o Museu Emily Dickinson explica as maiores características literárias da autora em cinco macro estruturas e nove abordagens: tema e tom; forma e estilo; metro e rima; pontuação e sintaxe; dicção. Este assunto e muitos outros foram debatidos no Clube Leitura de Ouvido da véspera de publicação deste episódio. Mergulhamos no mundo Dickinsoniano. Ela foi contemporânea das Irmãs Bronte, George Sand, George Eliot e Elizabeth Barret Browning. Na parede do seu quarto havia o retrato dos dois últimos, seus poetas preferidos. Amherst, Massachusetts, foi o lar de Emily Dickinson ao longo da vida e o pano de fundo para sua visão poética. Em especial, a janela de seu quarto. Boa leitura!✅ Indique o Leitura de Ouvido no Prêmio Jabuti na categoria “Fomento à leitura - mídias digitais “: ⁠⁠⁠⁠https://www.premiojabuti.com.br/jabuti/indicacao-incentivo-a-leitura-cultura-digital/⁠⁠⁠⁠✅ Torne-se MEMBRO do CLUBE LEITURA de OUVIDO: encontros virtuais mensais, com notas de rodapé ao vivo e interação entre os leitores e Daiana Pasquim. Para isso, faça um apoio a partir de R$ 20 mensais:

On va bien voir qui porte la culotte. En 1800, une ordonnance du préfet de Paris interdit aux femmes de s'habiller en homme et donc de porter le pantalon. Cette loi restera en vigueur jusqu'en 2013. Oui, vous avez bien lu : 2013. Dans cet épisode, on retrace l'histoire du pantalon féminin, de l'Ancien Régime à nos jours. Pourquoi cette interdiction ? Depuis le Moyen-Age, la confusion des sexes est une des grandes peurs de l'Occident. Les femmes doivent être des femmes, les hommes des hommes. Point. Mais au 19e siècle, le pantalon va progressivement gagner du terrain : pour des raisons de sécurité et d'hygiène, pour s'adapter au travail des femmes qui se diversifie, et surtout grâce à la bicyclette qui révolutionne la mobilité des femmes bourgeoises. Des figures emblématiques défient les codes : George Sand, Rosa Bonheur, Louise Michel. Puis viennent les sportives, les couturiers comme Yves Saint Laurent avec son smoking féminin. En 1969, le Figaro écrit : "le pantalon, c'est gagné". Vraiment ? Aujourd'hui encore, les poches des pantalons féminins sont 48% plus courtes que celles des hommes. Parce que dans notre société patriarcale, le vêtement n'est jamais anodin.Les Chroniques du sexisme ordinaire sont un podcast de Marine-Pétroline Soichot qui débusque le sexisme avec pédagogie, humour et zéro culpabilité.Pour aller plus loin

Aurore Dupin de Francueil, plus connue sous le pseudonyme de George Sand, manifeste dès son plus jeune âge un caractère trempé, dont on ne sait s'il faut l'attribuer au cran de sa grand-mère ou aux passions de sa mère.Plongez dans l'histoire des grands personnages et des évènements marquants qui ont façonné notre monde ! Avec enthousiasme et talent, Franck Ferrand vous révèle les coulisses de l'histoire avec un grand H, entre mystères, secrets et épisodes méconnus : un cadeau pour les amoureux du passé, de la préhistoire à l'histoire contemporaine.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Frédéric Chopin wasn't just a composer. He was a fragile genius wrapped in elegance, intensity, and quiet rebellion. Born in 1810, he grew into one of the most poetic voices in music, avoiding grand stages and instead choosing intimate salons where emotion mattered more than applause.By the late 1830s, his life took a dramatic turn when he met the bold and unconventional George Sand. She was everything society wasn't ready for: a woman who wore men's clothes, smoked cigars, and perhaps most shocking, published under a male pseudonym to be taken seriously in a man's world. Their connection? Immediate, intense, and complicated.In 1838, chasing health and hope, they escaped to Mallorca, settling in the haunting monastery of Valldemossa Charterhouse. What was meant to be a Mediterranean healing retreat quickly turned into a beautiful disaster. The weather turned cold and damp, locals grew suspicious of their unconventional relationship, and Chopin's already fragile lungs worsened under the humidity.He coughed, weakened, and likely battled tuberculosis, yet in that same suffering, something extraordinary happened. Chopin composed some of his most iconic works, including the haunting Preludes, where you can almost hear the rain echoing through stone walls.Meanwhile, Sand became more than a lover: she was caretaker, protector, and emotional anchor. She managed the chaos, fought social rejection, and later immortalized the experience in her book “A Winter in Majorca”.But even strong women have limits. Their relationship, which lasted nearly a decade, slowly cracked under emotional strain, illness, and growing distance.Chopin left Mallorca weaker in body, but richer in music. He died young, at 39, but his legacy? Just Eternal.A love story, a health struggle, and a winter that changed music forever.For Jorge: Small Group Tours in Spain & PortugalWebsite: https://travelingwithjorge.com/Small group tours Spain, cultural tours Spain and Portugal, authentic travel experiences, guided tours for mature travelers, food and wine tours Iberian Peninsula.If you're dreaming about discovering Spain and Portugal beyond the typical tourist routes, Jorge designs small group cultural tours that combine history, local gastronomy, wine experiences, and meaningful human connections. His journeys are crafted for curious travelers who value authenticity, comfort, and depth over rushed itineraries. Explore upcoming departures, detailed itineraries, and insider travel insights at TravelingWithJorge.com Your trusted source for unforgettable small group tours in Spain and Portugal.For Pamplona Fiesta – San Fermín Balcony RentalsWebsite: https://www.pamplonafiesta.com/San Fermín balcony rental, best balcony Running of the Bulls, Pamplona bull run views, VIP balcony San Fermín 2026, safe viewing Encierro Pamplona.Planning to experience the legendary Running of the Bulls in Pamplona? Secure one of the best balcony views in the city with PamplonaFiesta.com Our premium San Fermín balcony rentals offer safe, exclusive, and unforgettable vantage points overlooking the famous Encierro route. Whether it's your first visit or a return to the thrill of San Fermín 2026, we provide trusted, centrally located balconies for the ultimate Pamplona experience. Explore availability and book early at PamplonaFiesta.com to guarantee your place above the action.

Frédéric Chopin wasn't just a composer. He was a fragile genius wrapped in elegance, intensity, and quiet rebellion. Born in 1810, he grew into one of the most poetic voices in music, avoiding grand stages and instead choosing intimate salons where emotion mattered more than applause.By the late 1830s, his life took a dramatic turn when he met the bold and unconventional George Sand. She was everything society wasn't ready for: a woman who wore men's clothes, smoked cigars, and perhaps most shocking, published under a male pseudonym to be taken seriously in a man's world. Their connection? Immediate, intense, and complicated.In 1838, chasing health and hope, they escaped to Mallorca, settling in the haunting monastery of Valldemossa Charterhouse. What was meant to be a Mediterranean healing retreat quickly turned into a beautiful disaster. The weather turned cold and damp, locals grew suspicious of their unconventional relationship, and Chopin's already fragile lungs worsened under the humidity.He coughed, weakened, and likely battled tuberculosis, yet in that same suffering, something extraordinary happened. Chopin composed some of his most iconic works, including the haunting Preludes, where you can almost hear the rain echoing through stone walls.Meanwhile, Sand became more than a lover: she was caretaker, protector, and emotional anchor. She managed the chaos, fought social rejection, and later immortalized the experience in her book “A Winter in Majorca”.But even strong women have limits. Their relationship, which lasted nearly a decade, slowly cracked under emotional strain, illness, and growing distance.Chopin left Mallorca weaker in body, but richer in music. He died young, at 39, but his legacy? Just Eternal.A love story, a health struggle, and a winter that changed music forever.For Jorge: Small Group Tours in Spain & PortugalWebsite: https://travelingwithjorge.com/Small group tours Spain, cultural tours Spain and Portugal, authentic travel experiences, guided tours for mature travelers, food and wine tours Iberian Peninsula.If you're dreaming about discovering Spain and Portugal beyond the typical tourist routes, Jorge designs small group cultural tours that combine history, local gastronomy, wine experiences, and meaningful human connections. His journeys are crafted for curious travelers who value authenticity, comfort, and depth over rushed itineraries. Explore upcoming departures, detailed itineraries, and insider travel insights at TravelingWithJorge.com Your trusted source for unforgettable small group tours in Spain and Portugal.For Pamplona Fiesta – San Fermín Balcony RentalsWebsite: https://www.pamplonafiesta.com/San Fermín balcony rental, best balcony Running of the Bulls, Pamplona bull run views, VIP balcony San Fermín 2026, safe viewing Encierro Pamplona.Planning to experience the legendary Running of the Bulls in Pamplona? Secure one of the best balcony views in the city with PamplonaFiesta.com Our premium San Fermín balcony rentals offer safe, exclusive, and unforgettable vantage points overlooking the famous Encierro route. Whether it's your first visit or a return to the thrill of San Fermín 2026, we provide trusted, centrally located balconies for the ultimate Pamplona experience. Explore availability and book early at PamplonaFiesta.com to guarantee your place above the action.

If you're an artist, when would you like recognition to strike? Do you want it to be in your lifetime, only to be forgotten decades after your death? Or do you want to remain undiscovered, with your story potentially echoing for centuries after you've been discovered posthumously? These are some of the thorny questions Dan and Elizabeth consider in this episode about artistic failure. Together, they trace the stories of artists whose lives don't neatly match up with the reputations their works have gathered: French writer George Sand, and the painters Vincent Van Gogh, and Artemisia Gentileschi. Each artist presents a differing experience of the kaleidoscope that is artistic failure: Van Gogh and Gentileschi suffered great personal anguish yet have given the world canonical paintings, while Sand was one of the most popular novelists of the 19th century – only to be cast out of the canon in the next century. So what would you rather: Acclaim now, or acclaim posthumously? – As always, Dan's royal favourites can chime in anytime on the royal court on Patreon at patreon.com/thisishistory. And don't forget to listen to this season's accompanying bonus episodes for this miniseries, where Dan and Producer Al are dissecting the biggest historical failures as submitted by the royal favourites. In this episode, they discuss a potential research fail about Battle of Hastings, what happens when failure is lost in translation, and what American Reconstruction can teach us about historical failure. – A Sony Music Entertainment production. Find more great podcasts from Sony Music Entertainment at sonymusic.com/podcasts To bring your brand to life in this podcast, email podcastadsales@sonymusic.com Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices –– Presented by Dan Jones and Elizabeth Day Producer - Alan Weedon Senior Producer - Dominic Tyerman Researcher - Phoebe Joyce Executive Producer - Louisa Field Executive Producer - Dan Jones Executive Producer for Daylight Productions - Elizabeth Day Production Manager - Jen Mistri Production Coordinator - Eric Ryan Head of content - Chris Skinner Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

Yves Henry présente la programmation du Nohant Festival Chopin dont il est le président. 35 concerts sont programmés pour cette édition 2026 qui revêt un caractère particulier. Le Nohant Festival Chopin, qui se déroulera du 6 juin au 22 juillet prochains au Domaine de George Sand à Nohant dans l'Indre, célèbre en effet les soixante ans de sa création et commémore le cent cinquantième anniversaire de la disparition de George Sand. Il accueillera des pianistes de renom tels Elisabeth Leonskaja, Momo Kodama, Elisso Virsaladze ainsi que des artistes de la jeune génération comme Nour Ayadi.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

George Sand, die Autorin in Männerkleidern. „Nanon“ ist ein später Roman, erschienen 1872 und nun in Elisabeth Edls frischer Neuübersetzung auf Hochglanz gebracht. Ein historischer Roman, ein Abenteuerbuch, die Geschichte einer revolutionären Frau.

La figura de Frédéric Chopin es una de las más importantes vinculadas a la isla de Mallorca. Su vista en 1838 buscando un lugar de descanso y paz junto a su amante George Sand y los hijos de esta, fueron todo un momento clave en la época de producción del artista polaco. Jesús Callejo nos descubre en este cronovisor cuáles fueron sus peripecias y lo hace junto a Aránzazu Miró, autora de Aquell hivern de Chopin a Mallorca

durée : 00:25:25 - Questions du soir : le débat - par : Quentin Lafay - 150 ans qu'Aurore Dupin, alias George Sand, a disparu. Son œuvre continue d'être lue, étudiée, célébrée mais que retient on vraiment d'elle ? L'écrivaine champêtre, la femme libre, les amours célèbres, Nohant ? Derrière ces images, il y a aussi une George Sand beaucoup plus politique. - réalisation : Bruno Baradat, Bertille Bourdon, Roxane Poulain, Antoine Ayral, Rodi Eken, Léa Racine - invités : Brigitte Krulic Professeur des Universités à Paris Ouest Nanterre La Défense Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:26:12 - Théâtre et compagnie - Écrite après un échec littéraire et amoureux, alors que s'achève sa relation avec George Sand, Musset écrit ce qui deviendra un monument de la littérature romantique. Mais au-delà de l'amour, c'est au débat qu'est consacrée la pièce. Une interview de Mathilde Brézet par Oriane Delacroix. - réalisation : Oriane Delacroix, Caroline Ouazana - invités : Mathilde Brézet Professeur agrégée de lettres classiques Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:26:12 - Théâtre - Écrite après un échec littéraire et amoureux, alors que s'achève sa relation avec George Sand, Musset écrit ce qui deviendra un monument de la littérature romantique. Mais au-delà de l'amour, c'est au débat qu'est consacrée la pièce. Une interview de Mathilde Brézet par Oriane Delacroix. - réalisation : Oriane Delacroix, Caroline Ouazana - invités : Mathilde Brézet Professeur agrégée de lettres classiques Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

L'Origine du monde, peint en 1866 par Gustave Courbet, est l'un des tableaux les plus célèbres — et les plus mystérieux — de l'histoire de l'art. Il représente sans détour le sexe d'une femme allongée, cadré de façon très rapprochée. Mais une question continue de fasciner : qui est cette femme ?Pendant longtemps, l'identité du modèle est restée inconnue. Le tableau, jugé scandaleux, a circulé discrètement entre collectionneurs privés, souvent caché derrière d'autres œuvres. Cette clandestinité a entretenu le mystère.Pendant des décennies, une hypothèse dominait : il s'agirait de Joanna Hiffernan, une Irlandaise rousse, compagne du peintre James McNeill Whistler et modèle fréquent de Courbet. Cette théorie reposait notamment sur la couleur des poils pubiens, qui semblait correspondre à sa chevelure.Mais en 2018, un rebondissement majeur survient.Un historien découvre une correspondance entre Alexandre Dumas fils et George Sand, évoquant explicitement le modèle du tableau. Le nom mentionné est celui de Constance Quéniaux.Qui est-elle ? Une danseuse de l'Opéra de Paris, devenue ensuite demi-mondaine — c'est-à-dire courtisane de haut rang. À l'époque, ces femmes évoluent dans les cercles artistiques et mondains, souvent liées à des hommes puissants.Et justement, L'Origine du monde a été commandé par un diplomate ottoman, Khalil-Bey, grand amateur d'art… et collectionneur d'œuvres érotiques. Or, Constance Quéniaux aurait été sa maîtresse. L'hypothèse devient alors très cohérente : Courbet aurait peint le corps d'une femme appartenant à l'entourage direct de son commanditaire.Un autre détail renforce cette piste. À la fin de sa vie, Constance Quéniaux possédait un tableau représentant des fleurs… dont certaines évoquent subtilement l'anatomie féminine. Comme un clin d'œil discret à son passé.Aujourd'hui, la majorité des historiens considère donc qu'elle est très probablement le modèle de L'Origine du monde.Mais au fond, le mystère n'est pas complètement levé — et c'est peut-être volontaire.Car le génie du tableau tient aussi à son anonymat. Le visage est absent. Le corps devient presque universel, détaché d'une identité précise. Ce n'est pas seulement une femme que Courbet peint… c'est une origine, une réalité biologique, brute, sans filtre.Et c'est peut-être pour cela que, même avec un nom, le tableau continue de déranger et de fasciner : parce qu'il montre ce que l'art avait jusque-là soigneusement évité de regarder en face. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans cet ouvrage, la linguiste et grammairienne Anne Abeillé torpille un malentendu tenace : celui qui opposerait la sauvegarde d'une langue grammaticalement pure à son relâchement.  Faut-il prendre en compte les usages de la langue contemporaine ? Oui, selon la linguiste et grammairienne Anne Abeillé « Les régularités qu'on observe dans la langue sont assez différentes des règles de la grammaire normative ».  Une insécurité linguistique :  Si certains se croient en insécurité linguistique, c'est parce qu'en France, on pense selon Anne Abeillé qu'il y a un bon et un mauvais usage de la langue. « On est en faute car on oublie de mettre «ne» dans une négation, car on accorde mal un verbe mais en fait l'usage de la langue a changé. » Des règles de grammaire « zombies »  Anne Abeillé n'hésite pas à qualifier certaines règles grammaticales de « règles zombies » : des normes anciennes et souvent contestées, qui rejettent par exemple l'emploi de «malgré que», une tournure pourtant utilisée par des auteurs reconnus, tels qu'André Gide, Marcel Proust ou Annie Ernaux !  « La langue française ne s'appauvrit pas. les dictionnaires en ligne s'enrichissent de mots nouveaux chaque jour. On a aujourd'hui plus de 400.000 mots. Le vocabulaire croît en permanence » Selon la linguiste, ce « bon usage » viendrait du français parlé à la Cour du Roi. Il y aurait eu un « français des élites », celui de Paris et un « français des peuples ».  Pour finir, Anne Abeillé alerte sur le site « Dire ou ne pas dire » mis en ligne depuis 2011-2012 par l'Académie française et sur lequel des conseils sur le « bon ou le mauvais usage » peuvent être donnés...   Invitée : Anne Abeillé, linguiste et grammairienne. Professeur à l'Université Paris-Cité. Membre du collectif des Linguistes attéré.e.s. Elle a publié Le Français va très bien, merci chez Gallimard en 2023 et a codirigé avec une soixantaine de chercheurs La Grande grammaire du Français (publié chez Actes Sud). Dans cette grammaire, ils ont pris en compte le français tel qu'il se parle aujourd'hui y compris le français parlé hors de France.  Son dernier ouvrage La grammaire se rebelle est publié aux éditions Le Robert.    Et la chronique Ailleurs nous emmène à Alexandrie, en Égypte pour parler de la journée « fêtons la diversité culturelle francophone » du jeudi 26 mars qui aura lieu à l'Université Senghor d'Alexandrie.  Avec Ribio Nzeza Bunketi Buse, directeur du département Culture de l'Université Senghor.     Programmation musicale : Le groupe québécois Bibi club avec le titre George Sand.

Dans cet ouvrage, la linguiste et grammairienne Anne Abeillé torpille un malentendu tenace : celui qui opposerait la sauvegarde d'une langue grammaticalement pure à son relâchement.  Faut-il prendre en compte les usages de la langue contemporaine ? Oui, selon la linguiste et grammairienne Anne Abeillé « Les régularités qu'on observe dans la langue sont assez différentes des règles de la grammaire normative ».  Une insécurité linguistique :  Si certains se croient en insécurité linguistique, c'est parce qu'en France, on pense selon Anne Abeillé qu'il y a un bon et un mauvais usage de la langue. « On est en faute car on oublie de mettre «ne» dans une négation, car on accorde mal un verbe mais en fait l'usage de la langue a changé. » Des règles de grammaire « zombies »  Anne Abeillé n'hésite pas à qualifier certaines règles grammaticales de « règles zombies » : des normes anciennes et souvent contestées, qui rejettent par exemple l'emploi de «malgré que», une tournure pourtant utilisée par des auteurs reconnus, tels qu'André Gide, Marcel Proust ou Annie Ernaux !  « La langue française ne s'appauvrit pas. les dictionnaires en ligne s'enrichissent de mots nouveaux chaque jour. On a aujourd'hui plus de 400.000 mots. Le vocabulaire croît en permanence » Selon la linguiste, ce « bon usage » viendrait du français parlé à la Cour du Roi. Il y aurait eu un « français des élites », celui de Paris et un « français des peuples ».  Pour finir, Anne Abeillé alerte sur le site « Dire ou ne pas dire » mis en ligne depuis 2011-2012 par l'Académie française et sur lequel des conseils sur le « bon ou le mauvais usage » peuvent être donnés...   Invitée : Anne Abeillé, linguiste et grammairienne. Professeur à l'Université Paris-Cité. Membre du collectif des Linguistes attéré.e.s. Elle a publié Le Français va très bien, merci chez Gallimard en 2023 et a codirigé avec une soixantaine de chercheurs La Grande grammaire du Français (publié chez Actes Sud). Dans cette grammaire, ils ont pris en compte le français tel qu'il se parle aujourd'hui y compris le français parlé hors de France.  Son dernier ouvrage La grammaire se rebelle est publié aux éditions Le Robert.    Et la chronique Ailleurs nous emmène à Alexandrie, en Égypte pour parler de la journée « fêtons la diversité culturelle francophone » du jeudi 26 mars qui aura lieu à l'Université Senghor d'Alexandrie.  Avec Ribio Nzeza Bunketi Buse, directeur du département Culture de l'Université Senghor.     Programmation musicale : Le groupe québécois Bibi club avec le titre George Sand.

Régulièrement, l'équipe de Folie Douce partage avec vous les extraits les plus marquants des épisodes du podcast. Aujourd'hui, on vous propose de réécouter disiz.Dans cet extrait, Charlotte Casiraghi développe, en partant de l'écriture de Honoré de Balzac, une réflexion sur la dépression post-partum.Cet épisode commence dans mon jardin, entre rafales et jonquilles, je parle de migraine, de coude fêlé et tisse un lien entre la mise sous cloche des femmes et la vie sous surveillance de mon invitée.Il se poursuit dans le studio de Folie Douce en compagnie de Charlotte Casiraghi. Elle vient de publier un premier livre, La Fêlure, qui m'a touchée car il est le geste d'une femme qui soulève la cloche pour se montrer - ou presque - telle qu'elle est. Elle accomplit ce geste en appelant à la rescousse Maya Angelou, Colette, George Sand, Balzac et Fitzgerald. Elle explique que « l'hospitalité du texte littéraire » lui a permis de se sentir « à l'abri des préjugés et des jugements ».Vous allez découvrir, à mon micro, une femme passionnée de soin en santé mentale. Elle raconte son engagement en milieu hospitalier auprès de jeunes femmes souffrant de troubles du comportement alimentaire et sa découverte de la difficulté à accompagner « l'individualité d'une souffrance ».Elle qui sous le masque médiatique cache des deuils précoces et violents, évoque « cette impression tirée de l'enfance que la mort est très réelle » et la solitude née de cette impression.Elle a depuis tissé des liens entre cette crainte originelle et « l'inquiétude maternelle », terme qu'elle emploie avec Julia Kristeva et d'autres psychanalystes féministes qui ont éclairé sa route et l'ont rendu moins seule, faisant de son histoire intime, en certains aspects si différente des autres, une histoire universelle.J'espère que cette écoute vous donnera envie de lire La Fêlure et de suivre les premiers pas de Charlotte Casiraghi en tant qu'autrice.Merci d'être là, merci d'écouter, merci de soutenir. N'hésitez pas à me faire tous vos retours ici, sur les réseaux sociaux ou sur votre plate-forme d'écoute !Photo : Astrid di CrollalanzaRetrouvez juste ici un formulaire pour m'aider à mieux vous connaître, communauté de Folie Douce !

By the age of 30, George Sand's literary career was soaring. She was internationally renowned, outselling Victor Hugo in English. So why is she now better known for wearing mens clothes and having a relationship with Chopin?In this episode, Kate is joined once again by Fiona Sampson to meet the woman behind the name. Who was Aurore Dupin? Why did she dress in men's clothes? And why have her literary achievements been overwritten in the history books by her personal life?Fiona's book on this is 'Becoming George: The invention of George Sand'.This episode was edited by Hannah Feodorov. The producer was Sophie Gee. The senior producer was Freddy Chick.Sign up to History Hit for hundreds of hours of original documentaries, with a new release every week and ad-free podcasts. Sign up at https://www.historyhit.com/subscribe.  All music from Epidemic Sounds.Betwixt the Sheets: History of Sex, Scandal & Society is a History Hit podcast. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Vous connaissez tous l'expression "donner sa langue au chat" qui signifie qu'on est incapable de donner la réponse à une question. C'est Edmond de Goncourt, inventeur de la célèbre académie qui parachève le passage du chien au chat. En 1860, dans son roman "Charles Demailly", pour la première fois, il écrit, en clin d'œil à George Sand, "donnez-vous votre langue au chat". Dans "Ah Ouais ?", Florian Gazan répond en une minute chrono à toutes les questions essentielles, existentielles, parfois complètement absurdes, qui vous traversent la tête. Un podcast RTL Originals.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:37:05 - CO2 mon amour - par : Denis Cheissoux - Direction le Berry, à la redécouverte d'une grande figure féminine, naturaliste et littéraire du XIXᵉ siècle, à l'occasion des 150 ans de sa mort ! - réalisé par : Xavier PESTUGGIA Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Cet épisode commence dans mon jardin, entre rafales et jonquilles, je parle de migraine, de coude fêlé et tisse un lien entre la mise sous cloche des femmes et la vie sous surveillance de mon invitée.Il se poursuit dans le studio de Folie Douce en compagnie de Charlotte Casiraghi. Elle vient de publier un premier livre, La Fêlure, qui m'a touchée car il est le geste d'une femme qui soulève la cloche pour se montrer - ou presque - telle qu'elle est. Elle accomplit ce geste en appelant à la rescousse Maya Angelou, Colette, George Sand, Balzac et Fitzgerald. Elle explique que « l'hospitalité du texte littéraire » lui a permis de se sentir « à l'abri des préjugés et des jugements ».Vous allez découvrir, à mon micro, une femme passionnée de soin en santé mentale. Elle raconte son engagement en milieu hospitalier auprès de jeunes femmes souffrant de troubles du comportement alimentaire et sa découverte de la difficulté à accompagner « l'individualité d'une souffrance ».Elle qui sous le masque médiatique cache des deuils précoces et violents, évoque « cette impression tirée de l'enfance que la mort est très réelle » et la solitude née de cette impression.Elle a depuis tissé des liens entre cette crainte originelle et « l'inquiétude maternelle », terme qu'elle emploie avec Julia Kristeva et d'autres psychanalystes féministes qui ont éclairé sa route et l'ont rendu moins seule, faisant de son histoire intime, en certains aspects si différente des autres, une histoire universelle.J'espère que cette écoute vous donnera envie de lire La Fêlure et de suivre les premiers pas de Charlotte Casiraghi en tant qu'autrice.Merci d'être là, merci d'écouter, merci de soutenir. N'hésitez pas à me faire tous vos retours ici, sur les réseaux sociaux ou sur votre plate-forme d'écoute !Photo : Astrid di CrollalanzaRetrouvez juste ici un formulaire pour m'aider à mieux vous connaître, communauté de Folie Douce !

¿Fue Frédéric Chopin el frágil romántico que nos han contado… o algo mucho más incómodo para la narrativa oficial? En este episodio de Grandes Maricas de la Historia viajamos de la Varsovia ocupada por el Imperio ruso al París eléctrico del siglo XIX para desmontar una de las leyendas más repetidas de la historia cultural: la del compositor enfermo, delicado y exclusivamente enamorado de George Sand. A partir de su correspondencia privada, sus vínculos emocionales con hombres como Tytus Woyciechowski y su particular manera de habitar la masculinidad romántica, analizamos cómo Chopin encajó —o más bien no encajó— en las categorías sexuales de su tiempo. Sin etiquetas forzadas, pero sin ingenuidades heteronormativas. Porque antes de que existiera la palabra “homosexual”, ya existían las cartas ardientes, las amistades absolutas, los afectos que desbordaban lo permitido y las identidades que vivían en los márgenes. Entre nocturnos, mazurcas y salones parisinos, este capítulo propone una lectura más honesta, más compleja y, sí, más queer de uno de los músicos más influyentes de la historia. Chopin no fue un susurro. Fue una vibración que todavía incomoda, como su música, que aún hoy suena: https://open.spotify.com/playlist/3gQbGpBtO53QRITTd3k49F?si=20235fab900740e2

durée : 00:10:04 - Le Point culture - par : Marie Sorbier - L'exposition "L'illustre Pinocchio" qui vient de débuter au Musée de l'illustration jeunesse à Moulins, propose de redécouvrir la figure de Pinocchio inventée par Carlo Collodi en 1883. L'occasion d'explorer notamment l'influence qu'aurait eue George Sand sur l'invention de ce personnage. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Emmanuelle Martinat-Dupret Responsable scientifique du Musée de l'illustration jeunesse (Moulins)

durée : 00:32:51 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - L'émission "Les Grands rôles du répertoire dramatique français" proposait en 1961 "Les Beaux messieurs du bois doré" d'après George Sand et Paul Meurice dans une adapation radiophonique de Pierre Descaves (1ère diffusion : 08/09/1961 Chaîne Nationale). - réalisation : Virginie Mourthé

Dans ce Berry qui nourrit son œuvre, George Sand écrit à Nohant ; elle y reçoit, elle y cuisine, elle y rayonne – elle vit.Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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